Postacie
Książę Adam Potocki, polski magnat. Maria, jego córka. Wacław, narzeczony Marii. Girej, chan krymski. Zarema, ukochana żona Gireya. Nurali, dowódca wojskowy. Zarządca zamku. Szef Straży. Panowie polscy, panenki, opat, harcerz tatarski. Druga żona Gireja. Służące, eunuchowie, Tatarzy, Polacy.
Akt pierwszy
Jasna księżycowa noc. Zamek księcia Potockiego. Park ozdobiony starożytnymi posągami z brązu. Na środku sceny znajduje się główne wejście do zamku. Okna są jasno oświetlone, przemykają przez nie cienie tancerzy.
Z pierwszymi taktami wstępu do walca na scenę wbiega Wacław. Wyprzedzał już uciekającą przed nim Marię, ale nagle ona zniknęła. Wydawało mu się, że jej suknia błysnęła w zaułku. Pobiegł tam, ale Marii też tam nie było.
W tym momencie (druga fraza walca) zza zamku - z zupełnie innej strony - wyłania się Maria. Jest zaskoczona widząc tutaj Vaclav. Ukradkiem podchodzi do niego od tyłu i figlarnie zakrywa oczy młodego człowieka dłońmi. Vaclav natychmiast ją rozpoznaje. Podają sobie ręce i szczęśliwi kontynuują pogodną grę taneczną.
Ale potem Marii wydało się, że ktoś szedł aleją parku. Była zażenowana: osoby postronne widziały, jak żartobliwie traktuje Wacława. Młodzi spokojnie chodzą po scenie i nie widząc nikogo, wznawiają taneczną zabawę. Wacław jest tak zachwycony Maryją, że w przypływie zachwytu całuje ją.
Maria była zmieszana. Jest obrażona, zawstydzona. Pełen wyrzutów sumienia Wacław prosi o przebaczenie. Maria mu wierzy. Ich gra taneczna zostaje wznowiona. Chu! Ktoś naprawdę idzie alejką. "Biegnijmy!" - mówią do siebie zakochani i szybko znikają.
Wyjechali punktualnie. Na peron wychodzi zarządca zamku, woła służbę. Przynoszą naczynia z winem, kielichy, wazony z owocami i szybko stawiają je na stołach.
Między drzewami przemyka tatarski zwiadowca. Przebiega przez scenę, wspina się na balkon zamku i wygląda przez okno... Coś go przestraszyło. Chwila - i znika wśród drzew.
Wybiega szef ochrony i dwóch strażników: szukają wrogiego infiltratora. Na rozkaz szefa wszyscy rozchodzą się w różnych kierunkach.
Przez chwilę scena jest pusta. Ale Maria wybiega zza zamku, a za nią Wacław. Kontynuując zabawę, podekscytowani, radośni chowają się w zamku.
Drzwi frontowe otwierają się, służący ustawiają się w kolejce. Potocki z córką otwiera pochód gości do parku.
Polonez się skończył. Goście znajdują się w parku. Krakowiak. Dwóch młodych mężczyzn chce pokazać swoją waleczność i szermierkę. Dołącza do nich dwóch doświadczonych starych szermierzy. Taniec wojownika z szablami.
Dwie dziewczyny podchodzą do młodzieńców i, biorąc w dłonie szable, tańczą wariację, naśladując szermierzy.
Właściciel domu prosi córkę do tańca dla gości. Maria zgadza się. Chłopcy pomagają jej zdjąć pelerynę. Wacław bierze lutnię i gra.
Maria Wariacja. Za nią jest odmiana Wacława. Zachwycone jego tańcem dziewczęta otaczają Wacława i zabierają go do parku, skąd na zaproszenie właściciela domu wychodzą również goście.
Maria szuka Wacława w parku, ale nie znajduje go i chce wyjść. W tym momencie pojawia się Wacław. Podbiegają do siebie. Rozpoczyna się duet, pełen wyznań i niewinnych pieszczot. Nagle rozległy się dźwięki tańczącego mazurka. Goście przestraszyli kochanków i zawstydzeni uciekli.
Mazurek jest wykonywany. Właściciel domu tańczy najpierw z jedną, potem z drugą panią, a na końcu z Marią. To powoduje ogólne podniecenie. Znowu wspólny taniec... I nagle zamieszanie. Krwawiąca głowa strażników zamkowych szuka swojego pana. „Tatarzy!” udaje mu się wykrztusić, padając martwy.
Potocki wzywa gości do broni. Mężczyźni wyciągają miecze i pędzą do parku, prowadzeni przez księcia. Kobiety uciekają.
Jak dzika bestia, tatarski dowódca Nurali wskakuje na scenę. Wydaje rozkaz: „Do ataku!” Ze wszystkich stron pojawiają się Polacy naciskani przez Tatarów.
Tutaj Nurali z łatwością pokonuje dwóch polskich młodzieńców. Kilku Tatarów i Polaków toczy się po scenie w walce wręcz. Ksiądz biegnie, próbując ochronić czepiającą się go kobietę krzyżem, ale pada pod ciosem Tatara. Tutaj młodzieniec wskakuje na stół i walczy z atakującymi go Tatarami. Zręcznie rzucone lasso ściąga go na podłogę, a ogromny Tatar dusi Polaka. Oto silny starzec chwycił kute dzbany i bije je po głowach otaczających go żołnierzy tatarskich, ale upada od ciosu sztyletem. W gorącym pojedynku z młodym Polakiem Nurali łatwo wychodzi zwycięsko.
Do płonącego zamku pędzą nowe oddziały Tatarów. Szeregi jego obrońców przerzedzają się. Pojawia się Potocki. „Polsko, chodź do mnie!” - jego wezwanie jest rozdzielane. Ze wszystkich stron biegną do niego resztki polskich żołnierzy. Są otoczeni, stłoczeni przez Tatarów. Nurali wdaje się w pojedynek z Potockim i zabija go. Tatarzy niszczą każdego Polaka. Na rozkaz Nurali Tatarzy pędzą za nim, zostawiając scenę zasłaną trupami obrońców zamku.
Drzwi płonącego zamku otwierają się, Wacław z szablą w dłoni i Maria z lutnią torują sobie drogę przez dym i płomienie; Twarz Marii jest zakryta chustą.
Wacław widzi Tatara, zostawia Marię na stopniach zamku i wdaje się w bitwę z Tatarem. Chwila - i wróg pada. Ścieżka jest jasna! Maria podbiega do Wacława, ale zostają zaatakowani przez innego Tatara. Ten też powala... Jeszcze jeden... i ten zostaje zabity... Wacław, obejmując Marię, biegnie w kierunku wyjścia, ale nagle zatrzymuje się jak zaczarowany na widok Gireja ze swoją świtą. Girej też się zatrzymuje, widząc skulonych razem Marię i Wacława.
Nurali rzuca się w stronę Wacława, ale Girej zatrzymuje go i powoli idzie na środek sceny. Podnosi rękę i majestatycznym, lekko kpiącym gestem zaprasza młodzieńca do siebie.
Wacław atakuje Gireja podniesioną szablą. Girey wykonuje krótki, ledwie zauważalny ruch, a Vatslav pada u stóp Gireya, przebity jego sztyletem. Girej spokojnie przechodzi nad zwłokami, podchodzi do Marii i ostrym ruchem zdziera z niej welon.
Widząc piękność, prawie krzyczy z zachwytu, chce rzucić się do niej, ale jakaś siła w jej spojrzeniu go powstrzymuje i nagle kłania się przed nią w głębokim ukłonie. Idąc za Girayem, Nurali i wojownicy powoli kłaniają się Marii.
Akcja druga
Harem w Pałacu Girejów w Bakczysaraju. Na pierwszym planie iw tle sceny trzy zasłony - dywany - są opuszczone z góry.
Poranek. Stoją dwaj eunuchowie - dozorca haremu i jego pomocnik. Żony Gireya, ziewając i przeciągając się, przechodzą między dywanami, obok eunuchów. Ci, przestrzegając porządku, opowiadają o nich i czynią różne uwagi.
Tutaj, przerywając leniwą ospałość haremu, biegły trzy rozbrykane plotki. Eunuch musiał na nich krzyczeć. Oto dwie kobiety, które wywołały skandal z powodu dzbanka. Eunuchowie zabrali im dzban i obaj wypędzili. Tutaj jedna z żon chwali się swoją biżuterią, a pozostałe trzy zazdroszczą jej i proszą, by pozwoliła choć na chwilę je przymierzyć. Dumnie przechodzi pewna piękność, która uważa się za rywalkę Zaremy. Otaczający ją, obsypujący komplementami, pochlebca. Oto dwie kobiety, wyglądające na konspiratorki, ukrywające się pod dywanem i tajemniczo o czymś szepczące. Zakrada się do nich eunuch, chce podsłuchać, ale odstraszył ich - spiskowcy uciekli.
Wychodzi ukochana żona Gireya Zarema w otoczeniu służby. Eunuchowie uśmiechają się przymilnie i kłaniają jej się nisko. Zarema chce wiedzieć, co przyniesie jej nadchodzący dzień. Jeden ze służących na jej dłoni przepowiada: „Miłość czeka na ciebie”. Zarema jest zadowolona. Z przyjemnością patrzy w lustro, które uczynnie trzymają dwie niewolnice.
Podnoszą się zasłony-dywan, a do haremu wchodzi Zarema ze swoimi sługami. Na środku znajduje się fontanna. Dookoła rozstawione szerokie tafty, a pod baldachimami dwa specjalne łóżka - dla Gireja i Zaremy. Poduszki, dywany, dzbanki, wazony z owocami są wszędzie. Zarema podchodzi do fontanny, podziwia jej strumienie, po czym odchodzi w towarzystwie służących.
Cicho, obok siebie, przyciskając się do ścian, pojawiają się stare żony Gireja. Ich twarze są ukryte, ich ubrania są ciemne.
Eunuchowie chcieli ich wypędzić, ale żałowali tego. Młode żony wchodzą grupami do haremu (w tej samej kolejności, w jakiej szły na poprzednim zdjęciu, między dywanami).
Zarema pojawia się ponownie. Towarzyszą jej pokorne ukłony, zazdrosne spojrzenia i plotki rywalek. Zarema zapada się w łóżko. Sortuje klejnoty w trumnie i śmieje się z rozrywek innych żon.
Jedna z kobiet otoczyła ją kręgiem i tańcząc coś opowiada. Druga jest również otoczona przez przyjaciół, błagając ją do tańca; nie ma na to siły - oto Zarema, jej rywal.
Grupa piękności rzuciła się na łóżko Gireja i wszczęła tam awanturę. Eunuchowie ich przepędzają. Inna grupa goni motyla, ale motyl odleciał i znów zrobiło się ponuro w złotej klatce.
Pomocnik dozorcy haremu przynosi Zaremie danie z wybranych owoców. Po uzgodnieniu z innymi żonami jedna z nich stawia na nim stopę. Eunuch upada, owoce się rozsypują, kobiety są zachwycone. Zbierają owoce i rozpoczynają zabawną grę. Niektórzy rzucają sobie jabłka, niektórzy próbują uderzyć nimi eunuchów, niektórzy tańczą z owocami, a trzem udało się nawet zawisnąć na dozorcy haremu i zakręcić nim. Zwariowane żony, na znak jednej z nich, nagle zrzucają lekkie suknie i podrzucając je, okrążają scenę.
Eunuchowie pędzą, by przywrócić porządek. Łapią każdego, rzucają go na podłogę. Dozorca haremu wymachiwał już biczem na jednego z najbardziej rozbrykanych, ale pozostał z uniesioną ręką. Wszyscy zamarli, gdy usłyszeli narastający hałas - to powrót wojsk Gireja.
Żony i eunuchowie pędzą na oślep do ogromnej kraty, przez którą widać ulicę Bakczysaraju i galopujących wojowników. Idąc za innymi żonami, Zarema również zrywa się z łóżka: „Girey! Szybko, szybko lustro, klejnoty! Pomagają jej słudzy, eunuchowie. Podekscytowana Zarema zdejmuje luksusowy szlafrok – jest gotowa na spotkanie z Gireyem.
Kurtyna dywanowa opada. Wzdłuż proscenium biegnie grupa wojowników Gireya, a za nimi druga. Nura-li przechodzi, a wraz z nim dwóch ochroniarzy. Rozkazujący ton dowódcy - a ochroniarze zajmują swoje miejsca. Krzyk Nurali - wszyscy padają na twarz.
Girey wbiega. Za nim czterech żołnierzy niesie nosze z uwięzioną Marią. Jest na wpół zakryta lekką zasłoną. Nosze zatrzymują się. Gest Giraya - i Nurali u jego stóp. Rozkaz Gireja – a Nurali wysyła żołnierzy z noszami dalej, powierzając Marię swojej przyszłej pokojówce.
Girey nie spuszcza wzroku z Mary, wyciąga do niej ręce. Maria spotyka jego wzrok, wzdryga się i odwraca. Zabierają ją. Rozkaz Nurali - wojownicy, ochroniarze uciekają. W końcu sam Nurali odchodzi.
Dywanowa kurtyna podnosi się, Giray wchodzi do haremu. Wszyscy na niego czekają, padając na twarz. Tylko Zarema nie może powstrzymać impulsu, biegnie do Gireja, przez chwilę wtula się w niego, tańczy przed nim, szczęśliwa, drżąca. Ale Giray nic nie widzi. Patrzy w stronę, gdzie zabrali Mary. Nie zauważa, jak eunuchowie zdejmują z niego płaszcz, hełm, kolczugę i zakładają szlafrok i drogocenną jarmułkę, nie zauważa, jak Zarema go pieści.
Zarema jest zdezorientowany, nie rozumie, co się dzieje z Gireyem. Przygląda się sobie – może ona nie jest ubrana tak, jak mu się podoba? Błagalnie wyciąga do niego ręce, woła go... W końcu Girey ją zobaczył. Jego zimne, obce spojrzenie całkowicie zabiło Zaremę. Kurczy się i nie rozumiejąc, co się stało, przerywa taniec.
Kettlebell opada na łóżko, ale natychmiast podskakuje. Pokojówka przedstawia Marię. Widywały ją żony. Kłócili się, szeptali. Nagle wpadł na nią Zarema. Cofnęła się. Podekscytowałem się.
Giray próbuje powstrzymać impuls, ale nie może; podbiega do Maryi i kłania się jej w pełnym szacunku, głębokim ukłonie.
Jakby wiatr zdmuchnął wszystkie żony. Przestraszeni chowali się na wszystkie strony i wyglądali na zewnątrz, śledząc, co się dzieje – nigdy nie widzieli Gireja w takim stanie.
A Girej szerokim gestem pokazuje Marii: wszystko, co widzi wokół, kładzie u jej stóp. Zaskoczona Maria odwróciła się. Zarema zachwiała się, pobiegła do łóżka, złapała lusterko, patrzy, porównuje się z Marią.
Girej nie chce przeszkadzać Marii. Niech jej pokojówka zaprowadzi ją do jej kwatery. Maria powoli odchodzi. Girey wyciąga do niej rękę. Odwraca się, robi błagalny gest w stronę Gireya, ale... on jest straszny, oczy mu płoną... pospiesz się, pospiesz się! Pokojówka zabiera Marię.
Giray prawie nie dochodzi do siebie. Eunuchowie sadzają go i próbując zabawić, każą swoim żonom tańczyć.
Żony tańczą z naczyniami, na których leżą owoce i ofiarowują je Girejowi. Dziewczyna - dziecko haremu - tańczy taniec z dzwoneczkami. Młode kobiety z dzbanami i wazonami z owocami tańczą, próbując zwrócić na siebie uwagę Gireya. Ale on nie widzi, co się dzieje wokół. Następnie eunuchowie wyprowadzają Zaremę, która tańczy dla Gireya przy akompaniamencie innych żon.
Zarema wkłada w swój taniec całą moc uczuć. Ale. Girey nie patrzy na nią... Ruchy Zaremy przybierają nerwowy, porywczy charakter, ona biega, cierpi, pędzi do Gireya... ale on odwraca się niezadowolony.
Zbierając ostatnie siły, Zarema próbuje wznowić swój taniec. Ale Girej wstaje, pochłonięty myślą o Marii, mija Zaremę i odwracając się gwałtownie, biegnie do drzwi, które zamknęły się za Marią. Ogromnym wysiłkiem woli udaje mu się opanować i opaść na kanapę.
Równocześnie z nim wyczerpany Zarema bez sił pada na łóżko.
Druga żona wykorzystuje ten moment; zaczyna swój taniec, którym próbuje zwrócić na siebie uwagę Giraya. Ośmielony podchodzi do Gireja, a nawet go przytula! kolana.
Girey zrywa się, pędzi do drzwi. Eunuchowie biegną za nim. Zdesperowana Zarema rusza za Gireyem, ale inne żony blokują jej drogę, kpią z niej, naśladują ją, przedstawiając, jak Girey wita Marię. Teraz Zarema zostaje odrzucona – nie boi się ich.
Ale wtedy Zarema wyrywa się z ich kręgu, rozgląda się. Skocz za Girayem. Stop: przypomniał sobie, jak kochał jej warkocze, ręce… Nie, nie, nie pozwoliłaby mu odejść! Zarema podbiega do drzwi, przez które przeszła Maria, a za nią Girej, ale... nie ma odwagi! ,
– wzruszyły się żony. Ktoś jej współczuje, ktoś cieszy się z rozpaczy Zaremy, ale wszyscy są zaniepokojeni.
Zarema tańczy, wspominając pieszczoty Gireya, opowiada o swoim żalu, prosi o współczucie i pomoc. I nagle... Girey wraca. Nie odważył się wejść do Maryi, ale ją zobaczył i dlatego jest szczęśliwy i wyczerpany…
Przerażone kobiety uciekają. Tylko Zarema odważył się krzyknąć: „Girey!”
Chan zadrżał... Odwrócił się, spojrzał na Zaremę i natychmiast zrobił się spokojny i zimny. Powoli, ostrożnie Zarema zbliża się do Gireya. Przytula go. Surowo i chłodno Girey zdejmuje ręce Zaremy. Jej ręce opadły... I zaczyna się taniec rozpaczy i żalu. Zarema śni. Albo przypomina Gireyowi o ich miłości, potem błaga go, żeby chociaż na nią spojrzał, potem krzyczy o swoim żalu i prosi o ratunek… Girey nie słyszy. Myśli o Marii i chce opuścić harem.
Zarema podbiega do niego, obejmuje go ramionami. Stoją dłuższą chwilę, patrząc sobie w oczy. Girey powoli zdejmuje ręce Zaremy ze swoich ramion, odwraca się i odchodzi.
Zarema zdawał się zastygać ze zwisającymi rękami.
Girej przechodził... Zatrzymał się... Może litość zatrzymała go na chwilę... Nie, nie! Wszystko skończone. Giray energicznie i zdecydowanie podchodzi do drzwi. Odwraca się gwałtownie, patrzy na Zaremę... Nie! Liście. Zarema zachwiał się. Dopiero teraz doszła do siebie. Pęd za Gireyem... i upada bez sensu.
Akt trzeci
Pokój Marii w Pałacu Giray. W rogu, pod baldachimem, luksusowe łóżko. Maria siedzi, gra na lutni, wspomina swoją rodzinną Polskę.
Maria westchnęła ciężko. Odłożyłem lutnię. Wstała, pospacerowała, ponownie rozejrzała się po swoim luksusowym więzieniu. Jak tu zimno, jak tu obce!... Wzdrygnęła się, pobiegła i padła na łóżko.
Cicho wchodzi Girej. Boi się przeszkadzać Marii, ale chce jej się wytłumaczyć. Girey kłania się jej z szacunkiem, ponownie mówi, że wszystko wokół, a on sam, jego serce i umysł, należą do niej.
Maryja nie rozumie. Ona się boi. Ma w sobie krew Wacława i jej ojca!
Giray bierze ją za rękę. Przyszedł ją pocieszyć i powiedzieć o swojej miłości. Maria go nie rozumie, prosi o wyjście.
A Girey myślał, że go zawołała… Podbiega do niej i ten impuls ostatecznie pozbawia Marię sił; bezradna, trafia w ręce Giraya. Nie, on jej nie dotknie! Maria jest bóstwem Gireju!
Girej powoli pada na kolana, chce dotknąć Marii, ale nie ma odwagi. Wysiłkiem woli zmusza się do odejścia od niej. Z głębokim ukłonem wychodzi równie ostrożnie, jak wszedł.
Maria właśnie się obudziła. Giray! .. Nie! Dziewczyna płacze.
Znów przychodzą na myśl szczęśliwe dni, kochane obrazy ojca, Wacława, ojczyzna ożywają... Taniec. Niestety, jest więźniem... Jest przerażona. Z przeszłości pozostała tylko lutnia. Klęcząc Maria obejmuje lutnię i zamiera.
Pokojówka wchodzi. Dotyka Marii ramienia. Więzień wzdryga się... „Nie bój się!” pokojówka uspokaja, prowadzi Maryję do łóżka, kładzie ją. Bierze dywanik i kładzie się pod drzwiami... Zasypia... Cisza.
Zarema skrada się, natyka się na śpiącą służącą... Niesłyszalnym, zręcznym skokiem kota przeskakuje nad służącą... Rozgląda się... widzi Marię... Ostrożnie do niej podchodzi, budzi ją i podnosi z łóżko: „Cicho!.. Na litość boską, cicho!..” Zarema podchodzi do leżącej służącej i upewniwszy się, że śpi, zwraca się do Marii: „Kocham Gireya; Błagam, błagam na kolanach, zostaw go!
Maria nie rozumie Zaremy. Ma nadzieję, że Zarema pomoże jej się stąd wydostać i pyta ją o to... Ale Zarema jej nie wierzy. Uciekać od Giraya?! Zarema nie może tego zrozumieć, Maria kłamie. Opowiada Marii, jak Girey ją pieścił, jak ją kochał... „Oddaj mi mojego Gireya!” ona krzyczy.
Maria chce uspokoić Zaremę, ale ona jej nie rozumie... Zaremę ogarnia nienawiść, gniew.
Zarema trzyma sztylet w dłoniach, podbiega do Marii, macha… Maria nie ucieka, jest gotowa na śmierć… i to posłuszeństwo zatrzymuje Zaremę. Zarema upada, szlochając.
I nagle widzi jarmułkę Gireya, zapomnianą przez niego tutaj. Chwytając jarmułkę, Zarema krzyczy do Marii: „Kłamiesz, Girey był tu z tobą!” Wyczerpawszy siły, rzuca jarmułkę pod nogi Marii i sama upada.
Pokojówka obudziła się dawno temu i uciekła po pomoc. Girey wbiega. Eunuch i pokojówka pędzą za nim.
Zarema zobaczyła Gireja, uniosła sztylet i podbiegła do Marii. Girayowi ledwo udaje się złapać Zaremę za rękę. Krótka walka - i Zarema jak wąż wymyka się Girejowi z rąk... Chwila - i wbija Marii sztylet w plecy...
Maria opiera się o kolumnę... odwraca się powoli i widzi Gireya zastygłego w przerażeniu. "Po co?" - jakby pytała. Cicho, cicho schodzi... Tu głowa opadła, ręka... już po wszystkim!
Giray wzdrygnął się. Szerokim gestem zdaje się zrzucać zasłonę z oczu. Zobaczył Zaremę, chwycił sztylet, podbiegł do niej, zamachnął się... ale Zarema otwiera ramiona i przykłada pierś pod cios... "Umrzeć z twojej ręki to szczęście!"
Girey to zrozumiał... wycofuje się, myśląc. Nie, wymyśli kolejną, straszną egzekucję dla Zaremy. Rozkaz - i Zarema zostaje schwytany przez eunucha.
Girey powoli wkłada sztylet do pochwy...
akt czwarty
Dziedziniec Pałacu Bakczysaraju. Girej zasiada na tronie w głębokim zapomnieniu. Wokół niego radni rozmawiają między sobą.
Giray jest nieruchomy.
Za kulisami podekscytowanie: Nurali wraca z nalotu z oddziałem żołnierzy.
Nurali pojawia się w bramie, z szacunkiem podchodzi do chana i melduje...
Jedna grupa wyselekcjonowanych wojowników, którzy właśnie wrócili z kampanii, wchodzi... kolejna, trzecia...
Giray jest nieruchomy.
Nurali nakazuje sprowadzić dużą grupę pięknych jeńców. Wojownicy pokazują jeńców Girejowi, kładą u jego stóp bogaty łup...
Giray jest nieruchomy.
Jeden z jeńców Gireja prosi o uwolnienie... Bicz i zostaje wyrzucona... Wszyscy jeńcy padają...
Girey jest nieruchomy.
Na rozkaz Nuralego ochroniarze Gireja wprowadzają Zaremę do...
Girey jest nieruchomy!
Zarema trafia do Girej. Khan nakazał egzekucję Za-remy.
Może zmienił zdanie, wybaczył? Na próżno Nurali czeka na jakiś znak od Gireya... Ochroniarze zabierają Zaremę, a potem podnoszą go na wysoki mur... Wiatr rozwiewa ubranie Zaremy... Stąd zostanie zrzucona na kamienie. .. Zarema po raz ostatni zwraca się do Gireya.
Ale Girey jest nieruchomy.
Na znak Nurali ochroniarze wypuszczają Zaremę.- Wszyscy zamarli... Odwrócili się do Gireya...
Nagle chan wyszedł ze stanu odrętwienia. Podskoczył i natychmiast powstał szaleńczy taniec tatarski! Zmiatając wszystko na swojej drodze, horda pędzi, radośni wojownicy galopują, prowadzeni przez dzielnego i silnego Nurali! Wszystko dla Gireya! I on | ponownie zamrożony.
Wojownicy zatrzymali się, unosząc Nurali wysoko w ramionach.
Girey się obudził. Rozejrzał się dookoła, zbył wszystkich zmęczonym gestem.
Jeden Nurali czołga się do Girey, błagając go o powrót do dawnego życia, do kampanii wojskowych.
Nie, Girej chce zostać sam! Z jego rozkazu Nurali również odchodzi.
Girej jest sam przy Fontannie Łez. Przepływają przed nim wspomnienia.
Tu Girey się zatrzymał, jak wtedy... kiedy po raz pierwszy zobaczył Marię z powrotem w Polsce... Tu bierze ją za rękę i jak w haremie pokazuje, że wszystko wokół należy do niej... Tu próbuje ją pogłaskać . Tu Zarema ją zabija... Rzuca się na Zaremę... Ale siły go zdradzają... Ręce mu opadają... I Girej kłania się nisko przed Fontanną Łez, jak kiedyś kłaniał się Marii...
Młode niewolnice w malowniczych orientalnych strojach bawią się przy basenie. A obok w oknie Maria ze spuszczoną miną. Jest jak istota z innego świata. W przedstawionej scenie nie ma jeszcze tragedii - rozwiązanie jest przed nami. Ale jest pewna tajemnica, która odnosi się do samego wiersza i do historii jego powstania. Nic dziwnego. Wciąż toczy się gorąca dyskusja na temat genezy fabuły i znaczenia ukrytego w tekście.
romantyczna rzeczywistość
Jest prawdopodobne, że legendę opowiedziała Puszkinowi Zofia Stanisławowna Potocka (w małżeństwie Kisielewa). Wiązało się to z imieniem jej dalekiej krewnej Marii, która rzekomo została schwytana przez chana krymskiego Kerima-Gireja i zginęła w murach haremu. Puszkin usłyszał tę historię w Petersburgu. Później odwiedził Bakczysaraj. Poeta nie krył rozczarowania opłakanym stanem, w jakim znajdował się wówczas pałac. Atmosfera tajemniczości zrobiła jednak silne wrażenie.
Sofya Stanislavovna Pototskaya (1801-1875) muza A.S. Puszkin.
Matka Zofii Potockiej była Greczynką, która w młodości przeżyła wiele przygód. Stały się one początkiem szeregu tradycji rodzinnych. Nie udało się zweryfikować ich autentyczności. Historia uwięzionej Marii może być również fikcją. Puszkin dowiedział się o tym z goryczą - tym bardziej, że wiersz był już napisany. Pojawiły się nawet wątpliwości, czy warto to publikować.
Na ratunek przybył Piotr Wiazemski. Napisał przedmowę, w której napisano: „Ta tradycja jest własnością poezji”. Dzieło sztuki nie jest ucieleśnieniem konkretnej biografii, ale kreuje własną rzeczywistość. „Historia nie może być łatwowierna; poezja jest przeciwna. Przedmowa była potrzebna, aby zapobiec ewentualnym zarzutom niezgodności fabuły z rzeczywistością.
Wśród tajemnic
Chan Girej. Ilustracja V. Surenyantsa, 1897
Tekst wiersza jest tajemniczy. To romantyczny fresk z wieloma pominięciami. Podkreślona niejednoznaczność losów bohaterów potęguje dramaturgię. W centrum trzy postacie - polska księżniczka Maria, gruzińska niewolnica Zarema i Khan Girey. Ten ostatni jawi się nie tylko jako despota, przed którym drżą jego bliscy. To bohater, który czuje i myśli. Nieodwzajemniona miłość do Maryi była początkiem jego wewnętrznego odrodzenia.
Punktem kulminacyjnym jest spotkanie dwóch bohaterek. Zarema początkowo odczuwa tylko zazdrość, ale stopniowo jej uczucia pogłębiają się i stają się coraz bardziej tragiczne:
Gruziński! Wszystko w twojej duszy
Coś tubylczego się obudziło
Wszystkie dźwięki zapomnianych dni
Nagle przemówił niewyraźnie.
Widząc krzyż i lampę w pokoju Marii, Zarema wspomina swoją przeszłość, ojczyznę i wiarę przodków. Wiele drzemało w duszy, jakby pod osłoną jedwabnych firanek haremu. Teraz musiałam z nową energią odczuwać ból tego, co zostało utracone. A nawet gdyby Girey zwrócił swoją lokalizację Zaremie, być może nie byłaby już w stanie stać się tą samą.
Zaremy i Marii. Ilustracja V. Surenyantsa, 1897
Maria jest wierna wszystkiemu, co jest jej drogie. Ale spotkanie z Zaremą sprawiło, że dotkliwie odczułem nieodwracalność tego, co się stało. Maria teraz wyraźnie widziała przyszłość, która ją czeka:
Co ją czeka? Czy ona naprawdę
Reszta gorzkich młodych dni
Spędzić nikczemną konkubinę?
Istnieje przeczucie rychłego odejścia od życia, w którym upatruje się wyzwolenia:
Co ona ma robić na pustyni świata?
Już czas na nią, czekają na Maryję
I do nieba na łonie świata
Nazywają to wrodzonym uśmiechem.
Poeta milczy o tym, dlaczego Maryja umiera. Nic nie mówi się o tym, że Zarema był temu winny. Ale mówi się o straszliwej egzekucji tego ostatniego. Zarema została wrzucona do morza, ale za co dokładnie też nie wiadomo. Eunuch mógł odegrać swoją rolę, który wszędzie wydawał się zdradzać zdradę. Nie było mu trudno podsłuchać mowę skierowaną do Maryi i zinterpretować wszystko zgodnie ze swoimi podejrzeniami. Każdy czytelnik może mieć własne rozumienie.
Nowe kąty
To naturalne, że poemat romantyczny zainteresował teatr muzyczny. Znany jest ciekawy fakt: w latach 50. XIX wieku wybitna baletnica Elena Andreyanova koncertowała po miastach Rosji. A w Woroneżu sama wystawiła balet w dwóch aktach na podstawie wiersza Fontanna Bakczysaraju. Odniósł spory sukces, ale niestety nie zachowały się szczegółowe informacje o przedstawieniu. Nie jest znane nawet nazwisko autora muzyki.
W 1899 roku kompozytor Anton Arensky zwrócił się do wiersza. Napisał kilka liczb. Monolog Zaremy na mezzosopran do tekstu Puszkina stał się arcydziełem. To wokalny portret łączący w sobie liryzm i pasję, elegancję i ekspresję. Wszedł do repertuaru wielu śpiewaków. Niezrównanie wykonała ją Irina Arkhipova.
Irina Arkhipova śpiewa monolog Zaremy z muzyki do wiersza „Fontanna Bakczysaraju” A. Areńskiego. Orkiestra Symfoniczna Akademickiego Teatru Bolszoj, dyrygent A. Melik-Paszajew.
poemat choreograficzny
W 1934 roku w Leningradzie odbyła się premiera baletu Borysa Asafiewa Fontanna Bakczysaraju. Ten występ stał się szczytem kreatywności choreografa Rostisława Zacharowa. Sam gatunek określono jako poemat choreograficzny. Libretto było dramatyczne, pojawiły się nowe postacie. Wśród nich jest narzeczony Marii Wacław, który ginie w obronie ukochanej.
Maria – Galina Ułanowa, Wacław – Władimir Preobrażeński
Błyskotliwa sztuka Galiny Ułanowej bardzo przyczyniła się do sukcesu spektaklu. Stała się twórcą obrazu Maryi. Balerina była w stanie podnieść bohaterkę na niesamowitą wysokość moralną. Duchowa czystość Maryi była wyczuwalna w każdym ruchu i spojrzeniu. Zarema, przytłoczony namiętnościami, stał się obrazem kontrastowym. Tańczyło go wielu wybitnych artystów, m.in. Tatyana Vecheslova, Alla Shelest, Maya Plisetskaya.
Płótno choreograficzne może budzić skojarzenia z arcydziełami sztuki. Nic dziwnego, jeśli balet przypomina obraz Karla Bryullova. Wielokrotne próby zobaczenia i usłyszenia poetyckiego słowa pozwoliły narodzić się nowym utworom. Każdy z nich odzwierciedla jasne aspekty romantycznego wiersza. Może pojawiać się w różnych gatunkach – za każdym razem w inny sposób, przez pryzmat twórczej percepcji.
Maja Plisiecka. Scena z baletu Borisa Asafiewa „Fontanna Bakczysaraju”
Zwracamy uwagę na libretto baletu Fontanna Bakczysaraju w czterech aktach. Libretto: N. Wołkow na podstawie wiersza A. Puszkina. Wystawił R. Zacharow. Artysta V. Chodasevich.
Prawykonanie: Leningrad, Teatr Opery i Baletu im. SM Kirowa (Teatr Maryjski), 20 września 1934
Postacie: Książę Adam, polski magnat. Maria, jego córka. Wacław, narzeczony Marii. Girej, chan krymski. Zarema, ukochana żona Gireya. Nurali, dowódca wojskowy. Zarządca zamku. Szef Straży. panowie polscy, panenki, opat, harcerz. Druga żona Gireja. Służące, eunuchowie, Tatarzy, Polacy.
Antyczny park przed zamkiem polskiego magnata. W zamku jest bal. Maria wybiega z zamku, a za nią Wacław.
Scena liryczna, pełna młodości i delikatnej chytrości. Nagle pojawiają się polscy żołnierze. Przywieźli pojmanego Tatara. Bliskość hordy tatarskiej nie wpływa na pogodny nastrój gości wypełniających salę i park. Grzmiący polonez. Wpada szef straży z niepokojącą wiadomością: nadchodzą Tatarzy! Mężczyźni wyciągają broń. Wkracza oddział tatarski.
Maria ucieka z płonącego zamku, strzegąc jej Wacława. Giray wstaje przed nimi. Uderzony pięknem Maryi, zastyga na chwilę, po czym podbiega do niej. Vaclav blokuje mu drogę. Girej zabija Wacława sztyletem.
Harem Giraya. Jego żony igraszki, tańce. Wśród nich jest Zarema, ukochana żona Gireja. Słychać zbliżające się odgłosy wojny. To armia chana wróciła z kampanii. Zarema jako pierwszy rzuci się do Girey. Ale on jej nie zauważa. Jego oczy są utkwione w Maryi. Zarema bezskutecznie próbuje zwrócić na siebie uwagę swego pana ognistym tańcem. Giray nie patrzy na nią. W desperacji Zarema traci przytomność.
Pokój Marii. Giray wchodzi. Raz po raz mówi jej o swojej miłości. Nic nie zostało z dzikiego przywódcy wojowniczych hord. Pokornie i łagodnie patrzy na Maryję. Ale Maria nie kocha i nie pokocha Gireja.
Giray wychodzi. Maria bierze harfę i delikatnie dotykając jej strun, gra prostą pieśń o swojej ojczyźnie. Pamięta dom ojca.
Noc. Marysia nie może spać. Pokojówka kładzie się na progu. Zarema, giętki jak wąż, wślizguje się przez drzwi. Maria patrzy z przerażeniem na Zaremę, który błaga o oddanie jej Gireya.
Maria szczerze i prosto mówi Zaremie, że nigdy nie zakocha się w Gireju. Podbity prawdomównością Marii Zarema uspokaja się. Nagle jej wzrok pada na zapomnianą jarmułkę Giraya. Znowu budzi się w niej zazdrość. Przebudzona pokojówka, wyczuwając nieżyczliwość, woła o pomoc.
Girey wpada szybko. Chwyta Zaremę, ale udaje jej się wyślizgnąć z jego uścisku. Skocz, a sztylet Zaremy trafi Marię. Maryja umiera. Zarema błaga Gireja, by ją zabił. Girej ruchem ręki każe strażnikom ją zabrać.
Wewnętrzny dziedziniec Pałacu Bakczysaraju. Pogrążony w myślach Giray siedzi. Obraz Maryi nieustannie żyje w jego duszy.
Dowódca Nurali, który wrócił z kampanii, eskortuje nowych jeńców przed Girejem. Jest pełen ognia wojowniczy taniec Tatarów. Giray jest obojętny.
Strażnicy zrzucają Zaremę z wysokiego urwiska w przepaść. Ale nawet to nie zaspokaja mentalnej udręki Giraya. Odesławszy wszystkich, zostaje sam. Na jego znak uruchamia się „fontanna łez” wzniesiona na pamiątkę Maryi.
Wizje przeszłości pojawiają się i znikają. Noc minęła. Z oddali dobiega głos śpiewaka:
Fontanna miłości, fontanna żywa!
Przyniosłem ci dwie róże w prezencie.
Kocham twój cichy głos
I poetyckie łzy.
twój srebrny pył
Kropi mnie zimna rosa:
Ach, płyń, płyń, klucz jest satysfakcjonujący!
Mrucz, mrucz mi swoją historię...
L. Entelis
Artykuł „Fontanna baletowa Bakczysaraju, libretto” z sekcji
Zniszczony przez ogień wojny
Kraje blisko Kaukazu
I spokojne wioski Rosji,
Khan wrócił do Tauris
I na pamiątkę nieszczęsnej Maryi
Wzniesiono marmurową fontannę
Odosobniony w rogu pałacu.
........................
Młode panny w tym kraju
Poznali legendę starożytności,
I ponury pomnik dla jednego
Fontanna łez o imieniu.
Słynny wiersz A.S. Puszkina miał ogromne znaczenie dla samego poety - zarówno dlatego, że przyniósł mu nową sławę, jak i dlatego, że wylał w nim własne uczucia, swoją „ukrytą” miłość do Zofii Stanisławownej Potockiej. To od niej Puszkin usłyszał legendę o Fontannie w Pałacu Bakczysaraju.
Historia opowiedziana przez Zofię różniła się od ludowych legend. Według jej wersji, pod imieniem Dilyara, w haremie chana mieszkała daleka krewna Zofii, Maria Pototskaya, porwana podczas napadu na Polskę. Zafascynowany młodą księżniczką chan zapomniał o swojej dawnej ulubienicy – konkubinie Zaremie. Pojawienie się Maryi postawiło ją na równi z tymi. którym dowodziła. Zaślepiony zazdrością i złością Zarema zabija Marię sztyletem.
Legenda została opowiedziana Puszkinowi w 1820 roku podczas jego wizyty na Krymie. Fontanna, której historia wzbudziła ciekawość Puszkina, nie zrobiła na nim wrażenia. Jednak legenda jest mocno osadzona w sercu poety. A teraz, po chwili, pojawił się wiersz, który poeta najpierw nazwał „Harem”, a później przemianował na „Fontannę Bakczysaraju”.
Ten wiersz AS Puszkina stanowił podstawę baletu, wystawionego po raz pierwszy w Teatrze Maryjskim w 1934 roku.
Galina Ułanowa i Władimir Preobrażeński
Spektakl nie tylko został przyjęty przez publiczność, ale Romain Rolland entuzjastycznie o nim mówił. O. Knipper-Czechowa, I. Moskwin, A. Waganowa, artyści, kompozytorzy, krytycy literaccy, widząc w tym spektaklu pierwszy prawdziwy balet Puszkina w historii.
Ale już w 1838 roku w jednej z ówczesnych gazet opublikowano notatkę: „Pan Taglioni, przed wyjazdem z Petersburga, powiedział nam, że bierze francuskie tłumaczenie wiersza Puszkina Fontanna Bakczysaraju, na który chce specjalnie skomponować nowy balet dla Petersburga”. Ale balet o tej nazwie nie pojawił się ani wtedy, ani znacznie później. Były próby, choć nieudane, wcielenia poematu na scenie dramatycznej i operowej. I dopiero w 1934 roku powstał balet, w którym ujawniono głębokie teksty i filozoficzny podtekst dzieła.
Premiera spektaklu w Moskwie, w Teatrze Bolszoj, odbyła się dwa lata później, 11 czerwca 1936 roku - 80 lat temu. Fontanna Bakczysaraju to poemat choreograficzny w czterech aktach z prologiem i epilogiem do muzyki Borysa Asafiewa, w choreografii Rostisława Zacharowa, napisany przez Nikołaja Wołkowa.
Pierwszymi wykonawcami moskiewskiej premiery byli Vera Vasilyeva (Maria), Ljubow Bank (Zarema), Michaił Gabowicz (Wacław), Piotr Gusiew (Girey) i Asaf Messerer (Nurali). Spektakl odniósł ogromny sukces w Teatrze Bolszoj i był wystawiany 93 razy. Ostatni występ odbył się 3 stycznia 1941 roku.
Półtora roku później, w lipcu 1942 r., wznowiono przedstawienie. Odrodzenie nastąpiło w czasie ewakuacji teatru w Kujbyszewie.
Główne partie wykonali: I.V. Tikhomirova, G.P. Petrova, A.A. Tsarman, A.M. Messerer. W ciągu roku przedstawienie pokazano 34 razy.
Pół roku później, 23 stycznia 1944 r., wznowiono przedstawienie na scenie Teatru Bolszoj. Partię Marii wykonała niezrównana Galina Ułanowa, Zarema - S.M. Messerer, Wacława - M.M. Gabowicz, Girej - P. Gusiew, Nurali - stały A.M. Messerer.
1 lipca 1948 r. W „Evening Moscow” ukazał się artykuł: „Nie tak dawno temu w Teatrze Bolszoj miało miejsce wydarzenie, które wydawało się znaczące dla tych, którzy kochają nasz balet i cieszą się z jego sukcesu.
Balet „Fontanna Bakczysaraju” nie jest nowy, od dawna jest wszystkim znany, nagle wydał się młodszy, bardziej podekscytowany i jaśniejszy niż zwykle. Widzieliśmy Raisę Struchkovą i Mayę Plisetską w ich nowych rolach Marii i Zaremy.
... Maria Struchkova pojawia się jako dziewczyna, beztroska i szczęśliwa ... Jej taniec, szybki, lekki - wyraz radosnego impulsu. Szybując w górę, zdaje się zwalniać w powietrzu, jakby niechętnie wracał na ziemię. W każdym ruchu, obrocie, machnięciu rękami jest subtelny kunszt i czystość klasycznej formy, młodzieńczy wdzięk i kunszt, choć jeszcze kruchy, ale już mówiący o surowym guście wychowanym w dobrej szkole.
Maya Plisetskaya ma doskonałe umiejętności: wyjątkowo piękną twarz, doskonałą figurę, jakby stworzoną do tańca, ściganą technikę, która jest zawsze uzasadniona emocjonalnie. W wieku 22 lat Plisetskaya osiągnęła znaczne umiejętności, które pomagają jej łatwo i pewnie tworzyć na scenie.
Dawno nie widzieliśmy Zaremy o tak czarującym wyglądzie. Wydawało się, że wywodzi się ze starej gruzińskiej miniatury… ”
7 kwietnia 1954 w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera nowej edycji baletu „Fontanna Bakczysaraju”. Wystawiono nowe sceny, wykonano nowe kostiumy, częściowo wymieniono scenografię.
Dzień wcześniej, 6 kwietnia 1954 r., odbyła się próba generalna baletu. „Vechernyaya Moskva” napisała: „Dyrygował młody dyrygent G. Rożdiestwienski. W przedstawieniu uczestniczyły głównie młode siły trupy baletowej. Premiera odbędzie się jutro”.
Główne role w prawykonaniu odnowionego baletu wykonali: V.I. Tikhomirova, L.K. Cherkasova, Yu.G. Kondratov, K.B. Richter, A.M. Messerer.
R. Zacharow zachował w spektaklu wszystko, co wartościowe stworzył w tej produkcji dwadzieścia lat temu.
W maju 1956 r. Odbyło się 300. przedstawienie baletu „Fontanna Bakczysaraju”. Wspaniałe dzieło B.V. Asafiewa zajęło godne miejsce w repertuarze Teatru Bolszoj.
W 1964 roku balet obchodził swoje 30-lecie. W ówczesnych gazetach pisano: „Filozoficzna istota poematu, tak trafnie określona swego czasu przez W. Bielińskiego, znalazła figuratywne ucieleśnienie w choreografii, reżyserskiej lekturze R. Zacharowa. Budował przedstawienie, szukając wewnętrzne znaczenie i podtekst każdego odcinka, każdej części, starając się nasycić ich żywotnymi barwami, żywymi emocjami”.
25 czerwca 1967 r. Na scenie Kremlowskiego Pałacu Kongresów odbyło się 500. przedstawienie baletu „Fontanna Bakczysaraju”. Telegram gratulacyjny, który otrzymał teatr od Ministra Kultury E. Furtsevy, brzmiał: „Proszę o przekazanie zespołowi baletowemu, orkiestrze teatralnej i dyrektorowi baletu Asafiewa „Fontanna Bakczysaraju” profesorowi Zacharowowi szczerych gratulacji w związku z 500-te przedstawienie, produkcja tego wspaniałego realistycznego dzieła była początkiem tworzenia serii baletów Puszkina na scenach Teatru Bolszoj i innych teatrów.
„Fontanna Bakczysaraju” stała się przełomowym dziełem radzieckiej sztuki baletowej i świadczyła o twórczej dojrzałości teatru choreograficznego.
Balet zyskał sławę licznymi występami nie tylko na sowieckiej scenie baletowej, ale także w teatrach Bułgarii, Polski, Węgier, Finlandii, Mongolii, USA, Turcji i Egiptu. Sama geografia przedstawień wskazuje, że 28 września 1934 r. w Teatrze Leningradzkim. Kirowa, miało miejsce wydarzenie, które miało ogromny wpływ na kulturę muzyczną i teatralną.
We wrześniu 1977 r. W Kremlowskim Pałacu Kongresów odbył się ostatni występ baletu „Fontanna Bakczysaraju”. Poświęcono go 70. rocznicy urodzin Rościsława Zacharowa.
Niestety, balet ten nie został już wznowiony na scenie Teatru Bolszoj.
Ale balet nadal żyje i z powodzeniem występuje na wielu scenach nie tylko w Rosji, ale także za granicą. A co najważniejsze, nadal żyje na scenie, na której miały miejsce narodziny tego baletu - na scenie Leningradu, a teraz Teatru Maryjskiego.
PS Będąc w Bakczysaraju nie mogłem nie zrobić zdjęcia przy słynnej fontannie.
- na YouTube - Mistrzowie baletu rosyjskiego, 1953
Spinki do mankietów
- . .
Fragment charakteryzujący fontannę Bakczysaraju (balet)
- I co, dobrzy ludzie śpią? — powiedział Petya.- Kto śpi, a kto taki jest.
- A co z chłopcem?
- Czy to wiosna? Był tam, na korytarzach, załamany. Spanie ze strachem. Było miło.
Po tym Petya długo milczał, nasłuchując dźwięków. W ciemności rozległy się kroki i pojawiła się czarna postać.
- Co ostrzysz? — zapytał mężczyzna, podchodząc do wozu.
- Ale mistrz ostrzy szablę.
„To dobrze”, powiedział Pietii mężczyzna, który wydawał się huzarem. - Został Ci kubek?
"Za kierownicą.
Huzar wziął puchar.
– Pewnie niedługo się ściemni – powiedział, ziewając i poszedł gdzieś.
Pietia powinien był wiedzieć, że jest w lesie, w partii Denisowa, o wiorstę od drogi, że siedzi na odbitym od Francuzów wozie, przy którym uwiązano konie, że pod nim siedzi Kozak Lichaczow i ostrząc szablę, że duża czarna plama na prawo - wartownia, a jaskrawoczerwona plama poniżej na lewo - dogasający ogień, że człowiek, który przyszedł po puchar, był huzarem, który chciał się napić; ale on nic nie wiedział i nie chciał tego wiedzieć. Znajdował się w magicznym królestwie, w którym nie było nic takiego jak rzeczywistość. Wielka czarna plama, może to na pewno była wartownia, a może była tam jaskinia, która prowadziła w głąb ziemi. Czerwona plama mogła być ogniem, a może okiem ogromnego potwora. Może teraz na pewno siedzi na wozie, ale bardzo możliwe, że nie siedzi na wozie, tylko na strasznie wysokiej wieży, z której gdybyś spadł, leciałbyś na ziemię cały dzień, cały miesiąc – wszyscy latają i nigdy nie dotrzesz. Może być tak, że pod wozem siedzi właśnie Kozak Lichaczow, ale równie dobrze może być tak, że jest to najmilsza, najodważniejsza, najwspanialsza, najwspanialsza osoba na świecie, której nikt nie zna. Być może to husarz właśnie szedł po wodę i wszedł do kotliny, a może właśnie zniknął z pola widzenia i zniknął całkowicie, a jego tam nie było.
Cokolwiek Petya teraz zobaczył, nic go nie zdziwi. Był w magicznej krainie, w której wszystko było możliwe.
Spojrzał w niebo. A niebo było równie magiczne jak ziemia. Niebo się przejaśniało, a ponad wierzchołkami drzew szybko przesuwały się chmury, jakby odsłaniając gwiazdy. Czasami wydawało się, że niebo się przejaśnia i ukazuje czarne, czyste niebo. Czasami wydawało się, że te czarne plamy to chmury. Czasami wydawało się, że niebo jest wysoko, wysoko nad głową; czasami niebo opadało całkowicie, tak że można było dosięgnąć go ręką.
Petya zaczął zamykać oczy i kołysać się.
Krople kapały. Odbyła się cicha rozmowa. Konie rżały i walczyły. Ktoś chrapał.
„Płoń, płoń, płoń, płoń…” gwizdała ostrząca szabla. I nagle Petya usłyszał harmonijny chór muzyczny grający jakiś nieznany, uroczyście słodki hymn. Petya był muzykalny, podobnie jak Natasza i bardziej niż Mikołaj, ale nigdy nie studiował muzyki, nie myślał o muzyce, dlatego motywy, które nagle przyszły mu do głowy, były dla niego szczególnie nowe i atrakcyjne. Muzyka grała coraz głośniej. Melodia rosła, przechodziła z jednego instrumentu na drugi. Było coś, co nazywa się fugą, chociaż Petya nie miał pojęcia, czym jest fuga. Każdy instrument, to przypominający skrzypce, to jak trąbki – ale lepszy i czystszy niż skrzypce i trąbki – każdy instrument grał po swojemu i nie kończąc motywu, zlewał się z innym, który zaczynał się prawie tak samo, i z trzecim, i z czwartego i wszyscy połączyli się w jedno i znowu się rozproszyli, i znowu połączyli się najpierw w uroczysty kościół, a potem w jasno świecący i zwycięski.
„O tak, to ja we śnie”, powiedział do siebie Petya, kołysząc się do przodu. - Jest w moich uszach. A może to moja muzyka. Cóż, znowu. Śmiało moja muzyka! Dobrze!.."
Zamknął oczy. I z różnych stron, jakby z daleka, dźwięki drżały, zaczęły się zbiegać, rozpraszać, łączyć i znowu wszystko łączyło się w ten sam słodki i uroczysty hymn. „Ach, co to za rozkosz! Tyle, ile chcę i jak chcę” - powiedział do siebie Petya. Próbował poprowadzić ten ogromny chór instrumentów.
„Cóż, cicho, cicho, zamroź się teraz. A dźwięki były mu posłuszne. - Cóż, teraz jest pełniejszy, bardziej zabawny. Więcej, jeszcze szczęśliwszy. - A z nieznanej głębi podniosły się narastające, uroczyste dźwięki. „Cóż, głosy, prześladowco!” — rozkazał Petya. I najpierw z daleka dały się słyszeć męskie głosy, potem kobiece. Głosy rosły, rosły w stałym, uroczystym wysiłku. Petya był przerażony i radosny, słuchając ich niezwykłej urody.
Pieśń połączyła się z uroczystym marszem zwycięstwa, krople kapały i płonęły, płonęły, płonęły… szabla gwizdała i znowu konie walczyły i rżały, nie przerywając chóru, ale wchodząc w niego.
Petya nie wiedział, jak długo to trwało: dobrze się bawił, był ciągle zaskoczony własną przyjemnością i żałował, że nie ma nikogo, kto by mu powiedział. Łagodny głos Lichaczowa obudził go.
- Gotowe, Wysoki Sądzie, rozłóż wartę na dwie części.
Pietia się obudził.
- Robi się jasno, naprawdę, robi się jasno! płakał.
Wcześniej niewidoczne konie stały się widoczne aż po ogony, a przez nagie gałęzie widać było wodniste światło. Pietia otrząsnął się, podskoczył, wyjął z kieszeni banknot rubla i podał go Lichaczowowi, machnął nim, wypróbował szablę i schował ją do pochwy. Kozacy odwiązują konie i zaciskają popręgi.
„Oto dowódca” - powiedział Lichaczow. Denisov wyszedł z wartowni i zawołał Petyę, kazał się przygotować.
Szybko w półmroku zdemontowali konie, zaciągnęli popręgi i posortowali zaprzęgi. Denisov stał na wartowni, wydając ostatnie rozkazy. Piechota oddziału, bijąc sto stóp, posuwała się drogą i szybko znikała między drzewami we mgle przedświtu. Esaul zamówił coś dla Kozaków. Petya trzymał konia w szeregu, niecierpliwie czekając na rozkaz dosiadania. Obmyty zimną wodą twarz, a zwłaszcza oczy płonęły ogniem, dreszcze przebiegły mu po plecach i coś w całym ciele zadrżało szybko i równomiernie.
- Cóż, wszyscy jesteście gotowi? — powiedział Denisow. - Chodź konie.
Konie zostały podane. Denisow był zły na Kozaka, ponieważ popręgi były słabe, i skarciwszy go, usiadł. Pietia chwycił strzemię. Koń z przyzwyczajenia chciał ugryźć się w nogę, ale Petya, nie czując jego ciężaru, szybko wskoczył na siodło i, oglądając się za idącą w ciemności husarią, podjechał do Denisowa.
- Wasilij Fiodorowiczu, powierzysz mi coś? Proszę… na litość boską… — powiedział. Wydawało się, że Denisov zapomniał o istnieniu Petyi. Spojrzał na niego.
- Powiem ci o jednym - powiedział surowo - bądź mi posłuszny i nigdzie się nie wtrącaj.
Przez całą podróż Denisov nie odezwał się ani słowem do Petyi i jechał w milczeniu. Kiedy dotarliśmy na skraj lasu, pole było wyraźnie jaśniejsze. Denisow powiedział coś szeptem do esaula, a Kozacy zaczęli przejeżdżać obok Petyi i Denisowa. Kiedy wszyscy minęli, Denisov dotknął konia i zjechał w dół. Siedząc na zadzie i ślizgając się, konie wraz z jeźdźcami zjechały do kotliny. Petya jechał obok Denisowa. Drżenie w całym jego ciele przybrało na sile. Robiło się coraz jaśniej, tylko mgła zasłaniała odległe obiekty. Zjeżdżając w dół i oglądając się, Denisow skinął głową stojącemu obok Kozakowi.
- Sygnał! powiedział.
Kozak podniósł rękę, rozległ się strzał. I w tej samej chwili dał się słyszeć tupot galopujących koni z przodu, krzyki z różnych stron i kolejne strzały.
W tym samym momencie, gdy rozległy się pierwsze odgłosy tupotu i krzyków, Petya, kopiąc konia i puszczając wodze, nie słuchając krzyczącego na niego Denisowa, pogalopował do przodu. Petyi wydawało się, że nagle świtało jasno, jak w środku dnia, w chwili, gdy rozległ się strzał. Skoczył na mostek. Kozacy galopowali przed siebie drogą. Na moście wpadł na marudnego Kozaka i galopował dalej. Z przodu jechało kilku ludzi — musieli to być Francuzi — biegnących z prawej strony drogi na lewą. Jeden wpadł w błoto pod stopami konia Petyi.
Kozacy tłoczyli się wokół jednej chaty, coś robiąc. Ze środka tłumu rozległ się straszny krzyk. Petya galopował do tego tłumu i pierwszą rzeczą, jaką zobaczył, była blada twarz Francuza z drżącą dolną szczęką, trzymającego wycelowaną w niego laskę szczupaka.
„Hurra!.. Chłopaki… nasi…” krzyknął Petya i oddając lejce podekscytowanemu koniowi, pogalopował ulicą.
Przed nami słychać było strzały. Kozacy, husaria i obdarci jeńcy rosyjscy, którzy uciekali z obu stron drogi, krzyczeli coś głośno i niezrozumiale. Młody człowiek bez kapelusza, z czerwoną zmarszczką na twarzy, Francuz w niebieskim płaszczu walczył z husarią bagnetem. Kiedy Petya podskoczył, Francuz już upadł. Znowu spóźniony, Petya przemknął mu przez głowę i pogalopował tam, gdzie często słychać było strzały. Strzały słychać było na dziedzińcu dworu, w którym był zeszłej nocy z Dołochowem. Francuzi siedzieli tam za płotem z wikliny w gęstym ogrodzie zarośniętym krzakami i strzelali do Kozaków stłoczonych przy bramie. Zbliżając się do bramy, Pietia w dymie prochu zobaczył Dołochowa z bladą, zielonkawą twarzą, krzyczącego coś do ludzi. „Na objazd! Poczekaj na piechotę! - krzyknął, gdy Pietia podjechał do niego.
„Czekaj?... Hurra!” krzyknął Petya i bez chwili wahania pogalopował w miejsce, gdzie słychać było strzały i gęstszy był dym prochowy. Słychać było salwę, zaskrzypiały puste i spoliczkowane kule. Kozacy i Dołochow wskoczyli za Petyą przez bramy domu. Francuzi w kłębiącym się gęstym dymie jedni rzucili broń i wybiegli z krzaków w stronę Kozaków, inni zbiegli w dół do stawu. Pietia galopował na koniu po dworskim podwórku i zamiast trzymać wodze, machał dziwnie i szybko obiema rękami i coraz bardziej spadał z siodła na bok. Koń, który wpadł na ogień tlący się w świetle poranka, odpoczął, a Petya upadł ciężko na mokrą ziemię. Kozacy widzieli, jak szybko drżały mu ręce i nogi, mimo że głowa się nie poruszała. Kula przebiła mu głowę.
Po rozmowie ze starszym oficerem francuskim, który wyszedł zza domu z chusteczką na szabli i oznajmił, że się poddają, Dołochow zsiadł z konia i podszedł do Pietii nieruchomo, z rozpostartymi ramionami.
„Gotowy”, powiedział, marszcząc brwi, i wyszedł przez bramę na spotkanie Denisowa, który szedł w jego stronę.
- Zabity?! — wykrzyknął Denisow, widząc z daleka znajomą mu, niewątpliwie pozbawioną życia pozycję, w której leżało ciało Pietii.
„Gotowy”, powtórzył Dołochow, jakby wymówienie tego słowa sprawiało mu przyjemność, i szybko poszedł do więźniów, których otoczyli zsiadający Kozacy. - Nie weźmiemy tego! — krzyknął do Denisowa.
Denisow nie odpowiedział; podjechał do Petyi, zsiadł z konia i drżącymi rękami zwrócił ku sobie bladą już twarz Petyi, poplamioną krwią i błotem.
„Jestem przyzwyczajony do wszystkiego, co słodkie. Doskonałe rodzynki, weź wszystkie” – wspominał. A Kozacy spojrzeli zdziwieni na dźwięki podobne do szczekania psa, z którymi Denisov szybko się odwrócił, podszedł do płotu i złapał go.
Wśród rosyjskich jeńców schwytanych przez Denisowa i Dołochowa był Pierre Bezuchow.
O partii jeńców, w której znajdował się Pierre, przez cały swój ruch z Moskwy nie było nowego rozkazu ze strony władz francuskich. 22 października tej partii nie było już z oddziałami i konwojami, z którymi opuściła Moskwę. Połowa konwoju z okruchami chleba, który szedł za nimi przez pierwsze przejścia, została odparta przez Kozaków, druga połowa poszła naprzód; kawalerzystów pieszych, którzy szli naprzód, nie było już ani jednego; wszystkie zniknęły. Artylerię, przed którą widać było pierwsze przeprawy, zastąpiła teraz potężna konwój marszałka Junota, eskortowana przez Westfalczyków. Za jeńcami szedł konwój rzeczy kawaleryjskich.
Z Vyazmy wojska francuskie, które wcześniej maszerowały w trzech kolumnach, teraz maszerowały w jednym stosie. Te oznaki nieporządku, które Pierre zauważył podczas pierwszego postoju z Moskwy, osiągnęły już ostatni stopień.
Droga, którą szli, była po obu stronach wybrukowana zdechłymi końmi; obdarci ludzie, pozostający w tyle za różnymi drużynami, ciągle się zmieniający, potem dołączali, a potem znowu pozostawali w tyle za maszerującą kolumną.
Kilkakrotnie podczas kampanii zdarzały się fałszywe alarmy, a żołnierze konwoju podnosili broń, strzelali i biegli na oślep, miażdżąc się nawzajem, ale potem znowu zbierali się i besztali się nawzajem z próżnego strachu.
Te trzy maszerujące razem skupiska – skład kawalerii, skład jeńców i konwój Junota – nadal stanowiły coś oddzielnego i integralnego, choć jedno i drugie, a trzecie szybko się roztopiło.
W zajezdni, która z początku składała się ze stu dwudziestu wagonów, teraz było ich nie więcej niż sześćdziesiąt; reszta została odparta lub porzucona. Konwój Junota również został opuszczony, a kilka wagonów zostało odbitych. Trzy wozy zostały splądrowane przez zacofanych żołnierzy z korpusu Davouta, którzy przybiegli. Z rozmów Niemców Pierre dowiedział się, że na tym konwoju postawiono więcej strażników niż na jeńcach, a jeden z ich towarzyszy, żołnierz niemiecki, został zastrzelony na rozkaz samego marszałka, ponieważ srebrna łyżka należąca do marszałka znaleziono przy żołnierzu.
Większość z tych trzech zgromadzeń stopiła skład więźniów. Z trzystu trzydziestu osób, które opuściły Moskwę, było teraz mniej niż sto. Więźniowie, nawet bardziej niż siodła składu kawalerii i konwój Junota, obciążali eskortujących żołnierzy. Siodła i łyżki Junota, rozumieli, że mogą się do czegoś przydać, ale dlaczego głodni i zmarznięci żołnierze konwoju stali na warcie i pilnowali tych samych zmarzniętych i głodnych Rosjan, którzy umierali i pozostawali w tyle za drogą, którym im kazano strzelać - to było nie tylko niezrozumiałe, ale i obrzydliwe. A konwojenci, jakby w obawie, że w smutnej sytuacji, w jakiej się znajdowali, nie poddać się panującemu w nich uczuciu litości dla więźniów i tym samym nie pogorszyć ich sytuacji, traktowali ich szczególnie ponuro i surowo.
W Dorogobużu, gdy po zamknięciu więźniów w stajni eskortujący żołnierze wyszli, by obrabować własne sklepy, kilku schwytanych żołnierzy przekopało się pod murem i uciekło, ale zostało schwytanych przez Francuzów i rozstrzelanych.
Dawny rozkaz, wprowadzony przy wyjeździe z Moskwy, aby wzięci do niewoli oficerowie szli oddzielnie od żołnierzy, już dawno został zniszczony; wszyscy, którzy mogli chodzić, szli razem, a od trzeciego przejścia Pierre już ponownie połączył się z Karataevem i liliowym psem o krzywonogich nogach, który wybrał Karataeva na swojego pana.
Z Karataevem, trzeciego dnia wyjazdu z Moskwy, była ta gorączka, z powodu której leżał w moskiewskim szpitalu, a gdy Karataev osłabł, Pierre odsunął się od niego. Pierre nie wiedział dlaczego, ale odkąd Karataev zaczął słabnąć, Pierre musiał podjąć wysiłek, aby się do niego zbliżyć. I podchodząc do niego i słuchając tych cichych jęków, z którymi Karataev zwykle kładł się w spoczynku, i czując teraz zintensyfikowany zapach, który wydzielał z siebie Karataev, Pierre odsunął się od niego i nie myślał o nim.
W niewoli, w budce, Pierre nauczył się nie umysłem, ale całym sobą, swoim życiem, że człowiek został stworzony do szczęścia, że szczęście jest w nim samym, w zaspokajaniu naturalnych ludzkich potrzeb i że wszelkie nieszczęścia nie biorą się z brak, ale z nadmiaru; ale teraz, w ciągu ostatnich trzech tygodni kampanii, poznał kolejną nową, pocieszającą prawdę – dowiedział się, że na świecie nie ma nic strasznego. Nauczył się, że tak jak nie ma pozycji, w której człowiek byłby szczęśliwy i całkowicie wolny, tak nie ma sytuacji, w której byłby nieszczęśliwy i niewolny. Nauczył się, że istnieje granica cierpienia i granica wolności, i że ta granica jest bardzo bliska; że człowiek, który cierpiał, ponieważ jeden liść był owinięty w jego różowe łóżko, cierpiał tak samo, jak cierpiał teraz, zasypiając na gołej, wilgotnej ziemi, chłodząc jedną stronę i ogrzewając drugą; że kiedy wkładał swoje wąskie balowe balowe buty, cierpiał dokładnie tak samo jak teraz, kiedy był zupełnie boso (buty miał od dawna rozczochrane), stopy miał pokryte ranami. Dowiedział się, że kiedy, jak mu się zdawało, dobrowolnie poślubił swoją żonę, nie był bardziej wolny niż teraz, kiedy zamykano go na noc w stajni. Ze wszystkiego, co później nazwał cierpieniem, a czego wtedy prawie nie odczuwał, najważniejsze były jego bose, zniszczone, pokryte strupami stopy. (Końskie mięso było smaczne i pożywne, azotanowy bukiet prochu strzelniczego użyty zamiast soli był nawet przyjemny, zimno było nieduże, a w dzień w ruchu zawsze było gorąco, a w nocy ogniska; wszy, które ciało przyjemnie się rozgrzało.) Jedna rzecz była trudna. Po pierwsze, to nogi.
Drugiego dnia marszu, po zbadaniu ran przy ognisku, Pierre pomyślał, że nie można na nie nadepnąć; ale kiedy wszyscy wstali, chodził kulejąc, a potem, gdy się rozgrzał, chodził bez bólu, chociaż wieczorem jeszcze straszniej było patrzeć na jego stopy. Ale nie patrzył na nich i myślał o czymś innym.
Teraz tylko Pierre zrozumiał całą siłę ludzkiej witalności i zbawczą moc przekierowywania uwagi zainwestowaną w człowieka, podobnie jak ten oszczędzający zawór w maszynach parowych, który uwalnia nadmiar pary, gdy tylko jej gęstość przekroczy określoną normę.
Nie widział ani nie słyszał, jak rozstrzeliwano zacofanych jeńców, choć zginęło już w ten sposób ponad stu z nich. Nie myślał o Karatajewie, który z każdym dniem słabł i, co oczywiste, wkrótce miał go spotkać ten sam los. Jeszcze mniej Pierre myślał o sobie. Im trudniejsza stawała się jego pozycja, tym straszniejsza była przyszłość, tym bardziej niezależny od pozycji, w której się znajdował, nachodziły go radosne i kojące myśli, wspomnienia i idee.
22-go w południe Pierre szedł pod górę błotnistą, śliską drogą, patrząc pod nogi i na nierówności drogi. Od czasu do czasu spoglądał na otaczający go znajomy tłum, a potem znów na swoje stopy. Oba były równie jego własne i znajome. Liliowy, krzywonogi Szary biegał wesoło poboczem, od czasu do czasu na dowód swojej zwinności i zadowolenia, podwijając tylną łapę i skacząc na trzech, a potem znowu na wszystkich czterech, rzucając się i szczekając na wrony, które siedziały na padlina. Gray był weselszy i gładszy niż w Moskwie. Ze wszystkich stron leżało mięso różnych zwierząt - od człowieka do konia, w różnym stopniu rozkładu; a chodzący ludzie odstraszali wilki, aby Gray mógł jeść tyle, ile chciał.