„Ogród letni jesienią” to obraz Brodskiego pełen ciszy i spokoju. Przygotowanie do jednolitego egzaminu państwowego z języka rosyjskiego


Esej na podstawie obrazu Brodskiego „Ogród letni jesienią”

Esej na podstawie obrazu I. Brodskiego „Ogród letni jesienią”.
Plan eseju.
Izaak Izrailevich Brodski i jego twórczość
Fabuła i kompozycja obrazu
Projekt artystyczny obrazu
Złoty gaj odstraszył Brzozę wesołym językiem,
A żurawie, latające smutno, już nikogo nie żałują.
SA Jesienin

Izaak Izrailewicz Brodski (1883-1939) – wybitny artysta rosyjski. Malarz uczył się w warsztacie I. E. Repina. Na początku studiów Brodski interesował się krajobrazem i portretem. Obraz „Ogród letni jesienią” namalowany w 1928 roku jest jednym z najlepszych dzieł artysty. Dzieło przesiąknięte jest poezją, artyście udało się stworzyć zaskakująco subtelny i prawdziwy obraz natury.
Izaak Brodski odegrał znaczącą rolę w rozwoju sztuki rosyjskiej jako kontynuator tradycji realizmu. Prace Brodskiego wyróżniają się dokładnością i klarownością obrazów, niesamowitą pojemnością formy artystycznej.
Obraz przedstawia jesienny Ogród Letni w Petersburgu. Widz widzi aleję ciągnącą się za horyzontem. Niebo jest w połowie przesłonięte chmurami, przez które widać niemal letni lazur. Drzewa wyrzucają swoje półnagie, czarne gałęzie. Na alejkę padają przezroczyste ciemne cienie. A opadłe liście wyglądają jeszcze jaśniej w zacienionych miejscach. Centralny plan obrazu jest przezroczysty, przesiąknięty powietrzem i dopiero w oddali drzewa stają się złote. Pnie drzew są wyraźnie oznaczone „ramką” okalającą obraz. Po prawej stronie płótna widać część białej altany, w połowie zasłoniętą krawędzią płótna i drzewami. Altana stoi na wzniesieniu, prowadzą do niej małe ażurowe schody. Łukowe okna i ażurowe balustrady nadają budynkowi lekkości i przewiewności. Ma się wrażenie, że altana jest po prostu wytworem zimnego jesiennego powietrza, kłębkiem mgły.
W oddali, bliżej horyzontu, widać małe postacie wędrujących ludzi. Ludzie ubierają się dość ciepło, co dodatkowo potęguje wrażenie jesiennego chłodu.
Kolorystyka obrazu nie jest szczególnie jasna, artysta posługiwał się głównie tonacją stonowaną, „jesienną”. Cienkie ciemne drzewa, szarawe niebo z przebłyskami niebieskiego, żółtawo-czerwonego liści na drzewach - wszystko mówi o nadejściu jesieni. Zaskakujące jest to, że obraz jest pochmurny, ale nie wywołuje uczucia smutku. Jesienna aleja przedstawiona przez artystę wypełnia się niesamowitym światłem, a ma się ochotę przechadzać się po opadłych liściach, wśród cienkich pni drzew. Obraz przekazuje widzowi poczucie spokoju, nieuchronności jesieni, zmęczenia naturą, a jednocześnie można poczuć radosną energię. Oczywiście to uczucie wiąże się z tragedią płótna.
W pracy dominuje element graficzny. Obrazy drzew są niezwykle subtelne i dokładne. Ich korony są półprzezroczyste i zdają się sklejać z pochmurnym jesiennym niebem. Biała altana jest niesamowicie namalowana na płótnie. Jej jasne formy zdają się wtapiać w wzór drzew, podkreślając ich wdzięk i podkreślając ciemną barwę pni. Cienkie, ciemne cienie drzew leżą na ziemi, tworząc wzór pajęczyny. Częściowo powtarzają sylwetki drzew, ale wyglądają bardziej zakrzywione i kapryśne.
Ciekawa jest perspektywa, z której namalowano ten pejzaż. Brodski przedstawił obiekty na płótnie „od dołu do góry”. Tak jesienną alejkę mogłoby zobaczyć dziecko, a nie dorosły. A połączenie tak oryginalnej perspektywy z wyraźnym obrazem graficznym wywołuje niezwykle silny emocjonalny wpływ na widza. Wydaje się, że emocjonalne uczucia dzieciństwa przelewają się w świat z obrazu – kiedy świat jest piękny, trochę tajemniczy.
Obraz jest wykonany w realistyczny sposób. Jesienna aleja jest rozpoznawalna, postacie spacerujących ludzi nadają obrazowi bliskość natury. Twórczość artysty robi na widzu niezatarte wrażenie. Brodskiemu udało się pokazać całą dwuznaczność uroku jesieni. To lekka przezroczystość zimnego powietrza i bolesny smutek opadających liści i przebłyski słońca przez chmury. Nie da się powiedzieć o tej pracy, czy jest radosna, czy smutna. Prawdopodobnie kontemplując to, oba uczucia mieszają się w duszy.


Opis obrazu autorstwa I.I. Brodskiego „Ogród letni jesienią”.

Izaak Izrailevich Brodski jest znanym artystą zajmującym się pejzażem. Stworzył wiele pięknych obrazów, wśród których jest „Ogród letni jesienią”. Obraz zadziwia przede wszystkim grą światła słonecznego przy całkowitym braku słońca. Co ciekawe, na pierwszym planie widzowie widzą pustą alejkę. Brodski zdaje się zapraszać do pierwszego podziwiania piękna jesiennego krajobrazu, gry światła i cienia.
A naprawdę jest co podziwiać. Wzdłuż krawędzi alei rosną surowe, olbrzymie drzewa. Liście prawie z nich odpadły, tylko w niektórych miejscach pozostało trochę bujnej koronkowej sukienki. Ale to wystarczy, aby drzewa w oddali sprawiały wrażenie pokrytych złotem. Jesienne złocenie widać wszędzie, zwłaszcza na ziemi wokół drzew i na samej alei. Światło słoneczne gra w gałęziach tak misternie, że pozostawiają na ziemi niesamowity wzór. Wszystko wokół jest oświetlone przez słońce. Jest tego sporo, mimo że po niebie płyną chmury i lekkie chmury. Altana po prawej stronie zdjęcia, ławki oraz ludzie spacerujący i siedzący w oddali są oświetleni jasnym słońcem.
Cichy, słoneczny dzień późną jesienią. Ale na zdjęciu nie ma smutku spowodowanego świadomością zbliżającego się chłodu. Wręcz przeciwnie, II Brodski przedstawił triumf natury nad rozkładem. Wszystko wokół cieszy się słońcem, ostatnimi ciepłami. Aleją spaceruje mnóstwo ludzi. Tutaj matki spacerują z dziećmi w wózkach, starzy ludzie odpoczywają na ławeczkach, dzieci bawią się złotymi jesiennymi liśćmi. Wszędzie wokół jest tak radośnie i spokojnie!

Wielu malarzy ma w swojej karierze obrazy przedstawiające piękno natury. Utalentowany artysta Izaak Brodski również nie był wyjątkiem. Chociaż zasłynął bardziej jako portrecista, namalował także wiele wspaniałych pejzaży, z których jednym jest obraz „Ogród letni jesienią” , stworzony przez niego w 1928 roku i zadziwia realistycznym, dokładnym i zgodnym z prawdą przedstawieniem natury.

Wybór Ogrodu Letniego przez artystę nie był przypadkowy, wiadomo bowiem, że jest to ulubiony park mieszkańców Petersburga. Poza tym nadeszła złota jesień, czas, który nie pozostawi nikogo obojętnym, a zwłaszcza artysty o marzycielskiej naturze.

Obraz przedstawia jedną z bocznych alejek ogrodu. Po prawej stronie widać drewnianą altanę z rzeźbioną balustradą. Prowadzą do niego niskie schody z tymi samymi rzeźbionymi balustradami. Teraz jest pusty, ale to oczywiście tymczasowe, nawet jak na tę porę roku. W oddali widać ludzi spacerujących alejką.

Część z nich powoli idzie alejką, w stronę tej właśnie altany. Bez wątpienia, jeśli chcą odpocząć, wybiorą tę właśnie altankę położoną na wzgórzu tuż pod starodrzewem, z której rozpościera się wspaniały widok na głębię parku.

Piękno złotej jesieni przywołuje liryczne myśli. Złote korony drzew jeszcze nie przerzedziły się całkowicie, ale na ziemi jest już mnóstwo żółtych, czerwonych i pomarańczowych liści, delikatnie oświetlonych jesiennym słońcem. Sieć cieni drzew na pierwszym planie wskazuje, że tego dnia słońce świeciło niezwykle jasno. A śnieżnobiałe chmury płyną po lazurowym niebie tak nisko, że wydaje się, że korony wysokich drzew spoczywają bezpośrednio na niebie.

Wydaje się, że artysta celowo ukazywał ludzi w oddali, tak aby szczegóły nie były zauważalne. Widzimy jedynie ich ledwo zauważalne zarysy. Malarz chce w ten sposób skupić uwagę widza wyłącznie na pięknie natury, nie odrywając od niego uwagi, jakby zapraszając go, aby wraz z nim podziwiał przemijające piękno jesieni, póki jest to możliwe.

Przecież wkrótce na drzewach nie pozostanie ani jeden liść; zniknie blask kolorów czerwonego, żółtego i pomarańczowego; zaczną się przygnębiające deszcze; wszędzie będzie dominować błoto i wilgoć, a wszystko wokół pokryje się monotonną szarością; aleja będzie pusta przez długi czas.

Ale na razie lekką ręką artysty możemy cieszyć się tym cudownym pięknem, tym łabędzim śpiewem słonecznych dni. Tak, obraz budzi sprzeczne uczucia: z jednej strony przepełnia cię radość z kolejnego wspaniałego słonecznego dnia, a z drugiej zrozumienie, że wkrótce to wszystko zniknie na wiele miesięcy i nadejdzie piękny słoneczny dzień zastąpione przez przeważnie pochmurne dni, przynosi melancholię.

Uderzająca prawdziwość obrazu „Ogród letni jesienią” stanowi wyraźny dowód, że Izaak Brodski jest godnym następcą tradycji realizmu w malarstwie rosyjskim i jest wskaźnikiem wkładu artysty w rozwój sztuki rosyjskiej.

    Obraz „Ogród letni jesienią” namalował radziecki artysta Izaak Izrailevich Brodski. NA

    Przedstawia park w pogodny jesienny dzień. Lato już się wycofało, rezygnując ze swoich praw na rzecz nadchodzącego lata

    złoty czas. Ale jesień wciąż nie spieszy się z rzucaniem niekończących się szarych i ponurych deszczy. Nie

    spieszy się, by wiać zimny, mrożący krew w żyłach wiatr. Do tej pory tylko złociła drzewa i

    Słońce świeci przyjemnie ku uciesze ludzi.

    Wspaniała pogoda przyciągnęła ludzi, a w parku zgromadziły się zarówno dzieci, jak i dorośli. Młoda mama

    spaceruje z dzieckiem na świeżym powietrzu. Jest jeszcze małym dzieckiem i być może jest to jego pierwsze dziecko

    życie jest jesienią. Starsze dzieci zebrały się w małą grupę i usiadły nad pożółkłą ścieżką i

    Z entuzjazmem patrzą na coś, co najwyraźniej jest dla nich bardzo interesujące. Może oglądają

    nietypowy błąd? Może robią samolot z papieru? A może chłopaki się ukrywają

    dużo przedstawił. Myślę, że zrobił to nie bez powodu i chciał w ten sposób pokazać, że mimo wszystko

    że wszyscy jesteśmy bardzo różni, istnieje jakaś siła wyższa, która może zjednoczyć wszystkich i

    uszczęśliwić Cię z tak pozornie zwyczajnej rzeczy jak słoneczny dzień.

    Otaczająca przyroda jest przedstawiona ze szczególnym pięknem. Takie proste, a jednocześnie

    tak hipnotyzujące. Liście powoli opadają z wysokich drzew, pokrywając drogę złotem

    dywan Niebo, mimo zalanego słońcem ogrodu, nie jest już tak przejrzyste jak latem. Ale nadal kolory

    nie jest to spowodowane uczuciem smutku. Ptaki odleciały już na zimę i nie słychać już ich wesołego trylu

    w parku, jak poprzednio.

    Jesień... Szary i nudny czas, tak często śpiewany przez pisarzy i poetów... Jednak to

    na zdjęciu wcale nie wygląda na nudny. Dzięki obfitości odcieni złota i żółci, krajobraz

    cieszy oko i stwarza poczucie spokoju i wyciszenia.

    Tylko altana wygląda na samotną. To tak, jakby artysta celowo przedstawił ją na pierwszym planie -

    pusty i zapomniany. W tym czasie stała się niepotrzebna ludziom. Niedawno stałem w cieniu

    rozkładając gałęzie, teraz spokojnie odpoczywa po długich, letnich wieczorach spędzonych w nim

    kogoś do intymnych rozmów.

    Patrząc na obraz, widzę w nim pewną jedność człowieka i natury. Przedstawieni są na nim ludzie

    niejasne, a nawet niewyraźne. Wydawało się, że połączyli się z małym kawałkiem otaczającego ich świata.

    Myślę, że w tej jedności artysta nadal na pierwszym planie stawia naturę. Potężny i wielki

    wysokich pni drzew, dumnie góruje nad mężczyzną, który na jej tle wydaje się

    tylko małe ziarenko piasku. Ale najważniejszą rzeczą, do której należy dążyć, jest harmonia. Harmonia z

    siebie i otaczającego nas świata. I bardzo ważne jest, aby nie stracić tego delikatnego uczucia, które powoduje

    w mojej duszy panuje ekscytujący dreszcz. Nie traćcie połączenia, z którym jesteśmy niewidocznie, ale bardzo blisko związani

    Matka Natura, która stworzyła nas i nasz piękny świat. I tylko wtedy człowiek może poczuć się naprawdę szczęśliwy.

    Oto ciekawszy esej

    Jesień to najjaśniejsza i jednocześnie najsmutniejsza pora. Przyciąga wielu artystów swoimi krajobrazami. Izaak Izrailevich Brodski również poświęcił jesieni wiele obrazów. Znany rosyjski artysta, autor obrazu „Ogród letni jesienią”.

    Patrząc na to zdjęcie nie sposób nie zauważyć piękna letniego ogrodu już późną jesienią. Choć niebo jest lekko zachmurzone, dzień jest nadal bardzo jasny i nawet słoneczny. Szeroka, przestronna aleja usiana jest żółtymi liśćmi. Niezupełnie nagie, ale już zniszczone przez pogodę drzewa górują nad małymi postaciami ludzi spacerujących po ogrodzie. Z boku stoi mała samotna altana, kusząca pary zakochane w prywatności.

    Nie sposób też nie zauważyć, że pierwszy plan obrazu jest całkowicie pusty. Autor daje nam możliwość podziwiania przyrody, która nie została jeszcze przez nikogo dotknięta. Przyjrzyj się grze świateł i cieni. W głębi obrazu widać wielu ludzi. Na pierwszym planie wyraźnie widać matkę z dzieckiem w wózku, spacerującą powoli aleją. Niektórzy, zapewne w dojrzalszym wieku, cieszą się ostatnimi ciepłami siedząc na ławeczkach, inni podziwiają przyrodę spacerując alejką. A naprawdę jest co podziwiać. Wokół drzew i wszędzie na ziemi, w alei wszystko pokryte jest jesiennym złotem. Promienie słoneczne grają tak misternie na gałęziach drzew, że ta gra pozostawia na ziemi niezwykle piękny wzór cieni. Wszystko wokół jest oświetlone światłem słonecznym.

    Przedstawiony na zdjęciu słoneczny, jasny dzień późnej jesieni napełnia całe ciało ciepłem i spokojem. Świadomość zbliżającej się zimnej pogody nie wywołuje smutku, chociaż autor malował ją już daleko do późnej jesieni. Wręcz przeciwnie, I. Brodski pokazał triumf natury nad odchodzącym ciepłem lata. Wszyscy wokół cieszą się ostatnimi promieniami ciepła, słońca i złotej uliczki. To zdjęcie po prostu sprawia, że ​​wszyscy, którzy do tej pory byli mu obojętni, zakochują się w jesieni.

Opis obrazu Brodskiego „Ogród letni jesienią”

Izaak Izrailevich Brodski to wybitny rosyjski artysta zajmujący się pejzażem.
W czasach sowieckich był znany jako główny artysta, który stworzył najpiękniejsze portrety przywódców proletariatu i partii komunistycznej.
Pomimo tego, że jest autorem wielu portretów i pejzaży, moją uwagę przykuł obraz „Opadłe liście”.

Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że obraz wywołuje melancholię i smutek.
Niezbyt jasne kolory, drewniany opuszczony dom, zabytkowe meble.
Z drzew i opadłych liści jasno wynika, że ​​​​przedstawiona jest wczesna jesień.
Sama natura nie zamarzła całkowicie, przygotowując się do zimy.
Drzewa nadal mają zielone liście zmieszane ze złocistożółtą jesienią.
Przez splecione gałęzie starych drzew widać czyste, błękitne niebo.
Przypomina nam to lato, które minęło nie tak dawno temu.

Jeśli jednak przyjrzysz się bliżej, twoją uwagę od razu przykują przebłyski słońca.
Jego promienie wnikają do domu, przynosząc ze sobą ciepło i światło.
Wydaje się, że wszystko zamarzło, tylko na krótką chwilę wiał lekki wiatr i wiał przez otwarte drzwi suszące liście.
Być może właściciel nie opuścił tego domu, ale po prostu poszedł na spacer do parku.
Niezamknięte drzwi wejściowe, stojące przy wejściu niskie stołki – wszystko mówi o jego rychłym powrocie.
Ale mimo to jest w nim lekki smutek opuszczenia i samotności.

Wydaje mi się, że I. Brodski chciał przekazać piękno chwili wczesnej, złotej, słonecznej jesieni.
Chciałem nie tyle pokazać rychłe nadejście zimy, ile dać nadzieję na ponowne ciepło po zimnej pogodzie, śnieżycach i zamieciach.
Przebudzenie wszystkich żywych istot po długim śnie.
Ten obraz daje mi poczucie radości, spokoju, pokoju.
Daje siłę, by pogodzić się z teraźniejszością i uwierzyć w lepszą przyszłość.

Artysta Izaak Brodski znany jest jako utalentowany portrecista, autor dużych płócien i scen rodzajowych. W jego twórczej kolekcji znajduje się także duża liczba pejzaży. Miłośnikom sztuk pięknych dobrze znany jest jego kameralny pejzaż „Ogród letni jesienią”.

...Ciepły, jesienny dzień. Po niebie unoszą się jasne chmury, pomiędzy którymi prześwituje czysty błękit. Pusta altana, w oddali spacerujący spokojnie ludzie, przerzedzające się złociste listowie na drzewach... Jesień to najlepsza pora na spacery po miejskim parku...

Analiza i opis

Fabuła filmu przenosi widza do jednego z najczęściej odwiedzanych parków w Petersburgu – Ogrodu Letniego. Płótno przedstawia odległą boczną alejkę, wzdłuż której rosną potężne, wieloletnie, gigantyczne drzewa - najwyraźniej w tym samym wieku, co sam Ogród Letni. Na obrazie artysta przedstawił jeden z pożegnalnych dni odchodzącej złotej jesieni.

Świeci delikatne jesienne słońce, sprawiając, że wszystko wokół wygląda radośnie i ciepło.

Pożółkłe liście drzew już wyraźnie przerzedziły się, a korony, przedstawione w wyrafinowany i elegancki sposób, wyglądają na półprzezroczyste, dzięki czemu wizualnie niemal zlewają się z niebem. Pnie sięgające ku górze są pełne wdzięku i smukłe, dosłownie opierają się o niebo, po którym płyną jasne, białe chmury. Drzewa na zdjęciu są wyraźnie pokazane i ułożone w rodzaj ramy stanowiącej ramę kompozycji.

Centralny plan kompozycji jest przezroczysty, jakby przesiąknięty powietrzem. Po prawej stronie alei parkowej promienie słońca pięknie oświetlają drewnianą altankę z ażurowymi balustradami. Mała brudna biała altana wydaje się być ukryta wśród drzew. Ciemnobrązowy dach wpada do ciepłego światła słonecznego, dzięki czemu wygląda bardziej gościnnie.

Łukowe okna altanki i rzeźbione balustrady nadają całej konstrukcji przewiewną lekkość. Altana sprawia wrażenie niemal nieważkiej i ma się wrażenie, że jest jedynie wytworem jesiennego powietrza i mgły. Altana jest pokazana pusta. To rodzaj podpowiedzi – już niedługo cała aleja będzie pusta, liście całkowicie opadną i zaczną padać jesienne deszcze. Jednak dopóki to nie nastąpi, artysta proponuje cieszyć się obrazem złotej, ciepłej jesieni.

W głębi alei, sięgającej po horyzont, ukazane są ławki z wczasowiczami. Artystka ubrała ludzi w ciepłe ubrania, aby podkreślić uczucie jesiennych przymrozków. Ludzie wydają się być zajęci swoimi sprawami – jedni spacerują alejką, inni odpoczywają, siedząc na ławce. Jednak ich roli w filmie nie można nazwać drugorzędną.

Obecność ludzi nieco ożywia krajobraz, czyniąc go bardziej przystępnym dla percepcji widza, nadając obrazowi żywotność i realizm. Patrząc na zdjęcie, widz zdaje sobie sprawę, że mógłby także znaleźć się wśród wczasowiczów spacerujących spokojnie parkową aleją.

Na pierwszym planie kompozycji znajdują się ciemne cienie gałęzi i pni skrzyżowanych na ziemi w dziwaczny wzór. Obraz cieni pozwala podkreślić siłę światła słonecznego i wzmocnić wrażenie pogodnego dnia. Artysta z powodzeniem wykorzystuje w swoich pracach kontrast ciepłych i zimnych barw: na tle subtelnych cieni bzu, opadłe żółte liście wyglądają jak złote monety.

Brodski używa w obrazie barw charakterystycznych dla pory jesiennej – subtelnych przejść żółci, pomarańczy i brązów. Ogólna kolorystyka krajobrazu nie jest zbyt jasna. Autor celowo wybrał głównie tony stonowane, charakterystyczne dla jesieni.

W malarstwie dominują techniki graficzne. Drzewa malowane są przez artystę z niezwykłą precyzją i plastycznością. Niebo także ukazane jest w dość oryginalny i niecodzienny sposób. Z jednej strony wygląda na pokrytą chmurami, ale z drugiej strony pomiędzy nimi prześwituje czysty lazur, co stwarza wrażenie obecności światła słonecznego.

Obraz jest mętny, ale nie wywołuje uczucia smutku. Przedstawiona aleja parkowa wypełniona jest ciepłym światłem. Widz ma ochotę przejść się po opadłych liściach wśród drzew otoczonych delikatnym jesiennym złotem. W pracy jest dużo światła i powietrza. Autorka ukazuje jesień ze szczególną poezją, zapraszając widza nie tylko do odwiedzenia parkowej alei, ale także do podziwiania ciepłego, słonecznego dnia.

Szczególnie interesująca jest perspektywa – artysta przedstawił przedmioty na obrazie od dołu do góry. Połączenie niezwykłej perspektywy z technikami graficznymi wywołuje emocjonalne oddziaływanie na widza. Patrząc na zdjęcie, ma się wrażenie, że przedstawioną na nim alejkę widział nie dorosły patrzący na alejkę ze swojego wzrostu, ale małe dziecko. Obraz koresponduje z emocjonalnymi uczuciami dzieciństwa – kiedy otaczający nas świat jest piękny, a jednocześnie trochę tajemniczy.

W swojej pracy „Ogród letni jesienią” Brodskiemu udało się w przekonujący sposób przekazać dwuznaczny urok jesieni. Lekka przezroczystość chłodnego powietrza, bolesny smutek opadłych liści, rzadkie przebłyski jesiennego słońca... Trudno powiedzieć o tej pracy, czy jest radosna, czy smutna, ponieważ jest odbiciem mieszanych uczuć w duszę artysty.

Głównymi zaletami tego krajobrazu są szczególna intymność i subtelny liryzm, z jakim Brodski oddaje nastrój pięknego jesiennego dnia. Obraz wywołuje poczucie spokoju i zrozumienia nieuchronności jesieni. Natura jest zmęczona, ale nadal emanuje radosną energią. Obraz „Ogród letni jesienią” jest jednym z najlepszych dzieł Brodskiego, ucieleśniającym zaskakująco poetycki, a jednocześnie prawdziwy obraz jesiennej przyrody.

Opis eseju

Jesień słusznie uważana jest za najpiękniejszy i najbardziej tajemniczy czas. Każdy z nas może inaczej postrzegać jesień, dla niektórych jest to czas smutku, bo lato się skończyło, przed nami mroźna, długa zima. Przeciwnie, dla niektórych jesień to kolorowa, jasna pora roku, kiedy można marzyć i myśleć o przyszłości.

Spójrz na ten piękny obraz, przedstawia taki spokojny, słoneczny dzień w letnim ogrodzie, ale jesienią. Najprawdopodobniej przedstawiana jest późna jesień, kiedy słońce wciąż jasno świeci, ale znajduje się już wysoko od nas i nie ogrzewa się tak przyjemnie swoimi promieniami. Na drzewach nadal widnieją pożółkłe liście. Ludzie przechadzają się długimi alejkami ogrodu i cieszą się ostatnimi ciepłymi promieniami słońca. W tak wspaniałym ogrodzie miło jest spędzać czas z rodziną, spacerować z dziećmi czy jeździć na rowerze.

Spójrzcie tylko, jaka piękna altana znajduje się na środku alei. W takiej altanie można napić się gorącej herbaty i spędzić przyjemny jesienny wieczór rozmawiając z bliskimi. Spacer tą długą aleją jest spokojny i wyważony. Oto matki spacerujące z wózkami i zawzięcie o czymś dyskutujące. Dzieci biegają za sobą, bawiąc się w berka. A rzeczni starcy siedzą na ławce z okularami na czubku nosa i grają w kolejną partię szachów. Starsze kobiety spacerują alejką i oddychają świeżym powietrzem, rozmawiając o swoich kłopotach.

Spójrzcie, jakie piękne jest niebo, jakie jesienne. Lekko szary, ale niebieskawy odcień jest nadal obecny. Oznacza to, że zima wkrótce nadejdzie. Artysta przedstawił na tym obrazie prawdziwe święto natury, czyli jesień trwającą już długie dziewięć miesięcy lata. Jesień to naprawdę wspaniały czas. Jest w nim mnóstwo jasnych, nietypowych kolorów. Uwielbiam jesień, jest piękna jak każda inna pora roku. W końcu każda pora roku ma w sobie coś naprawdę wyjątkowego.

Na obrazie Izaaka Brodskiego widzimy zakątek pięknego miejsca w Petersburgu – Ogród Letni. Miejsce rekreacji i spacerów mieszkańców miasta różnych epok. Ten park, zachwycający swoim pięknem, jest dobry o każdej porze roku. Chodzili tu wielcy poeci Aleksander Puszkin i Blok, Anna Achmatowa, Balmont i inni. Każdy z nich za pomocą pięknych rymów i wierszy wyśpiewał piękno tego miejskiego ogrodu. Za mistrzami słowa pospieszyli także wirtuozi pędzla. Wielu z nich pozostawiło szkice wyrazistych zakątków sztucznego kompleksu. Brodski był w ich szeregach, namalował także pejzaż, w którym przedstawił ten ogród.

Za głównego bohatera swojego dzieła wybrał złotą jesień. Zmienia otaczający ją świat. Natura niejako przygotowuje się do snu i spokoju. Na zdjęciu liście prawie opadły z gałęzi. Drzewa wydają się przezroczyste i wtapiają się w niebo. W nim niebiańskie baranki pływają powoli, w zamyśleniu. Bystrym okiem z góry obserwują porządek na ziemi i w niebie. Chmury są różne, podobnie jak jesienna pogoda. Wiatr gna po niebie liczne chmury. Słońce ukryje się za mgłą, a potem nagle wyjdzie i oślepi Twoje oczy. Słońce, które pojawiło się na kilka godzin, oświetliło drzewa w parku, ścieżki, krzewy i trawę. Jego promienie ogrzewają jasno, ale nie gorąco, światło słoneczne, jakby lało się z nieba strumieniem. W bocznej uliczce placu, wzdłuż alejek spacerowych, rosną olbrzymie drzewa, które wiele w swoim życiu widziały. Ich korony szczytami sięgają aż do szaroniebieskich wyżyn nieba.

Pnie są wdzięcznie cienkie i niewiarygodnie smukłe. Zdają się oprawiać płótno, pełniąc rolę swoistej ramy. Praca jest głęboko przemyślana i zweryfikowana. Stosowane są stonowane odcienie i odcienie. Obraz jest jasny, ale nie pretensjonalny. W środkowej części płótna, jakby tworząc miejsce dla centrum kompozycyjnego, przedstawiono miniaturową, nieważką altankę. Wydaje się, że powstaje z jesiennego powietrza i mgły. Okna w formie łuków nadają wygląd bogatej budowli dla arystokratów i szlachty z przeszłości. Rzeźbione drewniane balustrady są lekkie i eleganckie.

Ciepłe promienie słońca oświetlają dach werandy, a wnętrze wydaje się gościnne, zapraszając do wejścia do środka: usiądź i pomyśl o przemijaniu czasu. W oddali, alejkami placu przechadzają się dzieci i dorośli, młodzi i starsi, łapiąc ostatnie ciepłe dni. Część z nich zasiadła, aby odpocząć na ogrodowych ławkach. Inni po prostu wędrują wśród opadłych kolorowych liści. Posłuchaj ich szeptów i szelestów. Dzieci bawią się piłką lub po prostu tagiem. Kobieta pcha wózek z dzieckiem przed sobą. Wszyscy podziwiają żółte, pomarańczowo-brązowe jesienne liście.

Ci, którzy spacerują, zbiorą i przyniosą do domu ogromne, jasne bukiety liści i gałęzi jarzębiny i kaliny. Ale wkrótce zaczną się długotrwałe jesienne deszcze, opadną wszystkie liście i nie tylko ścieżki, ale cały Ogród Letni będzie pusty. Ale obraz nie powoduje smutku i przygnębienia. W końcu można spacerować alejkami ogrodu zarówno w śnieżną zimę, jak i wiosną, z pierwszą zielenią i gorącym latem, kiedy drzewa w ogrodzie zapewnią chłód i cień.

Teraz czytam:

    Czy ktoś zauważył to niezauważalne i płynne przejście od surowego lutego do łagodnego, ale wciąż chłodnego i wilgotnego marca? Być może marcowe koty pachną wiosną lepiej, niż jakikolwiek prognostyk pogody jest w stanie przewidzieć.

  • Temat miłości w powieści Cichy Don esej

    Szlachetny temat miłości, który sam w sobie jest pełen zmysłowości i różnych kolorowych wydarzeń w słynnej i ekscytującej powieści „Cichy Don” jednego z wielkich rosyjskich pisarzy Szołochowa, jest przede wszystkim ukazany i oparty na

  • Pierwszy esej Nataszy Rostowej o piłce

    Pierwszy bal Natashy Rostovej, jak cudowne może być czasem uczucie oczekiwania. Kiedy ma się wydarzyć coś naprawdę ważnego, jakieś wydarzenie, które odmieni Twoje życie

  • Gatunek Mtsyri Lermontow. Co to za praca?

    Michaił Jurjewicz Lermontow wystarczająco dużo napisał o Kaukazie, a jednym z najsłynniejszych dzieł na ten temat było „Mtsyri”, opublikowane w 1840 r. w zbiorze wierszy autora.

  • Esej Strażak to mój przyszły zawód

    Nawet małe dziecko wie, jak ważne jest bycie strażakiem. Od dzieciństwa rodzice opowiadają swoim dzieciom o zasadach postępowania z ogniem i urządzeniami, które go powodują.

  • Esej na podstawie obrazu Ryłowa Kwietna łąka, klasa 6

    Świąteczny nastrój, jaki wnosi obraz Arkadego Ryłowa „Kwietna łąka”, nie pozostawia nikogo obojętnym. Autor ukazuje nam naturę swojej ojczyzny tak mocno i wyraziście, że wszystko wokół niego ożywa. Ożywa krajobraz znany z dzieciństwa,