Co 4 sekundy na całym świecie wycinany jest obszar lasu równy standardowemu boisku piłkarskiemu. To jest statystyka. Najszybsze tempo wylesiania w Azji Południowo-Wschodniej. Chińczycy się mnożą, ale nie mają gdzie mieszkać. Więc co powinienem zrobić? Potrzebujemy papieru do rysowania! chcę Ci powiedzieć jak narysować las ołówkiem. Nie przywróci to naszej fauny, ale warto spróbować. Fakty o lesie:
- Las Aokihara, czyli Las Samobójców. Dziwne miejsce zasłużenie otrzymało swoją nazwę. Sama w sobie jest tak gruba, że światło praktycznie tam nie dociera, a kompasy przestają działać. Z jakiegoś powodu to szczególne miejsce w Japonii stało się ulubionym miejscem pragnących popełnić samobójstwo (najwyraźniej niektórzy nie mają odwagi popełnić hara-kiri).
- W obwodzie kaliningradzkim znajduje się las, który miejscowi nazywają Tańczącym, czyli Pijanym. Nie, nie gromadzą się tam alkoholicy i narkomani. Faktem jest, że na 1 kilometrze kwadratowym rosną sosny, które z nieznanego nauce powodu dziwnie wykręciły swoje pnie. Niektóre były całkowicie owinięte w węzły. Jakby dręczył ich ból brzucha.
- Powszechnie przyjmuje się, że lasy tropikalne są pełne różnorodnych dźwięków i odgłosów. Rozczaruję Cię – w ciągu dnia w dżungli jest ciszej niż śpiące dziecko. Życie wszystkich zwierząt tam zaczyna się nocą i nawet wtedy zachowują się bardzo ostrożnie i cicho.
Spróbujmy narysować.
Jak narysować las ołówkiem krok po kroku
Krok pierwszy. Zacznijmy od prostej rzeczy: narysuj linię horyzontu i narysuj ścieżkę za pomocą dwóch pionowych linii. 
Krok drugi. Po bokach wymyślonej ścieżki rysujemy pnie drzew, duże i małe. 
Krok trzeci. Narysujmy pnie wyżej i narysujmy ich dno ołówkiem. Dodamy także trochę trawy u podstawy pni. 
Sha jest czwartym. Na koniec narysujmy wierzchołki gałęziami i dodajmy cienie. 
Krok piąty. 
Krok szósty. 
Ratuj las - używaj papieru po obu stronach (tylko nie w toalecie). Ale lepiej posadzić nowe rośliny. Czekam na Twoje życzenia i pomysły dotyczące tej strony.
Kiedy osoba po raz pierwszy bierze ołówek, aby narysować las, staje przed problemem: jak narysować ogromną liczbę drobnych szczegółów? Jako dziecko zadałem mojemu nauczycielowi podobne pytanie: „Jak poprawnie narysować drzewa - czy narysować wszystkie liście, czy nie?” Na co on z uśmiechem odpowiedział: „Oczywiście, że nie!” Jak zatem poprawnie narysować las?
1. Przekazywanie przestrzeni i perspektywy w rysunku lasu.
Kiedy artyści malują wnętrza lub ulice miast, wszystko jest jasne z perspektywy. Prostokątne, proste geometryczne kształty z łatwością „wpasowują się” w redukcję perspektywy. Łatwo tu zarysować linię horyzontu i sprowadzić wszystkie boki budynków do punktu zbiegu. Ale jak zorganizowana jest przestrzeń w lesie, gdzie jest wypełniona wszelkiego rodzaju gałęziami, zaczepami, listowiem... Na ilustracji specjalnie narysowałem schemat pięciu płaszczyzn, przypominających pokój. Ułatwia to początkującemu artyście wyobrażenie sobie przestrzeni. Co więcej, na tym tle rozprowadzać drzewa. Drzewa mają pnie i korony, których kształty są dalekie od prostych geometrycznych. Są „niezdarne”, bo mają wiele załamań i załamań, a także obfitują w takie szczegóły, jak kora, drobne gałęzie itp. Ale mimo tych „trudności” także podrzędny perspektywa liniowa, podobnie jak prostokąty. Pnie drzew na pierwszym planie są większe, na drugim mniejsze itp. Dodatkowo jedno drzewo przykrywa drugie lub jedna gałąź przykrywa część innej gałęzi. Drzewa na pierwszym planie są tak duże, że nie mieszczą się w arkuszu i wystają poza jego ramę. Widz znajduje się zatem wewnątrz lasu, a nie jest obserwatorem z zewnątrz, gdy las obok niego zbudowany jest niczym ściana.
Na ilustracjach podałem przykład z moich rysunków, gdzie las rysowany jest „od zewnątrz” i „od środka”. Dlatego należy pamiętać, że możliwe są różne kąty i punkty widzenia. I.I. Szyszkin uwielbiał malować las, „umieszczając” widza w jego wnętrzu.
2. Uogólnianie małych części na masy o dużych, średnich i małych rozmiarach.
Na rysunku lasu można oczywiście wyróżnić poszczególne liście, koncentrując się na centrum kompozycyjnym. Poświęciłem temu zagadnieniu osobny artykuł, z którym możecie się zapoznać. Częściej jednak artysta musi generalizować. Uogólnianie jest zawsze trudniejsze dla początkujących niż rysowanie szczegółów. Ale to konieczne. Co zatem należy podsumować i w jaki sposób? Należy uogólnić poszczególne liście i gałęzie, które tworzą grupy lub masy. Grupy te nie powinny być tej samej wielkości. Wszystko w naturze jest dynamiczne. Dlatego rysunek musi być dynamiczny, a osiąga się to poprzez transmisję rytmu. Rytm powstaje wtedy, gdy artysta nie tworzy na rysunku „podobności”. Dlatego będą masy liści inny rozmiar- duży, średni, mały. Ale rytm będzie przekazywany nie tylko przez rozmiar, ale także stopień uogólnienia. Bardzo uogólniamy niektóre masy gałęzi i liści, dosłownie zamazując obraz. Na przykład jest odpowiedni w tle. Ale nie możemy tak bardzo uogólniać niektórych grup: można w nich dostrzec pewien wygląd liści, który tworzy „niezdarną” teksturę. Cóż, poszczególne grupy na pierwszym planie będą oczywiście zawierać detale: starannie narysowane liście i gałęzie. Jednak tak się stanie przynależeć ta grupa. Jednak oddzielnie położone drzewa, gałęzie i liście należy szczegółowo opisać. Jeśli na rysunku jest zbyt wiele takich obiektów, będą wyglądać na „przyklejone” do rysunku, ale tak nie będzie część jedną całość, co wywoła „kreskówkowy” i nienaturalny efekt.
3. Objętość w naturalnych formach.
Oczywiście łatwiej jest przekazać objętość cylindra lub kuli, gdy rysujemy martwą naturę. Ale w lesie takich form nie ma. Od pierwszego wejrzenia. Ale jeśli przyjrzysz się uważnie, to w podstawa kształt pni drzew pozostaje taki sam cylinder. W podstawa misternie ukształtowane grupy liści - piłka. W podstawaścieżki w lesie - czworościenne kształt korytarza. I tak dalej. Zrozumienie Artystce łatwiej jest uogólniać naturalne formy i przekazywać objętość. Światłocień można zobaczyć na pniach drzew, na masach liści i pojedynczych liści, na całej koronie drzewa, a nawet na całej grupie wielu drzew. Jako przykład zilustrowałem światłocień na pniu drzewa. Choć jego kształt opiera się na cylindrze, nadal posiada nieregularności i załamania. Ponadto pień pokryty jest korą, która ma swoją własną charakterystykę dla każdego gatunku drzewa. Dlatego cieniowanie nie będzie gładkie, ale bardziej teksturowane. Tutaj każdy artysta ma swoje techniki cieniowania, więc nie filozofujmy ponad to, co konieczne i nie twórzmy niepotrzebnych szablonów. Jeśli chodzi ogólnie o światłocień, zbudowany jest on ze światła, półcienia, cienia, odruchu i padającego cienia. Łatwiej to zrozumieć na dzbanku lub na rysunku martwej natury. Jak dostrzec takie subtelności w masie liści? Obserwacja jest tutaj ważna. Nic dziwnego, że I.I. Szyszkin nazywany jest przyrodnikiem. Szczegółowo studiował przyrodę, zapamiętywał odmiany traw i drzew. Dlatego obserwując las, można dostrzec wszystkie niuanse światłocienia w liściach, gałęziach itp. W rysunku akademickim nazywa się to modelowaniem formy światłem i cieniem. A mianowicie modelowanie. Oznacza to, że tutaj musisz modelować, a nie kopiować, ale rozumieć istotę poprzez obserwację natury.
Przy rysowaniu lasu pojawiają się oczywiście inne zagadnienia, których nie da się ująć w jednym artykule. Ale trzy aspekty, które tutaj wymieniłem, są kluczowe. Dlatego nazwałem je kluczami do sukcesu. Mając je na uwadze, możesz nauczyć się profesjonalnie i kompetentnie rysować las.
W tej lekcji przyjrzymy się, jak narysować las, jak nauczyć się rysować realistycznie las ołówkiem krok po kroku, krok po kroku, znajduje się łatwiejsza lekcja rysowania lasu.
W tym samouczku skupimy się na:
1. Tekstura tworzona różnymi narzędziami i technikami cieniowania, ukazująca szczegóły powierzchni drzew i roślinności na ziemi.
2. Perspektywa geometryczna, tj. Im bliżej są drzewa, tym są większe, a im dalej, tym mniejsze. Ponadto podczas przenoszenia drzew z pierwszego planu w głąb lasu podstawy drzew znajdują się wyżej niż poprzednie.
3. Perspektywa atmosferyczna (lub powietrzna), wyrażająca się poprzez ukazanie wpływu składników atmosfery, np. drobnych cząstek kurzu, pyłków czy kropel wilgoci. Drzewa na pierwszym planie są bardziej szczegółowe, z jaśniejszymi światłami i ciemniejszymi cieniami niż drzewa znajdujące się dalej od widza. Odległe drzewa są jaśniejsze, mają mniejszy kontrast i są mniej szczegółowe ze względu na obecność większej liczby składników atmosferycznych między nimi a widzem.
Używane ołówki 2H, HB, 2B, 4B i 6B (najlepiej, jeśli masz wszystkie ołówki od 6H do 8B), winylowa gumka i rozmazywanie, mocno teksturowany papier akwarelowy (tłoczony na zimno, 90 funtów).
Planowanie kompozycji.
Na zdjęciu głębię lasu tworzy 14 drzew. W lesie wszystkie te drzewa są w przybliżeniu takie same, ale zgodnie z zasadami perspektywy będą miały różną grubość na rysunku. Porównaj poniższe dwie ilustracje, aby lepiej zrozumieć proces stojący za tym rysunkiem. Aby pomóc Ci określić, które drzewa są najbliżej Ciebie, każde z nich jest oznaczone numerem, co pomoże Ci uniknąć nieporozumień.
Najbliższe nam drzewo to drzewo nr 1, najdalsze drzewo to 14. Można zauważyć, że im bliżej jest drzewo, tym jest ciemniejsze, tym bardziej staje się jaśniejsze.
Drzewa znajdujące się bliżej nas będą bardziej szczegółowe, ich światła będą jaśniejsze, a cienie ciemniejsze.
Źródło światła znajduje się z tyłu, po prawej stronie. Po lewej stronie pnie każdego drzewa są zacienione nieco ciemniej niż w innych obszarach, ponieważ światło pada z tyłu po prawej stronie, wtedy najciemniejsze obszary będą po przeciwnej stronie, tj. przedni lewy.
Rozmieszczenie drzew w lesie na zdjęciu.
Zanim zaczniesz cieniować, powinieneś narysować kontury wszystkich 14 drzew, pamiętaj też, aby w miarę wzrostu liczby drzew umieszczać podstawę każdego drzewa nieco wyżej. Ponadto drzewa powinny stopniowo zmniejszać się, a ich liczba porządkowa wzrastać.
1. Cienką linią obrysuj obszar rysunku w przybliżeniu w takich samych proporcjach jak mój.
Mój rysunek ma wymiary 4 x 6,5 cala (około 10 x 16,5 cm). Inne opcje mogą mieć wymiary 6 na 9,75 cala (około 15 na 25 cm) lub 8 na 13 cali (około 20 na 33 cm).
2. Narysuj kontury trzech najbliższych nam drzew.
Centralnym punktem tego rysunku jest drzewo nr 1, największe drzewo. Zwróć uwagę, że jego położenie znajduje się na prawo od środka obszaru rysunku. Jego podstawa znajduje się poniżej wszystkiego, blisko dolnej krawędzi obrazu.
Szkic Drzewa 2, drugiego co do wielkości drzewa, został przesunięty bliżej lewej krawędzi rysunku i jest mniejszy niż pierwsze drzewo. Jego podstawa znajduje się nieco wyżej niż podstawa drzewa 1.
Drzewo 3, trzecie co do wielkości z drzew, znajduje się po prawej stronie zdjęcia. Jego podstawa jest nieco wyższa niż podstawa drzewa 2.
3. Narysuj drzewa o numerach 4, 5 i 6. Drzewa znajdujące się na pierwszym planie czasami pokrywają się z drzewami za nimi, dając efekt, że jedno drzewo znajduje się przed drugim. Zwróć uwagę, jak drzewo 4 wydaje się znajdować przed drzewem 6. Ponadto drzewa stają się mniejsze, im dalej są od ciebie. I odwrotnie, im bliżej ciebie są, tym wydają się większe.
Drzewo 4 nie jest tak duże jak 1, 2 czy 3 i jego podstawa również znajduje się na powyższym obrazku.
Szkic piątego drzewa znajduje się nieco na lewo od trzeciego.
Drzewo 6 znajduje się nieco za drzewem 4 (przykryte jego pniem), więc wystarczy narysować jego prawy bok i podstawę.
4. Narysuj drzewa 7, 8 i 9. Drzewo 7 znajduje się nieco na lewo od pierwszego. Drzewo 8 znajduje się na lewo od drzewa 7 (i jest między nimi przestrzeń). Podstawa drzewa 9 znajduje się wyżej niż podstawa drzewa 8, a na szkicu jego pnia pokazano pojedynczą pionową linię, aby stworzyć iluzję, że drzewo znajduje się za drzewem 7.
5. Narysuj drzewa od 10 do 14. Nie zapominaj, że każde kolejne drzewo jest rysowane nieco wyżej od poprzedniego i staje się mniejsze od poprzedniego. Teraz porównaj swój rysunek z moim rysunkiem i wprowadź dowolne zmiany. Sprawdź lokalizację podstaw wszystkich czternastu drzew, zaczynając od drzewa numer 1 (największe drzewo) i kolejno przez wszystkie numery, aż do drzewa numer 14 (najmniejsze drzewo). Upewnij się, że każda podstawa jest narysowana nieco wyżej niż poprzednia.
Tworzenie różnorodnych tekstur.
Ta część tutoriala poświęcona jest tworzeniu różnych tekstur.
„Zęby” mocno teksturowanego papieru akwarelowego (odnoszące się do cech powierzchni papieru) mogą pomóc w stworzeniu tekstury dla drzew i liści. Podczas cieniowania trzymaj ołówek na boku i wykonuj delikatne, okrężne ruchy.
Nie naciskaj zbyt mocno ołówka! Doskonała faktura tego papieru daje się łatwo wygładzić, tj. zniszczone przez to ciśnienie, a na gładkiej powierzchni nie uzyska się już pożądanej imitacji np. kory drzewa).
Pamiętaj, aby pozostawić obszary białego papieru pomiędzy drzewami i po oświetlonych stronach drzew.
Poniżej znajduje się skala gradacji odcieni cieni w zależności od miękkości ołówka. cóż, jeśli masz cały zestaw, ta tabela pomoże Ci wybrać odpowiedni współczynnik odcienia. W tej lekcji zastosowano również cieniowanie lokami, zobacz lekcję na ten temat (im dalej od siebie loki i im twardszy ołówek, tym jaśniejszy obszar, im gęstszy i miękki ołówek, tym ciemniejszy obszar). Zwróć uwagę na szeroki zakres współczynników światła i cienia stosowanych do oddania tekstury roślinności na ziemi.
Dodawanie tekstur i głębi do lasu.
Tutaj stworzymy trójwymiarową przestrzeń leśną za pomocą cieniowania.
6. Zacień obszary za mniejszymi drzewami, tworząc płynne przejście od bieli u góry do ciemniejszego w dół w kierunku podstawy.
7. Dodaj cienie do drzew 11, 12, 13 i 14.
8. Dodaj cienie do drzew 6, 7, 8, 9 i 10. Zobacz kolejne trzy zdjęcia. Nie zapominaj, że każde drzewo po lewej stronie jest ciemniejsze i im niższy numer seryjny drzewa, tym ciemniejsze cienie należy wykonać.
9. Tekstura roślinności na ziemi, która znajduje się daleko, jest rysowana za pomocą kombinacji regularnego cieniowania i cieniowania wirowego. Dodaj także trochę ciemnych cieni do podstawy drzew.
10. Przyciemnij wszystkie drzewka oprócz pierwszego, użyj ołówków, które najbardziej Ci odpowiadają i dodaj, sprawdzając oryginał:
- bardziej teksturowane cieniowanie u podstawy drzew, które będzie wyglądało jak roślinność w tym miejscu;
— zwiększyć kontrast pni drzew;
- narysuj kilka małych gałęzi (rosnących w dół) na szczycie niektórych drzew w tle i tle obrazka.
Drzewa mogą wydawać się jednymi z najłatwiejszych obiektów do narysowania. Jeśli nigdy nie rysowałeś, zadanie może być zbyt proste...
...lub zbyt dosłownie:
Na żadnym z rysunków nie widzimy niczego podobnego do rzeczywistych obiektów. Pierwsza jest po prostu symbolem drzewa, a druga sugeruje definicję drzewa. Twoim zadaniem jako artysty jest malowanie tego, co widzimy, a nie tego, co wiemy. Rysowanie drzew– świetne ćwiczenie rozwijające tę umiejętność!
Na tej lekcji pokażę Ci, jak narysować dęby, sosny i wierzby płaczące w prosty i realistyczny sposób.
Czego będziesz potrzebować:
- Kilka arkuszy papieru;
— Twardy ołówek (HB);
— Ołówek o średniej miękkości (2B);
— Miękki ołówek (5B lub mniej);
- Ostrzałka.
Zwykle wystarczy para twardych ołówków (HB), jednak ten zestaw nie jest uniwersalny dla wszystkich rysunków. Aby uzyskać ciemne cienie, potrzebujemy miękkich ołówków. Nie ma co wybierać drogich - kupiłem te najpopularniejsze i doskonale spełniają swoją funkcję. Jeśli masz wątpliwości, czy rysować, to zestaw ołówków o różnym stopniu twardości nie będzie dużą stratą dla Twojego budżetu, a rysowanie nimi będzie o wiele łatwiejsze!
Będziesz także potrzebować temperówki. Tępa końcówka pozostawia jaśniejsze pociągnięcia i nie daje oczekiwanego efektu. Zawsze utrzymuj ołówki ostre i pamiętaj, że miękkie ołówki szybciej się zużywają!
Jeśli chodzi o papier: może to być wszystko. Zwykły papier do drukarki również będzie odpowiedni. Nie należy jednak rysować na całej kartce papieru – im mniejszy rysunek, tym mniej szczegółów trzeba będzie dodać. W rzeczywistości moje rysunki mają około 9 cm wysokości.
Miękkie ołówki pomagają przyciemnić cienie, czego nie można powiedzieć o twardych ołówkach. Twarde ołówki nie są tak ciemne, nawet jeśli mocno je naciskasz!
- RYSOWANIE DĘBU
Krok 1
Mózg działa w niezwykły sposób: najpierw chwyta ogólny obraz, a następnie zwraca uwagę na szczegóły. Dlatego nie powinieneś zaczynać rysowania od szczegółów - najpierw musisz stworzyć bazę.
Narysuj ogólny kształt drzewa za pomocą kilku słabych pociągnięć i kropek. Aby to zrobić, użyj twardego ołówka (HB), nie naciskaj go. Te pociągnięcia nie będą częścią gotowego obrazu - nie będą widoczne na gotowym rysunku; Aparat i skaner ich nie rozpoznają (użyłem Photoshopa, żeby je zobaczyć!).
Krok 2
Narysuj pień. Nie zapomnij - dolna część powinna rozszerzać się w dół. Im większe drzewo, tym krótszy i grubszy jego pień.
Krok 3
Narysuj gałęzie na górze pnia.
Kontynuuj rysowanie gałęzi, stopniowo obniżając linię w miarę ich wydłużania.
Krok 4
Dodaj kolejne gałęzie do każdej gałęzi (im dłuższe, tym niżej). Pociągnięcia powinny być lekkie.
Krok 5
Krótkimi, ostrymi pociągnięciami narysuj kształt korony drzewa. Nie musi być gładko i schludnie.
Krok 6
W ten sam sposób narysuj małe „chmury” liści wewnątrz korony. Pozostaw niektóre obszary puste, aby widoczne były części gałęzi - taka konstrukcja wygląda ciekawiej.
Krok 7
Dodaj grubość do gałęzi w miejscach, gdzie nie są pokryte liśćmi.
Krok 8
Zanim zaczniesz nakładać cienie, określ, które części drzewa będą jasne, a które będą miały cienie. Można je rozpoznać po prostym cieniowaniu.
Krok 9
Weź miękki ołówek (2B) (upewnij się, że jest ostry) i utwórz teksturę na pniu. Pamiętaj, aby pozostawić również białe obszary - jest to ważne dla tekstury.
Krok 10
Weź miękkie ołówki (2B i 5B) i przyciemnij korpus zgodnie z pierwotnym planem rozsyłu światła. Nie bój się dociskać miękkiej kredki, aby uzyskać pożądany cień, ale też nie przesadzaj! Im mniej czarnych obszarów na zdjęciu, tym bardziej efektownie wygląda.
Krok 11
Weź twardy ołówek i naszkicuj kontury liści. Narysuj je w spokojnych kręgach, szybko i ostrymi ruchami.
Krok 12
Każda gałąź ma również swoją małą koronę (są to „chmury”, które narysowałeś). Muszą być zacienione w taki sam sposób, jak gdyby były oddzielnymi drzewami.
Najpierw użyj miękkiego ołówka (2B), aby narysować ciemniejsze kółka po ciemnej stronie. Na początku nie naciskaj zbyt mocno, aby móc poprawić wszelkie błędy.
Kiedy już będziesz mieć pewność, że ciemne strony są dobrze odwzorowane, dodaj do nich cienie i głębię oraz dodaj przejście między jasnymi i ciemnymi częściami.
Krok 13
Użyj miękkiego ołówka (2B), aby dodać kilka bezpańskich liści na całej koronie i „małych koronach”. Stworzy to efekt dodatkowych, ledwo widocznych gałęzi.
Krok 14
Weź najmiększy ołówek i dodaj ciemne akcenty w najciemniejszych miejscach. Korona będzie bardziej kontrastowa. Upewnij się również, że wszystkie liście są ciemniejsze niż tło „nieba” - liście nie mogą być przezroczyste! Możesz ponownie przejść przez najjaśniejsze obszary twardym ołówkiem.
- RYSOWANIE SOSNY
Krok 1
Ponownie zaczynamy rysować od ogólnego zarysu drzewa. Weź twardy ołówek i narysuj jasne linie.
Krok 2
Narysuj gałęzie. Nie staraj się zrobić ich dokładnie tak, jak powinny, po prostu je naszkicuj.
Krok 3
Podobnie jak w przypadku dębu, narysuj „chmury” na gałęziach. Tym razem powinny być węższe i jeszcze bardziej nierówne. Pozostaw między nimi dużo wolnej przestrzeni.
Krok 4
Narysuj kontur tułowia - długi i wąski.
Krok 5
Użyj miękkiego ołówka (2B), aby przyciemnić korpus...
...a następnie bardziej miękki ołówek, aby podkreślić najciemniejszą stronę.
Krok 6
Tym razem nie ma potrzeby wypełniania „chmurek” kółkami; zamiast tego wypełnij je ostrymi i chaotycznymi pociągnięciami.
Krok 7
Miękkim ołówkiem (2B) narysuj igły wzdłuż konturu chmur. Powinny być cienkie i ostre.
Krok 8
Narysuj gałęzie i przyciemnij je dwoma miękkimi ołówkami.
Krok 9
Miękkim ołówkiem (2B) narysuj jeszcze więcej igieł wewnątrz „chmurek”.
Krok 10
Użyj najdelikatniejszego ołówka, aby przyciemnić chmury. Jeśli chcesz, możesz po prostu całkowicie je przyciemnić – wiecznie zielone drzewa zazwyczaj same są ciemne.
Krok 11
Na koniec najdelikatniejszym ołówkiem narysuj całkowicie ciemne „chmury” pomiędzy gałęziami.
- RYSOWANIE WIERZBY PŁACZĄCEJ
Krok 1
Będziemy rysować według tego samego schematu. Narysujmy ogólny zarys wierzby - coś w rodzaju fontanny.
Krok 2
Narysuj kontur pnia.
Krok 3
Odsuń gałęzie od pnia...
... malejąco wraz z długością.
Krok 4
Narysuj kontury „chmur”; tym razem będą bardziej przypominać zasłony.
Krok 5
Wypełnij pień i gałęzie cieniowaniem za pomocą miękkiego ołówka (2B).
Krok 6
Przyciemnij pień i gałęzie najdelikatniejszym ołówkiem.
Krok 7
Weź miękki ołówek (2B) i narysuj linie przypominające wstążki wzdłuż „zasłon”. Już na początku powinny tworzyć łuk.
Krok 8
Przyciemnij „zasłony” ciemniejszymi i szerszymi liniami zawijania w przestrzeniach.
Krok 9
Użyj najdelikatniejszego ołówka, aby narysować ciemne „zasłony” po drugiej, zaciemnionej stronie drzewa. Możesz także dodać liście do gałęzi, aby były bardziej szczegółowe.
Twoje drzewa są gotowe!
Jak widzisz, narysuj drzewa- łatwe zadanie; wystarczy przekazać ich wygląd, a nie definicję. Jednak to dopiero początek nauki – jeśli chcesz zostać prawdziwym profesjonalistą w rysowanie drzew, zabierz ze sobą na spacer notatnik. Obserwuj mijane drzewa i staraj się zrobić ich szybkie szkice. W ten sposób możesz rozwijać intuicyjny rysunek. Jeśli wolisz zostać w domu, obejrzyj zdjęcia drzew w Internecie.
Tłumaczenie artykułu z design.tutsplus.com.
Las może być bardzo różny. Może to być na przykład mały las, w którym trudno się zgubić, lub może to być głęboki zarośla. Aby lepiej zrozumieć, jak narysować las, zaleca się dokładne zapoznanie się z dziełami największych malarzy na ten temat. Bardzo ciekawe są na przykład obrazy Szyszkina, który w swoich wspaniałych dziełach niezwykle dobrze potrafił oddać atmosferę tajemniczego i czarującego lasu.
Możesz także narysować las ołówkiem z życia. Taki spacer, podczas którego można wykonać serię szkiców z natury, będzie również bardzo korzystny dla zdrowia. W końcu nie jest tajemnicą, że powietrze w lesie jest szczególnie czyste i świeże. Jeśli nie można udać się do jakiegoś lasu, możesz nauczyć się rysować las za pomocą pięknych zdjęć.
Zanim zaczniesz rysować las krok po kroku, musisz upewnić się, że wszystkie potrzebne do tego akcesoria, które wymieniono tuż poniżej, znajdują się w pobliżu. Aby narysować las, potrzebujesz:
1). Wielokolorowe ołówki;
2). Gumka do mazania;
3). Liniowiec;
4). Papier;
5). Ołówek.
Teraz możesz nauczyć się krok po kroku rysować las ołówkiem, a następnie go pokolorować:
1. Najpierw narysuj linię horyzontu;
2. Narysuj kontury pni drzew znajdujących się na pierwszym planie;
3. Rysunek będzie wyglądał ciekawiej, jeśli drzewa będą inne. Dlatego narysuj pierwsze drzewo, czyniąc je choinką;
4. Narysuj drugie drzewo, którego połowa zakrywa świerk. Niech to będzie brzoza;
5. Teraz narysuj wyraźniej trzecie drzewo, które jest największe. Niech to będzie dąb;
6. W tle narysuj pnie innych drzew, nie opisując ich zbytnio;
7. Na pierwszym planie narysuj źdźbła trawy i grzybów;
8. Obrysuj szkic kredką;
9. Za pomocą gumki wymaż wstępny rysunek ołówkiem;
10. Pomaluj pnie drzew niebędących brzozami różnymi odcieniami brązu. Pomaluj szyszki na świerku jasnobrązowym odcieniem;
11. Cień pnie brzozy jasnoszarymi i szarymi ołówkami;
12. Pokoloruj kontury lasu w oddali niebiesko-zielonym kolorem. Pomaluj trawę jasnozielonymi i ciemnozielonymi odcieniami;
13. Pomaluj czapki grzybów różnymi kolorami;
14. Zacień niebo niebieskim odcieniem. Pokoloruj liście drzew w różnych odcieniach zieleni.
Teraz rozumiesz, jak narysować las ołówkiem, a następnie zrobić ten obraz w kolorze. Oczywiście las będzie wyglądał najbardziej imponująco, jeśli zostanie pomalowany farbami.
