Porozmawiajmy trochę więcej o obrazach, na których artyści przedstawiali syreny.
Iwan Władimirowicz Kosmin.
Domysły na temat syren można znaleźć za każdym razem w folklorze różnych krajów.
W większości przypadków syrena jest duchem wody. Rzadziej okropne stare kobiety.
Artyści próbują przedstawiać syreny o zielonych włosach.
W krajach, w których syreny mylono z wodnymi duchami, przedstawiano je jako dziewczęta z rybimi ogonami.
Sadko u króla morza. I. Repina.
Podczas pełni księżyca małe syreny wyjdą na ląd i zaczną czesać swoje strumienie
kropelki wody zawsze spływają z włosów na ramiona.Te twarze są blade, ale są obdarzone
nieziemskie piękno! Syreny śpiewają uroczo z niespotykanym dotąd mylącym głosem
zagubieni podróżnicy. Biada tym, którzy wpadną w ich urok! Upadnie pod najsilniejszym
ramiona rzecznej dziewicy, a ona zaciągnie go na dno głębokiego stawu. Jeszcze nikt jej nie uciekł.
zbiornik wodny, nikt nie chciałby uciec od takiego piękna. W ciepłym sezonie wychodzą syreny
rzeki i jeziora i idą chronić żyto i jeździć po gałęziach brzozy, a światło księżyca staje się dla nich
jeszcze jaśniej.
Wiktor Korolkow narysował syreny podczas Tygodnia Syren.
Tydzień Syrenki zawsze zaczynało się w Święto Trójcy Świętej. Wtedy żadna szanująca się dziewczyna
zgodzić się na samotne wyjście do lasu bez dziewczyn, bo boi się, że zostaną złapane przez syreny!
W końcu mogą odciągnąć, odurzyć do tego stopnia, że nie wrócisz, a nawet
łaskotać, aż umrzesz. A dla mężczyzn smutek w ogóle: syreny też chcą wiedzieć, „co jest
kochać z osobą ”i dlatego są zdolni do wszystkiego! Najniebezpieczniejsze są w czwartek-
syreny mają wspaniały dzień. W takie dni w żadnym wypadku nie można było pływać, a nawet więcej
opuścić wioskę, ale jeśli po prostu musisz opuścić wioskę, to zdecydowanie musiałeś
weź ze sobą sagebrush, mówiąc, że syreny go nienawidzą. Zakazano także pracy! Ten który
przerwać, syreny mogły surowo karać, depcząc plony i niszcząc zwierzęta gospodarskie.
W czwartek Trójcy Świętej dziewczyny musiały utkać mnóstwo wianków, a potem musiały
zabierz je do lasu. Aby małe syrenki były trochę milsze, zawiesiły dużo włóczki na drzewach.
Starożytni Słowianie wierzyli, że Syreny
symbolizować płodność. A w XIX wieku ludzie wykonywali pieśni syreny, czyli okrągłe tańce.
Ludzie wzywali ducha syreny, aby im pomagała na polach I kiedy w życiu ludzi
Chrześcijaństwo się pogorszyło, wtedy syreny zaczęto mylić ze złymi duchami. Ludzie zaczęli porównywać
syreny z wampirami! I nawet znalazłem podobieństwa…
W historii klasycznego malarstwa rosyjskiego jest wiele tajemniczych i niesamowitych epizodów, które pozwalają mówić o istnieniu obrazów o „złej reputacji”. Ta lista zawiera kilka znanych dzieł wędrowny artysta Iwan Kramskoj. Z nim związana jest największa liczba legend obraz „Syreny”.
Pomysł „Syren” zrodził się u artysty pod wrażeniem opowiadania N. Gogola „Noc majowa, czyli utopiona kobieta”. Według wierzeń ludowych utopione dziewczęta po śmierci zamieniały się w syreny. To o nich zdecydował się napisać Ivan Kramskoy. Ten temat był bardzo nieoczekiwany i nowy dla artysty realisty. Artysta bardzo kochał Gogola i wielokrotnie czytał wszystkie jego prace. Chciał oddać klimat Nocy Majowej, zanurzyć widza w tajemniczy świat ukraińskiego folkloru.
Podczas pracy nad obrazem artystę prześladowało kilka motywów. Po pierwsze, miał obsesję na punkcie przekazania urzekającego piękna światła księżyca, co nie mogło mu się udać w żaden sposób: „W tej chwili próbuję złapać księżyc. Mówią jednak, że cząstka księżycowej nocy dostała się na moje zdjęcie, ale nie cała. Księżyc to trudna rzecz… ”- narzekał artysta. Zadanie komplikował fakt, że na zdjęciu nie było samego księżyca - tylko jego blask na widmowych postaciach syren.
Po drugie, sam temat duchów i podziemi miał być niebezpieczny. Wielu współczesnych Kramskoja poważnie wierzyło, że historie Gogola mogą doprowadzić malarzy do szaleństwa. „Cieszę się, że przy takim spisku w końcu nie skręciłem karku, a jeśli nie złapałem księżyca, wyszło coś fantastycznego” - powiedział Kramskoy.
Krytycy zgodzili się, że pomysł został pomyślnie zrealizowany, i nazwali obraz „skrajnym prawdopodobieństwem fantastycznego snu”: „Mamy tak dość tych wszystkich szarych chłopów, niezdarnych wiejskich kobiet, pijanych urzędników… jak „Noc majowa” powinna wywrzeć na publice jak najprzyjemniejsze, pokrzepiające wrażenie. Na tym jednak pozytywne reakcje się skończyły. A potem zaczęła się magia.
Na pierwszej wystawie Stowarzyszenia Wędrowców „Syreny” I. Kramskoj wisiał obok obrazu „Przybyły gawrony” A. Sawrasowa. W nocy krajobraz nagle spadł ze ściany – żartowano wtedy, że syreny nie lubią takiego sąsiedztwa. Wkrótce jednak zabrakło czasu na żarty.
P. Trietiakow kupił po wystawie oba obrazy do swojej galerii. Dla „Wieży” od razu znalazło się miejsce – w biurze, a „Syreny” przez długi czas nie mogły znaleźć odpowiedniego miejsca, wisiały z pokoju do pokoju. Faktem jest, że z sali, w której wisiał obraz Kramskoja, w nocy słychać było ledwie słyszalny śpiew i było chłodno, jak woda. Sprzątaczki odmówiły wejścia do pokoju.
Nie skłonny do mistycyzmu, Trietiakow nie wierzył w plotki, ale kiedyś sam zwrócił uwagę na fakt, że czuł się zmęczony, gdy był w pobliżu tego płótna przez długi czas. Odwiedzający galerię skarżyli się również, że po prostu nie można było długo patrzeć na to zdjęcie. I wkrótce pojawiły się pogłoski, że młode damy, które długo patrzyły na „Syreny”, oszalały, a jedna z nich utopiła się w Yauzie. Oczywiście nie było twardych dowodów na związek między incydentem a galerią sztuki.
Stara niania, która mieszkała z rodziną Trietiakowów, poradziła powiesić obraz w odległym kącie, aby światło nie padało na niego w ciągu dnia: „Syrenom jest trudno w słońcu, ponieważ nie mogą się uspokoić nawet o godzinie noc. A gdy tylko znajdą się w cieniu, natychmiast przestaną wędrować! Trietiakow, daleki od przesądów, posłuchał jednak rady. Od tamtej pory odwiedzający galerię nie narzekali na to zdjęcie.
Nie mniej pytań dotyczyło innego obrazu tego artysty: . Takie historie można traktować różnie: ktoś jest sceptyczny, a ktoś, nawet jeśli nie wierzy, to słucha.
W historii klasycznego malarstwa rosyjskiego jest wiele tajemniczych i niesamowitych epizodów, które pozwalają mówić o istnieniu obrazów o „złej reputacji”. Ta lista zawiera kilka prac słynnego wędrownego artysty Iwana Kramskoja. Najwięcej legend wiąże się z jego obrazem „Syreny”.
I. Repina. Portret artysty I. N. Kramskoy, 1882. Fragment
Pomysł „Syren” zrodził się u artysty pod wrażeniem opowiadania N. Gogola „Noc majowa, czyli utopiona kobieta”. Według wierzeń ludowych utopione dziewczęta po śmierci zamieniały się w syreny. To o nich zdecydował się napisać Ivan Kramskoy. Ten temat był bardzo nieoczekiwany i nowy dla artysty realisty. Artysta bardzo kochał Gogola i wielokrotnie czytał wszystkie jego prace. Chciał oddać klimat Nocy Majowej, zanurzyć widza w tajemniczy świat ukraińskiego folkloru.
I. Kramskoj. Autoportret, 1867
Podczas pracy nad obrazem artystę prześladowało kilka motywów. Po pierwsze, miał obsesję na punkcie przekazania urzekającego piękna światła księżyca, co nie mogło mu się udać w żaden sposób: „W tej chwili próbuję złapać księżyc. Mówią jednak, że cząstka księżycowej nocy dostała się na moje zdjęcie, ale nie cała. Księżyc to trudna rzecz… ”- narzekał artysta. Zadanie komplikował fakt, że na zdjęciu nie było samego księżyca - tylko jego blask na widmowych postaciach syren.
M. Derigus. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona*: Ganna, 1951
Po drugie, sam temat duchów i podziemi miał być niebezpieczny. Wielu współczesnych Kramskoja poważnie wierzyło, że historie Gogola mogą doprowadzić malarzy do szaleństwa. „Cieszę się, że przy takim spisku w końcu nie skręciłem karku, a jeśli nie złapałem księżyca, wyszło coś fantastycznego” - powiedział Kramskoy.
A. Kanewski. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona*: Wyzwolenie szwagierki
Krytycy zgodzili się, że plan został pomyślnie zrealizowany, i nazwali obraz „skrajnym prawdopodobieństwem fantastycznego snu”: wywrzeć na publiczności najprzyjemniejsze, odświeżające wrażenie. Na tym jednak pozytywne reakcje się skończyły. A potem zaczęła się magia.
V. Własow. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona*: Śpiąca Lewko, 1946
Na pierwszej wystawie Stowarzyszenia Wędrowców „Syreny” I. Kramskoj wisiał obok obrazu „Przybyły gawrony” A. Sawrasowa. W nocy krajobraz nagle spadł ze ściany – żartowano wtedy, że syreny nie lubią takiego sąsiedztwa. Wkrótce jednak zabrakło czasu na żarty.
P. Trietiakow kupił po wystawie oba obrazy do swojej galerii. Dla „Wieży” od razu znalazło się miejsce – w biurze, a „Syreny” przez długi czas nie mogły znaleźć odpowiedniego miejsca, wisiały z pokoju do pokoju. Faktem jest, że z sali, w której wisiał obraz Kramskoja, w nocy słychać było ledwie słyszalny śpiew i było chłodno, jak woda. Sprzątaczki odmówiły wejścia do pokoju.
O. Ionaitis. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona*
Nie skłonny do mistycyzmu, Trietiakow nie wierzył w plotki, ale kiedyś sam zwrócił uwagę na fakt, że czuł się zmęczony, gdy był w pobliżu tego płótna przez długi czas. Odwiedzający galerię skarżyli się również, że po prostu nie można było długo patrzeć na to zdjęcie. I wkrótce pojawiły się pogłoski, że młode damy, które długo patrzyły na „Syreny”, oszalały, a jedna z nich utopiła się w Yauzie. Oczywiście nie było twardych dowodów na związek między incydentem a galerią sztuki.
O. Ionaitis. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona*
Stara niania, która mieszkała z rodziną Trietiakowów, poradziła powiesić obraz w odległym kącie, aby światło nie padało na niego w ciągu dnia: „Syrenom jest trudno w słońcu, ponieważ nie mogą się uspokoić nawet o godzinie noc. A gdy tylko znajdą się w cieniu, natychmiast przestaną wędrować! Trietiakow, daleki od przesądów, posłuchał jednak rady. Od tamtej pory odwiedzający galerię nie narzekali na to zdjęcie.
I. Kramskoj. Syreny, 1871
Nie mniej pytań dotyczyło innego obrazu tego artysty: kim był „Nieznany” artysty Iwana Kramskoja. Takie historie można traktować różnie: ktoś jest sceptyczny, a ktoś, nawet jeśli nie wierzy, to słucha.
W historii klasycznego malarstwa rosyjskiego jest wiele tajemniczych i niesamowitych epizodów, które pozwalają mówić o istnieniu obrazów o „złej reputacji”. Ta lista zawiera kilka prac słynnego wędrownego artysty Iwana Kramskoja. Najwięcej legend wiąże się z jego obrazem „Syreny”.
I. Repina. Portret artysty I. N. Kramskoy, 1882. Fragment
Pomysł „Syren” zrodził się u artysty pod wrażeniem opowiadania N. Gogola „Noc majowa, czyli utopiona kobieta”. Według wierzeń ludowych utopione dziewczęta po śmierci zamieniały się w syreny. To o nich zdecydował się napisać Ivan Kramskoy. Ten temat był bardzo nieoczekiwany i nowy dla artysty realisty. Artysta bardzo kochał Gogola i wielokrotnie czytał wszystkie jego prace. Chciał oddać klimat Nocy Majowej, zanurzyć widza w tajemniczy świat ukraińskiego folkloru.
I. Kramskoj. Autoportret, 1867
Podczas pracy nad obrazem artystę prześladowało kilka motywów. Po pierwsze, miał obsesję na punkcie przekazania urzekającego piękna światła księżyca, co nie mogło mu się udać w żaden sposób: „W tej chwili próbuję złapać księżyc. Mówią jednak, że cząstka księżycowej nocy dostała się na moje zdjęcie, ale nie cała. Księżyc to trudna rzecz… ”- narzekał artysta. Zadanie komplikował fakt, że na zdjęciu nie było samego księżyca - tylko jego blask na widmowych postaciach syren.
M. Derigus. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona*: Ganna, 1951
Po drugie, sam temat duchów i podziemi miał być niebezpieczny. Wielu współczesnych Kramskoja poważnie wierzyło, że historie Gogola mogą doprowadzić malarzy do szaleństwa. „Cieszę się, że przy takim spisku w końcu nie skręciłem karku, a jeśli nie złapałem księżyca, wyszło coś fantastycznego” - powiedział Kramskoy.
A. Kanewski. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona*: Wyzwolenie szwagierki
Krytycy zgodzili się, że plan został pomyślnie zrealizowany, i nazwali obraz „ekstremalnym prawdopodobieństwem fantastycznego snu”: wywrzeć na publiczności najprzyjemniejsze, odświeżające wrażenie. Na tym jednak pozytywne reakcje się skończyły. A potem zaczęła się magia.
V. Własow. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona*: Śpiąca Lewko, 1946
Na pierwszej wystawie Stowarzyszenia Wędrowców „Syreny” I. Kramskoj wisiał obok obrazu „Przybyły gawrony” A. Sawrasowa. W nocy krajobraz nagle spadł ze ściany – żartowano wtedy, że syreny nie lubią takiego sąsiedztwa. Wkrótce jednak zabrakło czasu na żarty.
P. Trietiakow kupił po wystawie oba obrazy do swojej galerii. Dla „Wieży” od razu znalazło się miejsce – w biurze, a „Syreny” przez długi czas nie mogły znaleźć odpowiedniego miejsca, wisiały z pokoju do pokoju. Faktem jest, że z sali, w której wisiał obraz Kramskoja, w nocy słychać było ledwie słyszalny śpiew i było chłodno, jak woda. Sprzątaczki odmówiły wejścia do pokoju.
O. Ionaitis. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona* | Zdjęcie: subskrybuj.ru
Nie skłonny do mistycyzmu, Trietiakow nie wierzył w plotki, ale kiedyś sam zwrócił uwagę na fakt, że czuł się zmęczony, gdy był w pobliżu tego płótna przez długi czas. Odwiedzający galerię skarżyli się również, że po prostu nie można było długo patrzeć na to zdjęcie. I wkrótce pojawiły się pogłoski, że młode damy, które długo patrzyły na „Syreny”, oszalały, a jedna z nich utopiła się w Yauzie. Oczywiście nie było twardych dowodów na związek między incydentem a galerią sztuki.
O. Ionaitis. Ilustracja do opowiadania N. Gogola *Noc majowa, czyli utopiona* | Zdjęcie: subskrybuj.ru
Stara niania, która mieszkała z rodziną Trietiakowów, poradziła powiesić obraz w odległym kącie, aby światło nie padało na niego w ciągu dnia: „Syrenom jest trudno w słońcu, ponieważ nie mogą się uspokoić nawet o godzinie noc. A gdy tylko znajdą się w cieniu, natychmiast przestaną wędrować! Trietiakow, daleki od przesądów, posłuchał jednak rady. Od tamtej pory odwiedzający galerię nie narzekali na to zdjęcie.
I. Kramskoj. Syreny, 1871
1879 Olej na płótnie.
Opis obrazu Makowskiego K.E. "Syreny"
Współcześni nazywali Makowskiego niczym więcej niż „genialnym Kostyą”, a cesarz Aleksander II uważał go za „swojego” artystę i powierzał mu malowanie portretów pary królewskiej. Obrazy Konstantina Makovsky'ego nigdy nie pozostały niezauważone. Stało się tak z jego pracą „Syreny”, która kiedyś narobiła dużo hałasu. Krytycy V. Stasov i V. Garshin ostro negatywnie ocenili płótno za zbyt „spektakularną plastyczność nagich kobiecych ciał przy użyciu technik salonowo-akademickich”. O obrazie dyskutowano tak żywo, że nawet sam Aleksander II, który był raczej spokojny o dzieła sztuki, po raz pierwszy osobiście odwiedził Wystawę Objazdową. Był zadowolony z pracy artysty.
Co tak zszokowało krytyków i cesarza?
Fabuła obrazu Makowskiego była pogańskim świętem Rusalii, obchodzonym w „Tygodniu Rusalskim” od 19 do 24 czerwca. Syreny były uważane za mroczną, nieczystą siłę. Ale jednocześnie, bojąc się spotkania z nimi o zwykłej porze, w tygodniu świątecznym, ludzie sami wzywali je, by zapobiec suszy – wszak woda była żywiołem i miejscem zamieszkania syren. Jeden z tych dni, kiedy piękne syreny bawią się i spacerują, jest przedstawiony na płótnie.
Artysta przedstawił wodne dziewice w pełnej zgodzie z ideami mitologii wschodniosłowiańskiej. Zgodnie z tradycją syreny były uważane zarówno za mistyczne, tajemnicze postacie, jak i za całkiem realnych ludzi, którzy z woli losu zamienili się w syreny. Mogą to być dziewczęta, które zmarły przed ślubem, nieochrzczone dzieci, te, które zmarły lub zostały skradzione matce, osoby zmarłe w rosyjskim tygodniu. Zewnętrznie postacie mitologii słowiańskiej różnią się od zwykłego wizerunku syreny. Słowiańskie dziewice wodne są nie do odróżnienia od zwykłego człowieka - nie mają rybiego ogona. Syreny mają luksusowe długie włosy, których nigdy nie zaplatają w warkocze, ale noszą je luźno na ramionach. Nagość, za realistyczny, szczegółowy obraz, za który artysta był tak krytykowany, odpowiada również tradycyjnym wyobrażeniom o syrenach. Najczęściej przedstawiano ich dokładnie nagich, pokrytych jedynie zielonymi liśćmi. W swoich pieśniach syreny często prosiły o koszule, a według legendy mogły kraść włóczkę, płótna i szaliki. Ulubioną rozrywką syren jest igraszki w wodzie i huśtanie się na gałęziach drzew. Zajęty swoją ulubioną rozrywką, Makovsky napisał swoje mityczne bohaterki.
Obraz przesycony jest aurą mistycyzmu i tajemniczości. Mitologię postaci wspiera tło obrazu – umiejętnie dobrana przez artystę paleta kolorów kreśli czarującą ciemną noc, w której młode syreny spowite mglistą mgiełką wznoszą się w niebo, kusząc swoim tańcem i wabiąc przypadkowego świadka ich zabawy.
Najlepsze obrazy Makovsky'ego K.E.