Znany piosenkarz popowy. Najlepsi śpiewacy w Rosji. Piosenkarka znalazła rozwiązanie w odpowiednim odżywianiu – w jej diecie dominują warzywa, owoce, owoce morza i miód.

Nikt na świecie nie zna radzieckich i rosyjskich muzyków popowych. Zwłaszcza na Zachodzie. Niemniej jednak muzycy z Rosji wchodzili na zachodnie listy przebojów w różnym czasie.

Wszelkie próby promowania i narzucania naszej muzyki popularnej zachodniej publiczności nie powiodły się. Rosyjska muzyka pop jest bardzo wtórna i zacofana – zarówno technologicznie, jak i stylistycznie.

Ale dobrą tradycją stało się już okłamywanie rosyjskiej opinii publicznej na temat sukcesów niektórych wykonawców na Zachodzie. To zaczyna być naprawdę zabawne.

Kirkorov pojechał do Monte Carlo na The World Music Awards – występ najlepiej sprzedających się wykonawców w swoich krajach, ale w Rosji dość trudno jest znaleźć osobę, która ma album Kirkorowa. Jak wiadomo, Pugaczowa w 1997 r. zajęła tylko 15 lat miejsce z 25 na bezużytecznej Eurowizji.

Z jakiegoś powodu Siergiej Łazariew śpiewa po angielsku, z czym ludzki mózg po prostu nie może sobie poradzić. Joseph Prigogine, który miał obsesję na punkcie wypychania Valerii na Zachód, powiedział kiedyś w płatnym artykule w brytyjskiej gazecie, że jego żona sprzedała w Rosji 100 milionów albumów.

Największy sukces odniósł raper Timati, gdy szwajcarski DJ Antoine zremiksował piosenkę Timati Welcome to St. Tropez. Piosenka zajmowała pierwsze miejsca na listach przebojów na całym świecie, z wyjątkiem Wielkiej Brytanii i Stanów Zjednoczonych. W Szwajcarii piosenka na koniec roku zajęła szóste miejsce. To szczytowy moment dla naszych piosenkarzy popowych w ostatnim czasie.

Który z naszych muzyków rzeczywiście zajmował wysokie miejsca na zachodnich (a to w sensie muzycznym przede wszystkim w USA i Wielkiej Brytanii) listach przebojów i jest w ogóle mniej lub bardziej znany na Zachodzie.

1. Kompozytor Aram Chaczaturian – 1972

Jedno z nagrań muzyki z jego baletu „Spartacus” pt. „Spartacus”, które Chaczaturian wykonał wspólnie z London Symphony Orchestra, weszło na brytyjskie listy albumów w 1972 roku, osiągnęło 16. miejsce i utrzymywało się tam przez 15 tygodni.

Swoją drogą jego muzyka jest tak popularna na świecie, że wykorzystano ją nawet w tak znanych filmach, jak „2001: Odyseja kosmiczna” Stanleya Kubricka, „Obcy” Jamesa Camerona i „Kaligula” Tinto Brassa.

2. Borys Grebenszczikow – 1989

Jego album Radio Silence, wydany w Anglii i USA, zajął 198. miejsce na liście Billboard200, mimo że został nagrany z niezwykle popularną wówczas grupą Eurythmics. Film przedstawia występ BG w popularnym programie telewizyjnym Davida Lettermana.

3. Park Gorkiego – 1990

Sukcesu Parku Gorkiego w USA nie można przecenić. Nie podbili Ameryki. Wystarczy spojrzeć na ich osiągnięcia na listach przebojów. Na liście Billboard Hot 100 zajęli jedynie singiel Try To Find Me (81. miejsce i 6 tygodni na liście), a na liście Billboard 200 albumem Gorky Park (80. miejsce i 21 tygodni na liście).

Ale Gorky Park ogólnie sprzedawał się dobrze – w samej Ameryce sprzedano 300 tysięcy egzemplarzy – to bardzo dobry wynik. Znacznie większy sukces grupa osiągnęła w Skandynawii. Gorky Park w Norwegii osiągnął 9. miejsce, a singiel Bang - 5. W Danii album „Moskwa Calling”. Pokrył się nawet platyną.

4. Alsou-2000

Z piosenką Before You Love Me „under Britney Spears” znalazła się na 27. miejscu zaledwie na tydzień, w okresie, gdy próbowano ją wypromować w Europie po 2. miejscu na Eurowizji.

5. PPK-2001

Rostowski tranceowy projekt PPK, wraz z wydaniem osobnego singla ResuRection (melodia Eduarda Artemyeva z filmu „Sibiriyada” Andrieja Konczałowskiego z głosem Jurija Gagarina), zadebiutował w Wielkiej Brytanii od razu na trzecim miejscu!

Piosenka stała się pierwszym utworem z Rosji, który znalazł się w gorącej rotacji w BBC Radio One. ResuRection został następnie wydany w innych krajach, gdzie również z powodzeniem znalazł się na listach przebojów – numer 5 w Holandii, numer 9 w Belgii, numer 15 we Francji i numer 36 w Australii.

6. Tatuaż-2003

W 2002 roku ukazała się angielska wersja albumu „200 w przeciwnym kierunku”, a „Tatu” ogólnie stało się najpopularniejszą rosyjską grupą na świecie. Dziewczyny nie stały się gwiazdami pierwszej wielkości, a ich sukces nie trwał tak długo, ale sprzedały za granicą około 10 milionów swoich płyt. To wynik nieosiągalny dla rosyjskich wykonawców.

Anglojęzyczny album ma obecnie status złotej płyty w czterech krajach i platyny w całej Europie, utwór „All the Things She Said” przez kilka tygodni zajmował pierwsze miejsce brytyjskiej listy przebojów, a cover utworu The Smiths został wykonany w w serialu „Plotkara” z 2009 roku.

7. Leonid Agutin – 2007


Autor „Barefoot Boy” i mąż Angeliki Varum jest absolwentem Moskiewskiej Szkoły Jazzu i od młodości interesował się nie tylko muzyką pop, ale także różnorodną muzyką na gitarze akustycznej – od jazzu po flamenco. Na początku XXI wieku Agutin zaczął koncertować, a następnie nagrał płytę „Cosmopolitan Life” wspólnie z Alem di Meolą, amerykańskim wirtuozem gatunku. W Niemczech album miał więcej niż dobrą sprzedaż.

8. Eduard Khil – 2009

Znana, smutna i piękna historia, dzięki której wielki piosenkarz popowy zyskał przydomek „Pan Trololo”. 26 listopada 2009 r. Użytkownik RealPapaPit zamieścił na YouTube wokalizację „Jestem bardzo szczęśliwy, bo w końcu wracam do domu” - dziś ten film ma 19 milionów 700 tysięcy wyświetleń.

Mówią, że piosenkarzowi zaproponowano nawet międzynarodową trasę koncertową - ale odmówił. Zarówno Gawker, jak i The New York Times napisali o śmierci Gila.

9. Pussy Riot – 2012

To jedyna grupa, która nie znalazła się tutaj na zachodnich listach przebojów, ale nie można jej pominąć. Z muzycznego punktu widzenia jest to komiczna historia. Grupa, której piosenek tak naprawdę nikt nigdzie nie słyszał, stała się w ostatnim czasie najsłynniejszą grupą muzyczną z Rosji. Dość powiedzieć, że na Zachodzie Katedra Chrystusa Zbawiciela znana jest jako Kościół Pussy Riot.

Wkrótce po aresztowaniu Nadieżdy Tołokonnikowej, Marii Alechiny i Ekateriny Samutsevich muzycy na całym świecie zaczęli prowadzić akcje na rzecz ich wsparcia – od Madonny i Paula McCartneya po Mike’a Pattona i The Knife i Die Antwoord.

10. Anna Netrebko – 2007 – obecnie

Śpiewaczka operowa była w stanie osiągnąć sławę w prawdziwym świecie, w tym w Stanach Zjednoczonych. Szczególne sukcesy odnosi w Austrii, gdzie otrzymała obywatelstwo. Mieszka także w Nowym Jorku. Jej nagrania stale znajdują się na listach przebojów muzyki klasycznej, ale w niektórych krajach pojawiają się także na listach przebojów muzyki klasycznej. Zwłaszcza w Austrii i Niemczech. Tym samym 15 albumów Netrebko trafiło na austriacką listę przebojów .

Bonus: Najsłynniejszy rosyjski teledysk na świecie

Krwawy wirusowy hit „Bad Motherfucker” rosyjskiej grupy Biting Elbows, nakręcony w pierwszej osobie i dlatego bardziej przypomina grę akcji niż teledysk. Klip został publicznie pochwalony przez Samuela L. Jacksona i Darrena Aronofsky'ego. 24,6 miliona wyświetleń na Youtube.

, .

Współczesny rodzimy show-biznes to specyficzny i w pewnym sensie oddzielony od reszty cywilizacji świat, w którym żyją nieco inni ludzie, ze swoimi zmartwieniami, sprawami i dziwactwami. Rosyjscy wykonawcy to w większości osoby, choć bez światowego nazwiska, ale dość znane na rozległym terenie i w swoim rodzinnym państwie, a być może także w krajach sąsiednich. W tym artykule dowiesz się o popularnych i poszukiwanych rosyjskich wykonawcach w ciągu ostatniej dekady.

Pierwszy szczebel

Zacznijmy więc, rosyjscy wykonawcy zostaną opisani poniżej. Listę otwierają weterani sceny krajowej. Leonid Agutin, Nikolai Baskov, Oleg Gazmanov, Valery Leontyev, Alexander Rosenbaum, piosenkarz Slava, Lolita, grupy „Para Normalnykh”, „Mumiy Troll” były dość popularne na początku XXI wieku i słynęły z armii oddanych fanów, jednak wraz z nadejściem drugiej dekady stulecia sława ich nieco przygasła. Dziś artystów tych można zobaczyć jedynie na najbardziej tradycyjnych koncertach i wieczorach muzycznych. Tego samego nie można powiedzieć o Philipie Kirkorovie, Valery Meladze, piosenkarzach Natalie i Anicie Tsoi oraz grupach „Zveri” i „Splin”. Artyści ci są poszukiwani i kochani przez publiczność nawet dziś. Ich koncerty do dziś przyciągają miliony fanów. A wszystko to pomimo tego, że i oni mają prawo nazywać siebie „starymi scenami”.

Młodzież

Rosyjscy performerzy to także przedstawiciele nowego pokolenia. Ich popularność jest dziś u szczytu, ich płyty sprzedają się szybciej niż inne, ich trasy koncertowe są zaplanowane na pięć do siedmiu lat wcześniej. Jest wielu młodych rosyjskich piosenkarzy popowych. Na ich liście znajduje się kilkaset nazwisk i pseudonimów, z których najbardziej znane to Dima Bilan, Sergey Lazarev, raper Timati, jego protegowany - Jegor Creed, Andrey Grizzly, Alexey Vorobyov, Dan Balan, Dominic Joker, Irakli, Max Korzh, Denis Maidanov, Tamerlan, Wiaczesław Basiul, Ani Lorak, Ivan Dorn, Nyusha, Pelageya, Julia Savicheva, Anna Sedakova, Vera Breżniew, Tati, Elena Temnikova, Polina Gagarina, Elvira T, Maxim, Loya, Svetlana Loboda, Staś Kostyushkin, Noise MC, Yuliana Karaulova, „ Pizza”, „Silver”, M-Band, „23:45”, „Banderos”, „30.02”, Quest Pistols, „Degrees”, kwartet „Heroes”, „China”, trio „VIA GRA” i wiele innych .

Głos

Rosyjscy wykonawcy pochodzą dziś także z wielu popularnych programów telewizyjnych. Projektem o najwyższych ocenach w telewizji krajowej jest program „The Voice”. Platforma ta wydała wspaniałych piosenkarzy, takich jak Gela Guralia, Elina Chaga, Nargiz Zakirova i wielu innych.

Rosyjski show-biznes się uzupełnia, a Victorię Petrik można nazwać wybitną przedstawicielką tej odrębnej grupy sceny krajowej. Dziewczyna jest zwycięzcą słynnego na całym świecie festiwalu Children's New Wave. Z pewnością jest to godny zamiennik starych weteranów rosyjskiego show-biznesu. Teraz wiesz, którzy rosyjscy wykonawcy są obecnie najbardziej poszukiwani.

Piosenkarze z Rosji nie są popularni na całym świecie, ale w krajach rosyjskojęzycznych ich sukcesy przewyższają sukcesy wielu zachodnich gwiazd. Sekret jest prosty – rozumieją gusta i preferencje rosyjskojęzycznej publiczności jak nikt inny. Zatem przedstawiamy Państwu 10 najpopularniejszych piosenkarzy w Rosji. Zwróć uwagę na 10 najpopularniejszych piosenkarzy 2015 roku.


Jak huragan, który niszczy absolutnie wszystko na swojej drodze, piosenkarka Zemfira wdarła się w nasze życie. Ogłuszający, nieokiełznany, ostry wokal, zjadliwe słowa, a jednocześnie wizerunek uroczej dziewczyny. Wszystko to nie mogło nie zwrócić na nią uwagi. Zemfira urzekła nas lustrzanym blaskiem oczu spod ciemnych włosów.


Signs to rosyjska piosenkarka folk-rockowa, solistka i założycielka grupy „ " Ma naturalnie bardzo przyjemny głos o szerokiej skali. Pelageya śpiewa rosyjskie pieśni ludowe.

Zaskakujący wybór jak na tak młodą dziewczynę, biorąc pod uwagę, że folklor nie jest obecnie szczytem popularności wśród jej rówieśniczek.


Znana rosyjska piosenkarka. Pisze dla nich teksty i komponuje muzykę. Początkiem jej kariery muzycznej było zwycięstwo w projekcie „ Fabryka Gwiazd - 4" Teraz jest już jurorem w programie” Czynnik X" Irina często nazywa siebie „ Mężczyzna z dekoltem”, ponieważ jestem przyzwyczajony do rozwiązywania problemów za pomocą męskiego uporu i presji.


Wysoka brunetka o miłych oczach. Niesamowicie charyzmatyczna piosenkarka Slava już po swoim pierwszym występie na scenie podbiła serca milionów. Jasny i niepowtarzalny obraz, błyskotliwe poczucie humoru – wszystko to natychmiast podniosło oceny programów telewizyjnych i radiowych, gdy tylko się tam pojawiła.

Do tej pory zdobyła uznanie w całym kraju. Zdobywczyni jednej z najważniejszych nagród muzycznych w Rosji - Złotego Gramofonu, którą otrzymała w 2005 roku za piosenkę „ Fajny».


Rozwój jego kariery rozpoczął się od zwycięstwa w konkursie muzycznym „ Nowa fala 2003" Jej piosenki " Żyły rzeki”, „Fajnie”, „Mówisz”, „Daj mi pięć minut„, przez długi czas zajmowały czołowe pozycje na wszystkich listach przebojów. Jako dziecko Anastazja tańczyła, grała na pianinie, trąbce, a nawet na drewnianych łyżkach?


Prawdziwe imię piosenkarki to Marina Maksimova. Urodzony w Kazaniu, stolicy Tatarstanu. Jej starszy brat i przyjaciele, z którymi spędzała dużo czasu, nadali jej przydomek - „ " W wieku 14 lat Marina ukończyła szkołę muzyczną z tytułem pianisty i od razu zaczęła pisać piosenki.

Następnie znalazły się na jej debiutanckim albumie. Już w szkole brała udział w wielu miejskich konkursach muzycznych. Piosenkarka podjęła pierwsze próby nagrania własnych piosenek wspólnie z grupą „ Pro-Z" To były piosenki” Przechodzień”, „Obcy” i „Start" Ten ostatni cieszył się dużą popularnością w lokalnym radiu i stał się hitem w Kazaniu.


Po wydaniu piosenki „ O mój Boże, co za mężczyzna”, gwiazda Natalie ponownie wspięła się na firmamencie rosyjskiego show-biznesu. Jednak według piosenkarki nigdy nie czuła się zapomniana. Przez te wszystkie lata koncertowała i brała udział w różnych przedstawieniach. Wciąż jednak brakuje nam jej czułej i lirycznej piosenki” Od morza wiał wiatr„, z którym wiele osób wiąże ciepłe wspomnienia.


Historia Elwiry przypomina klasyczną baśń o Kopciuszku. Elwira Tuguszewa urodziła się w Saratowie. Od dzieciństwa marzyła o występach na dużej scenie. Jej pierwsza piosenka” Wszystko jest postanowione„odbiło się szerokim echem w Internecie. Teraz piosenki Elviry są odtwarzane na prawie wszystkich kanałach telewizyjnych i muzycznych w kraju. Otrzymała nagrodę Nagrody Ludzi Mody"w kategorii" otwarcie roku».


Często w showbiznesie młody i charyzmatyczny wykonawca może jednocześnie podbić serca publiczności w każdym wieku. Jej piosenki witane są z radością przez młodą publiczność, a starsze pokolenie cieszy się, że z ich pomocą może odbyć nostalgiczną podróż w przeszłość. Nyusha znalazła się w rankingu 10 najpiękniejszych kobiet w Rosji w 2015 roku.


« Moje życie mogłabym opisać jednym zdaniem: wyścig po popularność„- powiedziała kiedyś piosenkarka. Zostań zwycięzcą za wszelką cenę. Zawsze pozostawanie najpiękniejszą, utalentowaną, czarującą i atrakcyjną było głównym celem jej życia.

Jest nie tylko piosenkarką i łyżwiarką figurową, ale także aktorką. Twoje pierwsze trafienie” Do mórz„nagrała razem z piosenkarzem Arashem.

Rosyjscy piosenkarze są nie tylko utalentowani i odnoszą sukcesy, ale także piękni. Wybór najpiękniejszych rosyjskich śpiewaków.

Rosyjski rock jest kontrowersyjnym zjawiskiem kulturowym, ale jednocześnie gatunek ten pozostaje interesujący i bogaty w talenty. Co więcej, jest dynamiczny. Fani są zachwyceni nowymi i już ulubionymi piosenkami wielu rosyjskich zespołów rockowych. Ich lista jest na bieżąco aktualizowana. Porozmawiajmy o najbardziej utalentowanych i popularnych muzykach. Przypomnijmy sobie najlepsze zespoły rockowe w Rosji, prześledźmy główne kamienie milowe ich twórczości, a także zrozummy ich gatunek.

Narodziny rosyjskiego rocka

Wszystko zaczęło się w latach 60-tych XX wieku. Potem zaczęły pojawiać się krajowe zespoły, grające na wzór zagranicznych Beatlesów, Rolling Stonesów i Beach Boys. Narodził się rock and roll, choć inny niż kanoniczny, dostosowany do sowieckich realiów, ale już prawdziwy, nasz, domowy.

Rock był zabroniony. Ale pierwsze alternatywne grupy muzyczne za wszelką cenę próbowały przekazać fanom motywy swojej pracy. Były to grupy „Słowianie”, „Skomorokhi”, „Sokół”. Nieco później powstał zespół Integral, który stał się powszechnie znany w latach 70-tych. W 1968 roku powstała grupa The Kids - przyszła słynna „Wehikuł czasu”.

Lata 70.: rock pod presją

Ta dekada była chyba najtrudniejsza w historii gatunku. Oficjalnie zakazano ciężkiej muzyki, kierownictwo jej nie sprzyjało, w tym okresie starano się nie wyróżniać, wielu wybierało drogę najmniejszego oporu – edukację i pracę w granicach tego, co dozwolone.

Ale już wtedy wiele grup nie bało się działać zgodnie z kanonami wybranego gatunku, choć zmuszone były do ​​działania w „podziemiu”. Przez te lata „Time Machine” nagrywał muzykę po cichu, nocą, w studiu przemówień GITIS. Ale nowa grupa „Resurrection” ze względu na lżejsze brzmienie czasami występuje na koncertach, a „Leap Summer” pracuje nad nagraniem swojej pierwszej magnetycznej płyty.

Na początku lat 70-tych pojawiło się Akwarium. Pod koniec dekady powstały takie grupy jak „Magnetic Band”, „Picnic” i „Autograph”.

„Odwilż” i prześladowania lat 80

W 1981 roku w Petersburgu otwarto pierwszy klub rockowy. To wydarzenie wiele znaczyło dla muzyki tamtych lat, bo teraz z „podziemia” mogły wyjść alternatywne zespoły. Wolność nie trwała jednak długo: dwa lata później ponownie zakazano ciężkiej muzyki. Tym razem rockmanów nazwano pasożytami i rozpoczęły się prawdziwe prześladowania.

Po kolejnych dwóch latach rock znów stał się legalny. Otwarto wówczas w Moskwie laboratorium rockowe – specjalną organizację mającą na celu regulowanie działalności grup i wykonawców grających ciężką muzykę. W tym czasie powstały „Kino”, „Alice”, „AuktYon”, „Bravo”, „Nautilus Pompilius”, „DDT”.

Lata 90.: prawdziwie rosyjski rock

Ostatnia dekada XX wieku była początkiem wolności. W latach 90. na scenie pojawiły się pierwsze rosyjskie zespoły rockowe. Lista zespołów grających wyłącznie ciężką muzykę w nowym państwie była naprawdę imponująca: „Agatha Christie”, „Nogu cramped!”, „Semantic halucinations”, „Mumiy Troll”, „7B”, „Spleen”, „Zemfira” i wiele innych. inni.

Dekada ta była znacząca także pod względem stylistycznym. Rosyjską muzykę wzbogaciły punk, alternatywa, power i metal symfoniczny, grunge, emo i rapcore. Przedstawiciele każdego z tych nurtów pracowali w wybranym stylu, ich muzyka była w dużej mierze typowa, a nowe nurty zawsze napływały do ​​Rosji z Zachodu.

Ciężka muzyka w nowym tysiącleciu

Prawie wszystkie style, które istniały w latach 90. ubiegłego wieku, przeszły do ​​obecnego stulecia. Wiele zespołów powstałych w nowym tysiącleciu powróciło do brzmień metalu i alternatywy lat 80-tych. Nie oznacza to jednak, że grają muzykę przestarzałą, można to uznać jedynie za nostalgię za utraconym romansem minionej epoki. Być może pewną rolę odgrywa także chęć muzyków, aby przywrócić rockowi zdolność do protestowania, uczynienia go tak buntowniczym, jak na samym początku jego historii.

Dziś istnieje ogromna liczba zespołów i wykonawców, którzy wybrali ścieżkę muzyki ciężkiej. Współczesna publiczność, taka jak Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna i inne rosyjskie zespoły rockowe. Tę listę można uzupełniać w nieskończoność, ponieważ każdy fan gatunku ma swoich faworytów. Poza tym mastodonty, mistrzowie rosyjskiego ruchu alternatywnego, istnieją nadal i do dziś zachwycają fanów nowymi albumami. A my możemy im tylko życzyć długowieczności, siły i twórczej inspiracji.

Rosja: lista

Obiektywne ocenianie jest zawsze bardzo trudne. I nie chodzi o to, że jednemu fanowi gatunku podoba się jedno, drugiemu zupełnie co innego. Tylko jak ocenić wkład tej czy innej grupy w dziedzictwo muzyczne? Jak ustalić, że jeden zrobił więcej, a drugi mniej? Co należy uznać za standard?

Dlatego stworzyliśmy prostą listę, a nie ranking lub pierwszą dziesiątkę. Zawiera listę najsłynniejszych zespołów rockowych w Rosji. Muzycy ci zrobili wiele dla rozwoju kultury alternatywnej, dlatego zasłużyli na miłość swoich wiernych słuchaczy. Na tej liście nie ma lepszych i nikt się na nią nie wcisnął. Każdy tutaj jest naprawdę znaczący. A jeśli ktoś w nim nie jest wspomniany, można zrzucić winę na ograniczony czas, objętość artykułu i zasoby ludzkiej pamięci.

Tak więc lista najpopularniejszych zespołów rockowych w Rosji:

  • "Wehikuł czasu";
  • "Piknik";
  • „Nautilus Pompiliusz”;
  • "Agata Christie";
  • „Alicja”;
  • „B2”;
  • "Śledziona";
  • „Mamusia troll”;
  • „DDT”;
  • "Obrona Cywilna";
  • "Film";
  • „Leningrad”;
  • "Krematorium";
  • "Strefa Gazy";
  • „Król i klaun”;
  • "Kodeks moralny";
  • "Aria";
  • "Naiwny";
  • „Moja noga jest skurczona!”;
  • „Kipiełow”;
  • „Kukryniki”;
  • „Park Gorkiego”;
  • „Nocni snajperzy”;
  • "Pilot";
  • "Kolczyk";
  • „Karaluchy!”;
  • „Chizh i spółka”;
  • „Chaif”;
  • „Łapis Trubieckoj”.

Przypomnieliśmy sobie najlepsze zespoły. Scharakteryzujmy teraz pokrótce ich przynależność gatunkową.

Stary, dobry heavy metal

Gatunek początkowo oddzielony od hard rocka w Wielkiej Brytanii. Stało się to w latach 70. XX wieku, a korzeniami tego stylu była słynna grupa Black Sabbath. Heavy metal wkroczył do ZSRR dekadę później, ale ze względu na nielegalność ruchu rockowego w latach 80. zaczął aktywnie rozwijać się dopiero kilka lat później. Pionierami były takie grupy jak „Czarna Kawa”, „Legion”, „Czarny Obelisk” i „Aria”. I to właśnie dzięki tej drugiej grupie heavy metal przez bardzo długi czas pozostawał popularny.

Jak rozpoczęła się wspinaczka Arii na gwiazdę Olimp? Pomysł stworzenia zespołu grającego poważną, ciężką muzykę przyszedł do Władimira Kholstinina, który początkowo grał w grupie Alfa. Muzyk znalazł osobę o podobnych poglądach w osobie basisty Alika Granowskiego. Tak naprawdę materiał na płytę był już gotowy, jednak nowy zespół nie miał wokalisty. Był członkiem byłego VIA „Leisya, Song” Valery Kipelov. Nazwa „Aria” została zaproponowana spontanicznie, ale wszystkim członkom grupy bardzo się spodobała. Ale, jak zauważyli wówczas menadżerowie muzyków, po prostu nie było w tym żadnego ukrytego podtekstu.

Historia zespołu była pod wieloma względami trudna. Podobnie jak wiele innych znanych zespołów rockowych w Rosji i za granicą, Aria doświadczyła rozłamów, wstrząsów i chwil chwały. Ale jednocześnie, jak śpiewa ich słynny kolega Manowar, jego uczestnicy byli gotowi oddać życie za metal i zawsze pozostawali oddani muzyce.

Najsłynniejsze punki

Punk oddzielony od rock and rolla i rocka garażowego. W USA i Wielkiej Brytanii jej pierwszymi przedstawicielami byli The Ramones i Sex Pistols, a w Rosji - grupa Automatic Satisfaction, utworzona w 1979 roku w Petersburgu. Nawiasem mówiąc, nazwa pojawiła się właśnie pod wrażeniem twórczości brytyjskiego zespołu Sex Pistols i była prostym, darmowym tłumaczeniem. Ciekawe jest również to, że przyszli członkowie Kino występowali w apartamentach w Petersburgu wraz z grupą „Automatic Satisfactioners” w różnym czasie. A nawet sam Wiktor Tsoi.

Później na scenie punkowej pojawili się inni wybitni przedstawiciele - „Obrona cywilna” Jegora Letowa i „Strefa Gazy” Jurija Klińskiego. Grupy te przetrwały wiele i cieszą się popularnością do dziś. Dziś styl ten reprezentują „Karaluchy!”, „Naiwny”, „Elysium” i wiele innych znanych grup punkrockowych w Rosji.

Rosyjscy alternatywnicy

Alternatywnym kierunkiem muzyki rockowej jest swoista synteza post-punka i rocka garażowego. Trudno jednak mówić o konkretnym stylu, gdyż w okresie kształtowania się gatunku w Ameryce w latach 80-tych każdy zespół wyrażał się najlepiej jak potrafił, dlatego też istnieją ogromne różnice w brzmieniu współczesnych grup grających alternatywnie.

W Rosji pierwszymi grupami należącymi do tego gatunku były „Dubovy Gaay”, „Khimera” i „Kirpichi”. Wokalistą pierwszej wspomnianej grupy jest Dolphin. Nawiasem mówiąc, to właśnie jego solowy projekt zyskał dużą popularność, nie zmieniając swojej stylistycznej orientacji muzycznej.

Wiele rosyjskich zespołów rockowych nadal gra alternatywę. Popularne wśród nich to „Slot”, „Psyche”, Tractor Bowling, Lumen.

Rock ludowy: motywy ludowe w twórczości rosyjskich grup rockowych

Wiele znanych zespołów grających ciężką muzykę czerpie inspirację z pieśni ludowych. A potem pojawia się folk rock. Przedstawicielami gatunku w USA i Wielkiej Brytanii są Simon & Garfunkel, Gentle Giant i Death In June. W Rosji folk rock grają „Melnitsa”, „Troll uciska świerk”, „Przesilenie”, Biała Sowa.

Co ciekawe, w rzeczywistości do tego gatunku można przypisać tę samą radziecką VIA, która istniała w latach 70. i 80. ubiegłego wieku. Są to „Pesnyary”, „Trio Linnik”, „Dobrzy ludzie”. Warto również zauważyć, że czasami folk jako styl przypisywany jest słynnej grupie „Król i Klaun”. Nie jest to do końca prawdą, gdyż oprawione w muzykę „straszne opowieści”, choć zawierają pewne motywy ludowe, nadal nie mają żadnego związku ze sztuką ludową. Raczej następujące gatunki mogą charakteryzować orientację stylistyczną grupy: horror-punk, punk rock i prawdopodobnie w pewnym stopniu folk-punk.

Metalcore na współczesnej rosyjskiej scenie muzycznej

Gatunek ten narodził się w latach 90. ubiegłego wieku w muzyce amerykańskiej, a jego rozkwit nastąpił w latach 2000. XX wieku. Jego początki obejmowały Bullet For My Valentine, Killswitch Engage i All That Remains. Metalcore przybył do Rosji na początku tego stulecia i był reprezentowany przez „Rashambę”, „Stigmata” i „Dostęp jest zamknięty”.

Dziś metalcore gra wiele młodych zespołów rockowych w Rosji. Są to Party Animal, Francis, VIA „My Turn”, „The Lost World” i kilka innych.

Podsumowując

Rosyjska muzyka rockowa jest różnorodna. Ma ciekawą historię, ma wiele twarzy, a to utalentowani ludzie, którzy postanowili wyrazić swoje stanowisko w twórczości. I taki jest ich styl życia – wolny i otwarty, taki, który fani tych wykonawców starają się wybrać dla siebie.

Najlepsze zespoły rockowe w Rosji tworzą muzykę nie tylko dla swoich fanów. Ich piosenki pomagają znaleźć inspirację w prostych rzeczach, nauczyć się patrzeć na życie w prostszy sposób i doceniać piękno otaczającego świata. I dlatego rosyjski rock jest oryginalny i niesamowity. Cóż, życzmy twórczych sukcesów najlepszym i wschodzącym zespołom i wykonawcom. I niech Muza będzie ich wiernym towarzyszem.

Piosenkarka zrobiła to, czego nikt nie był w stanie zrobić. dostał się do „córki” głównej amerykańskiej listy przebojów z piosenką w języku rosyjskim. W 2007 roku utwór znalazł się na 41. miejscu listy Hot Adult Contemporary Tracks. „I Will” miałby szansę dostać się na listę Billboard Hot 100, gdyby nie zasada, według której utwory niewydane w Stanach Zjednoczonych przelatują obok „Hot 100” w kolebce show-biznesu.

Valeria – Dziko!

W 2009 roku zupełnie niespodziewanie singiel piosenkarki trafił na listę Billboard Hot Dance Club. Wykres pokazuje popularność piosenek w amerykańskich klubach nocnych.

Utwór zadebiutował na 48. miejscu i był wydarzeniem ogólnokrajowym. Prawie wszystkie rosyjskie publikacje pisały o oszałamiającym sukcesie nie najpopularniejszego piosenkarza w Rosji. Aby było jasne, jaki rodzaj musicalu podbiła Chomolungma Valeria, w publikacjach podano, że singiel „American Dream” Britney Spears zajął wówczas 45. miejsce. Z biegiem czasu utwór osiągnął 25. miejsce i utrzymywał się na listach przebojów przez ponad 10 tygodni.

Serebro

Grupa ma na swoim koncie kilka utworów, które pojawiły się na różnych międzynarodowych listach przebojów. „Mama Lover” wszedł na 49. miejsce na Japan Hot 100 (krajowej liście przebojów Japonii). I Mi Mi Mi - do 88. linii. Angielska wersja „Mamy Lyuby” pojawiła się także w Meksyku, osiągając 19. miejsce na liście przebojów Mexico Airplay (przeboju radiowego). Mieszkańcy Holandii bardziej polubili Mi Mi Mi: w holenderskiej edycji Digital Songs (wykres do pobrania) singiel zajął 8. miejsce. Ale przede wszystkim Serebro jest kochany we Włoszech. Na liście pobrań pojawiły się cztery utwory grupy: Mama Lover, Mi Mi Mi, Kiss i Gun.

Julia Kova

Piosenkarka Yulia Kova zadebiutowała z sukcesem na rynku międzynarodowym. W 2008 roku jej singiel Beep Beep zajął 27. miejsce na liście Hot Dance Club Songs. A piosenka Sorry pojawiła się na Japan Hot 100, osiągając 88. miejsce. W Japonii piosenkarka odniosła taki sukces, że planowano nawet wydanie specjalistycznej wersji albumu „This Is Me”. Jednak z powodu nieporozumień z wytwórnią wydanie zostało anulowane.

Timati – Witamy w Św. Tropez (feat. DJ Antoine)

Singiel z 2009 roku osiągnął 1. miejsce na liście Billboard Luxembourg Digital Songs, 2. miejsce na niemieckiej liście przebojów (wideo było gorąco rotowane w lokalnym MTV), 7. miejsce w Austrii i Francji oraz 9. miejsce na liście Billboard Global Dance.Songs. 145 milionów wyświetleń na YouTube!

„PPK” – Zmartwychwstanie

Rosyjski zespół elektroniczny najpierw podbił Internet, a następnie ogólnopolskie listy przebojów w Wielkiej Brytanii.

W 2001 roku utwór „Resurrection” znalazł się na rotacji BBC Radio One. Być może dzięki temu singiel szybko osiągnął trzecie miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli. Utwór powstał na motywie ścieżki dźwiękowej do radzieckiego filmu „Sibiriyada”, której autorem jest Eduard Artemyev.

„Park Gorkiego” – Spróbuj mnie znaleźć

Przypomnijmy sobie teraz o artefakcie z czasów starożytnych, który wydostał się zza żelaznej kurtyny zaraz po tym, jak zardzewiał. Debiutancka płyta grupy o tym samym tytule sprzedała się w Stanach Zjednoczonych w 300 tysiącach egzemplarzy. To było w 1989 roku. Jeśli chodzi o „gorące” liczby, osiągnął 80. miejsce i ogólnie spędził dwa tygodnie na liście Billboard 200. Tylko jedna piosenka znalazła się na liście Billboard Hot 100. Spróbuj mnie znaleźć osiągnął numer 81. Grupa odniosła stosunkowo sukces w Norwegii i Danii.

W związku z ówczesnym zainteresowaniem Rosją, wielu producentów próbowało kogoś znaleźć i wypromować, ale nie wyszło to zbyt dobrze. Można jedynie przypomnieć grupę „Akwarium”, której długa płyta Radio Silence znalazła się na 198. miejscu listy Billboard w tym samym 1989 roku.

Alsou – Zanim mnie pokochasz

Po udanym występie na Eurowizji piosenkarka zaczęła być promowana jako rosyjska Britney Spears. Ale coś w zespole PR piosenkarki zrobiło coś nie tak i jej singiel „Before You Love Me” mógł zadebiutować w 2001 roku na brytyjskiej liście przebojów singli dopiero na 27. miejscu i utrzymać się na liście tylko przez trzy tygodnie. Choć trzeba przyznać, że utwór niczym nie różnił się od niekończącej się popowej gumy balonowej, która szturmem szturmowała wówczas amerykańskie i angielskie listy przebojów.

Leonid Rudenko – Wszyscy

Kariera DJ-a rozpoczęła się po tym, jak odrzucony przez rosyjskie wytwórnie płytowe zaczął wysyłać swoje nagrania e-mailem do menadżerów zachodnich wytwórni. Wkrótce podpisał swój pierwszy kontrakt.

W 2009 roku singiel „Everybody” znalazł się na krajowej liście przebojów Wielkiej Brytanii. Debiutując na 24. miejscu, już po trzech tygodniach opuścił czołową setkę. Singiel zajął później drugie miejsce na liście 100 najlepszych utworów roku Upfront Club Chart.

t.A.T.u.

Na główne brytyjskie listy przebojów weszły trzy single: Not Gonna Get Us, All About Us i All the Things She Said, dzięki czemu jako pierwsza rosyjska grupa dotarła na szczyt tej listy. Piosenka utrzymywała się na czele przez cztery tygodnie.

Grupa odniosła sukces także w USA. Na przykład debiutancki anglojęzyczny album znalazł się na 13. miejscu listy Billboard 200.

Ale przede wszystkim t.A.T.u. kochany w Japonii. Tutaj rekord 200 km/h na złym pasie sprzedał się w 1,8 miliona egzemplarzy. Była to wówczas rekordowa sprzedaż wśród artystów zagranicznych. Nawiasem mówiąc, po rozpadzie grupy jeden z byłych członków ponownie zgłosił się do Billboardu. Remiks singla Leny Katiny „Never Forget” znalazł się na szczycie tanecznych list przebojów magazynu.