Mapa piekła według opisu Botticellego. „Piekło” Botticellego – ilustracja do „Boskiej komedii”

Alessandro Botticelli to jeden z najwybitniejszych włoskich artystów. Większość ludzi pamięta go jako przedstawiciela, który zasłynął dzięki jasnym płótnom przedstawiającym młodych mężczyzn i kobiety o niebiańskiej urodzie. Miał jednak także ponure obrazy o tematyce religijnej. Interesował się najstraszniejszym tematem teologii chrześcijańskiej – piekłem. Botticelli, którego obraz o tej tematyce znajduje się obecnie w Bibliotece Watykańskiej w Rzymie, ukończył go w 1480 roku.

Jego pełna nazwa to „Otchłań piekła”. Został stworzony przez artystę jako ilustracja do „Boskiej Komedii” jego wielkiego rodaka.

„Piekło” Botticellego – ilustracja dla Dantego

Który daje nam wiele informacji na temat biografii różnych artystów, pisze o okresie, w którym malarz zaczął interesować się takimi tematami, co następuje. Alessandro zasłynął dzięki swoim dziełom i został zaproszony przez papieża do Rzymu. Zarobił tam mnóstwo pieniędzy, jednak mając nawyk wesołego i beztroskiego życia, wydał prawie całość i zmuszony był wrócić do domu. Pod tym względem artysta napełnił się głębią i zaczął angażować się w czytanie Dantego. Wykonał kilka rysunków ilustrujących wielkie dzieło tego ostatniego, Boską Komedię.

W tym czasie nie pracował za pieniądze, przez co stał się jeszcze biedniejszy. Botticelli zilustrował „Piekło” wraz z innymi częściami tego dzieła – „Rajem” i „Czyśćcem”. Tak w przybliżeniu możemy scharakteryzować historię powstania tego rysunku.

Obraz Botticellego „Piekło” jest rodzajem „mapy obszaru”

Wiadomo, że artysta jest autorem kilku obrazów opartych na słynnym dziele surowego florenckiego. Jednak to właśnie ten kolorowy rysunek na pergaminie jest bardziej znany niż inne, ponieważ przedstawia rodzaj „mapy piekła”. Przecież Dante w swojej książce opisał nie tylko grzechy i straszliwe męki, na jakie skazani byli ich sprawcy. Stworzył swego rodzaju topografię piekła. Według poety świat podziemny składa się z ośmiu kręgów, a po obwodzie pierwszego z nich płynie podziemna rzeka Acheron. Wypływają z niego strumienie i wpadają do piątego kręgu - bagien Stygii, gdzie karani są gniewni ludzie. Potem zamienia się w krwawą rzekę Flegeton, a w dziewiątym kręgu – wraz ze zdrajcami – spada jak wodospad w środek ziemi i zamarza. Ta lodowa otchłań nazywa się Cocytus. Tak wygląda piekło. Botticelli, którego obraz jest w istocie mapą podziemi Dantego, stara się wiernie podążać za słowami poety.

Kręgi piekła opisane przez florenckiego wizjonera zwężają się. Dlatego jego podziemie jest rodzajem lejka umieszczonego na końcu. Spoczywa na środku ziemi, gdzie uwięziony jest Lucyfer. Jak mówi autor, im głębsze jest piekło, im węższy krąg, tym straszniejszy jest popełniony grzech. Według Dantego najgorszymi przestępcami są zdrajcy. Artysta szczegółowo i starannie ukazuje wszystkie wymienione przez poetę miejsca, w których grzesznicy marnieją i cierpią. Inne rysunki, podobnie jak ikonografia z czasów wcześniejszych, pokazują, jak Wergiliusz i

Dante odwiedza najpierw jeden krąg, potem drugi i wszystkie wymienione w wierszu zatrzymują się.

Sztuka współczesna i twórczość artysty

Co ciekawe, mapa ta, stworzona przez malarza, stała się bardzo popularna w XX wieku. Na przykład słynny powieściopisarz Dan Brown, autor uznanego „Kodu Da Vinci”, napisał kolejny bestseller „Inferno” (Piekło). Botticelli, którego malarstwo pojawia się w tej książce jako rodzaj szyfru, lekką ręką autora staje się prorokiem. Podobnie jego „mapa” wskazuje sposób „urzeczywistnienia” jakiejś zmodyfikowanej wersji podziemnego świata tu i teraz. Jednak ta powieść, pomimo całej swojej fantastycznej natury, zmusiła wielu wielbicieli Browna do uważnego przyjrzenia się rysunkowi wielkiego Botticellego.

gjanna napisała recenzję książki
Dante Alighieri „Boska komedia”.

Cóż, wokół panuje wrogość, brutalne egzekucje, zaraza i inne rozkosze średniowiecza, więc surowe piekło Dantego najwyraźniej mógł zobaczyć każdy mieszkaniec Florencji, Neapolu czy na przykład Bremy. Mówiąc o „do zobaczenia”. Na pewno słyszeliście, że współcześni Dantemu mówili: „Wielki poeta prawdopodobnie widział piekło na własne oczy, ponieważ bardzo obrazowo je opisał w każdym szczególe”. Uwierz mi, piekło naprawdę zieje na czytelnika ogniem, lodem, wrzącą... ech... różnymi płynami. Grzesznicy zakrywają twarz nogami; płaczą, a ich łzy spływają między pośladki, bo... przebywanie w tym chwalebnym miejscu anatomia została nieco uszkodzona; nierządnice, gotujące się w ekskrementach, rozdzierają się do krwi, najwyraźniej po to, aby życie nie wydawało im się malinami. Na pewno nie będziecie się nudzić czytając „Piekło”. Współcześni Dantemu rysowali mapy jego piekła i interpretowali jego wiersze. Nawiasem mówiąc, podczas spacerów Alighieri i Wergiliusza, który pełni rolę przewodnika, grzesznicy okresowo spotykają się, wypowiadając przepowiednie. Nie wiem, czy się spełniły, gdyż są bardzo ściśle powiązane ze współczesnymi Dantemu, o których, szczerze mówiąc, nigdy nic nie słyszałem. Jeśli Dante w ten sposób zemścił się na swoich wrogach, którzy wypędzili go z Florencji, był okrutnym człowiekiem.
Więc PIEKŁO. Aby pozostawić sobie coś w rodzaju małej ściągawki-przewodnika, znalazłem taki schemat w Internecie. Na wypadek, gdyby ktoś inny uznał to za przydatne...
Piekło Dantego
Możesz spróbować znaleźć miejsce dla siebie, np. jestem zdezorientowany i poinformuję Cię o mojej lokalizacji, gdy tam dotrę.
Ale teraz okrutne i kolorowe piekło dobiegło końca i po spotkaniu Lucyfera, przeżuciu Brutusa i Judasza, trafiamy do Czyśćca, a potem do Raju. Szkoda, ale niebo wcale nie jest tak obszerne i po przeczytaniu „Boskiej komedii” do końca absolutnie nie pamiętam niczego jasnego i przyjemnego. Z jakiegoś powodu Dante wierzył, że:

Podobnie jak brzegi, wirujący firmament księżyca
Ukrywa i odkrywa niestrudzenie,
Tak więc los ma władzę nad Florencją.

Więc to nie może brzmieć dziwnie
Mówię o szlachetnych Florentyńczykach,
Chociaż ich pamięć jest mglista w czasie.

Pamięć o nich z czasem jest tak mglista, że ​​Filippi, Ugi, Greci dla współczesnego czytelnika to w większości tylko włoskie nazwiska i nic więcej. Zatem większość Raju przechodzi z oczu do przestrzeni, nie pozostając w świadomości. I oczywiście Beatrice. Dziewczyna, którą Dante kochał w młodości, spotyka go w czyśćcu i zabiera go coraz wyżej, do raju. Co ciekawe, Dante był żonaty, miał dzieci, ale ani jeden sonet, ani żadna zwrotka Boskiej Komedii nie była poświęcona jego żonie. Beatrice jest tak piękna, że ​​jej jasna twarz przyćmiewa rozkosze nieba. Ach, ten idealizm, kiedy nie można już rozczarować się tematem idealizacji!
„Boska Komedia” została przeczytana, a teraz czeka na mnie iskrzący się humorem i inwencją Boccaccio, który notabene był rówieśnikiem Dantego i tych dwóch, tak różnych sądząc po ich dziełach, twórca korespondował pomimo znaczących różnica wieku.

Do wielkiego florenckiego Dantego od wielkiego florenckiego Botticellego, na zlecenie bogatego florenckiego Lorenza Medici. „Boska Komedia” pierwszego zainspirowała drugiego, za pieniądze trzeciego, do stworzenia kilkudziesięciu rękopisów szczegółowo ilustrujących arcydzieło literackie XIV wieku. Największe zainteresowanie budzi swoista infografika piekła – mapa, na której można szczegółowo przyjrzeć się mękom, jakim poddawani są grzesznicy, bohaterom „Boskiej Komedii”. Spektakl nie jest dla osób o słabych nerwach.

Działka

Botticelli przedstawił piekło jako lejek. Nieochrzczone niemowlęta i cnotliwi niechrześcijanie znajdujący się w otchłani popadają w bezbolesny smutek; zmysłowi ludzie, którzy wpadają w drugi krąg z powodu pożądania, cierpią męki i męki huraganu; żarłoki w trzecim kręgu gniją w deszczu i gradzie; skąpi i rozrzutni przeciągają ciężary z miejsca na miejsce w czwartym kręgu; źli i leniwi zawsze walczą na bagnach piątego kręgu; heretycy i fałszywi prorocy leżą w płonących grobach szóstego; wszelkiego rodzaju gwałciciele, w zależności od przedmiotu przemocy, cierpią w różnych strefach siódmego kręgu - gotują się w rowie gorącej krwi, dręczeni przez harpie lub marnieją na pustyni w ognistym deszczu; oszuści tych, którzy nie ufali, marnieją w szczelinach ósmego kręgu: niektórzy utknęli w cuchnących odchodach, niektórzy gotują się w smole, niektórzy są przykuci łańcuchami, niektórzy są dręczeni przez gady, niektórzy są wypatroszeni; i dziewiąty krąg jest przygotowany dla tych, którzy zwodzili. Wśród tych ostatnich jest Lucyfer zamrożony w lodzie, który w swoich trzech ustach dręczy zdrajców majestatu ziemi i nieba (Judasz, Marek Juniusz Brutus i Kasjusz - odpowiednio zdrajcy Jezusa i Cezara).


Tutaj możesz szczegółowo zobaczyć męki grzeszników. Emocje i uczucia każdej postaci są szczegółowo opisane

Mapa piekła była częścią dużego zamówienia - ilustracji do Boskiej Komedii Dantego. Dokładne daty powstania rękopisów nie są znane. Badacze są zgodni, że Botticelli zaczął nad nimi pracować w połowie lat osiemdziesiątych XIV wieku i z pewnymi przerwami zajmował się nimi aż do śmierci klienta, Wawrzyńca Wspaniałego Medyceusza.


Nie wszystkie strony zachowały się. Przypuszczalnie powinno ich być około 100, dotarły do ​​nas 92 rękopisy, z czego cztery są w całości pokolorowane. Kilka stron tekstu lub liczb jest pustych, co sugeruje, że Botticelli nie ukończył pracy. Większość to szkice. W tamtym czasie papier był drogi, a artysta nie mógł po prostu wyrzucić kartki papieru z nieudanym szkicem. Dlatego Botticelli najpierw pracował ze srebrną igłą, wyciskając wzór. Niektóre rękopisy pokazują, jak zmieniał się projekt: od kompozycji jako całości po położenie poszczególnych postaci. Dopiero gdy artysta był zadowolony ze szkicu, zaczął rysować kontury tuszem.

Na odwrocie każdej ilustracji Botticelli wskazał tekst Dantego wyjaśniający rysunek.

Kontekst

„Boska Komedia” jest swego rodzaju odpowiedzią Dantego na wydarzenia z jego własnego życia. Po fiasku walki politycznej we Florencji i wygnaniu z rodzinnego miasta, poświęcił się oświeceniu i samokształceniu, w tym studiowaniu autorów starożytnych. To nie przypadek, że przewodnikiem Boskiej Komedii jest Wergiliusz, starożytny rzymski poeta.

Ciemny las, w którym zagubił się bohater, jest metaforą grzechów i poszukiwań poety. Wergiliusz (rozum) ratuje bohatera (Dante) od strasznych bestii (grzechy śmiertelne) i prowadzi go przez piekło do czyśćca, po czym ustępuje Beatrice (łaska boska) na progu nieba.

Losy artysty

Botticelli pochodził z rodziny złotników i zajmował się złotem i innymi metalami szlachetnymi. Jednak chłopiec znacznie bardziej lubił szkicować i rysować. Zanurzony w świecie fantazji, Sandro zapomniał o swoim otoczeniu. Zamienił życie w sztukę, a sztuka stała się dla niego życiem.



„Wiosna” Botticellego, 1482


Wśród współczesnych Botticelli nie był postrzegany jako mistrz geniuszu. Tak, dobry artysta. Ale był to okres, w którym swoje dzieła tworzyło wielu mistrzów, którzy później stali się sławni. Sandro Botticelli był w XV wieku niezawodnym mistrzem, któremu można było powierzyć malowanie fresków czy ilustrowanie książek, ale nie geniuszem.


„Narodziny Wenus” Botticellego, 1484–1486


Patronami Botticellego byli Medyceusze, znani koneserzy sztuki. Uważa się, że ostatnie lata życia malarz spędził niemal w biedzie. istnieją jednak dowody na to, że Botticelli nie był tak biedny, jak chciał. Nie miał jednak ani własnego domu, ani rodziny. Sama myśl o małżeństwie go przerażała.

Po spotkaniu z mnichem Girolamo Savonarolą, który w swoich kazaniach przekonująco nawoływał do pokuty i wyrzeczenia się rozkoszy życia ziemskiego, Botticelli całkowicie popadł w ascezę. Artysta zmarł w wieku 66 lat we Florencji, gdzie jego prochy spoczywają do dziś na cmentarzu kościoła Wszystkich Świętych.

Rysunki Botticellego ilustrujące Pieśni Piekielne z Boskiej Komedii Dantego, wypełnione małymi, pędzącymi postaciami grzeszników, pełne są niepokojącego pomieszania linii; niektóre z nich, gdzie powtarza się motyw okazałego sklepienia-schodu łączącego kręgi piekielne, mają autentyczny surowy majestat.

Kolorowe arkusze dziesiątego i osiemnastego Cantos dają wyobrażenie o tym, jak Botticelli zaplanował cały cykl ilustracji. Główni bohaterowie – Dante i Wergiliusz – przyciągają uwagę jasnymi szatami na wyblakłym tle.

Podróżując przez szósty krąg piekła, Dante i Wergiliusz trafiają do miasta Dit. Są kamienne grobowce, w których płonie ogień. Grzesznicy, wyznawcy nauk Epikura, którzy nie wierzą w życie pozagrobowe, spotykają się tam z karą.

Gdziekolwiek spojrzysz, widać stary grobowiec, -
Więc tutaj wszędzie można było zobaczyć groby,
Za tych, którzy zginęli z najgorszą karą;
Stały płomień, zapalony w tajemnicy,
Spalony w tych dołach, przez co są tak gorące,
Jak trudno jest podgrzać żelazo.
W otwartych trumnach i w otwartych rakach
Udręczone piersi jęczały gorzko
Wyrzutki – wiesz, ich wizja była żałosna.

„Boska komedia” Dantego „Piekło” Canto IX, wersety 115-123.

Przemierzając ósmy krąg piekła, spotykają dusze grzeszników, dręczone przez demony za różne grzechy. Dusze oszustów, alfonsów i uwodzicieli poruszających się w rzędach poddawane są okrutnemu biczowaniu, dusze obłudników i nierządnic zanurzane są w rowie ścieków.

Nadzy grzesznicy chodzą w rzędach:
Niektórzy z niepokojem pędzą ku nam,
A w nasze ślady - ale krokiem szerszym - inni,
Podobnie jak Rzymianie, których jest wielu,
W roku rocznicowym, unikając ścisku,
Most został podzielony na dwie drogi:
Jedna kolumna rozciągnięta, idzie
W stronę zamku, do kościoła św. Piotra,
A inny szedł w jej stronę, pod górę.
Tu i tam w głębinach surowości
Demony z rogami brutalnie biczowane
Grzeszne plecy nagich ludzi.

„Boska komedia” Dantego „Piekło” Canto XVIII, wersety 25-36.

Rysunek do Pieśni trzydziestej pierwszej przedstawia starożytnych gigantów, którzy zbuntowali się przeciwko bogom. Za karę zostali przykuci łańcuchami do ciemnej studni. Giganci symbolizują brutalną siłę natury.

Wśród nich jest budowniczy Wieży Babel, król Nimrod, dmuchający w róg zawieszony na szyi. Gigint Elfiat, ciasno spleciony pięcioma zwojami łańcuszka, zaczynając od szyi tak, aby prawa ręka była dociśnięta do ciała od tyłu, a lewa - z przodu. Antaeus, jako jedyny wolny od łańcuchów, zabiera Dantego i Wergiliusza do kolejnego, dziewiątego kręgu.

Ilustrując trzydziestą czwartą i ostatnią pieśń o piekle, Botticelli przedstawia trójgłowego Lucyfera ze skrzydłami przypominającymi nietoperza w ostatnim kręgu piekła, zwanym Giudecca. W zębach trzech głów księcia ciemności leżą trzej najwięksi grzesznicy i zdrajcy – Brutus i Kasjusz, mordercy Cezara oraz Judasz, który zdradził Jezusa Chrystusa, Syna Bożego.

Książę ciemności, nad którym spiętrzone jest całe piekło,
Połowa uniosła jego klatkę piersiową z lodu;
A gigant jest więcej niż mi równy,
Co ma w ręku (abyście mogli liczyć,
Jaki on jest w pełnym wzroście i jaką ma moc widzenia,
W pełni zrozumiałem to, co nam się ukazało).
Kiedyś piękna, dziś obrzydliwa,
Podniósł swoje pogardliwe spojrzenie na Stwórcę -
Jest ucieleśnieniem wszelkich wad i zła!
I trzeba było wyglądać tak obrzydliwie -
Jego głowa była wyposażona w trzy twarze!
Pierwsza jest nad klatką piersiową, czerwona, dzika;
A są dwa po bokach, w miejscu ich spotkania
Przez ramiona; brutalnym spojrzeniem
Każda twarz rozejrzała się dziko.
Pierwsza wydawała się żółto-biała,
A lewy jest jak ci, którzy żyli przez długi czas
W pobliżu wodospadu Nilu, poczerniały.
Pod każdym z nich znajduje się para najszerszych skrzydeł,
Jak przystało na ptaka tak potężnego;
Szczygieł nigdy nie dojrzewał pod takim żaglem.
Bez piór jak nietoperz;
Obrócił je i powiał trzy wiatry
Lecieli, każdy w lepkim strumieniu;
Te strumienie sprawiły, że Cocytus zamarzł, zamarzł.
Sześć oczu płakało; trzy usta przez usta
Sączyły się śliną i różowiły od krwi.
I tu, i tu, i tam bolały zęby
Przez grzesznika; Jest ich więc tylko trzech,
I znoszą wielkie cierpienia.

„Mapa piekła” Botticellego (historia jednego arcydzieła)

Do wielkiego florenckiego Dantego od wielkiego florenckiego Botticellego, na zlecenie bogatego florenckiego Lorenza Medici. „Boska Komedia” pierwszego zainspirowała drugiego, za pieniądze trzeciego, do stworzenia kilkudziesięciu rękopisów szczegółowo ilustrujących arcydzieło literackie XIV wieku. Największe zainteresowanie budzi swoista infografika piekła – mapa, na której można szczegółowo przyjrzeć się mękom, jakim poddawani są grzesznicy, bohaterom „Boskiej Komedii”. Spektakl nie jest dla osób o słabych nerwach.

Działka

Botticelli przedstawił piekło jako lejek. Nieochrzczone niemowlęta i cnotliwi niechrześcijanie znajdujący się w otchłani popadają w bezbolesny smutek; zmysłowi ludzie, którzy wpadają w drugi krąg z powodu pożądania, cierpią męki i męki huraganu; żarłoki w trzecim kręgu gniją w deszczu i gradzie; skąpi i rozrzutni przeciągają ciężary z miejsca na miejsce w czwartym kręgu; źli i leniwi zawsze walczą na bagnach piątego kręgu; heretycy i fałszywi prorocy leżą w płonących grobach szóstego; wszelkiego rodzaju gwałciciele, w zależności od przedmiotu przemocy, cierpią w różnych strefach siódmego kręgu - gotują się w rowie gorącej krwi, dręczeni przez harpie lub marnieją na pustyni w ognistym deszczu; oszuści tych, którzy nie ufali, marnieją w szczelinach ósmego kręgu: niektórzy utknęli w cuchnących odchodach, niektórzy gotują się w smole, niektórzy są przykuci łańcuchami, niektórzy są dręczeni przez gady, niektórzy są patroszeni; i dziewiąty krąg jest przygotowany dla tych, którzy zwodzili. Wśród tych ostatnich jest Lucyfer zamarznięty w lodzie, który w swoich trzech ustach dręczy zdrajców majestatu ziemi i nieba (Judasz, Marek Juniusz Brutus i Kasjusz - odpowiednio zdrajcy Jezusa i Cezara).

Tutaj możesz szczegółowo zobaczyć męki grzeszników. Emocje i uczucia każdego z bohaterów są szczegółowo opisane.

Mapa piekła była częścią dużego zamówienia - ilustracji do Boskiej Komedii Dantego. Dokładne daty powstania rękopisów nie są znane. Badacze są zgodni, że Botticelli zaczął nad nimi pracować w połowie lat osiemdziesiątych XIV wieku i z pewnymi przerwami zajmował się nimi aż do śmierci klienta, Wawrzyńca Wspaniałego Medyceusza.

Nie wszystkie strony zachowały się. Przypuszczalnie powinno ich być około 100, dotarły do ​​nas 92 rękopisy, z czego cztery są w całości pokolorowane. Kilka stron tekstu lub liczb jest pustych, co sugeruje, że Botticelli nie ukończył pracy. Większość to szkice. W tamtym czasie papier był drogi, a artysta nie mógł po prostu wyrzucić kartki papieru z nieudanym szkicem. Dlatego Botticelli najpierw pracował ze srebrną igłą, wyciskając wzór. Niektóre rękopisy pokazują, jak zmieniał się projekt: od kompozycji jako całości po położenie poszczególnych postaci. Dopiero gdy artysta był zadowolony ze szkicu, zaczął rysować kontury tuszem.

Na odwrocie każdej ilustracji Botticelli wskazał tekst Dantego wyjaśniający rysunek.

Kontekst

„Boska Komedia” jest swego rodzaju odpowiedzią Dantego na wydarzenia z jego własnego życia. Po fiasku walki politycznej we Florencji i wygnaniu z rodzinnego miasta, poświęcił się oświeceniu i samokształceniu, w tym studiowaniu autorów starożytnych. To nie przypadek, że przewodnikiem Boskiej Komedii jest Wergiliusz, starożytny rzymski poeta.

Ciemny las, w którym gubi się bohater, jest metaforą grzechów i poszukiwań poety. Wergiliusz (rozum) ratuje bohatera (Dante) od strasznych bestii (grzechy śmiertelne) i prowadzi go przez piekło do czyśćca, po czym ustępuje Beatrice (łaska boska) na progu nieba.

Losy artysty

Botticelli pochodził z rodziny złotników i zajmował się złotem i innymi metalami szlachetnymi. Jednak chłopiec znacznie bardziej lubił szkicować i rysować. Zanurzony w świecie fantazji, Sandro zapomniał o swoim otoczeniu. Zamienił życie w sztukę, a sztuka stała się dla niego życiem.



„Wiosna” Botticellego, 1482

Wśród współczesnych Botticelli nie był postrzegany jako mistrz geniuszu. Tak, dobry artysta. Ale był to okres, w którym swoje dzieła tworzyło wielu mistrzów, którzy później stali się sławni. Sandro Botticelli był w XV wieku niezawodnym mistrzem, któremu można było powierzyć malowanie fresków czy ilustrowanie książek, ale nie geniuszem.


„Narodziny Wenus” Botticellego, 1484–1486

Patronami Botticellego byli Medyceusze, znani koneserzy sztuki. Uważa się, że ostatnie lata życia malarz spędził niemal w biedzie. istnieją jednak dowody na to, że Botticelli nie był tak biedny, jak chciał. Nie miał jednak ani własnego domu, ani rodziny. Sama myśl o małżeństwie go przerażała.

Po spotkaniu z mnichem Girolamo Savonarolą, który w swoich kazaniach przekonująco nawoływał do pokuty i wyrzeczenia się rozkoszy życia ziemskiego, Botticelli całkowicie popadł w ascezę. Artysta zmarł w wieku 66 lat we Florencji, gdzie jego prochy spoczywają do dziś na cmentarzu kościoła Wszystkich Świętych.