Postawa wobec Pierre'a w salonie fryzjerskim. Salon Anny Pawłownej Scherer. Motywacja do zajęć edukacyjnych


Salon Anny Pavlovnej Scherer przypomina maski ściągnięte z przyzwoitością. Widzimy piękne panie i błyskotliwych panów, jasne świece – to rodzaj teatru, w którym bohaterowie niczym aktorzy odgrywają swoje role. Jednocześnie każdy gra nie taką rolę, jaką lubi, ale taką, w której inni chcą go widzieć. Nawet ich frazy są całkowicie puste i nic nie znaczą, ponieważ wszystkie są przygotowane i nie pochodzą z serca, ale są wypowiadane według niepisanego scenariusza. Głównymi aktorami i reżyserami tego spektaklu są Anna Pawłowna i Wasilij Kuragin.

Jednak przy tym wszystkim opis salonu Scherera stanowi ważną scenę w powieści, nie tylko dlatego, że pomaga zrozumieć całą istotę świeckiego społeczeństwa tamtych czasów, ale także dlatego, że wprowadza nas w jednego z głównych bohaterów powieści. praca.

To tutaj spotykamy Pierre'a Bezuchowa i Andrieja Bolkońskiego i rozumiemy, jak różnią się od innych bohaterów. Zasada antytezy zastosowana w tej scenie przez autora zmusza do zwrócenia uwagi na tych bohaterów, do bliższego przyjrzenia się im.

Świeckie społeczeństwo w salonie przypomina przędzarkę, a ludzie to wrzeciona, które nieustannie wydają dźwięki z różnych stron. Najbardziej posłuszną i piękną marionetką jest Helena. Nawet wyraz jej twarzy całkowicie powtarza emocje na twarzy Anny Pawłownej. Helena przez cały wieczór nie wypowiada ani jednego zdania. Ona tylko poprawia swój naszyjnik. Za zewnętrznym pięknem tej bohaterki nie kryje się absolutnie nic, maska ​​na niej trzyma się jeszcze mocniej niż na innych bohaterach: to „niezmienny” uśmiech i zimne diamenty.

Spośród wszystkich kobiet prezentowanych w salonie druhny jedyną atrakcyjną jest żona księcia Andrieja, która spodziewa się dziecka, Liza.

Szacunek zyskujemy nawet wtedy, gdy odsuwa się od Hipolita. Jednak Lisa ma też maskę, która tak się do niej przywiązała, że ​​nawet w domu rozmawia z mężem tym samym figlarnym i kapryśnym tonem, co z gośćmi w salonie.

Nieznajomym wśród gości jest Andriej Bolkoński. Kiedy mrużył oczy i rozglądał się po towarzystwie, odkrył, że przed nim nie były twarze, ale maski, których serca i myśli były zupełnie puste. To odkrycie sprawia, że ​​Andriej zamyka oczy i odwraca się. Tylko jedna osoba w tym społeczeństwie jest godna uśmiechu Bolkonskiego. A Anna Pawłowna ledwo zwraca uwagę na tę samą osobę, pozdrawiając ją pozdrowieniem, które dotyczy ludzi najniższej klasy. To Pierre Bezuchow, „rosyjski niedźwiedź”, który według Anny Pawłownej potrzebuje „edukacji”, a w naszym rozumieniu - pozbawienia szczerego zainteresowania życiem. Będąc nieślubnym synem szlachcica Katarzyny, został pozbawiony świeckiego wychowania, w wyniku czego ostro wyróżniał się na tle ogólnej masy gości salonu, ale swoją naturalnością od razu zjednał sobie czytelnika i wzbudził współczucie. Pierre ma swoje własne zdanie, ale nikogo to nie interesuje w tym społeczeństwie. Tutaj w ogóle nikt nie ma zdania i nie może być, bo wszyscy przedstawiciele tego społeczeństwa są niezmienni i zadowoleni z siebie.

Sam autor i jego ulubieni bohaterowie mają negatywny stosunek do świeckiego społeczeństwa. L. Tołstoj zrywa maski aktorom salonu Sherera. Stosując metody kontrastu i porównania, autor odkrywa prawdziwą istotę bohaterów. Porównuje księcia Wasilija Kuragina do aktora, a jego sposób mówienia do nakręcanego zegara. Nowi goście salonu pełnią rolę dań Tołstoja, które podawane są na stół. Najpierw Anna Pawłowna „nakrywa do stołu” z wicehrabią, potem z opatem. Autor celowo stosuje technikę redukcji obrazów, podkreślając przewagę potrzeb fizjologicznych członków świeckiego społeczeństwa nad potrzebami ważniejszymi – duchowymi. Autor daje nam do zrozumienia, że ​​sam jest po stronie naturalności i szczerości, na którą w salonie druhny z pewnością nie było miejsca.

Epizod ten pełni w powieści ważną funkcję. Tutaj zaczyna się główny wątek fabularny. Pierre po raz pierwszy widzi swoją przyszłą żonę Hélène, książę Wasilij postanawia poślubić Anatola z księżniczką Marią, a także osadzić Borysa Drubeckiego, a Andriej Bołkoński postanawia iść na wojnę.

Początek powieści ma wiele wspólnego z epilogiem. Pod koniec epopei spotykamy młodego syna Andrieja Bolkonskiego, który był niewidocznie obecny w pierwszej scenie dzieła. I znowu zaczynają się spory o wojnę, jakby kontynuacja tematu opata Moriota o wieczności świata. To właśnie ten temat ujawnia L. Tołstoj w całej swojej powieści.

Temat: „Spotkanie w salonie Anny Pawłownej Sherer” (na podstawie epickiej powieści L.N. Tołstoja „Wojna i pokój”)

Cel: zapoznanie uczniów z zasadami przedstawiania postaci L.N. Tołstoj z wyższych sfer.

- edukacyjny: 1) zapoznanie uczniów z technikami przedstawiania społeczeństwa wyższego przez L. N. Tołstoja; 2) określić rolę odcinka „W salonie A.P. Scherera” w kompozycji powieści.

- rozwijanie: 1) rozwinąć umiejętność porównywania i kontrastowania podobnych epizodów różnych dzieł literackich; 2) rozwijać zdolności twórcze uczniów; 3) przyczyniać się do kształtowania kultury informacyjnej wśród uczniów.

- edukacyjny: 1) kultywować u dzieci negatywny stosunek do hipokryzji i nieuczciwości; 2) w dalszym ciągu rozwijać umiejętności pracy w grupie, kultywować postawę szacunku wobec opinii innych ludzi.

Sprzęt: ilustracja do pierwszych rozdziałów powieści, stół nakryty obrusem. Nagranie wideo początku powieści w języku francuskim. Wpis nadal ukryty przed uczniami: Metoda „zdarcia wszystkiego i każdej maski”. Prezentacja.

Typ lekcji: Lekcja jest dialogiem z elementami badań.

PODCZAS ZAJĘĆ:

Wieczór Anny Pawłownej dobiegł końca.
Wrzeciono z różnych stron równomiernie i nie
narobili hałasu, gdy zamilkli.

L. Tołstoj

Ozdobnie naciągnięte maseczki...

M. Lermontow

Podczas zajęć

    Organizowanie czasu.

    Motywacja do zajęć edukacyjnych

Nagrywanie dźwięku. Dźwięki muzyki (polonez)

Chłopaki, słuchając nagrania audio, co sobie wyobrażaliście?

Odpowiedzi: W XIX wieku tę muzykę często grano na balach. Bal rozpoczął się od poloneza.

Słowo nauczyciela.

Ogłaszany jest cel i zadania lekcji, zapisywany jest temat, motto i plan.

Podaj cele i zadania lekcji:

Kim jest Anna Scherer? Dlaczego u niej gromadziło się świeckie społeczeństwo?

Kto szedł do salonu? W jakim celu?

Jak się zachowali?

Rezultat: Dlaczego L.N. Tołstoj rozpoczyna powieść od wieczoru w salonie A. Scherera?

III. Praca nad tematem lekcji.

„Salon już się rozpoczął!” (Świecznik kładzie się na stole nakrytym obrusem i zapala się świece.)

„Kreda, kreda po całej ziemi

Do wszelkich granic.

Na stole paliła się świeca,

Świeca się paliła.

Jak rój muszek latem

Leci w płomienie

Z podwórza poleciały płatki

Do ramy okna

(B.Pasternak)

Słowo nauczyciela

Zobaczmy, kto zgromadził się przy blasku świec w salonie Anny Pavlovny Scherer.

Fragment filmu

1. Metoda kuli śnieżnej

Pytania: Kim jest Anna Scherer? Jak L.N. Tołstoj przedstawił nam to w powieści? (wiersze z pracy)

Odpowiedź: druhna i bliska współpracownica cesarzowej Marii Fiodorowna.

2. Pracujcie w parach

Wypełnianie tabeli

Status

Cel wizyty

Zachowanie

Anya i Asan – Książę Wasilij i Helena

Ksenia i Guliza – księżniczka Drubecka

Mustafa i Guzel – Andrei Bolkonsky i Lisa Bolkonskaya

Wład i Wania: Pierre Bezuchow

Ważny i oficjalny książę Wasilij ma wpływy na dworze, o czym świadczą jego „gwiazdy”. Przyjechał dowiedzieć się, czy została rozwiązana kwestia mianowania barona Funke na pierwszego sekretarza w Wiedniu, gdyż był zajęty tym miejscem dla swojego syna Hipolita. W salonie Anny Pawłownej ma inny cel - poślubić drugiego syna Anatola z bogatą panną młodą, księżniczką Marią Bołkońską.

Helena jest piękna. Jej uroda jest oślepiająca (błyszczący naszyjnik). Córka księcia Wasilija nie powiedziała ani słowa w salonie, tylko się uśmiechnęła i powtórzyła wyraz twarzy Anny Pawłownej. Nauczyła się prawidłowo reagować na historię wicehrabiego. Helen odebrała ojca, aby udać się na bal z angielskim wysłannikiem.

Mówi nie na miejscu, ale jest tak pewny siebie, że nikt nie jest w stanie zrozumieć, czy to, co powiedział, jest mądre, czy głupie.

Księżniczka Bołkońska czuje się w salonie jak w domu, dlatego ze swoją pracą przyniosła torebkę. Przyszła odwiedzić przyjaciół. Mówi kapryśnym i żartobliwym tonem.

Książę Andriej ma „dwie twarze” (raz grymas, teraz nieoczekiwanie miły i miły uśmiech), „dwa głosy” (mówi czasem nieprzyjemnie, czasem życzliwie i czule), więc jego wizerunek kojarzy się z maską. Przyszedł po żonę. Nie ma celu: znudzony wygląd jak Oniegin. Książę Andriej jest tutaj zmęczony wszystkim. Zdecydował się pójść na wojnę i później powiedział Pierre’owi: „Idę, bo to życie, które tu prowadzę, to życie nie jest dla mnie!”

Księżniczka Drubecka, szlachetna, ale zubożała. Przyjechała, żeby zapewnić miejsce swojemu synowi Borysowi. Ma „twarz zalaną łzami”. Kiedy zwraca się do księcia Wasilija, próbuje się uśmiechnąć, „choć w oczach miała łzy”, czyli chusteczkę.

Pierre jest nowicjuszem w salonie Anny Pavlovnej i w ogóle w salonie. Wiele lat spędził za granicą, więc wszystko go interesuje. Patrzy na świat z naiwnym entuzjazmem, dlatego nosi okulary. Młody człowiek przyszedł tutaj w nadziei, że usłyszy coś mądrego. Mówi żywo i naturalnie.

Wniosek:

Rozmowa.

Słyszymy bohaterów, a oni mówią po francusku.

Nie przeszkadza Ci, że jest wojna z Napoleonem, a w Petersburgu najwyższa szlachta mówi po francusku?

Tutaj Francja i Napoleon są podzielone.

Dlaczego L. Tołstoj wprowadza mowę francuską?

Tak to zostało przyjęte. Znajomość języka francuskiego była obowiązkowa dla szlachcica.

Mamy więc przed sobą wykształconych ludzi. Można przypuszczać, że po francusku usłyszymy filozoficzne przemyślenia na temat życia, dowcipne uwagi, ciekawe rozmowy…

Cóż, wykształcenie i znajomość języków obcych nie zawsze są oznaką inteligencji, przyzwoitości czy kultury wewnętrznej. Być może L. Tołstoj wprowadza mowę francuską, aby pokazać, że za zewnętrznym połyskiem niektórych bohaterów kryje się wewnętrzna pustka.

Portrety bohaterów.

Byłeś kiedyś w salonie? L.N. Tołstoj zaprasza nas. Spróbujmy rozpoznać bohaterów.

Ankieta-quiz „Czyja to twarz?”

„Wstała z tym samym niezmiennym uśmiechem... z jakim weszła do salonu.”

„Twarz była pochmurna od idiotyzmu i niezmiennie wyrażała pewność siebie, zrzędliwość”.

(Hipolit)

„Z grymasem na swojej przystojnej twarzy odwrócił się…”

(Książę Andrzej)

„...pogodny wyraz płaskiej twarzy.”

(książę Wasilij)

„Powściągliwy uśmiech, który nieustannie igrał na jego twarzy…”

(Anna Pawłowna)

Czy to twarze czy maski? Udowodnij to.

Przed nami maski, gdyż ich wyraz nie zmienia się w trakcie wieczoru. L. Tołstoj przekazuje to za pomocą epitetów „niezmienny”, „niezmienny”, „stale”.

V. Odbicie

Pierre oczekuje od salonu czegoś wyjątkowego, księciu Andriejowi już dawno się to nie podobało. Co L. Tołstoj sądzi o salonie Anny Pawłownej? Dlaczego było krzesło dla mojej ciotki?

Ciocia to po prostu... miejsce. Nikt się nią nie interesuje. Każdy gość powtarza przed nią te same słowa.

Dlaczego Pierre otrzymał nieostrożny ukłon?

Salon ma swoją hierarchię. Pierre jest nielegalny.

Dlaczego księżniczka Drubecka siedzi obok swojej bezużytecznej ciotki?

Jest składającą petycję. Okazano jej miłosierdzie. Ludzi w świeckim społeczeństwie ceni się na podstawie bogactwa i szlachetności, a nie osobistych zasług i wad.

Dlaczego użyto rzadkiego słowa „grypa” i dlaczego obecni są rzadcy goście?

Salon twierdzi, że jest oryginalny, ale to wszystko to tylko zewnętrzny połysk, niczym mowa francuska, a za nim pustka.

Dyskusja i nagranie „metody zrywania wszystkich masek”.

Prawie nigdy nie widujemy szczerych, żywych ludzi, dlatego dzisiaj mamy rzeczy leżące na pięknym stole z pięknym świecznikiem. Pisarka mówi o braku duchowości u większości gości i samej gospodyni.

Dlaczego obok tych rzeczy nie ma pince-nez Pierre’a?

Jest obcy w kabinie.

Znaczenie akcji w salonie dla dalszego rozwoju fabuły.

Tutaj Pierre zobaczył Helenę, która później została jego żoną.

Postanawiają poślubić Anatolija Kuragina z Maryą Bołkońską.

Książę Andriej przygotowuje się do wojny.

W jakiś sposób niezbyt ciepłe relacje między księciem Andriejem a jego żoną zostaną rozwiązane.

Książę Wasilij postanawia zatrudnić Borysa Drubeckiego.

VI. Podsumowanie lekcji

Brawo chłopcy! Świetnie się dzisiaj spisałeś na zajęciach. Przypomnijmy sobie jeszcze raz, zgodnie z planem, czego nauczyliśmy się na lekcji.

(1. Nadmierne używanie mowy francuskiej jest negatywną cechą wyższych sfer. Z reguły Tołstoj używa francuskiego tam, gdzie jest fałsz, nienaturalność i brak patriotyzmu.

2. Aby zdemaskować fałsz wyższych sfer, Tołstoj stosuje metodę „zdzierania wszelkiego rodzaju masek”.

3. Negatywny stosunek do salonu Scherer i jego gości wyrażany jest poprzez stosowanie technik takich jak porównanie, antyteza, epitety wartościujące i metafory.)

Czy osiągnęliśmy cel postawiony na początku lekcji?

Zapisz swoją pracę domową.

VI . Praca domowa: Przeczytaj tom 1, część 1, rozdział. 6–17. Przeanalizuj odcinek „Imieniny Natashy Rostovej”.

„Maski ściągnięte z przyzwoitością” – przychodzą na myśl słowa M. Lermontowa, gdy czytamy strony powieści L. Tołstoja opowiadającej o salonie Scherera.

Jasne świece, piękne panie, genialni panowie – tak zdają się opowiadać o wieczorze towarzyskim, ale pisarz tworzy zupełnie inne obrazy: przędzarkę, nakryty stół. Niemal każdy z obecnych kryje się za maską, którą inni chcą na nim zobaczyć, wypowiada frazy, w które „i nie chce się wierzyć”. Na naszych oczach rozgrywa się stara sztuka, a głównymi aktorami są gospodyni i ważny książę Wasilij. Ale to tutaj czytelnik poznaje wielu bohaterów dzieła.

„Wrzeciona hałasowały równomiernie i nieustannie z różnych stron” – pisze o ludziach L. Tołstoj. Nie, o marionetkach! Helena jest z nich najpiękniejsza i posłuszna (jej wyraz twarzy niczym lustro odzwierciedla emocje Anny Pawłownej). Dziewczyna przez cały wieczór nie wypowiada ani słowa, a jedynie poprawia naszyjnik. Epitet „niezmienny” (o uśmiechu) i artystyczny detal (zimne diamenty) pokazują, że za oszałamiającą urodą kryje się – wow! Blask Heleny nie ogrzewa, ale oślepia.

Ze wszystkich kobiet przedstawionych przez autora w salonie druhny najbardziej atrakcyjna jest żona księcia Andrieja, która spodziewa się dziecka. Budzi szacunek, gdy odsuwa się od Hipolita... Ale na Lisie też wyrosła maska: z mężem w domu rozmawia tym samym kapryśnym i żartobliwym tonem, co z gośćmi Scherera.

Bolkoński jest obcym wśród gości. Odnosi się wrażenie, że gdy mrużąc oczy, rozglądał się po całym towarzystwie, nie widział twarzy, ale przenikał do serc i myśli – „zamknął oczy i odwrócił się”.

Książę Andriej uśmiechnął się tylko do jednej osoby. A Anna Pawłowna przywitała tego samego gościa ukłonem „właściwym osobom najniższej hierarchii”. Nieślubny syn szlachcica Katarzyny wydaje się być rodzajem rosyjskiego niedźwiedzia, którego należy „wychować”, czyli pozbawiać szczerego zainteresowania życiem. Pisarz współczuje Pierre'owi, porównując go do dziecka, któremu oczy szalały, jak w sklepie z zabawkami. Naturalność Bezuchowa przeraża Scherera, wywołuje uśmiech, a jego niepewność skłania do interwencji. Tak robi książę Andriej, mówiąc: „Jak chcesz, żeby nagle wszystkim odpowiedział?” Bolkonsky wie, że nikogo w salonie nie interesuje opinia Pierre'a, ludzie tutaj są zadowoleni i niezmienni...

L. Tołstoj, podobnie jak jego ulubieni bohaterowie, ma do nich negatywny stosunek. Zrywając maski, autorka posługuje się metodą porównania i kontrastu. Książę Wasilij porównywany jest do aktora, jego sposób mówienia jest jak zegar nakręcany. Metafora „najpierw służył wicehrabiemu, potem opatowi” swoim gościom wywołuje nieprzyjemne uczucie, które potęguje wzmianka o kawałku wołowiny. „Redukując obrazy” pisarz mówi o przewadze potrzeb fizjologicznych nad duchowymi, podczas gdy powinno być odwrotnie.

„Jego uśmiech nie był taki sam jak innych ludzi, zlewał się z nieuśmiechem” – i rozumiemy, że bohaterowie w salonie są podzieleni według zasady antytezy i że autor stoi po stronie tych, którzy zachowują się naturalnie.

Ten odcinek odgrywa ważną rolę w powieści: główne wątki fabularne są tutaj powiązane. Książę Wasilij postanowił poślubić Anatola z Marią Bołkońską i osiedlić się z Borysem Drubeckim; Pierre zobaczył swoją przyszłą żonę Helenę; Książę Andriej idzie na wojnę.


Salon A.P. Scherera w „Wojnie i pokoju”

Powieść L. Tołstoja „Wojna i pokój” zaczyna się od opisu przyjęcia w salonie Anny Pawłownej Sherer. I ma to w pewnym sensie charakter symboliczny, gdyż salon pełni rolę miniaturowej kopii społeczeństwa, do którego należą bez wyjątku wszyscy główni bohaterowie dzieła. Jak pod mikroskopem pisarz uważnie przygląda się odwiedzającym salon stałym i przypadkowym osobom. Słucha ich wypowiedzi, ocenia ich nastrój, odgaduje myśli i uczucia, obserwuje ruchy, gesty i mimikę.

Zaproszeni goście to dworzanie, arystokraci, szlachta wojskowa i biurokratyczna. Wszyscy znają się dobrze i znają się od dawna. Gromadzą się, spokojnie rozmawiają i wymieniają wiadomościami. Stopniowo jednak rozwija się przekonanie, że zewnętrzna dobra wola i przemyślane rozmowy są fałszywe i pozorne. Przed nami „przyzwoicie ściągnięte maski” ludzi wyrachowanych, samolubnych, ograniczonych politycznie, moralnie nieczystych, pustych i nic nie znaczących, a czasem po prostu głupich i niegrzecznych ludzi.

Salon posiada swoje niepisane zasady postępowania. Ton i ogólny kierunek pustych i bezużytecznych rozmów nadaje sama gospodyni - „słynna Anna Pavlovna Scherer, druhna i bliska współpracownica cesarzowej Marii Fiodorowna”. W manierach, rozmowie, udawanym udziale w losach każdego z gości, wyimaginowanej wrażliwości Anny Pawłownej, kłamstwie i pozorach są najbardziej widoczne. L. Tołstoj zauważa, że ​​„była pełna podniecenia i impulsów”, że „bycie entuzjastką stało się jej pozycją społeczną i czasami, gdy nawet tego nie chciała, aby nie oszukać oczekiwań ludzi znających się na ją, stała się entuzjastką. Powściągliwy uśmiech, który nieustannie igrał na twarzy Anny Pawłownej, choć nie pasował do jej przestarzałych rysów, wyrażał, niczym rozpieszczone dzieci, ciągłą świadomość jej drogiej wady, której nie chce, nie może i nie uważa za konieczne poprawiać się."

Jakby naśladując właścicielkę salonu, jej goście zachowują się i zachowują dokładnie tak samo. Mówią, bo trzeba coś powiedzieć; uśmiechają się, bo w przeciwnym razie zostaną uznani za niegrzecznych; okazują fałszywe uczucia, ponieważ nie chcą wyjść na obojętnych i samolubnych.

Ale wkrótce zaczynamy rozumieć, że prawdziwą istotą gości salonu jest dokładnie odwrotna cecha. Tak naprawdę niektórzy z nich przychodzą tutaj, aby publicznie popisywać się swoimi strojami, inni - aby słuchać plotek towarzyskich, inni (jak księżna Drubetskaya) - aby pomyślnie oddać syna do służby, a po czwarte - aby nawiązać niezbędne znajomości wspinając się po szczeblach kariery. Przecież „wpływy na świecie to kapitał, który należy chronić, aby nie zniknął”.

Anna Pawłowna „bardzo poważnie prowadziła każdego nowego gościa do małej starszej pani w wysokich kokardkach, która wypłynęła z innego pokoju”, którą nazywała ma tante – moja ciocia, nazywana po imieniu, „powoli przenosząc wzrok z gościa na ma tante, a potem odszedł.” Składając hołd hipokryzji świeckiego społeczeństwa, „wszyscy goście dokonali rytuału powitania nieznanej nikomu, interesującej i niepotrzebnej ciotki. Anna Pawłowna przyglądała się ich pozdrowieniom ze smutnym, uroczystym współczuciem, w milczeniu je aprobując. Matante rozmawiała ze wszystkimi w ten sam sposób o swoim zdrowiu, o swoim zdrowiu i o zdrowiu Jej Królewskiej Mości, które dzięki Bogu było teraz lepsze. Wszyscy, którzy podchodzili, przez przyzwoitość, nie okazując pośpiechu, z uczuciem ulgi w spełnieniu trudnego obowiązku, odchodzili od starej kobiety, aby przez cały wieczór nie zbliżać się do niej ani razu”.

Zgromadzone społeczeństwo „podzieliło się na trzy kręgi. W jednym, bardziej męskim, centrum stanowił opat; w drugiej, młodej, piękna księżna Helena, córka księcia Wasilija, i śliczna, zaróżowiona, zbyt pulchna jak na swoją młodość, mała księżna Bołkońska. W trzecim Mortemar i Anna Pawłowna. Anna Pawłowna „jak właścicielka przędzalni, posadziwszy robotników na swoich miejscach, spaceruje po zakładzie, zauważając bezruch lub niezwykły, skrzypiący dźwięk wrzeciona, pośpiesznie idzie, unieruchomi je lub wprawi w odpowiedni ruch. ”

To nie przypadek, że L. Tołstoj porównuje salon Scherera z warsztatem przędzalniczym. Porównanie to bardzo trafnie oddaje prawdziwą atmosferę „właściwie uporządkowanego” społeczeństwa. Warsztaty dotyczą mechanizmów. A właściwością mechanizmów jest pełnienie określonej, początkowo określonej funkcji. Mechanizmy nie potrafią myśleć ani czuć. Są po prostu bezdusznymi wykonawcami cudzej woli. Znaczna część gości salonu ma te same mechanizmy.

Wieczór w salonie Anny Pawłownej Scherer (lipiec 1805) (t. 1, część 1, rozdziały I-IV)

Dlaczego powieść zaczyna się w lipcu 1805 roku? Po przejrzeniu 15 opcji rozpoczęcia swojej pracy L. N. Tołstoj osiedlił się w lipcu 1805 r. i w salonie Anny Pawłownej Scherer (słynnej damy dworu i bliskiej współpracowniczki cesarzowej Marii Fiodorowna), w której gromadzą się najwyższe warstwy społeczeństwa metropolitalnego w Petersburgu: rozmowy w jej salonie dobrze oddają złożoną atmosferę polityczną tamtych czasów.

Dlaczego pierwsza scena powieści przedstawia wieczór w salonie Scherera? Tołstoj uważał, że rozpoczynając powieść, należy znaleźć taką sytuację, aby z niej „jak z fontanny akcja rozpryskiwała się w różne miejsca, w których odgrywały rolę różne osoby”. Taką „fontanną” okazał się wieczór w salonie dworskim, podczas którego, zgodnie z późniejszą definicją autora, jak nigdzie indziej „wyraził się stopień termometru politycznego, na którym stały nastroje… społeczeństwa”. wyraźnie i stanowczo.”

Kto zebrał się w salonie Scherera? Powieść „Wojna i pokój” rozpoczyna się obrazem wyższych sfer zgromadzonych w salonie czterdziestoletniej druhny dworu cesarskiego, A.P. Scherera. To minister książę Wasilij Kuragin, jego dzieci (bezduszna piękność Helena, „niespokojny głupiec” Anatole i „spokojny głupiec” Hippolyte), księżniczka Liza Bolkonskaya - „najwyższa szlachta Petersburga, ludzie w najróżniejszym wieku i charaktery, ale identyczne w społeczeństwie, w którym wszyscy żyli. . . "(Rozdział II).

Kim jest Anna Pavlovna Sherer? Anna Pawłowna to kobieta przebiegła i zręczna, taktowna, wpływowa na dworze i skłonna do intryg. Jej stosunek do jakiejkolwiek osoby lub wydarzenia jest zawsze podyktowany najnowszymi względami politycznymi, dworskimi lub świeckimi. Jest stale „pełna ożywienia i impulsu”, „bycie entuzjastką stało się jej pozycją społeczną” (rozdz. I), a w swoim salonie oprócz omawiania najświeższych wiadomości sądowych i politycznych zawsze „częstoje” gości jakimś nowy produkt lub gwiazda.

Jakie znaczenie ma epizod z wieczoru Anny Pawłownej Scherer? Otwiera powieść i wprowadza czytelnika w głównych przeciwników politycznych i moralnych w systemie obrazów. Główną treścią historyczną pierwszych pięciu rozdziałów są informacje artystyczne o wydarzeniach politycznych w Europie latem 1805 roku oraz o zbliżającej się wojnie Rosji w sojuszu z Austrią przeciwko Napoleonowi.

Jaki konflikt powstaje wśród szlachty podczas dyskusji na temat wojny Rosji z Napoleonem? Reakcyjna większość szlachty w salonie Chereta postrzegała Napoleona jako uzurpatora prawowitej władzy królewskiej, awanturnika politycznego, zbrodniarza, a nawet Antychrysta, zaś Pierre Bezuchow i Andriej Bolkliński oceniali Bonapartego jako genialnego dowódcę i polityka.

Pytanie o kontrolę asymilacji Podaj przykłady cytatów z rozdziałów I-IV powieści, ukazujących różne postawy szlachty wobec Napoleona.

Jaki jest wynik rozmowy o Napoleonie? Goście druhny Scherera rozmawiają o wiadomościach politycznych, o działaniach zbrojnych Napoleona, w wyniku których Rosja, jako sojusznik Austrii, będzie musiała przystąpić do wojny z Francją. Ale mówienie o wydarzeniach o znaczeniu narodowym nikogo nie interesuje i jest pustym gadaniem, czy to po rosyjsku, czy po francusku, za którym kryje się całkowita obojętność na to, co czeka armię rosyjską podczas jej kampanii za granicą.

Dlaczego odwiedzający salon A.P. Scherer mówią głównie po francusku? Artykuł „Rola języka francuskiego w powieści L. N. Tołstoja „Wojna i pokój”

„Rola języka francuskiego w powieści L. N. Tołstoja „Wojna i pokój” Historyczną oryginalność mowy bohaterów zapewniają nazwy ówczesnych realiów i obfite użycie języka francuskiego, a ponadto różnorodne zastosowanie: często zwroty francuskie podawane są w sposób bezpośrednio przedstawiony, czasami (z zastrzeżeniem, że rozmowa jest prowadzona po francusku lub bez niego, jeśli mówi się po francusku) są one natychmiast zastępowane przez rosyjski odpowiednik, a czasami wyrażenie mniej lub bardziej konwencjonalnie łączy rosyjski i części francuskie, oddające walkę między fałszem a naturalnością w duszach bohaterów. Zwroty francuskie nie tylko pomagają odtworzyć ducha epoki i wyrazić francuski sposób myślenia, ale od razu stają się bronią hipokryzji, opisującą kłamstwo lub zło.

„Rola języka francuskiego w powieści L. N. Tołstoja „Wojna i pokój” Język francuski jest normą świeckiego społeczeństwa; Tołstoj podkreśla nieznajomość przez bohaterów języka ojczystego, oddzielenie ich od ludu, czyli język francuski jest środkiem charakteryzującym szlachtę z jej antynarodową orientacją. Bohaterowie powieści, którzy mówią po francusku, są dalecy od popularnej prawdy. Większość tego, co mówi się o postawie, namyśle i podziwie dla samego siebie, mówi się po francusku. Francuskie słowa, podobnie jak fałszywe banknoty wypuszczone na rynek przez Napoleona, próbują przypisać wartość prawdziwych banknotów. Słowa rosyjskie i francuskie mieszają się, zderzają się w ludzkiej mowie, okaleczają i oszpecają się nawzajem, jak rosyjscy i francuscy żołnierze pod Borodino.

„Rola języka francuskiego w powieści L. N. Tołstoja „Wojna i pokój” Poprzez proste użycie języka rosyjskiego lub francuskiego Tołstoj pokazuje swój stosunek do tego, co się dzieje. Słowa Pierre'a Bezukhova, choć niewątpliwie doskonale mówi po francusku i jest do niego bardziej przyzwyczajony za granicą, autor podaje wyłącznie w języku rosyjskim. Odpowiedzi Andrieja Bołkońskiego (a on, jak zauważa Tołstoj, z przyzwyczajenia często przechodzi na francuski i mówi nim jak Francuz, wymawiając nawet słowo „Kutuzow” z naciskiem na ostatnią sylabę) udzielane są także, głównie po rosyjsku, z z wyjątkiem dwóch przypadków: książę Andriej wchodząc do salonu, odpowiada po francusku na pytanie Anny Pawłownej, zadawane po francusku i cytuje Napoleona po francusku. Bezuchow i Bołkoński stopniowo pozbywają się języka francuskiego, jakby był to zły nawyk.

Jakie wydarzenia z życia osobistego niepokoją gości salonu? Jednocześnie początek powieści ujawnia przede wszystkim, że według Tołstoja „prawdziwe życie” (t. 2, część 3, rozdz. I), które wiąże się z codziennymi, osobistymi, rodzinnymi zainteresowaniami, troskami, nadziejami, aspiracjami , plany ludzi: to świadomość księcia Andrieja nieodwracalnego błędu związanego z jego małżeństwem z Lisą, niejednoznaczna pozycja Pierre'a w społeczeństwie jako nieślubnego syna hrabiego Bezuchowa, plany księcia Wasilija Kuragina, który chce lepiej zorganizować swoich synów: „spokojny głupiec” Hipolit i „niespokojny głupiec” Anatole; Próby Anny Michajłownej, aby przenieść Borenkę do straży.

Jak Tołstoj traktuje gości salonu? Wszystkie te sceny zabarwione są intonacją pewnego autora, w której widoczna jest ocena moralna każdego z uczestników akcji: subtelna ironia w stosunku do księcia Wasilija z jego świecką umiejętnością ukrywania swoich prawdziwych celów pod pozorem obojętności, zmęczenia lub przelotne zainteresowanie; niemal jawna kpina ze społecznego „entuzjazmu” Anny Pawłownej i jej panicznego lęku przed wszystkim, co wykracza poza prymitywny „warsztat mówienia”, życzliwy uśmiech w stronę Pierre’a Bezukhova, który „nie może żyć”; wyraźna sympatia dla księcia Andrieja. To moralne wyróżnienie opiera się na współczuciu dla szczerych, bezinteresownych bohaterów żyjących duchowymi interesami oraz na wyraźnym lub ukrytym potępieniu narcyzmu, egoizmu, roztropności, hipokryzji i duchowej pustki ludzi, którzy w świeckim środowisku utracili swoje naturalne cechy ludzkie.

Technika „zdarcia całej maski” Aby obnażyć fałsz i nienaturalność ludzi z wyższych sfer, Tołstoj stosuje metodę „zdarcia całej maski” („Avant tout dites moi, commtnt vous allez, chere amie? (Przede wszystkim powiedz mi, jak twoje zdrowie, drogi przyjacielu?) Uspokój mnie” – powiedział (książę Wasilij Kuragin), nie zmieniając głosu i tonem, w którym z powodu przyzwoitości i współczucia, obojętności, a nawet kpiny przeświecało” – rozdział I).

Do czego Tołstoj porównuje wieczór w salonie Scherera? Tołstoj z powodzeniem porównuje ten salon do przędzalni, gdzie goście zwykle nie rozmawiają, ale monotonnie nucą jak wrzeciona: „Wieczór Anny Pawłownej dobiegł końca. Wrzeciona hałasowały równomiernie i nieustannie z różnych stron” (rozdział III). Dla pisarza świat światła jest mechaniczny, maszynowy.

Jaką rolę pełni właściciel salonu? A.P. Scherer, jako właściciel przędzalni, monitoruje dźwięki wrzecion, „wstrzymuje je lub pozwala, aby szły we właściwym kierunku”. A jeśli któryś z gości przełamie tę monotonię rozmów (zwłaszcza, gdy sprawca należy do „ludzi z najniższej hierarchii w jej salonie”, jak Pierre), to gospodyni „podeszła do kręgu, który milczał lub mówił za dużo i jednym słowem lub ruchem ponownie uruchomiono mundurową, porządną mówiącą maszynę” (rozdział II).

Jakie metafory oddające ironię autora uwzględniają to porównanie? „Rozpoczął się wieczór Anny Pawłownej” (a nie otworzył i nie zaczął); Gospodyni nie przedstawiała swoim znajomym swoich modnych gości, jak robią to inni, ale „tak jak dobry kelner podaje coś nadprzyrodzonego pięknego, ten kawałek wołowiny, którego nie będziesz chciał zjeść, jeśli zobaczysz go w brudnej kuchni, więc tego wieczoru Anna Pawłowna podała swoim gościom najpierw wicehrabiego, potem opata, jak coś nadprzyrodzonego wyrafinowanego” (rozdział III), czyli starała się podać to gościom jak dobre danie, na luksusowym talerzu i z wykwintnym sos.

Jakich epitetów wartościujących i porównań używa Tołstoj w swoich opisach bohaterów? „jasny wyraz płaskiej twarzy” Wasilija Kuragina, „... książę powiedział z przyzwyczajenia, jak nakręcony zegar, mówiąc rzeczy, w które nie chciał wierzyć”, „Książę Wasilij zawsze mówił leniwie , jak aktor wypowiadający rolę w dawnej sztuce” (rozdz. I) – porównanie z nakręcanym zegarem niezwykle trafnie przekazuje automatyzm życia społecznego. Tutaj z góry przyjmują dla siebie rolę i podążają za nią pomimo własnych pragnień.

Jaka postawa autora jest wpisana w szczegóły cech portretowych bohaterów? Niezdarność i dobry charakter, nieśmiałość, a co najważniejsze, prawdomówność Pierre'a, niezwykła w salonie i przerażająca gospodyni; Entuzjastyczny, pozornie przyklejony uśmiech Anny Pawłownej; „niezmienny uśmiech” Heleny (rozdz. III); „grymas, który zepsuł przystojną twarz” (rozdział III) księcia Andrieja, który w innej sytuacji przybrał dziecięcy i słodki wyraz; wąsy na krótkiej górnej wardze małej księżniczki Lisy Bolkońskiej.

Jakie autorskie oceny towarzyszą charakterystyce Ippolita Kuragina? Tołstoj pisze, że jego „twarz była zamglona idiotyzmem i niezmiennie wyrażała pewne siebie narzekanie, a ciało było szczupłe i słabe. Oczy, nos, usta – wszystko zdawało się kurczyć w jednym niewyraźnym grymasie, a ręce i nogi zawsze przyjmowały nienaturalną pozycję” (Rozdział III). „Mówił po rosyjsku z akcentem, jakim mówią Francuzi, którzy przebywają w Rosji od roku” (rozdział IV).

Jaki jest stosunek Tołstoja do Anny Michajłownej Drubeckiej? O Annie Michajłownej Drubeckiej, która energicznie pracuje dla syna i zdaje się jednocześnie ożywać, L. N. Tołstoj z kpiną zauważa, że ​​„...jest jedną z tych kobiet, zwłaszcza matek, które raz wzięwszy coś w swoje głowy, nie wyjdą, dopóki ich życzenia nie zostaną spełnione, ale poza tym są gotowi na codzienne, co minutę szykanowanie, a nawet sceny”. „To ostatnie zdanie nim wstrząsnęło” (książę Wasilij) i obiecał „dokonać niemożliwego” (t. 1, część 1, rozdział IV).

Rozważ ilustrację Andrieja Nikołajewa „Salon Anny Pavlovny Sherer”. Jak zimno! Perłowoszare odcienie sukienek, ścian, luster – zabójcze, zamarznięte światło. Błękit krzeseł, zieleń cieni – w tym wszystkim pojawia się poczucie pewnego bagiennego chłodu: przed nami kula umarłych, spotkanie duchów. A w głębi tego zrównoważonego królestwa - dla kontrastu - jak przebłysk energii życiowej, jak zastrzyk krwi - czerwony kołnierz księcia Andrieja, przebity bielą jego munduru, jest kroplą ognia na tym bagnie.

Co jest nienaturalnego w życiu świeckiego społeczeństwa? Życie salonowe w Petersburgu jest przykładem nienaturalnej egzystencji formalnej. Wszystko jest tu nienaturalne i sztywne. Jedną z nieprawidłowości życia świeckiego jest całkowite pomieszanie w nim idei i ocen moralnych. Na świecie nie wiedzą, co jest prawdą, a co fałszem, co jest dobre, a co złe, co jest mądre, a co głupie.

Jakie są interesy i wartości ludzi ze świeckiego społeczeństwa? Intrygi, dworskie plotki, kariera, bogactwo, przywileje, codzienna autoafirmacja – to interesy ludzi tego społeczeństwa, w którym nie ma nic prawdziwego, prostego i naturalnego. Wszystko jest na wskroś przesiąknięte kłamstwami, fałszem, bezdusznością, hipokryzją i aktorstwem. Przemówienia, gesty i działania tych ludzi są zdeterminowane konwencjonalnymi zasadami świeckiego zachowania.

Jaki jest stosunek Tołstoja do społeczeństwa wyższego szczebla? Negatywny stosunek Tołstoja do tych bohaterów przejawiał się w tym, że autor pokazuje, jak fałszywe jest w nich wszystko, nie wypływa to z czystego serca, ale z potrzeby zachowania przyzwoitości. Tołstoj zaprzecza normom życia wyższych sfer i za zewnętrzną przyzwoitością, wdziękiem i świeckim taktem odsłania pustkę, egoizm, chciwość i karierowiczostwo „śmietanki” społeczeństwa.

Dlaczego życie gości salonu już dawno umarło? W swoim przedstawieniu salonu L.N. Tołstoj zauważa nienaturalny, mechaniczny bieg życia ludzi, którzy już dawno zapomnieli, że można żyć poza kłamstwem i wulgarnymi grami. Dziwnie byłoby oczekiwać tutaj szczerości uczuć. Naturalność jest rzeczą najbardziej niepożądaną w tym kręgu.

Uśmiech jest środkiem charakterystyki psychologicznej.Ulubione techniki portretu bohatera Tołstoja pojawiają się już w trylogii autobiograficznej: spojrzenie, uśmiech, dłonie. „Wydaje mi się, że w jednym uśmiechu kryje się to, co nazywa się pięknem twarzy: jeśli uśmiech dodaje twarzy uroku, to twarz jest piękna; jeśli tego nie zmieni, to jest zwyczajne; jeśli ona to psuje, to jest źle” – czytamy w drugim rozdziale opowiadania „Dzieciństwo”.

Pytania kontrolujące uczenie się Dopasuj metafory uśmiechu do postaci, które je noszą. Jak bohaterowie charakteryzują swój sposób uśmiechania się?

Powiąż metafory uśmiechu z postaciami, które je noszą.Uśmiech jest zasłoną, pozorem. Hrabia Pierre Bezukhov Uśmiech jest bronią kokietki. A.P. Sherer i książę Wasilij Kuragin Uśmiech jest antyuśmiechem, uśmiechem idioty. Helen Kuragina Uśmiech - niezmienna maska ​​Małej Księżniczki Lisy Książę Hippolyte Kuragin Uśmiech - grymas, uśmiech. Uśmiech księżniczki Drubeckiej to dusza, uśmiech dziecka księcia Andrieja Bołkońskiego. Uśmiech – uśmiech wiewiórki, uśmiech z czułkami.

Pytania sprawdzające percepcję Porównaj swoje pierwsze wrażenia na temat bohaterów z interpretacją reżysera i aktorów. Zwróćcie uwagę na pierwsze zdanie A.P. Scherera po francusku i na zakulisową mowę narratora. Zawiera takie autorskie techniki, jak metafora, porównania: „stopień termometru politycznego, na jakim stanęły nastroje społeczeństwa petersburskiego” (metafora ta niesie ze sobą skojarzenia z mechanizmami, przyrządami pomiarowymi); „kolor intelektualnej istoty społeczeństwa” (ironia autora); „intelektualna elita społeczeństwa” (znowu ironia). Jak uśmiechali się goście druhny? Dlaczego w salonie prawie nie ma uśmiechów od gości w przedstawieniu S. Bondarczuka? Który obraz (filmowy czy werbalny) uważasz za bardziej kompletny? Dlaczego?

Podstawy ideowe i tematyczne kompozycji Główną jednostką kompozycyjną powieści jest stosunkowo kompletny epizod fabularny, obejmujący dwa nurty życia: historyczny i uniwersalny. Konflikty pomiędzy bohaterami powieści powstają jeszcze przed wybuchem wydarzeń militarnych, a różnicowanie bohaterów opiera się zarówno na ocenie ich stosunku do przemian historycznych tamtej epoki, jak i na ideałach moralnych Tołstoja.

Cechy artystyczne narracji powieści Ulubionym artystycznym środkiem oceny moralnej bohaterów powieści Tołstoja jest niezwykle różnorodna intonacja autora, bogactwo odcieni narracji, humor, ironia i dowcip, które czynią lekturę niezwykle ekscytującą.

Ideologiczne znaczenie epizodu. Sformułowanie problemu „człowiek i historia, to, co przemijające i wieczne w życiu ludzi”, nadaje planowi Tołstoja nieznaną dotąd w literaturze światowej skalę widzenia świata. Jasne i bezpośrednie stanowisko ideologiczne pisarza wywołuje u czytelnika szczególny emocjonalny nastrój wyższości moralnej nad ludźmi uwikłanymi w sieć świeckich konwencji, kalkulacji, intryg, nad całym fałszem otoczenia, oderwanego od naturalnego, normalnego życia.

N. G. Dolinina pięknie mówiła o roli tego odcinka: „Wydaje się, że Tołstoj w pierwszych rozdziałach spokojnie i spokojnie opisuje wieczór towarzyski, który nie ma bezpośredniego związku ze wszystkim, co wydarzy się dalej. Ale tutaj - bez naszej wiedzy - wszystkie wątki są powiązane. Tutaj Pierre po raz pierwszy patrzy na piękną Helenę „prawie przerażonymi, entuzjastycznymi oczami”; tutaj postanawiają poślubić Anatola z księżniczką Marią; Anna Michajłowna Drubecka przychodzi tu, aby umieścić syna w ciepłym miejscu w straży; tutaj Pierre robi nieuprzejmości jedna za drugą i wychodząc, zamiast kapelusza włoży przekrzywiony kapelusz generała. . . Tutaj staje się jasne, że książę Andriej nie kocha swojej żony i nie zaznał jeszcze prawdziwej miłości - może przyjść do niego w swoim czasie; znacznie później, gdy odnajduje i docenia Nataszę, „z jej zdziwieniem, radością i nieśmiałością, a nawet błędami w języku francuskim” - Nataszę, która nie miała na niej świeckiego piętna, - kiedy wspominamy wieczór u Sherera i Andreya mała żona księżniczko, z jej nienaturalnym urokiem”

Akcja powieści L. N. Tołstoja „Wojna i pokój” rozpoczyna się w lipcu 1805 roku w salonie Anny Pawłownej Scherer. Ta scena przedstawia nam przedstawicieli dworskiej arystokracji: księżniczkę Elżbietę Bołkońską, księcia Wasilija Kuragina, jego dzieci - bezduszną piękność Helenę, ulubienicę kobiet, „niespokojnego głupca” Anatola i „spokojnego głupca” Ippolita, gospodynię wieczór - Anna Pawłowna. Autor, przedstawiając wielu bohaterów obecnych tego wieczoru, posługuje się techniką „zdzierania wszelkiego rodzaju masek”. Autorka pokazuje, jak fałszywe i nieszczere jest wszystko, co dotyczy tych bohaterów – tutaj objawia się negatywny stosunek do nich. Wszystko, co się na świecie robi lub mówi, nie pochodzi z czystego serca, ale jest podyktowane koniecznością zachowania przyzwoitości. Na przykład Anna Pawłowna „mimo czterdziestu lat była pełna ożywienia i impulsów.

Bycie entuzjastką stało się jej pozycją społeczną, a czasami, gdy nawet nie chciała, aby nie zawieść oczekiwań osób, które ją znały, stawała się entuzjastką. Powściągliwy uśmiech, który nieustannie igrał na twarzy Anny Pawłownej, choć nie pasował do jej przestarzałych rysów, wyrażał, niczym rozpieszczone dzieci, ciągłą świadomość jej drogiej wady, której nie chce, nie może i nie uważa za konieczne poprawiać się."

L.N. Tołstoj zaprzecza normom życia wyższego społeczeństwa. Za jego zewnętrzną przyzwoitością kryje się świecki takt i wdzięk, pustka, egoizm i chciwość. Na przykład w zdaniu księcia Wasilija: „Przede wszystkim powiedz mi, jak twoje zdrowie, drogi przyjacielu? Uspokój mnie” – ze względu na ton uczestnictwa i przyzwoitości widać obojętność, a nawet kpinę.

Opisując technikę, autor posługuje się szczegółami, epitetami wartościującymi, porównaniami w opisie bohaterów, mówiąc o fałszywości tego społeczeństwa. Na przykład twarz gospodyni wieczoru, ilekroć w rozmowie wspomniała o cesarzowej, przybierała „głęboki i szczery wyraz oddania i szacunku, połączony ze smutkiem”. Książę Wasilij, mówiąc o własnych dzieciach, uśmiecha się „bardziej nienaturalnie i ożywienie niż zwykle, a jednocześnie szczególnie ostro, odsłaniając coś nieoczekiwanie szorstkiego i nieprzyjemnego w zmarszczkach, które utworzyły się wokół jego ust”. „Wszyscy goście dokonali rytuału powitania nieznanej nikomu, interesującej dla nikogo i niepotrzebnej ciotki”. Księżniczka Helena „kiedy historia zrobiła wrażenie, spojrzała ponownie na Annę Pawłowną i natychmiast przybrała ten sam wyraz twarzy, jaki był na twarzy druhny, a potem znów uspokoiła się w promiennym uśmiechu”.

„…Tego wieczoru Anna Pawłowna obsługiwała swoich gości najpierw wicehrabiego, potem opata, jak coś nadprzyrodzonego i wyrafinowanego”. Autor porównuje właściciela salonu z właścicielem przędzalni, który „posadzając robotników na swoich miejscach, spaceruje po zakładzie, zauważając bezruch lub niezwykły, skrzypiący, zbyt głośny dźwięk wrzeciona, pośpiesznie idzie , powstrzymuje je lub wprawia w odpowiedni ruch…”

Kolejną ważną cechą charakteryzującą zgromadzoną w salonie szlachtę jest język francuski w normie. L.N. Tołstoj podkreśla nieznajomość przez bohaterów języka ojczystego i oddzielenie od ludzi. Użycie języka rosyjskiego lub francuskiego to kolejny sposób na pokazanie, jak autor odnosi się do tego, co się dzieje. Z reguły język francuski (a czasami także niemiecki) wkracza w narrację, w której opisuje się kłamstwo i zło.

Wśród wszystkich gości wyróżniają się dwie osoby: Pierre Bezukhov i Andrei Bolkonsky. Pierre, który właśnie przyjechał z zagranicy i po raz pierwszy był obecny na takim przyjęciu, wyróżniał się na tle innych „inteligentnym, a jednocześnie nieśmiałym, spostrzegawczym i naturalnym wyglądem”. Anna Pawłowna „powitała go ukłonem należnym ludziom najniższej hierarchii” i przez cały wieczór odczuwała strach i niepokój, czy nie zrobi czegoś, co nie mieści się w ustalonym przez nią porządku. Ale pomimo wszystkich wysiłków Anny Pawłownej, Pierre'owi nadal „udało się” naruszyć ustaloną etykietę swoimi wypowiedziami na temat egzekucji księcia Enghien, o Bonaparte. W salonie historia spisku księcia Enghien zmieniła się w uroczą anegdotę społeczną. A Pierre, wypowiadając słowa w obronie Napoleona, pokazuje swoją postępową postawę. I tylko książę Andriej go popiera, reszta jest reakcyjna na idee rewolucji.

Zaskakujące jest to, że szczere osądy Pierre'a są postrzegane jako niegrzeczny żart, a głupi żart, który Ippolit Kuragin zaczyna opowiadać trzy razy, jest postrzegany jako uprzejmość społeczna.

Książę Andriej wyróżnia się z tłumu obecnych „zmęczonym, znudzonym wyglądem”. Nie jest obcy w tym społeczeństwie, gości traktuje na równi, budzi szacunek i strach. I „wszyscy, którzy byli w salonie... byli dla niego tak nudni, że bardzo nudziło mu się na nich patrzeć i ich słuchać”.

Szczere uczucia autor ukazuje dopiero w scenie spotkania tych bohaterów: „Pierre, który nie spuszczał z niego radosnych, przyjaznych oczu (Andrei), podszedł do niego i wziął go za rękę. Książę Andriej, widząc uśmiechniętą twarz Pierre'a, uśmiechnął się niespodziewanie miłym i przyjemnym uśmiechem.

Przedstawiając wyższe społeczeństwo, L.N. Tołstoj pokazuje jego heterogeniczność, obecność w nim ludzi zniesmaczonych takim życiem. Zaprzeczając normom życia wyższych sfer, autor rozpoczyna drogę pozytywnych bohaterów powieści od ich zaprzeczenia pustce i fałszowi świeckiego życia.