Top 10 najpopularniejszych zespołów rockowych. Najlepsze zespoły rockowe

Obecnie najlepsze zespoły rockowe i ich twórczość to jeden z elementów życia kulturalnego młodszego pokolenia. Każdy człowiek ma swojego idola. Niezależnie od tego, czy jest to grupa rosyjska, czy zachodnia – wszystkich łączy miłość do muzyki i miliony fanów na całym świecie.

Najbardziej znanym zespołem rockowym według różnych sondaży internetowych jest Linkin Park, amerykański zespół grający rock alternatywny. Znany z tego, że nie boi się mieszać różnych stylów wokalnych, pierwszy album zespołu wykorzystuje wiele elementów elektronicznych. I choć grupie często zarzuca się, że się kopiuje (mówią, że struktura piosenek jest podobna lub taka sama), każdy może znaleźć w swojej twórczości piosenkę dla siebie, natywną i zrozumiałą, ponieważ utwory wykonywane są w różnych gatunkach - od alternatywnego rocka i metalu po rapcore.

Linkin Park to jedna z ulubionych grup Premiera Federacji Rosyjskiej

Nie mniej popularny jest amerykański zespół rockowy 30 Seconds to Mars. Grupa koncertuje w różnych gatunkach: rock (i jego odmiany: neo-progresywny, hard rock, space rock, alternatywa) i post-grunge. Nazwa w pełni odpowiada duchowi i muzyce samej grupy, są naprawdę równie ekscytujące, oryginalne i niepowtarzalne. Świetny wokal w połączeniu z ciekawymi aranżacjami i rytmem pięknej muzyki, prawdziwy zapał oraz nieprzekupna chłopięca śmiałość i entuzjazm czynią grupę naprawdę wyjątkową. Słusznie zajmują swoje miejsce w najlepszych zespołach rockowych na świecie.

Evanescent to kolejny zespół, który pojawił się w Ameryce pod koniec lat 90-tych. W zasadzie ludzie zgadzają się, że grają w gatunku rocka gotyckiego, jednak definicja ich gatunku wciąż wywołuje różne plotki. Nazywa się ich zarówno zespołem gotycko-metalowym, jak i grającym w stylu metalu alternatywnego i tak dalej. Nie ma jedności. Niesamowity głos wokalistki Amy Lee, gitarowe riffy, melodyjne dźwięki poruszające duszę i presja szalonej energii – o tym myśli się słuchając utworów Evanescent.

Limp Bizkit to amerykański zespół rapcore'owy/nu-metalowy założony w 1994 roku. Połączyła muzyków, pięknych i kompetentnych, a do tego plującego konwenansom chuligańskiego frontmana. Całą ich muzykę przecina ciągły pas protestu, którego wolny duch jaśnieje w każdym wersie i w każdej nucie.

Gatunki w jakich gra Lumen to alternatywny rock i metal, wcześniejsza twórczość to post-grunge i punk rock. W tekstach piosenek grupy widzimy społeczeństwo otaczające samych chłopaków, ze wszystkimi jego brudami i wadami. Ich piosenki są wezwaniem do walki, wskazówką, że nigdy nie jest za późno na zmiany i stanie się innym. Każdy, kto odkryje tę grupę, przeżyje niesamowitą podróż do świata, w którym marzenia mogą się spełnić, trzeba tylko w to uwierzyć.

In Flames to szwedzki zespół grający melodyjny death metal (Melodic Dearh Metal to podgatunek melodyjnego i ekstremalnego metalu). Dość znana grupa w pewnych kręgach. Wokalista zachwyca swoim niesamowitym i hipnotyzującym głosem. Znajomość In Flames lepiej rozpocząć od utworu „Come Clarity”, który wykonany jest nieco w stylistyce hard rocka z głosem przenikającym duszę.

Brytyjski zespół metalcore'owy Bullet for my Valentine urzeka osobliwą prostotą zamierzeń członków oraz wirtuozerską i mocną techniką gry na gitarze. Niektóre z ich piosenek są dość zapalające, masowe, a wśród fanów grupy jest wiele dziewcząt, które nie znają terminu „twardy” w muzyce. Szczere słowa i oryginalny sposób wykonania – to jest dokładnie to, co przypadnie do gustu prawdziwemu melomanowi.

Bring Me The Horizon to angielski zespół rockowy grający deathcore, metalcore i post-hardcore. Dla tych, którzy kochają szybką i ciężką muzykę, z krzykami i gardłowymi pomrukami, wibracjami głosu i lekko przenikliwymi nutami.

Witaj Stygmato! Rosyjski zespół metalcore'owy z lirycznymi tekstami i muzyką. Czasem brutalna, czasem miękka i giętka muzyka grupy to przyjemność dla fanów rosyjskiej alternatywy.
Inny najlepszy rosyjski zespół o nazwie Psyche gra w gatunku metalu alternatywnego. Słynie z grania muzyki szczerej i ciężko wywalczonej. Teksty są bardzo emocjonalne, paleta dźwiękowa dość złożona, a obrazy narysowane przez chłopaków są tak głębokie, że mimowolnie zostajesz wciągnięty w ten ich świat, a chęć powrotu nie nawiedza cię.

5Diez

Prawdziwi koneserzy dobrej rodzimej muzyki od dawna obserwują i nie spuszczają 5 Diez z oczu. Zdaniem krytyków grupa jest najmłodszą i najbardziej obiecującą rosyjską grupą alternatywną. Ich wyjątkowość polega na tym, że nie boją się mieszać różnych gatunków; według samych członków zespołu grają mieszankę „żrącego czarnego tanecznego gabbacore, zwiewnego baletpunku i Bóg wie czego jeszcze…”. Tak wysokiej jakości jak 5Diez, niewiele osób wie, jak tworzyć muzykę. Ten zespół rockowy jest absolutnie indywidualny i nie na próżno jest jednym z najlepszych zespołów rockowych.

Slipknot zawsze potrafił zaimponować słuchaczowi zupełnie innej publiczności. Każda kolejna ich płyta tak różni się od poprzedniej, że mimowolnie wyjmujesz pudełko spod płyty i sprawdzasz – czy słuchasz właściwej grupy? Gatunki: nu metal i metal alternatywny. Ich muzyka jest zawsze na najwyższym poziomie, energetyczna, potężna, ciężka. Wokalista o bardzo mocnym zasięgu, w ogóle i w ogóle growling (z warczeniami i wibracjami), z nielicznymi wyjątkami, kiedy przebija się czysty głos.

Muza

Oto naprawdę wspaniały brytyjski zespół - Muse. Nie tylko grupa, ale już żywa legenda, mająca miliony fanów na całym świecie i naprawdę dokonująca cudów na scenie. Osoby nie znające się na muzyce znane są z piosenki z reklamy Coca-Coli „Can't take my eye off you”. Niezatarte wrażenie pozostawia wokalista falsetowy Matthew Bellamy, wielokrotne użycie i powtórzenie wykonania fortepianowego, częste wykorzystanie aranżacji orkiestrowych.

Amatory to petersburski zespół grający w gatunkach alternatywnego rocka, metalcore'u i tak dalej. Wszystkie ich piosenki są napisane z przesłaniem, protestem i wyzwaniem. Dźwięk jest gęsty i bogaty, pozostawiając słodki posmak, zachęcający do przesłuchania kolejnego utworu. Wyjątkowe brzmienie i zawsze morze emocji – to czeka wdzięcznego słuchacza Amatorów.

Taki gatunek w muzyce jak Rock jest bardzo szerokim pojęciem, ponieważ podgatunki i kierunki w nim zawarte to wóz i mały wózek. Wielu z nich na długi czas odeszło od klasycznego brzmienia, wymyślając nowe chipy, efekty i wprowadzając nowe instrumenty: od ciężkich dzwonków i gwizdków gitarowych po recytatywy i próbki.

Minęło dużo czasu, odkąd pierwsze zespoły rozpoczęły rock and rolla i pojawiło się wiele stylów z własnym brzmieniem, cechami i rzeszą fanów. Takie jak: Metal, Punk Rock, SKA, Grunge, Rock alternatywny, Industrial itp.

Postanowiłam spisać mój TOP o najwybitniejszych przedstawicielach każdego ze stylów, aby skomponować lista najlepszych zespołów rockowych bez porównywania ich ze sobą i bez przypisywania im numerów. Ponieważ każda grupa jest fajna i wyjątkowa na swój sposób.

A więc zaczynajmy!

Czarny Sabat

A mój topowy zespół wielkiego Ozzy'ego Osbourne'a „The Black Sabbat” otwiera mój szczyt, są uważani za pionierów heavy metalu, zwłaszcza ich debiutancki album studyjny „Black Sabbath” z nowym wówczas brzmieniem i niepowtarzalnym stylem gitarzysty Tony'ego Iommi gra.

W swoich riffach do piosenki o tym samym tytule z grupą Tony jako pierwszy użył „Triton”. Tak zwany „diabelski interwał” to interwał o długości trzech tonów, za który w średniowieczu można było palić na stosie, grając na lutni.

Osbourne uzupełnił temat mrocznymi tekstami i wyznaczył kierunek zespołowi. A szok na scenie samego Ozzy'ego odegrał ogromną rolę w kształtowaniu wizerunku grupy. The Black Coven uchodzili za bardzo skandaliczny zespół rockowy, przypisywano im satanizm i kult diabła. W ZSRR były zakazane.

Metalicca

Metallica to metalowy zespół, który ma metal w swojej muzyce, w nazwie i we krwi. Metallica wywarła ogromny wpływ na rozwój muzyki metalowej i rockowej w ogóle. Według magazynu Kerrang „Broom” uznawany jest za najlepszy zespół metalowy ostatnich trzydziestu lat. Liczba sprzedanych albumów na całym świecie przekracza 110 milionów egzemplarzy.

Należą do „wielkiej czwórki thrash metalu” wraz ze Slayerem, Anthraxem i Megadeth, a mimo to „The Broom” przewyższył ich wszystkich popularnością. A album „Master of Puppets” uważany jest za „standard thrashu”, kiedyś trafił zarówno do undergroundu, jak i krytyków.

Hetfield i chłopaki mogą stworzyć zapadającą w pamięć balladę w stylu Nothing Else Matters, która później stanie się hitem. I jazda po akcjach takich jak Sanitarium. Na cześć 15-lecia Metalliki w MTV w 2003 roku ucichł niekwaśny hołd, w którym uczestniczyli (Korn, Limp Bizkit, Avril Lavinge, Snoop Dog).

Nirwana

Kultowy zespół grunge z siedzibą w Seattle, to Nirvana uczyniła ten styl tak popularnym. Nirvana stała się częścią undergroundowej sceny muzycznej Seattle w 1989 roku po nagraniu swojego pierwszego albumu, Bleach, w niezależnej wytwórni Sub Pop.

Na swoim drugim albumie Kurt Cobain chciał wyjść poza scenę grunge w Seattle i wnieść coś nowego do swojej muzyki. Dzięki Pixies, które bardzo mu się spodobały, wniósł ich dynamikę do brzmienia grupy. W 1991 roku nagrywają swój drugi album studyjny Nevermind w DGC Records, który odnosi komercyjny sukces.

W dużej mierze dzięki pierwszemu singlowi „Smells Like Teen Spirit”, który stał się hymnem „następnego pokolenia” i jednym z. Przenikliwy wokal Cobaina i porywająca prezentacja zrobiły swoje. Nirvana trafiła do mainstreamu i stała się „głosem Generacji X”, popularyzując w ten sposób brzmienie grunge z Seattle.

Korn

Koyan to amerykański zespół rockowy, który założył styl nu metal lub metal alternatywny. Joel McIver nazwał ich w swojej książce pionierami nu metalu. „Korn” zaabsorbował elementy wielu stylów, od hardcoru punka przez Groove Metal po funk z hip-hopem i stworzył nową, ogromną warstwę muzyczną.

Po śmierci lidera Nirvany Kurta Cobaina popularność grunge'u zaczęła słabnąć i potrzebne było coś nowego, równie potężnego i młodzieńczego. Nu-metal się przydał, a KoYan dokonał prawdziwego przełomu. Odejście od starych kanonów muzyki rockowej, nie tylko pod względem brzmieniowym, ale i wizerunkowym: dresy, szerokie spodnie, dredy i niezapomniany „wydźwięk”, jaki stworzyli na scenie.

Grupa najlepsza w swoim stylu, z niepowtarzalnym głosem Jonathana Davisa, swoją atmosferą i stylem, rozpoznawalnym od pierwszych uderzeń smyczków, zgromadziła miliony fanów na całym świecie, zarówno wśród młodzieży, jak i oldschoolu. Nieustannie eksperymentują z dźwiękiem z albumu na album.

Po wydaniu debiutanckiego albumu w 1994 roku Korn stał się najlepiej sprzedającym się zespołem heavy dekady z 3 milionami sprzedanych egzemplarzy. Zasłużenie idą do mojego lista najlepszych zagranicznych zespołów rockowych.

Limp Bizkit

Oto kolejny ulubieniec młodzieży, amerykański zespół rapowo-core'owy, nu-metalowy założony w 1994 roku przez frontmana Freda Dursta i zadebiutował w 1997 z Tree Dollar Billem, Y'all$. Chociaż nie są założycielami rap core, słusznie uważani są za najlepszych w tym kierunku.

Zebrali najlepsze momenty ze stylów alternatywnych, doprawili je agresywnym wykonaniem Dursta, fajnymi aranżacjami i riffami Wesa Borlanda. Na początku tysiąclecia stali się czołową grupą alternatywną, którą podziwiała większość nastolatków.

Ich trzeci album studyjny „Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavoured Water” zabiera ich na szczyt sławy, a LB wypełnia wszystkie listy przebojów, kanały muzyczne i stoiska z płytami. Charyzma Freda, skandaliczny wizerunek gitarzysty, kompetentny DJ Lethal na samplach i eksperymenty z dźwiękiem opłaciły się.

Lista najlepszych zagranicznych zespołów rockowych

Część mojej listy najlepszych zespołów rockowych jest spóźniona, więc możesz zrobić sobie krótką przerwę i dalej wspominać najlepsze zespoły rockowe świata.

pętla

Najjaśniejszy zespół Nu-metalu, a właściwie sceny rockowej na całym świecie. Założony w 1992 roku w stolicy stanu Iowa przez perkusistę Seana Craiena, co w tłumaczeniu oznacza Stranglehold. Skład zmieniał się okresowo i ustalał się do nagrania debiutanckiego albumu w 1999 roku, w wyniku czego powstał dziewięcioosobowy gang.

Jednym z ważnych momentów w powstaniu grupy było pojawienie się Coreya Taylora jako wokalisty grupy. Z czym Slipknot brzmiał dobrze. Sukces zespołu to piekielna mieszanka potężnego metalowego brzmienia z różnymi fajnymi akcentami: perkusją, samplami, skreczami. A także niewyobrażalny występ, szaleńcza skandaliczność, śmieci i szał, które tworzą na scenie.

„Slipy” występują w kombinezonach tego samego koloru i w różnych maskach, a do tego do tego zestawy podnoszące na duchu bębny i perkusję, jednym słowem wychodzi fajne widowisko i niepowtarzalna atmosfera. Zgromadzili ogromną rzeszę fanów Maggot na całym świecie i tak jest lista najlepszych zespołów rockowych.

zielony dzień

Następny na mojej liście jest Green Day, słoneczny kalifornijski zespół punkrockowy założony przez Billiego Joe Armstronga i Mike'a Dirnta w 1986 roku. Po pierwszej trasie koncertowej opuszcza ich perkusista, na jego miejsce przychodzi ten sam Tre Cool i powstaje legendarne trio.

Razem z innymi zespołami kalifornijskiej fali punk rocka (Rancid i The Offspring) wzbudzili ogromne poruszenie i zainteresowanie muzyką punkrockową nie tylko w Ameryce, ale także poza jej granicami. Green Day był wzorem i inspiracją dla wielu znanych zespołów: Simple Plan, Good Charlotte, FOB.

GD otrzymało nagrodę Grammy w 1995 roku za wydanie swoich hitów „Basket case” i „When l come Around”. W wyniku licznych ankiet internetowych przeprowadzonych przez magazyn Rolling Stone, Green Day zostali uhonorowani tytułem najlepszego zespołu punkowego w historii.

Linkina Parka

Kolejny kultowy zespół grający alternatywnego rocka, który zaczynał od melodyjnego nu-metalu (Hybrid Theory i Meteora). Ale potem zmieniła styl i kierunek, eksperymentując z dźwiękiem. Początkowo zespół zebrał się pod nazwą Xero, ale wraz z przybyciem Chestera Benningtona chłopaki zostali przemianowani na Linkin Park.

Według licznych sondaży internetowych, LP jest najbardziej znanym i łatwo rozpoznawalnym zespołem rockowym na świecie. Wraz z wydaniem debiutanckiej płyty Hybrid Theory chłopaki od razu zdobyli sławę i oklaski, niepowtarzalny głos Chestera, elektroniczne wstawki, rockowe riffy – od razu podbili serca słuchaczy. W tym samym stylu, ku uciesze fanów, nagrano drugi pełny album Meteora, który znacznie zwiększył popularność grupy.

Na Minutes to Midnight i kolejnych albumach zespół zaczyna eksperymentować z dźwiękiem i reżyserią, co powoduje niezadowolenie wśród fanów płyt „hybrydowych”. Grupa otrzymała 6 nominacji do nagrody Grammy, w tym dwie. Według standardów wielu wybitnych światowych publikacji LP znajduje się na liście najlepszych zespołów rockowych, a Chester Bennington na liście najlepszych wokalistów rockowych.

Rammsteina

A oto duma Niemiec – grupa Rammstein. Industrial metalowy zespół pochodzi z Berlina i nie ma wątpliwości co do kultu tych Niemców. Brutalni, zdrowi mężczyźni grający Driving Industrial w swoim specyficznym rytmie, z oburzającymi tekstami i efektownymi występami scenicznymi z wykorzystaniem pirotechniki.

Grupę założył gitarzysta Richard Kruspe, który zauważył, że jego przyjaciel Till Lindemann, który był perkusistą w grupie First Arsch, ma dobre umiejętności wokalne. Richard namówił Tilla, aby spróbował swoich sił w roli solisty Rammstein i trafił w sedno. Następnie wygrywają konkurs dla młodych zespołów i nagrywają swój debiutancki album „Herzeleid”, który zyskuje popularność.

Rammstein zauważa Trenta Reznora (frontmana N I N) i radzi Davidowi Lynchowi, aby umieścił kilka piosenek Ramma na ścieżce dźwiękowej do jego projektu Highway to Nowhere, po czym sytuacja się pogorszyła. Następnie wyruszają w trasę po Europie jako występ otwierający Clawfinger, a następnie występ w MTV w 1996 roku. Trzeci album studyjny „Mutter” przyniósł im światową sławę dzięki tak znanym singlom jak „Feuer frei”, „Ich Will”, „Mutter”.

System Of A Down

System of a Down to ormiański zespół rockowy z Los Angeles założony przez Serja Tankiana i Darana Malakiana. Głównym kierunkiem grupy jest nu-metal, rock alternatywny z domieszką ormiańskiego folkloru, który można prześledzić w tekstach Serge'a i nadaje grupie oryginalny smaczek.

Prawdopodobnie najsłynniejszy zespół na liście, na którego czele stoi były perkusista Nirvany Dave Grohl. Jednak od 1996 roku napisał tak wiele dobrych i wcale nie „nirvanowych” piosenek, że wzmiankę o tym wiecznym tytule byłego perkusisty świetnego zespołu można pominąć.

Foo Fighters to rozpoznawalna, dość sformatowana muzyka gitarowa z optymalną równowagą liryzmu i asertywności. Obecność trzech gitarzystów, charyzmatycznego wokalisty, który nawet złamaną nogę zamienia w występ, oraz stale aktualizowany zestaw hitów sprawiają, że Foo Fighters to zespół godny naśladowania, którego starych płyt słucha się z przyjemnością. Mimo całego swojego warunkowego formatu i popularności Foo Fighters nie jest Nickelbackiem i nie powoduje irytacji prawie nikogo. Może dlatego w 2008 roku na dwudniowym koncercie zgromadzili pełne Wembley, a w 2015 tysiąc muzyków wykonane ich Naucz się latać.

2. Przy wejściu

At the Drive-In to post-hardcore'owy zespół pochodzący z Ameryki, którego korzenie sięgają jednak raczej Meksyku i Portoryko. Zespół istniał od 1993 do 2001 roku, po czym frontmani Cedric Bixler-Zavala i Omar Rodriguez-Lopez zmienili kierunek w stronę rocka progresywnego i założyli projekt The Mars Volta. Od tego czasu At the Drive-In odbyło się dwa zjazdy, a drugi w 2016 roku okazał się sukcesem. Przez ponad dwadzieścia lat zespół dojrzał: Omar nie tańczy już tak żwawo z gitarą, a stojaki z mikrofonem Cedrica nie latają już tak wysoko nad sceną. Ale wraz z uczestnikami muzyka również stała się bardziej dojrzała, a występy na żywo tylko zmniejszyły stopień szaleństwa, pozostając żywe i ciekawe.

3. ’68

Pierwszym duetem na naszej liście jest projekt Josha Scogina (byłego wokalisty Norma Jean i The Chariot) i perkusisty Michaela McClellana, którego jesienią ubiegłego roku zastąpił Niko Yamada. Muzyka '68, jak wszystkie projekty Josha, wyróżnia się wyrazistą prezentacją, a występy są szczególnie spektakularne, z akrobatycznymi akrobacjami i latającymi nad sceną gitarami. Muzycznie wszystko jest tu dość monotonne, choć nietypowe, ‘68 to hałaśliwy punk rock z rozmytymi gitarami i agresywnym wokalem. Fanom Jacka White'a, Nirvany i poprzednich projektów Josha Scogina polecamy '68.

4. Promienie śmierci DZ

DZ Deathrays to wschodzący, taneczny punk z Australii, nie przesycony skomplikowanymi melodiami i dodatkowymi partiami - prawie zawsze jest tylko jedna gitara, jeden wokal i perkusja. Jak pokazuje przykład DZ Deathrays i '68, to wystarczy. Radzimy także zwrócić uwagę na klipy z DZ Deathrays - są dość zabawne, szczególnie te, w których Shane i Simon drink.

5. Królowe epoki kamienia

Korzenie Queens of the Stone Age tkwią gdzieś w stoner rocku, jednak w rzeczywistości, jak zawsze, wszystko jest znacznie bardziej skomplikowane. Albumy zespołu różnią się od siebie i zawierają bardzo różne wpływy, choć muzyka pozostaje rozpoznawalna. Po prostu Queens of the Stone Age to swego rodzaju stylowy i arystokratyczny, solankowy rock alternatywny zbudowany na riffach.

W ubiegłym roku grupa wydała znakomitą płytę, a nawet pojawiła się w naszym sierpniu. Wśród wczesnych albumów Queens of the Stone Age również można znaleźć wiele ciekawych rzeczy, dlatego radzimy pobrać od razu całą dyskografię lub chociaż playlistę Greatest-Hits.

6. Mogwai

W pewnym momencie było tak wiele kanonicznych post-stringów z szablonowymi utworami, dźwiękiem i aranżacjami, że gatunek stracił na znaczeniu: wiele popularnych projektów pierwszej dekady XXI wieku rozpadło się, a publiczność innych zauważalnie spadła. Ale jest kilka aktywnych zespołów, których nawet teraz warto słuchać, a jednym z nich są szkoccy ojcowie linii Mogwai.

Mogwai to klimatyczna muzyka z gitarowym brzmieniem shoegaze, eksperymentami z metrum i okazjonalnymi zapożyczeniami z innych gatunków. Szkotom udaje się zachować możliwie największą różnorodność w obrębie gatunku tak wąskiego jak post-rock. Jeśli pierwszy raz słyszysz o czymś takim, to Mogwai jest najlepszą opcją na zapoznanie się ze stylem.

7. Wejdź do Shikari

Enter Shikari łączy gitarowy post-hardcore z lat 2000. z elektronicznym brzmieniem i potężnymi przełamaniami z pięknymi popowymi melodiami. Można to powiedzieć o co najmniej 80% twórczości zespołu. Na ostatniej płycie Brytyjczyka prawie nie ma naładowanych gitar i ekstremalnych wokali – najwyraźniej chęć tworzenia muzyki w formacie stadionowym nie przeszła obok Enter Shikari. Na szczęście rozpoznawalne głosy, przyjemne melodie, trochę chipów elektronicznych i społeczne teksty pozostały na swoim miejscu, dlatego polecamy przesłuchać całą dyskografię, od Take to the Skies z 2007 roku po to, co robi teraz Enter Shikari.

8. Raveonetowie

Nie chcę wcale nazywać The Raveonettes zespołem rockowym: ich muzyka ma oczywiście naładowane gitary i brzmienie zbliżone do garażowego, ale ekspresją i emocjami Duńczykom bliżej do pewnego rodzaju shoegaze czy wymarzony pop. Jednocześnie The Raveonettes nie nadużywają wpływów ambientu, ich piosenki zawsze mają piękną, wyraźną melodię i nieskomplikowany beat. Polecamy wszystkim miłośnikom powyższych stylów, a także post-punka i kombinacji męskich i głosowych.

9. Król Gizzard i Jaszczurczak

Być może najbardziej płodny z dzisiejszych zespołów, któremu udaje się połączyć występy z dobrą jakością muzyki. Tylko w 2017 roku Australijczycy King Gizzard & The Lizard Wizard wydali pięć pełnometrażowych wydawnictw. I każdy może słuchać.

Jeśli szukasz współczesnej muzyki psychodelicznej z ukłonem w stronę lat 60. i 70., nie zważaj na bas grający jedną nutę przez długi czas. osiem minut i gotowy do słuchania naprawdę dużej ilości muzyki - wiesz, co robić.

10. Gorączka 333

Zespół założony w zeszłym roku przez wokalistę Jasona Butlera z Letlive, gitarzystę Stephena Harrisona z The Chariot i Arika Improtę z Night Verses. Muzycznie The Fever 333 jest znacznie bliższy projektowi frontmana – to rapcore, grający zarówno Rage Against the Machine, jak i wczesny Linkin Park. Polecamy wszystkim miłośnikom wyrazistego wokalu i warunkowo sformatowanego rocka alternatywnego.

11. Nic w chmurze

Ten zespół ma w sobie coś staromodnego, przypominającego środkowo-zachodnie emo z lat 90., a jednocześnie coś świeżego i nieoklepanego. Wydaje się, że tak bezpośredni, nieco niechlujny indie rock ze słabo obciążonymi gitarami i umiarkowanie wyrazistym i dynamicznym wokalem jest obecnie prawie niespotykany. Tak czy inaczej grupa ma swój własny styl, co zauważył kiedyś słynny inżynier dźwięku i muzyk Steve Albini, który współpracował z Pixies i Nirvaną. To on wyprodukował wydaną w 2012 roku płytę Cloud Nothings – Attack on Memory. W sumie zespół ma na swoim koncie pięć dość różnych dużych wydawnictw i wspólny album z Wavves – można posłuchać wszystkiego.

12. Lodowisko

Zespół z Danii, określany najczęściej mianem „punka”. Gatunek ten był z nimi związany już od pierwszych płyt, jednak od tego czasu wiele się zmieniło: w 2014 roku wydali romantyczny, nawiązujący do twórczości Nicka Cave’a (a przynajmniej jego wokalu) Plowing Into the Field of Love i nie tylko ostatnio, w 2018 r., stosunkowo wyczesany Beyondless z hitem Catch It i wspólnym utworem ze Sky Ferreira. Nie da się jednoznacznie określić gatunku Iceage, jednak pod względem nastroju jest to coś bliskiego klasycznemu post-punkowi. Lubisz Cave i Joy Division? Poznaj Iceage odważnie, zaczynając od najnowszych płyt.

13. Zabójstwa

The Kills to duet składający się z wokalistki Alison Mosshart i gitarzysty Jamiego Hince'a. Przez całe 18 lat istnienia grupy niewiele się w nich zmieniło: The Kills to proste bębny, powściągliwe i gwałtowne partie Jamiego, który rzadko gra na bekhendzie, rozpoznawalny głos Alison i minimalizm w aranżacjach. Nie są to jednak wcale obowiązujące zasady – The Kills w swoich występach wykorzystują muzyków sesyjnych, a w nagraniach wykorzystuje się wiele dodatkowych instrumentów. Oprócz głównej grupy Alison znana jest również z udziału w supergrupie The Dead Weather, gdzie śpiewa w tandemie z Jackiem White'em.

14. Fale

Wavves to amerykański zespół rockowy powstały w 2008 roku. Dziesięć lat temu muzycy zaczynali od bezkompromisowego brzmienia lo-fi, ale w 2010 roku przeszli na indie rock z zapadającymi w pamięć melodiami wokalnymi. Teraz tylko specyficzne brzmienie gitar przypomina hałaśliwą przeszłość, ale poza tym Wavves to przyjemny indie z echami punk rocka, rocka garażowego i surfingu.

15. Amenra

Kontynuujemy naszą podróż po muzycznych kierunkach. Kolejne to post-metal i sludge, charakteryzujące się ciężkim brzmieniem, wolnym tempem utworów, często agresywnym wokalem i gitarami grającymi w niskich rejestrach. Belgijski zespół Amenra to jeden z najwybitniejszych współczesnych przedstawicieli tej muzyki. Ciemno, smutno i ciężko. Najbardziej ekstremalny przedmiot w naszej ofercie.

16. Królewska krew

Royal Blood nie mają imponującego pochodzenia i długiej historii sukcesów – są kochani przez fanów, media muzyczne, listy przebojów i współpracowników, a miłość ta pojawiła się niemal natychmiast, w roku założenia zespołu. Sekret jest prosty: wystarczy napisać najbardziej bezpośredni i pompujący riff rock, inspirując się jednocześnie wszystkimi odnoszącymi sukcesy zespołami i biorąc od każdego trochę po trochu. Nie da się za to potępić Royal Blood: muzyka jest dobra.

17. Śmierć z góry

Duet, który już w 2004 roku pokazał, jak potężnie może brzmieć dwuczęściowy zespół. To właśnie ta prostota i zapał stały się znakiem rozpoznawczym Death From Above, ale po pewnym czasie muzycy poczuli się nieco ciasno w tych ramach. Druga płyta, wydana 10 lat później, była zauważalnie trudniejsza, a trzecia, wydana w zeszłym roku, pokazała zupełnie inną grupę. W muzyce pojawiły się nawiązania, zauważalne stały się wpływy współczesnych i klasycznych muzyków rockowych. Ale czy jest to dobre w przypadku oryginalnie oryginalnej grupy, to już inna kwestia. Jeśli czujesz się nieswojo daleko poza formatem muzyki rockowej, ale nadal chcesz czegoś cięższego, Death From Above jest tym, czego potrzebujesz.

18. Mastodont

Mastodon to zespół z Atlanty, grający rocka progresywnego i metal progresywny. Każda jej płyta staje się znacząca wśród fanów tych gatunków i rocka w ogóle. Techniczność muzyków jest chwalona indywidualnie przez kolegów, na przykład występ perkusisty Branna Dailora docenili Bill Ward z Black Sabbath i wspomniany już w selekcji Dave Grohl. W ostatnich latach muzyka Mastodon stała się zauważalnie lżejsza, ale większości fanów nie przeszkadza to. Muzyka ciężka ma wyższy próg wejścia, dlatego tym, którzy nie znają twórczości Mastodon, radzimy przesłuchać dyskografię, zaczynając od najnowszych płyt.

Oczywiście nie jesteśmy w stanie poznać wszystkich ciekawych zespołów rockowych na świecie. Dlatego zapraszamy do komentowania - napisz o swoich ulubionych zespołach i spraw, aby nasz wybór był jeszcze bardziej przydatny.

Wiele powiedziano o muzyce rockowej. Jak ona zaszczepia wolność co będzie w sercach uczuć. O wykonawcach powiedziano już wiele. O ich tragicznych historiach, czarujących wzlotach i upadkach, o hitach i wznoszących się na szczyt albumach, czy porażkach i piosenkach, o których nikt długo nie pamięta. Jeśli chodzi o muzykę rockową, można drapać się po języku długo i z przyjemnością. Rozmowa o zespołach rockowych będzie się ciągnąć jeszcze dłużej.

Ale! Z jakiegoś powodu zwyczajowo pomija się pytanie: „Kto jest lepszy?” Naprawdę kto?! Zadając to pytanie, zaczynamy wściekle przeszukiwać Internet w poszukiwaniu przyzwoitych ocen. Opinii jest wiele, diametralnie różne. Wokół każdej listy pojawiają się tłumy zachwyconych lub oburzonych fanów. Każdy chce, aby jego idol objął linię honorową. Tak, a kryteria oceny - więcej niż wystarczające. Na jakiej podstawie oceniać? Według liczby fanów - zbyt trudno ich zliczyć. Jeśli chodzi o liczbę sprzedanych płyt, szczęście nie zależy od pieniędzy. Ogólnie rzecz biorąc, każda nowa ocena generuje nowy srach. Nie chcemy nikogo urazić, nie podejmujemy się autorytatywnego wystawiania własnych ocen.

Dzisiejsza rozmowa będzie poświęcona już istniejącej ocenie autorytatywnego magazynu „Hit Parader”. To jedno z nielicznych czasopism, które odważyło się stworzyć tego rodzaju zestawienie, nie bojąc się burzliwych opinii, jakie może wywołać to zestawienie. Tutaj nie będziemy skrupulatnie rozważać każdego stanowiska i wyjaśniać powody, dla których ten lub inny wykonawca zajmuje to konkretne stanowisko. W naszej recenzji uwzględnimy być może najsłynniejszych artystów rockowych najlepsze współczesne zespoły rockowe(stosunkowo młode zespoły), a także nie pozbawimy naszej uwagi 10 najlepszych zespołów rockowych na świecie według zestawienia.

Tak więc, po ustaleniu wszystkich priorytetów, recenzja wersji magazynu Hit Parader „Najlepsze zespoły rockowe na świecie” ocena zaczyna się tutaj. Chodźmy!

Rozpoczyna się parada hitów najlepszych zespołów rockowych świata, niemieckiego zespołu "Zaakceptować". Setna kolejka to oczywiście nie najlepszy wynik, ale to zestawienie najlepszych wykonawców całego ŚWIATA, co oznacza, że ​​dostać się na nią to już zaszczyt. Listę otwierają więc niemieccy wirtuozi i ich „krzyżacki metal”.

Następny na liście bardzo mnie uszczęśliwił Lordi. Szczerze mówiąc, do 2006 roku w ogóle nie wiedziałem o tej fińskiej maskaradzie. Jednak kiedy wygrali konkurs „Wiesz co”, przebrane potwory szybko stały się niezwykle sławne i popularne. Tymczasem w czasie istnienia grupy (od 1992 r.) udało im się sprzedać ponad 40 milionów egzemplarzy albumów. To imponująca liczba, dlatego moim zdaniem 98. pozycja za nimi jest w pełni zasłużona.

A teraz poleci na mnie pierwszy zgniły pomidor. Znany na całym świecie Rammsteina- dopiero na 96. pozycji. Jeden z najsłynniejszych zespołów rockowych w Niemczech i dopiero 96. linia. Nie zgadujmy dlaczego – tak zdecydowali krytycy „Hit Parader”. Składamy wyrazy współczucia fanom Rammstein, a sami przesuwamy się dalej w dół listy.

Stowarzyszenie Czarnej Etykiety- 89. miejsce. Niezawodny przyjaciel i towarzysz Ozzy’ego Osbourne’a, Zach Wylde, rzeczywiście znalazł się na liście 100 najlepszych artystów rockowych na świecie. Od 1998 roku BLS wydali 11 albumów.

Amerykańscy „Skandynawowie” ze swoimi prawdziwy metal„om (prawdziwy metal, jak to nazywają) zajmuje 82. miejsce. W czasie swojego istnienia od 1980 roku miłośnicy mitologii skandynawskiej zgromadzili imponującą dyskografię: 13 albumów, 8 albumów wideo, 4 kolekcje. Przy tak dużej różnorodności nic dziwnego, że znalazły się w pierwszej setce.

Wąglik nowojorski Wąglik miejsce 76. Założona w 1981 roku grupie udało się zmienić repertuar z heavy metalu na rzhp metal, a nawet Groove Metal. Między innymi początkujący muzycy zrodzili kilkanaście innych udanych projektów muzycznych. Na koncie pięć złotych płyt na 14 (wliczając kompilacje i albumy koncertowe) płyt. Teraz także 76. miejsce na liście 100 najlepszych zespołów rockowych na świecie.

Natychmiast pod Anthraxem osiadłem STRĄK.. i to jest trochę dziwne. Ich przynależność do tej listy jest dla mnie, delikatnie mówiąc, niezrozumiała. Jest, powiedzmy, rock chrześcijański. Ale nie mogłem sobie wyobrazić chrześcijańskiego rapcore'u ani chrześcijańskiego metalu. W każdym razie P.O.D. sprzedał się w ponad 13 milionach egzemplarzy na całym świecie. A to znaczy przynajmniej coś na świecie.

Włosi Cewka Lacuna zająć 72. miejsce. Oczywiście „gotycki metal” coś znaczy, jeśli Hit Parader zdecydował się umieścić je tak wysoko. Mają na swoim koncie 10, nie… już 11 albumów (niedawno wydali Broken Crown Hero).

68. miejsce na liście najlepszych zespołów rockowych na świecie przyznane Limp Bizkit. Pomimo tego, że od lat 2005-2009 grupa niemal całkowicie przestała istnieć, „lepkie ciasteczka” po raz kolejny zachwycają fanów swoimi nowościami. Cóż, Limp Bizkit ma 40 milionów egzemplarzy albumów, mnóstwo wszelkiego rodzaju nagród muzycznych i Wesa Borlanda, którego wygląd może przestraszyć dzieci. 68. miejsce? Niech będzie.

Dave Mustaine został wyrzucony Metalicca wciąż udało mu się dostać do 100 najlepszych wykonawców rockowych na świecie. Megadeth – 66. miejsce. O tak wysokiej pozycji świadczy 14 albumów studyjnych i 38 milionów egzemplarzy na całym świecie.

Bon Joviego– linia nr 53. Pomimo tego, że w 2013 roku Bon Jovi stał się zespołem odnoszącym największe sukcesy komercyjne, zarabiając ponad 100 milionów dolarów, zasiedli w środku parady przebojów najlepszych zespołów rockowych świata. Honor i szacunek!

Efemeryczność. Chociaż wzięli urlop naukowy na 5 lat (chciałbym tego), za dotychczasowe zasługi dla całego świata, Hit Parader umieścił Amy Lee i firmę na 52. miejscu. Osiągnięcia Evanescent są oczywiste, nie wymagają dodatkowej reklamy. 52. linia. Idźmy dalej

Bardzo się starałem i dotarłem tak daleko – wers z piosenki Linkina Parka. Bardzo się starali i wspięli się tak wysoko. 49. miejsce. Dwie „diamentowe” płyty („Hybrid Theory” i „Meteora”), których nakład przekroczył 20 milionów egzemplarzy. Masa nagród i armia fanów zapewniły im miejsce w środku naszej listy gwiazd.

Koncentracja rośnie bliżej liderów. Pink Floydów na 42. miejscu. Giganci muzyki rockowej istnieją już prawie 30 lat. Na całym świecie sprzedano ponad 300 (!!!) milionów albumów Pink Floyd. Pink Floyd to cała epoka i dlatego bez wątpienia zalicza się dla nich 42. miejsce.

Starzy ludzie, którzy się nie starzeją. Czy wiesz, kto to jest? Red Hot Chili Peppers. Nikt by nie pomyślał, ale grupa istnieje od 1983 roku i gra już ponad 30 lat. 60 milionów egzemplarzy na całym świecie, 10 albumów studyjnych. Jedenasty jest w przygotowaniu do wydania. A co z RHCP – 41. miejsce.

Pewnego dnia Pete przypadkowo złamał gryf gitary na niskim suficie klubu. Publiczności i muzykowi tak się to spodobało, że niszczenie sprzętu stało się już tradycją. Zgadnij o czym mówię? WHO- jeden z najstarszych muzyków rockowych w Wielkiej Brytanii. Dyskografia The Who wystarczyłaby na kilkanaście zespołów: 11 albumów studyjnych, 11 albumów koncertowych, 26 albumów kompilacyjnych, 58 singli, 6 albumów wideo i 4 ścieżki dźwiękowe. 38. miejsce – The Who.

Motorówka! Lemmy nie może wyruszyć w trasę koncertową, ale jego dotychczasowe osiągnięcia prowadzą głowica silnika na 32. miejsce. Maszeruj albo giń! – tak zachęcająco brzmi motto ich logo. Wrócił na 32. pozycję. Czego im gratulujemy.

Jubileuszowe 30. miejsce Hit Parader przypadło chłopakom z Armenii System Of A Down. Co powiesz na 5 platynowych albumów, zachęcające teksty i własny styl? Zasłużone.

Ozzy’ego Osbourne’a przewyższył Zacha Wilde'a aż o 60 linii. 29. miejsce! Myślę, że Osborne jest tak sławny, że nie ma potrzeby opisywać jego dokonań.

19 albumów studyjnych, 34 albumy koncertowe, 20 kompilacji i 15 koncertowych DVD. Kto jeszcze może pochwalić się taką dyskografią? Tylko Głęboki Fioletowy. Grupa istnieje od ponad 40 lat, a jej skład zmieniał się tak często, że obecnie zwyczajowo oznacza się kompozycje numerami. W sumie w 10 (dziesięciu!!!) różnych kombinacjach w grupie wzięło udział 14 osób. Myślę, że teraz nikt już nie ma pytań o zaszczytne 27. miejsce na liście „najlepszych zespołów rockowych świata”.

26. miejsce zajmuje grupa „Pantera”. Zespół zajął między innymi 45. miejsce na liście „100 największych artystów hardrockowych” VH1 i 5. na liście „10 najlepszych zespołów heavy metalowych wszechczasów” MTV. Dyskografia zespołu obejmuje 9 albumów studyjnych. I chociaż tylko ostatnie 5 przyniosło im sławę, to albumy z lat osiemdziesiątych również pomogły chłopakom z Teksasu dostać się na 26. miejsce.

Najlepsza dziesiątka:

Otwiera listę dziesięciu liderów Marilyn Manson. Mansona? Na liście 100 najlepszych artystów muzyki rockowej? Musisz żartować. Ale nie! Brian Warner znany jest nie tylko z muzyki, ma na swoim koncie także wiele prac filmowych i ponad 150 akwareli. Delikatnie mówiąc, talent wielostronny. Cóż, skoro Hit Parader umieścił go na 10. miejscu, niech tak będzie.

dziewiąte miejsce Motley Crue. Niezniszczalny rdzeń glam metalu, tworzy od 1981 roku do dziś. 9 albumów studyjnych.

Jeśli przeglądając ten tekst, zastanawialiście się (tak, grzechem jest coś tu ukrywać, ja sam jestem w szoku), gdzie ONI są? Tutaj! Metalicca- ósme miejsce. Każdy, kto ma oczy i uszy, wie o Metallice. W ciągu ostatnich 32 lat zespołowi udało się opracować dyskografię składającą się z 9 albumów studyjnych, 4 albumów koncertowych, 5 minialbumów, 46 singli i 24 teledysków. Liczba nagród w ogóle nie zna wyniku. Nie bez powodu Metallica, Megadeth, Anthrax i Slayer nazywane są „wielką czwórką thrash metalu”

Siódme miejsce – AC/DC. Najpopularniejszy zespół w Australii i jeden z najpopularniejszych na świecie. Na całym świecie sprzedano ponad 200 milionów albumów. Album „Back in Black” sprzedał się na całym świecie w około 64 milionach egzemplarzy. Po prostu niewiarygodne!

pętla- szóste miejsce. Tutaj nie ma żadnych komentarzy. Nie wiem, czym kierowali się krytycy, ale tego jest już za dużo!

W piątej linii - królowa.„One time pop”, jak sam Freddie Mercury nazywał swoją muzykę. Nie wiem, na ile to jednorazowe, ale fakt, że piosenki Queen zmieniły świat, jest z pewnością.

Czwarte miejsce zdobywa Led Zappelina. I nic dziwnego. Światowy nakład albumów jest jeszcze większy niż Pink Floyd. Między innymi według rankingu kanału VH1 Led Zppelin zajmuje pierwsze miejsce na liście „100 największych artystów hard rocka”, a magazyn Rolling Stone uznaje ich za „Najlepszy zespół lat 70.”. Imponujący.

Pistolety i Róże na trzecim miejscu! W czasie istnienia tego zespołu (od 1985 r.) w jego składzie znajdowały się łącznie 22 osoby. Być może nawet VIA „GRA” nie zmieniała tak często składu. 6 albumów studyjnych, 17 teledysków, 21 singli. Sprzedał się w ponad 100 milionach egzemplarzy na całym świecie. Jest się czym pochwalić.

Na drugim miejscu Van Halen. W ciągu 40 lat swojego istnienia grupa nagrała 12 albumów studyjnych, podróżowała po całym świecie i stała się inspiracją dla takich gigantów muzyki rockowej jak Pantera i Deep Purple. Edward Van Halen został uznany przez magazyn Guitar World za najlepszego gitarzystę wszech czasów w 2012 roku.

Cóż, grupa stoi na czele naszej listy POCAŁUNEK. Ponad 45 złotych i platynowych płyt oraz ponad 100 milionów sprzedanych płyt. 40 lat aktywnej działalności koncertowej, tysiące wykonań. 19 albumów studyjnych, 32 klipy wideo, 10 albumów koncertowych i 14 albumów wideo. Przez 40 lat KISS zrobił tyle, ile prawdopodobnie nikt inny nie był w stanie. Być może dlatego Hit Parader umieścił je na pierwszym miejscu.

Na koniec pytanie. Gdzie jest Beatlesi? Nie, jestem poważny. Na 100 pozycjach najlepszych zespołów rockowych świata nie było miejsca dla The Beatles? To nawet nie jest śmieszne.
Cóż, wiedzieliśmy już, że Hit Parader to wydawnictwo bardzo subiektywne i nakierowane raczej na fanów metalu niż klasycznego rocka. Osobiście byłem niezwykle zaskoczony taką pozycją wykonawców na liście.

Jednak niezależnie od tego, w jaki sposób i w jakiej kolejności zostaną przetasowane te 100 najlepszych, pozostaną one najlepsze. Jeśli szukasz najlepszych zespołów rockowych na świecie - po prostu wypróbuj coś z tej listy.

Dotykali strun duszy, grali na nerwach, emocjach, uczuciach. Śpiewali z udręką o tym, co odwieczne - o nieśmiertelnej miłości, o przyjaźni, o odnalezieniu siebie, swojego miejsca w świecie, o tym, że w końcu nie trzeba się poddawać, ale przedstawienie.. Przedstawienie musi trwać!

Ale czym jest cały czas? A czy tak łatwo jest się tego dowiedzieć? Magazyny muzyczne i inne media wielokrotnie sporządzały listy 10 najlepszych zespołów rockowych wszechczasów. Obejmowały one ograniczoną liczbę wykonawców. W ten sposób później rozszerzyli swoją działalność i stali się 100 najlepszymi zespołami rockowymi wszechczasów. Czasem jednak wydaje się, że to nie wystarczy.

Dlaczego to takie interesujące?

Muzyka rockowa to niesamowita warstwa sztuki audio. Tyle słów powiedziano już o tym, jaką wolność generuje w duszy słuchacza, jaką burzę emocji można przeżyć słuchając hitu. Ponadto sami muzycy rockowi są dość interesującymi osobowościami - ich biografie są pełne mitów i legend, są pełne opowieści o wzlotach i upadkach geniuszy. Na przykład Alice Cooper sam zastanawiał się, jak rockmani prowadzący dość szalony tryb życia mogli skomponować coś tak serdecznego? Skandale z nimi związane - nie wymieniaj. A przedstawiciele szczególnie ciężkich gatunków w zasadzie straszą niektórych swoim wyglądem lub wybrykami.

Czy są dobre oceny?

Oczywiście pytanie, kto jest lepszy, zawsze stawiane jest otwarcie, ale muszę przyznać, że w tym momencie jest ono dość ostre. Historia zna więcej niż jeden czy dwa zespoły, które zasługują na miano „najlepszego zespołu rockowego wszechczasów”. Według jakich kryteriów wybrać? Nie wiadomo, ile wysiłku włożono w to, ale kiedyś Rolling Stone sporządził kilka takich list. Zdobywszy szeroką dystrybucję i sławę, magazyn jako pierwszy przychodzi na myśl, gdy mowa o wszelkiego rodzaju rankingach muzycznych na dużą skalę. Zacznijmy od niego.

Według Rolling Stone’a

Słynny magazyn muzyczny uwielbia zachwycać fanów wszelkiego rodzaju ocenami. Na jego koncie znalazła się nie tylko lista najlepszych zespołów rockowych wszechczasów, ale także najlepszych gitarzystów rockowych (swoją drogą znalazło się na niej także zestawienie 500 najlepszych piosenek opracowane przez magazyn „Rolling Stone” oraz lista najlepszych filmów o zespoły rockowe. I oczywiście magazyn co roku publikuje jego zdaniem listę najlepszych albumów. Więcej globalnych rankingów (niektóre z nich wymieniono powyżej) są zwykle uszeregowane według jakiejś ważnej daty, rocznicy, rocznicy. Mogą zawierać od 10 do 500 stanowisk.

Według magazynu najlepszym zespołem rockowym wszechczasów jest niezrównany The Beatles. A kto powiedział, że ci geniusze muzyki rockowej nie zasługują na wysokie miano? Co prawda, jest prawdą - magazyn sporządził listę nie tylko zespołów rockowych, ale także wykonawców w zasadzie, co swoją drogą też jest znaczące - ponieważ muzyka tego konkretnego stylu okazała się na pierwszym miejscu. Brytyjczycy wywarli ogromny wpływ na rozwój rocka i na zawsze pozostali pionierami gatunku.

Swoją drogą, wybierając najlepszych spośród zespołów rocka progresywnego, Rolling Stone szczególnie zwrócił uwagę na trio z Kanady Rush, a najlepszym basistą został jego zdaniem John Astville (głosowanie odbyło się wśród czytelników magazynu). Resztę czołowych pozycji w rankingach tego magazynu można wymieniać w nieskończoność - wiele z tych list zostało tam opublikowanych.

Według magazynu Hit Parader

Sporządzając listę 100 najlepszych zespołów rockowych, magazyn hardrockowy i heavy metalowy Hit Parader uznał KISS za najlepszy zespół rockowy wszechczasów. Najwyraźniej glam rockowcy zaimponowali redaktorom swoim talentem, a jednocześnie niezapomnianym wyglądem.

W pierwszej trójce znalazły się także Van Halen i Guns’n’Roses, zajmując odpowiednio drugie i trzecie miejsce.

Led Zeppelin i Queen są czwarte i piąte. Na siódmym i ósmym miejscu można zobaczyć AC/DC i Metallicę - niespodziewanie na szóstym miejscu wyprzedził ich Slipknot.

Na liście znajdują się zarówno legendarne zespoły, które stały się już legendarne, jak i osławione współczesne - na przykład Evanescense, którego solistka Amy Lee nie może nie zostać zapamiętana ze swojego wspaniałego wokalu, zajęła 52. miejsce.

Co jest zaskakujące?

Evanescense w oczach Hit Paradera okazało się na tyle dobre, że wyprzedziło ich o jedną pozycję. Decyzja kontrowersyjna – obaj są dość utalentowani i mają ogromną rzeszę fanów, a znacznie wcześniejsza sława Johna, jak widać, nie pomogła mu zdobyć przewagi nad Amy.

Z kolei zajęła 10. miejsce dzięki wieloaspektowej naturze twórczej wokalistki. Muzyk znany jest nie tylko jako barwny członek grupy o tej samej nazwie, ale także jako niesamowity artysta akwarelista. Zabawne osiągnięcia Merlina zostały docenione przez Hit Parader, dzięki czemu Manson wyprzedził Ozzy'ego Osbourne'a i Deep Purple o wiele pozycji. Najwyraźniej glam w wykonaniu Marilyna Mansona zrobił na magazynie większe wrażenie niż skandaliczne odcinki z udziałem Ozzy'ego i jego serdeczne ballady. Jednak fakt, że ten ostatni znalazł się na liście solowej, jest dla niego wielkim zaszczytem.

Według klasycznego rocka

Classic Rock podszedł do tematu bardziej twórczo niż jego poprzednicy i w 2009 roku opublikował zestawienie najlepszych wokalistów zespołów rockowych. Ranking obejmuje pięćdziesiąt linii, w których znaleźli się najlepsi z najlepszych. Liderem jest legendarny Freddie Mercury, dzięki czemu Queen słusznie może nazwać swój tytuł „najlepszym zespołem rockowym wszechczasów”.

Opinia Klasyka rocka

Swoją drogą, Classic Rock uznał Angusa Younga (AC\DC) za najlepszego gitarzystę zespołu rockowego.

Najlepszy perkusista został wybrany z Led Zeppelin.

Według VH1

Kanał muzyczny VH1 nie mógł przejść obok tak ogromnej warstwy talentów, możliwości i arcydzieł, dlatego natychmiast przedstawił swoją ocenę czytelnikom i fanom. Tytuł „najlepszego zespołu rockowego wszechczasów” przypadł Led Zeppelin.

Lista zaczyna się dość oldschoolowo, z Black Sabbath na drugim miejscu, Jimym Hendrixem na trzecim, a AC/DC, Metallica i Nirvana na kolejnych trzech pozycjach.

Jak sprawiedliwe są oceny?

Oczywiście każdy fan stanie w obronie swojego ulubionego artysty. Nikt z tym nie polemizuje.

Łatwo zauważyć, że niektóre grupy w innej kolejności zawsze lądują na górze list. Zwyczajowo nazywa się ich „najlepszymi zespołami rockowymi wszechczasów”. Z pewnością znajdą się wśród nich Beatlesi, Queen, AC/DC, Led Zeppelin i Metallica. A skoro mowa o starej szkole, która od bardzo dawna uszczęśliwia muzykę i zapewne będzie sprawiała tyle samo czasu przy długo wydawanych albumach (biorąc pod uwagę, że część „starości” wciąż jest w świetnej formie , a niedawno wydał jeszcze kilka hitów), warto wspomnieć o klasycznych rockowych balladach Scorpions i niesłusznie obniżonych notowaniach Bon Jovi. Wśród tych rozpoznawalnych po samej nazwie są Sex Pistols, Ramones, Pink Floyd i Red Hot Chilli Peppers.

A The Doors i Steppenwolf wydali hity, które słyszą nawet stali bywalcy popowych stacji radiowych, a wcale nie fani hardrocka.

A co z nowoczesnymi?

Widać, że część magazynów muzycznych zestawiając swoje rankingi skłaniała się w stronę sprawdzonego już rocka, a część chętnie włączała nowe projekty, gdzieś nawet zauważając ich przewagę nad „starymi dobrymi”. Już dziś niektóre popularne zespoły zachwycają się muzyką wysokiej jakości i odważą się dawać nadzieję, że na długo pozostaną w sercach fanów, a być może staną się legendami, tak jak ich poprzednicy. W końcu prawda, fani, do których należą nawet trzy pokolenia, nie mogą nie podziwiać idoli.

Kto wie, może za pięćdziesiąt lat 30 Seconds To Mars, My Chemical Romance, Green Day, The Pretty Reckless, The Rasmus, Linkin Park nadal będą doceniane. Niektóre z nich obchodziły już swoje 15-lecie, inne przestały istnieć, a jeszcze inne są zupełnie zielone, mają nie więcej niż pięć lat. Wszyscy kojarzeni są z rockowymi idolami nowych czasów, nowymi trendami, nowymi pomysłami i rozwiązaniami. Być może warto o nich wspomnieć, choćby dlatego, że muszą konkurować z legendami.