„Żaba księżniczka” – rosyjskie opowieści ludowe. „Księżniczka Żaba”. Bilibin Iwan Jakowlewicz: Ilustracja do bajki „Żaba księżniczka”. Opowiadanie bajki. Kompozycja, początek, powiedzenie, fabuła. Pomysł na bajkę. Kompozycja baśniowa (konstrukcja) Jak najczęściej zaczynają się i kończą baśnie ludowe? Rodzaje bajek.
„Żukowski Śpiąca księżniczka” - Problem: czy możemy stworzyć własną bajkę o śpiącej królewnie? Zakończenia. Początki. Pozytywni i negatywni bohaterowie. V.Ya. Proppa (1895-1970). Bajka. 4. Kolor mowy. Mit o Dziewiczym Słońcu. Moja wersja opowieści o śpiącej królewnie. JAK. Puszkina „Opowieść o zmarłej księżniczce”. Próby bohaterów. Narodowa kolorystyka bajek o śpiącej królewnie.
„Siedmiu bohaterów i martwa księżniczka” – przygotuj artystyczną opowieść o swoim ulubionym odcinku lub zapamiętaj fragment. Pytania kontrolne. Czy lubisz bajki i dlaczego? Carewicz Elizeusz szuka swojej narzeczonej. (Zwraca się do Słońca, Księżyca, Wiatru). Co wiesz o pochodzeniu baśni? Metafora to ukryte porównanie. Jakie są hipotezy dotyczące tworzenia bajki?
„Opis obrazu Grigoriewa „Bramkarz”” – Wilk morski. Przygotuj uczniów do opisywania działań ludzi. Dlaczego zdjęcie nazywa się „Bramkarz”. Jakich kolorów i odcieni użył artysta? Przyjrzyjmy się, jak zbudowany jest obraz. SA Grigoriew. Ekscytujący mecz. Dziewczyna z Kijowa. Kto jest głównym bohaterem na obrazku? Pionier. Plan eseju.
„Esej na temat obrazu „Przewoźnicy barek na Wołdze”” – Źródła informacji. Typy heterogeniczne. Przewoźnicy barek na Wołdze. Figurki przewoźników barek. Parowiec do palenia. Przykład eseju studenckiego. Artel przewoźników barek. Praca w grupach. Rosyjski artysta. Esej na podstawie obrazu I.E. Repina „Przewoźnicy barek na Wołdze”. Rozważ tło obrazu.
„Esej „Bzy w koszu”” - Nie zrywaj kwiatów. Aromat. Tło. Informacje etymologiczne. Moje wrażenie na temat tego, co jest przedstawione. Kosz. Kolor. Liście. Martwa natura. Konczałowski Piotr Pietrowicz (1876–1956). M. Vrubel „Liliowy”. Gałęzie. Plan. Esej-opis martwej natury P.P. Konczałowskiego „Bzy w koszu”.
Na tej lekcji przyjrzymy się, jak krok po kroku narysować ołówkiem księżniczkę Aurorę z filmu „Śpiąca królewna”, wydanego przez studio Disneya. W tej historii są wróżki, książę.
Rysujemy okrąg i prowadnice, następnie kształt twarzy. Tam, gdzie znajduje się oko, będzie zagięcie, obszar brwi i policzków będzie się wyróżniał. Rysujemy nos, a następnie kształt oczu.
Kliknij, aby powiększyć
Rysujemy rzęsy, oczy, brwi, usta. Ponieważ twarz jest obrócona o 3/4, wtedy z jednej strony warga jest pełna, a z drugiej znacznie mniejsza, także z dolną wargą, spójrz na zdjęcie. Następnie narysuj grzywkę, włosy oraz szyję.
Kliknij, aby powiększyć
Kliknij, aby powiększyć
Narysuj drugą rękę, która jest lekko widoczna, kołnierz sukienki, naszyjnik na szyi, linię sukienki w miejscu oddzielenia góry od spódnicy oraz pozostałe szwy. Następnie rysujemy włosy Śpiącej Królewny.
Rysunek księżniczki Aurory - narysowana Śpiąca Królewna. Możesz także zastosować mały cień, aby rysunek był bardziej realistyczny.
Najmłodsi czytelnicy DayFana (a raczej ich mamy) poprosili o pokazanie, jak krok po kroku narysować Śpiącą Królewnę. Na lekcję wybrałem zdjęcie przesłane przez Alenę Kopylovą. Oto ona: Śpiąca Królewna to baśń napisana przez kogoś nieznanego, przekazywana z rąk do rąk i przepisywana dwa miliony sto tysięcy czterdzieści osiem razy. Brytyjscy naukowcy twierdzą, że Charles Perrault jako pierwszy opublikował go już w 1697 roku. Później baśń została przerobiona przez braci Grimm, potem przez niego samego, a potem guru współczesnej animacji i kina naśmiewali się z niej ponad 9000 razy.
Moim osobistym faworytem jest dzieło starego Disneya. Wszystkie jego dzieła wykonane są z duszą i ta nie jest wyjątkiem, choć bardzo przypomina baśń o Królewnie Śnieżce. Ale skoro obiecałem, że zrobię to według obrazka powyżej, to OK, oto i on:
Jak narysować Śpiącą Królewnę ołówkiem krok po kroku
Krok pierwszy. Zaznaczmy na papierze lokalizację ciała dziewczyny. Nie jest to do końca poprawne z punktu widzenia sztuki pięknej, ale nadal jest to bardzo łatwy sposób na zobrazowanie tego. 
Krok drugi. Naszkicujmy szkic ciała, pokazując poziom oczu, nosa i ust. Szkicujmy włosy – to najtrudniejsza część pracy, a już za nami. 
Krok trzeci. Zacznijmy rysować. Możesz to zrobić od góry do dołu lub od dołu do góry, jakkolwiek Ci odpowiada. Myślę, że lepiej zacząć od włosów. 
Krok czwarty. Dodajmy cieniowanie i poprawmy kontury. Możesz też pokolorować: 
Napiszcie swoje uwagi i uwagi, a także spróbujcie wcielić się w inne postacie z bajek.
Moskwa, T-vo I.D. Sytin, 1919. (wyd. 1 - 1915). 16 s. z chorym. Cena 1 rub. W kolorze litografowana okładka wydawcy. Wymiary 27,5x21 cm Okładka i ilustracje wykonane są techniką chromolitografii. Całkiem rzadkie!
Na samym przełomie nowego XX wieku w książkach dla dzieci nastąpiła niesamowita rewolucja. Nagle okazała się nie Kopciuszkiem, nie poboczną i pomocniczą gałęzią „wielkiej” kultury rosyjskiej, ale jednym z ośrodków koncentracji najświeższych sił artystycznych, obszarem, na którym powstawały nowe formy i ważne problemy aktywnego pokolenia artystów zostało rozwiązanych. W 1899 r. ukazało się niezwykłe wydanie „Pieśni proroczego Olega”, wspaniale wydane przez Wyprawę Pozyskania Papierów Państwowych, w formie długiego arkusza złożonego na wzór akordeonu. Wielokolorowe ilustracje i dekoracje księgi, stylizowane na ducha starożytnych rękopisów rosyjskich, wykonał słynny już Wiktor Wasniecow, a tekst elegancką, także stylizowaną, dużą ręką napisał trzydziestoletni Wiktor Zamirailo. Był to swego rodzaju książkowy pomnik upamiętniający setną rocznicę urodzin Puszkina. Kilka lat później wyszła stamtąd seria rosyjskich bajek, a następnie eposów, ilustrowanych i dekorowanych przez Iwana Bilibina, który z kolei szukał sposobów na ożywienie starożytnej rosyjskiej tradycji artystycznej w nowej książce. Były to już prawdziwe książki obrazkowe, cienkie w dużym formacie, w których kolor, rysunki i ozdoby znaczyły nie mniej niż tekst, wnosząc po raz pierwszy ducha i strukturę wielkiej sztuki do pokoju dziecięcego. Dekoracyjne wyrafinowanie modnego wówczas stylu secesyjnego, złagodzone jednak bardziej surowym gustem konkurencyjnego neoklasycyzmu, ukształtowało w przedrewolucyjnej książce obrazkowej najwyższe przykłady książkowego kunsztu artystów Świata Sztuki, publikowanej głównie przez moskiewskie wydawnictwo Knebel.
Kurdyumov W.- słynny rosyjski artysta końca XIX i początku XX wieku. Malarz, grafik, ilustrator książek. Współpracował przy wielu projektach wydawnictwa Sytin i World of Arts. Założyciel słynnego moskiewskiego domu komunalnego w Lefortowie, w którym mieszkało i malowało wielu artystów różnych stylów. W 1905 r. osiadł tu Kazimierz Malewicz, utrzymujący ciepłe, przyjacielskie stosunki z Kurdyumowem. Wniósł znaczący wkład w historię rosyjskiego modernizmu i neoklasycyzmu, pozostając zawsze w cieniu bardziej znanego Iwana Bilibina. Informacje o artyście są niezwykle sprzeczne i skąpe.
