Legendarne zespoły KVN są najlepsze z najlepszych. Najzdolniejsze zespoły KVN Znani uczestnicy KVN

09.07.2019

Zacząłem w pełni oglądać KVN w 1998 r. (kiedyś widziałem już wcześniej), ale rzuciłem w 2010 r. Potem próbowałem wznowić oglądanie, ale w pewnym momencie poddałem się, machnąłem ręką i już nigdy więcej tego nie włączyłem. Nie wiem, co było tego przyczyną. Może obejrzałem Monty Pythona i zobaczyłem, jaki naprawdę może być humor. Może powodem jest to, że KVN porusza głównie tematy nastoletnie - imprezy, egzaminy, show-biznes, który już dawno przestał być mi bliski. Być może powodem tego jest przystosowanie się do współczesnych realiów (myślenie klipowe, liczby są krótkie, szybkie, dynamiczne, nie ma czasu ich wyczuć). A może KVN naprawdę ma teraz kryzys, kto wie. Chociaż usłyszałem, że „KVN nie jest już taki sam” w okresie, kiedy aktywnie go oglądałem i śmiałem się z żartów do łez.

Jednak choć współczesny KVN przestał być mi bliski, nikt nie odbiera mi starych zespołów „lampowych” i ich wspaniałego stylu, humoru, charyzmy. Oto 11 moich ulubionych drużyn KVN! Dlaczego top 11? Ponieważ ukradłem pomysł Nostalgicznemu Krytykowi!

Małe zastrzeżenie. Na końcu każdego akapitu wskażę „wybrany numer”. Nie oznacza to jednak, że jest najlepszy czy ulubieniec. Raczej to po prostu bardzo dobry numer, jeden z pierwszych, jaki zapamiętałem, a poza tym łatwo go znaleźć na YouTubie.

11) „Piramida” (Władykaukaz)

Głównym problemem drużyn kaukaskich w KVN jest ich jednostronność. Właściwie prawie wszyscy próbują uciec od żartów na temat Kaukazu. I byłoby miło, gdyby tematów było dużo, ale nie, wszystko opiera się na pewnym planie: stulatkowie, damy, bezprawie, lezginka, słaba znajomość tradycji stolicy. Na przykład dzięki tym pięciu żartom „Narty z Abchazji” dostały się do mistrzów. Byli jednak tacy, którzy potrafili wyjść poza te stereotypy. Od razu mogę wymienić dwa takie zespoły - „Nowi Ormianie” i „Piramida”. Ormianie będą oczywiście bardziej znani. Byli mistrzami, stworzyli Klub Komediowy, dali światu Martirosyana. Ale tutaj próbowałem zapamiętać ich najlepsze numery… I wiesz, z jakiegoś powodu nie zapamiętałem niczego solidnego. W Piramidzie od razu przypomniałem sobie cyfrę pięć. Szczerze mówiąc, trochę bardziej podoba mi się ten sam mistrz z 2008 roku „Maximum”, który w finale pokonał „Pyramidę”. Ale nie umieściłem go w czołówce wyłącznie z szacunku dla Osetyjczyków, którym udało się zażartować nie tylko z tego, jak stuletni dziadek opiekuje się dziewczynką, a jego wnuk, który wyszedł z więzienia, wykorzystuje telefon komórkowy jak łyżka do butów, a na koniec wszyscy tańczą lezginkę.
Ulubiona liczba:„Klan Bolvano”

10) „Fiodor Dvinyatin” (Moskwa – Stupino)

A potem wielu będzie miało pytanie: wyznałem KVN swoją miłość na przełomie wieków, a potem nagle umieściłem TO na górze? Pozwól mi wyjaśnić. „Fiodor Dvinyatin” był moim zdaniem zniekształcającym zwierciadłem epoki, w której grali. W drugiej połowie lat 2000. coraz częściej zaczęły brzmieć żarty o „substancjach”, o glamour, życiu towarzyskim, imprezach. „Fiodor Dvinyatin” doprowadził te tematy do absurdu. Po prostu pluł na wszelkie normy moralności i przyzwoitości, śmiał się z nich i naprawdę zmusił się do nienawiści. Nie bez powodu wiązał się z nimi jeden z najgłośniejszych skandalów Ligi Głównej KVN, gdy Julius Gusman rozbił ich na kawałki parodia Walerego Leontiewa. Ci goście ze swoim dzikim zachowaniem śmiali się z KVN, publiczności i jury. I to jest świetne!
Ulubiona liczba:„Niania Puszkin”

9) Megapolis (Moskwa)

Nie wiem, kto pierwszy wpadł na pomysł, że „wychodzi kapitan drużyny i wszystkich psuje”, ale Megapolis jako pierwsze podniosło tę kwestię do absolutności. Pomysł ten nie przypadł do gustu wielu osobom. Przyznam, że na początku mi się to nie podobało. Trudno było patrzeć na ludzi, którzy nienawidzą się nawzajem, choćby w żartach. Ale jeśli nie zwrócisz uwagi na ten kontrowersyjny pomysł, Megapolis można tylko podziwiać. W ich numerach stale pojawiały się odniesienia do literatury klasycznej i muzyki. Jeden z ich pierwszych pamiętnych numerów - bajkopisarz- to zupełnie niewyobrażalne. Zespół rozerwał salę nie samymi bajkami, ale ich imionami lub pierwszymi wersami („Raz wieloryb szedł brzegiem. Nagle z wody w bursztynowych plamach wyleciał wielbłąd”). Moim zdaniem „Megapolis” było ostatnim echem starego dobrego KVN – z długimi, solidnymi numerami i genialną grą teatralną, a nie „wyskoczył – zażartował – uciekł – a wszystko w rytm muzyki”.
Ulubiona liczba:„Ballada husarska”

8) BSU (Mińsk)

Jedyny dwukrotny mistrz KVN w mojej epoce. Zespół ten został zapamiętany za to, że nie miał żadnego określonego stylu. Oznacza to, że Białorusini poszli nie tylko na Łukaszenkę i ziemniaki. Przyjęli to z humorem. Jednocześnie żaden z ich kultowych numerów nie był podobny do drugiego. Tak, w 2001 roku mieli Galygina z parodiami wspomnianego „Aleksandra Khrigorewicza”, ale jednocześnie zespół nie popadł w niekończące się powtórzenia. A BSU jako jedyny pokazał prawdziwy na scenie KVN… film porno! Moje pokolenie zrozumie, co mam na myśli. To, nawet w tych bardziej wolnych czasach, wydawało się bardzo odważnym posunięciem.
Ulubiona liczba: Koncert „Wehikuł czasu”

7) „Prima” (Kursk)

Powiedzcie mi, fani KVN, jakie jest wasze pierwsze skojarzenie z nazwą tego zespołu? Oczywiście zdjęcia. Humor ilustrowany był ich specjalnością, know-how, przez wielu powszechnie uważanym za niemal ich wynalazek, choć oczywiście tak żartowano już w latach sześćdziesiątych. I tak, ich pokoje były po prostu wspaniałe. Jednocześnie nigdy nie wiadomo, gdzie, kiedy i na jaki temat wydadzą arcydzieło. W zasadzie nie ma sensu rozmawiać o ich rysunkach - wszystko to można łatwo znaleźć w Internecie. Ale mówiąc o „Primie”, wielu tęskni za inną cechą, nietypową dla ich pokolenia. Wystarczy zwrócić uwagę na ich humor poza zdjęciami: debaty parlamentarne, reforma mieszkalnictwa i usług komunalnych, „zwiedzanie Erokhinów”, remont mieszkań, Musical „Movers”... Zespół żartował na tematy codzienne, które są bliskie nie Moskalom, ale zwykłym prowincjonalnym Rosjanom. Nie wahała się uwzględnić w swoim numerze satyry politycznej. Szkoda, że zapadły w pamięć przede wszystkim obrazy, a po drugie wiersze. Tak, nawet z ich piosenek bardzo często korzystali ci, których ktoś ze współczesnego pokolenia nawet nie słyszał. Weźmy na przykład remake „You’re my Dear” opowiadający o wycieczce do Turcji.
Ulubiona liczba: ale nie będzie dla Was żadnych zdjęć! „Klej-razluchnik”

6) DasISTfak't (Jarosław)

Najbardziej nieznany zespół w tej kolekcji. Ci goście spędzili tylko dwa sezony w telewizji, a w Premier League po cichu wyparowali i pozostali ogólnie niezrozumiani. I można to łatwo wyjaśnić - żarty o Żanie Friske są dla przeciętnego widza znacznie wyraźniejsze niż na przykład „Polowanie na kuny z bumerangiem”. Wydaje mi się, że gdyby Siergiej Kuriochin grał w KVN, jego zespół przypominałby DasISTfak’t. Z reakcji publiczności jasno wynikało, że czasami po prostu nie rozumieją, co chłopaki robią na scenie. Ale, niestety, głównym powodem, dla którego ci goście nigdy nie zostali wpuszczeni do wieży, nie jest niestandardowy humor. I nawet nie dysonansowa nazwa (początkowo nazywano je ogólnie „Das Istfak”, potem zmuszono do dodania litery „t”). Głównym powodem są motywy humorystyczne. Ich pierwszy występ zawierał zwrot: „Są ci wszyscy - „Nasi”, „Młoda Gwardia”, każdy ma oczy na pięć kopiejek, rzuć im ziarno - będą dziobać”. W ogóle nie rozumiem, jak w czasach prawdziwej wolności słowa wpuszczono ich do telewizji z tak zabójczym humorem. Niestety, z biegiem lat KVN był coraz częściej wykorzystywany jako platforma polityczna do wpajania młodym ludziom „poprawnej” ideologii i „poprawnego” wizerunku wrogów. I rzadki humor społeczny, taki jak remake „Chcę się uwolnić” wygląda bardzo niewłaściwie, jako próba pokazania: „Spójrzcie, ludzie, mamy prawie wolność słowa!”. Chociaż w sumie… ale nie mówmy o smutnych rzeczach.
Ulubiona liczba:„Jak dotąd wszyscy są w domu” po czesku

5) „LUNA” (Czelabińsk)

W przypadku wielu zespołów dzieje się to w ten sposób: patrzysz na pięć liczb, pamiętasz dwieście dowcipów, a potem chodzisz i cytujesz. W przypadku Luny sytuacja była nieco inna. Od razu zapamiętałem tylko dwa osobne dowcipy, ale jeden z nich już dawno się uskrzydlił. Pierwszy - „Brzoza, chciałbym tyle nerek, ile masz”. No cóż, drugie to legendarne zdanie o filmie (nieważne co): „Książka jest lepsza. I jakikolwiek ". „LUNA” wzięła kolejną - integralność numeru. Żaden zespół KVN XXI wieku nie miał tak wielu liczb całkowitych, podzielonych nie na kilka części, ale utrzymanych w jednym temacie. Weź przynajmniej mój ulubiony - „Formuła miłości”. W rzeczywistości istnieje pełna opowieść o radzieckiej komedii, a nie najsłynniejsza (nie „Diamentowa ręka”, nie „Iwan Wasiljewicz”). Zespół na scenie w STEMs i Domashkach to prawdziwa produkcja teatralna, choć w skompresowanych ramach czasowych. Opowiadanie wielu dobrych dowcipów nie jest oczywiście łatwe. Ale opowiadanie wielu dobrych dowcipów na jeden temat to już akrobacja.
Ulubiona liczba:„Posag” (choć najbardziej ze wszystkich podoba mi się „Formuła miłości”)

4) Zespół Piatigorsk

Było i na pewno jest wiele drużyn w KVN, które chcą wyglądać jak tacy prości goście z prowincji. Ale niestety, kolejny żart o tym, jak Nikołaj Baskow cały dzień jechał windą, bo było lustro, zdradza chłopaków, a przynajmniej ich autorów, najbardziej mieszkańców metropolii. Mieszkańcy Piatigorska byli prawdziwymi prowincjałami. Od pierwszego występu wydawało się, że gdzieś na początku lat dziewięćdziesiątych zobaczyli KVN, a potem piorun uderzył w ich jedyny telewizor we wsi. Tak, mieli już dużo humoru na temat współczesnych realiów, ale czasami wydawało się, że niechętnie żartują na te tematy. Znacznie lepiej radzili sobie z wykonywaniem liczb o średniowieczu, romansach wiejskich, Czapajewie… Ogólnie rzecz biorąc, robili mniej więcej to samo co Luna, ale jednocześnie mieli kilka przewag nad swoimi uralskimi towarzyszami. Po pierwsze, dla liczb wzięto z nich jeszcze mniej popularne filmy. Po drugie, ich humor był czasami tak absurdalny, że nie od razu rozumiesz, że tak żartowali, i siedzisz, czekając, aż żart się skończy. I wtedy do ciebie dociera... No i jeszcze jeden ważny fakt - Piatigorsk był bardzo dobry w rozgrzewkach. A to, jak rozumiesz, najtrudniejsza konkurencja KVN.
Ulubiona liczba:„Nowy Rok” (z „Bohemian Rhapsody”)

3) „Kluski uralskie” (Jekaterynburg)

Nie będziemy rozmawiać o tym, co Pelmeni robi na kanale STS – po co rozmawiać o smutnych rzeczach? Ogólnie rzecz biorąc, osobiście znalazłem w Pelmeni tylko sezon mistrzowski 2000. I z tego pamiętam tylko „Nie mogę tego dotknąć” na improwizowanych urządzeniach, a także urzekający „Salto Delchev”. Ale najważniejsze jest to, co zrobili po opuszczeniu „wieży”. Większość igrzysk rocznicowych i krótkotrwały projekt „KVN. Poza grą” trzymał się dokładnie numerów „Pierogów”. Plus ich ciągłe występy na festiwalach w Soczi, w tym w 2003 roku, kiedy dali nam prawdopodobnie najlepszy numer KVN od 15 lat (myślę, że rozumiesz o czym mówisz). Ich humor opierał się na absurdzie i nieoczekiwanym przełamaniu czwartej ściany, zanim weszło to do mainstreamu. Kiedyś przyłapałem się na myśleniu, że budując dowcipy, bardzo przypominają mi Monty Pythona. A potem dowiedziałem się, że „Pelmeni” naprawdę był inspirowany „Monty Pythonem”! A co najważniejsze – umiejętnie wykorzystali wizerunek nieodpowiedniego zespołu (Dima Sokołow). Oznacza to, że w KVN wielu buduje prawie cały swój humor, wszystkie swoje liczby wokół osoby, która jest jakby „nie z tego świata”. „Pierogi” wykorzystywały Sokołowa jako swego rodzaju żartownisia, gdy trzeba było wykończyć umierającą już ze śmiechu publiczność.
Ulubiona liczba:„Pokaż „Drzwi” („Mieczyk” wszyscy widzieli już sto razy)

2) Zespół z Petersburga

Zespół z Petersburga to wyjątkowe zjawisko w KVN. Być może żadna drużyna, która nie została mistrzem, nie zyskała tak silnej miłości ludzi. Peter stał się pierwszą prawdziwą miłością wielu fanów KVN w moim wieku. Zabrali ze sobą trochę lekkości, żywotności humoru. I wyglądali bardzo młodo. Podczas gdy inni w tym samym wiwacie wyszli i po prostu żartowali „w kolejce”, ci goście skakali i biegali po scenie, po prostu miażdżąc mózg niewiarygodnie fajnym humorem. Połączyli lekkość współczesnego humoru z petersburską inteligencją. W ich humorze wyczuwalny był szacunek dla widza - przynajmniej spójrz na ich liczbę Wizyta Boba Marleya w ZSRR. Prawie nikt nie pokazywał takich numerów muzycznych w KVN. Oprócz jeszcze jednego polecenia (o nich później). I jak byli ubrani! Spójrz - większość drużyn KVN albo nosi mundury w tym samym stylu, albo gracze ubierają się według określonych obrazów (na przykład „County Town”). I tutaj wyszli na scenę, jakby właśnie wyszli z garderoby i zapomnieli się przebrać.
W 2005 roku Peter nagle zdecydował się na powrót, choć wyraźnie nie pociągała go młodzież. A wrócili zupełnie inni. Dostali mundur (beżowe kurtki), a humor nie był już taki lekki i szybki. Znów, podobnie jak na przełomie wieków, wydawały się anachroniczne. Ale anachroniczne w drugą stronę. Czy pogorszyły się? NIE. Po prostu zmienili styl i stali się inni. Byli to już solidni mężczyźni i kobieta o solidniejszym humorze. Ale nadal nie zostali mistrzami. Ogólnie rzecz biorąc, ten sezon ostatecznie przekonał mnie, że KVN wygrywa nie drużyna lepsza, ale ta, która jest „potrzebna”. Dwukrotnie - w 1999 i 2002 roku Peter przegrał w finale z drużynami, które nie miały dostać się do tych finałów. Najpierw w półfinale pokonali BSU, ale decyzją Masliakowa Białorusini także dotarli do finału, w którym obiektywnie spisali się lepiej niż ktokolwiek inny. Potem zupełnie ta sama historia wydarzyła się z „Miastem Powiatowym” (choć ich przewaga nie była już tak oczywista). A w 2005 roku Peter w półfinale pozostawał w tyle za zwycięzcami o 0,1 punktu. 0,1!!! (słownie) Jedna dziesiąta! W tej sytuacji nawet nie będę przypominał, że szacunki te były wyraźnie zaniżone. Maslyakov powiedział zimnym głosem, że „liczby mówią, co następuje…”, a Peter opuścił KVN na zawsze.
Ulubiona liczba:„Złe radio”

1) „Dzieci porucznika Schmidta” (Tomsk)

Zespół Piatigorsk na scenie wyglądał jak „powitanie z przeszłości”. Piotr wyprzedził swoją epokę. „Dzieci porucznika Schmidta” – zespół nie na czasie. Ich numery (z wyjątkiem realiów epoki) wyglądałyby świetnie w latach osiemdziesiątych i świetnie wyglądają teraz. Tomichi nie byli pionierami jakiegoś gatunku ani symbolem jakiejś epoki. Po prostu dali humor najwyższej jakości. Jak to mówią, wyszli i rozwalili salę. Jednocześnie nie miało dla nich znaczenia, w jakich zawodach to zrobią - „praca domowa” czy „rozgrzewka”. Nigdy nie widziałem żadnego zespołu, który byłby tak fajny na rozgrzewce. Jednocześnie ich główną cechą było to, że zabrakło odpowiedzi przed upływem wymaganego czasu - zaradność Grigorija Malygina (R.I.P.) i firmy w tamtych latach była po prostu niesamowita. Poza tym DLSH miało niesamowicie fajnych piosenkarzy. Oto drużyna Uniwersytetu RUDN, która pokazała, że potrafi śpiewać. Dla „Dzieci” było to rzeczą oczywistą. Jednocześnie mając w zespole Gasaeva i Vince'a, nie mogli w ogóle zawracać sobie głowy tekstami, ale po prostu gołymi rękami wchodzili do sali ze względu na potężne głosy. Jednocześnie dokonali nie tylko zabawnych zmian ( „Jak obrzydliwie o poranku w Rosji”), ale wykonanie piosenki zamieniło się w mały występ.
Ale najważniejszym wkładem „Dzieci” w KVN, a nawet w historię naszego kraju, była umiejętność łatwego żartowania z sytuacji, która rozwinęła się w Rosji w tamtych latach. Kryzys, dewastacja, wiecznie pijany prezydent, zamknięcie NTV – wszystkie te tematy łatwo obrócić w żart DLSh, naśmiewając się z obecnego rządu, ale jednocześnie pozostawiając w sercach ludzi nadzieję, że wszystko się w końcu wyjaśni dół, wszystko będzie dobrze. I jako potwierdzenie – ich niezastąpione utwory finałowe o wiejskim, folkowym zabarwieniu. We współczesnym KVN, aby z jakiegoś powodu podnieść ducha patriotyzmu, uważa się za konieczne rzucić kamieniem w amerykański ogród. „Schmidtowie” sprawili, że rosyjska dusza odwróciła się i poczuła dumę z siebie bez pseudożałosnych sformułowań, bez „rosyjskiej pomysłowości” Zadornowa. I było niesamowicie fajnie!
O „DLSH” pisałem już wiele, ale muszę podkreślić jeszcze jeden akapit dotyczący „Syberyjczyków syberyjskich”. W 2001 roku mieszkańcy Tomska niemal w pełnym składzie występowali pod nowym nazwiskiem i nowym zezwoleniem na pobyt. Tak, otrzymali posiłki od zespołu NSU, ale ton nadal nadawali ci sami ludzie. Z jedynym wyjątkiem – Aleksandrem Pushnoyem. I wydawało się, że w tym roku postanowili nie walczyć o mistrzostwo, ale pokazać ludziom, co sami lubią. Pomyśl tylko: w 2001 roku parodia „RÓŻOWY FLOYD”. I nawet nie na Kolejną cegłę w murze, ale na Zabłyśnij swoim szalonym diamentem! Futro było pionierem stylu rock-KVN. Szkoda, że ten styl w zasadzie skończył się na Furry.
Ulubiona liczba:„Szczęśliwy przypadek”

P.S. Na wszelki wypadek przypomnę: ten top jest wyłącznie moją subiektywną opinią. Koniecznie napiszcie swoje w komentarzach. Jakie zespoły KVN kochałeś i kochałeś? „Ciasto” to teraz KVN? Jeśli nie, jak myślisz, kiedy stał się „nie ciastem”? Generalnie czekamy!

Prowadzący i reżyser jednego z najpopularniejszych programów telewizyjnych, który stał się ogólnopolską grą rozgrywaną w Izraelu, Japonii, Australii - Klub Wesołych i Zaradnych. Prezes Międzynarodowego Związku KVN i stowarzyszenia kreatywnego „AMIK”.

W ROZDZIALE:

Dekret Prezesa MS KVN w sprawie zakazu plusowych ścieżek dźwiękowych.

Dekret Prezydenta MS KVN „W sprawie udziału w projektach telewizyjnych nekvnovskih”.

Regulamin i instrukcje oficjalnych lig MS KVN

Przedmowa

W KVN wszystko dzieje się inaczej niż u normalnych ludzi. Chociaż normalni ludzie mają swoje rozsądne tradycje. Na przykład podręczniki są wydawane co roku, za każdym razem poprawiając i uzupełniając.

Książka ta doczekała się trzech wydań. I to nie jest koniec, towarzysze! W końcu KVN zmienia się wraz z naszym życiem, co oznacza, że proces doskonalenia nie ma końca!

Najbardziej zaskakujące jest to, że ta książka, z której większość została napisana sześć lub siedem lat temu, jest nadal czytana przez KVN, a nawet twierdzi, że przeczytanie jej nadal wiąże się nie tylko z interesem historycznym, ale także korzyściami praktycznymi.

Nasze dni

Dzisiejszy KVN różni się tak samo od KVN sprzed 50 lat, ponieważ pierwsze odbiorniki telewizyjne z obiektywem różnią się od nowoczesnych urządzeń z płaskim ekranem, dźwiękiem przestrzennym Dolby i innymi bajerami. Ale nadal. Jak to wszystko się zaczęło?

1956

Jak grom z niebieskiego XX Zjazdu KPZR. Ujawniono kult jednostki Stalina. Nie ma jeszcze „Sovremennika” i „Taganki”, pieśni Okudzhavy i Wysockiego wciąż nie brzmią ze wszystkich okien, ale w kraju już tchnięto wolność. Moskwa staje się stolicą Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów. Młode głowy są już pełne szczęśliwych nadziei, kreatywnych projektów...

Tutaj możesz zadać pytania dyrektorowi generalnemu AMIK, redaktorom Głównej Ligi KVN, pracownikom działu PR i administratorom strony amik.ru.

Jeśli nie wiesz do kogo dokładnie chcesz skierować swoje pytanie, w formularzu wybierz opcję „Tylko pytanie”. W takim przypadku administratorzy albo samodzielnie ustalą, kto jest uprawniony do udzielenia odpowiedzi na Twoje pytanie, albo odpowiedzą sami.

Odpowiedzi na pytania znajdziesz w Aktualnościach - Odpowiedzi na pytania.

KVN to jeden z najstarszych programów w rosyjskiej telewizji. Od pierwszego wydania 8 listopada 1961 r. Minęło 55 lat, w sumie KVN nadawany jest od 41 lat. Gdyby nie przymusowa przerwa (program został zamknięty w 1972 r., A program wznowiono dopiero w 1986 r.), KVN wyprzedziłby program Klubu Podróżników, wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako najstarszy program w telewizji krajowej.

Fragmenty finału jednego z pierwszych sezonów 1964/65:

Przez pierwsze siedem lat swojego istnienia KVN nadawał na żywo i zakładał bezpośrednią komunikację z publicznością, co było rzadkością w Telewizji Centralnej.

KVN bardzo szybko przekształcił się z prostego programu młodzieżowego w prawdziwy „klub interesów”. Dziś w Międzynarodowej Unii KVN zrzeszonych jest ponad 80 oficjalnych lig, rywalizuje w nich ponad 200 drużyn, a mecze odwiedza rocznie ponad pięć milionów ludzi. W sumie istnieją tysiące zespołów uczniowskich i szkolnych w Rosji i za granicą.

Jednym z symboli KVN jest gospodarz Alexander Maslyakov. Tymczasem do programu trafił przez przypadek. Po tym, jak jeden z założycieli i pierwszy gospodarz KVN Albert Axelrod opuścił projekt, odbył się konkurs na wolne miejsce - każdy zespół nominował własnego kandydata.

Bella Siergiejewa Dyrektor Telewizji CentralnejChcieli wziąć Sashę Zatselyapina w miejsce Axelroda. To był kapitan Fiztekha. Ale takie podejście było niewygodne i postanowiliśmy zorganizować konkurs: niech każda z 12 drużyn wystawi własnego kandydata. Był też Pasza Kantor, kapitan MIIT. I oto nadchodzi Pasza i jakiś mały chłopiec z nim. Pasza: „Bella Isidorovna, wiesz, nie mogę. Cóż, jakim jestem gospodarzem, weź to - Sasha Maslyakov, jest taki dobry, jest utalentowany. Spojrzałem, Panie, sterczą włosy, małe oczka biegają, takie niepozorne, tępe, rozglądają się. I zaczyna się transfer, każdy prowadzi własną konkurencję. Cóż, najpierw Zatselyapin. Potem drugi lider. Przerażenie! „No cóż, wszystko” – mówię. "Jesteśmy martwi." Potem Sasza. – Cóż, nie musisz patrzeć. Wolałbym pójść gdzieś na spacer.” I nagle przybrał taką dostojną minę, uczesał włosy i był taki żywy. Svetka (Svetlana Zhiltsova. - red.), mój cień. Pomógł jej w jakiś sposób. Oznacza to, że jest to naprawdę dar od Boga (z książki Michaiła Szczedrinskiego „Zaczynamy KVN”).

1963, Alexander Maslyakov i Svetlana Zhiltsova zakładają KVN:

Którzy stają się pracownikami KVN

Twórczy personel większości kanałów krajowych, i nie tylko telewizyjnych, składa się w dużej mierze z byłych pracowników KVN. Stają się odnoszącymi sukcesy scenarzystami (Vitali Kolomiets, Leonid Kuprido, Andrey Rozhkov), producentami (Siemion Slepakov, Sangadzhi Tarbaev), prezenterami telewizyjnymi (Leonid Yakubovich, Michaił Marfin, Tatiana Lazareva, Garik Martirosyan, Dmitry Khrustalev) i aktorami (Dmitry Brekotkin, Natalya Gromushkina , Władimir Zełenski, Natalia Miedwiediew). Zasadniczo w jakiś sposób nadal pracują w gatunku humorystycznym. Są jednak znane osoby, w których nie zawsze można rozpoznać byłych graczy KVN.

Alexander Filippenko, aktor teatralny i filmowy, Artysta Ludowy Rosji

Zespół KVN MIPT, mistrzowie sezonu 1962/63

„Bardzo podobał mi się udział w KVN. To tam zobaczył mnie Alik Akselrod, pierwszy gospodarz i twórca KVN, i zaprosił mnie do studia „Nasz dom” - było to słynne studio teatralne na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym. Tam zaczynali Khazanov, Farada, Filippov, Slavkin i wielu obecnie znanych ludzi. Kontynuowałem naukę w MIPT, ale każdego wieczoru chodziłem na próby i występy. To zadecydowało o moim przyszłym życiu. Po zamknięciu studia Jurij Pietrowicz Lyubimow zaprosił mnie do swojego teatru. Zostałem aktorem tej „wielkiej” Taganki i jednocześnie wstąpiłem do działu korespondencji szkoły Shchukin ”(z wywiadu dla portalu miejskiego Los Angeles).

Boris Burda, koneser „Co? Gdzie? Kiedy?”, uczestnik programu „Własna gra”, dziennikarz, pisarz

Zespół KVN Odeskiego Instytutu Gospodarki Narodowej, mistrzowie w 1972 r

„Nasz KVN był najodważniejszą audycją epoki braku wolności, a odrodzony był najbardziej tchórzliwą audycją epoki głasnosti. Kiedy działały KVN z końca lat 60., ulice były puste, a po każdym występie mieszkańców Odessy Demiczew (Minister Kultury ZSRR w latach 1974–86 - przyp. red.) dzwonił do naszej komisji regionalnej i udzielał za coś reprymendy, w swoim zdaniem, niewłaściwe. Nigdy nie powiedziano nam dlaczego. A w KVN z lat 80. wycięli nawet to, co już wydrukowała „Prawda”. Zabawne jest to, że zrobili to jego redaktorzy, moi koledzy z KVN z lat 60., którzy również cierpią z powodu cenzury i przeklinają ją, tak jak ja. Kiedy już na pierwszym KVN wycięli pytanie: „Co się stanie, jeśli nadbudowa zapadnie się na podstawę?” i odpowiedź: „Najbardziej ucierpi warstwa”, zdałem sobie sprawę, że podjąłem słuszną decyzję, aby nie wracać do KVN ”(z wywiadu z witryną Chisto Odessa”).

Timur Weinstein, producent (wyprodukował w szczególności serial telewizyjny „Żołnierze”, „Happy Together”), generalny producent i założyciel grupy firm WeiTMedia (serial „Popioły”, „Ojczyzna”, program „One to One "), Zastępca Dyrektora Generalnego - generalny producent firmy telewizyjnej NTV

Zespół KVN „Chłopaki z Baku”, mistrzowie w 1992 roku

„KVN sprowadził mnie na manowce. Jestem absolwentką uczelni medycznej, z zawodu jestem psychiatrą. Ale potem zajął się kreatywnością, co wpłynęło na całą moją przyszłą ścieżkę. Teraz KVN pomaga mi zachować stałą witalność i prawdopodobnie ironicznie reagować na wszystko, co dzieje się wokół ”(w wywiadzie dla gazety Vzglyad).

Pelageya, piosenkarka, mentorka w projekcie telewizyjnym „Głos”

Zespół KVN NSU (brał udział w meczach sezonu 1997, stając się wówczas najmłodszą dziewczyną KVN), mistrz w 1988, 1991 i 1993

„Mieszkałem wtedy w Nowosybirsku. Pracownicy KVN zobaczyli w telewizji śpiewającą dziewczynę, zadzwonili i zaprosili. To był dopiero pierwszy sezon w ich grze. Brałem udział w konkursie muzycznym, pojechałem do Jurmały. Miałem wtedy dziewięć lat i zaczęło się nowe życie - zaproponowano nam przeprowadzkę do Moskwy, napisanie albumu i tak dalej. W ogóle beztroskie dzieciństwo, w którym można było robić, co się chce, skończyło się i w następnym sezonie drużyna grała już beze mnie. Oczywiście wszystko było interesujące! Są dorośli, wszyscy są tak utalentowani, że ich energia jest nie do zniesienia! I bardzo mnie tam kochali, byłam jak córka pułku. Wyszło stamtąd wielu ciekawych ludzi: Tanya Lazareva, Alexander Pushnoy, Garik Martirosyan… Teraz, 10-11 lat później, kiedy się z nimi komunikuję, pogrążam się w dzieciństwie, tak jak w dzieciństwie ”(w wywiadzie dla Nowy Izwiestia).

Wiaczesław Murugow, dyrektor generalny holdingu medialnego CTC Media

Zespół BSU KVN, mistrzowie w 1999 i 2001 roku

„Służył w Brześciu w armii białoruskiej w stopniu porucznika, następnie poznał Walentina Karpuszewicza (wówczas kapitana drużyny Białoruskiego Uniwersytetu Państwowego – red.), który mieszkał i mieszka nadal w Brześciu. Właściwie spotkaliśmy się przy jakimś dzikim alkoholu, obudziłem się w zespole KVN, gdzie mnie przywiózł i polecił. Na oczach zespołu wymyśliłem wtedy żart o tym, że „kiedy Białoruś kłania się Rosji, Polska się obraża…”. Zapytali, czy można ten żart przenieść do zespołu? Zapytałem: który? To właśnie w tym momencie dowiedziałem się o istnieniu zespołu BSU. Dowiedziałem się o KVN dzień wcześniej… Właściwie moja kariera pisarska zaczęła się od tego żartu.<…>Nie postawiłem sobie za cel zdobycia wyżyn w telewizji, ale tak się stało. KVN po prostu stał się katalizatorem, który ujawnił moje zdolności twórcze ”(z kwestionariusza na stronie internetowej Międzynarodowego Związku KVN).

Jak obchodzono urodziny KVN pierwszego dnia

Przez kilka lat z rzędu pracownicy KVN obchodzili swoje główne święto w ramach Pucharu Burmistrza Moskwy, którego zwycięzcy automatycznie weszli do finału Major League. W 2013 roku w uroczystym meczu wzięło udział sześć drużyn.

Ludzie zawsze starają się uciec od codziennych zmartwień i kłopotów. Pomogą im w tym różnorodne zajęcia, które pozwolą na relaks zarówno ciała, jak i ducha. Aby poprawić humor, możesz odwiedzić centrum rozrywki, saunę itp. Ale jest inna opcja. Możesz włączyć telewizor o określonej godzinie i obejrzeć humorystyczny program telewizyjny, taki jak KVN, Standup i wiele innych.

Ulubiony program wielu pokoleń

Klub wesołych i zaradnych to program humorystyczny, gra kilku drużyn. Występują przed publicznością, rywalizując dowcipem. Uczestnikom zadawane są różne podchwytliwe pytania, na które odpowiedzi powinny zadowolić zarówno publiczność, jak i jury.

Rozważmy bardziej szczegółowo, jaki to rodzaj klubu, wymienimy niektóre drużyny KVN, listę ich uczestników i lata, w których zyskali popularność. Są wśród nich takie, które podtrzymują markę i cieszą się zainteresowaniem fanów już od kilkudziesięciu lat.

Znane drużyny KVN, lista graczy KVN

Istnieje kilka sojuszy drużyn zwanych ligami. Do lig centralnych należą: Wyższa, Premier, Pierwsza, Słobozhanskaya, Ural, Northern, Ryazan, Wołga i inne. Do międzyregionalnych należą: Dniepr, Pacyfik, Astana, „Kaukaz”, „Polesie” i tak dalej.

W 1986 roku pojawiła się Liga Główna KVN. Najczęściej w telewizji można zobaczyć mecze drużyn, które wchodzą w jej skład. Gospodarzem programu KVN jest Alexander Maslyakov. Premier League jest prowadzona przez jego syna. Nazywa się Aleksander Aleksandrowicz Masliakow. Od 1987 roku w Major League bierze udział ponad 200 drużyn. A Klub Wesołych i Zaradnych na tym nie poprzestanie.

Lista drużyn KVN (Liga Główna)

Następujące zespoły brały udział w Major League w różnych latach:

Moskiewski Instytut Inżynierii Budowlanej. Wystąpili trzykrotnie.
Instytut Inżynierii i Budownictwa miasta Woroneż. Zespół rozegrał 3 mecze i awansował do półfinału.
Instytut Budowy Instrumentów w Sewastopolu. Zachwycili publiczność i jury dwoma występami.
Instytut Chemiczno-Technologiczny w Moskwie. Rozegrano 4 gry. awansował do finału).
Zespół „Dozorców Uralu” Instytutu Politechnicznego Uralu. To jeden z rekordzistów. Zespół wziął udział w 7 meczach i dotarł do finału.
Uniwersytet Państwowy w Odessie „Panowie z Odessy”. Rozegraliśmy 8 meczów i zostaliśmy mistrzami.

W kolejnych latach w lidze brały udział drużyny z Dniepropietrowska, Moskwy, Nowosybirska, uniwersytetów Uralu, MGIMO, Instytutu Medycznego w mieście Iwanowo i Instytutu Lotnictwa w Charkowie. Podobnie jak inne instytucje edukacyjne.

Zwycięzcy meczów Major League

Nowosybirsk (NSU) został mistrzem w latach 1987-1988. W 1989 r. – Charkowie, w 1995 r. – zespół „Szwadron Huzarów”.

W 2001 roku mistrzem została drużyna Białoruskiego Uniwersytetu Państwowego. Rok 2002 przyniósł szczęście słynnemu „miastu powiatowemu”. W 2003 roku zwyciężył „Burnt by the Sun” (Soczi). Rok 2006 był dobrym rokiem dla zespołu

W ciągu ostatniej dekady mistrzami zostali: „Zwykli ludzie” (MEU), „Maximum” (TSU), zespół „PriMa” (Kursk), Zespół Terytorium Krasnodarskiego, „SOK” z Samary, „Triod i Dioda” (Smoleńsk), „Miasto Piatigorsk”, „Sojuz” (Tiumeń), Zespół Terytorium Kamyzyak, „Asia MIX” (Biszkek).

Podajemy listę zespołów KVN z 2017 roku.

Dotarli do finału:

„Radio Wolność” (Jarosław).
„Sparta” (Astana).
Zespół Wielkiego Moskiewskiego Cyrku Państwowego.
Zespół „Plyuszki imienia Jarosława Gaszka” (Twer).

Do półfinału zakwalifikowali się:

Zespół Gruzji.
„Gracz” (Tambow).
„Łaskawy Rzymianin” (St. Petersburg).
Zespół Obwodu Kaliningradzkiego.
„Rosyjska droga” (Armawir).
Zespół Terytorium Transbajkałskiego.

Listę zespołów KVN można podzielić według kraju. Na przykład: Rosja ma 154 drużyny. Ukraina ma ich 37. Kazachstan reprezentuje 6 drużyn. Białoruś – 6, Gruzja – 5, Armenia – 3, Azerbejdżan – 2. Abchazja, Uzbekistan, Łotwa, Kirgistan – po jednym zespole.

Rosja została mistrzem 21 razy, Ukraina - 5, Armenia -3, Białoruś - 2.

Publiczność szczególnie zapamiętała: „Kluski uralskie”, „Dzieci porucznika Schmidta”, „Nowi Ormianie”, „Spaleni słońcem”, „Miasto powiatowe”, „Tylko dziewczyny w jazzie”, Uniwersytet RUDN, „Włóczęgi Machaczkała”, „ Czterech Tatarów” i kilku innych.

Niektórzy członkowie zespołów KVN (listę ze zdjęciem można zobaczyć poniżej) stali się bardzo popularni. Są zapraszani do różnych programów telewizyjnych. Ulubiony przez wszystkich Siergiej Swietłakow, niepowtarzalny Michaił Galustyan, uroczy Garik Martirosyan, Dmitrij Brekotkin, Ararat Keshchyan i inni. Śmiały humor i dowcipne uwagi stały się ich znakiem rozpoznawczym.

Członkowie jury

Wszystkie mecze oceniają ludzie, którzy mają kontakt z telewizją i rozumieją, co to znaczy mieć bystry umysł, kunszt i umiejętność utrzymania się na scenie. Samo powiedzenie „mądrej” rzeczy nie oznacza wygranej. Uczestnicy muszą zaprezentować się jak najlepiej, przyzwyczaić się do tej czy innej roli.

Jury ocenia występy zespołów i przyznaje im oceny.

Jako sędziowie często można zobaczyć tak znane postacie, jak Leonid Jakubowicz, Igor Wernik, Valdis Pelsh, Leonid Jarmołnik, Michaił Efremow i inni.

Lista zespołów KVN jest aktualizowana co roku. Mam nadzieję, że nowi członkowie, podobnie jak starzy członkowie, będą zachwycać publiczność ciekawymi dowcipami i skeczami. Przeniesienie Klubu Wesołych i Zaradnych to jeden z najbardziej ukochanych programów nie tylko pokolenia dorosłych, ale także dzieci.

Pracownicy KVN po KVN - jaki był ich los? Które gwiazdy popu opuściły tę grę? Postaramy się wymienić przynajmniej te najbardziej znane.

KVN to gra, która od pierwszego dnia swojego powstania zajęła trwałe miejsce w sercach wielu ludzi. Niezrównany humor, ciekawa formuła i niezmiennie dobrzy gospodarze zapewniły popularność Klubu Wesołych i Zaradnych na wiele lat, a nawet dziesięcioleci. Nic dziwnego, że dla wielu graczy udział w KVN był impulsem do zdobycia sławy i rozpoczęcia kariery solowej.

Michaił Zadornow

Słynny humorysta urodzi się w Rydze, ale wyższe wykształcenie zdobył w Moskiewskim Instytucie Lotniczym. Podczas studiów na uniwersytecie został pracownikiem KVN i zdecydował o kierunku swojej przyszłej działalności.

Michaiłowi Zadornowowi udało się rozpocząć karierę solową na scenie dopiero w 1982 roku. Od tego dnia humorysta gromadzi na swoich koncertach całe sale, a niektóre jego dowcipy mocno zapadają w pamięć ludzi, ponieważ zawsze mówi o „bolesnych rzeczach”.

Giennadij Chazanow

Szef Moskiewskiego Teatru Rozmaitości był w przeszłości graczem KVN i grał w zespole MISI mniej więcej w tym samym czasie co Michaił Zadornow. Popularna gra, a także działalność Arkadego Raikina miały bezpośredni wpływ na ukształtowanie się Giennadija Chazanowa jako humorystycznego artysty popowego. Dziś jest znany nie tylko jako odnoszący sukcesy artysta estradowy, ale także jako jeden z członków jury Głównej Ligi Klubu Wesołych i Zaradnych.

Juliusz Gusman

Nazwisko Juliusa Gusmana zna każdy fan Klubu Wesołych i Zaradnych, gdyż jest on stałym członkiem jury gry. Niewiele osób jednak wie, że sam młody Juliusz stał kiedyś na scenie jako stolica drużyny Baku.

Oprócz tego, że jest członkiem jury, Julius Gusman znany jest z ról filmowych, pracy reżyserskiej, a także działalności politycznej i społecznej.

Leonid Jakubowicz

Leonid Jakubowicz i Masliakow

Od 1991 roku Leonid Jakubowicz stał się znany jako gospodarz popularnego programu „Pole cudów”. Ale dla wielu pozostaje tajemnicą, co robił tak słynny prezenter telewizyjny przed pojawieniem się słynnego programu. Okazuje się, że podczas studiów w Moskiewskim Instytucie Inżynierii i Budownictwa młody Jakubowicz grał w zespole instytutu.

Pomimo tego, że drużyna nie osiągała znaczących wyników, Leonid nie rozstał się z Klubem Wesołej i Zaradnej na zawsze, a od 2000 roku stał się częstym członkiem jury oceniającego Ekstraklasę.

Uczestnicy 1980 - 2000

Te dwie dekady to okres odrodzenia Klubu Wesołego i Zaradnego. Gra nie była traktowana poważnie, a sytuacja w kraju nie sprzyjała kontynuowaniu humorystycznej kariery. Jednak niektórzy uczestnicy tych lat nadal byli w stanie zdobyć powszechne uznanie i stali się bardzo popularni.

Wadim Samojłow

Nowe pokolenie, nie przepadające za muzyką rockową, może nie wiedzieć, kim jest Vadim Samoilov. Ale chyba każdy słyszał o grupie Agatha Christie. Vadim założył go wraz z towarzyszami jeszcze podczas studiów na Politechnice Uralskiej i aż do ostatniego występu brał udział w życiu Agathy Christie. Udało mu się zostać muzykiem, solistą, autorem, producentem itp. A młodemu Vadimowi udało się połączyć studia na uniwersytecie i utworzenie zespołu rockowego z udziałem w zespole UPI KVN.

Dziś Vadim Samoilov kontynuuje karierę muzyczną, ale już jako artysta solowy. Wkrótce ma się ukazać jego debiutancki album.

Siergiej Swietłakow

Svetlakov rozpoczął karierę jako student na Uralskim Państwowym Uniwersytecie Transportu. Następnie po raz pierwszy został członkiem uniwersyteckiego zespołu Klubu Wesołych i Zaradnych. Nie wiadomo dokładnie, w której drużynie KVN Swietłakow grał wówczas, ale nie ma wątpliwości, że to dwuletnie doświadczenie stało się fundamentalne dla jego udziału w pierogach Ural.

Współpraca ze znanym zespołem rozpoczęła się od autorstwa, a następnie przerodziła się w bezpośrednie uczestnictwo. „Pierogi Ural” – zespół KNV, z którego wyszedł Swietłakow, był już dość znany, działał w niemal niezmienionym składzie przez 9 lat. W tym samym czasie narodził się spektakl o tym samym tytule, który do dziś cieszy się powodzeniem.

W skład zespołu KVN Swietłakowa weszli tak znani komicy, jak Dmitry Sokolov, Sergey Netievsky, Sergey Isaev, Dmitry Brekotkin. Część z nich obecna jest w „Kluskach Uralskich” już od pierwszego dnia ich powstania, a wiele do dziś pełni funkcję jednego składu.

Garika Martirosyana

Młody Garik Martirosyan

Showman, prezenter telewizyjny, mieszkaniec Klubu Komediowego, producent - z tego rodzaju działalności znany jest dziś Garik Martirosyan. Karierę rozpoczął jednak już podczas studiów na uniwersytecie medycznym. Zespół Uniwersytetu w Erewaniu zaproponował Garikowi miejsce w swoim składzie, a on zaryzykował. Udział w KVN w ramach Nowych Ormian rozpoczął się w 1993 roku i trwał prawie 10 lat. Zespół KVN, w którym grał Martirosyan, kilkakrotnie wygrał KiViN, a także został mistrzem w 1997 roku.

Dziś twarz Garika Martirosyana można zobaczyć na kanale Rosja-1 w projekcie Dancing with the Stars, a także na kanale TNT w wydaniach Comedy Club.

Aleksander Fur

Unikalny wizerunek Alexandra Fura w telewizji spodobał się publiczności w 1997 roku, kiedy został członkiem zespołu Klubu Wesołych i Zaradnych w instytucie. Nieco później wstąpił do „Syberyjczyków Syberyjskich”, a następnie kontynuował swoją działalność humorystyczną w „Dzieciach porucznika Schmidta”. Zespół KVN Aleksandra Pushnoya z jego udziałem nie osiągnął znaczących wyników, ale nie przeszkodziło to artyście zdobyć powszechną przychylność.

Dziś znany jest jako gospodarz programu naukowo-edukacyjnego „Galileo”, autor i wykonawca piosenek humorystycznych, a także jako kompozytor biorący udział w wielu programach telewizyjnych. Prawdopodobnie jest to jeden z niewielu znanych uczestników KVN, który mógł pozostać w telewizji i nie łączyć bezpośrednio swoich działań z humorystycznym kierunkiem.

Uczestnicy 2001 - 2010

Być może ta dekada była najbardziej udana dla członków Klubu Wesołych i Zaradnych, ponieważ w tym okresie narodziła się i rozkwitła duża liczba humorystycznych programów ze znanymi graczami KVN. najsłynniejsze zespoły KVN. Wielu z nich nadal cieszy się popularnością i występuje w ramach różnych programów telewizyjnych oraz jako artyści solowi.

Timur Batrutdinow

Timur rozpoczął karierę jako humorysta jeszcze jako student Uniwersytetu Ekonomicznego w Petersburgu. Po ukończeniu studiów próbował dostać pracę w swojej specjalności i nawet mu się to udało – przez pewien czas znajdował się na liście pracowników PSA Peugeot. Jednak gdy tylko zaproponowano mu udział w zespole Klubu Wesołych i Zaradnych, natychmiast zapomniał o swojej karierze finansisty i całkowicie poświęcił się występom w Klubie.

Dziś główna działalność Timura związana jest z udziałem w Klubie Komediowym. Ponadto udaje mu się odgrywać epizodyczne role w filmach i bierze udział w projekcie Dancing with the Stars.

Katarzyna Barnaba

Prawdopodobnie niewiele osób pamięta, że Ekaterina Varnava, stała uczestniczka programu telewizyjnego „Kobieta komediowa” i symbol seksu, według wielu magazynów, rozpoczęła karierę jako członkini zespołu „Jego tajemnice” i „Zespołu Małych Narodów” Klubu Wesołego i Zaradnego. Zespoły KVN Barnaby wzięły udział w Wyższej Lidze, ale nigdy nie były w stanie osiągnąć znaczących wyników.

Nieco później Ekaterina zaczęła się rozwijać jako gospodarz, ale popularność w całej Rosji zyskała dzięki „Kobiecie Komedii”, gdzie wciąż realizuje swój humorystyczny potencjał.

Paweł Wola

„Prosty facet z Penzy”, jak mówi do siebie Pavel Volya, dziś jest powszechnie znany jako artysta popowy, komik, piosenkarz, prezenter, a także znakomity mąż mistrza sportu w gimnastyce artystycznej Laysana Utyashevy i ojciec dwójka wspaniałych dzieci.

Niewiele wiadomo o początkach kariery Pawła, dlatego wiele osób interesuje się tym, w której drużynie KVN Volya grała. Okazuje się, że był nie tylko uczestnikiem, ale także kapitanem Valeona Dassona. Najwyższym osiągnięciem drużyny Penza jest udział w Major League. Jednak w jednej ósmej finału drużyna KVN, w której grał Pavel Volya, wypadła z gry i nie wystąpiła ponownie.

Niewiele osób wie, że życie słynnego komika można postrzegać jako przykład bezinteresowności i wiary w to, co się kocha. Zanim osiągnął szczyt swojej sławy, Pavel pracował jako prezenter radiowy, DJ, a nawet brygadzista na budowie. Ale ścisłe trzymanie się swoich marzeń pomogło mu stać się tym, kim jest teraz - słynnym humorystą i po prostu człowiekiem sukcesu.

Michaił Galustyan

KVN z udziałem Galustyana błyszczało nowymi kolorami, ponieważ to właśnie ta osoba wymyśliła specjalny obraz stylu występów na obrazie „babci Seranush”, z którego następnie korzystało wiele innych zespołów. Michaił rozpoczął karierę w zespole Burnt by the Sun, jeszcze będąc na studiach medycznych. Nieco później wstąpił do instytutu i został członkiem Startu, po czym ponownie wrócił do Burnt by the Sun.

Dlatego nie można jednoznacznie odpowiedzieć na pytanie, w którym grał zespół KVN Galustyan, jednak to „Burnt by the Sun” przyniosło mu sławę. Podczas gdy Galustyan był kapitanem, młodym ludziom udało się dotrzeć na szczyt Major League i kilkakrotnie zdobyć Letni Puchar Wesołego i Zaradnego Klubu.

Potem Michaił stał się znany jako utalentowany aktor i producent. Brał udział w projektach takich jak Nasza Rosja, Klub Komediowy, Kobieta Komediowa itp. Ponadto Galustyan jest aktywną postacią publiczną i polityczną i wchodzi w skład siedziby głównej ruchu Yunarmiya.

Igor Charlamow

Komik lepiej znany jako Garik „Bulldog” Kharlamov- to kolejny przykład wspinaczki na Olimp chwały bardzo ciernistą ścieżką. Młodość Igora spędziła w Ameryce, gdzie pracowała jako kasjerka w popularnej sieci spożywczej, a także sprzedawała telefony. Po przeprowadzce do Moskwy w rodzinie urodziły się bliźniaki i bardzo brakowało pieniędzy. Igor w duecie z bratem wyszedł na ulicę i pracował na Arbacie jako uliczny piosenkarz i komik.

Prawdziwy początek jego kariery przypada w murach Państwowej Wyższej Szkoły Zarządzania. Udział Garika Kharlamova w zespołach KVN „Team of Moskwy MAMI” i „Ungold Youth” po raz pierwszy wyróżnił go z tłumu. Następnie następuje praca prezentera telewizyjnego, a następnie kontynuacja kariery w duecie z Timurem Batrutdinowem. To właśnie to doświadczenie pomogło Kharlamovowi stać się megapopularnym.

Uczestnicy 2010 - 2017

Igor Łastoczkin

Przez kilka sezonów Zespół Dniepropietrowska pokazywał publiczności niepowtarzalny duet Igor i Lena. Władimir Borysow wcielił się w rolę Leny, kapitan drużyny narodowej Dniepropietrowska Igor Łastoczkin zagrał Igora. Duet bardzo przypadł do gustu widzom, gdyż młodzi ludzie pozwalali spojrzeć na codzienne sytuacje z innej, humorystycznej perspektywy.

Dziś Igor Lastochkin bierze udział w kilku humorystycznych programach, między innymi „Poczucie humoru” i „Pewnego razu w Rosji”, jest obecnym trenerem drużyn Ligi Śmiechu, a także jest gospodarzem popularnego programu telewizyjnego „Śmiej się komediantem” ”. Tak wszechstronna działalność pozwala Igorowi nie tylko utrzymać popularność, ale także zdobyć autorytet doskonałego aktora z poczuciem humoru i dobrego mentora dla początkujących komików.

Andriej Skorochod

Urodzony na Białorusi Andrey Skorokhod zainteresował się KVN w wieku szkolnym. Nieco później wstąpił na uniwersytet i wraz z innym studentem stworzył zespół Lost Thoughts. Niestety ta aktywność pozalekcyjna mocno odbiła się na postępach Andrieja i wkrótce został wydalony z uniwersytetu. Jednak do tego czasu Lost Thoughts stał się członkiem Major League i już zyskał popularność.

W Rosji Andrei Skorokhod zasłynął jako jeden z członków zespołu Triod and Diode. Jego cechą charakterystyczną jest uczeń, który próbuje zdać egzaminy, ale nie może tego zrobić z powodu silnego podniecenia. Jest w tym nuta autoironii, gdyż sam Skorokhod nigdy nie był w stanie zdać na uniwersytecie wszystkich niezbędnych egzaminów.

Od 2013 roku rosyjski komik jest zajęty udziałem w popularnym programie na kanale TNT „Comedy Club”.

Oczywiście wielu pracowników KVN po KVN wraca do normalnego życia - znajduje pracę w swojej specjalności lub preferencjach. Jednak Klub Wesołych i Zaradnych nigdy nie opuszcza ich serc. Być może dlatego jubileuszowe edycje programu bez problemu gromadzą stare zespoły i pozwalają dorosłym, którzy już w życiu mieli miejsce, na kilka chwil zanurzyć się w lata młodości i ponownie wziąć udział w ulubionej grze.