Muzeum Prado: Skarby i arcydzieła – krótki przewodnik dla niedoświadczonego turysty. Narodowe Muzeum Prado Gdzie jest Galeria Prado

Być w Madrycie i nie odwiedzić Prado to niewybaczalny błąd początkującego turysty. Pod względem koncentracji arcydzieł muzeum to wyprzedza tak znane repozytoria jak Luwr, Ermitaż czy Galeria Narodowa w Londynie. Szczególnie bogata jest kolekcja malarstwa hiszpańskiego z okresu od XV do XVIII wieku.: El Greco, Velazquez, Goya, Murillo, Zurbaran. Każdy obraz to opowieść o historii Hiszpanii, jej władcach, tradycjach i kulturze.

flickr.com/82436511@N00

W Prado nie znajdziesz luksusowych wnętrz ze złoconymi sztukateriami na suficie. Wnętrza muzeum są proste i dyskretne. Dlatego wrażenie z obrazów i rzeźb jest szczególnie żywe.

Fakt historyczny

Pierwszym z hiszpańskich monarchów, który wpadł na pomysł kolekcjonowania obrazów, był Karol V. W XVI wieku sztuka wysoka miała cieszyć oczy szlachty i członków rodziny królewskiej. Ale początek został zrobiony. Następujący monarchowie nie chcieli być uważani za niegrzecznych i niewyrafinowanych, kolekcja została uzupełniona.

W XVIII wieku potrzebna była specjalna sala, w której można było wszystkim wystawiać obrazy i rzeźby. Król Hiszpanii Karol III zlecił zaprojektowanie Muzeum Historii Naturalnej, które miało stać się najsłynniejszym muzeum sztuki w Hiszpanii. Dziesięć lat później znaleziono lokalizację w pobliżu parku Prado. Nazwa parku szybko „przykleiła się” do nowej instytucji, która oficjalnie nosi nazwę Narodowe Muzeum Prado.

Muzeum otwarto dopiero w 1819 roku. Najpierw przeszkodziła hiszpańska powolność, potem wojny napoleońskie (w niedokończonym budynku galerii dzielni Francuzi urządzili stajnię).

W momencie otwarcia muzeum reprezentowało sztukę hiszpańską XII-XVIII wieku. Przez cały XIX wiek wielcy, artyści i znani kolekcjonerzy przekazywali swoje zbiory muzeum. Kolekcja rosła z roku na rok. Wkrótce, oprócz dzieł mistrzów hiszpańskich, w zbiorach muzeum pojawiły się dzieła innych mistrzów europejskich.

Wiek XX przyniósł wiele kłopotów kustoszom Muzeum Prado w Madrycie. Podczas wojny domowej wiele dzieł wywieziono z kraju i umieszczono w szwajcarskich muzeach. Obrazy wróciły do ​​Hiszpanii w 1940 roku.
Teraz w muzeum co roku odwiedza je ponad dwa miliony turystów. Najpełniej prezentowane są tu dzieła takich mistrzów jak Zurbaran, Murillo, Velazquez, Goya, Ribera, El Greco. A obecność na wystawie dzieł Tycjana, Botticellego, Raphaela, Boscha, Bruegla, Dürera, Rubensa i Van Dycka czyni tę instytucję najważniejszą atrakcją kulturalną w Hiszpanii.

Wśród eksponatów Muzeum Prado znajdują się nie tylko obrazy, ale także rzeźby.

Javier Sierra i jego książka „Mistrz Muzeum Prado”

Bez względu na to, jak żałosne może to być dla wielbicieli talentu pisarza Javiera Sierry, jego popularna książka to nic innego jak fantazja. Zręczny dziennikarz umiejętnie manipuluje czytelnikiem, łącząc badania historyczne z owocami swojej dzikiej wyobraźni.

Pisarz Javier Sierra.

Książka o tajemnicach malarstwa Prado była katastrofą dla historyków i radością dla muzealników. Coraz więcej osób pragnie na własne oczy zobaczyć magiczne obrazy Boscha, El Greco i Da Vinci. Lektura jest zabawna, a nawet ekscytująca, ale w pismach Javiera Sierry jest niewiele prawdy i rzeczywistości.

Co zobaczyć jako pierwsze?

W zbiorach Muzeum Prado znajduje się ich ponad 8 tysięcy obrazów i ponad 400 rzeźb. Powierzchnia wystawiennicza muzeum pozwala na ekspozycję nie więcej niż 2 tysięcy obrazów i około stu rzeźb. Cała reszta jest przechowywana w magazynie i rzadko wystawiana w specjalnych pomieszczeniach. Aby zobaczyć wszystko, jedno zwiedzanie muzeum nie wystarczy. Dlatego opiekunowie wymyślili „podpowiedź” dla wszystkich odwiedzających obiekt. Bezpłatna mapa muzeum, którą otrzymuje każdy zwiedzający (zawiera także informacje w języku rosyjskim), zawiera opis 15 arcydzieł do obowiązkowego wglądu. Mapa pokazuje ścieżkę do wszystkich 15 obrazów.

Można zaufać profesjonalnemu gustowi pracowników muzeum lub samemu przestudiować mapę i wybrać sale z najciekawszymi eksponatami.

W muzeum znajduje się kilka dzieł, do których trudno dotrzeć ze względu na ciągły tłum ludzi chcących je obejrzeć:

  • Velazquez „Las Meninas”
  • El Greco „Portret Caballero”;
  • Bosch „Ogród rozkoszy”;
  • Rubensa „Trzy Gracje”.

Bosch – Ogród rozkoszy.

Te cztery prace mogą stać się głównymi punktami odniesienia dla osób odwiedzających muzeum po raz pierwszy. Jeśli podążasz za mapą muzeum, odnalezienie wszystkich obrazów nie jest trudne. Na darmowym schemacie możesz zobaczyć tematykę każdej sali muzeum i wybrać to, co Cię najbardziej interesuje. Nie da się obejrzeć całej kolekcji muzealnej w jeden dzień..

Znajdź i zobacz kopię słynnej Mony Lisy, wykonany przez ucznia Leonarda da Vinci. Mimo zewnętrznego podobieństwa dzieło nie ma w sobie tajemnicy i głębi, które czyniły z oryginału największe arcydzieło malarstwa, jednak zainteresowanie tym dziełem jest ogromne.

Informacje praktyczne i zasady zwiedzania

Znalezienie Muzeum Prado jest dość łatwe, znajduje się ono w samym centrum Madrytu:

  • Stacja metra Atocha- Można tam dojechać bezpośrednio z lotniska. Stąd do muzeum jest kilkaset metrów, pomocne będą tabliczki z napisem „Museo del Prado”.
  • Autobusy - 9, 10, 14, 19.
  • W pobliżu muzeum znajduje się parking dla autobusów turystycznych, niedaleko placu Cybele i słynnego parku Retiro.

Budynek muzeum jest widoczny z daleka, jest majestatyczny i monumentalny, jak wszystko inne w Madrycie.

flickr.com/martius

Godziny otwarcia muzeum: od 10:00 do 20:00(w niedziele i święta muzeum zamykane jest godzinę wcześniej).

Przez trzy dni w roku (1 stycznia, 1 maja i 31 grudnia) Prado nie przyjmuje gości. A 6 stycznia, 24 i 31 grudnia jest otwarte tylko do drugiej w nocy.

Cena biletu normalnego, uprawniającego do wejścia i oglądania wystawy głównej, wynosi 14 euro. Dzieci do lat 18 są zwolnione z opłat. Studenci posiadający bilet międzynarodowy mają 50% zniżki.

Bilet można kupić w kasie Prado oraz na stronie głównej muzeum. Ale nie spiesz się z wydawaniem pieniędzy. Turyści codziennie mają możliwość całkowicie bezpłatnego zwiedzania Prado. Na dwie godziny przed zamknięciem placówki kasa muzeum wydaje wszystkim bezpłatne wejściówki.. O tej porze przed muzeum ustawia się imponująca kolejka. Nie bójcie się tego, kolejka topnieje bardzo szybko (15-20 minut).

Za skorzystanie z audioprzewodnika trzeba zapłacić 3,50 euro. Bezpłatna mapa zawiera opisy najważniejszych arcydzieł, a audioprzewodnik przyda się tym, którzy naprawdę interesują się malarstwem.

flickr.com/corremadrid

Każdy odwiedzający Prado przechodzi ścisłą kontrolę. Torby, parasole, plecaki należy pozostawić w szatni.
W muzeum fotografowanie jest zabronione, ale obsługa przymyka oko na ten zakaz. Tylko ci, którzy mają duże aparaty, będą musieli z nich zrezygnować. Odwiedzający aktywnie fotografują telefonami i tabletami.

W muzeum znajduje się dobra kawiarnia, która przyda się tym, którzy chcą spędzić cały dzień w Prado.

Każdy zwiedzający może zostawić pisemną lub ustną opinię na temat swojej wizyty w muzeum, w tym celu przy wyjściu znajduje się kilka urządzeń elektronicznych.

Po wakacjach kulturalnych możesz skierować swoją uwagę na innych. Główne miasto Hiszpanii oferuje rozrywkę zarówno dla aktywnych turystów, jak i miłośników relaksującego wypoczynku.

Pomysł utworzenia muzeum należy do króla Karola III, który zlecił architektowi Juanowi de Villanueva opracowanie projektu utworzenia Muzeum Nauk Przyrodniczych. Zbiory Muzeum Prado są jedną z najobszerniejszych i największych kolekcji sztuki europejskiej, jednakże budynek muzeum stanowi także uderzający przykład hiszpańskiej architektury neoklasycznej i jest ważnym zabytkiem Madrytu. Obecnie w Prado znajduje się najbogatsza wystawa malarzy hiszpańskich. Opiera się na twórczości trzech wielkich mistrzów: El Greco, Velazqueza i Goi. Nie sposób jednak nie wspomnieć o innych znanych artystach XV – XIX wieku: Berruguete, Ribera, Zurbaran, Murillo.

1. Francisco Goya „Portret rodziny Karola IV”(1800 olej na płótnie)

Król Karol IV zlecił Goi namalowanie zbiorowego portretu rodziny królewskiej. Po roku obraz był gotowy, widzimy luksusowe kostiumy, lśniące klejnotami i królewskimi regaliami, jednak twarze pary królewskiej zdradzają przygnębiający brak charakteru. Arogancki, arogancki mężczyzna w niebieskim dublecie po lewej stronie to najstarszy syn króla, późniejszy tyran, Ferdynand VII. Obok niego, odwracając się od niego, stoi jego potencjalna narzeczona, która nie otrzymała jeszcze oficjalnej propozycji. W centrum obrazu znajduje się królowa Maria-Luiza, otoczona młodszymi dziećmi, a król stoi z boku i powtarza sytuację, która zaistniała w ich życiu; cały jego wygląd wyraża szacunek dla królewskiej żony. Artysta podaje dokładny opis psychologiczny każdego z portretowanych. Interpretacja wizerunków przedstawicieli tej rodziny królewskiej jest niezwykle zgodna z prawdą. Para królewska, gdy zobaczyła jego dzieło, nie wyraziła ani niezadowolenia, ani entuzjazmu. Sam Goya nigdy więcej nie otrzymał królewskich rozkazów.

2. Diego Velazquez „Las Meninas”(1656-57, olej na płótnie, 318 x 276 cm)


Obraz „Las Meninas” jest powszechnie uznanym arcydziełem artysty. Opisując dzieło Velázqueza w 1666 roku, nazywano je „Rodziną królewską”, „Rodziną Filipa IV”. Widzimy, sądząc po odbiciu w lustrze, jak król i królowa pozują w napiętych pozach przed artystą, który uważnie im się przygląda, stojąc przed sztalugami. To jedyny obraz Velazqueza, na którym król i królowa są przedstawieni razem, ale bardzo niewyraźnie i schematycznie. Philip jest o 30 lat starszy od swojej drugiej żony i jest jej wujkiem. Infantka Margherita była ich jedyną córką w momencie malowania. Na obrazku widać także brzydkiego krasnoluda i krasnoluda, który zaciekle atakuje psa. Ale to wszystko jest drugorzędne, najważniejsze jest srebrny blask emanujący z grupy centralnej i niesamowite wrażenie przestronnej przestrzeni wypełniającej pomieszczenie. Kiedy prace nad „Las Meninas” dobiegały końca, król wziął pędzel od mistrza i namalował na jego staniku znak kawalera Orderu Świętego Iago: mówią, że prawdziwa sztuka jest ważniejsza niż listy o starożytności rodzina.

3. El Greco „Pokłon pasterzy”(1612-13g, olej na płótnie, 319 x 180 cm)


Obraz ten zdobił ołtarz kaplicy grobowej artysty El Greco w klasztorze św. Dominika w Toledo. Duże pionowe płótno przedstawia scenę pasterzy oddających cześć Dzieciątku Chrystus. Z ciemnej przestrzeni obrazu artysta wyciąga światłem dwie grupy. Matka Boska z Dzieciątkiem leżąca na olśniewająco białym płótnie, otoczona postaciami pasterzy pogrążonych w półmroku; druga grupa to aniołowie i cherubiny unoszące się nad Madonną z Dzieciątkiem i pasterzami. Zdaniem jednego z uczniów El Greco, pasterz w czerwonej szacie na pierwszym planie to autoportret artysty. Dzieło wyróżnia się niezwykłą złożonością kompozycyjną i kolorystyczną. Na zdjęciu znajdujemy wiele białych kolorów, ale to, co naprawdę olśniewa i emanuje blaskiem, to Dzieciątko leżące w otulaczu. Nawet przelatujące nad nim anioły, zapowiadające jego los jako Zbawiciela, w żaden sposób nie zakłócają tajemnicy prostego istnienia dziecka.

4. Rzeźba „Grupa z San Ildefonso”(znaleziony w 1623 r. w Rzymie)


Rzeźba przedstawia Orestesa i Pyladesa, których przyjaźń przeszła do legendy, gdy składają ofiarę na cześć powrotu z Taurydy z wizerunkiem Artemidy (figurka na wystawie). Dzięki tej ofierze Orestes został oczyszczony i uwolniony od kary bogów. Niektórzy autorzy identyfikują te posągi jako przedstawienia braci Kastora i Polluksa. W czasach nowożytnych do lewego tułowia przymocowano rzymski posąg głowy Antinousa. Ta grupa rzeźbiarska, należąca do rzymskiego klasycyzmu epoki augustowskiej, jest doskonałym odzwierciedleniem charakterystycznego dla niej eklektyzmu. Pierwsza wzmianka o tej grupie pochodzi z 1623 roku, kiedy znajdowała się ona w posiadaniu kardynała Massimiego, w Villa Ludovisi w Rzymie. Po śmierci duchownego przedmiot trafia do zbiorów Krystyny ​​Szwedzkiej, a następnie do kolekcji pierwszego hiszpańskiego króla z dynastii Burbonów, Filipa V (1683-1746).

5. Flandes, John de (Hispaniola) „Ukrzyżowanie”(1509 – 1518, olej na płótnie, 123 cm x 169 cm)


Udokumentowane dzieło Johna de Flandesa, znanego jedynie z obrazów namalowanych przez niego w Kastylii z 1496 roku, kiedy wstąpił na służbę Izabeli Katolickiej. Juan de Flandes postrzega przestrzeń „Ukrzyżowania” jako kontemplowaną z niskiego punktu widzenia i nadaje jej włoskie echa, także ze względu na sposób ułożenia bohaterów: z przewagą linii prostych, co nadaje całości monumentalny charakter. ensemble. Aby zwrócić uwagę na ukrzyżowanego Chrystusa, umieszczonego w centrum, na tle krajobrazu, wokół Niego utworzono półkole postaci. Do oryginalności flamandzkiego artysty w przedstawieniu tego tematu ikonograficznego dodaje się mistrzostwo techniki, widoczne w formie, w jakiej odtwarza cechy charakterystyczne przedmiotów, takich jak rozrzucone na ziemi kamienie szlachetne i korale.

Madryt słynie z wielu atrakcji, wśród których Muzeum Prado zajmuje pierwsze miejsce. Dzięki bogatej kolekcji najlepszych dzieł sztuki zachodnioeuropejskiej miejsce to zajmuje należne mu miejsce wraz z Luwrem i Ermitażem. Muzeum Prado nie tylko przybliża zwiedzającym kolekcję dzieł sztuki należących do hiszpańskich monarchów, ale także ukazuje hiszpańską szkołę artystyczną jako odrębny ruch artystyczny.

Miły bonus tylko dla naszych czytelników - kupon rabatowy przy płatności za wycieczki w serwisie do 31 lipca:

  • AF500guruturizma - kod promocyjny na 500 rubli na wycieczki od 40 000 rubli
  • AF2000TGuruturizma - kod promocyjny na 2000 rubli. na wycieczki do Tunezji od 100 000 rubli.

Na stronie znajdziesz o wiele bardziej zyskowne oferty wszystkich touroperatorów. Porównaj, wybierz i zarezerwuj wycieczki w najlepszych cenach!

Historia słynnego madryckiego muzeum w pewnym stopniu odzwierciedla historię powstawania państwa hiszpańskiego. Pomimo tego, że oficjalne otwarcie Prado miało miejsce w 1819 roku, historia powstawania jego kolekcji rozpoczęła się w czasie walk wyzwoleńczych Hiszpanii z arabskimi zdobywcami. Rezultatem długich, wielowiekowych zmagań było pojawienie się na terytorium współczesnej Hiszpanii kilku odrębnych królestw, które później zjednoczyły się i stały się początkiem powstania państwa hiszpańskiego.

W tak trudnych warunkach nie każdemu szlachcicowi udało się zainteresować sztuką. Przez wieki możliwość kolekcjonowania dzieł sztuki mieli jedynie monarchowie i Kościół katolicki. Nic dziwnego, że tematyka religijna była wyraźnie widoczna w zbiorach dzieł sztuki tego okresu. Ponadto zmianie monarchy na tron ​​hiszpański tradycyjnie towarzyszyła sprzedaż płócien artystycznych zebranych za panowania. Dlatego w kolekcji obrazów Prado nie znajdują się dzieła sztuki, które stanowiły zbiory królów kastylijskich.

Interesujące artykuły:

Po wyzwoleniu spod panowania arabskiego monarchia hiszpańska zaczęła poszerzać swoje strefy wpływów, nie tylko podbijając nowe terytoria. Przed rozwojem nauki, kultury i sztuki otworzyły się nowe możliwości. Hiszpański król Karol I po raz pierwszy porzucił tradycyjną sprzedaż, a jego kolekcja obrazów trafiła do jego następcy Filipa II. Podobnie jak Karol I, także Filip II okazał się godnym następcą i zapalonym koneserem malarstwa.

W latach swego panowania znacznie wzbogacił zbiory artystyczne swojego poprzednika nie tylko o obrazy o tematyce religijnej, ale także o malarstwo rodzajowe i portrety. W czasach Filipa II kolekcja obrazów zebranych przez hiszpańskich monarchów była wystawiana publiczności dworskiej w pałacu królewskim El Prado.

Wiele wieków później nazwa tej wiejskiej rezydencji króla przeniosła się do nazwy obecnie istniejącego Muzeum Madryckiego. Jednak w pałacu Filipa II Escoriala opinia publiczna zadowalała się oglądaniem obrazów wyłącznie o tematyce religijnej.

W przeciwieństwie do swojego poprzednika Filipa II, Filip III był daleki od sztuki. Lata jego panowania odbiły się niekorzystnie na stanie zbiorów królewskich, które nie tylko nie zostały uzupełnione, ale ich część po prostu została rozdana. Jednak dzięki Filipowi IV, prawdziwemu koneserowi sztuki, udało się powiększyć kolekcję o najlepsze dzieła wielu znanych europejskich artystów, a w okresie Burbonów na tronie hiszpańskim kolekcję hiszpańskich monarchów uzupełniono dziełami Artyści francuscy.

Ze zbiorów Muzeum Prado

Pozycjonując hiszpańską szkołę artystyczną jako odrębny kierunek, Muzeum Prado daje zwiedzającym możliwość bliższego zapoznania się z malarstwem hiszpańskim, reprezentowanym przez unikalne obrazy znanych hiszpańskich artystów. Szczególnie trudno pomylić niepowtarzalny, oryginalny styl wykonania El Greco z obrazami innych malarzy, wyróżniającymi się bogatą kolorystyką, niepowtarzalną kolorystyką i niezwykłym temperamentem. Dlatego wielu zwiedzających muzea zatrzymuje się na dłużej przy jego „Trójcy” i „Ukrzyżowaniu z Matką Bożą, Janem i Marią Magdaleną”.

Portrety Diego Velazqueza wyróżniają się realizmem i niepowtarzalną grą kolorów. Słynny hiszpański portrecista umiejętnie przekazał za pomocą farb nie tylko wizerunek osoby, ale także jej wewnętrzne cechy. W „Portrecie Filipa IV w stroju myśliwskim” Velazquez przedstawił wielkość i arogancję właściwą rodzinie królewskiej, a w „Triumfie Bachusa czyli pijaka” artysta obnaża ludzkie wady.

Prace Francisco José de Goya odzwierciedlają zmiany, jakie zaszły w twórczości artysty pod wpływem wydarzeń związanych z Rewolucją Francuską. Zwiedzających zachwycają kontrasty obecne w twórczości artysty: z jednej strony spokojny obraz „Rodziny Karola IV”, z drugiej ostre kreski podkreślające tragedię „Powstania 2 maja 1808 roku w Madrycie” .”

Oprócz dzieł sztuki hiszpańskich artystów, muzeum prezentuje najlepsze dzieła innych malarzy europejskich.

Obecna kolekcja Prado obejmuje około 7600 obrazów znanych artystów europejskich, wśród których znaczące miejsce zajmują mistrzowie renesansu. Zbiory muzeum zdobi także unikalna biżuteria wykonana przez starożytnych mistrzów oraz ponad 1000 mistrzowsko wykonanych rzeźb rzeźbiarskich.

Jak dostać się do Muzeum Prado

Muzeum znajduje się pod adresem: metro Banco de España, Atocha, Paseo del Prado s/n. 28014

Można zwiedzać w dowolnym dniu, jest otwarte siedem dni w tygodniu. Jego drzwi są otwarte od 10:00 do 20:00. Godziny otwarcia w weekendy: 10.00-19.00.

To muzeum jest dobrze znane każdemu prawdziwemu koneserowi sztuki. Muzeum Prado w Madrycie jest jednym z najczęściej odwiedzanych na świecie. Zgromadzone są tam najlepsze obrazy renesansu i nowego czasu.

Gdzie znajduje się Muzeum Prado?

Madryt, podobnie jak wiele starożytnych miast, ma stare miasto. To tutaj znajdują się główne atrakcje historyczne. W miejscu, w którym znajduje się Muzeum Prado, zgromadzono wszystko, co może Cię zachwycić: dzieła sztuki, różne eksponaty archeologiczne, starożytne stroje i monety. Muzeum Narodowe Prado wraz z Muzeum Thyssen-Boremis i Centrum Sztuki Reina Sofia utworzyły Aleję Sztuki. Lokalizacja, bulwar Paseo del Prado, dała kiedyś muzeum nazwę.

Historia Muzeum Prado

Podstawa kolekcji Muzeum Prado w Madrycie powstała, gdy w Hiszpanii panował król Karol V. Król szczerze podziwiał dzieła Tycjana, Tintoretto, Veronese. To właśnie od niego rozpoczęło się tworzenie wyjątkowej kolekcji. Następnie dzieło kontynuowały dynastie Burbonów i Habsburgów.

Budowa Muzeum Prado w Madrycie rozpoczęła się za panowania króla Hiszpanii Karola III na potrzeby państwa. Budynek zaczął jednak funkcjonować dopiero za panowania Karola VII, który przekształcił obiekt w muzeum malarstwa i rzeźby. W listopadzie 1819 roku odbyło się uroczyste otwarcie muzeum, które pierwotnie miało służyć demonstracji bogactwa zbiorów domu królewskiego Hiszpanii. W momencie otwarcia było 311 obrazów. To właśnie wtedy muzeum otrzymało swoją nazwę.

W czasie swojego istnienia muzeum przeszło wiele zmian. W latach 1826-1827 muzeum otrzymało obrazy, które wcześniej znajdowały się w Akademii San Fernando. W okresie 1836 roku, po zamknięciu kościelnych placówek oświatowych, wszelkie walory artystyczne przeniesiono do Muzeum Narodowego, a następnie przeniesiono do Muzeum Prado.

Podczas wojny domowej wszystkie obrazy z Muzeum Prado w Madrycie zostały wysłane do Szwajcarii. Na szczęście w 1936 roku muzeum wznowiło swoją działalność, jednak nie wszystkie eksponaty wróciły na swoje miejsca. Część obrazów nadal znajduje się w Genewie.

Muzeum Prado w Madrycie: obrazy

Muzeum najpełniej prezentuje twórczość Velazqueza i Goi. Ogółem kolekcja obrazów liczy około 4800 obrazów. Dlatego kolekcja jest słusznie uważana za największą na świecie. W muzeum znajdują się obrazy El Greco, Zurbarana, Alonso Cana, Ribery i wielu innych. Muzeum zostało otwarte za życia Goi, ale obrazy pojawiły się w nim dopiero po śmierci mistrza.

Szkołę włoską reprezentuje także ponad tysiąc obrazów. W przeszłości wszystkie znajdowały się w zbiorach królewskich, uzupełnianych przez kilka stuleci. Większość malowideł pochodzi z okresu XVII-XVIII w. Tylko z dzieł Tycjana pochodzi 40 obrazów. W tej kolekcji znajdują się także dzieła Fra Angelico, Botticellego, Mantegny. Prace Raffaele i Veronose znajdują się w salach muzeum.

Obrazy flamandzkich artystów reprezentują zbiór dzieł Boscha, Jana van Eycka, Jacoba Jordaensa, Rubensa. To właśnie zbiór obrazów Rubensa słusznie uważany jest za perłę zbiorów szkoły flamandzkiej. W sumie w muzeum znajduje się 90 obrazów jego twórczości.

W muzeum można zobaczyć między innymi wystawy artystów z Wielkiej Brytanii, Francji, Niemiec i Holandii. Oczywiście nie zobaczycie już takiej różnorodności i skali jak w poprzednich szkołach, ale wystawy są nie mniej ciekawe. Wśród arcydzieł Muzeum Prado warto zwrócić uwagę na dzieła Fra Angelico – Zwiastowanie, Hieronima Boscha – Ogród rozkoszy ziemskich, El Greco – Szlachcic z ręką na piersi, Rafaela – Kardynał i Rubens – Trzy Łaski.

Adres: C/ Ruiz de Alarcón, 23, 28014 Madryt
Najbliższe stacje metra: Atocha, Anton Martin, Banco de España
Harmonogram: codziennie od 10:00 do 20:00 (niedziela do 19:00)
Bilet wstępu: 12 €
Oficjalna strona muzeum: museodelprado.es , informacja w języku rosyjskim

Muzeum Narodowe Prado w Madrycie, w którym znajduje się jedna z największych na świecie kolekcji sztuki europejskiej, zostało po raz pierwszy otwarte dla publiczności w 1819 roku. Budynek, w którym mieści się dziś muzeum, został zbudowany w 1785 roku według projektu architekta Juana de Villanueva i sam w sobie jest zabytkiem architektury.

Muzeum miało podwójny cel: prezentację kolekcji dzieł sztuki należących do hiszpańskiego domu królewskiego oraz podkreślenie hiszpańskiej szkoły artystycznej jako odrębnego ruchu.

Dziś zbiory muzeum obejmują ponad 7600 obrazów, 1000 rzeźb, 4800 grafik, 8000 rysunków oraz ogromną liczbę dzieł sztuki zdobniczej i dokumentów historycznych. Stała ekspozycja muzeum obejmuje około 1300 obiektów sztuki. Ponad 3000 kolejnych znajduje się w innych muzeach na całym świecie, reszta w magazynach.

Dziś Prado posiada najpełniejszą kolekcję dzieł Hieronima Boscha, El Greco, Diego Velazqueza i Goi. Można tu zobaczyć obrazy takich mistrzów jak Rafael, van Eyck, Rubens, Durer, Tycjan i innych. Do najnowszych nabytków Muzeum Prado należą obrazy Pietera Bruegla i Francisco Pacheco, powstałe w XVI-XVII wieku.

W muzeum prowadzone są ciągłe prace konserwatorskie, dzięki którym odrestaurowano wiele arcydzieł malarstwa renesansowego. W muzeum powstało Centrum Badań Prado, które zrzesza najlepszych naukowców zajmujących się historią sztuki oraz muzealników z całego świata.