Klasyka rosyjska jest dobrze znana czytelnikom zagranicznym. A jakim współczesnym autorom udało się podbić serca zagranicznej publiczności? Liebs sporządził listę najsłynniejszych współczesnych pisarzy rosyjskich na Zachodzie i ich najpopularniejszych książek.

16. Nikołaj Lilin Edukacja syberyjska: Dorastanie w przestępczym półświatku

Otwiera naszą ocenę chciwy żurawina . Ściśle rzecz biorąc, „Edukacja syberyjska” nie jest powieścią autora rosyjskiego, ale rosyjskojęzycznego, ale nie to jest najpoważniejszym zarzutem pod jego adresem. W 2013 roku książka ta została nakręcona przez włoskiego reżysera Gabriele Salvatores, główną rolę w filmie zagrał sam John Malkovich. A dzięki kiepskiemu filmowi z dobrym aktorem książka Nikołaja Lilina, marzyciela-tatuażowca z Bendery, który przeprowadził się do Włoch, nie spoczęła w Bose, ale weszła do annałów historii.

Czy wśród czytelników są Syberyjczycy? Przygotuj ręce na facepalmy! „Edukacja syberyjska” opowiada o Urkach: starożytnym klanie surowego, ale szlachetnego i pobożnego ludu, zesłanego przez Stalina z Syberii do Naddniestrza, ale nie złamanego. Lekcja ma swoje własne prawa i dziwne przekonania. Na przykład nie można przechowywać szlachetnej broni (do polowania) i grzesznej (do celów biznesowych) w tym samym pomieszczeniu, w przeciwnym razie szlachetna broń zostanie „zainfekowana”. Zarażonych nie można wykorzystać, aby nie sprowadzić nieszczęścia na rodzinę. Zarażoną broń należy owinąć w prześcieradło, na którym leżało noworodek, i zakopać, a na wierzchu posadzić drzewo. Urkowie zawsze przychodzą z pomocą biednym i słabym, sami żyją skromnie, za skradzione pieniądze kupują ikony.

Nikołaj Lilin został przedstawiony czytelnikom jako „dziedziczna syberyjska Urka”, co niejako wskazywało na autobiograficzną naturę nieśmiertelności. Kilku krytyków literackich i sam Irvine Welsh chwalili powieść: „Trudno nie podziwiać ludzi, którzy sprzeciwiali się carowi, Sowietom, zachodnim wartościom materialistycznym. Gdyby wartości tej lekcji były wspólne dla wszystkich, świat nie stanąłby twarzą w twarz z z kryzysem gospodarczym wywołanym chciwością.” Wow!

Nie dało się jednak oszukać wszystkich czytelników. Przez pewien czas cudzoziemcy, którzy dziobali egzotykę, kupowali powieść, gdy jednak odkryli, że opisane w niej fakty zostały sfabrykowane, stracili zainteresowanie książką. Oto jedna z recenzji na stronie książki: „Po pierwszym rozdziale z rozczarowaniem zdałem sobie sprawę, że jest to niewiarygodne źródło informacji o półświatku Europy Wschodniej. Tak naprawdę „urka” to rosyjskie określenie „bandyty”. , a nie definicję grupy etnicznej. A to dopiero początek serii nieartykułowanych, pozbawionych sensu fabrykacji. Nie miałbym nic przeciwko fikcji, gdyby historia była dobra, ale nawet nie wiem, co mnie bardziej irytuje w tym książka: płaskość i marysowość narratora czy jego amatorski styl.

15. Siergiej Kuzniecow ,

Thriller psychologiczny Kuzniecow „” był przedstawiany na Zachodzie jako „rosyjska odpowiedź na „”. Koktajl śmierci, dziennikarstwa, szumu i BDSM, niektórzy blogerzy książkowi pospiesznie włączyli do dziesięciu najlepszych powieści wszechczasów o seryjnych mordercach! Czytelnicy zauważyli także, że dzięki tej książce zapoznali się z życiem Moskwy, choć rozmowy bohaterów o partiach politycznych, o pewnych wydarzeniach nie zawsze były jasne: „Różnice kulturowe od razu wyróżniają tę książkę i w pewnym stopniu ją odświeżają”.

A powieść krytykowano za to, że sceny przemocy zostały ukazane poprzez opowieści zabójcy o tym, co już się wydarzyło: „Nie jesteś z ofiarą, nie masz nadziei na ucieczkę, a to zmniejsza napięcie. Twoje serce nie trzepocze. , nie zastanawiasz się, co będzie dalej.” „Dobry początek pomysłowego horroru, ale sprytne opowiadanie historii staje się nudne”.

14. ,

Przy całej działalności wydawniczej Jewgienija Nikołajewicza / Zachara Prilepina w jego ojczyźnie wydaje się, że nie przejmuje się on tłumaczeniem swoich książek na inne języki. „”, „” – to chyba wszystko, co można obecnie znaleźć w księgarniach na Zachodzie. Nawiasem mówiąc, „Sankya” z przedmową Aleksieja Nawalnego. Twórczość Prilepina przyciąga uwagę zagranicznej publiczności, ale recenzje są mieszane: „Książka jest dobrze napisana i wciągająca, ale cierpi na nią ogólna poradziecka niepewność pisarza co do tego, co próbuje powiedzieć. Zamieszanie co do przyszłości, pomieszane poglądy na temat przeszłości i powszechny brak zrozumienia tego, co dzieje się w dzisiejszym życiu, to typowe problemy. Warto przeczytać, ale nie spodziewajcie się, że wyciągniecie z tej książki zbyt wiele”.

13. , (Księga Wysublimowanej Elektryczności nr 1)

Niedawno pewien czelabiński pisarz zamieścił na swojej osobistej stronie internetowej dobrą wiadomość: jego książki „” i „” ukazały się ponownie w Polsce. A na Amazonie najpopularniejszym cyklem noir jest All-Good Electricity. Wśród recenzji powieści „”: „Wspaniały pisarz i świetna książka w swoim stylu magiczny steampunk „,” Dobra, szybka historia z dużą ilością zwrotów akcji. „Oryginalne połączenie technologii parowej i magii. Ale najważniejszym atutem tej historii jest oczywiście jej narrator Leopold Orso, introwertyk z wieloma szkieletami w szafie. Wrażliwy, ale bezwzględny, potrafi kontrolować strach innych ludzi, ale z trudem swój własny. Jego zwolennikami są sukkub, zombie i krasnoludek, a ten ostatni jest całkiem zabawny.

12. , (Seria detektywistyczna Maszy Karavai)

9. , (Tajemnice Erasta Fandorina #1)

Nie, nie spiesz się i przejrzyj półki z książkami detektyw Akunina „Królowa Śniegu”. Pod tym tytułem ukazała się w języku angielskim pierwsza powieść z cyklu o Erastach Fandorinie, czyli „”. Przedstawiając ją czytelnikom, jeden z krytyków powiedział, że gdyby Lew Tołstoj zdecydował się napisać kryminał, napisałby Azazela. To jest Królowa Zimy. Takie stwierdzenie zapewniło zainteresowanie powieścią, ale ostatecznie recenzje czytelników były zróżnicowane. Niektórzy byli zachwyceni powieścią, nie mogli się oderwać, dopóki nie skończyli jej czytać; inni z rezerwą odnosili się do „melodramatycznej fabuły i języka nowel i sztuk teatralnych z lat 90. XIX wieku”.

8. , (Zegarek nr 1)

„Patrole” są dobrze znane zachodnim czytelnikom. Ktoś nawet nazwał Antona Gorodeckiego rosyjską wersją Harry'ego Pottera: „Gdyby Harry był dorosły i mieszkał w poradzieckiej Moskwie”. Czytając „” - zwykłe zamieszanie wokół rosyjskich imion: „Podoba mi się ta książka, ale nie mogę zrozumieć, dlaczego Anton zawsze podaje pełne imię i nazwisko swojego szefa - „Borys Ignatiewicz”? Czy ktoś zgadł? Przeczytałem tylko połowę jak dotąd, więc może odpowiedź znajdzie się w dalszej części książki?” Ostatnio Łukjanenko nie zadowalał obcokrajowców nowościami, dlatego dziś zajmuje dopiero 8. miejsce w rankingu.

7. ,

Ci, którzy czytali powieść „” mediewisty Wodołazkina w języku rosyjskim, nie mogą nie podziwiać tytanicznej pracy tłumaczki Lisy Hayden. Autor przyznał, że przed spotkaniem z Haydenem był pewien, że tłumaczenie na inne języki jego umiejętnej stylizacji języka staroruskiego jest niemożliwe! Tym bardziej miło, że cała ciężka praca się opłaciła. Spotkali się krytycy i zwykli czytelnicy powieść niehistoryczna bardzo ciepłe: „Dziwaczna, ambitna książka”, „Wyjątkowo hojna, wielowarstwowa praca”, „Jedna z najbardziej wzruszających i tajemniczych książek, jakie przeczytasz”.

6. ,

Być może dla fanów Pelevina zaskoczeniem będzie fakt, że kultowa powieść „za granicą” w ojczyźnie pisarza została wyparta przez wczesne dzieło „”. Zachodni czytelnicy stawiają tę zwięzłą książkę satyryczną na równi z „Huxleyem”: „Zdecydowanie polecam ją przeczytać!”, „To jest teleskop Hubble'a skierowany w stronę Ziemi”.

„W wieku dwudziestu kilku lat Pelewin był świadkiem głasnosti i pojawienia się nadziei na kulturę narodową opartą na zasadach otwartości i sprawiedliwości. W wieku 30 lat Pelewin był świadkiem upadku Rosji i zjednoczenia<…>najgorsze elementy dzikiego kapitalizmu i gangsteryzmu jako formy rządu. Nauka i buddyzm Pelevin stał się wsparciem w poszukiwaniu czystości i prawdy. Ale w połączeniu z ustępującym imperium ZSRR i surowym materializmem nowej Rosji doprowadziło to do przesunięcia płyt tektonicznych, duchowego i twórczego wstrząsu, podobnego do trzęsienia ziemi o sile 9 w skali Richtera, co znalazło odzwierciedlenie w Omon Ra.<…>Choć Pelevina fascynuje absurdalność życia, wciąż szuka odpowiedzi. Gertrude Stein powiedziała kiedyś: „Nie ma odpowiedzi. Nie będzie odpowiedzi. Nigdy nie było odpowiedzi. To jest odpowiedź”. Podejrzewam, że jeśli Pelevin zgodzi się ze Steinem, jego płyty tektoniczne zamarzną, zgaśnie fala uderzeniowa kreatywności. My, czytelnicy, ucierpielibyśmy z tego powodu.”

„Pelevin nigdy nie pozwala czytelnikowi znaleźć równowagi. Pierwsza strona jest intrygująca. Ostatni akapit „Omona Ra” może być najdokładniejszym literackim wyrazem egzystencjalizmu, jaki kiedykolwiek napisano”.

5. , (Księga Mrocznego Zielarza nr 2)

Następnie kilku przedstawicieli Rosyjski LitRPG . Sądząc po recenzjach, Michaił Atamanow, pochodzący z Groznego, autor serii Dark Herbalist, wie dużo o goblinach i literaturze o grach: „Zdecydowanie polecam dać temu naprawdę niezwykłemu bohaterowi szansę wywarcia na Tobie wrażenia!”, „Książka było znakomicie, a nawet lepiej.” Ale jeszcze niezbyt mocny w języku angielskim: „Doskonały przykład LitRPG, podobał mi się. Jak już inni zauważyli, zakończenie jest pośpieszne, a tłumaczenie slangu i mowy potocznej z rosyjskiego na angielski jest niedokładne. Nie wiem, czy autor znudził się serią albo zwolnił tłumacza, a ostatnie 5% książki opierało się na Tłumaczu Google. Nie podobało mi się za bardzo zakończenie Deus ex machina. Ale i tak 5 gwiazdek za wielkie buu. Mam nadzieję, że autor kontynuuje serię od poziomu 40 do poziomu 250! Kupię.”

4. , on jest G. Akella, Stalowe wilki z Craedii(Kraina Arkon #3)

Otworzyłeś książkę? Witamy w grze internetowej „World of Arkon”! „Uwielbiam, gdy autor rozwija się i ulepsza, a książka, seria, staje się bardziej złożona i szczegółowa. Po ukończeniu tej książki natychmiast zacząłem ją czytać ponownie – to chyba najlepszy komplement, jaki mogę dać autorowi”.

„Gorąco polecam lekturę i komplementy dla tłumacza (mimo enigmatycznego Elvena Presleya!). Tłumaczenie nie polega jedynie na zamianie słów, a tutaj tłumaczenie treści z języka rosyjskiego na angielski jest wykonane wyjątkowo dobrze.”

3. , (Księga Drogi Szamana nr 1)

„” Wasilij Makhanenko zebrał wiele pozytywnych recenzji: „Wspaniała powieść, jedna z moich ulubionych! Spraw sobie przyjemność i przeczytaj tę serię!”, „Jestem pod wielkim wrażeniem tej książki. Fabuła i rozwój postaci są dobrze napisane. Mogę' nie muszę czekać na następną książkę w wersji angielskiej”, „Przeczytałem wszystko i chcę kontynuować serię!”, „Świetnie się czytało. Zdarzały się błędy gramatyczne, zazwyczaj brakujące słowo lub nie do końca dokładne sformułowanie, ale one było ich niewiele i były nieistotne.”

2. , (Graj, aby żyć nr 1)

Cykl „Graj, aby żyć” opiera się na oszałamiającej kolizji, która pozostawi obojętnym nielicznych: nieuleczalnie chory Max (w rosyjskiej wersji książki „” - Gleb) udaje się do wirtualnej rzeczywistości, aby na nowo poczuć puls życia w Innym Świecie, aby znaleźć przyjaciół, wrogów i przeżyć niesamowite przygody.

Czasami czytelnicy narzekają: "Max jest śmiesznie przesadnie utalentowany. Na przykład osiąga 50 poziom w 2 tygodnie. Jest jedynym, który tworzy niezbędny przedmiot w świecie z 48 milionami doświadczonych graczy. Ale mogę to wszystko wybaczyć: kto chce przeczytać książkę o graczu, który utknął na 3. poziomie i zabija króliki? Ta książka to popcorn do czytania, czyste śmieciowe jedzenie i bardzo mi się podoba. Z kobiecej perspektywy dałbym tej książce 3 z 5: Codzienna mizoginia. Max robi kilka uwłaczających, rzekomo zabawnych komentarzy na temat kobiet, a jedyna postać kobieca płacze i uprawia seks z Maxem. Ogólnie rzecz biorąc, poleciłbym tę książkę graczowi. To czysta przyjemność.

„Nie czytałem biografii autora, ale sądząc po książce i odniesieniach, jestem pewien, że jest to Rosjanin.<…>Z wieloma z nich współpracowałem i zawsze lubiłem ich towarzystwo. Nigdy nie wpadają w depresję. Właśnie to moim zdaniem czyni tę książkę niesamowitą. Główny bohater dowiaduje się, że ma nieoperacyjnego guza mózgu. Jednak nie popada w depresję, nie narzeka, po prostu ocenia opcje i żyje w VR. Bardzo dobra historia. Jest ciemno, ale nie ma w nim zła.”

1. , (Metro 2033 nr 1)

Jeśli znasz współczesnych rosyjskich pisarzy science fiction, nietrudno zgadnąć, kto znajdzie się na szczycie naszej oceny: tłumaczenie książek na 40 języków, sprzedaż 2 milionów egzemplarzy - tak, to Dmitrij Głuchowski! Odyseja w scenerii moskiewskiego metra. „” nie jest klasyczną LitRPG, ale powieść powstała w symbiozie z komputerową strzelaniną. I jeśli kiedyś książka promowała grę, teraz gra promuje książkę. Tłumaczenia, profesjonalne audiobooki, strona internetowa z wirtualnym zwiedzaniem stacji - i logiczny wynik: „populacja” świata stworzonego przez Głuchowskiego rośnie z roku na rok.

„To fascynująca podróż. Bohaterowie są prawdziwi. Ideologie poszczególnych „stanów” są wiarygodne. W ciemnych tunelach nieznane, napięcie sięga wręcz. Pod koniec książki byłem pod wielkim wrażeniem świata, w którym stworzył autor i jak bardzo zależało mi na bohaterach.” „Rosjanie wiedzą, jak pisać apokaliptyczne, koszmarne historie. Wystarczy przeczytać Piknik przydrożny braci Strugackich, Dzień gniewu Hansowskiego lub zobaczyć niesamowite Listy zmarłego Łopuszanskiego, żeby poczuć: dobrze rozumieją, co to znaczy żyć na skraju otchłani. Klaustrofobia i niebezpieczne, przerażające ślepe zaułki. Metro 2033 to świat niepewności i strachu, balansujący na granicy przetrwania i śmierci.”

4.06.2019 o 13:23 · VeraSchegoleva · 22 250

10 najsłynniejszych rosyjskich pisarzy

Istnieje opinia, że ​​klasyki nie są już aktualne, ponieważ nowe pokolenie ma zupełnie inne ideały i wartości życiowe. Ludzie, którzy tak myślą, są w głębokim błędzie.

Klasyka jest najlepsza, jaka kiedykolwiek powstała. Przywołuje pojęcia smaku i moralności.

Książki te są w stanie przenieść czytelnika w przeszłość, zapoznać go z wydarzeniami historycznymi. Nawet jeśli nie weźmie się pod uwagę tych wszystkich zalet, warto zauważyć, że lektura klasyki jest szalenie ciekawa.

Każdy obywatel kraju powinien zapoznać się z głównymi dziełami stworzonymi przez swoich rodaków. W Rosji jest wielu utalentowanych autorów.

W tym artykule omówimy najsłynniejszych pisarzy rosyjskich. Ich dzieła stanowią literackie bogactwo naszego kraju.

10. Anton Czechow

Godne uwagi prace:„Oddział nr 6”, „Człowiek w sprawie”, „Pani z psem”, „Wujek Wania”, „Kameleon”.

Pisarz rozpoczynał swoją działalność twórczą od opowiadań humorystycznych. To były prawdziwe arcydzieła. Wyśmiewał ludzkie wady, zmuszając czytelników do zwracania uwagi na ich wady.

W latach 90. XIX wieku wyjechał na Sachalin, zmieniła się koncepcja jego twórczości. Teraz jego prace dotyczą ludzkiej duszy, uczuć.

Czechow jest utalentowanym dramaturgiem. Jego sztuki były krytykowane, nie wszystkim się podobały, ale Antonowi Pawłowiczowi ten fakt nie przeszkadzał, nadal robił to, co kochał.

Najważniejszy w jego sztukach jest wewnętrzny świat bohaterów. Twórczość Czechowa jest zjawiskiem wyjątkowym w literaturze rosyjskiej, w całej jej historii nikt nie stworzył czegoś podobnego.

9. Włodzimierz Nabokow

Lata życia: 22 kwietnia 1899 - 2 lipca 1977.

Najpopularniejsze prace:„Lolita”, „Ochrona Łużyna”, „Prezent”, „Maszenka”.

Dzieł Nabokowa nie można nazwać tradycyjną klasyką, wyróżnia je niepowtarzalny styl. Nazywa się go pisarzem intelektualnym, w jego twórczości główną rolę odgrywa wyobraźnia.

Pisarz nie przywiązuje wagi do prawdziwych wydarzeń, chce pokazać przeżycia emocjonalne bohaterów. Większość jego bohaterów to niezrozumiani geniusze, samotni i cierpiący.

Powieść „Lolita” stała się prawdziwą rzeczą w literaturze. Nabokov pierwotnie napisał ją po angielsku, ale zdecydował się przetłumaczyć ją dla czytelników rosyjskojęzycznych. Powieść nadal uchodzi za szokującą, choć współczesny człowiek nie różni się poglądami purytańskimi.

8. Fiodor Dostojewski

„Zbrodnia i kara”, „Bracia Karamazow”, „Idiota”.

Pierwsze dzieła Dostojewskiego odniosły ogromny sukces, ale pisarz został aresztowany za poglądy polityczne. Fedor Michajłowicz lubił utopijny socjalizm. Wyznaczyli karę śmierci, ale w ostatniej chwili zastąpili ją ciężką pracą.

Ten okres życia wywarł silny wpływ na psychikę pisarza, po jego socjalistycznych ideach nie pozostał żaden ślad. Dostojewski nabrał wiary i przemyślał swój stosunek do zwykłych ludzi. Teraz bohaterami jego powieści byli zwykli ludzie, którzy ulegli wpływowi okoliczności zewnętrznych.

Najważniejsze w jego pracach jest stan psychiczny bohaterów. Dostojewskiemu udało się odsłonić naturę najróżniejszych ludzkich emocji: wściekłości, upokorzenia, autodestrukcji.

Dzieła Dostojewskiego są znane na całym świecie, jednak krytycy literaccy wciąż nie mogą dojść do konsensusu i znaleźć odpowiedzi na wiele pytań dotyczących twórczości tego pisarza.

7. Aleksander Sołżenicyn

Lata życia: 11 grudnia 1918 - 3 sierpnia 2008.

„Archipelag Gułag”, „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza”.

Sołżenicyna porównuje się do Lwa Tołstoja, uważa się go nawet za jego następcę. Kochał też prawdę i pisał „solidne” dzieła o życiu ludzi i zjawiskach społecznych zachodzących w społeczeństwie.

Pisarz chciał zwrócić uwagę czytelników na problemy totalitaryzmu. Co więcej, opisywał wydarzenia historyczne z różnych perspektyw.

Czytelnik ma niepowtarzalną okazję zrozumieć, jak ludzie, którzy byli po „przeciwnych stronach barykady”, traktowali ten czy inny fakt historyczny.

Charakterystyczną cechą jego twórczości jest dokument. Każdy z jego bohaterów jest prototypem prawdziwej osoby. Sołżenicyn nie zajmował się fikcją literacką, po prostu opisywał życie.

6. Iwan Bunin

Lata życia: 22 października 1870 - 8 listopada 1953.

Najbardziej znane dzieła:„Życie Arsenijewa”, „Miłość Mitiny”, „Ciemne zaułki”, „Udar słoneczny”.

Bunin rozpoczął karierę jako poeta. Być może jednak to proza ​​uczyniła go sławnym. Lubił pisać o życiu, o burżuazji, o miłości, o naturze.

Iwan Aleksiejewicz zrozumiał, że starego życia nie da się przywrócić, bardzo mu było z tego powodu przykro. Bunin nienawidził bolszewików. Kiedy zaczęła się rewolucja, został zmuszony do opuszczenia Rosji.

Jego twórczość pisana za granicą przesiąknięta jest tęsknotą za domem. Bunin został pierwszym pisarzem, który otrzymał literacką Nagrodę Nobla.

5. Iwan Turgieniew

Lata życia: 9 listopada 1818 - 3 września 1883.

Najbardziej znane dzieła:„Ojcowie i synowie”, „Notatki myśliwego”, „W przeddzień”, „Asya”, „Mumu”.

Twórczość Iwana Siergiejewicza można podzielić na trzy okresy. Jego pierwsze prace są przepełnione romantyzmem. Pisał zarówno poezję, jak i prozę.

Drugi etap - „Notatki myśliwego”. Jest to zbiór opowiadań, w których ujawnia się wątek chłopski. „Notatki” stały się powodem wysłania Turgieniewa do rodzinnej posiadłości. Zbiórka nie spodobała się władzom.

Trzeci okres jest najbardziej dojrzały. Pisarz zainteresował się tematyką filozoficzną. Zaczął pisać o miłości, śmierci, obowiązku. W tym okresie powstała powieść „Ojcowie i synowie”, która zakochała się nie tylko w czytelnikach rosyjskich, ale także zagranicznych.

4. Mikołaj Gogol

Lata życia: 1809 - 4 marca 1852.

Najbardziej znane dzieła:„Martwe dusze”, „Viy”, „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”, „Inspektor”, „Taras i Bulba”.

Literaturą zainteresował się już w latach studenckich. Pierwsze doświadczenie nie przyniosło mu sukcesu, ale nie poddawał się.

Trudno dziś opisać jego twórczość. Twórczość Nikołaja Wasiljewicza jest różnorodna, nie są do siebie podobne.

Jednym z etapów są „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”. Są to opowieści o tematyce ukraińskiego folkloru, przypominają baśnie, czytelnicy je bardzo kochają.

Kolejnym etapem jest spektakl, w którym pisarz ośmiesza współczesną rzeczywistość. Dead Souls to satyryczny utwór o rosyjskiej biurokracji i pańszczyźnie. Ta książka przyniosła Gogolowi wielką sławę za granicą.

3. Michaił Bułhakow

Lata życia: 15 maja 1891 - 10 marca 1940.

Najbardziej znane dzieła:„Mistrz i Małgorzata”, „Psie serce”, „Biała gwardia”, „Śmiertelne jaja”.

Nazwisko Bułhakowa nierozerwalnie wiąże się z powieścią Mistrz i Małgorzata. Książka ta nie przyniosła mu popularności za jego życia, ale uczyniła go sławnym po jego śmierci.

Ta praca wywołuje u czytelników w Rosji i za granicą. Jest miejsce na satyrę, są elementy fantasy i wątek miłosny.

We wszystkich swoich dziełach Bułhakow starał się ukazać prawdziwy stan rzeczy, wady obecnego systemu władzy, brud i fałsz burżuazji.

2. Lew Tołstoj

Lata życia: 9 września 1828 - 20 listopada 1910.

Najbardziej znane dzieła:„Wojna i pokój”, „Anna Karenina”, „Szczęście rodzinne”.

Literatura rosyjska wśród obcokrajowców kojarzona jest z imieniem Lwa Tołstoja. Ten wielki pisarz jest znany na całym świecie.

Powieści „Wojna i pokój” oraz „Anna Karenina” nie trzeba przedstawiać. W nich Lew Nikołajewicz opisuje życie rosyjskiej szlachty.

Oczywiście jego twórczość jest bardzo różnorodna. Są to pamiętniki, artykuły i listy. Jego dzieła wciąż nie straciły na aktualności i cieszą się dużym zainteresowaniem czytelnika, ponieważ poruszają ważne kwestie, które będą dotyczyły ludzkości przez cały czas.

1. Aleksander Puszkin

Lata życia: 26 maja 1799 - 29 stycznia 1837.

Większość prac:„Eugeniusz Oniegin”, „Dubrowski”, „Więzień Kaukazu”, „Pieśń proroczego Olega”.

Nazywany największym pisarzem wszechczasów i narodów. Swój pierwszy wiersz napisał w wieku 15 lat.

Życie Aleksandra Siergiejewicza było bardzo krótkie, ale w tym czasie udało mu się napisać wiele wierszy i nie tylko. Na tej samej liście znajdują się sztuki teatralne, proza ​​i dramat, a nawet bajki dla dzieci.

17.01.2016 o 18:22 · pavlofox · 20 880

Najlepsze 10. Najlepsze dzieła rosyjskiej klasyki

Wielu z nas ze szkoły utwierdziło się w przekonaniu, że w przeważającej części klasyka rosyjska to raczej nudne i niewyobrażalnie przeciągnięte, kilkusetstronicowe dzieło o trudach życia, cierpieniach psychicznych i poszukiwaniach filozoficznych głównych bohaterów. Zebraliśmy rosyjskie klasyki, których nie sposób nie przeczytać do końca.

10. Anatolij Pristavkin „Złota chmura spędziła noc”

„Złota chmura spędziła noc” – Anatolij Pristawkin- historia przeszywająca tragedią, która przydarzyła się sierotom, braciom bliźniakom Saszy i Kolce Kuzminom, którzy wraz z resztą dzieci zostali ewakuowani z sierocińca w latach wojny na Kaukaz. Tutaj zdecydowano się założyć kolonię pracy dla zagospodarowania terenu. Dzieci okazują się niewinnymi ofiarami polityki rządu wobec narodów Kaukazu. To jedna z najmocniejszych i najbardziej szczerych historii o sierotach wojskowych i deportacji ludów kaukaskich. „Złota chmura spędziła noc” została przetłumaczona na 30 języków świata i słusznie jest jednym z najlepszych dzieł rosyjskiej klasyki. 10. miejsce w naszym rankingu.

9. Borys Pasternak „Doktor Żywago”

Powieść Borys Pasternak „Doktor Żywago”, co przyniosło mu światową sławę i Nagrodę Nobla - na 9. miejscu na liście najlepszych dzieł rosyjskiej klasyki. Za swoją powieść Pasternak został ostro skrytykowany przez przedstawicieli oficjalnego świata literackiego kraju. Manuskrypt książki został zakazany do druku, a sam pisarz pod presją został zmuszony do odmowy wręczenia prestiżowej nagrody. Po śmierci Pasternaka została przeniesiona na jego syna.

8. Michaił Szołochow „Cichy przepływ Don”

Pod względem skali i zakresu opisanego w niej okresu życia głównych bohaterów można go porównać z „Wojną i pokojem” Lwa Tołstoja. To epicka opowieść o życiu i losach przedstawicieli Kozaków Dońskich. Powieść obejmuje trzy najtrudniejsze epoki w kraju: I wojnę światową, rewolucję 1917 roku i wojnę domową. Co działo się w duszach ludzi tamtych czasów, jakie powody zmuszały bliskich i przyjaciół do stania po przeciwnych stronach barykad? Pisarz próbuje odpowiedzieć na te pytania w jednym z najlepszych dzieł rosyjskiej literatury klasycznej. „Cichy Don” - na 8. miejscu w naszym rankingu.

7. Opowieści Antoniego Czechowa

Powszechnie uznany klasyk literatury rosyjskiej zajmuje 7. miejsce na naszej liście. Jeden z najsłynniejszych dramaturgów na świecie, napisał ponad 300 dzieł różnych gatunków i zmarł bardzo wcześnie, bo w wieku 44 lat. Opowieści Czechowa, ironiczne, zabawne i ekscentryczne, odzwierciedlały realia życia tamtej epoki. Nawet teraz nie straciły na aktualności. Specyfiką jego krótkich utworów nie jest odpowiadanie na pytania, ale zadawanie ich czytelnikowi.

6. I. Ilf i E. Petrov „Dwanaście krzeseł”

Powieści pisarzy o wspaniałym poczuciu humoru I. Ilfa i E. Pietrowa „Dwanaście krzeseł” i „Złoty cielec” zajmują 6. miejsce wśród najlepszych dzieł rosyjskiej klasyki. Po ich przeczytaniu każdy czytelnik zrozumie, że literatura klasyczna jest nie tylko ciekawa i ekscytująca, ale także zabawna. Przygody wielkiego stratega Ostapa Bendera, bohatera książek Ilfa i Pietrowa, nie pozostawią nikogo obojętnym. Już po pierwszej publikacji twórczość pisarzy była niejednoznacznie postrzegana w kręgach literackich. Czas pokazał jednak ich wartość artystyczną.

5.

Na piątym miejscu w naszym rankingu najlepszych dzieł rosyjskiej klasyki - Archipelag Gułag Aleksandra Sołżenicyna. To nie tylko wielka powieść o jednym z najtrudniejszych i najstraszniejszych okresów w historii kraju – represjach w ZSRR, ale także dzieło autobiograficzne oparte na osobistych doświadczeniach autora, a także listy i wspomnienia ponad dwustu obozowych więźniowie. Wydaniu powieści na Zachodzie towarzyszył głośny skandal i prześladowania Sołżenicyna i innych dysydentów. Publikacja Archipelagu Gułag stała się w ZSRR możliwa dopiero w 1990 roku. Powieść jest jedną z najlepsze książki stulecia.

4. Nikołaj Gogol „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”

Nikołaj Wasiljewicz Gogol to powszechnie uznany klasyk o światowym znaczeniu. Za zwieńczenie jego twórczości uważa się powieść „Dead Souls”, której drugi tom został zniszczony przez samego autora. Ale nasza ocena najlepszych dzieł rosyjskiej klasyki obejmowała pierwszą książkę Gogol – „Wieczory na farmie niedaleko Dikanki”. Trudno uwierzyć, że zawarte w książce i napisane z błyskotliwym humorem historie były praktycznie pierwszym doświadczeniem w pisarstwie Gogola. Pochlebną recenzję dzieła pozostawił Puszkin, który był szczerze zdumiony i zafascynowany opowieściami Gogola, pisanymi żywym, poetyckim językiem, bez pretensjonalności i sztywności.

Wydarzenia opisane w książce rozgrywają się w różnych okresach czasu: w XVII, XVIII XIX wiek.

3. Fiodor Dostojewski „Zbrodnia i kara”

Powieść „Zbrodnia i kara” F. M. Dostojewskiego zajmuje trzecie miejsce na liście najlepszych dzieł rosyjskiej klasyki. Otrzymał status książki kultowej o światowym znaczeniu. To jedna z najczęściej filmowanych książek. To nie tylko dzieło głęboko filozoficzne, w którym autor stawia przed czytelnikami problematykę odpowiedzialności moralnej, dobra i zła, ale także dramat psychologiczny i fascynujący kryminał. Autorka ukazuje czytelnikowi proces przemiany utalentowanego i szanowanego młodego człowieka w mordercę. Nie mniej interesuje go możliwość odpokutowania Raskolnikowa za winę.

2.

Świetna epicka powieść Lew Tołstoj „Wojna i pokój”, którego objętość przeraża uczniów od wielu dziesięcioleci, jest w rzeczywistości bardzo interesująca. Obejmuje okres kilku kampanii militarnych przeciwko Francji, najsilniejszej wówczas, pod wodzą Napoleona Bonaparte. To jeden z najjaśniejszych przykładów najlepszych dzieł nie tylko rosyjskiej, ale także światowej klasyki. Powieść uznawana jest za jedno z najbardziej epickich dzieł literatury światowej. Tutaj każdy czytelnik znajdzie swój ulubiony temat: miłość, wojna, odwaga.

1. Michaił Bułhakow „Mistrz i Małgorzata”

Na szczycie naszej listy najlepszych klasyków znajduje się wspaniała powieść. Autor nigdy nie doczekał publikacji swojej książki – ukazała się ona 30 lat po jego śmierci.

Mistrz i Małgorzata to dzieło tak złożone, że ani jedna próba sfilmowania powieści nie powiodła się. Postacie Wolanda, Mistrza i Małgorzaty wymagają filigranowej dokładności w przekazie swoich wizerunków. Niestety, żadnemu aktorowi nie udało się jeszcze tego osiągnąć. Za najbardziej udaną można uznać filmową adaptację powieści reżysera Władimira Bortki.

Co jeszcze warto zobaczyć:

Rosyjscy pisarze i poeci, których dzieła uważane są za klasykę, są dziś znani na całym świecie. Dzieła tych autorów czytane są nie tylko w ich ojczyźnie - Rosji, ale na całym świecie.

Wielcy rosyjscy pisarze i poeci

Powszechnie znany fakt, udowodniony przez historyków i krytyków literackich: najlepsze dzieła klasyków rosyjskich powstały w złotym i srebrnym wieku.

Nazwiska rosyjskich pisarzy i poetów, zaliczanych do światowej klasyki, są znane każdemu. Ich twórczość na zawsze zapisała się w historii świata jako ważny element.

Twórczość rosyjskich poetów i pisarzy „złotego wieku” to początek literatury rosyjskiej. Wielu poetów i prozaików wypracowało nowe kierunki, które w przyszłości były coraz częściej stosowane. Rosyjscy pisarze i poeci, których listę można nazwać nieskończoną, pisali o naturze i miłości, o świetle i niewzruszeniu, o wolności i wyborze. Literatura Złotego Wieku, a także późniejszego Srebrnego Wieku, odzwierciedla stosunek nie tylko pisarzy do wydarzeń historycznych, ale całego narodu jako całości.

A dziś, patrząc przez wieki na portrety rosyjskich pisarzy i poetów, każdy postępowy czytelnik rozumie, jak jasne i prorocze były ich dzieła, napisane kilkanaście lat temu.

Literatura jest podzielona na wiele tematów, które stanowiły podstawę dzieł. Rosyjscy pisarze i poeci mówili o wojnie, miłości, pokoju, otwierając się całkowicie na każdego czytelnika.

„Złoty wiek” w literaturze

„Złoty wiek” w literaturze rosyjskiej rozpoczyna się w XIX wieku. Głównym przedstawicielem tego okresu w literaturze, a zwłaszcza w poezji, był Aleksander Siergiejewicz Puszkin, dzięki któremu nie tylko literatura rosyjska, ale cała kultura rosyjska jako całość nabrała szczególnego uroku. Twórczość Puszkina zawiera nie tylko dzieła poetyckie, ale także opowiadania prozatorskie.

Poezja „złotego wieku”: Wasilij Żukowski

Początek tego czasu położył Wasilij Żukowski, który został nauczycielem Puszkina. Żukowski otworzył taki kierunek literatury rosyjskiej jak romantyzm. Rozwijając ten kierunek, Żukowski napisał ody, które były powszechnie znane ze swoich romantycznych obrazów, metafor i personifikacji, których lekkość nie odpowiadała kierunkom stosowanym w przeszłości w literaturze rosyjskiej.

Michaił Lermontow

Kolejnym wielkim pisarzem i poetą „złotego wieku” literatury rosyjskiej był Michaił Jurjewicz Lermontow. Jego proza ​​​​Bohater naszych czasów zyskała kiedyś wielką sławę, ponieważ opisywała społeczeństwo rosyjskie takim, jakie było w tamtym okresie, o którym pisze Michaił Jurjewicz. Ale wszyscy czytelnicy wierszy Lermontowa zakochali się jeszcze bardziej: smutne i smutne wersety, ponure, a czasem okropne obrazy - poeta zdołał to wszystko napisać z taką wrażliwością, że każdy czytelnik wciąż jest w stanie poczuć, co martwiło Michaiła Jurjewicza.

Proza złotego wieku

Rosyjscy pisarze i poeci zawsze wyróżniali się nie tylko niezwykłą poezją, ale także prozą.

Lew Tołstoj

Jednym z najważniejszych pisarzy „złotego wieku” był Lew Tołstoj. Jego wielka epicka powieść „Wojna i pokój” stała się znana całemu światu i znajduje się nie tylko na listach rosyjskiej klasyki, ale także na świecie. Opisując życie rosyjskiego świeckiego społeczeństwa podczas Wojny Ojczyźnianej w 1812 r., Tołstoj był w stanie pokazać wszystkie subtelności i cechy zachowań społeczeństwa petersburskiego, które przez długi czas od początku wojny zdawało się nie uczestniczyć w ogólnorosyjska tragedia i walka.

Kolejną powieścią Tołstoja, którą do dziś czyta się zarówno za granicą, jak i w ojczyźnie pisarza, było dzieło „Anna Karenina”. Historia kobiety, która całym sercem zakochała się w mężczyźnie i w imię miłości przeszła przez niespotykane dotąd trudności, a wkrótce doznała zdrady, zakochała się w całym świecie. Wzruszająca opowieść o miłości, która czasami potrafi doprowadzić do szaleństwa. Smutny koniec stał się cechą wyjątkową powieści – był to jeden z pierwszych utworów, w których liryczny bohater nie tylko umiera, ale celowo przerywa mu życie.

Fiodor Dostojewski

Oprócz Lwa Tołstoja znaczącym pisarzem stał się także Fiodor Michajłowicz Dostojewski. Jego książka „Zbrodnia i kara” stała się nie tylko „Biblią” człowieka wysoce moralnego i posiadającego sumienie, ale także swoistym „nauczycielem” dla kogoś, kto musi dokonać trudnego wyboru, przewidując wszystkie skutki wydarzeń. Liryczny bohater dzieła nie tylko podjął złą decyzję, która go zrujnowała, ale wziął na siebie wiele udręk, które prześladowały go dzień i noc.

W twórczości Dostojewskiego znajduje się także dzieło „Upokorzony i znieważony”, które dokładnie odzwierciedla całą istotę ludzkiej natury. Pomimo tego, że od chwili napisania minęło dużo czasu, problemy ludzkości, które opisał Fiodor Michajłowicz, są nadal aktualne. Bohater, widząc całą znikomość ludzkiego „kochana”, zaczyna odczuwać wstręt do ludzi, do wszystkiego, z czego dumni są ludzie z warstw bogatych, a co ma ogromne znaczenie dla społeczeństwa.

Iwan Turgieniew

Kolejnym wielkim pisarzem literatury rosyjskiej był Iwan Turgieniew. Pisząc nie tylko o miłości, poruszał najważniejsze problemy otaczającego go świata. Jego powieść „Ojcowie i synowie” jasno opisuje relację między dziećmi i rodzicami, która pozostaje taka sama także dzisiaj. Nieporozumienia pomiędzy starszym pokoleniem a młodszym to odwieczny problem relacji rodzinnych.

Rosyjscy pisarze i poeci: srebrny wiek literatury

Za srebrny wiek w literaturze rosyjskiej uważa się początek XX wieku. Szczególną miłość czytelników zdobywają poeci i pisarze Srebrnego Wieku. Być może zjawisko to wynika z faktu, że czas życia pisarzy jest bliższy naszym czasom, podczas gdy rosyjscy pisarze i poeci „złotego wieku” pisali swoje dzieła, żyjąc według zupełnie innych zasad moralnych i duchowych.

Poezja srebrnego wieku

Błyskotliwymi osobistościami wyróżniającymi ten okres literacki byli niewątpliwie poeci. Pojawiło się wiele kierunków i nurtów poetyckich, które powstały w wyniku podziału poglądów na temat działań władz rosyjskich.

Aleksander Blok

Jako pierwsza na tym etapie literatury pojawiła się ponura i smutna twórczość Aleksandra Bloka. Wszystkie wiersze Bloka przesiąknięte są tęsknotą za czymś niezwykłym, jasnym i jasnym. Najbardziej znanym wierszem jest „Noc. Ulica. Latarka. Apteka” doskonale opisuje światopogląd Bloka.

Siergiej Jesienin

Jedną z najjaśniejszych postaci srebrnej epoki był Siergiej Jesienin. Wiersze o naturze, miłości, przemijaniu, swoich „grzechach” – to wszystko można znaleźć w twórczości poety. Dziś nie ma osoby, która nie znalazłaby wiersza Jesienina, który mógłby zadowolić i opisać stan umysłu.

Władimir Majakowski

Jeśli mówimy o Jesieninie, od razu chcę wspomnieć o Włodzimierzu Majakowskim. Ostry, głośny, pewny siebie – taki właśnie był poeta. Słowa, które wyszły spod pióra Majakowskiego, a dziś zadziwiają swoją mocą – Władimir Władimirowicz postrzegał wszystko tak emocjonalnie. Oprócz surowości w twórczości Majakowskiego, który nie szedł dobrze w życiu osobistym, jest także poezja miłosna. Historia poety i Lily Brik jest znana na całym świecie. To Brik odkrył w nim wszystko, co najbardziej delikatne i zmysłowe, a Majakowski w zamian za to zdawał się idealizować ją i ubóstwiać w swoich tekstach miłosnych.

Marina Cwietajewa

Osobowość Mariny Tsvetaevy jest również znana całemu światu. Sama poetka miała osobliwe cechy charakteru, co od razu widać w jej wierszach. Postrzegając siebie jako bóstwo, nawet w swoich miłosnych tekstach dała wszystkim do zrozumienia, że ​​nie należy do tych kobiet, które potrafią się obrazić. Jednak w wierszu „Ilu w tę otchłań wpadło” pokazała, jak bardzo była nieszczęśliwa przez wiele, wiele lat.

Proza srebrnego wieku: Leonid Andreev

Wielki wkład w fikcję wniósł Leonid Andreev, który został autorem opowiadania „Judasz Iskariota”. W swoim dziele nieco inaczej przedstawił biblijną historię zdrady Jezusa, demaskując Judasza nie tylko jako zdrajcę, ale jako osobę cierpiącą z powodu zazdrości o ludzi, których wszyscy kochali. Samotny i obcy Judasz, który znajdował zachwyt w swoich opowieściach i opowieściach, zawsze spotykał się z wyśmiewaniem. Historia opowiada o tym, jak łatwo jest złamać ducha człowieka i popchnąć go do jakiejkolwiek podłości, jeśli nie ma on wsparcia ani bliskich osób.

Maksym Gorki

Dla prozy literackiej srebrnego wieku ważny jest także wkład Maksyma Gorkiego. Pisarz w każdym ze swoich dzieł ukrywał pewną istotę, po zrozumieniu której czytelnik zdaje sobie sprawę z pełnej głębi tego, co niepokoiło pisarza. Jednym z takich dzieł było opowiadanie „Stara kobieta Izergil”, które jest podzielone na trzy małe części. Trzy składniki, trzy problemy życiowe, trzy rodzaje samotności – wszystko to zostało przez pisarza starannie zawoalowane. Dumny orzeł wrzucony w otchłań samotności; szlachetny Danko, który oddał swoje serce samolubnym ludziom; stara kobieta, która przez całe życie szukała szczęścia i miłości, ale nigdy jej nie znalazła – to wszystko można znaleźć w krótkiej, ale niezwykle istotnej historii.

Kolejnym ważnym dziełem w twórczości Gorkiego była sztuka „Na dole”. Życie ludzi żyjących poniżej granicy ubóstwa – to właśnie stało się podstawą spektaklu. Opisy, które Maksym Gorki podał w swojej twórczości, pokazują, jak bardzo nawet bardzo biedni ludzie, którzy w zasadzie niczego nie potrzebują, chcą po prostu być szczęśliwi. Ale szczęście każdego z bohaterów polega na czymś innym. Każdy z bohaterów spektaklu ma swoje wartości. Ponadto Maksym Gorki pisał o „trzech prawdach” życiowych, które można zastosować we współczesnym życiu. Kłamstwa na dobre; nie ma litości dla tej osoby; prawda konieczna człowiekowi – trzy poglądy na życie, trzy opinie. Konflikt, który pozostaje nierozwiązany, pozostawia każdego bohatera, a także każdego czytelnika, do dokonania własnego wyboru.