Rosyjska prozaiczna opowieść literacka z pierwszej połowy XIX wieku
Plan:
1. Bajka A. Pogorelskiego „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia”. Problematyka, sens ideowy, fabuła, wizerunek bohatera, oryginalność stylu, specyfika gatunkowa.
2. Główne aspekty V.F. Odojewski.
3. Dalszy rozwój baśni literackiej w Rosji
Literatura
1. Mineralova I.G. Literatura dziecięca. - M., 2002, s. 60-61, 72-76, 92-96
2. Sharov A. Czarodzieje przychodzą do ludzi. - M., 1979
Pisarze romantyczni otworzyli gatunek baśni na literaturę „wysoką”. Równolegle w dobie romantyzmu odkryto dzieciństwo jako świat wyjątkowy, niepowtarzalny, którego głębia i wartość przyciągają dorosłych.
Badacz rosyjskiego romantyzmu N. Verkovsky napisał, że romantyzm ustanowił kult dziecka i kult dzieciństwa. W poszukiwaniu ideału romansu zwrócili się ku nieskomplikowanemu dziecięcemu światopoglądowi, przeciwstawiając go niekiedy egoistycznemu, rażąco materialnemu światu dorosłych. Świat dzieciństwa i świat baśni idealnie łączą się w twórczości A. Pogorelskiego. Jego magiczna opowieść „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” stała się dziełem klasycznym, skierowanym pierwotnie do młodych czytelników.
Anthony Pogorelsky to pseudonim Aleksieja Aleksiejewicza Perowskiego, zmarłego syna szlachcica Katarzyny A.K. Razumowski. Jako dziecko A. Perovsky otrzymał wszechstronną edukację domową, a następnie w nieco ponad dwa lata ukończył Uniwersytet Moskiewski. Uczelnię opuścił z tytułem doktora filozofii i literaturoznawstwa, który otrzymał za wykłady o treści przyrodniczej. Podczas wojny 1812 r. Perowski był oficerem wojskowym, brał udział w bitwach o Drezno, Kulm, służył w Saksonii. Tutaj poznał słynnego nieniemieckiego muzyka i pisarza romantycznego T. Amadeusa Hoffmanna. Komunikacja z Hoffmannem odcisnęła piętno na charakterze pracy Perowskiego.
Ironiczny pseudonim „Anthony Pogorelsky” jest związany z nazwą majątku pisarza Pogorelców w guberni czernihowskiej i imieniem św. Antoniego z Jaskini, który niegdyś wycofał się ze świata w Czernihowie. Antoni Pogorelski to jedna z najbardziej zagadkowych postaci literatury rosyjskiej. Przyjaciele nazywali go petersburskim Byronem: był równie bystry, utalentowany, lekkomyślnie odważny, a nawet na zewnątrz przypominał słynnego angielskiego poetę.
A. Pogorelsky pisał wiersze, artykuły o literaturze, w prozie w dużej mierze antycypował pojawienie się Gogola, stał u początków fantastycznego nurtu w literaturze rosyjskiej. Zbiór opowiadań Sobowtór, czyli moje wieczory na Małej Rusi (1828) przyciągał tajemniczością niekiedy tajemniczych, czasem wzruszających opowieści, opowiedzianych z dużą dozą sprytnej ironii; powieść „Monastyrka” (1 godzina - 1830, 2 godziny - 1833) została kiedyś zauważona jako pierwsza udana praca o rosyjskiej szlachcie prowincjonalnej, a wreszcie magiczna opowieść dla dzieci „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” ( 1829) Od przeszło stu lat czaruje dzieci baśniową fabułą, nie budując, nie przekonując ich o prawdziwej wartości dobroci, prawdy, uczciwości i pracowitości. Pogorelsky przyczynił się do rozwoju literatury rosyjskiej, przyczyniając się do wychowania i rozwoju literackiego swojego siostrzeńca Aleksieja Konstantinowicza Tołstoja.
„Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” (1828).
Problematyczne, ideologiczne znaczenie. Opowieść nosi podtytuł „Magiczna opowieść dla dzieci”. Są w nim dwie linie narracji – prawdziwa i baśniowo-fantastyczna. Ich dziwaczne połączenie determinuje fabułę, styl, obrazowość dzieła. Pogorelsky napisał opowiadanie dla dziesięcioletniego siostrzeńca. Alyosha nazywa głównego bohatera. W tłumaczeniu z greckiego Aleksiej oznacza orędownika, tak szczęśliwie zbiegło się dedykacja dla siostrzeńca, imię własne bohatera literackiego i jego istota. Ale w bajce słychać echa nie tylko dzieciństwa Aloszy Tołstoja, ale także samego autora (również Aleksieja). Jako dziecko przebywał na krótko w zamkniętym internacie, cierpiał z powodu rozłąki z domem, uciekł z niego, złamał nogę. Wysoki drewniany płot, ogradzający internat, przestrzeń mieszkalną jego wychowanków, jest w Czarnej kurze nie tylko realistycznym detalem, ale także symbolicznym znakiem autorskiej "Pamięci z dzieciństwa".
„Bramy i bramy, które prowadziły do alei, były zawsze zamknięte, dlatego Alosza nigdy nie zdążył odwiedzić tej uliczki, co bardzo wzbudziło jego ciekawość. Ilekroć pozwalali mu bawić się na podwórku w godzinach odpoczynku, pierwszym jego ruchem było podbieganie do płotu.
Okrągłe otwory w ogrodzeniu są jedynym łącznikiem ze światem zewnętrznym. Chłopiec jest samotny, odczuwa to szczególnie dotkliwie w „pustym czasie”, kiedy jest oddzielony od swoich towarzyszy.
Smutna, przejmująca nuta przenika historię Pogorelskiego. Narracja prowadzona jest w imieniu autora-narratora, z częstym odwoływaniem się do wyimaginowanych słuchaczy, co nadaje szczególnego ciepła i pewności. Określono czas i miejsce wydarzeń, które miały miejsce: „Czterdzieści lat temu w Petersburgu na Wyspie Wasilewskiej, w pierwszej linii, mieszkał właściciel męskiej szkoły z internatem…” nauczyciel z lokami, peruka i długi warkocz, jego żona, pudrowana i wypomadowana, z całą szklarnią różnych kolorów na głowie. Strój Alyosha jest szczegółowy.
Wszystkie opisy są jasne, malownicze, wypukłe, podane z uwzględnieniem dziecięcej percepcji. Dziecko jest ważne w ogólnej szczegółowości obrazu, szczegółach. Będąc w królestwie podziemnych mieszkańców, „Alosza zaczął dokładnie badać salę, która była bardzo bogato oczyszczona. Wydało mu się, że ściany są z marmuru, co zobaczył w pokoju mineralnym pensjonatu. Panele i drzwi były z litego złota. Na końcu sali, pod zielonym baldachimem, na podwyższeniu, stały złote krzesła. Alosza podziwiał tę dekorację, ale wydawało mu się dziwne, że wszystko było w najmniejszej formie, jak dla małych lalek.
Realistyczne przedmioty, codzienne detale w baśniowych epizodach (maleńkie zapalone świeczki w srebrnych żyrandolach, porcelanowe chińskie laleczki kłaniające się bramkarzowi, dwudziestu małych rycerzy w złotych zbrojach, z szkarłatnymi piórami na kapeluszach) łączą ze sobą dwie płaszczyzny narracji, czynią ją naturalną Przejście Aloszy ze świata realnego do magicznego świata fantazji.
Wszystko, co spotkało bohatera, skłania czytelnika do zastanowienia się nad wieloma poważnymi pytaniami. Jak sobie radzić z sukcesem? Jak nie być dumnym z nieoczekiwanego wielkiego szczęścia? Co może się stać, jeśli nie posłuchasz głosu sumienia? Co to jest lojalność słowna? Czy łatwo jest przezwyciężyć w sobie zło? W końcu „wady zwykle wchodzą przez drzwi, a wychodzą przez szparę”. Kompleks problemów moralnych stawia autor, nie zniżając się ani do wieku bohatera, ani do wieku czytelnika. Życie dziecka nie jest zabawkową wersją dorosłego: wszystko w życiu zdarza się raz i poważnie.
Czy Czarna Kura ma charakter dydaktyczny? Edukacyjny patos jest oczywisty. Jeśli pominiemy artystyczną tkankę narracji, można to wyrazić słowami: bądź uczciwy, pracowity, skromny. Ale Pogorelskiemu udało się ubrać edukacyjną ideę w tak romantycznie wzniosłą, a jednocześnie żywotnie przekonującą, iście magicznie baśniową formę, że dziecięcy czytelnik sercem odbiera lekcję moralną.
Fabuła opowieści. Poważne problemy opowieści Pogorelskiego są łatwo przyswajane przez dzieci dzięki fascynującej baśniowej fabule i bardzo udanemu centralnemu obrazowi bohatera, rówieśnika czytelnika.
Analiza fabuły opowiadania przekonuje nas, że pod względem gatunkowym dzieło nie jest tak jednoznaczne, co dodatkowo wpływa na jego merytoryczną kompletność i pedagogiczną głębię.
Historia zaczyna się od narażenie (prehistoria wydarzeń rozgrywających się bezpośrednio w ramach artystycznego czasu dzieła).
krawat- wstawiennictwo Aloszy za Czernuszką.
punkt kulminacyjny(najwyższy punkt napięcia wszystkich problematycznych linii), rodzaj burzliwego „węzła” konfliktu – wybór Aloszy w magicznych ogrodach podziemnych mieszkańców nasion konopi , a nie inne uprawiane piękne kwiaty i owoce . Temu wyborowi towarzyszy uwodzenie(trudno oprzeć się pokusie łatwego poznania wszystkiego doskonale). Ale raz poddając się swojej myśli, która innym wydaje się nieszkodliwa, już mały człowiek wkracza na ścieżkę najpierw bardzo małego, a potem coraz większego kłamstwa. Wygląda więc na to, że zapominanie o zasadach również przychodzi do niego magicznie. i obietnice. Wtedy w miłym i współczującym chłopcu zaczyna przemawiać duma, nieuzasadnione poczucie wyższości nad innymi. Z magicznego lekarstwa - nasion konopi, trawy narkotykowej - ta duma rośnie.
Co więcej, utrata przez bohatera ziarnka konopi nie jest jeszcze rozwiązaniem, chłopiec dwukrotnie otrzymuje szansę wyjścia z tej sytuacji bez strat moralnych, ale po ponownym odnalezieniu ziarnka konopi wkracza na tę samą katastrofalną ścieżkę .
rozwiązanie nastąpi zdemaskowanie oszustwa, „zdrady” mieszkańców podziemia, a ich odejście jest już epilogiem (wydarzenia, które na pewno nastąpią i nikt nie jest w stanie ich zmienić). Lirycznie rozwiązaniem jest skrucha Aloszy, gorzkie, niezastąpione poczucie straty, litość dla bohaterów, z którymi musi się rozstać, i nic nie da się zmienić ani w jego postępowaniu, ani w postępowaniu innych. Strona wydarzenia jest powodem rozpoczęcia „pracy duszy”.
Czytelnik intuicyjnie dochodzi do wniosku, choć nie sformalizowanego werbalnie: duma, arogancja zostają pokonane przez skruchę, skruchę, współudział, współczucie, litość dla innych. Morał wnioski brzmi aforystycznie: „ludzie upominają niegodziwych, aniołowie upominają złych, a sam Pan BÓG”(św. Jan z drabiny)
Wizerunek głównego bohatera
Wizerunek Aloszy, dziewięcioletniego ucznia starej petersburskiej szkoły z internatem, został opracowany przez pisarza ze szczególnym uwzględnieniem jego życia wewnętrznego. Po raz pierwszy w rosyjskiej książce dla dzieci pojawił się tutaj żywy chłopiec, którego każdy ruch umysłowy mówi o głębokiej wiedzy autora na temat psychologii dziecięcej. Alosza jest obdarzony cechami charakterystycznymi dla dziecka w jego wieku. Jest emocjonalny, wrażliwy, spostrzegawczy, dociekliwy; czytanie starych romansów rycerskich (repertuar czytelniczy typowego XVIII-wiecznego chłopca) rozwinęło jego naturalnie bogatą wyobraźnię. Jest miły, odważny, wrażliwy. A jednocześnie nic dziecinnego nie jest mu obce. Jest figlarny, niespokojny, łatwo ulega pokusie, by nie uczyć się nudnej lekcji, być przebiegłym, ukrywać przed dorosłymi sekrety z dzieciństwa.
Jak u większości dzieci, w jego umyśle bajka i rzeczywistość stapiają się w jedno. W realnym świecie chłopiec wyraźnie dostrzega ślady cudowności, nieuchwytnej dla dorosłych, a on sam nieprzerwanie co minutę tworzy bajkę w życiu codziennym. Wydaje mu się więc, że dziury w ogrodzeniu, sklecone ze starych desek, zrobiła czarodziejka i oczywiście nie ma w tym nic dziwnego, jeśli przynosi wieści z domu lub zabawkę. Zwykły kurczak, uciekając przed prześladowaniami kucharza, nagle może swobodnie mówić i prosić o pomoc. Dlatego tak naturalnie wkraczamy w życie bohatera, a jednocześnie w fabułę opowieści, i magicznych rycerzy, i wskrzeszających porcelanowych lalek, i tajemniczy świat podziemny z jego pokojowymi i życzliwymi ludźmi, i ziarnem o magicznych mocach, i inne cuda bajki ze wszystkimi prawami i prawami.
Jak łatwo baśń wdziera się w życie bohatera Pogorelskiego, jak swobodnie z kolei metody realistycznego pisania wprowadzane są w narrację o tajemniczym: trafności w opisie codziennych szczegółów i nietypowych dla wróżki elementach analizy psychologicznej opowieść.
Szczegóły życia codziennego w baśniowych epizodach opowieści zdają się podsuwać artystce dziecko przepełnione naiwną wiarą w realność wszystkiego, co wspaniałe. Na krzesłach, umywalce i na podłodze w ciemnym pokoju, kura Czernuszka przychodzi po Aloszę; w drodze do podziemi zostaje odnaleziona duża kanapa z holenderskich kafelków, na których ludzie i zwierzęta są pomalowani niebieskim szkliwem. Widzą też stare łóżka z białymi muślinowymi zasłonami. Nietrudno zauważyć, że wszystkie te przedmioty pojawiły się w opowieści nie z nieznanej magicznej krainy, ale ze zwykłej petersburskiej rezydencji z XVIII wieku. W ten sposób pisarz wraz z bohaterem niejako „ożywiają” bajkę, przekonując czytelnika o autentyczności fabuły.
Im dalej Alosza i Czernuszka zagłębiają się w tajemniczy świat podziemnych mieszkańców, tym mniej historycznego i codziennego posmaku nabiera tekst. Ale jasność dziecięcego wzroku, dziecięca czujność i konkretność pomysłów pozostają: dwudziestu rycerzy w złotych zbrojach, z karmazynowymi piórami na zbrojach, cicho maszeruje parami do sali, dwudziestu paziów w szkarłatnych strojach niesie królewskie płaszcze. Stroje dworzan, wystrój pałacowych komnat – wszystko zostało rozpisane przez Pogorelskiego z dokładnością, która urzeka dziecko, stwarzając iluzję „rzeczywistości”, którą tak bardzo ceni zarówno w grze, jak iw bajce.
Niemal wszystkie wydarzenia planu baśniowego można wytłumaczyć, powiedzmy, skłonnością bohatera do marzeń na jawie, do fantazjowania. Uwielbia rycerskie romanse i często jest gotów zobaczyć zwyczajność w fantastycznym świetle. Dyrektor szkół, na którego przyjęcie z niepokojem przygotowuje internat, w jego wyobraźni jawi się jako „słynny rycerz w wspaniałej zbroi i hełmie z błyszczącymi piórami”, ale ku jego zdziwieniu zamiast „pierzastego hełmu” Alosza widzi „tylko małą łysinę, upudrowaną na biało, której jedyną ozdobą… był mały koczek. Ale autorka nie stara się burzyć delikatnej równowagi między baśniami a życiem, pomijając np. to, dlaczego Czernuszka jako minister pojawia się pod postacią kurczaka i jaki związek mają mieszkańcy podziemia ze starymi Holenderkami.
Rozwinięta wyobraźnia, umiejętność marzeń, fantazjowania składają się na bogactwo osobowości dorastającego człowieka. Dlatego główna bohaterka tej historii jest taka urocza. To pierwszy żywy, nieschematyczny obraz dziecka, chłopca w literaturze dziecięcej. Alyosha, jak każde dziesięcioletnie dziecko, jest dociekliwy, ruchliwy i wrażliwy. Jego życzliwość i responsywność przejawiały się w uratowaniu ukochanego kurczaka Chernushki, który posłużył jako fabuła bajki. Był to akt zdecydowany i odważny: chłopczyk rzucił się na szyję kucharki, która swoim okrucieństwem napełniła go „przerażeniem i odrazą” (kucharka w tym momencie z nożem w dłoni chwyciła Czernuszkę za skrzydło). Alosza bez wahania rozstał się z cennym dla niego cesarskim, podarowanym przez jego życzliwą babcię. Ten epizod wystarczyłby autorowi sentymentalnej bajki dla dzieci, by stokrotnie wynagrodzić bohatera za jego dobroć. Ale Pogorelsky rysuje żywego chłopca, dziecinnie bezpośredniego, figlarnego, który nie mógł oprzeć się pokusie bezczynności i próżności.
Alosza nieumyślnie stawia pierwszy krok w kierunku swoich kłopotów. Na kuszącą propozycję króla, by nazwać swoje pragnienie, Alyosha „pospieszył z odpowiedzią” i powiedział pierwszą rzecz, która mogła przyjść do głowy prawie każdemu dziecku w wieku szkolnym: „Chciałbym, żeby bez nauki zawsze znałem moją lekcję, nie bez względu na to, o co mnie poproszono”.
Zakończenie opowieści – scena pożegnania Czernuszki z Aloszą, hałas małych ludzi opuszczających swoje królestwo, rozpacz Aloszy z powodu nieodwracalności jego pochopnego czynu – odbiera czytelnik jako emocjonalny szok. Być może po raz pierwszy w życiu przeżywa wraz z bohaterem dramat zdrady. Bez przesady można mówić o katharsis – uniesieniu oświeconej duszy młodego czytelnika, który uległ magii opowiadania Pogorelskiego.
Cechy stylu
Oryginalność myślenia dziecka, bohatera opowieści, którego oczami niejako ogląda się wiele wydarzeń z opowieści, skłoniła pisarza do wyboru środków wizualnych. Dlatego każda linijka Czarnej kury rezonuje z czytelnikami, którzy są w tym samym wieku co bohater.
Pisarz, pomysłowy w fantastyce, zwraca uwagę na staranne odtworzenie prawdziwego życia. Krajobrazy starego Petersburga, a dokładniej jednej z jego najstarszych ulic, Pierwszej Linii Wyspy Wasiljewskiej, z jej drewnianymi chodnikami, domkami pokrytymi holenderską dachówką i przestronnymi dziedzińcami ogrodzonymi barokowymi deskami, są dokładne, pełne detali, jak jeśli pochodzi z natury. Pogorelsky szczegółowo i dokładnie opisał strój Aloszy, dekorację świątecznego stołu i skomplikowaną fryzurę żony nauczyciela, wykonaną na ówczesną modę, oraz wiele innych podrzędnych elementów życia codziennego w Petersburgu w XVIII wieku .
Codzienne sceny opowieści naznaczone są lekko kpiącym uśmiechem autora. Tak powstają strony, przedstawiające zabawną krzątaninę w domu nauczyciela przed przybyciem dyrektora.
Słownictwo i styl opowiadania są niezwykle interesujące. Sylaba „Czarnej Kury” jest dowolna, zróżnicowana. Starając się, aby historia była zabawna dla dziecka, Pogorelsky nie dopuszcza uproszczeń, nie zabiega o taką przystępność, jaką osiąga poprzez zubożenie tekstu. Napotykając w pracy myśli i obrazy, które są złożone i nie do końca zrozumiałe, dziecko poznaje ich kontekst w sposób uogólniony, nie potrafiąc podejść do nich analitycznie. Ale przyswojenie tekstu, które wymaga od czytelnika pewnego wysiłku umysłowego, obliczonego „na wzrost”, jest zawsze bardziej owocne niż lekka lektura.
„Czarna kura” jest łatwo dostrzegana przez współczesnego czytelnika. Praktycznie nie ma archaicznego słownictwa, przestarzałych zwrotów mowy. A jednocześnie fabuła zbudowana jest różnorodnie stylistycznie. Jest epicka, spokojna ekspozycja, emocjonalna opowieść o uratowaniu Czernuszki, o cudownych wydarzeniach związanych z mieszkańcami podziemia. Często autor ucieka się do żywego, swobodnego dialogu.
W stylu opowieści znaczącą rolę odgrywa reprodukcja myśli i mowy dzieci przez pisarza. Pogorelsky jako jeden z pierwszych zwrócił uwagę na jej specyfikę i wykorzystał ją jako środek artystycznej reprezentacji. „Gdybym był rycerzem”, zastanawia się Alosza, „nigdy nie jeździłbym dorożką”. Lub: „Ona (stara Holenderka) wydawała mu się (Alosza) jak wosk”. Tak więc intonacja dziecięca jest używana przez Pogorelsky'ego zarówno do charakterystyki mowy bohatera, jak iw przemówieniu autora. Różnorodność stylistyczna, odważne odwoływanie się do warstw leksykalnych o różnym stopniu złożoności, a jednocześnie dbałość o specyfikę percepcji dziecięcego czytelnika sprawiły, że opowiadanie Pogorelskiego stało się klasyczną książką dla dzieci.
GOU VPO „MPGU”
Kształtowanie się postaci Aloszy – głównego bohatera baśni „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia”
Praca skończona
Berdnikowa Anna
Sprawdzona praca:
st. pr. Leontieva I.S.
Moskwa 2010
Bajka A. Pogorelskiego „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” na liście dzieł rosyjskiej literatury klasycznej do czytania pozaszkolnego przyciąga uwagę nauczycieli, ponieważ umożliwia zapoznanie uczniów z prawdziwie artystyczną twórczością skierowaną do dzieci.
W historii literatury rosyjskiej pojawienie się prozy romantycznej w latach 20. XIX wieku wiąże się z nazwiskiem A. Pogorelskiego. Jego utwory afirmują takie wartości moralne jak uczciwość, bezinteresowność, wzniosłość uczuć, wiarę w dobro, a przez to są bliskie współczesnemu czytelnikowi.
Anthony Pogorelsky (pseudonim Aleksieja Aleksiejewicza Perowskiego) jest wujem ze strony matki i wychowawcą Aleksieja Konstantynowicza Tołstoja, poety, pisarza, dramatopisarza, którego nazwisko jest ściśle związane ze wsią Krasny Róg i miastem Pochep w obwodzie briańskim.
Był jednym z najlepiej wykształconych ludzi swoich czasów. Ukończył Uniwersytet Moskiewski w 1807 r., Brał udział w Wojnie Ojczyźnianej 1812 r., Był członkiem Wolnego Towarzystwa Miłośników Literatury Rosyjskiej, gdzie komunikował się z Rylejewem, N. Bestużewem, Kuchelbekerem, F. Glinką. Puszkin znał i cenił historie A. Pogorelskiego. Do Peru należą dzieła A. Pogorelskiego: „Dwójka, czyli moje wieczory w Małej Rusi”, „Monastyrka”, „Magnetyzator” i inne.
Bajka „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” została opublikowana przez A. Pogorelskiego w 1829 r. Napisał ją dla swojego ucznia, siostrzeńca Aloszy, przyszłego wybitnego pisarza Aleksieja Konstantynowicza Tołstoja.
Drugi wiek żyje bajką. L. Tołstoj lubił czytać to swoim dzieciom, nasze dzieci słuchają i czytają z wielką przyjemnością.
Dzieci są zafascynowane fantastycznymi wydarzeniami, które mają miejsce w prawdziwym życiu jako mały uczeń prywatnej szkoły z internatem Alosza. Wyraźnie dostrzegają jego zmartwienia, radości, smutki, uświadamiając sobie jednocześnie jasną i tak ważną dla nich ideę o potrzebie kultywowania pracowitości, uczciwości, bezinteresowności, szlachetności, przezwyciężania egoizmu, lenistwa, egoizmu, duchowej nieczułości.
Język opowiadania jest specyficzny, jest w nim wiele słów, dla wyjaśnienia znaczenia leksykalnego, których uczniowie powinni sięgnąć do słownika. Jednak ta okoliczność wcale nie przeszkadza nam w zrozumieniu opowieści, jej głównej myśli.
Wyjątkowość artystycznego świata „Czarnej Kury” wynika w dużej mierze z charakteru twórczego obcowania z literaturą niemieckiego romantyzmu.
Jako źródła opowieści zwyczajowo wymienia się „Elfy” L. Ticka i „Dziadka do orzechów” E.-T.-A. Hoffmanna. Znajomość Pogorelskiego z twórczością niemieckich romantyków nie budzi wątpliwości. Historia 9-letniego chłopca, który dostał się do magicznego świata podziemnych mieszkańców, a następnie zdradził ich sekret, skazując małych ludzików na przesiedlenie w nieznane krainy, bardzo przypomina sytuację fabularną Tik's Elfy - bajki w którym bohaterka imieniem Marie, która odwiedziła zaskakująco piękny świat elfów, zdradza mężowi ich sekret, zmuszając elfy do opuszczenia krainy.
Żywa, fantastyczna kolorystyka Zaświatów sprawia, że nawiązuje on zarówno do baśniowego świata elfów, jak i do cukierkowego stanu w Dziadku do orzechów Hoffmanna: różnokolorowe drzewa, stół z wszelkiego rodzaju naczyniami, naczynia ze szczerego złota, ogród ścieżki wysadzane drogocennymi kamieniami. Wreszcie nieustanna ironia autora budzi skojarzenia z ironią niemieckich romantyków.
Jednak z Pogorelskim nie staje się to wszechogarniające, chociaż otrzymuje wiele adresów. Na przykład Pogorelsky szczerze kpi z „nauczyciela”, na którego głowie fryzjer ułożył całą szklarnię kwiatów, między którymi lśniły dwa diamentowe pierścienie. „Stary, zniszczony płaszcz” w połączeniu z taką fryzurą odsłania nędzę internatowego świata, okazjonalnie, w dniach przybycia znaczących osób, demonstrując pełnię służalczości i służalczości.
Uderzającym kontrastem z tym wszystkim jest wewnętrzny świat Aloszy, pozbawiony hipokryzji, „którego młodzieńcza wyobraźnia wędrowała po zamkach rycerskich, przez straszne ruiny lub przez ciemne, gęste lasy”. To jest czysto romantyczne.
Jednak Pogorelsky nie był tylko naśladowcą: opanowując doświadczenie niemieckiego romantyzmu, dokonał znaczących odkryć. W centrum opowieści znajduje się chłopiec Alosza, podczas gdy w opowieściach - źródłach występuje dwóch bohaterów - chłopiec i dziewczynka. Chłopcy (Anders w Elfach, Fritz w Dziadku do orzechów) są rozsądni, podzielają wszystkie wierzenia dorosłych, więc droga do baśniowego świata jest dla nich zamknięta, gdzie dziewczyny odkrywają wiele ciekawych rzeczy.
Niemieccy romantycy dzielili dzieci na zwyczajne, czyli takie, które nie potrafią wyjść poza granice codzienności, oraz na wybrańców.
„Takie inteligentne dzieci żyją krótko, są zbyt idealne na ten świat…” – tak babcia zauważyła o Elfried, córce Marii. Również finał Dziadka do orzechów Hoffmanna nie daje Marii nadziei na szczęście w „życiu ziemskim”: Maria, która wychodzi za mąż, zostaje królową kraju błyszczących kandyzowanych gajów i upiornych marcepanowych zamków. Jeśli pamiętamy, że panna młoda miała zaledwie osiem lat, staje się jasne, że realizacja ideału jest możliwa tylko w wyobraźni.
Romans jest drogi światu dziecka, którego dusza jest czysta i naiwna, niesplamiona kalkulacją i uciążliwymi troskami, która w bogatej wyobraźni potrafi tworzyć niesamowite światy. W dzieciach dana jest nam niejako prawda samego życia, w nich jest jej pierwszym słowem.
Pogorelsky, umieszczając obraz chłopca Aloszy w centrum opowieści, pokazał w ten sposób dwuznaczność, wszechstronność i nieprzewidywalność wewnętrznego świata dziecka. Jeśli Hoffmanna uratowała romantyczna ironia, to pozbawiona ironii opowieść L. Ticka uderza beznadziejnością: wraz z odejściem elfów znika dobrobyt regionu, umiera Elfrida, a po niej matka.
Bajka Pogorelskiego jest również tragiczna: rozpala serce, budzi największe współczucie dla Aloszy i mieszkańców podziemia. Ale jednocześnie baśń nie budzi poczucia beznadziejności.
Mimo pozornego podobieństwa: błyskotliwości, nieziemskiego piękna, tajemniczości - Podziemne Królestwo Pogorelskiego nie przypomina ani państwa z laleczek z Dziadka do orzechów, ani krainy wiecznego dzieciństwa z Elfów.
Maria w Dziadku do orzechów Hoffmanna marzy o darze Drosselmeiera - pięknym ogrodzie, w którym "wielkie jezioro, po nim pływają cudowne łabędzie ze złotymi wstęgami na szyjach i śpiewają piękne pieśni". Będąc w cukierkowym królestwie, znajduje tam właśnie takie jezioro. Sen, podczas którego Marie odbywa podróż do magicznego świata, jest dla niej rzeczywistością. Zgodnie z prawami romantycznego dualistycznego świata, ten drugi, idealny świat jest światem rzeczywistym, gdyż realizuje wszystkie siły ludzkiej duszy. Podwójny świat Pogorelskiego nabiera zupełnie innego charakteru.
Wśród mieszkańców podziemia Pogorelsky ma wojskowych, urzędników, paziów i rycerzy. U Hoffmanna, w stanie cukierkowej kukiełki, jest „wszyscy ludzie, jakich można spotkać na świecie”.
Cudowny ogród w Zaświatach urządzony jest w stylu angielskim; kamienie szlachetne porozrzucane wzdłuż ogrodowych ścieżek lśnią w świetle specjalnie zainstalowanych lamp. W Dziadku do orzechów Marie „wpadła na… łąkę, która błyszczała jak błyszczące klejnoty, ale w rezultacie okazała się cukierkiem.
Ściany bogato zdobionej sali wydają się Aloszy wykonane z „labradoru”, który widział w pokoju mineralnym w pensjonacie.
Wszystkie te racjonalistyczne cechy, nie do pomyślenia w romantyzmie, pozwoliły Pogorelskiemu, podążając za niemieckimi romantykami, ucieleśnić w bajkowym królestwie dziecięce zrozumienie wszystkich aspektów życia, wyobrażenia Aloszy na temat otaczającego go świata. Podziemie jest modelem rzeczywistości, według Aloszy, jasnej, świątecznej, rozsądnej i uczciwej rzeczywistości.
Zupełnie inne królestwo elfów w opowieści o Tice. To kraj wiecznego dzieciństwa, w którym królują ukryte siły natury – woda, ogień, skarby wnętrza ziemi. To jest świat, z którym dusza dziecka jest pierwotnie związana. Na przykład tylko ogień, którego rzeki „płyną pod ziemią we wszystkich kierunkach, dzięki czemu rosną kwiaty i owoce, i jest wino”, nic więcej niż przyjazna uśmiechnięta Marie, śmiejące się i skaczące stworzenia „ jak z czerwonego kryształu”. Jedyną nierównowagą w beztroskim świecie wiecznego dzieciństwa jest podziemna izba, w której książę metali, „stary, pomarszczony człowieczek”, dowodzi brzydkimi krasnoludami niosącymi złoto w workach i narzeka na Cerinę i Mari: „Wszystko jedno”. figle. Kiedy ta bezczynność się skończy?”
Dla Alyosha bezczynność zaczyna się, gdy otrzymuje magiczne ziarno. Zyskawszy wolność, nie starając się teraz uczyć, Alosza wyobrażał sobie, że jest „dużo lepszy i mądrzejszy od wszystkich chłopców i stał się strasznym draniem”. Utrata osądu, odrzucenie go, konkluduje Pogorelsky, prowadzi do smutnych konsekwencji: odrodzenia samego dziecka i cierpienia, które Alosza skazał swoim odrodzeniem mieszkańców podziemia. „Elfy” pokazują fatalną niezgodność pięknego świata dzieciństwa z rzeczywistością, jego nieubłaganymi prawami, dorastanie zamienia się w degenerację, utratę wszystkiego, co jasne, piękne i wartościowe: „Za szybko rośniecie i szybko dorastacie i rozsądne” – argumentuje elfka Tserina. Próba pogodzenia ideału z rzeczywistością prowadzi do katastrofy.
W Czarnej kurze słowo Aloszy, by nie ujawniać sekretów mieszkańców podziemia, oznacza, że jest on właścicielem szczęścia całego kraju małych ludzi i możliwości jego zniszczenia. Pojawia się wątek odpowiedzialności człowieka nie tylko za siebie, ale także za dobro całego świata, jednego i przez to kruchego.
To otwiera jeden ze światowych tematów literatury rosyjskiej.
Wewnętrzny świat dziecka nie jest idealizowany przez Pogorelskiego. Psoty i bezczynność, poetyckie przez Ticka, prowadzą do stopniowo przygotowywanej tragedii. W drodze do Zaświatów Alosza popełnia wiele lekkomyślnych czynów. Mimo licznych ostrzeżeń Czarnej Kury prosi kota o łapę, nie może się oprzeć pokłonom porcelanowych lalek… Nieposłuszeństwo dociekliwego chłopca w baśniowym królestwie prowadzi do konfliktu z cudownym światem, budzi w nim siły zła.
„Czarna kura” to opowiadanie Antoniego Pogorelskiego, napisane przez niego dla jego małego siostrzeńca Aleksieja Tołstoja, przyszłego znanego pisarza. W tym artykule przedstawimy analizę opowiadania „Czarna kura”, która pomoże lepiej poznać to dzieło i zrozumieć jego istotę. Przeczytanie streszczenia tej historii nie będzie zbyteczne. Ale najpierw omówmy, do jakiego gatunku należy Black Hen i porozmawiajmy o głównym bohaterze.
Gatunek utworu „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia”
Praca nosi podtytuł „Bajka dla dzieci”, choć bardziej pasuje do gatunku baśni romantycznej. Tutaj mamy do czynienia z podwójnym światem charakterystycznym dla romantyzmu: świat rzeczywisty to szkoła z internatem, w której studiował główny bohater Alosza, a świat magiczny to świat podziemny. Co więcej, te dwa światy nie są od siebie odizolowane. Na przykład Czernuszka jest w rzeczywistości zwykłym kurczakiem, ale w magicznym świecie honorowym ministrem.
Z baśnią dzieło łączy obecność bohatera, który musi przejść testy, obecność przedmiotów magicznych (nasiona konopi), motyw potrójnego powtórzenia. Analiza opowiadania „Czarna kura” wyraźnie to pokazuje.
Wizerunek bohatera pracy „Czarna kura”
Głównym bohaterem jest chłopiec Alosza, który mieszka i uczy się w szkole z internatem w Petersburgu.
Na początku ukazany jest jako dociekliwe i inteligentne dziecko, które lubi uczyć, przyjaźni się z rówieśnikami, smuci się tylko w weekendy i święta, czekając na listy „od taty i mamy”. Inną dobrą cechą Aloszy jest jego życzliwość. Karmi kurczaki na podwórku, a kiedy kucharz ma zamiar zarżnąć swoją ukochaną Czernuszkę, rzuca się, by łzami chronić kurę i oddaje swojego złotego cesarskiego tylko po to, by ją uratować. Biorąc pod uwagę fabułę bajki, kontynuujmy analizę „Czarnej kury” Pogorelskiego.
Za dobry uczynek Corydalis postanowiły podziękować swojemu wybawcy. Pokazała mu zaświaty, aby chłopiec nie odczuwał tak dotkliwie swojej samotności. Jego życie staje się interesujące: w magicznym królestwie spotyka rycerzy, rozmawia z królem, spaceruje po niezwykłym ogrodzie, ogląda piękne drzewa o niezwykłych kolorach, dzikie zwierzęta na łańcuchach. Chernushka opowiada mu szczegółowo o podziemiach i jego ludziach.
W nagrodę za swoją dobroć Alyosha otrzymuje kolejny prezent - ziarno konopi, dzięki któremu może odpowiedzieć na każdą lekcję, nie ucząc się niczego. Należy zauważyć, że król z westchnieniem daje chłopcu takie ziarno: jest do tego zmuszony, ponieważ obiecał spełnić swoje pragnienie uratowania Czernuszki. Ale władcy wcale nie podoba się, że Alosza będzie leniwy i otrzyma pochwałę bez żadnego wysiłku.
Wnioski z analizy opowiadania „Czarna kura”
Zauważmy, że sam Alosza początkowo czuje się skrępowany, gdy chwalą go za dobrą odpowiedź: wewnętrzny głos upiera się, że nie zasługuje na pochwałę, bo „ta lekcja nie kosztuje go żadnej pracy”.
Pogorelsky pokazuje, jak zmienił się Alosza: wkrótce nie dręczyły go już wyrzuty sumienia, sam uwierzył we własne niezwykłe zdolności, zaczął popisywać się przed innymi chłopcami. W rezultacie bohater stracił wszystkich swoich przyjaciół. Pogorelsky zauważa, że \u200b\u200bAlyosha, jak u każdej osoby, toczy się walka wewnętrzna. Czuł, że pochwały były niesprawiedliwe, powinien się poprawić, ale duma wzięła górę, a chłopiec stawał się coraz bardziej samolubny.
Ponadto analiza opowiadania „Czarna kura” ujawnia, że w tej pracy Pogorelsky udziela moralnej lekcji swoim czytelnikom: zasługi innych ludzi nie przyniosą szczęścia, niezasłużony sukces, który nie jest wynikiem pracy, prowadzi do egoizmu i utrata dobrych cech charakteru.
Kulminacją dzieła jest moment zdrady Aloszy. Mówi o podziemiu, łamaniu zakazu, a Czernuszka wraz ze wszystkimi mieszkańcami jest zmuszony przenieść się „daleko, daleko od tych miejsc”.
Pogorelsky przeciwstawia hojnego Czernuszkę i Aloszę, który stał się małostkowy i tchórzliwy. Minister podziemia wybacza Aloszy przed wyjazdem, pamięta o swoim zbawieniu i do dziś jest za nie wdzięczny. Prosi chłopca tylko o jedno: by znowu stał się miły i dobry. Alosza długo cierpi z powodu swojego czynu, czuje się winny i ze wszystkich sił dąży do poprawy. Udaje mu się, staje się „posłuszny, miły, skromny i pracowity”. Odnotowujemy też jedną ważną myśl, dokonując analizy opowiadania „Czarna kura”.
Pogorelsky na przykładzie Aloszy pokazuje swoim młodym czytelnikom, że życzliwość, ciekawość, uczciwość trzeba w sobie nieustannie pielęgnować. Jeden z naszych nieostrożnych, tchórzliwych czynów może przynieść nieszczęście innym. Miłość i szacunek ludzi można zdobyć tylko poprzez dobre uczynki dla innych.
Przeczytałeś analizę opowiadania „Czarna kura” Anthony'ego Pogorelsky'ego. Mamy nadzieję, że ten artykuł był ciekawy i zrozumiały. Odwiedzaj często naszego bloga, ponieważ znajdziesz tam setki artykułów o podobnej tematyce. Przeczytaj także
Bajka „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” została napisana przez rosyjskiego pisarza A. Pogorelskiego w 1829 roku. Ale praca nie straciła dziś na aktualności. Bajka zainteresuje wielu uczniów, a dla niektórych może być prawdziwym źródłem życiowej mądrości.
Jak powstała książka
Wielu uczniom spodobała się bajka „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia”. Recenzje tej książki od czytelników są bardzo pozytywne. Jednak nie wszyscy wiedzą, w jakim celu pierwotnie stworzono bajkę. Ta praca była prezentem dla A. Tołstoja, któremu Pogorelsky zastąpił swojego ojca. Aleksiej Tołstoj był krewnym ojcowska linia wielkiego rosyjskiego pisarza Lwa Tołstoja. Wiadomo, że z czasem Aleksiej Nikołajewicz stał się także popularnym pisarzem, a nawet przyczynił się do powstania słynnego wizerunku Kozmy Prutkowa.
To jednak czekało na niego tylko w przyszłości, ale na razie chłopak przysporzył Pogorelskiemu wiele trudności, ponieważ nie chciał się uczyć. Dlatego Pogorelsky postanowił skomponować bajkę, która zainspiruje jego ucznia do pracy w szkole. Z biegiem czasu książka zyskiwała coraz większą popularność i już każdy uczeń mógł napisać o niej recenzję. „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” stała się klasykiem dla każdego ucznia. Być może dla fanów bajki będzie interesujące wiedzieć, że nazwisko Pogorelsky jest w rzeczywistości pseudonimem. W rzeczywistości pisarz miał na imię Aleksiej Aleksiejewicz Perowski.
Bohater bajki, scena
Bohaterem Czarnej kury, czyli mieszkańców podziemia jest chłopiec Alosza. Historia zaczyna się od opowieści o głównym bohaterze. Chłopiec uczy się w prywatnej szkole z internatem i często cierpi z powodu samotności. Dręczy go tęsknota za rodzicami, którzy opłaciwszy edukację, żyją ze swoimi troskami daleko od Petersburga. Pustkę w duszy i komunikację z bliskimi Alyosha zastępują książki. Dziecięca fantazja przenosi go w odległe krainy, gdzie wyobraża sobie, że jest dzielnym rycerzem. Inne dzieci są zabierane przez rodziców na weekendy i święta. Ale dla Aloszy jedyną pociechą pozostają książki. Sceną baśni, jak wskazano, jest mały prywatny pensjonat w Petersburgu, do którego rodzice wysyłają swoje dzieci na studia. Płacąc pieniądze na edukację swojego dziecka z kilkuletnim wyprzedzeniem, tak naprawdę całkowicie znikają z jego życia.
Początek historii
Głównymi bohaterami Czarnej kury, czyli mieszkańców podziemia są chłopiec Alosza i Czernuszka, postać, którą Alosza spotyka na podwórku drobiu. To tam chłopiec spędza znaczną część swojego wolnego czasu. Bardzo lubi obserwować, jak żyją ptaki. W szczególności lubił kurczaka Chernushka. Aloszy wydaje się, że Czernuszka po cichu próbuje mu coś powiedzieć i ma wymowne spojrzenie. Pewnego dnia Alosza budzi się z krzyków Czernuszki i ratuje kurczaka z rąk kucharza. I tym aktem chłopiec odkrywa niezwykły, baśniowy świat. Tak zaczyna się baśń „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” Antoniego Pogorelskiego.
Wprowadzenie do podziemia
W nocy do chłopca przychodzi Czernuszka i zaczyna mówić do niego ludzkim głosem. Alosza był bardzo zaskoczony, ale postanowił pójść za Czernuszką do magicznego podziemia, w którym żyją mali ludzie. Król tego niezwykłego ludu oferuje Aloszy jakąkolwiek nagrodę za to, że udało mu się uratować ich ministra Czernuszkę od śmierci. Ale Alyosha nie mógł wymyślić nic lepszego niż poproszenie króla o magiczną zdolność - aby móc poprawnie odpowiedzieć na każdą lekcję, nawet bez przygotowania. Królowi mieszkańców podziemia nie spodobał się ten pomysł, ponieważ mówił o lenistwie i zaniedbaniu Aloszy.
sen leniwego studenta
Jednak słowo jest słowem, a on musiał dotrzymać obietnicy. Alosza otrzymał specjalne nasiona konopi, które zawsze musiał nosić ze sobą, aby odpowiedzieć na zadanie domowe. Na pożegnanie Alyosha otrzymał rozkaz, aby nikomu nie mówił o tym, co zobaczył w podziemiach. W przeciwnym razie jego mieszkańcy będą musieli opuścić swoje miejsca, aby wyjechać na zawsze i zacząć urządzać sobie życie w nieznanych krainach. Alosza przysiągł, że nie złamie tej obietnicy.
Od tego czasu bohater bajki „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” stał się najlepszym uczniem w całym Petersburgu. Na początku jest niezręczny, gdy nauczyciele go chwalą całkowicie niezasłużone. Ale wkrótce sam Alosza zaczyna wierzyć, że jest wybrany i wyjątkowy. Zaczyna być dumny, często niegrzeczny. Jego charakter jest coraz gorszy. Alosza staje się coraz bardziej leniwy, wpada w złość, okazuje zuchwałość.
Rozwój fabuły
Nie wystarczy przeczytać streszczenia Czarnej kury, czyli mieszkańców podziemia. Tę książkę zdecydowanie warto przeczytać, ponieważ zawiera wiele przydatnych pomysłów, a jej fabuła zainteresuje każdego. Nauczyciel nie stara się już wychwalać Aloszy, ale wręcz przeciwnie, stara się uzasadnić. I prosi go, aby zapamiętał aż 20 stron tekstu. Jednak Alyosha traci magiczne ziarno i dlatego nie może już odpowiedzieć na lekcję. Jest zamknięty w sypialni, dopóki nie wykona zadania nauczyciela. Ale jego leniwa pamięć już nie wykonać tę pracę. W nocy Czernuszka pojawia się ponownie i zwraca mu cenny dar króla podziemia. Nigella również prosi go o poprawienie się i po raz kolejny przypomina mu, że powinien milczeć na temat magicznego królestwa. Alyosha obiecuje zrobić jedno i drugie.
Następnego dnia bohater bajki „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” Antoniego Pogorelskiego błyskotliwie odpowiada na lekcję. Ale zamiast chwalić ucznia, nauczyciel zaczyna go wypytywać, kiedy udało mu się opanować zadanie. Jeśli Alosza nie powie wszystkiego, zostanie wychłostany. Ze strachu Alosza zapomniał o wszystkich swoich obietnicach i opowiedział o swojej znajomości z królestwem podziemnych mieszkańców, ich królem i Czernuszką. Ale nikt mu nie wierzył, a mimo to został ukarany. Już na tym etapie można zrozumieć główną ideę „Czarnej kury, czyli mieszkańców podziemia”. Alyosha zdradził swoich przyjaciół, ale główną wadą, która spowodowała wszystkie jego kłopoty, było banalne lenistwo.
Koniec opowieści
Mieszkańcy podziemia musieli opuścić swoje domy, pastor Czernuszka został zakuty w kajdany, a magiczne ziarno zniknęło na zawsze. Z powodu bolesnego poczucia winy Alosza zachorował na gorączkę i przez sześć tygodni nie wstawał z łóżka. Po wyzdrowieniu główny bohater znów staje się posłuszny i miły. Jego relacje z nauczycielem i towarzyszami stają się takie same jak wcześniej. Alyosha staje się pilnym uczniem, choć nie najlepszym. Tak kończy się bajka „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia”.
Główne idee bajki
Chernushka udziela Alyosha wielu rad, za pomocą których mógłby się uratować, nie wpadać w złość i lenistwo. Minister Zaświatów ostrzega go, że nie tak łatwo pozbyć się wad – wszak wady „wchodzą drzwiami i wychodzą przez szparę”. Warto zauważyć, że rady Czernuszki pokrywają się z wnioskami nauczyciela szkolnego Aloszy. Praca, zdaniem zarówno nauczyciela, jak i Czarnej Kury, jest podstawą moralności i wewnętrznego piękna każdego człowieka. Bezczynność wręcz przeciwnie, tylko deprawuje – przypomina Pogorelsky w pracy „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia”. Główną ideą bajki jest to, że dobroć jest w każdym człowieku, ale aby się objawiła, trzeba podjąć wysiłek, starać się ją kultywować i manifestować. Żaden inny sposób. Jeśli nie zostanie to zrobione, kłopoty mogą spaść nie tylko na samą osobę, ale także na bliskich i bliskich mu ludzi, którzy są obok niego.
Lekcje historii
Opowieść Pogorelskiego jest interesująca nie tylko ze względu na magiczną fabułę, ale także moralność, którą Pogorelsky próbował przekazać swojemu uczniowi. Z literackiej spuścizny pisarza pozostało bardzo niewiele, dlatego warto wsłuchać się w te idee, które można znaleźć w utworach, które dotrwały do naszych czasów. Czego uczy „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” i kto skorzysta z tych lekcji? Przydadzą się każdemu uczniowi, niezależnie od jego wyników w nauce. W końcu uczą każdego, jak być lepszym. A przede wszystkim nie powinieneś próbować stawiać się ponad innymi ludźmi, nawet jeśli masz jakieś wybitne talenty i zdolności.