Mieszanie kolorów to jeden z najtrudniejszych zabiegów, z jakim może zmierzyć się osoba, która decyduje się na samodzielną naprawę. Faktem jest, że bardzo ważne jest, aby wiedzieć, które kolory mieszać, aby uzyskać określony ton. Należy od razu zauważyć, że lepiej jest kupić białą farbę i zabarwić ją w sklepie za pomocą specjalnej maszyny, aby ton był jednolity. Jeśli zdecydujesz się zrobić wszystko sam, możesz dowiedzieć się, jak prawidłowo mieszać kolory.
Materiały te są uniwersalne, mają wiele zastosowań: z ich pomocą można po prostu pomalować ściany, pomalować witraże, nałożyć obraz na ścianę i sufit. Ogólnie rzecz biorąc, zakres ich zastosowania ogranicza się do fantazji. Kompozycje są łatwe w użyciu, dobrze utrzymują się na powierzchni. Ale jeśli zdecydujesz się namalować wieloskładnikowy obraz na ścianie, zakup farby we wszystkich niezbędnych kolorach będzie zbyt drogi, a po zakończeniu pracy pozostanie duża ilość niepotrzebnego materiału. W takim przypadku lepiej jest kupić serię bazową i stworzyć określone odcienie, mieszać farby akrylowe.
Mieszanie podstawowych kolorów farb daje możliwość uzyskania wielu różnych odcieni, a jednocześnie pozwala sporo zaoszczędzić na zakupie. Podstawowa gama kolorystyczna
Wszyscy wiedzą od szkoły: kiedy połączysz żółty i czerwony, otrzymasz pomarańczowy, ale jeśli dodasz niebieski do tego samego żółtego, otrzymasz zielony. Na tej zasadzie zbudowany jest stół do mieszania farb akrylowych. Według niej wystarczy kupić tylko główne kolory:
- biały;
- czarny;
- czerwony;
- brązowy;
- niebieski;
- żółty;
- różowy.
Możesz po prostu mieszać farby akrylowe w tych odcieniach, aby uzyskać większość istniejących odcieni.
Podstawy mieszania tabel
Aby właściwie wymieszać materiały, nie można obejść się bez stołu. Na pierwszy rzut oka praca z nim jest łatwa: aby uzyskać pożądany rezultat, wystarczy znaleźć kolor i zobaczyć, jakie komponenty są wymagane. Ale proporcje nie są wskazane w tabeli mieszania kolorów, dlatego konieczne jest stopniowe dodawanie barwnika do głównej farby i nakładanie mieszanki na jakiś niepotrzebny produkt: arkusz sklejki, płyty gipsowo-kartonowe i tak dalej. Następnie musisz poczekać, aż materiał wyschnie. Jeśli kolor pasuje do wymaganego, możesz rozpocząć pracę na głównej powierzchni.
Technika barwienia
Teraz o tym, jak uzyskać kolory. Mieszając materiały akrylowe, można uzyskać dwa główne odcienie: jasny i ciemny. Podstawowe tony: ziemisty, zielony, pomarańczowy, fioletowy. Aby stworzyć kolor, zaleca się przestrzeganie pewnych zasad:
- Światło. W tym przypadku głównym materiałem jest biel tytanowa, do której dodaje się jedną lub dwie kompozycje barwiące. Im mniej dodatkowego lakieru zostanie użyte, tym jaśniejszy będzie odcień. Możesz więc zrobić większość odcieni jasnej palety.
- Ciemny. Aby utworzyć odcienie tego typu, należy zrobić coś przeciwnego. Przed zmieszaniem kolorów konieczne jest przygotowanie tonu bazowego, do bazy stopniowo wprowadzany jest czarny barwnik. Podczas pracy z czarną farbą należy zachować ostrożność, ponieważ może ona sprawić, że kolor nie będzie ciemny, ale brudny.
- Zielony. Ten odcień nie znajduje się w głównej palecie, więc będziesz musiał wymieszać żółty i niebieski. Dokładny stosunek można poznać tylko empirycznie.
- Fioletowy. Jest to chłodny kolor, który uzyskuje się przez zmieszanie niebieskiego z różowym lub czerwonym. W niektórych przypadkach konieczne będzie również dodanie czerni, aby przyciemnić materiał.
- Pomarańczowy. Aby stworzyć ten kolor, musisz wymieszać czerwony i żółty. Aby uzyskać bardziej nasyconą pomarańczę, zaleca się dodanie większej ilości czerwieni i odwrotnie. Jeśli chcesz stworzyć delikatny kolor, na przykład koralowy, musisz rozjaśnić materiał bielą. Czy można dodać ciemne kolory? Tak, można, ale w wyniku mieszania farb może pojawić się brudny odcień.
- Ziemisty. Dominującym kolorem jest tutaj brąz. Dodając do niego różne odcienie, uzyskują kolor od beżu do ciemnego drewna.
Zasady palety
Aby rozpocząć, potrzebujesz podstawowego zestawu farb, pędzli, pojemnika z wodą i palety (możesz wziąć dowolną powierzchnię, w tym przybory szkolne do rysowania).
Zaleca się umieszczenie bieli na środku, ponieważ są one używane do tworzenia większości odcieni. Barwniki z głównego zakresu kolorów są umieszczane w zagłębieniach wokół (jeśli występują). Musisz ostrożnie mieszać, stopniowo dodając materiał barwiący i stale sprawdzając wynik. Po wymieszaniu kolorów, pędzel należy wypłukać w pojemniku z wodą.
Uwaga! Praca z materiałami z żywicy akrylowej jest dość łatwa przy użyciu stołu i palety. Najważniejsze to więcej ćwiczyć, za każdym razem wynik będzie lepszy.
Farby olejne
Jeśli porównasz ten materiał z akwarelą lub akrylem, olej jest bardziej płynny. Z tego powodu musisz bardzo ostrożnie mieszać kompozycje różnych kolorów. Z jednej strony jest to wada, ale z drugiej ta cecha pozwala uzyskać następujące efekty:
- Po dokładnym wymieszaniu uzyskany zostanie jednolity ton. Materiał ten doskonale nadaje się zarówno do pełnego wybarwienia powierzchni, jak i do częściowej dekoracji.
- W przypadku częściowego wymieszania na powłoce pojawią się wielokolorowe smugi.
Mieszanie
Teraz o tym, jak mieszać farby olejne. Stół służy również do mieszania farb olejnych. Wskazuje kolory uzyskane przez połączenie różnych składników barwiących. Ponadto tutaj można znaleźć taki wskaźnik, jak połączenie blasku. Jeśli dodasz trochę połysku do matowej bazy, to praktycznie nie będzie żadnego rezultatu, a jeśli zrobisz coś przeciwnego, połysk będzie nieco stłumiony.
Metody mieszania:
- Mechaniczny. W tym przypadku mówimy o mieszaniu dwóch lub więcej materiałów o różnych kolorach w jednym pojemniku. Nasycenie kolorów jest kontrolowane przez liczbę kompozycji jasnych odcieni. Pożądany kolor powstaje jeszcze przed obróbką ściany lub sufitu.
- Kolorowa nakładka. Stopniowe nakładanie kilku pociągnięć jeden na drugim.
- Optyczny. Jest to najbardziej złożona metoda, dostępna tylko dla specjalistów. Polega na mieszaniu bazy błyszczącej i matowej podczas nakładania farby na powierzchnię. Możesz mieszać kolory farb tylko na obrabianej powierzchni, w przeciwnym razie uzyskasz bardziej równomierny ton.
Osobliwości
Pierwsza metoda w pełni odpowiada danym w tabeli. Jeśli mówimy o nakładaniu kolorów, wynik jest nieprzewidywalny. Jedną z najprostszych opcji złudzeń optycznych jest szkliwienie: na powierzchnię nakłada się ciemny odcień, po wyschnięciu nakłada się nieco jaśniejszą farbę, a następnie całkowicie jasną. Dzięki temu każdy kolor będzie widoczny przez górne warstwy.
Nie ma więc określonego schematu. Aby dowiedzieć się, które kolory mieszać, nie wystarczy wziąć i spojrzeć na stół, ważne jest, aby stale ćwiczyć i nie bać się eksperymentów. Możesz więc stworzyć nowy efekt, który sprawi, że wnętrze będzie wyjątkowe. Należy również pamiętać, że mieszany odcień jest bardzo trudny do powtórzenia, dlatego należy pamiętać o proporcjach.
Teraz pytanie, jak prawidłowo mieszać farby, nie wydaje się takie trudne.
Palona sienna, ultramaryna, kadmowa żółć – te słowa brzmią dla niewtajemniczonego ucha jak tajemnicze zaklęcia. Tak naprawdę to tylko nazwy kolorów, choć oczywiście jest w nich pewna magia. Wystarczy wziąć pędzel i nałożyć kilka kropli na paletę, a wyobraźnia od razu budzi się do życia. A artyście pozostaje tylko odpowiednio wymieszać kolory, aby stworzyć prawdziwe cuda.
Czasami początkującym artystom może być trudno wybrać kolory do malowania, zwłaszcza jeśli ich zestaw akwareli zawiera wiele kolorów. Dlatego zaleca się kupowanie farb o mniejszej gamie odcieni, ponieważ dużo ciekawiej i co najważniejsze bardziej przydatne jest samodzielne mieszanie farb. Wykończone kolory często okazują się dość surowe, dalekie od naturalnych stonowanych tonów. Ale paleta na zamówienie nie tylko pomoże ci znaleźć to, czego potrzebujesz do pożądanego obrazu, ale także posłuży jako źródło wyobraźni i przydatnej wiedzy.
Wszystkie odcienie kolorów są podzielone na ciepłe i zimne. Te nazwy są całkowicie mówiące, ciepłe kolory są bardziej słoneczne, letnie: pomarańczowy, czerwony, żółty. Zimny, odpowiednio, zimowy, orzeźwiający: niebieski, jasnoniebieski, fioletowy.
Kolory na palecie wchodzą ze sobą w interakcję, tworząc absolutnie niesamowite wariacje. Istnieją jednak ogólne trendy, które znajdują odzwierciedlenie w tzw. kręgu Ittena. Jest to model łączenia kolorów podstawowych i wtórnych.
Koło nie tylko pokazuje, jak powstają kolory wtórne z podstawowych, ale także wizualnie dzieli je odpowiednio na ciepłe i zimne, jeden po prawej, drugi po lewej. Ważne jest, aby zrozumieć, że mówimy o kolorach podstawowych, a nie odcieniach. Rzeczywiście, w porównaniu, one same będą cieplejsze, inne zimniejsze.
Oto mały stolik do mieszania kolorów podstawowych.
Zasady mieszania farb
Aby prawidłowo mieszać farby akwarelowe, musisz znać niektóre z ich cech i koniecznie wziąć je pod uwagę przy nakładaniu na papier. Nie chodzi tylko o podział na tonacje ciepłe i zimne, ale również o siłę krycia niektórych kolorów, tj. możliwość nakładania się poprzednich warstw. Różne odcienie uzyskuje się nie tylko poprzez zmieszanie dwóch kolorów, ale także zmieniając ich ilość, a także ilość użytej wody. Na przykład zmieszanie klasycznej kombinacji żółtego i zielonego, z dodatkiem większej ilości żółtego, stopniowo zmieni się w jaśniejszą jasnozieloną, a może nawet wróci do pierwotnego elementu.
Kolory, które są blisko siebie po zmieszaniu, nie dadzą czystego tonu, ale za ich pomocą można uzyskać bardzo wyrazisty odcień, który będzie nazywany chromatycznym. Łącząc ze sobą kolory znajdujące się po przeciwnych stronach koła barw, można uzyskać achromatyczny, szarawy odcień. Na przykład połączenie pomarańczy z zielenią i fioletem da taki efekt.
Niektóre farby po zmieszaniu dają niepożądaną reakcję. Nie chodzi tylko o zabrudzenia rysunku, może to prowadzić do pękania warstwy farby, a także ciemnienia po wyschnięciu. Połączenie bieli cynkowej z cynobrem ma piękny jasnoróżowy odcień, ale w przyszłości połączenie to ciemnieje i staje się mało wyraziste. Dlatego oczywiście za optymalne uważa się uzyskanie jasności i wielokolorowości poprzez zmieszanie minimalnej liczby kolorów. Pamiętaj, że niektóre kombinacje dają trwały efekt, a niektóre są zupełnie nie do przyjęcia.
Jak żółknąć podczas mieszania farb
Żółty to jeden z trzech podstawowych kolorów, więc nie da się go uzyskać mieszając w czystej postaci! Możesz jednak osiągnąć pewien wynik, bawiąc się odcieniami zbliżonymi do niego w palecie. Na przykład, aby zdobyć złoto, potrzebujesz zwykłego żółtego i kropli czerwonego lub brązowego. Dobrym wyjściem może być też połączenie ich koloru żółtego z czerwonym i dodatkiem bieli.
Jak uzyskać pomarańczowy kolor podczas mieszania farb
Znacznie bardziej produktywne jest mieszanie żółtej farby w celu uzyskania pomarańczowej. Powstaje z mieszaniny żółci i czerwieni. Dodając niewielką ilość brązu i czerwieni, można zrobić z niego mandarynkowy lub złoty, w zależności od ilości składników. Jasny pomarańczowy kolor uzyskuje się z klasycznego pomarańczu z brązem i bielą.
Jak uzyskać miętowy kolor podczas mieszania farb
Jak uzyskać czerń podczas mieszania farb
Każdy zestaw akwareli ma kolor czarny, ale jeśli z jakiegoś powodu go nie masz lub potrzebujesz bardzo ciemnego odcienia, możesz go zmieszać samodzielnie. Będziesz musiał połączyć czerwony, żółty i niebieski w równych proporcjach. Doskonały kolor uzyskuje się z niebieskiego i brązowego. Nadaje się również do mieszania czerwonego, zielonego, żółtego, fioletowego. Kobaltowy żółty, kobaltowy niebieski i różowy marzanna dadzą delikatny czarny kolor.
Jak uzyskać zieleń podczas mieszania farb
Zielony uzyskuje się z żółtego i niebieskiego. Jednak w akwareli w czystej postaci jest używany rzadko. Znacznie bardziej popularne kolory to słoneczna zieleń lub oliwkowa zieleń, ciemnozielona zieleń, ich kombinacja i inne opcje. Zieleń słoneczna to ultramaryna i kobaltowa żółć, oliwka to te same kolory z dodatkiem palonej sjeny, a północ to niebieski PC, żółty i odrobina czerni.
Jak uzyskać turkusowy kolor podczas mieszania farb
Turkus jest lepiej znany pod inną nazwą, akwamaryn. W spektrum kolorów zajmuje miejsce między zielenią a błękitem. Więc do mieszania będą potrzebne. Będziesz potrzebował trochę więcej niebieskiego cyjanu niż zielonego. Zależy to jednak od wymaganej intensywności koloru. Aby uzyskać delikatniejszy turkus, możesz dodać kroplę białej lub jasnoszarej farby. Aby uzyskać bogaty akwamaryn, musisz wziąć jasny odcień niebieskiego, zielonego i trochę żółtego.
Jak uzyskać kolor bordowy podczas mieszania farb
Bordowy kolor zawdzięcza swoją nazwę francuskiemu winu o tej samej nazwie. Ten kolor jest uroczysty, głęboki, można go mieszać z trzema częściami czerwieni i jedną niebieską. Aby uzyskać cieplejszy odcień, możesz wprowadzić trochę żółtego lub połączyć jasny szkarłat na pół z brązem. Chłodniejszy ton uzyskamy z czerwieni, brązu i czerni, wyjdzie tak nasycony, że trzeba go rozcieńczyć wodą.
Jak uzyskać niebieski kolor podczas mieszania farb
Niebieski kolor w akwareli jest bardzo łatwy do uzyskania, wystarczy odpowiednio rozcieńczyć ultramarynę wodą i jest w torbie. Jednak dla tych, którzy nie szukają łatwych sposobów, zawsze jest kilka interesujących sposobów. Jednym z nich jest użycie białej farby: 2 części ultramaryny będą wymagały jednej części białej farby. Musisz stopniowo rozcieńczać niebieski kolor, aby dostosować nasycenie tonu. Aby uzyskać jasnoniebieski kolor, potrzebujesz tego samego niebieskiego, kropli czerwieni i bieli. Inny odcień można uzyskać, dodając do tej mieszanki jedną część nie czerwonej, ale zielonej farby.
Jak uzyskać szkarłatny kolor podczas mieszania farb
Jasny i energetyczny szkarłatny kolor ma całą gamę odcieni. Główny można uzyskać, łącząc czerwony, niebieski i niewielką ilość bieli. Aby stłumić zbyt chwytliwy kolor, dodaj trochę czerni. Zamiast czarnego możesz użyć brązu, a zamiast niebieskiego - turkusowego lub cyjanowego lub fioletowego, rezultaty będą bardzo niezwykłe.
Jak brązowieć podczas mieszania farb
Brąz można uzyskać na różne sposoby. Najprostszym jest mieszanie czerwonych i zielonych farb. Może być również wykonany z fioletu i żółci, im bardziej żółty, tym jaśniejszy będzie ton. Innym sposobem jest użycie czerwonego, niebieskiego i żółtego, ale trzeba je stopniowo mieszać, dodając nowe porcje farby, aby dostosować odcień, w przeciwnym razie może powstać czerń, zwłaszcza jeśli dominuje czerwień i niebieski. Dobry odcień uzyskuje się przez zmieszanie koloru pomarańczowego i niebieskiego.
Jak uzyskać fiolet podczas mieszania farb
Ze szkolnego programu nauczania wiadomo, że fiolet uzyskuje się z kolorów czerwonego i niebieskiego. Jednak w rzeczywistości nie jest to do końca prawdą. Uzyskanie wysokiej jakości jasnego odcienia jest dość trudne, ale to, co uzyskuje się z tych dwóch kolorów, bardziej przypomina nieokreślony bordo. Aby więc w towarzystwie czerwieni i błękitu pojawił się jasny, nasycony fioletowy kolor, ten drugi powinien dominować. Jednocześnie odcień czerwieni powinien być tak zimny, jak to możliwe, w przeciwnym razie prawdopodobnie miesza się z brązem, a nie fioletem. Niebieski ma również swoje wymagania - nie powinien mieć żadnych zielonkawych nut, weź go tylko w czystej postaci, na przykład błękit kobaltowy lub ultramaryna. Aby rozjaśnić końcowy ton, możesz użyć niewielkiej ilości bieli. Ważnym niuansem jest to, że po wyschnięciu kolor nieco blaknie.
Jak uzyskać niebieski podczas mieszania farb
Niebieski jest kolorem bazowym i nie można go mieszać z innymi kolorami. Ale za pomocą niebieskiej farby i środków pomocniczych można uzyskać wiele jej odcieni. Na przykład błękit nieba można uzyskać z jasnej ultramaryny z bielą. Aby uzyskać bogaty niebieski odcień, weź ultramarynę z ciemnym turkusem. Piękny niebiesko-zielony pochodzi od niebieskiego z odrobiną żółtego. Ten odcień sprawi, że biały kolor będzie bardziej blady. Słynny błękit pruski uzyskuje się przez zmieszanie niebieskiego i zielonego w równych proporcjach. Jeśli weźmiesz 2 części niebieskiego i 1 część czerwonego, otrzymasz niebiesko-fioletowy. A jeśli nie weźmiesz czerwieni, ale różu, otrzymasz królewski błękit. Złożony szaro-niebieski kolor, idealny do rysowania cieni, można uzyskać z niebieskiego i brązowego. Bogaty ciemnoniebieski wyjdzie z niebieskiego i czarnego, dwa do jednego.
Jak uzyskać róż podczas mieszania farb
Zwykle różowy uzyskuje się z połączenia czerwieni i bieli, jego odcień będzie zależał od proporcji. Ale możesz też eksperymentować z różnymi rodzajami czerwieni. Wspaniały efekt daje jasny szkarłatny, różowy kolor jest bardzo czysty. Ceglasta czerwień nadaje brzoskwiniowy odcień. A krwista alizaryna z bielą tworzy kolor fuksji. Dodając do mieszanki krople fioletu lub żółci, można uzyskać nieoczekiwanie ciekawe rezultaty. Nie wszyscy akceptują użycie bieli w akwareli, wtedy możesz uzyskać różowy, po prostu rozcieńczając wodą dowolny czerwony kolor. W niskim stężeniu - to będzie to, czego potrzebujesz.
Jak uzyskać beżowy kolor podczas mieszania farb
Kolor beżowy lub cielisty jest niezbędny artyście do przedstawiania ludzi, twarzy, portretów itp. Delikatny beż można uzyskać z bieli z dodatkiem ochry, żółtego i czerwonego kadmu, sjeny, a czasami uber w skąpych ilościach, dla łatwego cieniowania. Stosunek ochry w porównaniu z resztą składników będzie wyższy, wszystkie składniki należy wprowadzać stopniowo, dostosowując wymaganą intensywność koloru. Niestety nie ma dokładnej recepty, każdy artysta ma swoją wizję tego zagadnienia.
Jak uzyskać liliowy kolor podczas mieszania farb
Kolor liliowy jest dość zbliżony do fioletu, są nawet nazywane pokrewnymi. Oba są chłodnymi odcieniami i są dość blisko na kole kolorów. Właściwie głównym przepisem na liliowy jest rozcieńczenie fioletu bielą lub wodą.
Jak uzyskać szary kolor podczas mieszania farb
Czarnych cieni nigdy nie spotyka się w akwarelach, są one zwykle rysowane tymi samymi kolorami co reszta detali, ale z dodatkiem ciemniejszego elementu, na przykład szarości. Ten kolor w akwareli można uzyskać łącząc czerń z dużą ilością wody lub bielą. Ciekawe odcienie uzyskuje się z kobaltowego błękitu z dodatkiem palonej sjeny lub palonej umbry.
Mieszanie farb olejnych, technologia mieszania
Mieszanie farb olejnych ma nieco inną specyfikę, w przeciwieństwie do akwareli. Chociaż podstawowe przepisy na uzyskanie niektórych kolorów są oczywiście wspólne. Podstawowe techniki mieszania akrylu:
- Połączenie kolorów na palecie, tj. fizyczny, aby uzyskać nowy ton lub odcień w celu zastosowania do rysunku. Jeśli jedna z farb jest jaśniejsza, to nakłada się ją małymi pociągnięciami na ciemną, pod warunkiem, że obie farby mają takie same właściwości kryjące. Mieszając farbę przezroczystą z farbą kryjącą, otrzymujemy farbę kryjącą. Jeśli zostaną pobrane dwie przezroczyste farby, wynik będzie przezroczysty. Przy tej metodzie spadek czystości i intensywności tonów jest nieunikniony.
- Metoda nakładania farb, inaczej nazywana glazurą, polega na nakładaniu na siebie transparentnych kolorów bezpośrednio na obraz. Oczywiście poprzednia warstwa musi być absolutnie sucha.
- Metoda dopasowywania kolorów. Jeśli zastosujesz pociągnięcia pędzla bardzo ciasno względem siebie, to wizualnie nastąpi mieszanie tych kolorów, jak rodzaj złudzenia optycznego.
Stół do mieszania farb olejnych
Mieszanie farb akrylowych, technologia
Farby akrylowe to świetna opcja dla początkujących i miłośników sztuki. Nadają się uniwersalnie zarówno do papieru, jak i tkanin, szkła, drewna itp. Ich jedyną wadą jest dość wysoki koszt, dlatego zestawy akrylowe z reguły nie mają bardzo bogatej palety. Ale nic nie stoi na przeszkodzie, aby rozszerzyć ją o technologię blendingu. Musisz mieć 7 kolorów: czerwony, różowy, żółty, niebieski, brązowy, biały i czarny. A potem za pomocą specjalnego stołu możesz łatwo samodzielnie wymieszać akryl.
Stół do mieszania akrylu
Mieszanie kolorów farb gwaszowych
Wybierając gwasz, nie powinieneś skupiać się na dużych zestawach, wyglądają bardzo imponująco i reprezentacyjnie. Ale tak naprawdę trzeba przepłacić za zupełnie niepotrzebne kolory. O wiele lepiej jest skupić się nie na liczbie słoików, ale na ich objętości. W końcu, gdy kolory podstawowe się skończą, nadal trzeba kupować nowe farby, a te niezużyte pozostaną martwe. Co więcej, uzyskanie nowych kolorów i odcieni gwaszu jest bardzo łatwe, podobnie jak trzymanie pędzla w dłoniach. Nie ma tutaj żadnych specjalnych zasad, poza tym, że potrzebna jest tabela dopasowywania kolorów.
Stół do mieszania farb gwaszowych
Aby uzyskać fiolet, należy zmieszać odcienie czerwonego i niebieskiego lub czerwonego i niebieskiego zawierające odcienie, najważniejsze jest to, aby nie miały żółtego odcienia, który jako dodatkowy kolor do fioletu nada szarawy lub brązowy odcień uzyskana farba.
Fiolet wymaga czystych kolorów, a nawet wtedy wynik będzie bledszy niż jego pochodne, a jeśli konieczne będzie rozjaśnienie i przyciemnienie farby, to uzyskany produkt będzie trzeciego rzędu, a nawet bledszy. Na tej podstawie lepiej jest tworzyć odcienie fioletu z fioletowej farby dostępnej w zestawie.
Jak zdobyć fioletowy barwnik?
Zmieszaj czerwony i niebieski, aby uzyskać ciemnofioletowy
Jasna czerwień i bogaty, ciemny indygo dają ciemny, prawie czarny fiolet. Co więcej, nawet rozcieńczając go bielą, niechętnie rozjaśni się do szaro-fioletowego odcienia.
Ciemnoniebieski „pożera” całą jasność i nasycenie jaskrawo-czerwonym, a nawet jeśli zwiększymy wpływ drugiego (dodamy czerwieni do powstałego fioletowego tonu), nie uzyskamy fioletu ani nasyconego czerwono-fioletowego, ale prawie ledwo rozróżnialnego w przygasającym kolorze bakłażana. Jeśli zostanie rozcieńczony bielą, otrzymamy szaro-czerwono-fioletowy.
Wymieszaj czerwony i niebieski, aby uzyskać średni fiolet
Intensywne czerwienie i intensywne błękity dają średni fiolet, który jest znacznie bardziej wrażliwy na dodanie półtonów.
Ze średniego fioletu można już uzyskać bogatą śliwkę i jej jaśniejsze kolory:
Mieszając kolory różowy i niebieski otrzymujemy liliowy, ametystowy
Aby uzyskać jaśniejsze, ale bogatsze odcienie fioletu, najlepszym sposobem na jego uzyskanie jest zmieszanie ciepłego różu i głębokiego błękitu, w wyniku czego uzyskamy jasny liliowy, który łatwo wybielić i nie traci wiele ze swojej intensywności.
Można więc stworzyć całą gamę pastelowych kolorów.
Czerwień pomoże Ci uzyskać ametystowe odcienie.
Jak mieszać kolory, aby uzyskać żywe odcienie fioletu?
Wszystkie odcienie fioletu uzyskane za pomocą odcieni czerwieni i błękitu nie różnią się jasnością. Dlatego w zestawie 12 kolorów zawsze znajdzie się jasny liliowy, z którego można zbudować całą różnorodną gamę, jaką zawiera fioletowa paleta.
Bogaty, chłodny ciemny fiolet można uzyskać przez zmieszanie jasnego fioletu i ciemnego indygo.
Intensywny niebiesko-fioletowy lub chabrowy błękit uzyskuje się przez zmieszanie z niebieskim.
Wyraźny ametyst wykonany jest z ciepłego różu.
Fioletowy, jagodowy - od głównego tonu + bogata czerwień.
Jasny kormoran będzie pochodną liliowego + czerwonego + indygo.
Przy konstruowaniu odcieni fioletu nie należy używać żółtego i wszelkich tonów zawierających żółć (pomarańczowego, zielonego, brązowego itp.), gdyż jest to kolor dodatkowy, w wyniku zmieszania którego uzyskamy brąz.
Jasne odcienie są również znacznie wygodniejsze do uzyskania z farby dostępnej w arsenale.
Czarnego najlepiej nie używać do ciemnych fioletów, ponieważ szybko zapycha cień do ciemnoszarego. Do tego bardziej odpowiedni jest ciemny indygo.
Tabela do uzyskiwania fioletowych odcieni podczas mieszania kolorów
Ta tabela pokazuje, jak kolor powinien teoretycznie zachowywać się po zmieszaniu z innymi tonami. Pomoże Ci to poruszać się po eksperymentach kosmetycznych.
Pośrodku znajduje się kolor, z którego budynek wychodzi, wokół niego kolory, które będą dalej mieszane z głównym we wskazanych proporcjach: pierwszy krąg kolorów fioletowych miesza się z przednimi stojącymi w stosunku przebaczenia 100% do 50%, po nich kolejne kółko: na końcu belki barwa od 100% do 20%, od niej tony przyciemnione i cieniowane do 20% bieli i 20% czerni.
Jak uzyskać inne kolory i ich odcienie: teoria i praktyka. Kliknij ikonę.
Niebieski jest jednym z podstawowych kolorów. Wraz z czerwonym i żółtym znajduje się na liście tonów, których nie można wyprodukować w domu. Ale artyści doskonale wiedzą, jak uzyskać błękit w różnych jego odcieniach – do tego trzeba zmieszać klasyczny kolor z innymi pigmentami, co daje niesamowite efekty.
tradycyjne koło kolorów
Eksperci nazywają niebieski, czerwony, żółty „trzema filarami” koloru i malarstwa. To na nich spoczywa najszersza paleta półtonów drugiego i trzeciego rzędu, łączą się one ze sobą, a kreacja jest wykluczona.
Wszystkie najważniejsze kolory zawarte są w tzw. kole barw. Jest to model warunkowy podzielony na sektory. Te ostatnie są ułożone w kolejności zbliżonej do miejsca w widmie światła widzialnego. Pobliskie odcienie nazywane są chromatycznymi, można je mieszać ze sobą, aby uzyskać nową farbę chromatyczną (kolorową). Jeśli podczas mieszania kolorów przyjmą przeciwne tony, wyjdzie kolor achromatyczny (szary). Oznacza to, że im dalej od siebie kolory, tym bardziej prawdopodobne jest, że ich mieszanka da niewyraźny, brzydki ton.
Klasyczny niebieski i jego odcienie
Zrobienie niebieskiego koloru w domu nie zadziała, więc aby stworzyć jego różne odcienie, musisz kupić gotowy gwasz, akwarelę, farbę akrylową lub inny rodzaj barwnika (nawet plastelinę). Następnie możesz użyć innych kolorów z zestawu, ponieważ w połączeniu można uzyskać niesamowite tony i półtony niebieskiego. Artyści mają specjalne tabele z nazwami odcieni i niezbędnymi proporcjami do farb, ale w praktyce nadal trzeba eksperymentować.
W zwykłych zestawach gwaszowych niebieski jest reprezentowany przez odcień ultramaryny. Jest bardzo jasne, średnio ciemne, ma lekko fioletowe nuty. Należy pamiętać o ważnej zasadzie: biały dodaje się, aby rozjaśnić ton, czarny dodaje się, aby go przyciemnić, a różne kolory dodaje się, aby zmienić odbicie farby.
niebieski zielony
Tworzenie odcieni niebieskiego z zielonymi pasemkami jest łatwe. Efekt ciemnozielonego odcienia uzyskuje się poprzez wprowadzenie niewielkiej ilości gotowej zielonej farby do niebieskiego. Jeśli nie istnieje, możesz zrobić coś innego. Ponieważ połączenie niebieskiego i żółtego daje zielony kolor, możesz dodać trochę zażółcenia do niebieskiego. Następnie farbę rozjaśnia się bielą, uzyskując odcień trzeciego rzędu, mniej nasycony.
Błękit pruski
Kolor lazurowy zawiera również odcienie zieleni. Artyści mają przepis na jego przygotowanie - musisz połączyć 1 część niebieskiego i taką samą ilość jasnozielonego lub jasnozielonego (ziołowego) odcienia. W razie potrzeby ton rozcieńcza się bielą.
niebieski fioletowy
Ten kolor jest uważany za bardzo bogaty, potężny w energię, jest przygotowywany przez połączenie niebieskiej z czerwoną farbą w równych proporcjach. Ale gotowy fiolet musi zostać „zmieniony na niebieski”, dla którego niebieski schemat kolorów jest dodawany kroplami, aż do uzyskania pożądanego odcienia. Zwykle ostateczny stosunek nie przekracza 2:1.
Królewski niebieski
Kolor królewski to ciemna, zimna tonacja, zbliżona do klasycznej. Tradycyjny błękit królewski jest częścią schematu kolorów HTML używanego w grafice komputerowej. Jest to również główny ton tuszu, farby do wkładów. Aby uzyskać ten kolor, do ultramaryny wprowadza się kroplę czerni i jeszcze mniej zieleni.
niebieski szary
Ten odcień przywodzi na myśl zachmurzone niebo, a także kolor wody w niesłoneczny dzień. W podstawowym niebieskim musisz dodać trochę brązu, w wyniku czego uzyskasz ciemnoniebiesko-szary odcień. Jest rozcieńczany wybielaczem do pożądanego stopnia klarowania. Istnieje inna opcja tworzenia szaro-niebieskiego odcienia - połącz niebieski z pomarańczowym, w wyniku czego uzyskasz szarawą masę z lekko niebieską poświatą.
Ciemny niebieski
Niebieska farba zaczyna ciemnieć po dodaniu niewielkiej ilości czarnego koloru. Stosunek nie powinien przekraczać 4:1. Stworzenie takiego odcienia jest wymagane, jeśli chcesz „uspokoić” kolor, który początkowo jest zbyt jasny.
Niebieski
Niebieski jest łatwy do wykonania. Aby to zrobić, niebieski dowolnego odcienia rozcieńcza się wybielaczem 3: 1 lub więcej. Zwiększenie objętości białej farby prowadzi do jeszcze większego rozjaśnienia do błękitu nieba lub pastelowego błękitu. Aby uzyskać oryginalny ton, możesz rozcieńczyć turkus wybielaczem.
Inne odcienie
Ton Wedgwood uzyskuje się przez połączenie porcji niebieskiego, a także kropli białej i czarnej farby. W przypadku ciemnego turkusu żółto-zielona kolorystyka jest dodawana kroplami do koloru niebieskiego. Chabrowy błękit powstaje przez zmieszanie fioletu, błękitu, kropli brązu i takiej samej ilości czarnego barwnika.
Niebieski w naturze
W świecie rzeczywistym kolor niebieski jest postrzegany przez oko w zakresie 440-485 nm. Jest to cyfrowa wartość długości fali elektromagnetycznej, która ma niebieski odcień w ogólnym widmie światła. W naturze można dostrzec aż 180 odcieni błękitu – jego odcienie widoczne są w barwie mórz i oceanów, nieba, zmierzchu, blasku księżyca, wielu roślin, owadów.
Aby uzyskać idealny kolor, należy upewnić się, że wszystkie składniki mają podobny skład chemiczny. W przeciwnym razie masa może się rozwarstwiać, pozostawiając w niej niezmieszane smugi. Ważne jest również stosowanie farb wysokiej jakości, ponieważ inne z czasem zaczynają ciemnieć i szarzeć. Farby olejne są bardzo podatne na zmiany - lepiej najpierw spróbować pracy na małej powierzchni i ocenić efekt po kilku dniach. Artyści zauważają: im mniej kolorów zostało połączonych, tym lepszy będzie wynik, tym mniejsze ryzyko wypalenia i łuszczenia się gotowego wystroju.
Cokolwiek by nie powiedzieć, ten kolor jest magiczny, ale budzi podwójne uczucia: z jednej strony jest to rodzaj smutku, az drugiej spokój i wyciszenie. W tym artykule przyjrzymy się, jak uzyskać niebieski podczas mieszania farb. Dowiedz się, jakie odcienie istnieją, jak się nazywają. Zastanów się, jaki procent jest potrzebny, aby rozwiązać nasz problem: jak uzyskać niebieski?
Niebieski kolor. Percepcja psychologiczna
To ten cień przyciąga ludzkość od czasów starożytnych. Zawsze cieszył się szczególną uwagą. Tak więc w starożytnym Egipcie proces składania ofiar bogom był przedstawiany w tym kolorze. W astrologii odpowiada planecie Wenus. W ezoteryzmie służy do medytacji, koncentracji, a także do procesu samopoznania. We współczesnym świecie psychologowie traktują ten ton niejednoznacznie: z jednej strony sprzyja koncentracji w dążeniu do celu, z drugiej zaś potrafi oddzielić człowieka od rzeczywistości, wprowadza do światopoglądu emocjonalny chłód.
W psychologii stosuje się różne testy barw, a jednym z najskuteczniejszych jest test Luschera, według którego ton, który opisujemy, symbolizuje spokój i zadowolenie z siebie. Ten test jest w stanie określić stan odporności na stres osoby i umiejętności komunikacyjne. Za każdym razem test imponuje swoją dokładnością, niczym prawdziwy przyjaciel potrafi udzielić odpowiedzi na pytania, które od dłuższego czasu kiełkują w środku.
odcienie niebieskiego
Opisany przez nas ton jest szlachetny i stylowy. Ukrywa w sobie spokój zimnego nieba i szalejącą namiętność morza. Jak uzyskać kolor niebieski? Mieszanie kolorów da dużą liczbę powiązanych tonów i półtonów, formuła procentowa jest zróżnicowana. Istnieje wiele jego odcieni. A jak pięknie się nazywają! Na podstawie samych nazw można zrozumieć, jak bardzo kochamy ten odcień, jak inspiruje i dodaje sił. I tak jako przykład podajemy następujące nazwy odcieni niebieskiego: chabrowy, szary, kolor Niagara, cyjan, ultramaryna, niebiański, fala morska, błękit nieba, lazur, błękit perski, błękit królewski, indygo, błękit pruski, szafir , niebiesko-czarny. Oto główne odcienie tonu, który opisujemy. Oprócz nich można wyróżnić wiele półcieni, tak wielopłaszczyznowy jest ten ton.
Nawet każdy odcień może mieć inne cechy: niebieski jest niepoważny i zabawny, ponieważ nie bez powodu mówi się o „niebieskim śnie”, innymi słowy nierealnym i nierealnym. Ale odcień „indygo” utożsamiany jest z wysoko rozwiniętymi zdolnościami umysłowymi. Dzieci uzdolnione umysłowo są często określane jako „indygo”. Warto również wziąć pod uwagę pragnienie osoby w ubraniach i wyborze wnętrza na korzyść określonego tonu, a pierwszą rzeczą, którą można o nim powiedzieć, jest to, że ta osoba ma analityczny sposób myślenia. Ale wracając do głównego pytania: jak uzyskać niebieski kolor?
Mieszanie kolorów
W końcu to kolor podstawowy, ale stosując różne odcienie możemy uzyskać dużą liczbę jego odcieni. Jak więc uzyskać niebieski podczas mieszania kolorów? Rozważ zakup „Royal Blue”. Aby to zrobić, konieczne jest użycie niebieskiego jako głównego tonu, dodając do niego niewielką część czerni i kroplę zieleni. W wyniku takiego wymieszania należy uzyskać pożądany odcień. Jak uzyskać niebieski kolor, ale jaśniejszy odcień niż poprzedni? Aby to zrobić, używamy tych samych kolorów, które opisaliśmy powyżej, ale w tym przypadku musimy zmniejszyć o połowę ilość czerni. W wyniku wymieszania powinieneś uzyskać piękny ciemnoniebieski odcień.
Teraz zastanów się, jakie kolory uzyskać niebieski kolor morza, odcień turkusu. Aby to zrobić, konieczne jest również użycie głównego odcienia naszego tonu, a zielony ton, wzięty w stosunku od jednego do trzech, będzie dodatkowym. Powinieneś uzyskać niezapomniany kolor morza, kolor oczu pięknej dziewczyny, tajemniczy i głęboki, jednocześnie ekscytujący i kojący. Teraz chciałbym dowiedzieć się, jakie odcienie są potrzebne, aby uzyskać niebieski odcień „wedgwood”. W tym przypadku osobliwość polega na tym, że nie niebieski będzie używany jako główny kolor, jak to było wcześniej, ale biały. Konieczne jest dodanie połowy naszego opisanego tonu do białego tonu początkowego. Biorąc pod uwagę ilość głównego koloru i jako rozświetlacz lub wisienkę na torcie, dodaj kroplę czerni. Rezultatem powinien być kojący, spokojny odcień tego samego odcienia, który uwielbiamy.
Rozważ tę opcję: jak uzyskać niebieski kolor, mieszając kolory pomarańczowe w bardzo małej ilości z naszym głównym tonem, który w tym przepisie określimy jako oryginalny. W wyniku tej operacji cień powinien być ciężki, można nawet powiedzieć, że potężny. Uzyskany wynik utożsamiany jest z brudnym i surowym niebem podczas dzikiej burzy, kiedy morze ryczy jak dzika bestia, a wiatr wyje i rwie żagle statków.
Niebieski w naturze
Jakie kolory są potrzebne, aby uzyskać niebieski w naturze, pytasz? W naszym realnym świecie, na poziomie fizyki, ton ten jest odbierany przez ludzkie oko w zakresie 440 - 485 nm. Innymi słowy, widmowy niebieski kolor jest odczuwalny pod działaniem promieniowania elektromagnetycznego o długości fali, której wartość liczbowa jest wskazana powyżej.
niebieska farba
Jak sztucznie uzyskać niebieski kolor, pytasz? Jak wiecie, naturalne barwniki tego odcienia są bardzo rzadkie, a przez to cenne. Fuksyna jest uważana za jeden z barwników z serii anilinowej. Jego główną wadą jest to, że daleko mu do pięknego niebieskiego odcienia, który chcielibyśmy uzyskać, w tym przypadku magenta daje niebieskawo-czerwony odcień. Rezultat czekania sprawi, że będziesz rozczarowany.
Wniosek
Podsumowując, podsumowując to, co zostało powiedziane, chciałbym zauważyć, że głównym pytaniem naszego artykułu jest sposób uzyskania koloru niebieskiego. Odpowiedzią będzie mieszanie kolorów w różnych proporcjach, ale nie zapominaj, że dziś farbę akrylową o opisanym odcieniu można przypisać ciemnoniebieskiemu z fioletowym odcieniem. Ten rodzaj odcienia nazywa się „ultramaryną”. Ponadto kwestia mieszania kolorów jest istotna dla młodych artystów, dla których oprócz wiadomości teoretycznych ważna jest praktyka. Umiejętność kształtowania własnego stylu, wciąż opartego na wiedzy teoretycznej, to jedno z głównych zadań. Chciałbym wierzyć, że ten materiał będzie przydatny i interesujący.