Jak wiadomo, przedstawianie ludzi to jedna z najtrudniejszych dziedzin w sztuce. Aby pięknie narysować sylwetkę mężczyzny, kobiety czy dziecka, początkujący artysta musi posiadać nie tylko pewne umiejętności zawodowe, ale także wiedzę z zakresu anatomii, a także umiejętność zachowania proporcji. Portret stworzony prostym ołówkiem to jeden z najbardziej romantycznych prezentów, jakie możesz wykonać własnoręcznie. Z pewnością każdy z nas, przynajmniej w snach, zastanawiał się, jak narysować portret ze zdjęcia. Nie wstydź się swojego braku doświadczenia, spróbuj rysować ołówkiem, bo potrafią to nawet ci portreciści, którzy stawiają pierwsze kroki w kreatywności.
Początek pracy
Zanim zaczniesz rysować portret, powinieneś przestudiować fotografię, jaką pozycję zajmuje głowa przedstawianej osoby, jak jest obrócona względem pionu i poziomu. Pamiętaj, aby zwrócić należytą uwagę na proporcjonalne relacje (rozmiary, a także względne położenie) oczu, nosa, uszu i ust. Precyzyjne zachowanie proporcji przy nakładaniu pierwszych pociągnięć jest ważną gwarancją podobieństwa końcowego obrazu do twarzy na fotografii. Zapoznaj się ze średnimi proporcjami twarzy ludzkiej przedstawionymi na rycinie, a następnie porównaj je z oryginalnym wizerunkiem na fotografii. Jeśli trochę się różnią, nie ma się czym martwić, ponieważ w odchyleniach od normy kryje się indywidualność żywej osoby uchwycona aparatem.
Aby uzyskać bardziej szczegółowe informacje na temat cech strukturalnych ludzkiej czaszki, które mogą być potrzebne przy przedstawianiu portretu, zawsze możesz odwołać się do atlasu anatomicznego. Nałóż jasne linie na ogólny kontur owalu twarzy, włosów, ust, nosa, oczu i brwi.
Następnie możesz rozpocząć analizę płaszczyzn twarzy. Na tym etapie należy zaznaczyć płaszczyzną wysokość nosa. Aby lepiej widzieć objętość, można ją zacienić. Należy to zrobić ze wszystkimi obszarami przyszłego portretu, które znajdują się w cieniu. Następnie wyznaczamy płaszczyznę ust, bliższą nam kość policzkową oraz płaszczyznę oczu, która łączy się z brwiami. Na tym etapie tworzenia portretu dość łatwo jest zarysować cechy geometryczne właściwe twarzy przedstawianej osoby, nawet nie rysując jej gładkimi liniami.
Detalowanie twarzy
Usuń wierzchnią warstwę ołówka za pomocą gumki do rysowania, aż narysowane wcześniej linie staną się prawie niewidoczne. Następnie zaczynamy rysować wszystkie rysy twarzy. Zaokrąglamy je, aby portret maksymalnie przypominał fotografię.
Nie jest tajemnicą, że oczy często nazywane są zwierciadłem duszy człowieka – są bardzo wyraziste. Nie ma zatem potrzeby udowadniać, jak ważne jest dokładne oddanie ich położenia i kształtu. Aby oczy narysowane na papierze wyglądały na bardziej żywe, twardówka (tzw. biała część oka) nie musi być przedstawiana jako śnieżnobiała, gdyż tak naprawdę jej kolor zmienia się pod wpływem własnego cienia i cień, który rzuca na niego powieka. Rozświetlacz nałóż na dolną powiekę i wewnętrzny kącik oka.
Poniższy rysunek pokazuje kulistość oka i sposób, w jaki powieki spoczywają na oczach. Tutaj początkujący artysta może zapoznać się z sekwencją przedstawiania oczu na portrecie, zaczynając od podkreślenia obszarów oświetlonych i zacienionych (2 i 3), a kończąc na zastosowaniu świateł i cieni. Należy zauważyć, że kobiety i mężczyźni w różnych kategoriach wiekowych mają różne oczy. Na przykład kobiety mają zwykle dłuższe i grubsze rzęsy, a brwi są cieńsze i wyraźniej zarysowane niż mężczyźni.
Usta nie są zbyt wyraziste w porównaniu do oczu. To usta są miejscem przejścia błony śluzowej w skórę. Stąd ich charakterystyczny różowy kolor. Przedstawiając usta na portrecie, należy pamiętać, że są one najbardziej ruchomym elementem twarzy, mogącym przybierać taką czy inną formę. Górna warga jest zwykle cieńsza niż dolna warga.
Wiele osób rysując portret ze zdjęcia staje przed problemem przedstawienia nosa, który z różnych punktów widzenia wygląda zupełnie inaczej. Głównym zadaniem jest umiejętność oddania na nosie głównego kontrastu cienia i światła, aby rysunek nie został przeciążony niepotrzebnymi elementami. Zwykle, choć nie we wszystkich przypadkach, najwięcej światła pada na czubek nosa i grzbiet nosa, a najgęstszy cień pada na nasadę nozdrzy (zdjęcie).
Jeśli chodzi o uszy, ich kształt jest bardzo zróżnicowany u różnych osób, ale nie ma wyraźnych cech u przedstawicieli silniejszej i piękniejszej płci. Pomimo tego, że na zdjęciach uszy często są zakryte fryzurą, profesjonalni artyści zalecają, aby ich nie zaniedbywać, a zwłaszcza ich najbardziej wyrazistego i precyzyjnego ułożenia po bokach głowy. Długość ucha u dorosłych jest w przybliżeniu równa długości nosa (patrz rysunek). Uszy dzieci są proporcjonalnie nieco większe.
Kreskowanie, opracowanie półtonów jako ważne etapy rysowania portretu
Po zakończeniu prac nad szczegółami twarzy zaczynamy cieniować. Najpierw powinieneś usunąć wszystkie dodatkowe linie na portrecie, ponieważ gdy zaczniesz układać ton, nie będzie już możliwe zrobienie tego z wystarczającą dokładnością. Nie ma konkretnych zasad cieniowania - każdy robi to, co jest dla niego najwygodniejsze. Profesjonalni artyści radzą rozpocząć cieniowanie od najciemniejszych części portretu. W przyszłości możesz na nich bazować, aby nie przyciemniać zbytnio ubrań, oczu i skóry.
Dodając ton do skóry twarzy, ubrań i włosów, nie powinieneś używać nag (chyba że przypadkowo umieścisz plamę na przyszłym portrecie). Jeśli jesteś praworęczny, intensywne cieniowanie półtonów powinno rozpocząć się od lewego górnego rogu arkusza, aby uniknąć rozmazania tego, co zostało już przedstawione. W związku z tym leworęczny musi robić wszystko w lustrzany sposób. Na tym etapie dopuszczalne jest drobne opracowanie tła.
Podświetlanie i przyciemnianie to ostatnie etapy pracy nad portretem ze zdjęcia.
Na koniec cieniowania, jeśli zrobiłeś wszystko poprawnie, otrzymasz prawie gotowy portret, który jednak nie będzie wyglądał trójwymiarowo. Aby skorygować tę wadę, należy podkreślić niektóre miejsca na twarzy, takie jak czubek nosa, łuki brwiowe, górną część kości policzkowych, twardówkę oczu, dolną wargę, a czasem także podbródek. Za pomocą pędzla artysta może narysować drobne fałdy na ustach i zmarszczki, dzięki czemu portret stanie się bardziej żywy. Rozjaśnianie włosów należy wykonywać w miejscach największych złamań. Dzięki temu będą wyglądać lśniąco i bardziej realistycznie.
Po podświetleniu przechodzimy do ostatniego etapu - zaciemnienia tych obszarów, w których musimy zademonstrować przestrzeń. Takimi miejscami mogą być uszy, brzegi włosów, tło, fałdy włosów. Po tym portret będzie prawie gotowy. Jednak w każdym razie pozostaną Ci niepotrzebne pociągnięcia, plamy z palców poplamione ołówkiem. Dlatego powinieneś po raz ostatni podnieść naga i wyeliminować wszystko, co wizualnie wydaje ci się niepotrzebne.
Po przeczytaniu tego artykułu nie traktuj go jako gotowego poradnika, jak narysować portret osoby ze zdjęcia. Przecież nawet przy maksymalnym podobieństwie powstałego portretu do fotografii zawsze mamy miejsce na kreatywność. Podczas przerysowywania wcale nie jesteś zobowiązany do kopiowania dokładnie wszystkiego, czego nie chcesz widzieć na portrecie. Przed Tobą czysta karta, gotowa do wdrożenia wszystkich Twoich pomysłów. Jak wiadomo, fotografia nie zawsze kończy się sukcesem według wszystkich kryteriów. Cóż, artysta pracując nad portretem może przemyśleć, dopasować i uzyskać w rezultacie to, co przekraczało możliwości fotografa, ze względu na specyfikę procesu twórczego.
Rysunki twarzy człowieka, portret, to najbardziej złożony rodzaj sztuki pięknej. Nauka prawidłowego narysowania portretu osoby, nawet prostym ołówkiem, wymaga nie tylko czasu na naukę, ale także talentu. Trudność w narysowaniu portretu osoby polega na umiejętności przekazania stanu emocjonalnego osoby, jej wyrazu twarzy, głębi spojrzenia itp. Aby to zrobić, musisz poprawnie narysować oczy, dokładnie powtórzyć kształt ust osoby i inne cechy jego twarzy.
Jak narysować portret osoby, jeśli nie masz doświadczenia? Całkiem możliwe jest samodzielne nauczenie się prostej techniki rysowania twarzy osoby, ale najpierw możesz spróbować narysuj twarz osoby krok po kroku, za pomocą prostego ołówka. Być może nie po raz pierwszy, ale przy silnym pragnieniu na pewno będziesz w stanie narysować prawdziwy portret osoby.
1. Najważniejszy jest ogólny kontur twarzy.
Aby poprawnie rysować portret mężczyzny Ważne jest, aby dokładnie wykonać pierwszy kontur, kontur twarzy. Nie naciskając mocno ołówka, powtórz owal twarzy osoby na swoim rysunku. Być może będziesz musiał narysować go kilka razy, powtarzając ten krok ponownie. Nie oszczędzaj papieru, rysuj, aż ten kontur będzie miał prawidłowy kształt i będzie symetryczny. Jeśli chcesz narysować taki sam portret jak na moim rysunku, bądź cierpliwy i pracowity.
2. Zaznaczanie głównych części twarzy osoby
Dokładnie na środku narysuj poziomą linię dzielącą portret na dwie części, a tuż pod nią kolejną równoległą linię. Od środka dolnej linii narysuj linię prostopadłą i zaznacz, gdzie na twarzy będzie znajdować się czubek nosa. Rysując te linie, nie naciskaj mocno ołówka. Nie zapomnij narysować uszu.
3. Oczy są główną częścią portretu
Rysowanie twarzy krok po kroku jest proste i przyjemne. Najważniejsze, aby zdecydowanie postawić pierwsze kroki. Na tym etapie rysowanie będzie znacznie łatwiejsze, ale musisz zachować szczególną ostrożność i ostrożność. Prawdopodobnie będziemy musieli ostrzej zaostrzyć ołówek, teraz będziemy musieli rysować cienkie linie.
Oczy na twarzy są najważniejszą częścią portretu. Zacznijmy więc rysować z nimi ten krok portretowy. Narysuj oczy za pomocą gładkich, owalnych linii, ale najpierw umieść znaczniki (kropki) na bocznych, górnych i dolnych granicach każdego oka. Narysuj źrenice, linię ust oraz początkowy kontur włosów.
4.Narysuj kontury brwi, ust oraz warg
Ten krok będzie najtrudniejszy, ale po nim portret osoby będzie prawie gotowy. Najpierw narysuj coś, co jest łatwe do narysowania. Narysuj brwi i zakończ rysowanie konturu włosów. Teraz narysujmy nieco bardziej złożony element twarzy osoby - usta. Łatwiej jest narysować dolną wargę, więc zaczniemy od niej, a górna będzie lustrzanym odbiciem dolnej, tyle że będzie podzielona na pół w środku. Nie rysuj zbyt szerokich ust ani grubych warg.
Zacznij rysować nos od jego czubka w formie „kleszcza” i dwóch łuków wzdłuż krawędzi. Teraz narysuj linię od prawej brwi, lekko odchylając się w prawo.
Za pomocą gumki ostrożnie wyjmij z dłoni rysunek twarzy osoby dodatkowe linie konturu i wygląd, otrzymasz prawdziwy portret osoby.
5. Rysunek twarzy mężczyzny jest prawie ukończony
Jeśli osiągnąłeś ten etap i jesteś całkiem zadowolony ze swojego rysunku osoby, to jesteś prawdziwym artystą i najwyraźniej możesz narysować wiele innych pięknych rzeczy. Zaczynając od tego kroku, zasłużyłeś na odpoczynek i dlatego nie będziesz musiał rysować trudniejszych rzeczy na swoim portrecie osoby. Wystarczy bardziej szczegółowo narysować brwi, powieki, włosy i uszy.
6. Portret mężczyzny. Tworzenie cieni na rysunku
Teraz masz prawdziwy rysunek twarzy danej osoby, pozostaje tylko wykonać portret, tak jak robią to prawdziwi artyści. Oznacza to, że dodaj cienie do rysunku miękkim, prostym ołówkiem, dzięki czemu obraz twarzy będzie trójwymiarowy. Efekt ten można osiągnąć jedynie tworząc cienie i kontrasty.
Wiele obszarów na twarzy i włosach należy zacienić ciemniejszym i gęstszym światłem. Efekt ten nada twarzy większy realizm i głębię.
Teraz wiesz jak narysuj portret osobę i możesz spróbować narysować portret ze zdjęcia. Nie próbuj rysować portretu osoby „z życia”, potrafią to zrobić tylko artyści. Jeśli uda ci się przekazać główne podobieństwa i wyrazić główną cechę osoby na swoim rysunku, to już dobrze. A jeśli portret przypomina osobę ze zdjęcia, możesz być pewien, że masz prawdziwy talent.
Lekcja o rysowaniu portretu osoby jest dodatkiem do lekcji o rysowaniu osoby pełnowymiarowej. Najpierw narysuj stojącą osobę, a następnie, korzystając z tej lekcji, możesz szczegółowo narysować twarz tej osoby.
Rysunek twarzy człowieka to przede wszystkim oczy. To właśnie temu elementowi portretu należy poświęcić najwięcej uwagi. Na tej lekcji nauczysz się szczegółowo rysować oczy.
Nos każdej osoby ma swoje unikalne cechy, dlatego nie da się udzielić precyzyjnej porady, jak narysować nos dziewczynki, dziecka czy mężczyzny. Możesz wykonać jedynie abstrakcyjny lub, jak mówią, „akademicki” rysunek nosa.
Jeśli zdecydujesz się narysować twarz danej osoby, ważne jest, aby uzyskać podobieństwo na portrecie tej osoby i dokładnie narysować wszelkie rysy twarzy. Ale oczy i usta są najważniejszymi elementami wyglądu twarzy.
Trudno jest narysować baletnicę, ponieważ trzeba oddać wdzięk i elegancję ruchów tancerza. Aby ułatwić Ci narysowanie baletnicy, ta lekcja odbywa się krok po kroku.
Spróbujmy krok po kroku narysować w ruchu hokeistę z kijem i krążkiem. Możesz nawet narysować swojego ulubionego hokeistę lub bramkarza.
Na tej lekcji nauczymy się rysować ołówkiem komiksy anime w stylu manga. Każdy fan anime chce umieć rysować mangę, ale nie dla każdego jest to łatwe, ponieważ narysowanie osoby jest trudne, zwłaszcza anime w ruchu.
Podstawą tego stylu są oczy ludzkiej twarzy narysowane w stylu anime. Oczy zawsze mają zniekształcony, powiększony rozmiar, a rysy twarzy danej osoby jedynie w przybliżeniu przypominają rzeczywistą twarz tej osoby.
To druga lekcja hiszpańskiego artysty Luisa Serrano, pierwsza dotyczyła rysowania męskiego portretu.
Narysujemy portret aktorki Audrey Hepburn z legendarnego filmu „Śniadanie u Tiffany’ego” (1961). Do lekcji potrzebne będą ołówki B, 3B i 6B, gumka i papier Canson Marfil.
Aby uzyskać dobrze narysowany portret, musisz najpierw narysować dobry szkic. Aby to zrobić, musimy poprawnie wyświetlić wszystkie szczegóły twarzy i proporcje, aby uzyskać podobieństwo do zdjęcia. Tylko w ten sposób osiągniemy najlepszy wynik. Jeśli wykonamy zły szkic, istnieje duże prawdopodobieństwo, że nasz portret nie wyjdzie. Narysuj linie pomocnicze, aby ułatwić narysowanie szkicu.
Wykonujemy szkic ołówkiem B, starając się nie wywierać zbyt dużego nacisku na ołówek. Rysowanie zaczynamy od lewego oka, jeśli jesteś praworęczny (jeśli jesteś leworęczny, to od prawego).
Rysujemy kolejne rysy twarzy, stale porównując z oryginałem i starając się zachować proporcje. Staraj się wymazywać mniej gumką, ponieważ papier brudzi się i niszczy.
Podobieństwo szkicu nie jest zbyt duże, ale widzimy, że główne cechy i proporcje są poprawnie przekazane. Po ukończeniu szkicu odpocznij trochę i spójrz na niego świeżymi oczami, jeśli wszystko Ci odpowiada, przejdź dalej.
Krok 1. Zacznij rysować oczy. Zaczynamy rysować oko ołówkiem 3B, a mianowicie źrenicę i rzęsy. Rysujemy oko, które znajduje się po lewej stronie.
Krok 2. Przyjrzyj się uważnie górnej części oka, sam szczyt źrenicy i gałki ocznej jest przyciemniony, ponieważ powieka zawsze rzuca cień, przez co oko nie wygląda płasko. Narysuj rzęsy. Najpierw narysuj grubą linię, a następnie dodaj małe pociągnięcia ołówkiem, imitując rzęsy. Cienie wykonuj na górnej części oka, a także w kąciku oka.
Krok 3. Narysuj drugie oko i brwi. Następnie zaczynamy rysować nos. Wszystko rysujemy ołówkiem 3B, chyba że wskazano inaczej. Zaczyna rysować od nozdrzy, starając się, aby nie były one zbyt duże i powiększone, aby nos nie wyglądał jak nos świni. Zastosuj miękkie cienie po prawej stronie i u dołu nosa, aby nadać nosowi objętość. Cienie powinny być miękkie, aby oddać ton zdjęcia. Nałóż cienie na twarz po prawej stronie.
Krok 4. Kontynuujemy cieniowanie twarzy, nakładamy cień pod nos i delikatnie podkreślamy wgłębienie nad górną wargą. Bardzo delikatnie i delikatnie nałóż cień na lewą stronę policzka. Następnie rysujemy usta - to trudne zadanie, zwłaszcza jeśli są otwarte.Na szczęście jej zęby są ledwo widoczne, więc będzie nam to trochę łatwiejsze. Przede wszystkim narysuj obszar wewnątrz jamy ustnej, podczas rysowania nie powiększaj zębów. Rysując wnętrze ust, możesz użyć bardziej miękkiego ołówka, aby nadać mu ciemniejszy odcień. Następnie zaczynamy rysować górną wargę, tworząc przejścia cieni.
Krok 5. Narysuj dolną wargę. Najpierw cieniujemy górną i dolną część dolnej wargi, tak aby środek pozostał nietknięty i pozostał biały. Następnie osobnymi pociągnięciami podążającymi za kształtem wargi nakładamy cienie na dolną wargę, tworząc imitację rozświetlacza.
Krok 6: Nałóż cień na brodę.
Krok 7. Teraz zacznijmy rysować włosy, u niektórych osób wywołuje to panikę. Ale aby portret był kompletny, konieczne jest narysowanie włosów, ponieważ... narysowane rysy twarzy i niedorysowane włosy robią okropne wrażenie, co nie jest dobre. Najpierw narysujemy ucho, następnie spojrzymy na zdjęcie i określimy ciemne obszary włosów, a następnie je narysujemy.
Krok 8. Następnie użyj delikatniejszego odcienia, aby przyciemnić jaśniejszy obszar włosów, pociągnięcia powinny być nierówne. Następnie rysujemy linie pomiędzy ciemnymi obszarami, aby imitować połysk włosów.
Jeśli spojrzysz na czubek głowy Audrey, zobaczysz wynik tych działań. Włosy, jak wszystko inne, mają cień i blask. nierówność. Typowym błędem początkujących jest rysowanie dużej ilości włosów bez zaznaczenia ciemnych i jasnych obszarów włosów, w wyniku czego otrzymujemy coś w rodzaju pędzla wykonanego z włosów. popełniamy ten błąd, bo wiemy, że włosy składają się z wielu włosów, ale kiedy na nie patrzymy, nie widzimy każdego włosa, widzimy ogólny obraz, stają się one jak jedna całość, mając loki, pasma. Narysuj resztę włosów w oparciu o powyższe.
Krok 9. Narysuj grzywkę, a następnie narysuj kolczyk z rozświetleniem w kształcie gwiazdy.
Krok 10. Narysuj kolczyk, jego szczegóły nie są jasne, ponieważ... Obraz jest zbyt kontrastowy i wiele szczegółów zostaje utraconych.
Krok 11. Nałóż cień na szyję, powinien być na tyle ciemny, aby było widać, że to cień.
Krok 12. Teraz przejdźmy do ręki. Wiele osób nienawidzi ich rysować, ponieważ... nie rozumiem jak. Szczegóły dłoni Audrey są ledwo zauważalne, więc też je narysujemy w ten sposób. Zaczynamy cieniować tył dłoni bardzo jasnym tonem.
Dodaj miękkie cienie do palców. Nałóż ciemniejszy cień na stawy, delikatnie zaznacz paznokcie na palcach wskazującym i środkowym, bez wchodzenia w szczegóły.
Krok 13. Narysuj papierosa. Zastosuj cienie, koncentrując się na ciemnych i jasnych obszarach.
Krok 14. Teraz narysujemy naszyjnik, ale na zdjęciu słabo to widać, więc użyjemy wyobraźni i wizji, nie wdając się w szczegóły, używając ostrych cieni, narysujemy coś na wzór naszyjnika.
Krok 15. Narysuj sukienkę, sprawiając, że odcień cieniowania będzie ciemny. Na dole robimy płynne przejście, żeby nie raziło oczu. Następnie nakładamy cienie na ramię (pasek na ramieniu to cień z dyszy papierosa). I kończymy naszą pracę. Przyglądamy się temu, jeśli jesteś mniej lub bardziej zadowolony, podpisujemy pracę. Narysowaliśmy Audrey Herburn.
Portret przekazuje nie tylko zewnętrzne cechy osoby, ale także odzwierciedla wewnętrzny świat człowieka, jego stosunek do rzeczywistości i stan emocjonalny w określonym momencie. Tak naprawdę portret, jak każde inne malarstwo gatunkowe, to układ linii, kształtów i kolorów na płótnie lub papierze tak, aby ich ostateczne połączenie odpowiadało kształtowi ludzkiej twarzy.
Brzmi prawie jak magia? Aby poprawnie umieścić te same linie, kształty i odcienie na papierze, musisz najpierw przestudiować proporcje twarzy osoby (podczas rysowania portretu należy je koniecznie obserwować) oraz ich zależność od ruchów, kierunku i kształtu głowy .
Co to jest portret?
Niezależnie od poziomu umiejętności, praca nad tym jest onieśmielająca dla każdego artysty. Niezwykły malarz John Singer Sargent nadał portretowi dwie cechy, z którymi zgodzi się każdy artysta:
- „Za każdym razem, gdy maluję portret, zwłaszcza ten zamówiony, tracę przyjaciela”.
- „Portret to obraz, na którym usta wyglądają jakoś niewłaściwie”.
Portret to jeden z najtrudniejszych gatunków rysunku i malarstwa. Powodem jest to, że artysta często pracuje na zamówienie, a presja ze strony innych zakłóca proces twórczy. Portret według wizji klienta często różni się od tego, co tworzy artysta. Ponadto praca nad wizerunkiem ludzkiej twarzy wymaga specjalnej wiedzy i sporej dawki cierpliwości.
Po co badać proporcje
Proporcje są potrzebne, aby zrozumieć, w jaki sposób obiekty są rozmieszczone względem siebie pod względem wielkości, płaszczyzny i relacji pośrednich. Jeśli w portrecie ważna jest nawet niewielka doza realizmu, nie da się tego osiągnąć bez znajomości proporcji. Nie odwołano natomiast portretów abstrakcyjnych.
Znajomość proporcji pomaga przekazać nie tylko rysy twarzy, ale także ludzkie emocje i mimikę. Znając zależność zmian wyglądu od położenia głowy, stanu emocjonalnego modela i oświetlenia, artysta może przenieść na płótno charakter i nastrój człowieka, tworząc w ten sposób przedmiot sztuki. Ale do tego trzeba znać prawidłowe proporcje twarzy i umieć zbudować kompozycję zgodnie z zasadami.
Idealne proporcje
W okresie wysokiego renesansu Rafael tworzył obrazy uważane za standard doskonałości. Tak naprawdę wszystkie dzisiejsze idealne proporcje wywodzą się z owalnych twarzy Madonn Rafaela.
Jeśli narysujesz pionową linię na samym środku twarzy i podzielisz ją na trzy części - od linii włosów do brwi, od brwi do czubka nosa i od czubka nosa do brody, to w idealna twarz, te części będą równe. Poniższy rysunek pokazuje idealne proporcje twarzy osoby, schemat rysowania i konstruowania idealnej twarzy owalnej, a także relacje między głównymi cechami. Warto wziąć pod uwagę, że idealna twarz męska charakteryzuje się bardziej kanciastymi rysami, mimo to ich podstawowe umiejscowienie odpowiada przedstawionemu schematowi.
Na podstawie tego diagramu idealne proporcje twarzy podczas rysowania portretu odpowiadają następującemu wzorowi:
- BC = CE = EF.
- AD = DF.
- LUB = KL = PK.
Kształt twarzy
Prawidłowo skonstruowane proporcje twarzy danej osoby podczas rysowania portretu zależą w dużej mierze od kształtu tej twarzy. Rafael stworzył idealny owal, a natura nie ogranicza doskonałości do tylko jednego geometrycznego kształtu.
Prawdopodobnie najwygodniej jest przestudiować konstrukcję proporcji i ich zmiany podczas ruchu na idealnie owalnej twarzy, w tym celu istnieje wiele sposobów i technik, które zostaną omówione poniżej, ale istotą portretu nie jest tworzenie ideału, ale w przedstawianiu osoby ze wszystkimi jej cechami i niedoskonałościami. Dlatego warto wiedzieć, jaki może być kształt twarzy i jak wpływa on na budowę proporcji podczas rysowania portretów.
Zaokrąglone kształty twarzy
Długa twarz ma zaokrągloną linię włosów i kształt podbródka. Pionowa linia środkowa twarzy jest znacznie dłuższa niż pozioma. Charakterystyczne cechy twarzy pociągłej to zazwyczaj wysokie czoło i duża odległość pomiędzy górną wargą a nasady nosa. Zazwyczaj szerokość czoła jest w przybliżeniu równa szerokości kości policzkowych.
owalna twarz kształtem przypomina jajko odwrócone do góry nogami. Jej najszerszą część stanowią kości policzkowe, następnie nieco węższe czoło i stosunkowo wąska szczęka. Długość twarzy owalnej jest nieco większa niż jej szerokość.
Okrągła twarz charakteryzuje się prawie równymi liniami środkowymi pionowej i poziomej części twarzy. Szerokie kości policzkowe są wygładzone przez gładką, zaokrągloną linię szczęki.
Kanciaste kształty twarzy
Prostokątna twarz charakteryzuje się szeroką szczęką, podkreśloną kanciastym podbródkiem i prostą linią włosów. Linia środkowa przekroju pionowego jest znacznie dłuższa niż pozioma. Szerokość czoła osoby o prostokątnej twarzy jest w przybliżeniu równa szerokości kości policzkowych.
Trójkątny Od sercowatej różni się jedynie linią wzrostu włosów, w trójkątnej jest prosta. Cechą charakterystyczną tego kształtu twarzy są wysokie kości policzkowe i bardzo wąski, ostry podbródek, przy czym kości policzkowe są niemal tak szerokie jak czoło. Linia przekroju pionowego twarzy trójkątnej jest zwykle nieco dłuższa niż pozioma.
Kwadratowy kształt typowy dla twarzy z niskimi, szerokimi kośćmi policzkowymi i kanciastym podbródkiem. Długość kwadratowej twarzy jest równa jej szerokości.
Trapez charakteryzuje się szeroką szczęką, niskimi kośćmi policzkowymi i wąskim czołem. Zwykle na takiej twarzy podbródek jest kanciasty i szeroki, a kości policzkowe są znacznie szersze niż czoło.
kształt diamentu Twarz ma proporcjonalnie wąskie czoło i podbródek, ten ostatni zwykle jest spiczasty. Wysokie kości policzkowe są najszerszą częścią twarzy w kształcie rombu, a ich przekrój poziomy jest znacznie mniejszy niż przekrój pionowy.
Prawidłowa budowa twarzy
Prawidłowa konstrukcja przy rysowaniu portretu polega na zmierzeniu rysów twarzy modela i odległości między nimi. Każdy portret jest indywidualny, tak jak nie ma dwóch całkowicie identycznych twarzy, z wyjątkiem bliźniaków. Wzory do obliczania proporcji zawierają jedynie podstawowe wskazówki, dzięki którym proces rysowania może być znacznie łatwiejszy.
Aby tworzyć własne postacie lub rysować twarze z pamięci, niezwykle ważna jest znajomość prawidłowego przedstawienia proporcji. Należy tutaj pamiętać, że kształt głowy jest znacznie bardziej skomplikowany niż odwrócone jajko czy owal, dlatego warto przestrzegać zasad, aby unikać oczu na czole czy zbyt małych ust.
Zarys twarzy
Najpierw narysuj okrąg - będzie to szeroka część czaszki. Jak wiadomo, główne rysy twarzy znajdują się pod okręgiem. Aby z grubsza określić ich położenie, dzielimy okrąg na pół w pionie i kontynuujemy linię w dół, tak aby dolny zarys okręgu podzielił go dokładnie na pół. Dolną częścią linii będzie podbródek. Od boków koła do „podbródka” musisz narysować linie, które staną się wstępnymi konturami kości policzkowych i policzków.
Jeśli portret jest rysowany z twarzy modelki lub z pamięci, możesz użyć kilku jasnych linii, aby skorygować kształt, określić przybliżoną szerokość podbródka i linii włosów. Warto zaznaczyć, że włosy na portrecie będą zajmować część narysowanego na samym początku okręgu.
Oczy i brwi
U podstawy okręgu rysujemy poziomą linię, prostopadłą do pierwszej. Oczy znajdują się na tej linii. Dokładnie na tym, nie wyżej, nieważne, jak bardzo byś chciał! Linię poziomą należy podzielić na pięć równych części - każda z nich jest równa szerokości oka. Część środkowa może być nieco szersza. Oczy znajdują się po bokach. Aby dalej obliczyć proporcje, najlepiej wskazać, gdzie będą znajdować się źrenice.
Aby określić, jak wysoko nad oczami powinny znajdować się Twoje brwi, musisz podzielić okrąg na cztery równe części, od dołu do góry. Brwi będą usytuowane wzdłuż poziomej linii przechodzącej bezpośrednio nad oczami.
Nos i usta
Pionową linię dolnej części twarzy należy podzielić na pół. Zaznacz środek w miejscu, w którym powinna znajdować się podstawa nosa. Szerokość nosa można łatwo określić, rysując równoległe linie w dół od wewnętrznych kącików oczu.
Pozostałą część - od nosa do brody - należy ponownie podzielić na pół. Linia środkowa pokrywa się z linią ust, to znaczy górna warga znajduje się bezpośrednio nad nią, a dolna warga znajduje się pod nią. Szerokość ust można obliczyć, rysując równoległe linie w dół od środka źrenic. Szerokość podbródka jest zwykle równa szerokości nosa.
Konstruowanie opisanych powyżej proporcji twarzy ludzkiej jest metodą uproszczoną i nadaje się do twarzy idealnych, których w przyrodzie nie ma wiele.
Jeśli nigdy wcześniej nie malowałeś portretu, zrób tak, jak zrobił to Van Gogh – namaluj siebie! Uzbrojony w szkicownik lub nawet papier biurowy przyklejony taśmą do twardego kartonu, ołówek Conte lub kawałek węgla drzewnego (wystarczy miękki ołówek) i lustro, usiądź przed lustrem i dokładnie przyjrzyj się rysom swojej twarzy. Zaaranżuj swoje miejsce pracy tak, aby światło padało z jednej strony. Jeśli jesteś praworęczny, źródło światła powinno znajdować się po Twojej lewej stronie i nieco nad Tobą.
Znajdź kawałek papieru większy od twojej głowy, tak aby rysunek miał ten sam rozmiar co obiekt, w tym przypadku ty sam. Podczas rysowania trzymaj głowę na poziomie. Do patrzenia na papier używaj oczu, a nie głowy. Nie odwracaj głowy z boku na bok. Artyści stosują kilka podejść. Zacznę od podejścia mojego ulubionego portrecisty, Richarda Schmida: spójrz na jedno ze swoich oczu. Przestudiuj to uważnie. Najpierw narysujesz oko, a następnie dopasujesz proporcje i dokonasz dokładnych pomiarów.
Zobacz jak powieka górna ma się do dolnej. Czy nad gałką oczną jest zauważalna zmarszczka czy nie? Czy Twoje brwi są grube czy rzadkie, łukowate, proste czy opadające? Używając bardzo lekkiego nacisku, narysuj owal na papierze, który w przybliżeniu przedstawia proporcje i kształt lewego oka.
Nie przejmuj się na razie resztą głowy, włosami czy szyją, ale zostaw im miejsce na kartce na później. Po raz pierwszy narysowanie twarzy jest łatwiejsze, jeśli spojrzysz bezpośrednio w lustro. Większość twarzy jest dość symetryczna, ale nadal nie jest całkowicie symetryczna. Zwróć uwagę na odległość od prawego do lewego oka. Używając szerokości oka jako podstawowej jednostki miary, zmierz szerokość przestrzeni między oczami i ostrożnie narysuj kontur, powiekę oraz tęczówkę lewego oka, następnie zaznacz przestrzeń między oczami, następnie narysuj kontur i szczegóły prawego oka. Zaznacz kierunek i szerokość brwi.
Narysuj bardzo jasną pionową linię przez środek przestrzeni między oczami, w dół do dolnej części brody i aż do linii włosów. Pomoże to zachować symetryczność rysunku.
Zmierz jednostkę szerokości oka i porównaj tę odległość z odległością pomiędzy wewnętrznym kącikiem oka a dolną krawędzią nosa. Zrób krótką, lekką linię na krawędzi nosa. Dopasuj szerokość oka do szerokości nosa. Zrób znaki wskazujące szerokość nosa po obu stronach pionowej linii. Następnie dopasuj odległość pomiędzy krawędzią nosa a linią podziału warg. Zwróć uwagę na te proporcje! Prawidłowe ich obliczenie gwarantuje dobry portret i podobieństwo.
Znajdź szerokość kości policzkowych i zaznacz je jasnym śladem, a następnie przesuń się w stronę uszu. Uszy są bardzo trudne do narysowania, są całkowicie wyjątkowe dla każdej osoby. Górna część ucha zwykle znajduje się mniej więcej na poziomie brwi, ale przed rysowaniem przyjrzyj się uważnie. Twarz każdego człowieka jest wyjątkowa!
Podpisz cechy brody i kości szczęki.
Zaznacz wysokość i szerokość włosów i ostrożnie narysuj ich kontur, dodając ton, aby wskazać jasność lub ciemność włosów. Nie martw się o szczegóły! Kiedy patrzysz na czyjeś włosy, zauważasz kolor i kształt, a nie pojedyncze włosy. To samo powinno dotyczyć Twojego rysunku.
Po nakreśleniu proporcji przyjrzyj się obszarom światła i cienia na obiekcie. Lekko zacień ciemne obszary, aby stworzyć wrażenie wymiaru. Najpierw pracuj nad najciemniejszymi obszarami – zwykle tęczówką. Pozostaw białą, zakrzywioną plamkę światła na tęczówce. Zwróć uwagę, że gałka oczna jest zakrzywiona, a jedna strona gałki ocznej jest nieco zacieniona. Przyjrzyj się uważnie proporcjom i rozmieszczeniu plam świetlnych.
Zwróć uwagę na kształt i proporcje powieki górnej i dolnej. Nie martw się o rzęsy – później można je delikatnie obrysować ciemniejszą kreską.
Nakreśl kształt czaszki i pokrywające ją krzywizny ciała, stopniowo cieniując boki twarzy i szczęki, oczodoły, wgłębienie czaszki nad oczami, następnie podkreśl jaśniejsze obszary w tonacji włosów.
Lekko cieniuj zacienioną stronę nosa i staraj się uchwycić jego niepowtarzalny kształt, zwłaszcza czubek. To kolejna charakterystyczna cecha twarzy.