Plakat Pskowskiego Teatru Lalek. Pskowski Teatr Lalek. Udział w międzynarodowych i ogólnorosyjskich festiwalach i konkursach


1 października 2018 roku Pskowski Regionalny Teatr Lalek obchodził swoje 55-lecie. Historia teatru jest wyjątkowa. Duża liczba utalentowanych ludzi włożyła swoją duszę i miłość w jego stworzenie. Od początku istnienia teatru panowała atmosfera miłości do dzieci. Noworoczne przedstawienia teatru lalek to święto małych mieszkańców Pskowa. Teatr rok po roku spełnia ich oczekiwania, dając dzieciom marzenia i wiarę w cuda.

Pskowski Regionalny Teatr Lalek to jedna z ulubionych przestrzeni kulturalnych w Pskowie. Teatr to zawsze nowe przeżycia i niepowtarzalna atmosfera. Przyjdź i poczuj to na własnej skórze.

Głównym reżyserem jest Czczony Artysta Rosji Aleksander Aleksandrowicz Zabolotny.

Dyrektorem teatru jest Tatiana Aab.

SZCZEGÓŁY ZWIEDZENIA

Psków, ul. Konna, 3
Oficjalna strona internetowa: http://pskovkuk.jimdo.com/
Sieci społecznościowe: VK https://vk.com/club2557821
Instagram: https://www.instagram.com/pskovskiiteatrkukol/
Facebook: https://www.facebook.com/groups/496473297493366/
Telefony: 57-13-79
Kasa: 8-921-212-65-54, 56-33-13

Za datę oficjalnych urodzin Pskowskiego Regionalnego Teatru Lalek (w rzeczywistości teatr ma ponad 70 lat) uważa się 1 października 1963 roku. Wtedy właśnie nastąpiło długo oczekiwane wydarzenie: teatr lalek otrzymał osobną salę.


Od 55 lat Pskowski Regionalny Teatr Lalek mieści się w zabytkowym budynku staroobrzędowej cerkwi Wstawiennictwa Najświętszej Marii Panny, wybudowanej w 1906 roku jako część dziedzińca kupieckiego Batowa jako kościół domowy. Dom Batowa to jedyny dobrze zachowany budynek w Pskowie w stylu „rosyjskim” końca XIX wieku z charakterystycznym połączeniem starożytnych form rosyjskich i zasad architektury włoskiej.

Datowanie oryginalnych budynków identyfikowanych jako część domu, ich budowniczych i pierwszych właścicieli nie jest znane. Prawdopodobnie byli to zamożni kupcy pskowscy. W wyniku badań architektonicznych i archeologicznych stwierdzono, że w obecnym domu znajdują się zachowane pozostałości zabudowy kamiennej z przełomu XVII i XVIII wieku. Po 1740 roku właścicielem zabudowań został księgowy Izby Państwowej w Pskowie Mikołaj Limn, który w tym samym zakresie odrestaurował izby mieszkalne.

W 1795 roku wszystkie te budowle przeszły w ręce kupca pskowskiego Siemiona Lwowa, a dalszą przebudowę podjęto pod koniec XVIII wieku. - początek XIX w

W połowie XIX wieku. właścicielami stają się Chmielinscy, którzy oprócz istniejących budynków wznoszą dwupiętrowy kamienny dom na rogu ulic Riżskiej i Konny Lane. W 1866 r. właścicielem domu był W. N. Chmieliński. Wszystkie budynki są zjednoczone pod wspólnym dachem. W tym czasie stary dwupiętrowy dom był mieszkalny, a na rogu ulic Riżskiej i Konny Lane znajdowała się tawerna.

Spadkobiercza córka kupca-starego wierzącego W.N. Chmielinskiego, w którego domu zbudowano dom modlitwy, Elizaweta Wasiliewna Chmielinska, poślubiła syna znanego w Rosji mentora z Tuły, Dionisy'ego Wasiljewicza Batowa, Piotra Dionisiewicza Batowa. Na początku XX wieku wszystkie budynki W.N. Chmielinskiego na Zawieliczach weszły w posiadanie P.D. Batowa (jako posag jego żony). W 1906 roku w południowej części obiektu, na miejscu starego domu modlitw, wybudowano domowy kościół Batowów – Modlitwę Pomorskiej Zgody Bespopowskiej ze złoconą kopułą. Obecnie mieści się tu teatr lalek. Został zbudowany w stylu neorosyjskim według projektu architekta G. F. Stankiewicza i posiadał bogaty zbiór ikon.

Kosztem Batowów w pomorskim domu modlitwy mieszkało dwóch mentorów: jeden do obsługi miejskiego domu modlitwy, drugi do podróżowania po wsiach. W domu modlitw mieszkali także śpiewacy, trzymano i wychowywano dziewczynki z rodzin o niskich dochodach oraz sieroty. Dziewczęta uczono umiejętności czytania i pisania w kościele, do ich obowiązków należało „stojaki” – ciągłe czytanie psałterza pogrzebowego. Elizaweta Wasiliewna osobiście prowadziła chór żeński w kościele, dobrze znając pieśni duchowe. Nauczyła także dziewczęta starożytnych metod szycia.

Rewolucja i wojna domowa zadały ciężki cios rodzinie Batowów. Piotr Dionisiewicz został zastrzelony po wyzwoleniu miasta od wojsk niemieckich w grudniu 1918 r., jego majątek został zarekwirowany. W domu Batowa mieścił się wojewódzki komitet żywnościowy, a od 1920 r. wydział administracyjny wojewódzkiego komitetu wykonawczego. Ze zbiorów i biblioteki Batowa skonfiskowano przedmioty, wszystkie ikony z domowej sali modlitewnej. Jednak dom modlitw działał nadal nawet po wywłaszczeniu reszty domu. W 1919 roku parafianie zorganizowali się w „Wspólnotę Staroobrzędowców domu modlitwy przy dawnym domu Batowa na Zawieliczach”, na swojego mentora wybrali księdza Etihija Luchnenkowa, a na przewodniczącego zarządu gminy Nikona Gierasimowicza Lunewa. 6 lutego 1924 roku Prezydium Komitetu Wykonawczego Województwa Pskowskiego podjęło decyzję o zamknięciu kościoła staroobrzędowego w dawnym domu Batowa, jednak nie zamknięto go natychmiast i niewykluczone, że świątynia funkcjonowała do połowy lat 30. XX w. Następnie pozbawiono go złoconej kopuły. Od 1963 roku do budynku przeniósł się Pskowski Okręgowy Teatr Lalek.

Efimov, A. N. Pskov Old Believers [Zasoby elektroniczne] / A. N. Efimov // Velikolukskaya Prawda: [strona]. – Tryb dostępu: https://vlpravda.ru/statii/3411-pskovskie-staroobryadtsy.html. - 25.09.2018.

HISTORIA TEATRU LALEK w PSKOWIE

W latach 30. życie kulturalne w Pskowie nie toczyło się pełną parą, a teatry odwiedzały to miasto jedynie sporadycznie. W czasopiśmie „Robotnik i Teatr” ukazał się artykuł P. Ainbindera „List z Pskowa”. Daje w miarę pełną panoramę życia kulturalnego miasta: „Weźmy zwykły letni wieczór. W ogrodzie miejskim im. Teatr Puszkina występuje w Teatrze LOSPS. W ogrodzie nie ma atrakcji, ale pechowy zarząd zdecydował się na zainstalowanie bilarda. Parkiet kwitnie. W pobliżu znajduje się otwarta scena doskonale przystosowana do występów, jednak zawsze pusta. Tylko czasami scena będzie zaszczycona wizytą w jakimś teatrze lalek.”

Psków był bogaty w talenty amatorskie, które wymagały ścisłej współpracy z teatrem zawodowym.

Trudne lata Wielkiej Wojny Ojczyźnianej nie mogły zniszczyć pragnienia sztuki wśród młodych ludzi. Z fragmentarycznych danych archiwalnych i relacji artystów wiadomo, że 12 września 1942 roku w okupowanym Pskowie odbył się spektakl lalkarzy „Opowieść o rybaku i rybie”. Już 4 miesiące po wyzwoleniu Pskowa, w listopadzie 1944 roku, Teatr Dramatyczny im. A.S. Puszkin ogłosił nabór do pracowni lalkarskiej. 10 osób wyjechało do Leningradu do Teatru Lalek ze słynnym mistrzem lalek, Czczonym Artystą Republiki E. S. Demenim na szkolenie. Przez sześć miesięcy mieszkali i pracowali w zrujnowanym mieście. 20 lutego 1945 roku szkołę ukończyło 9 osób, które pomyślnie ukończyły szkolenie.

Młodzi lalkarze wrócili do Pskowa i utworzyli podstawę Pskowskiego Teatru Lalek, którego dyrektorem był V. A. Iwanow. Pierwszymi aktorami pskowskiego teatru lalek byli Taisiya i Władimir Pawłow, a dyplomem w 1945 roku było wystawienie dwóch przedstawień, z którymi powrócili do Pskowa. Teatr lalek mieści się w Teatrze Dramatycznym im. A. S. Puszkina premierowe przedstawienie zespołu odbyło się 3 marca 1945 r. na podstawie sztuki Tuberowskiego „Skarb Pietruszkina” w inscenizacji N. I. Nikitiny.

Oto jak pisała o tym wówczas Pskowska Prawda: „Pewnego dnia w Teatrze A. S. Puszkina odbył się spektakl Pskowskiego Teatru Lalek pod dyrekcją reżysera T. Nikitiny. Na przedstawieniu zebrali się najlepsi uczniowie szkół podstawowych, sieroty z domu dziecka. Małym widzom pokazano spektakl „Skarb Pietruszkina” oraz koncert dwóch numerów: „Psi rycerz” (A. Flit) i spektakl „Lis i Balobolka” (A. Flit). Pietruszka (performer Pawłow) wywarła duże wrażenie na małych widzach. Każde jego wystąpienie wywoływało burzę oklasków.”

Pierwszym dyrektorem teatru został V. M. Katz, którego zastąpił V. A. Iwanow. Wraz z przybyciem A.V. Kuroyedova poziom teatru pod względem kreatywności znacznie wzrósł, połączenie dwóch stanowisk: reżysera i dyrektora artystycznego dało pozytywne rezultaty.

Pierwsze spektakle „Czerwonego Kapturka”, „Psiego Rycerza”, „Cudzoziemca Pietruszki” pokazywali artyści ze wszystkich zakątków regionu. Ciekawe jest wspomnienie występu teatru w szpitalu Strugokrasnenskiego z przedstawieniem „Pietruszka i Hitler”. Kiedy Hitler wszedł na scenę, rozpoczęła się prawdziwa strzelanina, a jeden z rannych krzyknął: „Ratujcie naboje! Rzućmy kulami!”

Występowali w ziemiankach, stodołach i na ulicach. W ciągu całego roku teatr dał 141 przedstawień na terenie miasta i regionu.

W 1946 roku teatr otrzymał oddzielny budynek jako budynek pomocniczy – stodołę na podwórzu domu nr 1 przy Konny Lane. „To niski pokój, z ekranem sięgającym do sufitu. Jest sześciu lub siedmiu gości i od razu robi się tak tłoczno, że nie da się przejść. Mieszka i pracuje tu Pskowski Obwodowy Teatr Lalek” – tak stan teatru opisała gazeta „Pskowskaja Prawda”.

W 1947 roku teatr dał 592 przedstawienia i odwiedził wszystkie powiaty obwodu pskowskiego. W repertuarze teatru znalazły się już nowe spektakle - „Czarodziejski pierścień”, „Opowieść o carze Saltanie”, „Kameleon”, „Rocznica”, „Niedźwiedź i dziewczyna”, bajki Kryłowa itp.

W 1948 roku liczba przedstawień podwoiła się, pojawiły się nowe przedstawienia: „Zimowa opowieść”, „Mądra koza”, „Teremok”, „Żaba księżniczka”. W ciągu tych dwóch lat do Pskowa przyjechali aktorzy z Leningradzkiego Regionalnego Teatru Lalek, aby wymienić się doświadczeniami, a spotkania te były bogate w twórcze pomysły i perspektywy. Dyrektorem artystycznym w tych latach był A. V. Kuroyedov, a reżyserem – A. Viktorova. Zespół był przyjazny, kreatywny, energiczny, składał się z 28 osób, archiwum pamięta ich nazwiska: N. D. Andreeva (rzeźbiarz rekwizytów), Z. P. Gerasimova (aktorka), V. I. Znamensky (aktor), T. I Kondratenko (aktorka), L. D. Lidina ( aktorka), P. F. Kipkin (muzyk), V. A. Lebedev (kierownik produkcji), V. A. Pavlov (aktor), M. N. Pavlova (aktorka), G. S. Toloknov (muzyk), A. I. Chistyakov (aktor) itp.

W 1948 r. aktorzy pskowskiego teatru lalek koncertowali w obwodach leningradzkim, smoleńskim i kaliningradzkim. Jednak w 1948 roku teatr został pozbawiony dotacji państwowych i musiał przejść na samowystarczalność, co było niemożliwe. 26 listopada 1949 r. Pskowski Obwodowy Komitet Wykonawczy podjął decyzję o likwidacji Pskowskiego Okręgowego Teatru Lalek. W wyniku swojej działalności w ciągu tak krótkiego okresu istnienia teatr był w stanie wystawić 25 spektakli spełniających wysokie wymagania artystyczne.

W obwodzie pskowskim nie było alternatywnych placówek dziecięcych, a na rok 1950 teatr planował wystawić 500 przedstawień. Strat jednak nadal nie udało się pokryć. Aktorzy zwrócili się do regionalnego komitetu partii z prośbą o przywrócenie dotacji państwowych dla jedynej w regionie pozaszkolnej placówki dla dzieci. Teatr otrzymał odmowę Rady Ministrów ZSRR. Aktorzy zmuszeni byli polegać wyłącznie na własnych siłach. Tak więc w czerwcu 1953 roku pod kierunkiem V. A. Pawłowa teatr wystawił spektakl „Iwan chłopski syn” - spektakl komediowy B. Sudarushkina. Z tym i innymi przedstawieniami teatr odwiedził wiele dzielnic obwodu pskowskiego i dał 90 przedstawień. Nie udało się jednak wznowić działalności teatru i zespół został rozwiązany.

Odrodzenie teatru nastąpiło 1 października 1963 roku. Teatr znalazł swoją siedzibę i przeniósł się do Domu Batowa. V. Pavlov został dyrektorem Pskowskiego Regionalnego Teatru Lalek, M. Nosov został dyrektorem kreatywnym, a w skład trupy wchodziły dwie profesjonalne aktorki - L. Terekhova i T. Pavlova.


W teatrze pracowała także młodzież, która z czasem stała się prawdziwymi profesjonalistami teatralnymi: O. Zakirova, N. Alekseeva, T. Pavlova, A. Orlovsky, V. Popov, V. Ivanov, E. Ivanov, Z. Kiseleva.


Pierwszą premierą była sztuka „Za choinką” na podstawie sztuki N. Nosowa w okresie świąt noworocznych. Artyści O. Zikora, A. Orłowski, T. Pavlova, V. Popov i inni, pskowski kompozytor I. Agenitsky, akordeonista A. Grigoriev, reżyser A. Veselov i reżyser V. Kholin, artysta I. Rumyantseva i inni pracowali nad spektakle Największą widownię stanowiły dzieci, co oznacza, że ​​podstawą repertuaru w dalszym ciągu pozostawały ukochane przez dzieci przedstawienia. Ale reżyserzy poszli także na twórcze eksperymenty, tak jak powstały spektakle „Gwiezdny chłopiec”, „Biała córka stepów”, „Idź tam, kto wie, gdzie”, „Opowieść o siostrze Alyonuszce i bracie Iwanuszce”, „ Kopciuszek” itp. pojawił się. Występy tej twórczej społeczności cieszyły się dużym zainteresowaniem.

Zespół teatralny z lat 60
(zdjęcie z książki: Na przełomie tysiącleci: książka o ludziach kultury i sztuki. Tom 1.
(Psków, 2002, s. 238).


Pełne sale, zbiorowe prośby o bilety i wdzięczne recenzje nieustannie uzupełniały oprawiony w aksamit notatnik. Jedną z najjaśniejszych produkcji tamtych czasów była sztuka „Trawa pożądania” (D. Rodari, P. Sortarelli), której premiera zbiegła się z Międzynarodowym Dniem Teatru. Reżyserem spektaklu był M. Nosov, rzeźbiarzem lalek E. Odinokova, projektantką kostiumów E. Raikova, scenografią N. Filippov, autorem muzyki I. Linitsky, akompaniamentem muzycznym „na żywo” był w wykonaniu akordeonisty A. Grigoriewa. W 1969 roku teatr był pełen twórczych planów i projektów, powstały już przyjazny zespół i nowi pracownicy wnieśli nowość: D. Zaitseva, A. Nelasy, N. Czerniawski.

Oprócz przygotowywania spektakli, spektakli i pracy teatralnej zespół dbał i nadal to robi o powierzony mu budynek. Teatr ciągle coś remontuje, głównie z własnych dochodów. Tym samym uporządkowano klatkę schodową, foyer, toalety, pomieszczenia socjalne dla aktorów. Teatr stara się także zachować zabytki budynku, na przykład na kafelkach Metlakh w widowni nie ma ani jednego pęknięcia. Budynek został zbudowany tak, aby przetrwać i dopóki będzie w nim życie, będzie także żył i zachwycał publiczność.


Teatr koncertował w Rosji, Białorusi, Ukrainie i Finlandii, brał udział w międzynarodowych festiwalach lalkowych.

W latach 70. dyrektorem teatru był A. Veselov. Nie bał się eksperymentów i odważnie łączył dramat z lalką, plastyką i muzyką. W spektaklu „Opowieść o księdzu i jego robotniku Baldzie” bohaterowie powstali na naszych oczach ze złomu: z kosza – ksiądz, z abażuru – ksiądz, z poduszek – zające, takie nowe spojrzenie na Produkcja nauczyła dzieci inspirować przedmioty i fantazjować.

W latach 70. i 80. teatr musiał ograniczyć swoją działalność twórczą do cenzury i planów. Nie było to łatwe, często musiałem korzystać z usług ekonomisty z Instytutu Teatru i Filmu, aby opracować plan pięcioletni. W takich warunkach, po realizacji planu w 1981 roku, teatr zajął trzecie miejsce w RFSRR.

W latach 1987–88 zaproszono dwie utalentowane osoby: reżysera V. G. Miodushevsky'ego i artystę A. V. Rodika. Związek ten otworzył potencjał aktorów teatralnych i zainspirował teatr na nowy poziom. Efektem ich owocnej pracy były spektakle „Przebiegły żołnierz” i „Idź tam - nie wiem dokąd”, zbudowane na dowcipnych posunięciach reżyserskich, humorze, błyskotliwości bohaterów, pragnieniu szczęścia i prawdy.

1979-1988 - okres pracy wiceprezesa Naidenysheva (reżysera) i V. A. Cholina (dyrektora naczelnego). Wystawili 32 spektakle, m.in. „Szkarłatny kwiat”, „Star Boy”, „Sambo” itp. W trudnych latach 90. dyrektorem teatru został A. G. Nelasy. Ale teatrowi udało się utrzymać publiczność dzięki właściwemu podejściu do pracy teatru. Teatr wystawiał 3-4 przedstawienia rocznie i kontynuował tournee po całym regionie, Estonii i Białorusi. Następnie wprowadzono tygodnie teatralne, które bardzo spodobały się mieszkańcom Pskowa. W tych latach przy teatrze działał Klub „Biznes i Kultura”, co wywarło zauważalny wpływ na kształtowanie się środowiska kulturalnego Pskowa.

W 1997 r. za muzykę do regionalnych spektakli teatru lalek „Szkarłatny kwiat” i „No cóż, Morkowkin, strzeż się!” Dyrektor muzyczny teatru, Zasłużony Działacz Kultury A.P. Roor, otrzymał Nagrodę Administracji Obwodu Pskowskiego „Za osiągnięcia w dziedzinie sztuki muzycznej”.

W 2000 roku głównym dyrektorem teatru został Aleksander Zabolotny. Od 1993 roku na zaproszenie reżysera A. Veselova pracuje w Pskowskim Teatrze Lalek. Teatr, idąc z duchem czasu, wkroczył na nowy, twórczy, międzynarodowy poziom zawodowy.

2000: - udział w festiwalu w mieście Mistelbach (Austria) ze sztuką „Pietruszka i Hitler”;

2001: – spektakl „Iwan Carewicz i Szary Wilk” został nominowany do najbardziej prestiżowej rosyjskiej nagrody teatralnej „Złota Maska”; - „Pietruszka i Hitler” w bułgarskim Płowdiwie na Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek otrzymał srebrną nagrodę i znalazł się w programie „Russian Case”; - nagroda w kategorii „Teatralne Terytoria Rosji” na festiwalu KukARTV w Petersburgu. Spektakl „Pietruszka na wojnie” (= „Pietruszka i Hitler”); - dyrektor teatru Aleksiej Masłow, przeglądając archiwum, znalazł nieznaną, nigdy niepublikowaną sztukę S. Dowłatowa „Człowiek, którego nie było” i potwierdził jej autorstwo;

2003 - udział w festiwalu Belaya Vezha (Brześć, Białoruś). Spektakl „Teremok”; - teatr otrzymał tytuł laureata w kategorii „Zachowanie tradycji teatralnych” za spektakl „Pietruszka i Kołobok” na festiwalu „KukART-4” w Petersburgu; - 29 listopada z okazji 40-lecia teatru wystawiono sztukę S. Dowłatowa „Człowiek, którego nie było” w reżyserii A. Zabolotnego. Światowa premiera okazała się ogromnym sukcesem. Gościem honorowym wakacji była wdowa po pisarzu Elena Dovlatova;

2004 – występ na Międzynarodowym Forum Lalkarzy (Austria, Mistelbach) w spektaklu „Pietruszka i Kolobok”;

Ale teatr nadal uważa swój główny cel: uczyć dzieci dobroci, współczucia i miłosierdzia poprzez ulubione bajki dla dzieci.


2005 - corocznie aktualizowany jest także repertuar, 3-4 nowe przedstawienia rocznie.

2010 – udział w Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek „KukART” (St. Petersburg) z premierowym spektaklem „Pietruszka i Puszkin”;

Od 2012 roku w teatrze pracuje 9 absolwentów Pskowskiej Okręgowej Szkoły Sztuk Pięknych;


2013 - teatr aktywnie eksperymentuje z projektami artystycznymi i pomysłami reżyserskimi. I tak na przykład wcześniej jedną z głównych tekstur sceny było płótno, teraz przedstawienie musi być drogie, jest to hołd dla nowoczesności i jest ozdobione drogimi tkaninami. Wcześniej lalki były głównie lalkami z laską i rękawiczkami - teraz mają bardziej skomplikowane formy. Zachowały się prawdziwe rarytasy - powojenne lalki z kolekcji S. Semenowa, zawodowego artysty pracującego w Pskowskim Teatrze Lalek. Lalki wykonane są głównie z gumy piankowej lub papier-mache, który jest materiałem krótkotrwałym i nie ma gdzie go przechowywać w dużych ilościach.

W teatrze nad lalkami pracuje dwóch rekwizytorów, krawcowa, kierownik działu produkcji i główny artysta (który radzi sobie z pracą rekwizytora, krawcowej i mechanika).


Dyrektorem teatru lalek jest Tatyana Aab i pod jej kierownictwem teatr odczuwa twórcze inspiracje, artyści w pełni pokazują swój talent, zachwycając publiczność niezapomnianymi przedstawieniami i odważnymi eksperymentami, a dziś, podobnie jak w latach ubiegłych, teatr przeżywa dobre ręce i pod ścisłą opieką.


Teatr pielęgnuje ziarno tradycji. Budynek teatru idealnie wpisuje się w misję podtrzymywania tradycji lalkarstwa na scenie. Minimum światła, minimum widowni, sala mieszcząca nie więcej niż sto osób, duża przestrzeń to katastrofa dla teatru lalek.

Teatr daje rocznie ponad 300 przedstawień, a w jego repertuarze znajduje się około 15 spektakli gotowych do pokazu.


O współczesnym życiu teatru możesz dowiedzieć się ze stale wypełniającej się grupy w sieci społecznościowej VKontakte, gdzie w Internecie możesz uzyskać odpowiedź na każde interesujące Cię pytanie: o aktualnych produkcjach, o dzisiejszej trupie aktorów, o nowościach w repertuarze i cenach biletów.

Życie teatru toczy się pełną parą i już trudno wyobrazić sobie miasto Psków bez atrakcji - prawdziwego teatru lalek, z bogatą historią, doświadczeniem, gwiazdorską obsadą i utalentowanymi projektantami. Główną nagrodą dla teatru jest miłość młodych widzów. Zdobycie serc dzieci nie jest łatwym zadaniem, ale teatr od wielu lat z łatwością sobie z tym radzi i wychowuje już niejedne pokolenie dzieci.


Evgeniy Sergeevich Demmeni jest założycielem pskowskiego teatru lalek, który kształcił pierwszych lalkarzy w Pskowie.

To właśnie jego uczniowie zostali członkami pierwszej pskowskiej trupy teatru lalek, która istniała na długo przed oficjalnym otwarciem teatru. Byli absolwentami pracowni pod kierunkiem E. V. Demmeniego w Leningradzkim Teatrze Lalek. Po zakończeniu II wojny światowej, w 1945 roku absolwenci połączyli się w trupę i wystawili swoje pierwsze przedstawienia.

Jewgienij Siergiejewicz Demmen
28 lutego (13 marca) 1898 (Sankt Petersburg) - 23 stycznia 1969 (Leningrad)

Aktor, reżyser, teoretyk i historyk teatru lalek; Czczony Artysta RFSRR (1934)

Droga do sztuki syna urzędnika Ministerstwa Dworu Jego Królewskiej Mości była dość długa. ES Demmen zaczął występować jako aktor amator w 1918 roku. 10 kwietnia – debiut na scenie Domu Ludowego w Piotrogrodzie. W 1924 roku stworzył „Teatr Pietruszki” w Leningradzkim Teatrze Młodzieżowym. W 1930 roku teatr ten został połączony z Teatrem Lalek i stał się Leningradzkim Państwowym Teatrem Lalek, na którego czele stał Demmeni. Następnie teatr zaczął nosić jego imię.

W 1928 roku Demmen nakręcił pierwszy w Europie aktorski film lalkowy „Max i Moritz” na podstawie V. Busha. W 1938 roku wystawił pierwszą telewizyjną sztukę kukiełkową „Uczeń w raju” Hansa Sachsa.

W 1927 roku Demmeni zorganizował pierwsze kursy dla reżyserów i aktorów teatrów lalek w kraju.

W 1934 roku otrzymał honorowy tytuł „Zasłużony Artysta RFSRR”.

Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej on i teatr przeżyli najtrudniejsze miesiące blokady Leningradu, tracąc jednego z czołowych młodych aktorów, których szkolił, Czczonego Artystę RSFSR M. M. Drozzhina. Teatr działał do lutego 1942 roku w oblężonym Leningradzie. Następnie Demmeniego oraz pozostałych przy życiu pracowników i aktorów teatru ewakuowano do miasta Iwanowo, gdzie wyprodukowali broszurę teatralną „Młody Fritz” na podstawie sztuki S. Ya Marshaka. Wykonali ten występ na pierwszej linii frontu ponad 600 razy.

W parodii „Nasz cyrk” Demmeni rozpoczyna pracę z lalkami. Tworzy system lalek w zależności od dramaturgii. Różnorodne występy obejmują wiele numerów muzycznych, wokalnych i tanecznych. Brak zasłony, korzystanie z zabaw rzeczy powiększonych w stosunku do lalki („hiperbola materialna”).


Pskowski Teatr Lalek // Encyklopedia Pskowa / rozdz. wyd. AI Łobaczow. – wyd. 2, dod. - Psków: Wydawnictwo Encyklopedia Pskowa, 2007. – s. 721.
Podstawowe informacje o teatrze lalek.

Okulich-Kazarin, N.F. Towarzysz starożytnego Pskowa: (dla miłośników rodzimej starożytności) / N.F. Okulich-Kazarin. - wyd. 3. - Psków: Nosiciel Światła, 2001. – 304 s.
Opis Modlitwy Pomorskiej Zgody Biespopowskiej, zbudowanej przez Batowa w 1906 r. (s. 212-213).

Pory roku w Pskowie. Teatr prowincjonalny w XX wieku: [zbiór. artykuły i eseje] / komp. LA Nikitina. - Psków: Sterch, 1999. – 348 s. : chory.
Krótki opis możliwości spędzania wolnego czasu w parku miejskim im. A. S. Puszkina z przedwojennego Pskowa, gdzie wspomina się o odwiedzającym teatrze lalek (s. 51).

Filimonov, A.V. Podniesiony z ruin. Powojenna restauracja i rozwój Pskowa (1944 - początek lat 50. XX w.) / A. V. Filimonow. - Psków: [ur. i.], 2008. – 448 s. - (Biblioteka Historyczna w Pskowie).
Książka odzwierciedla okres narodzin teatru lalek na ziemi pskowskiej i jego rozwoju aż do jego „powtórnych narodzin” 1 października 1963 roku (s. 291-294).

Tsekhanovskaya, Yu. Pociągnięcia do portretu teatru lalek / Yu. Tsekhanovskaya // Na przełomie tysiącleci: książka. o ludziach kultury i sztuki. - Psków: Sterch, 2002. - T. 1. - s. 235-244: fot.
Historia teatru lalek obwodu pskowskiego z bogatym materiałem fotograficznym i spisem nazwisk zespołu z różnych lat życia teatru.

ARTYKUŁY Z GAZET PSKOWSKICH

Ageenko, A. Konstelacja pluszowego misia: Pskowski Regionalny Teatr Lalek otworzył swój 50. sezon / A. Ageenko; tel. M. Głuszczenko // Wiadomości pskowskie. - 2012. - 26 października. (nr 80). – s. 23.

Rozpoczął się sezon lalek // Sterkh. - 2010. - 13 października. (nr 42). - str. 3.
Otwarcie 48. sezonu w Pskowskim Teatrze Lalek.

Semenov, A. Czekam na wakacje / A. Semenov; tel. A. Stepanova // Pskovskaya Prawda. - 2010. - 22 kwietnia. (nr 84-85). - str. 3.
O występie Pskowskiego Teatru Lalek „Morozko”.

Efimova, I. Dokąd idzie dzieciństwo? : spektakl teatru lalek przeraża... prawdą życia / I. Efimova // Pskov News. - 2007. - 11 maja. - s. 6: chory.
Premiera regionalnego teatru lalek – spektakl „A na naszym podwórku”.

Zabolotny, A. „Bez talerza i lewatywy nie pracuję” / A. Zabolotny // Komsomolskaja Prawda. - 2006. - 24 października. (nr 158). - S. 5, 14: fot.
Premiera Regionalnego Teatru Lalek w Pskowie – sztuka „Faust”.

Zabolotny, A. „Swoją drogą Moliere jest bardzo marionetkowym autorem…”: rozmowa z głównym reżyserem teatru lalek Aleksandrem Zabolotnym / A. Zabolotnym; wywiad przeprowadzony przez M. Antonową // Pskovskaya Prawda. - 2005. - 15 września. - s. 19.

Teatr jedzie do Austrii // Wiadomości Pskowskie. - 2004. - 12 października. - str. 1.
Aktorzy Pskowskiego Teatru Lalek wezmą udział w Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek w Mistelbach w Austrii.

Efekt tortu: Laureaci 2003 // Pskowskaja Prawda. - 2004. – 24 marca. - str. 5.
Zespół Regionalnego Teatru Lalek w Pskowie jest laureatem Nagrody Administracji Regionalnej.

Dovlatova, E. Człowiek, który był…: [wywiad z wdową po S. Dowłatowie – E. Dowłatową w związku z wystawieniem jego sztuki w Pskowskim Teatrze Lalek / E. Dowłatowa; rozmawiała I. Efimowa] // Wiadomości Pskowskie. - 2003. - 5 grudnia. - s. 20.

Żarko, N. Dwanaście dni, które zszokowały Psków: w sobotę w Pskowie / N. Zharko // Komsomolska Prawda odbyła się premiera nieznanej sztuki Siergieja Dowłatowa „Człowiek, którego tam nie było”. - 2003. - 2 grudnia. - s. 22.

Zabolotny, A. Pietruszka – zły przykład dla dzieci. Bo walczy / A. Zabolotny; wywiad przeprowadziła N. Streltsova // Pskovskaya Prawda. – 2001. – 24 kwietnia. – s. 5.
Rozmowa z dyrektorem Pskowskiego Teatru Lalek A. Zabolotnym.

Chernova, N. Podsolnushek, powiedz „Miau”! / N. Chernova // obwód pskowski. – 2001. – 19-25 kwietnia. (nr 16). – s. 17.
O premierze w Pskowskim Teatrze Lalek - spektaklu „Prezent dla słonecznika”.

Przekazujcie dobro // Wiadomości Pskowskie. – 2000. – 11 stycznia. – str. 3.
Działalność charytatywna Pskowskiego Regionalnego Teatru Lalek.

Belyakov, N. Fantastyczna pełna sala: Pskowski Teatr Lalek otworzył swój trzydziesty szósty sezon / N. Belyakov // Pskov News. – 1999 r. – 20 października. – s. 5.

Zabolotny, A. „Nowa Fala” w Teatrze Lalek / A. Zabolotny; wywiad przeprowadzony przez A. Masłowa // Pskov News. – 1999 r. – 14 października.
Wywiad z dyrektorem Orenburga A. Zabolotnym.

Tokareva, L. I tajemniczy... Czerwony Kapturek / L. Tokareva // Pskovskaya Prawda. – 1999 r. – 12 października
Otwarcie nowego sezonu w Pskowskim Teatrze Lalek.

Belyakov, N. „Uśmiech wszystkich rozjaśni…” / N. Belyakov // Pskov News. – 1998. – 3 listopada.
Otwarcie 35. sezonu w Pskowskim Teatrze Lalek.

Belyakov, N. Bajka nie zna granic / N. Belyakov // Pskov News. – 1998. – 14 października.
O trasie po Pskowskim Teatrze Lalek na Białorusi.

Masłow, A. „Szkarłatny kwiat” rozkwitł / A. Masłow, T. Ryazanov // Wiadomości Pskowskie. – 1997. – 21 października.
Otwarcie 34. sezonu w Pskowskim Teatrze Lalek.

Belyakov, N. Zaczyna się bajka / N. Belyakov // Pskov News. – 1996. – 16 października.
Otwarcie 33. sezonu w regionalnym teatrze lalek spektaklem „No cóż, Morkovkin, strzeż się!”

Veselov, A. „Bajka powinna być straszna” / A. Veselov; wywiad przeprowadzony przez A. Masłowa // Pskov News. – 1995. – 4 marca.
Wywiad z petersburskim reżyserem i dramaturgiem A. Veselovem.

Tokareva, L. Dla obojętnych nie ma wstępu: dziś Pskowski Regionalny Teatr Lalek otworzył swój 26. sezon premierą baśniowego spektaklu „Żaba księżniczka” / L. Tokareva // Młody Leninista. – 1989. – 4 listopada.

Nikitina, L. Od koncepcji do realizacji / L. Nikitina // Pskovskaya Prawda. – 1989. – 15 kwietnia.

Belyakov, N. Czekając na kompozytora M. / N. Belyakov // Młody Leninista. – 1989. – 14 marca.
O występie Pskowskiego Teatru Lalek „Życie i śmierć kompozytora M.”

ZASOBÓW INTERNETOWYCH

Pskowski Regionalny Teatr Lalek [Zasoby elektroniczne] // Teatry obwodu pskowskiego [Zasoby elektroniczne] / Pskov. region wszechświaty. naukowy b-ka, Wydz. oświetlony. o kulturze i sztuce; komp. S. V. Smirnova. - Elektron. tekst. Dan. (700 MB). - Psków: POUNB, 2013. - 1 elektron. Hurt dysk (CD-ROM): kolor. - (Kultura ziemi pskowskiej; nr 8). – Tryb dostępu: http://pskoviana.ru/izdania/theater/kukly/pskkukoltheatr.html. - 25.09.2018.

Azarow, K. Pięćdziesiątka to jeszcze wiek dziecka... [Zasoby elektroniczne] / Kirill Azarov // Pskowska Agencja Informacyjna (PAI). - 2013 – 1 grudnia - Tryb dostępu: http://informpskov.ru/news/131477.html. - 25.09.2018.

Aleksander Zabolotny: 3D odejdzie, ale teatr na żywo pozostanie [Zasoby elektroniczne]: [wywiad z reżyserką teatru Tatyaną Aab, rozdz. reż. teatr Aleksander Zabolotny i szef. artysta Evgeniy Bondarenko] / Alexander Zabolotny, Tatyana Aab; rozmawiała Alina Egorova // Dziedzictwo ziemi pskowskiej: kultura i historia Pskowa i obwodu pskowskiego: [zabytek historyczny i kulturowy]. – Tryb dostępu: http://culture.pskov.ru/ru/news/interview/event/10894. - 25.09.2018.

Z okazji 50. rocznicy Pskowskiego Teatru Lalek [Zasoby elektroniczne] // Rezerwat Państwowego Zjednoczonego Muzeum Historycznego, Architektonicznego i Sztuki Pskowa: [strona internetowa]. - Tryb dostępu: http://museums.pskov.ru/news/?idnewtables=00917. - 25.09.2018.
3 października 2013 roku w Pskowskim Rezerwacie-Muzeum odbył się wernisaż wystawy „Dom, w którym bajki ożywają…”, poświęconej historii Pskowskiego Okręgowego Teatru Lalek.

Psków. Staroobrzędowy dom modlitw na dziedzińcu Batowskim (budynek Teatru Lalek) [Zasoby elektroniczne]: 26 marca 2017 // Między przeszłością a przyszłością...: [blog] / nathalie_zh. - Tryb dostępu: https://nathalie-zh.livejournal.com/240386.html. - 25.09.2018.

Pskowski Teatr Lalek [Zasoby elektroniczne] // Mir-teatra.ru: katalog teatrów rosyjskich. – Tryb dostępu: http://mir-teatra.ru/childrens-theatre/217-pskovskiy-teatr-kukol.html. - 25.09.2018.

Teatr Lalek [Zasoby elektroniczne]: o Pskowskim Teatrze Lalek // Dziedzictwo Ziemi Pskowskiej: kultura i historia Pskowa i obwodu pskowskiego: [miejsce historyczne i kulturalne]. – Tryb dostępu: http://culture.pskov.ru/ru/culture/theatres/puppet_theatre. - 25.09.2018.

Timofeeva, A. Teatr bajki, teatr snów, teatr rzeczywistości... [Zasoby elektroniczne] / Anna Timofeeva // Wielkie Banki: magazyn literacki i artystyczny, historyczny i lokalny / Dział Literatury Lokalnej, Obwodowa Uniwersalna Biblioteka Naukowa w Pskowie. – Tryb dostępu: http://velikieberega.blogspot.com/2013/02/normal-0-false-false-false.html. - 25.09.2018.
Rok 2013 to ważny rok dla Pskowskiego Regionalnego Teatru Lalek. Teatr obchodzi podwójną rocznicę: 50. rocznicę swojego powstania (1 października 1963) i 10. rocznicę pierwszej światowej premiery na podstawie opowiadania S. Dowłatowa „Człowiek, którego tam nie było” (25 listopada 1963 r.). 2003).

Jakowlew, W. Zdziwcie się, panowie, zdziwcie się! [Zasoby elektroniczne]: z okazji 50-lecia Pskowskiego Teatru Lalek / Vik. Jakowlew // Taśma z wiadomościami pskowskimi (PLN). – 2013 r. – 2 grudnia. – Tryb dostępu: https://pln-pskov.ru/art/artobozr/actj/154196.html. - 25.09.2018.


Materiał przygotował główny bibliograf
Biblioteka Historii i Wiedzy Lokalnej nazwana na cześć. I. I. Vasileva MAUK „CBS” Psków
D. A. Zemska.

W Pskowie jest niewiele zimowych instytucji zajmujących się zajęciami dla dzieci, ale jest teatr lalek i uważa się, że nie jest nawet zły. I nagle poczułem inspirację, żeby zacząć w to wchodzić. A raczej to nie ja zostałem popchnięty, ale Maxim przypomniał mi, że kiedyś obiecałem, że będę tam kupować bilety. Był tam już kilka razy, podoba mu się, mimo że szybko wyrasta z docelowej grupy odbiorców.

No cóż, skoro obiecałem, to musiałem spełnić. I nic to nie dało, dzieci były zajęte przez pół dnia. Znów korzyści są całe – zarówno z częstych wizyt, jak i dla nas, jako osób posiadających wiele dzieci. No to ruszamy.

Program edukacyjny o teatrze dla tych, którzy jeszcze nie byli, a chcą
(kto był - nie czytajcie, tu nie ma nic nowego)

Bilety
Bilety można nabyć na dwa sposoby:

Można też przyjść osobiście na Konnaya 3 w godzinach otwarcia kas biletowych
* Poniedziałek – nieczynne

lub najpierw poproś o przełożenie biletów w specjalnym terminie temat VKontakte, a przed występem odbierz je w kasie.

Bilety nabywane są dla wszystkich obecnych na sali. Te. matka z dzieckiem, które planuje trzymać na kolanach, i tak kupuje 2 bilety, niezależnie od tego, jak bardzo wydaje jej się to niesprawiedliwe.

Ceny biletów w chwili pisania tego postu:
* dla dzieci z rodzin wielodzietnych, dzieci niepełnosprawnych i osób dorosłych towarzyszących

Dodatkowe korzyści

  • Rezerwując 4 bilety na różne spektakle w sezonie teatralnym, na 5. spektakl możesz przyjść bezpłatnie;
  • W każdą drugą sobotę miesiąca bilety ulgowe można nabyć bezpłatnie po wcześniejszej rejestracji.


    Audytorium
    Sala jest niewielka, a przez to dość kameralna, choć nietypowa: nie ma miejsc na bilety, a w sali w zasadzie nie ma miejsc, są rzędy kanap. Kontroler wpuszczając widzów ostrzega o zasadach miejsc siedzących:

  • pierwsze dwa rzędy przeznaczone są wyłącznie dla dzieci;
  • dzieci z rodzicami siedzą w kolejnych rzędach, można je wziąć na kolana lub posadzić obok na specjalnie przygotowanych poduszkach;
  • siedzenia tylne i boczne przeznaczone są wyłącznie dla towarzyszących rodziców.

    Pomimo braku jasnego systemu i ustalonych miejsc, nie ma konfliktów ani zamieszania. Kontroler monitoruje to osobno: delikatnie, ale uporczywie prosi o zmianę miejsca, jeśli ktoś siedzi w niewłaściwym miejscu lub osobiście znajduje miejsce dla dziecka przyprowadzonego na sam początek, gdy sala jest już pełna.

    Ale oczywiście musisz zrozumieć, że przy takim podejściu, jeśli potrzebujesz specjalnego rozmieszczenia miejsc, powiedzmy, przyprowadziłeś kilkoro dzieci i chcesz, aby usiadły razem, lub koniecznie musisz usiąść w pierwszym rzędzie pośrodku, wtedy musisz przyjechać wcześniej. A jeśli nie jest to ważne, to przynajmniej na trzy minuty przed trzecim dzwonkiem Twoje dziecko zostanie umieszczone.

    Rozpoczynają się 20 minut przed rozpoczęciem spektaklu. O tej porze już przy drzwiach do sali tworzy się kolejka. Przed rozpoczęciem, aby dzieci były mniej rozgniewane, odtwarzane są im piosenki dla dzieci. To prawda, że ​​\u200b\u200bprzy szczególnie wesołych motywach i wesołych sąsiadach czasami prowadzi to do odwrotnego rezultatu :)

    Oglądanie występu
    Występ trwa 35-45 minut plus czas, jaki upłynie od momentu zasiadania do rozpoczęcia (15 minut).
    Można go właściwie zobaczyć z każdego miejsca (z wyjątkiem bocznych, gdzie można naruszyć kolumny), ponieważ lalki działają za „ekranem” naturalnej wielkości, dzięki czemu widz nie patrzy na wprost, ale lekko w górę.

    Występy są różne. I śmieszne krzyki dla dzieci i teksty dla starszych dzieci, i te czysto lalkowe, i te, w których biorą udział dorośli aktorzy, a nawet takie, w których lalkarze pojawiają się przed publicznością ze swoimi lalkami. Z reguły znane fabuły, zwłaszcza te krótsze, są nieco rozcieńczane „kneblem”, tak że wstępne zapoznanie się z dziełem, na którym wystawiana jest sztuka, z reguły nie przeszkadza dzieciom, a raczej pomaga: pomaga podkreślić główną linię i sprawdzić wstawki.

    Przewidywanie, co dziecko zapamięta z przedstawienia, wydaje się niewdzięcznym zadaniem. Dla jednych to główny wątek, dla innych balon, który pęka w trakcie akcji :)

    Ale w każdym razie wrażenia będą. Aż do kolejnych meczów, co widzieliśmy

  • Trupa

    Udział w międzynarodowych i ogólnorosyjskich
    festiwale i konkursy

    Koniec XX – początek XXI wieku. naznaczony wielkimi sukcesami twórczymi teatru. Dopiero na przełomie wieków i tysiącleci, kiedy głównym dyrektorem teatru został Aleksander Aleksandrowicz Zabołotny, Pskowianie dokonali prawdziwego przełomu na scenach rosyjskich i międzynarodowych festiwali. W 2001 roku spektakl „Iwan Carewicz i Szary Wilk” został zwycięzcą najbardziej prestiżowego rosyjskiego festiwalu teatralnego „Złota Maska”. W bułgarskim mieście Płowdiw, na Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek, sztuka „Pietruszka i Hitler” otrzymała „Grand Prix”. W 2003 roku teatr otrzymał tytuł laureata w nominacji „Zachowanie tradycji teatralnych” za spektakl „Pietruszka i piernikowy ludzik” na festiwalu „KUKART-4” (St. Petersburg).

    Edycja tekstu: AA Zabolotny, rozdz. dyrektor Pskowskiego Teatru Lalek.

    Bibliografia

    Belyakov, N. Pskov Snow Maiden w ojczyźnie Hitlera: Międzynarodowy plakat festiwalowy Pskowskiego Regionalnego Teatru Lalek / N. Belyakov // Panorama (Psków). - 2004. - 15-21 listopada. - s. 18.
    Wymienione są nagrody i inne wyróżnienia otrzymane przez teatr w różnych okresach na międzynarodowych festiwalach. Zdjęcie.

    Budumyan, V. „Ciążą lalki za sznurki - mają uśmiechy na twarzach…” / V. Budumyan // Pskovskaya Prawda. – 1994. – 4 marca.
    O udziale Pskowskiego Regionalnego Teatru Lalek w międzynarodowym festiwalu „Newski Pierrot”.

    Zharko, N. Będzie prezent z okazji Dnia Miasta. Ale nie Psków / N. Zharko // Panorama. - 2003. – 25 czerwca (nr 24). - s. 18.
    Pskowski Teatr Lalek – uczestnik międzynarodowego festiwalu „Kukart- 6".

    Zibnitsky, E. Ludzie i lalki / E. Zibnitsky // Argumenty i fakty. - 2004. - Nr 45. - Zał. : Z. 16. -(Psków. -nr 45).
    Pskowski Teatr Lalek jest uczestnikiem festiwalu teatralnego w austriackim mieście Mistelbach. Zdjęcie.

    Iwanow, W. Pskowski Pietruszka podbiła Bułgarię / V. Iwanow // Nasz tydzień (Psków). - 2006. - nr 4. - s. 9.
    Spektakl Regionalnego Teatru Lalek otrzymał nagrodę specjalną festiwalu.

    Teatr lalek pojechał do Austrii [na festiwal] // Pskov News (Psków). - 2004. – 16 marca. - str. 3.

    Malkova, L. Pskovsky Pietruszka przywiozła pozdrowienia z Austrii / L. Malkova // Pskovskaya Prawda (Psków). - 2004. - 18 listopada. - str. 3.
    Pskowski Teatr Lalek wrócił z festiwalu w Mistelbach. Zdjęcie.

    Masłow, A. Achtung, w mieście są marionetkowi Niemcy! / A. Masłow // Wiadomości Pskowskie. – 2000. – 23 października – str. 3.
    Pskowski Regionalny Teatr Lalek pojechał na międzynarodowy festiwal do Mistelbach w Austrii.

    Masłow, A. Za „złotą maską” z „rosyjską walizką” / A. Masłow // Wiadomości Pskowskie. – 2001. – 23 marca.
    Pskowski Regionalny Teatr Lalek pojechał do Moskwy na Ogólnorosyjski festiwal Złota Maska.

    Masłow, A. Jak „Pietruszka Wielki” wyciął okno na Europę / A. Masłow // Pskov News. – 2001. – 2 października. – str. 1, 3.
    Pskowski Regionalny Teatr Lalek jest uczestnikiem dwóch międzynarodowych festiwali. Jury zaprezentowano sztukę „Pietruszka i Hitler”.

    Masłow, A. Teatr odejdzie, bard przyjdzie / A. Masłow // Pskov News. – 2001. – 12 marca. – str. 3.
    Pskowski Regionalny Teatr Lalek kontynuuje przygotowania do ogólnorosyjskiego festiwalu „Złota Maska”.

    Nasi lalkarze w „Złotej masce” // Sterkh. – 2001. – 9 lutego. – str. 1.
    Spektakl „Pietruszka i Hitler” znajduje się na afiszu „RosyjskiSprawa» festiwal „Złota Maska”.

    „Pietruszka” jest międzynarodowym laureatem // Pskov News. – 2001 r. – 30 czerwca. – str. 1.
    Pskowski Regionalny Teatr Lalek jest laureatem międzynarodowego festiwalu „KUKSZTUKA- V„w Petersburgu.

    „Pietruszka i Hitler” // Pskowskaja Prawda. – 2001. – 4 października. – s. 7.
    Pskowski Regionalny Teatr Lalek zdobył główną nagrodę na X-leciu Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Lalek w Płowdiwie (Bułgaria) za sztukę „Pietruszka i Hitler”.

    Teatr jedzie do Austrii // Pskov News (Psków). - 2004.- 12 października - str. 1.
    Aktorzy Pskowskiego Teatru Lalek wezmą udział w Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Lalek w Mistelbach w Austrii.


    Teatr Lalek został oficjalnie założony 1 października 1963 roku przez dwóch entuzjastów – Taisiya i Władimira Pawłowa. Byli uczniami słynnego reżysera lalkarza, który nazywał się Evgeniy Demmen. Ten aktor, reżyser, Czczony Artysta RSFSR był znany w całym Związku Radzieckim. Był pierwszym rosyjskim zawodowym reżyserem lalkarzy, jednym z założycieli radzieckiego teatru lalek. Zajmował się także pracą pedagogiczną i wykształcił niejedną generację lalkarzy. Nic dziwnego, że to właśnie jego uczniowie zostali członkami pierwszej pskowskiej trupy teatru lalek, która istniała na długo przed oficjalnym otwarciem teatru. Byli absolwentami pracowni pod kierunkiem E.V. Demmeniego w Leningradzkim Teatrze Lalek. Po zakończeniu II wojny światowej, w 1945 roku absolwenci połączyli się w trupę i wystawili swoje pierwsze przedstawienia.

    Przez długi czas teatr nie miał jednak własnej siedziby. Początkowo mieściło się w pomieszczeniach Pskowskiego Teatru Dramatycznego, później w biurze koncertowo-widowiskowym. W 1950 roku teatr został rozwiązany. Przez trzy lata nie było żadnych produkcji. A w 1953 roku wznowiono występy. Do nowego dołączyło trzech artystów ze starej trupy.

    W 1963 roku teatr znalazł wreszcie własną siedzibę i przeniósł się do Domu Batowa. W tym budynku nadal mieści się teatr, będący zabytkiem architektury początku XX wieku o znaczeniu federalnym. Został zbudowany pod koniec XVII wieku i początkowo należał do kupców pskowskich Trubińskich. Budynek składał się z kilku budynków i był parterowy. Następnie połączono je w jedno pomieszczenie i dobudowano drugie piętro. Na początku XX wieku właścicielem został Batow, pod którego zarządem znajdował się tu dom modlitw. W tym okresie przeprowadzono gruntowny remont i dobudowano kolejny dwupiętrowy budynek. Te dwa przylegające do siebie budynki tworzą kąt rozwarty, przy czym budynek ma kształt litery L od północy i prostokątny od południa. Różne style obu przypadków dobrze ze sobą współgrają. Budynek północny utrzymany jest w stylu późnego prowincjonalnego modernizmu, natomiast w elewacji południowej dominują cechy klasycyzmu i wczesnego renesansu włoskiego. Teatr znajduje się w północnej części zespołu.

    W ciągu prawie 50 lat oficjalnego istnienia teatru lalek zmieniło się wielu reżyserów. Byli wśród nich mieszkańcy Pskowa i ci, którzy przybyli z innych miast. Jednak niemal każdy z nich pozostawił po sobie chociaż jedno przedstawienie, które trafiło do złotej skarbnicy teatru, a wśród nich byli V.A. Kholin, F.Z. Fainshtein, V.G. Miodushevsky, A.A. Veselov, A.A. Zabolotny i wielu innych.

    Na przełomie XX i XXI wieku Pskowski Teatr Lalek odniósł szczególny sukces i zyskał pewną sławę zarówno w Rosji, jak i za granicą. Teatr brał udział w wielu krajowych i zagranicznych konkursach teatralnych, wielokrotnie będąc ich laureatem. Dziś teatrem lalek kieruje reżyser, Czczony Artysta Rosji, laureat narodowej nagrody teatralnej „Złota Maska”, Jewgienij Bondarenko. Pod jego kierownictwem pracuje 9 lalkarzy.

    Ostatnio tradycją stało się obchodzenie dnia lalkarza i organizowanie corocznych kursów mistrzowskich dla dzieci na temat aktorstwa lalkowego poświęconych temu świętu. Prowadzi je dyrektor teatru wraz ze swoimi artystami, którzy uczą dzieci obsługi lalek i dzielą się tajnikami swojej pracy.

    W twórczości reżysera i artystów Pskowskiego Teatru Lalek zawsze było miejsce na innowacje. Należą do nich nowoczesna sceneria, niezwykłe elementy inscenizacji, dzieła nietypowe dla teatru lalek, nowe lalki i wiele innych, dzięki którym teatr cieszy się tak dużą popularnością. Jednak tradycje rosyjskiej sztuki teatru lalek nadal żyją we współczesnych przedstawieniach.

    Pskowski Regionalny Teatr Lalek

    Psków, ul. Konna, 3
    Oficjalna strona internetowa: http://pskovkuk.jimdo.com/
    Sieć społeczna: https://vk.com/club2557821
    Telefony: 57-13-79, 56-33-13
    Kasa: 8-921-212-65-54

    Tryb pracy:
    Wtorek-piątek 9.00 - 15.30
    Sobota-Niedziela 11.00 - 15.00
    Poniedziałek jest dniem wolnym.

    Główny reżyser - Czczony Artysta Rosji Aleksander Zabolotny.
    Reżyser teatralny – Tatiana Aab.
    W 1963 roku w Pskowie powstał teatr lalek. Jej twórcami byli Taisiya i Władimir Pawłow, uczniowie jednego z twórców współczesnego teatru lalek, Jewgienija Demmeniego.

    Pierwsze przedstawienia odbyły się zaraz po Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. Ale lalkarze przez długi czas nie mieli własnej siedziby: początkowo zajmowali niewielką część Pskowskiego Teatru Dramatycznego, a w 1950 roku teatr został przeniesiony do regionalnej filharmonii, ale z powodu braku pieniędzy trupa została rozwiązany trzy lata później (w 1953), a spektakle odbywały się już z własnej inicjatywy artystów. W 1963 roku teatr lalek otrzymał własną siedzibę – dom Batowa. Budynek ten jest zabytkiem architektury początku XX wieku. Na przełomie XX i XXI wieku Pskowski Teatr Lalek odniósł szczególny sukces i zyskał pewną sławę zarówno w Rosji, jak i za granicą. Teatr brał udział w wielu krajowych i zagranicznych konkursach teatralnych, wielokrotnie będąc ich laureatem. Tradycją stało się już obchodzenie dnia lalkarza i organizowanie corocznych kursów mistrzowskich dla dzieci z aktorstwa lalkowego poświęconych temu świętu. Prowadzi je dyrektor teatru wraz ze swoimi artystami, którzy uczą dzieci obsługi lalek i dzielą się tajnikami swojej pracy. Co roku teatr lalek bierze udział w Ogólnorosyjskim Festiwalu Teatralnym Puszkina.