Moskiewska policja wszczęła postępowanie karne po apelu aktora teatralnego i filmowego Armena Dzhigarkhanyana, który poinformował o kradzieży paszportu. O tym Wiadomości RIA powiedział źródło organów ścigania.
Sam Armen Dzhigarkhanyan, który ogłosił zamiar rozwodu z Witaliną Cymbaliuk-Romanowską, która była dyrektorem jego teatru, obiecał, że zaprosi z powrotem wszystkich, którzy zostali zwolnieni lub zrezygnowali z pracy z powodu Witaliny w ostatnich latach.
„Ta kobieta połamała drewno opałowe w teatrze, zamierzam naprawić sytuację” – oświadczył mistrz.
Czy zostałeś już poproszony o powrót? - zadaliśmy pytanie Dana Nazarovej. Aktorka, która służyła w Teatrze Dzhigarkhanyan przez osiem lat, rozstała się brzydko - urodziła dziecko, a umowa z nią nie została przedłużona.
Dopóki nie zadzwonili. Nie pójdę z tym pytaniem do Armena Borysowicza. Czuję się niekomfortowo, ma teraz beze mnie wiele problemów, w tym problemy zdrowotne. Ale jeśli on sam lub nowy dyrektor zostanie zaproszony, na pewno z przyjemnością wrócę do teatru.
Sam artysta ludowy zapewnia teraz, że jego żona ukryła przed nim prawie wszystkie informacje o prawdziwym stanie rzeczy w teatrze. O zwolnionych artystach (których dosłownie wskazała na drzwi) powiedziała, że odchodzą z własnej woli.
Na przykład o ulubieńcu Armena Borysowicza, Aleksieja Szewczenkowej, powiedziała, że \u200b\u200bzamierza udać się do Olega Tabakowa. Dzhigarkhanyan był strasznie zły na swoich artystów, uważał ich za zdrajców ...
Ale nie rozumiałem, co się dzieje: wcześniej Armen Borisowicz powiedział, że jestem wspaniałym artystą, jednym z najlepszych w jego teatrze, nazwał mnie „dzieckiem” - i nagle umowa nie została przedłużona. Teraz rozumiem, że po prostu nie wiedział, co się naprawdę dzieje, otrzymał zniekształcone informacje - mówi Nazarova.
Po co jej to wszystko? To bardzo proste: zmniejszyć trupę i zamiast dramatycznych występów postawić własne, muzyczne, co zrobiła Vitalina. W końcu każdy występ to dochód - mówi inny zwolniony Tsymbalyuk-Romanovskaya, kostiumograf Margarita Cheres.
Ona, w przeciwieństwie do Nazarovej, nie zamierza wracać do teatru Dzhigarkhanyan. Nawet jeśli błagają.
Służę w bardzo godnym miejscu - Teatrze Muzycznym. I szczęśliwy!
Działając w filmach, grając w przedsiębiorstwach i ogólnie byli artyści trupy są zadowoleni ze swojego życia: Aleksiej Szewczenkow i Elena Ksenofontowa, Staś Dużnikow i wielu innych. Czy wrócą? Mało prawdopodobny.
Wszystkiemu winien jest sam Armen Borysowicz - uważa Margarita Cheres. - Powiedziano mu i inteligentnym ludziom, że Vitalina oszukuje. Ale machnął ręką. Wyrzekł się wszystkich, którzy wiernie mu służyli przez wiele lat. A teraz nadchodzi odpłata.
Tymczasem wnętrze teatru podzieliło się na dwie części. Niektórzy popierają byłego reżysera, zapewniając, że „zrobiła wszystko dla teatru i dla dobra Armena Borysowicza”. Inni syczą, że „tak powinno być: nie było co intrygować”.
Dziś dowiedział się o zajęciu przez rabusiów budynku Moskiewskiego Teatru Dramatycznego. Jak powiedziała Elina Mazur, przedstawicielka małżonka Artysty Ludowego ZSRR Armena Dzhigarkhanyana, teatr został przejęty przez „grupę ormiańską”. Usunięto całe kierownictwo, przejęto księgowość, a sam Dzhigarkhanyan „siedzi zamknięty w swoim biurze bez telefonów”. Przedstawiciel żony Dzhigarkhanyana nie podał innych szczegółów.
Marta Czeremnowa.
3 kwietnia 2018, 12:40 - NovostiNK
Niektóre publikacje i kanały telewizyjne nadal opowiadają historię postępowania rozwodowego Armena Dzhigarkhanyana, Artysty Ludowego ZSRR, dyrektora artystycznego Moskiewskiego Teatru Dramatycznego. Artur Soghomonyan, członek rady artystycznej teatru, biznesmen i sponsor, bliski przyjaciel artysty, opowiedział redaktorowi naczelnemu gazety „Arka Noego” o prawdzie i kłamstwie, Armen Dzhigarkhanyan i jego teatrze
Arthur Arshamovich, szum wokół postępowania rozwodowego Armena Borysowicza Dzhigarkhanyana trwa, wiele mediów wykorzystuje ten temat, wykorzystując go do własnego PR. Chciałbym dowiedzieć się od ciebie, osoby bliskiej Armenowi Borysowiczowi, prawdy.
- Ogarnia mnie uczucie oburzenia i niesprawiedliwości. Szum wokół postępowania rozwodowego Armena Dzhigarkhanyana potęguje fakt, że dziś tak zwane talk show manipulują świadomością publiczną. Ich uczestnicy zagłębiają się w życie osobiste „bohaterów”, często wymyślając pewne szczegóły, które podchwytuje żółta prasa, publikacje internetowe.
Jako osoba bliska Armenowi Borysowiczowi czuję się urażony, że ten temat jest omawiany w tak niegrzecznej formie, niezasłużenie w stosunku do wielkiego artysty. Stałem się nieświadomym uczestnikiem tej historii, znam sytuację, jak to się mówi, od środka, a swoją drogą bardzo żałuję niektórych swoich kroków.
Co?
Już na początku tej hałaśliwej historii namówiłem Armena Borysowicza, aby po wyjściu ze szpitala udzielił wywiadu gospodarzowi talk-show na Channel One. Wtedy nie miałem pojęcia, jak to się potoczy i jakie będą konsekwencje. W programie Dzhigarkhanyan zwrócił się do publiczności z prośbą „nie wchodzić” w jego życie osobiste i poradził miłośnikom romansów, aby przeczytali klasykę. Myśleliśmy, że mówiąc prawdę na antenie, uda nam się „ugasić” sytuację, ale okazało się, że jest odwrotnie – okazało się, że dolaliśmy oliwy do ognia.
A co się dzieje dzisiaj?
Na dzień dzisiejszy właściwie nic się nie dzieje. Ludzie są rozwiedzeni, nie mają ze sobą nic wspólnego. Była żona też nie ma nic wspólnego z teatrem. Niemniej jednak Vitalina Tsymbalyuk nadal wzbudza ten szum, wymyślając i publicznie „podając” coraz więcej nowych szczegółów z życia wielkiego aktora, aby nakręcić kolejny talk show. Jest to powielane przez media i niektóre publikacje internetowe.
Chciałbym prosić czytelników, aby nie oglądali tych żenujących talk show. Rozumiem, że wiele osób ogląda te programy, ponieważ martwią się o Armena Borysowicza, ale prawa tego gatunku są takie, że istota sprawy jest mało interesująca dla autorów, najważniejsze są reklamy i oceny. Włączając telewizor na tych programach, nie zachęcasz dobrowolnie ich i swojej byłej żony do dalszego nękania Armena Dzhigarkhanyana!
Jak poznałeś Armena Borysowicza?
- Stało się to na początku lat 90. Na stronie stworzonego przez nas klubu biznesowego postanowiliśmy organizować spotkania z przedstawicielami sztuki, wymieniać się wrażeniami, poznawać nowinki z życia kulturalnego. Na tych spotkaniach zrodził się nawet pomysł zorganizowania i przeprowadzenia festiwalu filmowego Kinoshock.
Na jedno z tych spotkań został zaproszony Armen Borysowicz, który był idolem dla mnie, jak i dla wielu. Cieszyłam się, że mogłam go poznać osobiście. Spotkanie przerosło wszelkie moje oczekiwania. Mogłem się upewnić, że jest nie tylko świetnym aktorem, ale także wspaniałym człowiekiem. Armen Dzhigarkhanyan jest najmilszą, taktowną osobą. O ludziach mówi albo bardzo dobrze, albo nic, umiejętnie unikając niepoprawnych pytań. On jest mądry. Ale najbardziej tajemniczą ludzką cechą Dzhigarkhanyana, o której najlepiej mówiła Natalya Gundareva w swoim czasie, jest „magiczna intuicja”.
Czy znałeś Natalię Gundarewę?
Tak i bardzo dobrze. Byłem producentem sztuki „Co za idiotyczne życie”, w której główne role grali Dzhigarkhanyan, Gundareva i Garkalin. Z tym nierepertuarowym przedstawieniem objechaliśmy cały kraj, wiele innych krajów. Komunikacja z tymi ludźmi była prawdziwą przyjemnością. Nawiasem mówiąc, w tym czasie zaczęliśmy tworzyć teatr Armena Dzhigarkhanyana. Był bardzo poszukiwanym aktorem zarówno w teatrze, jak iw kinie, i stosunkowo fajnym dla przedsiębiorstwa. Ale razem z producentem Leonidem Robermanem przekonaliśmy Armena Borysowicza do udziału w przedsięwzięciach. Teatr stał się moim hobby. Firma produkcyjna Amethyst, którą stworzyłem, do dziś produkuje kilka spektakli rocznie.
Myślę, że jako biznesmen ukształtował się w dużej mierze dzięki Armenowi Borysowiczowi. Dla mnie zawsze był mentorem. Ma naprawdę niesamowitą intuicję. Czuje i przewiduje wiele rzeczy. Natalya Gundareva opowiedziała mi następującą historię: Szedłem korytarzem teatru, zastanawiałem się, jak rozwiązać jedno pytanie, wszedłem do windy, a w niej był Dzhigarkhanyan, a kiedy jechaliśmy, spojrzał na mnie i powiedział, żebym się nie martwił, i udzielił odpowiedzi na moje wewnętrzne pytanie. Wysiada z windy, a ja stoję jeszcze pięć minut i nie rozumiem, skąd wiedział, co mnie trapi?
Podobne sytuacje mi się zdarzały. W jakiś cudowny sposób dawał odpowiedzi na nurtujące mnie pytania, zwłaszcza gdy odpowiedzi było kilka i trzeba było znaleźć jedną, właściwą. Pamiętam, że musiałam podjąć bardzo ważną decyzję dotyczącą biznesu i praktycznie ją podjęłam, ale nadal miałam wątpliwości. Armen Borysowicz i ja jechaliśmy pociągiem na przedstawienie do Petersburga. I nagle mówi, że ma ulubiony wiersz Puszkina, wyjmuje tekst i czyta. I ten wiersz zawierał odpowiedź na moje pytanie, a wcale nie tę, którą wybrałem. Jak później życie pokazało, miał rację. Kiedy pojawiły się jakiekolwiek pytania w jego życiu osobistym, Armen Borisowicz pomagał mądrą radą.
Czy uważasz, że Vitalina Tsymbalyuk była najemnikiem zainteresowana stosunkami z Armenem Borysowiczem, czy też naprawdę się zakochała?
Byłem świadkiem ich pierwszego spotkania. Spotkali się na premierze jednego z naszych spektakli w Kijowie, sam wręczałem bilety, Armen Borysowicz miał wielu wielbicieli i wielbicieli w prawie wszystkich miastach, do których przyjechaliśmy z przedstawieniami, wtedy nic szczególnego się nie działo. W rzeczywistości pojawiła się w życiu Armena Borysowicza w latach 2008-2009, kiedy przeprowadziła się z Kijowa do Moskwy. Od pierwszych dni jej pojawienia się obok Armena Borysowicza odczuwano jej fałsz, co oczywiście wywołało wielkie zaniepokojenie wśród jego przyjaciół. W tym czasie żył najbliższy przyjaciel Armen Borisowicz Nerses Oganesyan, oczywiście martwiliśmy się, ale trudno było coś doradzić Armenowi Dzhigarkhanyanowi.
Armen B. Dzhigarkhanyan- wielki radziecki i rosyjski aktor, Artysta Ludowy ZSRR (1985), reżyser teatralny, pedagog. W biografii Dzhigarkhanyana jest wiele jasnych ról w filmach radzieckich i rosyjskich oraz na scenie moskiewskich teatrów. Od 1996 roku Armen Borisovich jest prezesem i dyrektorem artystycznym Moskiewskiego Teatru Dramatycznego pod kierunkiem Armena Dzhigarkhanyana.
Wczesne lata i edukacja Armen Dzhigarkhanyan
Ojciec - Boris Akimowicz Dzhigarkhanyan(1910-1972) - opuścił rodzinę, gdy mały Armen nie miał nawet roku.
Matka - Elena Wasiliewna Dzhigarkhanyan(1909-2002) - pracownik Rady Ministrów Armeńskiej SRR. Wychowywała syna z drugim mężem. Ojczym Dzhigarkhanyana kochał chłopca, miał bardzo życzliwe stosunki z Armenem. Armen Dzhigarkhanyan był otoczony rosyjskojęzyczną atmosferą, uczył się w rosyjskiej szkole, ale chętnie studiował oprócz kultury rosyjskiej i ormiańskiej.
Matka Armena była pasjonatką teatru. To Elena Vasilievna zaszczepiła w synu miłość do sztuki teatralnej.
W 1953 roku Armen Dzhigarkhanyan ukończył szkołę średnią i wyjechał do Moskwy, aby wstąpić do GITIS. Pomimo rosyjskiego środowiska i nauki w rosyjskiej szkole Dzhigarkhanyan czuł ormiański akcent, więc nie został przyjęty do Moskiewskiego Instytutu Teatralnego. Armen nie rozpaczał. Wrócił do domu i rozpoczął karierę filmową jako asystent operatora w studiu filmowym Armenfilm. Rok później facet został studentem Instytutu Sztuki i Teatru w Erywaniu, który ukończył w 1958 roku.
Biografia teatralna Armena Dzhigarkhanyana
Jak wiadomo z biografii aktora, Armen Borysowicz Dzhigarkhanyan zadebiutował na scenie w 1955 roku, jako student, w sztuce „Iwan Rybakow” (opartej na sztuce Wiktor Gusiew). Była to scena Rosyjskiego Teatru Dramatycznego w Erywaniu im K. S. Stanisławski. Od tego momentu Dzhigarkhanyan pracował w trupie teatru w Erywaniu przez ponad dziesięć lat.
W 1967 roku aktor przekroczył nowy próg w swojej twórczej biografii: Anatolij Efros zaprosił Armena Dzhigarkhanyana do swojego teatru. Lenina Komsomołu, słynnego „Lenkoma”.
Zauważono genialny talent Dzhigarkhanyana i otrzymał ciekawe role w teatrze. Jednak Efros został wkrótce usunięty ze swojego stanowiska, a Armen Dzhigarkhanyan postanowił opuścić trupę.
W 1969 roku Armen Borisovich Dzhigarkhanyan został aktorem teatralnym. Majakowski. Armen Borysowicz związał swoje życie z tym teatrem na 27 lat. Kariera w teatrze rozpoczęła się od produkcji sztuki „Rout” Aleksandra Fadejewa. W 1971 roku - nowa duża rola w karierze teatralnej Armena Dzhigarkhanyana. Razem z Swietłana Nemolyaeva grał w inscenizacji „Tramwaj zwany pożądaniem”. Andriej Gonczarow(rola Stanleya Kowalskiego). Potem były arcydzieła – role Big Pa w „Kocie na gorącym dachu”, Sokratesa w „Rozmowach z Sokratesem” Edwarda Radzyńskiego i generał Khludov w sztuce „Bieganie” Michaił Bułhakow.
W 1997 roku Armen Borisovich Dzhigarkhanyan wrócił do Lenkom, by zagrać w sztuce Marek Zacharowa„Barbarzyńca i heretyk” na podstawie powieści Dostojewski„Gracz”, później zagrał w sztuce „Miasto milionerów” opartej na sztuce Eduardo de Filippo. W ostatnich dziesięcioleciach Armen Borisovich grał w wielu prywatnych przedstawieniach, a także w swoim teatrze.
Kariera i role filmowe Armen Dzhigarkhanyan
Od późnych lat 50. Armen Borisowicz zaczął być zapraszany do działania w filmach. Jedną z przełomowych ról był film "Cześć, to ja", film brał udział w programie konkursowym Festiwalu Filmowego w Cannes w 1966 roku. W serialu telewizyjnym Operation Trust, wydanym w 1967 roku, w którym Dzhigarkhanyan grał inteligentnego, odważnego czekistę Artuzowa, Armen Borysowicz od razu podbił serca widzów. Potem były filmy „Szósty lipca” (1968), „Żuraw” (1968). A w 1975 roku ukazał się ciepły, miły film „Kiedy nadejdzie wrzesień”.
Wszystkie postacie filmowe Dzhigarkhanyana są bardzo różne. Ale grając, w tym postacie negatywne, Armen Dzhigarkhanyan inwestuje swój wyjątkowy talent, dodając pewną „słodkość” nawet znanym złoczyńcom. Przypomnijmy niezapomniane role kapitana Owieczkina („Nieuchwytni mściciele”), a także lidera gangu Czarnego Kota Karpa („Miejsca spotkań nie można zmienić”).
Talent komediowy Armen Dzhigarkhanyan objawił się w filmie „Cześć, jestem twoją ciotką!” i „Pies w żłobie”.
Armen Borisovich Dzhigarkhanyan otrzymał nagrody i wyróżnienia za filmy: „Trójkąt” (1967), „Kiedy nadejdzie wrzesień” (1975), „Śnieg w żałobie” (1978), „Samotna leszczyna” (1987).
Po rozpadzie ZSRR Armen Borisovich grał w filmach Shirley-myrli, Dreams, Poor Sasha, Moscow Holidays i wielu innych. Dzhigarkhanyan ma ponad 200 ról filmowych.
Nauczanie i działalność społeczna Armena Dzhigarkhanyana
W latach 1989-1997 profesor Armen Dzhigarkhanyan uczył aktorstwa w VGIK. Dzhigarkhanyan założył Moskiewski Teatr Dramatyczny na bazie grupy absolwentów VGIK pod kierunkiem Armena Dzhigarkhanyana. W tym małym teatrze Armen Borysowicz był dyrektorem artystycznym, a od 2005 roku dyrektorem. Na scenie swojego teatru Armen Dzhigarkhanyan stworzył wspaniałe role w przedstawieniach Homecoming Pintera i Last Tape Krappa. Samuela Becketta.
W 1999 roku Armen Dzhigarkhanyan otrzymał zieloną kartę w ramach limitu rządu USA dla wybitnych artystów. Do 2015 roku Armen Borisovich mieszkał w dwóch krajach: trzy do czterech miesięcy w roku - zwykle latem i wczesną jesienią - w Garland niedaleko Dallas (Teksas), a od września do maja - w Moskwie. W rozmowie z KP 16 listopada 2016 r. Armen Borisowicz opowiedział, jak dostał dom w Dallas: „W tym domu są tylko trzy pokoje. Pożyczyłem pieniądze i kupiłem”.
W 2006 roku Armen Borisovich Dzhigarkhanyan brał udział w przygotowaniu publikacji książki „Autograf stulecia”.
W wyborach prezydenckich w 2012 roku powiernikiem kandydata był Armen Dzhigarkhanyan Władimir Putin.
Jigarkhanyan wielokrotnie opowiadał się za pojednaniem narodów azerbejdżańskich i ormiańskich. Jego zdaniem narody pokłóciły się z „trzecimi siłami”.
Życie osobiste Armena Dzhigarkhanyana
Życie osobiste słynnego aktora było trudne. Armen Dzhigarkhanyan pochował swoją pierwszą żonę i córkę. Pierwsza żona Armena Borysowicza - Ałła Juriewna Wannowskaja(1920-1966) - aktorka Rosyjskiego Teatru Dramatycznego w Erewaniu imienia K. S. Stanisławskiego. Alla Vannovskaya była zasłużoną artystką Armeńskiej SRR. Żona Armena Dzhigarkhanyana miała pląsawicę i zmarła w szpitalu psychiatrycznym.
Córka - Elena Armenovna Dzhigarkhanyan (1964-1987), również cierpiała na pląsawicę, choroba została przeniesiona z matki. Zginęła tragicznie.
Druga żona Dzhigarkhanyana - Tamara Siergiejewna Własowa(ur. 1943) - była także aktorką Rosyjskiego Teatru Dramatycznego im. K. S. Stanisławskiego w Erewaniu, następnie trenerem, a obecnie Tamara Własowa jest nauczycielką języka rosyjskiego w instytucie w Dallas (USA).
W 1998 roku Dzhigarkhanyan kupił dom w Dallas i namówił żonę, by się nim zaopiekowała. Rozstali się w 2015 roku. Armen Borysowicz ma pasierba z tego małżeństwa Stepan Armenowicz Dzhigarkhanyan(ur. 1966).
Trzecia żona Armen Dzhigarkhanyan (od 2016) jest pianistką Witalina Wiktorowna Dzhigarkhanyan(przed ślubem Tsymbalyuk-Romanovskaya). Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya urodziła się w 1979 roku w Kijowie, od dzieciństwa studiuje muzykę. Przyszła żona Armena Dzhigarkhanyana ukończyła szkołę muzyczną w klasie fortepianu, a następnie studiowała w Narodowej Akademii Muzycznej Ukrainy im. LICZBA PI. Czajkowski. Jej biografia mówi, że Tsymbalyuk-Romanovskaya została laureatką międzynarodowego konkursu w Paryżu.
Vitalina powiedziała, że \u200b\u200bod dzieciństwa była zakochana w Dzhigarkhanyanie, była na wszystkich jego występach, kiedy Armen Borisovich przyjechał w trasę koncertową do Kijowa.
W 2000 roku Vitalinie udało się poznać Armena Dzhigarkhanyana z pomocą przyjaciela, który pracował w Rosyjskim Teatrze Dramatycznym im. Lesia Ukrainka administrator. Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya dała aktorowi notatkę. Następnie przeniosła się do Moskwy i wstąpiła do Państwowej Akademii Klasycznej im Majmonides. Od 2008 roku Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya rozpoczęła pracę w Teatrze Dzhigarkhanyan jako kierownik działu muzycznego. Od 2015 roku jest tam dyrektorem teatru. Wkrótce Armen Dzhigarkhanyan i Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya postanowili zostać mężem i żoną.
We wrześniu 2015 r. Armen Borysowicz postanowił złożyć rozwód z Tamarą Własową. Po tym związek między czcigodnym aktorem a Vitaliną Romanovskaya-Tsimbalyuk przestał być tajemnicą, w prasie zaczęły pojawiać się wywiady z aktorką, opublikowano zdjęcia młodego kochanka Dzhigarkhanyana.
Małżeństwo Armena Borysowicza i Witalijki zostało zawarte 25 lutego 2016 r. W urzędzie stanu cywilnego Gagarinsky'ego w Moskwie. Ceremonia była skromna, wzięli w niej udział tylko bliscy przyjaciele nowożeńców, a ten dzień tygodnia - czwartek - wybrano tak, aby para mogła połączyć małżeństwo z codziennymi sprawami - podały media.
Rozwód i skandal Armena Dzhigarkhanyana z Witaliną
Chociaż para mieszkała razem przed sformalizowaniem związku, po ślubie, jak powiedział Armen Dzhigarkhanyan w programie „ Andriej Małachow. Live”, w jego życiu „nie było zbyt dobrych procesów”.
Wszystko zaczęło się od wiadomości, że Armen Borysowicz Dzhigarkhanyan był hospitalizowany w jednej ze stołecznych klinik. Początkowo poinformowano /culture/news/143808/, że aktor przebywa na oddziale intensywnej terapii, a jego stan jest ciężki. Ale potem jego żona zaprzeczyła tej informacji, mówiąc, że planowano hospitalizację Dzhigarkhanyana.
Później Dzhigarkhanyan złożył doniesienie policyjne przeciwko swojej młodej żonie Witalinie, mówiąc, że chce jego śmierci. W odpowiedzi powiernik Witalij Tsymbalyuk-Romanovskaya Elinę Mazur oświadczyła, że sama wnosi pozew o rozwód, ponieważ była poniżana w całym kraju.
W wiadomościach podano, że aktor pokłócił się ze swoją młodą żoną i wyszedł z domu, po czym został znaleziony w szpitalu. Podobno trafił tam z powodu pogorszenia stanu zdrowia - zaostrzenia cukrzycy.
Vitalina, jak powiedział artysta, sprawiła mu „wiele niesprawiedliwego bólu”. Ponadto Armen Dzhigarkhanyan publicznie oskarżył swoją trzecią żonę o kradzież. Z kolei sama Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya złożyła pozew o rozwód, zrezygnowała ze stanowiska dyrektora teatru i opuściła Rosję, zmieniając zamki w mieszkaniu.
Pod koniec października Armen Dzhigarkhanyan zgłosił się na policję z oświadczeniem o kradzieży paszportu. Według artysty paszport został skradziony z jego własnego teatru na początku miesiąca. Na fakt odwołania przez funkcjonariuszy organów ścigania wszczęto postępowanie karne.
Rozwód Armen Dzhigarkhanyan z Vitalina Tsymbalyuk-Romanovskaya zaplanowano na 9 listopada 2017 r. Od kilku tygodni media nie przestają komentować rozstania pary gwiazd. Dziennikarze dowiedzieli się, że 10 października Armen Dzhigarkhanyan został przyjęty do szpitala w stanie umiarkowanym, bez dokumentów, a stamtąd ogłosił, że zamierza rozwieść się z 38-letnią żoną.
Jednocześnie otoczenie Tsymbalyuk-Romanovskaya upiera się, że „osoby trzecie” nastawiły artystę przeciwko jego młodej żonie. Pewnego dnia była żona Dzhigarkhanyana, Tatiana Własowa, powiedziała, że Witalina napisała przeciwko niej oświadczenie na policję, oskarżając ją o groźby. Mimo to Tsymbalyuk-Romanovskaya powiedziała dziennikarzom, że ma nadzieję, że wyjaśni się mężowi i rozwiąże konflikt.
W listopadzie pojawiły się wiadomości, które były smutne dla całego teatru pod kierownictwem Armena Dzhigarkhanyana i jego fanów. Według doniesień medialnych teatr może zostać rozwiązany, ponieważ wizerunek zespołu kreatywnego został poważnie nadszarpnięty przez skandal między Dzhigarkhanyanem a jego żoną Witaliną Cymbaliuk-Romanowską. Mówi się, że z teatru wywieziono komputery i dokumentację, a z repertuaru usuwane są najbardziej dochodowe przedstawienia.
Pomimo dość młodego wieku i młodości członków zespołu, Teatr Dzhigarkhanyan pewnie i stanowczo zdobywa przychylność publiczności swoimi złożonymi, ale żywymi przedstawieniami. Nawet najbardziej doświadczeni artyści uważają twórczość Bułhakowa, Puszkina i Moliera za bardzo trudną, ale aktorzy, prowadzeni przez maestro Armena Dzhigarkhanyana, z łatwością ucieleśniają na scenie wizerunki klasycznych postaci. Wraz z tymi światowej sławy sztukami teatr wystawia spektakle oparte na pisarzach takich jak Beckett i Wampiłow. Młodość i entuzjazm artystów w połączeniu z kolosalnym doświadczeniem twórczym i życiową mądrością założycielki tej świątyni, Melpomene, pozwalają z powodzeniem egzystować tak różnorodny repertuar.
Z historycznej przeszłości Teatru „D”
Teatr Dzhigarkhanyan (jego adres to Lomonosovsky Prospekt, 17) często odwiedza inne rosyjskie miasta. W ciągu 20 lat swojego istnienia trupa odwiedziła takie osady jak Saratów, Petersburg, Czerepowiec, Lipieck, Perm i inne. Artyści odwiedzili także niezliczone miasta regionu moskiewskiego.
Początkowo Teatr Dzhigarkhanyan nosił nazwę Teatr „D”. Powstał wczesną wiosną 1996 roku. Trzon ówczesnej trupy stanowili absolwenci VGIK, których kurs prowadził Armen Borysowicz. Wtedy instytucja mieściła się w maleńkiej, znajdującej się na ulicy Spółdzielczej, sali z małą audytorium. Pierwszą dramatyzacją trupy był jednoosobowy spektakl profesora Dzhigarkhanyana „Ostatnia taśma Krappa” według S. Becketta. Potem odbyły się premiery takich spektakli jak "Wieczór Trzech Króli, czyli jak chcecie", "Ale teatr żyje!", "Mozart i Salieri" i inne. W repertuarze placówki znalazły się także spektakle dla dzieci, takie jak „The Good Country Australia” czy „Ali Baba i czterdziestu rozbójników”.
To bardzo wszechstronny repertuar, z którym nawet szacowne teatry nie zawsze są w stanie sobie poradzić. Ale młoda trupa z powodzeniem zrealizowała trudne zadanie, które zostało przed nimi postawione. Występy odniosły bezprecedensowy sukces zarówno wśród publiczności, jak i krytyków, a sam Dzhigarkhanyan pokazał się jako niezwykle utalentowany nauczyciel.
Trupa pod kierownictwem Gazarowa
Armen Borisowicz zaprosił Siergieja Gazarowa do swojego teatru w 1998 roku na stanowisko głównego reżysera. Wspólnie w sezonie 1998-1999 niemal całkowicie odnowili trupę. Tak więc z artystów, którzy „otworzyli” instytucję, dziś pozostają tylko Piotr Stupin i Aleksiej Szewczenkow. Również do dziś pracują „pierwszy” inżynier dźwięku, pani Gridneva, i kierownik działu kostiumów, Margarita Cheres. Wiodącymi aktorami z „drugiego zestawu” są teraz V. Kapustin, Yu. Anpilogov, A. Bukharov, D. Nadtochiy i A. Annenkov. Podstawę współczesnego repertuaru stanowiła sztuka „Rewizor” oparta na sztuce Mikołaja Gogola. Spektakl wyreżyserował S. Gazarov.
W sezonie 1999-2000 Teatr Dzhigarkhanyan został uzupełniony takimi artystami jak S. Eventov, E. Ksenofontova, V. Chetkov, E. Medvedeva, I. Gordienko i A. Bashenkova. W tym czasie ukazała się sztuka „Powrót do domu”, w której główną rolę zagrał Dzhigarkhanyan, oraz produkcja dla dzieci „Tales of the Learned Cat”. Wydaniem tego ostatniego zajął się Aleksiej Kiriuszczenko. W następnym sezonie Gazarow rezygnuje z funkcji głównego dyrektora.
Przeprowadzka do nowego budynku
Teatr Armena Dzhigarkhanyana do 2002 roku był już niezwykle udaną instytucją. W listopadzie tego roku świątynia Melpomene przenosi się do nowego budynku. Znajduje się w jednym z najbardziej malowniczych obszarów stolicy Rosji - na Wzgórzach Wróbli. W budynku tym mieścił się kiedyś teatr o nazwie "Progress". W nowej siedzibie teatr pod dyrekcją gwiazdy jest w stanie pomieścić znacznie większą liczbę widzów. W końcu zmieści się tu pięć tysięcy osób.
Wraz z dużymi pomieszczeniami Teatr Armen Dzhigarkhanyan otrzymał możliwość poszerzenia swojego repertuaru. Teraz, oprócz popularnych spektakli dramatycznych, publiczność ma okazję podziwiać wspaniały wodewil „A teatr żyje!”. Nie zabraknie także spektakli dla młodych widzów.
Co słychać w teatrze?
Teatr Dzhigarkhanyan, którego afisz jest niezwykle różnorodny, ma scenę główną i małą. Na pierwszym z nich widzowie mogą obejrzeć takie spektakle jak „Wassa”, „Królowa piękna”, „Teatr czasów Nerona i Seneki”, „Joanna d’Arc – Biały Kruk”, „Bezimienna gwiazda” i wiele innych .
Na małej scenie wystawiane są następujące arcydzieła: „Poemat miłości”, „Zofia”, „A to nie jest śmieszne…”, „Molly”, „Teatr… Wieczna miłość” i inne przedstawienia.
Dramaty dla dzieci
Teatr Dzhigarkhanyan, którego afisz obejmuje również sztuki dla dzieci, głęboko szanuje swoich młodych widzów. Dlatego przygotowuje dla nich pracę. Tak więc wśród repertuaru dziecięcego znajdują się takie produkcje jak „Sceny dziecięce”, „Opowieści o kocie naukowcu”, „Niezwykłe przygody Czerwonego Kapturka”, „Brzydkie kaczątko”, „Dwanaście miesięcy” i szereg innych Pracuje.
Na podstawie grupy absolwentów kursu VGIK dekretem Komitetu Kultury Rządu Moskwy.
Krótka historia teatru w datach, nazwach i tytułach
1991 - 1994: Armen Dzhigarkhanyan wykłada na wydziale aktorskim VGIK.
12 marca 1996: Na podstawie grupy absolwentów kursu VGIK, dekretem Komitetu Kultury Rządu Moskwy, utworzono Moskiewski Teatr Dramatyczny pod kierunkiem Armena Dzhigarkhanyana (pierwotnie pod nazwą „ Teatr „D”).
Sezony 1996 - 1997 i 1997 - 1998: Teatr otrzymuje lokal na ulicy Kooperativnaya. Na tę scenę przeniesiony został solowy spektakl Armena Dzhigarkhanyana „Ostatnia taśma Crappa” S. Becketta, premiery „Wieczoru Trzech Króli, czyli jak chcesz” W. Szekspira (oba spektakle wyreżyserował Krikor Azaryan), „Kazakin, czyli Kamzol z Mascaril" J. Molière'a (w inscenizacji Karen Nersisyan), "...Ale teatr żyje!" (na podstawie wodewilu „Lew Gurych Sinichkin” A. Leńskiego i A. Bondiego, reż. Vlad Druzhinin), „Mozart i Salieri” A. Puszkina (reż. Walerij Sarkisow), dwa przedstawienia dla dzieci.
Sezon 1998 - 1999: Armen Dzhigarkhanyan i Sergey Gazarov, który został zaproszony jako główny reżyser, prawie całkowicie odnawiają trupę (aktorzy Aleksiej Szewczenkow i Piotr Stupin, a także szef sklepu z kostiumami Margarita Cheres i inżynier dźwięku Anastasia Gridneva, pracują dziś w teatrze). „Drugi zestaw” skomponowali w szczególności Władimir Kapustin, Aleksander Bukharow, Jurij Anpilogow, Aleksiej Annenkow, Denis Nadtoczij - czołowi artyści obecnej trupy. Premiera sztuki na podstawie sztuki N. Gogola „Inspektor” (reż. Siergiej Gazarow), która położyła kamień węgielny pod dzisiejszy repertuar teatru.
Sezon 1999 - 2000: Siergiej Gazarow wydaje sztukę „Powrót do domu” (autor sztuki G. Pintera, z udziałem Armena Dzhigarkhanyana), a Aleksiej Kiryushchenko - „Tales of the Learned Cat” dla młodych widzów (sztuka R. Ovchinnikova na podstawie opowieści A. Puszkina). Jelena Miedwiediewa, Anna Baszenkowa, Witalij Czetkow, Stanisław Eventow przychodzą do teatru. Pod koniec sezonu Elena Ksenofontova i Ivan Gordienko zostają przedstawieni w sztuce „Return Home”.
Sezon 2000 - 2001: Siergiej Gazarow odchodzi ze stanowiska głównego reżysera. Premiery sezonu: „Serce nie jest kamieniem” A. Ostrowskiego (reż. Andriej Ziablikow), a także kilka przedstawień w reżyserii Jakowa Gubenko. Oksana Golubeva, Alexander Kopylov, Valentin Samokhin dołączają do trupy, nieco później - Olga Kuzina (wprowadzenie do sztuki „Serce nie jest kamieniem”). W połowie sezonu Andrei Merzlikin rozpoczyna pracę w teatrze od wprowadzenia do spektaklu „Inspektor rządowy”. Z okazji piątej rocznicy teatru Jurij Klepikow wypuszcza premierowe przedstawienie Szalony dzień, czyli Wesele Figara P. Beaumarchais.
Sezon 2001 - 2002: Sezon otwiera premiera "Zamknij oczy - opowiem ci bajki" na podstawie sztuki L. Razumowskiej "Dom" w reżyserii Jurija Klepikowa (debiutuje w niej Kirill Anisimov). Drugą premierą sezonu jest „Killer Theatre” (na podstawie sztuki „The Real Inspector Hound” T. Stopparda w reżyserii Siergieja Gołomazowa, Stanisław Dużnikow w jednej z głównych ról).
Sezon 2002 - 2003: 22 listopada główną scenę teatru na Łomonosowskim Prospekcie otwiera premiera „Ona bez miłości i śmierci” E. Radzinsky'ego (reż. Yuri Ioffe). Anatolij Dzivaev zostaje wprowadzony do sztuki „Powrót do domu”, Maria Sołowjowa i Sakhat Dursunow również zostają przyjęci do trupy. W tym samym sezonie reżyser Vladimir Yachmenev wystawił sztukę „Mała Alicja, czyli mała Alicja” na podstawie sztuki E. Albee, a Jurij Klepikow i Piotr Stupin wydali sztukę „Fugasse” (autorem sztuki jest S. Tarachowskiego).
Sezon 2003 - 2004: Początek sezonu - premiera sztuki Krikora Azaryana "Beczka prochu" na podstawie sztuki D. Dukowskiego (w której na deskach teatru debiutują Alina Własowa i Wadim Miedwiediew). Svetlana Lakkay zostaje wprowadzona do spektakli „Serce nie jest kamieniem” i „Szalony dzień, czyli wesele Figara”. Władimir Jaczmenew został naczelnym dyrektorem teatru i (wraz z Jurijem Klepikowem) wystawił „Trzy siostry” Czechowa – przedstawienie, które w dużej mierze zdeterminowało oblicze Moskiewskiego Teatru Dramatycznego pod dyrekcją Armena Dzhigarkhanyana.
Sezon 2004 - 2005: "Sezon komedii" - Vladimir Yachmenev i Sakhat Dursunov wystawiają sztukę "Kłamca jest potrzebny!" (sztuka Witalija Pawłowa na podstawie Dimitras Psafas) oraz Hovhannes Petyan - sztuka „Byłoby tu parę mężczyzn” na podstawie sztuki „Wieczór panieński” Laury Cunningham (Anastasia Lapina debiutuje na deskach teatru w ten występ). Yuri Klepikov stawia na dziecięcą zabawę Czerwony Kapturek.
Sezon 2005 - 2006: W skład trupy wchodzi Anatolij Kot. Vladimir Yachmenev wystawia sztukę „Don Juan, czyli kamienny gość” na podstawie sztuki Moliera Anny Bashenkovej – drugą wersję „Czerwonego Kapturka” (pod tytułem „Niezwykłe przygody Czerwonego Kapturka”, E. Perova), a reżyser z Syrii Samir Usman al-Bash pod koniec sezonu wypuszcza premierę „Trzech cylindrów” na podstawie sztuki Miguela Miury.
Sezon 2006 - 2007: Nasi pierwsi Honorowi Artyści Federacji Rosyjskiej - tytuł honorowy otrzymali Elena Ksenofontova, Olga Kuzina, Vladimir Kapustin i Aleksiej Szewczenkow. Anatolij Dzivaev wystawia spektakl na podstawie sztuki Frederico Garcii Lorki „Dom Bernardy Alby” (Julia Czarnaja w roli tytułowej). W połowie sezonu Vladimir Yachmenev opuszcza teatr. Jurij Klepikow wciela się na scenie w sztukę Walerija Mucharjamowa „W cieniu winnicy”, napisaną na podstawie opowiadań Izaaka Bashevitsa Singera (sztuka ukazała się pod tytułem „Tam na nas czekają”, a na początku w następnym sezonie przemianowano go na „Czekają na nas daleko, daleko, nie tutaj”).
Trupa
Repertuar
- "Molly Sweeney" (Molly Sweeney) - Brian Friel
- Szalony dzień, czyli Wesele Figara (Pierre Augustin Caron de Beaumarchais)
- „Powrót do domu” (Harold Pinter)
- „Złodziej” (Eduardo De Filippo)
- „Hedda Gabler” (Henrik Ibsen)
- „Don Juan, czyli kamienny gość” (Jean-Baptiste Molière)
- „Czekają na nas daleko, daleko, nie tutaj” (scenariusz - Valery Mukharyamov na podstawie opowiadań I. B. Singera)
- „Niezwykłe przygody Czerwonego Kapturka” (Evgeny Perov)
- „Ona jest pod nieobecność miłości i śmierci” (