Iwan Sławiński urodził się w 1968 roku w Leningradzie. Od około dwudziestu lat pracuje jako profesjonalny artysta. Rysować zaczął już w dzieciństwie, dalsze umiejętności artystyczne zdobywał w szkole artystycznej Akademii Sztuk Pięknych. Prawdopodobnie talent artysty został nabyty od jego ojca Dmitrija Obozenko, który był słynnym malarzem batalistycznym w Leningradzie.
W 1990 roku w galerii sztuki „Stowarzyszenie Wolnych Artystów” odbyła się w Petersburgu pierwsza wystawa prac Iwana Sławińskiego. Zarówno widzowie, jak i krytycy dostrzegli wyjątkowy talent artysty, dzięki czemu od razu zasłynął w mieście nad Newą. Od tego czasu zaczął być zapraszany do różnych galerii w Moskwie i za granicą.
Następnie Iwan pracował za granicą i przez siedem lat mieszkał w Paryżu. Jego płótna stały się stałą ozdobą prywatnych kolekcji we Włoszech, Francji i Holandii. We Francji, USA, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Włoszech i Holandii uznawany jest za jednego z najlepszych artystów rosyjskich.
Cena wywoławcza obrazów Iwana Sławińskiego wynosi 20 tysięcy dolarów. W jego pracach wielu zauważa jednocześnie coś od Vrubela, Degasa i Petrov-Vodkina. Wiele osób jest skłonnych zapłacić dużo pieniędzy za tak potężną „mieszankę”. Niektórzy krytycy zastanawiają się, czy za życia można nazwać artystę geniuszem.
Iwan sam opowiada o swojej historii artystycznej... Zaczynał nie w Związku Wolnych Artystów, ale w tzw. panelu. Stało się to w przedszkolu Katki. Sami artyści sprzedawali swoje prace. Od wczesnego rana przychodzili jakby na ryby, aby zająć „podejrzane” miejsce i powiesić zdjęcia. I wkrótce stało się jasne, że jeśli nie zostanie się członkiem Stowarzyszenia Wolnych Artystów, wszyscy zostaną wyrzuceni. Nikt wtedy nie wiedział, co to było. Ale Iwan postanowił dołączyć do spółki, żeby nie uciekać przed policją...
Jeśli zaś chodzi o studia artystyczne... Na Akademii nie wyszło mu to na dobre. Jednak w tym czasie wykładał tam jego ojciec, malarz batalistyczny z Leningradu. Iwan wiele się od niego nauczył. Ułatwiły to duże zamówienia na obrazy wojskowe. Ojciec zawsze krytycznie odnosił się do pracy syna. Prawie nigdy nie chwalony. Ale później zacząłem ufać, że dodam coś do swoich dzieł. W tym momencie Iwan zdał sobie sprawę, że sam może coś napisać.
Iwan pisał w warsztacie ojca. Uczył go na swój sposób. Przyjedzie i to naprawi. Pyta, czy syn zrozumiał. On skinie głową. I w tym momencie ojciec wszystko wymazuje: „Napisz!”
Iwan Sławiński przybył do Francji w 1993 roku. Poszedłem szukać tylko na cztery dni. Ale te dni nie wystarczyły. Był wtedy Nowy Rok. Dobrze się bawiliśmy. Przez pierwsze kilka dni Iwan leżał i z przerażeniem myślał, że nie będę miał czasu na nic oglądać. Potem wszyscy byli gotowi do powrotu. I Iwan spotkał swojego przyszłego przyjaciela, rosyjskiego przewodnika, który powiedział mu: „Dlaczego musisz chodzić po Paryżu z bólem głowy? Zmieńmy bilety.” I pozostał w Paryżu z wygasłą wizą.
Nowy przyjaciel pokazał wszystkie miejsca, które z jego punktu widzenia należało zobaczyć. Ale w końcu zaprosił mnie do mieszkania z nim, aby nie przepłacać za hotel. Wynajął ze swoją dziewczyną maleńką celę 2x2. Ale był widok na Wieżę Eiffla. Było tam małe okienko. Ale patrząc na to, od razu zdałeś sobie sprawę, że jesteś w Paryżu.
Iwan był w Paryżu ze swoją pierwszą żoną. Nasza czwórka w tym pokoju była bardzo zatłoczona. Rozwiązanie znaleziono na pobliskim placu budowy. Zbudowali tam prycze. To pozostawiło wiele wspomnień.
Wkrótce Iwan kupił farby, usiadł w kącie i zaczął coś pisać. Potem znalazłem galerię, w której Rosjanka sprzedawała obrazy namalowane w Rosji. Okazało się, że dziewczyna znała jego nazwisko i widziała jego prace w galerii na Newskim. I Ivan napisał dla niej małą kolekcję. Pieniądze udało się pozyskać z pierwszej aukcji. Do tego czasu początkowe pieniądze wyschły. Para jadła różne konserwy...
Iwan próbował pisać w różnych kierunkach. Ale, jak się okazało, Francuzom bardzo trudno to zrozumieć. Jeśli artysta pisał inaczej, to i to, i ich przedstawienie należałoby przynajmniej rozciągnąć w czasie. W rezultacie narodził się pseudonim Marina Ivanova. Tak miała na imię jego pierwsza żona. Ale galeria nie chciała przyjąć dzieła mitycznego autora. Iwan powiedział – oto autor, wskazując na swoją żonę. Były to dzieła nowego kierunku i na pewnym etapie obrazy Mariny Iwanowej nieco przyćmiły twórczość Iwana Sławińskiego. Iwan nawet sobie zazdrościł. Powiedział: „Masza, spójrz, jaka sławna się stałaś!” Żrący artyści nadali Iwanowi przydomek Śliwka, łącząc w ten sposób nazwiska Slavinsky i Ivanova.
Przez półtora roku pobytu we Francji nikt nie prosił Iwana o wizę. Udało mu się nawet kupić sobie samochód i zarejestrować go bez żadnych dokumentów.
Swój sukces w tym przypisuje umiejętności mówienia. Wzięto go za Paryżanina. Poza tym Francuzi są bardzo naiwni. Gdyby Iwana poproszono o dokumenty, odpowiedziałby, że wiza już wygasła i dokumenty są w trakcie rozpatrywania. Mieszkałem więc jakiś czas z wygasłą czterodniową wizą turystyczną.
Ale nieco później odtajnili to w punkcie celnym. Dzień we francuskiej zagrodzie. W rezultacie musiałem wrócić do Rosji. Ale zaproszenie do Francji miałem już w kieszeni. Następnie wszystko zostało przetworzone zgodnie z oczekiwaniami za pośrednictwem konsulatu.
Dla Billa Gatesa kupiono wiele dzieł Iwana Sławińskiego. Może. Nie dla samego Billa, ale na pewno mają je w swoim szwajcarskim biurze... Swoje dzieło ma także słynny kierowca Formuły 1 Schumacher.
Iwan nie kopiuje swoich obrazów. Wierzę, że zawsze musimy iść do przodu. Nie rozumie artystów, którzy swoimi obrazami pokrywali ściany swoich domów. Iwan miał kilka swoich obrazów, które uważał za genialne, ale je sprzedał. Zachowałem je w pamięci jako obrazy do poziomu, do którego powinienem dążyć. A potem, rok później, kiedy je zobaczył, pomyślał, że są w jakiś sposób słabe. A gdyby wisiał mi przed oczami, to bardzo by zwolnił...
Iwan nie lubi dawać obrazów. Nie dlatego, że szkoda. Po prostu nie lubi dopasowywać się do widza. Ale jeśli dajesz go w prezencie, to potrzebujesz, aby ta osoba przeżyła pozytywne emocje, czyli mogła pod nim pisać...
Na pytanie, co jeszcze mógłby zrobić, żeby zarobić w życiu pieniądze, Iwan odpowiedział, że może naprawiać samochody i grać z dziećmi w tenisa.
I potrafił naprawiać samochody. To jest łatwe. No i pewnie też uczyć dzieci gry w tenisa.
Zapytany, w jaki sposób Iwan szukał modelek do swoich obrazów, odpowiedział, że początkowo miał w głowie pewien obraz i właśnie takiej dziewczyny potrzebował do portretu. Nie można zapraszać ludzi na ulicę tylko dlatego, że się boją. Dzięki temu zatrudnia profesjonalistów. Wybiera na podstawie zdjęć. Ale ostatecznie plastik rozwiązuje wszystko. Są piękne, ale mało elastyczne, nieprzekonujące. Niektórzy siadają od razu, żeby zdjęcie było gotowe, inni zaś muszą godzinami szukać udanych plastikowych póz. I ważne jest, aby dana osoba nie miała kompleksu. Artyści zawsze malowali akty. A nie chcę spędzać godziny na przekonywaniu modelki do rozbierania się...
Kilka lat temu znalazłem w Internecie interesującego artystę. Na pierwszy rzut oka bardzo przypominał mi styl malarski artysty Vrubela. Po obejrzeniu kilku kolejnych obrazów nagle przypomniałem sobie artystę Degasa... Wczoraj ponownie zobaczyłem jego prace w Internecie. Spojrzeć przez. Wrażenie płynące z pracy nie jest zbyt inspirujące (nie moje), ale bardzo podobała mi się technika wykonania i oryginalny sposób. Wielki talent. Poza tym spodobały mi się pewne aspekty jego biografii.
urodził się Sławiński w 1968 roku w Leningradzie. Od około dwudziestu lat pracuje jako profesjonalny artysta. Rysować zaczął już w dzieciństwie, dalsze umiejętności artystyczne zdobywał w szkole artystycznej Akademii Sztuk Pięknych. Prawdopodobnie talent artysty został nabyty od jego ojca Dmitrija Obozenko, który był słynnym malarzem batalistycznym w Leningradzie.
W 1990 roku w galerii sztuki „Stowarzyszenie Wolnych Artystów” odbyła się w Petersburgu pierwsza wystawa prac Iwana Sławińskiego. Zarówno widzowie, jak i krytycy dostrzegli wyjątkowy talent artysty, dzięki czemu od razu zasłynął w mieście nad Newą. Od tego czasu zaczął być zapraszany do różnych galerii w Moskwie i za granicą.
Następnie Iwan pracował za granicą i przez siedem lat mieszkał w Paryżu. Jego płótna stały się stałą ozdobą prywatnych kolekcji we Włoszech, Francji i Holandii. We Francji, USA, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Włoszech i Holandii uznawany jest za jednego z najlepszych artystów rosyjskich.
Cena wywoławcza obrazów Iwana Sławińskiego wynosi 20 tysięcy dolarów. W jego pracach wielu zauważa jednocześnie coś od Vrubela, Degasa i Petrov-Vodkina. Wiele osób jest skłonnych zapłacić dużo pieniędzy za tak potężną „mieszankę”. Niektórzy krytycy zastanawiają się, czy za życia można nazwać artystę geniuszem.
Biografia Iwana Sławińskiego
Iwan sam opowiada o swojej historii artystycznej... Zaczynał nie w Związku Wolnych Artystów, ale w tzw. panelu. Stało się to w przedszkolu Katki. Sami artyści sprzedawali swoje prace. Od wczesnego rana przychodzili jakby na ryby, aby zająć „podejrzane” miejsce i powiesić zdjęcia. I wkrótce stało się jasne, że jeśli nie zostanie się członkiem Stowarzyszenia Wolnych Artystów, wszyscy zostaną wyrzuceni. Nikt wtedy nie wiedział, co to było. Ale Iwan postanowił dołączyć do spółki, żeby nie uciekać przed policją...
Jeśli zaś chodzi o studia artystyczne... Na Akademii nie wyszło mu to na dobre. Jednak w tym czasie wykładał tam jego ojciec, malarz batalistyczny z Leningradu. Iwan wiele się od niego nauczył. Ułatwiły to duże zamówienia na obrazy wojskowe. Ojciec zawsze krytycznie odnosił się do pracy syna. Prawie nigdy nie chwalony. Ale później zacząłem ufać, że dodam coś do swoich dzieł. W tym momencie Iwan zdał sobie sprawę, że sam może coś napisać.
Iwan pisał w warsztacie ojca. Uczył go na swój sposób. Przyjedzie i to naprawi. Pyta, czy syn zrozumiał. On skinie głową. I w tym momencie ojciec wszystko wymazuje: „Napisz!”
Iwan Sławiński przybył do Francji w 1993 r. Poszedłem szukać tylko na cztery dni. Ale te dni nie wystarczyły. Był wtedy Nowy Rok. Dobrze się bawiliśmy. Przez pierwsze kilka dni Iwan leżał i z przerażeniem myślał, że nie będę miał czasu na nic oglądać. Potem wszyscy byli gotowi do powrotu. I Iwan spotkał swojego przyszłego przyjaciela, rosyjskiego przewodnika, który powiedział mu: „Dlaczego musisz chodzić po Paryżu z bólem głowy? Zmieńmy bilety.” I pozostał w Paryżu z wygasłą wizą. Nowy przyjaciel pokazał wszystkie miejsca, które z jego punktu widzenia należało zobaczyć. I w końcu zaprosił mnie do mieszkania z nim, aby nie przepłacać za hotel. Wynajął ze swoją dziewczyną maleńką celę 2x2. Ale był widok na Wieżę Eiffla. Było tam małe okienko. Ale patrząc na to, od razu zdałeś sobie sprawę, że jesteś w Paryżu.
Iwan był w Paryżu ze swoją pierwszą żoną. Nasza czwórka w tym pokoju była bardzo zatłoczona. Rozwiązanie znaleziono na pobliskim placu budowy. Zbudowali tam prycze. To pozostawiło wiele wspomnień.
Wkrótce Iwan kupił farby, usiadł w kącie i zaczął coś pisać. Potem znalazłem galerię, w której Rosjanka sprzedawała obrazy namalowane w Rosji. Okazało się, że dziewczyna znała jego nazwisko i widziała jego prace w galerii na Newskim. I Ivan napisał dla niej małą kolekcję. Pieniądze udało się pozyskać z pierwszej aukcji. Do tego czasu początkowe pieniądze wyschły. Para jadła różne konserwy...
Iwan próbował pisać w różnych kierunkach. Ale, jak się okazało, Francuzom bardzo trudno to zrozumieć. Jeśli artysta pisał inaczej, to i to, i ich przedstawienie należałoby przynajmniej rozciągnąć w czasie. W rezultacie narodził się pseudonim Marina Ivanova. Tak miała na imię jego pierwsza żona. Ale galeria nie chciała przyjąć dzieła mitycznego autora. Iwan powiedział – oto autor, wskazując na swoją żonę. Były to dzieła nowego kierunku i na pewnym etapie obrazy Mariny Iwanowej nieco przyćmiły twórczość Iwana Sławińskiego. Iwan nawet sobie zazdrościł. Powiedział: „Masza, spójrz, jaka sławna się stałaś!” Żrący artyści nadali Iwanowi przydomek Śliwka, łącząc w ten sposób nazwiska Slavinsky i Ivanova.
Przez półtora roku pobytu we Francji nikt nie prosił Iwana o wizę. Udało mu się nawet kupić sobie samochód i zarejestrować go bez żadnych dokumentów.
Swój sukces w tym przypisuje umiejętności mówienia. Wzięto go za Paryżanina. Poza tym Francuzi są bardzo naiwni. Gdyby Iwana poproszono o dokumenty, odpowiedziałby, że wiza już wygasła i dokumenty są w trakcie rozpatrywania. Mieszkałem więc jakiś czas z wygasłą czterodniową wizą turystyczną.
Ale nieco później odtajnili to w punkcie celnym. Dzień we francuskiej zagrodzie. W rezultacie musiałem wrócić do Rosji. Ale zaproszenie do Francji miałem już w kieszeni. Następnie wszystko zostało przetworzone zgodnie z oczekiwaniami za pośrednictwem konsulatu.
Szereg dzieł Iwana Sławińskiego kupiony dla Billa Gatesa. Może. Nie dla samego Billa, ale na pewno mają je w swoim szwajcarskim biurze... Swoje dzieło ma także słynny kierowca Formuły 1 Schumacher.
Iwan nie kopiuje swoich obrazów. Uważa, że zawsze trzeba iść do przodu. Nie rozumie artystów, którzy swoimi obrazami pokrywali ściany swoich domów. Iwan miał kilka swoich obrazów, które uważał za genialne, ale je sprzedał. Zachowałem je w pamięci jako obrazy do poziomu, do którego powinienem dążyć. A potem, rok później, kiedy je zobaczył, pomyślał, że są trochę słabe. A gdyby wisiały Ci przed oczami, to bardzo by zwalniały...
Iwan nie lubi dawać obrazów. Nie dlatego, że szkoda. Po prostu nie lubi dopasowywać się do widza. Ale jeśli dajesz go w prezencie, to potrzebujesz, aby ta osoba przeżyła pozytywne emocje, czyli mogła pod nim pisać...
Na pytanie, co jeszcze mógłby w życiu zrobić, żeby zarobić pieniądze, Iwan odpowiedział, że naprawianie samochodów i uczenie dzieci gry w tenisa.
Zapytany, w jaki sposób Iwan szukał modelek do swoich obrazów, odpowiedział, że początkowo miał w głowie pewien obraz i właśnie takiej dziewczyny potrzebował do portretu. Nie można zapraszać ludzi na ulicę tylko dlatego, że się boją. Dzięki temu zatrudnia profesjonalistów. Wybiera na podstawie zdjęć. Ale ostatecznie plastik rozwiązuje wszystko. Są piękne, ale mało elastyczne, nieprzekonujące. Niektórzy siadają od razu, żeby zdjęcie było gotowe, inni muszą godzinami szukać udanych póz plastikowych. I ważne jest, aby dana osoba nie miała kompleksu. Artyści zawsze malowali akty. A nie chcę spędzać godziny na przekonywaniu modelki do rozbierania się...
Następnie Iwan pracował za granicą i przez siedem lat mieszkał w Paryżu. Jego płótna stały się stałą ozdobą prywatnych kolekcji we Włoszech, Francji i Holandii. We Francji, USA, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Włoszech i Holandii uznawany jest za jednego z najlepszych artystów rosyjskich.
Cena wywoławcza obrazów Iwana Sławińskiego wynosi 20 tysięcy dolarów. W jego pracach wielu zauważa jednocześnie coś od Vrubela, Degasa i Petrov-Vodkina. Wiele osób jest skłonnych zapłacić dużo pieniędzy za tak potężną „mieszankę”. Niektórzy krytycy zastanawiają się, czy za życia można nazwać artystę geniuszem.
Iwan sam opowiada o swojej historii artystycznej... Zaczynał nie w Związku Wolnych Artystów, ale w tzw. panelu. Stało się to w przedszkolu Katki. Sami artyści sprzedawali swoje prace. Od wczesnego rana przychodzili jakby na ryby, aby zająć „podejrzane” miejsce i powiesić zdjęcia. I wkrótce stało się jasne, że jeśli nie zostanie się członkiem Stowarzyszenia Wolnych Artystów, wszyscy zostaną wyrzuceni. Nikt wtedy nie wiedział, co to było. Ale Iwan postanowił dołączyć do spółki, żeby nie uciekać przed policją...
Jeśli zaś chodzi o studia artystyczne... Na Akademii nie wyszło mu to na dobre. Jednak w tym czasie wykładał tam jego ojciec, malarz batalistyczny z Leningradu. Iwan wiele się od niego nauczył. Ułatwiły to duże zamówienia na obrazy wojskowe. Ojciec zawsze krytycznie odnosił się do pracy syna. Prawie nigdy nie chwalony. Ale później zacząłem ufać, że dodam coś do swoich dzieł. W tym momencie Iwan zdał sobie sprawę, że sam może coś napisać.
Iwan pisał w warsztacie ojca. Uczył go na swój sposób. Przyjedzie i to naprawi. Pyta, czy syn zrozumiał. On skinie głową. I w tym momencie ojciec wszystko wymazuje: „Napisz!”
Iwan Sławiński przybył do Francji w 1993 roku. Poszedłem szukać tylko na cztery dni. Ale te dni nie wystarczyły. Był wtedy Nowy Rok. Dobrze się bawiliśmy. Przez pierwsze kilka dni Iwan leżał i z przerażeniem myślał, że nie będę miał czasu na nic oglądać. Potem wszyscy byli gotowi do powrotu. I Iwan spotkał swojego przyszłego przyjaciela, rosyjskiego przewodnika, który powiedział mu: „Dlaczego musisz chodzić po Paryżu z bólem głowy? Zmieńmy bilety.” I pozostał w Paryżu z wygasłą wizą.
Nowy przyjaciel pokazał wszystkie miejsca, które z jego punktu widzenia należało zobaczyć. Ale w końcu zaprosił mnie do mieszkania z nim, aby nie przepłacać za hotel. Wynajął ze swoją dziewczyną maleńką celę 2x2. Ale był widok na Wieżę Eiffla. Było tam małe okienko. Ale patrząc na to, od razu zdałeś sobie sprawę, że jesteś w Paryżu.
Iwan był w Paryżu ze swoją pierwszą żoną. Nasza czwórka w tym pokoju była bardzo zatłoczona. Rozwiązanie znaleziono na pobliskim placu budowy. Zbudowali tam prycze. To pozostawiło wiele wspomnień.
Wkrótce Iwan kupił farby, usiadł w kącie i zaczął coś pisać. Potem znalazłem galerię, w której Rosjanka sprzedawała obrazy namalowane w Rosji. Okazało się, że dziewczyna znała jego nazwisko i widziała jego prace w galerii na Newskim. I Ivan napisał dla niej małą kolekcję. Pieniądze udało się pozyskać z pierwszej aukcji. Do tego czasu początkowe pieniądze wyschły. Para jadła różne konserwy...
Iwan próbował pisać w różnych kierunkach. Ale, jak się okazało, Francuzom bardzo trudno to zrozumieć. Jeśli artysta pisał inaczej, to i to, i ich przedstawienie należałoby przynajmniej rozciągnąć w czasie. W rezultacie narodził się pseudonim Marina Ivanova. Tak miała na imię jego pierwsza żona. Ale galeria nie chciała przyjąć dzieła mitycznego autora. Iwan powiedział – oto autor, wskazując na swoją żonę. Były to dzieła nowego kierunku i na pewnym etapie obrazy Mariny Iwanowej nieco przyćmiły twórczość Iwana Sławińskiego. Iwan nawet sobie zazdrościł. Powiedział: „Masza, spójrz, jaka sławna się stałaś!” Żrący artyści nadali Iwanowi przydomek Śliwka, łącząc w ten sposób nazwiska Slavinsky i Ivanova.
Przez półtora roku pobytu we Francji nikt nie prosił Iwana o wizę. Udało mu się nawet kupić sobie samochód i zarejestrować go bez żadnych dokumentów.
Swój sukces w tym przypisuje umiejętności mówienia. Wzięto go za Paryżanina. Poza tym Francuzi są bardzo naiwni. Gdyby Iwana poproszono o dokumenty, odpowiedziałby, że wiza już wygasła i dokumenty są w trakcie rozpatrywania. Mieszkałem więc jakiś czas z wygasłą czterodniową wizą turystyczną.
Ale nieco później odtajnili to w punkcie celnym. Dzień we francuskiej zagrodzie. W rezultacie musiałem wrócić do Rosji. Ale zaproszenie do Francji miałem już w kieszeni. Następnie wszystko zostało przetworzone zgodnie z oczekiwaniami za pośrednictwem konsulatu.
Dla Billa Gatesa kupiono wiele dzieł Iwana Sławińskiego. Może. Nie dla samego Billa, ale na pewno mają je w swoim szwajcarskim biurze... Swoje dzieło ma także słynny kierowca Formuły 1 Schumacher.
Iwan nie kopiuje swoich obrazów. Wierzę, że zawsze musimy iść do przodu. Nie rozumie artystów, którzy swoimi obrazami pokrywali ściany swoich domów. Iwan miał kilka swoich obrazów, które uważał za genialne, ale je sprzedał. Zachowałem je w pamięci jako obrazy do poziomu, do którego powinienem dążyć. A potem, rok później, kiedy je zobaczył, pomyślał, że są w jakiś sposób słabe. A gdyby wisiał mi przed oczami, to bardzo by zwolnił...
Iwan nie lubi dawać obrazów. Nie dlatego, że szkoda. Po prostu nie lubi dopasowywać się do widza. Ale jeśli dajesz go w prezencie, to potrzebujesz, aby ta osoba przeżyła pozytywne emocje, czyli mogła pod nim pisać...
Na pytanie, co jeszcze mógłby zrobić, żeby zarobić w życiu pieniądze, Iwan odpowiedział, że może naprawiać samochody i grać z dziećmi w tenisa.
I potrafił naprawiać samochody. To jest łatwe. No i pewnie też uczyć dzieci gry w tenisa.
Zapytany, w jaki sposób Iwan szukał modelek do swoich obrazów, odpowiedział, że początkowo miał w głowie pewien obraz i właśnie takiej dziewczyny potrzebował do portretu. Nie można zapraszać ludzi na ulicę tylko dlatego, że się boją. Dzięki temu zatrudnia profesjonalistów. Wybiera na podstawie zdjęć. Ale ostatecznie plastik rozwiązuje wszystko. Są piękne, ale mało elastyczne, nieprzekonujące. Niektórzy siadają od razu, żeby zdjęcie było gotowe, inni zaś muszą godzinami szukać udanych plastikowych póz. I ważne jest, aby dana osoba nie miała kompleksu. Artyści zawsze malowali akty. A nie chcę spędzać godziny na przekonywaniu modelki do rozbierania się...
Długo zastanawiałam się, o kim opowiedzieć dalej. Ale po niedawnej wycieczce do Petersburga wybór stał się oczywisty. Będzie mi bardzo miło jeśli po raz pierwszy pokażę komuś tego artystę. To niesamowite, jak piękny, wielki i utalentowany jest, a tak mało mówi się o nim w Rosji. Znam go od dawna, kilka lat temu pojechałem nawet na Wyspę Wasiljewską do jego osobistej galerii, aby zobaczyć go na żywo. Nie pamiętam, jak po raz pierwszy usłyszałem imię Iwan Sławiński... Ale to była miłość od pierwszego wejrzenia.
Chociaż coś pamiętam... Wydaje mi się, że był to wywiad telewizyjny.
Jest młody, przystojny, tajemniczy. W Internecie niewiele można o nim znaleźć lub przeczytać. Nie ma nawet dobrych reprodukcji obrazów, wszystkie są wątpliwej jakości. Znalazłem jednak wywiad dla Cosmo, gdzie nazywany jest najdroższym artystą w Rosji. Oto spełnienie marzeń każdego artysty, aby sprzedawać swoje obrazy za miliony rubli, udzielać wywiadów magazynom glamour. Ale na pewno nie to jest celem :)
Teraz ma 44 lata, mieszka i pracuje w Petersburgu. Przez dziesięć lat mieszkał we Francji. Pewnie dlatego jest tu tyle impresjonizmu, Paryża, dziwnych obrazów, pięknych kobiet spowitych aureolą miłości… Będąc Petersburgiem i jednocześnie Europejczykiem, tworzy swój własny styl malarstwa, który krytycy sztuki nazywają „ Realizm fantastyczny”. Choć wielu pomyśli, że nie da się tu uniknąć surrealizmu i postmodernizmu.
Wydaje się, że tak skomplikowane w szczegółach i opracowaniu obrazy zajmują dużo czasu i niestety jednak coś mi mówi, że maluje je bardzo łatwo. Wkładasz w swoje malarstwo niesamowitą energię, talent, miłość i siłę uczuć, bo kiedy patrzysz na obrazy na żywo, dosłownie zwalają cię z nóg. Rozpiętość, czystość kolorów, jasność obrazów.
Ivan Slavinsky wyraźnie chce zadziwić i ocalić świat pięknem i doskonałością. I moim zdaniem udaje mu się to jak nikomu innemu...
„Władca czasu”
„Odwieczna rzeka czasu daje i odbiera życie, gra w strumieniach energii, toczy się po zakrętach materii, rozszczepiając atomy i wrzucając światy w pustkę. Z cienkiego strumienia początku, nie zmiażdżonego od urodzenia kamieniem, zyskuje siłą, ten strumień bez przerwy niesie przeszłość w przyszłość lub odwrotnie.. A nam, pędząc obok odległych brzegów, czasami wydaje się, że widzimy tego, który niesie kamień do źródła.
MIASTO
MARTWA NATURA
FANTASTYCZNE SCENY
PORTRETY
Wywiad przeprowadzony przez Kosmo
IWAN SŁAWINSKI. Okno do Paryża
Najdroższy artysta w Rosji nie przestrzega reżimu wizowego, nie lubi dawać obrazów w prezencie i nie zamierza namawiać dziewczyny do rozebrania się
Cena wywoławcza obrazów Iwana Sławińskiego wynosi 20 tysięcy dolarów. W jego obrazach jest jednocześnie coś z Vrubela, Degasa i Petrov-Vodkina. Silna szkoła realizmu i nieprzycięte skrzydła wyobraźni sprawiają, że fantazje stają się rzeczywistością. A koneserzy sztuki są gotowi zapłacić każdą kwotę za taki efekt. Krytycy zastanawiają się, czy za życia można nazwać artystę geniuszem.
COSMO Po raz pierwszy wystawiałeś się w Petersburgu w 1991 roku?
IWAN Tak. Było to Stowarzyszenie Wolnych Artystów na Newskim 20. Ale właściwie zaczynałem, jak wielu ówczesnych artystów, od panelu.
C Gdzie był twój panel?
I w przedszkolu Katki. Wszystko zaczęło się od sprzedaży samych artystów. O szóstej rano, jak na dobrym wyprawie na ryby, jest to fajne miejsce na zdobywanie punktów i spędzanie czasu. A potem pojawiła się plotka, że wszyscy zostaną wyrzuceni, jeśli nie zostaną członkami Stowarzyszenia Wolnych Artystów. Nikt nie wiedział, co to było. Ale pomyślałam, że jeśli sprzedam obrazy na ulicy, a policja zacznie mnie gonić, to chyba lepiej będzie dołączyć do tej spółki.
C Gdzie się uczyłeś? W Akademii?
A z Akademią nie wyszło. Ale mimo wszystko poszłam do ojca. Uczył w Akademii - Dmitrij Oboznenko, bardzo znany malarz batalistyczny. W zasadzie uczyłem się od niego przez całe życie. W czasach, gdy miał jeszcze zamówienia na duże obrazy militarne. Zawsze krytycznie odnosił się do tego, co robię i prawie nigdy mnie nie pochwalił. Ale kiedy zaczął mnie prosić, abym dodał coś do jego obrazów, zdałem sobie sprawę, że to oznacza, że mogę już coś zrobić sam.
C Okazuje się, że jak za dawnych czasów, mistrz miał ucznia i nie potrzeba akademii.
I tak mnie uczył mój ojciec? Swoje prace pisałem w jego pracowni. A on patrzy, rozumie, że wciąż się uczę i podchodzi: „Tak właśnie powinno być”. I pokazuje. „No cóż, to wszystko” – myślę. „Mam gwarantowaną piątkę”. On zrozumiał?" - „Rozumiem”. Wytrze wszystko szmatą: „Pisz!” I zaczynasz przypominać sobie, jak to zrobił. Myślę, że tak mnie trenował.
C Dlaczego twoje nazwisko nie jest nazwiskiem twojego ojca?
Ach, to skomplikowana historia. Moja matka to ogólnie Patrabola. Faktem jest, że jej pierwszy mąż, Slavinsky, dawno temu wyemigrował do Anglii. I wyemigrował tak pośpiesznie, że on i jego matka nie mieli czasu na rozwód. W tamtych czasach za rozwód trzeba było zapłacić jakąś szaloną opłatę państwową. A kiedy się urodziłem, pozostało to w jej paszporcie. Ale mój ojciec i matka nigdy nie byli oficjalnie małżeństwem. Najwyraźniej nadal nie było między nimi wielkiej miłości i nigdy nie mieszkali razem. Jako osoba twórcza był człowiekiem pełnym entuzjazmu. Ale mój ojciec zawsze pomagał. Poświęcił mi swój czas i pieniądze.
C Jak dostałeś się do Francji?
I był rok 93. W zasadzie pojechałem tam tylko na cztery dni. Ale te dni wyraźnie nie wystarczyły. To był Nowy Rok. Dużo spacerowaliśmy. Przez pierwsze dwa dni leżałam i z przerażeniem myślałam, że nie mam czasu nic zobaczyć. Potem wszyscy się zebrali. I spotkałem mojego przyszłego przyjaciela, przewodnika, który powiedział: „Po co biegasz po Paryżu z bólem głowy, zmieńmy bilety”.
C Rozumiem, że zostałeś tam znacznie dłużej? Czy nie powinieneś był wrócić i zdobyć nową wizę?
I było to oczywiście konieczne. Ale prawo nie jest pisane dla nas, głupców. Wiza wygasła i niech Bóg jej błogosławi. Kolejny tydzień minął bardzo szybko. Nasz przyjaciel pokazał nam miejsca, które z jego punktu widzenia należało zobaczyć: dyskoteki, kluby, bary, różnych znajomych. W niektórych imprezach czas płynął. A potem powiedział: „Dlaczego musisz mieszkać w hotelu i płacić sto euro dziennie. Zamieszkajmy razem ze mną.”
C Czy był Francuzem czy Rosjaninem?
I oczywiście rosyjski! Jego ojciec pracował w przedstawicielstwie Aerofłotu. A on był przewodnikiem i za własne pieniądze wynajął celę ze swoją dziewczyną - pewnie nie było to nawet dwa na dwa. Dwa na półtora. Udogodnienia na korytarzu. Strych. Ale widok jest wyłącznie na Wieżę Eiffla,
14. dzielnica. Wszystko było tak, jak powinno być z romansem. Było tam małe okienko, przez które kot ledwo mógł się przeczołgać. Ale od razu było jasne, że jesteś w Paryżu. Najpierw byłem z żoną, a on ze swoją dziewczyną. Co robić? Trzeba było się jakoś pogodzić. W pobliżu znajdował się plac budowy. Poszliśmy tam i zrobiliśmy prycze. No cóż, dał nam honorowe miejsce na dole, a on i jego dziewczyna byli na górze. Oczywiście mieliśmy tam wiele historii. Do końca życia pamiętam, jak spałem, a w środku nocy żona pchnęła mnie na bok, wskazała palcem w górę i szepnęła: „Słuchaj, oni spadną! Zrób coś". Cóż, nie ma co się wtrącać. Musiałem wstać i przytrzymać pryczę plecami. Wciel się w rolę Atlasa.
C Jak zacząłeś pracować?
I bardzo szybko poszedłem, kupiłem farby, usiadłem w kącie i zacząłem coś pisać. I znalazłem galerię, w której Rosjanka sprzedawała obrazy namalowane w Rosji. Okazało się, że znała moje nazwisko, widziała mnie w galerii na Newskim. I zrobiłem jej małą kolekcję. I od pierwszej aukcji zarobiłem trochę pieniędzy. Ale muszę powiedzieć, że do tego czasu byłem już całkowicie wyczerpany finansowo w Paryżu. Jedliśmy już trochę konserw, prawie kocią karmę. Próbowałem pracować w różnych kierunkach. Okazało się jednak, że Francuzom bardzo trudno to zrozumieć. Jeśli artysta pracuje inaczej, to powinno to być chociaż rozłożone w czasie. Najpierw masz różową scenę, potem niebieską scenę. Jednocześnie nie można mieć wszystkich etapów na raz. Co powinienem zrobić? Tak narodził się pseudonim Marina Ivanova. Tak nazywała się moja pierwsza żona. Galeria nie mogła przyjąć obrazów mitycznego autora. Cóż, powiedziałem – oto autor, jeśli w ogóle. Były to obrazy nowego kierunku i, jak sądzę, na pewnym etapie obrazy Mariny Iwanowej przyćmiły obrazy Iwana Sławińskiego. Byłam nawet o siebie zazdrosna. Powiedział: „Masza, spójrz, jaka jesteś sławna!” A znani mi żrący artyści nadali mi przydomek Śliwka - Slavinsky-Ivanova.
C Mieszkałeś tam bez wizy?
I w zasadzie przez półtora roku nikt mnie nie prosił o wizę. Udało mi się nawet kupić i zarejestrować samochód bez żadnych dokumentów.
Nie mogę sobie wyobrazić, jak sobie z tym poradziłeś. Prawdopodobnie wyłącznie ze względu na osobisty urok.
I być może jestem w pewnym sensie osobą zdolną. Nie ma głosu ani słuchu, ale mimikra językowa jest dobra. I przez pierwsze pięć minut, kiedy zacząłem mówić, wzięli mnie za paryżankę. Potem oczywiście pojawiły się błędy. Ale mimo całej swojej biurokracji Francuzi są bardzo naiwni. Gdy pytali mnie o dokumenty, odpowiadałem, że wiza wygasła i dokumenty są w trakcie rozpatrywania. Nigdy nie przyszło im do głowy, że można mieć samochód, otrzymywać i płacić rachunki, żyć jak Francuz, a mimo to przeżyć na czterodniowej wizie turystycznej, która utraciła ważność.
C W jaki sposób zostałeś odtajniony?
A w następnym roku postanowiliśmy pojechać samochodem na południe. Z Paryża pojechaliśmy do Biarrizzy. Ponieważ Europa jest jedną strefą ekonomiczną, nie ma tam granic. Ale są mobilne punkty celne. A kiedy minęliśmy kołowroty, nawet nie widziałem celników, ale na światłach był jakiś przeskok. Generalnie gdzieś się pomyliłem. A oni myśleli, że ich widzieliśmy i próbowali się ukryć. No cóż, zażądali dokumentów. Zabrali nas do wioski niedaleko Bordeaux, żeby zbadać sprawę. Tam są komputery. No cóż, to normalne – cały dzień z żoną we francuskiej zagrodzie!
C I jak to się skończyło?
I musieliśmy wrócić. Ale zaproszenie miałem już w kieszeni. A tutaj, w Petersburgu, poszedłem do konsulatu i wszystko sformalizowałem.
C Mówią, że Schumacher ma twoje obrazy. Kto jeszcze ze znanych osobistości?
Kupiono także wiele prac dla Billa Gatesa. No cóż, może sam Bill Gates ich nie ma, ale ma je ich szwajcarskie biuro – to fakt naukowy. Ogólnie rzecz biorąc, właściciele galerii nigdy nie mówią, komu sprzedali Twoje prace. Dzięki temu możesz poznać swoich klientów w bardzo abstrakcyjny sposób.
C Czy kiedykolwiek powtarzałeś swoje obrazy?
I nie robię kopii. Jeśli ktoś potrzebuje kopii mojego obrazu, niech skontaktuje się z innym artystą. Uważam, że zawsze należy się ruszać
do przodu. Dlatego nie rozumiem artystów, których obrazy pokrywają całe ściany. Praca jest dobra - rozumiem, szkoda mężczyzny. Wydaje mi się jednak, że nadal nie jest to do końca prawdą. Miałem kilka prac, które bez fałszywej skromności uważałem za genialne! Potem je sprzedałem, ale w mojej głowie zostały odłożone na bok jako dzieła do poziomu, do którego muszę dążyć. A potem jakoś się okazało, że po roku, dwóch latach je zobaczyłem. I pomyślałam: „To wszystko jest jakoś słabe…” I gdyby to zawisło mi przed oczami, byłabym spokojna – nie, bardzo mnie to spowalnia.
C Czy kiedykolwiek musiałeś dawać obrazy w prezencie?
I tak. Ale tak naprawdę nie lubię tego robić. Nie dlatego, że można je sprzedać, nie z tego powodu! Kiedy piszesz pracę, robisz to, co lubisz. A kiedy dajesz prezent, chcesz sprawić przyjemność tej osobie. Aby Twoje karaluchy nie uciekły mu od obrazu, ale aby na niego spojrzał i doświadczył pozytywnych emocji. I próbujesz zrozumieć tę osobę, dostosować się do niego. I okazuje się, że zdjęcie trochę różni się od Twojego.
C Czym jeszcze mógłbyś się zajmować?
I potrafił naprawiać samochody. To jest łatwe. No i pewnie też uczyć dzieci gry w tenisa.
C Mówią, że aby zostać modelką, trzeba przejść trudny casting. To prawda?
I (śmiech). Nie mam ścisłego procesu selekcji, jak projektanci mody. Tyle, że jest mi nieprzyjemnie – i to nie tylko kobietom – pisać brzydkie rzeczy. Wiem, że jest taki kierunek. Cały Zachód jest chory na te bzdury – ludzie piszą rzeczy, które powinny być obrzydliwe. Nie ma nic złego w szokowaniu opinii publicznej. I naprawdę próbujesz napisać coś pięknego. Staraj się nie zniekształcać piękna, zachować je, a może nawet uwydatnić. Jaki jest sens współczesnego portretu? Nie mam na myśli tych portretów, które są rysowane ze zdjęć. Nawet jeśli dana osoba nie jest zbyt piękna, dobry artysta i tak podaruje mu coś atrakcyjnego. Każdy człowiek jest piękny w pewnych momentach. Trzeba tylko znaleźć ten moment i przekazać go.
C Jak więc szukasz modelek?
I mam w głowie obraz - potrzebuję takiej dziewczyny do tego zdjęcia. No dobrze, gdzie jej będę szukać? Co, dręczyć cię na ulicy? Takich przypadków było mnóstwo – widzisz, przestajesz. A ona: „Tak, artystką? Jest jasne. Już raz do mnie pisali... Wiem, jak to się wszystko skończy. No cóż, po co marnować magiczną energię (śmiech), skoro można zaprosić profesjonalistów, którzy rozumieją, czego się od nich wymaga. Wybierasz ze zdjęć. Ale jest tu jeszcze inna sprawa – plastik. Przyjdzie jedna dziewczyna, usiądzie i nic więcej nie będzie potrzebne – gotowy obraz. Nie ma potrzeby zginać palców, usiadła i tyle. Przyjdzie jeszcze jedna – wygląda na piękność, ale usiądzie i wszystko będzie jasne – czyli będę próbował cię wkręcić w jakąś pozycję przez dwie godziny. Nie nasza opcja. Dlatego nie ma normy. Najważniejsza jest chyba plastyczność. Nie 90-60-90. Zależy mi, żeby ta osoba była w miarę nieskomplikowana. Od niepamiętnych czasów artyści malowali akty. Jeśli spędzę pół dnia na przekonywaniu dziewczyny, żeby zdjęła ubranie nie do niczego, tylko do pracy – cóż, wyobraź sobie!