Kultura rosyjska zawsze, a teraz, w czasach nowożytnych, szczególnie interesuje wielu ludzi. Nasza historia jest bogata w malarzy, pisarzy, poetów. Kultura rosyjska zawsze była bardzo interesująca dla całego świata. Stroje narodowe są integralną częścią kultury każdego narodu i narodowości. Zainteresowanie rosyjskim strojem narodowym jest dziś szczególnie duże w związku z niedawnymi Zimowymi Igrzyskami Olimpijskimi w Rosji. Soczi. Wszyscy obcokrajowcy chcą sobie kupić pamiątki - lalki w rosyjskich strojach. Ale możesz także narysować lalki lub postacie ludzi w takich kostiumach. Co dzisiaj zrobimy i nauczymy Cię, jak krok po kroku poprawnie rysować rosyjskie stroje narodowe - męskie i żeńskie.

Etap 1. Najpierw narysuj początkowe linie postaci kobiecych i męskich. Dwa koła - głowy, szyje, czworokąty - ciała, linie ramion i nóg.

Etap 2. Zaczynamy rysować koła gładkimi liniami, stopniowo nadając kontury twarzom. Pokazujemy linie policzków, podbródka, uszu i początek szyi.

Etap 3. Teraz narysujmy mimikę twarzy. Za pomocą linii pomocniczej wewnątrz okręgu pokazujemy oczy z rzęsami, brwi nad nimi, zarys nosa z nozdrzami i usta w przyjaznym, przyjacielskim uśmiechu.

Etap 4. Tutaj dla dziewczynki rysujemy piękny gruby pleciony warkocz opadający do przodu, okrążamy jej głowę półkolem - kokoshnik - rosyjskie nakrycie głowy narodowe. Spod kokoshnika widać koronkę okalającą czoło. Na uszach pokażemy piękne kolczyki w kształcie rombu, koniec warkocza ozdobiony jest satynową kokardką. Na głowę chłopczyka zakładamy czapkę z daszkiem, z boku której przyczepiona jest różyczka.

Etap 5. Zacznijmy rysować dokładnie kostiumy (ubrania). Na nim rysujemy stójkę, część piersiową sukienki i pasek pod klatką piersiową. Na szyi znajdują się dwa pasma koralików, rysuj je w kółko. Ma na sobie koszulę ze stójką, koszula jest dość długa, zakrywa górę spodni i przepasana paskiem.

Etap 6. Pokażmy na prawej ręce rękaw koszuli, spięty mankietem w dolnej części nadgarstka. Facet ma również rękaw koszuli, który zakrywa samo ramię. Tą samą ręką trzyma narodowy instrument muzyczny – bałałajkę. Rysujemy trójkąt, od którego odchodzi rączka bałałajki, są na nim sznurki.

Etap 7. Kończymy rysowanie lewych rąk obu postaci. Dziewczyna ma chusteczkę w palcach. Lewą ręką facet trzyma rączkę bałałajki, zaciskając sznurki.

Etap 8. Kończymy rysowanie rosyjskich strojów narodowych, przedstawiających rąbek sukienki i spodni. Sukienka letnia rozkloszowana, zebrana w fałdy. Spodnie - spodnie haremowe, dość szerokie, wpuszczane w buty. Narysuj nogi wzdłuż linii prostych od kroku 1.

Etap 9. Teraz rysujemy wzory na sukience - linie pionowe i poziome. Na środku rząd guzików. Robimy majtki chłopięce w paski.

Elena Chuvilina

Temat: „Rosyjski strój ludowy”.

Zadania: zapoznanie dzieci z historią ubioru męskiego i damskiego, z rosyjskim strojem ludowym; rozwijać percepcję wzrokową; kultywować dokładność i wytrwałość, kultywować zainteresowanie początkami rosyjskiej kultury ludowej.

Materiały. Ilustracje ludowych strojów rosyjskich, zdjęcia odzieży męskiej i damskiej, próbki różnych ubrań. Kolorowanki ludowych strojów rosyjskich, pisaki.

Nauczyciel wprowadza dzieci w historię ubioru męskiego i damskiego. W muzeach znajduje się wiele próbek bogatego ubioru rosyjskich carów i bojarów. Odzież była bardzo droga, więc przekazywana była wyłącznie w drodze dziedziczenia. Dla zwykłych ludzi, mężczyzn i kobiet, główną częścią ubioru była koszula lub koszula. Koszula była szeroka i długa. Jej rękawy były dłuższe niż ramiona. Koszula posiadała specjalnie wycięty kołnierzyk. Koszula miała rozcięcie z boku, dlatego nazywano ją kosoworotką. Białą kosoworotkę ozdobiono haftem wzdłuż rąbka, kołnierza, dołu rękawów. Bardzo często na klatce piersiowej wykonywano wstawkę z materiału w innym kolorze. Na koszulach noszono także kaftan. Spodnie męskie nazywano spodniami. Oto rzeczy, które mieli nasi przodkowie: koszula, spodnie, kaftan i inne. Odzież damska była bardziej złożona i różnorodna. Koszula była częścią ubioru. Na koszulę kobiety nosiły długą sukienkę. Został ozdobiony wstążkami, koralikami, guzikami i tak dalej. Obowiązkowym atrybutem odzieży męskiej i damskiej na Rusi zawsze był pasek. Następnie nauczyciel opowiada o rosyjskim stroju ludowym. Na tablicy znajdują się materiały ilustracyjne, a nauczyciel pokazuje stroje codzienne i odświętne. Dziś pokolorujemy rosyjski strój ludowy chłopca i dziewczynki. Pod rosyjską spokojną melodią dzieci biorą się do pracy. Przegląd prac dzieci.

Dobrze zrobiony! Jakie masz piękne kostiumy!

Wystawa prac dzieci!

Powiązane publikacje:

Przed tobą - czarno-biała kolorystyka, ale oparta na rosyjskim stroju ludowym! Możesz je po prostu pokolorować lub możesz, trzymając się określonych.

Temat: „Historia rosyjskiego stroju ludowego” „Ubierzmy Wanię w strój rosyjski” Cel pedagogiczny. Pokaż dzieciom nierozerwalne połączenie pomiędzy.

Lepbook „Rosyjski strój ludowy” powstał w ramach prac nad projektem „Moja Ziemia Penza” na rzecz edukacji patriotycznej. Temat: Głęboko.

Prezentacja projektu „Rosyjski strój ludowy” dla grupy przygotowawczej Projekt edukacyjny i produktywny. Uczestnicy: dzieci z grupy przygotowawczej, wychowawcy, rodzice dzieci. Trafność: rosyjski folk.

Wydarzenie mające na celu poprawę efektywności edukacji etniczno-kulturowej dzieci „Rosyjski strój ludowy regionu Biełgorodu” Cel: zwiększenie efektywności edukacji etniczno-kulturowej dzieci w starszym wieku przedszkolnym w oparciu o zapoznanie się z rosyjskim strojem ludowym.

W naszym przedszkolu znajduje się kącik patriotyczny. Wystawione są rzeczy, które wcześniej były używane w życiu codziennym. To są instrumenty muzyczne.

Kilka dni temu Alena Belova napisała do mnie z prośbą o pokazanie, jak narysować ołówkiem strój ludowy. Zrobiłam już wiele lekcji rysunku różnych ubrań. Linki do nich zobaczysz poniżej, w ramach tej lekcji. I do tego wziąłem zdjęcie przedstawiające świąteczne stroje damskie z prowincji Twerskiej z XIX wieku: Po lewej stronie jest sukienka, koszula i pasek. Po prawej stronie odświętna koszula dziewczęca z paskiem. Jeśli zadano Ci ten temat na lekcji historii lub z tego tematu, możesz skorzystać z tej lekcji:

Jak krok po kroku narysować ołówkiem rosyjski strój ludowy

Krok pierwszy. Szkicuję główne części kostiumów. Nie różni się to od szkicu osoby, tylko bez głowy i nóg. Tutaj również ważne jest zachowanie proporcji.
Krok drugi. Rysujemy kształt sukienek. Stroje ludowe (przynajmniej nasze) nie wyróżniały się otwartością, więc tutaj prawie całe ciało jest ukryte.
Krok trzeci. Bardzo ważnym punktem są fałdy. Bez nich rysunek będzie wyglądał jak papierowa sukienka. Spróbuj pokazać na sukience wszystkie możliwe zakręty i cienie.
Krok czwarty. Kolejną charakterystyczną cechą stroju ludowego jest bogactwo wzorów. To nie tylko fikcja Armaniego czy Gucciego. Każdy wzór coś znaczy. Trudno je narysować, ale jeśli tego nie zrobisz, widzowi będzie trudno określić: czy to strój jakiejś młodej damy, czy strój ludowy? I tak, patrząc tylko na sekundę, każdy ustali bez błędów.
Krok piąty. Jeśli dodasz kreskowanie, rysunek stanie się bardziej realistyczny.
Pisałam już wyżej, że mam tu sporo lekcji rysunku. Możesz wziąć dowolny temat, który ma ubrania i rysować. Ale wybrałem z tego najlepsze lekcje tematyczne i przekazałem je Tobie.

Publikacje w dziale Tradycje

Spotkaj się po ubraniach

Rosjanki, nawet proste wieśniaczki, były rzadkimi fashionistkami. W ich obszernych piersiach znajdowało się wiele - co najmniej trzy tuziny - różnorodnych strojów. Szczególnie nasi przodkowie uwielbiali nakrycia głowy - proste, na co dzień i odświętne, haftowane koralikami, ozdobione klejnotami. I jak oni kochali koraliki!.. Na kształt każdego stroju narodowego (angielskiego, chińskiego czy plemienia bora-bora), jego krój i ozdoby zawsze wpływały takie czynniki, jak położenie geograficzne, klimat i główne zajęcia ludzie.

„Im dokładniej studiujesz rosyjski strój ludowy jako dzieło sztuki, tym więcej wartości w nim znajdujesz i staje się on figuratywną kroniką życia naszych przodków, która w języku koloru, kształtu, ozdoby , odkrywa przed nami wiele tajemnic i praw piękna sztuki ludowej.”

M.N. Mertsalova. „Poezja stroju ludowego”

W rosyjskich strojach. Moore’a, 1906-1907. Kolekcja prywatna (archiwum Kazankowa)

Tak więc w stroju rosyjskim, który zaczął kształtować się w XII wieku, znajdują się szczegółowe informacje o naszym narodzie - pracowitym, oraczu, rolniku, żyjącym od wieków w warunkach krótkich lat i długich, ostrych zim. Co robić w niekończące się zimowe wieczory, gdy za oknem wyje zamieć, szaleje zamieć? Nasze prababcie-szyweczki tkały, szyły, haftowały. Oni zrobili. „Istnieje piękno ruchu i piękno bezruchu. Rosyjski strój ludowy to piękno pokoju”- napisał artysta Iwan Bilibin.

Koszula

Główny element stroju rosyjskiego. Kompozytowa lub jednoczęściowa, wykonana z bawełny, lnu, jedwabiu, muślinu lub prostego płótna, koszula z pewnością sięgała do kostek. Dół, rękawy i kołnierzyk koszul, a czasem także część piersiową zdobiono haftami, warkoczami i wzorami. Ponadto kolory i ozdoby różniły się w zależności od regionu i prowincji. Kobiety z Woroneża wolały czarne hafty, surowe i wyrafinowane. W regionach Tula i Kursk koszule są zwykle ciasno haftowane czerwonymi nitkami. W prowincjach północnych i środkowych dominował kolor czerwony, niebieski i czarny, czasem złoty.

Zakładali różne koszulki w zależności od rodzaju pracy, jaką mieli wykonywać. Było koszule „koszenie”, „ściernisko”, było też „wędkowanie”. Co ciekawe, koszula robocza na żniwa zawsze była bogato zdobiona i utożsamiana z odświętną.

Rosjanki często haftowały na koszulach znaki zaklęć lub amulet modlitewny, gdyż wierzyły, że wykorzystując w celach spożywczych owoce ziemi, odbierając życie pszenicy, żyta czy rybom, naruszają naturalną harmonię, wchodzą w konflikt z naturą. Przed zabiciem zwierzęcia lub skoszeniem trawy kobieta powiedziała: „Przebacz mi, Panie!”

Koszula - "wędkarska". Koniec XIX wieku. Obwód Archangielsk, rejon Pineżski, wołost Nikityński, wieś Szardonemskoje.

Koszula skośna. Prowincja Wołogdy. II połowa XIX wieku

Nawiasem mówiąc, o etymologii słowa „koszula”. W ogóle nie pochodzi od czasownika „ciąć” (choć z pewnością wygodnie jest rąbać drewno w takich ubraniach), ale od staroruskiego słowa „ciąć” - granica, krawędź. Więc koszula jest uszytą tkaniną, z bliznami. Wcześniej mówili nie „obrębiać”, ale „przycinać”. Jednak to wyrażenie występuje nadal.

Sukienka

Słowo „sarafan” pochodzi od perskiego „saran pa” – „nad głową”. Pierwsza wzmianka o nim znajduje się w Kronice Nikona z 1376 roku. Z reguły na koszulę noszono trapezową sylwetkę, sukienkę. Początkowo był to strój czysto męski, ceremonialne szaty książąt z długimi, podwiniętymi rękawami, szyte z drogich tkanin - jedwabiu, aksamitu, brokatu. Od szlachty sundress przeszła do duchowieństwa, a dopiero potem została zakorzeniona w kobiecej garderobie.

Sukienki były kilku rodzajów: głuche, wiosłowe, proste. Huśtawki uszyto z dwóch paneli, które połączono pięknymi guzikami lub zapięciami. Do ramiączek przymocowano prostą (okrągłą) sukienkę. Popularna była również głucha ukośna sukienka na koturnie z podłużnymi klinami i ściętymi wstawkami po bokach.

Sukienki przeciwsłoneczne z podgrzewaczami prysznicowymi

Odtworzone wakacyjne sukienki

Najpopularniejsze kolory i odcienie sukienek to ciemnoniebieski, zielony, czerwony, niebieski, ciemna wiśnia. Sukienki świąteczne i ślubne szyto głównie z brokatu lub jedwabiu, a codzienne z grubego materiału lub perkalu. Jednak zagraniczne słowo „sarafan” rzadko brzmiało w rosyjskich wioskach. Częściej - kostych, adamaszek, kumachnik, siniak lub kosoklinnik.

„Piękności różnych klas ubrały się prawie tak samo - różnica polegała jedynie na cenie futer, wadze złota i blasku kamieni. Geniusz „wychodząc” założył długą koszulę, na nią haftowaną sukienkę i ciepłą kurtkę obszytą futrem lub brokatem. Bojar - koszula, strój wierzchni, letnik (ubranie rozszerzające się w dół za cenne guziki), a na wierzchu także futro, co ma większe znaczenie.

Weronika Batan. „Rosyjskie piękności”

Na sarafan zakładano krótką dushepreję (coś w rodzaju nowoczesnego swetra), która dla chłopów była strojem odświętnym, a dla szlachty codziennym. Kurtka prysznicowa (katsaveyka, pikowana kurtka) została uszyta z drogich, gęstych tkanin - aksamitu, brokatu.

Portret Katarzyny II w stroju rosyjskim. Malarstwo Stefano Torelliego

Portret Katarzyny II w shugay i kokoshniku. Malarstwo Vigiliusa Eriksena

Portret wielkiej księżnej Aleksandry Pawłownej w stroju rosyjskim. Nieznany artysta. 1790javascript:void(0)

Cesarzowa Katarzyna Wielka, ciesząca się opinią trendsetterki, wróciła do rosyjskiej sukienki, ubrania zapomnianego przez rosyjską klasę wyższą po reformach Piotra, który nie tylko zgolił brody bojarom, ale także zabronił chodzić w tradycyjnych strojach, narzucając tematykę wzorowi europejskiemu. Cesarzowa uważała za konieczne zaszczepienie poddanym rosyjskim poczucia godności i dumy narodowej, poczucia historycznej samowystarczalności. Gdy tylko zasiadła na tronie rosyjskim, Katarzyna zaczęła ubierać się w strój rosyjski, dając przykład damom dworu. Pewnego razu na przyjęciu u cesarza Józefa II Ekaterina Aleksiejewna pojawiła się w szkarłatnej aksamitnej rosyjskiej sukni wysadzanej dużymi perłami, z gwiazdą na piersi i diamentowym diademem na głowie. A oto kolejny dokument potwierdzający: „Cesarzowa była ubrana w strój rosyjski – jasnozieloną jedwabną suknię z krótkim trenem i stanikiem ze złotego brokatu, z długimi rękawami”,- napisał Anglik, który odwiedził rosyjski dwór.

Ponewa

Tylko spódnica. Niezbędna część garderoby zamężnej kobiety. Poneva składała się z trzech paneli, mogła być głucha lub wiosłowa. Z reguły jego długość zależała od długości damskiej koszuli. Rąbek ponewy ozdobiono wzorami i haftem. Najczęściej poneva była wykonana z półwełnianej tkaniny w klatce.

Noszono go na koszuli i owinięto wokół bioder, a w pasie utrzymywał go wełniany sznur (gasznik). Z przodu często noszono fartuch. Na Rusi dla dziewcząt, które osiągnęły pełnoletność, obowiązywał obrzęd założenia ponewy, który głosił, że dziewczyna może być już zaręczona.

Pasek

Damskie paski wełniane

Paski ze słowiańskimi wzorami

Krosno do tkania pasów

Zwyczaj noszenia paska, będący integralną częścią nie tylko rosyjskiego stroju, jest powszechny wśród wielu narodów świata. Na Rusi od dawna przyjęto, że dolna część koszuli damskiej powinna być zawsze przepasana paskiem, istniał nawet rytuał opasywania nowonarodzonej dziewczynki. Pasek - magiczny krąg - chronił przed złymi duchami, dlatego nie zdejmowano go nawet w kąpieli. Chodzenie bez pasów uznawano za wielki grzech. Stąd znaczenie słowa „bez pasów” - stać się bezczelnym, zapomnieć o przyzwoitości. Pod koniec XIX wieku w niektórych regionach południowych zaczęto nosić pasek tuż pod sukienką. Paski były wełniane, lniane i bawełniane, szydełkowane lub tkane. Czasami szarfa mogła osiągnąć długość trzech metrów, takie nosiły niezamężne dziewczyny; rąbek z trójwymiarowym wzorem geometrycznym - zamężne kobiety. Żółto-czerwony pasek wykonany z wełnianej tkaniny, ozdobiony warkoczem i wstążkami, zawracany na wakacjach.

Fartuch

Strój miejski damski w stylu ludowym: marynarka, fartuch. Rosja, koniec XIX w

Kostium damski prowincji moskiewskiej. Renowacja, fotografia współczesna

Nie tylko chronił ubrania przed zabrudzeniem, ale także stanowił dodatkową ozdobę stroju odświętnego, nadając mu wykończony i monumentalny wygląd. Fartuch był noszony na koszuli, sukience i ponewie. Jednak w Rusi częściej występowało słowo „zapon” – od czasownika „zapinati” (zamykać, opóźniać). Charakterystyczna i najbogatsza część stroju - wzory, jedwabne wstążki i wstawki wykończeniowe. Brzeg ozdobiony koronką i falbankami. Z haftu na fartuchu można było niczym z książki odczytać historię życia kobiety: powstanie rodziny, liczbę i płeć dzieci, zmarłych bliskich, preferencje właścicielki. Każdy lok, każdy ścieg podkreślał indywidualność.

Stroik

Nakrycie głowy zależało od wieku i stanu cywilnego. Ustalił z góry całą kompozycję kostiumu. Nakrycia głowy dziewcząt pozostawiały część włosów otwartą i były dość proste: wstążki, bandaże, obręcze, ażurowe korony, chusty złożone w pęczek.

Po ślubie i ceremonii „rozkręcenia warkocza” dziewczynka uzyskała status kobiety i nosiła „kitkę młodej kobiety”. Wraz z narodzinami pierwszego dziecka zastąpiono ją rogatą kichką lub wysokim nakryciem głowy w kształcie łopaty, symbolem płodności i zdolności do rodzenia dzieci. Zamężne kobiety miały obowiązek całkowicie zakrywać włosy pod nakryciem głowy. Zgodnie ze starym rosyjskim zwyczajem na kiczkę nakładano szalik (ubrus).

Kokoshnik był uroczystym nakryciem głowy zamężnej kobiety. Zamężne kobiety wychodząc z domu zakładały kiczkę i kokoshnik, a w domu z reguły nosiły povoinik (czapkę) i szalik.

Wiek właścicieli można było łatwo określić na podstawie kolorystyki. Najbardziej kolorowo ubierały się młode dziewczęta przed urodzeniem dziecka. Stroje osób starszych i dzieci wyróżniały się skromną paletą.

Strój damski obfitował we wzory. Hafty na sukienkach i koszulach nawiązywały do ​​rzeźbionej ramy wiejskiej chaty. W dekorację wpleciono wizerunki ludzi, zwierząt, ptaków, roślin i figur geometrycznych. Dominowały znaki słoneczne, koła, krzyże, figury rombowe, jelenie, ptaki.

Styl kapusty

Charakterystyczną cechą rosyjskiego stroju narodowego jest jego nakładanie warstw. Strój codzienny był możliwie najprostszy, składał się z najpotrzebniejszych elementów. Dla porównania: odświętny strój damski zamężnej kobiety mógł zawierać około 20 elementów, a codzienny - tylko siedem. Na każde wyjście dziewczęta nosiły trzyczęściowy strój. Koszulę uzupełniała sukienka i kokoshnik lub kucyk i sroka. Według popularnych wierzeń wielowarstwowe, przestronne ubrania chroniły gospodynię przed złym okiem. Noszenie mniej niż trzech warstw sukienek uznawano za nieprzyzwoite. Warstwowy strój szlachty podkreślał jej bogactwo.

Głównymi materiałami używanymi do ludowej odzieży chłopskiej było samodziałowe płótno i wełna, a od połowy XIX w. - fabryczny jedwab, satyna, brokat ze zdobieniami, perkal, perkal, satyna. Trapezowa lub prosta monumentalna sylwetka, główne rodzaje krojów, malownicze dekoracje i kolorystyka, kichki, sroki - wszystko to istniało w środowisku chłopskim do połowy - końca XIX wieku, kiedy tradycyjny strój zaczął zastępować miejski moda. Ubrania coraz częściej kupowane są w sklepie, rzadziej szyte na zamówienie.

Za przesłane zdjęcia dziękujemy artystom Tatianie, Margaricie i Taisowi Karelinom, laureatom międzynarodowych i miejskich ogólnopolskich konkursów kostiumowych oraz nauczycielom.

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google (konto) i zaloguj się: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Rosyjski strój ludowy Każdy naród wyrażał swoje zrozumienie ludzkiego piękna, przede wszystkim poprzez strój. Słowo „kostium”, które pochodzi z języka francuskiego, oznacza „niestandardowy”. Prezentację przygotował nauczyciel szkoły podstawowej szkoły średniej GBOU nr 423 Kronstadt Kharitonova N.V.

Spójrz na te kostiumy, ich cudowną wielokolorowość. Jakby ktoś zbierał farby z kwitnących łąk, z błękitnych rzek, z ognistych zachodów słońca i nałożył je na ubrania.

Stroje świąteczne były tworzone przez rzemieślniczki ze szczególną starannością i przekazywane z matki na córkę.

Podstawą stroju damskiego i męskiego była koszula wykonana z samodziałowego lnu. Dla mężczyzn długość koszuli była poniżej kolan, dla kobiet - do samych pięt.

Wzdłuż krawędzi rąbka, rękawów, kołnierzyków, nad fałdami ramion, wzdłuż szwów i nacięć bocznych umieszczono wzory jako amulety.

Jako buty służyły buty łykowe, noszono także buty skórzane. Dopełnieniem kostiumu był pasek-amulet. Pasek spełnia swoją rolę w rozmaitych rytuałach, dziewczynki przygotowywały pasy w posagu.

Kompleks południowo-rosyjski wyróżniał się obecnością ponewy, fartucha-kurtyny. Poneva – element rosyjskiego stroju ludowego, wełniana spódnica damska zamężnych (zwykle w kratę) z bogato zdobionym rąbkiem

Strój Tuły

Południowo-rosyjski kompleks ponyovny Nakrycie głowy - sroka Haftowana koszula Fartuch Poneva Bast buty Pasek do zasłony (szafa)

Nakrycie głowy Kichka Sroka

Kompleks północno-rosyjski charakteryzuje się sarafanem, podgrzewaczem prysznicowym lub epanechką. Nakrycie głowy: kokoshnik, korona.

Północno-rosyjski kompleks sarafan Kokoshnik Koszula z koroną Dushegreya Epanechka Sundress Buty Buty łykowe

Wzory Ozdoba Przedstawiono wzory stylizowanych roślin, kwiatów, gałęzi. Najczęściej spotykanymi elementami zdobniczymi są: trójkąty, romby, krzyże ukośne, gwiazdy ośmiokątne, rozety, choinki, krzewy, prostokąty z kropkami, stylizowane postacie kobiety, ptaka, konia, jelenia.

Na temat: rozwój metodologiczny, prezentacje i notatki

W pracy tej studentka odkrywa historię powstania stroju ludowego i porównuje go ze strojem współczesnym”...

Rozwój metodologiczny „rosyjski strój ludowy”

Według programu Shpikalova - praca artystyczna. z klas 1-4. Zebrane są wszystkie lekcje z klas 1-4 związane z rosyjskim strojem ludowym..Jest to rosyjski haft ludowy, od prostych do skomplikowanych... Dekoracyjny...

Svetlana Vohrintseva - Kolorystyka stroju ludowego „Rossinochka” MALARSTWO POLKH-MAJDAN

Svetlana Vohrintseva – Kolorystyka stroju ludowego „Rossinochka” Wydawnictwo „Kraj Fantazji”