W zależności od charakteru powiązań między zdarzeniami wyróżnia się dwa rodzaje wątków. Wątki z przewagą czysto czasowych powiązań między wydarzeniami to kroniki. Wykorzystuje się je w wielkich dziełach epickich („Don Kichot”). Mogą pokazywać przygody bohaterów („Odyseja”), przedstawiać kształtowanie się osobowości człowieka („Dzieciństwo wnuka Bagrowa” S. Aksakowa). Historia kroniki składa się z epizodów. Wykresy z przewagą związków przyczynowych między zdarzeniami nazywane są wykresami pojedynczego działania lub koncentrycznymi. Koncentryczne fabuły często budowane są na tak klasycznej zasadzie, jak jedność działania. Przypomnijmy, że w Biada dowcipu Gribojedowa jedność akcji będą wydarzenia związane z przybyciem Czackiego do domu Famusowa. Za pomocą koncentrycznej fabuły dokładnie bada się jedną sytuację konfliktową. W dramacie tego typu konstrukcja fabuły dominowała aż do XIX wieku, a w utworach epickich o małej formie jest stosowana do dziś. Pojedynczy węzeł zdarzeń rozwiązuje się najczęściej w opowiadaniach, opowiadaniach Puszkina, Czechowa, Poego, Maupassanta. Kronika i koncentryczne początki przenikają się w fabule powieści wieloliniowych, gdzie jednocześnie pojawia się kilka węzłów wydarzeń (Wojna i pokój L. Tołstoja, Bracia Karamazow F. Dostojewskiego). Naturalnie wątki kronikarskie często zawierają koncentryczne mikroploty.

Istnieją wątki różniące się intensywnością akcji. Fabuła pełna wydarzeń nazywana jest dynamiczną. Wydarzenia te mają ważne znaczenie, a rozwiązanie z reguły niesie ze sobą ogromny ładunek treści. Ten typ fabuły jest typowy dla Opowieści o Belkinie Puszkina i Hazardzisty Dostojewskiego. I odwrotnie, wątki osłabione opisami, wstawionymi konstrukcjami, są adynamiczne. Rozwój akcji w nich nie zmierza do rozwiązania, a same wydarzenia nie zawierają żadnego szczególnego zainteresowania. Adynamiczne wątki w „Martwych duszach” Gogola, „Moim życiu” Czechowa.

3. Skład działki.

Fabuła jest dynamiczną stroną formy artystycznej, wymaga ruchu, rozwoju. Motorem fabuły jest najczęściej konflikt, sprzeczność znacząca artystycznie. Termin pochodzi od łac. konflikt – zderzenie. Konflikt nazywa się ostrym zderzeniem charakterów i okoliczności, poglądów i zasad życia, które jest podstawą działania; konfrontacja, sprzeczność, starcie bohaterów, grup bohaterów, bohatera ze społeczeństwem lub wewnętrzna walka bohatera z samym sobą. Natura zderzenia może być różna: jest to sprzeczność obowiązku i skłonności, szacunków i sił. Konflikt to jedna z tych kategorii, które przenikają strukturę całego dzieła sztuki.

Jeśli weźmiemy pod uwagę sztukę A. S. Gribojedowa „Biada dowcipu”, łatwo zauważyć, że rozwój akcji tutaj wyraźnie zależy od konfliktu, który czai się w domu Famusowa i polega na tym, że Zofia jest zakochana w Molchalinie i ukrywa to od tatusia. Zakochany w Sofii Czatski po przybyciu do Moskwy zauważa jej niechęć do siebie i próbując zrozumieć przyczynę, obserwuje wszystkich obecnych w domu. Zofia jest z tego niezadowolona i broniąc się, rzuca w piłkę uwagę o jego szaleństwie. Goście, którzy nie sympatyzują z nim, chętnie sięgają po tę wersję, ponieważ widzą w Chatskym osobę o innych poglądach i zasadach niż oni, a wtedy nie tylko konflikt rodzinny jest bardzo wyraźnie eksponowany (sekretna miłość Zofii do Molchalina, prawdziwa obojętność Molchalina na Zofia, ignorancja Famusowa na temat tego, co dzieje się w domu), ale także konflikt między Chatskim a społeczeństwem. O wyniku akcji (rozwiązaniu) decydują nie tyle relacje Chatsky'ego ze społeczeństwem, ile relacje Zofii, Molchalina i Lisy, gdy dowiedziały się, który Famusow kontroluje ich los, a Chatsky opuszcza dom.

Pisarz w zdecydowanej większości przypadków nie wymyśla konfliktów. Czerpie je z rzeczywistości pierwotnej i przenosi z samego życia w obszar tematów, problemów, patosu.

Można określić kilka rodzajów konfliktów, które stanowią sedno dzieł dramatycznych i epickich. Często pojawiające się konflikty mają charakter moralny i filozoficzny: przeciwieństwo charakterów, człowieka i losu („Odyseja”), życia i śmierci („Śmierć Iwana Iljicza”), dumy i pokory („Zbrodnia i kara”), geniuszu i nikczemności ( „Mozart i Salieri”). Konflikty społeczne polegają na konfrontacji aspiracji, pasji, wyobrażeń bohatera ze sposobem życia wokół niego („Skąpy rycerz”, „Burza”). Trzecia grupa konfliktów to konflikty wewnętrzne, czyli psychologiczne, które wiążą się ze sprzecznościami w charakterze jednej postaci i nie stają się własnością świata zewnętrznego; to jest udręka psychiczna bohaterów Pani z psem, to jest dwoistość Eugeniusza Oniegina. Kiedy wszystkie te konflikty połączą się w jedną całość, wówczas mówi się o ich zanieczyszczeniu. W większym stopniu osiąga się to w powieściach („Bohater naszych czasów”), eposach („Wojna i pokój”). Konflikt może mieć charakter lokalny lub nierozwiązywalny (tragiczny), jawny lub ukryty, zewnętrzny (bezpośrednie zderzenie stanowisk i charakterów) lub wewnętrzny (w duszy bohatera). B. Esin także wyróżnia grupę trzech typów konfliktów, ale nazywa je inaczej: konflikt pomiędzy pojedynczymi postaciami i grupami postaci; konfrontacja bohatera ze sposobem życia, osobowością i środowiskiem; konflikt ma charakter wewnętrzny, psychologiczny, jeśli chodzi o sprzeczność w samym bohaterze. V. Kozhinov prawie także o tym napisał: „DO . (od łac. collisio - zderzenie) - konfrontacja, sprzeczność między postaciami, albo między postaciami i okolicznościami, albo w obrębie postaci, która leży u podstaw działania dosł. Pracuje 5 . K. nie zawsze mówi jasno i otwarcie; dla niektórych gatunków, zwłaszcza idyllicznych, K. nie jest charakterystyczny: charakteryzuje je jedynie to, co Hegel nazwał „sytuacją”<...>W epopei, dramacie, powieści, opowiadaniu K. stanowi zazwyczaj trzon tematu, a decyzja K. jawi się jako moment definiujący twórczość artysty. pomysły...” „Artysta. K. to zderzenie i sprzeczność integralnych jednostek ludzkich.” "DO. jest rodzajem źródła energii oświetlonej. produktu, ponieważ determinuje jego działanie. „W trakcie działania może się pogorszyć lub odwrotnie, osłabnąć; w finale konflikt zostaje rozwiązany w ten czy inny sposób.”

Rozwój K. wprawia w ruch akcję fabularną.

Fabuła wskazuje etapy działania, etapy istnienia konfliktu.

Idealny, czyli kompletny model fabuły dzieła literackiego może obejmować następujące fragmenty, epizody, ogniwa: prolog, ekspozycję, fabułę, rozwój akcji, wzloty i upadki, kulminację, rozwiązanie, epilog. Trzy z nich są obowiązkowe na tej liście: fabuła, rozwój akcji i punkt kulminacyjny. Opcjonalnie – reszta, czyli nie wszystkie istniejące elementy muszą mieć miejsce w dziele. Elementy fabuły mogą pojawiać się w różnej kolejności.

Prolog(gr. prolog - przedmowa) - jest to wprowadzenie do głównych akcji fabularnych. Można podać pierwotną przyczynę wydarzeń: spór o szczęście chłopów w „Kto na Rusi powinien dobrze żyć”. Wyjaśnia intencje autora, przedstawia wydarzenia poprzedzające akcję główną. Zdarzenia te mogą mieć wpływ na organizację przestrzeni artystycznej – sceny akcji.

ekspozycja– to wyjaśnienie, obraz życia bohaterów w okresie przed wyznaczeniem konfliktu. Na przykład życie młodego Oniegina. Można podać fakty z biografii, zmotywować późniejsze działania. Ekspozycja może wyznaczać warunkowość czasu i przestrzeni, przedstawiać wydarzenia poprzedzające akcję.

krawat jest wykrywanie konfliktów.

Rozwój akcji to zespół zdarzeń niezbędnych do realizacji konfliktu. Przedstawia zwroty akcji, które eskalują konflikt.

Nazywa się nieoczekiwane okoliczności, które komplikują konflikt zmienne koleje losu.

punkt kulminacyjny - (od łac. culmen - szczyt ) - moment największego napięcia działania, maksymalnego zaostrzenia sprzeczności; szczyt konfliktu; DO. najpełniej odsłania główny problem dzieła i charaktery bohaterów; po tym efekt słabnie. Często poprzedza rozwiązanie. W pracach z wieloma fabułami może być nie jedna, ale kilka DO.

rozwiązanie- to rozwiązanie konfliktu w utworze, dopełnia bieg wydarzeń w dziełach pełnych akcji, na przykład opowiadaniach. Często jednak zakończenie prac nie wiąże się z rozwiązaniem konfliktu. Co więcej, w finale wielu prac pozostają ostre sprzeczności między postaciami. Tak dzieje się w „Biada dowcipu” i „Eugeniuszu Onieginie”: Puszkin opuszcza Eugeniusza „w złym dla niego momencie”. W Borysie Godunowie i Damie z psem nie ma rozwiązań. Finał tych prac jest otwarty. W tragedii Puszkina i opowiadaniu Czechowa, mimo całej niekompletności fabuły, ostatnie sceny zawierają emocjonalne zakończenia, kulminacje.

Epilog(gr. epilogos - posłowie) - jest to odcinek końcowy, zwykle następujący po rozwiązaniu. W tej części pracy pokrótce opisano losy bohaterów. Epilog przedstawia ostateczne konsekwencje wynikające z ukazanych wydarzeń. Jest to konkluzja, w której autor może formalnie zakończyć opowieść, określić losy bohaterów i podsumować swoją koncepcję filozoficzno-historyczną („Wojna i pokój”). Epilog pojawia się, gdy jedno rozwiązanie nie wystarczy. Lub w przypadku, gdy pod koniec głównych wydarzeń fabularnych wymagane jest wyrażenie innego punktu widzenia („Dama pik”), aby wywołać w czytelniku poczucie ostatecznego wyniku ukazanego życia postaci.

Na fabułę składają się wydarzenia związane z rozwiązaniem jednego konfliktu jednej grupy postaci. W związku z tym, w obecności różnych historii, może być kilka punktów kulminacyjnych. W „Zbrodni i karze” jest to morderstwo lombardu, ale to także rozmowa Raskolnikowa i Soni Marmeladowej.

1. Fabuła i kompozycja

ANTYTEZA - przeciwieństwo postaci, wydarzeń, czynów, słów. Można ją stosować na poziomie detalu, konkretu („Czarny wieczór, biały śnieg” – A. Blok), ale może też służyć jako technika tworzenia całości dzieła. Taki jest kontrast między dwiema częściami wiersza A. Puszkina „Wioska” (1819), w którym w pierwszej części rysowane są obrazy pięknej przyrody, spokojnej i szczęśliwej, a w drugiej – dla kontrastu – epizodów z życia pozbawionego praw wyborczych i okrutnie uciskanego rosyjskiego chłopa.

ARCHITEKTONIKA - związek i proporcjonalność głównych części i elementów składających się na dzieło literackie.

DIALOG - rozmowa, rozmowa, spór pomiędzy dwoma lub większą liczbą postaci w dziele.

ETAP – element fabuły, oznaczający moment konfliktu, początek wydarzeń przedstawionych w dziele.

WNĘTRZE - narzędzie kompozycyjne odtwarzające atmosferę pomieszczenia, w którym toczy się akcja.

INTRIGA - ruch duszy i działania bohatera, mające na celu poszukiwanie sensu życia, prawdy itp. - rodzaj „wiosny”, która napędza akcję dzieła dramatycznego lub epickiego i czyni ją zabawną.

KOLIZJA - zderzenie przeciwstawnych poglądów, aspiracji, zainteresowań bohaterów dzieła sztuki.

KOMPOZYCJA - konstrukcja dzieła sztuki, pewien system ułożenia jego części. Różnić się środki złożone(portrety aktorów, wnętrza, pejzaż, dialog, monolog, w tym wewnętrzny) oraz techniki kompozytorskie(montaż, symbol, strumień świadomości, ujawnienie się postaci, wzajemne ujawnienie się, obraz charakteru bohatera w dynamice lub statyce). O kompozycji decydują cechy talentu pisarza, gatunek, treść i cel dzieła.

KOMPONENT – integralna część dzieła: w jego analizie możemy na przykład mówić o składnikach treści i składnikach formy, czasem się przenikających.

KONFLIKT - zderzenie opinii, stanowisk, postaci w dziele, napędzające, podobnie jak intryga i konflikt, jego działanie.

KULMINACJA – element fabuły: moment największego napięcia w rozwoju akcji dzieła.

Keynote – główna idea dzieła, wielokrotnie powtarzana i podkreślana.

MONOLOG – długa mowa bohatera dzieła literackiego, skierowana w odróżnieniu od monologu wewnętrznego do innych osób. Przykładem monologu wewnętrznego jest pierwsza zwrotka powieści A. Puszkina „Eugeniusz Oniegin”: „Mój wujek ma najbardziej uczciwe zasady…” itp.

INSTALACJA to technika kompozycyjna: skomponowanie utworu lub jego fragmentu w jedną całość z odrębnych części, fragmentów, cytatów. Przykładem jest księga Ew. Popowa „Piękno życia”.

MOTYW - jeden ze składników tekstu literackiego, wchodzący w skład tematu dzieła, częściej niż inne nabierający znaczenia symbolicznego. Motyw drogi, motyw domu itp.

OPOZYCJA - odmiana antytezy: przeciwstawienie, przeciwstawienie poglądów, zachowanie bohaterów na poziomie postaci (Oniegin – Leński, Obłomow – Stolz) i na poziomie pojęć („wieniec – korona” w wierszu M. Lermontowa „Śmierć” poety”; „wydawało się – okazało się” w opowiadaniu A. Czechowa „Dama z psem”).

KRAJOBRAZ – środek kompozycyjny: obraz w dziele obrazów przyrody.

PORTRET - 1. Środki kompozycyjne: obraz wyglądu postaci - twarzy, ubioru, sylwetki, zachowania itp.; 2. Portret literacki to jeden z gatunków prozy.

STRUMIEŃ ŚWIADOMOŚCI to technika kompozytorska stosowana głównie w literaturze modernistycznej. Zakres jego zastosowania obejmuje analizę złożonych stanów kryzysowych ducha ludzkiego. Za mistrzów „strumienia świadomości” uznawani są F. Kafka, J. Joyce, M. Proust i inni. W niektórych odcinkach technikę tę można zastosować również w dziełach realistycznych - Artem Vesely, V. Aksenov i inni.

PROLOG - element dodatkowej fabuły, opisujący wydarzenia lub osoby zaangażowane przed rozpoczęciem akcji w utworze („Śnieżna dziewczyna” A. N. Ostrowskiego, „Faust” I. V. Goethego itp.).

DENOUGH - element fabuły, który ustala moment rozwiązania konfliktu w dziele, wynik rozwoju wydarzeń w nim.

OPÓŹNIENIE – technika kompozytorska, która opóźnia, zatrzymuje lub odwraca rozwój akcji utworu. Odbywa się to poprzez włączenie do tekstu różnych dygresji o charakterze lirycznym i publicystycznym („Opowieść o kapitanie Kopeikinie” w „Martwych duszach” N. Gogola, dygresje autobiograficzne w powieści A. Puszkina „Eugeniusz Oniegin” itp.).

FABUŁA - system, kolejność rozwoju wydarzeń w utworze. Jego głównymi elementami są: prolog, ekspozycja, fabuła, rozwój akcji, punkt kulminacyjny, rozwiązanie; w niektórych przypadkach możliwy jest epilog. Fabuła ujawnia związki przyczynowe w relacjach między postaciami, faktami i wydarzeniami w dziele. Aby ocenić różne rodzaje fabuł, można zastosować takie pojęcia, jak intensywność fabuły, działki „wędrujące”.

TEMAT – temat obrazu w pracy, jego materiał, wskazanie miejsca i czasu akcji. Temat główny z reguły wyznacza temat, czyli zbiór prywatnych, odrębnych tematów.

FABUŁA – sekwencja wydarzeń dzieła w czasie i przestrzeni.

FORMA – pewien system środków artystycznych ujawniający treść dzieła literackiego. Kategorie formy - fabuła, kompozycja, język, gatunek itp. Forma jako sposób istnienia treści dzieła literackiego.

CHRONOTOP - przestrzenno-czasowa organizacja materiału w dziele sztuki.

Łysy mężczyzna z białą brodą - I. Nikitin

Stary rosyjski gigant – M. Lermontow

Z młodą psinką – A. Puszkin

Upada na sofę – N. Niekrasow

Używane najczęściej w dziełach postmodernistycznych:

Pod nim jest strumień

Ale nie lazur,

Nad nim bursztyn -

No cóż, brak sił.

On, oddawszy wszystko literaturze,

Pełne smaku owoców.

Jedź, chłopie, pięciokopijka,

I nie denerwuj niepotrzebnie.

Pustynny siewca wolności

Zbiera skromne żniwa.

I. Irteniew

EKSPOZYCJA – element fabuły: sytuacja, okoliczności, pozycje bohaterów, w jakich się znajdują przed rozpoczęciem akcji w utworze.

EPIGRAF - przysłowie, cytat, czyjaś wypowiedź, umieszczone przez autora przed dziełem lub jego częścią, częściami, mające na celu wskazanie jego intencji: „... Kim więc w końcu jesteś? Jestem częścią tej mocy, która zawsze pragnie zła i zawsze czyni dobro”. Goethe. „Faust” to epigraf do powieści M. Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”.

EPILOG - element fabuły opisujący wydarzenia, które miały miejsce po zakończeniu akcji w utworze (czasami po wielu latach - I. Turgieniew. „Ojcowie i synowie”).

Z książki Sztuka koloru autor Itten Johannes

15. Kompozycja Komponowanie w kolorze oznacza umieszczenie obok siebie dwóch lub większej liczby kolorów w taki sposób, aby ich zestawienie było niezwykle wyraziste. Aby uzyskać ogólne rozwiązanie kompozycji kolorystycznej, należy wybrać kolory, ich wzajemne relacje, miejsce i kierunek

Z książki O plastycznej kompozycji spektaklu autor Morozow GV

Z książki Dramaturgia kina autor Turkin VK

Tempo-rytm i kompozycja plastyczna wykonania. Tempo-rytm wykonania jest dynamiczną cechą jego plastycznej kompozycji. I jak mówił Stanisławski: „...Rytm tempa spektaklu i przedstawienia to nie jeden, ale szereg dużych i małych zespołów, różnorodnych i

Z książki Natura filmu. Rehabilitacja rzeczywistości fizycznej autor Krakauer Zygfryd

Z książki Życie dramatu autor Bentley Eric

Z książki Życie codzienne rosyjskiej tawerny od Iwana Groźnego do Borysa Jelcyna autor Kurukin Igor Władimirowicz

Z książki Dzieło literackie: teoria uczciwości artystycznej autor Girshman Michaił

Z książki Formy literackiej autorefleksji w prozie rosyjskiej pierwszej tercji XX wieku autor Marina Khatyamova Albertovna

Kompozycja rytmiczna i oryginalność stylistyczna poetyki

Z książki Paralogia [Przemiany dyskursu (post)modernistycznego w kulturze rosyjskiej 1920-2000] autor Lipowiecki Marek Naumowicz

Kompozycja rytmiczna i oryginalność stylistyczna prozy

Z książki Kandinsky’ego. Początki. 1866-1907 autor Aronow Igor

Z książki Dziennikarstwo muzyczne i krytyka muzyczna: przewodnik po studiach autor Kuryszewa Tatiana Aleksandrowna

Fabuła Parnoka i fabuła autora Opowiadanie Mandelstama szczerze sprzeciwia się czytaniu fabuły: wydaje się, że jego styl ma raczej na celu ukrycie niż ujawnienie traumy, która stała się przyczyną powstania tego tekstu. Można wyróżnić trzy główne „wydarzenia” tej historii: dwa

Z książki Merry Men [bohaterowie kulturowi radzieckiego dzieciństwa] autor Lipowiecki Marek Naumowicz

Rytm/akcja Czasami nie zaszkodzi zwrócić uwagę, że coś faktycznie się dzieje. Przecież to, co się dzieje, to… „Elegia” W najbardziej ogólnej formie zasadę konstruowania kompozycji Rubinsteina można opisać następująco: każda z „szafek na akta” ​​zaczyna się od więcej lub

Z książki Saga Wielkiego Stepu przez Aji Murada

Z książki autora

2.2. Retoryka i logika. kompozycja Długa droga od odbioru muzyki poprzez doznania wartościujące do jej werbalnego projektu kończy się dopiero na poziomie całościowego tekstu, zbudowanego, skomponowanego przez autora. Aby zrozumieć tę stronę umiejętności literackich - zasady

Z książki autora

Sztuka bycia idiotą: styl i kompozycja Tak zwana „sztuka naiwna” położyła podwaliny pod rosyjską awangardę lat 1910. (w pracach przemyślono lubok, grafikę dziecięcą, motywy etniczne ze sztuki prymitywnych rdzennych ludów) M. Larionowa, N. Gonczarowej i

Z książki autora

Król Attyla. Fabuła sztuki Zanim przedstawię ostateczną fabułę do oceny czytelnika, chcę dokonać wyjaśnienia. Od dawna chciałem rozwinąć wątek Wschód-Zachód, czyli pokazać, jak wschód stał się zachodnim. W zasadzie tak było

Kompozycja to konstrukcja dzieła sztuki. To kompozycja decyduje o oddziaływaniu tekstu na czytelnika, gdyż doktryna kompozycji mówi: ważne jest nie tylko umieć opowiadać zabawne historie, ale także umiejętnie je przedstawiać.

Podaje różne definicje kompozycji, naszym zdaniem najprostsza definicja jest następująca: kompozycja to konstrukcja dzieła sztuki, ułożenie jego części w określonej kolejności.
Kompozycja to wewnętrzna organizacja tekstu. Kompozycja dotyczy sposobu ułożenia elementów tekstu, odzwierciedlającego różne etapy rozwoju akcji. Kompozycja zależy od treści dzieła i celów autora.

Etapy rozwoju akcji (elementy kompozycji):

Elementy kompozycji- odzwierciedlają etapy rozwoju konfliktu w pracy:

Prolog - tekst wprowadzający otwierający dzieło, antycypujący główny wątek. Z reguły tematycznie powiązany z późniejszą akcją. Często jest „bramą” dzieła, czyli pomaga wniknąć w sens dalszej narracji.

ekspozycja- prehistoria wydarzeń leżących u podstaw dzieła sztuki. Z reguły ekspozycja zawiera opis głównych bohaterów, ich układ przed rozpoczęciem akcji, przed fabułą. Ekspozycja wyjaśnia czytelnikowi, dlaczego bohater zachowuje się w ten sposób. Narażenie może być bezpośrednie lub opóźnione. bezpośrednia ekspozycja znajduje się na samym początku dzieła: przykładem jest powieść Trzej muszkieterowie Dumasa, która rozpoczyna się od historii rodziny D'Artagnanów i charakterystyki młodego Gaskończyka. opóźniona ekspozycja umieszcza się pośrodku (w powieści I.A. Goncharowa „Obłomow” historia Ilji Iljicza opowiedziana jest w „Śnie Obłomowa”, czyli niemal w środku dzieła) lub nawet na końcu tekstu (podręcznik przykład „Martwych dusz” Gogola: informacje o życiu Cziczikowa przed przybyciem do prowincjonalnego miasta podane są w ostatnim rozdziale pierwszego tomu). Opóźniona ekspozycja nadaje dziełu tajemnicę.

Fabuła akcji jest wydarzeniem, które staje się początkiem działania. Fabuła albo odsłania istniejącą już sprzeczność, albo kreuje, „buduje” konflikty. Fabuła „Eugeniusza Oniegina” to śmierć wuja głównego bohatera, która zmusza go do udania się na wieś i objęcia spadku. W opowieści o Harrym Potterze fabułą jest list z zaproszeniem z Hogwartu, który bohater otrzymuje i dzięki któremu dowiaduje się, że jest czarodziejem.

Główna akcja, rozwój działań - wydarzenia, które przeżywają bohaterowie po rozpoczęciu i przed kulminacją.

punkt kulminacyjny(od łacińskiego culmen - szczyt) - najwyższy punkt napięcia w rozwoju działania. Jest to najwyższy punkt konfliktu, kiedy sprzeczność osiąga swój największy kres i wyraża się w szczególnie ostrej formie. Punktem kulminacyjnym w „Trzech muszkieterach” jest scena śmierci Konstancji Bonacieux, w „Eugeniuszu Onieginie” – scena wyjaśnień Oniegina i Tatiany, w pierwszej opowieści o „Harrym Potterze” – scena walki o Voldemorta. Im więcej konfliktów w dziele, tym trudniej jest sprowadzić wszystkie działania do tylko jednej kulminacji, zatem kulminacji może być kilka. Punkt kulminacyjny jest najostrzejszym przejawem konfliktu i jednocześnie przygotowuje rozwiązanie akcji, dlatego czasami może ją poprzedzać. W takich utworach oddzielenie kulminacji od rozwiązania może być trudne.

rozwiązanie- wynik konfliktu. To ostatni moment w powstaniu konfliktu artystycznego. Rozwiązanie zawsze wiąże się bezpośrednio z akcją i stanowi niejako ostateczny punkt semantyczny narracji. Rozwiązanie może rozwiązać konflikt: na przykład w Trzech muszkieterach jest to egzekucja Milady. Ostatecznym rozwiązaniem w Harrym Potterze jest ostateczne zwycięstwo nad Voldemortem. Rozwiązanie może jednak nie wyeliminować sprzeczności, np. w „Eugeniuszu Onieginie” i „Biada dowcipu” bohaterowie pozostają w trudnej sytuacji.

Epilog (z greckiegoepilogos – posłowie)- zawsze kończy, zamyka pracę. Epilog opowiada o dalszych losach bohaterów. Na przykład Dostojewski w epilogu Zbrodni i kary opowiada o tym, jak Raskolnikow zmienił się podczas ciężkiej pracy. A w epilogu Wojny i pokoju Tołstoj opowiada o życiu wszystkich głównych bohaterów powieści, a także o tym, jak zmieniły się ich postacie i zachowanie.

Dygresja liryczna- odejście autora od fabuły, autorskie wstawki liryczne, mało lub wcale nie związane z tematyką dzieła. Liryczna dygresja z jednej strony utrudnia rozwój akcji, z drugiej pozwala pisarzowi otwarcie wyrazić swoją subiektywną opinię na temat różnych kwestii, które bezpośrednio lub pośrednio łączą się z tematem przewodnim. Takie są na przykład słynne dygresje liryczne w Eugeniuszu Onieginie Puszkina czy Martwych duszach Gogola.

Rodzaje kompozycji:

Tradycyjna klasyfikacja:

Bezpośrednie (liniowe, szeregowe)– Wydarzenia w pracy ukazane są w porządku chronologicznym. „Biada dowcipu” A.S. Gribojedowa, „Wojna i pokój” L.N. Tołstoja.
Pierścień - początek i koniec dzieła odbijają się echem, często całkowicie się pokrywają. W „Eugeniuszu Onieginie”: Oniegin odrzuca Tatianę, a w finale powieści Tatiana odrzuca Oniegina.
Lustro -łącząc techniki powtórzenia i opozycji, w wyniku czego obrazy początkowe i końcowe powtarzają się dokładnie odwrotnie. W jednej z pierwszych scen „Anny Kareniny” L. Tołstoja ukazana jest śmierć mężczyzny pod kołami pociągu. W ten sposób główna bohaterka powieści odbiera sobie życie.
Historia w opowieści – Główną historię opowiada jeden z bohaterów opowieści. Zgodnie z tym schematem budowana jest opowieść M. Gorkiego „Stara kobieta Izergil”.

Klasyfikacja A.Besina (wg monografii „Zasady i metody analizy dzieła literackiego”):

Liniowy - Wydarzenia w pracy ukazane są w porządku chronologicznym.
Lustro - początkowe i końcowe obrazy i działania powtarzają się dokładnie odwrotnie, przeciwstawiając się sobie.
Pierścień - początek i koniec dzieła odbijają się echem, mają szereg podobnych obrazów, motywów, wydarzeń.
Retrospekcja - w toku narracji autor dokonuje „dygresji w przeszłość”. Na tej technice zbudowana jest historia W. Nabokowa „Maszenki”: bohater, dowiedziawszy się, że jego była kochanka przyjeżdża do miasta, w którym obecnie mieszka, nie może się doczekać spotkania z nią i wspomina ich powieść epistolarną, czytając ich korespondencję.
Domyślny - o wydarzeniu, które miało miejsce przed resztą, czytelnik dowiaduje się pod koniec dzieła. Tak więc w Burzy śnieżnej A.S. Puszkina czytelnik dowiaduje się o tym, co przydarzyło się bohaterce podczas jej ucieczki z domu, dopiero podczas rozwiązania.
Bezpłatny - zajęcia mieszane. W dziele takim odnaleźć można elementy kompozycji lustrzanej, techniki domyślne, restrospekcję i wiele innych technik kompozytorskich, mających na celu przykucie uwagi czytelnika i zwiększenie wyrazistości artystycznej.

fabuła i kompozycja. Etapy rozwoju działki

I. Fabuła - cały system działań i interakcji, które są konsekwentnie łączone w dziele.

1. Elementy fabuły (etapy rozwoju akcji, skład fabuły)

NARAŻENIE- tło, przedstawienie postaci i okoliczności, które panowały przed rozpoczęciem rozwoju głównego wątku fabularnego.

STRUNOWY- punkt wyjścia do rozwoju głównego wątku fabularnego, głównego konfliktu.

ROZWÓJ DZIAŁANIA- część fabuły pomiędzy fabułą a kulminacją.

KULMINACJA- najwyższy punkt rozwoju akcji, napięcie konfliktu przed ostatecznym rozwiązaniem.

POTĘPIENIE- zakończenie fabuły, rozwiązanie (lub zniszczenie) konfliktu.

2. ELEMENTY NIE HISTORYCZNE

Na początku utworu

• NAZWA
• POŚWIĘCENIE
• EPIGRAF- cytat z innego dzieła, umieszczony przez autora przed własnym dziełem lub jego częścią.
• WSTĘP, WSTĘP, PROLOG

Wewnątrz tekstu

• DYGRESJA LIRYCZNA- odchylenie od fabuły w dziele liryczno-epopetycznym lub epickim.
• ROZUMOWANIE HISTORYCZNE I FILOZOFICZNE
• WSTAW HISTORIĘ, ODCINEK, PIOSENKĘ, WIERSZ
• UWAGA- wyjaśnienia autorskie w utworze dramatycznym.
• NOTKA AUTORA

Na koniec pracy

• EPILOG, POSŁOWIE- ostatnia część dzieła po ukończeniu głównego wątku fabularnego, która opowiada o dalszych losach bohaterów.

3. MOTYW - najprostsza jednostka fabularna (motywy samotności, ucieczki, minionej młodości, związku kochanków, samobójstwa, rabunku, morza, „sprawy”).

4. BAJKA - 1. Bezpośrednia sekwencja wydarzeń w czasie, w przeciwieństwie do fabuły, która pozwala na przesunięcia chronologiczne. 2. Krótki zarys fabuły.

II. KOMPOZYCJA - wykonanie dzieła obejmującego:

• Układ jego części w określonym systemie i kolejności. W eposie - fragmenty tekstu, rozdziały, części, tomy (książki), w tekstach - zwrotki, wiersze; w dramacie – zjawiska, sceny, akcje (akty).

Niektóre rodzaje zasad kompozycji

skład pierścienia - powtórzenie fragmentu początkowego na końcu tekstu.
Kompozycja koncentryczna (spirala fabularna) - powtarzanie się podobnych wydarzeń w trakcie rozwoju akcji.
Symetria lustrzana - powtórzenie, w którym najpierw jedna postać wykonuje określoną akcję w stosunku do drugiej, a następnie wykonuje tę samą akcję w stosunku do pierwszej postaci.
„Nici z koralikami” - kilka różnych historii połączonych przez jednego bohatera.

• Stosunek fabuły.
• Stosunek fabuły i elementów niefabularnych.
• Kompozycja opowieści.
• Artystyczne sposoby tworzenia obrazów.
• System obrazów (znaków).

Być może zainteresują Cię inne tematy:

To jest Twój wątek przewodni. Znając ich zastosowanie, możesz zbudować ciekawą historię, która będzie zrozumiała dla ludzi. Ludzki mózg jest przyzwyczajony do myślenia schematami. Korzystając ze struktury fabuły podczas tworzenia dzieła, możesz zbudować udaną historię i nie popaść w chaos myśli na papierze. W tym artykule dowiemy się, jakie są te kroki.
Przyjrzyjmy się po kolei wszystkim elementom fabuły, na przykładzie bajki „smolisty byk”

Zatem pierwszym elementem, od którego zwykle zaczyna się historia, jest:

ekspozycja

Ten element fabuły opisuje czas akcji, głównych bohaterów i ich relacje. Funkcja ekspozycji polega na wyjaśnieniu czytelnikowi, o czym właściwie będzie mowa. Celem udanej ekspozycji jest rozluźnienie czytelnika, uczynienie go swoim własnym za pomocą efektu rozpoznania. W naszym przykładzie tym elementem jest następujący akapit:
„Dawno, dawno temu był sobie dziadek i babcia. Mieli wnuczkę Tanyę.

Omen

Omen jest wskazówką. Naprowadzają czytelnika na dalszy rozwój fabuły. Funkcją omenu jest przygotowanie czytelnika do dalszego rozwoju. Celem omenu będzie wzbudzenie zainteresowania czytelnika (i co będzie dalej?).

Tanyusha lubiła byka. Dziadek, aby zadowolić wnuczkę, wykonał go z żywicy.

krawat

Krawat jest Twoją perłą. Napięcie w historii zależy od tego, jak dobra jest. Otwarcie to wydarzenie lub wyjście postaci, które wywołuje konflikt. Powinno to skłonić czytelnika do dalszych działań. Celem fabuły jest zmuszenie czytelnika do pozostania w opowieści do samego końca.

Cielę idzie na spacer i przeżuwa trawę, ale niedźwiedź z lasu patrzył na swoje nieszczęście głodnym spojrzeniem.

Konflikt

Sprzeciw bohaterów fabuły wobec czegoś lub kogoś. To jest główna walka. W historii musi nastąpić starcie i przeciwstawienie się sił. W przeciwnym razie Twoja historia stanie się bezsilna i nudna.

Rodzaje konfliktów są tak różnorodne, jak samo życie. Odwołaj się do tego w historii, a wtedy będzie wyglądać bardziej wiarygodnie, co oznacza, że ​​dotknie czytelnika. Istnieje wiele opcji konfliktu.
- człowiek przeciwko człowiekowi;
- człowiek przeciwko społeczeństwu;
- osoba przeciwna idei;
Człowiek sam jest swoim własnym wrogiem i tak dalej.
W bajce „babka smołowa” to konflikt babki z mieszkańcami lasu. Beczka ze smołą „zacisnęła” niedźwiedzia, wilka i zająca na prezenty dla bliskich.

Wzrost akcji

Są to zdarzenia, które rozpoczynają się bezpośrednio po wystąpieniu konfliktu. Ich celem jest doprowadzenie bohatera do kryzysu.
W naszej bajce jest to udane schwytanie niedźwiedzia, wilka i zająca.

Kryzys

To szczyt konfliktu. Strony konfliktu spotykają się w bitwie. Możliwe są warianty kryzysu przed kulminacją i wraz z nim.

W bajce o byczku jest to spotkanie byczka ze zwierzętami z lasu. Zwierzęta mają ochotę zjeść byka i rzucają się na niego.

punkt kulminacyjny

To najciekawszy moment w historii. Dla niego i był sens jego stworzenia. W tym momencie bohater podejmuje ostateczną decyzję, albo zostanie zwycięzcą i przejdzie do końca, albo się podda.

Zwierzęta zbliżają się do byka i trzymają się.

Akcja w dół

Działania i wydarzenia prowadzące bohatera do rozwiązania. Funkcjonalnie powinny szybko doprowadzić czytelnika do finału. Trzeba tu zachować ostrożność, gdyż nadmierny pośpiech, a także przewlekłość mogą zepsuć całe zakończenie historii.

Dziadek z wnuczką wyszli na werandę, aby poczekać na „zadośćuczynienie” od zwierząt.

rozwiązanie

Twoja ostatnia historia. Wszystkie węzły splątane sznurkiem zostają rozwiązane. Bohater albo wygrywa, albo przegrywa wszystko.
Wszystkie zwierzęta przyniosły okup. Nikt nie oszukał

Zatem zastosowanie zrozumiałej struktury fabuły. Pomyślne zastosowanie etapów rozwoju pozwoli Ci stworzyć prawdziwe dzieło sztuki. Najważniejsze, żeby Twój rozwój był logiczny i opierał się na poczynaniach bohaterów, a nie na cudzie z nieba czy pianinie w krzakach.

Dziś w artykule poznaliśmy takie etapy rozwoju fabuły jak: ekspozycja, omen, fabuła, konflikt, akcja wznosząca się, kryzys, kulminacja, akcja opadająca, rozwiązanie.