Projekt edukacji muzycznej. Projekt „Bajka w muzyce. Część praktyczna składa się z części tematycznych

06.07.2019

MADOU „Przedszkole nr 364” Perm.

Muzyczny projekt kreatywny „Gramy w orkiestrze razem z mamą” dla dzieci w wieku 5-6 lat i ich rodziców

Wstęp

Wraz z pojawieniem się nowych federalnych standardów edukacyjnych, gdzie jednym z wiodących celów jest harmonijny rozwój osobowości dziecka, konieczne stało się stworzenie nowoczesnego modelu relacji pomiędzy uczestnikami procesu edukacyjnego. Harmonijny rozwój dziecka następuje pod warunkiem obecności dwóch elementów jego życia - pełnoprawnej rodziny i przedszkola. Rodzina zapewnia dziecku niezbędne relacje osobiste, kształtowanie poczucia bezpieczeństwa, zaufania i otwartości na świat. Jednocześnie sama rodzina potrzebuje wsparcia, jakie ma jej zapewnić przedszkole, w tym przypadku dyrektor muzyczny.

System wsparcia i poradnictwa rodziny powinien być realizowany poprzez interakcję uczestników procesu edukacyjnego, który jest głównym składnikiem środowiska edukacyjnego.

Na przykładzie tego projektu rozważam model interakcji rodziców, dyrektora muzycznego przedszkolnej placówki oświatowej i przedszkolaków. Aby osiągnąć ten cel, opracowano plan interakcji dyrektora muzycznego z rodzicami i ich dziećmi. Projekt zakłada podzielenie całego okresu realizacji projektu na 5 miesięcy akademickich – od stycznia do maja.

Znaczenie

W ramach nowego standardu edukacyjnego zmienia się także sposób organizacji zajęć dzieci: nie przewodnictwo osoby dorosłej, ale wspólne (partnerskie) działania osoby dorosłej i dziecka – to najbardziej naturalny i efektywny kontekst rozwoju w dzieciństwie w wieku przedszkolnym. Wynika z tego, że rodzice powinni ściśle współpracować w tworzeniu warunków dla pełnego i terminowego rozwoju dziecka w wieku przedszkolnym, aby nie przegapić najważniejszego okresu w rozwoju jego osobowości.

Ten kierunek jest najbardziej pożądany, przydatny, ale i najtrudniejszy. Wyjaśnia to fakt, że każde wspólne wydarzenie pozwala rodzicom zobaczyć problemy swojego dziecka od wewnątrz, dostrzec trudności w relacjach, zdobyć doświadczenie interakcji nie tylko z dzieckiem, ale także ze społecznością rodzicielską jako całością .

Projekt „Gra w orkiestrze z mamą” pomaga rodzicowi:

- dostrzec różnicę pomiędzy światem dzieci i światem dorosłych;

- traktować go jak równego sobie i rozumieć, że niedopuszczalne jest porównywanie go z innymi dziećmi;

- odkrywać mocne i słabe strony dziecka i uwzględniać je w rozwiązywaniu problemów wychowawczych;

- okazywać szczere zainteresowanie działaniami dziecka i być gotowym na wsparcie emocjonalne;

- aby zrozumieć, że jednostronnym wpływem nic nie da się zrobić, można jedynie stłumić lub zastraszyć dziecko.

Rodzina dla dziecka jest także źródłem doświadczeń społecznych. Tutaj znajduje wzorce do naśladowania, tutaj odbywają się jego społeczne narodziny. A jeśli chcemy wychować pokolenie zdrowe moralnie, to musimy rozwiązać ten problem „wraz z całym światem”: przedszkolem, rodziną, społecznością.

W okresie przedszkolnym edukacja muzyczna odgrywa ważną rolę w kształtowaniu osobowości dziecka, rozwijaniu uczuć estetycznych, gustu artystycznego, aktywności twórczej i walorów moralnych.

Projekt ten ma na celu poszerzenie wiedzy o instrumentach muzycznych, rozwinięcie zainteresowań w zakresie podstaw umiejętności muzycznych, wyczucia rytmu, słuchu i twórczości muzycznej.

Odtwarzanie muzyki poszerza zakres aktywności muzycznej przedszkolaków, sprzyja rozwojowi pamięci muzycznej, uwagi, pomaga przezwyciężyć nadmierną nieśmiałość, ograniczenia, a także poszerza edukację muzyczną dziecka. Podczas gry wyraźnie manifestują się indywidualne cechy każdego wykonawcy: obecność woli, emocjonalność, koncentracja, zdolności muzyczne rozwijają się i doskonalą. A nasi rodzice, nasi partnerzy, pomogą nam!

Interakcja przedszkolnej placówki oświatowej z rodziną to połączenie wspólnych celów, zainteresowań i działań na rzecz harmonijnego i zdrowego rozwoju dziecka.

Nowość: harmonizacja relacji rodzic-dziecko, realizacja zasady współpracy dzieci i dorosłych, poprzez organizowanie wspólnych zajęć muzycznych i wykonawczych (gra w orkiestrze); w promowaniu rozwoju umiejętności komunikacyjnych dzieci, inicjatywy twórczej, pomysłowości, dociekliwości, samodzielności.

Cel projektu: utworzenie orkiestry dziecięco-rodzicielskiej „FUN ORCHESTRA”,

Opis Projektu:

Projekt ma na celu modelowanie pozytywnego stanu emocjonalnego dzieci w wieku przedszkolnym poprzez zabawę w orkiestrze dźwiękowej z matką (rodzicami), kształtowanie wychowania duchowego i moralnego, przyczynia się do stworzenia jednolitej przestrzeni edukacyjnej dla placówki wychowania przedszkolnego i placówki oświatowej rodzina zjednoczona wspólnym humanitarnym nastawieniem na wprowadzanie dzieci w kulturę. Projekt zapewnia skuteczną interakcję z różnymi podmiotami społeczeństwa, budując partnerstwa między nimi, poprzez zajęcia i zajęcia w czasie wolnym.

Typ projektu: poznawcze, edukacyjne, twórcze.

Czas trwania: długoterminowy.

Cel projektu: modelowanie pozytywnego stanu emocjonalnego dzieci w wieku przedszkolnym poprzez zabawę z mamą w orkiestrze dźwiękowej.Rozwój zdolności muzycznych i wykonawczych w procesie muzykowania.

Cele projektu:

Poradniki:

Zwrócenie uwagi dzieci i rodziców na bogaty i różnorodny świat dźwięków.
Dowiedz się o instrumentach muzycznych i naucz się na nich grać.
Używaj instrumentów muzycznych do wyrażania wierszy, bajek.
Wykonywanie małych utworów muzycznych z towarzyszeniem instrumentów muzycznych.
Być w stanie usłyszeć swoją partię w fakturze polifonicznej;
Rozwijanie poczucia zespołu, spójności brzmienia orkiestry (zespołu);
Zaangażuj rodziców w proces edukacyjny na rzecz wspólnej pracy nad tworzeniem muzyki.

Opracowanie:

1. Rozwijanie subtelności i wrażliwości słuchu muzycznego, fantazji w tworzeniu dźwięku, myślenia skojarzeniowego i wyobraźni.
2. Rozwijaj barwę, dynamikę, rytmiczny słuch.
3. Rozwijaj u dzieci poczucie pewności siebie.
4. Rozwijaj komunikacyjne funkcje mowy u przedszkolaków.

Edukacyjny:
1. Przyczyniaj się do tworzenia korzystnego tła emocjonalnego poprzez wspólną grę w orkiestrze z matką (rodzicami).
2. Kształtować poczucie celu, poczucie kolektywizmu, odpowiedzialności, dyscypliny.
3. Zaszczepiać dzieciom wytrzymałość, wytrwałość w osiąganiu celu.

Orientacja: dzieci, rodzice.

Projekt składa się z 3 głównych etapów:

Etap przygotowawczy(Styczeń).

Działalność organizacyjna.

Porozmawiaj z dziećmi i rodzicami o nadchodzących zajęciach.

Wprowadzenie do planu pracy.

Słuchanie utworów muzycznych do aranżacji.

Wprowadzenie do instrumentów muzycznych.

Etap praktyczny(luty - maj)

Proces uczenia:

Zajęcia grupowe dla rodziców i dzieci - 1 lekcja tygodniowo (wtorek o 18.00)

Zajęcia indywidualne i podgrupowe dla dzieci - 1 lekcja tygodniowo (środa o 11.30)

Ostatni etap(Móc).

Wydarzenia finałowe: Program koncertowy dla dzieci i rodziców w ramach konkursu Minuta Chwały

Projekt muzyczno-twórczy „Gra w orkiestrze z mamą” przeznaczony jest dla dodatkowych zajęć wieczorowych z dziećmi i rodzicami i ma na celu poszerzenie horyzontów muzycznych dzieci i rodziców, pogłębienie ich wiedzy muzycznej, a także doskonalenie umiejętności i zdolności wykonawczych , kształtują umiejętność interakcji z partnerami

Część praktyczna składa się z części tematycznych:

„Wprowadzenie do instrumentów i orkiestr”- znajomość różnych instrumentów, historii powstania, rodzajów orkiestr.

„Elementarna wiedza muzyczna”- potrafi rozróżniać dźwięki ze względu na wysokość, czas trwania, dynamikę, potrafi grać formułami rytmicznymi, zabawami muzyczno-dydaktycznymi.

"Grać na instrumentach muzycznych" — nauka gry na instrumencie, nauka partii muzycznych, umiejętność gry w zespole (orkiestrze), granie muzyki.

„Zadania kreatywne”- improwizacja instrumentalna, tworzenie instrumentów muzycznych „własnymi rękami”, dubbingowanie bajek i wierszy.

Przyszły plan pracy.

Okres	Treść programu	Repertuar muzyczny
Styczeń	Zapoznanie się z narzędziami: Zapoznanie się z grą dzwonki. Naucz dzieci i rodziców samodzielnego chwytania i prawidłowego trzymania młotka, machaj nim swobodnie w powietrzu (porównaj dźwięk młotka zaciśniętego w dłoni i młotka swobodnie trzymanego), aby uzyskać odbicie młotka od płyty, dąży do uzyskania pięknego brzmienia. Opukaj je w dłoń i kostkę, w stół, wykonaj glissando w powietrzu i na stole za pomocą obrotu pędzla.	Muzyka „Walc”. Filippenko
	Wysokie i niskie dźwięki Stopniowy ruch melodii. Co to jest „wprowadzenie” i „zakończenie”.	„Ptak i pisklęta” E. Tilicheevy "Drabina"
	Gra orkiestry: Naucz dzieci i rodziców wspólnej gry na instrumencie. Dotrzymuj kroku. Wykonaj prosty wzór rytmiczny na metalofonie. Skorzystaj ze schematów gry na metalofonie.	Schematy „Andriej Wróbel” „Walc” – rozmyśla Filippenko
	Zadania kreatywne: Nauczenie dzieci przekazywania rytmicznego wzoru swojego imienia poprzez uderzanie w metalofon.	„Ta-nya, Ma-sha itp.”
Luty	Zapoznanie się z grą tamburyn: uderzenie dłonią, uderzyć pięścią (kościami) w dół, drżący Naucz się prawidłowo trzymać tamburyn w lewej ręce - uderzaj prawą ręką, prawą potrząśnij. Zapoznanie się z grą dzwonki - teleturniej: uderzenie różdżką, drżenie palca, odbiór trylu. naucz prawidłowo trzymać dzwonek: pionowo, nie ściskając pędzla, potrząsaj swobodnie i połóż go na dłoni. Zapoznanie się z brzmieniem orkiestry rosyjskich instrumentów ludowych.	„Włoska Polka” rozmyśla Rachmaninow, nagranie wideo rosyjskiej orkiestry ludowej. Słychać bicie dzwonu.
	Podstawowa wiedza muzyczna: Dynamika muzyki (cicho – głośno) Zapoznanie z metryczno-rytmiczną organizacją muzyki – tempo, puls metryczny, mocny beat.	„Dzwony ciche i głośne” R. Rustamov Cicho-głośna gra
	Gra orkiestry: Naucz dzieci, jak zakończyć wspólną grę na instrumencie. Utrzymaj ogólną dynamikę Wykonaj prosty układ rytmiczny przy użyciu instrumentów muzycznych: metalofonu, dzwonka, tamburynu	„Włoska Polka” rozmyśla Rachmaninow., „Walc” – rozmyśla Filippenko
	Zadania kreatywne: Nauczenie dzieci przekazywania rytmicznego wzoru swojego imienia na instrumencie muzycznym za pomocą metalofonu, tamburynu, dzwonka.	„Sa-sha, De-nis itp.”
Marsz	Wprowadzenie do instrumentów i orkiestr: Zapoznanie się z grą drewniane łyżki. Pokaz technik gry na łyżkach: - naucz się trzymać w dłoniach drewniane łyżki; - rytmicznie uderzaj „policzkiem” w „policzek”, odbiór „pasztecika”; - poprawnie wykonać technikę „klik”, - wykonaj technikę „słońca”. Przedstawiamy zespół Łyżek	„Korobeiniki” Rosyjska melodia ludowa Wideo „Zespół łyżek”
	: Długie i krótkie dźwięki	Gra „Ta - to; ti - ti - ti " Ta to długi dźwięk, ti to krótki dźwięk
	grając w orkiestrze Usłysz zmianę fraz muzycznych, zmień techniki gry, aby zmienić frazę muzyczną, grając, aby zaznaczyć mocny beat.	Rosyjska melodia ludowa „Polanka”.
	Zadania kreatywne Graj na instrumentach muzycznych, używając wzorów rytmicznych (długie i krótkie dźwięki)	Schematy gry na instrumentach
Kwiecień	Wprowadzenie do instrumentów i orkiestr: Znajomość instrumentów perkusyjnych trójkąt, talerze Nauka gry na nich: uderz kijem w boki trójkąta; tremolo. Przedstaw orkiestrę symfoniczną: grupa perkusyjna (talerze, trójkąt)	„Bar-organy” muz Szostakowicza
	Podstawowa wiedza muzyczna: Słuchaj 2x - specyfika muzyki, odpowiednio zmień rytm (ewentualnie instrument)	„Włoska Polka” zamyśla się Rachmaninow
	grając w orkiestrze Usłysz zmianę zdań muzycznych. Gra „Rytmiczne Echo” uczy dzieci bezbłędnego powtarzania schematu rytmicznego wykonywanego przez nauczyciela. Wykonaj prosty układ rytmiczny, używając instrumentów perkusyjnych	„Rytmiczne echo”
	Zadania kreatywne Potrafić odgadnąć dźwięk instrumentu muzycznego i powtórzyć wzór rytmiczny	Gra w sklepie muzycznym
Móc	Zapoznanie się z narzędziami: Przedstaw rodzicom i dzieciom urządzenia generujące hałas, z technikami ich odtwarzania i oferują wykonanie ich własnymi rękami. Z pomocą dyrygenta zaaranżuj utwór muzyczny „Musical Tabakierka”	„Koń” E. Tilicheeva
	Podstawowa wiedza muzyczna: Dźwięki „muzyczne” i „hałasowe”.	Instrumenty muzyczne i dźwiękowe
	grając w orkiestrze Gramy z dyrygentem. Usłysz zmianę części dzieła. Wykonaj najprostszy wzór rytmiczny, używając „generatorów hałasu”	„Polka M. Glinka”
	Zadania kreatywne Utwórz warsztat do produkcji instrumentów dźwiękowych - „hałasownika”: marakasy, „konie”, dzwonki, „kropelki”, „pukanie dzięcioła”, „strumyk”, „skrzypienie drzewa”. Brzmienie wiersza „Idzie wiosna”	„Muzyczna tabakierka” – zastanawia się Lyadov

Planowany wynik.

znać nazwy instrumentów muzycznych i zasady ich przechowywania;
potrafić ze słuchu rozróżniać barwy instrumentów muzycznych i być świadomym ich wyrazistej istoty;
opanować techniki i metody gry na każdym instrumencie;
mieć świadomość wyrazistości środków muzycznych i opanować sposoby ich przekazywania w wykonawstwie instrumentalnym;
opanować umiejętności muzykowania zespołowego, doboru prostych melodii ze słuchu, potrafić korygować jakość wykonania przez towarzyszy różnych partii w prostych, dobrze znanych utworach;
znać położenie wysokich i niskich dźwięków na instrumentach ze skalą;
potrafić poruszać się po zapisie prostych partytur (schematy) i poprawnie odczytać swoją partyturę (schemat).
Zorganizuj koncert orkiestry w ramach festiwalu Minuta Chwały

w przedszkolu (maj).

Logistyka.

Środki techniczne:

— pianino cyfrowe sali muzycznej;

- Centrum muzyczne;

- nagranie dźwiękowe brzmień „Orkiestry Symfonicznej”, „Orkiestry Rosyjskich Instrumentów Ludowych”, Zespołu Łyżek.

- komputer;

- multimedia.

Wsparcie metodyczne projektu:

— długoterminowy plan projektu;

- ilustracje przedstawiające instrumenty muzyczne;

- karty rytmiczne;

- gry muzyczno-dydaktyczne „Drabina”, „Sklep muzyczny”;

- instrumenty dźwiękowe zrób to sam - „hałasy”;

- indeks kartkowy z zagadkami o instrumentach muzycznych;

- plik kart z grami palcowymi;

- plik ćwiczeń rozwijających poczucie rytmu;

- bajki o instrumentach muzycznych;

- prezentacje o instrumentach muzycznych.

Literatura:

Radynova O.P. Edukacja muzyczna dzieci w wieku przedszkolnym. - M.: Edukacja: Vlados, 1994.
Vetlugina N.A. Edukacja muzyczna w przedszkolu. — M.: Oświecenie. 1981.
Kononova N.G. „Nauczanie dzieci na instrumentach muzycznych” — 1990.
Metlov N. A. „Muzyka dla dzieci”. - M.: Edukacja, 1985.
Burenina A.I., Tyutyunnikova T.E. Tutti: „Program edukacji muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym”. - Petersburg: RJ „Paleta muzyczna”, 2012
I. Kaplunova, I. Novoskoltseva „Ten niesamowity rytm” rozwój poczucia rytmu u dzieci: wyd. „Kompozytor” Petersburg – 2005
Zasoby internetowe.

Znaczenie

Typ projektu- zorientowany na praktykę.
Uczestnicy projektu: dzieci w wieku od 2 do 7 lat, rodzice, nauczyciele, specjaliści przedszkolni.

Problem: jak organizować muzyczne zajęcia edukacyjne w kontekście wdrażania Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego w zakresie edukacji przedszkolnej.

Cel: Kształtowanie i rozwój cech moralnych przedszkolaków poprzez zajęcia muzyczne w przedszkolnych placówkach oświatowych.

Zadania:

1. Kształtowanie wartościującego stosunku do muzyki jako formy sztuki, tradycji muzycznych i świąt.

2. Rozwój doświadczenia percepcji dzieł muzycznych, empatii wobec obrazów muzycznych, nastrojów, uczuć.

3. Wzbogacanie procesu edukacyjnego, środowiska rozwijającego przedmioty i samodzielne działania dzieci w trakcie wspólnych zajęć muzycznych.
4. Zachęcaj dziecko do samodzielnego organizowania własnych zajęć muzycznych w grupie przedszkolnej i w rodzinie.
5. Zachęcaj do przejawiania inicjatywy i aktywności w działalności muzycznej dzieci, wychowawców i rodziców w przedszkolu: chęć uczestniczenia w koncertach, wykorzystywanie repertuaru muzycznego w zabawach, w wrażliwych momentach.
6. Zachęcaj do aktywności w wyrażaniu własnych wrażeń z działalności muzycznej w opowieści o niej, w miniaturach plastycznych, w działalności artystycznej i wizualnej.

7. Udoskonalić styl partnerskiej współpracy z rodzicami uczniów; Stwórz warunki dla sprzyjającego klimatu interakcji z rodzicami; wdrożyć jednolite podejście do wychowania i edukacji dzieci w rodzinie i przedszkolu w oparciu o wymagania państwa federalnego.

Oczekiwane rezultaty:
Dzieci:

Pozytywna dynamika rozwoju zainteresowań działalnością muzyczną.

Określenie preferencji muzycznych.Rozwój zdolności muzycznych.

Rozwój u dzieci takich cech osobistych, jak niezależność, inicjatywa, kreatywność.

Rodzice:

Wzrastające zainteresowanie zajęciami muzycznymi dzieci.

Korzystanie z „Funduszu Muzycznego” DOW.

Omówienie i przestrzeganie zaproponowanych zaleceń

Wychowawcy:

Rozumienie potrzeby współpracy w rozwiązywaniu wspólnych problemów rozwoju muzycznego dzieci.

Chęć wykorzystania muzyki w procesie pedagogicznym.

Aktywna interakcja z rodzicami.

Dyrektor muzyczny:

Organizacja pracy z dziećmi z uwzględnieniem zainteresowań i możliwości dzieci.

Udział w projektowaniu poszczególnych tras.

Udział w organizacji „Funduszu Muzycznego”.

Pomoc pedagogowi w doborze repertuaru muzycznego do organizacji momentów reżimowych i prowadzenia zorganizowanych zajęć edukacyjnych.

Współpraca z rodzicami.

Kryteria realizacji projektu:

1. Stworzenie bazy danych (szafki) współczesnego repertuaru dziecięcego, scenariuszy wydarzeń z udziałem dzieci, rodziców i nauczycieli.

3. Program pracy, cyklogram działalności edukacyjnej dyrektora muzycznego, pedagoga.

4. Koncerty, wakacje, rozrywka.

Wsparcie zasobów:

Logistyka	Informacyjne i metodologiczne	personel
Hala muzyczna. Instrumenty muzyczne dla dorosłych, dzieci. Ekran projekcyjny. Odtwarzacz DVD, komputer. Centrum Muzyczne. System akustyczny. Mikrofony.	Zasoby internetowe. Biblioteka literatury muzycznej. Prasa periodyczna.	Dyrektor muzyczny. Czy nauczyciele. Instruktor wychowania fizycznego.

Znaczenie.

Standardy nowego pokolenia wymagają kształtowania u dzieci niezbędnych kompetencji, tj. rozwoju osobowości dziecka, gdy treści nauczania służą jego samokształceniu, opanowaniu przez przedszkolaka sposobów poznania, samorozwoju i orientacji w otaczającym go świecie. To wyznacza główne kierunki i treść pracy nauczyciela na polu edukacyjnym „Rozwój artystyczny i estetyczny”. W przeciwieństwie do wymagań państwa federalnego rozwój muzyczny przestał być odrębnym obszarem kształcenia, ale stał się jednym z jego kierunków wraz z rysunkiem, rzeźbą, aplikacją, twórczością plastyczną, projektowaniem i kreatywnym konstruowaniem.

Współczesna nauka uznaje dzieciństwo w wieku przedszkolnym za okres o ogromnym znaczeniu dla całego późniejszego życia człowieka. Wyniki badań neuropsychologicznych dowiodły, że w mózgu człowieka znajdują się specjalne sekcje odpowiedzialne za percepcję muzyczną. Wynika z tego, że zdolności muzyczne są częścią naszego dziedzictwa biologicznego. „Trzeba jak najwcześniej zacząć korzystać z tego, co daje natura, ponieważ to, co nie jest wykorzystywane, nieodebrane z zewnątrz, zaniknie…” (Władimir Michajłowicz Bechterew). Wpływ muzyki na stan emocjonalny człowieka od dawna zajmuje pierwsze miejsce wśród innych rodzajów sztuki. Według Wasilija Aleksandrowicza Suchomlińskiego: „Muzyka jest najcudowniejszym, najbardziej subtelnym środkiem przyciągania dobra, piękna, człowieczeństwa. Poczucie piękna melodii muzycznej odkrywa przed dzieckiem swoje piękno – mały człowiek uświadamia sobie swoją godność…”.

W pedagogice przedszkolnej muzyka jest uważana za niezbędny środek rozwijania wrażliwości emocjonalnej dzieci na wszystko, co dobre i piękne, jakie spotykają w życiu.

My, nauczyciele, musimy zwrócić się do duszy dziecka. To, co teraz włożymy w duszę dziecka, objawi się później – stanie się jego i naszym życiem. Wychowanie jego duszy oznacza stworzenie podstaw wartości moralnych przyszłego dorosłego. Jest to okres przedszkolny charakteryzujący się nauką i elastycznością, emocjonalnością i wrażliwością. Wiedza, umiejętności i zdolności, sposoby postępowania i wyłaniające się cechy charakteru okazują się najtrwalsze w czasie i stanowią podstawę późniejszego rozwoju jednostki. Dzięki odpowiedniej edukacji w wieku przedszkolnym, holistycznemu postrzeganiu otaczającego nas świata, myśleniu wizualno-figuratywnemu, twórczej wyobraźni i emocjonalnemu podejściu do otaczających je osób, ich potrzeby i doświadczenia są intensywnie rozwijane.

Ważną rolę w rozwoju moralnym młodego pokolenia przypisuje się sztuce muzycznej, której jedna z głównych zasad brzmi: muzyka jest odzwierciedleniem rzeczywistości w obrazie artystycznym, czy to klasycznej muzyki wokalnej, instrumentalnej czy folkloru. W związku z tym dzieła muzyczne wykorzystywane w procesie edukacji muzycznej muszą stać na wysokim poziomie artystycznym i moralnym. V. A. Sukhomlinsky nazwał muzykę potężnym środkiem edukacji duchowej i moralnej: „Muzyka jest potężnym źródłem myśli. Bez edukacji muzycznej pełny rozwój umysłowy dziecka nie jest możliwy... Rozwijając wrażliwość dziecka na muzykę, uszlachetniamy jego myśli i aspiracje.

Biorąc to wszystko pod uwagę, można stwierdzić, że nabywając określoną wiedzę, umiejętności i zdolności, dzieci są wprowadzane w sztukę muzyczną, co przyczynia się do kształtowania preferencji, zainteresowań, potrzeb, gustów dzieci, tj. świadomość. Muzyka, mając ogromną siłę oddziaływania, rozwija wrażliwość emocjonalną, jako jedna z najważniejszych zdolności muzycznych dziecka, rozwija responsywność emocjonalną w życiu, wychowuje takie cechy osobowości, jak życzliwość, hojność i umiejętność zrozumienia drugiego człowieka.

Edukacja muzyczna w przedszkolu nie jest nastawiona na ilość wiedzy, nie na zapoznawanie się z jakimkolwiek rodzajem działalności muzycznej, ale na optymalizację potencjału emocjonalnego i osobistego, na rozwój duchowy. Muzyka jest objęta ogólnym systemem duchowej formacji osobowości człowieka. Słuszna jest opinia S. L. Rubinshteina, że człowiek wplątany w sytuację sam się zmienia, a to z kolei staje się źródłem zmiany w nowych sytuacjach.

Kierownik muzyczny powinien pomagać dziecku wejść w świat muzycznych obrazów, rozwijać muzykalność i gust artystyczny oraz aspiracje twórcze. Efektem końcowym takiej pracy będzie rozwój muzyczny i estetyczny dziecka w wieku przedszkolnym.

Wiosenne słońce z deszczem budują razem tęczę -
Siedmiokolorowy półkole z siedmiu szerokich łuków.
Spojrzałam na tęczę, zamarłam... i westchnęłam.
Szepczę do błękitnego nieba:
„Chcę też stworzyć własną kolorową tęczę!”
Przeczytałem nowy federalny stan edukacyjny, wziąłem tam komponenty
I w swoim dziele zbudowała bramy niebieskie.
Tęczowy łuk płonął jasno!
Udekorowaliśmy przedszkole, naszych dorosłych i dzieci.
Chcę porozmawiać o pracy mojej ukochanej,
Tęcza promienieje i pokaże wam wszystko.

Treść projektu „MUZYCZNA TĘCZA”:

1. Organizacja działalności muzycznej w logice Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego.

2. Cechy organizacji interakcji z dziećmi. Indywidualizacja.

3. Organizacja rozwijającego się przedmiotowo-przestrzennego środowiska edukacyjnego.

4. Organizacja pracy z rodziną.

Swietłana Bakłykowa
Technologia projektu w pracy dyrektora muzycznego w kontekście Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego Edukacji Przedszkolnej

Stosowanie działania projektowe w pracy dyrektora muzycznego MDOU.

« musical edukacja to edukacja

Nie muzyk a przede wszystkim wychowanie człowieka

Suchomliński

Żadna ze sztuk nie ma tak skutecznej mocy edukacyjnej jak muzyka, który jest środkiem duchowej samoświadomości człowieka.

Przedszkole wiek - początkowy etap, w którym dziecko zapoznaje się z podstawowymi podstawami sztuka muzyczna, zaczyna kształtować swój osobisty stosunek do obrazy muzyczne, przesłanki są określone gust muzyczny.

Głównym zadaniem nauczyciela jest wprowadzenie dziecka w niesamowity i piękny świat muzyka uczyć rozumieć ten świat i cieszyć się nim, rozwijać się muzycznie-kreatywność dzieci, pomoc poprzez percepcję artystyczną obrazy muzyczne, aby uświadomić sobie połączenie muzyczne sztukę ze światem zewnętrznym, kształtowanie wobec niej postawy moralnej i estetycznej, chęć aktywnego, twórczego wczuwania się w to, co postrzegane.

Pracuj w trybie zgodnym z federalnym stanowym standardem edukacyjnym wymaga od nauczycieli poszukiwania innowacyjnych środków, metod i technik mających na celu rozwój osobowości dziecka, jego zdolności poznawczych i twórczych. Z powodzeniem zadania te są rozwiązywane poprzez wykorzystanie DOW w działaniach projekt metoda - innowacyjna i trafna, ponieważ wpływa na jakość Edukacja, profesjonalizm i kompetencje nauczycieli, przyczynia się do rozwoju kreatywności, łączy wiedzę zdobytą przez nauczycieli w toku działań metodycznych placówek wychowania przedszkolnego.

Literatury metodologicznej jest mnóstwo, po przestudiowaniu której można zweryfikować skuteczność tego technologie: pomoce dydaktyczne opracowane przez N. A. Polyakovą « Technologia projektów w pracy z przedszkolakami» , publikacja w czasopiśmie „Dziecko w przedszkolu” L. D. Morozova "Pedagogiczny projektowanie w przedszkolnej placówce oświatowej» , Metoda projektu w musicalu- aktywność rytmiczna Praca i. Yu Żuikowa.

Efektywność wymagana jest aktywność w projekcie specjalne przenikanie się różnych sekcji edukacyjny programy do siebie. Rozwiązywanie postawionych zadań, wychowawców i dyrektor muzycznyściśle współpracować w przygotowaniu i wdrażaniu projektowanie. Na przykład, praca nad projektem"Pory roku" dyrektor muzyczny obejmuje w różnych sekcjach prac GCD, które dają dzieciom pełny obraz odpowiedniej pory roku, a także w poznawczych GCD i twórczości artystycznej wychowawcy wprowadzają dzieci w obrazy pory roku na przykładach twórczości pisarzy, poetów i artystów. Taki « projekt» kontrola muzyczno - edukacyjne proces w przedszkolu przyczynia się do dalszej poprawy praca muzyczno-wychowawcza z dziećmi w wieku przedszkolnym wiek we współczesnym systemie Edukacja.

Temat projekty mogą być różnorodne. Stąd i różnorodność zajęć, metody i formy praca z dziećmi - rozmowy, czytanie poezji i beletrystyki, nauka mobilna, palcowa, gry dydaktyczne, zbiorowe i indywidualne praca z aplikacją, rysowanie, modelowanie, wychowanie fizyczne, zajęcia sportowe, zbieranie i badanie różnorodnych materiałów przyrodniczych na spacerze (do zabaw sensorycznych, oglądania reprodukcji i układania opowieści z obrazka, nauki piosenek, ruchów rytmicznych, tańców, tańców okrągłych, dyklamacji rytmicznych, słuchający dzieła muzyczne, zwiedzanie muzeum, wycieczki do parku itp.

Ogólnie rzecz biorąc, metoda można zgłaszać projekty, jako sposób specjalnej organizacji procesu pedagogicznego, opartej na równej interakcji nauczyciela i ucznia w etapowym działaniu praktycznym. Podsumowanie doświadczenia opracowanie metody projektowania możemy zdefiniować kolejne etapy realizacji projektowanie:

TECHNICZNY

OKREŚLENIE WIEKU,

Sformułowanie problemu,

JASNE FORMUŁOWANIE CELÓW I ZADANIA,

IDENTYFIKACJA GŁÓWNYCH KROKÓW (gradacja) PO OSIĄGNIĘCIU CELÓW,

SKŁAD UCZESTNIKÓW (dzieci, wychowawcy, rodzice, nauczyciele specjaliści,

twórczy: po wcieleniu projekt wynik jest wdrażany w formie urlopu,

badania: dzieci przeprowadzają eksperymenty, po których wyniki sporządzane są w formie gazet, książek, albumów, wystaw,

gra: z elementami kreatywnej zabawy, gdy wchodzą dzieci postacie z bajek rozwiązywanie problemów i zadań na swój własny sposób,

informacyjny: dzieci zbierają informacje i wdrażają je w oparciu o własne zainteresowania społeczne (tworzenie grup, kąciki itp.,

KLASYFIKACJA

ze względu na charakter kontaktów: w jednej grupie, w kontakcie z inną grupą, w placówce wychowania przedszkolnego, w kontakcie z rodziną, instytucjami kultury, organizacjami publicznymi (otwarte projekt,

ze względu na charakter treści: dziecko i rodzina, dziecko i natura, dziecko i świat stworzony przez człowieka, dziecko, społeczeństwo i jego wartości kulturowe,

ze względu na charakter uczestnictwa: dziecko-klient, dziecko-ekspert, dziecko-wykonawca, dziecko-uczestnik od powstania pomysłu do uzyskania rezultatu,

pod względem wdrożenia: krótkoterminowy, długoterminowy, średnioterminowy

ODPOWIEDZIALNY,

OPRACOWANIE PLANU - SCHEMATY PROJEKT

BADANIA

POPRAWA ZBIERANIA I PRZETWARZANIE INFORMACJI,

ROZWÓJ UMIEJĘTNOŚCI EKSPERTÓW I ANALITYKÓW,

ROZWÓJ UMIEJĘTNOŚCI PROGNOZOWANIA,

WYBÓR ŚRODKÓW, METOD, ODBIORÓW.

FINAŁ

PREZENTACJA PROJEKT,

ANALIZA OSIĄGNIĘCIA CELÓW I UZYSKANYCH WYNIKÓW,

DOSTAWA PRODUKTU DZIAŁANIA PROJEKTOWE,

OCENA WDROŻENIA PROJEKT,

DECYZJA O JEJ DYSTRYBUCJI LUB ZAMKNIĘCIU.

ważną rolę w przygotowaniu i realizacji projekty są odtwarzane przez rodziców którzy otrzymują informacje od pedagogów w formularz:

Rozmowy indywidualne, które wzbudzą zainteresowanie proces edukacyjny,

Drukowane konsultacje na ten temat projekt

Zaangażowanie rodziców w wytwarzanie atrybutów i utrzymywanie projekt do życia.

Na każdym etapie projekt od nauczyciela wymagana jest określona wiedza i umiejętności (nauczyciel prowadzi dzieci do sformułowania problemu, sugeruje temat, rozdziela obowiązki, pomaga, wyjaśnia, sprawdza, podsumowuje, kontroluje, ocenia wyniki projekt). Aktywnymi uczestnikami zajęć są także dzieci, zgodnie ze swoimi możliwościami wiekowymi projekt(dzieci analizują, porównują, wybierają, badają, studiują, formułują, definiują, tworzą, spełniają wymagania i zasady, sporządzają, uczestniczą w ocenie projekt). Więc sposób, główny cel użycia Metoda projektu w edukacji muzycznej przedszkolaków w przedszkolu to rozwój swobodnej osobowości twórczej dziecka, który jest zdeterminowany zadaniami ogólnego rozwoju i zadaniami rozwojowymi zdolności muzyczne.

Zadania rozwojowe:

1. Zapewnienie dobrostanu psychicznego i zdrowia dzieci;

2. Rozwój zdolności poznawczych;

3. Rozwój twórczego myślenia;

4. Rozwój umiejętności komunikacyjnych.

Zadania rozwojowe zdolności muzyczne:

1. Rozwój reakcji emocjonalnej na muzyka;

2. Rozwój główny zdolności muzyczne(poczucie rytmu, słuch wysokościowy, barwa i słuch dynamiczny);

3. Rozwój pamięć muzyczna, myślenie muzyczne;

5. Rozwój koordynacji ruchów.

Zastosowanie metody projekty w edukacji przedszkolnej jako jedna ze zintegrowanych metod nauczania przedszkolaki, pozwala znacząco zwiększyć samodzielną aktywność dzieci, rozwinąć twórcze myślenie, zdolność dzieci do samodzielnego, na różne sposoby, wyszukiwania informacji o interesującym nas przedmiocie lub zjawisku i wykorzystania tej wiedzy. I też to robi edukacyjny system przedszkolny otwarty na aktywny udział rodziców.

Znaczenie

Okres przedszkolny dzieciństwa jest powszechnie uznawany za początkowy etap rozwoju wewnętrznego świata dziecka, jego duchowości i kształtowania się uniwersalnych wartości ludzkich.

Wprowadzenie do sztuki wprowadza dziecko w świat ekscytujących i radosnych przeżyć, otwiera drogę do estetycznego rozwoju życia. Sztuka jest kluczowym elementem współczesnego procesu edukacyjnego w przedszkolu.

Sztuka wpływa na kształtowanie się całościowej, wszechstronnie i harmonijnie rozwiniętej osobowości, kształtowanie się jej kultury, potrzeb, zainteresowań, zdolności, motywacji niezbędnych do dalszej pomyślnej nauki, rozwoju i socjalizacji.

Sztuka jest najważniejszym składnikiem kultury duchowej, do której zalicza się literaturę, malarstwo, muzykę. Wszystkie te gatunki są połączone i splecione ze sobą specjalnymi więzami, głęboko wewnętrznymi, mającymi pod sobą jedną i tę samą podstawę - różnorodne przejawy natury.

Aby stworzyć całościowy obraz świata u dzieci, należy w miarę możliwości dokonać syntezy rodzajów sztuki, które pozwalają „udźwięczić” i „ożywić” obraz, muzykę, obudzić całą gamę uczuć i emocji. wspomnienia.

Cel: Zapoznanie dzieci w starszym wieku przedszkolnym z kulturą muzyczną i sztukami plastycznymi poprzez organizację wspólnych działań artystycznych i twórczych dzieci, rodziców i nauczycieli.

Poprawa warunków w przedszkolnej placówce oświatowej do zapoznawania dzieci z kulturą muzyczną i sztukami pięknymi.
Rozwijanie i systematyzowanie pracy nad wprowadzaniem dzieci w kulturę muzyczną i sztuki piękne poprzez organizację wspólnych działań artystycznych i twórczych.
Wzmocnienie współpracy i interakcji przedszkolnej placówki oświatowej z rodzinami uczniów.
Kontynuuj kształtowanie orientacji emocjonalnej i estetycznej, przybliżaj dzieciom wartość sztuki, promuj rozwój i stosowanie różnorodnych ocen estetycznych, sądów dotyczących przejawów piękna w otaczającym ich świecie, obrazów artystycznych i własnej twórczości Pracuje.

Typ projektu: długoterminowy, kreatywny.

Daktyle: od października 2013 r do stycznia 2014 r

Uczestnicy projektu:

starsze dzieci w wieku przedszkolnym,

Rodzice uczniów

Liderzy projektu: pedagog - M.A. Muravieva, dyrektor muzyczny - Enoktaeva O.A.

Opis działań w trakcie projektu

Podstawowe zasady:

rozwój edukacji;
połączenie ważności naukowej i praktycznego zastosowania;
zgodność z kryteriami kompletności, konieczności i wystarczalności;
zapewnienie jedności celów wychowawczych, rozwojowych i dydaktycznych procesu edukacji dzieci w wieku przedszkolnym;
zapewnienie integracji obszarów edukacyjnych zgodnie z możliwościami wiekowymi i cechami uczniów, specyfiką i możliwościami obszarów edukacyjnych;
rozwiązywanie programowych zadań edukacyjnych przy prowadzeniu wspólnych zajęć osoby dorosłej i dzieci, w samodzielnych działaniach dzieci, w ramach działań bezpośrednio edukacyjnych oraz w interakcji z rodzinami dzieci;
budowanie działalności edukacyjnej w oparciu o indywidualne cechy każdego dziecka, w której dziecko samo staje się aktywne w wyborze treści swojego kształcenia, staje się przedmiotem wychowania przedszkolnego;
pomoc i współpraca dzieci i dorosłych, uznanie dziecka za pełnoprawnego uczestnika (podmiotu) relacji edukacyjnych;
wspieranie inicjatywy dzieci w różnorodnych działaniach;
kształtowanie zainteresowań poznawczych i działań poznawczych dziecka w różnych działaniach;
adekwatność wiekowa wychowania przedszkolnego (zgodność warunków, wymagań, metod z wiekiem i cechami rozwojowymi).

Etapy pracy:

1. Przygotowawcze:

Studium literatury naukowej i metodologicznej, analiza zasobów Internetu na ten temat;

Wybór niezbędnych materiałów: reprodukcje i utwory muzyczne;

Remont centrum zajęć artystycznych i estetycznych w grupach.

Projekt ten zakłada aktywny udział rodziców:

Przesłuchanie rodziców na temat projektu;

Spotkania z rodzicami;

Wspólne tworzenie biblioteki muzycznej, biblioteki wideo;

Udział w tworzeniu „minigalerii” (obrazy, portrety wielkiego kompozytora, artyści);

Udział w zbiorze beletrystyki na ten temat (wybitni muzycy, artyści);

Wspólne spotkania w muzycznym i kreatywnym salonie.

2. Podstawowy - praktyczny:

W trakcie realizacji projektu z dziećmi w wieku przedszkolnym raz w tygodniu planowana jest organizacja muzyczno-kreatywnego salonu

Plan perspektywiczny muzycznego i kreatywnego salonu w grupie przygotowawczej

Temat:„Balet niewysiedzianych piskląt”

Postrzeganie muzyki:

Rytmoplastyka: POSEŁ. Balet niewysiedzianych piskląt Musorgskiego.

Fikcja: E. Mikhalenko „Kurczak”, T. Zawadska „Opowieść o kurczaku”.

„Balet niewylęgłych piskląt” (aplikacja z tektury falistej).

Prezentacje multimedialne: „Obrazy z wystawy” Soyuzmultfilm, 1984, „Kurczak” Soyuzmultfilm, 1973.

Pomoce wizualne: Viktor Hartman „Balet nie wyklutych piskląt”, ilustracje, reprodukcja obrazu A. Kuzniecowej „Kotki i kurczaki”.

Temat:"Krasnolud"

Postrzeganie muzyki: POSEŁ. Musorgski „Karzeł”.

Rytmoplastyka: POSEŁ. Musorgski „Karzeł”.

Fikcja: M. Lipskerov „Mały krasnoludek Wasia”, bajka braci Grimm „Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków”, T. Minczenko „Liściasty krasnoludek”.

Działalność artystyczna i twórcza: „Gnome” (aplikacja, origami).

Prezentacje multimedialne: „Najmniejszy gnom”. Soyuzmultfilm, 1977-83, Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków (Disney), 1939, Gnome https://yadi.sk/d/GtXzHemjTmrwh.

Pomoce wizualne: Victor Hartman „Gnom” , ilustracje

Temat:„Stary zamek”

Postrzeganie muzyki:

Rytmoplastyka: POSEŁ. Musorgskiego „Stary Zamek”.

Fikcja: Śpiąca królewna Charlesa Perraulta.

Działalność artystyczna i twórcza: „Stary Zamek” (papier-plastik, malowanie, aplikacja).

Prezentacje multimedialne: „Śpiąca Królewna”, 1959 Kraj: USA „Stary Zamek” https://yadi.sk/d/hMGe4PzETmpyu.

Pomoce wizualne: Ilustracje , obrazy „Zamki”, reprodukcja obrazu G.P. Kondratenko „Ruiny starego zamku”.

Temat:„Chata na udkach kurczaka”

Postrzeganie muzyki:

Rytmoplastyka: POSEŁ. Chata Musorgskiego na Udkach Z Kurczaka.

Fikcja: Rosyjskie opowieści ludowe.

Działalność artystyczna i twórcza: „Baba Jaga” (plasteografia).

Prezentacje multimedialne: „Obrazy z wystawy” Soyuzmultfilm, 1984 , „Iwaszka z Pałacu Pionierów” Soyuzmultfilm, 1981

Pomoce wizualne: Viktor Hartman „Chata na udkach kurczaka”, ilustracje, reprodukcja obrazu pędzla I.I. Shishkin „Ciemny las”, I. Lewitan „Brzozowy gaj”.

Temat:„Wrota Bogatyra. W stolicy Kijowie”

Postrzeganie muzyki: POSEŁ. Musorgski, Bramy Bogatyra. W stolicy Kijowie” .

Rytmoplastyka: POSEŁ. Musorgski, Bramy Bogatyra. W stolicy Kijowie.

Fikcja: Rosyjskie eposy ludowe.

Działalność artystyczna i twórcza: „Wrota Bogatyra” (malarstwo, aplikacja).

Prezentacje multimedialne: „Obrazy z wystawy” Soyuzmultfilm, 1984, „Vasilisa Mikulishna” Soyuzmultfilm, 1975, „Dwóch bogatyrów” Soyuzmultfilm, 1989

Pomoce wizualne: Wiktor Hartman „Bogatyr Gates. W stolicy Kijowie”, ilustracje, reprodukcje obrazów V.M. Wasnetsow „Trzej bohaterowie”, „Rycerz na rozdrożu”.

Temat:„Rynek w Limoges”

Postrzeganie muzyki:

Rytmoplastyka: POSEŁ. Targ w Limoges Musorgskiego.

Fikcja: A. Barto „Komu co? (Na targu ptaków)”, E. Uspienski „Targ ptaków”.

Działalność artystyczna i twórcza: „Rynek w Limoges” (twórcze zadanie dla rodziców).

Prezentacje multimedialne: „Targ ptaków” DO „Ekranu”, 1974, „Jak starzec sprzedał krowę” DO „Ekranu”, 1980, „Limouge. Rynek” https://yadi.sk/d/mpMjh8xsTmt2t.

Pomoce wizualne: Ilustracje, reprodukcja obrazu F.V. Sychkowa „Bazar Kołchoz”.

Temat:„Ogród Tuileries”

Postrzeganie muzyki:

Rytmoplastyka: POSEŁ. Ogród Tuileries Musorgskiego.

Fikcja: Bajki o zabawkach i zabawach dla dzieci.

Działalność artystyczna i twórcza: Ogród Tuileries (twórcze zadanie dla rodziców).

Prezentacje multimedialne: „Ogród Tuileries” „Obrazy z wystawy” Soyuzmultfilm, 1984, „Tuileries” https://yadi.sk/d/AzkhZvlrTmtBy.

Pomoce wizualne: Ilustracje, zdjęcia, reprodukcje obrazów Konstantina Makowskiego

Temat:"Katakumby. Grobowiec rzymski»

Postrzeganie muzyki:

Rytmoplastyka: POSEŁ. Katakumby Musorgskiego. Grób rzymski.

Fikcja: Mity starożytnego Rzymu dla dzieci w wieku przedszkolnym.

Działalność artystyczna i twórcza: "Katakumby. Grobowiec rzymski” (wniosek).

Prezentacje multimedialne: Prezentacja „Grobowce rzymskie”.

Pomoce wizualne: Ilustracje, Victor Hartman „Katakumby. Grób rzymski.

Charakterystyczne cechy organizacji muzycznego i kreatywnego salonu w celu zapoznania dzieci ze sztuką:

społeczność artystyczna;
różnorodność przestrzeni artystycznej i informacyjnej;
wiedza poprzez doświadczenie, kreatywność;
wspólne zajęcia dorosłych i dzieci;
sukcesy, osiągnięcia, odkrycia dzieci;
indywidualność dziecka jako wartość.

3. Finał

Wystawa twórczości dzieci i rodziców „Zdjęcia z wystawy”.
Wykonywanie atrybutów i strojów przez rodziców na wakacje „Odrodzone obrazy”.
Zorganizowanie wakacji dla dzieci i rodziców przedszkola „Odrodzone Zdjęcia”.
Prezentacja projektu „Bajka w muzyce” na radzie pedagogicznej, konferencja miejska.

Bibliografia:

N. Basina „Z pędzlem i muzyką w dłoni” / M., 1997.
I. Shtanko „Edukacja przez sztukę w przedszkolu” / M. 2007.
V. Stasov „Zbiór artykułów o Musorgskim i jego dziełach” / M., 1987.
N. Nowikow „Dźwięk rodzimej struny…” / Moskwa AST 2006.
M. Karotkova „Problemy klasyki muzycznej” / M., 1998.
M. Juriew „M.P. Musorgskiego. Biografia” / OJSC „Prosveshchenie”, 2005.
P. Solomonow „Archiwum muzyki klasycznej” / „Muzyka” St. Petersburg, 2001.
R. Petrov „Trendy artystyczne w sztuce muzycznej XIX wieku” / Moskwa AST, 2006.
E. Fried „M.P. Musorgski / Muzyka St.Petersburg 2003.

W wieku przedszkolnym dziecko jest u początków. Na tym etapie kształtuje się jego osobisty stosunek do trendów muzycznych, a także przesłanki gustu muzycznego. Zadania dyrektora muzycznego przedszkola polegające na wprowadzaniu przedszkolaków w cudowny świat muzyki zostały pomyślnie rozwiązane.

Projekt dyrektora muzycznego w przedszkolu zakłada wykorzystanie w pracy nauczycieli muzyki współczesnego repertuaru autorów, mistrzów tańca okrągłego i pieśni chóralnych dla najmłodszych dzieci w wieku przedszkolnym: E. Zaritskaya, I. Ponomarev, G. Vikharev. Projekt ma charakter praktyczny, uczestniczą w nim uczniowie w wieku 3-7 lat, nauczyciele, rodzice, specjaliści z przedszkoli.

Strona przeznaczona jest dla nauczycieli

Artykuły w całości dostępne są wyłącznie dla zarejestrowanych użytkowników.
Po rejestracji otrzymujesz:

Dostęp do Ponad 9000 profesjonalnych materiałów;
4000 gotowych rekomendacji innowacyjni nauczyciele;
więcej 200 scenariuszy lekcje otwarte;
2000 komentarzy ekspertów do dokumentów regulacyjnych.

Cel i cele działań projektowych dyrektora muzycznego w przedszkolu zgodnie z federalnym stanowym standardem edukacyjnym

Celem projektu dyrektora muzycznego przedszkola jest wzmocnienie repertuaru muzycznego sekcji edukacyjnej „Muzyka” głównego ogólnego programu edukacyjnego wychowania przedszkolnego „Od urodzenia do szkoły” o nowoczesny repertuar pieśni o różnej tematyce, wpływający przede wszystkim środowisko dziecka.

Pobierz archiwum.zip

Zadania projektu dyrektora muzycznego przedszkola:

Wzbogać proces edukacyjny, niezależny wypoczynek przedszkolaków, środowisko rozwijające przedmioty dzięki repertuarowi nowoczesnych dzieci;
Motywowanie dzieci do organizowania własnych zajęć muzycznych zarówno w placówce dziecięcej, jak i w rodzinie;
Zachęcaj przedszkolaków do aktywności w wyrażaniu swoich opinii, wrażeń na temat wykonanej piosenki. Może to być opowieść, miniatura plastyczna, działanie wizualne (rysunek);
Zachęcaj do przejawiania aktywności, inicjatyw w działalności muzycznej w przedszkolu, chęci i chęci uczestniczenia w koncertach, czerpania z repertuaru utworów do wykorzystania w zabawach, wrażliwych chwilach.

Etapy realizacji projektu dotyczącego edukacji muzycznej w przedszkolu

Etap pierwszy (przygotowawczy)

Projekt dyrektora muzycznego w przedszkolu zakłada:

studiowanie twórczości kompozytorów współczesnych;
dobór utworów muzycznych z uwzględnieniem wieku i indywidualnych cech przedszkolaków;
zgodność wybranego repertuaru z kompleksowym planowaniem tematycznym;
włączenie projektu dyrektora muzycznego przedszkola do lokalnego komponentu jego programu pracy;
utworzenie długoterminowego planu z wykorzystaniem nowego repertuaru.

Pobierz gotowe projekty dyrektora muzycznego w przedszkolu zgodnie z federalnym stanowym standardem edukacyjnym
Pobierz archiwum.zip

Drugi etap projektu dyrektora muzycznego (praktyczny)

Wzmocnienie procesu edukacyjnego, zorganizowane działania edukacyjne:

słuchanie i późniejsza dyskusja na temat muzyki dziecięcej;
wspólne śpiewanie przedszkolaków, inscenizacja pieśni, rozmowy z uczniami, które wpływają na treść okrągłych piosenek tanecznych w przedszkolu;
grać na instrumentach muzycznych;
pieśni i tańce;
wspólna praca nad przeniesieniem treści prac na papier (modelowanie artystyczne);
gry muzyczno-dydaktyczne, gry naśladowcze, gry dramatyzacyjne, zadania z gier w projekcie kierownika muzycznego;
oglądanie i omawianie audycji muzycznych dla dzieci, materiałów wideo na temat działalności koncertowej dziecięcych zespołów wokalnych;
opowieści o ciekawych wydarzeniach i faktach z życia kompozytorów;
produktywne zajęcia przedszkolaków na temat wyuczonych piosenek (rzeźbienie, rysowanie);
wystawa rysunków dziecięcych na podstawie utworów (konkretna tematyka, konkretny kompozytor);
przeprowadzenie quizu na temat twórczości muzyka;
inscenizacja, dramatyzacja piosenek.

Nowe możliwości kariery

Wypróbuj za darmo! Za zaliczenie – dyplom przekwalifikowania zawodowego. Materiały szkoleniowe prezentowane są w formie notatek wizualnych z wykładami wideo ekspertów, wraz z niezbędnymi szablonami i przykładami.

Na drugim, praktycznym etapie projektu muzycznego dla przedszkola, dzieci wykorzystują piosenki w życiu codziennym, w zabawie i czasie wolnym, na spacerze, podczas porannych ćwiczeń.

Samodzielna aktywność maluchów polega na zapewnieniu przedszkolakom możliwości samodzielnego słuchania muzyki, śpiewania i tańca do niej oraz gry na instrumentach.

Trzeci etap projektu dyrektora muzycznego w przedszkolnej placówce oświatowej (finał)

Monitorowanie zgodnie z programem diagnostycznym (metoda A.G. Gogoberidze):

badanie cech reakcji emocjonalnej dzieci na dzieła współczesnych muzyków;
rozpoznawanie zainteresowań i preferencji dzieci w zakresie muzyki;
ukazanie rozwoju erudycji muzycznej przedszkolaków;
badanie cech subkultury muzycznej w tej grupie;
rozpoznanie charakteru wykorzystania przez nauczyciela tego repertuaru w procesie nauczania;
ocena rozwijającego się otoczenia w grupie.

Opracowanie podręczników metodycznych dla pedagogów na temat wykorzystania współczesnego repertuaru dla uczniów.
Przeprowadzenie finałowego koncertu świątecznego zbiegającego się z Dniem Dziecka „Pieśnij, dzwoń!”, wystawy prac przedszkolaków „Moja ulubiona piosenka”.
Sprawozdanie publiczne z wyników realizacji projektów z zakresu edukacji muzycznej w przedszkolu.
Publikacja artykułu o projekcie w czasopiśmie metodycznym dla reżyserów muzycznych.
Stworzenie elektronicznego podręcznika „Kalejdoskop Melodii” dla nauczycieli i rodziców (na temat wykorzystania współczesnej muzyki w życiu dzieci).