W komedii A.S. „Biada dowcipu” Gribojedowa przedstawia moralność moskiewskiej szlachty początku XIX wieku. Autor ukazuje zderzenie konserwatywnych poglądów feudalnych właścicieli ziemskich z postępowymi poglądami młodszego pokolenia szlachty, które zaczęło pojawiać się w społeczeństwie. To starcie przedstawiane jest jako walka pomiędzy dwoma obozami: „ubiegłym stuleciem”, który broni swoich kupieckich interesów i osobistej wygody, oraz „obecnym stuleciem”, który dąży do poprawy struktury społeczeństwa poprzez manifestację prawdziwego obywatelstwa. Są jednak w spektaklu postaci, których nie da się jednoznacznie przypisać żadnej ze stron walczących. To jest obraz Zofii w komedii „Biada dowcipu”.
Sprzeciw Sophii wobec społeczeństwa Famus
Sofya Famusova to jedna z najbardziej złożonych postaci w twórczości A.S. Gribojedowa. Charakterystyka Zofii w komedii „Biada dowcipu” jest sprzeczna, ponieważ z jednej strony jest ona jedyną osobą bliską duchowo Chatskiemu, głównemu bohaterowi komedii. Z drugiej strony to właśnie Sophia okazuje się być przyczyną cierpień Chatsky'ego i jego wydalenia ze społeczności Famus.
Nie bez powodu główny bohater komedii jest zakochany w tej dziewczynie. Niech Sophia teraz nazwie ich młodzieńczą miłość dziecinną, niemniej jednak kiedyś przyciągnęła Chatsky'ego swoją naturalną inteligencją, silnym charakterem i niezależnością od opinii innych ludzi. I był dla niej miły z tych samych powodów.
Z pierwszych stron komedii dowiadujemy się, że Sophia otrzymała dobre wykształcenie i uwielbia spędzać czas na czytaniu książek, co złości jej ojca. Przecież uważa, że „czytanie niewiele daje”, a „uczenie się to plaga”. I tu w komedii „Biada dowcipu” ujawnia się pierwsza rozbieżność między wizerunkiem Zofii a wizerunkami szlachty „ubiegłego stulecia”.
Zamiłowanie Sophii do Molchalina jest również naturalne. Ona, jako miłośniczka powieści francuskich, dostrzegła w skromności i milczeniu tego człowieka cechy bohatera romantycznego. Sophia nie podejrzewa, że stała się ofiarą oszustwa dwulicowego mężczyzny, który stoi obok niej wyłącznie dla osobistych korzyści.
W związku z Molchalinem Sofya Famusova wykazuje cechy charakteru, których żaden z przedstawicieli „ubiegłego stulecia”, w tym jej ojciec, nie odważyłby się nigdy pokazać. Jeśli Molchalin śmiertelnie boi się upublicznienia tego związku ze społeczeństwem, skoro „złe języki są gorsze od pistoletu”, to Sophia nie boi się opinii świata. Kieruje się tym, co dyktuje jej serce: „Czym jest dla mnie plotka? Kto chce, tak ocenia.” Ta pozycja czyni ją podobną do Chatsky'ego.
Cechy, które przybliżają Sophię do społeczeństwa Famus
Jednak Sophia jest córką jej ojca. Wychowała się w społeczeństwie, w którym ceniona jest tylko pozycja i pieniądze. Na pewno miała na nią wpływ atmosfera, w której dorastała.
Sophia w komedii „Biada dowcipu” dokonała wyboru na korzyść Molchalina nie tylko dlatego, że dostrzegła w nim pozytywne cechy. Faktem jest, że w społeczeństwie Famus kobiety rządzą nie tylko w społeczeństwie, ale także w rodzinie. Warto pamiętać o parze Gorichów na balu w domu Famusowa. Platon Michajłowicz, którego Czatski znał jako aktywnego, aktywnego wojskowego, pod wpływem żony zmienił się w stworzenie o słabej woli. Natalya Dmitrievna decyduje za niego o wszystkim, udziela za niego odpowiedzi, pozbywając się go jak rzeczy.
Widać, że Zofia, chcąc zdominować męża, na rolę przyszłego męża wybrała Molchalina. Bohater ten odpowiada ideałowi męża w społeczeństwie moskiewskiej szlachty: „Mąż-chłopiec, mąż-sługa, jedna ze stron jego żony - wysoki ideał wszystkich moskiewskich mężów”.
Tragedia Sofii Famusowej
W komedii „Biada dowcipu” Sophia jest najbardziej tragiczną postacią. Cierpi bardziej niż nawet Chatsky.
Po pierwsze, Sophia, posiadająca z natury determinację, odwagę i inteligencję, zmuszona jest być zakładniczką społeczeństwa, w którym się urodziła. Bohaterka nie może pozwolić sobie na poddanie się swoim uczuciom, niezależnie od opinii innych. Wychowała się wśród konserwatywnej szlachty i będzie żyła zgodnie z narzuconymi przez nią prawami.
Po drugie, pojawienie się Chatsky'ego zagraża jej osobistemu szczęściu z Molchalinem. Po przybyciu Chatsky'ego bohaterka znajduje się w ciągłym napięciu i zmuszona jest chronić swojego kochanka przed zjadliwymi atakami głównego bohatera. To właśnie chęć ocalenia swojej miłości, ochrony Molchalina przed wyśmiewaniem popycha Sofię do rozpowszechniania plotek o szaleństwie Chatsky'ego: „Ach, Chatsky! Lubisz przebierać wszystkich za błaznów. Czy chciałbyś spróbować tego na sobie?” Jednak Sophia była zdolna do takiego czynu tylko dzięki silnemu wpływowi społeczeństwa, w którym żyje i z którym stopniowo się łączy.
Po trzecie, w komedii następuje okrutne zniszczenie obrazu Molchalina, który ukształtował się w głowie Zofii, gdy słyszy jego rozmowę ze służącą Lizą. Jej główną tragedią jest to, że zakochała się w łajdaku, który odgrywał rolę jej kochanka tylko dlatego, że mogło mu się przydać otrzymanie kolejnej rangi lub nagrody. Ponadto ujawnienie Molchalina następuje w obecności Chatsky'ego, co dodatkowo rani Sophię jako kobietę.
wnioski
Zatem charakterystyka Zofii w komedii „Biada dowcipu” pokazuje, że dziewczyna ta pod wieloma względami sprzeciwia się ojcu i całemu szlacheckiemu społeczeństwu. Nie boi się wystąpić pod światło w obronie swojej miłości.
Jednak ta sama miłość zmusza Sophię do obrony przed Chatskim, z którym jest tak blisko duchem. To słowa Sophii, że Chatsky został oczerniany w społeczeństwie i wydalony z niego.
Jeśli wszyscy pozostali bohaterowie sztuki, z wyjątkiem Chatsky'ego, uczestniczą jedynie w konflikcie społecznym, bronią swojego komfortu i zwykłego trybu życia, wówczas Zofia zmuszona jest walczyć o swoje uczucia. „Ona oczywiście przeżywa najtrudniejsze chwile ze wszystkich, trudniejsze nawet niż Chatsky, i otrzymuje swoje„ miliony udręk ”” – napisał I.A. Gonczarow o Sofii. Niestety w finale okazuje się, że walka bohaterki o prawo do miłości poszła na marne, gdyż Molchalin okazuje się osobą niegodną.
Ale nawet z kimś takim jak Chatsky Sophia nie znalazłaby szczęścia. Najprawdopodobniej wybierze na męża mężczyznę odpowiadającego ideałom moskiewskiej szlachty. Silny charakter Zofii wymaga wdrożenia, co stanie się możliwe dzięki mężowi, który pozwoli mu rządzić i kierować sobą.
Sofya Famusova to najbardziej złożona i sprzeczna postać w komedii Gribojedowa „Biada dowcipu”. Charakterystyka Zofii, ujawnienie jej wizerunku oraz opis jej roli w komedii przyda się uczniom 9. klasy podczas przygotowywania materiałów do eseju na temat wizerunku Zofii w komedii „Biada dowcipu”
Próba pracy
Charakterystyka Zofii z komedii Gribojedowa „Biada dowcipu”.
Jak porównać i zobaczyć
Wiek obecny i wiek miniony
Legenda jest świeża, ale trudno w nią uwierzyć.
A. S. Gribojedow
„Biada dowcipu” to jedno z najbardziej aktualnych dzieł rosyjskiego dramatu. Problematyka poruszona w komedii przez wiele lat po jej narodzinach nadal ekscytowała rosyjską myśl społeczną i literaturę.
„Biada dowcipu” jest owocem patriotycznych myśli Gribojedowa o losach Rosji, o sposobach odnowy i przebudowy jej życia. Z tego punktu widzenia komedia ukazuje najważniejsze problemy polityczne, moralne i kulturalne epoki.
Treść komedii objawia się jako zderzenie i zmiana dwóch epok życia Rosjan - stulecia „obecnego” i stulecia „przeszłego”. Granicę między nimi stanowi, moim zdaniem, wojna 1812 r. – pożar Moskwy, klęska Napoleona, powrót armii z kampanii zagranicznych. Po wojnie patriotycznej w społeczeństwie rosyjskim wyłoniły się dwa obozy publiczne. Jest to obóz reakcji feudalnej w osobie Famusowa, Skalozuba i innych oraz obóz zaawansowanej młodzieży szlacheckiej w osobie Czackiego. Komedia wyraźnie pokazuje, że zderzenie wieków było wyrazem walki tych dwóch obozów.
Cesarz był przerażony przenikaniem idei rewolucyjnych do Rosji – „francuską infekcją”. Mógł składać obietnice na sejmie europejskim, ale w domu sprawy nie nabrały realnego tempa. Co więcej, polityka wewnętrzna przybrała formy represyjne. A niezadowolenie postępowego społeczeństwa rosyjskiego stopniowo dojrzewało, gdyż zdecydowana ręka Arakcheeva zaprowadziła do kraju porządek zewnętrzny. I ten porządek, ten przedwojenny dobrobyt, oczywiście, z radością przyjęli ludzie tacy jak Famusow, Skalozub, Gorichy i Tugoukhovsky.
Już w tytule swojej komedii „Biada dowcipu” Gribojedow określa główną ideę dzieła, już rozumiemy, że wszystko w nim będzie odnosić się do pojęcia „umysłu”.
Sam Gribojedow powiedział, że w jego dziełach na każdą mądrą osobę przypada 15 głupców. Rozumiemy, że będzie jeden bohater obdarzony inteligencją, a wszyscy ludzie wokół niego będą tymi 15 głupcami, o których mówił Gribojedow.
I.A. Gonczarow napisał o komedii „Biada dowcipu”, że jest to „obraz moralności i galeria żywych typów, i wiecznie płonąca, ostra satyra”, która przedstawia szlachetną Moskwę w latach 10. i 20. XIX wieku. Według Goncharowa każdy z głównych bohaterów komedii doświadcza „własnego miliona udręk”. Sophia również go przeżywa.
Jedyna postać wymyślona i zagrana tak blisko Chatsky'ego,
To jest Sofia Pavlovna Famusova. Gribojedow pisał o niej: Sama dziewczyna nie jest głupia, woli głupca od inteligentnego mężczyzny…” Postać ta ucieleśnia charakter złożony, autor porzucił tutaj satyrę i farsę. Przedstawił postać kobiecą o wielkiej sile i głębi. Zofia przez długi czas „pechowy” w krytyce Nawet Puszkin uważał ten obraz za porażkę autora: „Zofia jest narysowana niejasno”. rolę w przedstawieniu.
Wychowana przez Famusowa i Madame Rosier zgodnie z zasadami wychowania moskiewskich młodych dam, Sophia była szkolona w „taniecu, śpiewie, czułości i westchnieniach”. Jej gusta i wyobrażenia o otaczającym ją świecie ukształtowały się pod wpływem francuskich powieści sentymentalnych. Wyobraża sobie siebie jako bohaterkę powieści, więc słabo rozumie ludzi. Zofia. odrzuca miłość nadmiernie sarkastycznego Chatsky'ego. Nie chce zostać żoną głupiego, niegrzecznego, ale bogatego Skalozuba i wybiera Molchalin. Molchalin odgrywa przed nią rolę platonicznego kochanka i potrafi wspaniale milczeć aż do świtu sam na sam ze swoją ukochaną. Zofia preferuje Molchalina, ponieważ znajduje w nim wiele cnót niezbędnych dla „męża-chłopca, męża-służby, pazia żony”. Podoba jej się, że Molchalin jest nieśmiały, uległy i pełen szacunku.
Tymczasem dziewczyna jest mądra i zaradna. Nadaje odpowiednie cechy otaczającym ją osobom. W Skalozubie widzi głupiego, ograniczonego żołnierza, który „nigdy nie potrafi powiedzieć mądrego słowa”, który potrafi rozmawiać tylko o „owocach i rzędach”, „o dziurkach i obszyciach guzików”. Nie wyobraża sobie nawet siebie jako żony takiego mężczyzny: „Nie obchodzi mnie, czy on jest w wodzie, czy nie”. Sophia widzi w swoim ojcu zrzędliwego starca, który nie staje na ceremonii ze swoimi podwładnymi i służbą. Tak, a Sophia słusznie ocenia cechy Molchalina, ale zaślepiona miłością do niego, nie chce zauważyć jego udawania..
Sophia jest zaradna jak kobieta. Umiejętnie odwraca uwagę ojca od obecności Molchalina w salonie we wczesnych godzinach porannych. Aby zamaskować omdlenie i strach po upadku Molchalina z konia, znajduje prawdziwe wyjaśnienia, deklarując, że jest bardzo wrażliwa na nieszczęścia innych. Chcąc ukarać Chatsky'ego za jego zjadliwy stosunek do Molchalina, to właśnie Zofia rozsiewa pogłoskę o szaleństwie Chatsky'ego. Romantyczna, sentymentalna maska zostaje teraz zdarta z Sophii i ukazuje się twarz zirytowanej, mściwej moskiewskiej młodej damy.
Sophia jest osobą dramatyczną, jest bohaterką codziennego dramatu, a nie komedii społecznej. Ona, podobnie jak jej antagonistka Chatsky, ma namiętną naturę, żyjącą silnym i prawdziwym uczuciem. I nawet jeśli obiekt jej namiętności jest nędzny i żałosny (bohaterka o tym nie wie, ale widz wie) – nie ośmiesza to sytuacji, wręcz przeciwnie, pogłębia jej dramatyzm. W najlepszych przedstawieniach aktorki grają miłość w roli Sophii. To jest w niej najważniejsze, to kształtuje linię jej zachowania. Świat dla niej jest podzielony na dwie części: Molchalin i wszyscy inni. Gdy nie ma wybrańca, wszystkie myśli krążą jedynie wokół szybkiego spotkania; może i jest obecna na scenie, ale tak naprawdę cała jej dusza skierowana jest ku Molchalinowi. Siła pierwszego uczucia została ucieleśniona w Sofii. Ale jednocześnie jej miłość jest pozbawiona radości i wolności. Doskonale wie, że wybraniec nigdy nie zostanie zaakceptowany przez ojca. Myśl o tym zaciemnia życie, Zofia jest już wewnętrznie gotowa do walki. To uczucie tak bardzo ogarnia jej duszę, że wyznaje swoją miłość pozornie zupełnie przypadkowym osobom: najpierw pokojówce Lizie, a następnie najbardziej nieodpowiedniej w tej sytuacji osobie - Chatsky'emu. Sophia jest tak zakochana, a jednocześnie przygnębiona koniecznością ciągłego ukrywania się przed ojcem, że zdrowy rozsądek po prostu ją zawodzi. Sama sytuacja pozbawia ją możliwości rozumowania: "Co mnie obchodzi kogo? O nich? O cały wszechświat?" Od samego początku można współczuć Sophii. Ale tyle samo wolności w wyborze, co z góry determinacji. Wybrała i zakochała się w wygodnym mężczyźnie: miękkim, cichym i zrezygnowanym (tak Molchalin pojawia się w swoich charakterystykach). Zofia, zdaje jej się, traktuje go rozsądnie i krytycznie: „Oczywiście, on nie ma takiego umysłu, Co za geniusz dla innych, a dla innych zaraza, Co jest szybkie, błyskotliwe i wkrótce stanie się obrzydliwe. Czy taki umysł uszczęśliwi rodzinę?” Prawdopodobnie myśli, że to, co zrobiła, było przede wszystkim bardzo praktyczne. Ale w finale, gdy staje się mimowolnym świadkiem „zalotów” Molchalina do Lizy, zostaje uderzona do głębi serca, zostaje zniszczona – to jeden z najbardziej dramatycznych momentów całego spektaklu.
To zadaje cios dumie Sophii, a jej mściwa natura ponownie zostaje ujawniona. „Powiem ojcu całą prawdę” – postanawia z irytacją. To po raz kolejny dowodzi, że jej miłość do Molchalina nie była prawdziwa, ale książkowa, wymyślona, ale ta miłość sprawia, że znosi swoje „miliony męk”.
Przyznam, że współczuję Sophii, bo nie jest złą dziewczyną, nie niemoralną, ale niestety okazała się ofiarą charakterystycznych dla społeczeństwa Famus kłamstw, które ją zniszczyły.
Każdy, kto przeczyta tę „komedię”, powinien dowiedzieć się czegoś innego. Ktoś może po prostu śmiać się z żartów i dowcipów kierowanych pod adresem naszej szlachty, inny, bardziej inteligentny, może zastanowić się nad znaczeniem tego dzieła i zrozumieć, na czym polega prawdziwy smutek Chatsky'ego.
Każdy musi dokonać wyboru: Molchalin lub Chatsky. Możesz być Molchalinem i po cichu wspiąć się po schodach na górę. Albo zostań Chatskim i spędź całe życie kłócąc się, walcząc, stawiając na swoim, walcząc z beznadziejną głupotą innych
Komedia „Biada dowcipu” trafiła do skarbnicy naszej narodowej kultury. Nawet teraz nie straciła siły moralnej i artystycznej. My, ludzie nowego pokolenia, rozumiemy i jesteśmy bliscy gniewnej, nieprzejednanej postawie Gribojedowa wobec niesprawiedliwości, podłości, obłudy, które tak często spotykamy w naszym życiu.
OBRAZ SOFII W KOMEDII A. S. GRIBOEDOWA „BIADA UMYSŁU”.
„Gribojedow należy do najpotężniejszych przejawów rosyjskiego ducha” – powiedział kiedyś Bieliński. Zmarły tragicznie w wieku trzydziestu czterech lat Gribojedow niewątpliwie nie stworzył wszystkiego, czego mógł dokonać wykorzystując swoje siły twórcze. Nie było mu przeznaczone realizować liczne plany twórcze, uderzające szerokim zakresem i głębią. Genialny poeta i myśliciel, przeszedł do historii jako autor jednego słynnego dzieła. Ale Puszkin powiedział: „Griboedow zrobił swoje: napisał już „Biada dowcipu”. W tych słowach kryje się uznanie dla wielkich historycznych zasług Gribojedowa dla literatury rosyjskiej.
W „Biada dowcipu” Gribojedow wysunął główny wątek społeczny i ideologiczny swojego punktu zwrotnego - temat nieprzejednanej wrogości między obrońcami starego, szkieletowego sposobu życia a zwolennikami nowego światopoglądu, nowego wolnego życia.
W komedii jest wiele postaci - pozytywnych i negatywnych, ale chcę skupić się na głównej bohaterce - Sofii Famusowej. Ta dziewczyna nie należy ani do dobrych, ani do złych. Gribojedow napisał jednoznacznie: „Sama dziewczyna nie jest głupia”. Nie jest jeszcze taka, aby autor mógł ją bezwarunkowo nazwać mądrą, ale nie można jej też zaliczyć do głupców. W przeciwnym razie zaczniemy zaprzeczać woli autora, która wyraża się przede wszystkim w samym tekście spektaklu. Chociaż jest to tekst, który może sprawić czytelnikowi pewne trudności. Na przykład, kiedy Puszkin po raz pierwszy zapoznał się ze sztuką Gribojedowa, wydawało mu się, że wizerunek Zofii jest narysowany „niewyraźnie”.
Chcę spróbować zrozumieć jej charakter. To samo w sobie jest bardzo złożone. W Sophii „dobre instynkty i kłamstwa” są misternie ze sobą powiązane. Musi unikać i kłamać, żeby nie zdradzić swojej miłości głupiemu ojcu. Zmuszona jest ukrywać swoje uczucia nie tylko ze strachu przed ojcem; Boli ją, gdy w rzeczach dla niej poetyckich i pięknych widzi tylko surową prozę. Miłość Chatsky'ego do Sophii pomoże nam zrozumieć jedną prawdę: charakter bohaterki w pewnym sensie pasuje do głównego pozytywnego bohatera całej komedii. W wieku siedemnastu lat nie tylko „uroczo rozkwitła”, jak mówi o niej Chatsky, ale także wykazała się godną pozazdroszczenia niezależnością opinii, nie do pomyślenia dla takich ludzi jak Molchalin, Skalozub czy nawet jej ojciec. Wystarczy porównać „co powie księżna Maria Aleksiewna” Famusowa, „w końcu na innych trzeba liczyć” i uwagę Zofii: „Co słyszę? Kto chce, tak ocenia.” To stwierdzenie to nie tylko „słowa”. Bohaterka kieruje się nimi dosłownie na każdym kroku: zarówno wtedy, gdy przyjmuje Molchalin w swoim pokoju, jak i wtedy, gdy
Przed Skalozubem i Chatskim biegnie z krzykiem do Osipa: „Ach! Mój Boże! upadł, zabił się! - a ona sama traci przytomność, nie myśląc o wrażeniu innych.
Sophia jest całkowicie pewna siebie, swoich działań i swoich uczuć. Choć być może w tym wszystkim znaczącą rolę odgrywa owa spontaniczność, nieskażona natura jej natury, która pozwala porównać ją z Tatianą Lariną Puszkina. Ale jest też między nimi znacząca różnica. Tetyana ucieleśnia idealny charakter Rosjanki, tak jak ją wyobraża sobie Puszkin. Posiadając wysoce pozytywne cechy duszy, kocha niezwykłą osobę, godną jej pod wieloma względami; Wybrana przez Sophię jest niestety inna, ale jest to widoczne tylko dla nas i Chatsky'ego. Sophia, zaślepiona zalotami Molchalina, widzi tylko dobre rzeczy. .
Na pierwszym spotkaniu Sophii z Chatskym nie okazuje mu takiego samego zainteresowania, jest zimna i nieczuła. To trochę zaintrygowało Chatsky'ego, a nawet go zmartwiło. Na próżno próbował wtrącać do rozmowy dowcipy, które wcześniej tak bawiły Zofię. Doprowadziły tylko do jeszcze bardziej obojętnej i nieco wściekłej odpowiedzi Sophii: „Czy zdarzyło się kiedyś, że przez pomyłkę, w smutku powiedziałaś o kimś coś dobrego?” Do końca spektaklu Sophia zachowuje dumną opinię o Chatskim: „Nie człowiek - wąż”. Kolejne spotkania Sophii i Chatsky'ego niewiele się od siebie różnią. Ale w trzecim akcie Chatsky postanawia „raz w życiu udawać” i zaczyna wychwalać Molchalina przed Sophią. Sophii udało się pozbyć obsesyjnych pytań Chatsky'ego, ale ona sama daje się ponieść emocjom i całkowicie zatraca się w swoich uczuciach, ponownie nie myśląc w ogóle o konsekwencjach, co po raz kolejny udowadnia nam siłę jej charakteru. Na pytanie Chatsky’ego: „Dlaczego poznałeś go tak krótko?”, odpowiada: „Nie próbowałam! Bóg nas połączył.” To wystarczy, aby Chatsky w końcu zrozumiał, w kim zakochała się Sophia.
Bohaterka maluje pełnometrażowy portret Molchalina, nadając mu najbardziej różową kolorystykę, być może w nadziei, że w duszy pogodzi się z tą miłością nie tylko ona sama, ale i innych. Ale Chatsky naturalnie nie chce słuchać Sophii. Dla niego Molchalin jest osobą nie godną szacunku, a tym bardziej miłości takiej dziewczyny jak Sophia. Mimowolnie myślimy: co przyciągnęło Sophię do Molchalina? Być może jego wygląd lub głęboki sposób myślenia? Oczywiście nie. Nuda panująca w domu Famusowów wpływa przede wszystkim na młode, drżące serce dziewczyny. Duszę młodej i pięknej Zofii przepełnione jest romantycznym oczekiwaniem na miłość, ona, jak wszystkie dziewczyny w jej wieku, pragnie być kochana i kochać samą siebie. Po odkryciu sekretnych aspiracji Zofii Molchalin okazuje się być w pobliżu, mieszka w domu. Młody mężczyzna o dobrym wyglądzie, średnio wykształcony, szybko wciela się w rolę kochanka i jest oczarowany. Komplementy, zaloty i ciągła obecność Molchalina w pobliżu robią swoje. Dziewczyna zakochuje się, nie mogąc wybierać ani porównywać.
Menu artykułów:
Aby zrozumieć, kim jest Sofya Pavlovna Famusova, bohaterka sztuki „Biada dowcipu”, musisz poznać cechy czasu, w którym żył Aleksander Gribojedow. Autor stworzył satyrę, w której ukazał oczywiste wady tych, którzy uważają się za elitę społeczeństwa, niwelując wszelkie pragnienia edukacji, uczenia się, uczenia się nowych rzeczy i nalegając na przestrzeganie starych porządków. Sophia jest reprezentantką tej klasy.
Jej wizerunku nie można nazwać pozytywnym, ale jeśli czytelnik pomyśli, że ta dziewczyna jest postacią całkowicie negatywną, może pomylić się w swoich wnioskach. Prześledźmy więc postać i działania Sofii Famusowej.
Charakterystyka Sofii Famusowej
Z kart dzieła dowiadujemy się, że Zofia, w przeciwieństwie do sprzeciwiającego się naukom ojca, jest wykształconą dziewczyną, uwielbiającą czytać książki, głównie francuskie powieści. To dzięki tej literaturze stała się sentymentalna i zmysłowa.
W porównaniu do przedstawicieli szlachty społeczeństwa Famus, Sophia wydaje się mądra i rozwinięta. Bohaterka spektaklu potrafi grać na pianinie i flecie. „...Teraz słyszysz flet, teraz jest jak fortepian; Czy dla Sophii nie byłoby za wcześnie?”
Charakter Zofii jest władczy i wymagający: mimo młodego wieku rządzi domem jak kochanka. Siedemnastoletnia dziewczyna rozkazuje i jest słuchana. Poza tym Sophia ma determinację: „…będę krzyczeć, obudzę wszystkich w domu i zniszczę siebie i was…” – mówi.
Jednak pomimo tych, z jednej strony, pozytywnych cech, Sophia jak gąbka chłonęła kłamstwa i hipokryzję właściwą przedstawicielom społeczeństwa Famus.
Alexander Chatsky i Sofia Famusova
Aleksander Chatski początkowo wybrał Sofię na swoją narzeczoną, ponieważ po pierwsze była mu bliska duchem, a po drugie, widział w jej inteligencji i silnym charakterze.
Drodzy Czytelnicy! Sugerujemy spojrzenie na tabelę.
Był także pod wrażeniem niezależności tej dziewczyny od innych. Kiedy jednak Czatski przyjechał z Petersburga z zamiarem poślubienia Zofii, przywitała go bardzo chłodno, ponieważ porwała ją już ktoś inny - Aleksiej Stiepanowicz Mołchalin, który wówczas mieszkał w domu jej ojca. Pozostaje tajemnicą, że dziewczyna wybrała inteligentnego i rozwiniętego intelektualnie Chatsky'ego zamiast głupiego i ograniczonego mężczyzny.
Sofya Famusova i Aleksiej Mołchalin
Mając romantyczną naturę, Sophia zakochała się w mężczyźnie, który swoim charakterem i nawykami był podobny do bohatera jej ulubionych dzieł. Przyczyną jej głębokiej melancholii był Aleksiej Molchalin, sekretarz jej ojca. Ale ten wybór Zofii jest uzasadniony nie tylko tym, ponieważ Molchalin to osoba, której można dowodzić, a jak wiadomo, Sophia uwielbia popychać ludzi. Jednak zaślepiona pasją dziewczyna nie chce zauważyć, jak żałosna i głupia jest jej wybranka. Wręcz przeciwnie, bohaterka spektaklu bardzo martwi się o Aleksieja i mdleje, gdy ten spada z konia. Jednak marzenia Zofii o wspólnym życiu z wybrańcem nie mają się spełnić, ponieważ małżeństwo z tym mężczyzną jest obrzydliwe nie tylko dla jej ojca, ale także dla samego Molchalina. Jednak inna nieoczekiwana okoliczność wskazywała na absolutną niemożność powiązania życia Zofii z Molchalinem: pod koniec spektaklu ujawniono prawdziwe oblicze Aleksieja, który w tajemnicy przed Zofią spotkał się także ze pokojówką Lizą.
Udawana skromność Molchalina została zniweczona, gdy okazało się, że jest to osoba o dwóch twarzach i niebezpieczna.
Zofia jest zawiedziona, bo ten, w którym pokładała nadzieje, okazał się łajdakiem i hipokrytą. „Nie idź dalej, wiele słyszałem, okropny człowieku! „Wstydzę się siebie” – lamentuje, w końcu widząc, że chce związać swoje życie z niegodnym, nic nie znaczącym mężczyzną.
Recenzje czytelników na temat bohaterki spektaklu
„Sofya Famusova zaskakuje swoją podwójną naturą. Z jednej strony jest miła, kocha i bardzo lituje się nad Molchalinem, chociaż widzi, że jest od niej gorszy intelektualnie, z drugiej strony z całą mocą i siłą rządzi domem. Szkoda, że los tej dziewczyny się nie potoczył. Moim zdaniem, gdyby związała swoje życie z Chatskim, byłaby szczęśliwa.
„W tandemie - Sophia, Molchalin, Chatsky - współczuję Aleksandrowi Chatskiemu. Specjalnie przyszedł oświadczyć się dziewczynie, chciał się z nią ożenić, ale ona mu odmówiła, woląc Molchalina, który nie miał wysokiej inteligencji, od inteligentnego mężczyzny. Ponadto rozpowszechniła pogłoski, że Chatsky oszalał. Szkoda, że na normalnego i inteligentnego człowieka wpływa społeczeństwo, w którym żyje i wchodzi w interakcje z ludźmi, a niewiele osób decyduje się w tym przypadku na płynąć pod prąd.”
Główną ideą dzieła „Biada dowcipu” jest zilustrowanie podłości, ignorancji i służalczości wobec szeregów i tradycji, którym przeciwstawiały się nowe idee, autentyczna kultura, wolność i rozum. Główny bohater Chatsky wystąpił w sztuce jako przedstawiciel tego samego demokratycznie nastawionego społeczeństwa młodych ludzi, które otwarcie rzucało wyzwanie konserwatystom i właścicielom pańszczyźnianym. Griboedovowi udało się odzwierciedlić wszystkie subtelności, które szalały w życiu społecznym i politycznym, na przykładzie klasycznego komediowego trójkąta miłosnego. Warto zauważyć, że główna część opisywanego przez twórcę dzieła rozgrywa się w ciągu zaledwie jednego dnia, a sami bohaterowie zostali przez Gribojedowa bardzo obrazowo przedstawieni.
Wielu współczesnych pisarzowi szczerze chwaliło jego rękopis i opowiadało się za zezwoleniem na publikację komedii carowi.
Historia pisania komedii „Biada dowcipu”
Pomysł napisania komedii „Biada dowcipu” przyszedł do Gribojedowa podczas jego pobytu w Petersburgu. W 1816 roku wrócił do miasta z zagranicy i znalazł się na jednym z przyjęć towarzyskich. Był głęboko oburzony żądzą obcych rzeczy wśród Rosjan, gdy zauważył, że szlachta miejska czciła jednego z zagranicznych gości. Pisarz nie mógł się powstrzymać i pokazał swoje negatywne nastawienie. Tymczasem jeden z zaproszonych, który nie podzielał jego przekonań, odpowiedział, że Gribojedow oszalał.
Wydarzenia tego wieczoru stały się podstawą komedii, a sam Gribojedow stał się prototypem głównego bohatera Chatskiego. Pisarz rozpoczął pracę nad dziełem w 1821 roku. Pracował nad komedią w Tyflisie, gdzie służył pod dowództwem generała Jermołowa, oraz w Moskwie.
W 1823 roku zakończono prace nad sztuką, a pisarz zaczął ją czytać w moskiewskich kręgach literackich, otrzymując po drodze entuzjastyczne recenzje. Komedia z powodzeniem rozpowszechniana była w formie spisów wśród czytelników, jednak po raz pierwszy została opublikowana dopiero w 1833 roku, na prośbę ministra Uvarowa skierowaną do cara. Sam pisarz już wtedy nie żył.
Analiza pracy
Główny wątek komedii
Wydarzenia opisane w komedii rozgrywają się na początku XIX wieku w domu stołecznego urzędnika Famusowa. Jego młoda córka Sophia jest zakochana w sekretarzu Famusowa Molchalinie. Jest człowiekiem rozważnym, niezbyt bogatym i ma podrzędną rangę.
Wiedząc o pasjach Zofii, spotyka się z nią dla wygody. Pewnego dnia do domu Famusowów przyjeżdża młody szlachcic Czatski, przyjaciel rodziny, który nie był w Rosji od trzech lat. Celem jego powrotu jest poślubienie Sophii, do której darzy uczuciami. Sama Sophia ukrywa swoją miłość do Molchalina przed głównym bohaterem komedii.
Ojciec Zofii to człowiek starego stylu życia i poglądów. Jest podporządkowany szeregom i uważa, że młodzi ludzie powinni we wszystkim podobać się przełożonym, a nie narzucać im swoje zdanie i bezinteresownie służyć przełożonym. Chatsky natomiast to dowcipny młody człowiek z poczuciem dumy i dobrym wykształceniem. Potępia takie poglądy, uważa je za głupie, obłudne i puste. Między Famusowem a Chatskim powstają gorące spory.
W dniu przybycia Czackiego w domu Famusowa zbierają się zaproszeni goście. Wieczorem Sophia rozpowszechnia plotkę, że Chatsky oszalał. Goście, którzy również nie podzielają jego poglądów, aktywnie podchwytują ten pomysł i jednomyślnie uznają bohatera za szaleńca.
Chatsky, uznając się za czarną owcę wieczoru, ma zamiar opuścić dom Famusowów. Czekając na powóz, słyszy, jak sekretarz Famusowa zwierza się pokojówce pana. Sophia również to słyszy i natychmiast wypędza Molchalina z domu.
Rozwiązanie sceny miłosnej kończy się rozczarowaniem Chatsky'ego Sofią i świeckim społeczeństwem. Bohater opuszcza Moskwę na zawsze.
Bohaterowie komedii „Biada dowcipu”
To główny bohater komedii Gribojedowa. Jest dziedzicznym szlachcicem, w którego posiadaniu znajduje się 300 - 400 dusz. Czatski wcześnie został sierotą, a ponieważ jego ojciec był bliskim przyjacielem Famusowa, od dzieciństwa wychowywał się wraz z Zofią w domu Famusowów. Później znudził się nimi i początkowo osiedlił się osobno, a potem wyjechał, by wędrować po świecie.
Od dzieciństwa Chatsky i Sophia byli przyjaciółmi, ale żywił do niej coś więcej niż tylko przyjazne uczucia.
Główny bohater komedii Gribojedowa nie jest głupi, dowcipny, elokwentny. Miłośnik kpin z głupich ludzi, Chatsky był liberałem, który nie chciał uginać się przed przełożonymi i służyć najwyższym szeregom. Dlatego nie służył w wojsku i nie był urzędnikiem, co było rzadkością w ówczesnej epoce i jego rodowodzie.
Famusow to starszy mężczyzna z siwymi włosami na skroniach, szlachcic. Jak na swój wiek jest bardzo wesoły i świeży. Paweł Afanasjewicz jest wdowcem, jego jedynym dzieckiem jest Sophia, lat 17.
Urzędnik jest w służbie cywilnej, jest bogaty, ale jednocześnie lekkomyślny. Famusow bez wahania dręczy własne pokojówki. Jego charakter jest wybuchowy i niespokojny. Paweł Afanasjewicz jest zrzędliwy, ale przy właściwych ludziach wie, jak okazywać odpowiednią uprzejmość. Przykładem tego jest jego komunikacja z pułkownikiem, z którym Famusow chce poślubić swoją córkę. Dla swojego celu jest gotowy zrobić wszystko. Charakterystyczne dla niego jest uległość, służalczość wobec szeregów i służalczość. Ceni także opinię społeczeństwa o sobie i swojej rodzinie. Urzędnik nie lubi czytać i nie uważa edukacji za coś bardzo ważnego.
Sophia jest córką bogatego urzędnika. Ładna i wykształcona według najlepszych zasad moskiewskiej szlachty. Opuszczona wcześnie bez matki, ale pod opieką guwernantki Madame Rosier czyta francuskie książki, tańczy i gra na pianinie. Sophia jest zmienną dziewczyną, lekkomyślną i łatwo przyciąganą przez młodych mężczyzn. Jednocześnie jest łatwowierna i bardzo naiwna.
W trakcie przedstawienia widać, że nie zauważa, że Molchalin jej nie kocha i jest z nią dla własnych korzyści. Ojciec nazywa ją hańbą i bezwstydną kobietą, ale sama Sophia uważa się za inteligentną, a nie tchórzliwą młodą damę.
Sekretarka Famusowa, która mieszka w ich domu, jest samotnym młodym mężczyzną z bardzo biednej rodziny. Molchalin otrzymał tytuł szlachecki dopiero w czasie służby, co w tamtych czasach uznawano za akceptowalne. W tym celu Famusov okresowo nazywa go pozbawionym korzeni.
Nazwisko bohatera doskonale pasuje do jego charakteru i temperamentu. Nie lubi rozmawiać. Molchalin jest osobą ograniczoną i bardzo głupią. Zachowuje się skromnie i cicho, szanuje rangę i stara się zadowolić wszystkich wokół siebie. Robi to wyłącznie dla zysku.
Aleksiej Stepanowicz nigdy nie wyraża swojej opinii, dzięki czemu otaczający go ludzie uważają go za całkiem przystojnego młodego mężczyznę. W rzeczywistości jest podły, pozbawiony zasad i tchórzliwy. Pod koniec komedii staje się jasne, że Molchalin jest zakochany w pokojówce Lizie. Wyznawszy jej to, otrzymuje od Sophii porcję słusznego gniewu, ale jego charakterystyczna pochlebstwo pozwala mu dalej służyć jej ojcu.
Skalozub to drugoplanowy bohater komedii, pozbawiony inicjatywy pułkownik, który pragnie zostać generałem.
Paweł Afanasjewicz klasyfikuje Skalozuba jako jednego z kwalifikujących się moskiewskich kawalerów. Zdaniem Famusowa bogaty oficer o wadze i statusie społecznym jest dobrym kandydatem dla jego córki. Sama Sophia go nie lubiła. W pracy wizerunek Skalozuba zebrano w osobnych frazach. Siergiej Siergiejewicz przyłącza się do przemówienia Chatskiego z absurdalnym uzasadnieniem. Świadczą o jego niewiedzy i braku wykształcenia.
Pokojówka Lisa
Lizanka jest zwyczajną służącą w domu Famusa, ale jednocześnie zajmuje dość wysokie miejsce wśród innych postaci literackich i otrzymuje całkiem sporo różnych epizodów i opisów. Autorka szczegółowo opisuje, co Lisa robi oraz co i jak mówi. Zmusza innych bohaterów spektaklu do wyznania swoich uczuć, prowokuje ich do określonych działań, popycha do różnych ważnych dla ich życia decyzji.
Pan Repetiłow pojawia się w czwartym akcie dzieła. To niewielka, ale bystra postać komedii, zaproszona na bal Famusowa z okazji imienin jego córki Zofii. Jego wizerunek charakteryzuje osobę, która wybiera łatwą drogę w życiu.
Zagorecki
Anton Antonowicz Zagoretsky jest świeckim biesiadnikiem bez stopni i zaszczytów, ale wie, jak i uwielbia być zapraszany na wszystkie przyjęcia. Ze względu na twój dar - aby zadowolić sąd.
Spiesząc, by znaleźć się w centrum wydarzeń, „jak gdyby” z zewnątrz, drugoplanowa postać A.S. Gribojedow i sam Anton Antonowicz zostaje zaproszony na wieczór do domu Faustuwów. Od pierwszych sekund akcji z jego osobą staje się jasne, że Zagoretsky nadal jest „ramą”.
Madame Khlestova jest także jedną z mniejszych postaci w komedii, ale mimo to jej rola jest bardzo kolorowa. To kobieta w podeszłym wieku. Ma 65 lat, psa szpica i ciemnoskórą służącą – blackamoor. Khlestova jest świadoma najnowszych plotek dworskich i chętnie dzieli się własnymi historiami życia, w których z łatwością opowiada o innych postaciach w pracy.
Skład i fabuła komedii „Biada dowcipu”
Pisząc komedię „Biada dowcipu”, Gribojedow zastosował technikę charakterystyczną dla tego gatunku. Widzimy tu klasyczną fabułę, w której dwóch mężczyzn rywalizuje jednocześnie o rękę jednej dziewczyny. Ich wizerunki są również klasyczne: jeden jest skromny i pełen szacunku, drugi wykształcony, dumny i pewny swojej wyższości. To prawda, że w sztuce Gribojedow nieco inaczej akcentował charaktery bohaterów, czyniąc Molchalina, a nie Czackiego, sympatykiem tego społeczeństwa.
Przez kilka rozdziałów spektaklu znajduje się w tle opis życia w domu Famusowów i dopiero w siódmej scenie rozpoczyna się początek wątku miłosnego. Dość szczegółowy, długi opis w trakcie zabawy opowiada tylko o jednym dniu. Nie opisano tutaj długoterminowego rozwoju wydarzeń. W komedii są dwie historie. Są to konflikty: miłosny i społeczny.
Każdy z obrazów opisanych przez Gribojedowa jest wieloaspektowy. Ciekawy jest nawet Molchalin, do którego czytelnik ma już nieprzyjemną postawę, ale nie budzi on wyraźnego odrazy. Ciekawie jest go oglądać w różnych odcinkach.
W spektaklu, pomimo przyjęcia zasadniczych struktur, pojawiają się pewne odchylenia w konstrukcji fabuły i wyraźnie widać, że komedia powstała na styku trzech epok literackich: rozkwitu romantyzmu, rodzącego się realizmu i ginącego klasycyzmu.
Komedia Gribojedowa „Biada dowcipu” zyskała popularność nie tylko dzięki zastosowaniu klasycznych technik fabularnych w niestandardowych ramach, ale odzwierciedlała oczywiste zmiany w społeczeństwie, które wówczas dopiero się pojawiały i nabierały pierwszych pędów.
Dzieło jest również interesujące, ponieważ uderzająco różni się od wszystkich innych dzieł napisanych przez Gribojedowa.