Gusli – co to jest? Należy do typów strun szarpanych. Gusli to starożytny instrument, znany wielu z legend. Jednak współcześnie jego dźwięki można usłyszeć głównie w orkiestrach skupionych na graniu ludowej muzyki słowiańskiej. Choć wciąż istnieją utalentowani mistrzowie, którzy potrafią wydobyć muzykę z tego starożytnego instrumentu.
Kiedy powstała harfa?
Od dzieciństwa każdy słyszał o harfie. Czym oni są? To niezwykły starożytny instrument muzyczny. W dawnych czasach jego odgłosy często słychać było w wiejskich chatach. O tym instrumencie krąży wiele legend i podań ludowych. Pierwsza wzmianka o harfie pojawiła się w 591 r. Jednak w żadnym źródle nie ma dokładniejszej daty powstania tego instrumentu muzycznego.
Trochę historii
Gusli – co to jest? To starożytny instrument muzyczny. Ale kiedy się pojawił, nie wiadomo. Istnieje wiele wersji. Jeden z nich - harfa utworzona jest ze starożytnego łuku muzycznego. Było dość prymitywne i znane niemal we wszystkich krajach. Na poparcie tej wersji możemy dodać, że struna takiego muzycznego smyczka nazywała się „gusla”. Jednak, jak wspomniano powyżej, jest to tylko jedna z wielu hipotez.
W IX wieku Słowianie zaskoczyli królów bizantyjskich grą na harfie. Instrument wykonywano wówczas z suchych desek klonowych lub świerkowych. Nazwy gusli czasami pochodziły od materiału ozdobnego. Na przykład rzemieślnicy preferowali Ale kiedy zaczęto rozciągać metalowe struny, harfa (jest jej zdjęcie w tym artykule) zaczęto nazywać „pierścieniową”.
Trudne i ciekawe losy instrumentu muzycznego
Losy i historia „wzrostu” gusli są ściśle związane z tradycją epicką i ludową. Sekret budowy instrumentu muzycznego przekazywany jest od wieków. Wszyscy kochali pieśni i grę na harfie: zarówno zwykli ludzie, jak i królowie. Ale po pewnym czasie guslary (lub guslisty) zaczęły być prześladowane. I nie najmniejszą rolę odegrały niepochlebne piosenki o ówczesnym rządzie.
Z biegiem czasu zmieniała się bryła i konstrukcja gusli, zmieniała się także technologia obróbki materiału i nakładania lakieru. Zmieniło się także wykończenie dekoracyjne. W rezultacie harfa z prymitywnego instrumentu ludowego zamieniła się w prawdziwe dzieło sztuki o niepowtarzalnym i bogatym brzmieniu.
Opis gusli
Archeolodzy wciąż znajdują starożytne rosyjskie harfy, których początki sięgają XI-XIII wieku. Instrumenty odnaleziono w Polsce i Rosji. Wszystkie harfy mają wspólne części: struny, strojenie, korpus, rezonator i strunociąg. Ale kształt i lokalizacja mogą być inne.
Rodzaje gusli
Oprócz trzech rodzajów instrumentów szarpanych pojawiły się nowoczesne klawiatury z mechaniką. Po naciśnięciu struny otwierają się i można szybko wybrać żądany akord. Gra na harfie stała się znacznie łatwiejsza. Wszystkie starożytne instrumenty są podzielone na kilka typów:
Gusli w czasach nowożytnych
Gusli – co to jest? To starożytny legendarny instrument muzyczny. W dzisiejszych czasach można go znaleźć w prawie każdej orkiestrze. Głos gusli nadaje całemu brzmieniu niepowtarzalny smak i radość. Zainteresowanie tym instrumentem muzycznym w ostatnim czasie znacznie wzrosło. Pojawiły się nowoczesne guslary, próbujące ożywić starożytne tradycje i pieśni.
Jak grali na harfie?
Harfa brzmiała głośno, ale bardzo cicho. Zapewniały to struny jelitowe. Muzycy grali na harfie, siedząc na czymś twardym. Instrument ułożono na kolanach pod niewielkim kątem. Top spoczywał na piersi muzyka. Często gracze guslarów grali na stojąco. Niektórym mistrzom udało się nawet tańczyć, wydobywając dźwięki z instrumentu.
Gra na harfie to prawdziwa umiejętność. Współczesne gusli, naśladujące starożytne, mają od pięciu do dziewięciu. Te ostatnie znajdują się osobno. Muzycy grają siedząc, trzymając harfę przy brzuchu. Wąska strona instrumentu skierowana jest w prawo, a szeroka w lewo. Palce prawej ręki zawierają drzazgę, kilof, pióro lub kość. Wydobywają dźwięk ze strun. Co więcej, wszyscy są dotknięci chorobą w tym samym czasie. A palce lewej ręki tłumią dźwięki, które są zbyt głośne.
Warsztaty i fabryki
Gusli to instrument muzyczny, do produkcji którego praktycznie nie ma dużych fabryk. Istnieją jedynie małe warsztaty, które na wsiach tworzą prawdziwi miłośnicy starożytności. Dlatego każdy egzemplarz starożytnego typu gusli staje się niemal wyjątkową i niepowtarzalną próbką twórczą.
18.10.2012
Gusli... To niezwykły starożytny instrument szarpany. Nawet w starożytności, w długie wieczory z pochodnią, rozbrzmiewał w wiejskich chatach. Ile legend i powiedzeń ułożyli ludzie na temat tego instrumentu? „Harfa jest moimi myślami, moja pieśń jest moją myślą!” i inni. Pierwsza wzmianka o nich pochodzi z 591 roku, kiedy to według greckiego historyka Teofilakta Simocatty Słowianie bałtyccy zostali dostali się do niewoli Greków i mieli w rękach instrument muzyczny.
Od czasów Rusi Kijowskiej częste wzmianki o psałterium i jego znaczeniu dla ludu znajdują się w rosyjskich kronikach, legendach, ustnej sztuce ludowej, w notatkach autorów rosyjskich i zagranicznych, natomiast nigdzie nie zachowała się informacja o repertuarze psałteryjnym minionych wieków i o budowie tego instrumentu. Można się tylko domyślać, że właśnie tego gusli używali rosyjscy rapsodyści podczas wykonywania eposów i baśni historycznych. A także starożytni instrumentaliści, których ludzie uwiecznili na legendarnych obrazach Dobrego Nikiticha, Sadko.
Pierwszy opis gusli pojawił się dopiero w XVIII wieku. Istniały dwa rodzaje gusli – w kształcie hełmu i w kształcie skrzydła. Gusli w kształcie hełmu mają głęboki korpus wykonany z cienkich desek świerkowych lub sosnowych, w kształcie hełmu. Ich dolna strona jest prosta lub grzbiet wklęsły do wewnątrz, górna strona jest owalna lub ścięta. Wymiary tego narzędzia sięgają 800 - 1000 mm długości, około 500 mm szerokości i 100 mm wysokości. Struny ułożone są w równoległych rzędach, ze strunami wiolinowymi na górze i basowymi na dole. Liczba ciągów waha się od 11 do 30.
Harfa brzmiała cicho, ale wystarczająco głośno. Było to możliwe dzięki sznurkom jelitowym. Grali na harfie, siedząc na twardej powierzchni. Instrument ustawiono w lekko pochylonej, wygodnej pozycji na kolanach, z blatem opartym na klatce piersiowej. Gra była ćwiczona na stojąco. Warto zauważyć, że jedna z miniatur Nowogrodzkiej Ewangelii-aprakos (1358) przedstawia błazna gęsiego, który tańczy podczas przedstawienia. Nad obrazem napis: „Trąb dużo!”
Ale droga gusli w kształcie hełmu nie była długa, całkowicie przestała być używana wśród ludności rosyjskiej i rzadko występuje tylko wśród ludów regionu Wołgi. Na zabytkach ikonograficznych z XIV-XVI w. widzimy tego typu instrument w rękach muzyków bufonów, a nie skrzydełkowatych, które najwyraźniej były instrumentem szerokiego grona melomanów. Harfy w kształcie skrzydeł były popularne w północno-zachodnich regionach graniczących z krajami bałtyckimi, Karelią i Finlandią.
Nawiasem mówiąc, w tych miejscach znajdują się podobne instrumenty związane z gusli - kannel (estoński), kokle (łotewski), kankles (litewski), kantele (karelski, fiński). Posiadają dłubankę w kształcie skrzydła, wykonaną z dostępnych materiałów - brzozy, sosny, świerku, klonu. Zarówno w instrumentach dawnych, jak i z początku naszego stulecia korpus był wydrążony od góry i przykryty deską świerkową. Wymiary instrumentu wahają się od: długość 550 - 650, szerokość na wąskim końcu 70 - 100, przy otworze 200 - 300, wysokość boku 30 - 40 milimetrów.
Struny zachowanych instrumentów z XIX wieku, które do nas dotarły, są metalowe, z cyframi 5 - 9, umieszczonymi osobno. Podczas występu muzyk siedzi i przyciska instrument do brzucha: wąska strona skierowana jest w prawo, szeroka w lewo. Palce prawej ręki, a najczęściej kawałek drewna, kość lub pióro, służą do jednoczesnego potrząsania wszystkimi strunami, a palce lewej ręki dotykając strun, tłumią niepotrzebne dźwięki. Wielu ekspertów od instrumentów klasyfikuje harfy skrzydlate ze względu na ich nietłumione brzmienie jako „dzwoniące” lub „werbalne” (jasne, mocne). Tak się je nazywa w eposach.
Gusli to jeden z najsłynniejszych rosyjskich instrumentów ludowych, którego historia sięga tysięcy lat. Od niepamiętnych czasów rosyjskie guslary słyną z czarującej gry, urzekającej serca i dusze wszystkich, którzy ją słyszeli.
Gusli to instrument szarpany. Nazwa najwyraźniej pochodzi od słowa „gusla”, czyli nazwy brzmiącej struny łuku. Istnieją 2 główne rodzaje gusli: hełmowe i skrzydełkowe, różniące się między sobą kształtem, liczbą sznurków i zasadą gry. Gusli w kształcie hełmu mają od 10 do 30 strun i gra się na nich szarpanymi strunami. Harfy w kształcie skrzydeł mają od 5 do 14 strun, na których uderza się całą ręką. Nieco później duchowieństwo rosyjskie będzie miało harfy w kształcie clavier, których czasami używa się dzisiaj.
Chociaż różne rodzaje gusli różnią się od siebie, ich konstrukcja jest prawie taka sama. Składają się z pudła rezonatora, które umieszcza się na podłodze lub na kolanach. Na górnym pokładzie znajdują się okrągłe szczeliny, do których przymocowane są dwa drążki, na które napinane są sznurki.
Pierwsza wiarygodna wzmianka o harfie w rękopisach bizantyjskich pochodzi z V wieku. Gęslary są również opisywane w starożytnych eposach i kronikach, na przykład w pismach Cyryla Turowa. W wielu krajach istniały instrumenty muzyczne podobne do harfy, takie jak starożytna grecka harfa i cithara, irański santur, kanon ormiański itp.
Od czasów starożytnych wszystkim rosyjskim festiwalom folklorystycznym towarzyszy gra na gusli. Zarówno zwykli ludzie, jak i członkowie rodziny królewskiej uwielbiali grać melodie na tym instrumencie, chociaż byli też tacy, którzy prześladowali guslary.
Dziś gusli to instrument rzadki, choć nie całkiem zapomniany. Ich produkcją zajmuje się tylko kilka małych warsztatów w Rosji, więc zwykły człowiek jest prawie niemożliwy do ich zakupu. Ale dźwięki gusli można usłyszeć w orkiestrach rosyjskich instrumentów ludowych.
Zabawne i ciekawe rzeczy na naszej stronie internetowej
Gusli to starożytny rosyjski instrument, słusznie uważany za instrument ludowy. Jeśli przejdziemy do języka staro-cerkiewno-słowiańskiego, nazwa pochodzi od słowa „hum”, co jest dość logiczne.Wyjątkowość gusli jest względna, ponieważ istnieją podobne systemy, na przykład cytra, która była popularna w XVII-XVIII wieku w Niemczech i Austrii. Należy zauważyć, że cytra z kolei należy do rodzaju instrumentów wywodzących się od starożytnej greckiej citary. Można założyć, że mają one w przybliżeniu ten sam wektor rozwoju historycznego. Najbardziej rozpowszechnione są odmiany skrzydlate. Akademickie gusli często wykonywane są w wersji 15-strunowej, obecnie można je spotkać w niektórych składach.
Wymieńmy instrumenty klasyfikowane jako rodzaje gusli:
- lira (Grecja);
- harfa (Włochy);
- Żetygen (Kazachstan);
- kanonik (Armenia);
- santoor (Iran);
- kantle (Finlandia);
- kokle (Łotwa);
- Kankles (Litwa) itp.
Oznacza to, że wiele narodów ma podobne instrumenty. Wykonawcy nazywani są guslarami. Niektórzy znani artyści twierdzą, że nie ma lepszego ludowego instrumentu do akompaniamentu podczas wykonywania partii wokalnych. W duchowieństwie rosyjskim na początku XX wieku można było spotkać harfę w kształcie klawesynu: prostokątne pudło rezonansowe z pokrywką, leżało na stole, strojenie przypominało fortepian, więc gra była łatwiejsza.
Budowa i produkcja
Gusli to dość prosty instrument muzyczny, który składa się z korpusu i przymocowanych do niego sznurków, które są napinane za pomocą systemu kołków. Materiał – drewno. Najczęściej są to drzewa iglaste: świerk, sosna, cedr itp. Uważa się, że tylko w tym przypadku zabrzmi charakterystyczny, niepowtarzalny dźwięk. Pudełko rezonansowe składa się z części za pomocą kleju lub małych gwoździ. Trzeba pomyśleć o tym, jak i gdzie będzie zlokalizowany otwór, bez niego produkcja dźwięku przestrzennego nie będzie możliwa. Wykonuje się również otwory pomocnicze. Rolę płyty rezonansowej pełni tutaj tablica głosowa, która jest zainstalowana na przedniej części.
Zasada gry i struktura
Z reguły można znaleźć tutoriale dotyczące gry na harfie pierścieniowej. Można na nich grać stojąc lub siedząc. W drugim przypadku instrument ustawia się krawędzią (bokiem) na kolanach i dla wygody lekko pochylony w stronę wykonawcy. Najłatwiej znaleźć utwory i nuty dla harf 9- lub 12-strunowych. W skład szkoły akademickiej wchodzą także orkiestry instrumentów ludowych, dlatego ma własną szkołę wykonawstwa i wielu znanych artystów guslarowych (niektóre współczesne grupy wspominają o tym instrumencie w swojej twórczości, np. Guf Gusli). Oryginalna harfa jest produkowana i używana wyłącznie w krajach WNP, inne podobne instrumenty są używane w pozostałych częściach świata. To jest śmiało możemy nazwać rosyjskie gusli fenomenem(cudzoziemcy często nazywają je trapezowymi ze względu na ich charakterystyczny etniczny kształt).
Odmiany i rodzaje gusli
Pterygoidy
Całkiem ciekawa odmiana, bo korpus wykonany jest nie ze świerku, a z klonu. Wielu ekspertów uważa, że właśnie stąd pochodzi nazwa. Jest jeszcze jedna rzecz - jawory (jawor - klon). Ale mimo to pokład wykonany jest z litego świerku (idealny) lub desek (gorszy). Nazywa się je również obrączkowanymi, mają skala diatoniczna. Powiązane instrumenty: kantele i kokles. Z wyglądu są dość łatwe do rozróżnienia, ponieważ sznurki na nich są rozciągnięte w kształcie wachlarza i zwężają się w kierunku „pięty”. Korpus jest często ścięty, a niektóre struny są strojone jako struny Bourdona, to znaczy mogą brzmieć nieprzerwanie podczas grania, nie psując utworu. Jeśli guslar dotknie wszystkich strun naraz, nazywa się to „grzechotaniem”. Technik jest wiele, z których najczęstsze to „szczypanie” i „zakleszczanie”.
W kształcie hełmu
Znalezienie takich harf nie jest takie łatwe - są dość rzadkie. Wcześniej uważano, że pochodzenie tego gatunku było staroruskie, ale później historycy wybrali inną wersję - region Wołgi. Muzyka grającego na takim instrumencie w średniowieczu nazywano brzęczykiem. Nazwa została nadana nie bez powodu i tak naprawdę kształt hełmu ma miejsce; można policzyć od 11 do 27 sznurków. Prawa ręka „szoruje” melodię, a lewa ręka szarpie akordy. Umieszczane w taki sam sposób jak inne odmiany, na kolanach. Narzędzie istnieje i jest nadal używane. Istnieją oryginalne techniki gry – kiedy dwie ręce drgają nutami z różnicą oktaw, tak gra Mari.
W kształcie liry
Były szeroko rozpowszechnione na Rusi od XI wieku i wyglądem przypominały lirę. Posiadają otwór (okno) w górnej części. Lewa ręka jest tam umieszczona, a prawa ręka będzie uderzać w struny w obszarze uchwytu. Instrument spoczywał na biodrze, więc dobrze, że można było grać w ruchu. Liczba strun: 5. Obecnie harfy w kształcie liry można spotkać jedynie w muzeach i wśród kolekcjonerów, są one używane niezwykle rzadko, mają wartość historyczną i kulturową. Są bardzo drogie.
Stacjonarny
Ten typ gusli bardzo różni się od przenośnych, ponieważ są one przymocowane w określonym miejscu, aby ułatwić grę. Jednocześnie instrumenty są poważniejsze i przemyślane, może być
- w kształcie claviera;
- w kształcie stołu;
- prostokątny.
Patrzeć
Wideo
Posłuchaj harfy Koncert Subbotina Barda Kołysz się na harfie Samotny pasterz – James Last Metallika – Nic innego się nie liczy Tsoi - w wykonaniu Siergieja Płotnikowa Egor Strelnikov Olga GlazowaInstrument muzyczny: Gusli
„W pewnym królestwie, w pewnym państwie…”. Tak zaczyna się wiele rosyjskich baśni ludowych, których jako dzieci uwielbialiśmy słuchać. Spotkaliśmy tu dobrych i złych bohaterów, a także wiele różnych cudownych magicznych rzeczy, takich jak własnoręcznie złożony obrus, niewidzialny kapelusz i harfa samogud, które pobudziły nas do niestrudzonego tańca. Guśli to tradycyjny rosyjski ludowy instrument muzyczny, na którym gra się na Rusi od niepamiętnych czasów i który był wspominany nie tylko w baśniach i eposach, ale także w innych rodzajach sztuki ludowej, takich jak pieśni i powiedzenia.
Humorystyczne powiedzenie ludowe: „I na ucztę, i światu, i dobrym ludziom” – doskonale pasuje do tego wspaniałego instrumentu. Uczty książęce i bojarskie, wspólnoty wiejskie i miejskie, śluby i pogrzeby, zabawy pogańskie i występy błaznów – w starożytności wszystkiemu towarzyszył dźwięk gusli, który obecnie słusznie uważany jest za symbol naszego wielkiego kraju i wyraznik narodowej charakter narodu rosyjskiego. Poeci wychwalają je w swoich wierszach, a artyści przedstawiają je w swoich obrazach. W kinie dźwięk gusli jest bardzo często używany do muzykowania urzekającego piękna rosyjskiej przyrody.
Przeczytaj historię gusli i wiele ciekawych faktów na temat tego instrumentu muzycznego na naszej stronie.
Dźwięk
Dźwięk gusli, tego wyjątkowego instrumentu, urzeka słuchaczy od pierwszych nut. Jego dźwięczny, a jednocześnie delikatny i melodyjny głos w zręcznych rękach wykonawcy potrafi ukazać dzwony, szmer strumienia i śpiew ptaków. Miękka, bogata i opalizująca barwa instrumentu stwarza poczucie spokoju i wyciszenia.
Źródłem dźwięku na harfie są naciągnięte elastyczne struny, z których każda jest dostrojona do pożądanej wysokości. Dźwięk wydawany jest za pomocą opuszków palców lub kostki.
Gusli, które mają szeroką gamę typów, różnią się kształtem, liczbą strun, rozmiarem i strojeniem. Niektóre instrumenty strojone są według chromatyczności, inne posiadają skalę diatoniczną, którą na życzenie wykonawcy można zmienić. Im ciaśniejsza struna, tym wyższy wytwarzany dźwięk.
Różne rodzaje gusli wykorzystują różne techniki wytwarzania dźwięku, takie jak szarpanie (pizzicato), arpeggio, grzechotanie, glissando, tremolo i inne.
Zdjęcie:
Interesujące fakty
- Różne ludy mają instrumenty bardzo podobne w konstrukcji do harfy, ale o różnych nazwach. Na Litwie - kankles, na Łotwie - kokle, w Finlandii - kantele. W Iranie – santur, w Armenii – kanon, w Chinach – guqin.
- Prawidłowe jest nazywanie gracza gusli guslistą, a nie guslarem, jak wielu ludzi myśli.
- Rosyjski car Iwan Groźny miał na swoim dworze zespół guslistów dla własnej rozrywki.
- W 1654 r. na specjalne polecenie patriarchy ogólnoruskiego Nikona przywieziono na brzeg rzeki Moskwy pięć dużych wozów załadowanych bufonami, w tym harfami, i tam spalono na oczach całego ludu. Ogromny pożar płonął przez kilka dni.
- Na dworze cesarzowej Katarzyny II funkcję kamerzysty pełnił wirtuoz, kompozytor i kolekcjoner pieśni ludowych W. Trutowski.
- W maju 1945 roku na schodach upadłego Reichstagu w Berlinie wystąpił zespół gusslist. A także na koncercie w Moskwie poświęconym Paradzie Zwycięstwa.
- Pierwszą piosenką nagraną z nutami do wykonania na gusli była ukraińska piosenka ludowa „O pid wiśnia”. Nagrał ją francuski kompozytor F. Boualdet w Petersburgu w 1803 roku.
- W 2006 roku w Petersburgu, uważanym za światową stolicę kultury guslarowej, powstał „Petersburg Guslar Club”. Głównym celem tej organizacji jest aktywna promocja instrumentu, badanie, utrwalanie i rozwój umiejętności wykonawczych na gusli.
Projekt
Gusli ma obecnie kilka odmian, różniących się kształtem, strojeniem i liczbą strun, ale wszystkie mają charakterystyczne cechy konstrukcyjne, które obejmują trzy główne części: korpus, strunociąg i kołki.
Rama Psałterium skrzydełkowe obejmuje górną i dolną płytę rezonansową, które są połączone ze sobą muszlą (ramą).
Na górnym pokładzie, który zwykle jest wykonany z rezonansowego świerku, znajduje się otwór na rezonator, metalowa płytka z kołkami, stojak i siodło.
Otwór dźwiękowy lub rozeta zwiększa czas trwania i intensywność dźwięku.
Struny mocowane są do kołków umieszczonych na metalowej płytce.
Kołki służące do napinania strun wykonane są z metalu i mają kształt walca o średnicy 0,7 cm i długości 5 lub 6 cm.
Stojak i siodło, od których zależy wysokość strun, wykonane są z twardszego drewna. Na środku mostka i siodełka umieszcza się mosiężną lub miedzianą płytkę progową.
Tył wykonany jest z klonu, brzozy, orzecha włoskiego i jarzębiny.
Wewnątrz do górnego i dolnego pokładu przyklejone są drewniane klocki zwane sprężynami, co zwiększa opór i równomiernie rozprowadza drgania dźwiękowe.
Odmiany
Gusli uległ znaczącym modyfikacjom w procesie swojej ewolucji. Dziś dzieli się je na cztery typy: skrzydełkowe, hełmowe, lirowe i stacjonarne, które z kolei występują w dwóch rodzajach: klawiszowe i szarpane.
- Harfa w kształcie skrzydła- popularnie nazywane są często larwami lub obrączkami i są obecnie najpopularniejsze. Liczba strun instrumentu waha się od pięciu do siedemnastu, z których środek jest nastrojony zgodnie z dźwiękami trybu diatonicznego, a górne i dolne krańce mogą brzmieć jak bourdon. Obecnie istnieje dwanaście znanych opcji tuningu tego typu gusli. Główną techniką wytwarzania dźwięku, stosowaną przy akompaniamencie akordów, jest brzęczenie, wykonywane prawą ręką. Palce lewej ręki tłumią nieodebrane struny. Do rysowania linii melodycznych wykorzystuje się technikę szarpania poszczególnych strun lub tremolo. Harfa skrzydlata ma cztery podgatunki, które różnią się wielkością i wysokością tonu: piccolo, prima, altówka i bas.
- W kształcie hełmu e gusli – ma drugie imię psałterz, z wyglądu przypomina hełm. Liczba ciągów wynosi od dziesięciu do dwudziestu sześciu. Na instrumencie gra się obiema rękami, prawa gra melodię, lewa akompaniament harmoniczny. Główne techniki gry to szarpanie strun i tremolo.
- W kształcie liry gusli - główną różnicą pomiędzy tego typu gusli jest obecność tzw. okna gry, za pomocą którego wykonawca manipuluje strunami: tłumi niepotrzebne dźwięki lub wyrywa dodatkowe dźwięki.
- Stacjonarny instrumenty klawiszowe i psałterie szarpane, zwane także psałteriami akademickimi lub koncertowymi, posiadają skalę chromatyczną.
Harfa klawiszowa mają zakres od 4 do 6 oktaw, struny są naciągnięte w jednej płaszczyźnie, a ich liczba może wynosić od 49 do 66. Instrument ten posiada system mechaniczny z dwunastoma klawiszami, jak w fortepianie, po ich naciśnięciu działają tylko te struny, które należy otworzyć otwarty dźwięk. Główną techniką wykonania jest arpeggiato od dźwięków niższych do wyższych.
Shipkovye Guśli Stanowią metalową ramę, na którą naciągnięte są sznurki, umieszczoną na dwóch poziomach. Rama umieszczona jest w obudowie stojącej na drewnianych nogach.Zakres dźwięków tego instrumentu jest równy zakresowi gusli klawiatury. Dość trudna produkcja dźwięku na tych harfach, wykonywana prawą i lewą ręką, pozwala na wykonywanie utworów o różnym stopniu złożoności.
Aplikacja
Dziś wiele osób wyobraża sobie gusli jako archaiczny instrument bufonów. Jednak wcale tak nie jest, harfa od dawna stała się profesjonalnym instrumentem scenicznym o luksusowym, niepowtarzalnym brzmieniu. Obecnie każda orkiestra ludowa posiada zestaw gusli: klawiaturę i psałterię szarpaną w kształcie stołu.
Oprócz praktyki orkiestrowej instrument jest aktywnie wykorzystywany jako solista, zespół, a także w zespołach muzycznych różnych stylów, w tym folkowych, jazzowych, a nawet rockowych. Dużą popularnością wśród słuchaczy cieszą się zespoły, w których muzycy grają wyłącznie na harfie. Muzyka akademicka, recytacja melodyczna, wiersze duchowe, melodie i pieśni ludowe to niewielka lista gatunków muzycznych wykonywanych na instrumencie. Niestety, obecnie harfa prawie w ogóle nie jest używana do odtwarzania muzyki w życiu codziennym.
Plan repertuarowy instrumentu jest bardzo różnorodny. Gusli wykonuje bardzo ciekawe numery muzyczne o charakterze folklorystycznym, a także transkrypcje dzieł największych kompozytorów klasyki zagranicznej i rosyjskiej: G. Purcella, G. Telemanna, A. Vivaldiego,G.Haendla, A. Corelli, K. Gluck, JEST. Bacha, W. Mozarta, J. Haydna, L. Couperin, C. Debussy, MI. Glinka, A. Borodina, LICZBA PI. Czajkowski, A. Lyadova, NA. Rimski-Korsakow, M. Musorgski, I. Strawiński i inni.
Wśród współczesnych kompozytorów, którzy komponowali specjalnie dla gusli i pozostawili wiele wspaniałych oryginalnych dzieł, chciałbym szczególnie wymienić V. Gorodovskaya, E. Derbenko, A. Dunaevskaya, V. Malyarov, O. Meremkulov, D. Lokshin i V. Boyashov, E. Sinodskaja i K. Shakhanova.
Wykonawcy
Gracze Gusli w starożytnej Rusi byli bardzo szanowani i traktowani z wielkim szacunkiem. Obecnie, w związku ze wzrostem zainteresowania początkami rosyjskiej narodowej kultury muzycznej, twórczość muzyków gusli po raz kolejny budzi duże zainteresowanie. Świadczy o tym fakt, że z roku na rok rośnie popularność gusli, a wraz z nią obłożenie sal koncertowych, w których brzmi unikalny starożytny rosyjski instrument.
Wykonawców, którzy dziś podbijają serca słuchaczy, jest całkiem sporo, oto nazwiska niektórych z nich:
L. Muravyova, G. Malyarova, D. Volkov, N. Dyachenko, T. Kostyuchkova, T. Kiseleva, E. Kostina, M. Belyaeva, P. Lukoyanov, I. Akhromeev, A. Baikalets, V. Ivanov, D. Paramonow, E. Strelnikov, K. Shakhanov, S. Starostin i wielu innych.
Mówiąc o muzykach gusli, którzy dziś urzekają swoją twórczością nie tylko krajowych, ale i zagranicznych słuchaczy, nie sposób nie wspomnieć o prawdziwych entuzjastach, którzy położyli podwaliny pod nowoczesną szkołę gry na gusli, W. Powietkinie i O. Smolenskim. Naśladowcami i godnymi następcami ich dzieła, którzy związali całe życie z gusli, byli N. Gołosow, F. Artamonow, A. Prochorow, P. Shalimov, S. Golovoshkin, M. Vasiliev, A. Belova, V. Kononov , V. Tichonow , D. Lokshin, V. Trifonov, V. Surikov, V. Belyavsky, L. Basurmanova, Y. Strelnikov, E. Komarnitskaya, Władimir Povetkin i wielu innych, którzy poprzez swoją twórczość i uczniów szerzą miłość gusli w całej naszej rozległej Ojczyźnie.
Fabuła
Historia gusli, jednego z najstarszych instrumentów, sięga niepamiętnych czasów. Początek ich powstania, jak wszystkich instrumentów smyczkowych, wiązał się ze struną łuku myśliwskiego, która przy mocnym pociągnięciu wydawała przyjemny dla ludzkiego ucha dźwięk. Następnie do korpusu, który miał w środku wnękę i służył jako rezonator, przyczepiano cięciwę, która pełniła rolę cięciwy. W ten sposób uzyskano prosty instrument muzyczny, który niewątpliwie ewoluował i został odpowiednio zmodyfikowany. Instrument podobny do gusli występuje wśród wielu narodowości i ma różne nazwy. Istnieje przypuszczenie, że wśród Słowian nazwa instrumentu związana jest z tą samą brzmiącą cięciwą, którą w dawnych czasach nazywano „guslą”.
Nie ma wątpliwości, że gusli były znane na Rusi od niepamiętnych czasów, jednak jednymi z pierwszych, pośrednich źródeł zawierających wizerunki instrumentu są rękopisy pochodzące z II w. n.e., a także ryciny w starożytnych świątyniach. Następnie wiarygodniej o harfie dowiadujemy się z pism Bizantyjczyków z końca VI tysiąclecia, w których wyrażają oni swoje zdziwienie z powodu umiejętnej gry Rosjan na instrumentach podobnych do cithara. I dopiero od połowy XX wieku, dzięki znaleziskom naukowych wypraw archeologicznych prowadzonych na terenie starożytnych rosyjskich miast Nowogrodu i Pskowa, zaczęliśmy mieć pomysł na harfę, na której nasi odlegli przodkowie grali muzykę.
Instrument był niezwykle poszukiwany i kochany na Rusi. Przy jego dźwiękach opowiadano bajki, śpiewano piosenki, tańczyło w kółko, tańczyło, a nawet walczyło, ponieważ walki na pięści są bardzo popularną rozrywką wśród Rosjan. Gusli rozbrzmiewało wszędzie: w chatach chłopskich, na rynkach i w komnatach królewskich. Tajniki wytwarzania i sztuka ich wykonywania przekazywane były z pokolenia na pokolenie. Wśród różnorodnych typów instrumentów najczęstsze były instrumenty w kształcie skrzydeł, hełmu i trapezu.
Gusli często nazywano „verch” i „dzwonieniem”. Wykonywano je z gatunków drzew, które miały najlepsze właściwości rezonatorowe: świerku lub klonu jaworowego. A struny, których liczba również była bardzo zróżnicowana, były ciągnięte przez metalowe, co nadawało harfie szczególny jasny dźwięk.
Od XV do XVII wieku na ziemi rosyjskiej bardzo popularni byli zabawni ludzie - bufony. Zarabiali podróżując po wioskach i miastach, zabawiając ludzi, organizując różne występy rozrywkowe. Do dubbingowania swoich występów używali różnych ludowych instrumentów muzycznych, w tym harfy. W połowie XVII w. nadeszły trudne czasy dla bufonów, którzy często naśmiewali się z władz świeckich i kościelnych. Zostali zesłani na wygnanie, a nawet straceni, a ich instrumenty, w tym harfy, zostały zebrane i zniszczone. Dopiero po pewnym czasie, gdy do władzy doszedł Piotr I, prześladowania ustały, a zakazy zniesiono. Jednak w Rosji przemiany rozpoczęły się w nowy, europejski sposób, także w dziedzinie wykonawstwa muzycznego. W kręgach szlacheckich modne stały się instrumenty europejskie: harfa, potem klawesyn. Tylko niższa klasa mieszczan i chłopów nadal bawi się przy znajomym brzmieniu swojej ulubionej harfy. A fani instrumentu nie poddali się, nieustannie przekształcając instrument. Za panowania Katarzyny II rzemieślnicy projektowali harfy stołowe, które brzmiały lepiej niż modny wówczas klawesyn. Wykonawcy doskonalili technikę wykonawczą, pozwalając na wykonanie na gusli dzieł kompozytorów włoskich: arii operowych i partit.
Gusli w różnych postaciach było aktywnie wykorzystywane aż do połowy XIX wieku i po krótkiej przerwie odrodziło się ponownie. Z inicjatywy i przekonującej prośby miłośnika języka rosyjskiego, twórcy „Wielkiej Rosyjskiej Orkiestry” instrumentów ludowych W. Andriejewa, a także jego współpracowników N. Priwałowa i O. Smolenskiego, mistrz muzyki Fomin zaprojektował gusli na klawiaturze chromatycznej, a następnie cała rodzina oskubanych gusli, składająca się z piccolo, prima, altowego i basowego. Instrumenty te, wchodzące w skład orkiestry, nadawały jej niepowtarzalny smak brzmienia psałterium.
Gusli- unikalny starożytny instrument, który symbolizuje naszą Ojczyznę, harmonię świata i Istnienie. Gusli zawsze były integralną częścią rosyjskiej kultury, a zainteresowanie nim było ostatnio bardzo aktywne. Piękny, opalizujący głos gusli gromadzi pełne sale koncertowe i budzi szczery podziw słuchaczy w każdym wieku, co świadczy o rosnącej popularności tego drogiego, choć niesłusznie zapomnianego instrumentu.
Wideo: słuchaj harfy