Skład grupy ciemnofioletowej na przestrzeni lat. Najbardziej kompletna biografia Deep Purple. Encyklopedia rocka. Wykonane w Japonii

Grupa „Deep purple” to brytyjski zespół rockowy, gwiazdy lat 70-tych. Krytycy muzyczni uważają tę grupę za twórców hard rocka i wysoko cenią wkład muzyków w rozwój rocka progresywnego i heavy metalu. Nie ma chyba osoby, która nigdy nie słyszała twórczości tej grupy, bo to właśnie oni są autorami i wykonawcami takich nieśmiertelnych hitów jak „Smoke on the water”, „Highway Star” czy „Child in Time”.

Historia stworzenia

Grupa powstała w 1968 roku. Głównym inicjatorem powstania zespołu był perkusista Chris Curtis. Opuścił The Searchers w 1966 roku, ale planował kontynuować karierę muzyczną. W tym samym czasie poszukiwał także klawiszowiec Jon Lord. Spotkali się przez przypadek, ale od razu znaleźli wspólny język. Curtis nadał nowemu zespołowi nazwę „Roundabout”, co w tłumaczeniu oznaczało „karuzelę”.

Okazało się, że Lord miał na myśli utalentowanego gitarzystę – o którym rozmawialiśmy, który wówczas mieszkał w Niemczech. Zaproponowano mu miejsce w drużynie i się zgodził.

W tym momencie zniknął główny inicjator powstania grupy, krążyły pogłoski, że zniknięcie to miało związek z narkotykami. Oczywiście projekt był w tym momencie zagrożony. Ale Jon Lord wziął sprawy w swoje ręce.

Już podczas pierwszej trasy muzycy postanowili zmienić nazwę grupy. Każdy napisał swoją wersję na kartce papieru. Największe kontrowersje wywołały nazwy „Ogień” i „Głęboki fiolet”. Ostatecznie zdecydowaliśmy się na „Deep Purple”. Został on zasugerowany przez Ritchiego Blackmore'a i był to tytuł ulubionej piosenki jego babci, romantycznej ballady Billy'ego Warda.

Mieszanina

Skład grupy Deep Purple zmieniał się kilkukrotnie w ciągu jej 50-letniej historii. W sumie w grupie wzięło udział 14 osób. I tylko jedyny członek – perkusista Ian Pace – jest w zespole od chwili jego powstania do dnia dzisiejszego. Dla wygody określania kompozycji zwyczajowo numerowano je znakiem X, gdzie X jest numerem kompozycji.

Grupa dała swoje pierwsze koncerty w Danii. Wokal wykonali Rod Evans, Ritchie Blackmore i Nick Simper grali na gitarach, Jon Lord grał na klawiszach, a Ian Pace grał na perkusji. Warto zauważyć, że w rodzinnej Anglii niewiele osób słuchało ich twórczości. Ale w USA zgromadzili ogromne sale.

Wkrótce frontmani zespołu, Blackmore i Lord, poznali Iana Gillana. Śpiewał w zespole Epizod Six, a muzycy byli zachwyceni jego wokalem. Na przesłuchania do „Deep Purple” przyszedł z basistą Rogerem Gloverem, z którym tworzyli wówczas uznany duet autorski.

Iana (Iana) Gillana

Natychmiast zaproponowano im dołączenie do grupy, chociaż Rod Evans i Nick Simper nie zostali o tym poinformowani. Przez pewien czas Rod i Nick nie byli świadomi, że próby już odbywały się bez nich. Kontynuowali występy na koncertach z grupą. Ale to nie trwało długo.

W rezultacie Evans i Simper otrzymali rekompensatę pieniężną, a także przysługiwali im roczne tantiemy ze sprzedaży płyt w wysokości 15 tysięcy funtów. Nick jednak postanowił postąpić inaczej – pozwał, wygrał 10 tysięcy funtów, ale stracił tantiemy. Ta decyzja była wyjątkowo dziwna.

W ramach Mark 2 nagrano najważniejsze hity i albumy, na których występowali Ian Gillan, Jon Lord, Ritchie Blackmore, Roger Glover i Ian Paice.

W 1973 roku w grupie zaczęły pojawiać się coraz częściej nieporozumienia i nieporozumienia. W połowie roku, po zakończeniu prac nad kolejnym albumem, Gillan i Glover opuścili zespół. Pod naciskiem Blackmore'a grupa kontynuowała pracę, a jej skład uzupełnili David Coverdale i Glenn Hughes.

Kolejne albumy nie były już tak udane, Richie był z tego niezadowolony i w maju 1975 roku również zdecydował się opuścić Deep Purple. Na jego miejsce zaproszono gitarzystę Tommy'ego Bolina, ale jego styl gry nie nadawał się do hard rocka, a poza tym zainteresował się narkotykami.

Dlatego już w 1976 roku menadżerowie grupy ogłosili jej rozwiązanie. Zaledwie kilka miesięcy po upadku Deep Purple Bolin zmarł w wyniku przedawkowania heroiny.

W 1984 Gillan postanowił ponownie zjednoczyć zespół. W klasycznym składzie wyruszyli w światową trasę koncertową i nagrali dwa albumy.

Album „Perfect Strangers” szybko pokrył się platyną. Ale między Blackmore i Gillanem znów zaczęły się „sprzeczki” i Ian został zmuszony do odejścia.

Richie zaprosił byłego wokalistę Rainbow, Joe Lee Turnera, aby zajął jego miejsce, ale inni członkowie zareagowali na to negatywnie. Wkrótce został zwolniony, a Gillan wrócił do zespołu.

Tym razem Blackmore nie mógł tego znieść. Został zastąpiony. Ale w tym składzie nie byli w stanie nagrać ani jednego albumu. Część fanów zespołu wierzyła, że ​​bez Blackmore'a zespół by nie istniał, jednak się mylili. Richie nie siedział bezczynnie. Miał zespół o nazwie Rainbow. W 1997 roku wraz z żoną Candice Knight założył grupę Blackmore's Night.

Satrianiego zastąpił amerykański gitarzysta Steve Morse. Występowali tak do 2002 roku, kiedy Jon Lord zdecydował się opuścić zespół. Don Airey zajął jego miejsce. W 2011 roku okazało się, że Lord ma raka trzustki. Muzyk zmarł 16 lipca 2012 roku.

Muzyka

W pierwszym składzie grupa nagrała trzy albumy. Ale prawdziwy sukces przypadł muzykom w 1970 roku wraz z albumem „Deep Purple in Rock”. To właśnie ta płyta wprowadziła zespół w szeregi najpopularniejszych rockmanów stulecia. Album natychmiast trafił na szczyty list przebojów, a oni wyruszyli w trasę koncertową. Mimo ciągłych podróży udało im się jeszcze w tym roku nagrać płytę „Fireball”.

Piosenka „Smoke on the Water” zespołu Deep Purple

A kilka miesięcy później udali się do Szwajcarii, aby nagrać album „Machine Head”. To właśnie tam narodził się ich legendarny przebój „Smoke on the Water”. Stało się to, gdy podczas koncertu nagle wybuchł pożar. Następnie Gloverowi śnił się ten ogień i dym rozprzestrzeniający się nad Jeziorem Genewskim. Rano wstał z kreską na ustach:

„Dym na wodzie, ogień na niebie”.

Na fali niespotykanej popularności wyruszyli w trasę koncertową po Japonii. Po trasie muzycy nagrali równie udaną kolekcję koncertową „Made in Japan”, która później pokryła się platyną.

Byli niezwykle zaskoczeni japońską opinią publiczną. Na koncertach widzowie siedzieli i słuchali, nie poruszając się ani nie wydając żadnych dźwięków. I dopiero pod koniec piosenki wybuchnęli brawami. „Deep Purple” są przyzwyczajeni do „głośniejszej” publiczności. Zarówno w USA, jak i w Europie podczas ich występów wszyscy krzyczeli, zrywali się z miejsc i rzucili się na scenę.

Po odejściu Gillana grupa nagrała album Burn. I postanowili zaprezentować nowe utwory „Deep purple” na słynnym koncercie „California Jam”. Festiwal zgromadził ponad 400 tysięcy osób. W świecie muzyki jest to naprawdę wyjątkowe wydarzenie. Ale w tym roku publiczność zapamiętała to także ze względu na wybryki Ritchiego Blackmore'a.

Piosenka „Soldier Of Fortune” zespołu Deep Purple

Deep Purple zaplanowało pokaz pirotechniczny i zespół miał jako ostatni wyjść na scenę po zachodzie słońca. Tak się jednak złożyło, że jeden z uczestników nie przyszedł i zostali poproszeni o zabranie głosu wcześniej. Gitarzysta kategorycznie odmówił wyjścia i po prostu zamknął się w garderobie. Aby Richie mógł wyjść na scenę, organizatorzy skorzystali z pomocy policji.

Oczywiście Richie był tak wściekły, że podczas występu złamał gitarę, uderzył nią kamerzystę, powodując eksplozję i pożar na scenie. Takiej ekstrawagancji jeszcze nigdy nie było na festiwalu. Grupa „uciekła” przed policją helikopterem, choć i tak musiała zapłacić karę za zepsuty sprzęt.

Piosenka „Perfect Strangers” zespołu Deep Purple

W 1984 roku, po ponownym połączeniu „klasycznego” składu, Deep Purple nagrał album „Perfect Strangers” i wyruszył w światową trasę koncertową. Bilety na ich koncerty zostały wyprzedane błyskawicznie. W 1987 roku wydali album „The House of Blue Light”. W 1990 roku nagrano utwór „Slaves & Masters” z nowym wokalistą Joe Lee Turnerem.

W przeddzień 25-lecia zespołu Ian Gillan wrócił. W tym samym czasie ukazała się płyta „The Battle Rages On…”, co w tłumaczeniu oznacza „Bitwa trwa”. To była jakaś wskazówka na temat ciągłej „bitwy” pomiędzy Richiem i Ianem.

Piosenka „Love Conquers All” zespołu Deep Purple

W ciągu swojej kariery grupa wydała 20 albumów studyjnych, 34 albumy koncertowe i niezliczoną ilość singli. W 2016 roku „Deep Purple” został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame.

Muzycy całkiem niedawno zaprezentowali swoje najnowsze dzieło – w 2017 roku zaprezentowali fanom płytę „Infinite”. Jednocześnie ogłosili, że w ramach promocji nowego albumu wyruszają w trasę „The Long Goodbye Tour”, która potrwa około trzech lat.

„Głęboki fiolet” teraz

Jesienią 2017 roku okazało się, że „Głęboki fiolet” przyjedzie do Rosji w 2018 roku. W ramach trasy muzycy zagrają koncerty w Moskwie i Petersburgu.

Ritchie Blackmore również zdecydował się odwiedzić Rosję w 2018 roku. W kwietniu dał koncerty w ponownie zjednoczonym składzie Rainbow. Tym samym muzyk postanowił zakończyć karierę muzyka hardrockowego.

Klipy

• 1970 – „Dziecko w czasie”
• 1972 – „Dym na wodzie”
• 1972 – „Gwiazda autostrady”
• 1980 – „Cicho”
• 1999 – „Żołnierz fortuny”
• 2017 – „Zaskakujące”

Dyskografia

• 1968 – „Odcienie głębokiego fioletu”
• 1969 – „Głęboki fiolet”
• 1970 – „Głęboki fiolet w rocku”
• 1971 – „Kula ognia”
• 1972 – „Głowa maszyny”
• 1973 – „Za kogo się uważamy”
• 1974 – „Spalić”
• 1974 – Zwiastun burzy
• 1975 – „Przyjdź i posmakuj zespołu”
• 1984 – „Doskonali nieznajomi”
• 1987 – „Dom niebieskiego światła”
• 1993 – „Bitwa trwa”
• 1998 – „Porzucić”
• 2003 – „Banany”
• 2013 – „Co teraz?”
• 2017 – „Nieskończoność”

Głęboki fiolet to brytyjski zespół rockowy założony w lutym 1968 roku w Hartford w Anglii. Uważana jest za jedną z najwybitniejszych i najbardziej wpływowych postaci hard rocka lat 70-tych. Krytycy muzyczni uważają Deep Purple za jednego z twórców hard rocka i wysoko cenią ich wkład w rozwój rocka progresywnego i heavy metalu. Muzycy „klasycznego” składu Deep Purple (w szczególności gitarzysta Ritchie Blackmore, klawiszowiec Jon Lord, perkusista Ian Paice) uchodzą za wirtuozowskich instrumentalistów. Ich albumy sprzedały się w ponad 100 milionach egzemplarzy na całym świecie.

Pierwszy skład Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Pace)

Na przestrzeni ponad 40 lat historii grupy jej skład kilkakrotnie się zmieniał, łącznie w grupie występowało 14 osób w różnym czasie. Perkusista Ian Paice jest jedynym muzykiem, który brał udział we wszystkich składach Deep Purple.

Składy Deep Purple są zwykle oznaczone numerem Mark X (w skrócie MkX), gdzie X to numer składu. Istnieją dwa różne sposoby numerowania - chronologiczny i osobisty. Pierwsza podaje dwa kolejne składy ze względu na powrót zespołu do składu Mark 2 w 1984 i 1992 roku. Z powodu tej niepewności fani zespołu często określają składy nazwiskami członków, którzy zostali zastąpieni.

Skład Mark 2 (Gillan, Blackmore, Glover, Lord, Pace) uważany jest za „klasyczny” skład Deep Purple, ponieważ w tym składzie grupa zyskała światową sławę i nagrała klasykę hard rocka W Rock, Fireball i Machine Head. Następnie skład ten zebrał się jeszcze dwukrotnie i nagrał w sumie 7 albumów studyjnych z 19 wydanych do tej pory przez grupę.

Pełny potencjał nowego składu został zrealizowany pod koniec 1969 roku, kiedy Deep Purple rozpoczął nagrywanie nowego albumu. Gdy tylko zespół zebrał się w studiu, Blackmore kategorycznie stwierdził: nowy album będzie zawierał tylko to, co najbardziej ekscytujące i dramatyczne. Wymóg, z którym wszyscy się zgodzili, stał się motywem przewodnim pracy. Prace nad Deep Purple In Rock trwały od września 1969 do kwietnia 1970. Wydanie albumu zostało opóźnione o kilka miesięcy, aż do momentu, gdy zbankrutowany Tetragrammaton został kupiony przez Warner Brothers, który automatycznie odziedziczył kontrakt Deep Purple.

Tymczasem Warner Bros. wydał w USA nagranie Live In Concert z London Philharmonic Orchestra i zaprosił grupę do Ameryki na występ w Hollywood Bowl. Po kilku kolejnych występach w Kalifornii, Arizonie i Teksasie, 9 sierpnia, Deep Purple wplątało się w kolejny konflikt: tym razem na scenie National Jazz Festival w Plumpton. Ritchie Blackmore, nie chcąc oddawać swojego czasu w programie spóźnialskim Tak, dokonał na scenie minipodpalenia i spowodował pożar, przez co grupa została ukarana grzywną i nie otrzymała praktycznie nic za swój występ. Zespół spędził resztę sierpnia i początek września koncertując po Skandynawii.

Album In Rock ukazał się we wrześniu 1970 roku; osiągnął 4. miejsce na brytyjskiej liście albumów i pozostawał w pierwszej trzydziestce list przez ponad rok (w USA wzrósł dopiero na 143. miejsce). Management nie był w stanie wybrać singla z materiału na album, a grupa udała się do studia, aby coś pilnie nagrać. Powstały niemal spontanicznie „Black Night” zapewnił Deep Purple drugie miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli i na jakiś czas stał się wizytówką zespołu.

W grudniu 1970 roku ukazała się opera rockowa napisana przez Andrew Lloyda Webbera z librettem Tima Rice’a Jesus Christ Superstar, która stała się światowym klasykiem. Tytułową rolę w oryginalnej (studio) wersji albumu wykonał Ian Gillan. W 1973 roku ukazał się film „Jesus Christ Superstar”, który różnił się od oryginału aranżacjami i wokalem Teda Neeleya w roli Jezusa.

Fireball został wydany w lipcu w Wielkiej Brytanii i październiku w USA. Grupa odbyła tournée po Ameryce, a brytyjską część trasy zakończyła wielkim koncertem w londyńskiej Albert Hall, gdzie w loży królewskiej zasiedli zaproszeni rodzice muzyków.

Deep Purple zgodził się z Rolling Stonesami na wykorzystanie ich mobilnego studia, które miało znajdować się w pobliżu sali koncertowej Casino. W dniu przybycia zespołu, podczas występu Franka Zappy i The Mothers of Invention (gdzie udali się także członkowie Deep Purple), doszło do pożaru spowodowanego wystrzałem z flary wysłanej przez kogoś z publiczności w sufit. Budynek spłonął, a grupa wynajęła pusty Grand Hotel, w którym dokończyła prace nad płytą. Podążając za świeżymi utworami, powstała jedna z najsłynniejszych piosenek grupy „Smoke On The Water”. Według legendy Gillan spisał tekst na serwetce, patrząc przez okno na taflę spowitego dymem jeziora, a tytuł zaproponował Roger Glover, któremu rzekomo śnił się koszmar i obudził się, powtarzając „dym na wodzie” , dym na wodzie."

Album Machine Head został wydany w marcu 1972 roku, osiągnął pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii i sprzedał się w 3 milionach egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych, gdzie singiel Smoke On The Water znalazł się w pierwszej piątce list przebojów Billboard.

W lipcu 1972 Deep Purple poleciał do Rzymu, aby nagrać swój kolejny album studyjny (wydany później pod tytułem Who Do We Think We Are). Wszyscy członkowie grupy byli wyczerpani moralnie i psychicznie, praca toczyła się w nerwowej atmosferze - także z powodu zaostrzonych sprzeczności między Blackmore'em i Gillanem. 9 sierpnia prace w studiu zostały przerwane i Deep Purple wyjechał do Japonii. Nagrania odbywających się tu koncertów znalazły się na płycie Made in Japan.

„Idea albumu na żywo polega na tym, aby wszystkie instrumenty brzmiały tak naturalnie, jak to możliwe, a energia publiczności jest w stanie wydobyć z zespołu coś, czego nigdy nie udałoby się stworzyć w studiu” – powiedział Blackmore.

W 1972 roku Deep Purple pięciokrotnie odbył trasę koncertową po Ameryce, a szósta trasa została przerwana z powodu choroby Blackmore'a. Pod koniec roku pod względem całkowitej sprzedaży płyt Deep Purple uznano za najpopularniejszą grupę na świecie, wyprzedzając Led Zeppelin i Rolling Stones.

Głęboki fiolet. 2004

Mieszanina	Wokal	Gitara	Gitara basowa	Klawiatury	bębny
Marka 1	Roda Evansa	Ritchiego Blackmore’a	Nicka Simpera	Jona Lorda	Iana Paice’a
ocena 2	Iana Gillana		Rogera Glovera
Marka 3	Davida Coverdale’a		Glenna Hughesa
Marka 4		Tommy’ego Bolina
Marka 5 (2a, 2.2)	Iana Gillana	Ritchiego Blackmore’a	Rogera Glovera
Marka 6 (5)	Joe Lynna Turnera
Marka 7 (2b, 2.3)	Iana Gillana
Marka 8 (6)		Joe Satrianiego
Marka 9 (7)		Steve'a Morse'a
Marka 10 (8)				Dona Aireya

Star Trek Głęboki fiolet:

Szczyt sławy Deep Purple przypadł na lata siedemdziesiąte ubiegłego wieku, jednak nadal jest on kochany i doceniany, gdyż zespół stał u początków współczesnego rocka. Zimą 1968 roku Jon Lord, organista i miłośnik jazzu, Ritchie Blackmore, który grał na gitarze od przedszkola, oraz utalentowany perkusista Ian Pace wpadli na projekt o nazwie Deep Purple.

Jako wokalistę zaproszono Roda Evansa, który dysponuje cudownym, balladowym głosem, a na gitarze basowej zagrał Nick Simper. W tym składzie zespół wydał płytę „The Shades of Deep Purple”, która wywołała efekt wybuchu bomby w Stanach Zjednoczonych – Amerykanie przyjęli brytyjski zespół z hukiem, a on od razu znalazł się w pierwszej piątce. Sukces przyniosły kolejne dwa albumy – The Book of Taliesyn i Deep Purple.

Liczba fanów grupy rosła nieubłaganie, zespół odbył dwie wielkie trasy koncertowe po miastach USA. Dopiero w rodzinnym Mglistym Albionie był uparcie ignorowany. Następnie Lord, Blackmore i Pace uciekli się do drastycznych zmian: Evans i Simper opuścili Deep Purple, które zdaniem ich towarzyszy osiągnęło swój kres i nie chciało się dalej rozwijać. Ich miejsce zajęli basista i klawiszowiec Roger Glover oraz wokalista i autor tekstów Ian Gillan. W tym składzie Deep Purple pojawił się na scenie londyńskiej Albert Hall wraz z Royal Philharmonic Orchestra.

Wykonany wówczas „Koncert dla Grupy Rockowej i Orkiestry Symfonicznej” autorstwa Jona Lorda zjednoczył wokół zespołu fanów muzyki rockowej i klasycznej. A w 1970 roku ukazał się kolejny album – „Deep Purple in Rock”. To był zupełnie nowy produkt: mocny wokal i ciężkie riffy, wysoki poziom głośności i poważna perkusja. Dziś nikogo to nie zdziwi – każdy „metalowy” zespół stosuje takie techniki. Ale w tamtych latach Deep Purple ekscytował cały świat.

Następnie zespół odbył tournée po krajach Europy, Lord został zaproszony do napisania muzyki do filmu, a Gillan został zaproszony do wykonania głównej roli w największej operze rockowej wszechczasów – „Jesus Christ Superstar”. Jednak po kilku latach duch walki w grupie zaczął słabnąć. Najpierw Glover i Gillan opuścili zespół, a następnie Blackmore odszedł. Zastąpili ich inni wykonawcy, a rok później wspaniały Deep Purple przestał istnieć.

Dopiero w 1986 roku Lord, Blackmore, Pace, Gillan i Glover ponownie się spotkali i wydali płytę „The House of Blue Light”, na której znalazły się najlepsze hity grupy.

Deep Purple to zespół rockowy z Wielkiej Brytanii. Założony w 1968 roku w angielskim mieście Hartford, stał się założycielem gatunku hard rock i był jednym z najbardziej wpływowych zespołów rockowych lat 70. XX wieku.

Poniżej krótka historia grupy i skład Deep Purple według lat.

Prequel

Pomysłodawcą założenia zespołu był Chris Curtis, perkusista grający wcześniej w zespole The Searches. W trudnym okresie, po opuszczeniu poprzedniego zespołu, spotkał tę samą wędrującą duszę w osobie klawiszowca Johna Londona. Właśnie opuścił The Artwoods. Trzeci członek to gitarzysta, który przed dołączeniem do składu miał już za sobą doświadczenie, a nawet udało mu się stworzyć własny zespół Trzej Muszkieterowie.

Początkowo zespół nosił inną nazwę – Rondo.

Wkrótce do składu dołącza czwarty i piąty członek: Bobby Woodman (perkusista) i Dave Curtiss (basista).

Curtiss opuszcza zespół i rozpoczynają się poszukiwania basisty i wokalisty.

Wzrok pada na muzyka Nicka Simpera, ale podczas prób uczestnicy i sam Nick rozumieją, że jest ptakiem z innego pióra.

Miejsce wokalisty zajmuje młody chłopak, Rod Evans, a nowym perkusistą (po kolejnym odejściu, tym razem przez Woodmana) zostaje Ian Paice.

Uznany kwintet Deep Purple pod nową nazwą i pod dowództwem menadżera Tony'ego Edwardsa koncertuje w Danii. Tak rozpoczęła się twórcza ścieżka legendarnej grupy.

Pierwsza kompozycja „Deep Purple” (1968-1969)

Początkowo zespół nie miał dokładnej decyzji, w jakim stylu chciałby grać. Ale później pojawiło się przed nim wahadło w postaci grupy Vanila Fudge (rock psychodeliczny).

Pierwsze duże przedstawienie odbyło się w kwietniu 1968 roku w Danii. Pomimo omawianej nowej nazwy, grupa koncertowała pod starym pseudonimem. Sądząc po reakcji publiczności, ich „próba sceniczna” okazała się niesamowitym sukcesem.

Debiutancki album zespołu „Shades of Deep Purple” został nagrany w zaledwie 2 dni. W czerwcu tego samego roku narodziła się piosenka „Hush”, którą postanowili wykorzystać na początek. W Stanach Zjednoczonych tor zajął czwarte miejsce.

Mniej udany był drugi album, „The Book of Taliesyn”. W przeciwieństwie do Stanów Zjednoczonych, Wielka Brytania nie była zainteresowana kolektywem. Jednak pomimo pecha grupie udało się podpisać umowę z amerykańską wytwórnią Tetragrammaton Records.

W 1969 roku nagrano trzeci utwór, w którym muzyka była bardziej surowa i złożona. Jednak relacje wewnętrzne nie układały się najlepiej, co dość wyraźnie odbiło się na działalności grupy (wygwizdano ich na ostatnim występie), podczas którego skład Deep Purple ponownie uległ zmianom.

Druga obsada (1969 - 1972)

Trwają nagrania nowego utworu „Hallelujah”. Na stanowisko zgłaszają się Ian Gillan (wokalista) i jego partner w duecie, perkusista

Powstała w 1969 roku nowa płyta zatytułowana „Concerto for Group Orchestra” przyniosła zespołowi sukces, trafiając na brytyjskie listy przebojów.

Prace nad czwartą płytą Deep Purple In Rock rozpoczęły się we wrześniu tego samego roku i trwały do ​​kwietnia '67. Brytyjskie listy utrzymywały utwór w pierwszej trzydziestce przez cały rok, a zaskakujący utwór „Black Night” na jakiś czas zyskał nawet status popisu.

Piąty album studyjny pod pseudonimem „Fireball” ukazuje się w lipcu dla słuchaczy brytyjskich i w październiku dla słuchaczy amerykańskich.

W 1972 roku odnieśli światowy sukces dzięki szóstemu albumowi „Macine Head”, który osiągnął pierwsze miejsce w Anglii i sprzedał się w 3 milionach egzemplarzy w USA.

Pod koniec tego samego roku grupa została uznana za najpopularniejszą na świecie - pod względem popularności przewyższyła grupę

Siódme dzieło okazało się dla muzyków mniej udane: zdaniem krytyków tylko dwa utwory były w nim godne.

Ze względu na napięte stosunki między Blackmore'em i Gloverem ten ostatni składa rezygnację. W tym samym czasie zespół opuścił wokalista Gillan, a datą ich ostatniego koncertu był czerwiec 1973 w Japonii.

Znów zmiana.

Trzeci skład (1973-1974)

Miejsce wokalisty zajmuje także basista Glenn Hughes.

W nowym składzie powstaje ósmy album „Burn”, aczkolwiek z nutami rytmu i bluesa (styl pieśni i tańca, który nie jest trudny).

Dziewiąty album, „Stormbringer”, był słabszy od poprzedniego, być może ze względu na różnice gatunkowe.

Czwarty skład (1975 - 1976)

Blackmore'a zastępuje gitarzysta Tommy Bolin, który wniósł znaczący wkład w dziesiąty album, Come Taste the Band.

Po serii nieudanych koncertów uczestnicy zostali podzieleni na dwie strony: jedni opowiadali się za stylem jazzowo-tanecznym, inni chcieli skupić się na listach przebojów.

W lipcu 1976 roku grupa się rozpadła.

Piąty skład (1984 - 1989)

1984 - długo oczekiwane ponowne spotkanie klasycznego składu „Deep Purple”. W skład zespołu, uznawanego za tradycyjny, wchodzili Gillan, Lord, Glover, Blackmore i perkusista Pace – jedyny członek, który w całej historii grupy nigdy nie opuścił swojego stanowiska.

Nowa współpraca „Perfect Stranges” wspina się na przyzwoite miejsca na listach przebojów w Wielkiej Brytanii i USA.

Szósta obsada (1989 - 1992)

Pomimo sukcesu relacje między uczestnikami nie układały się, a miejsce wokalisty Gillana zajął Joe Turner.

Ukazuje się kolejna płyta "Greg Rike Productions", która nie była zbyt udana, według krytyków.

Siódma obsada (1993-1994)

Komunikacja pomiędzy Turnerem a resztą zespołu stawała się coraz bardziej napięta – postanowiono zwrócić Gillana na jego miejsce.

Album „The Battle Rages On” z 1993 roku nie osiągnął swoich poprzednich pozycji.

Po kilku nieudanych i świetnych koncertach gitarzysta Blackmore opuszcza grupę.

Ósma obsada (1994 - 2002)

Joe Satriani tymczasowo zastępuje byłego instrumentalistę. Po udanych projektach zaproponowano mu pozostanie na stałe, ale był zmuszony odmówić ze względu na zobowiązania umowne wynikające z innych umów.

Z nowym członkiem Stevem Morse'em nagrano 15. i 16. album „Purpendcular” z „Abandon”.

23 lipca 1996 to data pierwszego koncertu w Rosji przez całe istnienie grupy. Oprócz programu głównego muzycy wykonali znakomity cykl Musorgskiego „Obrazy z wystawy”.

Dziewiąta obsada (2002 – obecnie)

Klawiszowiec Lord dokonuje wyboru w stronę działalności solowej, a jego miejsce zajmuje pianista Don Airey.

Nowy skład „Deep Purple” po raz pierwszy od 5 lat wypuszcza 17. album „Bananas”, z którego publiczność jest usatysfakcjonowana.

W 2005 roku narodziły się kolejne 2 prace studyjne - „Rapture on the Deep” i „Rapture on the Deep tour”.

Projekt „Co teraz?!” 2013 zostaje wydany nawet w Rosji z okazji 45. rocznicy powstania.

W 2017 roku powstała ostatnia, dwudziesta już płyta „Infinity”. Grupa planowała uczcić swoje 50-lecie pożegnalną trasą koncertową i przejść na emeryturę.

Powodem tej decyzji, zdaniem Pace’a, jest oczywista różnica pomiędzy grupą o młodym składzie, gdy wszyscy mieli po 21 lat, a teraz mają już osiemdziesiątkę.

Zasługi

Grupie Deep Purple, mimo swojej regularnej zmienności, udało się stworzyć 20 utworów studyjnych, dać setki koncertów i zająć zaszczytne i zasłużone miejsce w Hall of Fame.

PIONIERZY HEAVY METALI – GŁĘBOKI FIOLET

W historii muzyki ciężkiej niewiele jest zespołów, które można by porównać z legendami rocka, które pomalowały świat na ciemnofioletowe tony.

Ich droga była równie kręta jak dźwięki gitary Ritchiego Blackmore'a i partie organów Jona Lorda.

Każdy z uczestników zasługuje na osobną historię, ale to właśnie razem stali się ikonicznymi postaciami rocka.

Na karuzeli

Historia tego wspaniałego zespołu sięga 1966 roku, kiedy perkusista jednego z zespołów z Liverpoolu, Chris Curtis, postanowił założyć własny zespół Roundabout. Los połączył go z Jonem Lordem, który był już znany w wąskich kręgach i dał się poznać jako znakomity organista. Swoją drogą okazało się, że miał na myśli wspaniałego gościa, który z gitarą po prostu czyni cuda. Muzykiem tym okazał się Ritchie Blackmore, grający wówczas w hamburskim zespole Trzej Muszkieterowie. Natychmiast został powołany z Niemiec i zaproponowano mu miejsce w drużynie.

Ale nagle inicjator samego projektu, Chris Curtis, znika, co mocno utrudnia jego karierę i naraża na ryzyko rodzącą się grupę. Krążyły pogłoski, że w jego zniknięcie miały wpływ narkotyki.

Sprawę przejął Jon Lord. Dzięki niemu w grupie pojawił się Ian Pace, imponując wszystkim swoją umiejętnością uderzania w perkusję, wydobywając z nich niesamowite strzały. Miejsce wokalisty zajął wówczas Rod Evans, towarzysz Pace'a z poprzedniego zespołu. Basistą został Nick Simper.

Wszystko jest dla nich ciemnofioletowe

Zgodnie z sugestią Blackmore'a grupa została nazwana i w tym składzie zespół nagrał trzy albumy, z których pierwszy ukazał się w 1968 roku. Piosenka „Deep Purple” Nino Tempo i April Stevens była ulubioną kompozycją babci Ritchiego Blackmore, dlatego muzycy nie zastanawiali się długo i wzięli ją za podstawę nazwy zespołu, nie nadając jej żadnego specjalnego znaczenia. Jak się okazało, taką samą nazwą nadano markę leków LCD, która była wówczas sprzedawana w USA. Ale wokalista Ian Gillan przysięga i twierdzi, że członkowie zespołu nigdy nie brali narkotyków, ale woleli whisky i napoje gazowane.

Kąpiel w skale

Na sukces trzeba było poczekać kilka lat. Grupa była popularna tylko w Ameryce, ale w swojej ojczyźnie nie przyciągała prawie żadnej uwagi. zainteresowanie wśród melomanów. To spowodowało rozłam w zespole. Evansa i Simpera trzeba było „zwolnić”, pomimo ich profesjonalizmu i ścieżki, którą wspólnie przeszli.

Nie każdy zespół był w stanie poradzić sobie z takim pechem, ale z pomocą przyszedł Mick Underwood, słynny perkusista i wieloletni przyjaciel Ritchiego Blackmore'a. To on polecił mu Iana Gillana, który „cudownie krzyczał wysokim głosem”. Ian z kolei przyprowadził swojego przyjaciela, basistę Rogera Glovera.

W czerwcu 1970 roku nowy skład grupy wydał album „Deep Purple in Rock”, który okazał się ogromnym sukcesem i ostatecznie wprowadził „ciemny fiolet” do grona najpopularniejszych rockmanów stulecia. Niekwestionowanym sukcesem płyty była kompozycja „Dziecko w czasie”. Nadal uważana jest za jedną z najlepszych piosenek grupy. Album ten przez rok utrzymywał się na czołowych miejscach list przebojów. Zespół przez cały następny rok podróżował, ale znalazł też czas na nagranie nowego albumu „Fireball”.

Dym z Deep Purple

Kilka miesięcy później muzycy wyjechali do Szwajcarii, aby nagrać kolejną płytę „Machine Head”. Początkowo chcieli to zrobić w mobilnym studiu Rolling Stonesów, w sali koncertowej, gdzie zakończyły się występy Franka Zappy. Podczas jednego z koncertów wybuchł pożar, który zainspirował muzyków do nowych pomysłów. To właśnie o tym pożarze opowiada piosenka „Smoke on the Water”, która później stała się międzynarodowym hitem.

Rogerowi Gloverowi śnił się nawet ten ogień i dym unoszący się nad Jeziorem Genewskim. Obudził się przerażony i powiedział „dym na wodzie”. Stało się to tytułem i wersem refrenu piosenki. Pomimo trudnych warunków, w jakich album powstawał, płyta odniosła wyraźny sukces, stając się wizytówką na wiele lat.

Wykonane w Japonii

Na fali sukcesu zespół wyruszył w trasę koncertową do Japonii, wydając następnie równie udaną kolekcję muzyki koncertowej „Made in Japan”, która pokryła się platyną.

„Ciemne fiolety” zrobiły na japońskiej publiczności niesamowite wrażenie. Podczas wykonywania piosenek Japończycy siedzieli niemal bez ruchu i uważnie słuchali muzyków. Ale po zakończeniu piosenki wybuchnęli brawami. Takie koncerty były niezwykłe, bo do tego przyzwyczajeni w Europie i Ameryce widzowie ciągle coś krzyczą, zrywają się z miejsc i pędzą na scenę.

Podczas swoich występów Ritchie Blackmore był prawdziwym showmanem. Jego gry były zawsze dowcipne i pełne niespodzianek. Pozostali muzycy nie pozostali w tyle, demonstrując umiejętności i doskonałą spójność zbiorową.

Przedstawienie w Kalifornii

Jednak, jak to często bywa, stosunki w grupie stały się tak napięte, że Ian Gillan i Ritchie Blackmore nie mogli się ze sobą dogadać. W rezultacie Ian i Roger opuścili zespół, a „ciemnofioletowy” ponownie został z niczym. Zastąpienie wokalisty tej klasy okazało się dużym wyzwaniem. Jednak, jak wiadomo, święte miejsce nigdy nie jest puste, a nowym wykonawcą w grupie został David Coverdale, który wcześniej pracował jako zwykły sprzedawca w sklepie odzieżowym. Stanowisko basisty objął Glenn Hughes. W 1974 roku odnowiona grupa nagrała nowy album zatytułowany „Burn”.

Aby publicznie wypróbować nowe kompozycje, grupa zdecydowała się wziąć udział w słynnym koncercie California Jam w okolicach Los Angeles. Zgromadził publiczność liczącą ok 400 tysięcy osób i jest w świecie muzyki wydarzeniem wyjątkowym. Aż do zachodu słońca Blackmore odmawiał wyjścia na scenę, a miejscowy szeryf groził mu nawet aresztowaniem, ale w końcu zaszło słońce i zaczęła się akcja. Podczas występu Ritchie Blackmore rozdarł gitarę, uszkodził kamerę kamerzysty kanału telewizyjnego, a na koniec spowodował taką eksplozję, że ledwo przeżył.

Odrodzenie Deep Purple

Kolejne rekordy zakończyły się sukcesem, ale niestety nie pokazały niczego nowego. Grupa po cichu wyczerpała się. Z biegiem lat fani zaczęli myśleć, że niegdyś ukochany zespół to już historia, ale w końcu w 1984 roku „ciemnofioletowy” zespół odrodził się w swoim „złotym” składzie.

Wkrótce zorganizowano światową trasę koncertową i we wszystkich miastach na trasie bilety na koncerty wyprzedały się w mgnieniu oka. Nie chodziło tu tylko o dawne zasługi, ale o wirtuozerię uczestników Grupy wcale nie były stracone.

Drugi album nowej ery, „The House of Blue Light”, ukazał się w 1987 roku i kontynuował łańcuch niewątpliwych zwycięstw. Jednak po kolejnym starciu z Blackmorem Ian Gillan ponownie odłączył się od grupy. Taki obrót wydarzeń był na korzyść Richiego, ponieważ wprowadził do zespołu swojego długoletniego przyjaciela Joe Lynna Turnera. W 1990 roku nagrano płytę „Slaves & Masters” z nowym wokalistą.

Starcie Tytanów

Jubileusz 25-lecia zespołu zbliżał się wielkimi krokami i po krótkiej przerwie wokalista Ian Gillan powrócił do ojczyzny, a wydany w 1993 roku jubileuszowy album nosił symboliczny tytuł „The Battle Rages On...” („The Battle Trwa").

Walka charakterów również nie ustała. Zakopany topór został odkopany przez Ritchiego Blackmore'a. Pomimo trwającej trasy Richie opuścił zespół, który do tego czasu przestał go interesować. Muzycy zaproszeni Joe Satriani sfinalizował z nim koncerty, a wkrótce miejsce Blackmore'a zajął utalentowany amerykański gitarzysta Steve Morse. Zespół nadal utrzymywał sztandar hardrocka wysoko, co pokazał wydany dwa lata później album Purpendcular and Abandon z 1996 roku.

Już w nowym tysiącleciu klawiszowiec Jon Lord oznajmił członkom zespołu, że chciałby poświęcić się solowym projektom i opuścił zespół. Zastąpił go Don Airey, który wcześniej współpracował z Richiem i Rogerem w grupie Rainbow. Rok później w zaktualizowanym składzie ukazał się pierwszy od pięciu lat album „Bananas”. Co zaskakujące, prasa i krytycy zareagowali na to wspaniale, ale niewielu osobom spodobała się ta nazwa.

Niestety, po 10 latach udanej pracy solowej Jon Lord zmarł na raka.

Starzy rabusie

W pierwszej dekadzie XXI wieku grupa pomimo zaawansowanego wieku uczestników kontynuowała tournée. Zdaniem muzyków po to właśnie zespół powinien istnieć, a nie w ogóle do produkcji albumów studyjnych. Najnowszą kolekcją był 19. album „Now What?!”, wydany z okazji 45. rocznicy powstania „dark purple”.

Po tak wymownym tytule albumu powinno pojawić się pytanie: „Co dalej?” Czas pokaże, czy doczekamy się jeszcze choć raz ponownego spotkania i czy muzykom uda się zaskoczyć swoich fanów czymś jeszcze. Tymczasem są jednymi z nielicznych, na których koncerty dziadkowie chodzą z wnukami i równie dobrze bawią się muzyką.

Na pytanie: „Dokąd idziesz?” odpowiadają zaskakująco logicznie: „Tylko do przodu. Nie stoimy w miejscu i cały czas pracujemy nad sobą, nad nowymi brzmieniami. A przed każdym koncertem wciąż jesteśmy tak zdenerwowani, że ciarki przechodzą nam po plecach.”

DANE

Podczas tournée po Australii w 1999 r. zorganizowano telekonferencję w jednym z programów telewizyjnych. Członkowie zespołu wykonali „Smoke on the Water” w synchronizacji z kilkuset zawodowymi gitarzystami i amatorami.

Co ciekawe, Ian Pace był członkiem wszystkich składów grupy, ale nigdy nie został jej liderem. Życie osobiste muzyków jest również ściśle ze sobą powiązane. Klawiszowiec Jon Lord i perkusista Ian Paice poślubili siostry bliźniaczki Vicky i Jackie Gibbs.

Melomani z krajów byłego Związku Radzieckiego, pomimo żelaznej kurtyny, znaleźli sposób na zapoznanie się z twórczością grupy. W języku rosyjskim pojawił się nawet niesamowity eufemizm „głęboko fioletowy”, czyli „całkowicie obojętny i daleki od tematu dyskusji”.

Aktualizacja: 9 kwietnia 2019 r. przez: Elena