Sowiecka animacja zajmuje szczególne miejsce w sercach ludzi urodzonych w ubiegłym stuleciu. Pamiętając stare bajki, możesz od razu wymienić takie miłe i pouczające opowieści, jak „12 miesięcy”, „Cóż, poczekaj chwilę!”, „Gęsi-łabędzie” i wiele innych, ale także każdy dorosły, którego dzieciństwo przypadło na czasy sowieckie, zapamięta straszne bajki z dreszczem, które budziły strach i przerażenie, zmuszając ówczesne dzieciaki do zamykania oczu i budzenia się w nocy zlany zimnym potem. Współczesne dzieci z trudem zrozumieją specyfikę i nieopisany smak tych kreskówek, ale dorośli na pewno to zapamiętają i znów wzdrygną się.
„Wcale nie straszny” (1981)
Zacznijmy od najlżejszej i najbardziej nieszkodliwej dawki, profilaktycznie. Pomimo tematu zastraszających duchów, bardzo urocza i miła kreskówka. Dla najmłodszych, którzy mają na porządku dziennym pytanie „jak nie bać się ciemności”. Słodkie duchy ze swoimi uroczymi piosenkami tak naprawdę nie tyle przerażają, co zachęcają. No, chyba że po drodze, gdzie wyje wiatr i gromadzą się chmury, parę razy się wzdrygasz.
„Szkarłatny kwiat” (1952)
Znana wszystkim stara, stara radziecka kreskówka, w której potworny bohater był również przerażający, po prostu przepraszam za łzy. Ale czy ten umierający potwór nie przyszedł do ciebie w nocy z jękiem: „Oszukałaś mnie, Nastenka-a!”?
„Czarna kura” (1975)
Filmowa adaptacja baśni Pogorelskiego „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia” gatunkowo raczej nie jest horrorem, a suspensem. Z pozoru nieszkodliwy ptaszek prowadzi romantycznego chłopca Aloszę do zaświatów... Z tego migotania świec, niepokojących solówek skrzypiec i kruchej tajemnicy, serce dziecka na każdym kroku czeka na nieprzyzwoitą sztuczkę. I nie bez powodu, oczywiście. Nie będzie nawet szczęśliwego zakończenia.
„Pająk Anansi i magiczna różdżka” (1973)
Okrutny Tygrys bierze trąbę od słonia i ogon od krokodyla... aby stać się sławnym w dziedzinie muzyki. Jedną z nadziei jest mały pająk, przywódca zwierzęcej orkiestry. W tej kreskówce niezwykła seria obrazkowa przerażała (zwłaszcza zębate podwodne potwory), szkoda małego pająka, a piękna, ale oczywiście nie dziecinna muzyka Rybnikowa tylko dodawała oliwy do ognia.
„Gąsiątko bez skrzydeł” (1987)
Podnieś stopień. „Opowiem wam bajkę z Chuko-Ota…” mówi insynuujący głos i rozumiemy, że nie należy się tu spodziewać czułości. Zimna północna ciemność, szalona awangardowa grafika i szerzący się szamanizm. Z oderwaniem głowy, pogrzebaniem żywcem, zejściem do piekieł i innymi rozrywkami w tym stylu. Biedne pisklęta, biedni mali widzowie.
"Kele" (1988)
Kolejny motyw Chukchi i psychodeliczna zawartość. Zły wieloręki duch porywa dwie małe dziewczynki. A powiedzcie mi później, rodzice, że w ciemnym pokoju nie ma czarnego potwora z zębami, który tylko czeka, żeby zaciągnąć nas do piekła na pustkowiu! Szczególny mrok, gdy zaczyna tańczyć.
„Kontakt” (1978)
Zgodnie z fabułą nie jest to wcale horror-horror, ale nawet przyjaźń narodów… czyli cywilizacji. Jednak wielobarwny psychodeliczny kosmita poważnie przestraszył wiele wrażliwych dzieci. Zwłaszcza, gdy obracając się trójkątnymi oczami, zaczął zmieniać się w cokolwiek.
„Niedźwiedź” (1988)
Jeden niedźwiedź ciągle ma koszmary. A rysownicy hojnie dzielą się nimi z dziećmi. Aaaaaaaaa!!!
„Ostra Bambre”, „Podążając za Bambre” i „Pułapka na Bambre” (1988-1991)
Potworne stworzenie o imieniu Bambr początkowo powstrzymało ogon przed psotami. Potem został przekuty, ale niebezpieczeństwo zaczęło mu zagrażać.
„Północna opowieść” (1979)
Kreskówka bez potworów, ale psychologiczna. Fabuła o tym, „jak dzieci obraziły matkę i co z tego wynikło” może wywołać nie mniej łez niż wszystkie ghule razem wzięte.
„Frou-89. Od lewej do prawej” (1989)
Ale dla was, dla odmiany, koszmarne stworzenia. W niektórych miejscach piszą, że te ślicznotki zostały namalowane przez pacjentów kliniki psychiatrycznej. Jesteśmy gotowi w to uwierzyć.
„Dwa klony” (1977)
Ekranizacja baśni Schwartza o Babie Jadze, która zamieniła dwóch niespokojnych chłopców w drzewa. Że sama czarodziejka, że jej wierny opiekun Niedźwiedź jest rysowany jako brzydki, taki przerażający… Jak powiedzieli w naszym dzieciństwie, nie można odepchnąć tchórzy.
„Duch z Canterville” (1970)
Reżyserzy twierdzą, że planowali, aby słynny duch Oscara Wilde'a nie był straszny, ale zabawny. No cóż, spojrzelibyśmy na nich, kiedy spotkaliby coś takiego w drodze do toalety, świecąc w ciemności i grzechotając kajdanami! ..
„Wielka kasa” (1980)
Wróżkowy olbrzym chroni słabych i walczy ze złymi wrogami. Ale szczerze mówiąc, wygląda nie mniej głupio. Nie oczekuj dobrej bajki: czerwieni, szalonych postaci, rzek krwi. Zamiast dialogów – ponura muzyka. Dziękujemy estońskim animatorom za nasze nerwowe dzieciństwo.
„Krabat, uczeń czarnoksiężnika” (1977)
Czescy animatorzy wiedzieli, jak stworzyć nie tylko urocze pieprzyki. Atmosferyczne jest narysowanie piekielnego młyna i czarnego czarownika, który regularnie zabija swoich uczniów - udało im się to również za pięć. Sen po tej pracy okazał się co najwyżej na C.
„Bocian kalif” (1981)
Sama fabuła bajki Gaufa o przemianie rządzących w zwierzęta nie jest tak przerażająca ... Ale koszmary pierwszej klasy są gwarantowane z kreskówki Ugarowa. Absolutnie wszystkie dzieci bały się tej okropnej surrealistycznej grafiki i słowa „mutabor” aż do czkawki i moczenia.
„Biała czapla” (1987)
Kukiełkowa kreskówka z zimnymi kolorami. Główna bohaterka, księżniczka, każe zabić ptaka, aby zrobić z siebie ozdobę, a po niej wszyscy ludzie zaczynają angażować się w estetyczne zabijanie białych czapli. Wstrząsająca historia jest wspierana przez smutną muzykę.
„Opowieść o opowieściach” (1979)
Niezupełnie o horrorach, ale w tej bajce była jakaś niepokojąca i ekscytująca atmosfera… Muszę powiedzieć, że wielki Norshtein przestraszył niektóre dzieci nawet takim rodzajem „Jeża we mgle”.
„Pamięć” (1986)
Wstrząsająca kreskówka o wojskowym dzieciństwie naszych babć. Wesołe słoneczne sceny z pierwszoklasistami biegnącymi do szkoły - a potem ponure ujęcia zniszczonej wsi z ruinami szkoły... Ten kontrast po prostu przeszywał duszę na wskroś. Wtedy bardzo baliśmy się wojny. Bardzo.
„Przepustka” (1988)
Kreskówka science fiction na podstawie Bulycheva. Ziemianie, którzy rozbili się na wrogiej planecie, próbują przetrwać i pozostać ludźmi. Atmosferę, już i tak ponurą dzięki grafice, podkręca śpiew Gradskiego. W tym samym czasie dzieci były wyrażane przez prawdziwe dzieci, a nie jak zwykle artyści.
„Wampiry z Geony” (1991)
Ludzie przybywają na odległą planetę, a okropne wampiry już tam mieszkają. I nie byłoby wąchania w szmatę - atakują badaczy. Jedno pocieszenie: dwie postacie (oczywiście nie krwiopijcy) są wyraźnie skopiowane ze Schwarzeneggera i Stallone.
„pot” (1992)
Chociaż nie jest już sowiecki, to nadal jest dokładnie najgłupszym art-house'owym horrorem na temat śmierci opartym na wierszu Aleksandra Wwedeńskiego. Wyraźnie nie jest przeznaczony dla dzieci poniżej siedemdziesiątki. Trudniej powiedzieć, dla kogo. Może z wyjątkiem najbardziej porywczych fanów Schopenhauera, Muncha, Lyncha i ambientu. Ogólnie rzecz biorąc, kompletne potets. Ostrzegaliśmy cię, kto nie był posłuszny - nie jesteśmy winni.
„Będzie delikatny deszcz” (1984)
Katastrofalne postapokaliptyczne badziewie od pierwszej do ostatniej sekundy - od studia Uzbekfilm. Ponury robot o grobowym głosie nadal służy rodzinie, z której po katastrofie ocalało zaledwie kilka garści prochów. Na tym świecie pozostał tylko mały ptaszek, którego żelazny potwór próbuje zabić, postrzegając go jako „zagrożenie” dla martwego już domu…
Jest to kontynuacja kreskówki „Rio”, wydanej w 2011 roku. Widzowie ponownie czekają na ekscytujące, zabawne i niebezpieczne przygody papugi Ducky i jego rodziny. Tym razem akcja toczyć się będzie na Amazonce, a główny bohater nauczy się żyć jak dziki ptak, rozwiązywać problemy rodzinne, a także zmierzyć się ze swoim dawnym wrogiem.
Kadr z kreskówki „Rio 2” Zdjęcie: 20 Century Fox CIS
Sally - "Potwory i spółka" (2001)
Istniejące gdzieś w równoległym wszechświecie miasto Monstropolis zamieszkują potwory, które z krzyków ludzkich dzieci wydobywają prąd. Dzieje się tak w elektrowni tzw. Sally to duży niebieski futrzany potwór, który jest głównym strachem na wróble w fabryce strachu. Mimo to jest z natury dobroduszny. To Sally pierwsza rozumie, że dzieci są całkowicie bezpieczne dla potworów, a dziecięcy śmiech jest doskonałym źródłem energii elektrycznej dla Monstropolis. W 2013 roku ukazał się prequel kreskówki „Uniwersytet potworny”, z którego publiczność dowie się, jak poznali się główni bohaterowie Sally i Mike, a także co robili przed pracą w Monsters, Inc.
Kadr z kreskówki „Monsters Inc.” Fot. East News
Smerfy - "Smerfy" (1981-1990)
Miły, wesoły, familijny serial animowany o błękitnych mężczyznach mieszkających w lasach średniowiecznej Europy. Postacie zostały stworzone przez artystę Pierre'a Culliforta i po raz pierwszy pojawiły się publicznie w 1958 roku jako postacie z komiksów. W 1980 roku ukazał się serial animowany Smerfy, dzięki któremu te urocze niebieskie ludziki stały się popularne. Zainteresowanie nimi nie osłabło do dziś. Tak więc w 2011 roku ukazał się pełnometrażowy film o Smerfach, aw 2013 roku zaprezentowano go publiczności.
Kadr z serialu animowanego "Smerfy" Fot. East News
„Niebieski szczeniak” (1976)
Bajka muzyczna o szczeniaku, który urodził się inaczej niż wszyscy. Ze względu na swój niebieski kolor nikt nie chce się z nim przyjaźnić, każdy unika niezwykłego stworzenia. Ale na szczęście jest życzliwy marynarz, który pomaga szczeniakowi pokonać wszystkie trudności. Kreskówka ma na celu nauczenie dzieci, że nie należy oceniać osoby po jej wyglądzie. Co ciekawe, w oryginalnej historii, która stanowiła podstawę kreskówki, szczeniak był czarny.
Kadr z kreskówki „Niebieski szczeniak”
„Megamocny” (2010)
Kreskówka, która opowiada o złoczyńcy-nieudaczniku koloru niebieskiego o imieniu Megamind. Przybył na naszą planetę, kiedy dwoje dzieci zostało wysłanych na Ziemię z dwóch planet wessanych do czarnej dziury. Jeden z nich trafił do przytulnego domu, gdzie wychowywała go wspaniała rodzina, a drugi trafił do więzienia, gdzie wychowywali go więźniowie. Ten ostatni jest naszym bohaterem. W rezultacie kochanym przez wszystkich pierwszym dzieckiem został Metro Man, główny bohater miasta Metro City. A drugi, który dorastał jako wyrzutek, po serii niepowodzeń w czynieniu dobra, wybrał stronę zła. Sympatyczny superbohater i genialny wynalazca złoczyńca rywalizują ze sobą od dzieciństwa. Głównym celem w życiu Megamocnego jest zniszczenie Metro Mana, ale co zrobi, gdy go osiągnie? Zgadza się, stworzy sobie nowego przeciwnika. Ale nic dobrego z tego nie wyniknie, bo bycie złoczyńcą jest o wiele bardziej interesujące. Nasz bohater ponownie będzie więc musiał wybrać, po której stronie stanąć.
Kadr z kreskówki „Megamocny”
Krosh - "Smeshariki" (2004 - ...)
Rosyjski serial animowany jest na ekranach od 10 lat. Zabawne okrągłe stworzenia żyjące w fikcyjnym świecie uczą dzieci z ekranów telewizorów, jak rozwiązywać problemy, z którymi mogą się spotkać w prawdziwym życiu. Krosh jest jednym z głównych bohaterów. Jest energicznym optymistą, który nie potrafi usiedzieć w miejscu i ciągle wymyśla coś nowego. Serial animowany zyskał w naszym kraju ogromną popularność, na jego podstawie powstają gry komputerowe, a nawet produkowane są produkty mleczne dla dzieci. A w 2011 roku pełnometrażowy film animowany Smeshariki. Początek".
Kadr z serialu animowanego „Smeshariki”
Emily - „Gnijąca panna młoda” (2005)
Kolejna mroczna, ale jakże piękna kreacja Tima Burtona. Widz czeka na fascynującą podróż w świat umarłych. Pomimo przerażającej nazwy kreskówka jest bardzo miła. Porusza kwestie miłości, honoru i zdrady. Główna bohaterka Emily jest bardzo bystrą i romantyczną dziewczyną, nawet pomimo swojej nie do pozazdroszczenia pozycji. Nadal wierzy, że na pewno spotka prawdziwą miłość, podczas gdy ona sama zginęła z rąk mężczyzny, który obiecał ją kochać. To smutna historia, w której świat umarłych okazuje się czasem dużo jaśniejszy i radośniejszy niż świat żywych.
Kadr z kreskówki „Gnijąca panna młoda” Fot. East News
Lolo - „Przygody pingwina Lolo” (1986)
To wzruszająca historia przyjaźni dwóch pingwinów Lolo i Pepe. Mieszkają na Antarktydzie i ciągle wpadają w różne kłopoty. Kreskówka składa się z trzech części, podczas których widz może obserwować życie Lolo od narodzin do momentu, gdy staje się przywódcą stada.
Kadr z kreskówki "Przygody pingwina Lolo"
Ścieg - „Lilo i ścieg” (2002)
Zabawny niebieski kosmita ucieka z międzygalaktycznego więzienia na Ziemię. Bohater ląduje na Hawajach, gdzie spotyka małą sierotę o imieniu Lilo, która potrzebuje przyjaciela. Stitch jest wynikiem eksperymentu genetycznego i ma na celu stworzenie chaosu i zniszczenia. Ale teraz ma prawdziwego przyjaciela w osobie Lilo, przy którym nauczy się życzliwości, miłości i troski.
Kadr z kreskówki "Lilo i Stich" Fot. East News
Dżin - „Aladyn” (1992)
Piękna opowieść o miłości, przyjaźni, dobru i złu, osadzona w fikcyjnym mieście Agrabah. Cała akcja kręci się wokół magicznej lampy, z której wyłania się Dżin, zdolny spełnić trzy życzenia. Ta błyskotliwa i niestrudzona postać nie pozwoli nikomu się nudzić, zawsze ma kilka sztuczek i dowcipnych dowcipów w pogotowiu. Nawiasem mówiąc, Dżin stał się niebieski nie przez przypadek, artysta Richard Vander Wende chciał, aby kolory w kreskówce odzwierciedlały nastrój i emocje. Więc niebieski tutaj symbolizuje dobro, a czerwony - zło.
Kadr z kreskówki "Aladyn" Fot.: East News
Vodyanoy - „Latający statek” (1979)
„Och, moje życie to puszka, tak, jest na bagnach, żyję jak muchomor i mogę latać, i chcę latać, i chcę latać…” Piosenki z tej kreskówki od dawna stały się kult. Syren żyje na bagnach otoczonych przez pijawki i żaby. Nasz niebieski bohater śpiewa o swojej samotności tak przenikliwie, że nie sposób pozostawić nikogo obojętnym. Nawiasem mówiąc, to Vodyanoy przedstawia głównemu bohaterowi Vanyi narzędzia, za pomocą których buduje latający statek. Uwielbiana przez dzieci i dorosłych bajka uczy dobroci, bezinteresownej miłości i przyjaźni.
Kadr z kreskówki „Latający statek”
Pies - „Muzycy z Bremy” (1973)
W sowieckiej animacji, jak się okazało, jest jeszcze jeden niebieski pies. Tyle że w przeciwieństwie do niebieskiego szczeniaka nikt nie unika jednego z muzyków z Bremy ze względu na jego kolor. Pies jest zdecydowanie najbardziej spokojną, a nawet melancholijną postacią z kreskówek. A jego niebieski kolor tylko potęguje wrażenie. Ta muzyczna kreskówka jest kochana przez więcej niż jedno pokolenie widzów. Chociaż w czasach sowieckich krytykowano go za zbyt swobodną interpretację oryginalnej baśni braci Grimm, a reżyserkę Inessę Kowalewską oskarżano nawet o „zgubny wpływ Zachodu”.
Kadr z kreskówki „Muzycy z Bremy”
Dory - "Gdzie jest Nemo" (2003)
Dory jest rybą chirurgiem, która ma zaniki pamięci. Podejmuje się pomocy zdesperowanemu Marvinowi w odnalezieniu jego syna Nemo, złapanego w sieć. Miła wesoła niebieska ryba to prawdziwa dekoracja kreskówki. Dory jest tak urocza, że postanowili zrobić o niej osobną kreskówkę, która jest prequelem Finding Nemo i zostanie wydana w 2015 roku.
Kadr z kreskówki „Gdzie jest Nemo” Fot. East News
Zazu - "Król lew" (1994)
W oszałamiająco pięknej kultowej kreskówce Disneya głównymi bohaterami są oczywiście lwy. Ale są też postacie drugoplanowe, bez których ta historia nie byłaby tym, czym jest. Dzioborożec niebieski Zazu to zaufany doradca króla Mufasy, praktycznie członek rodziny. Jest bardzo odpowiedzialnym pracownikiem o dużym poczuciu własnej wartości, który pomimo wszelkich trudności pozostaje lojalny wobec rodziny królewskiej. Nawiasem mówiąc, ten mały, ale dumny ptak został wyrażony przez słynnego „Jasia Fasoli” Rowana Atkinsona.
Kadr z kreskówki „Król lew”
Chu Totoro - "Mój sąsiad Totoro" (1988)
Kolejne arcydzieło animacji maestro Hayao Miyazakiego. To bardzo jasna kreskówka, która może rozproszyć chmury w najbardziej pochmurny dzień. Totoro to duże futrzane szare stworzenie, które mieszka pod drzewem i jest strażnikiem lasu. Ma małych towarzyszy: niebieski - Chu Totoro (średni) i biały - Chibi Totoro (mały). To wzruszająca opowieść o przyjaźni i wzajemnej pomocy zwykłych dzieci i postaci z baśniowego lasu. - magiczna i bardzo ludzka bajka, która spodoba się zarówno dorosłym, jak i dzieciom
Kadr z kreskówki „Mój sąsiad Totoro” Fot. East News
3 minuty 54 sekundy totalnej psychodelii. Choć mogłoby się wydawać, że nic nie zapowiada: ptaki po prostu znajdują pewną ilość smacznego pokarmu i podejmują świadomą decyzję, aby się do niego dostać.
FRU-89
Każde sowieckie dziecko po prostu musi wiedzieć, czym jest frustracja. Bo innego słowa nie da się opisać tego, co dzieje się na ekranie.
Kontrakt
Kosmiczna saga o konfrontacji człowieka i jego kontrakcie na absolutnie nieodparte kompozycje jazzowe. Jest ukamienowany robot reklamowy, kule karzące, pan brutalność i nieprzekupność, latająca kostka Rubika. Całość wygląda tak stylowo, że współczesnym hipsterom lepiej nie patrzeć, by uniknąć estetycznego szoku.
Spoiler: na koniec okazuje się, że wszystko wydarzyło się w gigantycznym kwiecie.
Padający zeszłoroczny śnieg
Tak, to banalne, ale bez tego nigdzie. Zacznijmy od tego, że historia opowiedziana jest z punktu widzenia osoby z zaawansowanym stadium syndromu rozproszonej uwagi – narrator nieustannie przeskakuje z jednej fabuły na drugą i zapomina, gdzie ją przerwał. Co nie psuje ogólnego obrazu – raczej pomaga wręcz całkowicie zanurzyć się w atmosferze surrealizmu, jaka panuje w umysłach twórców.
To nie wystarczy!
Niedźwiadek
Z frustracją było łatwiej – od razu dali do zrozumienia, że nie warto próbować zrozumieć, co się dzieje. Tutaj próbujesz do końca zagłębić się w fabułę, a czasem nawet wydaje ci się, że zaczynasz rozumieć. Ale to nie trwa długo.
Możesz uspokoić fakt, że to tylko sny, które miś widzi w swoim ciepłym, przytulnym łóżku.
wow gadająca ryba
Każde dzieło studia filmowego „Armenfilm” to kulturowy pomnik absurdu, wykonany na tak wysokim poziomie, że w ogóle nie zauważa się własnego rozwoju duchowego.
Kontakt
„Solaris” dla dzieci w skrócie: obcy umysł próbuje wchodzić w interakcje z ziemskimi organizmami, przybierając postać zrozumiałych dla nich obiektów. Rysunek w stylu The Beatles w pełni uzupełnia obraz.
niebieski szczeniak
Nie wiemy, czy jest tu jakiś podtekst, który kreskówka nabyła 40 lat po powstaniu. Ale teraz dotyka głębokich kwestii dyskryminacji i ucisku.
Niebieski, niebieski, nie chcemy się z tobą bawić!
Okrutny Bambre
Obraz o panowaniu nad złością i trudnościach adaptacji społecznej agresywnego introwertyka w świecie zwykłych ludzi.
Kostka Rubika
Zbiór absolutnie szalonych filmów krótkometrażowych, równie pięknych w treści, jak w sztuce. Szukający siebie zając z pępkowatym ogonem i dwaj przyjaciele wirtuozi, którzy dają niezapomniane występy. Założymy się, że je pamiętasz, nawet jeśli widziałeś je tylko raz, a miałeś wtedy sporo lat.
Ikar i mędrcy
Magiczna i urocza kreskówka o śnie. O tym, że nieważne co ktoś mówi, wszystko jest do osiągnięcia, po prostu trzeba się nie poddawać. I fajne powiedzonka po łacinie, których możesz się nauczyć z jego postaciami.
Potwór
Jednooki potwór mieszka we wspólnym mieszkaniu z różnymi sąsiadami i cały czas miota się ze swoimi łuskami. Strasznie wzruszająca i smutna kreskówka o tolerancji i tolerancji, aw dzieciństwie była po prostu smutna, co wtedy zrozumieliśmy, ryby są głupie.
Kele
Bajka czukocka z muzyką czukocką o tym, jak mityczny stwór porwał dwie dziewczynki. Straszne i dziwne.
Bang bang, oh-oh-oh
Co się stanie, jeśli „Króliczek wyszedł na spacer” zostanie wystawiony w operze? Ta kreskówka.
Konflikt
Przypowieść o wojnie, która została ukazana na palcach (przekreślonych) zapałek. Oczywiście, z całym horrorem wojny, bez względu na to, która strona okaże się fajniejsza.
Bezpośrednie uderzenie
O automatach, wirtualnej rzeczywistości (jakiej było) i o tym, że rzeczywistość jest lepsza. Jasny, dynamiczny, muzykalny, psychodeliczny po brzegi.
Przechodzić
Po obejrzeniu tej kreskówki nie wszyscy odważyli się przeczytać oryginalną historię Kiry Bulycheva. I to jest wspaniałe, jedno z najlepszych dzieł autora.
Będzie delikatny deszcz
Mroczna i imponująca adaptacja autorstwa Raya Bradbury'ego. Ukazując przemijalność życia „na Zachodzie”, reżyser zaprezentował bardzo wysoki poziom.
Kalif Bocian
Straszna straszna historia. Wciąż się jej boimy!
Skrzynka
„Najpierw w dziurze, potem w szczelinie, a potem w dziwnej dziurze dla małych robaków!” Dziwaczna śmieszna kreskówka z piosenką. Nasza szczera rekomendacja.
32 grudnia
Ta kreskówka jakoś 31 grudnia była odtwarzana na jakimś centralnym kanale. A teraz ta ekstrawagancja, którą wyśpiewały produkty, zostaje w naszych głowach na zawsze. Dziękuję kolegom rysownikom.
Pudełko z tajemnicą
Jasna i kolorowa kreskówka, która została narysowana w stylu słynnej „Żółtej łodzi podwodnej”, ale o mechanicznej pozytywce przestraszyła się i wciąż przeraża. Ignorowanie ekstremalnej elegancji. Szczególnie przerażające są teksty, które śpiewają nawet tam, gdzie nie daj Boże śpiewać.
jeż we mgle
Ta lista jest nie do pomyślenia bez niesamowitego „Jeża we mgle” Yuri Norshteina. Krótki film z niemal monochromatycznym obrazem urzeka niepowtarzalnym, tajemniczym klimatem. Każdy widz interpretuje obrazy postaci i fabułę na swój sposób, ale wszyscy go uwielbiają. „Jeż we mgle” zebrał ponad 35 międzynarodowych i ogólnounijnych nagród, aw 2003 roku został uznany za najlepszą kreskówkę wszechczasów według ankiety przeprowadzonej wśród 140 krytyków filmowych i animatorów z różnych krajów.
Genetycznie przekształcony mózg psa Rex kontroluje wyhodowany z biomasy Automorficzny Zespół Bioarchitektoniczny. A w kreskówce jest wiele rzeczy o promieniowaniu, poświęceniu, klonowaniu i beznadziei.
Kreskówka jest dwuczęściowa, ale druga część jest znacznie bardziej zapadająca w pamięć.
2. Szkarłatny kwiat
Być może wielu obrazi się do głębi, gdy zobaczą tę całkowicie nieszkodliwą kreskówkę w kolekcji. Ale pamiętaj tylko koszmarny potwór jęczący w agonii! Po tym ręka nie podnosi się, aby usunąć kreskówkę z kolekcji.
3. Czapla
Nie kreskówka, ale marzenie taksydermisty: dla kaprysu kapryśnej fashionistki ludzie zaczynają tępić rzadkie czaple i niepohamowanie robić z nich czapki.
4. Bezskrzydłe pisklę gęsie
Już z nazwy wynika, że nie można tu liczyć na szczęśliwe zakończenie. Porwania cudzych dzieci, pogrzebanie żywcem, fascynująca wyprawa do lochów – wszystko to mieści się w dziesięciu bolesnych minutach.
5. Wielki Tõll
Wstrząsający dramat o potędze miłości, straszliwych metamorfozach i straszliwych bitwach militarnych. Wszystko, co robią, to umierają i tracą kończyny. Teraz ta kreskówka z pewnością byłaby oznaczona jako 18+.
6. Pamięć
Dramat wojny w całej swojej przerażającej postaci. Bez żartów, to naprawdę jedna z najstraszniejszych i najtrudniejszych kreskówek o wojnie i zrujnowanym dzieciństwie.
7. Glasza i kikimora
Fabuła tej kreskówki może zostać opowiedziana w następujący sposób: w ciemną, ciemną noc zła, niegodziwa kikimora wciągnęła w ciemność małe dziecko, a czarno-czarny kot uratował wszystkich. To prawda, nie bez powodu.
8. Dwa klony
Straszna opowieść o zadziornej i zazdrosnej Babie Jadze, która nienawidziła wszystkich wokół i nie chciała płacić za usługi pokojówki.
9. Jego żona jest kurczakiem
David Lynch ze swoją „głową do wycierania” może nerwowo palić na uboczu. W końcu to wszystko, co pozostaje do zrobienia, gdy pokazuje się nam, jak w zwykłym sowieckim mieszkaniu kobieta pielęgnuje niemożliwie obrzydliwą gąsienicę z ludzką głową.
10. Kele
Dzika baśń Czukczów z potworami, porwaniami i dzikimi tańcami. Dodaj kilka litrów krwi - i nowy film Tarantino jest gotowy.
11. Duch z Canterville
Więc co my tu mamy? Przerażający duch, bliźniacze dzieci, opuszczony dwór - całe siedlisko w jednej kreskówce.
12. Niedźwiedź - sztuczna noga
Chciwy miś ze słodyczami nie może wydostać się ze słodkiej niewoli ula, w którym utknęła jego noga. Dlatego uciekł przez las, cierpi i wygląda tak sobie.
13. Obsesja
Przerażająca kreskówka o przerażających ludzikach z plasteliny, z przerażającym głosem, przerażającym lektorem i przerażającym zakończeniem. Wydawałoby się, że nigdzie nie ma gorzej, ale nie.
14. Nic strasznego
W porównaniu z resztą, ta kreskówka jest naprawdę całkiem nieszkodliwa. Ale tylko wtedy, gdy nagle nie boisz się roju złych duchów, ciemności i podejrzanych dźwięków.
15. Pająk Anansi i magiczna różdżka
Arachnofobowie, odejdźcie od ekranów! Mamy tutaj kreskówkę o dzielnym pająku, ultra-przemocy i zamęcie w świecie zwierząt.
16. Przepustka
Ziemianie z rozbitego statku kosmicznego próbują ze wszystkich sił przystosować się do życia na nieznanej planecie. Właśnie tak to dostają.
17. Potety
To nie jest kreskówka, ale kompletny pot. Przez prawie dwadzieścia bolesnych minut niezwykle uparte dzieci próbują dowiedzieć się od umierającego ojca, co oznacza słowo „pot”.
18. Mądra rybka
Pełna melancholii i beznadziei historia Mądrej Rybki, która postanowiła posłuchać rady, by nigdy nie wychodzić z pokoju (nory) i nie popełniać błędów.
19. Opowieść o bajkach
Okazuje się, że kołysanki śpiewano też w dzieciństwie do szarego szczytu. Ale kiedy to sobie przypomina, zaczyna dziać się coś smutnego i zupełnie beznadziejnego.
20. Straszna historia
Gopher i chomik opowiadają sobie przerażające historie, starając się zachować powagę. Przez cały ten czas nie pozostawiają poczucia niewidzialnej obecności kogoś innego.
21. Kalif-bocian
Przygnębiony bezczynnością kalif znajduje pudełko z nieznaną zawartością. Za radą złego czarnoksiężnika wdycha trochę proszku i tu zaczynają się tajemnicze metamorfozy. Och, mutaborze!
22. Czarny kurczak
Czarny kurczak imieniem Czernuszka wdziera się w zaufanie naiwnego chłopca Aloszy i jakby przez przypadek (właściwie nie) zwabia go do podziemi.
Jesteśmy pewni, że wiesz, co jeszcze dodać do tej kolekcji. Podziel się w komentarzach, jakie mrożące krew w żyłach bajki przerażały cię jako dziecko.
W radzieckich kreskówkach można znaleźć wiele dziwnych i niezrozumiałych rzeczy, które spowodują wiele pytań widza. Czasami nawet dorośli nie mogą zrozumieć znaczenia, jakie starali się nam przekazać autorzy tych kreskówek. „Jeż we mgle” nie jest jedyną taką kreskówką, a ten post przybliży nam podobne prace sowieckich animatorów.
Skrzydła, nogi i ogony
3 minuty 54 sekundy totalnej psychodelii. Choć mogłoby się wydawać, że nic nie zapowiada: ptaki po prostu znajdują pewną ilość smacznego pokarmu i podejmują świadomą decyzję, aby się do niego dostać.
Każde sowieckie dziecko po prostu musi wiedzieć, czym jest frustracja. Bo innego słowa nie da się opisać tego, co dzieje się na ekranie.
Kontrakt
Kosmiczna saga o konfrontacji człowieka i jego kontrakcie na absolutnie nieodparte kompozycje jazzowe. Jest ukamienowany robot reklamowy, kule karzące, pan brutalność i nieprzekupność, latająca kostka Rubika. Całość wygląda tak stylowo, że współczesnym hipsterom lepiej nie patrzeć, by uniknąć estetycznego szoku.
Padający zeszłoroczny śnieg
Tak, to banalne, ale bez tego nigdzie. Zacznijmy od tego, że historia opowiedziana jest z punktu widzenia osoby z zaawansowanym stadium syndromu rozproszonej uwagi – narrator nieustannie przeskakuje z jednej fabuły na drugą i zapomina, gdzie ją przerwał. Co nie psuje ogólnego obrazu – raczej pomaga wręcz całkowicie zanurzyć się w atmosferze surrealizmu, jaka panuje w umysłach twórców.
Niedźwiadek
Z frustracją było łatwiej – od razu dali do zrozumienia, że nie warto próbować zrozumieć, co się dzieje. Tutaj próbujesz do końca zagłębić się w fabułę, a czasem nawet wydaje ci się, że zaczynasz rozumieć. Ale to nie trwa długo.
Możesz uspokoić fakt, że to tylko sny, które miś widzi w swoim ciepłym, przytulnym łóżku.
wow gadająca ryba
Każde dzieło studia filmowego „Armenfilm” to kulturowy pomnik absurdu, wykonany na tak wysokim poziomie, że w ogóle nie zauważa się własnego rozwoju duchowego.
„Solaris” dla dzieci w skrócie: obcy umysł próbuje wchodzić w interakcje z ziemskimi organizmami, przybierając postać zrozumiałych dla nich obiektów. Rysunek w stylu The Beatles w pełni uzupełnia obraz.
niebieski szczeniak
Nie wiemy, czy jest tu jakiś podtekst, który kreskówka nabyła 40 lat po powstaniu. Ale teraz dotyka głębokich kwestii dyskryminacji i ucisku.
Okrutny Bambre
Obraz o panowaniu nad złością i trudnościach adaptacji społecznej agresywnego introwertyka w świecie zwykłych ludzi.
Kostka Rubika
Zbiór absolutnie szalonych filmów krótkometrażowych, równie pięknych w treści, jak w sztuce. Szukający siebie zając z pępkowatym ogonem i dwaj przyjaciele wirtuozi, którzy dają niezapomniane występy. Założymy się, że je pamiętasz, nawet jeśli widziałeś je tylko raz, a miałeś wtedy sporo lat.
Ikar i mędrcy
Magiczna i urocza kreskówka o śnie. O tym, że nieważne co ktoś mówi, wszystko jest do osiągnięcia, po prostu trzeba się nie poddawać. I fajne powiedzonka po łacinie, których możesz się nauczyć z jego postaciami.
Potwór
Jednooki potwór mieszka we wspólnym mieszkaniu z różnymi sąsiadami i cały czas miota się ze swoimi łuskami. Strasznie wzruszająca i smutna kreskówka o tolerancji i tolerancji, aw dzieciństwie była po prostu smutna, co wtedy zrozumieliśmy, ryby są głupie.
Bajka czukocka z muzyką czukocką o tym, jak mityczny stwór porwał dwie dziewczynki. Straszne i dziwne.
Bang bang, oh-oh-oh
Co się stanie, jeśli „Króliczek wyszedł na spacer” zostanie wystawiony w operze? Ta kreskówka.
Konflikt
Przypowieść o wojnie, która została ukazana na palcach (przekreślonych) zapałek. Oczywiście, z całym horrorem wojny, bez względu na to, która strona okaże się fajniejsza.
Bezpośrednie uderzenie
O automatach, wirtualnej rzeczywistości (jakiej było) i o tym, że rzeczywistość jest lepsza. Jasny, dynamiczny, muzykalny, psychodeliczny po brzegi.
Po obejrzeniu tej kreskówki nie wszyscy odważyli się przeczytać oryginalną historię Kiry Bulycheva. I to jest wspaniałe, jedno z najlepszych dzieł autora.
Będzie delikatny deszcz
Mroczna i imponująca adaptacja autorstwa Raya Bradbury'ego. Ukazując przemijalność życia „na Zachodzie”, reżyser zaprezentował bardzo wysoki poziom.
Kalif Bocian
Straszna straszna historia. Wciąż się jej boimy!
„Najpierw w dziurze, potem w szczelinie, a potem w dziwnej dziurze dla małych robaków!” Dziwaczna śmieszna kreskówka z piosenką. Nasza szczera rekomendacja.
Ta kreskówka jakoś 31 grudnia była odtwarzana na jakimś centralnym kanale. A teraz ta ekstrawagancja, którą wyśpiewały produkty, zostaje w naszych głowach na zawsze. Dziękuję kolegom rysownikom.
Pudełko z tajemnicą
Jasna i kolorowa kreskówka, która została narysowana w stylu słynnej „Żółtej łodzi podwodnej”, ale o mechanicznej pozytywce przestraszyła się i wciąż przeraża. Ignorowanie ekstremalnej elegancji. Szczególnie przerażające są teksty, które śpiewają nawet tam, gdzie nie daj Boże śpiewać.
jeż we mgle
Ta lista jest nie do pomyślenia bez niesamowitego „Jeża we mgle” Yuri Norshteina. Krótki film z niemal monochromatycznym obrazem urzeka niepowtarzalnym, tajemniczym klimatem. Każdy widz interpretuje obrazy postaci i fabułę na swój sposób, ale wszyscy go uwielbiają. „Jeż we mgle” zebrał ponad 35 międzynarodowych i ogólnounijnych nagród, aw 2003 roku został uznany za najlepszą kreskówkę wszechczasów według ankiety przeprowadzonej wśród 140 krytyków filmowych i animatorów z różnych krajów.
W błękitnym morzu, w białej pianie
Jedna z najlepszych kreskówek Roberta Sahakyantsa. Chłopiec i dziadek złapali dzban w sieci rybackie, a kiedy go otworzyli, okazało się, że wypuścili Pana Morza.
Spójrz, zapusty!
Ręcznie rysowana kreskówka oparta na baśni „Barekendan” Hovhannesa Tumanyana, o biedaku, który ukarał bogacza za chciwość.
kruk z plasteliny
Stworzenie kreskówki zajęło około 800 kg radzieckiej plasteliny, którą ze względu na wyblakłe kolory trzeba było pomalować farbami. Nie sposób patrzeć i nie podskakiwać w miejscu w rytm zapalającej piosenki o wronie.
„Wyjaw nam, ojcze, czym jest pot?” - tak zaczyna się absurdalny wiersz „Potets” Aleksandra Wwedeńskiego. Zgodnie z fabułą wiersza, trzej synowie pytają ojca, czym jest „pot”, a on, uderzając w alegorie, długo i myląco próbuje im przekazać dość prostą rzecz: „Pot to zimny pot wystający na czoło zmarłego ”. Wiersz, do którego powstania Wwedeński był zainspirowany śmiercią ojca, pochłonął wiele politycznych, historycznych, psychologicznych podtekstów, które uniemożliwiają jego bezpośrednie odczytanie.
Film, film, film
A na deser. To nie jest straszne ani zabawne, ale jest o naszym ulubionym filmie. Cały proces, od scenariusza do premiery. A jak oni tam wujka podrzucili? Biedny wujek!