Kultura rosyjska XIX wieku. Kultura rosyjska XIX wieku Podsumowanie kultury XIX wieku

Federalna Agencja Edukacji Federacji Rosyjskiej

Państwowa instytucja edukacyjna szkolnictwa wyższego

Władimirski Uniwersytet Państwowy

Katedra Kulturoznawstwa

Leksuchin D. A.

Sztuka. gr. ZATud-109

Kultura XIX wieku

Kierownik:

Profesor nadzwyczajny Smirnow I.V.

Władimir 2010r

Wprowadzenie 2

1.1. Wycieczka do historii Rosji w XIX wieku 3

      Kultura artystyczna XIX wieku 5

Rozdział 2. Historia w dźwiękach M. Musorgskiego.

      Informacje biograficzne i spuścizna twórcza kompozytora. 8

2.2. Opera M. Musorgskiego „Borys Godunow”. jedenaście

Rozdział 3. Historia w kolorach V. Surikowa.

3.1. Informacje biograficzne. 15

3.2. Obraz V. Surikowa „Bojar Morozowa”. 17

3.3. Twórcze dziedzictwo artysty 21

Wniosek. 23

Bibliografia. 24

Aplikacja. 25

Wstęp

Na przestrzeni wieków sztuka rosyjska przechodziła znaczące, czasem fundamentalne zmiany: wzbogacała się, komplikowała, ulepszała, ale zawsze pozostawała oryginalna. Biorąc pod uwagę wszystko, co najlepsze stworzyły inne narody, krytycznie opanowując te osiągnięcia, rosyjscy artyści i muzycy konsekwentnie rozwijali artystyczną kulturę narodową. Ich cechą charakterystyczną był ścisły i nierozerwalny związek sztuki z życiem społecznym, z postępową myślą naukową oraz z ludźmi. Sztuka rosyjska zawsze wyróżniała się obywatelstwem i patriotyzmem.

„W dziedzinie sztuki, w kreatywności, naród rosyjski wykazał się niesamowitą siłą, tworząc w przerażających warunkach piękną literaturę, niesamowite malarstwo i oryginalną muzykę, którą podziwia cały świat. Usta ludzi były zamknięte, skrzydła duszy związane, ale jego serce zrodziło dziesiątki wielkich artystów słów, dźwięków, kolorów ”- słusznie napisał A. M. Gorky. 1

I rzeczywiście, w trudnym dla Rosji czasie stworzyło wielu wybitnych ludzi rosyjskiej kultury, wyrażających ludzkie marzenia i aspiracje. Życie ludzi stało się głównym tematem ich twórczości, przedmiotem ciągłej obserwacji i badań. Odtworzyli ją poprzez wydarzenia historii, poprzez filozoficzne rozważania nad losami Ojczyzny i barwne obrazy codzienności, poprzez obrazy Rosjan wszystkich klas i czasów.

Ponieważ jestem przedstawicielem młodszego pokolenia, wielkim szczęściem jest dla każdego z nas poznać i pokochać wszystko to, co bezcenne stworzyli swoim talentem nasi dalecy i bliscy przodkowie, którzy żyli losem ludu. Historia nie umiera, ale żyje w nas, pomagając nam urzeczywistniać rzeczywistość - tę glebę prawdziwej sztuki, jej realistycznej metody.

Wybrałem temat „Historia w dźwiękach i kolorach: twórczość M. Musorgskiego i W. Surikowa”, ponieważ jest on dla mnie istotny i interesujący. W końcu udowodniono już, że sztuka, podobnie jak historia, rozwija się spiralnie. Wszystko powtarza się w nowej rundzie. I studiując tragiczną rolę narodu rosyjskiego w historii na przykładach prac M.P. Musorgski i V.I. Surikow, jest coś do przemyślenia w naszym współczesnym życiu.

Analizując przestudiowaną literaturę na ten temat, można dojść do wniosku, że istnieją różne opinie i kierunki różnych autorów. Wybrałem to, co jest mi bliższe, co wydaje mi się bardziej zgodne z prawdą. Podczas pracy nad operą M.P. Musorgskiego Podobało mi się podejście do tego problemu

EN Abyzova i I.V. Koshmina. Wszystko jest bardzo przejrzyste i przystępne. Książka też mi się podobała

L. S. Tretyakova „Muzyka rosyjska XIX wieku”. A mówiąc o tym problemie w sztukach wizualnych, chciałbym wspomnieć o książce „Historia sztuki rosyjskiej” i książce A.F. Dmitrienko

„50 biografii mistrzów sztuki rosyjskiej”, które wiele mi dały, a także materiały na ten temat, które studiowałem wcześniej. Ta książka autorstwa G. Churaka „Wasilij Surikow”, artykuły

NP Konchalovskaya o V.I. Surikov, artykuły Balakiny T.I. o literaturze i malarstwie, książka „1000 wielkich obrazów”.

Pracując nad tym tematem byłem przekonany, że można badać ten problem w nieskończoność, materiałów jest bardzo dużo. Im więcej nurkujesz, tym ciekawiej i dlatego stawiam sobie następujące zadania:

Zapoznaj się z historią i kulturą XIX wieku;

Aby studiować problemy tego stulecia;

Przedstaw analizę życia i twórczości M. Musorgskiego i W. Surikowa;

Zbadaj i przeanalizuj historię pisania opery M. Musorgskiego „Borys Godunow” i

Obrazy V. Surikowa „Bojar Morozowa”;

Bardziej szczegółowo przestudiować historię rosyjskiej kultury i sztuki jako zupełnie nową

fenomen artystyczny XIX wieku.

Rozdział 1.

1.1. Wycieczka do historii Rosji w XIX wieku

Swoją dygresję chcę rozpocząć od opisu tego okresu historycznego, w którym żyli i pracowali tak znakomici ludzie, jak M. Musorgski i W. Surikow.

W 19-stym wieku Rosja dużo walczyła. W latach 1805-1807. i 1812-1814. Wielkich wysiłków i poświęceń wymagała walka z napoleońską Francją. W latach 1826-1831. kolejno musiał walczyć z Iranem, Turcją i zbuntowaną Polską. W latach 1817-1864. w Dagestanie, Czeczenii i Adygei toczyła się ciężka i krwawa wojna kaukaska. Wojna krymska 1853-1856 była wojną z silną koalicją mocarstw (Anglia, Francja, Turcja) i zakończyła się klęską. W latach 60. XIX wieku Rosja stłumiła powstanie polskie i podbiła chanaty środkowoazjatyckie. 1877-1878 były naznaczone trudną wojną rosyjsko-turecką o wyzwolenie Słowian bałkańskich. Rosja ucierpiała zarówno z powodu epidemii, jak i nieurodzaju, które spowodowały głód. Całą historię kultury rosyjskiej w XIX wieku można podzielić na pierwszą połowę wieku (Rosja przedreformacyjna) i drugą połowę wieku (Rosja poreformacyjna). Era 1812 roku to ważny etap w rozwoju tożsamości narodowej. Ogólna atmosfera ideowa lat przedwojennych i okresu Wojny Ojczyźnianej spowodowała bezprecedensowy wzrost patriotyzmu w kraju. Pomyślne zakończenie wojny było postrzegane przez współczesnych jako zwycięstwo narodowe, które zapobiegło zniewoleniu obcych. „Rok 1812 to epoka, od której zaczęło się nowe życie Rosji, a sprawa dotyczy nie tylko zewnętrznej wielkości i blasku, ale przede wszystkim wewnętrznego rozwoju społeczeństwa obywatelskiego i edukacyjnego, które były wynikiem tej epoki”. 1 Rosja w XIX wieku nie była królestwem stagnacji. Był to szybko rozwijający się i rozwijający się kraj.

w 1830 roku Rewolucja przemysłowa rozpoczęła się w Rosji. Pojawiły się fabryki ze skomplikowanymi maszynami, na rzekach wprowadzono komunikację parową. W latach pięćdziesiątych XIX wieku rozpoczęto budowę kolei, ale większość robotników (cywilów) stanowili zrezygnowani właściciele ziemscy i chłopi państwowi. Pod względem tempa rozwoju przemysłu, budowy kolei Rosja coraz bardziej odstawała od krajów zachodnich. Jeśli w 1800 r. Rosja i Anglia wytopiły po 10 milionów pudów surówki, to później ta równość została naruszona (w 1850 r. W Rosji - 16 mln wobec 140 mln w Anglii). Kraje Europy w latach pięćdziesiątych XIX wieku były uwikłane w sieć kolei, aw Rosji istniała tylko jedna główna autostrada (Moskwa - Sankt Petersburg). Rosja pozostawała w tyle w prowadzeniu floty parowej. Wszystko to wpłynęło na przebieg wojny krymskiej 1853-1856.

Do 1861 r. w Rosji dominowały stosunki pańszczyźniane. Chłopi byli miażdżeni przez pańszczyznę i składki, byli pozbawieni praw w sensie prawnym. Maszyny rolnicze i rolnictwo znajdowały się w stagnacji. Dominowały trzy pola, plony były niskie, a zbiory zboża rosły w związku z zagospodarowaniem nowych ziem (rejon Morza Czarnego, Ciscaucasia, step Zawołga). Stan chłopów państwowych był najlepszy. Sytuacja właścicieli ziemskich stopniowo się pogarszała. Około 12% szlacheckich właścicieli ziemskich sprzedało swoje majątki. W 1859 roku majątki z 7 milionami poddanych zostały obciążone hipoteką w bankach, które stanowiły około dwóch trzecich populacji poddanych. Brzydkim zjawiskiem był wzrost liczby podwórek (do 1,5 mln osób).

Reforma z 1861 r. położyła kres pańszczyźnie. Rozpoczął się przyspieszony rozwój rosyjskiej gospodarki. Powstawały nowe miasta przemysłowe, całe regiony przemysłowe. Sama atmosfera społeczna zmieniła się wraz z upadkiem pańszczyzny. Rozpoczął się długi proces demokratyzacji społeczeństwa rosyjskiego. Utraciwszy wolne ręce robotnicze, gospodarka właścicieli ziemskich zaczęła podupadać. Coraz większego znaczenia nabierały stosunki monetarne. Rozpoczął się rozwój rosyjskiego kapitalizmu.

Rozwój gospodarczy i kulturowy odbywał się w Rosji przez cały XIX wiek. w warunkach zachowania samowładztwa (monarchii nieograniczonej). Cesarz miał pełną władzę ustawodawczą i wykonawczą. Na początku wieku powstała Rada Państwa i ministerstwa. Rząd cesarza Aleksandra I (1801-1825) przeprowadził liberalne reformy przed wojną ojczyźnianą 1812 roku. Wśród nich są działania na rzecz rozwoju systemu edukacji. Był to ostatni okres polityki „oświeconego absolutyzmu”. Jej istotą jest próba dostosowania systemu autokratyczno-feudalnego do wymogów współczesności. Ideologia „oświeconego absolutyzmu” kładła nacisk na „oświecenie umysłów” i „poprawę moralności”, złagodzenie praw i tolerancję religijną. Jednak granice reform były wąskie. Rozwój szkolnictwa, rozwój przemysłu, „mecenat nauki i sztuki” – ale to wszystko pod ścisłym nadzorem biurokracji i policji.

Istnieją osady wojskowe zaprojektowane w celu wzmocnienia siły militarnej imperium bez większych kosztów. Rosja wchodzi do „Świętego Przymierza” – swego rodzaju „międzynarodówki” monarchów pomagających sobie nawzajem w walce z ruchem rewolucyjnym. Polityka ta budziła niezadowolenie z przodującej części szlachty, która tworzyła podziemne organizacje rewolucyjne. Rewolucjoniści szlachty marzyli o przekształceniu Rosji w monarchię konstytucyjną lub republikę i zniesieniu pańszczyzny. Ruch zakończył się nieudanym powstaniem 14 grudnia 1825 r. „Dekabryści obudzili duszę nowego pokolenia” 1, ale ich ruch został stłumiony, a tron ​​objął Mikołaj I (1825-1855).

Polityka nowego cesarza, który nie ufał szlachcie i polegał na biurokracji i policji, była reakcyjna. Stłumił powstanie polskie 1830-1831. i pomógł stłumić rewolucję na Węgrzech (interwencja 1849 r.). Odrębne reformy (finansowe, wydanie Kodeksu Praw, usprawnienie zarządzania chłopami państwowymi) połączono z bezlitosnym tłumieniem opozycji. Militaryzm, przekupstwo, biurokracja w sądach, brak praw i samowola – to cechy „systemu Nikołajewa”, który doprowadził kraj do klęski militarnej.

Jeśli chodzi o Aleksandra II, to był on wielkim reformatorem, reformatorem z dużej litery. Może był ostrożnym, czujnym człowiekiem. W końcu dlaczego zdecydował się na zniesienie pańszczyzny? Myślę, że nie tylko z powodu zacofania Rosji, ale także dlatego, że bał się, że jeśli nie przeprowadzi reformy „od góry”, to zostanie ona przeprowadzona „od dołu”, przy pomocy powstania. I zdetronizować go z tronu. Przeprowadza więc reformę „odgórnie” z niewielką korzyścią dla obszarników (w postaci danin lub pańszczyzny od chłopów).

Najważniejszą zasługą Aleksandra II było zniesienie pańszczyzny, ale nie bez znaczenia było szereg innych reform. Jest to zniesienie kar cielesnych, wprowadzenie ławy przysięgłych, utworzenie wybieralnego samorządu lokalnego (zemstvo). Jednak „ukoronowanie budowy” reform, jak liberałowie nazywali wprowadzeniem w Rosji konstytucji i parlamentu, nie nastąpiło.

Tymczasem wśród wykształconej młodzieży różnych warstw społecznych (tzw. raznoczyńców) upowszechniały się idee populistyczne (socjalizm N.G. Czernyszewskiego i inne). Narastało niezadowolenie i powstawały organizacje podziemne. W 1874 r. rozpoczęło się tzw. „wyjście do ludu” – ruch agitacyjny. Nie powiodło się. Ludzie nie poszli za socjalistami, ale policja ich złapała. W odpowiedzi rewolucjoniści weszli na ścieżkę terroru. Kresem tej drogi był zamach na Aleksandra II 1 marca 1881 roku.

Kultura Rosji w XIX wieku jest wyjątkowa. To czas bezprecedensowego rozkwitu wszelkiego rodzaju sztuki. To czas nowych, jeszcze bardziej postępowych odkryć. To czas, kiedy kreatywność staje się bliższa ludziom. To czas, którego początek uważany jest za „złoty wiek” kultury rosyjskiej.

Literatura i dziennikarstwo.
Każdy, kto uczył się w szkole, zna takie nazwiska, jak A. S. Puszkin, L. N. Tołstoj, M. Yu. Lermontow, I. S. Turgieniew, N. V. Gogol, F. M. Dostojewski i wielu innych. Wszystkie zostały napisane w XIX wieku.
Znaczącą rolę odgrywały w tym czasie także gazety i czasopisma, których było bardzo dużo. Niektórzy z nich byli rzecznikami różnych sił politycznych (Sowremennik, Wiestnik Jewropy, Moskowskije Wiedomosti, Otechestvennye Zapiski itp.)

Architektura.
W pierwszej połowie wieku dominował późny klasycyzm lub styl empirowy. Największe kreacje w tym stylu stworzyli architekci A. Woronikhin (Sobór Kazański), A. Zacharow (Admiralicja), K. Rossi (Teatr Aleksandryjski), O. Beauvais (Teatr Bolszoj w Moskwie) i O. Montferrand (Teatr św. Izaaka Katedra).
Druga połowa została zapamiętana z rozprzestrzeniania się eklektyzmu (mieszanka stylów) i stylu pseudorosyjskiego, reprezentowanego przez takie zabytki, jak Muzeum Historyczne w Moskwie (V. Sherwood), Cerkiew Zbawiciela na Krwi Rozlanej (A. Parland) .

Rzeźba.
Na początku wieku rozpoczęto prace nad pomnikiem Minina i Pożarskiego, aw 1818 r. I. Martos zakończył swoje prace. Znani rzeźbiarze tego czasu to także: P. Klodt, M. Antokolsky, P. Trubetskoy i S. Konenkov. Ponadto w 1880 r. W Moskwie A. Opekushin stworzył pomnik A. S. Puszkina.

Obraz.
W malarstwie początku wieku zmienia się styl: od klasycyzmu do romantyzmu. Portrety O. Kiprensky'ego i V. Tropinina, niektóre prace K. Bryullova przypisuje się właśnie romantycznej twórczości. Ogromną pracę inwestuje się także w obraz A. Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa ludziom”. W twórczości A. Venetsianova zaczyna się gatunek codzienny, który znajduje kontynuację w obrazach P. Fiodorowa, ale bardziej w formie satyrycznej.
W następnym półwieczu głównym tematem staje się oskarżycielskie przedstawianie rzeczywistości. Taki motyw jest pokazany na obrazach V. Perova. Był także znakomitym malarzem portretowym. W tym samym czasie wielu artystów oddzieliło się od sztuki akademickiej, aw 1870 roku powstało Towarzystwo Objazdowych Wystaw Artystycznych. Należeli do nich I. Repin, V. Vasnetsov, I. Aivazovsky, A. Savrasov, I. Levitan, V. Surikov, I. Shishkin i inni genialni twórcy. I. Kramskoy był uważany za lidera stowarzyszenia.

Teatr i muzyka.
Głównymi teatrami dramatycznymi tamtych czasów były Aleksandryński w Petersburgu i Mały w Moskwie. Wielkimi aktorami, którzy błyszczeli na ich scenach, byli P. Mochalov, M. Shchepkin, M. Yermolova, P. Strepetova. W 1898 r. rozpoczął działalność Moskiewski Teatr Artystyczny (twórcy K. Stanisławski i W. Niemirowicz-Danczenko).
W muzyce M. Glinka pozostawił genialną spuściznę - opery Iwan Susanin oraz Rusłan i Ludmiła. Zapisane przez niego tradycje rozwinęli kompozytorzy, którzy w 1862 roku zorganizowali "Potężną Garstkę". Byli to M. Bałakiriew, M. Musorgski, A. Borodin, C. Cui i N. Rimski-Korsakow. W drugiej połowie XIX wieku stworzony przez P. Czajkowskiego. Z pewnością wiele osób zna tego kompozytora, choćby z jego baletu „Jezioro łabędzie”.

Edukacja i nauka.
Zgodnie z reformą z lat 1803-1804. Na terytorium imperium wydzielono 6 okręgów edukacyjnych, których ośrodkami były uniwersytety, a niektóre z nich właśnie otworzyły swoje podwoje. Za panowania Mikołaja II w szkolnictwie prowadzono politykę ściśle konserwatywną. Tak więc w 1835 r. uniwersytety zostały pozbawione autonomii. Wraz z Aleksandrem II wszystko zmieniło się w przeciwnym kierunku. Ogłoszono niepaństwowy charakter oświaty, obok szkół państwowych, prywatnych i kościelnych pojawiły się szkoły ziemskie. Umiejętność czytania i pisania gwałtownie wzrosła. Zwiększyła się liczba placówek oświatowych. Wraz z wstąpieniem na tron ​​Aleksandra III ponownie zwyciężył kurs konserwatywny.
Nauka dokonała ogromnego rozkwitu w XIX wieku. N. Łobaczewski, N. Zinin, B. Yakobi, N. Pirogov, F. Bellingshausen i M. Lazarev, N. Karamzin to wybitni naukowcy i badacze pierwszej połowy wieku (daleko nie wszyscy). Następnie D. Mendelejew, I. Sechenov, I. Miecznikow, K. Timiryazev, P. Yablochkov, N. Żukowski, V. Klyuchevsky i inni odnieśli wielki sukces. Nazwiska, które każdy może usłyszeć w klasie w szkole.
Jak widać, dziedzictwo jest niezwykle duże. Jak widać, istnieje nierozerwalny związek między sztuką a życiem politycznym państwa, który przyczynił się do bezprecedensowego wzrostu kultury rosyjskiej w XIX wieku, ostatecznie zajmując godne wysokie miejsce w świecie.

Kultura rosyjska XIX wieku

Przedmiot: kulturoznawstwo

Plan

Wstęp

1. Nauka i edukacja w Rosji w XIX wieku

1.1 Rozwój szkolnictwa w Rosji

1.2 Rozwój nauki rosyjskiej

2. Sztuka Rosji XIX wieku

2.1 Sztuki wizualne i architektura

2.2 Kultura muzyczna Rosji

2.3 Rosyjski teatr

Wniosek

Spis wykorzystanej literatury

Wstęp

Pierwszy rok nowego XIX wieku zaznaczył się dla Rosji szeregiem wydarzeń, które radykalnie zmieniły kierunek jej polityki wewnętrznej i zagranicznej. Na tron ​​rosyjski wstąpił młody monarcha Aleksander I. Aby umocnić swoją pozycję, zmuszony był szukać nowych sił społecznych, którym mógłby przeciwstawić się zarówno postaciom z czasów Pawła, jak i wysokiej rangi opozycji szlachty Katarzyny.

„Młodzi przyjaciele” cesarza, młodsze pokolenie najbogatszych i najwybitniejszych rodów szlacheckich, zaangażowali się w przygotowanie szeregu liberalnych reform. W 1801 r. utworzyli oni nieformalne zebranie, tzw. Tajną Komisję, która miała zbadać stan państwa i opracować szereg reform dotyczących najważniejszych zagadnień życia gospodarczego, społecznego i kulturalnego.


1. Nauka i edukacja w Rosji XIX wiek

1.1 Rozwój szkolnictwa w Rosji

Wraz z kwestią chłopską i reorganizacją aparatu państwowego Komitet Prywatny wiele uwagi poświęcił oświacie publicznej.

W sierpniu 1802 r ministerstwo oświaty publicznej, którego podstawowym zadaniem było przygotowanie i wdrożenie całkowitej reorganizacji wszystkich części procesu edukacyjnego w Rosji. W 1804 r. Wydano dwa statuty - „Kartę uniwersytetów imperium rosyjskiego” i „Kartę instytucji edukacyjnych podległych uniwersytetom”.

Stworzono harmonijny i spójny system zarządzania administracyjnego wszystkimi placówkami oświatowymi. Edukacja publiczna w Rosji została podzielona na cztery etapy: 1) szkoły parafialne, 2) szkoły powiatowe, 3) gimnazja, 4) uczelnie. Wszystkie te poziomy były ze sobą powiązane naukowo i administracyjnie.

Zgodnie ze statutem, pierwszym ogniwem szkoły stały się szkoły parafialne, które miały zapewnić dzieciom z „niższych warstw” wykształcenie religijne oraz umiejętność czytania, pisania i liczenia w ciągu jednego roku, przygotowując je do przyjęcia do szkoły rejonowej.

szkoły powiatowe z dwuletnim stażem powstawały w miastach powiatowych i wojewódzkich i były przeznaczone dla dzieci rzemieślników, drobnych kupców, zamożnych chłopów. Program nauczania szkół powiatowych miał na celu przygotowanie uczniów do wstąpienia do gimnazjum.

Gimnazja miały być otwierane w miastach prowincjonalnych. Studia w nich trwały cztery lata. Celem szkolenia było przygotowanie dzieci szlachty do służby publicznej lub przyjęcia na studia.

Wreszcie uniwersytety uzupełniły system edukacji. Zgodnie z „Statutem uniwersytetów Imperium Rosyjskiego” zarządzaniem nimi, opracowywaniem programów nauczania itp. Dokonywały wybierane rady naukowe na czele z rektorem, rada naukowa wybierała także profesorów i dziekanów wydziałów. Rektor uczelni został wybrany z późniejszym zatwierdzeniem.

Reforma instytucji edukacyjnych w 1804 r. Wyróżniała się oczywiście szeregiem postępowych cech, odzwierciedlających wpływ idei rosyjskich oświeconych XVIII wieku i postępowej publiczności z początku XIX wieku. Znaczącym krokiem naprzód w dziedzinie edukacji było ustanowienie ciągłości różnych poziomów szkolnictwa niższego, średniego i wyższego, rozszerzenie programów nauczania, ustanowienie bardziej humanitarnej i progresywnej metodyki nauczania, a przede wszystkim bezpłatna Edukacja.

Wszystko to stworzyło pozory burżuazyjnej reformy szkoły, dostępności edukacji dla wszystkich klas Imperium Rosyjskiego. Pozory te były jednak złudne, a mieszczański charakter rozgrywających się wydarzeń był znacznie ograniczany przez zachowane cechy feudalne.

Pod Mikołajem I oficjalna polityka edukacyjna miała na celu wychowanie ludzi wykształconych, potrzebnych krajowi, przy jednoczesnym unikaniu rozprzestrzeniania się „rewolucyjnej zarazy”. S. S. Uvarov, który w 1833 r. został ministrem oświaty publicznej, proponował wprowadzenie „prawdziwie rosyjskiego” szkolnictwa, które opierałoby się na trzech nierozerwalnych zasadach: Ortodoksja, autokracja, narodowość. Powstała jako zasada edukacji domowej, teoria „oficjalnej narodowości” S. S. Uvarova stała się kamieniem węgielnym ideologii państwowej epoki Mikołajowa.

Mikołaj I założył Instytut Nauczycielski i Główny Instytut Pedagogiczny. Jej celem było przede wszystkim ochrona rosyjskiej młodzieży przed wpływem zagranicznych nauczycieli. Zakazano wysyłania młodych ludzi na studia za granicę, z wyjątkiem wyjątkowych przypadków, w których wymagane było specjalne zezwolenie. W instytucjach edukacyjnych utworzonych przez rząd preferowano język rosyjski, literaturę, statystykę i historię narodową. Szczególną opieką otaczali wojskowe placówki oświatowe, korpusy, akademie wojskowe.

Pod wpływem ruchu społecznego lat 60. reformy szkolne w celu scentralizowania zarządzania szkołą; rozpoczęło się przekształcanie szkoły stanowej w szkołę mieszczańską.

Zgodnie z Kartą z 1864 r. została ona zatwierdzona dwa rodzaje szkół średnich: Gimnazjum klasyczne z 7-letnim okresem nauki, przygotowujące do przyjęcia na studia wyższe, oraz gimnazja rzeczywiste z 6-letnim okresem nauki, uprawniające do wstępu do wyższych uczelni technicznych.

Dobrze znany rozwój edukacja kobiet(gimnazja żeńskie, kolegia żeńskie).

Gimnazja żeńskie powstały w 1858 roku pod auspicjami panującej cesarzowej. Było ich 26. Z kolei Ministerstwo Oświaty Publicznej otworzyło w 1871 r. na wzór 56 gimnazjów i 130 progimnazjów, w których uczyło się 23 404 uczniów. „Nigdzie w Europie edukacja dziewcząt nie była tak szeroko rozwinięta, nigdzie nie mają one tak łatwego dostępu do wolnych karier i stanowisk określanych przez rząd, na przykład w telegrafie, na poczcie itp.”

Wyższe Kursy Kobiece z programem uniwersyteckim zorganizowano w Moskwie (prof. V. I. Gerrier), w Petersburgu (prof. K. N. Bestuzhev-Ryumin - przeszedł do historii jako kursy Bestuzhev), Kazaniu, Kijowie.

W latach 60. i 70. pierwszy ziemstwo i państwowe seminaria nauczycielskie. Od 1872 założony szkółki prawdziwe i niedzielne; rozpowszechnianie się szkoły parafialne .

W wyniku reform, jeśli na początku XIX wieku. w Rosji istniały tylko trzydzieści dwa gimnazja, potem do połowy wieku było ich około stu, do końca wieku - półtora setki (a dokładniej 165), aw 1915 r. było ich około dwa tysiące szkół średnich w Rosji (dokładniej 1798)4.

A jednak, mimo tak pozornie szybkiego wzrostu liczby placówek oświatowych, czterech na pięciu mieszkańców kraju pozostało analfabetami. Jeśli chodzi o szkolenie wstępne, Rosja była gorsza od któregokolwiek z mocarstw europejskich.

1.2 Rozwój nauki rosyjskiej

„Rozwój sił wytwórczych, zwłaszcza początek przekształcenia manufaktury w fabrykę, kształtowanie się kapitalistycznej struktury gospodarki wpłynęły korzystnie na życie naukowe kraju, ożywiła rosyjską myśl naukowo-techniczną, przyczyniły się do początek konwergencji nauki i produkcji”.

ośrodki myśli naukowej stał się Akademią Nauk, uniwersytetami i towarzystwami naukowymi (Towarzystwo Rosyjskiej Historii i Starożytności, Komisja Archeograficzna, Towarzystwo Przyrodników, Rosyjskie Towarzystwo Geograficzne itp.).

Rosyjscy naukowcy w pierwszej połowie XIX wieku. dokonał kilku niezwykłych odkryć. Wielki matematyk Nikołaj Iwanowicz Łobaczewski (1792–1856), który w wieku 23 lat został profesorem, stworzył doktrynę „geometria nieeuklidesowa”. Udowodnił, że prawa matematyczne nie są kategoriami ludzkiej świadomości, ale odzwierciedleniem rzeczywistych relacji zachodzących w przyrodzie.

Naukowiec P.F. Goryaninov doszedł do wniosku, że wszystkie rośliny i zwierzęta, mające jedną zasadę strukturalną, składają się z komórek. Został jednym z założycieli "teoria komórki".

Profesor chemii N. N. Zinin jako pierwszy uzyskał anilinę, substancję barwiącą ze smoły węglowej. Zainicjował stworzenie materiały syntetyczne. Metalurg P.P. Anosov ujawnił tajemnicę starożytnej stali damasceńskiej, stworzył stal supertwardą, założył nową naukę - metalografia. Fizyk W. W. Pietrow udowodnił możliwość wykorzystania elektryczności do oświetlania i topienia 154 metali, w rzeczywistości był założycielem elektrochemia i elektrometalurgia.

Akademik BS Yakobi pracował nad konwersją energii elektrycznej na energię mechaniczną, zaprojektował silnik elektryczny, odkrył metodę galwanizacji i uzasadnił możliwość telegrafu. Wynalazki i odkrycia L. Schillinga (telegraf elektromagnetyczny), P. P. Anosowa, P. M. Obuchowa, V. S. Piatowa (metalurgia) odpowiadały poziomowi rozwoju światowej nauki.

Światowej sławy astronom V. Ya Struve stworzył niedaleko Petersburga Obserwatorium Pułkowo, który zaczęto nazywać „astronomiczną stolicą świata”. Słynny chirurg N. I. Pirogov, uczestnik obrony Sewastopola, zaproponował użycie antyseptyki, środki przeciwbólowe i znieczulenie eterowe podczas operacji. Jego metoda uratowała życie tysiącom rannych.

marynarze rosyjscy naukowcy F. F. Bellingshausen, G. I. Nevelskoy, M. P. Lazarev, V. M. Golovnin odbyli kilka podróży dookoła świata, odkryli Antarktydę, wiele wysp na Oceanie Spokojnym, wnieśli wielki wkład w rozwój nauk geograficznych. dworzanin historiograf NM Karamzin napisał Historię państwa rosyjskiego.

W drugiej połowie XIXw. genialny rosyjski naukowiec D. I. Mendelejew (1834 - 1907) żył i pracował. Mendelejew odkrył okresowe prawo pierwiastków chemicznych(1869), przewidział właściwości i masy atomowe wielu nieznanych pierwiastków. Książka naukowca „Podstawy chemii” została przetłumaczona na wszystkie języki europejskie.

Inny rosyjski chemik AM Butlerow (1828–1886) stworzył teorię budowy chemicznej materii. Stała się podstawą doktryna związków organicznych.

Rosyjscy naukowcy wnieśli wielki wkład w rozwój ewolucyjna teoria Ch. Darwina, wzmocnił go nowymi eksperymentami i specjalnymi badaniami. Wielki badacz życia roślinnego K. A. Timiryazev (1843-1920) był gorącym zwolennikiem i propagandystą darwinizmu. Dokonał najcenniejszych odkryć w dziedzinie fotosyntezy roślin, położył podwaliny pod rosyjską szkołę fizjologii roślin i podwaliny naukowe agronomii. Fizjolog IM Sechenov (1829–1905) badał fizjologię ludzkiego mózgu. Jego praca „Odruchy mózgu” dokonała prawdziwej rewolucji w poglądach naukowców na temat aktywności umysłowej człowieka. Biolog II Miecznikow (1845–1916) stworzył embriologię ewolucyjną i dokonał wielu odkryć w dziedzinie mikrobiologii.

Rosjanie robią ogromne postępy matematyka. P. L. Czebyszew (1821–1894) dokonał ważnych odkryć w teorii maszyn i mechanizmów. Wprowadził nowe koncepcje do nauk matematycznych i był założycielem petersburskiej szkoły matematycznej, z której wywodzi się cała plejada genialnych naukowców, w tym A. M. Lapunow, A. A. Markow, V. A. Stiekłow.

Sophia Vasilievna Kovalevskaya (1850–1891) była najwybitniejszym naukowcem. Aby studiować matematykę, została zmuszona do wyjazdu do Niemiec, ponieważ w Rosji kobiety nie były przyjmowane na uniwersytet. Pierwsza z Rosjanek, po uzyskaniu doktoratu z matematyki i tytułu profesora za granicą, Kovalevskaya wróciła do ojczyzny. Ale w Rosji nie mogła osiągnąć profesury. Ponownie wyjechała za granicę i została profesorem na Uniwersytecie Sztokholmskim.

Rosyjski wynalazca, oficer marynarki Aleksander Fiodorowicz Możajski (1825-1890) pracował nad stworzeniem samolotu cięższego od powietrza. W 1883 zaprojektował pierwszy na świecie samolot. Jego pomysły stanowiły podstawę konstrukcji samolotów. Wynalazł AS Popov (1859–1905). Komunikacja radiowa. W maju 1895 roku dokonał publicznej prezentacji, podczas której zademonstrował działanie pierwszego na świecie odbiornika radiowego.

Wśród fizyków wyróżnia się nazwisko A. G. Stoletova (1839–1896), autora prac dotyczących teorii elektryczności i magnetyzmu. Jest właścicielem odkrycia pierwsze prawo efektu fotoelektrycznego.

Odkrycia w dziedzinie techniki przyniósł światową sławę rosyjskim naukowcom. To wynalazek P. N. Jabłoczkowa (1847 - 1894) - lampa łukowa i opracowany przez niego system oświetleniowy. AN Lodygin (1847–1923) wynalazł żarówkę elektryczną, po raz pierwszy wykorzystując wolfram.

Cały świat jest znany wybitni rosyjscy podróżnicy. PP Semenov-Tyan-Shansky (1827–1914) odbył szereg podróży w góry Tien Shan do Azji Środkowej. Jako szef Cesarskiego Towarzystwa Geograficznego zorganizował szereg dużych wypraw do Azji Środkowej pod przewodnictwem MM Przhevalsky'ego (1839–1888), który odbył pięć podróży w te strony. Jego prace wprowadziły Europejczyków do Mongolii, Chin i Tybetu. NN Miklukho-Maclay (1846–1888), również z pomocą Semenova-Tyana-Shansky'ego, podróżował po Wyspach Kanaryjskich, Maroku, wzdłuż wybrzeża Morza Czerwonego i wysp Oceanu Spokojnego. Przez piętnaście miesięcy żył wśród Papuasów Nowej Gwinei.

Nasz największy przyrodnik W I. Vernadsky pod względem struktury myśli i zakresu omówienia zjawisk przyrodniczych dorównuje europejskim luminarzom myśli naukowej,

Wszystko to wymownie wskazuje, że prace rosyjskich naukowców drugiej połowy XIX wieku. zajmował znaczące miejsce w nauce światowej.


2. Sztuka Rosji XIX wiek

2.1 Sztuki wizualne i architektura

Po rosyjsku sztuki piękne pierwszej połowy XIX wieku w porównaniu z wiekiem XVIII. rozwija się nowy, bardziej demokratyczny pogląd na wartość osoby ludzkiej, aw szczególności osoby z ludu.

W dziedzinie malarstwa w tych latach rozwijają się te formy i gatunki malarskie, które zbliżają widza do człowieka, do jego wewnętrznego, duchowego świata, do jego życia prywatnego. Najwyraźniej tendencje te przejawiają się w portrecie, który oddaje charakter osoby. Forma portretu formalnego, typowa dla poprzedniego stulecia, ulega stopniowej degradacji.

W pejzażu intensyfikują się elementy liryczne, łączące przyrodę z życiem człowieka; gatunek codzienny rodzi się jako niezależny rodzaj malarstwa.

„Pragnienie bezpośredniego odzwierciedlenia rzeczywistości znalazło również wyraz w apelu wielu artystów do systematycznych badań przyrody w znacznie szerszym niż dotychczas znaczeniu tego słowa”.

Jednocześnie przejściowy charakter epoki znalazł odzwierciedlenie w fascynacji obrazem historycznym, który jednak najczęściej tworzy romantycznie abstrakcyjny obraz ludzi w fatalnych, przełomowych momentach życia. Tendencja ta jest szczególnie widoczna pod koniec badanego okresu.

Orest Kiprensky (1782-1836) i Karl Bryullov (1799-1852) to najwięksi mistrzowie sztuki rosyjskiej pierwszej połowy XIX wieku. Bryullov był pierwszym rosyjskim artystą, który zdobył sławę za granicą. Jego obraz Ostatni dzień Pompei (1834) był pokazywany w całej Europie.

Aleksiej Wenecjanow (1780-1847), uczeń Borowikowskiego, jest autorem idyllicznych scen z życia chłopskiego i jednym z twórców gatunku codzienności w sztuce rosyjskiej. Wasilija Tropinina (1776-1857) można nazwać mistrzem portretu sentymentalnego, a Paweł Fiedotow (1815-1852) reprezentuje gatunek codzienności w jego miejskiej, bardziej dramatycznej wersji. Aleksander Iwanow (1806-1858) stworzył obraz „Pojawienie się Chrystusa ludowi” (1837-1857), który jest jednym z kluczowych zabytków sztuki rosyjskiej XIX wieku.

okres od końca lat 90. 19 wiek do 1825-1830 wiązał się z powstaniem rosyjska architektura. W centrum tego rozkwitu znajdował się ogromny narodowo-patriotyczny wzrost, który był spowodowany walką z Napoleonem w Wojnie Ojczyźnianej w 1812 r. Admiralicja, K (I. Rossi - zespół Placu Pałacowego, budynki Senatu i Synodu, ulica Teatralna w Petersburgu), Z biegiem czasu, zwłaszcza wraz z nadejściem trudnych i długich lat panowania Mikołaja I, rosyjska architektura przechodzi istotne zmiany. Jasny, radośnie radosny patos zwycięskiego zakończenia Wojny Ojczyźnianej z 1812 roku, tak wyraziście i dyskretnie ucieleśniony w licznych, czasem bardzo różnorodnych budynkach pierwszej tercji XIX wieku, jest coraz częściej zastępowany bujną i jednocześnie sucha retoryka. Jest to szczególnie charakterystyczne dla lat 40. i 50. XX wieku, kiedy to w Petersburgu powstawał m.in. budynek Ermitażu według projektów L. Klenzego i inne obiekty. Coraz powszechniejsze jest także eklektyczne wykorzystanie barokowych form architektonicznych. W tych latach rozpoczyna się stopniowy upadek syntezy architektury i rzeźby, mimo że pojedyncze budowle, a przede wszystkim kolosalna katedra św. Izaaka, wzniesiona do połowy XIX wieku. zaprojektowane przez A. A. Montferranda (1786-1858) nadal wyróżniają się wieloma zaletami i choć w mniej doskonałej formie, zachowują cechy majestatycznego stylu i monumentalnego rozmachu poprzedniego okresu.

Druga połowa XIX wieku upłynęła pod znakiem rozkwit rosyjskich sztuk plastycznych, w którym ostatecznie zadomowił się realizm – prawdziwe i wszechstronne odzwierciedlenie życia ludzi, pragnienie odbudowy tego życia w oparciu o równość i sprawiedliwość.

Tematem przewodnim sztuki był człowiek, nie tylko uciśniony i cierpiący, ale także człowiek – twórca historii, lud-wojownik, twórca wszystkiego, co najlepsze w życiu.

W 1863 r. duża grupa absolwentów Akademii Sztuk Pięknych odmówiła napisania prac konkursowych na proponowany temat z mitologii skandynawskiej i opuściła Akademię. I.N. stał na czele rebeliantów. Kramskoj (1837-1887). Zjednoczyli się w artelu i zaczęli żyć w gminie. Siedem lat później rozpadł się, ale w tym czasie narodziło się „Stowarzyszenie Objazdowych Wystaw Artystycznych”.

Chłopstwo cieszyło się szczególną sympatią dla Wędrowców. Pokazywały jego potrzebę, cierpienie, uciśnioną pozycję. W tamtym czasie ideowa strona sztuki była ceniona bardziej niż estetyczna. Być może największy hołd dla ideologii złożył V.G. Perow (1834–1882) („Widząc umarlaka”, „Ostatnia tawerna na posterunku”, „Trojka”).

W twórczości I. N. Kramskoja portrety zajmowały główne miejsce. Kramskoy stworzył całą galerię wspaniałych portretów rosyjskich pisarzy, artystów, osób publicznych: Tołstoja, Saltykowa-Szczedrina, Niekrasowa, Szyszkina i innych.

Twórczość V. M. Vasnetsova (1848–1926) jest ściśle związana z rosyjskimi opowieściami ludowymi, eposami, których wątki oparł na swoich obrazach.

Wędrowcy dokonali prawdziwych odkryć w malarstwie pejzażowym. (AK Savrasov, FA Vasiliev).

II został śpiewakiem rosyjskiego lasu, epickiej szerokości rosyjskiej przyrody. Szyszkin (1832-1898). sztuczna inteligencja Kuindzhi (1841-1910) przyciągała malownicza gra światła i powietrza. Rosyjskie malarstwo pejzażowe XIX wieku osiągnęło swój szczyt. osiągnięty w dziele I. I. Lewitana (1860–1900). W drugiej połowie XIXw. wyjaśniają twórczy rozkwit I. E. Repina, V. I. Surikowa i V. A. Serowa.

Malarstwo miało bezpośredni wpływ na rzeźba sztalugowa, wykazywał także zamiłowanie do motywów gatunkowych i szczegółowe narracyjne ujawnienie fabuły. Dla rozwoju monumentalna rzeźba i architektura w dobie kryzysu systemu autokratyczno-feudalnego warunki były skrajnie niekorzystne.

2.2 Kultura muzyczna Rosji

W XIX wieku wraz z ogromnym rozwojem literatura, obserwowane i najjaśniejsze wzloty kultura muzyczna Rosja, muzyka i literatura wchodzą ze sobą w interakcję, co wzbogaca inne obrazy artystyczne. Jeśli na przykład A.S. Puszkin w swoim wierszu „Rusłan i Ludmiła” dał organiczne rozwiązanie idei patriotyzmu narodowego, znajdując odpowiednie formy narodowe do jego realizacji, a następnie M.I. Glinka odkrył nowe, potencjalne możliwości w baśniowej fabule Puszkina i unowocześnił ją.

Twórczość N.V. Gogola, nierozerwalnie związana z problemem narodowości, miała znaczący wpływ na rozwój kultury muzycznej Rosji w XIX wieku. Fabuły Gogola stały się podstawą oper „Noc majowa” i „Noc przed Bożym Narodzeniem” N. Rimskiego-Korsakowa, „Jarmark Sorochiński” M. Musorgskiego, „Kowal Wakula” („Czerewiczki”) P. Czajkowskiego itp. . Rimski-Korsakow stworzył cały „bajkowy” świat oper: od „Nocy majowej” i „Śnieżnej Panny” po „Sadko”, dla którego wspólny jest pewien idealny świat w swojej harmonii.

Rozkwitowi rosyjskiej kultury muzycznej sprzyjała twórczość P. I. Czajkowskiego, który napisał wiele znakomitych dzieł i wniósł coś nowego do tej dziedziny. Tak więc jego opera „Eugeniusz Oniegin” miała charakter eksperymentalny, który nazwał nie operą, ale „scenami lirycznymi”.

Na przełomie XIX i XX wieku nastąpiła pewna rewizja tradycji muzycznych w twórczości kompozytorów, odejście od spraw społecznych i wzrost zainteresowania wewnętrznym światem człowieka, problemami filozoficznymi i etycznymi. „Znakiem” czasu było umocnienie się początku lirycznego w kulturze muzycznej. N. Rimski-Korsakow, który był wówczas głównym opiekunem twórczych idei słynnej „potężnej bandy” (w jej skład wchodzili M. Bałakiriew, M. Musorgski, P. Cui, A. Borodin, N. Rimski-Korsakow), stworzył operę Oblubienica Carskaja”.

2.3 Rosyjski teatr

Znaczące zjawisko w życiu kulturalnym Rosji pierwszej połowy XIX wieku. stał się teatr. Wzrosła popularność sztuki teatralnej. Teatr forteczny został zastąpiony teatrem „wolnym” – państwowym i prywatnym.

Takie dramatyczne dzieła, jak „Biada dowcipowi” A.S. Gribojedowa, „Generalny inspektor” N.V. Gogola i inne, były wystawiane z wielkim powodzeniem na scenie. pojawiły się pierwsze sztuki A.N. Ostrowskiego. W latach 20. i 40. XX wieku wybitny rosyjski aktor M.S. Szczepkin, przyjaciel AI Hercena i N.V. Gogola, pokazał w Moskwie swój wszechstronny talent.

Inni wybitni artyści również odnieśli wielki sukces wśród publiczności - V.A. Karatygin - premiera moskiewskiej sceny, P.S. Mochalov, który królował na scenie Moskiewskiego Teatru Dramatycznego itp.

Znaczący postęp w pierwszej połowie XIX wieku. osiągnął teatr baletowy, którego historia w tym czasie była w dużej mierze związana z nazwiskami słynnych francuskich reżyserów Didelot i Perrault. W 1815 roku na scenie Teatru Bolszoj w Petersburgu zadebiutowała wspaniała rosyjska tancerka A.I. Istomina.

„Na przełomie lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych teatr dramatyczny budził żywe zainteresowanie społeczeństwa rosyjskiego, które oceniało go jako jeden z najważniejszych duchowych ośrodków kraju. W duchu rozpowszechnionych nastrojów wolnościowych teatr postrzegano jako rodzaj „trybuny w obronie człowieka”.

Dużą rolę w tworzeniu realistycznego teatru rosyjskiego przypisano twórczości A. N. Ostrowskiego. Nowatorskie idee teatralne Ostrowskiego zostały wcielone przede wszystkim w cesarskie teatry Mały (Moskwa) i Aleksandryński (Petersburg), a ze scen cesarskich przeniosły się do prywatnych przedsiębiorstw działających na prowincji.

Teatr rosyjski staje się stopniowo rzecznikiem wyłącznie rosyjskich idei społecznych i publicznych. Nowe pokolenia dramaturgów, reżyserów, aktorów skupiają się już całkowicie na historii i zjawiskach społecznych Rosji.

Czas przełomu XIX i XX wieku związany jest z kształtowaniem się nowej estetyki teatralnej, co początkowo zbiegło się z rewolucyjnymi przemianami społecznymi.

M. W. Lentowski widział teatr w rozwoju tradycji sztuki terenowej, wywodzącej się z błazenady, jako galowych przedstawień, które zniewalają publiczność i zamieniają się w masowe festyny.

K. S. Stanisławski i VI Niemirowicz-Danczenko z Moskiewskiego Teatru Artystycznego stali się założycielami teatru psychologicznego, rozwijając i uzupełniając każdy obraz sceniczny niewidzialną fabułą, która stymuluje określone działania postaci.

Estetyką V. E. Meyerholda był rozwój form teatralnych, w szczególności ruchu scenicznego, jest on autorem systemu biomechaniki teatralnej.

Teatr Mały niewzruszenie zachował dramatyczne fundamenty klasycyzmu, kontynuując tradycje historyczne w nowych warunkach społecznych.

Wniosek

W XIX wieku Rosja osiągnęła imponujące sukcesy w dziedzinie kultury. Światowy fundusz na zawsze obejmował prace wielu rosyjskich artystów. Proces kształtowania się kultury narodowej został zakończony.

W historii kultury rosyjskiej koniec XIX - początek XX wieku. został nazwany „srebrnym wiekiem” kultury rosyjskiej, który zaczyna się od „świata sztuki”, a kończy na acmeizmie.

Na początku XX wieku. powstała „rosyjska awangarda”. Jej przedstawiciele K.S. Malewicz, R.R. Falk, M.Z. Chagall i inni głosili sztukę „czystych” form i zewnętrzną nieobiektywizację. Byli prekursorami abstrakcjonizmu i wywarli ogromny wpływ na rozwój sztuki światowej.

Spis wykorzystanej literatury

1. Powszechna historia sztuki. Tom 5. Sztuka XIX wieku. M., 1964.

2. Georgieva T. S. Kultura rosyjska: historia i współczesność. - M., 1999.

3. Zezina MR, Koshman LV, Shulgin V.S. Historia kultury rosyjskiej. M., 1990.

4. Ilyina T.V. Historia sztuki. sztuki rosyjskiej i radzieckiej. M., 1989.

5. Yakovkina N. I. Historia kultury rosyjskiej: XIX wiek. - Petersburg, 2002 /


Georgieva T. S. Kultura rosyjska: historia i nowoczesność. - M., 1999. - S. 307

Georgieva T. S. Kultura rosyjska: historia i nowoczesność. - M., 1999. - S. 278.

Ogólna historia sztuki. Tom 5. - M, 1964. - S. 365.

Yakovkina N. I. Historia kultury rosyjskiej: XIX wiek. - Petersburg, 2002. - S. 527.

Wstęp

1. Myśl publiczna

2. Kultura artystyczna Europy Zachodniej

3. XIX wiek jako epoka kulturowo-historyczna

3.1. Literatura

3.2. Architektura

3.4. Obraz

3.5. Muzyka

Wniosek

Literatura


Wstęp

Kultura XIX wieku jest kulturą ustalonych stosunków mieszczańskich. Do końca XVIIIw. kapitalizm jako system jest w pełni ukształtowany. Objęła ona wszystkie gałęzie produkcji materialnej, co doprowadziło do odpowiednich przeobrażeń w sferze pozaprodukcyjnej (polityka, nauka, filozofia, sztuka, edukacja, życie codzienne, świadomość społeczna).

Kultura duchowa XIX wieku rozwijała się i funkcjonowała pod wpływem dwóch najważniejszych czynników: sukcesów w dziedzinie filozofii i nauk przyrodniczych. Nauka była wiodącą dominującą kulturą XIX wieku.

Różne orientacje wartości opierały się na dwóch początkowych pozycjach: z jednej strony ustanowieniu i zatwierdzeniu wartości burżuazyjnego stylu życia, az drugiej na krytycznym odrzuceniu społeczeństwa burżuazyjnego. Stąd pojawienie się w kulturze XIX wieku tak odmiennych zjawisk: romantyzmu, realizmu krytycznego, symbolizmu, naturalizmu, pozytywizmu i tak dalej.


1. myśl publiczna

Ważną zmianą w kulturze Europy Zachodniej było ustanowienie zasady realizmu w ideologii, sztuce i filozofii. Mitologiczny i religijny światopogląd zostaje zastąpiony rozpoznaniem rzeczywistości, co wymaga rozważenia okoliczności i przezwyciężenia złudzeń. Głoszono myślenie utylitarne, ściśle związane z potrzebami prawdziwego życia. W życiu społecznym ukształtowała się autonomia kościoła i władzy państwowo-politycznej, ustanowiono stabilne stosunki burżuazyjne w każdej warstwie społecznej.

W XIX - XX wieku. w społeczeństwie burżuazyjnym następuje rozwój wyspecjalizowanych orientacji na wartości i wprowadzenie do świadomości społecznej wysokiego prestiżu przedsiębiorczości. Wizerunek człowieka zamożnego, ucieleśniającego ducha przedsiębiorczości, determinacji, chęci ryzyka połączonego z precyzyjną kalkulacją, utwierdza się w postawach ideowych, a połączenie ducha przedsiębiorczości z duchem narodowym jest ważnym środkiem spójności społecznej. Zapewnienie jedności narodowej oznaczało wyrównywanie wewnętrznych różnic, barier i granic. Na szczeblu państwowym wdrażane są różne programy mające na celu łagodzenie skutków rozwarstwienia społecznego, zapewnienie przetrwania i zachowanie statusu warstw ludności o niskich dochodach.

Stosunki międzypaństwowe krajów europejskich dążyły do ​​pluralizmu społeczno-kulturowego, choć walka o niepodległość i prawa autonomiczne prowadziła do długich i krwawych wojen. Niekiedy rywalizacja przenosiła się na tereny kolonialne.

Poziom centralizacji, monopolu politycznego i duchowego stopniowo malał, co ostatecznie przyczyniło się do wzmocnienia pluralizmu. Wzajemne oddziaływanie różnych ośrodków wpływów stworzyło taki pluralistyczny system, w którym regulacja stosunków została wypracowana w oparciu o wzajemną korelację praw i obowiązków. Taki system przyczynił się do zniszczenia anarchii, autorytaryzmu i powstania mechanizmu prawnej regulacji stosunków.

Zasady demokracji realizowano przede wszystkim w życiu publicznym, rozprzestrzeniając się na inne sfery życia społecznego.

Złożony mechanizm systemu uprzemysłowionego wymaga, dla zachowania nie tylko odpowiedniej struktury społecznej, podzielonej przede wszystkim na różne kategorie, ale także priorytetu wartości tkwiących w burżuazyjnym społeczeństwie przemysłowym, takich jak: osiągnięcia i sukcesy, własność prywatna , indywidualizm, prawo, aktywność i praca, konsumpcjonizm, uniwersalizm, wiara w postęp, szacunek dla nauki i techniki.

Wartości te są aktywnie potwierdzane przez cały system duchowego wpływu na masy ludności.

Kształtowanie się nowych zasad regulacji życia społeczno-kulturalnego korespondowało z przemianami społeczeństwa Europy Zachodniej, które towarzyszą mu w późnej fazie rozwoju, zwanej zwykle modernizacją.

Alienacja stała się jedną z najważniejszych cech społeczeństwa industrialnego. Ze sfery stosunków produkcji alienacja rozprzestrzeniła się na normy społeczne.

Podporządkowanie krajów bardziej zacofanych w celu eksploatacji ich zasobów nie ograniczało się do ustanowienia dominacji politycznej i gospodarczej, ale towarzyszyło tłumieniu lokalnych kultur w imię uniwersalizmu zachodniej cywilizacji przemysłowej. To wywołało ruch narodowowyzwoleńczy, który przybrał na dużą skalę.

2. Kultura artystyczna Europy Zachodniej

Dla kultury XIX wieku. charakterystyczne są wielostylowość, walka różnych kierunków, początek zjawisk kryzysowych. Zmienia się zasadniczo charakter interakcji człowieka z otaczającą go rzeczywistością: pojawia się światopogląd kontemplacyjny, pragnienie zmysłowego kontaktu ze światem, a ten realizowany jest na różne sposoby w różnych nurtach. W naturalizmie - poprzez utrwalenie ulotności, poprzez indywidualne wrażenie. W impresjonizmie – poprzez przekazanie dynamicznie wypełnionego życia. W symbolice – dzięki animacji świata zewnętrznego, aw modernizmie – dzięki tworzeniu obrazów ducha.

Należy zwrócić uwagę na dwie ważne cechy kultury XIX wieku:

1. Uznanie wartości mieszczańskiego stylu życia, które przejawiało się w nastawieniu na konsumpcję i wygodę, oraz w sztuce doprowadziło do powstania nowych stylów artystycznych (Imperium, akademizm, pseudoromantyzm itp.)

2. Doskonalenie instytucjonalnych form kultury, tj. scalanie odrębnych wcześniej akademickich instytucji kultury: muzeów, bibliotek, teatrów, wystaw sztuki. Pojawił się przemysł artystyczny. Sztuka stała się towarem i strukturą burżuazyjnych stosunków ekonomicznych.

Najważniejsze osiągnięcie kultury XIX wieku. jest pojawienie się sztuki fotografii i projektowania. Rozwój fotografii doprowadził do rewizji zasad artystycznych grafiki, malarstwa, rzeźby, łączenia artyzmu i dokumentu, co nie jest możliwe w innych formach sztuki. Podstawę projektowania położyła Międzynarodowa Wystawa Przemysłowa w Londynie w 1850 roku. Jej projekt oznaczał połączenie sztuki i technologii i położył podwaliny pod nowy rodzaj kreatywności.

Bardzo ważny fakt w kulturze XIX wieku. było zróżnicowanie kultury artystycznej na estetykę, krytykę sztuki, historię sztuki jako odrębne obszary wiedzy humanitarnej.

19 wiek był stuleciem wzlotów i upadków, stuleciem wielości i sprzeczności, ale przygotował ten przełom w świadomości i kulturze ludzkości, który podzielił tradycje epoki klasycznej i nowożytnej.

3. XIX wieku jako epoki kulturalno-historycznej

Wiek XIX był wiekiem „permanentnej rewolucji”, która miała miejsce we wszystkich sferach życia społecznego. Cywilizacja techniczna zastępuje w Europie cywilizację tradycyjną. Współcześni badacze nazywają taki proces modernizacją, obejmującą industrializację, postęp naukowo-techniczny, urbanizację, demokratyzację struktur politycznych, sekularyzację, wzrost edukacji i zmianę statusu społecznego kobiet.

Industrializacja i urbanizacja zmieniły strukturę społeczną krajów europejskich: społeczeństwo coraz wyraźniej dzieliło się na dwie klasy – burżuazję posiadającą środki produkcji oraz proletariuszy, którzy zostali pozbawieni tych środków i sprzedawali swoją siłę roboczą. Sytuacja ekonomiczna i społeczna klasy robotniczej była niezwykle trudna: długi dzień pracy, 14-16 godzin, niski standard życia, kolosalne bezrobocie, powszechne wykorzystywanie tańszej siły roboczej dzieci i kobiet. W tych warunkach ekonomiczne i polityczne działania robotników domagających się reform społecznych stały się naturalne.

Politycy i filozofowie zrozumieli społeczne konflikty kapitalizmu, powstały ruchy socjalistyczne i komunistyczne. Partie te miały pewne wpływy polityczne. Ruch związkowy stał się prawdziwą siłą społeczną. Pod koniec XIX wieku reformy polityczne złagodziły niekorzystne skutki industrializacji, aw większości krajów walkę z ubóstwem zaczęło przejmować państwo.

W XIX wieku dokonano odkryć naukowych i technicznych, które doprowadziły do ​​zmiany sposobu życia ludzi, do tego, że człowiek mógł zrobić więcej w krótszym czasie: pod koniec wieku parowiec, telegraf, wynaleziono telefon, oświetlenie gazowe i elektryczne, fotografię i kino.

Nauka przeszła z okresu zbierania faktów do etapu ujawniania wzorców i powstały teoretyczne nauki przyrodnicze. W fizyce sformułowano prawo zachowania i transformacji energii w biologii - stworzono teorię komórkową i teorię ewolucji, w chemii - układ okresowy, aw geometrii - teorię Łobaczewskiego.

Nauka stała się nie tylko formą wiedzy racjonalnej i nową instytucją społeczną. Jej pretensje do kreowania własnego obrazu świata, wyrażone w Oświeceniu w słynnej Encyklopedii, potwierdzały wprowadzane do produkcji coraz to nowe teorie i osiągnięcia naukowe. nauka stała się siłą wytwórczą, a jej rola w społeczeństwie coraz bardziej rosła. Naukę postrzegano jako doskonałą wiedzę o przyrodzie i człowieku. Zarówno filozofia, jak i sztuka starały się go upodobnić.

W filozofii nurt marksistowski i pozytywistyczny będzie bronił się jako wiedza naukowa. W sztuce taki kierunek jak naturalizm będzie próbą zastosowania metody pozytywistycznej.

Pozytywizm był nie tylko filozofią, stał się także bardzo powszechnym światopoglądem epoki. Wydawało się, że metody nauk pozytywnych powinny się rozpowszechnić zarówno w filozofii, która wydawała się zbyt spekulatywna, jak iw sztuce nowoczesnej, której modelem powinna być teraz nauka.

Kultura XIX wieku to kultura wolności, aktywności, inicjatywy i skuteczności. To właśnie w tym stuleciu myśl ludzka uzyskała najszerszy zakres swobody wypowiedzi. Ceniono jednak również oprawy z poprzedniego stulecia. Sztywność przejawiała się także w stosunku do siebie ludzi. Romantyzowane kryteria XVI i XVII wieku, namiętności i uczucia XVIII wieku zostały zastąpione surowym merkantylizmem. Pozycja finansowa i bogactwo są na wyższym poziomie niż ludzkie uczucia czy wartości duchowe i moralne. Dominant trzeźwej kalkulacji jest wyraźnie wyrażony.

Kultura XIX wieku - główne cechy

Pierwsza połowa XIX wieku to dla Europy czas szybkiego rozwoju manufaktur i przemysłu, a także aktywnych przemian społecznych. Ludzie sztuki starali się przekazać swoją kreatywnością obrazy i trendy nowego czasu, które uchwycili i zinterpretowali. Początek stulecia upłynął pod znakiem upadku zasad artystycznych zrodzonych w minionych wiekach i niszczenia starych działek.

Francja - trendsetterka

Przez kilka stuleci z rzędu Francja była uważana za wyznaczającą trendy w całej Europie. Kultura XIX wieku nosi charakterystyczne cechy poglądów francuskich. W Paryżu zaczęto organizować tzw. Salony, na których wystawiano specjalnie wyselekcjonowane dzieła malarzy. Publiczność dyskutowała o ich pracy, a czasopisma i gazety publikowały liczne recenzje. Kultura artystyczna XIX wieku zmieniała się wraz ze społeczeństwem. Głównymi tematami były miasta, domy, pokoje, naczynia, stroje i nie tylko. Zazwyczaj Światowa Wystawa Przemysłowa odbywała się także w Paryżu (mniej więcej raz na kilka lat), gdzie oprócz najnowszej techniki pokazywano także malarstwo i rzeźbę.

Architektura zachodnioeuropejska XIX wieku

Szybki rozwój przemysłu spowodował również szybki napływ ludności do miast. Powstawały już megamiasta. W połowie XIX wieku wygląd wielu miast Europy Zachodniej zmienił się diametralnie. Wytyczono układ ulic promieniowych i głównych, który zastąpił średniowieczną izolację. Na przedmieściach i na peryferiach jak grzyby po deszczu zaczęły powstawać przedsiębiorstwa przemysłowe. Kultura europejska XIX wieku, w szczególności rozwiązania architektoniczne, w dużej mierze zależały od postępu przemysłowego. Pojawienie się nowych materiałów (żelbet, stal, żeliwo) poczyniło własne dostosowania do konstrukcji budynków.

Eklektyzm - podstawa kultury Europy Zachodniej w XIX wieku

W tym czasie zaczął triumfować eklektyzm jako styl architektoniczny oparty na formach zdobniczych. Kulturę XIX wieku „przygotował” już neogotyk, klasycyzm, barok i rokoko, neorenesans i styl romańsko-bizantyjski. Samo słowo „eclecticos” w języku greckim oznacza „wybierający”, co doskonale charakteryzuje kierunek w sztuce XIX wieku, odzwierciedlając psychologię współczesnego mu okresu, który swoją epokę i cywilizację uważa po prostu za szczyt historii. Kultura XIX wieku opiera się właśnie na apologii takich zasad i poglądów.