Wspaniali muzycy i dyrygenci, słynne głosy operowe i najlepsi tancerze baletowi, niepowtarzalne występy na największej scenie w Europie – to wszystko składa się na wspaniały i niepowtarzalny teatr La Scali. Stał się symbolem Jej Królewskiej Mości Muzyki Klasycznej.
Historia najstarszego teatru w Mediolanie
Dziś teatr La Scala znajduje się w starożytnym centrum Mediolanu, na niewielkim placu, pośrodku którego stoi pomnik Leonarda da Vinci. Jego historia sięga odległej przeszłości...
W XIV wieku w tym miejscu znajdował się niewielki kościół Najświętszej Marii Panny, którego patronką była szlachcianka z zamożnego rodu de Scala.
W 1776 roku Królewski Teatr Książęcy w Mediolanie został zniszczony przez poważny pożar. Włochy były wówczas częścią Austro-Węgier, a cesarzowa Maria Teresa postanawia zbudować nowy teatr. Ustalono terytorium - na miejscu zniszczonego kościoła La Scala.
Mediolan czekał z zapartym tchem, bo 90 miejskich arystokratów przeznaczyło na budowę niesamowite pieniądze – milion lirów. W ciągu zaledwie 2 lat architekt Giuseppe Piermarini opracował projekt i zbudował luksusowy budynek.
Wnętrze teatru
W projekcie teatru architekt jako pierwszy zastosował prawa optyczne, dzięki czemu z każdego miejsca w ogromnej sali widz może wyraźnie zobaczyć i usłyszeć, co dzieje się na scenie.
Wszystkie loże, a było ich 194 plus ta królewska, rozmieszczone były na pięciu poziomach, a każdy z nich otoczony był galerią, w której można było kupić napoje lub zagrać w karty. W każdym pudełku mieściło się 8–10 osób i tylko 2 krzesła.
Na widowniach nie było jednak krzeseł, a krzesła ustawiano przed występem. Rzeczywiście, oprócz przedstawień baletowych i operowych, w sali odbywał się coroczny karnawał, a nawet walka byków.
Salę oświetlały świece, wosk kapał na głowy widzów. Nie było ogrzewania, a panie otulały się futrami. Ale wnętrze było oszałamiające dzięki luksusowym odcieniom złota, srebra i bieli.
Wagony dostarczono bezpośrednio do teatru, gdzie zorganizowano wejście dla powozów.
Opera La Scala nie mogła pochwalić się ogromną sceną, ale możliwości akustyczne okazały się niezrównane – w całej sali było wyraźnie słychać każdy dźwięk instrumentu muzycznego czy śpiewaka, choć nie było tam orkiestronu, a muzycy znajdujący się na scenie.
Teatr szybko stał się modnym miejscem. Niektórzy chcieli posłuchać nowej muzyki, inni chcieli się dobrze bawić, grać w karty, poznawać panie i rozmawiać z przyjaciółmi.
Nawet przybyły do Włoch pisarz Stendhal nie mógł się oprzeć, w swoim pamiętniku zapisywał recenzje o teatrze La Scala. Opowiada o tym swoim przyjaciołom listownie, z entuzjazmem odnotowując luksusowe kostiumy, wielokrotne zmiany scenerii podczas jednego przedstawienia i niesamowite głosy.
Narodziny legendy
Teatr La Scala otworzył swoje podwoje w sierpniu 1778 roku. Na to wydarzenie A. Salieri specjalnie napisał operę „Uznana Europa”. W dniu otwarcia wystawiono kolejną operę i wystawiono dwa balety.
Aby teatr mógł w pełni funkcjonować, potrzebna była trupa. Historia mediolańskiej La Scali dzieli się na okresy w zależności od tego, który kompozytor lub dyrygent stał na jej czele oraz jakie upodobania muzyczne wprowadzili oni do mediolańskiego społeczeństwa.
Teatr przetrwał epokę Gioachino Rossiniego, Giuseppe Verdiego, Arturo Toscaniniego. Od 2015 roku La Scalą kieruje włoski dyrygent Riccardo Chailly.
To właśnie La Scala stała się miejscem pierwszej sławy włoskich kompozytorów Anfossi, Paisiello, Cimaroso, Guglielmi, Mercadante, Cherubini i Maira. Nazwiska G. Rossiniego, V. Belliniego, G. Donizettiego, G. Pucciniego grzmiały na cały świat z sali mediolańskiego teatru. Ich opery po raz pierwszy pokazywane były wymagającej włoskiej publiczności w La Scali.
Twórczość G. Verdiego zyskała popularność w Europie po wystawieniu w teatrze w Mediolanie.
Występ w teatrze w Mediolanie stał się dla piosenkarza, muzyka, tancerza czy dyrygenta wyrazem światowego uznania.
Odrodzenie La Scali
W czasie II wojny światowej budynek został poważnie uszkodzony w wyniku bombardowań. Wymagał gruntownego remontu. Dyrygent La Scali Antonio Toscanini, który wyjechał do Ameryki, przesyła fundusze na renowację budynku. W kwietniu 1946 roku otwarto odnowiony teatr, a Toscanini ponownie stał na stanowisku dyrygenta.
Renowacja teatru
Ale czas mijał, lokal niszczał, sprzęt nie spełniał już współczesnych wymagań. W 2001 roku budynek zamknięto z powodu rekonstrukcji. Ale występy nie ustały, zostały przeniesione na scenę Teatru Arcimboldi.
Prace trwały od 2002 do 2004 roku. Co było zrobione:
- scena została powiększona 3-krotnie, obecnie może na niej komfortowo pomieścić 800 artystów;
- zainstalowano nowoczesny sprzęt komputerowy dla orkiestry i scenografii;
- rozbudowano magazyny, biura, garderoby;
- Do teatru dodano dodatkowe budynki.
Kostiumy i scenografie powstają w specjalnie wyznaczonych warsztatach Ansaldo, gdzie przechowywane są także słynne kostiumy i rekwizyty z poprzednich przedstawień.
Prace wykonał szwajcarski architekt Mario Botta, któremu udało się wyremontować teatr, pozostawiając w niezmienionym bujnym stylu klasycystycznym.
Teraz audytorium to starożytny luksus połączony z nowoczesnym komfortem. Starannie zachowano niezwykłą akustykę sali, wykonawców słychać nawet bez urządzeń nagłaśniających.
Sala i akustyka
Jak w dwóch słowach można opisać audytorium La Scali? Luksus i wygoda.
Krzesła aksamitne dla osób 2015 są teraz wyposażone w urządzenia elektroniczne, na których tablicy znajdują się napisy w 3 językach. Ściany pokryte są złoceniem i ozdobione sztukaterią. Ogromne lustra wzmacniają światło.
W oczekiwaniu na występ można przespacerować się do foyer, gdzie zamontowane są rzeźby znanych kompozytorów.
Gwiazdy w La Scali
Teatr w Mediolanie jest miejscem uznania piosenkarza. Występ na scenie La Scali to ogromny zaszczyt. Śpiewali tu T. Ruffo, T. Schipa, G. Benzanzoni, De Luca, M. Caniglia, B. Gigli, M. Del Monaco, F. Corelli, E. Caruso, P. Domingo i wielu innych.
Spośród rosyjskich śpiewaków Fiodor Chaliapin i Leonid Sobinov zachwycili włoską publiczność.
Pomysł La Scali
W połowie XX wieku przy teatrze powstała Filharmonia. Odrębnie występuje na scenie La Scali.
W 1955 roku otwarto Piccola Scala, filię słynnego mediolańskiego teatru, gdzie w małej sali na pięć tysięcy miejsc można zobaczyć i usłyszeć muzykę starożytnych kompozytorów w wykonaniu orkiestry kameralnej. Prezentowane są tu także prace nowych autorów.
Co znajduje się w repertuarze teatru
Teraz w teatrze La Scala każdy miłośnik muzyki znajdzie dzieło odpowiednie dla siebie. W repertuarze teatru znajdują się najsłynniejsze dzieła klasyczne kompozytorów włoskich, francuskich, niemieckich i rosyjskich: Czajkowskiego, Musorgskiego, Belliniego, Debussy'ego, Mozarta, Wagnera, Mussorskiego, Verdiego, Rossiniego, Pucciniego, Gounoda i innych.
Sezon teatralny
W XVIII-XIX wieku plakat La Scali zależał od pory roku. Wiosną, latem i jesienią w teatrze wystawiano poważne opery, a nawet przedstawienia dramatyczne i lalkowe. W czasie karnawału teatr zachwycał baletem i lekkimi, wesołymi operami.
Teraz sezon zaczyna się 7 grudnia i kończy w listopadzie. Zwykle afisz przedstawia na przemian opery i balety, regularnie występuje orkiestra symfoniczna i odbywają się występy dla dzieci.
Dziś La Scala to nie tylko tradycyjne dzieła klasyczne, ale także oryginalne autorskie inscenizacje znanych oper i baletów, a także odważne i kontrowersyjne nowatorskie sztuki.
Jak zamówić bilety i ich koszt
Wydawać by się mogło, że bilety do najsłynniejszej opery świata nie mogą być tanie. Najtańszy bilet na operę kosztuje jednak 11 euro, na balet – 5, na występy orkiestry symfonicznej – 6,5 euro. Na taki bilet może sobie pozwolić każdy turysta, który obejrzy spektakl z galerii.
Tych biletów oczywiście nigdy za dużo, dlatego warto zadbać o nie z wyprzedzeniem, zamawiając je na stronie teatru lub w serwisie rezerwacji teatru. Inną opcją jest udanie się do autoryzowanego punktu sprzedaży lub do kasy zlokalizowanej na terenie całego miasta.
Bilet do mediolańskiej La Scali można jednak kupić na kilka godzin przed spektaklem, na placu teatralnym czekają sprzedawcy. Ale w tym przypadku musisz być przygotowany, że oferowane będą bardzo drogie bilety:
- do opery – do 2000 euro;
- za balet - do 250 euro;
- za koncert - do 90 euro.
Fakty z historii La Scali
Teatr La Scala jako pierwszy w Europie zainstalował prąd. W centralnym żyrandolu znajdowało się 365 żarówek.
W 1964 roku La Scala po raz pierwszy wystąpiła w Moskwie na scenie Teatru Bolszoj, a trupa Bolszoj koncertowała w Mediolanie.
W 2008 roku po raz pierwszy tytuł „gwiazdy” otrzymała rosyjska baletnica Swietłana Zakharowa.
Dyrygent Arturo Toscanini zmienił zasady zwiedzania teatru. Zabronił kobietom siedzenia w ogromnych, modnych kapeluszach, ponieważ zasłaniały one widok innym widzom. Toscanini zmienił program: przedstawienia baletowe nie były już pokazywane przed spektaklem operowym. Wprowadził także zasadę, że kurtyny nie należy podnosić odsłaniając scenę, lecz rozsuwać ją – tylko wtedy można było zobaczyć artystów w całości.
Niuanse zwiedzania
Do teatru La Scala nie przyjdziesz w dżinsach i swetrze. Mężczyźni mogą nosić wyłącznie garnitur i krawat, preferowany jest smoking. Kobiety chodzą w długich sukniach wieczorowych. Futra i diamenty są mile widziane!
Jeśli zgubisz bilet, nie musisz się martwić – na godzinę przed spektaklem w kasie zostanie wydany nowy, jeśli zachowasz paragon.
Nie możesz nikomu podarować swojego biletu do teatru – jest on spersonalizowany.
Do teatru można przyprowadzać dzieci od 5. roku życia. Jeśli jednak dziecko będzie przeszkadzać pozostałym widzom, będzie musiało obejrzeć spektakl w foyer, gdzie zamontowane są ekrany, na których transmitowany jest spektakl.
Muzeum Teatralne
Nawet nie będąc na przedstawieniu w La Scali w Mediolanie, możesz odwiedzić ten słynny budynek, udając się do muzeum teatralnego, które znajduje się na 2. piętrze.
200 lat historii teatru prezentowane jest w 10 salach:
- historie znanych kompozytorów, których dzieła były wykonywane w tych murach;
- instrumenty wielkich muzyków, m.in. batutę Antonia Toscaniniego, fortepian Franciszka Liszta;
- luksusowe garnitury;
- dokumenty i plakaty;
- Biurko kompozytora G. Verdiego i jego maska pośmiertna.
Bilet kosztuje około 5 euro. Z muzeum przechodzi się przez foyer do loży, skąd widać całe legendarne audytorium.
Jak dojechać do teatru La Scala
Adres teatru La Scala w Mediolanie to Via Filodramatici, budynek 2.
Możesz się tam dostać:
- tramwajem nr 1 i 2 do przystanku Manzoni Scala;
- autobusem nr 61;
- Metrem, czerwoną lub żółtą linią, należy wysiąść na stacji Duomo.
Cóż, jeszcze łatwiej jest wziąć taksówkę, aby dotrzeć na czas i w pełni cieszyć się wykwintnym wieczorem.
Teatr w Mediolanie niemal od pierwszego sezonu zdobył chwałę pierwszego teatru na świecie: najlepsi wykonawcy, luksusowe dekoracje i nowoczesne wyposażenie techniczne wzbudziły entuzjastyczne recenzje publiczności.
Dlaczego w Mediolanie powstał teatr tego poziomu? Powodem tego było to, że Mediolan znajdował się wówczas pod panowaniem austriackim. Cesarze austriaccy dużą wagę przywiązywali do opery, mając dynastyczną pasję do muzyki. Wybrali Mediolan, który był dość blisko Wiednia i jako stolica Lombardii odgrywał dużą rolę gospodarczą i polityczną.
Teraz jest to teatr światowej sławy. Turyści amerykańscy i japońscy stawiają swoim organizatorom warunek, że drugą połowę jednego dnia należy poświęcić La Scali.
Historia stworzenia
Zimą 1776 roku, podczas tradycyjnego mediolańskiego karnawału, Teatr Królewski stanął w płomieniach. Nie udało się go uratować i cesarzowa Maria Teresa nakazała budowę kolejnego teatru. Zaczęli szukać miejsca w mieście. Ale w gęsto zabudowanym terenie nie było wolnych działek. A potem postanowiono usunąć starą świątynię Santa Mariaalla Scala, która nosiła imię żony władcy Beatrice della Scala. Nadzór nad pracami powierzono architektowi Giuseppe Piermarini. Budowę nowego teatru oszacowano na 1 milion lirów. Pieniądze zebrało 90 najbogatszych rodzin miasta.
Kiedy na początku budowy rozebrano kościół i wykopano dół pod fundamenty, natknęliśmy się na kawałek marmuru, na którym widzieliśmy wizerunek Pyladesa, popularnego mima starożytnego Rzymu. Uznano to za dobry omen.
Budowa trwała dwa lata i została uroczyście otwarta 3 sierpnia 1778 roku. Na wernisażu zaprezentowano operę Antonio Salieriego „Europe Recognized” oraz dwa przedstawienia baletowe: „Pafio Mirra” i „Apollo Tranquil”.
Zewnętrznie teatr jest bardzo skromny: został zbudowany w powściągliwym stylu neoklasycznym. Dla swobodnego przejazdu powozów na dziedziniec w fasadzie wykonano specjalny portal.
Cały luksus został uchwycony w mieszczącej ponad dwa tysiące widzów widowni, zaprojektowanej w kształcie podkowy, ozdobionej luksusową biało-złotą kolorystyką. Dekoracja: sztukateria pokryta złotem, lustra w ciężkich ramach i gigantyczny żyrandol - naprawdę wspaniałe. Boksy w pięciu poziomach, dogodny układ rzędów w stosunku do sceny, wysokość sufitu – wszystko powstało zgodnie z prawami optyki i akustyki.
Mediolańczykom od razu spodobał się teatr. Do końca XVIII w. bez przerwy wystawiano tu przedstawienia dramatyczne i teatry marionetek, choć głównymi przedstawieniami nadal pozostawała opera i balet.
Wiek XIX upłynął niemal w całości pod znakiem Rossiniego. Od premiery opery Probierz w 1812 roku rzadko zdarza się sezon bez dzieł tego kompozytora. Teatr wystawiał opery znanych Włochów: Belliniego, Pucciniego, Verdiego.
W teatrze organizowana jest szkoła tancerzy, a trupę baletową uzupełniają Fabiani, Vulcani, Coralli, którzy później stali się dumą włoskiego baletu. Tu leżą tradycje baletu klasycznego.
W Mediolanie role operowe wykonywali E. Caruso, R. Tebaldi, F. Chaliapin i L. Sobinov.
W 1887 roku pojawił się tu Arturo Toscanini, już znany, mimo młodego wieku (miał wtedy zaledwie 20 lat) dyrygent, znany w całym teatralnym świecie ze swojego niskiego wzrostu i trudnego usposobienia. Po 11 latach zostanie głównym dyrygentem La Scali. Toscanini pozostał na tym stanowisku do 1931 roku, kiedy po dojściu nazistów do władzy musiał wyemigrować do Ameryki: całkowicie odmówił śpiewania hymnu Partii Narodowo-Socjalistycznej przed występami.
W dniu wyzwolenia kraju, 25 kwietnia 1945 roku, utraciwszy teatr, trupa wykonała na zagranicznej scenie operę Mozarta Don Giovanni. Rok później Toscanini wrócił do teatru.
Budynek odbudowano w 1946 r., po tym jak w 1943 r. lotnictwo alianckie zrzuciło na niego bombę, praktycznie niszcząc teatr. Pozostała jedynie fasada, do której dobudowano nowy budynek według starych projektów.
W powojennym teatrze błyszczały primadonny i nieprzejednani rywale: Tebaldi i Callass. W 1955 roku Callas zaśpiewała w Traviacie, swoim występem piosenkarka zaszokowała Włochy, stając się uosobieniem La Scali. W 1957 roku skończyła się era Toscaniniego i zmarł wielki dyrygent.
Teatr na wszystkich kontynentach reprezentował Paolo Grassi, który objął stanowisko dyrektora w 1974 roku. Organizował wycieczki do różnych krajów świata. W tym czasie prężnie rozwijała się także trupa baletowa, wystawiano tu przedstawienia do muzyki Strawińskiego i Sibeliusa. W repertuarze znajdują się produkcje D. Balanchine'a i Bejarta.
Przez lata istnienia teatru miały tam miejsce ciekawe wydarzenia i zgromadziło się wiele ciekawostek:
- Dla wygody loże połączono korytarzem, a po otwarciu teatru zainstalowano w nim oraz w lożach drugiego rzędu stoliki do kart, sprzedawano tu także napoje. A bywalcy przychodzili tu nie dla opery, ale po to, żeby zagrać w karty, wypić lampkę wina w towarzystwie przyjaciół.
- Początkowo stragany były zupełnie puste, bez mebli, przed spektaklem ustawiono tam składane krzesła. Aby oświetlić salę, na loggiach używano dużej ilości świec, a na parterze, na widowniach, widzowie nie mogli zdejmować kapeluszy, gdyż wosk roztopiwszy się, dostał się na twarz i włosy.
- Toscanini, obejmując stanowisko głównego dyrygenta, wprowadził kilka innowacji: kazał podnosić kurtynę nie do góry, ale przesuwać ją w różne strony, motywując tę innowację faktem, że gdy kurtyna podniesie się, publiczność kontempluje tylko nogi i dopiero wtedy widzi uczestników spektaklu jako całość. Zakazał kobietom noszenia kapeluszy na sali podczas przedstawień, gdyż ich duże rondy przeszkadzały siedzącym z tyłu. Również po przybyciu zniósł jednoaktowy balet przed każdą operą.
W 1926 roku teatr wystawił „Turandot”, niedokończone dzieło Pucciniego, który zmarł przed ukończeniem tej opery, a ukończył ją Franco Alfano. Tego wieczoru przy stoisku dyrygenckim gościł słynny Toscanini. Dotarwszy do miejsca, w którym przerwano pracę Pucciniego, reżyser opuścił pałeczkę, oznajmiając, że na tym fragmencie serce kompozytora zatrzymało się. Występ dobiegł końca.
Nowoczesny wygląd i repertuar
T. Milashkina jako pierwszy został w XX wieku zaproszony z Teatru Bolszoj do Mediolanu. Wśród artystów rosyjskich byli tu także V. Noreika, I. Arkhipova, V. Atlanov, E. Obraztsova.
Teatr zamknięto w 2002 roku z powodu rekonstrukcji, podczas której znacznie powiększono scenę, a dwa lata później drzwi ponownie otwarto dla publiczności. Na nowej scenie, zgodnie z tradycją, wystawiono operę Salieriego „Rozpoznana Europa”. W grudniu 2011 roku do teatru dołączył Daniel Bareboim, który do dziś prowadzi orkiestrę i prowadzi próby do spektakli, aby objąć dawno nieobsadzone stanowisko głównego reżysera.
Scena może się obracać, podnosić i opadać, jednak nadal odbywa się to ręcznie, jak przy pierwszych przedstawieniach, dlatego nad wprawieniem sceny w ruch pracuje 18 pracowników.
Obecnie regularnie odbywają się tu koncerty z udziałem orkiestr symfonicznych. Ale główne miejsce w repertuarze zajmują przedstawienia operowe i baletowe.
Muzeum Teatralne
Muzeum mieści się w jednym ze skrzydeł teatru. Przechowywane jest tu wiele obrazów, szkiców do scenografii teatralnej, kostiumów do oper i przedstawień baletowych. Muzeum teatralne posiada wiele eksponatów opowiadających o życiu i historii teatru.
Lokalizacja, godziny otwarcia i koszt
Adres: Via Filodramatici, 2. 20121 Mediolan, Włochy.
Oficjalna strona: www.teatroallascala.org
Do teatru można wejść kupując bilet i obejrzeć dowolne przedstawienie, trzeba jednak liczyć się z tym, że sezon trwa od 7 grudnia do początków czerwca. Latem nic się tu nie dzieje, ale jesienią można posłuchać orkiestry symfonicznej. Cena biletu od 10 do 250 €. Najdroższe są do opery lub baletu. Bilety na koncerty są od 5 do 80 €.
Wnętrza teatru można zwiedzać także z przewodnikiem, czas trwania 3 godziny i koszt 10€ za osobę w grupie turystycznej. Organizowane są także wycieczki indywidualne. Ich koszt 130 € .
Zgodnie z zasadami obowiązującymi w La Scali przedstawienia muszą zakończyć się przed godziną 12:00. A jeśli występ jest długi, zaczyna się wcześnie. Po rozpoczęciu spektaklu obowiązuje zakaz wchodzenia na salę, a bileterzy nie wpuszczają ani jednego spóźnionego widza, bez względu na to kim jest.
Jak się tam dostać
Można iść do teatru Metro. Stacja Duomo Montenapoleono.
Teatr podtrzymuje we wszystkim wielowiekowe tradycje, także w zakresie ubioru: tutaj przed drzwiami teatru można zostawić mężczyznę, który na premierę nie założył czarnego garnituru. Obowiązuje zwyczaj oddawania do szatni czapek, toreb, aparatów fotograficznych i wideo oraz telefonów. Po spektaklu stali bywalcy udają się na kolację do restauracji mieszczącej się w skrzydle teatralnym.
W kontakcie z
Kiedy turysta przyjeżdżający do Mediolanu po raz pierwszy widzi gmach teatru, jest szczerze zakłopotany – czy ten przysadzisty, szary budynek to najbardziej luksusowa opera na świecie, La Scala? Ale Włosi wiedzą: prawdziwe piękno można ukryć we wnętrzu, za niepozorną fasadą.
Fabuła
Historia „wielkiej opery” pochodzi z drugiej połowy XVIII w, kiedy w Mediolanie spłonął teatr miejski, a spragniona „widowisk” miejska arystokracja zażądała pospiesznej budowy nowego. Na ten cel 90 najbardziej wpływowych obywateli Mediolanu przeznaczyło pieniądze – w sumie 1 milion lirów włoskich. Architekt Giuseppe Piermarine, któremu powierzono budowę, pośpiesznie szukał miejsca na nowy teatr.
Na jednej z ulic architekt zauważył budynek będący niegdyś kościołem Santa Maria della Scala. Kościół został zbudowany w XIV wieku (1381) i otrzymał swój imię od patronki Werony – Beatrice della Scala.
Podczas kopania fundamentów nagle odkryto dużą marmurową płytę, na której wyryto wizerunek słynnego starożytnego rzymskiego mima – Pyladesa. Odebrano to jako dobry znak i błogosławieństwo z góry dla budowy teatru.
Piermarine postanowił nie skupiać się na zewnętrznym układzie budynku (który powstał jako typowy przykład stylu neoklasycystycznego), ale na nacisk na wnętrze. Jeśli chodzi o nazwę, nie trzeba było długo się zastanawiać: teatr otrzymał nazwę, którą nosił kościół (Santa Maria della Scala), tyle że w nieco skróconej wersji – La Scala.
Gmach teatru powstał w zaledwie 2 lata, co jak na tamte standardy uznano za dość szybkie – w 1778 r. Już w sierpniu tego roku na scenie Opery miało miejsce prawykonanie prapremierowe – opera „Rozpoznana Europa”(kompozytor – A. Salieri).
20 lat później lekką ręką Stendhala powstał teatr Della Scala nazywany „pierwszym teatrem świata”. Częściowo wynikało to z faktu, że Włochy przez wiele lat znajdowały się pod panowaniem austriackim, a także ze względu na bliskość Mediolanu do Wiednia cesarzowa Maria Teresa wybrała Mediolan na światową stolicę opery. Przyjeżdżali tu znani goście i równie znane gwiazdy opery i baletu.
W XVIII wieku ludzie przychodzili do teatru nie tylko na przedstawienia: na drugim piętrze organizowano grę karcianą i odbywały się luksusowe bale. Zdarzało się, że ludzie nawet nie weszli na salę, żeby obejrzeć występ, ale pozostali przy stole karcianym.
Życie teatru nie ustało nawet podczas II wojny światowej. W 1943 roku La Scala została niemal doszczętnie zniszczona podczas bombardowań miasta., ale artyści kontynuowali próby w półpiwnicach, a występy stały się bardziej kameralne. W 1946 roku teatr odbudowano z ruin. Lwią część środków na renowację przeznaczył dyrygent teatru Arturo Toscanini.
Odbyły się tu premierowe przedstawienia G. Rossiniego, G. Donizettiego, G. Belliniego, G. Verdiego, D. Cimarosy. Wystąpiły tu najlepsze głosy operowe – Renata Tibaldi i Maria Callas, Placido Domingo i Montserrat Caballe, Enrique Caruso, Mario del Monaco i inni. Nie pominięto także przedstawicieli Rosji: na scenie La Scali publiczność oklaskiwała F. Chaliapina, L. Sobinowa, R. Nuriewa.
Budynek dzisiaj i zdjęcia
Widownia Teatro alla Scala w Mediolanie ma doskonałą akustykę. Kształt sali jest półkolisty, w kształcie podkowy. Najbardziej prestiżowymi miejscami na widowni są loże: z reguły kupują je wpływowe i zamożne rodziny, gwiazdy, a często na cały sezon od razu. Na hali znajdują się 194 takie skrzynki.
Widownia po renowacji (2002-2006, pod kierunkiem M. Botta) pomieści do 2015 osób. Otoczenie pozostało praktycznie niezmienione, ale możliwości techniczne wzrosły wielokrotnie.
Na scenie prezentowane są zarówno dzieła współczesne, jak i klasyczne. I jeśli wcześniej w repertuarze znajdowały się tylko produkcje włoskich autorów i reżyserów, to dziś na rzecz przedstawień w La Scali zapraszani są reżyserzy i producenci nie tylko z całych Włoch, ale także z zagranicy. Na przykład w 2013 roku na scenie La Scali miał miejsce debiut opery A. Raskatowa „Serce psa” (pod dyrekcją V. Gergieva).
W prawym skrzydle budynku znajduje się Muzeum La Scala otwarte w 1913 roku. Znajdują się w nim rarytasy przekazane przez kompozytorów i wykonawców, przedmioty z prywatnych kolekcji muzycznych podarowanych muzeum, a także biblioteka funduszu teatralnego.
Można podziwiać rekwizyty i szykowne kostiumy, w jakich występowały niektóre gwiazdy – aksamitne podkoszulki haftowane złotem, sukienki z krynolinami i luksusowe dodatki.
Więcej o teatrze dowiecie się z tego filmu:
Godziny otwarcia, ceny biletów
Cena biletu do sal muzealnych – 6 euro(wycieczki grupowe – 4 osoby, bilety dla dzieci – 3 euro).
Godziny otwarcia sal muzealnych: od 9 do 12 i od 14 do 17.30.
Cena biletu do teatru (średnia):
- Opera w La Scali: od 30 euro w galerii do 225 euro (parter).
- Koncerty: od 38 do 70 euro.
- Występy baletowe: od 65 do 140 euro.
Cena uzależniona jest od rodzaju produkcji, czy jest to produkcja premierowa czy nie, oraz od udziału gwiazd gościnnych. Cena biletu na konkretną produkcję może osiągnąć nawet 2000 euro.
Bilety można nabyć w kasie teatru na 2 miesiące przed datą spektaklu. Najlepiej zarezerwować je bezpośrednio na oficjalnej stronie internetowej (http://www.teatroallascala.org/en/index.html) lub w wyspecjalizowanych portalach sprzedaży biletów.
Bilet można oczywiście kupić w kasie teatru bezpośrednio w dniu spektaklu – jest to jednak kwestia przypadku.
Wszystkie bilety do La Scali są spersonalizowane: zakupionego biletu nie można zwrócić ani przekazać innej osobie. Jedynymi wyjątkami są zaproszenia imienne do zastrzeżonego boxu – ale przyznawanych jest tylko kilka takich zaproszeń.
Oprócz wizyty w teatrze na spektakl operowy lub baletowy, można wybrać się z grupą wycieczkową do La Scali. Wycieczki odbywają się codziennie, od 9.30 do 18 godzin. Czas trwania – 2 godziny. Fotografowanie w pomieszczeniach jest dozwolone.
Teatr La Scala w Mediolanie uważany jest za jeden z najsłynniejszych na świecie, słusznie nazywany jest dumą i operową perłą Włoch. Co roku tysiące turystów stara się odwiedzić La Scalę i zobaczyć występy gwiazd opery i baletu.
Nazwa teatru związana jest ze starożytnym mediolańskim kościołem, który znajdował się w tym miejscu kilka wieków temu – Santa Maria della Scala. Na jej cześć teatr otrzymał swoją nazwę. Chociaż wiele osób uważa, że „scala” jest tłumaczone z języka włoskiego jako „schody”, to nazwa w jakiś sposób koreluje z tym słowem.
Teatr oczywiście zasługuje na dużą uwagę nie tylko jako najwspanialszy obiekt kultury i sztuki – z punktu widzenia swojej historii jest także dość ciekawy.
Ogólny widok teatru La Scala na panoramie Google
Bilety do teatru La Scala w Mediolanie
Bilety na koncert opery, baletu czy orkiestry symfonicznej kosztują średnio od 30 do 400 euro. Cena zależy oczywiście od wybranego miejsca: najtańsze bilety znajdują się w tzw. „ślepej strefie” amfiteatru, która znajduje się w znacznej odległości od sceny (ostatnie rzędy); bilety na stoiska są droższe, ale widz siedzący z przodu również może zasłonić widok; najpopularniejsze i najdroższe bilety znajdują się w skrzynkach centralnych: zapewniają one doskonały widok na scenę.
Młodzieży do 18 roku życia, studentom do 26 roku życia i emerytom i rencistom powyżej 65 roku życia przysługuje 25-procentowa zniżka na dowolny występ w dowolnym dniu. W teatrze należy okazać nie tylko bilet, ale także dokument umożliwiający rezerwację miejsca w obniżonej cenie.
Bilety można kupić w kasie teatru przy wejściu lub kupić je online za pośrednictwem oficjalnej strony La Scali. Każdy bilet jest personalizowany, dlatego przed zakupem będziesz musiał wypełnić krótki formularz, podając swoje dane. Z tego powodu nie będzie możliwości odsprzedaży biletu.
Bilety do Muzeum Teatru La Scala
Można także kupić bilety do Muzeum La Scala oraz zwiedzanie teatru i jego pracowni. Bilet do muzeum dla osoby dorosłej będzie kosztować 9 euro, dla grupy 15 osób - 6 euro za osobę (w tej samej cenie bilety mogą nabyć uczniowie powyżej 12. roku życia i emeryci powyżej 65. roku życia); Dzieci szkolne do lat 12, osoby niepełnosprawne oraz przewodnicy będą mieli wstęp bezpłatny.
Można uniknąć stania w długiej kolejce do kasy i zarezerwować bilety dla grupy turystów lub uczniów za pośrednictwem strony internetowej.
Za opłatą (3 euro od osoby) można wypożyczyć okulary wirtualnej rzeczywistości i za ich pomocą wyobrazić sobie siebie jako światowej sławy piosenkarza lub tancerza występującego na legendarnej scenie La Scali.
Wycieczki teatralne
Jeśli chodzi o zwiedzanie teatru, ceny kształtują się następująco: standardowe zwiedzanie z przewodnikiem (45 minut) dla grupy maksymalnie 20 osób – 25 euro od osoby; pełniejsza i bardziej szczegółowa wycieczka (około 60 minut) dla grupy maksymalnie 20 osób - 50 euro od osoby. Dla tych, którzy chcą zarezerwować wycieczkę na wyłączność (czas trwania - 90 minut), bilet będzie kosztować 500 euro dla grupy od 1 do 5 osób i 1000 euro dla grupy od 5 do 10 osób. Zostaniesz oprowadzony po teatrze i będziesz miał dostęp do muzeum. Wycieczki odbywają się w godzinach, w których nie odbywają się przedstawienia i próby. Przewodnicy mówią po angielsku, włosku i francusku. Można także wybrać się do teatru w zorganizowanej grupie turystycznej z rosyjskojęzycznym przewodnikiem (usługa nie jest dostępna na stronie teatru, w tym celu należy skontaktować się z biurem podróży lub poprosić o pomoc rosyjskojęzycznego przewodnika) .
Bilety na warsztaty Ansaldo dla dorosłych – 25 euro; dla grupy od 4 do 20 osób - 15 euro od osoby; wycieczka dla grupy uczniów (maksymalnie 25 osób) w języku włoskim – 100 euro, w pozostałych językach – 130 euro. Bezpłatny bilet dla osób niepełnosprawnych. Bilety na zwiedzanie warsztatów należy zarezerwować z wyprzedzeniem na stronie internetowej (2 dni przed wizytą).
Taxi
W Mediolanie dostępne są usługi Ubera, dzięki czemu za pośrednictwem aplikacji mobilnej możesz wezwać taksówkę w dowolnym miejscu miasta.
Teatr La Scala na wideo
Wielu z Was zna jedną z głównych atrakcji Mediolanu – legendarną Teatr La Scala w Mediolanie, co trwa od wielu lat symbol włoskiej opery.
Oto kilka interesujących punktów na temat głównej opery:
1. Skąd wzięła się nazwa La Scala?
La Scala po włosku oznacza „schody”, jednak nazwa teatru nie ma z tym słowem nic wspólnego.
Powstał teatr zaprojektowany przez architekta Giuseppe Piermariniego w latach 1776-1778. na miejscu kościoła Santa Maria della Scala, stąd nazwa samego teatru. A kościół z kolei otrzymał swoją nazwę w 1381 roku. od patronki rodu władców Werony o imieniu Scala(Scaliger) - Beatrice della Scala (Regina della Scala).
Pierwsze otwarcie teatru odbyło się 3 sierpnia 1778 roku wraz z wystawieniem opery Antonia Salieriego „Europe Recognized”.
2. To jest interesujące:
Historia teatru jest bardzo ciekawa. To ciekawe podczas kopania terenu pod budowę teatru Znaleziono duży blok marmuru, na którym przedstawiono Pyladesa, słynnego mima starożytnego Rzymu. Było to postrzegane jako dobry znak.
3. Czy jesteś pewien, że w latach 800. teatr był tylko miejscem przedstawień?
Z pewnością, jeśli zadasz pytanie, jaka była publiczność La Scali w latach 800.?, od razu zaczniesz sobie wyobrażać kulturalnych widzów, którzy przychodzą na spektakl ściśle według harmonogramu i siedząc na krześle, machają wachlarzem i przygotowują się do oglądania spektaklu. Jeśli tak, to jesteś daleki od prawdy. Możesz sobie to wyobrazić Tutaj grano w gry losowe, urządzano bale i biesiady. Tak, publiczność przybyła na długo przed rozpoczęciem spektaklu, po południu grała z przyjaciółmi na scenie w karty, potem przyszedł czas na kolację, podczas której aż do rozpoczęcia spektaklu serwowano pyszne smakołyki. I nawet po jego zakończeniu ludziom nie spieszyło się do wyjścia, ale nadal grali w ruletkę w foyer. A my myśleliśmy, że tu tylko oglądamy przedstawienia.
4. Broda Giuseppe Verdiego
Niektóre z nich mieszczą się w muzeum teatralnym Przedmioty Giuseppe Verdiego, które były w nim w chwili śmierci, a także kawałek jego brody. Dzięki temu małemu reliktowi Analiza DNA potwierdziła autentyczność jego listów napisany przez niego osobiście.
5. Słynny napój Barbaja
W 1859 r. naprzeciw słynnej opery, równie popularnej kawiarnia Caffe’ dei Virtuosi. Impresario tu pracował Barbaja – filantrop kompozytor Belliniego. On stał się sławny tworząc pyszny napój czekoladowy, łączący kawę, śmietankę i czekoladę. Dziś napój ten nazywany jest kawą Marokański. Bardzo szybko napój stał się ulubionym przysmakiem mediolańskich wyższych sfer.
Prawdziwej Barbajady można spróbować u