Podręcznik ten ma na celu przygotowanie uczniów klas IX do państwowego egzaminu końcowego – głównego egzaminu państwowego (OGE) z literatury. Publikacja zawiera standardowe zadania dla wszystkich obszarów merytorycznych pracy egzaminacyjnej, a także przykładowe opcje w formacie OGE 2017. Podręcznik pomoże uczniom sprawdzić swoją wiedzę i umiejętności z przedmiotu, a nauczycielom ocenić stopień, w jakim poszczególni uczniowie spełnili wymagania standardów edukacyjnych i zapewnić im ukierunkowane przygotowanie do egzaminu. Publikacja powstała przy wsparciu naukowym i metodologicznym Federalnego Instytutu Pomiarów Pedagogicznych.
Zalecenia dotyczące przygotowania do wykonania zadań ze szczegółową odpowiedzią o ograniczonym zakresie.
Pisemna, uzasadniona i szczegółowa odpowiedź na drobne problematyczne pytanie jest jedną z najczęstszych form kontroli na lekcjach literatury. Często tego typu pracę wykorzystuje się na etapie podsumowania analizy dzieła literackiego. To tradycje rodzimej metodyki nauczania literatury w dużej mierze zadecydowały o włączeniu tego typu zadania do kontrolno-pomiarowych materiałów Państwowej Akademii Nauk. Jednak analiza twórczości dziewiątoklasistów pokazuje: uczniowie często rozumują powierzchownie, rozumieją pytanie w sposób uproszczony, analizę tekstu zastępują parafrazą, zniekształcają problematykę pracy i nie wiedzą, jak uzasadnić swoje wypowiedzi .
Wykonując zadanie należy udzielić spójnej odpowiedzi na pytanie w 5-10 zdaniach, ujawnić własną wizję problemu, opierając się na stanowisku autora pracy, czyli przeanalizować tekst, podsumować obserwację wyników i przy ich pomocy ujawnić problem. Co więcej, czasami pytanie w zadaniu zawiera ukryty problem, który należy zidentyfikować i sformułować niezależnie. Sprawdzając pracę, eksperci oceniają, czy na podstawie stanowiska autora udzielona jest bezpośrednia, spójna odpowiedź na pytanie; czy podana jest argumentacja postawionych tez; czy argumenty opierają się na analizie tekstu; czy istnieje substytut analizy dla opowiadania; Czy są jakieś błędy lub nieścisłości merytoryczne? Inaczej mówiąc, należy skonstruować odpowiedź w formie wnioskowania tekstowego, zachowując jej tradycyjny skład: teza (bezpośrednia odpowiedź na pytanie) – dowód (sądy oparte na analizie tekstu i zrozumieniu stanowiska autora) – konkluzja. Przyjrzyjmy się kolejności pracy nad zadaniem na konkretnym przykładzie. Wersja demonstracyjna prezentowała tekst listu Tatiany do Oniegina (powieść wierszowana A.S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin”) i formułowała następujące pytanie:
Na początku i na końcu listu Tatyana mówi o wstydzie. Czego wstydzi się bohaterka?
Piszę do Ciebie - co więcej?
Co mogę więcej powiedzieć?
Teraz wiem, że jest to w twojej woli
Ukaraj mnie pogardą.
Treść
Wstęp
ZALECENIA DOTYCZĄCE PRZYGOTOWANIA DO OGE
Cechy materiałów kontrolno-pomiarowych według literatury
Treść i struktura pracy egzaminacyjnej
Zalecenia dotyczące przygotowania do wykonania zadań ze szczegółową odpowiedzią o ograniczonym zakresie
Zalecenia dotyczące przygotowania do realizacji zadań na podstawie analizy porównawczej robót
Zalecenia dotyczące przygotowania do napisania eseju
STANDARDOWE MATERIAŁY SZKOLENIOWE DLA GŁÓWNYCH CZĘŚCI KURSU
Przykłady zadań ze szczegółowymi odpowiedziami o ograniczonym zakresie do samodzielnego wykonania
Przykłady zadań na podstawie analizy porównawczej robót do samodzielnego wykonania
Przykłady zadań związanych z pisaniem esejów
PRZYKŁADOWE OPCJE dla OGE 2017
opcja 1
Opcja 2
Opcja 3
Opcja 4
Opcja 5
Opcja 6
KRYTERIA OCENY ZADANIA ZE SZCZEGÓŁOWĄ ODPOWIEDZIĄ.
Pobierz e-book za darmo w wygodnym formacie, obejrzyj i przeczytaj:
Pobierz książkę OGE, Literatura, Zestaw materiałów do przygotowania uczniów, Erokhina E.L., 2017 - fileskachat.com, szybkie i bezpłatne pobieranie.
Ściągnij PDF
Poniżej możesz kupić tę książkę w najlepszej cenie ze zniżką z dostawą na terenie całej Rosji.
Safiulina Nuriya Achmatowna, nauczycielka języka i literatury rosyjskiej MBOU „Gimnazjum Osinovskaya im. S.K. Gimatdinova, rejon miejski Zelenodolsk Republiki Tatarstanu”
Terminy literackie w przygotowaniu do Olimpiady Literackiej.
Przygotowując uczniów do Olimpiady Literackiej niezbędne jest posiadanie materiału zawierającego terminy literackie. Aby nie uciekać się ciągle do Internetu lub instrukcji, ten materiał jest zawsze pod ręką. Jest to bardzo wygodne zarówno dla nauczyciela, jak i ucznia. Nie jest on ułożony w porządku alfabetycznym, został bowiem zaczerpnięty spontanicznie z różnych źródeł. Widzowie szkoły: klasy 5-11.
Epicki - (wraz z i ), narracja o wydarzeniach przypuszczalnych w przeszłości (tak jakby miały one miejsce i zostały zapamiętane przez narratora). Epos obejmuje istnienie w jego plastycznej objętości, rozciągłości czasoprzestrzennej i nasyceniu zdarzeniami (treść fabuły).Duży - , (poemat epicki); Średni - , Mały - , .
Tekst piosenki- TEKSTY to rodzaj literatury, która odtwarza subiektywne doświadczenia autora i bohatera, ich związek z tym, co jest przedstawiane. Forma mowy tekstów jest zwykle monologiem wewnętrznym, głównie w poezji. Rodzaje tekstów to sonet, oda, elegia, piosenka, fraszka itp., gatunki to cywilne, miłosne, krajobrazowe, filozoficzne itp.
Dramat- 1. Rodzaj sztuki o charakterze syntetycznym (połączenie zasad lirycznych i epickich) i należący w równym stopniu do literatury, jak i teatru (kino, telewizja, cyrk itp.); 2. Dramat sam w sobie jest rodzajem dzieła literackiego przedstawiającego ostre relacje konfliktowe między człowiekiem a społeczeństwem. – A. Czechow „Trzy siostry”, „Wujek Wania”, M. Gorki „Na głębokości”, „Dzieci słońca” itp.KOMEDIA - jeden z rodzajów twórczości literackiej należący do gatunku dramatycznego. Akcja i postacie Celem komedii jest ośmieszenie tego, co w życiu brzydkie. Komedia wywodzi się z literatury starożytnej i aktywnie rozwija się aż do naszych czasów. Istnieje różnica między serialami komediowymi a komediami charakterystycznymi. Stąd różnorodność gatunkowa komedii: społeczna, psychologiczna, codzienna, satyryczna.TRAGEDIA - rodzaj dramatu. W sercu tragedii tkwi nierozwiązywalny konflikt, który kończy się śmiercią bohatera. Głównym celem tragedii, zdaniem Arystotelesa, jest katharsis, oczyszczenie duszy widza-czytelnika poprzez współczucie dla bohatera, który jest zabawką w rękach Losu. – Starożytne tragedie Ajschylosa, Sofoklesa, Eurypidesa; tragedie W. Szekspira, P. Corneille'a, J.-B. Racine'a, F. Schillera itp. W literaturze rosyjskiej tragedia jest rzadkim gatunkiem, który istniał głównie w XVIII wieku. w pracach M. Kheraskowa, A. Sumarokowa i innych.Fabuła- - małe dzieło literackie o charakterze narracyjnym, które zwykle dotyczy jednego, ale ważnego wydarzenia z życia bohatera. Fabuła opiera się na wydarzeniu, dlatego w konstrukcji opowieści wyróżnia się części związane z rozwojem tego wydarzenia: fabułę, punkt kulminacyjny, rozwiązanie. Opowiadania A. Czechowa, I. Turgieniewa, I. Bunina, A. Kuprina, M. Gorkiego, Nabokowa, K. Paustowskiego, T. Tołstoj, L. Pietruszewska. „Co robić?”, „Strefa mężczyzn. Kabaret”, „Znowu dwadzieścia pięć”, „Randka”L. Ulitskaya („Medea i jej dzieci”)
Opowieść B-rodzaj dzieła epickiego, w którym dominuje element narracyjny. Fabuła ukazuje życie głównego bohatera w ciągu kilku odcinków. Autor opowiadania ceni autentyczność tego, co jest opisywane i wpaja czytelnikowi wyobrażenie o jego realności. (A. Puszkin „Opowieści zmarłego Iwana Pietrowicza Belkina”,„Córka kapitana”;I. Turgieniew „Wody źródlane”, A. Czechow „Step”Opowiadanie „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza” A.I. Sołżenicyna; „Stary człowiek i morze” E. Hemingwaya.
Powieść - (napisany w jednym z języków romańskich) - duże dzieło epickie przedstawiające życie człowieka w ścisłym związku z życiem społeczeństwa. Według treści wyróżnia się następujące typy powieści współczesnej: społeczno-psychologiczna, rodzinna i codzienna, historyczna, filozoficzna, detektywistyczna, przygodowa, satyryczna itp..Perfumer” P. Ziskinda), („David Copperfield”, Charles Dickens czy („Brzemię ludzkich namiętności”, William Somerset Maugham), („Zbrodnia i kara”, F. Dostojewski).
Legenda (z łac. legenda – coś, co należy przeczytać) – jeden ze starożytnych typów folkloru, fantastyczna opowieść o wydarzeniach, które mogły mieć miejsce w przeszłości. Najpopularniejsze legendy dotyczą zakładania miast.
Legenda - starożytne dzieło narracyjne, przede wszystkim dotyczące wydarzeń o charakterze historycznym. W odróżnieniu od legendy opowiada o rzeczywistych wydarzeniach i prawdziwych ludziach, choć w ich przekazie dominuje fikcja
Przypowieść - krótka alegoryczna opowieść o przesłaniu moralnym lub religijnym.Przypowieści są szeroko reprezentowane w Biblii (np. przypowieść o synu marnotrawnym). Przypowieść swoją budową przypomina bajkę: pierwsza część opowiada o pewnym wydarzeniu, druga zaś zawiera zamysł dydaktyczny.
Bajka - krótki utwór narracyjny o fikcyjnych wydarzeniach, które przydarzyły się osobie lub zwierzęciu. Są opowieści o zwierzętach, fantastyczne, społeczne i codzienne. Szczególnym rodzajem są baśnie literackie – baśnie tworzone przez pisarzy...
Wiersz - (z gr. poiema - dzieło) - utwór poetycki o jasno określonej fabule. Element epicki – opowieść o wydarzeniach często łączy się z lirycznym wyrazem uczuć autora. Pod tym względem wyróżnia się wiersze epickie, liryczne i liryczne.W XX wieku W literaturze rosyjskiej pojawiają się wiersze o niezwykłej, nietradycyjnej formie - „Wiersz bez bohatera” A. Achmatowa.
KLASYCYZM - ruch literacki XVII–XVIII w., który narodził się we Francji i głosił powrót do sztuki antycznej jako wzoru do naśladowania. Racjonalistyczną poetykę klasycyzmu zarysowuje esej N. Boileau „Sztuka poetycka”. Cechami charakterystycznymi klasycyzmu jest przewaga rozumu nad uczuciami; przedmiotem obrazu jest wzniosłość w życiu człowieka. Wymagania stawiane przez ten kierunek to: rygor stylu; przedstawienie bohatera w fatalnych momentach życia; jedność czasu, akcji i miejsca – najdobitniej przejawia się w dramacie. W Rosji klasycyzm pojawił się w latach 30. i 50. XX wieku. XVIII wiek w pracach A. Kantemira, V. Trediakowskiego, M. Łomonosowa, D. Fonvizina.
Sentymentalizm - (francuski „sentymentalny” - wrażliwy) - ruch literacki drugiej połowy XVIII - początku XIX wieku. Manifestem zachodnioeuropejskiego sentymentalizmu była książka L. Sterna „Podróż sentymentalna” (1768). Sentymentalizm, w przeciwieństwie do racjonalizmu oświeceniowego, głosił kult uczuć naturalnych w życiu codziennym człowieka. W literaturze rosyjskiej sentymentalizm powstał pod koniec XVIII wieku. i jest kojarzony z nazwiskami N. Karamzina („Biedna Liza”), W. Żukowskiego, poetów Radiszczewskiego itp. Gatunki tego ruchu literackiego to powieść epistolarna, rodzinna i codzienna; konfesjonał, elegia, notatki z podróży itp.
Romantyzm -1. Metoda artystyczna oparta na subiektywnych wyobrażeniach autora, opierająca się głównie na jego wyobraźni, intuicji, fantazjach, marzeniach. Podobnie jak realizm, romantyzm występuje jedynie w postaci określonego ruchu literackiego w kilku odmianach: cywilnej, psychologicznej, filozoficznej itp. Bohaterem dzieła romantycznego jest wyjątkowa, wybitna osobowość, ukazana z wielką ekspresją. Styl pisarza romantycznego jest emocjonalny, bogaty w środki wizualne i ekspresyjne.
2. Ruch literacki, który powstał na przełomie XVIII i XIX w., kiedy za ideały głoszono wolność społeczeństwa i wolność człowieka. Romantyzm charakteryzuje się zainteresowaniem przeszłością i rozwojem folkloru; jego ulubione gatunki to elegia, ballada, wiersz itp. („Swietłana” W. Żukowskiego, „Mtsyri”, „Demon” M. Lermontowa itp.).
REALIZM – metoda artystyczna oparta na obiektywnym przedstawieniu rzeczywistości, odtworzonej i typizowanej zgodnie z ideałami autora. Realizm przedstawia postać w jej interakcjach („powiązaniach”) z otaczającym światem i ludźmi. Ważną cechą realizmu jest pragnienie prawdopodobieństwa, autentyczności. W procesie rozwoju historycznego realizm nabył specyficzne formy ruchów literackich: realizm starożytny, realizm renesansowy, klasycyzm, sentymentalizm itp.
BALLADA - wiersz liryczno-epopetyczny o fabule historycznej lub heroicznej, z obowiązkową obecnością elementu fantastycznego (lub mistycznego). W 19-stym wieku ballada powstała w dziełach W. Żukowskiego („Swietłana”), A. Puszkina („Pieśń proroczego Olega”), A. Tołstoja („Wasilij Szibanow”). W XX wieku ballada została wznowiona w twórczości N. Tichonowa, A. Twardowskiego, E. Jewtuszenki i innych.
DIALOG - rozmowa, rozmowa, kłótnia pomiędzy dwoma lub większą liczbą postaci w dziele.
PUNKT KULMINACYJNY – element fabularny: moment największego napięcia w rozwoju akcji dzieła.
MONOLOG - długa przemowa bohatera dzieła literackiego, skierowana w odróżnieniu od monologu wewnętrznego do innych osób. Przykładem monologu wewnętrznego jest pierwsza zwrotka powieści A. Puszkina „Eugeniusz Oniegin”: „Mój wujek ma najuczciwsze zasady…” itp.
Temat - na tym właśnie polega praca, główny problem postawiony i rozważany przez autora w dziele, który spaja treść w jedną całość; Są to typowe zjawiska i wydarzenia z prawdziwego życia, które znajdują odzwierciedlenie w pracy.
Problem – to ta strona życia, która szczególnie interesuje pisarza. Ten sam problem może stanowić podstawę do postawienia odmiennych problemów (temat pańszczyzny – problem wewnętrznego zniewolenia chłopa pańszczyźnianego, problem wzajemnego zepsucia, deformacja zarówno poddanych, jak i właścicieli pańszczyźnianych, problem niesprawiedliwości społecznej ...). Zagadnienia - lista problemów poruszonych w pracy. (Mogą być dodatkowe i podporządkowane głównemu problemowi.)
UWAGA – w utworze dramatycznym wyjaśnienia autora, za pomocą których wyjaśnia się scenerię akcji, cechy psychologiczne i portretowe bohaterów itp.
Patos - emocjonalny i wartościujący stosunek pisarza do tego, co opowiada, charakteryzujący się dużą siłą uczuć (być może potwierdzania, zaprzeczania, usprawiedliwiania, wznoszenia...).
SATYRA – 1. Unikalny sposób przedstawiania rzeczywistości, którego celem jest identyfikowanie, karanie i ośmieszanie wad, braków, braków społeczeństwa i jednostki. Cel ten osiąga się z reguły poprzez przesadę, groteskę, karykaturę i absurd. Gatunki satyry - bajka, komedia, powieść satyryczna, fraszka, broszura itp.; 2. Gatunek liryczny; utwór zawierający eksponowanie osoby lub wady. – K. Rylejew „Do pracownika tymczasowego”.
Początek formularza
Folklor - ustna sztuka ludowa przekazywana z pokolenia na pokolenie. W formie pisemnej występuje w formie przetworzonej przez folklorystów lub pisarzy. Z reguły nie mają one konkretnych autorów. Folklor ma swoje własne idee, styl, techniki, własny system figuratywny, własne prawa i własne środki artystyczne. Najbardziej podstawowa różnica między folklorem a fikcją polega na braku autorstwa: ludzie komponują, ludzie opowiadają, ludzie słuchają. Fikcja to sztuka, która odzwierciedla i kształtuje świadomość publiczną, zachowuje i przekazuje wartości moralne i społeczne przez pokolenia...
Obraz - malarstwo życie człowieka, pojmowane bardzo szeroko: jest nim zarówno człowiek, jak i wszystko, co go otacza. Wyróżnia się następujące rodzaje obrazów: obraz-charakter, obraz-pejzaż, obraz-wnętrze, obraz-symbol. Obraz postaci jest głównym i najczęstszym obrazem w literaturze, ponieważ głównym przedmiotem przedstawienia artystycznego jest osoba. Ma wiele odmian:
1) Bohater (znak, znak, typ) - główny typ postaci obrazu.
2) Bohater liryczny - nosiciel myśli i uczuć wyrażonych w dziele lirycznym. jest to obraz poety (jego lirycznego ja), którego doświadczenia, myśli i uczucia znajdują odzwierciedlenie w dziele lirycznym. Bohater liryczny nie jest tożsamy z osobowością biograficzną. Idea bohatera lirycznego ma charakter podsumowujący i kształtuje się w procesie poznawania świata wewnętrznego, który w utworach lirycznych ujawnia się nie poprzez działania, ale poprzez doświadczenia, stany psychiczne i sposób werbalnego wyrażania siebie.
3) Wizerunek autora – osobowość narratora odzwierciedlona w utworze, która ujawnia się w określonym stanowisku ideologicznym (punkcie widzenia).
6) Obraz krajobrazu - obraz natury.
7) Obraz-wnętrze - obraz świata rzeczy otaczających bohatera.
8) Symbol obrazu - obraz przedmiotu lub zjawiska, który uosabia określoną ideę.
Fikcja - proces i rezultat twórczej działalności wyobraźni artysty. Powstaje na bazie uogólnienia przez artystę faktów rzeczywistości, jego osobistych i społecznych doświadczeń oraz ucieleśnienia się w dziele sztuki. Obraz powstaje za pomocą twórczej wyobraźni pisarza.
Prototyp - prototyp, specyficzna osobowość historyczna lub współczesna twórcy, która stała się punktem wyjścia do kreacji obrazu. Autobiografizm to odzwierciedlenie w dziele literackim wydarzeń z życia autora, w pewnym sensie bliskość. związek z autorem bohatera dzieła.
Pomysł - co autor chciał powiedzieć; rozwiązanie głównego problemu przez autora lub wskazanie sposobu, w jaki można go rozwiązać. (Znaczenie ideologiczne to rozwiązanie wszystkich problemów - głównych i dodatkowych - lub wskazanie możliwego rozwiązania.
Charakter charakteru - ujawnia się w działaniach, w stosunku do innych ludzi, przejawia się w portrecie, w opisach uczuć bohatera, w jego mowie. Przedstawienie warunków, w jakich postać żyje i działa;
Portret - (z francuskiego portretu - portret, obraz) - w dziele literackim obraz wyglądu bohatera: jego twarzy, sylwetki, ubioru, zachowania. W literaturze bardziej powszechne jest psychologiczne P., w którym autor poprzez pojawienie się bohatera stara się ujawnić swój wewnętrzny świat, swoją postać
Działka - co dzieje się w pracy; system głównych wydarzeń i konfliktów, system wydarzeń w dziele sztuki, który odsłania charaktery bohaterów i przyczynia się do najpełniejszego wyrażenia treści ideologicznej. Istnieją różne interpretacje pojęć „fabuła” i „ działka":
1) fabuła - główny konflikt dzieła; fabuła - ciąg wydarzeń, w których się wyraża;
2) fabuła – artystyczny porządek wydarzeń; fabula – naturalny porządek zdarzeń
Skład - konstrukcja dzieła literackiego; łączy części dzieła w jedną całość, łącząc wszystkie elementy dzieła sztuki, elementy powiązań fabularnych i pozafabułowych, grupując i układając obrazy.Podstawowe środki kompozycji:
Konflikt - zderzenie charakterów i okoliczności, poglądów i zasad życia, które stanowi podstawę działania. Konflikt może wystąpić pomiędzy jednostką a społeczeństwem, pomiędzy postaciami. W umyśle bohatera może to być oczywiste i ukryte. Elementy fabuły odzwierciedlają etapy rozwoju konfliktu;
Prolog - swego rodzaju wprowadzenie do utworu, które opowiada o wydarzeniach z przeszłości, emocjonalnie przygotowuje czytelnika do odbioru (rzadko);
Ekspozycja- wprowadzenie do działania, przedstawienie warunków i okoliczności poprzedzających bezpośrednie rozpoczęcie działań (może być rozbudowane lub nie, integralne i „przerwane”; może znajdować się nie tylko na początku, ale także w środku, na końcu pracy); wprowadza bohaterów dzieła, scenerię, czas i okoliczności akcji;
Początek - początek fabuły; od zdarzenia, od którego zaczyna się konflikt, rozwijają się kolejne wydarzenia. Kontrast-
Rozwój akcji - system wydarzeń, który następuje od początku; w miarę postępu akcji konflikt z reguły się nasila, a sprzeczności pojawiają się coraz wyraźniej i ostrzej;
Punkt kulminacyjny - moment największego napięcia akcji, szczyt konfliktu, punkt kulminacyjny bardzo wyraźnie przedstawia główny problem dzieła i charaktery bohaterów, po czym akcja słabnie.
Wymiana -- rozwiązanie ukazanego konfliktu lub wskazanie możliwych sposobów jego rozwiązania. Ostatni moment w rozwoju akcji dzieła sztuki. Z reguły albo rozwiązuje konflikt, albo wykazuje jego zasadniczą nierozwiązywalność.
Epilog - końcowa część dzieła, która wskazuje kierunek dalszego rozwoju wydarzeń i losy bohaterów (czasami podana jest ocena tego, co jest przedstawione); To krótka opowieść o tym, co stało się z bohaterami dzieła po zakończeniu głównej akcji fabularnej.
Epiraf- – przysłowie, cytat, czyjaś wypowiedź umieszczona przez autora przed dziełem lub jego częścią, we fragmentach, mająca na celu wskazanie jego intencji: „...Kim więc w końcu jesteś? Jestem częścią tej siły, która zawsze pragnie zła i zawsze czyni dobro”. Goethe. „Faust” to epigraf do powieści M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”.
Detal artystyczny- to szczegół, który podkreśla autentyczność semantyczną dzieła z autentycznością materialną, ewentualną – konkretyzując ten czy inny obraz.
Psychologizm - to (z greckiego psychika – dusza i logos – pojęcie, słowo) to sposób przedstawienia życia psychicznego człowieka w dziele sztuki: odtworzenie życia wewnętrznego postaci, jego dynamiki, zmian stanów psychicznych, analiza właściwości osobowości bohatera. Psychologizm może być wyraźny - otwarty (bezpośrednie odtworzenie wewnętrznej mowy bohatera lub obrazów powstających w jego wyobraźni, świadomości, pamięci, na przykład „dialektyka duszy” w dziełach L. N. Tołstoja, V. V. Nabokowa) i ukryty - ukryty, wycofany na „podtekst” (na przykład „tajna psychologia” w powieściach I.S. Turgieniewa, gdzie stan wewnętrzny bohaterów ujawnia się dzięki wyrazistym gestom, osobliwościom mowy, wyrazowi twarzy, czyli różnym zewnętrznym przejawom psychiki) .
GROTESKOWY - środek artystyczny polegający na przesadnym naruszeniu proporcji tego, co przedstawione, dziwacznym połączeniu tego, co fantastyczne i rzeczywiste, tragicznego i komicznego, pięknego i brzydkiego itp. Groteskę można zastosować na poziomie stylu, gatunek i obraz: „I widzę: // Połowa ludzi siedzi. // Och, diabelstwo! //Gdzie jest druga połowa?”(W. Majakowski).
Dygresje autora - fragment pozawątkowy w tekście literackim, służący bezpośredniemu wyrażeniu myśli i uczuć autora-narratora. W autorskiej dygresji autor-narrator nieoczekiwanie wkracza w tekst, przerywając bieg fabuły komentarzem na temat poczynań bohaterów i ich oceny, charakterystyki społeczeństwa, epoki, w której rozgrywają się ukazane wydarzenia. Autorska dygresja w formie może być apelem do bohaterów dzieła lub do czytelników; jego umieszczenie w tekście często tłumaczy się artystyczną zabawą pisarza, ukazującą jego wolność od zasad sekwencyjnego i ciągłego przedstawiania wydarzeń. Sonet ( sonet , tercet (o 2 lub 3 ), najczęściej w sekwencji „francuskiej” -abba abba ccd eed (LubCCD wyd ) lub po włosku -abab abab cdc dcd (LubCD CD ). Zwyczajowo nazywa się sonety „sonetem szekspirowskim” lub sonetem z „angielskim” rymem -abab cdcd efef gg (trzy czterowiersze i dwuwiersz końcowy, zwany „kluczem sonetowym”) – dzięki któremu zyskały szczególną popularność .
Cechy strukturalne klasycznego sonetu
Liczba linii - czternaście;
liczba zwrotek – cztery (dwa czterowiersze, dwa tercety);
powtarzanie rymów;
system rymów:
Sonet we Włoszech[ Niezrównanym mistrzem formy sonetowej jest Francesco . To dzięki niemu sonet stał się środkiem przedstawienia ludzkich przeżyć. Jego „Księga pieśni” (1373) – trzysta utworów o jednej fabule – opowieść o miłości poety do Laury, na długo wyznaczyła drogę rozwoju wszystkich tekstów europejskich
Środki artystyczne i ekspresyjne.
Anafora- wyraziste środki języka: powtórzenia na początku wersów poetyckich, zwrotek, akapitów tych samych słów, dźwięków, struktur składniowych.
Antyteza – przeciwieństwo postaci, wydarzeń, czynów, słów. Można ją stosować na poziomie detalu, konkretu („Czarny wieczór, biały śnieg” – A. Blok), ale może też służyć jako technika tworzenia całego dzieła jako całości. Taki jest kontrast między dwiema częściami wiersza A. Puszkina „Wioska” (1819), gdzie pierwsza przedstawia obrazy pięknej przyrody, spokojnej i szczęśliwej, a druga natomiast przedstawia epizody z życia bezsilnego i brutalnie uciskanego chłopa rosyjskiego.
HIPERBOLA – nadmierne wyolbrzymianie właściwości przedmiotu, zjawiska, jakości w celu wzmocnienia wrażenia.
Metafora- – słowo lub wyrażenie użyte w znaczeniu przenośnym. Figuratywny środek językowy oparty na ukrytym porównaniu. Główne rodzaje metafor to alegoria, symbol, personifikacja: „Hamlet, który myślał nieśmiałymi krokami…”(O. Mandelstama).
Uosobienie - metoda metaforycznego przenoszenia cech istot żywych na rzeczy nieożywione: „Rzeka gra”, „Pada deszcz”, „Topolia jest obciążona samotnością” itp. W systemie ujawnia się polisemantyczny charakter personifikacji innych artystycznych środków języka.PORÓWNANIE jest przenośnym środkiem języka; tworzenie obrazu poprzez porównanie już znanego z nieznanym (stare z nowym). Porównanie tworzy się za pomocą specjalnych słów („jak”, „jak gdyby”, „dokładnie”, „jak gdyby”), instrumentalnych form przypadku lub porównawczych form przymiotników: http://ref.by/refs/44/38010/1.html
Analiza utworu lirycznego.
- Rozważmy historię stworzenia.
- Wyjaśnij nazwę (jeśli takowa istnieje).
- Ustal temat.
- Ujawnij pomysł.
- Śledź rozwój myśli, uczuć, nastrojów.
- Rozważ kompozycję, określ cechy fabuły lirycznej.
- Odkryj system obrazów artystycznych i scharakteryzuj je.
- Analizuj język:
a) środki figuratywne i ekspresyjne (epitet, porównanie, metafora, personifikacja itp.)
b) techniki składni poetyckiej (inwersja, gradacja, wielounia, brak zjednoczenia itp.)
c) słownictwo poetyckie (synonimy, antonimy, archaizmy, neologizmy itp.)
d) techniki fonetyki poetyckiej (asonans, aliteracja itp.)
- Rozważ cechy rytmu, określ wielkość (iamb, trochęe, dactyl, anapest, amphibrach), rodzaj zwrotki, sposób rymowania (krzyż, para, pierścień), rodzaj rymowania (dokładny, niedokładny), rodzaj klauzuli ( męski, żeński, daktyliczny, hiperdaktylowy).
- Ujawnij oryginalność gatunku (oda, hymn, elegia, przesłanie, ballada itp.).
- Określ sposób artystycznego wyrazu myśli poetyckiej, a także nurt, kierunek, któremu bliski był autor.
- Wyciągnij ogólny wniosek na temat treści ideologicznej dzieła.
Notatka
Analiza dzieła epickiego
Plan analizy dzieła sztuki
- Historia stworzenia.
- Temat.
- Kwestie.
- Orientacja ideologiczna i jej patos emocjonalny.
- Oryginalność gatunkowa.
- System obrazów artystycznych i ich wewnętrzne powiązania.
- Centralne postacie.
- Fabuła i cechy konstrukcji konfliktu.
- Pejzaż, portret, dialogi i monologi bohaterów, wnętrze.
- Struktura mowy utworu (rozumowanie, narracja, opis, dygresje itp.).
- Ogólna architektura dzieła.
- Miejsce dzieła w historii literatury rosyjskiej i światowej.
Notatka
Schemat analizy odcinka
- Określ granice odcinka.
- Przeanalizuj jej treść: bohaterowie, ich działania, przemyślenia autora.
- Kadrowanie odcinka (pejzaż, dygresje liryczne), cechy stylistyczne, zwłaszcza kompozycja.
- Zidentyfikuj inne epizody, które są logicznie powiązane z analizowanym tematem. Znajdź podobne tematy, motywy, przemyślenia autora.
- Wskaż, jaką rolę odgrywają analizowane epizody w ideowym dziele przestrzennym, w jaki sposób pomagają one w zrozumieniu autorskiej koncepcji.
Notatka
Charakterystyka obrazu lub charakteru artystycznego
Zgrubny plan.
- Miejsce postaci w systemie obrazów dzieła.
- Charakterystyka postaci jako określonego typu społecznego;
a) sytuacja społeczna i finansowa;
B) wygląd.
3. Oryginalność jego światopoglądu i światopoglądu, zakres zainteresowań, nawyków i skłonności.
3.1. Charakter działalności i główne aspiracje życiowe.
3.2. Wpływ na innych.
4. Obszar uczuć:
A) postawa wobec innych;
B) cechy przeżyć wewnętrznych.
6. Cechy osobiste ujawniające się w pracy:
A) użycie portretu;
B) poprzez cechy innych aktorów;
D) pochodzenie lub biografia;
D) poprzez cel działań;
E) w mowie;
G) środowisko;
7. Jaki problem społeczny doprowadził do powstania tego obrazu?
UWAGA DO PISANIA NOTATKI
Abstrakcyjny - mniej lub bardziej szczegółowe, spójne przedstawienie treści książki, artykułu, wykładu lub innego źródła. Powinien odzwierciedlać nie tylko główne postanowienia, ale także powiązania pomiędzy „węzłami” tematu, uzasadnieniem i sprecyzowaniem wniosków i orzeczeń.
Jak napisać notatkę z wykładu
- Zapisz zarys wykładu. Jeżeli nie zostało to podane, samodzielnie określ główne pytania podczas wykładu. Zapisz je w formie krótkiego konspektu na marginesie po lewej stronie.
- Nie próbuj zapisywać każdego słowa nauczyciela, ponieważ w tym przypadku możesz przegapić najważniejsze i stracić wątek osądu.
- Zwróć szczególną uwagę na prawidłowe zapisanie i podkreślenie głównych wniosków dla każdego punktu planu.
- Nie pisz w wersji roboczej - to strata czasu. Podczas nagrywania wykładu zostaw marginesy. Jeśli nie miałeś czasu na zapisanie czegoś, nie pytaj ponownie sąsiada, nie proś nauczyciela, aby to powtórzył. Zostaw trochę wolnego miejsca lub niedokończoną frazę, którą dodasz później.
- Jeszcze tego samego dnia, gdy treść podsumowania jest jeszcze świeża w Twojej pamięci, przeczytaj uważnie podsumowanie, dokonaj w nim niezbędnych poprawek, uzupełnij to, co przeoczyłeś i podkreśl szczególnie istotne postanowienia.
- Formułuj pytania, które pojawiły się podczas ponownej lektury notatek i literatury zalecanej na wykładzie.
UWAGA DO PISANIA NOTATKI
Jak napisać streszczenie akapitu z podręcznika
- Przeczytaj uważnie tekst akapitu i określ jego główną myśl.
- Zacznij najpierw ustnie pracować z tekstem akapitu:
Podkreśl podstawowe pojęcia, terminy, wydarzenia, daty;
Czytając ponownie każdy akapit akapitu, na marginesie książki lub w wersji roboczej, zwróć uwagę na główną myśl (można sformułować własną opinię lub wybrać cytaty odzwierciedlające tę ideę);
Zrób plan swoich notatek, aby nie brakowało żadnego materiału;
Zaznacz dane wyjściowe.
3. Materiał przepracowany ustnie można odzwierciedlić pisemnie w zeszycie.
4. Sprawdź swoją pracę pod kątem błędów, logicznie poprawną
Wyrównany tekst akapitu.
Notatka
Napisanie eseju na temat utworu literackiego
* Napisz esej na temat literatury wyłącznie na podstawie przeczytanej pracy.
* Pomyśl o tytule tematu. Określ główną ideę, należy ją udowodnić.
* Podaj datę powstania dzieła, wydarzenia historyczne, podczas których rozgrywa się akcja.
* Po wybraniu dodatkowej literatury przeczytaj o autorze i tej pracy, zaznacz definicje i przemyślenia, które Twoim zdaniem są udane.
* Wyraź swój osobisty stosunek do problemu i bohatera.
* Wybierz rodzaj mowy (narracja, rozumowanie, opis), jaki będzie zawierał Twój esej.
* Przygotuj ogólny plan.
* Nie bój się krótko powtórzyć treść tekstu, ale wybieraj odcinki, które odpowiadają na pytania, które zidentyfikowałeś w tym akapicie planu.
* Wybierając cytaty pamiętaj, aby nie były one zbyt długie. Jeśli to możliwe, przedstaw wypowiedzi krytyków lub znanych osób na temat tego dzieła lub bohatera.
* Napisz wersję roboczą, przeczytaj ją na głos, wprowadź niezbędne poprawki.
* Sprawdź umiejętność czytania i pisania. Nie bądź leniwy i korzystaj ze słowników. Unikaj zwrotów i słów, których pisownia i znaczenie budzi Twoje wątpliwości.
* Zwróć uwagę na format eseju. Podział tekstu na akapity musi być logicznie uzasadniony.
* Przepisz. Przeczytaj koniecznie jeszcze raz i sprawdź, czy nie ma błędów ortograficznych i interpunkcyjnych.
PORADY DOTYCZĄCE PISANIA eseju
Praca pisemna - miniesej na prezentowany temat. Esej należy postrzegać jako jedną całość, w której idea jest jasno wyrażona i zrozumiała, nie zawiera niczego zbędnego, a jedynie najpotrzebniejsze informacje. Z eseju wynika, że jego autor zna i w znaczący sposób posługuje się teoretycznymi pojęciami, terminami i własnymi ideami ideologicznymi; zawiera przekonującą argumentację na temat postawionego problemu lub stanowiska.
STRUKTURA eseju
1. Początek (aktualizacja podanego tematu eseju; stanowi 20% całkowitego objętości pracy).
2. Część główna (zaczyna się od tezy jasno sformułowanej przez studenta; przedstawia 3 uzasadnione dowody lub obalenie tezy, wyrażając osobiste stanowisko studenta; stosuje podejście naukowe z niezbędnym zestawem terminów i pojęć naukowych; stanowi 60% całkowitej kwoty pracy).
3. Wniosek (ocena końcowa, odzwierciedlająca osobiste stanowisko studenta, jego pogląd i stosunek do postawionego problemu; stanowi 20% całkowitego nakładu pracy).
JAK NAPISAĆ ESEJ
Zanim zaczniesz pisać esej, musisz:
- Przestudiuj materiał teoretyczny zadany w ramach pracy domowej.
- Zrozum specyfikę podanego tematu.
- Zastanów się nad istotnością tematu i jego przyczyną.
- Podkreśl kluczowy punkt i określ swoje stanowisko w stosunku do niego.
- Określ, jakie koncepcje teoretyczne, teorie naukowe, terminy pomogą
Odsłonisz istotę tezy i swoje własne stanowisko.
- Zrób plan pracy dyplomowej, sformułuj myśli i pomysły, które pojawiają się w Twojej głowie.
Wymagania dotyczące pisania eseju:
- Esej należy postrzegać jako jedną całość, idea jest jasna i zrozumiała.
- Esej zawiera tylko te informacje, które są niezbędne do ujawnienia Twojego stanowiska i pomysłu.
- Esej musi mieć odpowiednią strukturę kompozycyjną i przejrzystą strukturę.
- Każdy akapit zawiera tylko jedną główną ideę.
- Z eseju wynika, że jego autor zna i w sposób znaczący wykorzystuje cały materiał teoretyczny.
- Esej zawiera przekonującą argumentację dotyczącą postawionego problemu.
- Esej powinien zaczynać się od epigrafów (uczeń musi znać na pamięć autora i te wersety, których wersety są cytowane jako wypowiedź).
Pisząc esej:
- Napisz wersję roboczą eseju, korzystając z podanej struktury.
- Przeanalizuj treść tego co napisałeś.
- Sprawdź styl i umiejętność czytania i pisania (popraw błędy we własnych koncepcjach;
Struktura kompozycyjna eseju; logika i konsekwencja).
- Wprowadź niezbędne zmiany i napisz wersję ostateczną.
Notatka
Pisanie wykładu blisko tekstu.
1. Przeczytaj uważnie tekst, poznaj znaczenie niejasnych słów.
2.Odpowiedz na pytania. Dane w podręczniku lub zaproponowane przez nauczyciela. W razie trudności przeczytaj ponownie odpowiednie fragmenty tekstu.
3.Sformułuj temat i główną myśl tekstu.
4. Określ, do jakiego rodzaju mowy należy dany tekst.
5. Podziel tekst na część kompozycyjną i semantyczną według tego planu lub samodzielnie sporządź plan.
6.zdefiniować styl tekstu. Spróbuj zapamiętać przynajmniej niektóre cechy języka tego dzieła i zachować je w zdaniu lub opowiadaniu.
7. Przeczytaj tekst jeszcze raz, oddzielając jego części semantyczne znaczącymi pauzami.
8.Zamknij książkę; napisz pierwszą wersję (lub wersję roboczą) prezentacji, a następnie po sprawdzeniu i poprawieniu napisz ją od nowa.
POPS – FORMUŁA
sposób na samodzielną obronę własnego stanowiska przez uczniów, rozwijający umiejętność jasnego, jasnego, prostego i zwięzłego wyrażania własnych myśli.
Pozycja P jasno sformułowane, dostępne dla
Proszę wszystkich o wasze stanowisko w określonej sprawie
Och, wyjaśnienie odniesienia do powszechnie dostępnych koncepcji, przekonujące
Ciało: ponieważ...
Przykład P linki do źródeł, osobiste doświadczenia, prawdziwe
Potwierdzone fakty, które mają opinię publiczną
Istotne zainteresowanie i znaczenie
Konsekwencja C wniosek, który pokrótce potwierdza istotę stanowiska
cje, podsumowuje, oferuje kon-
Reagujące działania mające na celu rozwiązanie problemu
NOTATKA O ROZWIJANIU UMIEJĘTNOŚCI ARGUMENTOWANIA
Argument - argument
Argumentacja - dowód
Wydarzenie - zjawisko powtarzające się w trakcie historycznego rozwoju społeczeństwa.
Fakt - zjawisko, które nigdy się nie powtarza w toku historycznego rozwoju społeczeństwa, zjawisko odosobnione.
Dowód składa się z argumentu, rozumowania i wniosku.
- Przeanalizuj zadanie, zrozum, co należy udowodnić.
- Określ wniosek, który udowodnisz.
- Określ źródła, z których będziesz korzystać na poparcie swoich wniosków.
- Podkreśl istotne fakty potwierdzające Twoją konkluzję i uporządkuj je.
- Uporządkuj swoje dowody w logiczny sposób i połącz je z wnioskami.
- Dowiedz się, czy wszystkie argumenty zostały wyczerpane.
PRACA W GRUPACH KREATYWNYCH
Praca w grupach oznacza grupową pracę krótkoterminową (1 lekcja) lub średnioterminową (od 2 do 4 lekcji) nad problemem edukacyjnym przedstawionym przez nauczyciela, zadeklarowanym przez samych uczniów lub przewidzianym w programie kształcenia ogólnego.
Struktura grupy kreatywnej:
Aby praca była bardziej udana, grupa powinna składać się z 4-5 osób. Role w grupie rozkładają się następująco: w klasach 5-9 nauczyciel ustala je samodzielnie, w klasach 10-11 uczniowie samodzielnie ustalają swoje role.
Role w zespole kreatywnym:
Lider grupy, zapewniający skoordynowaną, produktywną pracę grupy;
Sekretarz zapewniający terminowe rejestrowanie studiowanego materiału;
Prelegent przekazuje opracowany przez grupę materiał w krótkiej, zwięzłej i przystępnej formie;
Przeciwnik popiera lub odrzuca wystąpienie zarówno przedstawicieli swojej grupy, jak i przedstawicieli innych grup (możliwe są 2 osoby).
Godziny pracy grupy:
Grupa krótkotrwała pracuje przez 1 lekcję (40 minut);
Przeciętna grupa pracuje przez 2-4 lekcje (80-160 minut).
Forma pracy:
Praca sporządzona jest na kartkach formatu A4;
Praca sporządzona jest na kartce papieru whatman;
Praca została zaprojektowana w formie kolażu;
Praca prezentowana jest w formie broszury lub prospektu.
Przed przystąpieniem do pracy nauczyciel wyjaśnia, w jakiej formie należy przedstawić pracę.
*Ocena pracy w grupie:
Wszyscy członkowie grupy oceniani są tą samą oceną;
Oceniany jest tylko wykonawca;
Oceniani są tylko ci uczestnicy, którzy aktywnie pracowali w grupie.
Przed przystąpieniem do pracy nauczyciel wyjaśnia system oceniania, aby nie było nieporozumień przy wystawianiu ocen na koniec pracy grupy.
Notatka
Analiza morfologiczna części mowy
Rzeczownik
1. Ogólne znaczenie gramatyczne (temat)
2. Forma początkowa (mianownik, liczba pojedyncza)
3. Znaki trwałe:
Rzeczownik właściwy lub pospolity,
Animowane lub nieożywione,
Rodzaj,
Deklinacja.
4. Zmienne znaki:
Numer,
Sprawa.
5.Jacy są członkowie zdania (rola syntaktyczna).
Przymiotnik
1. Ogólne znaczenie gramatyczne (znak podmiotu).
2. Forma początkowa (mianownik, liczba pojedyncza, rodzaj męski).
3. Znaki trwałe:
Jakościowe, względne lub dzierżawcze.
4. Zmienne znaki:
Pełna lub wielokrotna forma, tylko dla jakości
Stopień porównania, przymiotniki.
Numer,
Płeć (liczba pojedyncza)
Sprawa.
Zaimki
1. Ogólne znaczenie gramatyczne (Wskazuje znak, jego znak i ilość, bez nazywania ich).
3. Znaki trwałe:
Wypisać.
4. Zmienne znaki:
Numer, jeśli jest dostępny
Rodzaj,
Sprawa.
Liczbowy
1. Ogólne znaczenie gramatyczne (liczba, kolejność przy liczeniu).
2. Forma pierwotna (przypadek mianownika).
3. Znaki trwałe:
Ilościowe lub porządkowe,
Proste, złożone lub złożone.
4. Zmienne znaki:
Sprawa
Numer (jeśli istnieje)
Rodzaj.
5.Jaki jest członek zdania (rola syntaktyczna).
Przysłówek
1. Ogólne znaczenie gramatyczne (Wskazuje znak działania lub znak innego znaku);
2. Charakterystyka morfologiczna:
niezmienność,
Stopień porównania (dla przysłówków kończących się na - O ).
3.Jaki jest członek zdania (rola składniowa).
Pretekst
1. Rola gramatyczna (do czego służy).
2.Proste lub złożone.
3. Instrument pochodny czy niepochodny.
Czasownik
1. Ogólne znaczenie gramatyczne (akcja, stan)
2. Forma początkowa (Bezokolicznik).
3. Znaki trwałe:
Zwrotny lub bezzwrotny,
Pogląd,
przechodniość,
Koniugacja.
4. Zmienne znaki:
Orientacyjny, rozkazujący lub łączący
Nastrój.
Sprawa.
orientacyjnie:
Czas (teraźniejszość, przeszłość, przyszłość),
Numer,
Osoba (dla czasu teraźniejszego i przyszłego prostego).
Dla imperatywu:
Numer.
Dla trybu łączącego:
Numer,
Rodzaj.
5.Jaki jest członek zdania (rola syntaktyczna).
Unia
1. Rola gramatyczna (do czego służy).
2. Koordynowanie czy podporządkowanie.
3.Proste lub złożone.
Cząstka
1.Rola w zdaniu (do czego służy).
2.Rozładowanie.
Imiesłów
1. Forma początkowa (przypadek rodzaju męskiego, liczby pojedynczej, mianownika).
2. Od jakiego czasownika jest on utworzony?
3. Znaki trwałe:
Aktywny czy pasywny
Zwrotny lub bezzwrotny,
Pogląd,
Czas.
4. Zmienne znaki:
Forma pełna lub wielokrotna (dla imiesłowów biernych).
Numer,
Rodzaj,
Przypadek (dla imiesłowów pełnych)
5.Jaki jest członek zdania (rola syntaktyczna).
Imiesłów
1. Z jakiego czasownika jest on utworzony?
2. Zobacz.
3. Jaki to członek zdania?
Notatka
Napisanie zwięzłego podsumowania.
Pisząc zwięzłą prezentację, tekst jest prezentowany krótko, mikrowątki są zachowywane, ale pomijane są niepotrzebne szczegóły.W tekście wybierane są elementy główne i istotne. , materiał wtórny i uogólnienia są wykluczone. Przy kompresji dowolnego tekstu pomijane są dialogi, opisy przyrody, opisy uczuć i nastrojów. Jednocześnie zachowane zostały słowa kluczowe i figury retoryczne, a także najbardziej charakterystyczne środki figuratywne i wyraziste, za pomocą których oddaje się smak tekstu źródłowego. Aby skompresować tekst, musisz wyizolować główne informacje, ważne jest, aby wybrać te działania. które zapewniają rozwój fabuły, z wyłączeniem wszelkich szczegółów i detali. Istnieje możliwość przekształcenia stylu tekstu i jego rodzaju, gdyż narracja artystyczna skompresowana traci wiele cech stylu artystycznego, przede wszystkim obrazowość i emocjonalność.Kompresja wywodu wymaga zachowania wszystkich argumentów, redukując szczegóły.
Kolejność operacji podczas kompresji tekstu.
1.Określić styl tekstu źródłowego;
2. Wyjaśnij temat i główną myśl, zwróć szczególną uwagę na tytuł i podtekst;
3. Określ rodzaj mowy;
4. Przeanalizuj treść tekstu (zidentyfikuj mikrotematy, opracuj plan,
określ część środkową)
5. Wypełnij wersję roboczą;
6.Sprawdź swój własny tekst pod kątem spójności i obecności kluczowych cech językowych.
Prace wstępne przed rozpoczęciem szkolenia
Jak i dlaczego osiągniesz wysokie wyniki?
Jeśli obecnie uczysz się w 10 lub 11 klasie, to prawdopodobnie masz pytanie: dlaczego możesz zdobyć ponad 80 punktów Unified State Exam w 32 lekcjach na kursach, skoro nie udało Ci się tego zrobić w szkole przez 3 lata ( przez ponad 150 godzin studiowania przedmiotu)?
Rzecz w tym, że wynik z przedmiotu w dużej mierze zależy od chęci do nauki i odrabiania zadań domowych. Mimo że wszyscy o tym wiedzą, nikt nie pracuje nad chęcią do nauki, a zwłaszcza nad motywacją do odrabiania zadań domowych.
Prowadzimy zajęcia przygotowawcze dla uczniów klas 8-11, aby wprowadzić ich w poważny nastrój i rozwinąć pozytywne nastawienie do nauki.
Definicja poziomu podstawowego w formacie egzaminu
Nie da się gdzieś ruszyć bez określenia pozycji wyjściowej. Nadchodząca ilość pracy zależy od wyniku testów wstępnych.
Wyznaczanie celów na rok szkolny. Nie przygotowujemy do egzaminu Unified State Exam, przygotowujemy się do egzaminu Unified State Exam na określony wynik. Oznacza to, że plan i intensywność Twoich przygotowań zależy od Twoich celów. Obciążenie, jeśli celem jest 70 punktów, bardzo różni się od obciążenia, jeśli celem jest 90 punktów.
Stworzyliśmy najlepszy kurs wideo przygotowujący do egzaminu Unified State Exam i Unified State Exam.
Praca nad zarządzaniem czasem.
Największym błędem popełnianym przez uczniów jest niewłaściwe rozłożenie czasu pracy, odpoczynku i przeglądania mediów społecznościowych. sieci lub YouTube. Oczywiście nie będziemy wymagać, abyśmy rezygnowali ze znanych nam rzeczy, np. mediów społecznościowych. sieci. Powiemy Ci po prostu, jak prawidłowo z nich korzystać, aby się nie zmęczyć, aby mieć energię i czas na naukę, jak nie być leniwym i nie odkładać wszystkiego na później.
Pracuj nad koncentracją.
Jest kilka bardzo prostych sposobów na znacznie efektywniejszą naukę lub pracę, którymi podzielimy się ze studentami. Jedną z nich jest na przykład „metoda Pomodoro”, której istotą jest to, że uczeń jest zaangażowany w jedno zadanie i w żadnym wypadku nie jest rozpraszany przez inne rzeczy przez 25 minut. Nie jest to trudne, ale przynosi świetne efekty.
Żadnych wykładów i maksymalny nacisk na wyniki w punktach!
W naszym ośrodku obowiązuje 8 kluczowych zasad, dzięki którym możesz znacznie zwiększyć efektywność lekcji, nawet na lekcjach indywidualnych.
Podział uczniów na grupy według poziomu wiedzy
Podział na grupy ze względu na poziom przeszkolenia wstępnego sprawia, że zajęcia są tak samo efektywne, jak zajęcia indywidualne z korepetytorem. Bez takiego rozkładu zajęcia grupowe mogą mieć niską efektywność. Aby osiągnąć wysokie wyniki, zazwyczaj dzielimy uczniów na 3 kategorie:
Grupy na poziomie podstawowym (<35 баллов ЕГЭ)
W takich grupach najpierw badane są tematy z klas 5-9, aby stworzyć bazę wiedzy. Dopiero potem rozpoczyna się ukierunkowane przygotowanie do egzaminu Unified State Exam i Unified State Exam. Cel – 65+ punktów
Grupy na poziomie średniozaawansowanym (35-65 punktów Unified State Examation)
Głównym zadaniem nauczyciela jest identyfikacja słabych punktów ucznia. Następnie musisz powtórzyć teorię z poprzednich zajęć. Dopiero potem możesz rozpocząć szczegółową analizę części 1 i 2 zadań Unified State Exam lub OGE. Cel – 85+ punktów
Grupy o silnym poziomie (ponad 65 punktów z egzaminu Unified State Exam)
W grupach na tym poziomie uczniowie dobrze znają szkolny materiał programowy, dlatego większość czasu poświęcają na analizę złożonych problemów i część 2. Celem jest 95+ punktów
Cel kursu
Co jest najważniejsze w przygotowaniu studentów do zajęć? Istnieje wiele różnych odpowiedzi na to pytanie:
- Zajęcia powinny być ciekawe
— Wszystkie tematy muszą zostać ukończone
— Zajęcia powinny podobać się uczniom
— Materiał powinien być przedstawiony prosto i przejrzyście
Wszystkie te odpowiedzi, ściśle rzecz biorąc, są błędne, ponieważ na końcu liczy się tylko jedno - wynik na kolejnym egzaminie. Najwyższy możliwy efekt możemy osiągnąć wykorzystując jeden z powyższych punktów lub wszystkie na raz – nie ma to znaczenia. Najważniejsze, że wybieramy najkrótszą ścieżkę. Wyniki egzaminów są dla nas najważniejsze. Dlatego program, format komunikacji, wsparcie metodologiczne - wszystko nastawione wyłącznie na rezultaty. Tylko w ten sposób można dokonać przełamania 40-50 punktów.
Cel lekcji
Ale nie da się przygotować do takiego egzaminu za jednym razem. Na zajęciach omawiamy określony temat, ale efekt lekcji wyraża się jedynie w umiejętności rozwiązania konkretnych zadań z egzaminu. Oznacza to, że na każdej lekcji nauczysz się rozwiązywać określone problemy z egzaminu Unified State Exam. Cel lekcji jest zapisany w prawym górnym rogu tablicy. Dzięki temu wszyscy uczniowie wiedzą, czego nauczą się na koniec lekcji.
Pracując według tego schematu, postęp będzie zauważalny po każdej lekcji!
Pracuj nad tematem, aż wszyscy uczniowie nauczą się rozwiązywać zadanie bez błędów.
Prawdopodobnie największym błędem wielu korepetytorów i kursów jest podążanie za programem i nie zwracanie szczególnej uwagi na wyniki grupy lub konkretnego ucznia. Ale ten schemat jest przegrany, bo jeśli student teoretycznie może stracić punkty z danego tematu, to je straci. Nie ma zadania, aby przejść przez cały program! Celem jest uzyskanie maksymalnego wyniku. Przykładem przemawiającym za tym rozumowaniem jest szkoła. Wszystkie tematy są omawiane w szkole, ale czy uczniowie nawet klasy specjalistycznej poradzą sobie z jakimkolwiek problemem z Unified State Exam? Ale nie mogą tego zrobić tylko z powodu luk w wiedzy i niemożności rozwiązania problemów o określonym formacie. Całkowicie zamkniemy te luki.
Zasada wysokich oczekiwań wobec uczniów na poziomie podstawowym.
Najtrudniejszymi uczniami zawsze byli ci, którzy z jakiegoś powodu nie byli w stanie szybko robić postępów w przedmiocie. Ideą pracy z takimi uczniami jest uzyskanie CAŁKOWICIE poprawnych odpowiedzi, także na pytania złożone, wymagające szczegółowego uzasadnienia. W każdym razie zawsze uzyskujemy 100% poprawną odpowiedź, bez żadnych ustępstw i rabatów za słaby poziom opanowania tematu.
Żadnych wykładów! Format ciągłej komunikacji, pytań lub uzasadnień.
Jeśli nauczyciel wygłasza wykład, bardzo łatwo jest rozproszyć się własnymi problemami i sprawami. Naszą zasadą pracy jest komunikacja ze studentami. Jeżeli temat jest nowy to:
- Lub serię prostych pytań do każdego ucznia na temat jego wiedzy o szkolnym programie nauczania.
- Lub powtórz za nauczycielem przerobiony materiał.
W przypadku omawianego tematu pytania i odpowiedzi są używane w losowej kolejności dla wszystkich uczniów w grupie. Losowa kolejność uniemożliwia odgadnięcie, kto będzie następny, dzięki czemu cała grupa jest skupiona i gotowa do odpowiadania na pytania.
Zmienia tempo lekcji co 15 minut
Dzieciom w wieku szkolnym bardzo trudno jest skoncentrować się na jednym zadaniu przez długi czas. Dlatego format lekcji (tempo lekcji) zmienia się co 15 minut. Przykładowa lekcja:
— Powitanie, omówienie tematów ogólnych (5 minut przed lekcją)
— Omówienie poprzedniego pilota
— Pytania dotyczące teledetekcji
— Test na początku lekcji w formacie EST (Unified Testing System) sprawdzający wiedzę z poprzednich tematów
— Omówienie testu
— Omówienie celu lekcji, zadania WYKORZYSTAJ na bieżący temat
— Omówienie nowego tematu w formie pytań i dyskusji
— Wykonanie pisemnych zadań na nowy temat
— Ustne wykonanie zadań
— Część twórcza lekcji zależy od nauczyciela (10 minut)
— Zakładanie nowego tematu
— Test sprawdzający cel lekcji
— Nowe zadanie domowe
Program kursu uwzględnia wszystkie zmiany w Unified State Exam 2020 i jest zatwierdzony przez Departament Edukacji.
Coroczna aktualizacja programu kursu
W sierpniu dostosowujemy program zgodnie z projektem FIPI, a we wrześniu oficjalne zmiany w wersji demonstracyjnej w Unified State Exam i Unified State Exam na rok 2019.
Program kursu jest zatwierdzany przez Ministerstwo Edukacji
Blok ćwiczeń po każdym ukończonym podtemacie w formie egzaminu
Temat uważa się za zaliczony nie wtedy, gdy uczniowie go „znają” lub potrafią powiedzieć, ale gdy rozwiążą wszystkie zadania z egzaminu z tego tematu. Dopiero gdy WSZYSCY uczniowie pomyślnie rozwiązali ten blok zadań z egzaminu Unified State Exam, grupa przechodzi do nowego tematu. W ten sposób w trakcie kursu rozwiązywane są wszystkie problemy egzaminacyjne.
Obszerne prace domowe
Najsilniejszą dźwignią pozwalającą na osiągnięcie super wyników jest odrobienie pracy domowej w 100%. Na zajęciach omawiana jest cała niezbędna teoria i rozwiązywane są liczby z egzaminu. Materiał do mocowania jest podawany do domu. Średnia ilość zadań domowych to 30-40 zadań z pierwszej części egzaminu Unified State Exam. Wykonanie zadania zajmuje 2-3 godziny. Gdy student rozwiąże wszystkie 40 zadań bez błędów, materiał uważa się za ukończony. Jeśli student tego nie zrobi, wówczas stwierdzamy, że na egzaminie mogły wystąpić błędy. Zadaniem nauczycieli centrum Hodograph jest całkowite wykonanie zadania. W tym przypadku przełom będzie szybki i gwarantowany.
Cykliczne powtarzanie materiału przez cały kurs
Nikt nie jest w stanie dokładnie obliczyć, ile punktów tracą uczniowie, bo po prostu nie pamiętają, jak wykonać dane zadanie. System powtórek cyklicznych polega na tym, że co czwarta lekcja przeprowadzana jest kolokwium powtarzające materiał przerabiany dawno temu. W kwietniu i maju spędzamy czas na powtarzaniu każdej lekcji. W ten sposób stopniowo zwiększamy szybkość wykonywania pracy i ćwiczymy umiejętność nie popełniania błędów w zadaniach.
Praca nad formalną stroną egzaminu
Uczymy nie tylko przedmiotu, ale także tego, jak go zaliczyć: jakie triki kryją się w pytaniach, jak czytać zadania, jak sprawdzać odpowiedzi, jak wypełniać formularze itp.
Jesteśmy wdzięczni, że uważnie przeglądasz naszą stronę, dlatego chcemy dać Ci prezent:
— Jak nie stracić punktów na egzaminie Unified State Exam
— Jak nie stracić punktów na OGE
Wystarczy pobrać dokumenty.