Dzieła V. M. Garshina są znane współczesnym czytelnikom od lat szkolnych. Jego baśnie dla dzieci uznawane są za przykłady światowej fikcji.
Dzieciństwo pisarza
W 1855 r. w rodzinie szlacheckiej. Miejscem urodzenia był majątek jego rodziców w guberni jekaterynosławskiej. Ojciec i matka pochodzą z rodzin wojskowych. Mój ojciec sam był oficerem, który brał udział w wojnie krymskiej. Matka była aktywna w działalności społecznej i politycznej, będąc uczestniczką ruchu rewolucyjno-demokratycznego.
W dzieciństwie przyszły pisarz musiał przeżyć trudny dramat psychologiczny. Było to efektem trudnych relacji pomiędzy rodzicami chłopca. Życie rodzinne zakończyło się rozwodem i odejściem matki.
Do dziewiątego roku życia dziecko mieszkało z ojcem w rodzinnym majątku, a następnie przeniosło się do matki w Petersburgu, gdzie rozpoczął naukę w gimnazjum. Uważa się, że to ona zaszczepiła dziecku miłość do literatury. Ona sama biegle władała językiem francuskim i niemieckim. Naturalnym pragnieniem matki było zapewnienie synowi dobrego wykształcenia. Komunikacja z nią przyczyniła się do wczesnego rozwoju świadomości dziecka. Kształtowanie takich cech charakteru, jak wysokie poczucie obowiązku, obywatelstwo i umiejętność subtelnego wyczucia otaczającego świata, jest także zasługą matki.
Lata studenckie. Początek działalności literackiej
Po pomyślnym ukończeniu nauki w gimnazjum młody człowiek rozpoczyna naukę w Instytucie Górnictwa, gdzie rozpoczyna się jego kariera literacka. rozpoczyna się satyrycznym esejem na temat życia prowincjałów. Esej oparty jest na prawdziwych wydarzeniach, które młody pisarz mógł osobiście obserwować w czasie, gdy zamieszkiwał w majątku rodziców.
W latach studenckich Garshin żywo interesował się twórczością wędrownych artystów. Z tego też powodu publikuje wiele artykułów poświęconych ich twórczości.
Służba wojskowa
Wydarzenia rozgrywające się w kraju nie mogły pozostać obojętne wobec młodego człowieka. Uważając się za dziedzicznego wojskowego, Garshin bierze udział w wojnie wypowiedzianej przez Rosję przeciwko Turcji. W jednej z bitew młody mężczyzna został ranny w nogę i przewieziony do szpitala na leczenie.
Nawet tutaj lista dzieł Garshina wciąż rośnie. Opowiadanie „Cztery dni”, które ukazało się w „Notatkach ojczyzny”, powstało podczas leczenia w szpitalu wojskowym. Po tej publikacji nazwisko młodego pisarza stało się znane w kręgach literackich, a on stał się powszechnie znany.
Po zranieniu Garshin otrzymał roczny urlop, a następnie wycofał się ze służby wojskowej. Mimo to zasłużony wojskowy otrzymał awans na oficera.
Działalność literacka
Po opisanych wydarzeniach V. M. Garshin miał okazję wrócić do Petersburga, gdzie został bardzo ciepło przyjęty w kręgach intelektualnych. Patronowali mu tak znani pisarze, jak M. E. Saltykov-Shchedrin, G. I. Uspienski i inni.
Jako wolontariusz młody pisarz kontynuował naukę na uniwersytecie w Petersburgu. Od tego momentu lista dzieł Garshina stale rosła, co wskazywało na jego niewątpliwy talent literacki.
Cechy twórczości literackiej pisarza
Prace V. M. Garshina zadziwiły czytelników nagością uczuć, które pisarz tak umiejętnie opisał w swoich opowiadaniach i esejach. Nikt nie miał wątpliwości, że bohater tego czy innego dzieła i jego autor to jedna i ta sama osoba.
Idea ta utwierdziła się w świadomości czytelników także dlatego, że lista dzieł Garshina zaczęła być uzupełniana dziełami, które przybrały formę wpisów do pamiętników. W nich narracja prowadzona jest w pierwszej osobie, niezwykle eksponowane są uczucia bohatera, jego najintymniejsze duchowe tajemnice i przeżycia. Wszystko to niewątpliwie wskazywało na subtelne przymioty duchowe samego autora. Dowód na to wszystko, co zostało powiedziane, można znaleźć w takich dziełach jak „Tchórz”, „Incydent”, „Artyści” i wielu innych opowiadaniach.
Wydarzenia, których doświadczył, złożoność jego charakteru i osobliwości jego organizacji umysłowej doprowadziły do tego, że u V. M. Garshina rozwinęła się choroba, którą należało leczyć. Aby to zrobić, był wielokrotnie umieszczany w szpitalach psychiatrycznych, gdzie udało mu się osiągnąć jedynie względne wyzdrowienie. W związku z tymi wydarzeniami działalność literacka pisarza została na pewien czas zawieszona. W trudnym okresie życia Garshin nadal otrzymywał wsparcie od przyjaciół i bliskich.
Prace Garshina dla dzieci
Lista dzieł, które dziś nazywane są diamentami, zaczęła się pojawiać, gdy pisarz zdecydował się na uproszczenie języka narracji. Przykładem były opowiadania L.N. Tołstoja, napisane specjalnie dla młodych czytelników.
Dzieła Garshina dla dzieci, których lista nie jest tak długa, wyróżniają się prostotą przedstawienia, wyraźną fascynacją oraz nowatorstwem postaci bohaterów i ich działań. Po przeczytaniu baśni czytelnik zawsze ma możliwość spekulacji, polemiki i wyciągnięcia pewnych wniosków. Wszystko to pomaga człowiekowi posuwać się do przodu w jego rozwoju.
Należy zauważyć, że bajki Garshina są interesujące nie tylko dla młodych czytelników, ale także ich rodziców. Dorosły ze zdziwieniem odkrywa, że baśń go porwała, odkrywając nowe aspekty relacji międzyludzkich, inne spojrzenie na życie. W sumie istnieje pięć znanych dzieł pisarza przeznaczonych do czytania dla dzieci: „Opowieść o dumnym Aggeuszu”, „O ropuchy i róży”, „Attalea Princeps”, „To, czego nie było”. Bajka „Żabi podróżnik” jest ostatnim dziełem pisarza. Nie bez powodu stała się ulubioną pracą dzieci wielu pokoleń czytelników.
Bajek Garshina uczy się na lekcjach literatury w szkole podstawowej i średniej. Znajdują się one we wszystkich aktualnych programach nauczania i podręcznikach szkolnych.
Książki zawierające twórczość Wsiewołoda Michajłowicza Garszyna są wznawiane w licznych wydaniach i wydawane w formie nagrań dźwiękowych. Na podstawie jego twórczości powstawały filmy animowane, taśmy filmowe i performansy.
W pewnym kraju żył władca; nazywał się Aggeusz. Był chwalebny i silny: Pan dał mu całkowitą władzę nad krajem; bali się go wrogowie, nie miał przyjaciół, a ludzie w całej okolicy żyli spokojnie, znając siłę swego władcy. I władca stał się dumny i zaczął myśleć, że nie ma na świecie nikogo silniejszego i mądrzejszego od niego. Żył luksusowo; Miał mnóstwo bogactw i sług, z którymi nigdy nie rozmawiał: uważał ich za niegodnych. Żył w zgodzie z żoną, ale też trzymał ją surowo, aby sama nie odważyła się odezwać, lecz czekała, aż mąż ją o to zapyta lub coś jej powie...
Dawno, dawno temu żył żabi rechot. Siedziała na bagnach, łapała komary i muszki, a wiosną rechotała głośno z przyjaciółmi. I przeżyłaby całe stulecie szczęśliwie – oczywiście, gdyby nie zjadł jej bocian. Ale wydarzyło się jedno wydarzenie. Któregoś dnia siedziała na gałęzi wyrzuconego na brzeg drewna wystającej z wody i cieszyła się ciepłym, lekkim deszczem. „Och, jaka dzisiaj piękna, mokra pogoda!” – pomyślała. „Jaka to przyjemność żyć. na świecie!” Deszcz skropił jej pstrokate lakierowane plecy; krople płynęły jej pod brzuchem i za nogami i było cudownie przyjemnie, tak przyjemnie, że prawie zarechotała, ale na szczęście przypomniała sobie, że była już jesień i że jesienią żaby nie rechotają - taka jest wiosna za , - i że skrzecząc, mogła stracić swą żabią godność...
Pewnego pięknego czerwcowego dnia - a było pięknie, bo było dwadzieścia osiem stopni Reaumur - pewnego pięknego czerwcowego dnia wszędzie było gorąco, a na polanie w ogrodzie, gdzie rósł świeżo skoszony siano, było jeszcze goręcej, ponieważ Miejsce to było osłonięte od wiatru przez grube, grube wiśnie. Wszystko prawie spało: ludzie jedli i zajęci byli popołudniowymi zajęciami; ptaki ucichły, nawet wiele owadów ukryło się przed upałem. O zwierzętach domowych nie ma nic do powiedzenia: pod baldachimem chowano duże i małe zwierzęta gospodarskie; pies, wykopawszy dół pod stodołą, położył się tam i przymykając oczy, oddychał z przerwami, wystawiając różowy język prawie na pół arshin; czasami ona, najwyraźniej z melancholii wywołanej śmiertelnym upałem, ziewała tak bardzo, że słychać było nawet cienki pisk; świnie, matka z trzynaściorgiem dzieci, wyszły na brzeg i położyły się w czarnym, tłustym błocie, a z błota widać było tylko chrapiące i chrapiące świńskie ryje z dwoma dziurami, wydłużone grzbiety pokryte błotem i ogromne opadające uszy.. .
Dawno, dawno temu żyła róża i ropucha. Krzew róży, na którym kwitła róża, rósł w małym półkolistym ogrodzie kwiatowym przed wiejskim domem. Ogród kwiatowy był bardzo zaniedbany; Chwasty rosły gęsto nad wrośniętymi w ziemię starymi kwietnikami i wzdłuż ścieżek, których od dawna nikt nie sprzątał i nie posypywał piaskiem. Drewniana krata z kołkami przyciętymi w kształcie czworościennych szczytów, niegdyś pomalowana zieloną farbą olejną, obecnie całkowicie się łuszczy, wysycha i rozpada; szczupaki zostały zabrane przez wiejskich chłopców do zabawy w żołnierzy i aby w towarzystwie innych psów odeprzeć wściekłego psa stróżującego, mężczyźni podeszli do domu...
W jednym dużym mieście znajdował się ogród botaniczny, a w tym ogrodzie znajdowała się ogromna szklarnia wykonana z żelaza i szkła. Było bardzo pięknie: smukłe, skręcone kolumny podtrzymywały cały budynek; Spoczywały na nich łuki o jasnych wzorach, przeplatane całą siecią żelaznych ram, w które wstawiono szkło. Szklarnia była szczególnie piękna, gdy zachodziło słońce i oświetlało ją czerwonym światłem. Potem cała zapłonęła, zagrały czerwone refleksy i zamigotały, jak w ogromnym, drobno wypolerowanym klejnocie. Przez grube przezroczyste szkło widać było uwięzione rośliny...
Bajki Garshina czyta się jednym tchem... Autor słynie z poruszających baśni dla dzieci o głębokim znaczeniu.
Przeczytaj bajki Garshina
Lista opowieści Garshina
Lista bajek dla dzieci Wsiewołoda Garszyna jest niewielka. Program szkolny najczęściej reprezentowany jest przez dzieła „Żabi podróżnik” i „Opowieść o ropuchy i róży”. Z tych opowieści znany jest autor.
Jednak baśnie Garshina tworzą listę, która nie jest tak krótka. Zawiera także takie wspaniałe historie, jak „Opowieść o dumnym Aggeuszu”, „To, czego nie było” i „Attalea Princeps”. W sumie autor napisał pięć bajek.
O Wsiewołodzie Garszynie
Wsiewołod Michajłowicz Garszyn pochodzi ze starej rodziny szlacheckiej. Urodzony w rodzinie wojskowej. Od dzieciństwa matka zaszczepiła w synu miłość do literatury. Wsiewołod uczył się bardzo szybko i był przedwcześnie rozwinięty. Być może dlatego często brał sobie do serca wszystko, co mu się przydarzało.
Stylu pisania Garshina nie można pomylić z nikim innym. Zawsze trafny wyraz myśli, identyfikacja faktów bez zbędnych metafor i wszechogarniającego smutku, który przewija się przez każdą jego baśń, każdą historię. Bajki Garshina chętnie czytają zarówno dorośli, jak i dzieci, każdy odnajdzie w nich sens, przedstawiony w sposób, w jaki robią to zwykle autorzy opowiadań.
Szczegóły Kategoria: Bajki autorskie i literackie Opublikowano 14.11.2016 19:16 Wyświetleń: 2738Twórczość V. Garshina była niezwykle popularna wśród jego współczesnych. Jest to tym bardziej zaskakujące, że takie było jego życie
krótki (ma zaledwie 33 lata), pisał bardzo niewiele: jego dzieła literackie liczyły tylko jeden tom.
Ale wszystko, co stworzył, znalazło się w klasyce literatury rosyjskiej, jego dzieła zostały przetłumaczone na wszystkie główne języki europejskie.
Garshin miał szczególny talent dostrzegania czegoś nowego w znanym i znajdowania oryginalnego sposobu wyrażania swoich pomysłów. A.P. najpełniej docenił jego osobowość i talent. Czechow: „Ma szczególny talent – ludzki. Ogólnie rzecz biorąc, miał subtelne, wspaniałe poczucie bólu.
O pisarzu
Wsiewołod Michajłowicz Garszyn(1855-1888) – rosyjski pisarz, poeta, krytyk sztuki. Garshin był także wybitnym krytykiem sztuki. Szczególnie interesujące są jego artykuły o malarstwie, głównie o artystach wędrownych.
I. Repin „Portret V.M. Garszyna” (1884). Metropolitan Museum of Art (Nowy Jork)
Przyszły pisarz urodził się w rodzinie oficerskiej. Matka była kobietą wykształconą: interesowała się literaturą i polityką, biegle władała kilkoma językami obcymi, a jej wpływ moralny na syna był bardzo znaczący.
Garshin uczył się w 7. Gimnazjum w Petersburgu, później przekształconym w prawdziwą szkołę, a następnie wstąpił do Instytutu Górnictwa, ale nie ukończył studiów, ponieważ Rozpoczęła się wojna rosyjsko-turecka. Garshin porzucił studia i jako ochotnik wstąpił do czynnej armii. Brał udział w walkach, został ranny w nogę i otrzymał awans na oficera. W 1877 zrezygnował i całkowicie zaangażował się w działalność literacką.
W tym artykule skupimy się wyłącznie na bajkach V. Garshina, ale chciałbym doradzić uczniom, aby przeczytali jego inne dzieła: opowiadania „Cztery dni”, „Sygnał”, „Czerwony kwiat” itp. Od pisarza możesz naucz się trafności obserwacji i umiejętności wyrażania myśli krótkim, ostrym zdaniem. Garshinowi w dokładnym i żywym pisaniu pomogło jego inne hobby - malarstwo. Zaprzyjaźnił się z wieloma rosyjskimi artystami, często odwiedzał ich wystawy, poświęcał im swoje artykuły i opowiadania.
Atrakcyjna jest także czystość moralna pisarza, jego poczucie odpowiedzialności za zło, jakie istnieje między ludźmi, a także ból, jaki odczuwał na widok osoby poniżonej lub uciskanej. I ten ból nasilił się w nim, bo nie widział wyjścia z tej ciemności. Jego twórczość jest uważana za pesymistyczną. Ale cenią go za umiejętność dotkliwego odczuwania i artystycznego przedstawiania zła społecznego.
Nikołaj Minski „Nad grobem Garszyna”
Żyłeś żałośnie. Chore sumienie stulecia
Oznaczyłem cię jako mojego herolda -
W dniach gniewu kochałeś ludzi i ludzi,
I chciałem wierzyć, ale dręczy nas niewiara.
Nie znałam nic piękniejszego i smutniejszego
Twoje promienne oczy i blade czoło,
Jakby życie ziemskie było dla ciebie
Tęsknota za ojczyzną, nieosiągalnie odległą...
A teraz o bajkach V.M. Garszina.
Pierwsza bajka napisana przez Garshina została opublikowana w czasopiśmie „Russian Wealth”, nr 1 w 1880 r. Była to bajka „Attalea Princeps”.
Bajka „Attalea Princeps” (1880)
Fabuła opowieści
W szklarni ogrodu botanicznego, wśród wielu innych roślin, żyje brazylijska palma Attalea Princeps.
Palma rośnie bardzo szybko i marzy o wyrwaniu się ze szklanych kajdan szklarni. Podtrzymuje ją niewielka trawa rosnąca u korzeni palmy: „Przebijesz się przez nią i wyjdziesz na światło dzienne. Wtedy mi powiesz, czy wszystko jest tam tak cudowne, jak było. To też będzie dla mnie satysfakcjonujące.” Palma i trawa to główni bohaterowie baśni, reszta roślin to postaci drugoplanowe.
Spór rozpoczyna się w szklarni: niektóre rośliny są całkiem zadowolone ze swojego życia - na przykład gruby kaktus. Inni narzekają na suchą i jałową glebę, jak palma sago. Attalia interweniuje w ich sporze: „Posłuchaj mnie: rośnij wyżej i szerzej, rozłóż gałęzie, naciskaj na ramy i szkło, nasza szklarnia rozpadnie się na kawałki i wyjdziemy na wolność. Jeśli jedna gałąź uderzy w szybę, to oczywiście ją odetną, ale co zrobią ze setką silnych i odważnych pni? Musimy po prostu pracować bardziej zjednoczeni, a zwycięstwo będzie nasze”.
Palma rośnie, a jej gałęzie uginają żelazne ramy. Szkło spada. Trawa pyta, czy boli. „Co masz na myśli mówiąc, że boli, kiedy chcę wyjść na wolność? <...> Nie żałuj mnie! Umrę albo zostanę uwolniony!
Palma, podobnie jak inne rośliny, nie może przyzwyczaić się do swojego pięknego więzienia i tęskni za rodzimym południowym słońcem. Kiedy postanawia walczyć o wolność, sąsiedzi w szklarni nazywają ją „dumną”, a jej marzenia o wolności – „bzdurą”.
Oczywiście wielu, w tym członkowie Narodnej Woli, dostrzegło w bajce wezwanie do ruchu rewolucyjnego, zwłaszcza że rewolucyjny terroryzm w Rosji w tym czasie nabierał tempa.
Ale sam Garshin przekonywał, że w jego opowieści nie ma takich rewolucyjnych wskazówek, a jedynie przypadkowa obserwacja podobnej sytuacji: zimą w ogrodzie botanicznym widział wycinanie palmy, niszczenie szklanego dachu, co zagrażało innym rośliny szklarniowe.
... I wreszcie palma Attalea Princeps jest darmowa. Co widziała? Szary jesienny dzień, nagie drzewa, brudny dziedziniec ogrodu botanicznego... - Tylko tyle? - pomyślała. – I to wszystko, przez co tak długo tęskniłem i cierpiałem? I osiągnięcie tego było moim najwyższym celem?”
Drzewa otaczające szklarnię mówią jej: „Nie wiesz, co to mróz. Nie wiesz, jak wytrzymać. Dlaczego opuściłeś szklarnię?
Palma umiera, a wraz z nią trawa wykopana przez ogrodnika i rzucona „na martwą palmę leżącą w błocie i już do połowy pokrytą śniegiem”.
O czym więc jest ta bajka? Co autor chciał powiedzieć swoim czytelnikom?
Wolność i walka o tę wolność są zawsze piękne i godne podziwu, bo nie każdemu jest to dane. I nawet jeśli wyniki walki nie zawsze są oczywiste. Ale nie można się poddawać, zniechęcać, bez względu na wszystko – trzeba walczyć. „Jeśli pozostawiłeś po sobie ślad piękna swojej duszy, to bądź pewien, że wypełniłeś swoją misję na ziemi…”
Bajka „To, czego nie było” (1880)
Tego dzieła Garshina nie można zdecydowanie nazwać bajką. Przypomina to raczej przypowieść filozoficzną. W nim pisarz stara się obalić jednoznaczne postrzeganie życia.
Fabuła opowieści
Pewnego pięknego czerwcowego dnia zebrała się gromadka panów: stary gniady koń, na którym siedziały dwie muchy; gąsienica jakiegoś motyla; ślimak; chrząszcz gnojowy; jaszczurka; konik polny; Mrówka.
„Firma kłóciła się grzecznie, ale raczej ożywiona i jak przystało na to, że nikt się z nikim nie zgadzał, bo każdy cenił niezależność swojego zdania i charakteru.”
Chrząszcz gnojowy argumentował, że życie to praca na rzecz przyszłego pokolenia (czyli potomstwa). Chrząszcz potwierdził prawdziwość tego poglądu prawami natury. Kieruje się prawami natury, co daje mu pewność, że ma rację i poczucie spełnienia.
Mrówka zarzuca chrząszczowi egoizm i twierdzi, że praca dla jego potomstwa jest równoznaczna z pracą dla siebie. Sama mrówka pracuje dla społeczeństwa, dla „skarbca”. Co prawda nikt mu za to nie dziękuje, ale taki jest jego zdaniem los wszystkich, którzy nie pracują dla siebie. Jego podejście do życia jest ponure.
Konik polny jest optymistą, wierzy, że życie jest cudowne, świat jest ogromny i jest „młoda trawa, słońce i wiatr”. Konik polny jest symbolem duchowej wolności, wolności od ziemskich zmartwień.
Zatoka twierdzi, że ze szczytu swojego „największego skoku” widział na świecie znacznie więcej niż nawet konik polny. Dla niego świat to wszystkie wioski i miasta, które odwiedził przez całe swoje długie końskie życie.
Gąsienica ma swoją własną pozycję. Żyje dla przyszłego życia, które nadejdzie po śmierci.
Filozofia ślimaka: „Chciałbym łopianu, ale wystarczy: czołgam się już cztery dni i to jeszcze nie koniec. A za tym łopianem jest inny łopian, a w tym łopianie prawdopodobnie jest inny ślimak. To wszystko dla ciebie.”
Muchy przyjmują wszystko, co dzieje się wokół nich, za oczywiste. Nie mogą powiedzieć, że czują się źle. Właśnie zjedli dżem i byli zadowoleni. Myślą tylko o sobie, są bezlitosne nawet wobec własnej matki („Nasza mama utknęła w korku, ale co możemy zrobić? Żyje już dość długo na świecie. I jesteśmy szczęśliwi.”)
Każdy z tych poglądów na świat ma swoją słuszność, popartą osobistym doświadczeniem dyskutantów i ich sposobem życia, w dużej mierze od nich niezależnym: konik polny nigdy nie będzie mógł widzieć świata tak, jak widzi go człowiek gniady, ślimak nigdy nie będzie w stanie przyjąć punktu widzenia człowieka z zatoki itp. Każdy mówi o swoich sprawach i nie może wyjść poza granice swoich osobistych doświadczeń.
Garshin pokazuje wadliwość takiej filozofii: każdy z rozmówców uznaje jego opinię za jedyną słuszną i możliwą. W rzeczywistości życie jest bardziej złożone niż którykolwiek z wyrażanych punktów widzenia.
Przeczytajmy koniec bajki:
Panowie – powiedziała jaszczurka – myślę, że wszyscy macie absolutną rację! Ale w inny sposób...
Ale jaszczurka nigdy nie powiedziała, co jest po drugiej stronie, bo poczuła, jak coś mocno przyciska jej ogon do ziemi.
To przebudzony woźnica Anton przybył do zatoki; przypadkowo nadepnął na firmę butem i zmiażdżył ją. Niektóre muchy odleciały, aby ssać martwą matkę pokrytą dżemem, a jaszczurka uciekła z oderwanym ogonem. Anton chwycił gniada za grzywkę i wyprowadził go z ogrodu, aby zaprzęgnąć go do beczki i pójść po wodę, po czym powiedział: „No, odejdź, ogonie!”, na co gniadek odpowiedział jedynie szeptem.
A jaszczurka pozostała bez ogona. To prawda, że po pewnym czasie dorósł, ale na zawsze pozostał jakoś nudny i czarniawy. A kiedy jaszczurkę zapytano, w jaki sposób uszkodziła sobie ogon, skromnie odpowiedziała:
„Wyrwali mi go, bo zdecydowałam się wyrazić swoje przekonania”.
I miała całkowitą rację.
Współcześni Garshina łatwo skojarzyli przedstawianych przez niego rozmówców z różnymi nurtami kręgów intelektualnych, których uczestnicy proponowali ostateczną i jedyną, z ich punktu widzenia, słuszną drogę do reorganizacji życia. W niektórych przypadkach działalność tych kół była przez władze wstrzymywana i wówczas ich członkowie mogli powiedzieć, że cierpieli za swoje przekonania.
V.G. Korolenko nazwał tę smutną satyryczną opowieść „perłą artystycznego pesymizmu”.
„Opowieść o ropuchy i róży” (1884)
Fabuła opowieści
W zaniedbanym ogrodzie kwiatowym mieszkała róża i ropucha. Przez długi czas nikt nie wchodził do tego kwiecistego ogrodu, z wyjątkiem jednego małego chłopca w wieku około siedmiu lat. „Bardzo kochał swój ogród kwiatowy (był to jego ogród kwiatowy, bo poza nim prawie nikt nie chodził do tego opuszczonego miejsca), a gdy tam dotarł, usiadł w słońcu na starej drewnianej ławce, która stała na suchym piaszczysta ścieżka, która pozostała wokół samego domu, bo ludzie chodzili, zamykając okiennice, i zaczął czytać książkę, którą ze sobą przyniósł”.
Ale ostatni raz był w ogrodzie kwiatowym jesienią ubiegłego roku, a teraz nie mógł wyjść do swojego ulubionego zakątka. „Siostra nadal siedziała obok niego, ale już nie przy oknie, ale przy jego łóżku; czytała książkę, ale nie dla siebie, ale na głos dla niego, bo ciężko mu było podnieść wychudzoną głowę znad białych poduszek i utrzymać w chudych dłoniach nawet najmniejszy tom, a oczy szybko się męczyły czytania. Prawdopodobnie już nigdy nie wyjdzie do swojego ulubionego zakątka.”
A w ogrodzie kwiatowym zakwitła róża. Paskudna ropucha słyszy jego zapach, a potem widzi sam kwiat. Nienawidziła róży za jej piękno i natychmiast zdecydowała się zjeść kwiat. Powtórzyła to kilka razy:
- Zjem cie!
Ale wszystkie jej próby dotarcia do kwiatu zakończyły się niepowodzeniem - zraniła się tylko o ciernie i upadła na ziemię.
Chłopiec poprosił siostrę, aby przyniosła mu różę. Siostra dosłownie wyrwała kwiat z łap ropuchy, odrzuciła go na bok i umieściła różę w szklance obok łóżeczka chłopca. Róża została ścięta - i to była dla niej śmierć. Ale jednocześnie szczęściem jest być komuś potrzebnym. To dużo, dużo przyjemniejsze niż bycie zjedzonym przez ropuchę. Śmierć kwiatu przyniosła ostatnią radość umierającemu dziecku, rozjaśniła ostatnie minuty jego życia.
Chłopiec zdążył tylko powąchać kwiat i umarł... Róża stanęła przy trumnie chłopca, a następnie uschła. W ten sposób trafiła do autora.
Ilustracja dla dzieci do bajki
W tej opowieści ropucha i róża są antypodami. Leniwa i obrzydliwa ropucha z nienawiścią do wszystkiego, co piękne - i róża jako ucieleśnienie dobroci i radości. Przykład odwiecznej walki dwóch przeciwieństw – dobra i zła.
Kto czyni dobro, jest nieśmiertelny, kto czyni zło, jest skazany na zagładę.
Bajka „Żabi podróżnik” (1887)
To ostatnia i najbardziej optymistyczna bajka Garshina. Jest to jednocześnie jego najsłynniejsza baśń, stworzona na podstawie starożytnej indyjskiej bajki o żółwiu i łabędziach. Ale żółw ze starożytnej indyjskiej bajki zostaje zabity, a morał z tej bajki jest karą za nieposłuszeństwo.
Ta bajka jest znana każdemu, więc porozmawiajmy o jej treści tylko pokrótce.
Fabuła opowieści
Na bagnach żyła żaba. Jesienią kaczki przeleciały na południe, mijając bagna i zatrzymały się, aby odpocząć. Żaba usłyszała, jak śpieszą do lotu na południe, i zapytała: „Jakie jest południe, na które lecicie?” Powiedzieli jej, że na południu jest ciepło, wspaniałe bagna i chmary komarów, a ona poprosiła, żeby z nimi polecieć. Wpadła na pomysł, że jeśli dwie kaczki chwycą dziobami końce gałązki, a ona chwyci za środek pyskiem, to zmieniające się stado będzie mogło ją unieść na południe. Kaczki zgodziły się, podziwiając jej inteligencję.
„Ludzie patrzyli na stado kaczek i zauważając w nim coś dziwnego, wskazywali na nie rękami. A żaba bardzo chciała podlecieć bliżej ziemi, pokazać się i posłuchać, co o niej mówią. Podczas następnych wakacji powiedziała:
- Czy nie możemy latać nie tak wysoko? Od wysokości mam zawroty głowy i boję się, że spadnę, jeśli nagle poczuję się źle.
A dobre kaczki obiecały jej polecieć niżej. Następnego dnia polecieli tak nisko, że usłyszeli głosy:
- Patrz patrz! - krzyczały dzieci w jednej wiosce - kaczki niosą żabę!
Żaba to usłyszała i serce jej podskoczyło.
- Patrz patrz! – krzyczeli dorośli w innej wsi – co za cud!
„Czy wiedzą, że to ja wymyśliłem, a nie kaczki?” - pomyślała żaba.
- Patrz patrz! - krzyczeli w trzeciej wiosce. - Co za cud! A kto wpadł na taki mądry pomysł?
Tutaj żaba nie mogła już tego znieść i zapominając o wszelkiej ostrożności, krzyknęła z całych sił:
- To ja! I!
I z tym krzykiem poleciała głową w dół na ziemię.<...>Wkrótce wyłoniła się z wody i natychmiast ponownie krzyknęła z całych sił:
- To ja! Wymyśliłem to!
„Żabi podróżnik” nie ma tak okrutnego zakończenia jak w starożytnej indyjskiej bajce, autor traktuje swoją bohaterkę łagodniej, a bajka napisana jest wesoło i z humorem.
W bajce V.M. Motyw Garshina, by ukarać za dumę, pozostaje. Kluczowym zwrotem jest tutaj: „niezdolny do prawdziwego lotu”. Żaba za pomocą oszustwa próbuje zmienić podstawy wszechświata, zrównać swoje zwykłe siedlisko (bagno) z niebem. Oszustwo prawie się udaje, ale podobnie jak w starożytnym eposie, żaba zostaje ukarana. Obraz żaby jest jasny, precyzyjny i niezapomniany. Nie można jej nazwać postacią negatywną, choć jest próżna i chełpliwa.
W 19-stym wieku żaba była symbolem materialistycznego myślenia: to na niej przyrodnicy przeprowadzali eksperymenty (pamiętajcie Bazarowa!). Dlatego żaba nie jest zdolna do „latania”. Ale V.M. Garshin przedstawia żabę jako romantyczne stworzenie. Przyciąga ją magiczne południe, wymyśliła sprytny sposób podróżowania i wystartowała. Autorka widzi w żabie nie tylko próżność i przechwałki, ale także dobre cechy: dobre maniery (stara się nie rechotać w nieodpowiednim momencie, jest grzeczna wobec kaczek); ciekawość, odwaga. Autorka, ukazując wady żaby, okazuje jej współczucie i pod koniec baśni ratuje jej życie.
Pomnik żabiego podróżnika w Grodnie (Republika Białorusi)
Pamiętacie, jak nasze mamy czytały nam bajki o szarej szyi, o przygodzie żaby podróżnej? Czy wiesz, że książka tego autora „Sygnał” stała się podstawą do napisania scenariusza pierwszego radzieckiego filmu dla dzieci? Wszystko to jest zasługą Wsiewołoda Michajłowicza Garszyna. Lista utworów zawiera zarówno dzieła pouczające dla dzieci, jak i wysoce moralne opowiadania satyryczne dla dorosłych.
Życie Wsiewołoda Michajłowicza
Wsiewołod Michajłowicz Garszyn urodził się 14 lutego 1855 roku w rodzinnym majątku o pięknej nazwie „Przyjemna Dolina” i położonym w prowincji Katarzyna. Matka przyszłego talentu, Ekaterina Stepanovna Akimova, miała wówczas wykształcenie i hobby charakterystyczne dla kobiet lat sześćdziesiątych. Fascynowała ją literatura i polityka, mówiła doskonale po niemiecku i francusku. Oczywiście znaczący wpływ na jego rozwój pisarski miała matka Wsiewołoda.
W wieku pięciu lat chłopiec przeżył duży konflikt rodzinny: matka Wsiewołoda zakochała się w innym mężczyźnie, Piotrze Wasiljewiczu Zawadzkim, i opuściła rodzinę. Piotr Wasiljewicz był nauczycielem starszych dzieci Jekateriny Stiepanownej. Ten rodzinny dramat miał straszny wpływ na samopoczucie małego Sevy i ogromnie przyczynił się do ukształtowania jego charakteru. Ojciec przyszłego pisarza dowiedział się, że nowy kochanek jego żony był organizatorem tajnego stowarzyszenia i pospieszył zgłosić to policji. Zawadski został zesłany na wygnanie do Pietrozawodska, a Ekaterina Stiepanowna, podobnie jak żona dekabrysty, udała się do Petersburga, aby zobaczyć swoją miłość. Dla Garshina czas spędzony w gimnazjum (1864–1874) jest punktem wyjścia do kariery poetyckiej i pisarskiej.
Działalność pisarska Garshina
Już w latach studenckich, a mianowicie w 1876 roku, Wsiewołod Michajłowicz zaczął publikować swoje dzieła. Pierwszą opublikowaną pracą był esej z elementami satyry „Prawdziwa historia zgromadzenia N Zemstvo”. Następnie poświęcił serię artykułów artystom z Pieredwiżników, ich twórczości i malarstwu. Wraz z wybuchem wojny rosyjsko-tureckiej Garszyn porzucił wszystko i zgłosił się na ochotnika do walki. W czasie wojny brał udział w kampanii bułgarskiej, co zostało później uwiecznione w kilku opowiadaniach pisarza (1877-1879). W jednej z bitew Wsiewołod został ranny, po leczeniu został odesłany do domu na roczny urlop. Do Petersburga przyjechał z jasnym przekonaniem, że chce i będzie zajmował się wyłącznie pisaniem, a lista dzieł Garshina zaczęła się wydłużać. Po 6 miesiącach otrzymał stopień oficera.
Rewolucyjne niepokoje w życiu Garshina
Młody pisarz kontynuował swoją działalność, gdzie postawił przed najinteligentniejszym społeczeństwem problem wyboru: podążać drogą osobistego wzbogacenia lub podążać drogą wypełnioną służbą ojczyźnie i narodowi.
Wsiewołod Michajłowicz był szczególnie wyczulony na niepokoje rewolucyjne, które wybuchły i szerzyły się w latach 70. Oczywiste, że nieudane metody walki z rewolucją, jakie stosowali populiści, z każdym dniem stawały się dla niego coraz bardziej oczywiste. Ten stan wpłynął przede wszystkim na literaturę Garshina. Lista dzieł zawiera historie (na przykład „Noc”), które odzwierciedlają bolesny światopogląd rewolucyjnych wydarzeń, których doświadczył każdy z jego współczesnych.
Ostatnie lata
W latach 70. lekarze postawili Garshina rozczarowującą diagnozę – zaburzenie psychiczne. Niecałe 10 lat później Wsiewołod Michajłowicz w swoim publicznym przemówieniu próbował – nie do końca skutecznie – bronić rewolucjonisty Ippolita Osipowicza, który chciał zabić hrabiego Lorysa-Mielnikowa. Stało się to warunkiem wstępnym jego dwuletniego leczenia w szpitalu psychiatrycznym. Po wyzdrowieniu ponownie zajął się literaturą i dziennikarstwem, wstąpił do służby, a nawet poślubił lekarkę Natalię Zolotilovą.
Wydawałoby się, że wszystko jest w porządku, być może ten czas można nazwać najszczęśliwszym w całym jego krótkim życiu. Ale w 1887 r. Wsiewołod Garszin wpadł w ciężką depresję, zaczęły się problemy z matką i żoną, aw 1888 r., decydując się popełnić samobójstwo, rzucił się ze schodów.
Zbiór opowiadań Garshina dla dzieci
Lista dzieł Wsiewołoda Michajłowicza obejmuje 14 dzieł, z czego 5 to bajki. Jednak pomimo niewielkiej liczby książek, we współczesnym programie nauczania dla uczniów szkół podstawowych i średnich można znaleźć prawie wszystko. Garshin zaczął myśleć o dziełach dla dzieci, gdy wpadł na pomysł uproszczenia stylu narracji. Dlatego jego książki są bardzo proste dla młodych czytelników i mają pewną przejrzystą strukturę i znaczenie. Warto podkreślić, że koneserami twórczości jego dzieci są nie tylko młodsze pokolenia, ale także ich rodzice: zupełnie inne spojrzenie na życie.
Dla wygody oto alfabetyczna lista dzieł Garshina dla dzieci:
- Attalea Princeps.
- „Żabi podróżnik”.
- „Opowieść o dumnym Aggeuszu”.
- „Opowieść o ropuchy i róży”.
- „Co się nie stało.”
Ostatnia bajka – „Żabi podróżnik” – odgrywa rolę jednego z ulubionych dzieł niejednego pokolenia uczniów.