Lekcja nr 26
Kontynuujemy lekcje malarstwa Dla wschodzących artystów. Dzisiaj narysujemy akwarelami piękne sceneria: biała latarnia morska stojąca nad brzegiem morza w Australii.
Jak narysować biały kolor? Oczywiście po prostu zostaw niepomalowany papier, pokaż trochę, jak pada cień i narysuj drobne szczegóły cienkim pędzlem.
Wybrałam to zdjęcie na tę lekcję.
Morze, chmury na niebie i białe schody prowadzące do latarni morskiej. Aby zobrazować szczegóły, najpierw musimy wykonać dokładny szkic prostym ołówkiem, a następnie ostrożnie narysować cienkim pędzlem, pozwalając obrazowi dobrze wyschnąć.
Patrzymy na zdjęcie i rysujemy linię horyzontu, latarnię morską, poręcz schodów i krzaki wzdłuż linijki. Na tym etapie musimy koniecznie narysować wszystkie szczegóły: balustrady, słupki ogrodzenia, a nawet stopnie i okna na latarni.
Zbieramy niebieską farbę na grubym pędzlu i od razu rysujemy chmury, starając się oddać ich kształt.
Teraz możesz malować niebo. Pamiętaj, aby wybrać różne kolory: niebieski dla górnej części nieba i fioletowy, narysujemy je blisko horyzontu.
Rozcieńczamy niebieską farbę wodą i rysujemy chmury, aby z białych plam zamieniły się w chmury cumulus.
Aby to zrobić, po prostu nakładaj małe pociągnięcia pędzlem, tworząc faliste linie. Rysujemy bardzo ostrożnie w pobliżu latarni morskiej i nie spieszymy się, aby nie przekroczyć linii ołówka.
Jeśli zaczniemy teraz pracować nad morzem, kolory popłyną i zrujnują nasz rysunek. Dlatego zbieramy brązową farbę na pędzlu i rysujemy ziemię na pierwszym planie iw pobliżu krzaków.
Zanim farba wyschnie, dodaj żółty odcień po lewej stronie, świeci tam słońce, więc trawa nie jest taka zielona. Na stopniach schodów rysujemy na szaro, którą dobrze rozcieńczamy wodą.
Niebo jest suche, więc możesz malować morze. Pracujemy ostrożnie, aby linia horyzontu pozostała płaska, a latarnia biała. W przypadku wody wybierz mieszankę kolorów niebieskiego, niebieskiego, fioletowego i zielonego.
Najpierw wypróbowujemy uzyskany kolor na palecie, a następnie nakładamy go szerokimi pociągnięciami na wodę.
Pozostawiamy obraz, aby farby wyschły, ale na razie możesz narysować zielone krzaki. Staramy się tylko nie wychodzić poza linię morza, żeby kolory nie płynęły.
Zbieramy ziołową zieloną farbę na cienkim pędzlu i rysujemy najjaśniejsze miejsca, w których krzewy są oświetlone przez słońce.
Rysujemy zielone liście, mieszając zieloną farbę z brązową.
Pracujemy na krzakach, aż zostaną całkowicie pomalowane. Jeśli są białe szczeliny, nie ma problemu, pomalujemy je trochę później.
Teraz możesz rozjaśnić morze, w tym celu nakładamy kolejną warstwę farby, tworząc różne mieszanki.
Na latarni rysujemy okna i drzwi czarną farbą, na tym etapie pracy potrzebujemy cienkiego pędzla. Dodaj kolor do liści po prawej i lewej stronie, zamalowując białe szczeliny.
Na zielonych krzakach poniżej kładziemy ciemne plamy, aby na zdjęciu pojawił się cień. W tym samym kolorze narysuj między liśćmi, aby oddać kształt krzaków.
Dodajemy ziemi kolor zielony, wtedy na obrazku pojawi się trawa, która rośnie na brzegu.
Rysujemy trawę, która rośnie między listwami ogrodzenia i wzdłuż schodów. Na ziemi możesz dodać żółte i brązowe odcienie.
Zdecydowanie musimy pokazać, z której strony świeci słońce, więc rysujemy cień w pobliżu krzaków mieszanką zielonych i brązowych kolorów.
Na trawie po lewej stronie widzimy cień schodów, więc rysujemy kilka długich linii wzdłuż ogrodzenia. Szarą farbą rysujemy cienkie linie na stopniach, pracujemy samą końcówką pędzla, rysując stopnie.
Trawa rośnie również wewnątrz schodów, do których wybieramy ciemnozieloną farbę, bo teraz trawa jest w cieniu.
Niewiele zostało: dodajemy detale, których jeszcze brakuje na zdjęciu.
Wykonujemy bardzo jasnoszary kolor i rysujemy poręcz. Ale nie malujemy ich całkowicie, ale rysujemy cienkie linie wzdłuż wnętrza, aby w tym miejscu poręcz nabrała objętości. W ten sam sposób rysujemy białe kolumny: każdą kolumnę obrysowujemy po lewej stronie na szaro, w tym miejscu są one ciemniejsze, ponieważ są w cieniu.
Na latarni morskiej po lewej dodaj szarą farbę i niebieską, po rozcieńczeniu ich wodą. Następnie musisz pozwolić obrazowi dobrze wyschnąć. Następnie rysujemy drzwi powyżej i czerwoną kratę.
Rysujemy kilka poziomych linii, aby oddać kształt latarni morskiej.
Nasz obraz jest gotowy.
Będziesz potrzebował następujących materiałów:
Papier barwiony;
Pastelowa biel, żółć, błękit, zieleń, jasna i ciemna czerwień, brąz, szarość i czerń.
Ważny! Ponownie pokażę Wam pierwsze dwa etapy szkicowania na białym papierze. A do szkicu używasz barwionego papieru i białej kredy!
Podziel wieżę na siedem części i narysuj na górze mały trójkąt jako dach. Ponieważ wieża jest okrągła, linie poziome powinny być lekko zakrzywione!
Narysuj latarnię morską wokół przerywanej linii pośrodku.
Obok latarni morskiej narysuj dwa małe domy - szkic jest gotowy!
Narysuj błękitne niebo, zieloną łąkę. Tam, gdzie powinny być domy i wieża, zostaw kartkę pustą.
Następnie pomaluj niebo na biało. Następnie połącz pociągnięcia na niebie i łące.
Użyj jasnej czerwieni i bieli dla latarni morskiej i domów, a czerni dla dachu wieży. Wąskie obszary na czerwonej powierzchni latarni pozostaw niepomalowane.
Teraz będziemy pracować nad światłem i cieniem: pomaluj czerwone obszary w pobliżu krawędzi ciemnoczerwonym, a pozostałe niepomalowane paski pomaluj na biało. Dachy domów są pomalowane na brązowo. Na łące, ze względu na żółty kolor, pojawią się jasne obszary. Następnie zmiksuj pociągnięcia.
Wymagane akcesoria^
Pędzle:
#8 Kolonok
#5 Kolonok
#0 Winsor & Newton Series 7 czerwone sobole
Malatura
Ciemna trawiasta zieleń, soczysta zieleń, ultramaryna, błękit ceruleum, szkarłat alizarynowy, trwały róż, indyjska żółć, surowa sienna, spalona sienna, palona umbra.
Papier:
Arkusze cięte (5,5 "x 7,5") Whatman #200 tłoczone na zimno.
Inny
Prosty ołówek nr 2
Gumka-nag
Niesamowita biała maska Grafix
Palety Robert E. Wood & Eldajon.
Zbiornik wodny
Suszarka do włosów (opcjonalnie)
Surowiec:
Zdjęcia cyfrowe, szkice i wyobraźnia.
Krok 1
Na początek określ, co narysujesz i narysuj niezbędne kontury, na których będzie oparty rysunek. Zbadaj wizualnie z wyprzedzeniem wszystkie elementy, które ucieleśnisz na obrazie. Zrobiłem zdjęcie latarni Lorraine na jeziorze Erie jako źródło, a także zrobiłem tekturowy szablon na wymiar, aby można go było przesuwać i bawić się kompozycją. Kiedy już zdecydujesz, gdzie narysować latarnię morską, musisz zaznaczyć obszary nieba i morza, a następnie pokryć obszar latarni płynną maską.
Kiedy maska wysychała, naszkicowałem kilka łodzi na horyzoncie.
Krok 2
Pędzlem nr 8 zmieszałem błękit cerulean i po zwilżeniu niektórych obszarów nieba czystą wodą nałożyłem tę farbę, zmieniając intensywność i kształt krawędzi chmur.
Kiedy to pranie było jeszcze mokre, dodałem odrobinę czerni (kość słoniowa) do błękitu, aby uzyskać srebrzystoszary kolor spodu chmur.
Następnie ponownie zwilżyłem dolną linię horyzontu i nałożyłem lekkie rozmycie indyjskiej żółci, glazurując z leżącą pod spodem niebieską warstwą.
Następnie zintensyfikowałem kolor nieba bogatym błękitem, gdy niebo było jeszcze mokre.
Krok 3
Nagle zdałem sobie sprawę, że papier, który wziąłem do rysunku, jest spleśniały, ponieważ trzymałem go w piwnicy. Pleśń była niewidoczna do czasu nałożenia farby. Obszary dotknięte pleśnią wchłaniały farbę jak bibuła. Oto taka nieoczekiwana tekstura. Tym samym rozmyciem ceruleum blue nałożyłam pierwszą warstwę wody, starając się uzyskać efekt odbicia. Następnie pozostawiłam obraz do wyschnięcia.
Ponadto, mieszając dwie zielenie i paloną umbrę, stworzyłem kilka wariantów zielonego odcienia wody jeziora. Wstępnie zwilżyłem niektóre obszary wody, zanim zacząłem pracować nad dynamicznymi liniami fal na pierwszym planie. Zwróciłem uwagę na odbicie latarni morskiej w wodzie, zaznaczając czerwony dach mieszanką alizaryny i permanentnego różu.
Krok 4
Z jakiegoś powodu nie podobał mi się pierwszy plan, więc uzbroiłem się w pędzel nr 5, aby pomalować kilka skał w pobliżu brzegu trawiastą zielenią, cerulean blue i spaloną umbrą.
Kiedy kamienie wysychały, zmieszałem szaro-niebieski odcień dla małych pasów ziemi po obu stronach zatoki i zgrubnie je pomalowałem.
Zebrawszy trochę pozostałego ceruleum, rozcieńczyłem je kroplą wody i narysowałem najbliższe żagle łodzi, aby nadać kierunek jej ruchowi.
Potem wróciłem do kamieni i pomalowałem je szaro-zieloną farbą z poprzednich myć wodą.
Uwielbiam latarnie morskie bez końca, a nawet mój ślub odbył się na jej szczycie. Więc byłem tam i zrobiłem wiele szkiców latarni morskich w Maine. Planuję narysować je wszystkie! Lighthouse Portland Head jest uważany za najbardziej niesamowity i odpowiedni do rysowania. Zmienia się całkowicie w zależności od kąta patrzenia i pogody. Jasna czerwień na tle burzowo-szarego nieba może wyglądać wspaniale!
To jest ten obraz, który jest tradycyjny i wszyscy rozpoznają latarnię morską w Portland, niezależnie od tego, czy była tam, czy nie. Właściwie trudno sobie wyobrazić to miejsce jako miejsce do malowania, ponieważ pierwszego planu praktycznie nie ma (chyba, że narysujesz wysoką trawę, oczywiście), środkowa linia dzieli obraz, a czerwony dach wyróżnia się na tle nieba. Zawsze jest niesamowicie luksusowe niebo. Wspaniała przyroda, która wciąż dzielnie opiera się wszelkim próbom ujarzmienia przez człowieka i okazuje mu wyraźną pogardę.
Naprawdę kocham latarnie morskie!
Niezbędne materiały
- Papier akwarelowy Arches Rough Press 14" x 20"
- Isabey Fine Round Sable Brush nr 14
- Szczotka z długim włosiem Isabey nr 1
Malatura
- (akwarele transparentne M. Graham)
- Żółty Azowy
- Żółty kadm
- Czerwień kadmowa
- Zieleń ftalocyny (zieleń ftalo)
- Błękit ftalocyny (błękit ftalo)
- kobaltowy niebieski
- Błękit ultramarynowy (błękit ultramarynowy)
- Kobaltowy niebieski (Cobalt Teal)
- Ultramarynowy Róż (Ultramarynowy Róż)
- Spalona Sienna (Spalona Sienna)
- biały gwasz
Zacznijmy odważnie nakładać warstwę błękitu ultramaryny (błękitu ultramaryny) i kobaltu (kobaltu) w obszarze nieba. Takie wspaniałe niebo rozciąga się w tej okolicy. Wiem na pewno, że tutaj będzie potrzebnych kilka warstw farby.
W obszarze morskim dodaj kilka pociągnięć Blue Phthalocin (Pthalo Blue), pozostawiając małe szczeliny na papierze.
Używam Pthalo Blue i spalonej sjeny do tworzenia ciemnych obszarów w głębokiej szczelinie pod skałą. Jest niewiarygodnie głęboka dokładnie tam, gdzie płynie woda, a kolor powinien być głęboki, ale stonowany ciemny. Cień skały nas nie interesuje!
Przejdźmy teraz do przyjemnej części pracy! Lubię rysować niekończące się niebo nad oceanem!
Biorę ultramarynowy błękit i mieszam go z niklowo-azową żółcią i ultramarynowym różem, aby nieco go stonować. Potrzebuję szarej bazy do cieni chmurowych. W tej bazie dodajemy kilka pociągnięć trzech odcieni i kobaltowego błękitu (Cobalt Teal). Ta część pracy jest łatwa do wykonania.
Gdy praca z tą warstwą jest już prawie zakończona, rozmywam kilka ostrych krawędzi na chmurkach. Duże puszyste chmury w rzeczywistości mają ostre krawędzie, ale są też krawędzie zanikające. Okazuje się, że trochę niewyraźne zdjęcie!
Porady artystów: Weź odcień farby dwa razy ciemniejszy, niż potrzebujesz. Po wyschnięciu staje się lżejszy!
Zwróć uwagę, jak bardzo rozjaśniło się niebo, gdy farba wyschła. Musisz wcześniej wiedzieć, jak farby będą wyglądać po wyschnięciu!
Zaczynamy ostrożniej pracować ze skałami. Chciałbym dodać ciemne odcienie w obszarze wodnym.
Ponieważ niebo jest już prawie gotowe, aw obszarze skalnym pojawiły się ciemne kamienie, czas zwrócić uwagę na szczegóły samej latarni! Gdybym zaczął od latarni morskiej, to wszystkie inne szczegóły nie wyglądały by tak wspaniale.
Ponieważ budynek jest biały, warto zacząć od ciepłego odcienia niklowo-azowej żółcieni, aby uzyskać kilka świecących barw. Gdy farba jest jeszcze mokra, możesz zacząć rysować drzwi i wykończyć detale za pomocą Cobalt Teal i Azo Yellow. Okna rysuję całkowicie, nie próbując zarysować tylko ich konturu.
Szczyt latarni rysujemy za pomocą Blue Phthalocin (Pthalo Blue) i Burnt Sienna (burnt sienna). Zwróć uwagę, jak wyszedł cień, gdy czarną farbę trzeba było rozciągnąć ręcznikiem. Niesamowicie dokładnie oddaje niebieski kolor nieba – po prostu idealnie!
Niektóre obszary pozostawiono niepomalowane na szklany obraz. Jeśli to nie zadziała, użyj białego gwaszu.
A teraz przejdźmy do ciemniejszych konturów i ciemnych okien. Robię to cienkim okrągłym pędzlem.
Jasnoczerwony kadm na dachu wygląda zachęcająco. Wyraźnie wyróżnia się na tle nieba. Tak powinno być! Ale zostaw w nim kilka niedomalowanych obszarów, aby lepiej komponował się z całą kompozycją obrazu.
Musisz przyciemnić podświetlenia na skałach, aby zlewały się z latarnią morską. Duża liczba suchych pociągnięć pędzla w obszarze skały stworzy delikatniejszą teksturę.
Używam tych samych zieleni i żółci, co latarnia morska, aby lekko zarysować odległe wyspy. Lekkie pociągnięcia tworzą wrażenie głębi oceanu na horyzoncie.
Ostatni etap na obrazie latarni morskiej w Portland!
A teraz, gdy obraz jest całkowicie suchy, warto zwrócić uwagę na zalety szorstkiego papieru! Zwróć uwagę na fakturę oceanu, skał i nieba. Rodzaj papieru, którego używasz do rysowania, może całkowicie zmienić sposób, w jaki myślisz o rysowaniu.
Wilgotnym ręcznikiem zmiękczyłem nieco czerwień po lewej stronie dachu. To jak odwrócenie uwagi od prawdziwej latarni morskiej.
Cieszę się, że obraz latarni morskiej w Portland okazał się tak klasyczny. Mój niezrównany teść powiedział patrząc na zdjęcie (a ona kocha latarnie morskie bardziej niż ja), że to dla niej jak prezent pod choinkę. Pomyślałam, że bardzo pasuje do Świąt ze względu na obfitość zielonych i czerwonych kwiatów.
Mam jeszcze 2 typy latarni morskich, które chciałbym teraz narysować. W końcu są wyjątkowym, ale jednocześnie tradycyjnym detalem Ameryki, który mogę narysować niezliczoną ilość razy w życiu. Naprawdę nie mogę się doczekać, aż chłopcy podrosną i będą mogli w spokoju pomalować moje ulubione miejsce. Któregoś dnia, w przyszłym roku, w końcu narysuję dla ciebie kolejną latarnię morską.
Nie mogę się doczekać kiedy zacznę, ale ciągle myślę o lekcjach rysunku, lepiej trochę zmienić temat. Tak wielu artystów przyzwyczaja się do przedstawiania tylko jednego tematu lub różnych tematów w tym samym stylu!
Nawet początkujący bez wykształcenia artystycznego mogą rysować. Najważniejsze jest, aby mieć wystarczającą ilość inspiracji i prosty ołówek z gumką. Najczęściej zwraca się uwagę na motywy morskie, dlatego w tym artykule omówimy, jak narysować krajobraz z latarnią morską i jakie opcje są dostępne dla jego projektu.
Przygotowanie
Do rysowania musisz przygotować kartkę papieru o dużej gęstości (zwykły A4 nadaje się również do kreskowania lub kolorowych ołówków), dobrze naostrzony ołówek HB i gumkę.
Do dekoracji możesz potrzebować prostych ołówków o różnej twardości lub kolorze, a także wszelkiego rodzaju farb. Ta lekcja używa akwareli do kolorowania.
Jak narysować latarnię morską ołówkiem?
Aby narysować pejzaż morski, musisz rozłożyć arkusz w pozycji poziomej. W przypadku małego szkicu możesz również wybrać pion.
Ołówkiem powinieneś wykonać pierwsze szkice. Na początkowym etapie nie naciskaj mocno ołówka, aby móc poprawić szczegóły bez zbytniego zabrudzenia. Najpierw musisz obrysować na arkuszu podstawę, na której będzie zlokalizowana sama latarnia morska, a następnie narysować trapezoidalną podstawę obiektu.
Kluczem jest tu zachowanie proporcji. Wtedy dalszy proces opanowania rysowania latarni morskiej nie będzie sprawiał trudności. Po zajęciu miejsca przez podstawę możesz dodać szczegóły. Mianowicie: musisz uzupełnić szczyt wieży, robiąc małą platformę z poręczą, reflektorem i dachem.
U podstawy powinieneś narysować drzwi, a także podzielić je na 5 części za pomocą linii. Górna i dolna część powinny być większe niż te pośrodku. To samo robimy z oknami.
Po narysowaniu latarni morskiej możesz przejść do samego krajobrazu. Najpierw musisz obrysować żądaną linię nieba. Możesz zostawić to tak, jak jest, lub dodać góry lub kontury przeciwległego wybrzeża. Dodatkowo istnieje możliwość poszerzenia terenu od strony latarni morskiej.
Do rysunku można dowolnie dodawać ptaki, drzewa, statki i wszystko, czego dusza zapragnie. Nie ma specjalnych zasad rysowania latarni morskiej i jej otoczenia. Jeśli planujesz malować akwarelami, nie powinieneś zbytnio podkreślać konturów. Również rysowanie dodatkowych szczegółów jest opcjonalne.
Dekorowanie ołówkami
Aby nadać obrazowi niezbędną objętość, warto wykonać rysunek szczegółów. Następnie dodaj cienie do każdego obiektu za pomocą kreskowania, określając położenie słońca. Lub podświetl światło latarni morskiej w nocy.
Podczas kolorowania kredkami lub markerami do szkicowania wszystko zależy od preferencji kolorystycznych artysty. Największą trudnością będzie zaprojektowanie morza i nieba. Aby zapoznać się z techniką, możesz obejrzeć ten film.
Kolorowanie akwarelami
Jak narysować latarnię morską opisano powyżej. Aby namalować krajobraz, musisz przede wszystkim monitorować czystość wody. Ponadto będziesz potrzebować grubych i cienkich pędzli. Możesz zacząć od dowolnego dużego obiektu, najważniejsze jest, aby wziąć pod uwagę fakt, że najpierw stosowane są jasne kolory. Dodatkowo, zanim przejdziesz do następnego, powinieneś poczekać, aż pierwszy całkowicie wyschnie. Wersja latarni morskiej, wykonana akwarelą, została przedstawiona na poniższym filmie.
W tej lekcji projekt zaczyna się od gór. Najpierw zwilż odpowiednią ilość papieru. Następnie wymieszaj żądany odcień w palecie i przystąp do kolorowania.
W przypadku gór zastosowano połączenie szmaragdowej zieleni i zielonej akwareli, a także inkluzje żółtej ochry. Po wyschnięciu przyszła kolej na niebo. Generalnie najrozsądniej jest poruszać się w jednym kierunku i nie skakać z miejsca na miejsce (np. z góry na dół). Na niebie użyto jasnego błękitu i turkusu, z odrobiną różu i brązowożółtego.
Aby pokolorować morze, możesz najpierw zaznaczyć obszary pianką kredką woskową. Jeśli nie było go pod ręką, sól można również wykorzystać do ciekawych przelewów. W przypadku morza wybrano odcień ultramaryny i jasnoniebieską farbę z odrobiną czerni.
Podsumowując, kończymy rysować latarnię morską, wybrzeże i dodajemy niezbędne szczegóły. W szczególności dla latarni morskiej wybrano kolor czerwony. Jeśli chodzi o wybrzeże, postanowiono nie dodawać zbędnych szczegółów.
Tak może wyglądać wynik początkującego. To zdjęcie jest tylko przykładem prostego i szybkiego narysowania latarni morskiej. Przy należytej staranności i pragnieniu krajobraz okaże się znacznie lepszy, najważniejsze jest włączenie wyobraźni i cieszenie się procesem.