Jak narysować twarze ludzi ołówkiem dla początkujących. Rysowanie portretu kobiety


Temat tego artykułu poświęcony jest krok po kroku narysowaniu portretu ołówkiem dla początkujących. Każdy z nas szuka wygodnego sposobu na przedstawienie tego, co widzi. Dlatego chcę zaoferować opcję narysowania portretu osoby, czy to ukochanej osoby, czy osoby siedzącej naprzeciwko w pociągu, czy też będą to portrety gwiazd. W tej wersji obowiązuje tylko jedna zasada – prostota.

A dzisiaj jest lekcja szkoleniowa. Narysujemy ołówkiem krok po kroku twarz osoby, którą widzisz na co dzień, przyzwyczajonej do „pracy” trochę nad jej wyglądem, przymierzania makijażu lub uśmiechu, surowości lub czułości. Rysujemy twarz, którą znasz jako swoje odbicie w lustrze.

Ale najpierw weźmy lustro i spójrzmy na siebie jak po raz pierwszy. Wszyscy ludzie są podobni, a jednocześnie różni, a ty nie jesteś wyjątkiem. Co nas łączy? Każdy zdrowy człowiek ma dwoje oczu, usta, nos, uszy, brwi i włosy ułożone w fryzurę. Co nas wyróżnia? Kształt, rozmiar i położenie tych „szczegółów” ludzkiego wyglądu. Portret jest więc rodzajem kolażu lub układanki kilku fragmentów, które „rozłożymy” na plan naszej pracy: Oczy; Usta; Nos; Uszy; brwi; Włosy (fryzura) i owalna twarz.

A wszystko to ma swój własny kształt, rozmiar i własne proporcje umiejscowienia na twarzy. To właśnie sprawia, że ​​każdy z nas jest „jedyny w swoim rodzaju” i niepodobny do nikogo innego. A jeśli uczymy się rysować portret konkretnej osoby, dobrze byłoby najpierw zwrócić uwagę na kształt i rodzaj każdego elementu twarzy. I dopiero wtedy nasz ostateczny cel, czyli portret wykonany kredkami, stanie się bardziej przystępny.

Oczy

Najpierw przećwiczymy rysowanie wszystkich szczegółów prostym ołówkiem. A także, uwaga, rysuję siebie i swoje oczy. Na razie możesz poćwiczyć rysowanie mojego, ale będzie to pośredni krok na drodze do zrozumienia, jak nauczyć się rysować portrety ołówkiem.

Krok 1

Tutaj narysujemy łuk ołówkiem. Jednocześnie zwróć uwagę na jego kształt. Rozciąga się do połowy, a następnie „zwija” w dół.

Krok 2

Dolny łuk jest prawie idealny. Jest mniejszy niż górny.

Krok 3

Łączymy łuki i wykonujemy powiekę górną.

Krok 4

Rogówka i dolna powieka.

Krok 5

Rzęsy pojawiają się na górnej i dolnej powiece oraz na źrenicy.


Krok 6

Wykonujemy małe fałdy w okolicach oczu i zaznaczamy miejsca, w których pada cień, dzięki czemu oko wydaje się obszerne.

Usta

Jak poprawnie narysować gąbki? Tylko 5 kroków i rysunek ust jest gotowy.

Krok 1

Zaczynamy od falistej linii.

Krok 2

Nad falistą linią rysujemy górną gąbkę.

Krok 3

Uzupełniamy narysowane usta dolną gąbką.

Krok 4

Łączymy krawędzie warg i niektóre fałdy warg.

Krok 5

Tworzymy efekt światłocienia i nie zapominamy o fałdach w kącikach ust i na brodzie.

Nos

Jak narysować portret osoby, jeśli nie nauczysz się rysować jednego z najtrudniejszych szczegółów, nosa. Robimy to krok po kroku.

Krok 1

Rysujemy linie równoległe - to szerokość nosa.

Krok 2

Obie linie kończą się oryginalną „kapsułą”. To jest poszerzenie nosa.


Krok 3

Przedstawiamy nozdrza.

Krok 4

Cieniowanie dla efektu światłocienia.

Krok 5

Aby cień wyglądał naturalnie, lekko go wyrównujemy.

Uszy

Kolejny element, o którym czasami zapomina się, gdy jest zakryty włosami. Ale nasz portret ołówkiem dla początkujących zapewnia to krok po kroku. Co to jest? Uszy.

Krok 1

Kształt ucha przypomina łuk. Zróbmy to.

Krok 2

Wykonujemy górną część małżowiny usznej, helisę i tragus.

Krok 3

Wykonujemy środek zapobiegający zwijaniu się. Pojawił się płatek, co oznacza, że ​​nie zapomniałam o mojej biżuterii – kolczyku.

Krok 4

Wykonuję policzek, szyję i włosy.

Brwi

Rysowanie portretu obejmuje również takie szczegóły, jak brwi.

Krok 1

Niektórzy uważają, że wygodnie jest to zrobić najpierw za pomocą łuku, a następnie każdego włosa osobno. A dla niektórych bardziej interesujące jest natychmiastowe narysowanie kształtu brwi, tworząc je ostrymi liniami.

Krok 2

Korygujemy kształt i grubość brwi.

Włosy (fryzura) i kształt twarzy

Po zbadaniu każdego szczegółu łatwiej nam zrozumieć, jak narysować portret ołówkiem. A jednak pokażę Wam obraz twarzy danej osoby etapami.

Działanie 1

Moja twarz jest okrągła. I to właśnie próbuję przedstawić.

Akt 2

Zaznaczam gdzie będzie szyja i kształt mojej fryzury.

Akt 3

Rysuję włosy bardziej szczegółowo.


Cóż, nauczyliśmy się pracować nad każdym szczegółem osobno. Czas ułożyć puzzle. Porozmawiajmy o posiadaniu osoby ołówkowej.

Kąt

Zanim otrzymamy portret kredkami, ponownie rysujemy portret od zera. Ale co jeszcze warto wiedzieć o przedstawianiu ludzi? Fakt, że możesz stworzyć twarz osoby na różne sposoby. Na przykład, jeśli modelka siedzi bezpośrednio przed nami, jej ciało i sama głowa są ustawione prosto, a jej oczy patrzą bezpośrednio na artystę, wówczas taki kąt nazywa się pełną twarzą.

Profil – jeśli model jest umieszczony bokiem do nas.

Jak narysować portret osoby siedzącej na wpół odwróconej do nas? A jak nazywa się to dzieło? To trzy czwarte. Ten kąt jest bardzo wygodny dla romantycznego i nieformalnego obrazu. Wydobywa piękno oczu i ust. Właśnie to wybierzemy do wykonania pierwszego portretu ołówkiem ze zdjęcia.

Praca nad obrazem ze zdjęcia

Najpierw należy wybrać zdjęcie odpowiedniego modela, aby narysować portret ze zdjęcia. A teraz wykonajmy pracę krok po kroku.

Aby zrozumieć, jak narysować twarz osoby, podzielmy wszystko na etapy.

Scena 1

Owalną twarz wykonujemy ołówkiem.

Etap 2

Ta praca ołówkowa dla początkujących obejmuje linie pomocnicze, które pomogą zachować proporcje twarzy osoby podczas rysowania konturu portretu.

Etap 3

Dzięki schematowi zaznaczamy, gdzie będą znajdować się oczy, nos i inne narządy. Krok po kroku wykonujemy te detale twarzy.

Trochę więcej szczegółów:


Oczy i brwi


Nos

Etap 4

Teraz, aby nasz portret ołówkiem ze zdjęcia wyglądał bardziej wiarygodnie, usuwamy wszystkie linie pomocnicze i zwracamy uwagę na włosy. Nie zapomnij o efekcie światłocienia.

Etap 5

Czas zrobić portret za pomocą kolorowych ołówków, aby ożywić go.

Lekcja testowa

Czas przejść do sprawdzenia, czego się nauczyliśmy i kontynuować rozmowę o tym, jak narysować swój portret. Mam nadzieję, że lekcje rysunku portretowego nie poszły na marne i będę mógł wiarygodnie narysować siebie jako prawdziwą piękność!

1) Twarz owalna.


2) Linie pomocnicze dla zachowania proporcji.


3) Schematyczne przedstawienie wszystkich elementów.


4) Wykonujemy portret za pomocą kolorowych ołówków.




Lekcja została wyciągnięta i wzmocniona. Jak dla mnie wynik nie jest zły. Możemy śmiało powiedzieć, że zrozumieliśmy, jak narysować portret ołówkiem. A jeśli zajdzie taka potrzeba, wykorzystamy nasze nowe umiejętności.

Pierwszą rzeczą do zrobienia jest narysowanie owalu na GŁOWĘ nie owal twarzy i nie otwarta czaszka, ale CAŁOŚĆ głowa. Mówiąc dokładniej, głowa wygląda jak odwrócone jajko.

Dokładnie na środku rysujemy pionową, prostą linię (oś symetrii). Pomoże nam narysować symetrycznie wszystkie części twarzy.

Portret z jednym okiem większym od drugiego i na różnej wysokości będzie wyglądał dziwnie. Brrrrr... Dlatego wyrównamy wszystko względem środka twarzy.

Podziel długość całej głowy na dwie równe części. Narysuj poziomą linię. Na tej linii narysujemy oczy, ale trochę później. Najpierw znajdźmy lokalizację wszystkich pozostałych części.

Na czubku głowy wykonujemy nacięcie, które wyznacza linię wzrostu włosa, czyli tzw. Tutaj zacznie się czoło. Robimy to mniej więcej „na oko”. Pozostała część będzie twarzą.

Podziel długość twarzy na trzy równe części. Pierwsza linia, jak powiedziałem, to początek włosów, druga to brwi, trzecia to krawędź nosa.

Na linii oczu, czyli dokładnie na środku GŁOWY, narysuj oczy. Należy pamiętać, że odległość między oczami jest równa długości jednego oka.

Nasze źrenice nie znajdują się dokładnie pośrodku oka, ale chowają się nieco pod górną powieką.

Narysuj nos. Ustaliliśmy już długość, pozostaje tylko zdecydować o szerokości. Zazwyczaj szerokość skrzydeł nosa jest równa odległości między oczami. Nie zapomnij sprawdzić symetrii twarzy, tj. zmierz odległość od prawej i lewej strony do linii środkowej.

Dzień dobry, przyjaciele!

Dziś nauczymy się rysować portret osoby etapami, jako przykład wykorzystamy wizerunek pięknej kobiety. W tym artykule znajdziesz wskazówki, które z pewnością przydadzą się początkującym artystom.

Przygotowanie

Do każdego zadania potrzebny jest odpowiedni nastrój, a do stworzenia portretu osoby potrzebny jest dostęp do jej wyglądu w przyrodzie lub zdjęcia. Jeszcze zanim weźmiesz ołówek i spróbujesz przemyśleć przed rozpoczęciem pracy:

  • jakie będzie tło?
  • czy coś będzie przedstawione w tle;
  • będzie to format poziomy lub pionowy;
  • i inne ważne punkty.

Natura i światło

Nawet jeśli dobrze znasz proporcje ludzkiego ciała i potrafisz rysować abstrakcyjne portrety, na pewno będziesz potrzebować natury, aby uzyskać portretowe podobieństwo. Zdjęcia możesz wykorzystać także jako naturę.

Obraz, który wykorzystasz jako przykład, ma jeden bardzo ważny wymóg - jest lekki. Pożądane jest, aby w pokoju lub na zdjęciu było jedno dominujące źródło światła. Proste oświetlenie pozwoli ci poprawnie, bez błędów, pokazać głośność, szczególnie jeśli nie masz doświadczenia. Oświetlenie to nie wszystko, czego potrzebujemy – ale odpowiednie, skuteczne światło może Ci bardzo pomóc.

Wszystkie prowadnice są tu koniecznie obecne: linia symetrii, oczy, nos, brwi, usta itp. Jeśli nie znasz proporcji głowy, zapoznaj się z naszą lekcją:.

Na tym etapie uczymy się rysować portret dość z grubsza i niezbyt dokładnie, ale musimy starać się poprawnie oddać wszystkie kształty: nos, kości policzkowe, podbródek i inne cechy, które są najbardziej widoczne i charakterystyczne dla tej osoby. Udar może pokazać spadające cienie.

Rysowanie ludzkich uszu

Kilka porad:

  • Jeśli rysujesz ołówkiem, wykonaj bardzo lekki szkic, aby móc następnie nałożyć na wierzch precyzyjne, piękne linie.
  • Jeśli tworzysz portret w oleju, szkic można wykonać na płótnie za pomocą małego pędzla, wskazując jedynie kształt twarzy i kilka linii pomocniczych. Nie warto rysować bardziej szczegółowo, ponieważ warstwa oleju pokryje wszystkie linie ołówka. Od razu przystąp do kolejnych etapów pracy z farbami.

Wyjaśniamy wszystkie linie, staramy się zrobić piękny, czysty szkic.

Możesz zatrzymać się mniej więcej na tym szkicu, a następnie kontynuować pracę w kolorze.

Cień i światło: duże pędzle

Najlepszy sposób, aby obraz był trójwymiarowy - Najpierw przyciemnij go tak bardzo, jak to możliwe, w miarę dodawania jasnych tonów będzie on stawał się coraz bardziej obszerny.

Najpierw twarz należy „pomalować” w dość ciemnym odcieniu, czasem można nawet zrobić z osoby mulata.

Kropka pokazuje wielkość pędzla w stosunku do wielkości główki oraz kolor, który będzie używany jako główny.

Rysowanie papugi

Następnie weź odcień jaśniejszy niż podstawowy kolor skóry i przejdź po dużych obszarach, na które pada światło.

Aplikację cieni i światła za pomocą dużego pędzla możesz powtórzyć kilkukrotnie. Staraj się unikać używania cieńszych pędzli tak długo, jak to możliwe. Przejście od dużych pędzli do cienkich powinno odbywać się stopniowo. Na przykład do pracy z farbami: pędzel nr 20, następnie nr 16, następnie nr 12, 10, 6, 4.

Trochę więcej precyzji

Aby poprawnie namalować portret, za każdym razem, gdy planujesz zastosować inny odcień lub opracować nowy kształt, odsuń się od płótna. Zrób sobie przerwę w pracy i częściej się rozglądaj, szczególnie jeśli czujesz się zmęczony lub zdezorientowany.

Manipulację nakładaniem cienia i światła powtarzamy w trakcie pracy kilkukrotnie, stopniowo możemy przejść do mniejszych pędzli, uszlachetniając w ten sposób obraz na płótnie. Oczywiście należy to robić świadomie i dokładnie.

Dopracowujemy cienie, kropka pokazuje rozmiar i kolor pędzla

Na etapie udoskonalania możesz trochę przyciągnąć oczy. W ten sposób Twoja twarz od razu ożyje i łatwiej będzie Ci zorientować się, nad czym jeszcze trzeba popracować.

Technika suchego pędzla w malarstwie

Ważna wskazówka: Na przykład nie używaj modelek z dużą ilością makijażu. Jest to bardzo mylące, trudno określić, gdzie właściwie jest powieka modelki i gdzie jest narysowana strzałka; gdzie odbicie pochodzi od sztucznego brokatu, a gdzie od źródła światła.

Dodajemy cień, rozświetlamy, błyszczymy. Wyjaśniamy najjaśniejsze światła i najciemniejsze cienie. W powyższym przykładzie jest to cień pod brodą na szyi i wzdłuż konturu twarzy po lewej stronie. Podświetlenie włosów pokazujemy jaśniejszym tonem. Dodaj rozświetlacz po prawej stronie nosa, w pobliżu oka i pod brwią.

Do opanowania portretu potrzebujemy papieru, ołówka, a w skrajnych przypadkach - w bardzo skrajnych przypadkach - gumki. Używamy go tylko wtedy, gdy rozumiemy, że nie możemy już pomóc w rysowaniu ołówkiem. Wtedy izolujemy się od społeczeństwa – prosimy otaczających nas ludzi, aby Wam nie przeszkadzali – i to uroczyście Zacznijmy uczyć się rysować portret ołówkiem.

Aby ułatwić prawidłowe zrozumienie i wykonanie rysunku, lepiej zastosować się do osobliwego „ instrukcja użycia».

Najpierw musimy dokonać szczegółowej kontroli naszego przedmiotu rysunku - tj. Trzeba wszystko bardzo dokładnie obejrzeć i przemyśleć kształt... Albo jeszcze lepiej zrobić kilka szkiców, żeby łatwiej było dostrzec formę konstrukcyjną.

Bardzo dobrze byłoby narysować samą naturę w różnych pozycjach, z różnymi zakrętami i kątami. Możesz także delikatnie przesunąć ołówkiem po obiekcie, aby dokładnie poznać strukturę kształtu.

Teraz równie ważna część portretu należy do Ciebie. miejsce pracy. Należy go wybrać, biorąc pod uwagę wygodny i akceptowalny pogląd na naturę. Na początek lepiej, aby sama natura była w spokojnym stanie - to znaczy nie ma mocnych ani niezwykłych kątów.

Układ kompozycji

Teraz musisz skomponować całą kompozycję na papierze. W tym momencie nasz działa w trybie rozszerzonym, ponieważ będziemy musieli znaleźć miejsca na poszczególne części kompozycji - np głowy i torsy.

Ponownie sprawdzamy główne objętości, wykrywamy zakręty i główne, podstawowe osie konstrukcji. Teraz musimy zbudować kształt: najpierw wszyscy razem, potem wszyscy po kolei i znowu wszyscy razem.

Przy każdej zmianie lub uzupełnieniu rysunku należy pamiętać o relacji perspektywicznej, proporcjonalności form i zgodności tych form ze sobą. Oznacza to, że musisz upewnić się, że wszystko jest harmonijne.

Teraz musimy podkreślić odwieczną opozycję - innymi słowy musimy oddzielić światło i cień. W tym celu stosuje się schludne, niespieszne podejście.

Modelowanie kształtu portretu

Następnym krokiem jest wymodelowanie kształtu, biorąc pod uwagę to, co już mamy: spadające światłocień i widzenie przestrzenne. W procesie modelowania różnych drobiazgów należy pamiętać, że ta mała rzecz jest częścią wszystkiego i dlatego musi harmonijnie pasować do tego „wszystko”.

W rezultacie powinieneś otrzymać coś takiego

Jak każdy uczeń będziesz popełniać błędy – nie wątp w to, ale też się nie zniechęcaj. Teraz zacznijmy je analizować i odpowiednio poprawiać.

Zatem jednym z najczęstszych błędów, a właściwie efektów, jest to, że praca jest bardzo ciemna i przekreślona. Drugi efekt to zwiewne formy, przypominają watę, a nie prawdziwe. Ten wzór jest również nazywany żeliwem. Chodzi o naruszenie proporcji. No cóż, poza tym linie konstrukcyjne można przesadzić.

Przyczyny takich wad mogą być problemy artysty ze światłocieniem. A raczej nawet z światłocieniem na tomach. Przecież stara się poprawnie oddać objętość głowy, ale w żaden sposób nie potrafi oddzielić szczegółu od ogółu, to znaczy nałożyć cień nie tylko na cały rysunek, ale także na poszczególne części, tak że wygląda to akceptowalnie.

Być może błędem jest także to, że osoba rysująca portret nie potrafi połączyć poszczególnych szczegółów w całościowy obraz i rysunek wygląda... jakby podarty. Rysownik stara się „zatrzeć” to niedopatrzenie za pomocą cieniowania.

Inaczej mówiąc, rysownik powinien jeszcze raz popracować nad narysowaniem szczegółów.

Jeśli na Twoim rysunku występują powyższe efekty, przejdźmy do sposobów, aby tego uniknąć. Jeśli podczas przenoszenia kształtu z cieniowaniem poczujesz, że coś jest nie tak, od razu odłóż pracę nad tonacją i jeszcze raz przyjrzyj się objętości głowy. Możesz lekko przejść po formie ołówkiem, dokładnie oznaczyć dowolny szczegół, nachylenia, zakręty, wcięcia itp. A tym samym, będziesz mógł poczuć wzajemne połączenie wszystkich obszarów.

Co więcej, włączamy logiczne myślenie - nie znowu, ale jeszcze raz - i rozważamy te właśnie szczegóły głowy, czyli gdzie się zaczyna i kończy, dlaczego jest tak, a nie inaczej. Ponadto za pomocą tej analizy można również rozłożyć światło i cień, a także pozycję perspektywiczną (który aktywny obiekt jest bliżej, a który nie).

Ten problem został rozwiązany. Następnie odliczanie: jeśli zacząłeś rozumieć formę strukturalną i objętość, nagle i nieoczekiwanie poczułeś dyskomfort (nagła potrzeba kichnięcia, pójścia do toalety lub wypicia wody nie liczy się), a następnie wybierz jedną z poniższych opcji.

Staramy się mentalnie podzielić przedmiot rysunku (w naszym przypadku głowę) oczami według krzywizn kształtu na płaszczyźnie. W ten sposób łatwiej będzie symulować głośność.

Szczegóły rysunku

Próbujemy zrozumieć istotę formy: jak dokładnie jest ona zbudowana. Następnie budujemy objętość za pomocą dowolnych płaszczyzn warunkowych lub linii konstrukcyjnych (jeśli wszystko wymieszasz, jest w porządku).

Ponownie powinno wyjść nie gorzej niż na zdjęciu:

Poniżej znajduje się kolejny rysunek, który jest nieco przerysowany, ale o wiele wygodniej jest rozważyć na przykład pracę nad głośnością głowy, tonem i szczegółami.

Bardzo trudno je umieścić w przeznaczonych dla nich otworach - zwykle wychodzą albo płaskie, albo wybrzuszone, jak żaba.

Dlatego rysując oczy, należy pamiętać o ich konstrukcji - aby miały obszerną gałkę oczną, dolną i górną powiekę, łuki brwiowe, które mają tendencję do rzucania cienia na oczy.

Nie jest łatwo również rozprowadzić światłocień na włosach: np. górna część włosów jest rozjaśniona, a część skroniowa ukryta w półcieniu. Włosy na linii skroniowej są szczególnie wyraźnie ułożone, bo w tym miejscu głowa przechodzi w tył głowy - w ten sposób pokazujemy objętość włosów.

Bardzo ważne jest, aby skutecznie szukać proporcji objętości - zarówno całościowych, jak i poszczególnych części, wzajemnej proporcjonalności tych części. Zrozumiesz, że proporcjonalność nie została odnaleziona lub jest zniekształcona, jeśli nie możesz rozpoznać swojej natury na namalowanym portrecie

Powtarzam jeszcze raz: dlatego nie wahajcie się najpierw nad nimi popracować. Najważniejsze są podstawowe proporcje, objętość, wszelkiego rodzaju płaszczyzny i punkty konstrukcyjne.

Możesz uchwycić głośność głowy interesującego Cię przechodnia ( lub przechodzień), ulubionego aktora lub po prostu faceta z reklamy ( nie, więc co? dobry sposób na przekształcenie długich minut przerw reklamowych w ciekawe i przydatne zajęcie).

Aby w pełni nauczyć się rysować portrety ołówkiem, musisz przestudiować podstawy rysunku i proporcji ludzkich, a także poświęcić wystarczająco dużo czasu na praktykę.

Jeśli dopiero zaczynasz rysować, nie powinieneś od razu „rzucać się do basenu” i próbować opanować cały portret. Najpierw należy wypełnić dłoń wykonaniem poszczególnych części: oczu, nosa, ust, a także uszu i szyi. Jak narysować wszystkie te elementy, możesz dowiedzieć się w osobnych lekcjach na naszej stronie internetowej.

Opis krok po kroku portretu dziewczyny ołówkiem.

Scena pierwsza.

Rozpoczynając rysowanie portretu ołówkiem, przyjrzyj się dobrze portretowanej osobie, określ kształt twarzy i kości policzkowych, prześledź nachylenie ust i określ, które z nich są szersze, jak zewnętrzne i wewnętrzne kąciki oczy są umieszczone względem siebie. Następnie rysujemy owal odpowiedni kształtem dla konkretnej osoby.

Etap drugi.

Nasz owal dzielimy na cztery części. Aby to zrobić, rysujemy linię pionową i poziomą dokładnie pośrodku. Następnie dzielimy powstałe poziome części linii ponownie na pół, zaznaczając je małymi szeryfami. Dolną część linii pionowej dzielimy na pięć równych części. Pamiętaj, że te linie mają charakter pomocniczy i kiedy nasz ołówkowy portret dziewczynki będzie już prawie gotowy, trzeba będzie je wymazać, więc nie wywieraj zbyt dużego nacisku na ołówek podczas ich rysowania.

Etap trzeci.

Umieść środek każdej gałki ocznej bezpośrednio nad punktami podziału linii poziomej. Linię nasady nosa rysujemy w drugim wcięciu nad dolną częścią osi pionowej, a linię ust w obszarze drugiego wcięcia od dołu.

Etap czwarty.

Przedstawiamy linię górnej powieki i rysujemy usta. Należy pamiętać, że odległość między oczami jest równa długości jednego oka. Płatki uszu powinny znajdować się na tym samym poziomie przy rozbiórce. Linie szkicu zaznaczają kontur włosów.

Etap piąty.

Zaczynamy krok po kroku rysować bardziej szczegółowy portret osoby ołówkiem. Przedstawiamy górną granicę górnej powieki i widoczną część dolnej powieki. Dodaj kilka rzęs na każdą górną powiekę. Rysujemy linie brwi i grzbiet nosa.

Etap szósty.

Aby dodać objętości naszemu portretowi, cieniujemy usta i włosy prostym ołówkiem, podkreślając ciemne i jasne miejsca oraz dodajemy cienie.

Tak więc, jeśli narysujesz kilka twarzy, zobaczysz, że różnią się one od siebie. Kontynuuj rysowanie portretu ołówkiem krok po kroku, aż osiągniesz maksymalne podobieństwo.