Instrukcje

Naszkicuj postać ludzką. Narysuj linię pionową i podziel ją na osiem odcinków. W górnym podziale narysuj głowę, kolejne trzy segmenty to tułów, a pozostałe cztery to nogi. Długość ramion sięga połowy uda. W przypadku ubranej sylwetki wystarczy określić proporcje bez wyciągania części ciała zakrytych ubraniem.

Narysuj sukienkę: dwa krótkie paski przechodzą od ramion do prostego lub kręconego dekoltu stanika. Pod klatką piersiową sukienka jest marszczona w fałdy, a ku dołowi znacznie się rozszerza. Narysuj falistą linię na dole, przedstawiającą szerokie, miękkie fałdy materiału. Od linii klatki piersiowej narysuj promieniujące linie zagięcia. Umieść szeroką wzorzystą obwódkę wzdłuż środka i rąbka.

Teraz musisz narysować ramiona i bufiaste rękawy koszuli - można je rozszerzyć u góry lub odwrotnie, u dołu. Dół rękawów jest marszczony przy mankiecie i tworzy obszerną zakładkę. Inną opcją są szerokie rękawy w kształcie trapezu, ozdobione u dołu szeroką haftowaną lamówką. Górna część koszuli, niezakryta sukienką, również przy szyi ozdobiona jest haftem w kształcie słońca.

Narysuj tradycyjną fryzurę - równy przedziałek włosów, długi warkocz zarzucony z przodu na ramię. Umieść dużą kokardę pod warkoczem z tyłu głowy - jej brzegi będą widoczne od przodu. I udekoruj spód warkocza haftowanym warkoczem.

Na głowie narysuj piękny wysoki kokoshnik w kształcie serca lub innego kształtu. Krawędź można ozdobić ząbkowaną linią. Krótkie nitki w formie grzywki mogą przebiegać wzdłuż boku czoła, a także wzdłuż jego krawędzi wzdłuż czoła. Udekoruj kokoshnik kwiatowym lub geometrycznym wzorem, który podkreśla jego kształt.

Zacznij rysować męski strój ludowy z koszulą kończącą się poniżej talii. Narysuj ramiona szerzej, bardziej męsko. Rękawy koszuli są albo lekko rozszerzane ku dołowi i proste, albo marszczone przy mankiecie tworzące komplet. Narysuj stojący cylindryczny kołnierz i zapięcie na klatkę piersiową umieszczone po lewej stronie. Zwykle oba te elementy zdobione są haftem lub warkoczem.
Obowiązkowym i ważnym detalem męskiego garnituru jest pasek lub szarfa. Mieli koszulę przepasaną wokół talii. W wersji świątecznej szarfa była bogato zdobiona. Narysuj wiązany pasek z dwoma końcami zwisającymi w dół.

Następnie narysuj spodnie - są szerokie, wpuszczone w wysokie buty lub w szmaciane nauszniki, owinięte wokół dolnej części nogi, a na onucha założono łykowe buty. Narysuj onuchi przewiązane wąskim sznurkiem z charakterystycznymi przecinającymi się liniami. Nogawki spodni tworzą niewielką objętość nad wierzchołkami butów lub na końcach – zakładką marszczonego materiału.

Obuw przedstawioną osobę albo w miękkich butach na małym obcasie, albo w łykowych butach utkanych ze złotego łyka. Staraj się dokładnie oddać splot, ponieważ buty łykowe są pierwotnie butami rosyjskimi i są jednym z najbardziej typowych i rozpoznawalnych elementów stroju ludowego.

Uzupełnij obraz wizerunkiem fryzury w kształcie okrągłej miski i nakrycia głowy - czapki z wąską opaską i ozdobionej kwiatkiem (taki nakrycie głowy jest typowe dla stroju miejskiego) lub wysokiego kapelusza, lekko przechylonego na bok.

Mówią, że Rosjanki są najpiękniejsze. Natura obdarzyła naszych rodaków przyjemnymi rysami twarzy, blond włosami i pełną wdzięku sylwetką. Dzięki dobrym danym zewnętrznym, a także własnej pracy, dziewczyny wyglądają pięknie nawet na emeryturze. Nic dziwnego, że wielu malarzy i grafików chciało uwiecznić nasze dziewczyny na swoich płótnach. A dzisiaj spróbujemy siebie jako artyści i narysujemy portrety rosyjskich piękności, a także pełnometrażową postać.

Rysowanie z dziećmi

Kiedy dziecko rysuje portret rosyjskiej piękności, zwykle przedstawia twarz swojej matki. W końcu to ta osoba odgrywa dużą rolę w jego życiu. Dlatego czytając bajki z dzieckiem, trzeba rozwijać jego wyobraźnię i uwagę. Po przeczytaniu bajki możesz zaprosić dziecko do narysowania głównego bohatera. Jak to zrobić?

Najłatwiej jest przedstawić dziewczynę w spódnicy i narysować na niej kokoshnik. Przyjrzyjmy się krok po kroku postępowi prac. Przede wszystkim rysujemy postać piękna. Będą to dwa trójkąty połączone ostrymi końcami pośrodku. Dolna figura to spódnica, powinna być 3 razy większa od górnego gorsetu. Sukienka jest gotowa, dodaj kółko na głowę i nie zapominaj, że każdy ma szyję. Przedstawiamy ręce jako prostokąty. Nie zapomnij narysować palców. Na stopy zakładamy buty. Pozostaje dodać kilka szczegółów do rysunku. To twarz piękna, warkocza i oczywiście kokoshnika. Oczy i nos można obrysować kropkami, usta - półkolem. Ostatnim szczegółem jest wystrój sukienki i kokoshnika.

Bohaterka kreskówki

Portrety rosyjskich piękności niekoniecznie muszą być autentyczne. Jeśli rysujesz z dziećmi, łatwiej jest przedstawić postać komiczną. W ten sposób dziecko będzie zadowolone nie tylko z procesu twórczego, ale także z wyniku. Bohaterką naszego rysunku będzie dziewczyna ubrana w futro, długą spódnicę i futrzaną czapkę. Standardowe rosyjskie piękno zimą.

Zacznijmy od układu. Na arkuszu przedstawimy nie tylko dziewczynę, ale także kościół, drzewo i kamienie. Obrysowujemy figurę i dzielimy ją na trzy części. Teraz ponownie dzielimy górny sektor na pół. Dolną połowę głowy rysujemy okręgiem, górną połowę stanowi kapelusz, rysujemy ją owalem. Możesz od razu zarysować rysy twarzy. Narysujemy figurę w trzech czwartych, jest to najłatwiejszy kąt.

Zacznijmy rysować futro. Na początek obrysowujemy go trapezem. Następnie wyszczególniamy futro, dodając futrzaną lamówkę. Teraz rysujemy ręce. Aby nie rysować palców, założymy dziewczynie mufkę. Teraz czas na spódnicę. Aby wyglądało ciekawiej, nie zapomnij narysować fałd. Rysujemy 5 pionowych linii wzdłuż spódnicy i falowaną linię na rąbek. Pozostaje nie zapomnieć o tle - w postaci kościoła, drzew, kamieni. Nasz rysunek jest gotowy.

Portret księżniczki

Jeśli dziecko ma talent artystyczny, w zasadzie nie może przedstawić całej postaci na papierze. Jak narysować portret rosyjskiej piękności?

Musisz określić wymiary rysunku. Twarz powinna zajmować połowę lub jedną trzecią arkusza. Narysuj owal i zaznacz linię włosów dwoma półkolami. Natychmiast rysujemy kokoshnik. Będzie wyglądać jak spiczasty półkole. Księżniczki noszą sukienki, dlatego tej części projektu należy poświęcić szczególną uwagę. Aby nie dręczyć dziecka obrazami wystroju, możesz wymyślić bardziej złożony styl ubioru. Postać dziewczyny powinna przypominać klepsydrę. Ale rękawy można narysować w postaci kilku połączonych ze sobą kół lub owali. W ten sam sposób możesz przedstawić warkocz. Zakładamy koraliki na szyję piękności. Pozostaje tylko twarz. Aby uniknąć problemu, że jedno oko jest większe od drugiego, dziewczynę rysujemy małą rozmazaną stroną, jakby była lekko odwrócona od widza. Oczy przedstawiamy w postaci okręgów i za pomocą rzęs nadajemy im kształt migdała. Uzupełniamy łuki brwi i rysujemy nos małym półkolem. Pozostaje tylko obrysować usta i nasza uroda jest gotowa. Jeśli chcesz, możesz pokolorować rysunek.

Rosyjska piękność w kokoshniku

W szkole, gdy dzieci uczą się tematu stroju narodowego, często otrzymują pracę domową. Jak narysować portret rosyjskiej piękności? Czwarta klasa to czas, kiedy uczniowie potrafią już niemal rzetelnie portretować ludzi. Ale rysowanie portretów jest zbyt trudnym zadaniem. Dlatego lepiej wybrać prostszy motyw, na przykład przedstawić całą sylwetkę dziewczyny w stroju narodowym. Na takim rysunku będzie również obecny portret rosyjskiej piękności w kokoshniku, ale nie przyciągnie większej uwagi.

Aby przedstawić dziewczynę, ponownie musimy ułożyć figurę na prześcieradle. Aby nasza piękność się nie nudziła, możemy narysować obok niej młodego mężczyznę. Zacznijmy od wizerunku dziewczyny. Podziel figurę na 4 części. Pierwszy z nich poświęcony jest wizerunkowi głowy i kokoshnika. Rysujemy twarz w okręgu, a nakrycie głowy w półkolu. Nie zapomnij zrobić małego punktu na jego środku. Do przedstawienia sukienki używamy trapezu z zaokrągloną krawędzią. Drugą z naszych czterech części umieszczamy pod pachami. Rysujemy je narożnikami do trapezu. Obrysowujemy również buty trójkątami. Pozostaje tylko wyszczególnić figurę, narysować twarz i ozdobę na sukience i kokoshniku. Przez analogię staramy się sportretować młodego mężczyznę.

Matrioszka

Klasyczną rosyjską piękność można przedstawić jako lalkę narodową. Nawet małe dziecko może narysować lalkę Matrioszka. Tak ukazany portret rosyjskiej piękności wyróżni dziecko z tłumu kopiujących księżniczki Disneya.

Lepiej narysować lalkę lęgową w częściach. Najpierw powinieneś przedstawić prawą połowę, a następnie użyć okna, aby odzwierciedlić swoje dzieło. Narysuj półkole symbolizujące twarz. Następnym krokiem jest narysowanie konturu. Należy go skopiować z przykładu pokazanego powyżej. Teraz musisz wypełnić pustą przestrzeń. Najpierw wyjaśniamy twarz: narysuj oczy, usta, nos i policzki. Teraz rysujemy rękę. Jest to owal połączony z dłonią. Warto zaznaczyć, że lalka gniazdująca może mieć 4 palce, a nie 5. Teraz wykażmy się kreatywnością. Ubieramy naszą piękność w fartuch i rysujemy kwiaty. Ostatnim akcentem jest przesunięcie obrazu na lewą stronę.

Nowoczesna interpretacja

Abstrakcja jest dziś w modzie. Dlatego rysunkowy portret rosyjskiej piękności we współczesnej interpretacji może wyglądać niekonwencjonalnie. Możesz na przykład narysować piękny kok, ładny profil, zarysować linię szyi i ucho. Ale nie jest konieczne rysowanie twarzy. Możesz sobie poradzić z nietrywialnym cieniowaniem lub ogólnie napisać wiersz zamiast oczu i ust. Może to być nawet ulubiony werset.

Kilka dni temu napisała do mnie Alena Belova, prosząc o pokazanie, jak narysować ołówkiem strój ludowy. Zrobiłam już wiele lekcji rysowania na różnych ubraniach. Linki do nich zobaczysz poniżej, w ramach tej lekcji. I do tego wybrałem zdjęcie przedstawiające odświętny strój damski z prowincji Twerskiej z XIX wieku: Po lewej stronie sukienka, koszula i pasek. Po prawej stronie odświętna koszula dziewczęca z paskiem. Jeśli zapytano Cię o ten temat na lekcjach historii lub plastyki, możesz skorzystać z tej lekcji:

Jak krok po kroku narysować ołówkiem rosyjski strój ludowy

Krok pierwszy. Szkicuję główne części kostiumów. Nie różni się to od szkicu osoby, tylko bez głowy i nóg. Tutaj również ważne jest zachowanie proporcji.
Krok drugi. Narysuj kształt sukienek. Stroje ludowe (przynajmniej nasze) nie były odkryte, więc tutaj prawie całe ciało jest ukryte.
Krok trzeci. Bardzo ważnym punktem są fałdy. Bez nich rysunek będzie wyglądał jak papierowa sukienka. Spróbuj pokazać na sukience wszystkie możliwe krzywizny i cienie.
Krok czwarty. Kolejną charakterystyczną cechą stroju ludowego jest bogactwo wzorów. To nie jest jakiś wynalazek Armaniego czy Gucciego. Każdy wzór coś znaczy. Trudno je narysować, ale jeśli tego nie zrobisz, widzowi będzie trudno określić: czy to suknia jakiejś młodej damy, czy strój ludowy? I tak, patrząc tylko na sekundę, każdy może określić bez błędu.
Krok piąty. Jeśli dodasz cieniowanie, rysunek stanie się bardziej realistyczny.
Pisałam już wyżej, że mam tu sporo lekcji rysunku. Możesz wziąć dowolny motyw zawierający ubrania i skopiować go. Ale wybrałem z tego najlepsze lekcje tematyczne i daję je wam.

Publikacje w dziale Tradycje

Poznają cię po ubraniu

Rosjanki, nawet proste wieśniaczki, były rzadkimi fashionistkami. Ich obszerne klatki piersiowe zawierały wiele – co najmniej trzy tuziny – bardzo różnych strojów. Nasi przodkowie szczególnie umiłowali nakrycia głowy - proste, codzienne i odświętne, haftowane koralikami, ozdobione klejnotami. I jak oni kochali koraliki!.. Na kształtowanie się każdego stroju narodowego (angielskiego, chińskiego czy plemienia Bora Bora), jego krój i zdobnictwo zawsze miały wpływ takie czynniki, jak położenie geograficzne, klimat i główne zajęcia ludzi .

„Im dokładniej studiuje się rosyjski strój ludowy jako dzieło sztuki, tym więcej wartości w nim odnajduje się i staje się on figuratywną kroniką życia naszych przodków, które poprzez język koloru, kształtu i zdobnictwa , odsłania nam wiele ukrytych tajemnic i praw piękna sztuki ludowej.”

M.N. Mertsalova. „Poezja kostiumu ludowego”

W rosyjskich strojach. Murom, 1906–1907. Kolekcja prywatna (archiwum Kazankowa)

Tak więc w stroju rosyjskim, który zaczął kształtować się w XII wieku, znajdują się szczegółowe informacje o naszym narodzie - robotniku, oraczu, rolniku, żyjącym przez wieki w warunkach krótkich lat i długich, ostrych zim. Co robić w niekończące się zimowe wieczory, gdy za oknem wyje zamieć śnieżna i wieje zamieć śnieżna? Nasi przodkowie rękodzieła tkali, szyli i haftowali. Oni stworzyli. „Istnieje piękno ruchu i piękno pokoju. Rosyjski strój ludowy to piękno pokoju”, napisał artysta Iwan Bilibin.

Koszula

Główny element stroju rosyjskiego. Kompozytowa lub jednoczęściowa, wykonana z bawełny, lnu, jedwabiu, muślinu lub prostego płótna, koszula z pewnością sięgała do kostek. Dół, rękawy i kołnierzyki koszul, a czasem także część piersiową zdobiono haftami, warkoczami i wzorami. Ponadto kolory i ozdoby różniły się w zależności od regionu i prowincji. Kobiety z Woroneża wolały czarne hafty, surowe i wyrafinowane. W regionach Tula i Kursk koszule są z reguły ciasno haftowane czerwonymi nitkami. W prowincjach północnych i centralnych dominowała czerwień, błękit i czerń, czasem złota.

Noszono różne koszule w zależności od tego, jaką pracę trzeba było wykonać. Były koszule „koszące” i „ścierniskowe”, była też koszula „rybarska”. Co ciekawe, koszula robocza na żniwa była zawsze bogato zdobiona i utożsamiana z odświętną.

Rosjanki często haftowały na koszulach znaki zaklęć lub amulet modlitewny, gdyż wierzyły, że wykorzystując w celach spożywczych owoce ziemi, odbierając życie pszenicy, żyta czy rybom, naruszają naturalną harmonię i wchodzą w konflikt z naturą. Przed zabiciem zwierzęcia lub skoszeniem trawy kobieta powiedziała: „Przebacz mi, Panie!”

Koszula wędkarska. Koniec XIX wieku. Obwód Archangielsk, rejon Pineżski, wołost Nikityński, wieś Szardonemskoje.

Koszula do koszenia. Prowincja Wołogdy. II połowa XIX w

Nawiasem mówiąc, o etymologii słowa „koszula”. Wcale nie pochodzi od czasownika „rąbać” (chociaż rąbanie drewna w takich ubraniach jest z pewnością wygodne), ale od staroruskiego słowa „rąbanie” - granica, krawędź. Dlatego koszula jest uszytą tkaniną z bliznami. Wcześniej mówiono nie „hem”, ale „hem”. Jednak to wyrażenie jest nadal obecne.

Sukienka

Słowo „sarafan” pochodzi od perskiego „saran pa” – „nad głową”. Pierwsza wzmianka o nim znajduje się w Kronice Nikona z 1376 roku. Z reguły na koszulę noszono trapezową sylwetkę, sukienkę. Początkowo był to strój czysto męski, uroczysty strój książąt z długimi, podwiniętymi rękawami, szyty z drogich tkanin - jedwabiu, aksamitu, brokatu. Od szlachty sundress przeszła do duchowieństwa i dopiero wtedy zadomowiła się w kobiecej garderobie.

Sukienki były kilku rodzajów: ślepe, wahadłowe, proste. Huśtawki uszyto z dwóch paneli, które połączono za pomocą pięknych guzików lub zapięć. Prosta (okrągła) sukienka była zapinana na paski. Popularna była również ślepa, ukośna sukienka z podłużnymi klinami i ściętymi wstawkami po bokach.

Sukienki rozgrzewające duszę

Odtworzone wakacyjne sukienki

Najpopularniejsze kolory i odcienie sukienek to ciemnoniebieski, zielony, czerwony, jasnoniebieski i ciemna wiśnia. Sukienki świąteczne i ślubne wykonywano głównie z brokatu lub jedwabiu, a sukienki codzienne z grubego materiału lub perkalu. Jednak w rosyjskich wioskach rzadko słyszano zagraniczne słowo „sarafan”. Częściej - kostych, adamaszek, kumachnik, siniak lub kosoklinnik.

„Piękności różnych klas ubrane niemal identycznie – jedyną różnicą była cena futer, waga złota i połysk kamieni. Wychodząc, zwykły człowiek zakładał długą koszulę, na nią haftowaną sukienkę i marynarkę obszytą futrem lub brokatem. Szlachcianka – koszula, suknia wierzchnia, letnik (ubiór rozkloszowany u dołu, zapinany na cenne guziki), a na wierzchu dodatkowo futro dla dodania.”

Weronika Bathan. „Rosyjskie piękności”

Na sukienkę zakładano krótką rozgrzewkę (coś w rodzaju marynarki nowoczesnej), która dla chłopów była strojem odświętnym, a dla szlachty codziennym. Kurtka prysznicowa (katsaveika, ocieplana kurtka) została wykonana z drogich, gęstych tkanin - aksamitu, brokatu.

Portret Katarzyny II w stroju rosyjskim. Malarstwo Stefano Torelliego

Portret Katarzyny II w shugai i kokoshniku. Malarstwo Vigiliusa Eriksena

Portret wielkiej księżnej Aleksandry Pawłownej w stroju rosyjskim.” Nieznany artysta. 1790javascript:void(0)

Cesarzowa Katarzyna Wielka, ciesząca się opinią prekursorki trendów, przywróciła do użytku rosyjski sarafan, ubiór w dużej mierze zapomniany przez rosyjską klasę wyższą po reformach Piotra, który nie tylko zgolił brody bojarom, ale także zabraniał noszenia tradycyjnych strojów, zmuszając swoich poddanych do podążania za europejskim stylem. Cesarzowa uważała za konieczne zaszczepienie poddanym rosyjskim poczucia godności i dumy narodowej, poczucia historycznej samowystarczalności. Gdy tylko zasiadła na tronie rosyjskim, Katarzyna zaczęła ubierać się w rosyjski strój, dając przykład damom dworu. Pewnego razu na przyjęciu u cesarza Józefa II Ekaterina Aleksiejewna pojawiła się w szkarłatnej aksamitnej rosyjskiej sukni wysadzanej dużymi perłami, z gwiazdą na piersi i diamentowym diademem na głowie. A oto kolejny dokument potwierdzający: „Cesarzowa była ubrana w strój rosyjski – jasnozieloną jedwabną suknię z krótkim trenem i stanikiem ze złotego brokatu, z długimi rękawami”- napisał Anglik, który odwiedził rosyjski dwór.

Ponewa

Tylko spódnica. Niezbędna część garderoby zamężnej kobiety. Poneva składała się z trzech paneli i mogła być ślepa lub uchylna. Z reguły jego długość zależała od długości kobiecej koszuli. Rąbek ponewy ozdobiono wzorami i haftem. Najczęściej ponevę szyto z tkaniny z domieszką wełny w kratkę.

Noszono go na koszuli i owinięto wokół bioder, a w pasie wiązany był wełnianym sznurkiem (gasznik). Z przodu często noszono fartuch. Na Rusi dla dziewcząt, które osiągnęły pełnoletność, obowiązywał rytuał zakładania ponewy, co wskazywało, że dziewczyna może być już zaręczona.

Pasek

Damskie paski wełniane

Paski ze słowiańskimi wzorami

Maszyna do tkania pasów

Zwyczaj noszenia paska, będący integralną częścią nie tylko rosyjskiego stroju, jest szeroko rozpowszechniony wśród wielu narodów świata. Na Rusi od dawna panuje zwyczaj przepasywania kobiecego podkoszulka paskiem, istniał nawet rytuał przepasywania nowo narodzonej dziewczynki. Pasek – magiczny krąg – chronił przed złymi duchami, dlatego nie zdejmowano go nawet w łaźni. Chodzenie bez paska uznawano za wielki grzech. Stąd znaczenie słowa „odpiąć” – stać się bezczelnym, zapomnieć o przyzwoitości. Pod koniec XIX wieku w niektórych regionach południowych akceptowalne było noszenie paska pod sukienką. Paski robiono z wełny, lnu i bawełny, szydełkowano lub tkano. Czasami szarfa osiągała długość trzech metrów, nosiły ją niezamężne dziewczęta; rąbek z obszernym wzorem geometrycznym - zamężne kobiety. Na wakacjach noszono żółto-czerwony pasek z tkaniny wełnianej, ozdobiony warkoczem i wstążkami.

Fartuch

Strój miejski damski w stylu ludowym: marynarka, fartuch. Rosja, koniec XIX wieku

Kostium damski z prowincji moskiewskiej. Renowacja, fotografia współczesna

Nie tylko chronił ubrania przed zabrudzeniem, ale także stanowił dodatkową ozdobę odświętnego stroju, nadając mu wykończony i monumentalny wygląd. Fartuch był noszony na koszuli, sukience i ponewie. Jednak na Rusi częściej używano słowa „zapon” – od czasownika „zapinati” (zamykać, zatrzymywać). Najbardziej charakterystyczną i najbardziej bogato zdobioną częścią stroju są wzory, jedwabne wstążki i wykończenia. Brzeg ozdobiony koronką i falbankami. Z haftu na fartuchu można było niczym z książki odczytać historię życia kobiety: powstanie rodziny, liczbę i płeć dzieci, zmarłych krewnych oraz preferencje właścicielki. Każdy lok, każdy ścieg podkreślał indywidualność.

Stroik

Nakrycie głowy zależało od wieku i stanu cywilnego. Ustalił z góry całą kompozycję kostiumu. Nakrycia głowy dziewcząt pozostawiały część włosów otwartą i były dość proste: wstążki, opaski, obręcze, ażurowe korony i złożone szaliki.

Po ślubie i ceremonii „rozplątania warkocza” dziewczynka uzyskała status kobiety i nosiła „kitkę młodej kobiety”. Wraz z narodzinami pierwszego dziecka zastąpiono je rogatą kichką lub wysokim nakryciem głowy w kształcie łopaty, symbolem płodności i zdolności do rodzenia dzieci. Zamężne kobiety miały obowiązek całkowicie zakrywać włosy pod nakryciem głowy. Zgodnie ze starożytnym rosyjskim zwyczajem na kiczkę zakładano szalik (ubrus).

Kokoshnik był uroczystym nakryciem głowy zamężnej kobiety. Zamężne kobiety wychodząc z domu nosiły kiczkę i kokosznik, a w domu zwykle nosiły povoinik (czapkę) i szalik.

Wiek właścicieli można było łatwo określić na podstawie kolorystyki. Najbardziej kolorowo ubierały się młode dziewczęta przed urodzeniem dziecka. Stroje osób starszych i dzieci wyróżniały się skromną paletą.

Kostium kobiecy był pełen wzorów. Hafty na sukienkach i koszulach nawiązywały do ​​rzeźbionej ramy wiejskiej chaty. W dekorację wpleciono wizerunki ludzi, zwierząt, ptaków, roślin i kształtów geometrycznych. Dominowały znaki słoneczne, koła, krzyże, figury rombowe, jelenie i ptaki.

Styl kapusty

Charakterystyczną cechą rosyjskiego stroju narodowego jest jego wielowarstwowość. Garnitur codzienny był możliwie najprostszy, składał się z najpotrzebniejszych elementów. Dla porównania: strój odświętny zamężnej kobiety mógł zawierać około 20 elementów, podczas gdy strój codzienny tylko siedem. Dziewczyny nosiły trzyczęściowy strój na każdym występie. Do koszuli dołączono sukienkę i kokoshnik lub ponevę i srokę. Według legend wielowarstwowe, luźne ubranie chroniło gospodynię przed złym okiem. Noszenie mniej niż trzech warstw sukienek uznawano za nieprzyzwoite. Wielowarstwowe szaty szlachty podkreślały jej bogactwo.

Głównymi materiałami używanymi do ludowego ubioru chłopskiego było samodziałowe płótno i wełna, a od połowy XIX w. fabryczny jedwab, satyna, brokat ze zdobieniami, perkal, perkal i atłas. Trapezowa lub prosta monumentalna sylwetka, główne rodzaje krojów, malownicze dekoracje i kolorystyka, kotki, sroki - wszystko to istniało w środowisku chłopskim aż do połowy - końca XIX wieku, kiedy moda miejska zaczęła wypierać tradycyjny strój. Ubrania coraz częściej kupowane są w sklepach, rzadziej szyte na zamówienie.

Dziękujemy artystom Tatyanie, Margaricie i Taisowi Karelinom – laureatom międzynarodowych i miejskich ogólnopolskich konkursów kostiumowych oraz nauczycielom – za udostępnienie zdjęć.

Kultura rosyjska zawsze i teraz, w czasach nowożytnych, była przedmiotem szczególnego zainteresowania wielu ludzi. Nasza historia jest bogata w malarzy, pisarzy i poetów. Kultura rosyjska zawsze była bardzo interesująca dla całego świata. Stroje narodowe są integralną częścią kultury każdego narodu i narodowości. Zainteresowanie rosyjskim strojem narodowym jest dziś szczególnie duże w związku z niedawnymi Zimowymi Igrzyskami Olimpijskimi. Soczi. Wszyscy obcokrajowcy chcą sobie kupić pamiątki - lalki w rosyjskich strojach. Ale możesz także narysować lalki lub postacie ludzi w takich kostiumach. Co dzisiaj zrobimy i nauczymy Cię, jak krok po kroku poprawnie rysować rosyjskie stroje narodowe - męskie i żeńskie.

Etap 1. Najpierw narysujmy początkowe linie postaci kobiecych i męskich. Dwa koła - głowy, szyje, czworokąty - ciała, linie ramion i nóg.

Etap 2. Zaczynamy rysować koła gładkimi liniami, stopniowo nadając kontury twarzom. Pokazujemy linie policzków, podbródka, uszu i początek szyi.

Etap 3. Teraz narysujmy mimikę twarzy. Za pomocą linii pomocniczej wewnątrz okręgu pokazujemy oczy z rzęsami, brwiami nad nimi, zarys nosa z nozdrzami i wargami w przyjaznym, życzliwym uśmiechu.

Etap 4. Tutaj rysujemy dziewczynie piękny gruby pleciony warkocz opadający do przodu, zarysowujemy jej głowę półkolem - kokoshnik - rosyjskie nakrycie głowy narodowe. Spod kokoshnika widać koronkę otaczającą czoło. Na uszach pokażemy piękne kolczyki w kształcie rombu, koniec warkocza ozdobiony jest satynową kokardką. Na głowę faceta założymy czapkę z daszkiem, z boku dołączoną różyczką.

Etap 5. Zacznijmy rysować kostiumy (ubrania). Narysujemy na nim stójkę, część piersiową sukienki i pasek pod klatką piersiową. Na szyi znajdują się dwa sznury koralików, narysuj je w kółko. Ma na sobie koszulę ze stójką, koszula jest dość długa, zakrywa górę spodni i jest przewiązana paskiem.

Etap 6. Pokażmy na prawej ręce rękaw koszuli, spięty u dołu dłoni mankietem. Rękaw koszuli faceta zakrywa również jego ramię. Tą samą ręką trzyma narodowy instrument muzyczny – bałałajkę. Rysujemy trójkąt, z którego wystaje rączka bałałajki, na której znajdują się sznurki.

Etap 7. Kończymy rysowanie lewych rąk obu postaci. Dziewczyna trzyma w palcach chusteczkę. Lewą ręką facet trzyma rączkę bałałajki, zaciskając sznurki.

Etap 8. Kończymy rysowanie rosyjskich strojów narodowych, przedstawiających rąbek sukienki i spodni. Sukienka jest rozkloszowana, zebrana w fałdy. Spodnie to spodnie typu harem, dość szerokie, wpuszczane w buty. Rysujemy nogi wzdłuż linii prostych z etapu 1.

Etap 9. Teraz rysujemy wzory na sukience - linie pionowe i poziome. Na środku znajduje się rząd guzików. Robimy majtki chłopięce w paski.