„zabawy z bykiem” w labiryncie minotaura. Zabójcza gra z bykiem - tauromachia Gra panelowa z bykiem

Gry rytualne i walki byków
Tradycja rytualnych zabaw i walk byków sięga wielu wieków wstecz. Już w drugim tysiącleciu p.n.e. na Krecie i w Mykenach byk odgrywał znaczącą rolę w życiu ludzi. Potwierdza to ogromna liczba wizerunków byków i walk z nimi na statkach, freskach, fokach i brązie.
Na Krecie zabawy z bykami miały charakter kultowy, wiązały się z rytuałem płodności i reprodukcji bydła. Główną rolę w tych zabawach odgrywały dziewczęta, kapłanki kultu – Pasiphae.

W Mykenach zabawy z bykami miały charakter sportowo-rozrywkowy, a główną rolę przypisano mężczyznom, będącym jednocześnie właścicielami zwierzyny łownej. W tych grach liczyła się nie tylko zręczność właścicieli akrobatów, ale także wyszkolenie samego byka. Wraz ze zniknięciem tzw. społeczeństwa mykeńskiego, zabawy z bykami przestały istnieć w dotychczasowej formie. W starożytnej Grecji zamieniły się one w walki byków i wiąże się to przede wszystkim z rozwojem kultu bohaterów. Walki byków stały się powszechne w Tesalii i Atenach w postaci tzw. taurokatapsii (wyrywania sobie włosów). Ten rodzaj walki odbywał się z reguły w dni święta Posejdona. Nadzy młodzieńcy wchodzili na arenę, drażnili byka, następnie chwycili go za rogi i mocowali się z nim, doprowadzając byka do całkowitego wyczerpania. Często taka walka kończyła się ofiarną rzezią byków. Należy zauważyć, że igrzyska byków we wschodniej części Morza Śródziemnego są poprzednikami współczesnych walk byków, które dziś można oglądać w Hiszpanii, na południu Francji, w Portugalii i Ameryce Łacińskiej.
Co ciekawe, zabawy z bykami miały miejsce nie tylko w starożytnej Grecji, ale także w innych krajach i wśród innych ludów zajmujących się hodowlą bydła. Na przykład w Nigerii wśród afrykańskiego plemienia Fulbe, w południowych Indiach wśród plemienia Maravai, a w Bayonne wśród Basków można zaobserwować podobne zabawy. Gry z bykami plemion Fulbe i Maravai istniały w bardziej prymitywnej formie niż na Krecie i w Mykenach.
Wśród plemienia Fulbe zabawy przedstawiają się następująco: byk przywiązuje się za tylną nogę i dwie osoby trzymają go na smyczy, trzeci uczestnik trzyma w rękach linę przymocowaną do rogów zwierzęcia. Byk jest zirytowany. Trzeci uczestnik stopniowo skraca linę, podciąga się do rogów i wykonuje na nich różne ćwiczenia gimnastyczne. Czasem siada na szyi byka, wykorzystując jego rogi jako poręcze.
Interesujące są także zabawy z bykami w południowych Indiach wśród plemienia Maravai. Byki są podniecane głośnymi krzykami i bębnieniem, a następnie przepędzane przez bariery. Zadanie polegało na zerwaniu dekoracji przywiązanej do rogów byka i jednocześnie zręcznym uniknięciu trafienia rogami rozwścieczonego zwierzęcia.
Wśród Basków zabawy z bykami najbliższe są formą występu widowiskom kreteńsko-mykeńskim. Warto dodać, że biorą w nich udział zarówno widzowie-amatorzy, jak i wyszkoleni akrobaci. Podczas zabaw rogi byków zawiązuje się miękkim filcem, aby zapobiec wypadkom. Odbywa się to nie tylko w Kraju Basków, ale także w Indiach, na Krecie i w Mykenach.
Baskowie mają dwa rodzaje zabaw z bykami. Pierwsza jest następująca. Na środku areny ustawiona jest ławka, a na niej stoi mężczyzna w białej szacie i jest w ciągłym ruchu. Wypuszczają rozwścieczonego byka, który widząc przed sobą poruszającą się postać szybko biegnie w jego stronę, chcąc przebić go rogami. Ale nagle postać w bieli zamarza, zamieniając się w posąg. Byk, myśląc, że przed nim stoi jakiś stały przedmiot, nagle zatrzymuje się i siada na tylnych łapach. Zatei powoli podchodzi do postaci, obwąchuje ją i odchodzi.
Inny rodzaj zabawy bardzo przypomina spektakle kreteńsko-mykeńskie. Na arenę wchodzi grupa mężczyzn i nastolatków i drażni byka czerwonymi szmatami. Następnie jeden z uczestników, najodważniejszy i najzręczniejszy akrobata, oddziela się od pozostałych. Byk widząc odrębnego przeciwnika rzuca się na niego, a kiedy ten odchyla głowę, aby zahaczyć śmiałka o rogi, akrobata kładzie ręce na głowie byka i przeskakuje nad nim. Mniej przeszkoleni uczestnicy wykonują skok na byka za pomocą tyczki.
Warto zwrócić także uwagę na dziecięce zabawy z bykami. Chłopiec biegnie w stronę pędzącego byka i pada na kolana tuż przed bykiem. Byk, aby uniknąć potknięcia, szeroko rozkłada nogi i przebiega obok, nie dotykając uczestnika.
Zabawy z bykami w starożytnym Rzymie są być może reliktem greckiej „taurokatapsii”, ale możliwe jest również, że nawiązują do lokalnych zabaw z bykami w późnym społeczeństwie plemiennym Etrusków.
W przeciwieństwie do igrzysk kreteńskich i rzymskich, w których po pierwsze trenowano byka, a po drugie relacja człowieka z bykiem była partnerska, w hiszpańskich walkach byków byk jawi się jako nieokiełznana, przerażająca siła, ale jednocześnie czas to stworzenie, skazane na śmierć. Poza tym walki byków toczyły się tu jeszcze przed przybyciem Rzymian. Pierwsza wzmianka o hiszpańskich walkach byków pochodzi z mniej więcej drugiego tysiąclecia p.n.e. Świadczy o tym kamień znaleziony w ścianie wiejskiego domu w Cluni. Kamień przedstawia mężczyznę z mieczem i wielką tarczą, stojącego naprzeciw małego byka.
Współczesna nazwa walk byków (corrida de toros) dosłownie oznacza „bieg byków”. Pochodzi od zbiorowej nazwy ludowych zabaw z bykami. W tych rozrywkach ważne miejsce zajmowały wyścigi i procesje. Możliwe, że walki byków są powiązane z kultem byka. Ujednolicony niegdyś rytuał rytualny mógł rozpaść się na osobne elementy, które przetrwały w izolowanej formie aż do XX wieku w niektórych regionach Hiszpanii. Od pierwszych wieków naszej ery aż do około VIII wieku, przed podbojem arabskim, nie było żadnych wzmianek o walkach byków. Prawdopodobnie walki byków miały charakter ludowy i nie znalazły odzwierciedlenia w źródłach pisanych.
Na początku XI wieku w muzułmańskiej Sewilli Arabowie przy każdej okazji organizowali walki byków. Później rycerze chrześcijańscy zaczęli organizować walki byków. Mówią, że pierwszym rycerzem, który zabił byka włócznią, był Cid Campeador. Walki rycerskie były wydarzeniem wyjątkowym i odbywały się głównie w dni weselne. Pan młody musiał wepchnąć banderillę ozdobioną wstążkami panny młodej w kłęb byka. Zwyczaj ten można było zaobserwować już za czasów Alfonsa X we wsiach Estremadury. W roku 1124, roku ślubu Alfonsa VII i Doñy Berengeli, córki hrabiego Barcelony, odbyła się między innymi wspaniała walka byków. W średniowieczu torreadorzy walczyli najczęściej na koniach i byli ubrani i uzbrojeni niemal tak samo, jak podczas bitwy czy turnieju. Do walki byków doszło także w związku ze ślubem córki Alfonsa VIII, Doñy Urracy, z królem Nawarry Garcią. Należy jednak zauważyć, że w tamtych czasach walki byków odbywały się nie tylko w Hiszpanii. Przykładowo w 1332 roku w Rzymie miała miejsce walka byków, w której rannych zostało wielu zwykłych ludzi, 19 caballeros i 9 innych caballeros. W związku z tym wydarzeniem we Włoszech zakazano walk byków, natomiast w Hiszpanii ludzie z dnia na dzień doskonalili się w sztuce tauromachii. W XIII wieku Alfonso X wydał dekret, na mocy którego występy w walkach byków za pieniądze były hańbą. Od tego czasu zachęca się do swobodnego udziału w walkach byków, aby zademonstrować swoją odwagę i nieustraszoność przed wściekłym zwierzęciem. W tych walkach byków nie zginął byk. Ale obok tych „rycerskich” walk byków, w których główną rolę odgrywał jeździec z włócznią (garrochista), odbywały się ludowe festyny, pozbawione jakichkolwiek zasad walki, w których byk mierzył się z „nożnym” matadorem. Tak więc aż do XVIII wieku w Hiszpanii, pozbawionej ze sobą kontaktu, istniały dwie linie rozwoju walk byków: ludowa i arystokratyczna, co później zaowocowało jednym świętem narodowym.
Warto zauważyć, że niejednokrotnie próbowali zakazać walk byków. W 1567 roku papież Pius V w specjalnej bulli przeklął walki byków i zakazał ich pod karą śmierci. Napisał, że „jest o wiele więcej, którzy w różnych miastach, na próżno przechwalając się siłą i odwagą, podczas występów publicznych i prywatnych, walczą z bykami, co powoduje śmierć i obrażenia oraz stwarza wielkie niebezpieczeństwo dla dusz”. Papież w swoim dekrecie zagroził ekskomuniką każdemu uczestnikowi walk byków. Zastępujący go Grzegorz XIII ograniczył się w 1575 r. do zakazania posiadaczom duchowych święceń rycerskich udziału w walkach byków, a Sykstus V w 1586 r. zakazał duchowieństwu uczestniczenia w walkach byków. Walki byków nigdy nie mogły zostać całkowicie zakazane. Zakaz zabaw z bykami w święta był jedyną rzeczą, jaką od czasu do czasu udawało się duchowieństwu wiejskiemu. Nawet gdy w 1704 roku władzę w Hiszpanii przejęli Burbonowie i królewskie walki byków zostały zakazane jako okrutny i barbarzyński zwyczaj, w wioskach trwały walki byków, w których, jak już powiedzieliśmy, główną rolę odgrywał „pieszy” matador.

1 połowa XV wiek pne mi. Obecnie mieści się w Muzeum Archeologicznym miasta Heraklion (muzeum to jest prawie w całości poświęcone sztuce cywilizacji minojskiej).

Po wschodniej stronie Pałacu w Knossos na Krecie znajduje się Sala Tronowa, sala, która jest chyba najbardziej popularna wśród turystów. Nad Salą Tronową znajduje się Sala Fresków, w której zgromadzone są kopie takich fresków jak: „Gry z bykami”, „Panie w błękicie”, „Zbieracz szafranu”, „Błękitny ptak”, „Błękitna małpa”.

Fresk

Nie dotykając ziemi kopytami, ogromny byk pędzi, mocno pochylając swoją potężną głowę i wysuwając rogi do przodu. Krzywizna jego tułowia przypomina duży przyrząd gimnastyczny. Jeden z akrobatów chwycił się za rogi i ma zamiar wskoczyć na grzbiet byka, a drugi z rękami wyciągniętymi przed siebie przygotowuje się do zgrabnego salta tuż nad głową zwierzęcia. Bez względu na to, jak niszczycielska jest żywiołowa moc byka, istnieje nadzieja, że ​​człowiek wygra tę walkę. Ruchy akrobatów są skoordynowane i wyostrzone, a postacie boczne wizualnie wydają się powstrzymywać nacisk byka. Człowiek prędzej czy później zwycięży nieokiełznane elementy natury. Są ubrani identycznie – na biodrach mają bandaż, w talii przewiązują metalowe pasy. Podkreślona jest szerokość klatki piersiowej, wąska talia, elastyczność i muskularność rąk i nóg. Cechy te uznano za oznaki piękna. Takie niebezpieczne ćwiczenia z wściekłym bykiem miały nie tylko spektakularne, ale także święte znaczenie. Artysta tak umiejętnie uchwycił wesołą i zrelaksowaną grę akrobatów, że zapominamy o śmiertelnym niebezpieczeństwie takich akrobacji. Fresk odbierany jest jako hymn na cześć piękna i zręczności człowieka, triumfującego nad potężną i potężną naturą.I choć artyści nie opanowali jeszcze technik przedstawienia wolumetryczno-przestrzennego, ich kompozycje nie wydają się zamrożone i pozbawione życia.

Historia Pałacu w Knossos

Już w czasach starożytnych Pałac w Knossos zadziwiał swoją wielkością - półtora tysiąca pokoi, ponad 22 tysiące metrów kwadratowych. m, liczne przejścia, korytarze, tarasy i piwnice. Logiczne jest, że ludzie nie mogli od razu odnaleźć się w tym ogromnym kompleksie architektonicznym; dodajmy tutaj legendy o Minotaurze i otrzymamy znaczenie współczesnego słowa „Labirynt”, tj. budynek, z którego trudno jest znaleźć wyjście.

Każdy fragment tego kompleksu archeologicznego miał ściśle określone przeznaczenie. Na przykład północna część Pałacu w Knossos pełniła funkcję handlową, tam zaczynała się droga łącząca Knossos z portem. Na wschodzie znajdowały się osobiste komnaty króla i królowej oraz teren z warsztatami. Zachodnia część pałacu ma charakter administracyjny, znana jest przede wszystkim z sali tronowej, licznych magazynów i sanktuariów. Ale najpierw najważniejsze.

Film przedstawiający Pałac w Knossos

Zachodni dziedziniec pałacu w Knossos

Dwór Zachodni jest miejscem kultu religijnego. Przy samej ścianie Pałacu w Knossos znajdują się czworokątne podstawy dwóch ołtarzy, na których składano bogom ofiary z kóz i owiec. A w najważniejsze święta – i byki.

Po minięciu kołowrotów znajdziesz się na Dziedzińcu Zachodnim.

Tutaj, na zachodnim dziedzińcu, poświęcił swoje życie wykopaliskom w Knossos. Evans udowodnił naukowcom, że Pałac w Knossos nie jest mitem wymyślonym przez starożytnych Greków. To Evans nazwał starożytną cywilizację minojską.

Arthur Evans udowodnił, że Minojczycy nie byli Grekami, ale tzw. rasą śródziemnomorską. Minojczycy mieli ciemną skórę, oczy w kształcie migdałów, ciemne kręcone włosy i ogólnie ich wygląd przypominał starożytnych Egipcjan. Religia różniła się także od greckiej; minojczycy czcili cały panteon swoich bóstw, z których głównym była bogini Matka. Symbolem tej bogini był podwójny topór, który oznaczono słowem „labrys”. Termin „labirynt” pojawia się jako pochodna słowa „labrys”. Te. Labirynt to nic innego jak świątynia z podwójnym toporem lub świątynia z podwójnym toporem.


Drewniana kopia tronu królewskiego

Centralny dziedziniec

Centralny dziedziniec to serce Pałacu w Knossos, miejsce rytualnych zabaw z bykiem, to tutaj narodził się mit Minotaura i labiryntu. Dziedziniec centralny miał niezwykle ważne znaczenie techniczne i religijne. Z technicznego punktu widzenia konieczne było zapewnienie odpowiedniego oświetlenia i wentylacji sąsiednim pomieszczeniom. Również pod spodem znajdował się ogromny zbiornik o pojemności 12 tysięcy litrów, w którym gromadziła się woda deszczowa.

Starożytny teatr

To nie są proste schody, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. To najstarszy teatr w Europie. Odbywały się tu różne wydarzenia religijne poświęcone bogom minojskim. Widzowie siedzieli na schodach, zamiast siedzieć. Elewacje przeznaczone były dla najwyższych urzędników Pałacu w Knossos. Nierówność sceny pokazuje skutki trzęsienia ziemi.

To wcale nie są kroki, ale starożytny teatr minojski

Freski Pałacu w Knossos

Freski znalezione podczas wykopalisk w Pałacu w Knossos mają ogromne znaczenie, ponieważ... To od nich naukowcy byli w stanie określić wygląd rasy minojskiej, jej religię i sposób życia. Tak, odnaleziono tu także tabliczki z napisami, lecz nie zostały one jeszcze rozszyfrowane.

Pierwszy fresk, jaki zobaczysz w pałacu, nazywa się „Korytarz procesyjny”. Przedstawia mężczyzn i kobiety niosące ofiary dla bogini matki. Osoby przedstawione na fresku mają cechy rasy śródziemnomorskiej, o której pisaliśmy powyżej.

Fresk „Korytarz Procesyjny”

Niewielką liczbę fresków Pałacu w Knossos można znaleźć w pomieszczeniu zwanym Kopiuj pokój.

Freski minojskie wskazują na obecność matriarchatu (prymat kobiet w społeczeństwie i rodzinie).

Następny fresk przedstawia kapłanki, a cała czerwona masa wokół to mężczyźni. Jest to wyraźny przejaw matriarchalnego światopoglądu.

Fresk przedstawiający kapłanki

Kolejny fresk również przedstawia kapłanki. Tutaj dużą wagę przywiązuje się do szczegółów, rysunku ubiorów, biżuterii i kobiecych twarzy.

Ten fresk przedstawia bardziej szczegółowy obraz kapłanek

W kulturze minojskiej nie było obrazu przemocy, morderstwa, rozlewu krwi czy erotyzmu.

Głównym freskiem w pokoju jest Gra w byka. Fresk przedstawia byka i trzy postacie ludzkie. Jest to symbol trzech ćwiczeń wchodzących w skład gry z bykiem. Najpierw trzeba było chwycić go za rogi. Następnie wykonaj salto nad grzbietem zwierzęcia i wyląduj po przeciwnej stronie. Jaki jest sens? A chodzi o to, że ta zabawa z bykiem jest symbolicznym obrazem zjednoczenia Bogini Matki z boskim bykiem. Jest to rytuał zjednoczenia bóstw minojskich, początek nowego naturalnego cyklu, odrodzenie natury. Było to główne święto Minojczyków.

Fresk „Zabawy z bykiem”

Co ma z tym wspólnego minotaur?

Mit o Minotaurze został wymyślony przez Greków. Kiedy miała miejsce rytualnie święta zabawa minojczyków z bykiem, do pałacu nie wpuszczano cudzoziemców – Greków. Słyszeli tylko wycie byków, rozdzierające serce krzyki rannych sportowców i wiwaty tłumu. Dzięki Grekom narodziła się legenda, że ​​tu, w sercu labiryntu, pewien potwór z głową byka przyjmuje ofiary z ludzi, zjadając żywcem nieszczęsnych ludzi.

Kolejnym ważnym i najbardziej tajemniczym freskiem Pałacu w Knossos jest Książę z liliami. Fresk jest trójwymiarowy i wyróżnia się dużymi rozmiarami. Niestety nadal nie wiadomo, co tak naprawdę przedstawia.

„Książę z liliami”

Mapy Pałacu w Knossos

Nasza recenzja Pałacu w Knossos

Ulegając reklamie i promocji tego kompleksu archeologicznego, przyszliśmy zobaczyć, co to za pałac. Pałac w Knossos to częściowo odrestaurowana ruina z częściowo zachowanymi ścianami, łukami i freskami. Obszar jest znacznie mniejszy niż park archeologiczny w Pafos na Cyprze, ale znajduje się tam więcej zachowanych i odrestaurowanych ruin.

Samo spacerowanie po ruinach Pałacu w Knossos za 15 euro od osoby to spora strata (zapłacisz pieniądze, ale nie będziesz wiedział nic o tym, co gdzie jest), dlatego najlepiej skorzystać przynajmniej z audioprzewodnika (możesz pobierz go na swój telefon przed wyjazdem) lub zarezerwuj wycieczkę. Na miejscu organizowane są także wycieczki z przewodnikiem. Koszt może wynosić od 10 do 20 euro (oprócz ceny biletu). Pamiętaj, że nie jest to wycieczka indywidualna; będziesz musiał poczekać, aż zbierze się grupa (a grupy zbierają duże).

Jednocześnie, aby zobaczyć najważniejsze atrakcje pałacu, trzeba będzie poczekać w wielu kolejkach. Najdłuższe kolejki ustawiają się przed salą tronową i komnatami królowej. Będziesz musiał stać w kolejce w słońcu, a jeśli zdecydujesz się na wycieczkę grupową, będziesz musiał stać przez 100% czasu, bo... płatny.

Można wcześniej zarezerwować indywidualną wycieczkę w języku rosyjskim z przewodnikiem-historykiem, będzie to oczywiście kosztować więcej, ale nie będziecie musieli czekać w upale, aż grupa się zbierze, a będziecie mogli wybrać ciekawszą trasę indywidualną wokół pałacu.

Przykłady ciekawych wycieczek indywidualnych po Pałacu w Knossos:

Wskazówka 1: Koniecznie zabierzcie ze sobą wodę, nakrycia głowy i audioprzewodnik w telefonie. Cóż, albo wydruk artykułu o Knossos z naszej strony internetowej.

Wskazówka 2: Jeśli masz możliwość i chęć, lepiej skorzystać z niej wcześniej, bo wiele jest niejasnych, ale najważniejsza jest tutaj historia!

Wskazówka 3: przyjdź poza sezonem lub gdy pogoda jest pochmurna i wcześnie. Do pałacowych kas biletowych zawsze są długie kolejki, ale poruszają się szybko. Będziesz musiał stać przez 10-15 minut.

A teraz ważne informacje dotyczące cen, godzin otwarcia Pałacu w Knossos i tras, jak dostać się do tej atrakcji Krety.

Opłaty za wstęp do Pałacu w Knossos i godziny otwarcia

Bilet normalny kosztuje 15 euro.

Koszt biletu ulgowego wynosi 8 euro.

Na oficjalnej stronie internetowej znajduje się dość długa lista osób, którym przysługuje zniżka. W 95% przypadków dotyczy to obywateli Grecji i UE. Jeżeli nie jesteś obywatelem UE, bilet ulgowy obowiązuje wyłącznie studentów uczelni wyższych za okazaniem legitymacji studenckiej.

Przewodnicy mają prawo wejść bezpłatnie za okazaniem legitymacji służbowej.

Jak dostać się do Pałacu w Knossos?

Nie będziemy teraz rozmawiać o tym, jak się tam dostać autobusem wycieczkowym - to jest sprawa biura podróży.

Samochodem

Samochodem wszystko też jest proste - zaznaczasz w nawigatorze punkt na mapie (bez którego lepiej nie jechać za granicę), a on zabierze Cię tam, gdzie trzeba. Korzystamy z MAPS.ME. Możesz jednak spróbować z Google Navigatorem. Droga do pałacu jest dobra. Problem jest tylko taki, że lepiej przyjechać albo wcześnie rano przed otwarciem, albo już w okolicach południa. Parking jest bezpłatny Jest jeden niedaleko pałacu, ale jest mały i pełen autobusów.

Autobusem miejskim

Z dworca autobusowego w Heraklionie kursuje niebieski autobus miejski nr 2. Na czole ma wypisane Knossos, a Pałac w Knossos jest ostatnim przystankiem na jego trasie. Czas podróży wynosi 20 minut. Koszt biletu w jedną stronę wynosi 1,5 euro.

Podsumowując, nakreślmy subiektywne zalety i wady zwiedzania Pałacu w Knossos.

Plusy: wielowiekowa historia, ciekawe freski, eksponaty, dookoła zapach sosen.

Wady: cena biletów, tłok i kolejki. W kasie biletowej nie ma map ani broszur z informacjami o terenie Pałacu w Knossos.

Czy warto wybrać się do Pałacu w Knossos? - Raczej tak niż nie. Ale nie miejcie wielkich złudzeń, szczerze mówiąc, nie zrobiło to na nas wielkiego wrażenia, być może było to spowodowane zbyt drogimi biletami i dużą rzeszą turystów. Musimy być na to przygotowani.

Jak oszczędzać na hotelach?

To bardzo proste – patrz nie tylko na rezerwację. Podoba nam się wyszukiwarka RoomGuru. Wyszukuje zniżki jednocześnie na Bookingu i na 70 innych portalach rezerwacyjnych.

W kształtowaniu się sztuki ludów zamieszkujących basen Morza Śródziemnego ogromną rolę odegrała tzw. sztuka. wesoły I sztuka. Kultura Morza Egejskiego ukształtowała się i rozwinęła w I II-II tysiąclecia p.n.e. mi. i został stworzony przez plemiona zamieszkujące wyspę wyspa Kreta, Peloponez, zachodnie wybrzeże Azji Mniejszej.

W 1871 roku niemiecki archeolog Heinrich Schliemann odkopał na wzgórzu Hissarlik kolejne „przedhomeryjskie” miasta, które można datować na III tysiąclecie p.n.e. mi. i które odnoszą się do prehistorii kultury Morza Egejskiego. Wkrótce Schliemann rozpoczął wykopaliska na Peloponezie; on i V. Dörpfeld odkopali Mykeny i na początku XX wieku. Angielski archeolog A. Evans ujawnił światu architekturę i malarstwo Pałacu w Knossos na Krecie. Jako pierwszy postawił kwestię związku sztuki kreteńskiej ze sztuką starożytnego Wschodu, zwłaszcza Egiptu, jest także właścicielem periodyzacja kultury Morza Egejskiego. Okresy, na które Evans zaproponował podział kultury Morza Egejskiego, nazywane są minojskimi (wczesny, środkowy i późny) – nazwane na cześć legendarnego króla wyspy Kreta Minos. O Krecie i jej przeszłości pisał rzymski poeta Ve rgilius w I wieku. pne mi.:

„Kreta, wyspa wielkiego Zeusa, leży na środku morza, tam znajdują się góry Idean, kolebka naszej rodziny. W stu miastach żyją wielkie, bogate królestwa…”

Miasta Krety zaczęto budować na początku II tysiąclecia p.n.e. mi. Od XVIII wieku. pne mi. stało się głównym miastem Krety Knossos. Pałac w Knossos, o ile można sądzić z wykopalisk, został stworzony przez starożytnych architektów z wielkim kunsztem, biorąc pod uwagę cechy krajobrazu.

Pałac położony jest na niskim wzniesieniu, centrum zespołu architektonicznego stanowi prostokątny dziedziniec (60x28 m). Pomieszczenia są swobodnie i naturalnie zgrupowane wokół dziedzińca, pałac miał różne piętra w różnych częściach. Apartamenty królewskie zastąpiono skromniejszymi salonami, sanktuaria – salami gimnastycznymi, basenami (Kreteńczycy znali bieżącą wodę) i terenami otwartymi (jak sugerują naukowcy, przeznaczona na przedstawienia teatralne i ceremonie religijne). Cechą technologii budowlanej Pałacu w Knossos, zbudowanego z surowej cegły i kamienia, są drewniane kolumny na kamiennej podstawie, rozszerzające się w górę.

Pałac w Knossos. Fresk.

Pałac w Knossos. Fresk.

Ściany głównych sal pałacu pomalowano freskami (farbami wodnymi na mokrym tynku). Kolory czarny, biały, niebieski, czerwony i żółty tworzą świąteczną paletę. Obrazy przedstawiają rzeczywistość, kwiaty, papirusy, liście palm, lilie, ptaki, koty, małpy. Szczególnie często pojawia się Fi byk gura: Gry z tym zwierzęciem najwyraźniej miały specjalne rozmieszczenie i jakieś rytualne znaczenie.

W Sali Tronowej Pałacu w Knossos, na czerwonym tle ściany, wśród papirusów przedstawiono bajeczne stworzenia - gryfy (lwy z głowami orlich). Na ścianach Pałacu w Knossos znajduje się wiele postaci ludzkich, albo odprawiających jakiś obrzęd religijny, albo występujących jako dopływy z darami, uczestnicy przedstawień teatralnych i uczt. Wszystko to ukazane jest żywo, bezpośrednio, swobodnie, z nieuchronnie żywymi realiami życia codziennego. Konwencja przedstawiania postaci ludzkich odzwierciedla się w tym, że twarz jest zwykle przedstawiana z profilu, a oczy (oczy) z przodu.

Kobiety oglądające spektakl (tzw. „Panie w Błękicie”). Fresk Pałacu w Knossos* (odrestaurowany). Połowa drugiego tysiąclecia p.n.e mi. (XVI wiek p.n.e.) Herakleion. Muzeum.

W scenach z bykiem postacie byka (zawsze bardzo duże) i ludzi są nieproporcjonalne.

Akrobaci z bykiem. *około. 1550 p.n.e mi. 78,2 cm × cm Freski Pałacu w Knossos Muzeum Archeologiczne w Heraklionie

Ilyina T.V. Historia sztuki. Sztuka zachodnioeuropejska: Podręcznik - wyd. 3, poprawione. i dodatkowe - M.: Wyższe. szkoła, 2000. - 368 s.

Na Krecie wszędzie można spotkać ślady kultu byka. Jednak szczególną uwagę przykuwa panel z Pałacu w Knossos (który miał być labiryntem Minotaura), przedstawiający rytualne zabawy z bykiem.

Panel przedstawia ogromnego byka pędzącego w szybkim galopie. Za bykiem, z przodu i na nim zręczni akrobaci wykonują niebezpieczne sztuczki. Pierwszy chwyta byka za rogi, drugi przeskakuje przez grzbiet, wykonując zawrotne salto, trzeci pada na ziemię, wyciągając ramiona dla równowagi, jak to robią współcześni akrobaci po skoku.

Sekwencja ruchów przypomina animację: to tak, jakby całą sztuczkę wykonywała ta sama osoba. Z jednej strony wszyscy ludzie są podobni - ale na górze znajduje się mężczyzna pomalowany na brązowo. Mamy tu do czynienia z wpływem egipskiej tradycji malarskiej. Według kanonu egipskiego ciało kobiet przedstawiano jako białe lub żółte, a ciało mężczyzn jako brązowe. Potem okazuje się, że na górze przedstawiony jest mężczyzna.

Prawie cały fresk zajmuje wizerunek byka, jest to postać centralna. Jego ogromne rozmiary podkreślają jego boskie pochodzenie. Podobnie jak w Egipcie, skala symbolizowała znaczenie tego, co zostało przedstawione. Jednak niezależnie od tego, jak niszczycielska jest żywiołowa moc byka, istnieje nadzieja, że ​​​​człowiek wygra tę walkę. Ruchy akrobatów są skoordynowane i wyostrzone, a postacie boczne wizualnie wydają się powstrzymywać nacisk byka. Człowiek prędzej czy później zwycięży nieokiełznane elementy natury.

Oceń jakość tego opisu, pomóż autorowi wygrać konkurs!

    Każdy jest przyzwyczajony do przedstawiania zwierząt na mapie gwiazd, ale jeśli wyobrazisz sobie, że panel z Pałacu w Knossos to mapa Ziemi. Stylizowane mitologiczne przedstawienie Ameryk w postaci byka po raz kolejny nasuwa myśl, że kontynent miał inne nazwy. BRAZYLIA to szynka, a jej część znajdująca się najbliżej główki jest w całości przecięta kanadyjskimi jeziorami. Biali chłopcy to czapy lodowe Ziemi, a DZIEWCZYNA to Atlantyda na grzbiecie środkowoatlantyckim, który nie opadł jeszcze przed następną powodzią: brązowy, ponieważ jest to suchy ląd. Europa porwana przez byka – mit czy rzeczywistość. Daję to KAŻDEMU!

Dodaj komentarz