Jak perkusista może nauczyć się grać bez zestawu perkusyjnego? Podstawy gry

Wprowadzenie do standardowego zestawu perkusyjnego. Zestaw perkusyjny może składać się z dowolnego zestawu bębnów i talerzy. Możliwości osiągnięcia niepowtarzalnego brzmienia jest mnóstwo: różne drążki, bębny różnych producentów i konfiguracje, strojenie i detale – wszystko będzie miało wpływ na dźwięk i jest indywidualne. Istnieje jednak klasyczny typ zestawu perkusyjnego:

• Bęben basowy wytwarzający niski dźwięk, na którym gra się młotkiem napędzanym pedałem.
• Werbel zazwyczaj umieszcza się pomiędzy nogami i gra się na nim słabszą ręką. Werbel ma wysoki, jasny dźwięk i sprężyny przymocowane w pobliżu głowicy rezonansowej. Zwykle jest dostrajany pod kątem ostrego, soczystego kliknięcia i trzaskania sprężyny zamiast podtrzymania (podźwięku).
• Zestaw może mieć różną liczbę tomów o różnych rozmiarach i konfiguracjach, ale za klasyczną uważa się obecność dwóch podwieszanych tomów: wysokiego i średniego tomu oraz podłogowego tomu (tomu podłogowego). Najprostsze konfiguracje mają tylko tomy podłogowe, podczas gdy największe mają ich dziesiątki, więc masz wiele różnych dźwięków do wypełnienia.

Dania. Talerze mogą mieć również różne kształty i rozmiary. Talerz to okrągły instrument muzyczny, który podczas gry na nim wytwarza rezonans. Cztery najpopularniejsze talerze to hi-hat, ride, Crash i Splash.

• Hi-hat to zestaw dwóch talerzy zamontowanych na stojaku z pedałem. Na pedale najczęściej gra się lewą nogą. Dociska płytki do siebie po dociśnięciu i rozdziela je, gdy są wolne. Można uderzać w talerze przy zwolnionym pedale i kontrolować prędkość tłumienia poprzez naciśnięcie pedału.
• Talerz ride ma cieńsze i głębsze brzmienie niż inne talerze w zestawie, ponieważ służy do napędzania rytmu większości utworów. Dźwięk talerza nie zanika pomiędzy uderzeniami, co tworzy piękne, gęste wypełnienie dźwiękowe utworu.
• Splash to talerz akcentujący, który wytwarza metaliczny dźwięk podobny do plusku w wodzie. Jego dźwięk szybko zanika, co czyni go idealnym talerzem do akcentowania wypełnień lub rytmów.
• Crash to także talerz akcentujący, jego brzmienie można porównać do plusku, ma jednak znacznie więcej pogłosów. W muzyce pop talerz Crash często podkreśla przejścia pomiędzy częściami utworu, a w muzyce orkiestrowej talerz Crash służy do nadania bardziej dramatycznego brzmienia.

Naucz się trzymać kije. Istnieją dwa główne uchwyty do tyczek: tradycyjny i symetryczny.

• Gra symetryczny chwyt, należy trzymać kij pomiędzy kciukiem a palcem wskazującym w odległości 10-15 cm od jego końca. Pozostałe palce powinny delikatnie chwycić patyk. Jest to najpopularniejszy chwyt, który zapewnia dużą elastyczność w posługiwaniu się palcami.
• Gra tradycyjny chwyt, należy umieścić sztyft na dłoni pomiędzy kciukiem a palcem wskazującym, opierając go na palcu serdecznym. Chwyć górną część patyka kciukiem, palcem wskazującym i środkowym. Ten chwyt jest szczególnie popularny wśród perkusistów jazzowych. Zmieniając chwyt, możesz uzyskać inny dźwięk z każdego instrumentu, a tym samym ogólną prezentację.

Kup swój instrument. Jeśli zdecydujesz się zająć się grą na perkusji, dobrze jest przed zakupem zapoznać się ze wszystkimi opcjami dostępnymi na rynku pierwotnym i wtórnym. Porozmawiaj ze sprzedawcami w sklepie i bardziej doświadczonymi perkusistami, dadzą ci wiele przydatnych porad i pomogą w nawigacji. Dobrym miejscem na rozpoczęcie jest niedrogi nowy lub używany zestaw perkusyjny. Nie wydawaj dużo pieniędzy, dopóki nie wiesz, że bębny są Twoim powołaniem.

• Jeśli w Twojej szkole działa klub muzyczny lub orkiestra, możesz do niego dołączyć, aby uzyskać dostęp do instrumentu i poradę nauczyciela. Nawet jeśli w orkiestrze nie ma miejsca, zapytaj, czy możesz przyjść i ćwiczyć kilka razy w tygodniu. Muzycy to zazwyczaj bardzo sympatyczni ludzie, więc nie wahaj się zadawać pytań.

Zdobądź odpowiednie podudzia. Istnieje wiele odmian rodzajów i rozmiarów patyków, a wśród nich nie ma dobrych ani złych. 5A to rozmiar, od którego zaczyna większość początkujących.

• Kupując patyki skonsultuj się z nauczycielem. Zapytaj go, jak prawidłowo trzymać kij, jak uderzać w bęben. Jeśli kupiłeś zestaw perkusyjny, dowiedz się, jak go złożyć i dostroić. Jeśli nie masz nauczyciela, wiele informacji na ten temat znajdziesz w Internecie.

Natychmiast przyzwyczaj się do właściwej pozycji za bębnami. Odpowiednie dopasowanie zapewni dostęp do wszystkich bębnów i zmniejszy zmęczenie. Przy prawidłowym dopasowaniu będziesz mieć lepszy dźwięk, a także będziesz bardziej komfortowy.

• Plecy powinny być płaskie i pionowe, łokcie skierowane w dół, równolegle do ciała. Podejdź jak najbliżej urządzenia, zachowując wygodny odstęp stóp od pedałów.

Część 2

Rytm

Zacznij bębnić rękami. Aby zostać perkusistą, nie potrzebujesz ogromnego sprzętu, takiego jak Neil Peart z Rush. Szczerze mówiąc, możesz w ogóle zacząć bez instalacji. Jedyne, czego potrzebujesz, to krzesło, na którym możesz usiąść i wybijać rytm, opierając dłonie na kolanach.

Naucz się liczyć, zaczynając od ćwierćnut. Jest wiele sposobów na przerwanie rytmu muzycznego, ale zaczniemy od metrum 4/4, które obejmuje 4 ćwierćnuty na takt. Uderz kolanem 4 razy w równych odstępach czasu. To są ćwiartki.

• Najpierw powinieneś liczyć głośno i głośno. Bardzo ważne jest wyczucie pulsacji i zrozumienie struktury rytmu.
• Bardzo przydatne jest ćwiczenie ze ścieżką kliknięcia lub metronomem. Metronom można znaleźć jako aplikację internetową, funkcję w programie takim jak Garage Band, aplikację na telefonie lub jako samodzielne urządzenie elektroniczne.

Naucz się liczyć ósemki. Co czwartą nutę należy podzielić na dwie ósemki. Uderzaj ósemki jedną ręką i nie zapomnij o liczeniu. Ósemki liczone są jako „1-i-2-i-3-i-4-i...”. Staraj się, aby akcent słowa wyraźnie pokrywał się z ruchem ręki.

Dodaj drugą rękę. Jedna ręka nadal gra ósemki, a druga gra na kolanie lub na stole, licząc „dwa” i „cztery”. Kiedy usiądziesz przy zestawie, będziesz używać tej ręki do gry na werblu.

Dodaj akcenty do downbeatu. Kontynuuj poprzednie ćwiczenie, ale licząc do „jeden” i „trzy”, tupnij prawą nogą, a jeśli jesteś leworęczny, lewą. Te bity nazywane są downbeatami i będziesz uderzać stopami w bęben basowy, siadając przy prawdziwym zestawie.

• To wszystko, już grasz prosty rockowy rytm! Opanowanie sztuki gry na zestawie perkusyjnym składa się z dwóch dużych części: opanowania rytmu i opanowania techniki. Bez dostępu do instrumentu nie można zagłębić się w technikę, ale można opanować rytm. Ucząc się podstaw rytmu i regularnie ćwicząc, będziesz mógł zacząć grać od pierwszego razu, gdy usiądziesz do gry na perkusji, a Twoje postępy będą szybsze.

Część 3

Właściwe podejście do treningu

1. Zdobądź metronom. Gra z metronomem może na początku być dużym wyzwaniem i wymagać płynnej gry bez zmiany tempa, ale jest to najlepszy sposób na rozwinięcie niezawodnego wyczucia rytmu. Zamiast osobnego urządzenia możesz zainstalować aplikację na smartfonie lub skorzystać z kliknięcia ścieżki z programu muzycznego na laptopie.

   Przenieś wzór grany na kolanach na zestaw perkusyjny. Graj ósemki na hi-hacie, uderzaj lewą ręką do 2 i 4, a następnie uderzaj w bęben basowy, licząc do 1 i 3.

   • Licz głośno i głośno. Nie jest to konieczne podczas gry, ale podczas ćwiczeń będzie bardzo przydatne.
   • Aby poczuć się komfortowo za zestawem, uderzaj w cokolwiek chcesz w punktach 2 i 4 zamiast w werbel.
   • Spróbuj wydobyć najlepszy dźwięk ze swojego rytmu, płynności i nie zapomnij liczyć na głos.

2. Zwróć uwagę na lewą nogę. Naucz się zamykać hi-hat, grając na nim ręką. Usłyszysz krótki, ostry dźwięk. Większość perkusistów używa zamkniętego brzmienia hi-hatu.

   • Graj ósemki prawą ręką. Lewą ręką graj na werblu na 2 i 4. Spróbuj upuszczać hi-hat w różnych rytmach, aby zobaczyć, jakie efekty możesz osiągnąć. Można grać na stale otwartym hi-hacie, można go na chwilę lekko otworzyć, można uderzyć o krawędź talerza lub muszli.

3. Rozwijaj technikę stóp. Puszczanie hi-hatu i jednoczesne uderzanie w bęben basowy pomoże rozwinąć koordynację i wzmocni mięśnie.

   • Ćwicz grę stopą i prawą ręką w tym samym czasie, podczas gdy lewa ręka improwizuje, i wszystkimi częściami ciała jednocześnie. Dzięki temu nauczysz się lepiej kontrolować swoje strzały.

4. Zmień rytm. Graj w ten sam schemat rytmiczny, ale zamiast uderzać w werbel przy liczbie 2 i 4, uderzaj w hi-hat lewą ręką. Wykonując zam prawą ręką, przesuń lewą rękę do werbla. Powinieneś grać na werblu lewą ręką pomiędzy uderzeniami hi-hatu.

   • Podczas ćwiczenia nie zapomnij policzyć „Raz-tak-i-tak-dwa-tak-i-tak-trzy-tak-i-tak-cztery-tak-i-tak-”, kontynuując zabawę w „Jeden i dwa i trzy i cztery i” na hi-hacie, ale grając lewą ręką na werblu na „-da-”.

5. Staraj się grać zrelaksowany. Jeśli starasz się dotrzymać tempa, obniż tempo metronomu, aby móc grać bardziej zrelaksowanym.

   Część 4

   Rozwijaj koordynację ruchów

   Zacznij uczyć się podstaw gry na werblu. Podstawowe „pojedyncze rolki” i „podwójne rolki” są absolutnie niezbędnymi elementami gry każdego perkusisty. Pojedynczy strzał różni się od podwójnego strzału tym, że jednym strzałem wykonujesz każdy kolejny cios, zmieniając rękę i wykonując nowy zamach, a przy podwójnym strzale pozwalasz kijowi odbić się od plastiku i wykonać dwa uderzenia w jednym zamachu.

   • Gra w parach pozwala perkusistom rozwinąć ogromną prędkość i grać niesamowite schematy. Wszystkie podstawowe wzory wykorzystujące pojedyncze uderzenia, dwójki, trójki i czwórki zostały przedstawione w książce „26 podstawowych podstaw amerykańskich”.

6. Naucz się grać obiema nogami. Może to być trudne i przytłaczające, ale gra na perkusji oznacza ciągłą naukę czegoś nowego. Zamiast naprzemiennie wykonywać pojedyncze kopnięcia, spróbuj wykonać dwa, trzy lub cztery kopnięcia, wykonując rękami inny wzór.

   • Jednocześnie nie zapomnij policzyć 8 nut i grać lewą nogą na hi-hacie na 4 lub 8 słabym uderzeniu. Aby grać w standardowym rockowym rytmie, zagraj 2 i 4 na werblu. Jednocześnie prawą ręką prowadź rytm na talerzu ride'owym o 8 nutach, a jeśli nie ma ride'a, graj wzdłuż obręczy werbla.

7. Graj na bębnie basowym prawą nogą. Eksperymentuj ze schematem bębna basowego, utrzymując rytm reszty ciała. Tutaj zaczyna się zabawa. Ale nie martw się, jeśli nie zadziała raz, z czasem stanie się proste i znajome. To kwestia koordynacji ruchów i umiejętności grania własnego schematu wydzieloną kończyną. Niestety, nie ma szybkiego sposobu, aby się tego nauczyć. Po prostu skoncentruj się i ćwicz. Czasami pomaga odegranie tej części gry, która nie działa osobno.

   Część 5

   Naucz się bardziej złożonych rytmów

   Naucz się grać na trójkach. Aby nauczyć się grać czwarte triole, musisz zacząć od drugich nut. Policz 1-tri-ole na każdą inną nutę. W przypadku triol ósemkowych wszystko jest takie samo: na co czwartą nutę liczone są trzy nuty.

   • Triole nie są tak często używane w rytmach rockowych, ale są doskonałym narzędziem do wypełniania i często można je znaleźć w partyturach szkolnej orkiestry. Triola ma miejsce wtedy, gdy grasz 3 nuty zamiast 2. Można grać trójki 4., 8., 16. i 32.
   • Istnieje wiele świetnie brzmiących 8-dźwiękowych trioli. Musisz policzyć „[Jeden-tri-ol] [Dwa-tri-ol] [Trzy-tri-ol] [Cztery-tri-ol]” lub w inny odpowiedni sposób. Zagraj ten wzór za pomocą metronomu, odtwarzając liczbę kliknięć i dzieląc je w myślach na 3 części.

8. Naucz się grać szesnastki. Są to nuty, które już grałeś podczas wykonywania ćwiczenia na hi-hacie. Są uważane za „”

   • Liczy się 16-ta trójka

9. Liczymy 32e: "

   • Możliwe jest zagranie 32. trójek, ale złożona struktura podziałów sprawia, że ​​bardzo trudno jest je wymówić na głos. Jeśli chcesz usłyszeć, jak brzmią 32. trójki, posłuchaj „Hey Joe” Jimiego Hendrixa. Jest to bardzo trudne metrum do grania, ponieważ wymaga umiejętności bardzo szybkiego grania, rozłożenia akcentów w całym zestawie i trzymania się rytmu, aby nie stracić głównego rytmu.

10. Pamiętać: Każdy podział ma swoje miejsce w czasie, a uderzenia muszą wyraźnie pokrywać się z dźwiękiem metronomu. Grając czwarte takty na metronomie, nie będziesz mieć trudności z wyliczeniem, gdy przejdziesz do wyższych temp.

    Pauzy oznaczają, że w danej jednostce czasu nie zagra żaden instrument. Posłuchaj swojej ulubionej piosenki i policz 16 lub 8 nutę, podczas wielu przejść czy wypełnień znajdziesz miejsca, w których nie gra żaden instrument - są to pauzy.

11. Naucz się wyczuwać różne podziały i pauzy, grając tylko na werblu. Jednym z celów tego ćwiczenia jest uderzanie obiema rękami z równą siłą. Uderzenia akcentowane powinny brzmieć głośniej niż normalne uderzenia, niezależnie od tego, czy grasz je prawą, czy lewą ręką.

    • Akcentowany strzał to oud, który brzmi głośniej niż zwykły roll shot i czasami jest grany z rim shotem na werblu. Akcentowanie dodaje muzyce dynamiki. W zapisie muzycznym akcenty są oznaczone matematycznym znakiem większości (>).

    Część 6

    Wypełniająca gra

    Utrudnij sobie przerwy. Kontynuuj grę w „1 + 2 +” jak poprzednio. Teraz podziel czas pomiędzy odliczeniem „3”, „4” i początkiem kolejnego taktu na różne części, np. „. Licz głośno i głośno, baw się wszystkimi częściami ciała.

    • Wybierz inne podziały dla liczby „3” i 4”, takie jak „” lub „” lub „” i inne różne kombinacje. Czy zaczynasz rozumieć? Możesz grać dowolne wypełnienia, o ile będziesz grać płynnie.
    • Niekoniecznie musisz grać wypełnienia tylko na liczydle i . Możesz zagrać co najmniej cały takt, tworząc jedno wielkie wypełnienie „ ”. Lub inny rysunek. Naucz się grać wzór i liczyć na głos, a następnie przejdź do orkiestracji i znajdź interesujący zestaw dźwięków.
    • Nie skupiaj się na szybkości. Zwróć uwagę na płynność rytmu i utrzymanie tempa.
    • Ćwicz regularnie, nawet jeśli nie masz dostępu do zestawu perkusyjnego, przynajmniej 15-20 minut dziennie. Ćwiczenie 5 minut każdego dnia jest lepsze niż 35 minut raz w tygodniu.
    • Uświadom sobie, że jesteś przede wszystkim muzykiem, a dopiero potem perkusistą. Najlepsi perkusiści podchodzą bardzo muzycznie do swojej gry, stawiając na pierwszym miejscu brzmienie utworu, zamiast popisywać się swoimi umiejętnościami. Na wszystko jest czas i miejsce.
    • Jeśli zdecydujesz się zająć grą na zestawie perkusyjnym, dobrym pomysłem będzie rozpoczęcie od niedrogiego modelu, kosztującego około 10 tysięcy rubli. Najczęściej będzie się składał z bębna basowego, dwóch wiszących tomów, jednego podłogowego tomu, werbla, hi-hatu, ride'a, Crasha i statywów, fotela i pedałów. Zawsze możesz później dokupić dodatkowe elementy.
    • Pałki perkusyjne ładnie odbijają się od bębna, wykonując część pracy swingowej za Ciebie, więc nie przyciskaj ich do główki.
    • Nie ściskaj pałeczki zbyt mocno, gdyż w przeciwnym razie rozerwiesz główkę, połamiesz pałeczki i możesz doznać obrażeń, które uniemożliwią ci dalszą grę na perkusji. Pamiętajcie Johna Bonhama i Keitha Moona – nie wszystko jest takie proste, oni wiedzieli, co robią. Rękawiczki bębnowe pomogą pozbyć się modzeli.
    • Nie zaniedbuj ochrony słuchu - zatyczek do uszu lub słuchawek. Na przykład werbel został stworzony, aby przecinać odgłosy bitwy, a tutaj jest kilkadziesiąt centymetrów od uszu.
    • Znajdź literaturę lub książki edukacyjne. Zanim wydasz pieniądze, sprawdź ich recenzje. Nie wszystkie książki będą dla Ciebie przydatne, niektóre są przeznaczone dla różnych poziomów uczniów, a inne są specyficzne dla stylu, który może nie być tym, czego chcesz.
    • Naucz się grać podstawy, a następnie poproś kogoś, aby pokazał Ci, jak można je zastosować w muzyce. Samo trenowanie szybkości bez zastosowania muzyki nie przyniesie ci korzyści. Zwróć uwagę na Sterowanie drążkiem dla werbla, książka napisana przez George'a Lawrence'a Stone'a i Warsztaty podstawowe Savage, napisany przez Matta Savage'a. Funky podkład dla perkusisty rockowego z Charles Down to także świetna książka. Trenuj podstawy do momentu automatyzmu, abyś mógł spokojnie zastosować je w muzyce, a nie tylko uderzać w pedał.
    • Jeśli nie masz miejsca na akustyczny zestaw perkusyjny, rozważ perkusję elektroniczną, taką jak RockBand, którą możesz podłączyć do komputera i grać za pomocą oprogramowania Drum Machine. Każdemu pedałowi można przypisać inny dźwięk, jednak szybkość reakcji może być zbyt wolna – to jest ich poważna wada.
    • Weź lekcję od nauczyciela i zobacz, czy lubisz grać.
    • Możesz zacząć walić w metalowe puszki i wiadra, jeśli nie masz pieniędzy na instalację. Inną opcją byłoby zakupienie podkładki treningowej.
    • Aby uniknąć rozgniewania sąsiadów, rodziców i wszystkich osób w sąsiedztwie, należy wygłuszyć bębny i miejsce, w którym grasz.
    • Nic z Twojej instalacji nie powinno spaść i pozostać wiernym dobremu słowu.
    • Zrelaksować się. Jeśli poczujesz napięcie, zwolnij i zacznij od nowa.

Gra na zestawie perkusyjnym spaja całą kompozycję muzyczną. Wypełnia swoje dzieło rytmem, popędem i dynamiką. Dlatego żaden zespół muzyczny nie może obejść się bez utalentowanego perkusisty.

Jeśli czujesz się w sobie prawdziwym perkusistą, to musisz skorzystać z faktu, że Szkoła Muzyki Rockowej Krasny Khimik zaprasza Cię na lekcje gry na perkusji. W tej dziedzinie pracuje kilku nauczycieli, a każdy z nich stosuje własną metodologię nauczania. Lekcje gry na instrumentach perkusyjnych prowadzone są osobiście z każdym uczniem, z uwzględnieniem jego możliwości, dotychczasowej wiedzy i umiejętności. W Szkole poznasz różne style muzyczne: jazz, jazz-rock, rock, hard rock, metal, speed metal, thrash metal, death metal, reggae, ska, hip-hop, hardcore itp. Jeśli chcesz Jeśli nauczysz się grać na perkusji od podstaw, na pewno będziesz musiał przejść dodatkowy kurs z podstawowej teorii muzyki.

Jak opanować sztukę gry na perkusji?

Kluczem do skutecznej nauki jest ciągła praktyka. Ale niestety prawie niemożliwe jest ćwiczenie gry na instrumentach perkusyjnych w domu. Głośny dźwięk powoduje dyskomfort domowników, a sama instalacja kosztuje mnóstwo pieniędzy. Szkoła muzyki rockowej Krasny Khimik jest gotowa zapewnić wszelkie warunki do rozwoju Twojego talentu muzycznego, a także indywidualne podejście do każdego ucznia. Tego nauczą Cię nauczyciele legendarnej szkoły rocka:

• Prawidłowo trzymaj pałeczki i siadaj przy instrumentach perkusyjnych;
• Gra na werblu, a potem na wszystkich kolejnych elementach zestawu;
• Podstawowe techniki gry na perkusji i wyczucie rytmu;
• Podczas obsługi pedałów prawidłowo używaj stóp;
• Twórz akompaniament do piosenek w różnych stylach;
• Improwizować i umieć grać w zespole.

W czasie wolnym od zajęć warto regularnie ćwiczyć samodzielnie. Musisz zacząć od małego, stopniowo zwiększając prędkość ruchu ręki. Lepiej robić to powoli, ale poprawnie. Najważniejsze na lekcjach gry na perkusji jest zaszczepienie uczniowi umiejętności samodzielnego radzenia sobie z dowolnymi zadaniami, bez pomocy nauczyciela. Zasadą tą kierują się specjaliści naszej szkoły.

Metody szkoły teatralnej Krasny Chimik dla początkujących

Metoda nauczania gry na perkusji została opracowana w oparciu o wieloletnie doświadczenie w działalności pedagogicznej i koncertowej. Weźmy na przykład Szkołę Drummingu Michaiła Tyuflina „Real Rock on a Drum Set” (podręcznik ten jest zalecany do nauki w szkołach muzycznych i konserwatoriach. W naszych szkoleniach korzystamy także ze szkół i podręczników czołowych światowych perkusistów: D. Agostini, R.Pratt, G. Chaffee, G.L.Stone „Stick Control dla werbla”.

Podczas nauki gry na perkusji doskonalona jest koordynacja w różnych stylach według podręczników takich autorów jak: A. Makurov, G. Chester, M. Martinez, J. Riley, G. Chaffee, P. Kapazolli, G. Chapin, L. Bellsona. Nasza szkoła perkusyjna i jej nauczyciele nauczą początkujących muzyków gry fragmentów i solówek znanych artystów, takich jak S. Gadd, Tito Puente, Omar Hakim, John Bonham, S. Philips, T. Williams, D. Chambers, L. Bellson, J.Morello, I. Paice, V.Kolayuta, Changito, S. Smith, Chad Smit, D.Castronovo itp. Podczas nauczania gry na instrumentach perkusyjnych na lekcjach wykorzystywane są również filmy szkół wybitnych perkusistów, notatki i nagrania.

Koszt nauki gry na zestawie perkusyjnym wynosi 6500 rubli. miesięcznie po 4 lekcje dla osób z wykształceniem muzycznym podstawowym. Jeśli go nie masz, koszt szkolenia wyniesie 9000 rubli. miesięcznie (jednocześnie będziesz uczestniczyć w intensywnym czteromiesięcznym kursie „Podstawowa teoria muzyki” w ramach Dziecięcej Szkoły Muzycznej i nie tylko).

Cena za pierwszą lekcję?

Pierwsza lekcja jest bezpłatna.

Czy muszę zabrać ze sobą narzędzie?

Na zajęcia można przyjść z własnym instrumentem lub zagrać na naszym.

O której zaczynają się zajęcia?

Lekcje rozpoczynają się o godzinie 11 i kończą o godzinie 23. Wybierzemy dla Ciebie dogodne dni i godziny zajęć.

Czy możliwy jest elastyczny harmonogram szkoleń?

Tak, to możliwe: grafik dostosowuje się do Twoich możliwości. Godziny zwiedzania ustalane są na pierwszym spotkaniu.

Ile trwa 1 lekcja?

Zajęcia specjalistyczne (gitara, wokal, instrumenty klawiszowe, perkusja) trwają 45 minut. Lekcje teorii i solfeżu – 1 godzina.

Ile osób liczy grupa podczas zajęć praktycznych?

Zajęcia praktyczne INDYWIDUALNE! Teoretyczne – grupowe (10 -12 osób).

W jakim wieku są uczniowie?

Szkoła przeznaczona jest dla młodzieży w wieku 10-12 lat i starszej. Nie ma górnej granicy wieku. Szkolimy wszystkich.

A co jeśli zachoruję?

Opuszczone zajęcia nie przepadają. Otrzymacie je w innych dniach i godzinach. O nieobecności na zajęciach wskazane jest wcześniejsze powiadomienie nauczyciela.

Co zabrać ze sobą

Notatnik i długopis. Jeśli tego nie wziąłeś, my ci to damy. Pozostałe rekwizyty są dostępne w salach lekcyjnych.

Są takie momenty w życiu, kiedy jedna obsesja mocno utkwiła Ci w głowie i nie puszcza ani na chwilę. Czasem jest to konsekwencja świadomego i systematycznego dążenia do celu, czasem jest to impulsywna chęć spełnienia dziecięcego marzenia.

Nasz dzisiejszy materiał jest przeznaczony dla tych, których celem (lub marzeniem) jest nauka gry na perkusji. W Audiomania zebraliśmy ciekawe i przydatne wskazówki dla początkujących perkusistów i dowiedzieliśmy się od Dmitrija Poltinina, menedżera ds. logistyki międzynarodowej Audiomania oraz perkusisty i wokalisty wspierającego zespołu †B†C†B†, o jego doświadczeniach w grze na perkusji.

Określenie celu

Wszystko jest tu niejednoznaczne. Po pierwsze, początkujący perkusista musi zdecydować, dlaczego chce nauczyć się grać na perkusji. Opcji może być wiele: niektórzy chcą udoskonalić swoje umiejętności gry do perfekcji/rzucić wszystko i założyć własny zespół, inni chcą po prostu nauczyć się kilku ulubionych piosenek. Warto także wybrać gatunek, w jakim chcemy grać, gdyż techniki stosowane przez muzyków znacznie się od siebie różnią. Aby zrozumieć o czym mówimy, obejrzyj dwa filmy.

Na jednym z nich perkusista jazzowy Buddy Rich wykonuje swoje oszałamiające solo...

Z drugiej strony perkusista rockowy Terry Bozzio:

Wybór formy lekcji

Istnieje opinia, że ​​chcący poważnie podejść do gry na perkusji, powinni przede wszystkim znaleźć dobrego nauczyciela, który nauczy podstaw. Z drugiej strony w muzycznym świecie jest wielu utalentowanych samouków – a wraz z pojawieniem się ogromnej liczby wartościowych kursów w Internecie samodzielne rozwijanie talentów staje się coraz łatwiejsze.

Korzyści ze współpracy z mentorem: pod ścisłą kontrolą poczujesz się oczywiście pewniej, dodatkowo profesjonalista zacznie poprawiać Twoje błędy już od pierwszych dni. Prowadzący będzie w stanie jasno pokazać to, co może być trudne do zrozumienia w warunkach samodzielnej nauki. Kolejną istotną zaletą pracy z mentorem jest możliwość ćwiczenia na instrumencie treningowym i przynajmniej po raz pierwszy nie wydawania pieniędzy na własny setup.

Początkowo uczyłem się u nauczyciela w Krasnym Chimiku, potem samodzielnie, a potem przez krótki czas w Moskiewskiej Wyższej Szkole Muzyki Improwizowanej. Uważam, że przez pierwszy rok lub dwa zdecydowanie trzeba uczyć się pod okiem nauczyciela, bo w tym czasie kładzie się fundament, podstawy.

Nieprawidłowe ułożenie dłoni prowadzi do wolniejszego tempa nauki i po prostu do kontuzji. Później, gdy już będziesz miał pewne umiejętności i wiedzę, w którym kierunku podążać, możesz zacząć uczyć się samodzielnie, rzadziej odwiedzając nauczyciela.
– Dmitry Poltinin, muzyk, perkusja, grupa †B†C†B†

Zalety samodzielnej nauki: oprócz oczywistej oszczędności pieniędzy na nauczycielu, samokształcenie oznacza możliwość studiowania w dogodnym czasie i nie marnowania czasu na wybór odpowiedniego mentora (pod względem kierunku muzycznego, stylu uczenia się i po prostu według charakteru). Jednak w tym przypadku trzeba będzie dokładnie przestudiować materiały dostępne w Internecie i sklepach muzycznych i wybrać ten odpowiedni.

Faktem jest, że nie wszystkie tutoriale będą dla Ciebie przydatne - niektóre są zaprojektowane z myślą o wysokim poziomie umiejętności lub „szyte na miarę” pod konkretny styl i dlatego mogą nie odpowiadać Twoim potrzebom. Na początek możesz przestudiować następujące materiały: to i to, być może znajdziesz coś odpowiedniego dla siebie.

Wśród zasobów do samodzielnej nauki mogę przede wszystkim polecić Stick Control, spośród zasobów internetowych - grupę VKontakte [, ,] i Drumeo [ta firma ma kanał na YouTubie i własny program szkoleniowy – choć płatny].

Literatura drukowana jest bardzo przydatna, ponieważ pozwala wnikliwie analizować różne fragmenty i doskonalić umiejętność czytania notatek z kartki. Umiejętność czytania i odtwarzania muzyki otworzy możliwość samodzielnej nauki z wykorzystaniem różnych materiałów edukacyjnych, a także szansę późniejszej zabawy w różnych grupach i zostania profesjonalistą.

Rozwijanie poczucia rytmu

Zanim wydasz dużo pieniędzy na zestaw perkusyjny, dobrze jest nauczyć się podstaw rytmu. Aby zostać perkusistą, nie potrzebujesz ogromnego sprzętu, takiego jak Neil Peart z Rush.

Ogólnie rzecz biorąc, naukę gry na perkusji można rozpocząć… bez perkusji. Wszystko, czego potrzebujesz, to krzesło, na którym możesz usiąść i wybijać rytm, opierając dłonie na kolanach. Warto zaznaczyć, że na tym etapie ważne jest ćwiczenie z metronomem – to nauczy Cię dokładności. Pamięć mięśniowa odgrywa tutaj ważną rolę.

Można także kupować i studiować literaturę dotyczącą rytmów. Przykładem jest książka Ultimate Realistic Rock autorstwa amerykańskiego perkusisty Carmine’a Appice’a.

Do ćwiczeń potrzebne są trzy rzeczy: pałeczki perkusyjne, pad do ćwiczeń i metronom. Jeśli nie masz podkładki, możesz uderzyć we wszystko: poduszkę, sofę, fotel, a nawet własne nogi.

Myślę, że najlepsze rzeczy, które można polecić, to podstawy, paradiddle i ćwiczenia z metronomem. Słuchanie innej muzyki pomaga myśleć bardziej „muzycznie” i tworzyć ciekawe rysunki. Najważniejsze to słuchać muzyków i bawić się z nimi, a nie bezdusznie wybijać jak najwięcej nut.

Kilka słów o podkładkach. W rzeczywistości podkładka do ćwiczeń (zwykle) to okrągła drewniana podstawa ze specjalną gumową powłoką nałożoną z jednej strony imitującą powierzchnię bębna. Podkładki można zamontować na specjalnych stojakach, lub można je położyć na dowolnej powierzchni (ich spód najczęściej wyposażony jest w gwinty lub silikonowe naklejki zapobiegające zsuwaniu się podkładki - a niektóre modele posiadają także specjalne paski, które umożliwiają przymocowanie podkładki do Twoja noga).

Dużą zaletą podkładek jest nie tylko ich zwartość, ale także obniżony (w porównaniu z prawdziwymi bębnami - wielokrotnie) poziom hałasu. Dodatkowo w sprzedaży dostępne są teraz całkowicie „minimalistyczne” podkładki, które stanowią plastyczną masę żelową. Aby rozpocząć grę na takim padzie wystarczy wyjąć go ze słoiczka i zwinąć w „naleśnik”: przy miękkim, długim naciśnięciu pad staje się giętki, a przy ostrym uderzeniu kijem daje realistyczne odbicie.

Poprawa samokontroli

Następnie musisz „zaprzyjaźnić się” rękami i nogami. Aby grać dobry rytm, musisz nauczyć się kontrolować wszystkie cztery kończyny. W procesie uczenia się zauważysz, że jedna ręka „chce” powtórzyć tę samą czynność, którą zrobiła druga, i niezwykle trudno jest ją „przekonać”. Będziemy musieli pokazać, kto tu rządzi.

Aby rozwinąć samokontrolę, zacznij naukę podstawowych podstaw od ćwiczeń na jednym bębnie (lub dowolnej innej powierzchni). Podstawy to specjalne techniki, które stanowią podstawę gry na dowolnym bębnie i są wykorzystywane przez perkusistów do rozwijania koordynacji.

Oto jeden z głównych podstaw, który nazywa się pojedynczym uderzeniem, czyli strzałem pojedynczymi uderzeniami:

Kiedy zaczynasz uczyć się czegoś nowego, zawsze dobrze jest zacząć od wolnego, stałego tempa. Tutaj historia jest taka sama - nie ma się co spieszyć z szybkim zagraniem podstaw, na samym początku zawsze należy postawić na jakość. Odbywa się to tak, aby ręce i nogi „zapamiętały” ruchy. Po pewnym czasie możesz zacząć stopniowo zwiększać prędkość, zachowując jednocześnie klarowność ruchów.

Aby sprawdzić poprawność swojej gry, a także po prostu urozmaicić swoje zajęcia, możesz skorzystać ze strony internetowej Vic Firth. Vic Firth ma sekcję, w której znani perkusiści opowiadają i pokazują, jak poprawnie grać na podstawach.

Jeśli chodzi o moje doświadczenie w stosowaniu ćwiczeń rozwijających koordynację, to wszystko jest standardowe, to są podstawy. Możesz je „rozłożyć” na zestawie i bawić się jednocześnie rękami i stopami. Na przykład graj szesnastki rękami, a triole stopami i odwrotnie, lub graj paradidle rękami, a szesnastki stopami.

Wybór zestawu perkusyjnego

Jeśli jesteś zdecydowany opanować grę na perkusji, czas kupić sobie zestaw perkusyjny. Bębny różnią się od siebie podstawowymi właściwościami, a na rynku jest ich ogromna różnorodność. W skład zestawu perkusyjnego wchodzą następujące elementy: werbel, bęben basowy, tom podłogowy, tom altowy, talerze, a także inne elementy pomocnicze, takie jak specjalne krzesło, które pozwala na szybką regulację wysokości, jest kompaktowe i można je łatwo zdemontowany do transportu. Użytkownicy Reddita nie zalecają używania niewyspecjalizowanego „siedzenia” do gry na perkusji.

Wróćmy jednak do perkusji. Dla początkującego lub hobbysty, który chce po prostu grać z przyjaciółmi w grupie, czteroczęściowy zestaw perkusyjny (werbel, bas, tom podłogowy, tom altowy) zapewni wszystkie podstawowe dźwięki. Rozsławiony przez Ringo Starra, perkusistę The Beatles, ten zestaw jest lekki, łatwy do przenoszenia i ma dźwięk dobrze pasujący do jazzu, bluesa i rocka.

Później, w miarę zdobywania doświadczenia, możesz rozbudowywać swój zestaw według własnych upodobań, na przykład dodając więcej tomów altowych, kolejny tom podłogowy, drugi bęben basowy i tak dalej – istnieje wiele odmian.

Kiedy już ustalisz konfigurację swojego zestawu, musisz wybrać materiał, z którego zostaną wykonane bębny. Do produkcji bębnów wykorzystuje się różne rodzaje drewna. Wszystkie brzmią inaczej i mają inną charakterystykę. Oto kilka z nich:

• Klon jest najpopularniejszym materiałem ze względu na jego wszechstronność. Charakteryzuje się miękkim i zrównoważonym dźwiękiem.
• Mahoń (mahoń) – ma wyraźniejsze niskie i średnie częstotliwości oraz obniżone wysokie tony. Ma nieco łagodniejsze brzmienie niż klon i jest używany głównie w starych bębnach.
• Brzoza – dzięki swojej gęstości i sztywności ma jasny i wyraźny dźwięk. Idealny do nagrań studyjnych. Dobrze transmituje wysokie i niskie częstotliwości.
• Topola jest tanią alternatywą dla brzozy i klonu.
• Dąb jest bardzo podobny do klonu, ale jego dźwięk jest jaśniejszy.

Bębny wykonane są z kilku warstw drewna (np. sklejki). Im więcej warstw, tym jaśniejszy dźwięk i wyższa tonacja. A jeśli warstw jest kilka, to tonacja jest niższa, a dźwięk bardziej miękki. Spośród najpopularniejszych marek bębnów nasz ekspert Dmitry Poltinin wymienia: Ludwig, Pearl, DW, Gretsch, Premier, Mapex, Slingerland, Sonor, Tama i Yamaha.

Nie sądzę, że materiał będzie bardzo ważny dla początkującego, w każdym razie najprawdopodobniej będzie to klon lub brzoza. Trzeba wybrać instrument studencki, ale na wystarczająco dobrym poziomie, który pozwoli cieszyć się nauką i grą, a który będzie można sprzedać w przypadku modernizacji lub całkowitego porzucenia tego biznesu.

Ale naprawdę nie polecam spieszyć się z zakupem zestawu perkusyjnego, chyba że masz wydzieloną przestrzeń do gry. Bębny to bardzo głośny instrument i w mieszkaniu po prostu nie da się na nich grać. Na sam początek radzę kupić zestaw perkusyjny do ćwiczeń i pouczyć się na nim.

Dania

Kolejnym ważnym elementem w życiu każdego perkusisty są talerze. Istnieje kilka typów talerzy, takich jak hi-haty, talerze typu ride i Crash oraz talerze z efektem pluskającym i herbacianym. Wybór zestawu „potraw” zależy od stylu wykonywanej muzyki. Muzycy jazzowi szukają bardziej złożonych i głębszych dźwięków, podczas gdy perkusiści rockowi dążą do głośniejszego i jaśniejszego brzmienia.

Zgodnie z metodą produkcji płyty dzielą się na dwa typy: odlewane i tłoczone. Odlewy wykonywane są ręcznie, a każda taka płyta posiada indywidualne brzmienie. Tłoczone brzmią tak samo (w zależności od rodzaju talerza), a ich cena jest znacznie niższa.

Werbel

Przejdźmy do werbla. „Mały” odgrywa być może rolę wyjątkową. To za jego pomocą utrzymują rytm, podkreślają ważne punkty, a także organicznie wypełniają wszystkie pauzy w całym utworze. Tradycyjnie werbel wykonywany jest z drewna lub metalu. Metalowe bębny wykonane są ze stopu aluminium, miedzi i stali, co zapewnia jasny i mocny dźwięk. Drewniane bębny brzmią znacznie miękko.

Tworzywa sztuczne

Być może jednym z głównych elementów bębna są głowice rezonansowe - jest to część bębnów, na którą padają główne uderzenia pałeczek. Tutaj również jest duży wybór: tworzywa sztuczne mogą być jedno- i dwuwarstwowe, o różnej kombinacji grubości, przezroczyste i natryskowe, ze wzmocnionym środkiem (z „kropką”) lub pierścieniami tłumiącymi i tak dalej. W zależności od rodzaju tworzywa sztucznego zmienia się również jego dźwięk, ponadto różne rodzaje tworzyw sztucznych różnią się także odpornością na zużycie.

Bębny elektroniczne

Warto zaznaczyć, że zdarzają się sytuacje, gdy w domu czy mieszkaniu jest mało miejsca i po prostu nie ma gdzie postawić tak dużej ilości narzędzi. Ale chcę grać! Tutaj z pomocą przychodzą perkusje elektroniczne. Są znacznie bardziej kompaktowe i praktyczne niż ich „analogowe” odpowiedniki. Możesz załadować na nie biblioteki dźwięków i odtwarzać, co lubisz. Dodatkowym atutem będzie możliwość grania przez słuchawki. Wśród najpopularniejszych producentów perkusji elektronicznych na uwagę zasługują firmy Roland, Yamaha i Alesis.

Przy wyborze narzędzi, nawet na etapie nauki, nie radzę poważnie oszczędzać na niczym. Choć na początek może warto kupić sprzęt – np. pedał i stojaki – czyli prościej, ale od zaufanych producentów. Można też kupić talerze z serii studenckiej (te produkują światowi przywódcy - Zildjian, Sabian, Paiste i Meinl), bo jeśli się stłuką - a stanie się to najprawdopodobniej do momentu zadania ciosu - to przynajmniej nie będziesz musiał radzić sobie z nimi zbyt wiele żalu.

Zamiast serii studenckich popularnych marek można kupić dobrze brzmiące talerze pochodzenia tureckiego czy chińskiego: Istanbul, TRX, Bosphorus, Turkish, Alchemy, Soultone, Stagg, Wuhan. Nie polecam jednak oszczędzania na tworzywach sztucznych, ponieważ tworzywa sztuczne niskiej jakości będą brzmiały źle i szybko zawiodą. Tutaj możesz przyjrzeć się bliżej markom Evans, Remo i Aquarian.

Grać najlepiej na zestawie akustycznym lub do ćwiczeń - na elektronicznym odbicie jest zupełnie inne i wszystko jest dużo łatwiejsze do grania. Dlatego po prostu nie da się na nim nauczyć dobrej realizacji dźwięku.

Wybór kijów

Decydując się na zestaw perkusyjny, warto zwrócić uwagę na materiały eksploatacyjne – pałeczki perkusyjne. Kije dobierane są w zależności od stylu gry. Jednak wybór materiału, rozmiaru, kształtu i końcówki zależy od osobistych preferencji muzyka (niektórzy z najpopularniejszych producentów to Vic Firth, Pro Mark, Vater, Regal Tip).

Kiedy pójdziesz do sklepu muzycznego, zobaczysz, że pałeczki są zwykle oznaczone dwoma symbolami: jedną literą i jedną cyfrą, na przykład 3S, 2B, 5B, 5A i 7A. Oznaczenia te zachowały się od początków produkcji pałek perkusyjnych, kiedy liczba wskazywała wielkość pałeczki, a litera wskazywała jej przeznaczenie, w zależności od stylu gry.

Dziś wszystko pozostaje takie samo - liczba wskazuje średnicę kija. Im mniejsza liczba, tym większa będzie średnica. Na przykład 7A będzie znacznie cieńsze niż 5A. Jeśli chodzi o litery, wskazują one zalecane użycie:

• S – długie pałeczki przeznaczone do występów maszerujących perkusistów
• A – pałeczki orkiestrowe. Cieńsze niż pałeczki klasy B. Bardzo popularne wśród perkusistów jazzowych i rockowych
• B – dla orkiestr symfonicznych. Cięższe niż kije klasy A

Pałka powinna dobrze leżeć w dłoni i nadawać się do wydawania dźwięku w określonych warunkach, np. pałeczki 7A nadają się na koncert na małej powierzchni, ale zupełnie nie nadają się do grania w ramach ulicznej orkiestry perkusyjnej. Rozmiar sztyftu powinien odpowiadać Twojej dłoni zarówno pod względem średnicy, jak i długości – powinien być wygodny w trzymaniu. Zanim podejmiesz decyzję o wyborze, wypróbuj kilka różnych modeli różdżek do porównania. Jeśli nigdy wcześniej nie grałeś na perkusji, spróbuj zacząć od pałeczek 5A.

Warto dodać, że ostatnio coraz większą popularnością cieszą się stalowe kije treningowe. Ważą kilka razy więcej niż pałeczki do zabawy i nie nadają się do uderzania w bębny, ale nadają się do ćwiczeń i ćwiczenia techniki. Znany perkusista Jojo Mayer poleca w swojej szkole wideo ćwiczenia z takimi pałeczkami.

Graj do swoich ulubionych piosenek

Kiedy już zdobędziesz instrumenty i rozwiniesz początkowe umiejętności, możesz zacząć grać do swoich ulubionych piosenek. To ćwiczenie rozwinie Twój słuch. Jeśli piosenka jest Ci znana, wiesz, jak powinna brzmieć i potrafisz złapać odpowiedni rytm. Słuchając muzyki, spróbuj zrozumieć, jak gra perkusista.

Jeden z mieszkańców serwisu Quora, Geoffrey Martin, radzi zacząć od zespołu AC/DC, gdyż perkusista Phil Rudd gra dość proste i zrozumiałe rytmy, więc powtórzenie ich dla początkującego muzyka nie będzie zbyt trudne. Nasz ekspert, Dmitry Poltinin, radzi również wybrać proste, popularne i (nie mniej ważne) wolne utwory - są one idealne dla początkującego perkusisty.

Kolejną radę, która może się przydać, dał muzyk Sim Messa: „Jeśli ze słuchu nie potrafisz stwierdzić, jak perkusista gra, to obejrzyj nagrania z koncertów, może wizualizacje podpowiedzą ci, co robić”.

Wreszcie

Każdy perkusista powinien mieć jakiś „plan pracy” – czerpać wiedzę z wszelkich dostępnych źródeł. Nie powinieneś „bać się” innych perkusistów, zawsze mogą ci powiedzieć coś ciekawego lub przydatnego. Zwróć na przykład uwagę na wątek na Reddicie lub forum projektu DrummerWorld.

Z biegiem czasu każdy oddany perkusista zaczyna rozumieć wszystkie zawiłości gry. Uczy się rozpoznawać swoje mocne i słabe strony oraz rozumieć, nad czym należy popracować.

Na koniec dodam, że nie należy zaniedbywać ochrony słuchu: zatyczek do uszu czy słuchawek. Bębny prowadziły armie do bitwy, ponieważ ich głośny dźwięk może przebić się przez hałas wystrzałów. A tutaj znajduje się kilka centymetrów od narządu słuchu.

Aha, i nie zapomnij się rozgrzać przed rozpoczęciem gry! Gra na perkusji wymaga dużego wysiłku fizycznego. Należy zwrócić uwagę na dłonie, kolana i palce. Poświęcając 10-15 minut na rozgrzewkę, będziesz grać znacznie płynniej i unikniesz skręceń.

Możesz obejrzeć ten film z ćwiczeniami rozciągającymi i rozgrzewającymi mięśnie:

Zróbmy krótkie podsumowanie wszystkich powyższych. Jeśli zdecydujesz się nauczyć grać na perkusji, to:

1. Najpierw określ cel, w jakim chcesz zacząć ćwiczyć, czy jest to chęć po prostu nauczenia się kilku piosenek, czy też rozpoczęcia gry w grupie. Zdecyduj się także na gatunek, ponieważ techniki stosowane przez perkusistów są bardzo zróżnicowane.

2. Wybierz rodzaj szkolenia: z mentorem lub samodzielnie. Pozytywnym aspektem pracy z nauczycielem jest to, że już od pierwszych dni zacznie on poprawiać Twoje błędy, a Ty od razu poczujesz się pewniej. Istnieje jednak również możliwość samodzielnej nauki, dzięki czemu oszczędzasz pieniądze i możesz uczyć się w dogodnym dla Ciebie terminie. Na szczęście w Internecie istnieje ogromna liczba poradników.

3. Zacznij rozwijać swoje poczucie rytmu. Aby to zrobić, nie musisz mieć zestawu perkusyjnego - uderzaj go dłońmi o dowolną powierzchnię. Rytm jest podstawą gry na perkusji.

4. Naucz się kontrolować ręce i nogi. Aby to zrobić, przestudiuj podstawy i wykonaj ćwiczenia koordynacyjne.

5. Wybierz zestaw perkusyjny w oparciu o swoje pragnienia. Na początek warto zaopatrzyć się w zestaw startowy.

6. Wybór rozmiaru, kształtu i końcówki pałeczek zależy od osobistych preferencji muzyka. Więc trzymaj pałeczki w dłoniach i spróbuj zagrać. Na początek możesz użyć pałeczek 5A – są one najlepsze dla początkujących.

7. Graj razem ze swoimi ulubionymi piosenkami, aby rozwijać swój słuch.

8. Używaj zatyczek do uszu, aby chronić słuch.

9. Zawsze rozgrzewaj się przed rozpoczęciem gry, aby uniknąć skręceń i kontuzji. Gra na perkusji to poważna aktywność fizyczna. Dodaj tagi

Po pierwsze, czynność ta jest bardzo kosztowna. Sąsiedzi nie pozwolą Ci grać bez odpowiedniego wygłuszenia ścian, podłogi i sufitu pomieszczenia, w którym zamierzasz zainstalować bębny, a to jest kosztowne.

Po drugie, w zwykłym mieszkaniu nawet nie marzysz o waleniu w pałeczki do woli, bo pukanie do kaloryferów, drzwi itp. (łącznie z wezwaniem policji) będzie Ci zapewnione. To bardzo głośna czynność.

Po trzecie, nauka zajmie dużo czasu. Oczywiście nauczysz się po prostu uderzać w bęben, denerwując wszystko wokół siebie, ale nie będziesz w stanie wydobyć muzyki z perkusji bez żmudnej i monotonnej praktyki.

Po czwarte, jest mało prawdopodobne, że będziesz w stanie nauczyć się grać na perkusji, korzystając z instrukcji samokształcenia. Konieczne będą dodatkowe zajęcia z korepetytorami, które swoją drogą też są bardzo drogie.

Po piąte, domowy zestaw perkusyjny to rzecz stacjonarna. Aby pokazać swoje umiejętności bliskim i przyjaciołom, trzeba będzie ich zaprosić do siebie.

A jeśli po tych pięciu „wadach” nadal masz ochotę nauczyć się grać, to zacznij oszczędzać na instrumentach i wygłuszeniu swojego pokoju. Następnie, czekając, aż zgromadzi się wymagana ilość, możesz zacząć wyobrażać sobie siebie jako fajnego rockmana za zestawem perkusyjnym. Ale tak na poważnie, gry na perkusji można się nauczyć, jak każdego innego zajęcia, jeśli masz chęć, jeśli masz cierpliwość i jeśli masz wystarczająco dużo ciężkiej pracy i wytrwałości. Perkusiści to wartościowi muzycy, jeśli zostaniesz profesjonalistą, będziesz miał realne szanse na zarobienie dobrych pieniędzy.

Jeśli nie masz wystarczających warunków, aby w pełni pokonać bębny, możemy polecić następujące rozwiązania:

1. Kup specjalną jednostkę treningową (pad). Takie instalacje są praktycznie bezgłośne, ale pozwalają ćwiczyć kręgosłup szyjny, rytm i ruchy. Nie będziesz przeszkadzał sąsiadom, ale nie będzie też słychać muzyki. Cena takich instalacji różni się w zależności od konfiguracji (pałeczki perkusyjne, stojaki, imitacje bębnów i talerzy).
2. Jeśli zdecydujesz się zaoszczędzić na podkładkach i poczekasz, aż będziesz mieć potrzebną ilość na prawdziwe bębny, ale jednocześnie chcesz zacząć ćwiczyć ruchy, to pozostaje tylko jedno wyjście - zrobić samemu coś, co nieco przypomina bębny i pukanie w to jest coś, dopóki nie opanujesz ruchów. Tutaj zwykle stosuje się stare opony, sklejkę, gumę i plastik.
3. Możesz także użyć cudzego zestawu perkusyjnego. Na przykład dostępne w szkole muzycznej lub pobliskim domu kultury.
4. Możesz spróbować nauczyć się grać na gitarze.

Rozważmy teraz sytuację, gdy mamy do dyspozycji zarówno pieniądze, jak i lokal, nie mówiąc już o chęci przekształcenia hobby w zawód. W tym przypadku konieczne jest:

• Weź udział w szkoleniu muzycznym lub pod okiem profesjonalnego korepetytora. Podstawy muzyczne są po prostu niezbędne, bez nich, pomimo posiadania kosztownego sprzętu i znajomości terminologii, nikt nie będzie traktował Cię poważnie. Konieczne jest przestudiowanie teorii. Nauczyciel poprowadzi Cię przez prawidłowe ruchy i odkryje wiele niuansów - od siedzenia przy maszynie po prawidłowy zamach. Motorykę małą należy doprowadzić do perfekcji, a postawa za bębnem i prawidłowe ruchy rąk i nóg pomogą uniknąć niekompetencji zawodowej.
• Rozważmy kwestię wyboru zestawu perkusyjnego. W tej kwestii skuteczna pomoc zapewni specjalna literatura i porady doświadczonego perkusisty. Musisz posiadać wiedzę w tej kwestii na profesjonalnym poziomie. Musisz dowiedzieć się jakiej firmy sprzęt chcesz kupić i do tego będziesz potrzebować fachowej porady.
• Ile może kosztować zakup zestawu dla początkującego perkusisty, trudno określić w przeliczeniu na dolara. Wszystko zależy od miejsca zakupu, sposobu zakupu i producenta. Możemy tylko powiedzieć, że minimalna kwota może wynieść 700 dolarów amerykańskich. Narzędzie musi być wysokiej jakości, co oczywiście decyduje o jego koszcie.
• Z reguły sklepy z instrumentami muzycznymi zatrudniają doświadczonych ludzi, którzy potrafią omówić wszystkie zalety i wady instrumentu, skupiając się na reklamacjach kupującego na jego temat. Warto omówić ze sprzedawcą przyszły zakup. Na podstawie swoich możliwości i umiejętności przetestuj instrument, jeśli Twoim zdaniem wykazuje doskonałe brzmienie, a wygląd instrumentu jest nienaganny, to możesz go „brać”. Ponieważ jednak nie wiesz, ile osób testowało instalację przed Tobą, możesz poprosić o wymianę plastikowych części, zostanie to zrobione szybko i bez zastrzeżeń.

Trudno jednoznacznie odpowiedzieć na pytanie, jak nauczyć się grać na perkusji. Prawie każdy perkusista przeszedł trudną podróż od prostych podstaw do niesamowitych solówek. Ale jest sekret sukcesu: graj przemyślanie i regularnie. A wyniki nie pozwolą Ci czekać.

Aby zostać świetnym perkusistą, trzeba pracować w trzech kierunkach, czyli rozwijać:

• poczucie rytmu;
• technologia;
• umiejętność improwizacji.

Tylko rozwijając te 3 umiejętności, zaskoczysz publiczność swoimi występami. Niektórzy początkujący perkusiści pracują tylko nad techniką. Przy dobrym brzmieniu nawet proste rytmy brzmią świetnie, ale bez improwizacji i umiejętności komponowania partii daleko nie zajedziesz. Ringo Starr z The Beatles czy Megan White z White Stripes grali prosto, ale ich muzyka przeszła do historii.

Aby szybko rozwinąć wszystkie trzy umiejętności, będziesz musiał ciężko pracować. Aby Ci pomóc, ćwiczenia i wskazówki od znanych perkusistów, które pomogą początkującym i tym, którzy chcą ruszyć dalej.

Improwizacja i rozwój muzykalności

Kiedy ktoś już wie, jak grać na perkusji, musi dowiedzieć się, na czym grać. Każdy radzi słuchać innych muzyków i filmować ich partie. Jest to konieczne, ale niektórzy początkujący perkusiści po prostu kopiują rytmy ze swoich ulubionych piosenek, nawet nie zastanawiając się, czy pasują one do grupy, czy nie.

Gary Chester, znany muzyk sesyjny i jeden z najlepszych pedagogów, stworzył system rozwijający nie tylko technikę, ale także wyobraźnię muzyczną. Książka Nowa rasa wymaga dużego wysiłku, ale po ćwiczeniu z nim nauczysz się w praktyce pisać partie perkusyjne.

Bobby Sanabria, znany perkusista i perkusista, zaleca słuchanie różnych gatunków muzyki w celu rozwijania muzykalności. Rozpocznij naukę gry na perkusji lub innych instrumentach muzycznych, takich jak lub. Wtedy łatwiej będzie Ci wybrać odpowiednią imprezę.

Oprócz trzech filarów sztuki gry na perkusji są jeszcze inne. Każdy początkujący powinien nauczyć się:

• prawidłowe lądowanie;
• dobry chwyt kijów;
• podstawy notacji muzycznej.

Aby siedzieć prosto i prawidłowo trzymać pałeczki, po prostu oglądaj to przez pierwszy miesiąc zajęć. Jeśli będziesz grać nieprawidłowo, szybko osiągniesz ograniczenia prędkości, a Twoje rytmy będą wydawać się publiczności nudne. Pokonanie słabego chwytu i pozycji jest trudne, ponieważ Twoje ciało jest już do tego przyzwyczajone.

Jeśli będziesz próbował nabrać prędkości, grając nieprawidłowo, może to doprowadzić do zespołu cieśni nadgarstka. Travisa Barkera, Thomasa Langa i Chrisa Dave’a i inne gwiazdy zetknęły się z tą chorobą, wówczas zaczęły poświęcać więcej czasu na chwytanie kijów i łatwą zabawę.

Jak zacząć ćwiczyć?

Wielu początkujących nigdy nie zaczyna dobrze grać. Chcą jak najszybciej zabrać się do pracy przy instalacji. Stukanie prostych ćwiczeń w pad przez kilka godzin z rzędu jest nudne, ale w przeciwnym razie Twoje dłonie nie nauczą się wszystkich ruchów. Aby zachować motywację, oglądaj więcej filmów z mistrzami, to niesamowicie inspirujące. Ćwicz ćwiczenia do ulubionej muzyki - ćwiczenia staną się ciekawsze, a Twoja muzykalność będzie stopniowo wzrastać.

Nie ma jednoznacznej odpowiedzi na pytanie, jak nauczyć się grać na perkusji, każdy świetny perkusista ma szczególne brzmienie. Wskazówki podane w tym artykule pomogą Ci naprawdę sprawić, że Twój głos zostanie usłyszany. Codzienna praktyka może czasami być wyczerpująca, jeśli grasz nieuważnie, myśląc o innych rzeczach. Ćwicz w skupieniu, wtedy ćwiczenia staną się interesujące, a Twoje umiejętności będą rosły z każdym dniem.

Naucz się walczyć z lenistwem i nie poddawaj się, jeśli coś nie wyjdzie.