Kompozycja na podstawie obrazu V.M. Wasnetsow „Alyonushka”

Słońce zaszło w zaroślach.

Ponury las wokół ściany.

Alyonushka był zdenerwowany:

Jak ona może teraz żyć sama?

Nie ma przy niej drogiej matki,

Żaden biologiczny ojciec...

Łzy kapią na kamienie

Nad leśnym jeziorem.

Kto rozwieje gorzkie myśli,

Kto pomoże jej w kłopotach?

Tylko trzciny same z turzycą

Odbicie w wodzie.

I kochana strona

Wszystko jest coraz smutniejsze.

Szkoda, że ​​Alyonushka o tym nie wie

Dziewczyna spotka szczęście

A miłość znajdzie...

Och, jak miło jest mieć nadzieję

Znając nadchodzącą historię!

Artysta V.M.Vasnetsov i jego obrazy.

Opis Alyonushki (postawa, wygląd, ubiór, twarz).

Natura sympatyzuje z Alyonushką.

Jakie techniki i środki pozwoliły artyście wyrazić treść obrazu?

Co czuję w związku z obrazem? (Co Ci się podobało i dlaczego, z czym kojarzy Ci się ten obraz, jakie uczucia wywołuje?)

Obraz „Alyonushka” świadczy o wielkiej miłości Wasnetsowa do swojego ludu.

E.I. Gołubiewa

Pytania pomagające przygotować się do pisania

Opis Alyonushki

Kogo widzisz pośrodku zdjęcia?

Dlaczego Wasnetsow przedstawił Alyonuszkę pośrodku, na pierwszym planie obrazu?

Gdzie jest Alonuszka?

Opisz pozę dziewczyny.

Dlaczego przyjęła taką pozę?

Jaki jest nastrój Alyonushki?

Jak myślisz, jaki jest powód smutku Alyonushki?

Jakie słowa mogą opisać smutek Alyonushki?

Jak artystka pokazała, że ​​spotkał ją ponury los?

Co Wiktor Michajłowicz sądzi o swojej bohaterce?

Za pomocą jakich technik artystycznych artysta zwraca uwagę na twarz Alyonushki?

Opis natury (wczuwa się w głównego bohatera)

Co można powiedzieć o przyrodzie otaczającej Alyonushkę?

Opisz wszystko, co widzisz na pierwszym planie i w tle.

Jaka pora roku jest przedstawiona na obrazku?

Jakie są szczegóły na ten temat?

Jak myślisz, dlaczego artysta wybrał jesień?

W jaki sposób artysta pokazał, że natura jest smutna z powodu biednej dziewczynki?

Kto jeszcze na zdjęciu współczuje smutkowi Alyonushki? Dlaczego tak myślisz?

Jakich kolorów używa artysta, aby stworzyć smutny, niepocieszony nastrój?

epitety do opisania

Alonuszka: słodki, samotny, przygnębiony, pozbawiony radości, smutny, zamyślony, smutny, żałobny, bosy, z pochyloną głową, smutny wygląd, zamrożona poza, ciężki los, stara podarta sukienka, zużyte rzeczy, wyblakła, wyblakła kurtka.

Osinki: zamyślony, chudy, drżący, niespokojny.

Woda: nieruchome, ciemne, zmarznięte, zimne.

Niebo: nieprzyjazny, ponury, ponury, szary, pochmurny, niemiły, ponury.

Las: ponury, gęsty, głuchy, ponury, tajemniczy.

Basen: głęboki, zimny, ciemny, smutny.

Malatura: żółty, ciemnozielony, brązowy, zimne ciemne odcienie, matowy, matowy.

Używanie słów

Blisko, daleko, prawo, lewo, blisko, powyżej, tutaj, na pierwszym planie, w tle.

Piszemy bez powtórzeń mowy

Alyonushka, siostra, bohaterka, ona, dziewczynka, sierota.

Artysta malarz, mistrz pędzla, pejzażysta, autor.

Twórz, pisz, przedstawiaj, twórz.

Malarstwo, płótno, reprodukcja, płótno, praca, kreacja.

Krótka informacja o pisarzu.

W Iktor Michajłowicz Wasniecow(1848-1926). Rosyjski malarz i architekt, mistrz malarstwa historycznego i folklorystycznego. V. M. Wasnetsow urodził się we wsi Lopyal w prowincji Wiatka. Swojego ojca, księdza, namiętnego miłośnika przyrody, zaszczepił to uczucie w swoich synach, przyszłych artystach Wiktorze i Apolinarze.

Nie sposób było nie zakochać się w przyrodzie regionu Vyatka, nie przywiązać się do niej całym sercem. Od dzieciństwa Wasnetsow słyszał eposy i opowieści o rosyjskich bohaterach, wyciągał smutne piosenki, które śpiewały dziewczyny. Wszystko to nie mogło nie mieć wpływu na rozwój talentów.

W latach 1868–1875 Wasnetsow studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. Jego pierwszymi pracami były rysunki i obrazy o tematyce codziennej. Jednak dopiero w Moskwie w pełni odnalazł się jako artysta. To właśnie w Moskwie Wasnetsow pracował nad swoimi znanymi obrazami: „Latający dywan”, „Alyonushka”, „Bogatyrs”, „Iwan Carewicz o szarym wilku”, „Rycerz na rozdrożu”. W tych obrazach początek historyczny i fikcja poetycka są ze sobą ściśle powiązane. Wasnetsow otworzył dla sztuki rosyjskiej bogaty i tętniący życiem świat obrazów poezji ludowej.

Zawsze byłem przekonany, że […] w baśniach, pieśniach, eposach, dramatach odbija się cały integralny obraz człowieka, wewnętrzny i zewnętrzny, z przeszłością i teraźniejszością, a może i przyszłością.

V.M. Wasnetsow

Kompozycja na podstawie obrazu V.M. Wasnetsow „Alyonushka” (próbka)*

Fabuła Alyonushki została zainspirowana rosyjską opowieścią ludową o siostrze Alyonushce i bracie Iwanuszce. Na tym zdjęciu Wasnetsow pokazał nam wizerunek prostej Rosjanki, wyraził swój stosunek do niej.

Na pierwszym planie artysta przedstawił Alyonushkę siedzącą na szarym kamieniu w pobliżu głębokiego basenu. Jest bardzo smutna. Najwyraźniej dziewczyna jest smutna z powodu swojego ciężkiego życia, tęskni. Alyonushka jest słabo ubrana: ma na sobie starą sukienkę, wyblakłą kurtkę, jest boso.

Jej twarz, choć smutna, jest piękna i życzliwa. Cicha jesienna przyroda uzupełnia wzruszający obraz chłopskiej sieroty. Niestety w okolicy zamarzły młode brzozy, osiki i jodły. Drzewa są kruche i cienkie, jak sama bohaterka. Wydają się chronić ją przed złym światem. Natura jest w zgodzie z nastrojem Alyonushki: wydaje się, że opłakuje wraz z bohaterką.

Ciemny las odbija się w głębokim basenie. Pożółkłe liście leżą nieruchomo na powierzchni wody. W lesie nie ma ani jednego promienia słońca, a Alyonushka nie ma w duszy nic radosnego i jasnego.

Kolorystyka obrazu podkreśla jego smutną treść. To nie przypadek, że artysta sięga po miękkie, głębokie odcienie ciemnozielonej, niebieskiej, żółtej, czerwono-brązowej barwy natury. Wasnetsow wprowadził do tej skromnej kolorystyki inne, kontrastujące tony. To różowe kwiaty na sukience, delikatny niebieski sweterek, soczysta zieleń turzycy. Jasne kolory wzmacniają emocjonalny wpływ obrazu, lepiej pomagają zrozumieć nastrój bohaterki.

Artystka z wielką miłością pokazała nam Alyonushkę, jej uczucia. Wierzy w przyszłe szczęście dziewczyny. Wasnetsow swoim malarstwem wzbudza nasze współczucie dla losu biednych sierot. Wzrusza nas i ekscytuje, martwi wraz z bohaterką.

„Alyonushka” to jeden z pierwszych obrazów w sztuce rosyjskiej, w którym poezja opowieści ludowych nierozerwalnie łączy się z poezją i szczerością rodzimej rosyjskiej natury.

* Nie skreślaj eseju (i nie opowiadaj go własnymi słowami - to nie jest prezentacja).

Alonuszka

Tworzenie obrazu „Alyonushka” zostało ukończone w 1881 roku. To jedno z wielu znanych dzieł autora. Słynny obraz oparty na fabule baśni o „Siostrze Alyonuszce i Bracie Iwanuszce”. Praca wykonywana jest w oleju. Bohaterką obrazu była prosta wiejska dziewczyna z Achtyrki.

W centrum zdjęcia widzimy młodą, piękną dziewczynę siedzącą na dużym kamieniu, siedzącą z ugiętymi pod sobą nogami. Z głową opartą na kolanach samotna dziewczyna patrzy w głębokie jezioro smutnymi oczami sieroty. W oczach dziewczyny widać ból i smutek. Wszystkie jej myśli krążą wokół zagubionego brata Iwanuszki. Chociaż dziewczyna jest bardzo młoda, ale wygląd jest dość dorosły. Artystka stworzyła trafny portret psychologiczny bohaterki i udało jej się uczynić jej wizerunek zrozumiałym.

Ubrania dziewczynki są proste i skromne, co było typowe dla prostych rodzin chrześcijańskich. Stara czarna spódnica w kwiaty, bluzka i bose stopy, co świadczy o biedzie dziewczyny. Ciemne odcienie, w jakich wykonana jest praca, kontrastują z rumieńcem prostej dziewczyny.

Początek jesieni to pora roku, którą widać na zdjęciu, czego dowodem są opadłe liście na wodzie ciemnego i głębokiego jeziora. Powierzchnia wody jest gładka, z której wyrasta turzyca. Twórca obrazu tak realistycznie oddał smutek i ból dziewczyny. Że nawet natura to wyczuwa. W tle gęsty i niegościnny las, jesienne niebo marszczy brwi. Obraz sprawia wrażenie, jakby wszystko wokół było zamarznięte, nie poruszała się ani jedna gałązka.

Tylko stado jaskółek, które przynoszą pozytywne i przyjemne doznania.

Za pomocą farb twórca osiąga pożądane wrażenie. Ogólny ton obrazu nie jest jasny, dominują kolory zielony i szary.

Artysta próbował zrozumieć, wyrazić rosyjskiego ducha i udało mu się.

Ten obraz wywołuje w każdym człowieku uczucie litości i smutku.

Opis kompozycji obrazu Alyonushki Vasnetsova

Obraz Wiktora Michajłowicza Wasnetsowa „Alyonushka” nie jest moim pierwszym kontaktem z nim. Pamiętam tę ilustrację z dzieciństwa, kiedy rodzice czytali mi fascynujące bajki i pokazywały obrazki z książek. Widziałem ten obraz na wielu wystawach wraz z dziełami o światowym znaczeniu. Obraz „Alyonushka” był częstym gościem w książkach z rosyjskimi baśniami, stał się prawdziwym symbolem rosyjskich opowieści ludowych.

Taka popularność nie jest specjalnie zaskakująca, gdyż płótno namalował wybitny mistrz, który zdecydowanie na taką popularność zasłużył.

Wiktor Michajłowicz Wasniecow urodził się 15 maja 1848 r. w rodzinie o mówiącym, starorosyjskim nazwisku. Uczył się w szkole religijnej i oczywiście brał lekcje rysunku, nawiasem mówiąc, jego młodszy brat poszedł w ślady starszego brata i również został artystą, ale nie zyskał takiej popularności jak Victor. Już w 1893 roku Wasnetsow został pełnoprawnym członkiem Akademii Sztuk Pięknych. Wniósł niezrównany wkład w rozwój całej sztuki rosyjskiej, a zwłaszcza malarstwa, ponieważ był niezrównanym malarzem, mistrzem pędzla.

Obraz „Alyonushka” powstał w 1881 roku, ale przed rozpoczęciem pracy nad obrazem artysta napisał szereg szkiców przedstawiających leśne krajobrazy, a w ostatecznej wersji zdawał się je łączyć i dodawać dziewczynę. Okazało się, że jest to piękne, bajeczne płótno. W tle widać rozległy, gęsty las, który jednocześnie wabi, ale i przeraża swoją czernią i nieprzeniknionymi jodłami, na pierwszym planie widzimy zbiornik, po którym imponująco unoszą się pożółkłe już liście, co wskazuje na zbliżanie się jesień.

Na wybrzeżu spokojnie leżą gigantyczne głazy, a na jednym z nich siada młoda dziewczyna, pochyla głowę do kolan i smutno patrzy w wodę. Co ona myśli? O swoim narzeczonym? O bracie Iwanuszce? A może o złej Babie Jadze, która na nią czyha? Każdy wymyśla własną historię, układa własną bajkę. Można zwrócić uwagę na małe brzozy rosnące na brzegu, mówią, że to rosyjska ziemia i tylko rosyjska, że ​​Alyonushka to prosta Rosjanka ze swoim bogatym światem duchowym.

To dzieło sztuki można podziwiać bez końca, w każdym razie skłania do refleksji zarówno u dorosłych, jak i u dzieci, pozwala zajrzeć za kulisy słynnych baśni, obudzić w sobie uśpionego rosyjskiego ducha.

5. klasa, 6. klasa

Rozumowanie składu na zdjęciu

Jest taka smutna i nieszczęśliwa! A mimo to piękny.

Alyonushka ma rude włosy. Ciemna sukienka w kwiaty, biała spódnica pod sukienką i lekka kurtka. Nie ma to jak odświętne stroje... I w ogóle zdjęcie nie wygląda wesoło. Kolory są ciemne, dziewczyna jest smutna. Wokół niej jest zarośla, a ona siedzi nad ciemną wodą - nad basenem. Jest smutny, myśli o wszystkim.

To straszne, że z rozpaczy rzuci się do tego basenu. Szkoda by jej było, bo jest taka piękna. Znalazłaby faceta i nie byłaby tu taka smutna.

Jest jak księżniczka z kreskówek. Ale taka jest fabuła tej historii. Jest smutna z powodu swojego głupiego brata. Następnie, oczywiście, przeszedł jakąś przemianę, a ona miała mu w tym pomóc. Chyba pił z kałuży! No cóż, wypił głupią, brudną wodę (z zarazkami) i został otruty. Prawie wylądował w szpitalu! W bajce nazywa się to „stałam się dzieckiem”. I pił z kałuży, która miała kształt odcisku koziego kopyta.

Nawiasem mówiąc, wszelkiego rodzaju demony mają również odciski kóz! Nie bez sztuczek złych duchów i sił ciemności. Tutaj Alyonushka siedzi i płacze. Jak teraz żyć z takim bratem? A co jeśli ktoś go odpali?

Na zdjęciu jesień. W pobliżu bohaterki nawet małe drzewka - choinki i brzozy. Są trochę do niej podobni. Jesienne żółte liście na powierzchni wody. Niebo jest szare i deszczowe. Nadchodzi ulewa!

Alyonushka nie siedziałaby tutaj, bo inaczej zmokłaby i zachorowałaby. Po co płakać nad tak głupim bratem?

Kiedy go rozczaruje, a na pewno to zrobi, nawet jeśli będziesz musiał przejść przez sto prób, wtedy ona też mu ​​wybaczy. Ta miła dziewczyna nie będzie go skarcić, ale będzie tego żałować. A potem już nigdy nie będzie pamiętał swojego tak głupiego czynu. I w końcu znowu w coś wpadnie. I znowu musi to wyciągnąć!

Ale tak naprawdę, dlaczego nie ryzykować? Jeśli twoja starsza siostra stanie w twojej obronie, wyciągnie cię z wszelkich kłopotów.

Nad Alyonushką na gałęzi ptaka. Gdyby tylko, jak w kreskówce, powiedzieli jej, jak nie być tak miłym!

Oczywiście, teraz musimy pomóc mojemu bratu, ok. Takie zachowanie można przypisać jego młodemu wiekowi. Ale niech sam odpowie! Aby nie wyrósł na kozę.

Na tej stronie nauczyciele znajdą opracowanie lekcji rozwoju mowy opartej na obrazie V. M. Wasnetsowa „Alyonushka”. Spędzam go w piątej klasie na lekcjach literatury po zapoznaniu się z tematem „Rosyjskie opowieści ludowe”. Oprócz konspektu lekcji znajdziesz tutaj prezentację, ilustracje i przykładowy esej.

V. M. Vasnetsov to niezwykły artysta końca XIX wieku. Od dzieciństwa zakochiwał się w rosyjskich baśniach ludowych, a kiedy został artystą, tematem swoich obrazów uczynił wątki rosyjskich baśni ludowych i eposów.

Jego obrazy są jakby ich kontynuacją. Tutaj Iwan Carewicz galopuje na szarym wilku, przyciskając do piersi Elenę Piękną.

Ale żabia księżniczka tańczy przed królem i jego gośćmi.

Bohaterami obrazów V. M. Wasnetsowa były Śpiąca księżniczka, księżniczka Nesmeyana i latający dywan.

Ale być może najsłynniejszym bajkowym obrazem artysty był Alyonushka.

Dzisiaj spróbujemy napisać na tym płótnie esej-opis, ale najpierw zobaczymy pasek filmowy (kreskówkę) „Siostra Alyonushka i brat Iwanuszka”.

• Kim są główni bohaterowie opowieści?
• Jakie inne postacie występują w tej historii?
• Jakie cechy charakteru są nieodłączne od Alyonushki?
  
• Jaki moment baśni jest przedstawiony na płótnie?
• Co robi Alyonushka? (siedzi z nogami podwiniętymi pod siebie, rękami opartymi na kolanach i pochyloną głową)
• Gdzie ona siedzi? (Alyonushka siedzi na kamieniu w pobliżu leśnego stawu)
• Co ona ma na sobie? (Ma na sobie wyblakłą, podartą niebieską koszulę i kolorową spódnicę. Jej stopy są bose. Spod spódnicy widać brzeg białej koszuli.)
• Jaki jest wyraz jej twarzy? (Ma smutne, zamyślone spojrzenie)
• Jak myślisz, co ona myślała?
• Opisz jej włosy (Jej złotobrązowe włosy opadają falami na skrzyżowane ramiona, zakrywając do połowy twarz)
• Co widzisz na pierwszym planie płótna? (Na pierwszym planie płótna widzimy zamarzniętą czarną wodę leśnego stawu, na powierzchni którego spoczywają złote opadłe liście. Z wody wyciąga się zieloną turzycę strzałkami)
• Co widzisz w tle płótna? (Gęsty las świerkowy otaczał bohaterkę ze wszystkich stron, blokując promienie zachodzącego słońca)
  
• Spróbuj opisać osiki (Cienkie osiki szeleszczą na wietrze suchymi, zmarzniętymi liśćmi, jakby współczuły Alyonuszce i szeptały jej rady.)

Zanim zaczniesz pisać esej, musisz zebrać do niego materiały. Oto, co teraz zrobimy.

• Aby nie powtarzać się w eseju, słowo „obraz” można zastąpić jakim podobnym znaczeniem? (Obraz to płótno, arcydzieło, dzieło sztuki)
• Jak zastąpić słowo „artysta”? (Artysta - autor płótna, mistrz)

Pragnę poinformować, że obraz jest namalowany farbami, a nie narysowany, dlatego w eseju nie należy pisać „namalowany”. On to napisał.

• Jak zastąpić słowo „pisane”? (Napisane - przedstawione, stworzone, zaprezentowane)
• Dlaczego wybieramy te słowa? (żeby uniknąć powtórzeń w tekście)

Kolejnym etapem lekcji jest wypełnienie tabeli materiałami do eseju. Uczniowie i nauczyciel zapisują wyrażenia.

W eseju możesz wykorzystać elementy baśniowe: początek, zakończenie, powiedzenie, zastrzeżenie, epitety stałe, słowa z drobnymi przyrostkami.

Podaj przykłady takich środków, które są odpowiednie dla tego eseju. (Była siostra Alyonushka i miała brata Iwanuszkę. Wkrótce bajka zostanie opowiedziana, ale czyn wkrótce się dokona. I będzie żyła, żyła i dobrze sobie radziła. Piękna dziewczyna, długie warkocze, białe ręce, szybkie nogi , ciemny las, koszula, małe oczy, małe rączki, brat).

1. Zachin
2. Jak Alyonushka znalazła się nad stawem?
3. Opis obrazu

• figura i postawa
• płótno
• wyraz twarzy
• włosy
• woda, turzyca, liście na wodzie
• wrogi las
• przyjazne osiki

1. Co się później stanie?
2. Alyonushka to wspaniała bohaterka rosyjskiej opowieści ludowej
3. Wasnetsow jest twórcą słynnego płótna.

Przypominam, że każdy element planu należy pisać od czerwonej linii.

Teraz posłuchaj przykładowego eseju.

Mieszkała tam siostra Alonuszka i miała brata Iwanuszkę. Pewnego razu Iwanuszka nie posłuchał swojej siostry i zamienił się w dziecko.

To jest wprowadzenie. Zwróć uwagę, jakie to krótkie – tylko 2 zdania. Nie ma potrzeby opowiadać całej historii, wystarczą dwa zdania.

Alyonushka siedzi nad wodą Czarnego Lasu i opłakuje nieposłusznego brata. Cała jej postać wyraża żal i smutek. Bose stopy schowane pod spodem. Białe ramiona owinęły się wokół jej kolan. Piękna głowa pochyliła się na skrzyżowanych ramionach.

Widzisz, dla każdego tematu obrazu złożono osobną propozycję.

Ma na sobie wyblakłą koszulę, kolorową spódnicę, spod której widać brzeg białej koszuli.

Teraz musisz skojarzyć ubranie z wyrazem twarzy. Jak to zrobić?

Jej ubogi ubiór wywołuje uczucie współczucia i litości. To tak samo żałosne dla jej twarzy. Wyraża smutek, zamyślone spojrzenie jest utkwione w stojącej przestrzeni leśnego stawu.

Zobacz jak można przejść z widoku do stawu.

Na czystej wodzie złote liście powoli unoszą się niczym małe łabędzie. Z wody wyciąga się zieloną cienką turzycę.

O złotych włosach Alyonushki jeszcze nie pisaliśmy. Jak do nich dotrzeć? Lepiej ze złotych liści.

Niezwykle w harmonii ze złotymi liśćmi, kasztanowe włosy Alyonushki. Falami opadają na kolana, zakrywając do połowy twarz bohaterki.

Gęsty, zielony las świerkowy zbliżył się wrogo do czerwonej dziewczyny, przesłaniając promienie zachodzącego słońca, ale cienkie, zmarznięte osiki, drżąc liśćmi, jak dwie dziewczyny, szepczą dziewczynie swoje rady.

Ale wkrótce opowieść się powiedzie, ale czyn nie zostanie wkrótce dokonany.

Zobacz, jak dobrze jest skorzystać z zastrzeżenia, aby przejść do punktu 4 planu.

Alyonushka znajdzie wyjście z tej sytuacji i znów będzie żył, żył i dogadywał się ze swoim bratem Iwanuszką.

Nic dziwnego, że V. M. Wasnetsow przedstawił ją na swoim cudownym płótnie. Alyonushka ma niezwykłe cechy Rosjanina: zdolność kochania, troski, empatii, łagodności i cierpliwości.

• #1
• #2

Działka

Namalowany w oparciu o rosyjski folklor obraz wygląda jak uosobienie melancholijnego skrętu ludzi. To nie tyle Alyonushka, która straciła brata Iwanuszkę, ale wszystkie kobiece bajkowe obrazy, które zgodnie z fabułą przeszły próbę.

Przyroda jest zarówno miejscem wydarzeń, jak i ich aktywnym uczestnikiem. Krajobraz Wasnetsowa ma charakter psychologiczny, jest zwierciadłem dusz bohaterów. Alyonushka, przymarznięty na kamieniu, wydawał się zagubiony w tej wysokiej trawie. Jej spódnica jest jakby zebrana z łąkowych kwiatów, jej włosy są jak piasek, a jej koszula jest jak kamienie.

Las jest młody, ale ciemny – wiadomo, że łatwo się w nim zgubić i zniknąć. Lub przypadkowo spotkaj innych bohaterów rosyjskiego eposu. Staw jest gładki jak lustro, jakby nikt w nim nie mieszkał: nie ma ryb, nie ma żaby, nie ma ptaka. Martwa cisza i smutek.

Kontekst

Wasnetsow pracował nad obrazem w Abramcewie w majątku Savvy Mamontov. Nawiasem mówiąc, wielu znalazło podobieństwa między Alyonushką a córką filantropa Verą - bardzo znaną „Dziewczyną z brzoskwiniami”. Artysta temu zaprzeczył i opowiedział przypadek spotkania z wieśniaczką: „Wydawało się, że Alyonushka mieszkała w mojej głowie przez długi czas, ale w rzeczywistości widziałem ją w Achtyrce, kiedy spotkałem jedną prostowłosą dziewczynę, która uderzyła moją wyobraźnię . W jej oczach było tyle tęsknoty, samotności i czysto rosyjskiego smutku... Emanowała z niej jakaś szczególna rosyjska dusza.

Staw w Achtyrce, 1880 r

Po wykonaniu kilku szkiców i szkiców na brzegach Wori i nad stawem w Achtyrce Wasnetsow wrócił do Moskwy, gdzie zimą dokończył prace nad obrazem. Jego pierwotna nazwa – „Głupiec Alyonushka” – zawierała w sobie tę tęsknotę, o której pisał artysta. Głupiec, czyli sierota, opuszczona przez wszystkich, pozbawiona środków do życia. Ale nawet bez tego słowa wszystko jest odczuwalne, wszystko jest jasne.

Losy artysty

Urodził się w rodzinie księdza Wiatki i początkowo zamierzał pójść w ślady ojca. Jednak na ostatnim roku seminarium duchownego porzucił studia i udał się do Petersburga, aby wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych.

Początkowo Wasnetsow pisał na tematy codzienne. Następnie rozwinął tak zwany „ styl Wasnetsowa ” – w swej istocie epicko-historyczny, z silnymi nastawieniami patriotycznymi i religijnymi.

Wasnetsow, 1891

Wasnetsow był zarówno malarzem religijnym, portrecistą, jak i dekoratorem i grafikiem. Ponadto był architektem - według jego projektów zbudowano kościół w Abramcewie, fasadę Galerii Trietiakowskiej, Galerię Tsvetkov i jego własny dom z warsztatem przy Troitsky Lane.

Jeszcze za jego życia zaczęto nazywać go bohaterem malarstwa rosyjskiego. W większym stopniu wynika to z objętości warstwy kulturowej, którą poruszał w swojej twórczości. Różnorodność tematów i form ucieleśnienia, różnorodność gatunkowa i umiejętności zachwyciły współczesnych.

Nazwa obrazu: „Alyonushka”

Płótno, olej.
Rozmiar: 173×121 cm

Krótka historia powstania

Opis i analiza

Obraz „Alyonushka” V. Vasnetsova

Artysta: Wiktor Michajłowicz Wasniecow
Nazwa obrazu: „Alyonushka”
Obraz został namalowany: 1880 - 1881
Płótno, olej.
Rozmiar: 173×121 cm

Alyonushka, zmęczona bezowocnymi poszukiwaniami brata, siedzi w samotnej pozie na dużym kamieniu w pobliżu ponurego stawu, z głową pochyloną do kolan. Nie opuszczają jej niespokojne myśli o bracie Iwanuszce. Alyonushka tęskni - nie mogła dotrzymać kroku swojemu bratu - a wraz z nią tęskni przyroda wokół ...

Krótka historia powstania

Pomysł na obraz „Alyonushka” został zainspirowany lirycznym obrazem o tym samym tytule słynnej rosyjskiej bajki „O siostrze Alyonushce i jej bracie Iwanuszce”. Prototypem do malowania była prawdziwa dziewczyna, którą artysta poznał podczas pobytu w majątku Achtyrka latem 1880 roku. W przypadkowej dziewczynie artysta widział, jego słowami, morze melancholii, samotności i pewnego rodzaju czysto rosyjskiego smutku. Powstał z niego pierwszy szkic i niemal natychmiast Wasnetsow sam zdecydował o koncepcji przyszłego obrazu. Pomimo nieskomplikowanej fabuły Alyonushka ma ciekawą historię.

Artysta rozpoczął pracę nad obrazem w 1880 roku. Do chwili obecnej zachowało się kilka szkiców wykonanych przez niego w tym okresie poprzedzających pisanie Alyonushki: Staw w Achtyrce, Staw Alyonushkina, Turzyca. Wasnetsow namalował także kilka wstępnych szkiców z natury dziewczyny siedzącej na skale. Mistrz przyznał, że pisząc głównego bohatera na głównym płótnie, zajrzał w rysy twarzy Verushy Mamontowej, córki słynnego moskiewskiego filantropa Savvy Mamontova. Sam obraz został ukończony zimą 1881 roku, po czym autor wysłał go na wystawę Wędrowców, która odbyła się w Moskwie.

Początkowo obraz otrzymał nazwę „Głupiec Alyonushka”. Według niektórych źródeł słowo „głupiec” nazywano wówczas sierotami lub świętymi głupcami. Artysta nie od razu wspomniał, że obraz ma bajeczną fabułę. Wiadomo również, że Wasnetsow wielokrotnie go poprawiał i udoskonalał. Specjaliści wykonali prześwietlenie obrazu, w wyniku którego udało się ustalić, że twarz, szyja, ramiona dziewczynki, a także cała gama kolorystyczna obrazu zostały przerobione. Najwyraźniej w pierwszej wersji „Alyonushka” wywołała wiele krytyki ze strony znajomych i współpracowników artysty. Obecnie obraz przechowywany jest w Galerii Trietiakowskiej, jednak podczas pierwszej wystawy, na której został zaprezentowany, Tretiakow, pomimo wszelkich wysiłków Wasnetsowa, nie zaszczycił swoją uwagą Alyonushki, a obraz kupił A.I. Mamontow za pięćset ruble.

Opis i analiza

Obraz „Alyonushka” to jeden z najpopularniejszych obrazów mistrza, oparty na rosyjskiej opowieści ludowej. Młoda dziewczyna siedząca na kamieniu nad brzegiem zarośniętej rzeki przyciąga swoją prostą, naturalną urodą. W jej smutnych oczach czytają się głębokie uczucia – smutek, a jednocześnie marzenie o szczęśliwym czasie, który kiedyś nadejdzie, dziewczęce marzenia i tęsknota za młodszym bratem. Artystce udało się po mistrzowsku oddać ogólny smutny i spokojny nastrój obrazu, który potęgują obrazy natury - nieruchome drzewa, powoli unoszące się nad głową chmury.

Na obrazie „Alyonushka” mistrz doskonale ukazuje bliski związek prostego Rosjanina z otaczającą przyrodą. Wydaje się, że zasmucona jest także natura, podobnie jak sama dziewczyna przedstawiona na płótnie. Żaden fragment obrazu nie odrywa widza od głównego wątku, a wręcz przeciwnie, uwydatnia go i podkreśla. Każdy szczegół obrazu skłania do smutnych refleksji.

Naród rosyjski i pisarze rosyjscy napisali wiele baśni przekazywanych z pokolenia na pokolenie. Zasługi Wasnetsowa polegają na tym, że za pomocą środków malarskich udało mu się stworzyć przekonujące obrazy artystyczne przepełnione prawdziwie ludowym rosyjskim duchem.

Pracując nad fabułą obrazu Wasnetsow postanowił umieścić bezbronną młodą dziewczynę w naprawdę martwym miejscu. Najwyraźniej autor chciał w ten sposób wywołać ciągłe szczypanie w sercach odbiorców. Artysta z powodzeniem wykorzystał baśniową fabułę, aby w pełni ukazać niejednoznaczny i złożony rosyjski charakter. Mimo młodego wieku bohaterka przeżywa iście dorosły smutek. Pojawienie się dziewczyny o rozczochranych rudych włosach, ciemnych oczach i pulchnych szkarłatnych ustach zdradza w niej dziecko o trudnym losie.

Tak naprawdę w wyglądzie Alyonushki nie ma nic bajecznego i fantastycznego, a całą bajeczność fabuły podkreśla jedyny szczegół kompozycji - grupa jaskółek siedzących nad głową dziewczyny. Wiadomo, że jaskółki od dawna są symbolem nadziei. Wasnetsow wykorzystał tę niecodzienną technikę, chcąc zrównoważyć pełen melancholii obraz głównego bohatera i przynieść nadzieję na szczęśliwe zakończenie rosyjskiej baśni.

Artysta umiejętnie wypełnił ogólny pejzaż obrazu atmosferą smutku i ciszy. Doskonale udało mu się oddać zamarzniętą taflę wody stawu, turzycę i nieruchomy świerk. Cisza, spokój – nawet staw odzwierciedla postać głównego bohatera ledwo zauważalnie, bardzo delikatnie. Młode drzewa trochę się trzęsą, niebo trochę się marszczy. Ciemnozielone odcienie otaczającego krajobrazu kontrastują z delikatnym rumieńcem na twarzy dziewczyny, a jesienny smutek kontrastuje z jasnymi kolorami zniszczonej sukienki Alyonushki. Według ludowych legend przyroda ożywa pod koniec dnia i nabywa magiczną zdolność współczucia z człowiekiem. Tak wyjątkowa umiejętność życia w rezonansie z naturą tkwiła w samym artyście. Dlatego uczucia Alyonushki są tak skoordynowane na zdjęciu ze stanem otaczającego lasu. Widz wpatrując się w obraz ma poczucie, że za chwilę bajka będzie miała dalszy ciąg…

Liryczny obraz prostej Rosjanki o smutnym spojrzeniu skłonił Wasnetsowa do namalowania obrazu, z którego oddycha pierwotnie rosyjski duch. To dzieło słynnego malarza wyróżnia się szczególną szczerością i prostotą.

W 2013 roku wyszukiwarka Google, z okazji rocznicy urodzin artysty, na swojej stronie głównej zmieniła zwykłe logo na doodle oparte na fabule Alyonushki. Krzaki w tle logo zostały przerysowane w taki sposób, że tworzą nazwę firmy.