Nadeszły jasne letnie dni, słońce jest gorące, wokół zielona trawa, krzewy i drzewa, pogoda jest po prostu wspaniała. Co robić? Zostań w domu? Praca? Cóż ja nie! Idziemy do lekarza, prosimy o zwolnienie i jedziemy na wakacje :) Jeśli masz czas i chcesz wyrzeźbić coś kreatywnego, to proponuję sesję zdjęciową latem. Sami oceńcie, wszystko wokół jest tak bajecznie piękne, godziny dzienne są bardzo duże, na zewnątrz jest tak ciepło, że można robić zdjęcia w nocy iw ogóle przez cały dzień, aż się zmęczysz i zaśniesz, stojąc z aparatem w Twoje ręce. A przy tym wszystkim sam proces fotografowania jest bardzo ekscytującą i interesującą czynnością.
Mam nadzieję, że przekonałem Cię o znaczeniu sesji zdjęciowej latem? Być może nie wiesz od czego zacząć, wtedy postaram się pomóc.
Przemyśl zdjęcie do sesji zdjęciowej latem. Mogą to być dowolne Twoje fantazje, które możesz zrealizować.
Wybierz miejsce na sesję zdjęciową. Może to być pole kwiatowe, park, piaszczyste nieużytki, brzeg jeziora lub morza, las, miejsce historyczne z ciekawą architekturą lub dowolne miejsce, które podkreśli Twój wizerunek.
Wybierz strój dla swojego wyglądu. Może to być specjalnie zaprojektowany i szyty na miarę garnitur warty setki tysięcy euro lub coś ze starej szafy, Ty decydujesz. Świetnie wygląda na zdjęciu i brak stroju :) ale to inny gatunek - nude, o tym porozmawiamy innym razem, jeśli są chęci :)
Makijaż jest również bardzo ważny. Zrób to tak, aby pasowało charakterem i kolorystyką do stroju lub rekwizytów oraz wzbogacało i uzupełniało wymyślony przez Ciebie wizerunek.
Rekwizyty obrazu. Co to jest? Wszystko, ale znowu praca nad obrazem. Kwiat, stary zegar, miecz, klatka, parasol, książka, kierownica od motoroweru, czajnik, akordeon guzikowy, koza… Jeśli jeszcze nie wiadomo, do czego służy akordeon guzikowy koza, nie martw się, wszystko będzie opisane dalej z przykładami.
W końcu szukałam najróżniejszych pomysłów na letnią sesję zdjęciową. Teraz je pogrupowałem i przedstawiam waszej uwadze. Starałem się również przeanalizować i ustalić, co dokładnie nadaje zdjęciu oryginalności i elegancji i zostawiłem swój skromny komentarz pod każdym zdjęciem.
 Nimfy leśne mogą spać na drzewach. Na sesję zdjęciową latem możesz wziąć pomysły i zdjęcia z opowieści ludowych |
 Wykorzystajmy wizerunek syreny |
 Wariacje syreny |
 Ciekawy pomysł na sesję zdjęciową latem |
 Dramatyczna poza w dziewczynie |
 Ciekawe zdjęcie w mieście nad rzeką. Żadnych obcych, sfotografowanych o zachodzie słońca, pod słońce, wygląda jak z odbłyśnikiem |
 Tę sztuczkę z ubiorem można łatwo powtórzyć z pomocą asystentki, która unosi rąbek sukni i znika z kadru po doliczeniu do trzech. Zadaniem fotografa jest uchwycenie chwili. Pikanterii dodaje nuta nagości |
 Może używać mebli jako rekwizytów |
 Płatki jako rekwizyty. Zwróć uwagę, jak kolorystyka sukienki dobrze komponuje się z płatkami na moście. |
 Piękna zwiewna sukienka, zachód słońca, dobry kąt i |
 Dziewczyna znajduje się zgodnie z regułą. Strój jest pobity. Dobre oświetlenie |
 Piękna sceneria i odsłonięte ramiona |
 Z łodzią latem otwierają się nowe horyzonty sesji zdjęciowej |
 Kolejna prowokacja dla mężczyzn |
 Zwierzaki to cały magazyn pomysłów na letnią sesję zdjęciową |
 Zwierzęta domowe - luźne pojęcie |
 Koń jest po prostu fajny |
 Przejdźmy do problemu prawidłowego odżywiania :) |
 Jabłka to zdrowa żywność i dobre rekwizyty do sesji zdjęciowych |
 Wiadomo, że truskawki symbolizują seksualność. |
 Czarujący wygląd. Głębokie cienie pod oczami można ukryć za pomocą okularów |
 Bujne włosy podświetlone słońcem tworzą efekt halo |
 Pomachaj głową |
 Skok do zdrowia |
 Odtwórz obraz Indianina |
 Dobrze jest na ulicy, leżąc na szykownej sofie w cieniu, czytając ulubioną książkę |
 W skrajnych przypadkach można czytać na trawie |
 W wiosce jest wiele fajnych rekwizytów |
 Schody mogą znajdować się w pokoju. Reguła trójpodziału. Lustro, podobnie jak reflektor, tworzy światło konturowe |
 Czy trudno jest znaleźć takiego mniszka lekarskiego? |
 Dziewczyna z bukietem mlecze, światło konturowe |
 Pamiętaj o głównej funkcji mniszka lekarskiego |
 Na tej drabinie, która była wcześniej, możesz wspiąć się na dach i zrobić fajne zdjęcie |
 Możesz wspiąć się wyżej |
 Uzbrój się w konewkę i huśtawkę |
 Marzenie Ostapa Bendera: piękność i 12 krzesło ze skarbami :) |
 Nie myl soli z cukrem |
 Wizerunek bezdomnej dziewczyny, która nocuje i mieszka na ulicy :) |
 |
 Fajny rower do sesji zdjęciowych |
 Luneta jako rekwizyty |
 Prosty, ale ciekawy wygląd. Sfotografowany pod światło. |
 Zrób zdjęcie w kabriolecie |
 Takie tło można znaleźć np. w ogrodzie botanicznym |
 |
 Oryginalna poza i kolor włosów |
 Zasada origami |
 Z latawcem można zrobić całą sesję zdjęciową |
 W lesie są bardzo piękne miejsca |
 Kapelusz może być również dobrym dodatkiem do obrazu. |
 Kwiaty we włosach wyglądają bardzo efektownie |
 Mlecze już dmuchaliśmy, teraz pobawmy się świeżo skoszoną trawą |
 Twarz dziewczyny jest dobrze podkreślona |
 Ciekawy kostium i cudowne tło |
 Ciekawe zdjęcia uzyskuje się nawet w niektórych opuszczonych i zniszczonych pomieszczeniach |
 |
 Przeszła przez miedziane rury! |
 Lato to czas na wymianę okien. Można uzupełnić starymi pomysłami na sesję zdjęciową latem |
 Zawsze pamiętaj o balonach |
 Wygłupiać się w kawiarni |
 Masz taki piękny parasol? |
 Kiedy tarzasz się w trawie, przypomnij sobie coś przyjemnego i zwariuj |
 Dobrze jest puszczać latawiec w terenie |
 Jeśli złapiesz odpowiedni nastrój, zdjęcia uzyskasz wszędzie |
 Specjalnie wykonane rekwizyty - papierowe skrzydełka |
 ciekawa fryzura |
 Inny obraz |
 Nie zapomnij o sianie |
Natura jako dekoracja to zawsze dobry wybór do sesji zdjęciowej. Fotografowanie w plenerze pozwala nie tylko zrealizować najśmielsze pomysły, ale także zrelaksować się, nacieszyć się pięknem otaczającego świata i naładować pozytywną energią na kilka dni do przodu. Taka sesja zdjęciowa to świetna okazja do eksperymentów. Możesz spróbować robić różne zdjęcia o każdej porze roku i pogody. Jeśli przemyślisz szczegóły w najdrobniejszych szczegółach, otrzymasz wiele pozytywnych wrażeń i niesamowitych zdjęć.
Zdjęcia do sesji zdjęciowej w przyrodzie
Dobrze wyjdzie na zdjęciu – to cała sztuka związana z wieloma sztuczkami i tajemnicami. Nic dziwnego, że profesjonalne modelki są specjalnie w tym przeszkolone.
Z reguły najtrudniejszą częścią jest wybór pozy. Oczywiście, jeśli fotografuje profesjonalny fotograf, ten problem po prostu nie istnieje. Zawsze powie Ci, jak wstać, położyć się i w którą stronę obrócić głowę. Jeśli w Twojej sesji zdjęciowej występuje nieprofesjonalny fotograf, spróbuj wcześniej pomyśleć o wyborze póz.
Kluczem do dobrych zdjęć jest praktyka. Zobacz sesje zdjęciowe wykonane przez profesjonalistów i spróbuj odtworzyć pozy modelki. Najpierw poćwicz w domu przed lustrem, pod którym kątem wyglądasz najkorzystniej, poproś bliską osobę lub dziewczynę o zrobienie Ci zdjęcia w domu. W ten sposób pozbędziesz się sztywności przed aparatem i będziesz mieć już pewne pojęcie, w jakich pozach wyglądasz najlepiej.
Oto kilka opcji udanych póz, są one elementarne, ale spektakularne.
Wyraz twarzy odgrywa ważną rolę, tutaj nie można obejść się bez praktyki przed lustrem. Ćwicz prawidłowe uśmiechanie się, wybierz dobre nachylenie głowy i kierunek patrzenia.
Aby sesja zdjęciowa była udana potrzebny jest perfekcyjny makijaż. Oto kilka wskazówek, dzięki którym będziesz wyglądać idealnie na sesji zdjęciowej:
- Na 72 godziny przed sesją spróbuj wyeliminować z diety alkohol, czerwone mięso, kofeinę i pikantne potrawy. Te pokarmy mogą sprawić, że skóra będzie bardziej tłusta i powodować obrzęki twarzy.
- Zadbaj o brwi z wyprzedzeniem, muszą mieć prawidłowy kształt i wyglądać na zadbane.
- Zrób sobie manicure. Nawet najlepsze zdjęcie można zepsuć złuszczającym się lakierem do paznokci.
- Jeśli farbujesz włosy, upewnij się, że kolor włosów jest jednolity. Odrośnięte korzenie na zdjęciu będą bardzo widoczne.
- W noc przed strzelaniem połóż się wcześnie spać i nie pij wody na noc, aby rano nie było obrzęków i worków pod oczami.
- Jeśli robisz makijaż samodzielnie, weź lusterko powiększające. Pamiętaj, że profesjonalne aparaty rejestrują wszystkie małe rzeczy i wady twarzy.
- Makijaż do sesji zdjęciowej powinien być jaśniejszy i bogatszy niż zwykle.
- Postaraj się uzyskać idealny odcień twarzy. Podczas fotografowania zawsze miej pod ręką proszek, aby od czasu do czasu usunąć tłusty połysk.
- Wybierz matowe cienie do powiek, na zdjęciu wyglądają korzystniej niż masa perłowa.
- Dla właścicieli ciemnej skóry lepiej jest zrezygnować z różowych, fioletowych i bordowych odcieni w makijażu, ale dla blondynki o jasnej karnacji, wręcz przeciwnie, są one bardzo odpowiednie.
Pomysły na sesję zdjęciową w przyrodzie: pory roku
Oczywiście fotografowanie w ciepłej porze roku, w jasne i słoneczne dni, przynosi najwięcej komfortu i radości. Nie odrzucaj deszczowej i mroźnej pogody, świtu, nocy i zmierzchu, to właśnie w tym czasie możesz robić wyjątkowe i niezwykłe zdjęcia.
- Zdjęcia z okresu złotej jesieni są jasne i cieszą oko niepowtarzalną melancholią i tęsknotą za przemijającą naturą. Mogą to być romantyczne ujęcia z domieszką smutku. Nie bez powodu wielu poetów kochało tę porę roku. „To smutny czas! Urok oka!
- Historie miłosne na tle jesiennej przyrody są bardzo wzruszające i szczere, style takie jak grunge, retro, hipis, klasyczny, fantasy, uroda, naturalny.
- W sesji zdjęciowej na tle jasnej natury w ubraniach powinny dominować kontrastowe odcienie, ponieważ czarny, biały, niebieski, fioletowy, zielony i każdy inny, najważniejsze jest to, że nie łączy się z czerwonymi i żółtymi liśćmi. Nadruki i wzory na ubraniach wyglądają świetnie. Najkorzystniejsze opcje to klatka, pasek i gruba dzianina. Nie zapomnij o dodatkach i jasnym makijażu.
- Pamiętaj, aby zabrać ze sobą różne rekwizyty, takie jak jasny parasol, ciepły koc, szalik, książka, kubek, jabłka itp., W zależności od tego, jaki obraz chcesz ucieleśnić.
- Nie przegap okazji do zrobienia zdjęć w deszczowy dzień, taka pogoda przyda się do realizacji pomysłów w stylu erotycznego romansu lub dramatu retro. Sama natura dyktuje przerażające i nostalgiczne pomysły.
- O tej porze roku, zwłaszcza przy śnieżnej pogodzie, klimatyczne stylizacje wyglądają korzystnie. Zdjęcia okażą się niesamowicie piękne w gotycka, ciemna, modna kaczka, style fantasy. Zima najlepiej nadaje się do ponurych, tajemniczych wątków: czarownic, wampirów i innych baśniowych postaci. Zima to okres śledziony i smutku, jasne kolory na tle zamarzniętej przyrody wyglądają szczególnie urzekająco. W zimowy klimat idealnie wpasuje się również klasyka: wysokie fryzury, surowy makijaż i naturalne futra. Jeśli uda Ci się dotrzeć do wsi, gdzie do dziś zachowały się chaty z bali, możesz zrobić sobie sesję zdjęciową w stylu Gogolowskiej „Nocy przedświątecznej”.
- Makijaż do zimowej sesji zdjęciowej powinien być przemyślany w najdrobniejszych szczegółach. Idealnie wyrównany koloryt skóry, dobrze podkreślone oczy i brwi, jasne usta.
- W słoneczne i pogodne zimowe dni można wybrać się na sesję zdjęciową z całą rodziną i pograć w śnieżki, ulepić bałwana, zjechać na lodowej zjeżdżalni. Lub chwyć noworoczne akcesoria, szampana, kakao, kiełbaski i ciepłe koce, rozpal ognisko i zorganizuj małe rodzinne wakacje. Takie zdjęcia są bardzo pozytywne i radosne.
- Nawiasem mówiąc, na wiosenną sesję zdjęciową jest idealny lekkie style beauty, naturel, classic. Możesz wcielić się w rolę wiosennej dziewczyny na tle budzącej się do życia przyrody. Zdjęcia w pobliżu kwitnących drzew są zawsze piękne, jeśli podbijesz fabułę w oryginalny sposób i stworzysz niepowtarzalną kompozycję. Wiosna jest uważana za najbardziej romantyczną porę roku i jest wspaniałym tłem dla różnych historii miłosnych.
- Wiosenny obraz powinien być jasny, stonowane odcienie, delikatne kolory i farby, zwiewne tekstury. Makijaż powinien odzwierciedlać paletę odcieni natury. Najlepsze kolory to jasny liliowy, delikatny róż, zieleń. Na włosach zaleca się nie robić skomplikowanych fryzur, ale pozostawić je luźne.
- Głównym zadaniem wiosennej sesji zdjęciowej jest przekazanie piękna natury. Dlatego model powinien wyglądać neutralnie, bez zwracania na siebie uwagi.
- Pomysłów na sesję zdjęciową latem jest tak wiele, że nawet jeden może nie wystarczyć. Poza pięknymi zdjęciami, chłoniesz też ciepłe słońce i dostarczasz wielu pozytywnych emocji. Do fotografowania lepiej wybrać drugą połowę dnia, kiedy słońce nie świeci tak jasno, wtedy zdjęcie będzie miało łagodniejsze światło. Ponieważ lato to jasny czas, ubrania powinny być odpowiednie.
- Wybrzeże, stawy, kwitnące pola, lasy, trawniki, stodoły, parki to świetne miejsca do fotografowania latem. Do ucieleśnienia różnych tematów odpowiednie są historyczne kierunki cosplayu, hipisów, grunge itp.
Słynny fotograf powiedział kiedyś: „Przyjaciele, proszę, włączcie wyobraźnię, zrealizujcie swoje najbardziej niezwykłe, kreatywne i szalone pomysły, ale po prostu nie róbcie zdjęć, które nie mają pomysłu, treści, historii…”
Wtedy te słowa mocno mnie uderzyły. Od tego czasu zacząłem zbierać pomysły na sesję zdjęciową na ulicy, w przyrodzie iw dowolnych ciekawych miejscach, aby robić zdjęcia, na które się patrzy i nie można się oderwać, bo emanują „rzeczywistością”, życiem i znaczeniem.
Pomyślmy więc razem, dajmy swobodę naszym pomysłom na poprawność i wypuśćmy śmiałe pomysły. Nawiasem mówiąc, upewnij się, co dobrze uzupełnia pomysły wymienione poniżej.
- Stacja kolejowa.
Może to być dowolna moskiewska stacja kolejowa, którą lubisz. Wyobraź sobie nieznajomego ze zgrabną walizką w dłoniach, schodzącego po szerokich schodach lub stojącego zagubionego na środku ogromnego dworca kolejowego z tą samą walizką, szukającego kogoś wzrokiem...
Daję ci możliwość samodzielnego dokończenia tego obrazu. Ponadto można wykorzystać wygląd dworców i eleganckich peronów, na przykład dworca kolejowego w Kijowie.
Zdjęcie: Elena Krizhevskaya- Muzea.
Moim zdaniem bardzo dobry temat. Tu można przespacerować się śladami starożytnych wnętrz muzeów literackich lub wybrać się do muzeum okrętów podwodnych, muzeum sztuki nowoczesnej w opuszczonym czasie (białe ściany będą stanowić ciekawe minimalistyczne tło), muzeum interaktywnego... lista wszystkich muzeów i wybierz to, które najlepiej odpowiada Twoim potrzebom.
Tutaj oczywiście ważny jest moment porozumienia. Na przykład możesz zrobić wszystko szybko i bez większego zamieszania lub możesz umówić się z muzeum, że dostarczysz im wtedy zdjęcia lub inny bonus.
Zdjęcie: Aigul Wisznia
- Biblioteki.
Pozycja na naszej liście. Ponownie możesz negocjować z obsługą, jeśli nie potrzebujesz długiej sesji zdjęciowej, ale możesz podejść do sprawy szczegółowo. Obecnie 10 bibliotek oficjalnie może wykonywać profesjonalne sesje zdjęciowe (wszystko może się zmienić, sprawdź w dyrekcji biblioteki). Oto one:
- biblioteka-czytelnia. Turgieniew,
- centralna biblioteka młodzieżowa. Swietłowa,
- biblioteka-czytelnia. Puszkin,
- centralna biblioteka uniwersalna. Niekrasow,
- Biblioteka „Dom Losev”
- Biblioteka CBS CAO nr 19 im. Dostojewski,
- Dom Gogola
- biblioteka sztuki. Bogolubow,
- Biblioteka Okręgu Administracyjnego CBS Południe nr 166,
- Biblioteka CLS SEAD nr 129.
Zdjęcie: Aigul Wisznia
- Stadiony.
Niezwykłe, prawda? Jak się tam dostać, gdy nikogo tam nie ma... Wszystko jest możliwe. Po prostu pozwól tej opcji pozostać tutaj. W tym samym czasie możesz iść na dowolny mecz. Wtedy zdjęcie z pewnością będzie nasycone emocjonalnie do granic możliwości))) Na przykład krucha dziewczyna i tłum fanów. Ponownie, liczy się to, co chcesz powiedzieć w ramce.
Zdjęcie: Elena Krizhevskaya
- Szalone schody.
Takie piękne konstrukcje można podejrzeć na instagramie:
@interalma , @urayxor , @worldneedsmorespiralne schody
Czy będzie to facet leżący na podłodze tak, że perspektywa schodów zdaje się go otaczać, czy baletnica, której krągłości można pozazdrościć, zakochana para, długowłosa piękność, która przyćmiewa swoim pięknem architekturę urok ... Decyzja należy do Ciebie.
Zdjęcie: Roman Jegorow
- Tańczący ludzie.
Skoro pamiętaliśmy baletnice, otwórzmy ten temat. Wspominając fotografa… który swoim aparatem łapie lot tancerki, możemy dodać koloru do naszej sesji zdjęciowej. Na przykład tancerze w środowisku miejskim, robiący zwykłe rzeczy, ale w niesamowitych skokach… Jeśli naszym modelem jest osoba, której daleko do tańca, możemy przyjąć kilka prostych tanecznych póz i wykorzystać je jako dodatek do idei sesja zdjęciowa na ulicy lub w pomieszczeniu.
Zdjęcie: Kristina Makeeva
- Architektura miasta.
Zaciszne uliczki centrum, podwórka-studnie i inne klimatyczne miejsca, o tym już pisaliśmy w recenzji. Ważny jest tutaj jasny obraz, na którym będzie znajdował się model.
Warto dodać, że do dyspozycji mamy nie tylko ulice, ale także place, ślepe zaułki, łuki, świątynie, wały, budowle w różnych stylach (np. pałace, posiadłości, rzeźby, kolumny, fontanny, bulwary, platformy widokowe, schody (były już wspomniane)...
Zdjęcie: Kristina Makeeva
Jeśli dodać do tego jeszcze inne oświetlenie... Światło dzienne, zachód słońca, noc. Wtedy te "dania" można podawać pod różnymi "sosami".
- graffiti.
Wyobrażałeś sobie już, co możesz stworzyć w takiej atmosferze? Coś sportowego, tanecznego lub chwytliwego makijażu surowej modelki jest prezentowane na „krzykliwym” tle. Nawiasem mówiąc, możesz pójść zupełnie inną drogą. Aby modelka stworzyła klasyczny wieczorowy wygląd, aby pokazać kontrast konserwatywnej czarnej długiej sukni w stylu Audrey Hepburn (to pierwsze, co przyszło mi do głowy) i nowoczesnego jasnego graffiti. Połączenie niekompatybilnego.
Zdjęcie: Roman Jegorow
- 30 nieznajomych.
Niech ten znany od dawna pomysł zajmie honorowe miejsce na naszej liście. Co to jest? Poznajemy się, rozpoczynamy rozmowę z osobą, którą widzimy po raz pierwszy, np. w kawiarni, a następnie za jej zgodą robimy kilka ujęć i zostawiamy na pamiątkę piękny portret. Straszny? Tak, ale bardzo ekscytujące. Takie fotografie mogą być przepełnione szczerością. Tak jak nieznajomemu łatwiej jest opowiedzieć o swoich trudnościach w pociągu, tak przypadkowemu fotografowi może być łatwiej otworzyć się na kilka ujęć.
- Historia z książki.
Powieści, kryminały, science fiction, komedie, dramaty, tragedie... Tak, serial może nie być całkowicie jednorodny, ale wyłapiecie jego esencję. Wybierz historię z książki, która jest najbliższa Twoim zamiarom i opowiedz ją przez obiektyw. Na szczęście jest dużo książek. Jeśli dana historia nie przychodzi Ci do głowy, zacznij od gatunku, porozmawiaj z podobnie myślącymi ludźmi, a sama książka, której fabułę chcesz przełożyć na rzeczywistość, nie będzie długo czekać.
A może to będzie bajka?
Zdjęcie: Anastazja Baraszowa
- Fabuła filmu.
- Fabuła.
- Kultura.
- Znane aktorki i aktorzy, piosenkarze, tancerze i inni artyści.
- Malarstwo i…
- Kina, sale koncertowe, teatry…
- Transport.
- Muzyka.
- Woda.
- Wdzięki kobiece.
Skoro już poruszyliśmy ten temat. Pomyśl o wszystkich filmach, które naprawdę dały ci do myślenia lub pozostawiły bardzo przyjemne wrażenie. Jak? Czy coś przychodzi ci do głowy? Można, podobnie jak w przypadku książek, zwrócić uwagę na gatunki: historyczny, dokumentalny, western, melodramat… Może Arthouse? Cóż, pomyśl o obrazach głównych bohaterów lub epizodyczne role będą dla Ciebie bardziej atrakcyjne ...
Zdjęcie: Kristina Makeeva
Tutaj porozmawiajmy o kilku obszarach jednocześnie:
— wydarzenia historyczne, które mogą kojarzyć się z ideą sesji zdjęciowej,
– znane postacie historyczne (cesarzowe, królowie, generałowie, przywódcy…),
- różne epoki Rosji (pomoże ci to w myśleniu o osobowościach i nie tylko; starożytność, średniowiecze, ZSRR itp.),
- różne epoki jakiegokolwiek innego państwa (dlaczego tylko Rosja, może ktoś ma bredzenie np. o Francji?).
Zdjęcie: Kristina Makeeva
W razie potrzeby kostiumy można wypożyczyć lub wypożyczyć w jakimś teatrze. Odważ się, wszystko jest w twoich rękach.
W tym miejscu chciałbym wspomnieć o kulturze różnych ludów, państw. Mogą to być plemiona afrykańskie, motywy arabskie, ruski smaczek, europejska elegancja… Wyobraź sobie, na przykład, jak można oddać ducha Rosjanki stojącej pośrodku ogromnego pola żyta…
Zdjęcie: Weronika Kosariewa Może masz na myśli oryginalnego aktora, którego cząstkę świata chciałbyś przenieść na swoje zdjęcie? Jego styl... A nawet możesz zrobić to w ten sposób, spojrzeć na sesje zdjęciowe słynnej aktorki, spojrzeć na jej zdjęcia i zainspirować się. Kto wie, może to doprowadzi Cię do tego samego kadru.
Zdjęcie: Aigul Wisznia
Z jakiegoś powodu chciałem napisać o malarstwie, można zagłębić się w gatunki i ponownie wyciągnąć z tego swój pomysł na zdjęcie. Portret, pejzaż, martwa natura, malarstwo architektoniczne... Może zainspiruje Cię monumentalne malarstwo, wykonane na ścianach jakiejś pięknej katedry? Możesz także zwrócić się w kierunki: abstrakcjonizm, awangarda, realizm, barok ...
Zdjęcie: Roman Jegorow
Tak, może trochę chaotycznie, ale takie są pomysły. Możesz więc zorganizować strzelanie w pustej sali, pozostaje przemyśleć wizerunek osoby w kadrze.
Możesz także zwrócić się nie tylko do istniejących hal, ale także do opuszczonych, gdzie czekać będzie na Ciebie wyjątkowa atmosfera.
Metro to osobny punkt naszej rozmowy. Moskiewskie metro jest piękne, a wariacji na jego temat może być tyle, ile chcesz. Nawiasem mówiąc, fabuła historyczna może zostać zrealizowana w moskiewskim lochu.
Tramwaje, tory kolejowe, pociągi, samoloty (na przykład można znaleźć wiele ciekawych ) itp.
Zdjęcie: Elena Krizhevskaya
Instrumenty muzyczne, może nawet modele, które przekażą przesłanie danego instrumentu… Tu również zwracamy się do gatunków: jazz, muzyka klasyczna, rock, blues, country, hip-hop (graffiti zresztą dobrze do tego pasuje), itp.
Na letnią sesję zdjęciową odpowiednie są eksperymenty związane z pływaniem, zdjęcia na nasypach, fontannach (np. w Muzeum), jeśli jest to miasto, a jeśli wieś, to na mostach itp. Łódka będzie świetnym pomocnikiem na ciekawą działkę lub nawet statek (motorowiec). Zamarznięta rzeka nadaje się na zimę. Możesz uchwycić moment, kiedy będzie biało i pusto, i uchwycić jedną lub więcej osób na środku pokrywy lodowej.
Zdjęcie: Anastazja Baraszowa
Może to być diabelski młyn i karuzele, i te okrągłe karuzele z końmi, jak w filmach. Jeśli twój pomysł jest zbliżony do tego tematu, zdjęcia z pewnością okażą się jasne i emocjonalne.
Zwracamy uwagę na koncentrat wiedzy, który pomoże Ci tworzyć portrety profesjonalnej jakości w naturze. Udzielimy Ci niezbędnych informacji dotyczących zarówno budowy kadru, jak i doboru sprzętu, ustawień aparatu, techniki korzystania z zewnętrznych lamp błyskowych oraz innych aspektów fotografowania w plenerze.
Zaczniemy od omówienia niezbędnego sprzętu i sposobu pracy z nim. Przyjrzymy się kluczowym aspektom fotografii portretowej w plenerze: kontroli głębi ostrości, doborze obiektywu, kontroli ekspozycji, kontroli naturalnego światła, a nawet korzystaniu z zewnętrznych lamp błyskowych i podstawowym technikom fotografowania w mieszanym świetle, dzięki czemu można zrealizować niemal każdą kreatywną wizję.
A tym fotografom, którzy lubią fotografować sam „plener” – przyrodę – proponujemy zapoznać się z naszym drugim artykułem z serii „Fotografuj profesjonalnie!”.
Lato to najbardziej odpowiednia pora roku na fotografowanie w plenerze, pomimo zmienności pogody.
Po pierwsze, latem długość dnia jest maksymalna. Możesz strzelać od świtu do zmierzchu. Po drugie, temperatura powietrza (i wody) jest wystarczająco wysoka, aby zapewnić Tobie i Twojemu modelowi komfort podczas całej sesji. Po trzecie, ciepłe i jasne lato, w przeciwieństwie do mroźnej zimy, „karmi” radosny nastrój większości ludzi. W dobrym nastroju stworzenie pięknego portretu jest nieco łatwiejsze.
Jednak światło słoneczne i odpowiedni model nie gwarantują wysokiej jakości rezultatu. Dlatego wybraliśmy i dobrze usystematyzowaliśmy informacje, „zebraliśmy” poradnik, który pomoże Ci nie tylko tworzyć, ale i „wykonywać” portrety.
Niezbędny sprzęt
Do fotografowania portretów plenerowych nie potrzeba dużo drogiego sprzętu. Lista niezbędnego wyposażenia obejmuje tylko trzy pozycje:
- Obiektyw dostarczany z aparatem;
- zewnętrzna lampa błyskowa;
- Reflektor.
Przydatne dodatki
Jeśli chcesz uzyskać wynik na wyższym poziomie jakości, zwróć uwagę na listę wyposażenia dodatkowego. Rozszerzy Twoje możliwości, w szczególności w sterowaniu oświetleniem.
- Jasny obiektyw o stałej ogniskowej i szybkim autofokusie (na przykład o ogniskowej 50 mm i minimalnej wartości przysłony 1,8);
- Teleobiektyw zmiennoogniskowy (teleobiektyw zmiennoogniskowy);
- Zestaw do synchronizacji radiowej;
- Dyfuzor do zewnętrznej lampy błyskowej.
Podstawy portretu plenerowego
Zanim zagłębisz się w techniki fotografii portretowej w plenerze, zacznij od… podstaw.
Miejsce strzelania
Jedną z zalet fotografii plenerowej jest to, że można fotografować niemal wszędzie, od własnego ogrodu po słynną egzotyczną plażę. Liczy się to, jak zarządzasz wybranym miejscem.
Istnieje kilka prostych i przejrzystych zasad.
Jeśli lokalizacja na to pozwala, umieść tło w ramce. W ten sposób urozmaicisz portret, możesz oddać klimat fotografowanej sceny. Jeśli miejsce nie jest zbyt malownicze, zmniejsz głębię ostrości lub zbuduj kadr, ograniczając jego zawartość tylko do wizerunku modelki. Będziesz mógł skupić się na osobie.
Najbardziej wyraziste portrety uzyskuje się, gdy kompozycja jest prosta i wyraźna. Wybierz zwięzłe obiekty tła, takie jak niebo, ściana lub liście. Tła tego typu wyróżniają model.
Zasady są jednak po to, aby je łamać. W szczególności przy tworzeniu nastrojowych fotografii. Kiedy przedstawienie otoczenia jest ważniejsze niż pokazanie modelu.
Kompozycja i kadrowanie
Postaraj się ustawić fotografowaną osobę w kadrze zgodnie z zasadą trójpodziału, tak aby jej twarz (na portretach do połowy lub na całej długości) lub oczy (na portretach do ramion lub twarzą w twarz) odgrywały rolę centrum semantyczne. Kompozycja okaże się dla widza wyraźniejsza niż w przypadku, gdy znaczące obiekty znajdują się w centrum kadru.
Fotografując część ciała, która nie jest w pełni rozwinięta, zadbaj o kadrowanie. Polegaj tutaj na „zasadzie kciuka”: nie umieszczaj części ludzkiego ciała blisko krawędzi ramy, w której występuje zgięcie kończyn lub ciała (kolana, łokcie, nadgarstki, kostki, miednica itp.)
Światło dzienne. „Wyciśnij” maksimum.
Jasne i bezpośrednie światło słoneczne na pierwszy rzut oka wydaje się idealnym oświetleniem. W rzeczywistości przy takim oświetleniu najczęściej nie uzyskuje się najbardziej udanych ujęć. Podczas gdy południowe słońce jest wysoko na niebie, pod nosem, brodą i łukami brwiowymi modelki tworzą się brzydkie, gęste cienie.
Jeśli umieścisz model twarzą do słońca, zacznie on mrużyć oczy. Przy takim położeniu modelu względem źródła światła trudno będzie uzyskać atrakcyjny efekt.
Prostym rozwiązaniem jest poproszenie modelki o przejście w cień. Dostosuj balans bieli. Jeśli tło jest oświetlone bezpośrednim światłem słonecznym, skóra modelki może na zdjęciu przybrać niebieski odcień. Ponieważ aparat najprawdopodobniej dostosuje balans bieli do najjaśniejszej części fotografowanej sceny - tła.
Jeśli nie możesz znaleźć stałego cienia w pochmurny dzień, wybierz odpowiedni moment na zdjęcie. Chmura zablokuje słońce i tym samym rozproszy bezpośrednie promienie słoneczne.
Fotografowanie w zmiennych warunkach oświetleniowych będzie wymagało szybkości i precyzji w działaniu. Pamiętaj też, że intensywność światła może się zmieniać, więc miej oko na ekspozycję.
Upewnij się, że oceniasz ekspozycję na podstawie światła na modelu, a nie na jasnym lub ciemnym tle.
Przy bezchmurnej pogodzie z niechcianymi cieniami na ciele i twarzy modelki można sobie poradzić za pomocą dyfuzorów. Wystarczy umieścić ją pomiędzy źródłem światła - słońcem a modelem. Dyfuzor pełni tu rolę chmury. Może to być prosty kawałek półprzezroczystej istoty białej lub osobne specjalne urządzenie.
Małe dyfuzory, najłatwiejsze do znalezienia, pomagają w portretach ramion i twarzy. Podczas wykonywania portretów w połowie i na całej długości potrzebny będzie duży dyfuzor. Znalezienie takiego może być trudne.
Nawet przy wykonywaniu portretów twarzy będzie łatwiej, jeśli zaangażujesz asystenta. Znajdź kogoś, kto chce przytrzymać reflektor na miejscu podczas fotografowania modelu.
Twoje zdjęcia nabiorą zupełnie innego nastroju, jeśli oznaczysz je tak, aby źródło światła znajdowało się za modelką. Tutaj należy unikać niedoświetlenia. Jasno oświetlone tło może oszukać światłomierz aparatu. Skoryguj ekspozycję o +1 - +2 EV.
(około. tłumacz - więcej o ekspozycji, prześwietleniu i niedoświetleniu, oznaczeniu "EV" dowiesz się z pierwszej części serii "Podstawy Fotografii"i kompensacja ekspozycji - z czwartej sekcji czwartej części.)
Portret twarzy w podświetleniu bez użycia reflektora.
Jeśli na twarzy modelki widoczne są cienie lub jest po prostu ciemno, użyj reflektora. To jeden z najprostszych sposobów na dodatkowe oświetlenie modelu lub pożądanego fragmentu kręconej sceny. Powierzchnia odbłyśnika może być srebrna, złota lub biała. Każda powierzchnia inaczej odbija światło.
Portret twarzy podświetlany z użyciem białego reflektora.
Biała powierzchnia odbija światło, czyniąc je bardziej miękkim, a efekt odbłyśnika jest mniej zauważalny. Srebrzysta powierzchnia odbija światło czołowo, jak lustro i bardziej niż biała powierzchnia. Srebrne i złote powierzchnie są podobne, ale odbicie od tych drugich „ociepla” oświetlenie. Żółte, "ciepłe", światło świetnie nadaje się do portretów.
Portret frontalny w podświetleniu z wykorzystaniem srebrnego reflektora.
Wystarczy umieścić reflektor po stronie przeciwnej do źródła światła, aby uwypuklić ciemne miejsca na ciele modelki lub złagodzić gęste cienie na jej twarzy, jakie tworzy bezpośrednie, „twarde” światło. Wynik będzie lepszej jakości.
Kontroluj głębię ostrości
Ostry obraz tylko niektórych obiektów fotografowanej sceny ułatwia widzowi odbiór zdjęcia.
Kiedy głębia ostrości (zwana dalej DOF) jest mała, możesz skupić uwagę widza na tym, co jest ostre. To, co jest „zamazane”, nie jest jasne - jest postrzegane mimochodem, w ostatniej turze.
Kiedy świadomie zwiększysz głębię ostrości, inne szczegóły sceny - takie jak tło - zaczynają przyciągać uwagę widza, jest ona rozproszona na modelu.
Na DOF mają wpływ trzy czynniki: wartość przysłony, ogniskowa i odległość fotografowania - odległość od fotografującego do obiektu, na którym ustawia się ostrość. Umiejętność zarządzania IPIG rozwija się wraz z praktyką. Poniżej pokażemy, jak te czynniki wpływają na IPIG.
Wartość przysłony
Sterowanie głębią ostrości za pomocą przysłony jest proste. Aby zmniejszyć głębię ostrości, fotografuj z małą wartością przysłony (na „otwartej” przysłonie), na przykład równą 2,8 lub 4.
Aby uzyskać jak największą ostrość fotografowanej sceny, ustaw dużą wartość przysłony („zamknij” przysłonę), na przykład równą 11 lub 16.
Wysokiej jakości obiektywy stałoogniskowe, takie jak 50 mm F1:1,8 (ogniskowa 50 mm, f/1,8), pozwalają uzyskać bardzo małą głębię ostrości. Dlatego idealnie nadają się do fotografii portretowej.
Długość ogniskowa
Jeśli inne warunki wpływające na głębię ostrości nie ulegną zmianie, obiektyw o dłuższej ogniskowej będzie przedstawiał tło bardziej „rozmyte” niż obiektyw o krótszej ogniskowej. Aby wystarczająco „rozmyć” tło, spróbuj fotografować z ogniskową 55–70 mm.
odległość strzelania
Wreszcie odległość od fotografa do fotografowanego obiektu wpływa na głębię ostrości. Im dalej jesteś od modelu, tym większa jest głębia ostrości, tym więcej szczegółów sceny kręconej z dala od modelu będzie ostrych. Wręcz przeciwnie, im bliżej modela, tym mniejsza głębia ostrości, tym bardziej tło „rozmywa się”.
Portret twarzy powstał przy użyciu obiektywu o ogniskowej 85 mm i wartości przysłony 2. Głębia ostrości była niewielka.
Łatwiej będzie podejść do modelu, aby bardziej „rozmyć” tło.
Odległość fotografowania zależy od ogniskowej Twojego obiektywu, a także od kompozycji ujęcia - co chcesz pokazać w ostatnim, a co ukryć poza nim.
Ogniskowa i przysłona pozostają takie same. Zmniejszył się jednak dystans do modelu – zbliżyliśmy się do niego. W ślad za nim głębia ostrości malała.
Uzyskanie małej głębi ostrości jest łatwiejsze w przypadku portretów twarzy lub ramion niż w przypadku modela o pełnej długości.
Pamiętaj też, że fotografując teleobiektywem, możesz uzyskać niewielką głębię ostrości. Jeśli jednak odległość fotografowania jest zbyt mała - zbliżysz się do modelki - obraz może być zniekształcony.
Tryby ostrości w plenerowej fotografii portretowej
W większości przypadków, aby zdjęcie wyglądało atrakcyjnie, narysuj ostro przynajmniej jedno oko modela. Kiedy głębia ostrości jest mała, miej oko na dokładność ustawiania ostrości.
W scenach statycznych, gdy model jest nieruchomy, można korzystać zarówno z automatycznego, jak i ręcznego ustawiania ostrości. Oba tryby są tutaj dość skuteczne. Ustaw tryb pojedynczego autofokusa (Pojedyncze lub Jedno zdjęcie). Możesz ustawić ostrość na oku modelki, naciskając spust migawki do połowy.
W scenach akcji, gdy obiekt się porusza, ustaw aparat na ciągły autofokus (serwo lub ciągły). Teraz kamera może „prowadzić” poruszający się obiekt. Chociaż przy małej głębi ostrości trudno jest uzyskać jak najostrzejszy obraz „przewodzonego” obiektu.
Wybór odpowiedniego czujnika ostrości zwiększy dokładność ustawiania ostrości na żądany obiekt. Można określić czujnik, naprzeciw którego znajduje się obraz oka modelki. Korzystanie z różnych czujników ostrości może zaoszczędzić czas w porównaniu do skupiania się na centralnym czujniku, a następnie ponownego kadrowania.
Wybór obiektywu
Możesz usłyszeć plotki, że niektóre soczewki zniekształcają perspektywę. To nie do końca prawda. Perspektywa pozostaje taka sama dla każdego obiektywu, ale jej postrzeganie przez obserwatora zmienia się w zależności od odległości od fotografowanego obiektu. Obiektywy podkreślają tylko część otaczającej przestrzeni, która zostanie uchwycona na zdjęciu.
Pomysł, że ogniskowa obiektywu wpływa na perspektywę, opiera się na intuicyjnym fakcie. Aby „zmieścić” fotografowany obiekt w kadrze za pomocą obiektywu o długim rzucie (o dużej ogniskowej), potrzebna jest większa odległość fotografowania niż w przypadku obiektywu o krótkim rzucie (szerokokątnym).
Podczas fotografowania sceny obiektywem o długiej ogniskowej można zaobserwować, jak pozorna odległość między tłem a fotografowanym obiektem „zmniejsza się”. I odwrotnie, „rośnie” wraz ze zmniejszaniem się ogniskowej.
Tradycyjne obiektywy w fotografii portretowej
Ogniskowa obiektywów klasycznie stosowanych w fotografii portretowej mieści się w przedziale 40 - 70 mm, jeśli planujesz zamontować obiektyw na aparacie ze zmniejszoną matrycą (format APS-C), lub w zakresie 60 - 105 mm w połączeniu z pełnoklatkowy aparat.
Obiektywy o określonych ogniskowych ułatwiają wykonywanie portretów z przodu i ramion. Obraz części ciała i twarzy modelki jest minimalnie „zniekształcony”.
Zalety
- Długa ogniskowa zapewnia, że odległość fotografowania jest wystarczająco duża, aby obrazy były „niezniekształcone”;
- Jeśli używasz obiektywu dyskretnego – o stałej ogniskowej – to masz możliwość uzyskania małej głębi ostrości. Jasność soczewek dyskretnych jest wyższa niż soczewek zmiennoogniskowych - ze zmienną ogniskową;
Wady
- Podany zakres ogniskowych jest powszechny. Dlatego niezwykle trudno jest uzyskać oryginalny portret, opierając się wyłącznie na kącie fotografowania i obrazie perspektywicznym: odległość fotografowania pozostaje prawie niezmieniona.
Obiektywy o dużej ogniskowej w fotografii portretowej w plenerze
Duża odległość fotografowania i teleobiektyw to skuteczny „tandem”. Tło, a także obiekty na pierwszym planie „zbliżają się” do modelu. Sfilmowana scena zamienia się w zamkniętą komnatę.
Efekt można łatwo zastosować na portretach twarzy i ramion. Ale w pełnometrażowej sesji potrzebujesz przestrzeni. Wybierając miejsce do fotografowania, oceń, czy możesz oddalić się od modelki na żądaną odległość.
Zalety
- Łatwo jest uzyskać małą głębię ostrości;
- Wraz ze wzrostem odległości fotografowania tło i pierwszy plan „zbliżają się” do fotografowanego obiektu;
Wady
- Kiedy odległość od ciebie do modelki jest duża, trudniej jest się z nią porozumieć;
- Aby sfotografować modelkę w pełnym wzroście, do kolan, do pasa lub do klatki piersiowej, będziesz potrzebować dużo miejsca.
Obiektywy szerokokątne w fotografii portretowej w plenerze
Obiektywy o ogniskowej 18 mm lub mniejszej, montowane na aparacie z matrycą APS-C (28 mm lub mniej w połączeniu z aparatem pełnoklatkowym) są rzadko używane w fotografii portretowej.
Są jednak nieodzownymi pomocnikami, gdy trzeba pokazać tło lub przy wykonywaniu pełnometrażowych portretów, gdy nie można zwiększyć odległości do modelki: brakuje miejsca.
Uważaj na zniekształcenia geometryczne. Zbliżając się, zmieniają się proporcje ciała modelki – kończyny mogą wydłużać się w stosunku do jej wzrostu.
Nie byłoby nie na miejscu, gdyby Twój model miał poczucie humoru i rozumiał implikacje fotografowania obiektywem szerokokątnym z bliskiej odległości. Nie każdy lubi oglądać zdjęcia nadmiernie krótkich lub długich nóg, rąk i szyi.
Zalety
- O wiele łatwiej pokazać to, co dzieje się w tle obiektywem szerokokątnym niż teleobiektywem;
- Możesz tworzyć pełnometrażowe portrety w wygodnej odległości między tobą a modelem;
Wady
- Jeśli zbytnio zbliżysz się do modelki, przedstawisz jej ciało ze zniekształconymi proporcjami (możesz jednak wykorzystać ten efekt do celów artystycznych);
- Trudno jest uzyskać małą głębię ostrości za pomocą obiektywu szerokokątnego.
Dwa podejścia do fotografowania z zewnętrzną lampą błyskową
Wielu fotografów amatorów wyklucza fotografowanie z lampą błyskową ze swojej praktyki, ponieważ ta ostatnia może tworzyć bezpośrednie, „twarde” oświetlenie. Ten trend nie powinien kolidować z twoją praktyką. Naucz się kilku podstawowych technik flashowania i przećwicz. Znacząco poszerzysz swoje możliwości w wykonywaniu portretów w plenerze.
Istnieją dwa skuteczne podejścia. Po pierwsze, możesz rozproszyć światło lampy błyskowej za pomocą odpowiedniego nasadki, takiej jak parasolka lub softbox. Takie dysze zwiększają powierzchnię źródła światła i w efekcie „zmiękczają” światło, tworząc półprzezroczyste cienie o rozmytych konturach.
To podejście ma pewną cechę. Intensywność oświetlenia maleje wraz z rozpraszaniem. Podczas fotografowania w plenerze należy wziąć pod uwagę, że moc impulsu może nie wystarczyć do wystarczającego oświetlenia modelu.
Drugie podejście to użycie „twardego” oświetlenia jako środka wyrazu. Tutaj najlepiej jest umieścić zewnętrzną lampę błyskową z boku modelu.
Możesz symulować oświetlenie wytwarzane przez słońce o wschodzie lub zachodzie słońca iw rezultacie dodać dramatyzmu swoim zdjęciom.
Używanie zewnętrznej lampy błyskowej w fotografii plenerowej
Większość systemów TTL (w skrócie z ang. przez obiektyw - „przez obiektyw”) - automatyczny pomiar ekspozycji przez światło odbite od wystrzeliwanego obiektu do obiektywu - próbuje dostosować moc impulsu zgodnie z intensywnością wypełnienie, otoczenie, oświetlenie. Można jednak samodzielnie kontrolować intensywność światła wytwarzanego przez lampę błyskową, korzystając z funkcji kompensacji mocy błysku.
Jeżeli model wydaje się na obrazie zbyt ciemny, zrekompensuj moc impulsu na „minus”. Na przykład ustaw wartość kompensacji błysku na -1 EV. Jeśli model wydaje się zbyt jasny, ustaw dodatnią wartość kompensacji, np. +1 EV.
Jedyną rzeczą, o której należy pamiętać, jest to, że podczas korzystania z pulsujących źródeł światła czas otwarcia migawki nie powinien być krótszy niż czas synchronizacji migawki. Ta ostatnia jest zwykle równa 1/200 sekundy lub wartościom „bliskim”. Innymi słowy, nie ustawiaj czasu otwarcia migawki krótszego niż 1/200 sekundy, jeśli fotografujesz w trybie priorytetu migawki („S” lub „Av”) lub ręcznym („M”).
Dostosuj ekspozycję w mieszanym oświetleniu
Ręczne sterowanie ekspozycją i mocą błysku zewnętrznej lampy błyskowej może wydawać się czymś nieziemskim. Tak naprawdę sukces sterowania ręcznego polega na ustawieniu pożądanych wartości poszczególnych parametrów w odpowiedniej kolejności.
Ustaw aparat na ręczny tryb fotografowania („M”), ustaw minimalną wartość czułości (ISO). Teraz dostosuj ekspozycję, oceniając intensywność światła wypełniającego.
Gdy światło otoczenia jest jasne, ustaw czas otwarcia migawki zgodnie z czasem synchronizacji, na przykład 1/200 sekundy. Następnie ustaw wartość przysłony tak, aby tło oświetlone światłem ciągłym było lekko niedoświetlone. Zrób zdjęcie tekstowe.
Po wybraniu wartości przysłony dostosuj moc błysku. Wiele nowoczesnych zewnętrznych lamp błyskowych pokazuje optymalną odległość od lampy błyskowej do fotografowanego obiektu, przy której będzie on wystarczająco oświetlony – normalnie naświetlony. Odległość ta zależy od bieżącej wartości przysłony i mocy błysku.
Użyj wyników obliczeń wykonanych przez elektronikę lampy błyskowej, aby dostosować siłę błysku zgodnie z rzeczywistą odległością lampy od modela. Zazwyczaj w jasnym świetle otoczenia wymagana jest 1/4 pełnej mocy błysku do pełnej mocy (1/1).
Gdy odległość między lampą błyskową a obiektem odpowiada obliczonej odległości, wykonaj zdjęcie próbne. Jeśli obiekt jest zbyt jasno oświetlony, odsuń nieco lampę błyskową od obiektu lub zmniejsz moc błysku. Jeśli model nie jest dobrze oświetlony, zbliż do niego lampę błyskową lub zwiększ moc błysku.
Dwie wszechstronne techniki zewnętrznej lampy błyskowej
Technika nr 1. Błysk jako światło wypełniające
Najłatwiej jest użyć wbudowanej lampy błyskowej aparatu lub zainstalować zewnętrzną lampę błyskową, podłączając ją bezpośrednio przez złącze gorącej stopki.
Należy pamiętać, że lampa błyskowa emitująca światło z boku aparatu tworzy nieprzyjemne oświetlenie, jeśli pełni funkcję głównego, głównego źródła światła.
Jednak ta pozycja błysku jest idealna do tworzenia oświetlenia wypełniającego. Istota tej techniki polega na tym, że lampa błyskowa podkreśla cienie powstające na twarzy modelki, gdy jest ona oświetlona światłem słonecznym. W tym przypadku słońce pełni rolę rysującego źródła światła.
Technika nr 2. Zewnętrzna lampa błyskowa jako kluczowe źródło światła
Wykorzystanie zewnętrznej lampy błyskowej jako niezależnego źródła światła oddalonego od aparatu może wydawać się przywilejem profesjonalistów. Spróbuj zastosować daną technikę, z jej pomocą natychmiast przekształcisz swoje zdjęcia. Do Twojej dyspozycji jest możliwość natychmiastowego śledzenia rezultatów, dostępność prostych i niedrogich sposobów synchronizacji impulsu błysku z momentem otwarcia migawki w aparacie.
Możesz „zaprojektować” piękne oświetlenie, umieszczając jedną lub więcej lamp błyskowych w dowolnym miejscu, bez względu na to, gdzie znajduje się aparat.
Trzy sposoby synchronizacji z zewnętrzną lampą błyskową
Kiedy fotografujesz na świeżym powietrzu, prawie nie chcesz zadzierać z przewodami. Istnieją trzy główne sposoby bezprzewodowej synchronizacji zewnętrznych lamp błyskowych. Wybór metody zależy od aparatu, lampy błyskowej i w pewnym stopniu od budżetu.
Wbudowany zewnętrzny system sterowania lampą błyskową
Większość producentów aparatów wyposaża nowoczesne modele w funkcję pozwalającą na zdalne sterowanie zewnętrznymi lampami błyskowymi. Możliwości sterowania są tak szerokie, jak w przypadku podłączenia lampy błyskowej do aparatu za pomocą gorącej stopki.
Modele aparatów, takie jak Canon 600D lub Nikon D7000, mogą zdalnie synchronizować zewnętrzną lampę błyskową. Wbudowana w nie lampa błyskowa pełni rolę przewodnika w tym procesie.
Jeśli twój aparat nie pozwala na zdalne sterowanie zewnętrznymi lampami błyskowymi, będziesz musiał podłączyć do aparatu albo zewnętrzną lampę błyskową, która ma funkcję zdalnego sterowania innymi lampami błyskowymi, albo specjalne urządzenie - zewnętrzny kontroler lampy błyskowej.
Korzystanie z którejkolwiek z wymienionych metod zdalnego sterowania zakłada kompatybilność urządzenia. Często oznacza to, że zewnętrzne lampy błyskowe i aparat muszą pochodzić z linii montażowej tego samego producenta.
Główną wadą wbudowanego systemu zdalnego sterowania jest to, że jego zasięg wynosi tylko około 10 metrów (lub mniej w jasnym świetle słonecznym), a między zsynchronizowaną lampą błyskową a aparatem musi być bezpośrednia linia wzroku.
synchronizacja radiowa
Jeśli ręczne ustawianie ekspozycji nie sprawia Ci problemów, to użycie najprostszego zestawu do synchronizacji radiowej jest najtańszym i najwygodniejszym sposobem rozwiązania danego problemu.
Zestaw do synchronizacji radiowej (odbiornik i nadajnik) pozwala na użycie niemal każdej zewnętrznej lampy błyskowej (niekoniecznie tego samego producenta co aparat). Ale tylko wtedy, gdy jesteś gotowy do samodzielnego dostosowania mocy impulsu.
Ponadto zasięg takich zestawów jest znacznie większy niż w przypadku wbudowanego w aparat systemu zdalnego sterowania lampą błyskową. Ponadto nie wymagają bezpośredniej linii wzroku między lampą błyskową a aparatem. W ten sposób można ustawić synchronizację błysku na przykład za drzewem lub ścianą, aby ukryć ją w fotografowanej scenie.
Koszt prostych zestawów do synchronizacji radiowej jest niski, zaczynając od 850 rubli. na zestaw, na przykład od producenta Wansen.
Synchronizacja radiowa obsługująca TTL
Omawiane zestawy do synchronizacji radiowej uzupełniają zalety swoich „młodszych braci” o możliwość automatycznego sterowania mocą błysku TTL aparatu. Jednak zewnętrzna lampa błyskowa musi obsługiwać takie sterowanie, aby móc z niej korzystać.
Dzięki zestawom do synchronizacji radiowej, które obsługują TTL, konfiguracja oświetlenia może być znacznie uproszczona. Jednak koszt zestawu zaczyna się od 6200 rubli, na przykład za zestaw od producenta Pixel.
Sesja zdjęciowa latem jest atrakcyjna dzięki jasnym kolorom i możliwości robienia zdjęć w dowolnym momencie. Jeśli odpowiednio podejdziesz do organizacji procesu, określisz dobre miejsce, styl, wybierzesz zdjęcie i wybierzesz najlepszego profesjonalnego fotografa, to otrzymasz zdjęcia, na które będziesz patrzeć z radosnym uśmiechem nawet wiele lat później.
Pomysły na sesję zdjęciową latem są bardzo różnorodne. Możesz zorganizować sesję zdjęciową:
- na wakacjach na plaży
- na spacerze
- w parku
- w mieście
- podczas pikniku na łonie natury
Każdy z pomysłów na sesje zdjęciowe latem jest na swój sposób ciekawy i godny uwagi. Jednak takie badanie wymaga pewnego przygotowania.
Jak przygotować się do letniej sesji zdjęciowej?
Dla wielu sesja zdjęciowa w lecie jest długo wyczekiwanym wydarzeniem, ponieważ gdy pogoda dopisuje, słońce mocno świeci, a przyroda rozkwita soczystymi kolorami, chce się być fotografowanym często i dużo. Aby uzyskać udaną letnią sesję zdjęciową, przestrzegaj następujących zasad:
- robić zdjęcia w słoneczny dzień
- robić zdjęcia po południu, kiedy słońce nie świeci już tak jasno
- wybierz ubrania odpowiednie do miejsca, w którym zostanie zrobione zdjęcie
Na przykład do sesji zdjęciowej na plaży możesz ograniczyć się do kostiumu kąpielowego, a do zrobienia zdjęcia w parku lub na łonie natury wystarczy wybrać szorty i stylowy top. Nie możemy zapomnieć o fryzurze. Ponieważ sesja zdjęciowa latem odbywa się zwykle w naturze lub na ulicy, nacisk kładziony jest na naturalność. Oznacza to, że musisz wybrać najprostszą fryzurę.
Na ulicy
Pomysły na sesję zdjęciową latem są ciekawe i łatwe do zrealizowania. W ciepły słoneczny dzień można spędzić wiele godzin na zewnątrz, robienie zdjęć w studio czy w domu o tej porze jest nierozsądne.
Sesja zdjęciowa na ulicy to koncepcja łącząca dziesiątki pomysłów, których aktorami mogą być rodziny, koleżanki, zakochany facet i dziewczyna. Pomysły na sesję zdjęciową latem należy ustalić na podstawie „składu modeli”, a także ich nastroju. Na przykład dla dwóch przyjaciółek letnia sesja zdjęciowa w mieście jest idealna. Możesz zorganizować spacerowy zestaw zdjęć:
- przy fontannie w parku
- na ławce w parku
- przy zabytkach architektury, rzeźbach czy figurach dekoracyjnych
W mieście jest wiele miejsc, w których, przyjmując różne pozy, można uzyskać ciekawe i niezwykłe zdjęcia, na które miło będzie popatrzeć.
Sesja zdjęciowa faceta i dziewczyny
Dla kobiety i mężczyzny letnia sesja zdjęciowa powinna być wykonana w stylu romantycznym. Pomysłów na sesje zdjęciowe dla zakochanych jest wiele – fotografię można zorganizować w mieście, w terenie, w parku, na plaży, nad wodą, w lesie, czyli wszędzie tam, gdzie można stworzyć odpowiedni nastrój. Przykłady dobrej letniej sesji zdjęciowej można zobaczyć poniżej.
Idź w dół drogi
Spacerowa sesja zdjęciowa po drodze jest łatwa do zrealizowania. Aby uzyskać spektakularne zdjęcia, wystarczy wybrać odpowiedni wizerunek, modne ubrania, a kobiecie zrobić lekki makijaż. Walizka podróżna świetnie sprawdzi się jako rekwizyt - dziewczyna w szortach lub letniej sukience stoi przy drodze z zamiarem złapania przejeżdżającego samochodu, a obok niej na walizce siedzi jej ukochany.
Zdjęcia zakochanych na drodze w polu lub na ścieżce w lesie są piękne. Latem pola są zasiane, a zakochane pary świetnie prezentują się na ich tle. Fotografię spacerową można wykonać w pochmurną, ale ciepłą pogodę, gdy na niebie pojawiają się chmury burzowe i za chwilę zacznie padać. Szczególnie interesujące będą zdjęcia wykonane przy drzewie rosnącym przy drodze.
Załóżmy, że dziewczyna w pięknej, dopasowanej do figury modnej sukience stoi oparta o pień brzozy, trzymając w dłoniach polne kwiaty, a jej wzrok skierowany jest w niebo, po którym płyną deszczowe chmury. Nieco dalej stoi młody mężczyzna i patrzy na nią z miłością. Jego wizerunek sugeruje, że jeśli zacznie padać deszcz, zrobi wszystko, aby uchronić ukochaną przed złą pogodą. Te zdjęcia są bardzo emocjonalne.
Na plaży
W ciepły słoneczny dzień ciekawe jest robienie zdjęć na plaży w pobliżu wody. Dziewczyna może być ubrana w kostium kąpielowy, jej chłopak - w szorty. Pozy mogą być dowolne - mężczyzna siedzi na piasku i patrzy na swoją ukochaną, która powoli wchodzi do morza, albo oboje siedzą pod dużym parasolem na kocu przykrytym na piknik. Możesz także robić zdjęcia podczas gry w siatkówkę plażową. Mężczyzna i kobieta przyjmują odpowiednie postawy: jeden podaje piłkę, drugi przygotowuje się do odbicia serwu. Jako rekwizyty będziesz potrzebować siatki i piłki.
W nocy
Sesja zdjęciowa kochanków jest piękna nocą. Takie zdjęcia są spektakularne na tle nasypu, kiedy gwiazdy odbijają się w wodzie. Dziewczynka może usiąść na parapecie, a jej ukochany stanie obok niej i delikatnie złapie ją za ramiona. Oboje będą w zamyśleniu patrzeć na odbicie nocnego nieba w rzece. Piękno fotografii nocnej polega na tym, że nie trzeba czekać na słoneczną pogodę, specjalnie nakładać makijaż, zbierać jasne ubrania. Główny nacisk położono tu na naturalne piękno, harmonijnie połączone z miejskim krajobrazem.
Każda letnia sesja zdjęciowa stanie się jasnym i niezapomnianym wydarzeniem w Twoim życiu, jeśli skontaktujesz się z profesjonalnym fotografem, który pomoże Ci wybrać odpowiedni styl, obraz i miejsce do fotografowania.