Jeśli koncert odniesie sukces, publiczność będzie go z wdzięcznością wspominać przez dziesięciolecia. A jeśli będziesz miał naprawdę szczęście, wejdzie nawet do kroniki osiągnięć uwiecznionych w Księdze Rekordów Guinnessa. Zwracam uwagę na bezkompromisową ocenę, która poświęcona jest najlepszym koncertom w historii muzyki.
13. Rod Stewart, 1994 i Jean-Michel Jarre, 1997
Rekord frekwencji na koncertach Roda Stewarta wyniósł 3 500 000 osób! Ale nie da się nawet wyjaśnić, w jaki sposób muzykowi udało się oczarować około połowę populacji Rio de Janeiro. Tyle widzów zgromadziło się na głównej plaży stolicy Brazylii. Bez wątpienia jest wiele rzeczy, które można pokochać Roda Stewarta – ponieważ jest on jednym z artystów odnoszących największe sukcesy w Wielkiej Brytanii, weteranem rocka i popu, człowiekiem i statkiem! Ale więc... Koncert był darmowy, czy co? Kiedyś The Rolling Stones zaangażowali się także w działalność charytatywną. A tak przy okazji, na tej samej brazylijskiej plaży. Ale ludzi było o połowę mniej.
Francuski muzyk Jean-Michel Jarre podzielił się pierwszym miejscem w obecności Rodem Stewartem. Liczba 3 500 000 osób została nawet odnotowana w Księdze Rekordów Guinnessa. I to nie byle gdzie, ale już w Moskwie! Sam koncert był bezpłatny, jednak Jarre nigdy nie zgromadził u siebie tak wielu ludzi, mimo że organizował występy w ciekawszych miejscach. Zasłużenie otrzymał płytę – wszystko było na najwyższym poziomie.
12. Mylene Farmer, 1999-2000
Francuska piosenkarka Mylène Farmer praktycznie nigdy nie występuje poza Francją. I w ogóle nie koncertuje zbyt często. Ale ilość jest w pełni rekompensowana przez jakość. Wspaniała sceneria, wspaniałe światło, duża liczba tancerzy, wielokrotna zmiana kostiumów podczas koncertu... I co za widowisko! To prawdziwy występ! W 1999 roku Farmer po raz pierwszy wyjechał z koncertem poza Francję, a nawet dotarł do Rosji. MUZ-TV nazwała później jej występy najlepszym koncertem roku. Już sama nazwa była niesamowita – „MYLENium”!
11. NIRWANA, 1994
Koncerty „bez prądu” wymyślono już dawno, bo w 1994 roku. Ale to właśnie płyta bardzo popularnego zespołu rockowego NIRVANA „Unplugged in New York” sprawiła, że programy akustyczne stały się wówczas obsesją niemal wszystkich muzyków, niezależnie od stylu, jaki grają. Dla samej grupy występ w MTV okazał się bardzo odkrywczy, ale nie było to szaleństwo, które przyniosło grupie światową popularność i sławę na całe życie. A nawet pośmiertnie dla kogoś. Swoją drogą całkiem możliwe, że Kurt Cobain obecnie daje takie koncerty w rock and rollowym niebie.
10. Przystanek Woodstock, 1969
Lata 60-te... Hipisi, lato miłości, rewolucja seksualna, krótkie spódniczki i długie nogi... A to wszystko można ująć w jednym słowie - Woodstock - trzydniowy festiwal, a nawet trzy dni, bo ludzie zabrali się za scenę tuż w nocy. Niewiele osób widziało nawet headlinera imprezy, Jimiego Hendrixa, wyczerpana publiczność nie była już w stanie wytrzymać presji seksu, narkotyków i rock and rolla. Z policyjnych ustaleń wynika, że podczas festiwalu zginęły trzy osoby. Oczywiście urodziła się ta sama liczba – właśnie tam, na boisku. Potem były 10-lecie festiwalu, 20-lecie, 25-lecie i 30-lecie, ale takiego oddźwięku nie było. Złe czasy, złe miejsca.
09. Festiwal w Tushino, 1991
Jeśli chodzi o status kultowy, coś podobnego wydarzyło się wiele lat później w Moskwie. Tutaj wszystko poszło świetnie: odpowiedni czas, miejsce i normalni wykonawcy. Niewątpliwi idole i powszechnie uznane autorytety dla wszystkich rockmanów i metalowców dali koncert w samym legowisku właśnie pokonanego „imperium zła”. Nie trzeba było kupować biletów, dlatego całość pieniędzy została przeznaczona na alkohol, którego nie zakazano wnosić na lotnisko. W rezultacie nawet sama policja nie zna liczby krwawych starć z policją. Nawet do dziś nie są w stanie policzyć, ile osób wzięło udział w „masakrze w Tushino”! Już same liczby robią wrażenie – od 500 000 do miliona! Nawet METALLIKA i AC/DC stwierdziły, że nigdy nie grały przed tak dużą publicznością.
08. Koncert ku pamięci Freddiego Mercury'ego, 1992
Sześć miesięcy po śmierci Freddiego Mercury'ego członkowie zespołu QUEEN zorganizowali huczną stypendia dla swojego przyjaciela. Zbierali także pieniądze na otwarcie funduszu walki z AIDS. Zebrali je bardzo szybko – wszystkie 72 000 biletów zostało wyprzedanych w niemal kilka godzin. Koncert będzie także transmitowany w niemal stu krajach na całym świecie. Wraz z muzykami byłego zespołu QUEEN na scenie stadionu Wembley na zmianę występowało ponad dwadzieścia zespołów i wykonawców – od Davida Bowiego i Eltona Johna po METALLICA i GUNS N'ROSES.
07. KRÓLOWA, 1986
Sam QUEEN pojawił się na scenie Wembley niejeden raz. Jeden z tych koncertów został następnie zarejestrowany na płycie i na wideo. W 1986 roku program ten był wielokrotnie emitowany w telewizji i odtwarzany w radiu. Zespół cieszył się wówczas dużą popularnością, Mercury był w najlepszej formie, nie wykonywał jeszcze piosenek o złamanym sercu i rozpadającym się makijażu, fani oszaleli, ukradli nawet 6-metrową dmuchaną figurkę Freddy'ego, która wisiała na niebie stadion.
06. GŁĘBOKI FIOLET, 1972
Japończycy są pasjonatami hard rocka. Mają to we krwi i podświadomości. Ale oni nawet tego wcześniej nie podejrzewali. Nauczyli się tego od DEEP PURPLE, który dał trzy koncerty w Japonii w 1972 roku. Koncerty to tylko koncerty, nic takiego. Dla Japończyków było to prawdziwe odkrycie. Ziemia się zatrzęsła, zagrzmiały grzmoty, błysnęły błyskawice i w hałasie tego żywiołu muzycy przekazali Japończykom siedem przykazań. A oni z kolei wydali te nagrania na tabletach winylowych. „Made in Japan” na wiele lat stało się standardem dla płyty koncertowej w ogóle.
05. DEPECHE MODE, 1988
Wylatując w 1988 roku na trasę koncertową do Ameryki, muzycy angielskiego zespołu DEPECHE MODE narzekali, że termin wybrany na trasę nie był najkorzystniejszy. Ponieważ ich nowa płyta zajmuje dość niskie miejsca na zagranicznych listach przebojów. Ale bliżej ostatniego 101. koncertu trasy album „Music for the Masses” stał się już właściwie albumem folkowym. Dlatego grzechem było nie uwiecznić takiego wydarzenia na kartach historii. Wielki koncert na stadionie w Pasadenie stał się podstawą filmu „101”, który trafił nawet do kin.
04. U2, 1992-93
Zespół U2 długo i bardzo produktywnie pracował nad swoimi koncertami. Do tej oceny wybrano koncert „Zoo TV Tour”: setki ekranów, wieże radiowe, latające samochody, telekonferencja z Sarajewa, gdzie wojna była w szczytowym momencie, postacie podobne do „Mirrorball Man” czy „Flies”, którzy dzwonili ONZ i amerykańskiego prezydenta Busha. Najśmieszniejsze jest to, że zdaniem muzyków wszystko to miało na celu ośmieszenie tych ekscesów na koncertach rockowych. To zabawne, bo z roku na rok kolejne koncerty U2 stawały się coraz bardziej złożone i większe.
03. Paul McCartney, 2003
Paul McCartney jest niemal ostatnim z zachodnich muzyków rockowych, który dotarł do Rosji. Wcześniej odwiedził nas jego były kolega Ringo Starr. Ale Paula przyjął i oprowadził po Kremlu sam prezydent, a koncert odbył się w samym centrum Moskwy. Niewiele osób występowało bezpośrednio na Placu Czerwonym. Wydarzenie to jest oczywiście mile widziane, niezapomniane i dla nas wyjątkowe. Nawiasem mówiąc, jest cały film o tym legendarnym programie. Reżyserem był słynny muzyk i „Beatlemaniak” Maksym Kapitanowski.
02. Roger Waters, „Mur”
30 lat temu Roger Waters miał obsesję na punkcie idei muru, który dzieli… cóż, jego filozofia na przestrzeni lat się zmieniała, ale mur, jako symbol i stabilne źródło dochodu, pozostaje niezmiennie do dziś . Waters zbudował kiedyś mur nawet w swoim byłym zespole, co doprowadziło do nieuniknionego rozłamu. Sami PINK FLOYD wykonali wtedy ten utwór zaledwie kilka razy, a obecnie nie ma już takiego zespołu. Ale Roger buduje i niszczy swoją grupę z godną pozazdroszczenia stałością i regularnością. Dopiero teraz klocki nie są już z kartonu, ale wirtualne. Cóż, to sami muzycy wymyślili przepis na sukces: po co nam nowe kompozycje, skoro są stare, dobre? Pozostaje tylko ulepszyć swoje koncerty.
01. RAMMSTEIN
Nie sposób wybrać tylko jednego koncertu RAMMSTEIN. Ta gorąca grupa zasługuje na pierwsze miejsce na liście najbardziej zapalających koncertów wszechczasów. A to pozwala im utrzymać wysoki poziom nawet w czasach twórczego kryzysu – ostatnio nie wszystkie dzieła RAMMSTEINA są równie przydatne. Tego samego nie można powiedzieć o serialu, to oni są głównym atutem zespołu. Gramy to samo od lat, ale jednocześnie nie każdy jest w stanie zawsze przewyższyć siebie i zaskoczyć publiczność!
„Posiłek i prawdziwy!” - dwa stałe czynniki, do których ludzie dążyli przez cały czas. Chociaż powiedzenie to należało do starożytnego rzymskiego poety satyrycznego Juvenala, żyjącego w I wieku naszej ery, nie straciło ono na aktualności w XXI wieku. Można śmiało nazwać najważniejsze ośrodki atrakcji dla fanów nowoczesnych okularów. Organizacja tych wspaniałych projektów obejmujących kultowe występy wymaga miesięcy przygotowań i kosztuje miliony dolarów.
Jeśli jednak koncert odniesie sukces, publiczność będzie go z wdzięcznością wspominać przez dziesięciolecia. A jeśli będziesz miał naprawdę szczęście, wejdzie nawet do kroniki osiągnięć uwiecznionych w Księdze Rekordów Guinnessa. Zwracamy uwagę na ranking największych koncertów w historii.
1
W szczytowym okresie świąt noworocznych (31 grudnia 1994 r.) na słynnej plaży perły Brazylii, Rio de Janeiro – Copacabana, odbył się największy koncert w historii świata. Ponad 4 miliony fanów zgromadziło się, aby posłuchać legendarnych hitów gwiazdy rocka Roda Stewarta. Organizatorem noworocznego programu była stacja MTV. Ze względu na bezprecedensową skalę wydarzenie zostało wpisane do Księgi Rekordów Guinnessa.
2
Drugie miejsce w rankingu skali zajął koncert jednej z nich – niedoścignionej Queen. To znaczące wydarzenie miało miejsce 26 kwietnia 1985 roku w australijskim mieście Sydney. Tego dnia ponad 2 miliony ludzi zebrało się, aby cieszyć się arcydziełami muzyków Queen. Wydarzenie odbyło się w ramach „The Works Tour”.
3
Na trzecim miejscu w tym rankingu znalazło się międzynarodowe „Monsters of Rock”, a właściwie jego finałowy koncert w Moskwie. Trasa koncertowa słynnego festiwalu przetoczyła się w sierpniu 1991 roku przez wiele krajów europejskich niczym muzyczne tornado. Organizatorem największego wydarzenia w świecie muzyki była firma BIZ Enterprises. Na scenach zabrzmiały najlepsze hity legendarnych „Black Crowes”, „Metallica” i innych. Ostatnia część wydarzenia odbyła się 28 września w stolicy Rosji na terenach lotniska Tuszyno, po fatalnym puczu sierpniowym. Po tragicznych wydarzeniach, jakie rozegrały się wówczas w Moskwie, mieszkańcom zdumionym czołgami i barykadami trudno było uwierzyć, że w mieście odbędzie się wydarzenie na taką skalę. Występy obejrzało około 1,6 miliona ludzi. Ogrom tego najwspanialszego w historii spektaklu można ocenić oglądając film „Potwory rocka w Moskwie” w reżyserii Wayne’a Ishama.
4
Dwuletnia trasa słynnego zespołu została liderem rankingu rentowności magazynu Billboard. Podczas trasy A Bigger Bang Tour muzycy zarobili 558 milionów dolarów, co czyni tę trasę najbardziej udaną w historii. W tym czasie grupa dała darmowy występ w Rio de Janeiro w Brazylii. Z gigantycznej 22-metrowej sceny na rozległych przestrzeniach 4-kilometrowej plaży Copacabana rozbrzmiewało 20 nieśmiertelnych hitów. Na tym największym widowisku w historii zgromadziło się ponad 1,5 miliona widzów. Organizatorem koncertu był Urząd Miejski w Lublinie.
Z okazji Międzynarodowego Dnia Pokoju zorganizowano festiwal muzyczny „Świat bez granic”. Ponad 1,5 miliona fanów latynoskiego popu zebrało się, aby posłuchać swoich ulubionych gwiazd – Miguela Bose, Silvio Rodrigueza, Juanesa i innych. To największe wydarzenie w Hawanie zostało zorganizowane przez Kubański Instytut Muzyki i kolumbijskiego muzyka Juanesa na Plaza de la Revolución. Nawet straszliwy upał nie przeszkodził zgromadzeniu na tym święcie rekordowej liczby widzów.
6
Ponad 980 tysięcy fanów zgromadziło się, aby zobaczyć i usłyszeć legendę country Gartha Brooksa. Bezpłatny koncert odbył się w nowojorskim Central Parku. Arcydzieła muzyki country na żywo oglądało 14 milionów widzów. Przez lata swojej twórczości piosenkarz sprzedał niesamowitą liczbę albumów - fani sprzedali ponad 120 milionów egzemplarzy. A w 2001 roku sukces sprzedażowy przekroczył nawet rekordy króla rocka Elvisa Presleya.
7
Sponsorem wielkiego wydarzenia był Steve Wozniak, jeden z założycieli Apple. Na koncercie kultowe gwiazdy światowego popu – Mötley Crüe, Judas Priest, Scorpions, Ozzy Osbourne, Triumph – zachwyciły publiczność swoją błyskotliwą kreatywnością. Festiwal muzyczny odbył się przy entuzjastycznym aplauzie i wiwatach 600-tysięcznej publiczności.
8 Festiwal rockowy „Summer Jam w Watkins Glen”, 1973
W tym znaczącym roku na słynnym torze wyścigowym Watkins Glen International w Nowym Jorku, na którym odbywały się wyścigi samochodowe, odbył się największy koncert tamtych czasów. Festiwal rockowy odniósł tak ogromny sukces wśród publiczności, że przyciągnął 600 tysięcy widzów, trafiając do Księgi Rekordów Guinnessa. Na koncercie publiczność była zachwycona występami wybitnych zespołów tamtych czasów - The Allman Brothers Band, The Band, The Grateful Dead.
9. Festiwal na Isle Of Wight, 1970
Słynny festiwal, który co roku zachwyca mieszkańców Foggy Albion, pozwalając im zanurzyć się w świat muzyki. Impreza organizowana jest w pierwsze dni lata. Jednak największym sukcesem był festiwal z 1970 roku. Bezprecedensowy napływ melomanów zapewnił mu miejsce w czołówce największych koncertów. Występ The Doors, Jimiego Hendrixa, The Taste i innych gwiazd przyciągnął aż 600-tysięczną publiczność, co stało się rekordem w historii tego wydarzenia.
10
Nasz ranking największych koncertów kończy słynny występ niemieckiej grupy Tokio Hotel. Kultowy zespół rockowy narodził się na początku drugiego tysiąclecia, a jego koncert odbił się największym echem w światowej stolicy romantyków w 2010 roku, przyciągając ogromną, około 500-tysięczną publiczność. Słynne przedstawienie „Witamy w Humanoid-City” odbyło się na terenie Wieży Eiffla, która jest dumą Francji.
Koncerty gwiazd potrafią przyciągnąć ogromne tłumy, które wypełniają każdą dostępną przestrzeń.
Miejsce Koncert Roda Stewarta
W Rio w 1994 roku odbyło się niesamowite widowisko, które zgromadziło prawie 4 miliony ludzi, którzy w przeddzień świąt noworocznych chcieli posłuchać hitów. Na cześć Nowego Roku najpopularniejsze kompozycje zostały nieco zmienione i wykonane na plaży ku uciesze publiczności.
Jean-Michela Jarre’a
Moskiewski koncert, który odbył się 6 września 1997 r., zgromadził 3,4 miliona widzów. W tamtym czasie zagraniczni wykonawcy nie rozpieszczali ludzi. Dzięki rozmachowi swoich koncertów Jean-Michel Jarre czterokrotnie ustanowił rekord wpisany do Księgi Guinnessa.
W 1985 roku, kiedy zespół odwiedził to miasto w ramach trasy koncertowej, do Sydney przybyły dwa miliony ludzi. W sumie odbyły się 4 koncerty, z czego drugi był najliczniejszy. Wideo na żywo z wydarzenia nadal cieszy się dużą popularnością.
Festiwal Potwory Rocka
Festiwal rockowy, który odbył się 28 września 1991 roku, przeszedł do historii jako wydarzenie, które przyciągnęło 1,5 miliona ludzi. Na koncercie pojawiło się wiele gwiazd, m.in.: AC/DC, Metallica, The Black Crowes, Pantera.
Festiwal Pokoju bez Granic
20 września 2009 roku stołeczny Plac Rewolucji został wypełniony jak nigdy dotąd w Hawanie. Około 1,5 miliona przybyło, aby wesprzeć pokój w Ameryce Środkowej. Obszar ten jest jednym z największych na świecie, więc każdemu udało się zmieścić.
Rolling Stonesów
W lutym 2006 roku na terenie Rio De Janeiro (plaża Copacobana) stanęła ogromna scena. Ilość sprzętu nagłośnieniowego i oświetleniowego była niesamowita, ważył około 70 ton. Na bezpłatny koncert, aby zapoznać się z twórczością wykonawców, przybyło 1,3 mln osób.
Gartha Brooksa
W Nowym Jorku 7 sierpnia 1997 roku prawie milion ludzi zebrało się, aby wziąć udział w tym legendarnym wydarzeniu. Następnie album Brooksa natychmiast trafił na pierwszą linię krajowych list przebojów.
Letni dżem w Watkins Glen
Nowy Jork ponownie, latem 1973 r., w tym czasie koncert popowy stał się największym na świecie i został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa. Na lokalizację wybrano tor wyścigowy.
„Chleb i igrzyska” to dwa główne czynniki, do których ludzie dążyli przez cały czas. Chociaż wyrażenie to należało do starożytnego greckiego poety satyrycznego Juvenala, żyjącego w I wieku naszej ery, nie straciło ono na aktualności do dziś. Zgadzam się, koncerty można łatwo nazwać głównym centrum atrakcji dla miłośników rozrywki we współczesnym świecie. Organizacja tak dużych projektów zajmuje miesiące i kosztuje miliony dolarów. Jeśli jednak koncert się uda, publiczność zapamięta go do końca życia. A jeśli będziesz miał naprawdę szczęście, może zostać uwieczniony w Księdze Rekordów Guinnessa. Zwracamy uwagę na TOP 10 najbardziej okazałych i na dużą skalę koncertów w historii.
NUMER 1. Rolling Stones (2003, Toronto)
Występ Rolling Stones w Toronto (zdjęcie)
Na pierwszym miejscu znajduje się jeden z najbardziej legendarnych zespołów na świecie – The Rolling Stones. Historia tej grupy jest tak bogata, że już nie raz kręcono o niej filmy, a liczba książek opowiadających o tej grupie już dawno przekroczyła sto. Pod względem wielkości tylko The Beatles mogą się z nimi równać. Od 45 lat ich styl się nie zmienił., a jednocześnie pozostają modne i stylowe. Ale taka właśnie powinna być prawdziwa legenda gatunku rock and rolla, jaką jest Rolling Stones.
To właśnie ta grupa jest rekordzistką frekwencji na płatnym koncercie. Stało się to w 2003 roku w Toronto na koncercie poświęconym wsparciu gospodarki miasta po wybuchu epidemii SARS. Spektakl przyciągnął ponad milion widzów. Oprócz Rolling Stones wzięły w tym udział także inne gwiazdy, wśród których wymienić należy AC/DC, Justina Timberlake’a i Rusha, jednak ponieważ występ ten był częścią trasy koncertowej Stonesów, płyta należy do nich.
Dwa lata później chłopaki ustanowili kolejny rekord. Trasa koncertowa zatytułowana „A Bigger Bang Tour” przyniosła chłopakom niesamowite 437 milionów dolarów. i została nazwana najbardziej udaną trasą w historii! Ale wraz z tak wielkim sukcesem pojawiły się wielkie problemy. Prawie wszyscy członkowie grupy zażywali narkotyki, za co byli wielokrotnie krytykowani.
W 1969 roku Brian Jones, gitarzysta zespołu, utonął w basenie. Przyczyną był wypadek, jednak badanie wykazało, że we krwi muzyka znajdowały się pozostałości środków odurzających, co wskazuje na możliwe przedawkowanie.
TOP-2. A-HA (1991, stadion Maracanã, Ameryka Południowa)
Najsłynniejsze norweskie trio A-ha zyskało popularność już w połowie lat 80-tych . Pierwszym hitem grupy był dobrze znany do dziś singiel „Take on me”.. A pierwszy album natychmiast zdobył pierwsze miejsce na wszystkich listach przebojów na całym świecie.
W 1986 roku chłopaki wyruszyli w swoją pierwszą światową trasę koncertową. Popularność grupy była niesamowita i w 1987 roku kompozytor wszystkich piosenek grupy, Paul Vaaktaar, został zaproszony do nagrania piosenki do filmu o Bondzie. Już sam ten fakt mówi wiele o uznaniu tej grupy. Miliony par z lat 80. całowały się przy ich romantycznych piosenkach!
W 1991 roku trio wyjechało na koncerty do Ameryki Południowej, gdzie łącznie zgromadziło ponad 900 000 widzów. A na stadionie Maracana na koncert A-ha przyszło 300 000 widzów. Ten rekord przetrwał 12 lat!
Po zagraniu koncertu w kulturalnej stolicy Rosji, Sankt Petersburgu w 1994 roku, chłopaki postanowili odpocząć i rozeszli się. Morten Harket, którego skala głosu sięgała aż 5 oktaw, rozpoczął nagrywanie solowej płyty. Magne Furuholmen całkowicie poświęcił się malarstwu i zebrał wiele pochlebnych recenzji i ocen. Paul Wactor-Savoy i jego żona Lauren Savoy założyli własny zespół i do dziś grają w swojej ojczyźnie, Norwegii.
PIERWSZA 3. Paula McCartneya. (1990, stadion Maracanã, Ameryka Południowa)
Po rozpadzie The Beatles w 1970 roku on i jego żona Linda Eastman założyli grupę Wings. Od tego czasu zaczęli publikować wiele własnych piosenek i albumów, koncertować i otrzymywać dobre tantiemy. W 1979 roku Księga Rekordów Guinnessa przyznała Paulowi nagrodę jako najpopularniejszego artysty wszechczasów. W 1990 roku Paul wyjechał z koncertami za granicę. Najpierw w Chicago na jego występ przyszło 53 tysiące ludzi, a dopiero potem na stadionie Maracanã ustanowił nowy rekord świata w liczbie sprzedanych biletów na jeden koncert. Tego wieczoru na stadionie zgromadziło się 220 000 ludzi! Podczas całej trasy koncerty Paula McCartneya odwiedziło ponad 3 miliony fanów.
Dwa lata później otrzymał Nagrodę Nobla w dziedzinie muzyki. Ciekawostka, bo wcześniej taka nagroda w ogóle nie istniała. Stał się pierwszą osobą, która go otrzymała. W tym samym roku McCartney został uznany za kompozytora tysiąclecia.
TOP-4. Led Zeppelin (1987, Pontiac Silverdome, USA)
W 1973 roku angielski zespół Led Zeppelin, pionierzy hard rocka, podczas drugiego koncertu w ramach swojej trasy koncertowej zgromadził 56 800 widzów. Ich występ odbył się w USA na stadionie Tampa na Florydzie. Kontynuowali w ten sposób tradycję zapoczątkowaną przez nieśmiertelnych Beatlesów organizowania koncertów na stadionach. Już w 1977 roku Led Zeppelin w Pontiac Silverdome w stanie Michigan pobił swój własny rekord frekwencji. Stadion ten pomieścił wówczas 76 300 kibiców. Większą liczbę widzów na Pontiac Silverdome odnotowano w 1987 roku podczas wizyty papieża Jana Pawła II w Stanach Zjednoczonych. Na stadionie było 200 000 ludzi.
TOP 5. Koncert Pokojowy „Pokój bez granic”, 2009, Hawana
Z okazji Międzynarodowego Dnia Pokoju zorganizowano specjalny festiwal muzyczny „Świat bez granic”. Ponad 180 000 fanów latynoskiego popu zebrało się, aby posłuchać swoich ulubionych wykonawców – Miguela Bose, Silvio Rodrigueza i innych. Było to największe wydarzenie w Hawanie, zorganizowane przez Kubański Instytut Muzyki i muzyka Juanesa na Plaza de la Revolución. Nawet niesamowity upał nie przeszkodził w zgromadzeniu na tym widowisku rekordowej liczby widzów.
TOP 6. Koncert Gartha Brooksa, 1997, Nowy Jork
Ponad 150 000 fanów zebrało się, aby usłyszeć i zobaczyć legendę country Gartha Brooksa. Koncert odbył się w Central Parku w Nowym Jorku. Ponad 14 milionów widzów oglądało na żywo w telewizji arcydzieła muzyki country. Przez lata swojej twórczości piosenkarz sprzedał wiele albumów – fani sprzedali około 120 milionów egzemplarzy. A w 2001 roku sukces sprzedażowy przewyższył samego króla rocka, Elvisa Presleya.
TOP 7. Michael Jackson, 1997, Praga
Światowa Agencja Statystyczna przeprowadziła niedawno badanie na całej planecie – kto jest najbardziej rozpoznawalną osobą na świecie? Okazało się, Najbardziej znanym na Ziemi jest Król Popu Michael Jackson.
Karierę muzyczną rozpoczął w 1969 roku w grupie stworzonej przez jego ojca. To właśnie w tej grupie udało mu się wykazać i już w połowie lat 70. zaczął występować solowo. Oprócz Michaela w rodzinie było jeszcze 8 dzieci, z których wszystkie występowały z nim na scenie.
Dużą popularność zdobyły także jego dwie siostry, Janet Jackson i LaToya Jackson. Wydany w 1982 roku album „Thriller” przyniósł Michaelowi niespotykaną sławę.. Sprzedał się w 105 milionach egzemplarzy na całym świecie, co wciąż stanowi rekord Guinnessa. Jego teledyski również odniosły sukces – to na nich promowany był popularny obecnie kanał MTV.
W tym samym 1982 roku zaczęły zachodzić pewne zmiany w skórze Michaela - zaczęła się rozjaśniać. Sam piosenkarz powiedział, że wszystko to wynikało z dość rzadkiej choroby - „bielactwa nabytego”, czyli innymi słowy - pigmentacji ciała. Jednocześnie zmienił się wygląd jego twarzy – nos stał się cieńszy. Chirurdzy plastyczni nadal nie mówią o tych tajemnicach. Po tych wydarzeniach Michael nie pojawiał się publicznie i prowadził samotnicze życie w swojej posiadłości Neverland.
Słynny festiwal, który co roku zachwyca mieszkańców Foggy Albion, pozwalając im zanurzyć się w świat muzyki. Impreza organizowana jest w pierwsze dni lata. Jednak największym sukcesem był festiwal z 1970 roku. Bezprecedensowy napływ melomanów zapewnił mu miejsce w czołówce największych koncertów . Występ The Doors, Jimiego Hendrixa, The Taste i innych gwiazd przyciągnął nawet 100-tysięczną publiczność, co stało się rekordem w historii tej imprezy.
TOP 10. Koncert Tokio Hotel, 2010, Paryż
Nasz ranking największych koncertów kończy słynny występ niemieckiej grupy. Kultowy zespół rockowy narodził się na początku drugiego tysiąclecia i był jego największą sensacją koncert odbył się w światowej stolicy romantyków w 2010 roku, przyciągając ogromną publiczność – około 90 000 tys.. Słynne przedstawienie „Witamy w Humanoid-City” odbyło się na terenie Wieży Eiffla, która jest dumą Francji.
Występ Tokio Hotel w Paryżu, 2010 (wideo)
Dziś na świecie istnieje ogromna liczba sal koncertowych, które zadziwiają publiczność swoim pięknem, wysokiej jakości światłem i akustyką. A kiedy wszystkie te ważne elementy zostaną połączone w jednym budynku, nie da się tego nie zauważyć. W naszym przeglądzie prezentujemy 25 najpiękniejszych sal koncertowych z całego świata, które każdy miłośnik teatru powinien odwiedzić.
Rodzina twórcy kreskówkowego imperium Walta Disneya od dawna chciała wybudować na jego cześć budynek godny najwyższych ocen i przekazała na jego budowę 50 milionów dolarów. W rezultacie, wraz z otwarciem kolejnego arcydzieła Franka Gehry'ego w 2003 roku, główne miasto Kalifornii zyskało nowy symbol. Warto zauważyć, że oprócz swojej zewnętrznej wyrazistości, ta sala koncertowa posiada właściwości akustyczne, które pod wieloma względami przewyższają inne znane obiekty na świecie.
Po licznych awariach i zamrożeniu budowy już na etapie projektowania, na początku XXI wieku ostatecznie wybudowano teatr główny w Chinach. Przypominająca albo ogromną kroplę wody, albo latający spodek, który wylądował w chińskiej stolicy, ta niesamowita konstrukcja od razu zakochała się w większości lokalnych mieszkańców i gości Państwa Środka. Teatr ma kształt kopuły o długości 212 metrów i wysokości około 47 metrów, wykonany w całości z metalu i szkła. Budynek położony jest na powierzchni sztucznego jeziora, a wejście do niego to podwodne tunele z przezroczystym sufitem.
Ultranowoczesny budynek opery w centrum Oslo został zaprojektowany przez światowej sławy biuro architektoniczne Snohetta w 2007 roku. Głównym zadaniem architektów było organiczne wpisanie budynku w zabudowę urbanistyczną, skały fiordu Oslo i nadmorski obszar portu morskiego, przy jednoczesnym połączeniu historycznego centrum miasta z nowoczesnymi dzielnicami. Sala główna teatru może pomieścić 1364 widzów i ma klasyczny kształt podkowy, co zapewnia najwyższe właściwości akustyczne. Główną cechą teatru był spadzisty dach, płynnie opadający na ziemię. Szybko wybrali go lokalni mieszkańcy, zwłaszcza rowerzyści i deskorolkarze.
4. Albert Hall, Londyn, Wielka Brytania
Albert Hall w Londynie, Wielka Brytania
Sala koncertowa Albert Hall w Londynie: wnętrze sali
Najbardziej prestiżowa sala koncertowa w Wielkiej Brytanii, londyńska Albert Hall, została zbudowana na cześć księcia Alberta w 1871 roku. O popularności tego miejsca najlepiej świadczą liczby – w Albert Hall rocznie odbywa się około 350 wydarzeń kulturalnych, w tym koncerty muzyki klasycznej, przedstawienia operowe i baletowe, koncerty charytatywne, ceremonie wręczenia nagród i bankiety. Fasadę eliptycznego budynku z czerwonej cegły zdobi fryz z 16 rzeźbami, z których każda symbolizuje konkretną dziedzinę nauki i sztuki. Ten piękny zabytek architektury wiktoriańskiej zwieńczony jest ogromną szklaną kopułą osadzoną na ażurowej żeliwnej ramie.
Oficjalne otwarcie nowej sali koncertowej w stolicy Danii odbyło się w 2009 roku. Zgodnie z ideą autora projektu, Francuza Jeana Nouvela, kopenhaska sala koncertowa to nie tylko sam budynek teatru, ale całe muzyczne miasteczko ze specjalnymi terenami rekreacyjnymi – otwartymi tarasami, barami i restauracjami. Wewnątrz dużej przeszklonej przestrzeni znajdują się cztery pokoje typu studio wyposażone w najnowocześniejszą technologię, z których każdy urządzony jest w swoim własnym, niepowtarzalnym stylu. Największa sala, mogąca pomieścić 1800 widzów, znajduje się na szczycie sześcianu. Dziś kopenhaska sala koncertowa uznawana jest za najdroższy obiekt muzyczny na świecie.
6. Opera „Auditorio de Tenerife” w Santa Cruz de Tenerife, Hiszpania
Opera „Auditorio de Tenerife” w Santa Cruz de Tenerife, Hiszpania
Opera „Auditorio de Tenerife” w Santa Cruz de Tenerife: wnętrze sali
Opera Auditorio de Tenerife, jeden z najbardziej rozpoznawalnych budynków w Hiszpanii, jest efektem procesu twórczego Santiago Calatravy. Budowę jednego z najważniejszych i najbardziej znanych dzieł współczesnej architektury zakończono w 2003 roku. Skala tej budowli jest po prostu niesamowita – sam dach osiąga 100 metrów długości i waży około 350 ton. Budynek teatru składa się z dwóch sal – sali organowej (1616 miejsc) i sali kameralnej (424 miejsca). Ciekawostką jest to, że do teatru można wejść z dwóch stron. Również Auditorio de Tenerife zapewnia swoim gościom możliwość spędzenia czasu w zgodzie z naturą na specjalnych tarasach z widokiem na morze.
Budowę sali teatralno-koncertowej na Tajwanie zakończono w 1987 roku. Pojawienie się tak ważnych obiektów kultury było punktem zwrotnym w historii nie tylko Tajwanu, ale także całych Chin. Na zespół teatralny składają się dwa budynki teatralne i sala koncertowa, a także galerie sztuki, sklepy, restauracje, biblioteka i duży plac pamięci. Program wydarzeń w tym centrum kulturalnym jest niezwykle różnorodny - od teatru Kabuki po dramat szekspirowski, od opery Verdiego po taniec afrykański, od amerykańskiego jazzu po taniec latynoski itp. Na terenie kompleksu w Tajpej odbywają się także spotkania wysokich rangą urzędników i dyplomatów.
8. Sala koncertowo-wystawiennicza „Rudolfinum” w Pradze, Czechy
Sala koncertowo-wystawiennicza „Rudolfinum” w Pradze, Czechy
Sala koncertowo-wystawiennicza „Rudolfinum” w Pradze: wnętrze sali
Główna sala koncertowa i wystawiennicza w Czechach, sala Rudolfinum, została otwarta w centrum Pragi w 1885 roku. Sala otrzymała swoją nazwę na cześć austro-węgierskiego księcia Rudolfa, który osobiście uczestniczył w ceremonii otwarcia. W budynku Rudolfinum mieści się kilka sal muzycznych: ciesząca ucho doskonałą akustyką Sala Dvořáka oraz Sala Josefa Suka i Sala Kubelka. W obiekcie odbywają się koncerty muzyki klasycznej i wystawy sztuki.
9. Sala koncertowa „Dom Muzyki” w Porto, Portugalia
Sala koncertowa „Dom Muzyki” w Porto, Portugalia
Sala koncertowa „Dom Muzyki” w Porto: wnętrze sali
Sala koncertowa House of Music została zbudowana w centrum Porto według projektu holenderskiego architekta Rema Koolhaasa w 2005 roku. Zewnętrznie ten nowoczesny budynek przypomina ogromną ściętą kostkę, którą wiele osób żartobliwie porównuje do kawałka rafinowanego cukru. Jednak wnętrza „Domu Muzyki” zaskakują jeszcze bardziej – wewnętrzne ściany przylegają do siebie i przecinają się pod zupełnie niewyobrażalnymi kątami, a w każdym pomieszczeniu otwierają się niesamowite perspektywy. Sala główna, w której występują trzy orkiestry, może pomieścić nieco ponad 1200 widzów. Ponadto Dom Muzyki dysponuje dodatkową salą widowiskową na 350 osób oraz salami prób.
10. Carnegie Hall w Nowym Jorku, USA
Sala koncertowa Carnegie Hall w Nowym Jorku, USA
Sala koncertowa Carnegie Hall w Nowym Jorku: wnętrze sali
Sala koncertowa Carnegie Hall, położona w centrum Manhattanu, została zbudowana w 1891 roku. Dziś jest to jedno z najbardziej prestiżowych miejsc wykonywania muzyki klasycznej. Carnegie Hall obejmuje trzy sale o łącznej pojemności 2804 miejsc. Budynek był dwukrotnie przebudowywany i modernizowany – w 1983 i 2003 roku. W całej historii tej „muzycznej mekki” w jej murach koncertowały takie legendy muzyki klasycznej, jak Dvorak, Strauss, Czajkowski, Rachmaninow, Strawiński i wielu innych.
Luksusowy Pałac Sztuk Pięknych, wybudowany w stolicy Meksyku w 1934 roku, jest przykładem mieszanki stylów architektonicznych Beaux Arts i Art Deco, czego dowodem są ściany z marmuru z Carrary i niesamowity przepych dekoracji. Znaczną część tego wspaniałego budynku zajmują sale koncertowe opery. To nie przypadek, że wielu turystów odwiedza Pałac wyłącznie po to, by zobaczyć i usłyszeć najlepsze spektakle operowe i baletowe w wykonaniu meksykańskich artystów. W skład tego zespołu wchodzi także Muzeum Architektury i Narodowe Muzeum Sztuk Pięknych.
Opera w Dortmundzie, oficjalnie otwarta w 1966 roku, uważana jest za jedną z największych instytucji kulturalnych w Niemczech. Teatr zatrudnia ponad 500 pracowników, co jest także rekordem w Niemczech. Budynek Opery w Dortmundzie o bardzo nietypowym kształcie składa się z sali głównej, małych sal prób, kawiarni i restauracji.
Budynek Akademickiego Teatru Opery i Baletu powstał w stolicy Azerbejdżanu, Baku, w 1959 roku. Budynek teatru w stylu gotyckim wzniesiono w historycznym centrum miasta na koszt milionera z Baku Mailova. W 1959 roku budynek stał się znany jako Akademicki Teatr Opery i Baletu. Prezentuje klasyczny układ tego typu obiektu – znajduje się w nim niewielka grupa lobby, widownia na 1281 miejsc oraz scena. Dla wielu osób wciąż pozostaje zagadką, jak w około 10 miesięcy powstał tak duży obiekt.
14.
Centrum Edukacji Muzycznej Sage Gateshead w Gateshead w Wielkiej Brytanii
Centrum Edukacji Muzycznej Sage Gateshead w Gateshead w Wielkiej Brytanii
Centrum Edukacji Muzycznej Sage Gateshead, zlokalizowane w mieście o tej samej nazwie w północno-wschodniej Anglii, zostało wybudowane w 2004 roku według projektu legendarnego brytyjskiego architekta, barona Normana Fostera. Konstrukcja tego ultranowoczesnego budynku składa się z dwóch głównych elementów – giętego szkła i stali nierdzewnej. Sage Gateshead składa się głównie z 3 sal: dużej (1700 miejsc) na główne koncerty, małej (400 miejsc) na mniejsze wydarzenia oraz sali. Pozostałą część kompleksu zajmują bary, kawiarnie i mediateka.
Teatr Bolszoj, wybudowany w 1825 roku na placu Teatralnym w Moskwie, jest jednym z najstarszych obecnie działających obiektów kulturalnych. W czasie swojego istnienia ta oszałamiająca budowla spłonęła dwukrotnie i przeszła około 7 rekonstrukcji, co świadczy o jej znaczeniu. W procesie projektowania pierwszego budynku Teatru Bolszoj w 1821 roku wzięło udział kilku znanych architektów - Beauvais, Gilardi, Michajłow i Mielnikow. To oni są właścicielami ogólnego planu konstrukcyjnego Bolszoj, który choć nie w całości zachował się do dziś. Wtedy, podobnie jak obecnie, teatr w planie był dość zwartą bryłą prostokątną z portykiem z wysuniętą do przodu kolumnadą. Teatr Bolszoj uważany jest za jedną z głównych atrakcji i dumy nie tylko Moskwy, ale całej Rosji.
16. Teatr Muzyczny Metropolitan Opera w Nowym Jorku, USA
Teatr Muzyczny Metropolitan Opera w Nowym Jorku, USA
Teatr muzyczny „Metropolitan Opera” w Nowym Jorku: wnętrze sali
Jedna z najbardziej prestiżowych na świecie Metropolitan Opera House istnieje od lat 80. XIX wieku, ale swoją obecną rezydencję w Lincoln Center for the Performing Arts na Manhattanie otrzymała dopiero we wrześniu 1966 roku. Na ten legendarny kompleks składają się: duża widownia z miejscami dla 3900 widzów oraz trzy sale pomocnicze. Najważniejszymi elementami dekoracyjnymi wnętrz teatru są monumentalne freski słynnego artysty emigracyjnego Marca Chagalla.
17. Sala Koncertowa Harfa w Reykjaviku, Islandia
Sala koncertowa Harfa w Reykjaviku, Islandia
Sala koncertowa Harfa w Reykjaviku: wnętrze sali
Wybudowana w 2011 roku nowoczesna sala koncertowa o niezwykle oryginalnej nazwie „Harfa” stała się pierwszym naprawdę dużym obiektem kulturalnym w europejskim kraju, który bardziej niż inne ucierpiał z powodu kryzysu gospodarczego i trudnych warunków pogodowych. Oczywiście główną atrakcją projektu utalentowanego duńskiego architekta Olafura Eliassona była zachwycająca fasada wykonana z mieniących się różnymi kolorami pustaków szklanych. Oprócz luksusowej i nowocześnie urządzonej widowni, w Harfie mieści się kawiarnia, galerie i muzeum teatralne.
Arts Centre, zaprojektowane przez architekta Roya Groundsa w 1984 roku w Melbourne, to kompleks kulturalny składający się z sal teatralnych i koncertowych. Łącznie na terenie kompleksu znajdują się dwie sale teatralne, z czego główna może pomieścić 600 osób, oraz dwie sale koncertowe (1200 i 400 osób). W Centrum odbywają się także różnorodne wystawy, których priorytetowym celem jest nowoczesny kierunek w sztuce.
19. Sala Koncertowa „Jajko” w Albany, USA
Sala Koncertowa „Jajko” w Albany, USA
Sala Koncertowa „Jajko” w Albany: wnętrze sali
Budowę głównej sali koncertowej stolicy stanu Nowy Jork zakończono w 1980 roku. Niezwykły budynek w kształcie jajka znajduje się na centralnym placu Albany, Empire State Plaza, wśród różnych instytucji rządowych. Tak nietypowy kształt sali koncertowej w połączeniu z surowością brył sąsiednich budynków uczynił z „Jajka” główny symbol i atrakcję turystyczną stolicy. Budynek teatru mieścił dwie sale. Jedna z nich przeznaczona jest dla 450 zwiedzających, a druga dla 980.
Sala Koncertowa w Berlinie, zaprojektowana w 1821 roku przez Karla Friedricha Schinkla w stylu neoklasycystycznym, podobnie jak Teatr Bolszoj w Moskwie, uważana jest za jeden z najstarszych obiektów kulturalnych na świecie. Podobnie jak jego moskiewski odpowiednik, berlińska sala koncertowa musiała wiele znieść – poważny pożar, podpalenie, groźbę rozbiórki i wiele rekonstrukcji. Fasada berlińskiej sali koncertowej jest przykładem klasycznego układu porządkowego z kolumnami, a wnętrza zarówno foyer, jak i samej sali zachwycają szczegółowością najdrobniejszych elementów artystycznych. Akustyka w sali berlińskiej należy do najlepszych na świecie.
Budowa nowej sceny Teatru Maryjskiego w Petersburgu została ukończona w 2011 roku i kosztowała skarb państwa rekordowe 22 miliardy rubli. Projekt kanadyjskiego biura Diamond & Schmitt Architects, według którego powstał nowy gmach Teatru Maryjskiego, został osobiście wybrany przez dyrektora teatru, słynnego dyrygenta Walerego Gergijewa. Niedawno maestro przyznał, że pomimo czasu trwania budowy (10 lat) i ogromnych kosztów finansowych, jest zadowolony ze swojego wyboru i wykonanej pracy, ponieważ Maryjski-2 to „najnowocześniejszy i światowej klasy budynek użyteczności publicznej w Rosja."
22. Sala Roya Thomsona w Toronto, Kanada
Roy Thomson Hall w Toronto, Kanada
Sala koncertowa „Roy Thomson Hall” w Toronto: wnętrze sali
Roy Thomson Hall został zbudowany w Toronto w 1982 roku. Przed pracami restauracyjnymi w 2002 roku hala mieściła ponad 2800 widzów, a po niej 2630. Oryginalną kulistą salę wyróżnia asceza form i „zimna” akustyka, co kojarzone jest z dominującą w projekcie konstrukcją betonową. Centralne miejsce w układzie sali zajmują gigantyczne organy z 5207 piszczałami zaprojektowane przez Kanadyjczyka Gabriela Nee.
23. Teatr Esplanade w Singapurze
Teatr Esplanade w Singapurze
Teatr Esplanade w Singapurze: wnętrze sali
Teatr Esplanade powstał w szybko rozwijającym się Singapurze w 2003 roku i stał się już jednym z jego symboli. Tak naprawdę Esplanada to kompleks dwóch półkolistych sal o pojemności 1600 i 2000 widzów, dwóch dodatkowych studiów, dużego centrum handlowego i teatru plenerowego. Oprócz swojej głównej funkcji zespół teatralny służy czasami jako miejsce negocjacji, wystaw i konferencji. Co ciekawe, teatr i salę koncertową łączy jedno lobby, w którym znajduje się wejście do centrum handlowego.
Opera w Sydney, zbudowana w 1973 roku przez duńskiego architekta Jörna Utzona w stylu ekspresjonistycznym, uważana jest za jedną z najbardziej znanych i łatwo rozpoznawalnych budowli na świecie. Również Opera w Sydney jest najważniejszą atrakcją całego kontynentu. Dwa największe sklepienia muszlowe tworzą stropy dwóch głównych sal: Sali Koncertowej i Opery. W pozostałych salach stropy formowane są za pomocą mniejszych sklepień. Poszycie dachu w kształcie żagla nadaje teatrowi wyjątkowości. 28 czerwca 2007 roku Opera w Sydney została wpisana na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO.
Wiedeńska Opera Państwowa została zbudowana w 1869 roku. Niestety, w trudnych latach okupacji Austrii (1938-45) nastąpił poważny spadek zainteresowania teatrem. W 1945 roku podczas bombardowań stolicy Austrii gmach teatru uległ zniszczeniu. Całkowite przywrócenie go zajęło około 10 lat. Oprócz przedstawień operowych i baletowych w tym kompleksie co roku odbywają się teatralne bale maskowe.
Podobnie jak cała architektura w ogóle, architektura sal koncertowych i teatrów stale się zmienia, staje się coraz bardziej swobodna i niezwykła, jak widać z naszych materiałów i.