>

Biografia Sarukhanova. Igor Sarukhanov: biografia, życie osobiste, rodzina, żona, dzieci - zdjęcie. Wczesne lata, dzieciństwo i rodzina Igora Sarukhanova

Igor Sarukhanov został ojcem w wieku 58 lat

Igor Sarukhanov i Tatyana Sarukhanova w programie „Niech mówią”.

Igor Sarukhanov nigdy nie był pozbawiony uwagi kobiet, był oficjalnie żonaty sześć razy, ale nie miał dzieci. Życie osobiste Igora Sarukhanova zawsze było burzliwe i zagmatwane. Około 2008 roku kompozytor adoptował córkę swojej administratorki Tatianę Kostychevą, porzuconą przez ojca dziecka w czasie ciąży. Tatyana nie była żoną kompozytora, choć często tak ją nazywano w prasie; jej córka Lyuba nosi nazwisko Sarukhanova, a aby uniknąć nieporozumień i rozbieżności, Tatiana przyjęła również nazwisko Sarukhanova. Mieszkali osobno, ale Tatiana zawsze mogła polegać na Igorze w trudnych chwilach, pomagał jej na wiele sposobów. Jednak po pewnym czasie biologiczny ojciec dziewczynki próbował dochodzić praw do wychowania dziecka, o czym dyskutowano w programie „Niech mówią” Andrieja Małachowa. Najwyraźniej problem został w jakiś sposób rozwiązany. Latem 2014 roku Igor i Tatyana pobrali się, jest to szóste małżeństwo Sarukhanova.

„Wiem na pewno, że wszystko, co dzieje się w życiu, pochodzi od Boga. Zarówno radość, jak i kara pochodzą od Niego. Zawsze doceniałam dar, który otrzymałam od urodzenia i wiedziałam, że nie mam prawa go ignorować ani wykorzystywać w niewłaściwy sposób...

Muzyka zawsze była w moim życiu. Na wakacjach domowych moja mama (z zawodu nauczycielka języka rosyjskiego i literatury) wspaniale grała na pianinie i bardzo pięknie śpiewała romanse, ponieważ ukończyła szkołę muzyczną. Dlatego nie sprzeciwiałam się, gdy mama zaproponowała mi, abym, mając dziesięć lat, poszła do szkoły muzycznej. Zastanawialiśmy się nad pójściem do klasy fortepianu, ale nie było wolnych miejsc, a po wysłuchaniu poproszono nas o wybranie innego instrumentu. Mama wybrała gitarę.

Moja nauczycielka Ludmiła Wasiliewna Akiszyna była naszą sąsiadką i przyjaciółką mojej mamy, nauczycielką najwyższej klasy. I zaszczepiła we mnie miłość do tego instrumentu, bo sama świetnie na nim grała. Dlatego nigdy nie chciałam opuszczać zajęć ani się popisywać, pilnie się uczyłam.

Ogólnie byłem bystrym dzieckiem – już w szóstej klasie skomponowałem piosenkę, którą wykonałem na szkolnej imprezie.

- Pamiętasz te słowa? Może naiwny?

- Oczywiście, że pamiętam: „Dlaczego wyjeżdżasz?” Powód był osobisty: lubiłem dziesiątoklasistę, ale ona wolała ucznia. Nawiasem mówiąc, wtedy ten sam student MIPT został moim przyjacielem i graliśmy razem w zespole.

— Ale twoje życie studenckie nie wyszło: rzuciłeś studia dla muzyki. Z pewnością taki czyn zdenerwował twojego tatę, naukowca?

— Nieporozumienie trwało dziesięć minut. Powiedziałem rodzicom, że odchodzę z Instytutu Inżynierii Chemicznej, gdzie mam czas na naukę tylko przez rok. Tata zapytał: „Dokąd idziesz?” Mówię: „Chodźmy do piwnicy na próbę”. Oczywiście martwił się o moją przyszłość. Ale mój syn nie tylko bawił się w piwnicach, on zarabiał pieniądze.

- Jak?

— Jako licealista grałem w szkolnym zespole, który oprócz swoich domowych ścian występował także na tańcach. Opłata wynosi 100 rubli za koncert dla czterech osób. Przyzwoite pieniądze! Biorąc pod uwagę, że moja mama zarabiała 120 re miesięcznie. Nawiasem mówiąc, kiedy dowiedzieli się o moich „sukcesach” w szkole, pojawiła się kwestia wydalenia - w końcu członek Komsomołu nie ma prawa śpiewać w restauracji! Ale tata przyszedł i wyjaśnił nauczycielom, że nie można tego zrobić, ponieważ jego syn zarabia nie na rozrywkę, ale na instrumenty muzyczne. I w ogóle pracuje i nie bałagani.

Wkrótce zauważyli mnie chłopaki z zespołu słynnego MIPT. Potrzebowali doświadczonego faceta - piosenkarza, gitarzysty z wykształceniem muzycznym. Byli samoukami. „Blue Bird”, The Beatles, Led Zeppelin, Deep Purple – to właśnie występowaliśmy na parkiecie miasta Dolgoprudny.

W soboty w kawiarni Instytutu Fizyki i Technologii odbywały się absolutnie szalone koncerty - grano „Wehikuł czasu”, „Kwiaty”, „Udane przejęcie”, „Leap Summer”. W małej sali zgromadziło się mnóstwo ludzi! Oczywiście marzyliśmy też o tym, żeby tam wystąpić. I stało się: pewnego dnia nasze „Akwarium” zostało zaproszone do występu na słynnej scenie. Po prostu oszaleli ze szczęścia. Nawiasem mówiąc, w tym czasie nawet nie wiedzieliśmy o istnieniu innego „Akwarium” i BG (Boris Grebenshchikov. - notatka TN). Do dziś pamiętam, jak byłam ubrana na swój pierwszy występ: body i sztruksowe spodnie – przylegające u góry i 26-centymetrowe dzwony u dołu.

— Zapełniona sala Crocus City Hall wybuchła brawami, a ja stanąłem na proscenium, patrząc na żonę i córkę siedzące w pierwszym rzędzie i cieszące się szczęściem. Zdjęcie: Arsen Memetow

„Jest jasne, na co przeznaczono zarobki chłopca”.

- Trzeba więc było dopasować gitarę! Na półkach na początku lat 70. wszystko było szare i równie nędzne. I poszłam do przyjaciółki mojej mamy, ciotki Anyi, pracowniczki Mostorga, i poprosiłam o pomoc. Zaopatrywała mnie w rzadkie tkaniny - dżins, sztruks. A potem mój ulubiony krawiec uszył według moich szkiców. Kiedy byłem już starszy i zarabiałem już przyzwoite pieniądze, kupowałem od spekulantów. Byliśmy hipisami!

Oprócz ubrań potrzebna była gitara, która kosztowała 250 rubli, struny - 7 rubli 50 kopiejek, podudzia i tak dalej. Wszystko to zostało wydobyte spod lady w sklepie Accord na Masłowce. A spekulanci sprzedają importowane płyty winylowe za 60 rubli! Transkrypowaliśmy je na taśmę i uczyliśmy się nowych piosenek ze słuchu. Nie rozumieli angielskiego, ale dokładnie kopiowali dźwięki.

— Trudno sobie wyobrazić, jak potoczyłyby się dalsze Twoje losy, gdybyś nie służył w Zespole Pieśni i Tańca Moskiewskiego Okręgu Wojskowego. W końcu to tam miała miejsce fatalna znajomość ze Stasem Naminem?

„Gdyby moja mama nie zwróciła się do naszego sąsiada Władimira Andriejewicza, trębacza zespołu, i nie poprosiła o pomoc, a on nie zadzwoniłby do właściwej osoby w mojej sprawie, prawdopodobnie nic by się nie stało. Na los ostatecznie wpływa milion różnych okoliczności. Dokładnie

dlatego nie chcę znowu żyć swoim życiem. Nie zmieniłbym ani jednej sekundy z tego - tak mądrze, w jednym łańcuchu, zebrano wszystkie wydarzenia z mojej biografii. Staś Namin często przychodził do zespołu w odwiedziny do znajomego i wpadał na mnie – sanitariusza z gitarą. Jednocześnie nie brzdąkałem, ale przeniosłem palcowanie fortepianu Eltona Johna na gitarę. Któregoś dnia podszedł do mnie Staś, zaczęliśmy rozmawiać i bliżej się poznać.

Ale nie od razu dostałem się do jego grupy „Flowers”. Najpierw był „Błękitny Ptak”, do którego zaprosiła mnie ta sama towarzyszka Namina, którą odwiedzał. Od stycznia do kwietnia 1979 roku grałem w tej wspaniałej grupie, ale nie wyszło – z jakiegoś powodu czułem się nie na miejscu. Kiedy Staś zaprosił mnie do „Kwiatów”, chętnie się zgodził.

Warunki zarówno w Blue Bird, jak i Flowers były surowe. Na przykład o jedenastej rano odbywa się skonsolidowana próba wokalna. Czy ci się to podoba, czy nie, musisz. Ale zarabialiśmy też bardzo przyzwoite pieniądze. Tata, mając pensję nauczyciela akademickiego z tytułem doktora wynoszącą 300 rubli, nie rozumiał, jak można otrzymywać dwa tysiące miesięcznie.

— A co na ten temat powiedział Armen Waganowicz? Czy to niesprawiedliwe, że życie jest zorganizowane, i jak słuszne jest to, że nie zostałeś naukowcem?

„Tata był zdumiony, ale wyrozumiały, gdy wyjaśniłem, że naprawdę ciężko pracujemy, grając cztery do pięciu koncertów dziennie, że więzadła są naderwane, a z gardła leci krew. Tak było, to nie jest figura retoryczna.

— Wkrótce wraz z przyjaciółmi założyliście grupę „Circle”, a od 1984 roku zaczęliście występować solo. To wtedy popularność zyskała wykonawca własnych piosenek, Igor Sarukhanov?

— Głównym przebojem VII Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów w Moskwie w 1985 roku była napisana przeze mnie piosenka „Masquerade” do wierszy Anatolija Monastyrewa i Olgi Pisarzhevskiej. Piosenka poszła w parze z Komsomołem, można powiedzieć, że członkowie Komsomołu mnie promowali - grano ją w radiu, popularna „ścieżka dźwiękowa” została opublikowana w „Moskiewskim Komsomołu”. A potem - okładki z moim zdjęciem w czasopismach „Rabotnitsa”, „Chłopka”…

Festiwal odbył się latem, a we wrześniu wyruszyłem w trasę po kraju jako solista. Miało ono miejsce codziennie aż do grudnia włącznie! Popularność dodała „Morning Mail”, w której zaśpiewałem piosenkę „Guy with a Guitar”. Potem ludzie zaczęli mnie rozpoznawać wszędzie.

— Ciekawi mnie, czy poprzez Twoje piosenki można prześledzić Twoje życie osobiste? Na przykład, w którym przypadku piosenka jest bardziej przejmująca – kiedy jesteś szczęśliwy, czy odwrotnie, kiedy jesteś rozczarowany?

— Piosenki są pisane w różnych stanach. Dam ci przykład. 1986 Simon Osiaszwili dzwoni: „Witam, Igorek, jak się masz?” „Tata ma zawał serca” – odpowiadam. Wzdycha – jego rodzice też są chorzy… „Napisałem ten tekst, chcę ci go pokazać” – mówi. Pół godziny później siada naprzeciw mnie, czytam tekst i dociera do mnie: mam już w głowie zarówno zwrotkę, jak i refren... Nie mogłam nawet dokończyć śpiewania - ściska mnie w gardle. To wszystko, tak powstała piosenka „My Dear Old People”. Szymon jest świetny. Tą piosenką weszliśmy do historii radzieckiego radia.

Nie możesz sobie wyobrazić, co stało się z krajem po pierwszej transmisji! Piosenka była odtwarzana w każdym punkcie radiowym 24 godziny na dobę, w wyniku czego jej nagranie w bibliotece muzycznej zostało po prostu rozmagnesowane. Prawdopodobnie tego nie zrozumiesz. Faktem jest, że dziś każdy redaktor dowolnej stacji radiowej może odtworzyć kopię dowolnej piosenki. I w tamtych latach materiał muzyczny był pobierany z biblioteki muzycznej na oficjalne żądanie, jak książka w czytelni. A jeśli na przykład tę pieśń usłyszano w Mayak, nie można jej było usłyszeć nigdzie indziej. Był tylko jeden egzemplarz, a ze względu na częste powtarzania został rozmagnesowany, więc musiałem zrobić drugi. Zdarzyło się to dwukrotnie w historii radzieckiego radia: pierwszą rozmagnesowaną piosenką był „Nightingale Grove”.


Po „Old Men” od razu napisałem dziarski „Green Eyes” – żeby nie było opinii, że piszę tylko piosenki liryczne. Nie było żadnego tła ani osobistej historii.

Lub inny hit - „Życzę ci”. 1987, jestem w trasie po Kaliningradzie, o jedenastej rano. Siedzę w pokoju hotelowym i oglądam lokalny program – wszyscy gratulują sobie nawzajem rocznic, urodzin i tak dalej. Sprowadziło się to do małego chłopca, który wypowiedział sakramentalne zdanie: „A z tysiąca zabawek życzę mojej mamie tej – tej najbardziej ukochanej”. To wszystko. Wyłączyłem telewizor i po 15-20 minutach napisałem piosenkę.

— Okazuje się, że nie potrafisz panować nad swoją inspiracją?

— Dobrze powiedziałeś – piosenki albo się pisze, albo nie. I nie chcę wiedzieć, jak to się dzieje. Nie studiowałem w instytucie literackim ani na wydziale kompozycji, więc wszystkie piosenki po prostu spadają z nieba. I to mnie bardzo cieszy!

— Mogę zadać nauczycielowi gry na gitarze pytanie: dlaczego gitarzysta Lyuba Sarukhanova ma niewłaściwą pozycję rąk? Właściwie sama uczę córkę, kiedy jestem w domu. Zdjęcie: Arsen Memetow

— W młodości, tańcząc do twoich „Skrzypcowych skrzypiec”, zastanawiałem się: dlaczego lis? W końcu udało mi się zapytać autora.

— Od ponad dwudziestu lat ludzie spierają się o nazwę tej piosenki… Niektórzy nazywają ją „The Creak of the Wheel”, inni „The Violin Fox”. W rzeczywistości pierwotnie było to „Fiddle Violin”. Kiedy agencja praw autorskich zaczęła otrzymywać w moim imieniu płatności za wykonanie utworu „The Creak of the Wheel”, zarejestrowałem drugi tytuł utworu „The Creak of the Wheel” i napisałem w nawiasie: „Fiddle Violin .” To wszystko: mam piosenkę z dwoma tytułami.

— Wychodzi jakiś rodzaj gładkiej biografii twórczej. Wygląda na to, że sukces przychodził w twoje ręce przez całe życie.


— Były problemy... Nie zapominajcie o sowieckich radach artystycznych. Jedna z najważniejszych rad artystycznych komitetu radiowego kraju mieściła się przy ulicy Kaczałowa. W wytwórni Melodiya działała także rada artystyczna. Wszystkie te rady artystyczne były dla mnie przerażające, ponieważ zabraniały mi wykonywania własnych utworów, ponieważ nie byłem członkiem Związku Kompozytorów i Związku Literatów. Pozwolono im zaśpiewać 20% swojego repertuaru, a pozostałe 80% musiało należeć do „czcigodnych” autorów, aby dać im możliwość zarobku. Cóż, cenzura też mnie nie oszczędziła: przez długi czas nie przepuszczali piosenki „Beyond the River” - pytali, o jaką rzekę mam na myśli, jaki kraj.

— Niemniej jednak na Międzynarodowym Festiwalu Piosenki w Sopocie w 1984 roku Twoja piosenka „Za ostrym zakrętem” zdobyła pierwszą nagrodę. Nawet dzisiaj każdy, kto przekroczył czterdziestkę, może ją z łatwością zaśpiewać.

— Wspomniałem już o poecie Anatoliju Monastyrewie, bardzo mi pomógł. Festiwal w Sopocie jest konkursem telewizyjnym, a Anna Veski zdobyła pierwszą nagrodę. I tutaj „mastodonty” w Związku Kompozytorów po raz pierwszy zadały pytanie: kim jest ten Sarukhanov?!

Kilka osób bardzo mi w życiu pomogło. Oprócz Anatolija Monastyrewa są poeci Igor Davydovich Shaferan i Michaił Isaevich Tanich, na temat których wierszy napisałem wiele piosenek, które później stały się hitami. Igor Davydovich udzielił mi przydatnych rad, jak postępować z urzędnikami. Jego żona przyjaźniła się z Raisą Maksimovną Gorbaczową, co również było ważnym czynnikiem w ówczesnym systemie. ...Nadal nie możesz ukryć się przed wiekiem i nie musisz. Lepiej zadać sobie pytanie: „Co zmieniło się w Twojej osobistej synchronizacji pragnień i ich spełnienia?” A jeśli nadal materializujesz je tak szybko, jak w wieku 30, 40 i 50 lat, nie ma wieku. Nadal z łatwością wstaję o piątej rano, a o siódmej już śpiewam na żywo.

– Kiedy byłem młody, ożeniłem się, a potem rozwiodłem. Dopiero w wieku 50 lat dojrzał do roli męża w pełnym tego słowa znaczeniu. Zdjęcie: Arsen Memetow

— Co robisz, aby zapobiec zgaśnięciu silnika wewnętrznego?

– Mam dwie wspaniałe motywacje. Pierwszym z nich jest muzyka. Po drugie, moja rodzina. Wymyślenie nowej piosenki nie jest takie złe. Mam cele bardziej globalne – sprawić, by w ciągu tygodnia cały kraj poznał tę piosenkę, podobnie jak nową piosenkę „My Love Around the City”.

— Swoją drogą, ona też sikała bez powodu?

„Byłem w złym humorze i pokłóciłem się z żoną”. I zanim zwróciłem się do niej ze słowami: „Tanyush, nie mogę bez ciebie żyć” i usłyszawszy w odpowiedzi: „I nie mogę”, napisałem tę piosenkę.


Tatyana i ja jesteśmy razem od 13 lat. Nasze córki, Lyubochka i Rozochka, mają odpowiednio siedem i rok. Tatyana jest wspaniałą artystką, a ona i ja byliśmy w pełni kreatywni, tworząc kolekcje dla domu mody Igora Sarukhanova.

Ale pewnego dnia powiedziałam: „Potrzebujemy dzieci!” A Tanya urodziła moje córki. Na pewno zapytacie o moje liczne małżeństwa – bez tego żadna rozmowa kwalifikacyjna nie jest kompletna. Powiem ci tak: prawdziwa żona to ta, która urodziła dzieci. (Igor był kilka razy oficjalnie żonaty. - notatka TN.) Zarówno moja babcia, jak i matka powiedziały mojemu bratu i mnie: „Powinieneś brać ślub tylko wtedy, gdy rozumiesz, że możesz wychowywać dzieci, a nie spać po nocach… A jeśli tak obawiaj się tego wszystkiego - nie żeń się. Wciąż jest wcześnie."

Mieli rację, ale uświadomiłam sobie to dopiero niedawno, bo za młodu wyszłam za mąż, a potem się rozwiodłam. Dopiero w wieku 50 lat dojrzałem na tyle, aby zostać mężem w pełnym tego słowa znaczeniu.

Tatyana i ja poznaliśmy się w 2003 roku - ona i jej przyjaciele odwiedzali żonę mojego sąsiada na wsi. W tym momencie byłem wolny. Kiedy zobaczyłem Tanyę, zdałem sobie sprawę, że naprawdę ją lubię - kocham intelektualne kobiety. Tatyana studiowała na dwóch wydziałach i pracowała jako dyrektor ds. marketingu w poważnej firmie.

— Starszych muzyków nazywa się „zestrzelonymi pilotami”. Tego o mnie nikt nie może powiedzieć: ja, tak jak wcześniej, piszę dobre piosenki i mam fajny zespół. Zdjęcie: Arsen Memetow

— Czy próbowałeś zrobić z niej gospodynię domową?

- Nie, myślę, że to niewłaściwe. Kobiet nie należy trzymać w domu, muszą wyrazić siebie - w przeciwnym razie doprowadzą cię do szału.

– Czy jesteś oficjalnie żonaty?

„Pobraliśmy się półtora roku temu, kiedy Tatiana była w ciąży – spodziewaliśmy się naszej najmłodszej córki, Rosoczki. Nie wiem dlaczego nie dorosłem wcześniej. Ale nagle mieliśmy na to ochotę i poszliśmy do urzędu stanu cywilnego.

— Czy uczestniczysz w wychowaniu swoich córek?

– Każdą wolną chwilę spędzam z rodziną. A jako ojciec mogę zadać nauczycielowi gry na gitarze pytanie: dlaczego gitarzysta Lyuba Sarukhanova ma niewłaściwą pozycję ręki? Właściwie to sama tego uczę, kiedy jestem w domu. Ale często jeżdżę w trasy koncertowe i kręcę filmy i muszę codziennie ćwiczyć grę na instrumencie.

Jestem doświadczonym tatą, potrafię wszystko - zmieniać pieluchy, gotować owsiankę, czytać bajki. Możesz spokojnie zostawić u mnie małe dziecko na cały dzień. Moje córki mnie zmieniły... Wcześniej myślałam, że jestem samolubna. Już nie – żyję dla mojej rodziny. Ostatnio prawie umarłam na scenie, bo zniknął mi głos, ale musiałam zaśpiewać cały koncert.

– Moje córki mnie zmieniły. Kiedyś myślałam, że jestem egoistką. Już nie – żyję dla mojej rodziny. Z żoną Tatianą i córkami Lyubą i Rosą. Zdjęcie: Arsen Memetow

-Mówisz to z żalem czy z radością?

- Oczywiście z przyjemnością! A kiedy podczas rocznicowego koncertu wypełniony po brzegi ratusz Crocus City wybuchnął brawami, stanąłem przy cenie, spojrzałem na żonę i córkę siedzące w pierwszym rzędzie i cieszyłem się szczęściem. To jest takie fajne! Często młodzi ludzie

nazywa starszych muzyków „zestrzelonymi pilotami”. Ale nikt nie może powiedzieć o mnie tych strasznych słów: mam fajny zespół, ja, jak poprzednio, piszę dobre piosenki. Mówią, że prawdziwi artyści nie schodzą sami ze sceny – są przenoszeni. Nieważne, co się stanie, nadal będę śpiewać.

Rodzina:żona - Tatiana; córki - Ljubow (7 lat), Rozalia (1 rok)

Edukacja: absolwentka Instytutu Sztuki Współczesnej

Kariera: napisał ponad 300 piosenek, m.in.: „Życzę ci”, „Fox Violin”, „Guy with a Guitar”, „Green Eyes”, „Karakum”, „Za ostrym zakrętem”, „Boat”

Igor Sarukhanov to znany muzyk, znany nie tylko jako znakomity gitarzysta, ale także utalentowany piosenkarz i kompozytor. Zbiór jego dzieł obejmuje ogromną różnorodność hitów. Dlatego dziś nazwisko tego wybitnego muzyka zawsze sprawia, że ​​serca wszystkich fanów rosyjskiej sceny biją szybciej.

Wczesne lata, dzieciństwo i rodzina Igora Sarukhanova

Igor Armenowicz Sarukhanov urodził się 6 kwietnia 1956 roku w starożytnym uzbeckim mieście Samarkanda. Jednak pomimo tego w żyłach naszego dzisiejszego bohatera praktycznie nie ma krwi uzbeckiej. Z pochodzenia oboje jego rodzice należą do narodu ormiańskiego. Ponadto w drzewie genealogicznym rodziny słynnego muzyka można znaleźć także linie rosyjskie i azerbejdżańskie.

Jeśli chodzi o samo miejsce urodzenia, pod tym względem wszystko jest również bardzo warunkowe. Rzecz w tym, że nasz dzisiejszy bohater prawie nigdy nie mieszkał w samej Samarkandzie. Kiedy chłopiec nie miał jeszcze czterech lat, jego rodzice przenieśli się do Moskwy, gdzie ojciec Igora Sarukhanova studiował na jednym z tamtejszych uniwersytetów. Następnie rodzina Sarukhanovów pozostała na zawsze w stolicy RFSRR. Ojciec – Armen Waganowicz – dostał pracę jako nauczyciel w jednym z instytutów technicznych. A moja matka, Roza Ashotovna, rozpoczęła pracę jako nauczycielka języka i literatury rosyjskiej w jednej z moskiewskich szkół.

Tak więc całe świadome życie naszego dzisiejszego bohatera spędził w Moskwie. Dlatego Igor zawsze uważał to miasto za swoje rodzinne miasto. W stolicy RFSRR przyszły muzyk wstąpił do szkoły średniej i jednocześnie po raz pierwszy rozpoczął naukę muzyki.

Igor Sarukhanov stawiał pierwsze kroki w kierunku kreatywności w bardzo młodym wieku. Rodzice dali mu kiedyś pierwszą gitarę, a potem zabrali chłopca do szkoły muzycznej, gdzie nasz dzisiejszy bohater uczył się podstaw muzyki na gitarze klasycznej. Podobało mu się to. Dlatego później Igor Sarukhanov stał się praktycznie nierozerwalnie związany ze swoją gitarą.

Godne uwagi jest to, że jakiś czas później sami rodzice zaczęli odradzać synowi studiowanie muzyki. Rzecz w tym, że Armen Waganowicz i Roza Ashotovna zawsze chcieli, aby ich syn, gdy dorośnie, wybrał specjalizację techniczną, podobnie jak jego ojciec. Dlatego przez długi czas rodzice chłopca robili dosłownie wszystko, aby syn wybrał dla siebie „poważniejszy zawód” w życiu. Jednak Igor Sarukhanov był niewzruszony i w pewnym momencie jego rodzice musieli się poddać.

Początkowo młody muzyk występował w różnych zespołach półamatorskich, a następnie udało mu się włamać na scenę profesjonalną.

Star Trek piosenkarza, kompozytora i aktora Igora Sarukhanova

Igor Sarukhanov rozpoczął swoje występy na dużej scenie od pracy w zespołach „Blue Bird”, „Flowers” ​​​​i „Circle”. W tych grupach nasz dzisiejszy bohater występował jako gitarzysta i wokalista. Ponadto młody muzyk często brał udział w pisaniu i aranżowaniu nowych piosenek dla wymienionych grup.

Igora Sarukhanova w Norylsku

W ten sposób Igor Sarukhanov odkrył swój talent kompozytorski. Następnie zaczął często współpracować z różnymi radzieckimi i rosyjskimi gwiazdami muzyki pop. Wśród artystów i grup, które przez lata wykonywały jego piosenki, byli Alla Pugacheva, Anne Veski, Alexander Marshall, Ekaterina Semyonova, Nikolai Noskov. Następnie do tej listy dodano także grupy „City 312”, „A’Studio” i kilka innych. Często kompozytor nie tylko pisał muzykę do swoich piosenek, ale także występował jako autor tekstów.

Igor Sarukhanov – Płakałem i wystarczy

Igor Sarukhanov zaczął występować na scenie jako muzyk solowy w 1985 roku. Jego pierwszy solowy minikoncert odbył się w ramach Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów (Moskwa). Następnie artysta zyskał pierwszą popularność.

W 1986 roku nasz dzisiejszy bohater wydał swój pierwszy album – „Jeśli jesteśmy na tej samej ścieżce”. Następnie artysta zaczął często występować na różnych konkursach i festiwalach piosenki. Tak więc w latach 1984–1990 Igor Sarukhanov został zauważony na takich forach muzycznych, jak „Lira Bratysławska”, „Festiwal w Sopocie” i kilku innych.

Wszystkie te sukcesy pozwoliły artyście głośno się zadeklarować i tym samym przyciągnąć uwagę publiczności. Muzyk kontynuował współpracę jako kompozytor z innymi gwiazdami popu, a także często zachwycał swoich fanów solowymi płytami. Do chwili obecnej oficjalna dyskografia artysty obejmuje osiemnaście płyt, wśród których znajdują się zarówno albumy pełnometrażowe, jak i różne kolekcje.

W 1998 roku muzyk otrzymał tytuł Zasłużonego Artysty Rosji.

Największą sławę naszemu dzisiejszemu bohaterowi przyniosły piosenki „Za ostrym zakrętem”, „Życzę wam”, „Moi drodzy staruszkowie”, „The Violin-Fox” („Skrzypienie koła”), „Maskarada” i kilka innych.

Obecnie Igor Sarukhanov

Na różnych etapach swojej kariery twórczej Igor Sarukhanov zajmował się także różnymi „opcjonalnymi” rodzajami twórczości. W 2007 roku słynny piosenkarz i kompozytor zaprezentował publiczności własną książkę „Biografia uczuć”. W 1997 i 2012 roku słynny muzyk występował także w telewizji jako aktor.

W szczególności nasz dzisiejszy bohater grał role w musicalu „Najnowsze przygody Pinokia”, a także grał jedną z epizodycznych postaci w popularnym obecnie serialu telewizyjnym „Travelers-3”.

Obecnie Igor Sarukhanov nadal łączy komponowanie z karierą solową. Często udziela wywiadów i bierze udział w różnych programach telewizyjnych.

Życie osobiste Igora Sarukhanova


W życiu naszego dzisiejszego bohatera było pięć oficjalnych żon. Jego pierwszą żoną była Olga Tatarenko, znana jako artystka choreografii plastycznej. Następnie Igor Sarukhanov ożenił się z archeolog Niną Sarukhanovą, a także piosenkarką Angelą. Najsłynniejszą kochanką artysty była jego czwarta żona, projektantka mody i przedsiębiorca Elena Lenskaya. Związek małżeński obu gwiazd trwał pięć lat.

Obecnie nasz dzisiejszy bohater jest żonaty z Ekateriną Golubevą-Poldi. Jego wybranka pracuje jako aktorka i modelka.

Jak obliczana jest ocena?
◊ Ocena jest obliczana na podstawie punktów zdobytych w ciągu ostatniego tygodnia
◊ Punkty przyznawane są za:
⇒ odwiedzanie stron poświęconych gwieździe
⇒głosowanie na gwiazdę
⇒ komentowanie gwiazdy

Biografia, historia życia Igora Sarukhanova

Sarukhanov Igor Armenovich - radziecki i rosyjski piosenkarz (pop i rock), kompozytor, poeta.

Dzieciństwo

Igor Sarukhanov urodził się 6 kwietnia 1956 roku w Samarkandzie (Uzbekistan) w rodzinie nauczyciela akademickiego technicznego Armena Waganowicza oraz nauczycielki języka i literatury rosyjskiej Rozy Ashotovnej. Igor został pierworodnym pary. W 1960 roku w rodzinie pojawił się kolejny chłopiec - Vagan. Kiedy Igor miał 4 lata, cała jego rodzina przeprowadziła się do Moskwy - wymagała tego praca ojca.

Ojciec Igora, naukowiec, bardziej niż czegokolwiek innego obawiał się, że jego syn zostanie muzykiem. Nalegał, aby młody człowiek został przyjęty na politechnikę, gdzie sam wykładał. Rosa Ashotovna i Armen Waganowicz surowo wychowali syna. Igor nie mógł sobie nawet wyobrazić nieposłuszeństwa ojcu: jego słowo jest prawem. Dlatego po ukończeniu szkoły muzycznej na gitarze klasycznej Sarukhanov musiał cierpieć przez kilka lat w instytucie.

Przez cały ten czas, aby nie zwariować od najnudniejszych formuł, młody człowiek z entuzjazmem słuchał swojej ulubionej muzyki: Deep Purple, grupy Stasia Namina „Flowers”. Magnetofon stał się prawdziwym nauczycielem. Na kształtowanie się gustu muzycznego Igora szczególny wpływ miała twórczość Erica Claptona, George’a Harrisona jako gitarzysty i oczywiście. Sarukhanov „filmował” partie gitarowe swoich idoli, ich styl gry i studiował techniki śpiewu. Wierzył w to: tego, czego można się nauczyć z tych klasyków, nie da się nauczyć na żadnej uczelni muzycznej.

Muzyka

Edukacja muzyczna zrobiła swoje. Któregoś dnia Igor uroczyście oznajmił rodzicom, że podjął decyzję o rzuceniu studiów. Nawet straszny skandal w domu i oburzenie ojca nie zmieniły tej decyzji. Zapytany przez ojca, kim zamierza zostać, odpowiedział śmiało i odważnie: „Muzyk, prawdziwy gitarzysta”. A cztery lata później Igor grał w swoim ulubionym zespole „Flowers”.

Droga do snu okazała się bardziej prozaiczna, niż mogłoby się wydawać. W wieku osiemnastu lat Igor został powołany do wojska. Tata, martwiąc się o syna, potajemnie poprosił sąsiada, Władimira Andriejewicza, który pracował jako trębacz w Zespole Pieśni i Tańca Czerwonego Sztandaru, aby dał synowi gdzieś pracę jako muzyk. Sąsiad zadzwonił do przyjaciela w zespole pieśni i tańca Moskiewskiego Okręgu Wojskowego i wkrótce rozwiązano kwestię przeniesienia Igora do tego zespołu. Pierwszą osobą, którą zobaczył tam przyszły artysta, był Piotr Michajłowicz Szaboltaj, który nieco później został dyrektorem Kremlowskiego Pałacu Kongresów. Igor powiedział, że Shaboltai wiele go nauczył. Byli przyjaciółmi nawet po wojsku.

CIĄG DALSZY PONIŻEJ


Okazało się, że razem z Igorem w zespole pieśni i tańca służył muzyk z grupy Stasia Namina. Igor był w siódmym niebie z zachwytu: legenda, idol, Staś Namin przybywał do ich jednostki wojskowej!

Staś lubił Sarukhanova i powoli zaczęli przygotowywać go do zastąpienia go, który w tamtych latach był gitarzystą „Cwietowa” i przygotowywał się do kariery solowej. W ciągu dwóch lat służby w wojsku Igor nauczył się całego programu „Kwiaty”. Po demobilizacji został wysłany na czteromiesięczny „staż” do zespołu Blue Bird, po czym w 1979 roku Sarukhanov został przyjęty do Tsvet, gdzie pracował przez trzy lata.

W 1981 roku powstał zespół „Koło”, który istniał przez około cztery lata. W tej grupie Igor Sarukhanov napisał swoje pierwsze główne piosenki: „Karakum”, „Za ostrym zakrętem” (został wykonany), ukazał się album „Circle of Friends”…

W życiu każdego człowieka przychodzi taki moment, kiedy pragnie uniezależnić się. A w 1985 roku na popowym firmamencie pojawiła się nowa nazwa. Tak rozpoczęła się solowa kariera Igora Sarukhanova.

Do każdej ze swoich piosenek Igor sam napisał słowa i muzykę, jedynie niewielka część jego utworów powstała w oparciu o słowa innych autorów. Ale jakie nazwiska pojawiają się wśród jego ulubionych poetów, którzy stali się współautorami piosenek Sarukhanova! Są to („Skrzypce-lis”, „Dwa promienie”), Simon Osiaszwili („Moi drodzy staruszkowie”) oraz („Łódź”, „Wyimaginowana miłość”). Jednak Igor zawsze wolał sam pisać zarówno muzykę, jak i teksty. Każda nowa piosenka wydaje się cudem: przed chwilą nie było niczego i nagle się pojawiła!

Największą radością jest uczucie podczas występu. Na przykład koncert w Krasnojarsku z okazji Dnia Miasta odbył się na ogromnej scenie zainstalowanej na środku głównego placu. Na zamówienie Igora dostarczono najpotężniejszy sprzęt najwyższej jakości i pełne światło. Sarukhanov był jedynym, który śpiewał bez ścieżki dźwiękowej. A kiedy zamilkł w środku piosenki, ludzie nadal śpiewali „Green Eyes”, „Fiddle Violin” i „Boat”. Niesamowite uczucie, którego artysta potrzebuje do szczęścia. Igor robi wszystko, aby jego twórczość spodobała się widzom. Zawsze komunikował się z fanami na stronie, zawsze odpowiadał na pytania w księdze gości.

Igor zawsze był optymistą, pełnym romantyzmu i nowych kreatywnych pomysłów, które zawsze urzeczywistniają się w jego świeżych piosenkach, teledyskach, spotkaniach z przyjaciółmi i ukochaną publicznością!

Życie osobiste

Igor Sarukhanov zawsze był osobą impulsywną, a zatem kochliwą. Był kilkakrotnie żonaty. Jego pierwsza żona miała na imię Olga, była tancerką. Drugą żoną piosenkarza jest archeolog Nina. Trzecia to piosenkarka Angela. Czwartym partnerem życiowym Sarukhanova była bizneswoman Elena. Piąta to Ekaterina, aktorka i modelka. W 2014 roku Igor ożenił się po raz szósty. Jego wybraną była Tatyana, która pracowała jako jego administrator, z którą artysta utrzymywał związek przez kilka lat. W 2008 roku adoptował dziecko, które Tatyana nosiła pod sercem. W ten sposób Igor otrzymał swoją pierwszą córkę, uroczą Lubow. A w 2015 roku Tatyana dała mu kolejną dziewczynę - uroczą Rosalię.

→
Rosja, Rosja

Zawody Gatunki Zespoły

Zespół Pieśni i Tańca Moskiewskiego Okręgu Wojskowego
"Niebieski ptak "
"Kwiaty "
"Koło "

Współpraca Nagrody

Dźwięk, zdjęcia, wideo na Wikimedia Commons

Igor Armenowicz Sarukhanov(6 kwietnia 1956, Samarkanda, Uzbecka SRR) – radziecka i rosyjska piosenkarka pop-rockowa, kompozytorka i poetka. Czczony Artysta Rosji (1997), członek Związku Pisarzy Rosji, członek Związku Kompozytorów Rosji.

Biografia

Rodzina

Rodzice bali się wysłać syna do wojska i umieścili go w Zespole Pieśni i Tańca Moskiewskiego Okręgu Wojskowego, gdzie poznał Stasia Namina. Niedługo potem, w 1979 roku, dołączył do zespołu „Blue Bird”, a stamtąd do zespołu „Flowers”, w którym występował do 1981 roku. W 1981 roku Sarukhanov założył grupę „Circle”, która istniała do 1984 roku.

Twórczość solowa

Kariera solowa Igora Sarukhanova rozpoczęła się w 1985 roku w ramach programu Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów w Moskwie (na którym zdobył pierwszą nagrodę w konkursie na najlepszą piosenkę o Moskwie – „Moscow Space”). W 1986 roku ukazała się pierwsza gigantyczna płyta piosenkarza „If We Are Along the Path”. Od tego momentu zaczął aktywnie koncertować i otrzymał tytuł laureata festiwalu Bratysława Lyra. W 1984 roku na festiwalu w Sopocie otrzymał I nagrodę jako autor utworu „Za ostrym zakrętem”. W 1990 roku nakręcono pierwszy profesjonalny teledysk do piosenki Igora Sarukhanova „Barber” (reż. Michaił Chleborodow).

Kariera poetycka

Jako poeta i kompozytor współpracował z Tõnisem Mägi, Siergiejem Czelobanowem, Anne Veski, grupą „Combination”, Aleksandrem Marszałkiem, Batyrkhanem Shukenovem, z grupą „A'Studio”, Aleksiejem Chumakowem, z grupą „City 312” , z Nikołajem Trubachem i innymi artystami.

Pracuje

Literatura

  • 2007 - „Biografia uczuć” - Wydawnictwo „Igor Sarukhanov” ISBN 978-5-9901183-1-7

Dyskografia

  • Płyty winylowe
    • 1987 - Jeśli podążamy tą samą drogą
    • 1989 - Zielone oczy
    • 1991 - Chcę być sam
    • 1993 - Najlepsze piosenki (kolekcja)
    • 1994 - Najlepsze piosenki 2 (kolekcja)
    • 1994 - Dlaczego wróciłeś?
    • 1995 - Muzyka do dyskotek
    • 1997 - Skrzypce - lis
    • 1999 - To nie jest miłość
    • 2001 - Łódź, żagiel
    • 2002 - Wielka Kolekcja (kolekcja)
    • 2003 - Ulubione piosenki.ru (kolekcja)
    • 2004 - Nowa kolekcja (kolekcja)
    • 2004 - Nowa płyta
    • 2004 - W nastroju do miłości (kolekcja)
    • 2007 - Biografia uczuć
    • 2010 - Szkarłatne żagle
    • 2012 - Czarne, białe paski

Filmografia

  • - « » - piosenkarz, muzyk zespołu „Focus”
  • - „Najnowsze przygody Pinokia” - Pierrot
  • - „Podróżnicy-3”

Napisz recenzję artykułu „Sachanow, Igor Armenowicz”

Notatki

Literatura

  • A. S. Aleksiejew. Kto jest kim w rosyjskiej muzyce rockowej. - M. : AST: Astrel: Harvest, 2009. - str. 426, 427. - ISBN 978-5-17-048654-0 (AST). - ISBN 978-5-271-24160-4 (Astrel). - ISBN 978-985-16-7343-4 (Zbiory).

Spinki do mankietów

Fragment charakteryzujący Sarukhanova, Igora Armenowicza

Jedna kula armatnia eksplodowała w ziemię dwa kroki od Pierre'a. On, oczyszczając suknię z ziemi posypanej kulą armatnią, rozglądał się wokół z uśmiechem.
- A dlaczego się nie boisz, mistrzu, naprawdę! - czerwony na twarzy, szeroki żołnierz zwrócił się do Pierre'a, obnażając swoje mocne, białe zęby.
-Boisz się? zapytał Pierre'a.
- Jak więc? - odpowiedział żołnierz. - Przecież nie będzie miała litości. Będzie klapsać i wyjdą jej wnętrzności. „Nie możesz powstrzymać się od strachu” – powiedział ze śmiechem.
Kilku żołnierzy o wesołych i czułych twarzach zatrzymało się obok Pierre'a. To było tak, jakby nie spodziewali się, że będzie mówił jak wszyscy inni, a to odkrycie ich zachwyciło.
- Nasza działalność jest żołnierska. Ale mistrzu, to jest niesamowite. To tyle, mistrzu!
- W miejscach! - krzyknął młody oficer do żołnierzy zgromadzonych wokół Pierre'a. Ten młody oficer najwyraźniej pełnił swoje stanowisko po raz pierwszy lub drugi i dlatego traktował zarówno żołnierzy, jak i dowódcę ze szczególną jasnością i formalnością.
Przetaczający się ogień armat i karabinów nasilił się na całym polu, zwłaszcza po lewej stronie, gdzie znajdowały się błyski Bagrationa, ale z powodu dymu strzałów prawie nic nie było widać z miejsca, w którym znajdował się Pierre. Co więcej, całą uwagę Pierre'a pochłonęła obserwacja pozornie rodzinnego (oddzielonego od wszystkich) kręgu ludzi, którzy byli na baterii. Jego pierwsze nieświadome radosne podniecenie, wywołane widokiem i dźwiękami pola bitwy, zostało teraz zastąpione, zwłaszcza po widoku samotnego żołnierza leżącego na łące, przez inne uczucie. Siedząc teraz na zboczu rowu, obserwował otaczające go twarze.
O dziesiątej dwadzieścia osób zostało już wyniesionych z baterii; dwa działa były zepsute, pociski coraz częściej trafiały w akumulator, a kule dalekiego zasięgu wlatywały, brzęcząc i gwiżdżąc. Ale ludzie, którzy byli przy baterii, zdawali się tego nie zauważać; Ze wszystkich stron słychać było wesołe rozmowy i żarty.
- Chinenko! – krzyknął żołnierz z gwizdkiem na nadlatujący granat. - Nie tutaj! Do piechoty! – dodał ze śmiechem inny, zauważając, że granat przeleciał i uderzył w szeregi osłaniające.
- Jaki przyjaciel? – inny żołnierz zaśmiał się z mężczyzny, który przykucnął pod lecącą kulą armatnią.
Kilku żołnierzy zebrało się na wale, patrząc na to, co działo się przed nimi.
„I zdjęli łańcuch, widzicie, wrócili” – powiedzieli, wskazując na wał.
„Uważajcie na swoją pracę” – krzyknął do nich stary podoficer. „Wróciliśmy, więc czas wracać”. - A podoficer, biorąc jednego z żołnierzy za ramię, pchnął go kolanem. Był śmiech.
- Rzuć się w stronę piątego działa! - krzyczeli z jednej strony.
„Od razu bardziej polubownie, po burłacku” – słychać było wesołe okrzyki zmieniających broń.
„Och, prawie zrzuciłem kapelusz naszego pana” – żartowniś o czerwonej twarzy zaśmiał się z Pierre'a, pokazując zęby. „Ech, niezdarność” – dodał z wyrzutem do kuli armatniej, która uderzyła w koło i nogę mężczyzny.
- Chodźcie, lisy! – inny śmiał się z pochylonych milicjantów wchodzących do baterii za rannym mężczyzną.
- Czy owsianka nie jest smaczna? Och, wrony, zostały zabite! – krzyczeli do milicjantów, którzy zawahali się przed żołnierzem z odciętą nogą.
„Coś innego, chłopcze” – naśladowali mężczyzn. – Nie lubią pasji.
Pierre zauważył, że po każdej trafionej kuli armatniej, po każdej porażce, ogólne ożywienie nasilało się coraz bardziej.
Jak z nadchodzącej chmury burzowej, coraz częściej, coraz jaśniej i jaśniej, na twarzach tych wszystkich ludzi pojawiały się błyskawice ukrytego, płonącego ognia (jakby w odmowie temu, co się działo).
Pierre nie czekał na pole bitwy i nie był zainteresowany tym, co się tam dzieje: był całkowicie pochłonięty kontemplacją tego coraz bardziej płonącego ognia, który w ten sam sposób (czuł) płonął w jego duszy.
O dziesiątej żołnierze piechoty, którzy byli przed baterią w krzakach i wzdłuż rzeki Kamenki, wycofali się. Z baterii widać było, jak przebiegali obok niej, niosąc rannych na karabinach. Jakiś generał ze swoją świtą wszedł na kopiec i po rozmowie z pułkownikiem, spojrzał gniewnie na Pierre'a, ponownie zszedł na dół, nakazując osłonie piechoty stacjonującej za baterią położyć się, aby była mniej narażona na strzały. Następnie w szeregach piechoty, na prawo od baterii, rozległ się bęben i okrzyki dowodzenia, a z baterii było widać, jak szeregi piechoty posuwały się do przodu.
Pierre zajrzał przez szyb. Jedna twarz szczególnie przykuła jego uwagę. Był to oficer, który o bladej, młodej twarzy szedł tyłem, niosąc opuszczony miecz i rozglądał się niespokojnie.
Rzędy żołnierzy piechoty zniknęły w dymie, słychać było ich długotrwałe krzyki i częste strzały. Po kilku minutach przeszły stamtąd tłumy rannych i noszy. Pociski zaczęły jeszcze częściej uderzać w akumulator. Kilka osób leżało nieoczyszczonych. Żołnierze z większym zapałem i ożywieniem poruszali się wokół dział. Nikt już nie zwracał uwagi na Pierre'a. Raz czy dwa krzyczeli na niego ze złością, że jest w drodze. Starszy oficer ze zmarszczonymi brwiami przechodził dużymi, szybkimi krokami od jednego pistoletu do drugiego. Młody oficer, jeszcze bardziej zarumieniony, jeszcze pilniej dowodził żołnierzami. Żołnierze strzelali, zawracali, ładowali i wykonywali swoją pracę z pełnym napięcia rozmachem. Podskakiwały podczas chodzenia, jak na sprężynach.
Nadeszła chmura burzowa i ogień, który obserwował Pierre, płonął jasno na wszystkich twarzach. Stał obok starszego oficera. Młody oficer podbiegł do starszego z ręką na czako.
- Mam zaszczyt donieść, Panie Pułkowniku, zarzutów jest tylko osiem, czy mógłby Pan rozkazać kontynuować ostrzał? - on zapytał.
- Strzał! – Nie odpowiadając, krzyknął starszy oficer, zaglądając przez wał.
Nagle coś się stało; Oficer sapnął i zwinąwszy się w kłębek, usiadł na ziemi jak zastrzelony ptak w locie. W oczach Pierre’a wszystko stało się dziwne, niejasne i zamglone.
Kule armatnie, jedna po drugiej, gwizdały i uderzały w parapet, żołnierzy i armaty. Pierre, który wcześniej nie słyszał tych dźwięków, teraz słyszał je tylko same. Z boku baterii, po prawej stronie, biegli żołnierze, krzycząc „Hurra”, nie do przodu, ale do tyłu, jak wydawało się Pierre'owi.
Kula armatnia uderzyła w samą krawędź szybu, przed którym stał Pierre, posypała ziemię, a czarna kula błysnęła mu w oczach i w tej samej chwili w coś uderzyła. Milicja, która wdarła się do baterii, uciekła.
- Wszystko śrutem! – krzyknął funkcjonariusz.
Podoficer podbiegł do starszego oficera i przestraszonym szeptem (jak kamerdyner melduje swojemu właścicielowi przy obiedzie, że nie potrzeba już wina) oznajmił, że nie ma już żadnych zarzutów.
- Rabusie, co oni robią! - krzyknął oficer, zwracając się do Pierre'a. Twarz starszego oficera była czerwona i spocona, a jego zmarszczone oczy błyszczały. – Biegnij do rezerw, przynieś pudła! - krzyknął, gniewnie rozglądając się po Pierre'u i zwracając się do swojego żołnierza.
„Pójdę” – powiedział Pierre. Oficer nie odpowiadając mu, odszedł długimi krokami w drugą stronę.