„Dziadek do orzechów” to historia powstania genialnego baletu. Kto napisał libretto „Dziadka do orzechów” Mariusa Petipy „Dziadek do orzechów”.

02.07.2019

Historia stworzenia

Balet miał swoją premierę 6 (18) grudnia 1892 roku w Teatrze Maryjskim w Petersburgu równocześnie z operą „Jolanta”. W rolach Klary i Fritza wystąpiły dzieci studiujące w petersburskiej Cesarskiej Szkole Teatralnej, którą obydwie ukończyły dopiero kilka lat później, w 1899 roku (co widać na zamieszczonej w artykule fotografii - patrz wyżej): Clara - Stanislava Bielińska, Fritz – Wasilij Stukolkin. Pozostali wykonawcy: Dziadek do orzechów – S. G. Legat, Cukrowa wróżka – A. Del-Era, Książę Krztusiec – P. Gerdt, Drosselmeyer – T. Stukolkin, Siostrzenica Marianna – Lydia Rubtsova; choreograf Iwanow, dyrygent Drigo, artyści Bocharow i K. Iwanow, kostiumy - Wsiewołożski i Ponomariew.

W różnych wydaniach występują rozbieżności w imieniu głównej bohaterki: Klary i Marii. W oryginalnym dziele Hoffmanna dziewczynka ma na imię Maria, a Clara jest jej ulubioną lalką.

W produkcjach w ZSRR z połowy lat trzydziestych XX wieku, w związku z ogólną oprawą ideologiczną, fabuła baletu została zrusyfikowana, a główna bohaterka zaczęła nazywać się Masza.

Postacie


	Czajkowski – Wariacja Maszy

Pomoc w odtwarzaniu

Silberga.
Jego żona.

ich dzieci:

Klara (Maria, Masza), księżniczka

Marianna, siostrzenica
Niania.
Drosselmeyera.
Dziadek do orzechów, książę
Cukrowa Wróżka
Książę Krztusiec
LALKA.
Klaun (błazen).
Król myszy.
Corps de ballet: goście, krewni, służba, maski, strony, kwiaty, zabawki, żołnierze itp.

Libretto

Balet w 2 aktach z prologiem

Prolog

W Wigilię Bożego Narodzenia w pięknym domu doktora Stahlbauma zaczynają gromadzić się goście. Dziewczęta idą na palcach za dorosłymi, a chłopcy maszerują.

Akt I

Dzieci Stahlbauma, Marie i Fritz, podobnie jak inne dzieci, nie mogą się doczekać prezentów. Ostatnim z gości jest Drosselmeyer. Przychodzi w cylindrze, lasce i masce. Jego umiejętność ożywiania zabawek nie tylko bawi dzieci, ale także je przeraża. Drosselmeyer zdejmuje maskę. Marie i Fritz rozpoznają swojego ukochanego ojca chrzestnego.

Marie chce bawić się lalkami, ale ze smutkiem dowiaduje się, że wszystkie zostały jej zabrane. Aby uspokoić dziewczynę, jej ojciec chrzestny daje jej Dziadka do orzechów. Bawi ją dziwny wyraz twarzy lalki. Niegrzeczny i psotny Fritz przypadkowo niszczy swoją lalkę. Maria jest zdenerwowana. Kładzie swoją ulubioną lalkę do łóżka. Fritz i jego przyjaciele zakładają maski myszy i zaczynają drażnić Marie.

Święto dobiega końca, goście tańczą tradycyjny taniec „Gross Vater”, po czym wszyscy udają się do domu. Nadchodzi noc. Pomieszczenie, w którym znajduje się drzewo, jest wypełnione światłem księżyca. Marie wraca, przytula Dziadka do orzechów. I wtedy pojawia się Drosselmeyer. Nie jest już ojcem chrzestnym, ale dobrym czarodziejem. Macha ręką i wszystko w pomieszczeniu zaczyna się zmieniać: ściany się rozsuwają, choinka zaczyna rosnąć, ozdoby choinkowe ożywają i stają się żołnierzami. Nagle pojawiają się myszy pod przywództwem Króla Myszy. Dzielny Dziadek do Orzechów prowadzi żołnierzy do bitwy.

Dziadek do orzechów i Król Myszy spotykają się w śmiertelnej walce. Maria widzi, że armia myszy jest lepsza od armii żołnierzy.

W desperacji bierze ciężki, płonący świecznik i rzuca nim z całych sił w Króla Myszy. Przestraszył się i uciekł ze swoją armią. Armia żołnierzy zwyciężyła. Triumfalnie niosą Marię na ramionach do „Dziadka do orzechów”. Nagle twarz Dziadka do Orzechów zaczyna się zmieniać. Przestaje być brzydką lalką i zamienia się w przystojnego księcia. Marie i ocalałe lalki znajdują się pod rozgwieżdżonym niebem i fantastycznie piękną choinką, wokół której wirują płatki śniegu.

Akt II

Maria i książę podziwiają piękno rozgwieżdżonego nieba. Nagle zostają zaatakowani przez myszy. I znowu Książę ich pokonuje. Wszyscy tańczą i bawią się, świętując zwycięstwo nad armią myszy.

Lalki hiszpańskie, indyjskie i chińskie dziękują Marie za uratowanie im życia. Wokół tańczą piękne wróżki i strony.

Pojawia się Drosselmeyer, znów wszystko zmienia. Wszyscy przygotowują się do królewskiego ślubu Marii i księcia. Maria się budzi. Dziadek do orzechów wciąż jest w jej rękach. Siedzi w Pokoju Znajomym. Niestety, to był tylko fantastyczny sen...

Znaczące produkcje

Opera Maryjska

6 (18) grudnia 1892 - premiera: choreograf L. I. Iwanow, dyrygent R. Drigo, artyści A. I. Bocharow i K. Iwanow, kostiumy - I. A. Wsiewołożski i E. P. Ponomariew; Clara – Stanislava S. Belinskaya, Fritz – Wasilij N. Stukolkin; inne części: Dziadek do orzechów - S. G. Legat, Cukrowa wróżka - A. Del-Era, Książę krztusiec - P. Gerdt, Drosselmeyer - T. Stukolkin, Jester - A. V. Shiryaev, Marianna - Lydia Rubtsova.
1923 – wznowienie produkcji L. I. Iwanowa w tej samej scenerii; choreografowie F.V. Lopukhov i A.V. Shiryaev, dyrygent A.V. Gauk; Cukrowa Wróżka - E. P. Gerdt, Książę Krztusiec - M. A. Dudko, Drosselmeyer - N. A. Solyannikov.
1929 - Nowe wydanie; choreograf F.V. Lopukhov, dyrygent A.V. Gauk, dyrektor artystyczny. V. V. Dmitriew; Masza – O. P. Mungalova, „Dziadek do orzechów” – P. A. Gusiew, Drosselmeyer – L. S. Leontyev.
1934 - choreograf V. I. Vainonen, dyrygent E. A. Mravinsky, dyrektor artystyczny. IF Seleznev; Masza – G. S. Ulanova, Książę Dziadka do Orzechów – K. M. Siergiejew.

Teatr Wielki

1919 - choreograf A. A. Gorsky, dyrygent N. A. Fiodorow, artysta Konstantin Korovin; Clara - V.V. Kudryavtseva, Fritz - Shokorov 2., Książę Dziadka do Orzechów - Efimov, Drosselmeyer - A.D. Bułhakow. W tym przedstawieniu sceną był nakryty stół z ogromnym serwisem do kawy, z którego wyszli tancerze.
1932 - występ w szkole baletowej przy Teatrze Bolszoj; choreograf L. I. Iwanow, wznowienie A. I. Czekrygina i A. M. Monachowa, dyrygent Yu. F. Faier, artysta Panfiłow; Clara - E.K. Farmanyants, Dziadek do orzechów - Yu.V. Papko, Fritz - Yu Gerber, Drosselmeyer - A.I. Chekrygin, Sugar Plum Fairy - O.V. Lepeshinskaya.
1939 - choreograf V. I. Vainonen, dyrygent Yu. F. Faier, dyrektor artystyczny. V. V. Dmitriew; Masza - M. T. Semenova, Dziadek do orzechów - A. N. Ermolaev, Drosselmeyer - V. A. Ryabtsev.
12 marca 1966 – nowa produkcja; choreograf Yu N. Grigorowicz, dyrygent G. N. Rozhdestvensky, dyrektor artystyczny. S. B. Virsaladze; Masza - E. S. Maksimova, Książę Dziadka do Orzechów - V. V. Wasiliew, Władca Marionetek - V. A. Levashev, Król Myszy - G. B. Sitnikov, Pasterka - T. N. Popko.

Notatki

Spinki do mankietów

balet „Dziadek do orzechów” Teatru Konserwatorium w Petersburgu na scenie Teatru Michajłowskiego w kanale telewizyjnym „Iskusstvo TV”
„Dziadek do orzechów” – libretto i fotografie baletu wystawionego przez Klasyczny Teatr Baletu pod dyrekcją N. Kasatkiny i W. Wasiliowa

Fundacja Wikimedia. 2010.

chłopiec okrętowy
El Cid

Zobacz, co „Dziadek do orzechów (balet)” znajduje się w innych słownikach:

Dziadek do orzechów (ujednoznacznienie)- Dziadek do orzechów: Dziadek do orzechów z Rudaw. Dziadek do orzechów typu dziadek do orzechów w formie lalki; tradycyjna zabawka świąteczna. „Dziadek do orzechów i król myszy”… Wikipedia

Balet P.I. Czajkowskiego „Dziadek do orzechów”- W 1890 roku rosyjski kompozytor Piotr Czajkowski otrzymał od dyrekcji Teatrów Cesarskich zamówienie na dwuaktowy balet. Na balet kompozytor wybrał słynną baśń niemieckiego pisarza Ernsta Theodora Amadeusa Hoffmanna „Dziadek do orzechów i król myszy” z... ... Encyklopedia newsmakers

Balet– Od połowy lat 30. XVIII wiek W Petersburgu występy baletu dworskiego stały się regularne. W 1738 r. otwarto w Petersburgu pierwszą rosyjską szkołę baletową (od 1779 r. Szkoła Teatralna), w skład której wchodziły klasy baletowe (obecnie Szkoła Choreograficzna); ... Petersburg (encyklopedia)

ORZECHÓWKA- (niem. Nupknacker) główny bohater baśni E.T.A. Hoffmanna „Dziadek do orzechów i król myszy” (1816). Shch to zabawna zabawka, która została podarowana małej dziewczynce Marie przez jej ojca chrzestnego Drosselmeyera na Boże Narodzenie. Wielka głowa wyglądała śmiesznie w porównaniu z... ... Bohaterowie literaccy

Orzechówka- Ten termin ma inne znaczenia, patrz Dziadek do orzechów (znaczenia). Dziadek do orzechów Fragment sztuki „Dziadek do orzechów” wystawionej przez Imperialną… Wikipedię

Balet w filatelistyce- Znaczek pocztowy ZSRR (1969): I Międzynarodowy Konkurs Baletowy w Moskwie Temat baletu w filatelistyce jest jednym z obszarów tematycznego kolekcjonowania znaczków pocztowych i innych materiałów filatelistycznych poświęconych baletowi... ... Wikipedia

Balet- (balet francuski, z baletu włoskiego, z późnego balu łacińskiego, który tańczę) rodzaj występu scenicznego. pozew va; wykonanie, którego treść zawarta jest w muzyce. choreograficzny obrazy Oparte na ogólnej dramaturgii plan (scenariusz) B. łączy muzykę, choreografię... ... Encyklopedia muzyczna

ORZECHÓWKA- Jeden z najsłynniejszych baletów P.I. Czajkowskiego (libretto M. Petipy na podstawie baśni E.T.A. Hoffmanna). Napisany w 1891 r., po raz pierwszy wystawiony przez M. Petipę na scenie Teatru Maryjskiego w 1892 r. Balet rozpoczyna się świętami Bożego Narodzenia, podczas których dziewczyna... ... Słownik językowy i regionalny

W Wigilię Bożego Narodzenia doradca medyczny Stahlbaum gromadzi gości w swoim domu. Sam właściciel wraz z żoną z dziećmi Marie i Franzem serdecznie witają przybyłych na wakacje.

AKT PIERWSZY

W przytulnym domu wszystko jest gotowe na wakacje. Dzieci z niecierpliwością czekają na prezenty świąteczne. Choinka rozświetliła się kolorowymi światełkami, a dorośli i dzieci zaczęli tańczyć. Rodzice dają dzieciom prezenty. Nagle na progu salonu pojawia się zamaskowany nieznajomy. Zdejmuje go i wszyscy rozpoznają dobrego Drrosselmeyera, ojca chrzestnego Marie. Drrosselmeyer wykonuje magiczne sztuczki, po czym wyciąga Dziadka do Orzechów i zaczyna opowiadać o historii tej lalki.

Bajka się skończyła, wszyscy klaskają Drrosselmeyerowi. Marie prosi, aby dać jej Dziadka do orzechów. W tym momencie Franz zabiera lalkę i niszczy ją. Drrosselmeyer przepędza wstrętnego chłopca, naprawia Dziadka do orzechów i daje go Marie.

Uroczysty wieczór dobiega końca, wykonywany jest ostatni taniec – Grossvater. Goście wychodzą. Choinka gaśnie. Marie zakrada się do pustego salonu, aby jeszcze raz przyjrzeć się Dziadkowi do Orzechów, który pozostaje pod drzewem. Gdy zegar bije, jak za dotknięciem czarodziejskiej różdżki, pojawia się Drosselmeyer.

Wszystko wokół zaczyna się zmieniać: choinka rośnie, a wraz z nią pokój zamienia się w ogromną salę. Dziadek do orzechów i zabawki również rosną i ożywają. Nagle w pokoju pojawiają się myszy, na czele których stoi Król Myszy. Przeciwstawia się im odważny Dziadek do orzechów z małą armią ozdób choinkowych. Rozpoczyna się bitwa: Dziadek do orzechów dzielnie walczy z armią myszy, ale siły nie są równe. Jeszcze trochę... a Król Myszy zdobędzie przewagę. Drrosselmeyer wręcza Marii płonącą świecę, którą z rozpaczy rzuca w Króla Myszy. W tym momencie Dziadek do Orzechów zdołał się uwolnić. Przebija Króla Myszy szablą, a resztki „szarej” armii uciekają w panice do swoich nor. Wróg zostaje pokonany. Czar padł: Marie widzi przed sobą przystojnego księcia.

Trzymając się za ręce, Marie i Książę przyłączają się do magicznego, okrągłego tańca płatków śniegu i pędzą po gwiaździstym niebie do królestwa księcia.

AKT DRUGI

Maria i książę podziwiają rozgwieżdżone niebo. Drrosselmeyer podąża za nimi nieubłaganie. Magiczna kula, na której latają, ląduje przed murami bajkowego miasta. Drrosselmeyer udaje się do bram zamku i otwiera je magicznym kluczem, po czym znika niezauważony. Maria i książę wchodzą do sali tronowej. Witają ich król, królowa i uroczysty orszak. Mieszkańcy magicznego miasta wręczają prezenty i organizują niezwykłą uroczystość, na zakończenie której Maria i Książę tańczą.

Nagle pojawia się postać Drrosselmeyera... Wszystko zamarło: znikają mury zamku, pojawia się salon domu Stahlbaumów. W rogu pokoju śpi Marie z lalką Dziadek do orzechów. Budząc się, dziewczyna widzi Drrosselmeyera. Podbiega do niego, aby podziękować mu za cudowną opowieść o Bożym Narodzeniu.

Dwudziestego czwartego grudnia Fritz i Marie, dzieci doradcy medycznego Stahlbauma, siedzą w sypialni i czekają na prezenty świąteczne, zainstalowane wraz z choinką w przedpokoju. Dziewczyna nie może się doczekać wspaniałego prezentu od swojego ojca chrzestnego - starszego doradcy sądowego Drosselmeyera, który co roku robi kolejną niezwykłą zabawkę, ale rozumie, że prezenty od mamy i taty są lepsze, ponieważ nie są zabierane natychmiast po wakacjach. Starsza siostra Ludwika zapewnia maluchy, że Dzieciątko Jezus zadba o to, aby otrzymały najbardziej pożądane zabawki.

Obecny

Pod dużą, wspaniale udekorowaną choinką Marie znajduje wiele eleganckich lalek, talerzy z zabawkami i jedwabną sukienkę. Fritz otrzymuje na Boże Narodzenie nowego gniadego konia i szwadron husarii. Ojciec chrzestny Drosselmeyer ofiarowuje dzieciom wspaniały zamek z poruszającymi się panami, damami i małym starszym doradcą dworskim. Dzieci oglądają zabawkę przez jakiś czas, ale potem się nią nudzą.

Ulubiony

Marie zauważa pod drzewem skromnie stojącego, dandysowego człowieczka, którego ojciec kupił za łuskanie orzechów. Bierze go pod swoje skrzydła, wkładając mu do ust najmniejsze orzechy. Wręcz przeciwnie, Fritz zmusza Dziadka do orzechów do łamania tylko twardych i dużych orzechów, co prowadzi do utraty trzech zębów i zwisania dolnej szczęki zabawki. Marie ukrywa pacjenta przed Fritzem w chusteczce. Ojciec zabrania chłopcu dotykania Dziadka do orzechów. Dziewczyna zawiązuje zranioną szczękę Dziadka do orzechów białą wstążką od sukienki i przez cały wieczór tuli rannego mężczyznę.

Cuda

W pokoju lalek, na dolnej półce szklanej szafki w salonie, Marie urządza przyjęcie herbaciane z nową lalką o imieniu Clerchen. Kiedy jej rodzice i Fritz idą spać, prosi nową zabawkę, aby ustąpiła miejsca w łóżku choremu Dziadkowi do Orzechów. O dwunastej w salonie zaczynają się ciche szepty. Zegar ścienny sapie. Marie zamiast sowy widzi ojca chrzestnego Drosselmeyera. W pokoju pojawiają się myszy. Spod podłogi wyłania się Król Myszy - ogromna mysz z siedmioma głowami, z których każda jest ozdobiona małą świetlistą koroną. Armia myszy zmierza w stronę dziewczyny uczepionej szklanej szafki. Marie wyważa drzwi lewym łokciem. Myszy wpadają do dziur. Szafa zaczyna świecić. W nim zaczyna się próżność. Dziadek do orzechów wzywa swoich wiernych zwolenników do walki z myszami. Clerchen łapie go w ramiona i prosi, aby powstrzymał się od walki, dopóki całkowicie nie wyzdrowieje. Dziadek do orzechów odmawia szarfy oferowanej przez lalkę, wskazując na wstążkę podarowaną mu przez Marię.

Bitwa

Dziadek do orzechów nakazuje perkusiście pokonać ogólny postęp. Żołnierze Fritza wyruszyli na kampanię. Pantalone zostaje mianowany generałem. Myszy ponoszą straty od żelków cukrowych i okrągłych pierników oraz strzelają we wroga srebrnymi pigułkami. Gdy zaczynają odnosić zwycięstwo, Dziadek do orzechów zarządza odwrót na prawym skrzydle. Lewa flanka, złożona z lalek-niespodzianek, również z czasem zaczyna ponosić straty. Rezerwa krasnali szybko się poddaje - myszy obgryzają nogi. Klerchen i Trudchen mdleją. Kiedy dwóch wrogich łuczników przyczepia się do płaszcza Dziadka do Orzechów, a Król Myszy celuje w niego swoimi siedmioma głowami, Maria zdejmuje but z lewej stopy i rzuca nim w tę ostatnią. Myszy uciekają. Dziewczyna traci przytomność.

Choroba

Marie odzyskuje zmysły w łóżku. Pokój jest zalany jasnym słońcem. Dziewczyna zastaje obok siebie chirurga Wendelsterna. Mama karci Marię za samowolę i opowiada, jak znalazła ją krwawiącą o północy wśród porozrzucanych zabawek, z Dziadkiem do Orzechów w lewej ręce i bez jednego buta. Doradca medyczny i chirurg Wendelstern uważają historię dziewczynki o bitwie myszy z żołnierzykami za gorączkę wywołaną raną.

Marie spędza kilka dni w łóżku. Wieczorami mama czyta jej bajki. Pewnego dnia dziewczynkę odwiedza ojciec chrzestny Drosselmeyer. Marie oskarża go o bycie sową, wyłączanie zegara i wzywanie Króla Myszy do salonu. Starszy doradca sądowy śpiewa chrześniaczce piosenkę zegarmistrzowską i daje wypieczonego Dziadka do orzechów. Prosi Marie, aby nie martwiła się myszami i proponuje, że opowie jej historię.

Opowieść o twardym orzechu

Mała Księżniczka Pirlipat była niezwykle piękną dziewczynką – ulubienicą rodziców i całego dworu królewskiego. Z rozkazu królowej kołyski dziecka strzegło sześć niań z kotami, którym kazano je głaskać przez całą noc, aby mruczały. Kiedyś w pałacu odbywało się święto z turniejami, ucztami i balami, na które gromadzili się wszyscy okoliczni królowie i książęta. Królowa osobiście zaczęła robić kiełbaski, ulubiony przysmak króla. Myshilda, która mieszkała w pałacu, poprosiła ją o salsę. Królowa zgodziła się traktować swoją „siostrę” według rangi, ale mysz przyprowadziła ze sobą licznych krewnych, którzy prawie zjedli cały smalec. Nadkomorzy przegonili nieproszonych gości. Podczas kiełbaskowej uczty król, który nie znalazł w kiełbasie wystarczającej ilości smalcu, popadł w depresję. Królowa rzuciła mu się do stóp i opowiedziała mu o Myszyldie. Król postanowił się zemścić: odebrał królową myszy z jej posiadłości i nakazał nadwornemu czarodziejowi i zegarmistrzowi Drosselmeyerowi znaleźć sposób na ostateczne wypędzenie bezczelnej istoty z pałacu. Ten ostatni wymyślił zręczne maszyny, które schwytały siedmiu synów Myshildy i licznych krewnych. Królowa myszy opuściła pałac w smutku, ale nie wcześniej niż zagroziła, że ugryzie księżniczkę na śmierć.

Ciąg dalszy opowieści o twardym orzechu

Pewnej nocy, gdy wszystkie nianie i koty zasnęły, Myszylda zamieniła piękną księżniczkę w brzydką. Drosselmeyerowi nakazano przywrócenie Pirlipata do poprzedniego wyglądu w ciągu miesiąca. Wraz ze swoim przyjacielem, nadwornym astrologiem, dowiedział się, że można tego dokonać za pomocą jądra orzecha Krakatuk, które powinno zostać podarowane księżniczce w specjalny sposób – przez młodego mężczyznę, który nigdy się nie golił i nie nosił butów.

Koniec opowieści o twardym orzechu

Drosselmeyer i astrolog przez piętnaście lat podróżowali po świecie w poszukiwaniu orzecha Kratkatuk. Tęskniąc za rodzinną Norymbergą, wrócili do domu. Kuzyn Drosselmeyera, producent zabawek Christoph Zacharius, znalazł wymagany przedmiot w swoim warsztacie. Jego syn Przystojny Dziadek do Orzechów rzucił zaklęcie na księżniczkę Pirlipat, ale na siódmym stopniu potknął się o Myszyldę i zamienił się w brzydką zabawkę. Pirlipat nie zgodził się poślubić Dziadka do Orzechów. Drosselmeyer i astrolog zostali wydaleni z Norymbergi.

Wujek i siostrzeniec

Marie poważnie traktuje historię opowiedzianą przez jej ojca chrzestnego.

Zwycięstwo

Król Myszy szantażuje Marie. Najpierw dziewczyna daje mu żelki i marcepan, a potem kilka ładnych lalek z cukru. Fritz proponuje, że zabierze na noc kota piekarza, a jego ojciec sugeruje ustawienie pułapki na myszy. Król Myszy żąda od Marie książek z obrazkami i nowej świątecznej sukienki. Dziewczyna skarży się Dziadkowi do Orzechów, że wkrótce nie będzie miała nic do zaoferowania szantażyście oprócz siebie. Zabawka ożywa, prosi Cię o przyniesienie jej szabli i nie martwienie się o nic. Następnej nocy Dziadek do Orzechów zabija Króla Myszy i wręcza Marii siedem złotych koron.

Królestwo marionetek

Dziadek do orzechów obiecuje pokazać Marii wiele cudów. Prowadzi dziewczynę do starej szafy. Podążając za lisim futrem ojca, trafia do Candy Meadow. Przez Bramę Migdałowo-Rozynkową, przez Świąteczny Las z pasterkami cukrowymi i pasterkami, wzdłuż Potoku Pomarańczowego wpadającego do Rzeki Lemoniady, wpadającej do Jeziora Mlecznego Migdałowego, obok Wioski Piernikowej, położonej niedaleko Rzeki Miodowej, przez Confetenhausen, Maria i Dziadek do orzechów przybywają do Różowego Jeziora.

Kapitał

Poprzez Candied Grove bohaterowie trafiają do Confetenburga. W zamku marcepanowym Marię witają cztery piękne księżniczki. Dziewczyna pomaga siostrom Dziadka do orzechów ubijać karmelki w złotym moździerzu i zasypia.

Wniosek

Rodzice śmieją się ze snu córki. Jako dowód swojej słuszności Maria pokazuje siedem koron Króla Myszy. Rodzice besztają córkę i proszą, żeby powiedziała, skąd je wzięła? Ojciec chrzestny Drosselmeyer pomaga dziewczynie, mówiąc, że to jego prezent na jej drugie urodziny. Pewnego dnia Marie wyznaje swojemu ojcu chrzestnemu, że nigdy nie odrzuciłaby Dziadka do orzechów ze względu na jego brzydotę. Następuje awaria. Dziewczyna spada z krzesła. W domu Stahlbaumów pojawia się bratanek Drosselmeyera. Oświadcza się Marie, a rok później zabiera ją do Królestwa Lalek.

Fenomen baletowy w dwóch aktach i trzech scenach

Dwuaktowy balet „Dziadek do orzechów” został zamówiony u Czajkowskiego przez dyrekcję teatrów cesarskich na początku 1891 roku. Wkrótce kompozytor otrzymał od Petipy napisany szczegółowy program Dziadka do orzechów. A 25 lutego Czajkowski już w jednym ze swoich listów donosił, że „z całych sił” pracuje nad baletem. aw styczniu-lutym 1892 roku balet był już gotowy iw pełni oprzyrządowany .

Muzyka do „Dziadka do orzechów” została po raz pierwszy wykonana 7 marca 1892 roku na jednym z petersburskich koncertów symfonicznych Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego (RMS). Zdaniem brata kompozytora „powodzenie nowego dzieła było ogromne. Z sześciu liczb w zestawie pięć zostało powtórzonych na jednomyślną prośbę publiczności.

Sukcesem okazała się także teatralna premiera baletu, która odbyła się 6 grudnia 1892 roku w Petersburgu na scenie Teatru Maryjskiego. Reżyserem „Dziadka do orzechów” był D. Iwanow, który na początku pracy nad spektaklem zastąpił ciężko chorego M. Petipę. Scenografia pierwszego aktu należała do K. M. Iwanowa, drugiego – do akademika malarstwa M. I. Bocharowa. Kostiumy zostały przygotowane według szkiców I. A. Wsiewołożskiego. Dzień po premierze kompozytor napisał do brata: „Drogi Toli, wczoraj opera i balet odniosły wielki sukces. Wszystkim szczególnie podobała się opera... Inscenizacja obu jest wspaniała, a w balecie wręcz przesadnie wspaniała – oczy męczą się od tego luksusu.” Jednak recenzje prasowe nie były jednomyślne. Wśród wypowiedzi na temat muzyki, obok najbardziej entuzjastycznych, znalazły się także takie: „Dziadek do orzechów” „nie przyniósł niczego poza nudą”, „jej muzyka jest daleka od tego, czego wymaga się w baletie” („Petersburgskaja Gazeta”) .

Libretto „Dziadka do orzechów” skomponował M. Petipa na podstawie słynnej baśni E. T. Hoffmanna „Dziadek do orzechów i król myszy” (z cyklu „Bracia Serapiona”) we francuskiej adaptacji A. Dumasa. Libretto składa się z dwóch odrębnych części, różniących się stylem i walorami artystycznymi. Akt pierwszy – sceny dziecięce w domu Zilbergausa – organicznie łączy się ze światem baśni Hoffmanna, pełnym oryginalności i subtelnej teatralności. Akt drugi – „Królestwo słodyczy” – nosi wyraźne piętno obsesyjnego „luksusowego” widowiska dawnych baletów, naruszającego skromność i baśniowe konwencje narracji ostatnich rozdziałów „Dziadka do orzechów” („Palka Królestwo”, „Stolica”). I dopiero bogactwo i pomysłowa treść muzyki Czajkowskiego pozwala zapomnieć o spektakularnych ekscesach tej akcji. Jak słusznie zauważył B. Asafiew, kompozytor pokonał tutaj tradycyjny balet „ drobiazg„, bo tam, gdzie to było możliwe, „przemycał linię rozwoju symfonicznego”. (B.V. Asafiev. Prace wybrane, t. IV. Akademia Nauk ZSRR, M., 1955, s. 107).

„Dziadek do orzechów” Czajkowskiego w swoim ogólnym znaczeniu ideologicznym ma wiele wspólnego z innymi jego baletami: tutaj tkwi ten sam podstawowy motyw przezwyciężenia „złego czaru” zwycięską siłą miłości i człowieczeństwa. Wrogie człowiekowi zło uosabiają wizerunki tajemniczego maga Drosselmeyera, sowy na zegarze i królestwa myszy. Kontrastowane są ze światem dziecięcej duszy – wciąż nieśmiałej, bojaźliwej, ale właśnie z tego powodu szczególnie wzruszającej w swojej serdeczności i instynktownym pragnieniu dobra. Czułe oddanie Klary pokonuje czary Drosselmeyera, uwalnia z niewoli pięknego młodego Dziadka do Orzechów i zapewnia światło i radość.

Drugi akt baletu to ostatnia świąteczna zabawa, która urosła do imponujących rozmiarów. Jego główną część stanowi pstrokata galeria charakterystycznych tańców, w której ujawniła się niewyczerpana wyobraźnia i błyskotliwe umiejętności Czajkowskiego. Każda z charakterystycznych miniatur tej suity to nowe, oryginalne odkrycie w dziedzinie instrumentacji. „Duszny” i leniwy dźwięk smyczków w tańcu orientalnym, przeszywająca, gwiżdżąca melodia fletu piccolo w zabawkowym „chińskim” tańcu, topniejące kryształowe akordy czelesty w wariacji Sugar Plum Fairy - wszystko to sprawia, że podkreślają wyjątkową oryginalność i szczególny urok partytury „Dziadka do orzechów”.

Troską kompozytora było wynalezienie specjalnych efektów barwowych, które mogłyby oddać całą bajeczną oryginalność drugiego aktu baletu. Pod tym względem najwyraźniej zwrócił uwagę na niedawno wynalezioną celestę. Czajkowski jako jeden z pierwszych wprowadził do orkiestry symfonicznej przejrzyste, „rozpływające się”, prawdziwie magiczne brzmienie czelesty. W Dziadku do orzechów, obok czelesty, ważną rolę odgrywają także inne barwy i zestawienia barw (w szczególności chór dziecięcych głosów w Walcu płatków śniegu), tworząc wrażenie baśniowego zachwytu. Charakterystycznego smaczku dodają dziecięce instrumenty muzyczne, których używa Czajkowski w scenach kołysania się do snu chorego Dziadka do orzechów (kołysanka z nr 5) i bitwy myszy z cynowymi żołnierzami (nr 7).

Wśród kolorowych miniatur rozrywkowych drugiego aktu baletu monumentalnością wyróżniają się „Walc kwiatów” i „Pas de deux”. Obaj należą do wybitnych przykładów wielkości symfonizowany Taniec Czajkowskiego. W obu przypadkach ogromna emocjonalność wyraźnie nie mieści się w ramach fabuły i „przytłacza” ich niczym wzburzony potok. Jest to szczególnie odczuwalne w muzyce „Pas de podwójny„z potężnym i majestatycznym majorem w skrajnych partiach i błyskiem smutku w środkowym odcinku.

Partytura „Dziadka do orzechów” weszła w kulturę muzyczną jako jedna z najcenniejszych kart dziedzictwa Czajkowskiego, gdzie z klasyczną przejrzystością i kompletnością połączyły się najlepsze cechy jego dramaturgii muzycznej i dojrzałej sztuki symfonicznej.

Postacie:

Prezydent Zilbergauz

Clara [Marie], Fritz – ich dzieci

Marianna, siostrzenica Prezydenta

Radny Drosselmeyer, ojciec chrzestny Klary i Fritza

Orzechówka

Cukrowa Wróżka, kochanka słodyczy

Książę Krztusiec [Orshad]

Majordom

Orlik

Matka Zhigon

Król Myszy

Krewni, goście, dzieci w kostiumach, służba, myszy, lalki, króliczki, zabawki, żołnierze, gnomy, płatki śniegu, wróżki, słodycze, wrzosowiska, pazi, księżniczki - siostry Dziadka do orzechów, klauni, kwiaty i inne.

Muzyka uwertury od razu wprowadza słuchacza w świat obrazów Dziadka do orzechów. Dramat rozgrywa się wśród dzieci i lalek. Wszystko jest tu miniaturowe, mobilne, naiwnie pełne wdzięku, wszystko jest dziecięce, konkretne, jest dużo wesołej i przebiegłej zabawy oraz zabawkowej mechaniczności. Prezentacja dwóch tematów i skromnie urozmaicone ich powtórzenie (ekspozycja i repryza) – to lakoniczna forma uwertury, wpisująca się w ogólny wyrazisty, precyzyjny i zwięzły styl scen dziecięcych z Dziadka do orzechów.

Pierwszy temat to szybki, lekki marsz, później ozdobiony przejrzystymi wariacjami, drugi temat jest bardziej melodyjny i swobodnie liryczny. Jej związek z pierwszym odczuwa się jako wyrazisty kontrast pomiędzy „akcją” a żarliwym dziecięcym marzeniem.

Akt pierwszy

Scena I. Pokój dzienny w domu Zilberghausów.

Scena przygotowań do przyjęcia dla dzieci. Właściciele domu i goście dekorują choinkę. Służba podaje jedzenie. Co chwilę przybywają nowi goście, a emocje rosną. Wybija dziewiąta. Przy każdym uderzeniu sowa na zegarze trzepocze skrzydłami. Muzyka na początku sceny oddaje wesołą i przytulną atmosferę domowych wakacji. Temat uderzającego zegara brzmi tajemniczymi akordami i fantazyjnymi ruchami klarnetu basowego.

Na koniec choinka jest udekorowana i oświetlona. Dzieci wbiegają w hałaśliwym tłumie. Zatrzymują się, podziwiając dekoracje i jasne światła. Właściciel domu zarządza marsze i rozpoczyna rozdawanie prezentów.

Procesji młodych gości otrzymujących prezenty towarzyszy charakterystyczna muzyka „marszu dzieci”. Tutaj, podobnie jak w uwerturze, można wyczuć miniaturową i elastyczną lekkość dziecięcych ruchów, naiwną powagę i chłopięcy entuzjazm. Po rozdaniu prezentów rozpoczyna się taniec.

Po krótkim galopie dzieci następuje powolny taniec w ruchu menueta: wejście elegancko ubranych gościnnych rodziców. Następnie następuje skoczne taneczne Allegro w rytmie tarantelli.

Na sali pojawia się nowy gość – radny Drosselmeyer. Zaszczepia strach u dzieci. W tym momencie zegar bije ponownie, a sowa macha skrzydłami. Dzieci ze strachem przytulają się do rodziców, ale widok zabawek, które przyniósł gość, stopniowo je uspokaja.

Tajemniczy gość każe przynieść dwa pudełka: z jednego wyjmuje dużą główkę kapusty – to prezent dla Klary, z drugiego – duży placek, to dla Fritza. Dzieci i dorośli patrzą na siebie ze zdziwieniem. Drosselmeyer z uśmiechem każe położyć przed sobą oba prezenty. Uruchamia mechanizmy i ku wielkiemu zaskoczeniu dzieci z kapusty wychodzi lalka, a z ciasta żołnierz. Animowane zabawki tańczą.

Nowe nakręcane lalki wykonują „diabelski taniec” przy muzyce, która jest dziwnie nerwowa i nieco tajemnicza.

Dzieci są zachwycone; Clara i Fritz chcą przejąć w posiadanie nowe zabawki, lecz Zilberghaus w obawie o integralność drogich prezentów każe je zabrać. Aby pocieszyć dzieci, Drosselmeyer daje im nową zabawną zabawkę - Dziadka do orzechów: mogą się nią bawić.

Walcową muzykę pierwszej części sceny zastępuje pełna wdzięku polka, ilustrująca zabawę nową lalką. Drosselmeyer pokazuje, jak Dziadek do orzechów zręcznie rozłupuje orzechy. Klarze szczególnie podoba się nowa zabawka, czuje litość i czułość wobec niezdarnego Dziadka do Orzechów, chciałaby go wziąć i nie oddawać nikomu. Ale rodzice wyjaśniają, że lalka nie należy tylko do niej. Clara patrzy z przerażeniem, jak Fritz wpycha duży orzech do ust Dziadka do orzechów, a zęby biednej drewnianej lalki łamią się z trzaskiem. Fritz ze śmiechem rzuca zabawką. Clara podnosi swojego zwierzaka i próbuje go pocieszyć.

Teraz muzyka polka (jej refren) traci swój zabawny, taneczny charakter i staje się dziecinnie żałosna i serdeczna.

Dziewczynka kołysze chorego Dziadka do Orzechów, śpiewając mu delikatną kołysankę, a psotny Fritz i chłopcy nieustannie przerywają jej dźwiękiem bębnów i trąbek. W skład zespołu grającego na scenie wchodzą dziecięce trąbki i bębny. W notatce do partytury czytamy: „Oprócz tych dwóch instrumentów dzieci w tym miejscu, jak i w następnym, podobnym, potrafią hałasować za pomocą innych instrumentów stosowanych w symfoniach dziecięcych, takich jak: kukułki, przepiórki, cymbały, itp.” (P.I. Czajkowski. Kompletne dzieła zebrane. t. 13 (a), s. 131). Tej scenie towarzyszy lekka i delikatnie przezroczysta muzyka kołysankowa.

Właściciel zaprasza gości do tańca rodziców. Następuje stary, dość ciężki taniec niemiecki „Grossvater”.

Nadszedł czas, aby dzieci poszły spać. Klara prosi o pozwolenie na zabranie ze sobą chorego Dziadka do orzechów, lecz otrzymuje odmowę. Ostrożnie owija swoją ulubioną lalkę i ze smutkiem wychodzi. Temat kołysanki Klary rozbrzmiewa w spokojnej i czule „sennej” muzyce.

Pusty pokój oświetla wpadające z okna światło księżyca. Wszyscy w domu już się uspokoili, ale Klara chce jeszcze raz przyjrzeć się choremu Dziadkowi do Orzechów i spokojnie udaje się do salonu. Ona się boi. Ostrożnie podchodzi do łóżeczka lalki, z którego – jej się wydaje – emanuje fantastyczne światło. Wybija północ, a dziewczyna zauważa, że na zegarze pojawił się Doradca Drosselmeyer, który patrzy na nią kpiąco. Słyszy myszki drapiące, a teraz cały pokój wypełnia się szelestem myszy i wybrednymi biegami. Klara chce zabrać ze sobą Dziadka do orzechów i uciec, ale strach jest zbyt wielki i bezradnie opada na krzesło. Nocne duchy natychmiast znikają. Muzyka nocnych wędrówek Klary jest niezwykle niepokojąca i upiorna, niczym niejasne wizje pojawiające się we śnie. Przedstawia niewierne odbicia światła księżyca drżącego na podłodze, dziwną przemianę sowy w maga (temat Drosselmeyera w nowej, dziwacznej wersji) i niepokojąco wybredne myszki.

Księżyc, który zniknął, świeci ponownie pokój. Klarze wydaje się, że drzewo stopniowo zaczyna rosnąć i staje się ogromne, a lalki na drzewie ożywają. W muzyce tej sceny następuje imponujący wzrost brzmienia, wyraźnie ilustrujący wizję Klary. Jednocześnie jest to wyraz uczuć, początkowo nieśmiałych i żałobnych, niczym namiętna prośba o wolność, potem coraz bardziej rozkwitająca i jasna. Temat przewodni tego odcinka rozwija się w formie „schodów” wznoszących się na nieskończoną wysokość.

Scena. Wojna zabawek i myszy. Wartownik żołnierza woła: „Kto nadchodzi?” Nie słysząc odpowiedzi, strzela. Lalki się boją. Wartownik budzi zające perkusistów, a one włączają alarm. Pojawiają się piernikowi żołnierze i ustawiają się w szeregu. W armii myszy następuje odrodzenie. Rozpoczyna się pierwsza bitwa. Myszy wygrywają i łapczywie zjadają piernikowych żołnierzyków. Wtedy Dziadek do Orzechów mimo odniesionych ran wstaje z łóżka i zwołuje swoją starą gwardię: z pudełek wychodzą cynowe żołnierzyki i układają się w regularne kwadraty. Sam Król Myszy staje się przywódcą armii wroga. Rozpoczyna się druga bitwa. Tym razem ataki myszy nie powiodły się. Ich król wdaje się w pojedynek z Dziadkiem do Orzechów i jest gotowy go zabić, ale w tym momencie Klara rzuca butem w Króla Myszy, a Dziadek do Orzechów, wykorzystując zamieszanie wroga, wbija w niego swój miecz.Armia myszy rozprasza się w strachu.Dziadek do orzechów zamienia się w przystojnego młodego księcia. Klęka przed Klarą i zaprasza ją, aby poszła za nim.

Muzyka tej sceny przedstawia wszystkie perypetie wojny z zabawkami. Rozlega się krzyk i strzał wartownika, alarm bojowy ze strony doboszy (bęben wykonuje się na dwóch tamburiconglii- dziecięcy instrument perkusyjny - „bęben królika”), a potem rozpoczyna się sama bitwa, w której dźwięki zabawkowych fanfar przeplatają się z piskiem myszy.

Po pierwszym ataku muzyka w ekspresyjny sposób przekazuje wezwania bojowe Dziadka do orzechów i pojawienie się straszliwego króla myszy na czele armii wroga. Potem następuje druga bitwa, jeszcze bardziej ekscytująca, ale kończąca się nagle. Jasne zakończenie przedstawia cudowną przemianę Dziadka do orzechów w księcia.

Krasnoludy z pochodniami ustawiają się pod drzewami. Pozdrawiają Klarę i towarzyszącego jej przystojnego młodzieńca. Rozbrzmiewa muzyka lekkiego Andante, przypominająca stopniowy wzrost mocy dźwięku i jasności kolorów z odcinka „wizji” Klary z poprzedniego obrazu.

Spadają duże płatki śniegu. Powstaje trąba powietrzna i płatki śniegu szybko wirują. Stopniowo śnieżyca ustępuje, światło księżyca błyszczy na śniegu. W tym odcinku taneczność łączy się z jasnymi obrazami: muzyka przedstawia lekkie i nieco upiorne wirowanie płatków śniegu w rozproszonym świetle księżyca. Jednocześnie jest to także „obraz nastroju”, w którym wyraża się niepokój i urok magicznego snu Klary. Niezwykły jest główny, niespokojnie migoczący temat walca.

Środkowa część walca jest jaskrawo kontrastująca. Mrok niespokojnej nocy nagle się rozwiewa i rozbrzmiewa cudowny, jasny śpiew dziecięcych głosów (chór za sceną).

Melodia chóru powtarza się kilkakrotnie i towarzyszą jej fantastycznie kolorowe wariacje orkiestry. Kolorystyka muzyki stale się rozjaśnia i w ostatniej wariacji z kryształowym dźwięczeniem trójkąta osiąga niezwykle zwiewne brzmienie. Walc kończy się szeroko rozwiniętą kodą, której temat przewodni przebiega w wyścigowym rytmie galopu.

Akt drugi

Początek akcji poprzedza symfoniczny wstęp. Świąteczna muzyka mieni się tęczową grą kolorów i zwiewnymi, płynącymi fragmentami harf i czelest. Rozwój tej muzyki, która staje się coraz lżejsza i mieniąca się, ilustruje następująca scena.

W baśniowym królestwie słodyczy na powrót czekają Książę Dziadek do Orzechów i jego wybawicielka Klara. Szykuje się wspaniała uroczystość. Cukrowa Wróżka, towarzyszący jej Książę Krztusiec i jej świta opuszczają cukrowy pawilon. Kłaniają się jej wróżki i różne słodycze, pozdrawiają ją srebrni żołnierze. Pani wróżek prosi o godne powitanie gości.

Klara i Książę Dziadek do Orzechów płyną złotą łódką po rzece różowej wody. Dźwięk orkiestry sprawia wrażenie mieniących się w słońcu strumieni wody. W programie, którym kierował kompozytor, scena ta jest opisana w następujący sposób: „Rzeka wody różanej zaczyna wyraźnie wezbrać i na jej wzburzonej tafli pojawiają się Klara i dobroczynny książę w rydwanie z muszli usianej kamieniami, błyszczącymi w słońcu i rysowanymi przez złote delfiny z podniesionymi głowami. Oni (delfiny) wyrzucają kolumny błyszczących strumieni różowej wilgoci, spadając i mieniąc się wszystkimi kolorami tęczy. Tutaj, jak głosi program, „muzyka rozbrzmiewa i napływa niczym rwące strumienie”. Gości witają mali Maurowie w strojach z piór kolibrów i szmaragdowo-rubinowych kartek z pochodniami. Radośnie witają ich Cukrowa Wróżka i jej świta, księżniczki – siostry Dziadka do Orzechów i majordomus w garniturze ze złotego brokatu. Scenę spotkania gości ilustruje nowy epizod muzyczny: elegancki i gościnny taniec w części walca.

Dziadek do orzechów przedstawia siostrom swojego towarzysza. Opowiada o bitwie z armią myszy i o swoim cudownym ocaleniu, które zawdzięcza tylko Klarze. Muzyka z opowieści o Dziadku do orzechów jest pełna namiętnej inspiracji. W części środkowej, gdzie przypominają się wydarzenia niepokojącej nocy, ponownie pojawia się temat „wojny myszy i żołnierzy”.

Trąbki sygnalizują początek uroczystości. Na znak Cukrowej Wróżki pojawia się stół z luksusowymi naczyniami. Majordomus zarządza rozpoczęcie tańca.

Brawura, genialny taniec w stylu hiszpańskim. Motywem przewodnim jest solowa trąbka.

Na monotonnym, ledwie migoczącym tle (przedłużone kwinty na wiolonczele i altówki) wyłania się delikatna melodia skrzypiec. Kompozytor wykorzystał tu melodię gruzińskiej kołysanki ludowej „Iav nana” („Śpij, fiołek”), której nagranie otrzymał od M.M. Ippolitova-Ivanova. To świat „dusznych”, wyrafinowanych i urzekających tekstów powolnych tańców orientalnych. Według definicji librecisty „muzyka słodka, urzekająca”.

Zachowując stałe basowe tło, kompozytor wzbogaca muzykę o coraz bardziej kolorowe detale i wspaniałe wzory melodyczne. W środkowej części tańca pojawiają się wykwintne chromatyki i subtelne wibracje odcieni modalnych charakterystyczne dla muzyki orientalnej. W repryzie połączenie głównego tematu (w grubym, wibrującym głosie smyczków) i leniwych chromatycznych ruchów oboju brzmi pięknie: jakby samotny głos w zamyśleniu improwizował na temat pieśni.

Muzyka jest niezwykle charakterystyczna pod względem doboru barw i prezentacji. Gwałtowne tercje niskich fagotów i na tym tle przenikliwa, gwiżdżąca melodia fletu piccolo z żrącą i podskakującą kontynuacją smyczków pizzicato – wszystko to sprawia wrażenie oryginalnej komicznej zabawki. Wydaje się, że tańczą zabawne porcelanowe figurki.

Żywy, pełen temperamentu taniec w rosyjskim stylu ludowym. Pod koniec przyspiesza i kończy się prawdziwym wirem tanecznego ruchu.

Według librecisty zabawkowe pasterki „tańczą, grając na rurkach z trzciny”. Niezwykłym odkryciem kompozytora jest motyw przewodni tańca: duszpasterska melodia trzech fletów. Jego piękno jest nierozerwalnie związane z naturą instrumentu: jakby sama dusza fletu tchnęła tę muzykę, lekką i poruszającą, niczym bryza w „dzwoniących studniach pustych trzcin”.

Szybki i ostro rytmiczny taniec Poliszynelów, po którym następuje bardziej umiarkowany taniec komiczny Matki Żygony z dziećmi wypełzającymi spod spódnicy, a następnie wspólny taniec grupowy do muzyki Poliszynelów.

Mały człowieczek w złotym brokacie (majordomo) klaszcze w dłonie: pojawia się 36 tancerzy i 36 tancerek ubranych w kwiaty. Niosą duży bukiet, który dają młodej parze. Potem zaczyna się wspólny wielki walc.

„Walc kwiatów” wraz z następującym po nim „Pas de deux” to zwieńczenie świątecznej rozrywki „Dziadkiem do orzechów”. Walc rozpoczyna się wstępem z dużą wirtuozowską kadencją harfy. Temat główny przypisany jest rogom. Dominujący przez cały walc jako wyraz jego głównego nastroju – bujnej i podniosłej uroczystości – temat ten stanowi jednak jedynie pierwszy stopień w drabinie melodyjnego piękna, jakie wznosi tu wyobraźnia kompozytora. Już w połowie pierwszej części walca muzyka staje się bardziej melodyjna. W drugiej (środkowej) części kompozytor daje nam nowe, jeszcze szersze i melodyjnie fascynujące tematy: melodię fletów i obojów (na początku tej części) oraz kontynuowaną, bogatą lirycznie melodię wiolonczel. Po powtórzeniu pierwszej części walca (repryzy) następuje zakończenie, w którym rozwijają się znane tematy, uzyskując jeszcze bardziej żywy i dziko świąteczny charakter.

Scena zaczyna się od „efektu kolosalnego” (M. Petipa) Adagio. Znaczenie tego Adagio polega nie tylko i nie tyle na jego wolumenie i zewnętrznej monumentalności dźwięku, ile na wewnętrznej pełni i treści emocjonalnej, w potężnej sile rozwoju symfonicznego. Tylko dzięki tym właściwościom Adagio dramaturgicznie „wygrywa” obok bujnego i, wydawałoby się, kulminacyjnego w emocjonalności „Walca kwiatów”. Pierwszy temat Adagio jest jasny i triumfujący. W środkowej części rozbrzmiewa melodia pięknej pieśni elegijnej. Ta prosta liryczna melodia stanowi początek nowej, najbogatszej fazy rozwoju symfonii. W procesie rozwoju obraz elegijny staje się coraz bardziej aktywny, a jednocześnie żałobnie dramatyczny.

Temat pierwszej części Adagia przebija się przez ostre dźwięki trąbek i puzonów: teraz nabiera nowego wyglądu, przypominającego typowe dla Czajkowskiego motywy ponurych i nieubłaganych „zdań losu”. Trzecia część Adagio jest powtórzeniem pierwszej w nowym, jeszcze jaśniejszym i bardziej eleganckim przedstawieniu świątecznym, z szerokim, uspokajającym zakończeniem.

Po Adagio następują dwie wariacje solowe i koda ogólna.

Odmiana tancerza to tarantella z nadrukiem delikatnego smutku, niezwykłego w tym porywczym tańcu.

Odmiana baletnicy – Andante z przezroczystym, „rozpływającym się” dźwiękiem czelesty – to jedno z najwspanialszych odkryć kolorystycznych Czajkowskiego. Ideę tego przedstawienia po części podsunął program Petipy, który chciał usłyszeć „spadające krople wody do fontann”. Wizerunek Czajkowskiego jak zawsze okazał się bardziej psychologiczny niż obrazowy. Zewnętrzny chłód, tajemnicze, przytłumione uczucie, a gdzieś w głębi drżące podniecenie, niespokojna czujność – tak chciałbym określić złożoną treść emocjonalną tej lirycznej miniatury. W nim, jak w wielu odcinkach baletu, ujawnia się bogactwo i wszechstronność koncepcji „Dziadka do orzechów”: poprzez niewinną baśń, dziecięcą idyllę, różnorodność spektaklu teatralnego, głębokie pokłady prawdy życia prześwitują - jasny sen przyćmiewają pierwsze niepokoje, smutek i gorycz wdzierają się w wrzące młode siły.

- wszyscy uczestnicy poprzedniej sceny tańczą.

i apoteoza. Wspólny taniec finałowy wszystkich uczestników jest „fascynujący i gorący” (M. Petipa).

Walc zamienia się w pogodną, pogodną muzykę apoteozy, dopełniając cały balet.

Na podstawie materiałów z książki: Żytomirski D. Balety P.I. Czajkowskiego. Moskwa, 1957.

Prolog

W Wigilię Bożego Narodzenia wszystko pokryte jest błyszczącym śniegiem. Dzieci doradcy medycznego Stahlbauma, mały Fritz, Marie, Louise i jej narzeczony Hans, a także inni mieszkańcy miasta, cieszą się z nadchodzącego święta. Robi się ciemno. Wszystkim spieszy się do świętowania. Podmuch wiatru zrywa kapelusz z głowy starszego radcy sądu i ojca chrzestnego dzieci, Drosselmeyera. Próbuje ją złapać, nie upuszczając wspaniałych prezentów przeznaczonych dla chrześniaków.

Akt pierwszy

Scena pierwsza: „Choinka”

W przytulnym domu Stahlbaumów wszystko jest przygotowane na wakacje. Dzieci są zmęczone czekaniem. Wreszcie, na znak ojca, drzewo miga kolorowymi światłami. Dzieci są zachwycone prezentami świątecznymi. Fritz, który tak bardzo uwielbia maszerować, otrzymał pistolet, szablę i bęben. Marie podziwia piękną sukienkę.

Dorośli zakładają maski i przed dziećmi wykonują bajkowy spektakl. Tutaj paskudna Myshilda (w tej roli pan Stahlbaum) podchodzi do pięknej księżniczki Pirlipat (żony pana Stahlbauma) i korzystając z chwili dotyka jej ślicznej twarzy. O Boże! Natychmiast twarz księżniczki staje się stara i brzydka. Wtedy przystojny książę (pan Drosselmeyer) nieustraszenie rzuca się na Myshildę. Zwycięstwo! Dawna piękność księżniczki powraca. Ale słabnąca brzydka Mysz drapie twarz przystojnego Księcia i na oczach wszystkich staje się dziwakiem z ogromnymi ustami i wystającymi zębami! Księżniczka Pirlipat odmawia łaski swego wybawiciela i odwraca się od niego.

Maria urzeczona spektaklem zapomina, że to bajka i ze łzami w oczach biegnie do nieszczęsnego Dziadka do Orzechów, aby go pocieszyć. Drosselmeyer daje Marie i Fritzowi nowe zabawki - tańczącą lalkę i polichinelle. Stara Broken Doll i Mishutka próbują zwrócić na siebie uwagę. Lalki zmartwione porażką chcą wyjść, ale Drosselmeyer je zwraca. Dzieci próbują zapoznawać swoje zwierzaki z nowymi zabawkami. Ale co to jest? Dziadek do orzechów z bajki właśnie widzieli, jak tańczył na oczach dzieci. Marie z radością podbiega do niego, ale okazuje się, że to Drosselmeyer porusza rączkami i nogami lalki. Ojciec chrzestny daje Marie Dziadka do orzechów, a wojowniczy Fritz w masce paskudnej myszy udaje, że chce zniszczyć zabawkę. Miła dziewczyna ostrożnie umieszcza pod choinką Dziadka do orzechów wraz z innymi prezentami.

Świąteczny obiad kończy się ogłoszeniem zaręczyn Louise i Hansa. Nawet dziadkowie przyszli pogratulować młodej parze. Wakacje się skończyły. Kochankowie mają trudności z rozstaniem, dzieci niechętnie idą spać.

Scena druga: „Sen Marii”

Marie pojawia się w ciemnym salonie, aby jeszcze raz przyjrzeć się wspaniałemu drzewku i prezentom. Marie zasypia, drzewko zaczyna świecić tajemniczym światłem, a lalki ożywają.

Wraz z ostatnim uderzeniem zegara spod drzewa jedna po drugiej wyłaniają się złe myszy. Jako ostatnia pojawia się ohydna mysz z siedmioma głowami, każda z małą koroną. To jest Książę Myszy. Jego matka, zła królowa Myshilda, chce wydać swojego syna za Marię. Maria jest przerażona. Próbuje uciec, ale siedmiogłowy Książę Myszy łapie ją za rękę.

Odrodzony, odważny Dziadek do Orzechów, dowodząc Armią Zabawek, rozpoczyna walkę z myszami. Dziadek do orzechów dźga szablą Księcia Myszy. Wściekła Myshilda rzuca się na Dziadka do Orzechów, ale Marie, dzielnie broniąc swojego zwierzaka, rzuca w Myshildę poduszką. Myszy uciekają, a Marie i Dziadek do orzechów zostają sami.

Scena trzecia: „Śnieżna polana”

Na naszych oczach Dziadek do Orzechów zamienia się w przystojnego Księcia. Wyznaje swoją miłość Marie i zabiera ją na zaśnieżoną leśną polanę, gdzie na znak Drosselmeyera płatki śniegu i płatki śniegu tańczą walc na cześć kochanków.

Akt drugi

Scena czwarta: „Podróż wzdłuż Różowej Rzeki”

Szczęśliwy sen Marii trwa. Książę z bajki prowadzi ją ze sobą. Zakochanej parze towarzyszy Drosselmeyer. Niebezpieczeństwo jeszcze nie minęło: podstępna Myshilda podąża za nimi. Ale Drosselmeyer nie pozwala Myshildzie zbliżyć się do kochanków i wypędza ją.

Książę i Maria są u bram magicznego miasta – Confiturenburg. Uroczyście pozdrawia ich czterech bajkowych młodzieńców. Pojawia się Myshilda. Książę nieustraszenie podejmuje walkę i pokonuje ją. Kładzie złotą koronę myszy u stóp swojej ukochanej. Na znak Drosselmeyera rozbłyska magiczny blask i szczęśliwa para wjeżdża do Confiturenburga.

Scena piąta: „Miasto słodyczy – Confiturenburg”

Mieszkańcy magicznego miasta słodyczy – Confiturenburg – organizują dla Marie i Książę Dziadek do Orzechów niezwykłe święto. Taniec czekolady, kawy i herbaty dla zakochanych, a następnie Ojciec Mróz, Panna Śnieżka i Bałwan, Pasterki i Kominiarz. Drosselmeyer zaczyna tańczyć wraz z mieszkańcami Confiturenburga, których sukienki i podkoszulki bardzo przypominają bitą śmietanę. Zaręczyny Marii Książę Dziadek do Orzechów kończy się bujnym walcem.

Epilog

Minęła noc bożonarodzeniowa, a wraz z nią magiczny sen Marii zniknął. Zaczął się nowy dzień. Marie i Fritz bawią się lalką „Dziadek do orzechów”.

Pojawia się starszy doradca Drosselmeyer. Nie jest sam – jest z nim jego młody siostrzeniec, jak dwa groszki w strąku. Książę Dziadek do Orzechów ze snu Marii. Lalka Dziadek do orzechów pozostaje w rękach Fritza. Oczarowana Marie podchodzi do młodego Drosselmeyera, a on obejmuje ją w ramionach.

Dzieciństwo się skończyło, są u progu dorastania. A kto wie, może spełnią się Twoje marzenia o magicznej świątecznej nocy?