Treść artykułu
MUZEUM HISTORII SZTUKI W WIEDNIU(Kunsthistorisches Museum) – należy do największych muzeów na świecie, których kolekcja zawiera słynne arcydzieła sztuki zachodnioeuropejskiej, zostało otwarte 17 października 1891 roku. Obecnie jest własnością państwa, znajduje się pod jego ochroną, pod jurysdykcji Ministerstwa Kultury.
Muzeum zostało zaprojektowane przez architektów Karla Hasenauera i Gottfrieda Sempera. Budynek muzeum jest jednym z bliźniaczych budynków wchodzących w skład zespołu muzealnego, wybudowanym w latach 1871–1891. Muzeum Historii Sztuki i Muzeum Historii Naturalnej stoją po dwóch stronach placu, pośrodku którego znajduje się majestatyczny pomnik cesarzowej Marii Teresy autorstwa Zumbuscha.
Główny budynek muzeum obejmuje 91 sal, w których znajduje się kolekcja starożytności orientalnych i egipskich, kolekcja pomników antycznych, dzieła rzeźby zachodnioeuropejskiej, gabinet numizmatyczny, a także słynna na całym świecie galeria sztuki.
HISTORIA MUZEUM
Kolekcja sztuki Muzeum Historii Sztuki była pierwotnie prywatną kolekcją austriackiego domu cesarskiego. Cesarze, królowie, arcyksiążęta z dynastii Habsburgów kolekcjonowali dzieła sztuki począwszy od XV wieku.
Zasadniczy wkład w powstanie nowoczesnego muzeum miała działalność arcyksięcia Ferdynanda II (1529-1595), namiestnika Czech w latach 1547-1563 i władcy ziem alpejskich w latach 1564-1595, który uzupełnił swoje zbiory w Ambras Zamek według iście muzealnych standardów. Następnie najlepsze rzeczy z tej kolekcji wywieziono do Wiednia.
Cesarz Rudolf II (1552-1612) urządził na Zamku Praskim, gdzie przeniósł stolicę cesarstwa, galerię sztuki i Kunstkamera. Przede wszystkim Rudolf II podziwiał dzieła Albrechta Dürera i Pietera Brueghela Starszego, które są dziś ozdobą Muzeum Wiedeńskiego. Później najważniejsze przedmioty przewieziono do Wiednia, który stał się stolicą austriackiego imperium Habsburgów, obejmującego w XVI i XVII wieku niemal całą Europę Środkową i Południową, w tym południowe Niderlandy.
Arcyksiążę Leopold Wilhelm (1614-1662) uważany jest za założyciela Muzeum Wiedeńskiego. Od 1647 do 1656 arcyksiążę był stadhouderem (gubernatorem) południowych Niderlandów. W Brukseli, która w tym czasie była centrum handlu sztuką, nabył walorów malowniczych. Po upadku Karola I sprowadzono z Anglii na licytację bogate zbiory arystokracji angielskiej (księcia Buckingham, hrabiego Erandel), a także część obrazów z kolekcji króla Karola I, które zakupił Leopold- Wilhelma. W krótkim czasie stworzył najlepszą galerię sztuki w Europie. W swojej kolekcji posiadał obrazy Giorgione, Tycjana, Veronese, Andrei Mantegny, Tintoretta, Jana van Eycka, Petera Paula Rubensa, Jacoba Jordaensa.
Za panowania cesarzowej Marii Teresy (1717-1780) postanowiono udoskonalić galerię sztuki: podążając za ideami oświeceniowymi udostępniono publiczności skarby sztuki i dokonano nowej systematyzacji kolekcji. W tym celu przywieziono najbardziej znaczące artystycznie dzieła sztuki ze wszystkich pałaców, rezydencji i zamków należących do cesarzowej. Po raz pierwszy ekspozycja została oparta na zasadzie historycznej: obrazy zostały pogrupowane według szkół narodowych i zawieszone w porządku chronologicznym.
Zbiory cesarskie były dostępne dla publiczności jeszcze przed oficjalnym otwarciem Muzeum Historii Sztuki, ale były rozproszone w różnych miejscach. Wcześniej w Zamku Belweder Górny mieściła się Cesarska Galeria Sztuki, kolekcja sztuki egipskiej, orientalnej, greckiej i rzymskiej, przedmioty renesansowe wykonane ze złota, brązu i kości słoniowej, a także dzieła z epoki baroku – w Zamku Belweder Dolny. W skarbcu cesarskiego pałacu Hofburg przechowywano wiele arcydzieł sztuki zdobniczej, w tym regalia dynastyczne i klejnoty rodowe Habsburgów. W kilku salach Hofburga wystawiono monety i medale, a także kolekcje minerałów, muszli i innych cudów natury, które są obecnie częścią Muzeum Historii Naturalnej (Naturhistorisches Museum).
Jeszcze przed oficjalnym otwarciem Muzeum Historii Sztuki przez cesarza Franciszka Józefa (1830–1916) w 1891 r. poszczególne jego oddziały zostały przeklasyfikowane i udostępnione zwiedzającym. Pierwszą z nich była zbrojownia ( Leibstrammer ), pomnik austriackiej chwały wojskowej, ze zbroją i bronią. Obecnie kolekcja wojskowa (Waffen-Samlung) jest wystawiona w Sali Dworskiej, Myśliwskiej i Zbrojowni zamku Neuburg, który jest budynkiem gospodarczym starego zamku Hofburg. Z kolei w Hofburgu czynne jest Muzeum Starożytnych Instrumentów Muzycznych, Muzeum Efeskie i inne ekspozycje. Zbiory te, podobnie jak zbiory w Stalburgu, zamku Schönbrunn i zamku Ambras pod Innsbruckiem, choć rozproszone, stanowią jeden całość Muzeum Historii Sztuki.
W 1918 r. Muzeum Wiedeńskie, podobnie jak wszystkie zbiory Habsburgów, zostało wywłaszczone i przeszło na własność państwa.
Budynek muzeum został poważnie uszkodzony w czasie II wojny światowej, ale większość zabytków została usunięta i ukryta w 1939 roku. W 1959 roku muzeum zostało ponownie otwarte dla zwiedzających.
GALERIA SZTUKI MUZEUM HISTORII SZTUKI
Najważniejszą częścią zbiorów Muzeum jest galeria sztuki. Jest uważany za czwarty co do wielkości na świecie i zawiera obrazy o wyjątkowej wartości autorstwa artystów zachodnioeuropejskich z XIV-XVIII wieku.
Sekcja Sztuki Niderlandzkiej
XV – XVI wiek obejmuje prace czołowych postaci malarstwa północnego renesansu - Jana van Eycka (ok. 1390–1441), Rogiera van der Weydena (1399 lub 1400–1464), Hugo van der Goesa (ok. 1440–1482), Pietera Brueghela Starszego ( 1525/1530-1569).
Jana van Eycka: kardynała Niccolò Albergati(ok. 1431), Jubiler Jan de Leeuw(Leeuva) (1436).
Rogier van der Weyden jest właścicielem sali ołtarzowej Tryptyk z krucyfiksem(ok. 1440-1445) oraz Hugo van der Goes - dyptyk Grzech pierworodny I Żal za Chrystusem (1475).
Ogromną wartość ma największa na świecie kolekcja obrazów Pietera Brueghela Starszego – połowa całego zachowanego dziedzictwa holenderskiego artysty XVI wieku. (15 prac). Najważniejszymi dziełami malarza są pejzaże, pierwotnie włączone do cyklu pory roku z sześciu obrazów (1565): Powrót myśliwych(Zima), Pochmurny dzień (wigilia wiosny), Powrót stada(Jesień), a także dwie kompozycje o tematyce wiejskiej: chłopskie wesele I taniec chłopski(ok. 1568).
Malarstwo flamandzkie
muzeum reprezentuje kolekcja prac Petera Paula Rubensa (1577-1640), Jacoba Jordaensa (1599-1641), Anthony'ego van Dycka (1599-1641). Piotra Pawła Rubensa: Ołtarz św. Ildefonsa (1630–1632), Portret Heleny Fourman, powszechnie tzw Płaszcz(ok. 1638), autoportret(ok. 1639).
Jakub Jordaens: Festiwal Króla Fasoli(ok. 1638).
Anthony van Dyck: księcia Ruprechta (z dogiem niemieckim), Książę Karol Ludwik z Palatynatu (1631/1632), Portret wojownika w złocona zbroja(ok. 1624) i inni.
Sekcja Malarstwa Holenderskiego
muzeum jest małe, ale pełne prawdziwych arcydzieł Fransa Halsa (1580/85–1666), Rembrandta van Rijna (1606–1669), Jana Vermeera z Delft (1632–1675), Gerarda Terborcha (1617–1681).
Fransa Halsa: portret męski(ok. 1654).
Gerarda Terborcha: pani obierająca jabłko (1661).
Rembrandt Harmenszoon van Rijn: Portret matki artysty (1639), Duży autoportret (1652), Mały autoportret(ok. 1657) i Portret czytając Tytusa(ok. 1656).
Późny obraz Jana Vermeera z Delft W pracowni artysty(ok. 1665) często przywoływany Alegoria malarstwa.
Sekcja sztuki niemieckiej
pełen arcydzieł renesansu: Albrechta Durera (1471-1528), Lucasa Cranacha Starszego (1472-1553), Hansa Holbeina Młodszego (1497-1543) i innych.
Spośród ośmiu dzieł Albrechta Dürera warto wyróżnić: Portret cesarza Maksymilian I (1519), Marysia z dzieckiem(1512) oraz jedno z głównych dzieł artysty - ołtarz Adoracja Trójcy Wszystkich Świętych (1511).
Lucas Cranach Starszy: Polowanie na jelenie elektora Fryderyka Mądrego (1529), Judyta z głową Holofernes(ok. 1530).
Hansa Holbeina Młodszego: portret Jane Seymour, królowa Anglii (1536),Portret młodego kupca (1541).
Włoska kolekcja słynie z obfitości nazwisk i arcydzieł renesansu, XVII-XVIII w.: Andrea Mantegna (1431-1506), Rafael Santi (1483-1520), Giorgione (ok. 1477-1510), Tycjan (Tiziano Vecellio ) (ok. 1490-1576), Paolo Veronese (1528-1588), Tintoretto (1518-1594), Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610) i inni.
Andrea Mantegna: Św. Sebastian(ok. 1460).
Rafał Santi: Madonna w zieleni (1505).
Wśród kilku obrazów Giorgione (Giorgio da Castelfranco) centralne miejsce zajmuje obraz Trzej filozofowie(ok. 1508).
Tycjan: ołtarz Xie człowieku (1543), Portret Jakuba de Strady (1567–1568).
Paolo Veronese: Lukrecja (1580).
Tintoretto (Jacobo Robusti): Zuzanna i Starsi(ok. 1560).
Caravaggio (Michelangelo Merisi): Madonna z różańcem(ok. 1607) i Dawid z głową Goliata(ok. 1606).
Kolekcja malarstwa hiszpańskiego.
Główna dekoracja jest dziełem Diego de Silvy Velasqueza (1599-1660). Nadworny malarz królów hiszpańskich namalował liczne portrety króla, jego dzieci, dworzan: Portret infantki Małgorzaty-Teresa (1659), Portret króla Filipa IV (1652–1653).
ZAKŁAD STAROŻYTNEGO EGIPTU I STAROŻYTNEGO WSCHODU
Egipska kolekcja Muzeum Wiedeńskiego jest nie tylko jedną z największych na świecie, ale także jedną z najstarszych. Dzieła sztuki starożytnego Egiptu zaczęły napływać do Wiednia jeszcze przed ogólnoeuropejskim zainteresowaniem Egiptem, które pojawiło się po kampanii wojennej Napoleona w 1798 r. Najstarszy eksponat pozyskano już w XVI w., a do 1. ćw. 19 wiek. kolekcja liczyła prawie 4000 pozycji. w XX wieku główne dochody pochodziły z badań archeologicznych prowadzonych przez austriackich naukowców, w szczególności na nekropolii piramidy Cheopsa w latach 1912–1929. Kolekcja wiedeńska ma ogromne znaczenie dzięki wspaniałym przykładom rzeźby ze wszystkich okresów historii starożytnego Egiptu. Są to głęboko realistyczne portrety faraonów, rzeźby przedstawiające ważnych dygnitarzy oraz misterne wizerunki zwierząt. W salach znajduje się kolekcja płaskorzeźb, fragmentów architektury, figurek wykonanych z kamienia, brązu, drewna i innych materiałów, sarkofagów i przedmiotów obrzędów pogrzebowych, papirusów, skarabeuszów, amuletów, biżuterii.
Sale muzealne, w których znajduje się ta kolekcja, przenoszą nas w świat starożytnego Egiptu nie tylko ze względu na najbogatszy zbiór, ale także dzięki pracom zdobniczym i wykończeniowym, które znakomicie imitują wystrój wnętrz świątyń tamtej epoki. Architekci wykorzystali trzy oryginalne granitowe kolumny (ok. 1420 pne) i ozdobili sale malowidłami ściennymi, które powtarzają freski z komór grobowych.
KATEDRA SZTUKI STAROŻYTNEJ
W zbiorze antycznym znajdują się walory greckie, etruskie i rzymskie, a także skarby z okresu Wielkiej Wędrówki Ludów wczesnego średniowiecza, znalezione podczas wykopalisk archeologicznych. Od XVI wieku zbierano monety, medale, rzeźbione kamienie. w XVIII wieku rozproszone kolekcje rozsiane po terytorium rozległego imperium Habsburgów połączyły się i wyprawy archeologiczne XIX wieku. znacznie wzbogaciła tę część muzeum o obiekty rzeźby i architektury.
Perłą działu starożytności jest seria unikalnych kamei. Kamea Ptolemeuszów(274-270 p.n.e.), wykonany z dziewięciowarstwowego onyksu - arcydzieło gliptyki hellenistycznej, przedstawia portrety małżonków z dynastii Ptolemeuszy. Gemma Augusta(koniec I wieku p.n.e.) – dwuwarstwowy onyks dzieła rzymskiego imponuje wielopostaciową kompozycją. Często jubilerzy kolejnych epok korzystali z dzieł swoich poprzedników: włoskich mistrzów XVI wieku. zdobił antyczną kameę z cenną oprawą Orzeł(27 pne).
Rzeźba jest reprezentowana przez posągi wykonane z marmuru, brązu: Głowa Arystotelesa(IV wiek pne), Sarkofag Amazonek(IV wiek pne), znaleziony w XVI wieku. Na Cyprze.
Na uwagę zasługuje duży zbiór wyrobów ze złota i srebra z okresu Wielkiej Migracji, znalezionych w XVIII–XX wieku. w Europie: biżuteria najlepszej roboty, zdobiona kamieniami szlachetnymi, różne wazony i kielichy.
KUNSTKAMMER
Ekspozycja tego działu stanowi kontynuację kolekcji sztuki wczesnego średniowiecza, obejmującej cały okres europejskiego średniowiecza, renesansu, baroku, rokoka – do początku XIX wieku. Trzon tego wydziału ukształtował się w XVI–XVII wieku. Grupa najcenniejszych eksponatów pochodzi ze skarbca królów i cesarzy niemieckich średniowiecza, tzw. „Skarbiec Cesarski” Przedmioty z tej „złotej spiżarni” żywo wyrażają religijną orientację sztuki średniowiecznej, kontynuując jednocześnie wiele tradycji starożytnego świata, starożytnego Wschodu, Niemiec: Dzbanek w kształcie gryfa(XII wiek). Muzeum posiada dwa doskonałe przykłady sztuki średniowiecznej: Madonna z Krumau(ok. 1400), Madonna autorstwa rzeźbiarza Riemenschneidera(ok. 1500). Sztuka użytkowa w tym dziale to różnorodne misy, kielichy, zegarki wykonane z kryształu, złota, kamieni szlachetnych i pereł o wyszukanych, luksusowych formach. Najsłynniejszy eksponat Solniczka Benvenuto Cellini (1500–1572), wykonany przez autora (1540–1543) z częściowo emaliowanego złota i hebanu dla króla Francji Franciszka I. Gabinet osobliwości prezentuje arrasy najwyższej jakości, tkane z wełny i jedwabiu w I poł. z XVIII wieku. Niewielkich rozmiarów figurki i najbardziej złożone kompozycje rzeźbiarskie z kości słoniowej z XVII wieku zadziwiają gracją, wyrafinowaniem i wirtuozerią wykonania.
Wiedeńskie Muzeum Historii Sztuki (Kunsthistorisches Museum) znane jest jako jedno z najważniejszych muzeów na świecie, posiadające zbiory o wyjątkowym znaczeniu artystycznym. Jego galeria obrazów jest szczególnie ceniona przez koneserów sztuki.
Adres muzeum: Maria Theresien-Platz w Wiedniu
Najbliższa stacja metra: Museumsquartier (linia U2)
Harmonogram: od 10:00 do 18:00, poniedziałek jest dniem wolnym od pracy.
Bilet normalny:- 12 €, dla osób poniżej 19 roku życia wstęp jest bezpłatny, po okazaniu dowodu osobistego.
Oficjalna strona: khm.at
Historia powstania i rozwoju Wiedeńskiej Galerii Obrazów jest nierozerwalnie związana z dziejami panowania cesarskiego rodu Habsburgów. Podstawę kolekcji położył Maksymilian I (1459-1519). Pod jego rządami powstała kolekcja portretów, doskonale ilustrujących genealogię tej starożytnej rodziny. Nieco później arcyksiążę Ferdynand II (1529-1595) kierując się własnymi upodobaniami kontynuował kolekcjonowanie portretów, a po przeprowadzce do Czech, w latach 1529-1563 zaczął kolekcjonować dzieła najlepszych ówczesnych artystów. To właśnie ta kolekcja została następnie przetransportowana do zamku Ambras, niedaleko Innsbrucku. Równolegle z Ferdynandem II, inny przedstawiciel dynastii, mieszkający w Pradze Rudolf II (1552-1612), również oddawał się pasji kolekcjonowania obrazów artystycznych, uciekając się czasem do nie najuczciwszego sposobu pozyskiwania obrazów. W szczególności po śmierci wuja Ferdynanda II Rudolfowi udało się przywłaszczyć kolekcję z zamku Ambras, a nieco później najcenniejsze eksponaty zgromadzone przez jego brata Ernsta.
Nie biorąc pod uwagę etycznej strony dawnych spraw, należy zauważyć, że najbardziej znaczący wkład w powstanie najcenniejszej kolekcji malarstwa Kunsthistorisches Museum wniósł Rudolf II. To on, przebywając w Niderlandach pod koniec XVI wieku, kupił ogromną liczbę obrazów flamandzkich mistrzów, w tym największą na świecie kolekcję dzieł Pietera Brueghela Starszego. Mimo że w 1648 r. skradziono dużą liczbę obrazów, ocalała część kolekcji jest dziś uważana za najcenniejszą z całej kolekcji Muzeum Wiedeńskiego. Rudolf II był pierwszym Habsburgiem, który subtelnie zaakceptował twórczość dawnych mistrzów. Po nim kolekcja, przechodząc od jednego właściciela do drugiego, tylko wzrosła zarówno pod względem wartości, jak i wartości artystycznej.
Kolejnym przedstawicielem rodu cesarskiego, który wiele zrobił dla powstania kolekcji sztuki, był arcyksiążę Leopold Wilhelm (1614-1662). Jego preferencje artystyczne koncentrowały się na malarstwie weneckim. Według inwentarza sporządzonego na krótko przed śmiercią, kolekcja obrazów zgromadzona przez Leopolda liczyła ponad 1400 dzieł sztuki. Zgodnie z wolą arcyksięcia cały majątek przeszedł na jego wnuka, cesarza Leopolda I. W jego ręce wpadły także zbiory z Innsbrucku i Wiednia. Młody cesarz stanął przed koniecznością zgromadzenia bardzo obszernej kolekcji, którą uzupełniano później, za panowania Marii Teresy i cesarza Józefa II.
Kwestię lokowania skarbów rozwiązał jednak dopiero arcyksiążę Franciszek Ferdynand, który przeznaczył na ten cel majątek Stallburg w Wiedniu. Przez pewien czas kolekcja malarstwa mieściła się w zamku Belweder, gdzie podjęto drugą próbę usystematyzowania i skatalogowania unikatowej kolekcji. Tutaj w 1776 roku kolekcja została udostępniona szerokiej publiczności. Wreszcie w 1891 roku w Wiedniu powstał nowoczesny gmach muzeum.
Dziś Pinakoteka zajmuje całe drugie piętro budynku muzeum. Zwiedzający mogą zobaczyć prace van Eycka, Dürera, Rubensa, Rembrandta, Raphaela i wielu innych artystów. Pierwsze piętro jest w całości przeznaczone na zbiory sztuki starożytnej: działy sztuki egipskiej i orientalnej, dział rzeźby, dział sztuki użytkowej.
Należy do rzadkiej odmiany muzeów, które ukazują najwyższe osiągnięcia artystyczne ludzkości od czasów starożytnych. W Rosji ten typ można przypisać muzeum. Puszkin. Sztuka starożytnego Egiptu, Grecji, Rzymu łączy się tu z kolekcją malarstwa mistrzów holenderskich, włoskich, flamandzkich, niemieckich średniowiecza i renesansu. Na uwagę zasługuje także sam budynek muzeum, otwarty w 1891 r. wraz z „bliźniaczym” muzeum, w którym mieści się Muzeum Przyrodnicze.
1. Budynki obu muzeów są naprawdę ogromne. Choć każdy z nich ma tylko dwa piętra, prezentują się bardzo okazale. 
2. Pomiędzy muzeami znajduje się plac Marii Teresy z jej pomnikiem, otoczony zamkniętym już jarmarkiem bożonarodzeniowym (był 4 stycznia na podwórku, trawa była zielona, na krzakach niedawno skoszono świeże liście). 
3. Po wejściu do muzeum od razu znajdujemy się w holu ozdobionym wspaniałymi malowidłami przypominającymi stiuki. 
4. Po szybkim załatwieniu wszelkich formalności, takich jak zakup biletów i schowanie rzeczy do szafy, wychodzimy na główną klatkę schodową. Na podeście schodów znajduje się rzeźba Antonio Canovy „Tezeusz zabijający centaura”. 
5. Cesarskie lwy. 
6.
7. Ściany zdobią monogramy Franciszka Józefa i Elżbiety, pod których patronatem powstało muzeum. 
8. Nowy Rok. 
9. Plafon nad główną klatką schodową. 
10. Zdobi ją ogromne płótno „Apoteoza renesansu” autorstwa węgierskiego artysty Mihaia Munkacsy'ego. 
11. Ze schodów wchodzimy do górnego, jeszcze wspanialszego przedsionka pod potężną kopułą. 
12. Obecnie jest zajęty przez kawiarnię, pośrodku znajduje się studnia, z której widać dolny przedsionek. 
13. Boczne korytarze nie ustępują splendorem salom. 
14. Malowidła sklepienia przypomniały mi Ermitaż. 
15. Drugie piętro muzeum jest w całości poświęcone malarstwu. 
16. Amfilada dużych sal na całym obwodzie otoczona jest szeregiem mniejszych. 
17. Obrazy często wiszą w wielu rzędach, nie ma na nich podpisów. Ale jest przewodnik audio w języku rosyjskim. 
18. W salach są też rzeźby, ale rzadko. 
19. Demokryt Gandolfi, Jakub i Rachela przy studni. 
20. Cezar. 
Północne Włochy były przez długi czas częścią Cesarstwa Austriackiego, dlatego muzeum zgromadziło ogromną liczbę dzieł reprezentujących prawie wszystkie style artystyczne Włoch - wczesny i wysoki renesans, manieryzm, barok, karawagizm, mistrzów XVIII-wiecznej weduty , itd. W tym poście nie mogło zabraknąć nagich ciał wspaniałych południowych piękności.
21. Correggio, Io i Jowisz (1530). 
22. Tintoretto, Zuzanna i starcy (1555). 
23. Dirk de Quad van Ravestin, Reszta Wenus. 
24. Parmigianino, „Amor robi ukłon”. Jeden Kupidyn wydaje się być chory. 
25. Andrea del Sarto na obrazie „Archanioł Rafał z Tobiaszem” ludziom powiodło się znacznie lepiej niż psom) 
26. Nie można sobie wyobrazić europejskiego średniowiecza bez obrazów o tematyce religijnej. Tryptyk Rogiera van der Weydena na temat ukrzyżowania. 
27. Kiedy rama ma prawie taką samą wagę jak obraz, uzyskuje się ołtarz. Należy do pędzla Albrechta Dürera i nosi nazwę „Adoracja Trójcy Świętej” lub „Ołtarz Landauera” (1511). 
28. Sebastiano Mainardi, Pielęgniarka/Mamming Maiden. 
29. Peter Paul Rubens, Cuda św. Franciszka Ksawerego. 
30. Uczeń Leonarda da Vinci Andrea Solario, „Salome z głową Jana Chrzciciela”. 
31. Dla Bernardino Luiniego w tej samej historii Salome wygląda na bardziej wesołą. 
32. Wiele obrazów poświęconych jest tematowi Sądu Ostatecznego, jak ten obraz flamandzkiego Fransa Florisa. 
33. Piekło na obrazie Davida Reikarta III. 
34. Luca Giordano, „Archanioł Michał obala zbuntowanych aniołów”. 
35. I to nie jest Sąd Ostateczny, ale Cuda św. Ignacego Loyoli autorstwa Rubensa. 
36. Na wielu obrazach temat śmierci jest fizyczny, a nie duchowy. Czaszki w Alegorii próżności Antonio de Peredy. 
37. Maria von Osterwijk, Próżność próżności (1668). Czaszka jest przedstawiona jako martwa natura, aby podkreślić kruchość ludzkiego życia obok bukietów kwiatów. 
38. Guido Cagnacciego. „Śmierć Kleopatry” (1658). 
39. Zabawne jest też obserwowanie różnych gadów i walki z nimi na płótnach. Na przykład konfrontacja tygrysa z krokodylem w wielkiej alegorii Rubensa „Cztery kontynenty i cztery wielkie rzeki”. 
40. Słynna scena biblijna „Święty Jerzy zabijający smoka” Leonharda Becka. 
41. Rafał, „Święta Małgorzata” (i „kot wąż”). 
42. „Odcięta głowa Meduzy” Rubensa. 
43. Zostawmy renesans i przejdźmy na chwilę do spokojniejszych późniejszych tematów. David Teniers Młodszy, arcyksiążę Leopold Wilhelm w swojej galerii sztuki. Zabawna europejska tradycja używania obrazków zamiast tapet. 
44. Samuel Dirks van Hoogstraten, którego prawie wszystkie obrazy przedstawiają mężczyznę w oknie. 
45. Lorenzo Lotto, Portret mężczyzny. 
46. Bernardo Bellotto, widok Wiednia w XVIII wieku. 
47. Pałac Schönnbrunn. 
48. Od wielu lat pracuje tu artysta, wykonujący kopie obrazów. Prawie zawsze można ją spotkać na korytarzach. Bambusowy patyczek służy jako podpora do wypisywania drobnych szczegółów. 
49. Tutaj możesz cieszyć się zabawą z początku XX wieku - zdjęcia stereo. 
50. Następnie pokażę zdjęcia, które znałem przed wizytą w muzeum. To „Autoportret w wypukłym lustrze” Parmigianino (1524). 
51. Pieter Brueghel Starszy, Wieża Babel (1563) jest prawdopodobnie najbardziej znanym obrazem w tym muzeum. 
52. Król Nimrod, legendarny zdobywca Babilonu w II tysiącleciu pne, przybył na inspekcję placu budowy. 
53. Jego własny „Taniec chłopski” (1568). 
54. „Bitwa pod Maslenicą i Wielkim Postem” (1559). 
55. Obraz przedstawia święto obchodzone w średniowiecznej Francji i Holandii w ostatni dzień karnawału przed Wielkim Postem i polegało na komicznej bitwie między orszakiem Maslenitsy a zwolennikami Wielkiego Postu. 
56. Łowcy na śniegu (1565) 
57. Mały, ale oddzielny pokój jest zarezerwowany dla słynnych obrazów Arcimboldo. 
58. „Zima” z serii „Pory roku”. 
59. „Woda” z cyklu „Żywioły”. 
60. Czubek głowy jest większy. 
61. „Ogień” z cyklu „Żywioły”. 
62. „Lato” z cyklu „Pory roku”. 
63. Wydawałoby się, co robić w muzeum sztuki dla niewidomych? Ale skrupulatni Austriacy też się o nich martwili. 
64. Oto portret błazna autorstwa Jeana Fouqueta. 
65. A oto jego wersja dla niewidomych. 
66. Po zakończeniu malowania zejdziemy na pierwsze piętro, aby kontynuować oględziny. 
67. Zgromadzono tu dobrą kolekcję różnych przedmiotów sztuki austriackiej. 
68. Rzeźba, biżuteria, różne drobiazgi - wszystko jest tutaj. 
69. Ze względu na trudności z identyfikacją zdjęcie nie będzie niestety opatrzone podpisami. 
70.
71.
72.
73.
74. Holenderska orzechówka modlitewna z bukszpanu - ikonostas w kieszeni. 
75.
76.
77.
78.
79.
80.
81.
82.
83.
84.
85. Wreszcie dochodzimy do ekspozycji sztuki antycznej. Najwspanialsza jest Sala Egipska, której strop wsparty jest na oryginalnych granitowych kolumnach zaczerpniętych z Egiptu. 
86. Różne wizerunki boga mądrości i wiedzy Thota, VI wiek pne. 
87. Kilka drobiazgów, jak na targu w Kairze. 
88. Egipcjanie złapali HEH i teraz go mordują. 
89. Suszone krokodyle nilowe. 
90. Zewnętrzna warstwa pochówku „matrioszka”. 
91. Kilka sarkofagów. 
92.
93. Kolekcja waz greckich z V-VI wieku pne. 
94.
95. Po zdobyciu Egiptu przez Cesarstwo Rzymskie Egipcjanie zaczęli dołączać do mumii portrety pochowanych, wykonane w stylu helleńskim. Ta kobieta z naszyjnikiem żyła w latach 161-192 n.e. 
96. Mozaika ze starożytnej willi rzymskiej, przedstawiająca labirynt Minotaura, została w całości przeniesiona z Salzburga. 
97. Kafelkowy lew z bramy bogini Isztar w Babilonie (604-562 pne). Cała brama znajduje się w Muzeum Pergamońskim w Berlinie. 
98. Ogólnie wiedeńskie Muzeum Sztuki pozostawia niezatarte pozytywne wrażenie. Warto zwrócić uwagę, z jaką starannością wykonano indywidualną iluminację eksponatów w Dziale Rzeźby Starożytnej. 
W Kunsthistorisches Museum znajdują się niezliczone arcydzieła sztuki zachodniej, w tym największa na świecie kolekcja obrazów Brueghela. Zbiory starożytnego świata, starożytnego Egiptu i Wschodu zadziwiają bogactwem kultur przeszłości.
Muzeum Historii Sztuki (Kunsthistorisches Museum) to kolekcja dzieł sztuki, eksponatów archeologicznych, starożytnych zabytków, numizmatycznych rarytasów; galeria sztuki o światowym znaczeniu. Instytucją zarządza austriackie Ministerstwo Kultury.
Budynek muzeum
Muzeum znajduje się na Placu Marii Teresy, fot. Peter M.
Fasada muzeum wyłożona jest rzeźbionym piaskowcem. Budynek ma kształt prostokąta zwieńczonego 60-metrową kopułą. Wnętrza są bogato zdobione marmurowymi i gipsowymi dekoracjami reliefowymi. W głównym budynku muzeum znajduje się dziewięćdziesiąt jeden sal.
Projekt budynku został stworzony przez architekta Gottfrieda Sempera i barona Karla von Hasenauera w połowie XIX wieku.
Historia kolekcji
Początek kolekcji muzealnej położył Cesarski Dom Austrii. Habsburgowie od XV wieku gromadzą i przechowują dzieła sztuki i antyki. Największy wkład wniósł Ferdynand II, który przez długi czas tworzył w swoim zamku kolekcję dzieł sztuki. Dziś w Wiedniu prezentowane są najlepsze, rzadkie okazy z dziedzictwa arcyksięcia.
Rudolf II zrobił wiele dla przyszłego muzeum. Na Zamku Praskim otworzył Kunstkamerę i założył galerię sztuki. Z tych zbiorów najjaśniejsze eksponaty przeniesiono również do Muzeum Wiedeńskiego. To właśnie Rudolph przez długi czas kolekcjonował dzieła Brueghela Starszego, które obecnie są główną ozdobą malowniczej ekspozycji Kunsthistorisches Museum.
Arcyksiążę Leopold Wilhelm w swojej galerii
Historycy nazywają ojca założyciela muzeum arcyksięcia Leopolda-Wilhelma. Przez prawie dekadę był gubernatorem południowych Niderlandów. W tym czasie udało mu się zgromadzić bogatą kolekcję obrazów, kupując je na aukcjach w Brukseli. Galeria zgromadzona przez Leopolda-Wilhelma jest uważana za najbardziej wszechstronną w Europie. Zawierał obrazy Giorgione, Tycjana i Veronese, Tintoretta i Rubensa; praca Mantegny i Van Eycka.
Skarby Habsburgów zostały otwarte dla publiczności za czasów Marii Teresy. Prace sprowadzono z wielu rodzinnych zamków, pałaców, prywatnych galerii i pogrupowano według kryteriów geograficznych i chronologicznych. Dzieła sztuki były wystawiane przez długi czas w kilku pałacach: w Górnym, w Dolnym Belwederze, w.
Otwarcie wiedeńskiego Kunsthistorisches Museum miało miejsce w 1889 roku. Od 1918 roku kolekcja ta, podobnie jak całe dziedzictwo Habsburgów, była wywłaszczana na rzecz państwa. W latach II wojny światowej budynek przy Maria Theresien-Platz został poważnie zniszczony, jednak Austriacy usunęli większość bezcennych dzieł i ukryli je jeszcze przed wojną. Muzeum zostało ponownie otwarte w 1959 roku.
Galeria Sztuki
Trzon kolekcji muzealnej stała się galeria sztuki. Prezentuje malarstwo zachodnioeuropejskich mistrzów XIV-XVIII wieku. W dziale malarstwa holenderskiego znajdują się obrazy van der Weydena i van Husa, Brueghela Starszego, Jana van Eycka. Kolekcja dzieł Pietera Brueghela Starszego, prezentowana w Muzeum Wiedeńskim, uważana jest za największą w Europie – można tu zobaczyć połowę wszystkich dzieł stworzonych przez malarza w różnych latach. Perłą kolekcji są płótna ze słynnego cyklu „Pory roku”.
Petera Paula Rubensa. zdjęcie Debora i Tomasz
Zbiory galerii sztuki
- W flamandzki sekcji, pierwsze, które przyciągają uwagę, to obrazy Rubensa z jego kolorowymi pięknościami. Nie można przejść obok arcydzieł baroku – dzieł Jacoba Jordaensa i „zwiewnych” płócien van Dycka.
- Holenderski malarstwa jest niewiele, ale zgromadzono tu prawdziwe arcydzieła: obrazy F. Halsa, G. Terborcha, Rembrandta van Rijna, dzieła alegoryczne Jana W. Delftsky'ego.
- Szczególnie bogaty zbiór malarstwa Niemiecki mistrzowie pędzla. Można tu zobaczyć arcydzieła renesansu: dzieła Albrechta Durera i Cranacha Starszego, G. Holbeina i wielu innych malarzy. Oto kultowe arcydzieło Dürera: Adoracja Wszystkich Świętych Trójcy, światowej sławy ołtarz.
- Nazwy Włoski mistrzowie robią wrażenie: Giorgione, Mantegna, Tycjan, Caravaggio. To tutaj można zobaczyć „Madonnę w zieleni” Rafaela Santiego i „Lucretię” Veronese. Perłą hiszpańskiej kolekcji Muzeum Wiedeńskiego są dzieła Velasqueza, jego królewskie portrety dynastyczne.
- Sekcje: art Anglia I Francja- słaby.
Kolekcja starożytnego Egiptu i Bliskiego Wschodu
Kolekcja starożytnego Egiptu, fot. courthouselover
Muzeum Wiedeńskie słynie nie tylko ze swoich płócien artystycznych. Jego zbiory starożytnych egipskich i orientalnych skarbów są uważane za najstarsze na świecie. Oto egipskie rzeźby z różnych okresów historii państwa. Skarby architektury i kamienne figurki, wyroby z brązu i drewna, papirusy, sarkofagi i biżuterię eksponowane są na tle wnętrz stylizowanych na egipskie świątynie i grobowce.
Dział Sztuki Starożytnej zawiera kosztowności z czasów etruskich, starogreckich, rzymskich: monety, figurki, medale i biżuterię - wiele artefaktów znalezionych podczas badań w różnych okresach. Najbardziej uderzającym eksponatem jest kolekcja onyksowych kamei Ptolemeusza. Na uwagę zasługuje obszerna ekspozycja rzeźbiarska oraz wystawa biżuterii z okresu Wielkiej Migracji.
Kunstkamera
Muzeum Kunstkamera jest jedyne w swoim rodzaju. Zdobią go jedwabne gobeliny z początku XVIII wieku oraz dzieła sztuki użytkowej wykonane z metali szlachetnych i kości słoniowej.
Kolekcja numizmatyczna
Kolekcja numizmatyczna muzeum jest jedną z pięciu największych na świecie kolekcji monet, banknotów, insygniów, orderów i medali. W sumie jest około 700 000 obiektów.
Godziny otwarcia muzeum:
Zobacz aktualne ceny biletów.
Bilet Kunsthistorisches Museum + Muzeum Leopolda
Odwiedź dwa najważniejsze muzea w Austrii z biletem łączonym w korzystnej cenie. Odkryj 2000 lat dziedzictwa sztuki w Muzeum Leopolda i Kunsthistorisches Museum w Wiedniu. Podziwiaj dzieła Klimta, Schily'ego i wielu innych. Koszt 24 €.
Bilet Kunsthistorisches Museum + Skarbiec Cesarski
Odkryj skarby Habsburgów w Kunsthistorisches Museum w Wiedniu i skarbiec cesarski dzięki biletowi łączonemu, aby zobaczyć najważniejsze dzieła sztuki na świecie, imperialną architekturę i nie tylko. Koszt 22 €.
Bilet łączony „Bilet główny”
Co obejmuje? Z tym biletem otrzymasz również wstęp do Skarbca Wiednia i poranny trening koni lipicańskich w Hiszpańskiej Szkole Jazdy. Koszt 24 €.
Bilety są ważne przez 1 rok, więc to Ty wybierasz, kiedy iw jaki dzień zwiedzać muzea.
Jak się tam dostać?
Metrem U2 do stacji Museumsquartier.
Jak mogę zaoszczędzić do 20% na hotelach?
Wszystko jest bardzo proste - szukaj nie tylko na booking.com. Wolę wyszukiwarkę RoomGuru. Wyszukuje zniżki jednocześnie na Bookingu i 70 innych stronach rezerwacyjnych.
Stolica Austrii o pieszczotliwej nazwie Wiedeń kojarzy się przede wszystkim z imieniem „króla walców” – Straussa, z czarującymi dźwiękami jego muzyki, z wiedeńskimi salonami, z muzycznymi wieczorami i festiwalami. Ale to także miasto starożytnych zabytków architektury i niezwykle ciekawych muzeów, których wizyta pozostawia głębokie wrażenie. A więc lista najlepszych muzeów w Wiedniu.
Miły bonus tylko dla naszych czytelników - kupon rabatowy przy opłaceniu wycieczek w serwisie do 31 sierpnia:
- AF500guruturizma - kod promocyjny za 500 rubli na wycieczki od 40 000 rubli
- AFTA2000Guru - kod promocyjny za 2000 rubli. na wycieczki do Tajlandii od 100 000 rubli.
A na stronie znajdziesz o wiele więcej korzystnych ofert od wszystkich touroperatorów. Porównaj, wybierz i zarezerwuj wycieczki w najlepszych cenach!
Największe muzeum sztuki zawdzięcza swój wygląd oświeconemu miłośnikowi malarstwa i grafiki, księciu Albertowi (1738-1822), który zgromadził ogromną kolekcję dzieł wielkich mistrzów różnych epok. Dziś muzeum posiada w swoich zasobach ponad 900 tys. egzemplarzy grafik, 50 tys. szkiców akwarelowych i rysunków da Vinci, Rembrandta, Rubensa, Santiego, Dürera, Picassa, Dali i wielu innych znanych artystów. Sam budynek Muzeum Albertina można również nazwać dziełem sztuki architektury.
Po przebudowie w 2003 roku nad wejściem zamontowano tytanową płytę (64 m), która z powodzeniem dopełniła wygląd muzeum i stała się jego nowoczesnym symbolem. Imponujący spiżowy pomnik założyciela muzeum – księcia Alberta, siedzącego na „galopującym” koniu. Teraz w Albertinie w kilku salonach działają wystawy stałe i czasowe, jest solidna biblioteka, duża czytelnia i sklep z pamiątkami. Na wystawach stałych prezentowane są prace Moneta, Picassa, Renoira, Bacona i innych znakomitych artystów pędzla.
Aby lepiej poznać arcydzieła sztuki, muzeum zapewnia usługę audioprzewodnika (w wielu językach, w tym rosyjskim).
Otwarte codziennie od 10.00 do 18.00, środa - do 21.00.
Dawna letnia rezydencja cesarskiej dynastii Habsburgów to wspaniały zespół parkowo-pałacowy o długości 1,2 km i szerokości 1 km. Majestatyczny pałac, mieszczący 1441 pokoi, został zaprojektowany przez Johanna von Erlacha w austriackim stylu barokowym, uderzającym rozmachem i pompatycznością. Architekt wziął za wzór Pałac Wersalski w Paryżu. Przyległy park zachwyca krajobrazowymi krajobrazami, Palmiarnią, Pawilonem Henrietty, cudownymi fontannami, labiryntem w duchu pseudorzymskich ruin i najstarszym zoo w Europie.
Na szczególną uwagę zasługuje starożytny Ogród Botaniczny (1753 r.) – prawdziwe dzieło sztuki florystycznej, z rzadkimi gatunkami drzew i krzewów. Dziś ze wszystkich sal pałacu tylko 40 należy do muzeum, 190 jest wynajmowanych prywatnym właścicielom. Przemierzając luksusowe komnaty można docenić stopień zamożności austriackich cesarzy, zapoznać się z historią rodziny Habsburgów, której przedstawiciele urodzili się i zmarli tutaj, abdykowali.
W latach istnienia pałacu mieszkali w nim Karol IV, Franciszek I, Franciszek Józef, Maria Teresa. Tu w kilku salach mieściła się niegdyś kwatera główna Napoleona. Schönbrunn to centrum niesamowitego piękna, luksusu i olśniewającego bogactwa. Od 1992 roku kompleks znajduje się pod ochroną UNESCO.
Architektoniczna i krajobrazowa perła Wiednia nie ustępuje Schonbrunn pięknem i przepychem - kolejnym zespołem pałacowo-parkowym Belvedere, który łączy w sobie dwa luksusowe pałace i wspaniały park. Pałac Dolny powstał wcześniej (1714-1716), a Pałac Górny w 1722 roku na polecenie księcia Eugeniusza Sabaudzkiego. Jego rezydencją stały się okazałe pałace, pomiędzy którymi według projektu słynnego projektanta krajobrazu Girarda rozplanowano piękny park. Obecnie w Dolnym Pałacu znajduje się muzeum baroku i sztuki średniowiecza z salami Marmurową, Lustrzaną, Groteskową; ze Złotym Gabinetem.
Tutaj pałacowe stajnie i szklarnia zostały zamienione na sale wystawowe. W Górnym Pałacu znajduje się Galeria Belweder, która zachwyca arcydziełami znanych artystów G. Klimta, E. Schielego, O. Kokoschki, G. Böckla i innych austriackich malarzy. Oryginalne rozplanowanie parkowych trawników i fontann to prawdziwy cud architektury krajobrazu. Park między pałacami to wygodne miejsce na relaksujący wypoczynek dla rodziców z dziećmi, zakochanych i studentów przygotowujących się do egzaminów. Wdzięk śnieżnobiałych rzeźb na tle jasnego piękna kwitnących drzew i krzewów parku, błyszczące plamy fontann, wspaniały widok pałaców, zawartość muzeów pozostawiają najlepsze wspomnienia z Belwederu.
Otwarte do zwiedzania: Górny Belweder - 10.00-18.00, codziennie
Dolny Belweder - od 10.00 do 18.00, Środa - 10.00-21.00.
Galeria Belweder
Barokowy zespół pałacowo-parkowy Belvedere to arcydzieło architektury i krajobrazu stolicy Austrii. Niesamowicie piękna rezydencja została wzniesiona w XVIII wieku i służyła jako letnia rezydencja wielkiego wodza swoich czasów - księcia Eugeniusza Sabaudzkiego. Zabytek architektoniczny składa się z Dolnego i Górnego Belwederu. Dziś we wspaniałych salach pałacu mieści się Galeria Narodowa, na którą składa się kolekcja malarstwa wybitnych mistrzów XIX-XX wieku. Tutaj zebrano prace Van Gogha, Renurarda, Schielego, Moneta, Kokoschki i wielu innych wielkich artystów.
W muzeum prezentowane są nie tylko obrazy artystyczne, ale także rzeźby wykonane z gipsu, marmuru i drewna. Szczególnie interesujące są wnętrza Sali Złotej, Marmurowej i Lustrzanej Dolnego Belwederu. Ściany i sufity są pomalowane freskami, ozdobione płaskorzeźbami i posągami. Główną ozdobą i perłami galerii są kultowe dzieła Gustava Klimta. Jego prace urzekają widzów głębokimi motywami promiennej miłości do kobiet.
Do wielu swoich prac artysta użył prawdziwego złota płatkowego, dzięki czemu uzyskał niepowtarzalny efekt odbioru obrazu. Odwiedzający galerię mogą zobaczyć tak znane obrazy G. Klimta jak "Pocałunek", "Adam i Ewa", "Judyta i głowa Holofernesa", a także "Portret Fritza Riedlera". Koszt zwiedzania Górnego i Dolnego Belwederu to 22 euro. Galeria czynna codziennie od 9:00 do 18:00. W piątki muzeum jest otwarte do 21:00.
Kolejny wspaniały barokowy pałac (1700) jest pamiątką po poprzednich pokoleniach szlacheckiej austriackiej rodziny książąt Liechtensteinu, której przedstawiciele gromadzili różne dzieła sztuki. Początek położył Karol I, który miał słabość do drogich mebli, do wykwintnej biżuterii ze złota, srebra i kamieni szlachetnych. Jego potomkowie kontynuowali kolekcjonowanie przez 4 wieki, gromadząc w tym czasie dużą liczbę cennych rarytasów. Zaczęto je wystawiać publiczności od 1805 do 1938 roku.
Teraz w Muzeum Liechtensteinu znajdują się obrazy mistrzów włoskich, flamandzkich, holenderskich, austriackich z różnych epok i trendów. Oto arcydzieła Rubensa, Rembrandta, Rafaela, Ricciego. Prezentowane są unikatowe próbki zabytkowych mebli, broni myśliwskiej, kości słoniowej, brązu i biżuterii. Dumą muzeum jest Złoty Powóz, który powstał na parady księcia J. Wenzela, czwartego księcia z rodu Liechtensteinów. Rokokowe zdobienia, wirtuozeria wykonania czynią z powożenia prawdziwe dzieło sztuki i bezcenny skarb.
W każdy piątek muzeum organizuje masowe wycieczki z audioprzewodnikiem, w inne dni trzeba osobiście uzgodnić z właścicielami pałacu, aby się do niego dostać.
Adres: Furstenqasse 1,1090 Wiedeń. Wejście - 20-25 euro.
W zespole pałacowo-parkowym Hofburg, który ma 19 pałaców, 18 różnych budynków, 2600 pokoi i sal, wszystko zachwyca wielkością i pięknem. Tutaj przez cały dzień można oglądać arcydzieła architektury w stylu gotyckim, barokowym, empirowym, renesansowym i podziwiać wysoki poziom artystyczny architektury przeszłości. Pierwszy pałac otrzymał swoich mieszkańców już w 1279 roku za panowania Leopolda VI, ale Hofburg otrzymał status zimowej rezydencji Habsburgów w 1533 roku, kiedy to pojawiły się nowe pałace, pomieszczenia biurowe i wspaniały park.
Każdy nowy cesarz starał się coś dokończyć, zbudować kolejny nowy pałac, i tak Wiedeń odziedziczył prawdziwy architektoniczny i parkowy cud. Dziś na swoich 240 tysiącach metrów kwadratowych. m mieści kilka muzeów, agencji administracyjnych i rządowych, centrum kongresowe o znaczeniu międzynarodowym, kaplicę, „Dom Motyli” i inne instytucje. „Skrzydło Szwajcarskie” to najstarsza część kompleksu w formie twierdzy, w której niegdyś pełnili służbę strażnicy.
Luksusowe apartamenty cesarzy są obecnie popularnym muzeum, do którego przybywają tysiące turystów, aby podziwiać szykowne wnętrza sal, niesamowite dania, wspaniałe zabytkowe meble i unikatowe sztućce. Projekt 19 sal, sypialni, salonów dokładnie odpowiada autentycznej scenerii historycznej epoki Habsburgów. Szczególnie licznie odwiedzają komnaty słynnej księżniczki Elżbiety (Sisi), uwielbianej przez Austriaków. W salach cesarzowej jej liczne luksusowe suknie, etole, inne przedmioty osobiste i sprzęt gimnastyczny służą jako eksponaty.
Osobliwą atrakcją Hofburga jest Kawiarnia Demel, w której można kupić pyszne markowe przysmaki: tort Sachera, fiołki kandyzowane, czekoladowe „kocie jęzory” itp. Dla uświetnienia XIX-wiecznego otoczenia kelnerki ubrane są w suknie w stylu ówczesna moda.
światowe muzeum
W południowym skrzydle majestatycznego zespołu pałacowego Hofburg, który jest jednym z głównych zabytków architektonicznych Wiednia, mieszczą się muzea etnologiczne i antropologiczne. Do publicznego wglądu zgromadzono ponad 250 tysięcy cennych artefaktów, reprezentujących historyczne, religijne i kulturowe dziedzictwo licznych ludów Azji, Afryki, Ameryki, Australii i Oceanii.
Warto zauważyć, że eksponaty należały wcześniej do znanych żeglarzy, polityków, cesarzy i mecenasów sztuki. Podstawą funduszu muzealnego są zbiory gromadzone przez słynnego podróżnika Jamesa Cooka podczas jego dalekich wypraw. Biżuteria, broń, zbroje, monety, naczynia, ubrania, figurki są eksponowane w 14 salach. Są też przedmioty religijne, maski, rękopisy, biżuteria, instrumenty muzyczne i inne przedmioty historyczne.
Na szczególną uwagę zasługuje jedyne zachowane nakrycie głowy przywódcy plemienia Azteków. Ta dekoracja składa się z ptasich piór kwezala, skóry i ponad tysiąca drogocennych kamieni. Otwarte codziennie oprócz środy od 10:00 do 18:00 i do 21:00 (piątek). Cena biletu wstępu to 12 euro.
Okrągła wieża o grubych murach mieści muzeum, którego eksponaty nie zachwycają większości zwiedzających. Jest to muzeum patoanatomiczne, które demonstruje różne fizjologiczne nieprawidłowości ludzkiego ciała. Oto maniacy alkoholu, głowy różnych ludzi (według plotek, martwi przestępcy), płuca palaczy; amputowane ręce i nogi; narządów ludzkich dotkniętych chorobami wenerycznymi (łącznie ok. 4000 eksponatów). Pomimo ich nieprzyjemnego wyglądu, te "arcydzieła" są przydatne do zbudowania dla osób ze złymi nawykami.
Muzeum odziedziczyło tę nazwę po dawnym przeznaczeniu 5-piętrowej wieży, w której wcześniej przetrzymywani byli pacjenci z różnego stopnia upośledzeniem umysłowym. Masywne drzwi i żelazne łańcuchy obecne w każdej ze 139 komór świadczą o tym, że były wśród nich brutalne. Wśród ponurych eksponatów znajduje się głowa mordercy cesarzowej Sisi.
Adres: Spitalqasse 2, kampus uniwersytecki.
Coraz częściej na ścianach surowych budynków w Wiedniu można zobaczyć jasne, odważne malarstwo artystyczne, uderzające swoją oryginalnością i niezwykłością. Sztuka street artu rozwinęła się z graffiti, ale nabrała większej skali: „płótna” artystów ulicznych zajmują ogromne mury, fasady, odcinki dróg i chodników. Dzieła sztuki ulicznej odzwierciedlają różne tematy, niosą głębokie znaczenie i idee, dlatego ta sztuka stała się bardzo popularna.
Vienna Street Art Gallery (2006) jest logiczną kontynuacją rozwoju tego nowego rodzaju malarstwa artystycznego, w którym innowacyjni artyści mają okazję zaprezentować wszystkim swoje genialne prace. Publiczne uznanie, wysokie oceny ze strony zwiedzających przyczyniły się do powiększenia przestrzeni galerii sztuki ulicznej. Niedawno „przeprowadziła się” do nowej lokalizacji na 1 piętrze starego budynku (170 mkw.). Odbywają się w nim regularne wystawy artystów z całego świata, organizowane są seminaria służące wymianie doświadczeń. Na zwiedzających czekają ciekawe spotkania z fantastycznymi arcydziełami sztuki ulicznej, które umilają życie miast.
Adres: Stiqenqasse, 2/3.
Godziny otwarcia: wt. - pt. – 12.00-18.00, sob. – 12.00-16.00, nieczynne – niedz., pon.
Wyjątkowy budynek mieszkalny z niesamowitymi fasadami został zbudowany przez słynnego architekta Friedricha Nundertwassera, którego można uznać za austriackiego Gaudiego - ich dzieła architektoniczne są tak podobne pod względem oryginalności i wyrazistości wykonania. Żywym przykładem fantazyjnego myślenia geniusza architektury jest Dom Nundertwassera w Wiedniu. Nie można tego przeoczyć: kalejdoskopowo kolorowe fasady, brak zwykłych kątów prostych i linii w architekturze budynku czynią ten dom nierealistycznie pięknym baśniowym obiektem.
Tak awangardowy styl był owocem długich poszukiwań twórczych niezwykłego twórcy, który studiował impresjonizm, transautomatyzm i założył własną akademię twórczości – Pintorarium. Biorąc pod uwagę, że mieszkańcy miast są znudzeni życiem w standardowych wielopiętrowych pudłach, stworzył „zabawny” kolorowy dom, z różnymi poziomami dachu i okien. Elewacje każdego mieszkania są pomalowane na różne kolory; Okrągłe balkony z ażurowymi balustradami oplecione są bluszczem i pnącymi kwiatami. W niektórych miejscach drzewa wyrastają bezpośrednio z okien lub na dachach – synteza urbanistyki i dzikiej przyrody, której zdaniem architekta tak bardzo brakuje w mieście.
Przed wejściem znajduje się niezwykła fontanna o misternej konstrukcji, rozplanowana wokół mozaikowej falistej kostki brukowej. 50 mieszkań zajmują lokatorzy, z których nie wszystkie wytrzymują pielgrzymkę turystów masowo przybywających do słynnego cudu architektury. Można na to patrzeć tylko z zewnątrz, nie można wejść do środka.
W domu, w którym mieszkał z rodziną przez 47 lat, otwiera się muzeum słynnego psychiatry. Ekspozycje ilustrują życie, sposób życia i praktykę lekarską wielkiego naukowca medycyny. Oto rzeczy osobiste Freuda, jego gabinet, biblioteka z literaturą naukową z zakresu psychologii, zabytkowe dzieła sztuki z jego kolekcji. Atmosfera recepcji, gabinetu, poczekalni jest autentycznie oddana, przenosząc obecnych do epoki Freuda.
Adres: ul. Bergasse 19. Otwarte do zwiedzania: 09.00-18.00 codziennie.
We wspaniałej budowli, ozdobionej rzeźbionymi płytkami z piaskowca, z 60-metrową kopułą, mieści się okazałe muzeum sztuki, z najbogatszymi zbiorami malarstwa, zabytkami starożytności, cennymi zabytkami archeologicznymi i rarytasami numizmatycznymi. Galeria sztuki muzeum prezentuje ogromną liczbę arcydzieł artystycznych Brueghela, Dürera, Tycjana, Rubensa, Veronese i wielu innych klasyków malarstwa z różnych czasów, gromadzonych przez pokolenia Habsburgów.
W czasie II wojny światowej budynek muzeum doznał znacznych zniszczeń i został ponownie otwarty dopiero w 1959 roku. Najcenniejsze eksponaty ukryto przed wojną, dzięki czemu zbiory muzeum zachowały się w całości. Wizyta w muzeum to podróż po cudownym świecie sztuki, obok której nie można przejść obojętnie.
Adres: pl. Marii Teresy U 2.
Przyjmuje gości: w okresie letnim codziennie w godz. 10.00-18.00, czw. – do 21.00. wiosna zima; wtorek - niedziela - 10.00-18.00, czwartek - 10.00-21.00.
Muzeum Leopolda
Śnieżnobiały budynek w kształcie prostokątnego równoległościanu wznosi się na terenie Dzielnicy Muzeów w Wiedniu. Jest to wyjątkowy budynek, w którym prezentowane są arcydzieła czołowych austriackich artystów ekspresjonistycznych z przełomu XIX i XX wieku. Dębowy parkiet i bogactwo metalowych elementów dekoracyjnych nadają wnętrzom pomieszczeń muzealnych szczególnej oryginalności.
Podstawą ekspozycji była prywatna kolekcja okulisty Rudolfa Leopolda, pasjonującego się awangardową sztuką malarską.
Koneserom epoki modernizmu z pewnością spodoba się odbiór dzieł Egona Schiele, Gustava Klimta, Oskara Kokoschki i innych równie znanych artystów. W salach ekspozycyjnych zainstalowano ławki, dzięki którym zwiedzający mogą spokojnie przyjrzeć się ekstrawaganckim, skandalicznym, a czasem nazbyt odkrywczym płócienom. Otwarte codziennie z wyjątkiem wtorku. Drzwi instytucji są otwarte od 10:00 do 18:00 (w czwartek do 21:00). Cena wejścia - 13 euro.
Muzeum Historii Naturalnej
Słusznie uważana jest za jedną z najlepszych instytucji naukowych i edukacyjnych w Europie. Istnieje ponad 20 milionów eksponatów o wartości historycznej i archeologicznej. Składa się z 39 sal ekspozycyjnych, w których znajduje się imponująca kolekcja unikalnych okazów obrazujących ewolucję świata zwierząt i roślin oraz rozwój procesów geologicznych. Ekspozycja podzielona jest na kilka tematycznych działów naukowych: mineralogii, paleontologii i zoologii.
Historia powstania pierwszych kolekcji sięga 1750 roku, kiedy to mąż cesarzowej Marii Teresy zaczął interesować się rzadkimi minerałami, kamieniami szlachetnymi, muszlami ślimaków i różnymi skamielinami. W rezultacie zebrał około 30 000 niesamowitych obiektów przyrodniczych. Z biegiem lat przedstawiciele dynastii Habsburgów uzupełniali kolekcję o nowe egzemplarze. Otwarcie Muzeum Przyrodniczego miało miejsce pod koniec XIX wieku. Na Placu Marii Teresy wzniesiono luksusowy renesansowy pałac specjalnie na potrzeby ekspozycji eksponatów.
Zachwyca odwiedzających przestronnymi pomieszczeniami, których łączna powierzchnia wynosi 8700 metrów kwadratowych. Na parterze eksponowane są owady, ptaki, ryby, gady, różne ssaki, szkielety dinozaurów i ludzi prymitywnych, a także wypchane zwierzęta wymarłe. Drugie piętro jest wypełnione rzadkimi minerałami, klejnotami, fragmentami meteorytów i wszelkiego rodzaju minerałami. Nie mniej interesujące są luksusowe wnętrza pałacu: freski ścienne i sufitowe, płaskorzeźby i rzeźby.
Turyści pragnący zwiedzać świat mogą zwiedzać muzeum od 9:00 do 18:30 (w środę do 21:00). Wtorek jest dniem wolnym. Cena biletu dla osoby dorosłej to 12 euro, dla dzieci i młodzieży do lat 19 wstęp do muzeum jest bezpłatny.
Muzeum Historii Wojskowości
Znajduje się na południu Wiednia w starym zespole budynków dawnych koszar i warsztatów zbrojeniowych. Zespół budynków wzniesionych z czerwonej cegły i usytuowanych w kwadracie na imponującym terenie zachwyca oryginalnością. Na elewacjach można dostrzec charakterystyczne cechy stylów architektury bizantyjskiej, mauretańskiej i średniowiecznej. Są to gotyckie rozety, ażurowe łuki, wschodnia kopuła i blanki.
Zasób muzeum podzielony jest na pięć sal tematycznych, w których zgromadzono eksponaty związane z różnymi epokami historycznymi. Zbiór cennych artefaktów obejmuje okresy od XVI do XX wieku. Są to broń strzelecka i biała, sprzęt wojskowy, mundury dowódców wojskowych, hełmy, zbroje, przedmioty codziennego użytku żołnierzy, modele wyposażenia, artyleria, modele statków i łodzi podwodnych, sztandary, insygnia i wiele innych.
Miłośników historii zainteresują eksponaty poświęcone zamachowi na arcyksięcia Franciszka Ferdynanda w Sarajewie. Obiekty muzealne odzwierciedlają szczegóły wydarzeń, które doprowadziły do wybuchu I wojny światowej. Uwagę zwraca samochód, w którym zastrzelono następcę tronu austriackiego. Obok samochodu eksponowane są główne atrybuty tego pamiętnego dnia: zakrwawiony mundur F. Ferdynanda i oryginalna broń serbskich zbrodniarzy.
Otwarte codziennie od 9:00 do 17:00. Cena biletu - 6 euro. Kompleks można zwiedzać za darmo w każdą pierwszą niedzielę miesiąca.
Muzeum Techniki
Wystawa składa się z 80 000 eksponatów, jasno obrazujących historię postępu naukowo-technicznego. Podstawą kolekcji jest sprzęt, który był szeroko stosowany w energetyce, rolnictwie, górnictwie, przemyśle ciężkim, inżynierii, komunikacji i kulturze. Wiele okazów prezentowanych jest w pełnym rozmiarze, co jest prawdziwym zainteresowaniem dla zwiedzających w każdym wieku. Można zobaczyć samochody, samoloty, urządzenia komputerowe, maszyny przemysłowe, parowozy, lokomotywy, pojazdy elektryczne, rowery i wiele innych.
Ciekawie będzie zapoznać się z rzadką kolekcją artykułów gospodarstwa domowego z ubiegłego wieku. Są to lodówki, kuchenki gazowe, żelazka, odkurzacze, pralki, telewizory i inne porządne sprzęty domowe. Jeszcze do niedawna były nieodłącznym elementem życia domowego, a teraz zajmują honorowe miejsce w pawilonie wystawienniczym.
Otwarte w dni powszednie od 9:00 do 18:00. W sobotę i niedzielę wystawa czynna od 10:00 do 18:00. Dorośli zapłacą za bilet wstępu 13 euro. Seniorzy i studenci (19-27 lat) mogą wejść do muzeum za 11 euro.
Dom Muzyki
Zaprasza turystów do zanurzenia się w magiczny świat utworów muzycznych i tonacji różnorodnych dźwięków. Eksponaty znajdują się w domu, w którym mieszkał założyciel Filharmonii Wiedeńskiej, kompozytor Otto Nicolai. Część ekspozycji muzeum poświęcona jest jego twórczości. Można tu zobaczyć nagrody, laski dyrygenckie, płyty, kostiumy koncertowe, nuty i wiele innych osobistych rzeczy kompozytora.
Jest nasycona niezwykłymi eksponatami, które są multimedialną platformą z efektami wizualnymi. W jednej z sal demonstrowane są różne wibracje otaczającego świata. Tutaj można usłyszeć szelest liści drzew, hałas metropolii, ryk startu statku kosmicznego, odgłosy płodu w łonie matki, zwierzęce głosy, śmiech, kichanie, kaszel i wiele więcej. Zwiedzający muzeum mają możliwość stworzenia własnego arcydzieła muzycznego za pomocą interaktywnych ekranów, eksperymentowania z różnymi odcieniami swojego głosu, słuchania muzyki o wzorowej akustyce, a nawet sterowania orkiestrą symfoniczną batutą dyrygencką.
Nie mniej pouczające jest zapoznanie się z prezentowanymi ekspozycjami poświęconymi największym kompozytorom: Mozartowi, Beethovenowi, Straussowi, Haydnowi, Schönbergowi i innym muzycznym luminarzom. Otwarte codziennie od 10:00 do 22:00. Opłaty za wstęp: dla dorosłych - 13 euro, dla studentów - 9 euro, dla dzieci do 12 lat - 6 euro.
Muzeum Sztuki Współczesnej MUMOK
W Dzielnicy Muzeów w Wiedniu, wśród starych budynków dawnych stajni, wznosi się stylowy prostokątny szary budynek z zakrzywionym dachem i wąskimi poziomymi szczelinami zamiast okien. Ten budynek, nazwany MUMOK, stał się magazynem obiektów współczesnej sztuki skandalicznej. Fundusz składa się z 9000 eksponatów. W śnieżnobiałych przestronnych salach kompleksu umieszczono oryginalne, a czasem dość prowokacyjne okazy, z których większość jest sprzeczna ze zdrowym rozsądkiem. Są to obrazy, rzeźby, instalacje audio i wideo, performansy, grafiki abstrakcyjne i fotografie.
Wiele dzieł artystycznych pozostawia niejednoznaczne wrażenie lub skłania do refleksji nad społeczno-politycznymi problemami współczesnego świata. Wystawa czynna codziennie, od 10:00 do 19:00 (wtorek-piątek), od 14:00 do 19:00 (poniedziałek), od 10:00 do 21:00 (czwartek). Cena biletu: 12 euro.
Muzeum Sztuki Stosowanej
Jest to jedna z najbardziej informacyjnych instytucji w Europie pod względem ekspozycji. Zwiedzającym prezentowane są eksponaty z różnych epok, od średniowiecza do współczesności. Są to bezcenne arcydzieła artystycznego wzornictwa, które miały służyć estetycznej przyjemności i praktycznemu zastosowaniu w życiu codziennym. Wystawa gościła pierwszych zwiedzających w 1872 roku. Na bazie muzeum powstała szkoła sztuk użytkowych, w której studiowali znani artyści G. Klimt i O. Kokoschka.
Łączna powierzchnia ekspozycji to około 2700 metrów kwadratowych. W przestronnych salach prezentowane są liczne przedmioty ze szkła, porcelany, srebra i tekstyliów, a także elementy wyposażenia wnętrz i wspaniałe rzadkie meble. Bogata kolekcja perskich dywanów i gobelinów, kute serwisy i drogocenne naczynia, orientalne figurki i kunsztownie malowane wazony, weneckie koronki i wiedeńskie krzesła wywołują entuzjastyczne uczucia u widzów.
Otwarte codziennie z wyjątkiem poniedziałku. Wystawa czynna od 10:00 do 22:00 (wtorek) i od 10:00 do 18:00 (od środy do niedzieli). Koszt zwiedzania muzeum to 12 euro. W każdy wtorek od 18:00 do 22:00 bilet dla turystów będzie kosztował 5 euro.
Muzeum zegarów i mechanizmów zegarkowych
W starym trzypiętrowym wiedeńskim budynku mieściła się ekspozycja zegarów i mechanizmów zegarkowych. Kolekcja obejmuje około trzech tysięcy różnych egzemplarzy, ukazujących historię rozwoju technologii wytwarzania i zdobienia instrumentów zegarmistrzowskich od XV wieku. Ekspozycja prezentuje kolekcję mechanizmów zegarów kieszonkowych, naręcznych, kominkowych, stołowych, solarnych, zewnętrznych, zewnętrznych oraz wahadłowych. Umiejętna praca twórcza i rozwiązania projektowe zegarmistrzów zadziwiają wyobraźnię. Tarcze zdobią obrazy, wazony, figurki, szkatułki, porcelana i biżuteria, a także inne elementy wyposażenia wnętrz.
Na uwagę zasługuje unikalny zegar astronomiczny „Cajetano”, wykonany w XVIII wieku. Pokazują długość dnia, ruch planet na orbicie, a nawet zaćmienia Słońca i Księżyca.
Królestwo mechanizmów zegarkowych przyjmuje swoich gości od wtorku do niedzieli. Muzeum można zwiedzać od 10:00 do 18:00. Cena biletu - 7 euro dla dorosłych, 5 euro dla emerytów i studentów poniżej 27 roku życia.
Muzeum Kryminologii
W starym budynku dawnej fabryki mydła z XVII wieku otwarto niewielkie muzeum poświęcone zbrodniom na wysokim szczeblu, organizacji porządku policyjnego i strukturze wymiaru sprawiedliwości z czasów Cesarstwa Austro-Węgierskiego. Sale wystawowe nasycone są ponurą atmosferą strasznych spraw karnych. Eksponaty to autentyczne protokoły i akta opisujące okrucieństwa, a także narzędzia zbrodni, fotografie ofiar, teksty wyroków, dowody rzeczowe, policyjne mundury z różnych lat, czaszki przestępców, a nawet zabalsamowane fragmenty ludzkich ciał. W muzeum odtworzono wnętrze sali, w której zwiedzający zobaczą narzędzia torturowania zatrzymanych.
Możesz zanurzyć się w mrożący krew w żyłach świat przestępczości i kryminologii za 6 euro. Otwarte od 10:00 do 17:00. Godziny otwarcia: od środy do niedzieli.
Secesja
Niedaleko bulwaru Ringstrasse wzniesiono oryginalny budynek o kubicznej bryle, który wyróżnia się na tle majestatycznego zespołu architektonicznego Wiednia. Fasada budynku zwieńczona jest złoconą kopułą z ażurowymi ornamentami w postaci splecionych gałązek laurowych. To Galeria Secesji, w której znajdują się dzieła odzwierciedlające współczesne formy artystycznego wyrazu. Pod koniec XIX wieku słynny austriacki mistrz Gustav Klimt przewodził społeczności artystów modernistycznych.
Głównym celem związku utalentowanych malarzy była izolacja od tradycyjnych, konserwatywnych nurtów w sztuce. Pierwsza wystawa Secesji odbyła się w 1898 roku. Nowy kierunek w kulturze artystycznej wywarł piorunujące wrażenie na widzach, którzy zapoznali się z twórczością Van Gogha, Edouarda Maneta, Auguste'a Renoira czy Edgara Degasa. Głównym eksponatem muzeum jest słynne dzieło G. Klimta – „Beethoven Frieze”. Cykl malowideł ściennych poświęcony jest kultowej IX Symfonii Beethovena.
Otwarte codziennie oprócz poniedziałków od 10:00 do 18:00. Koszt biletu wstępu to 9,50 euro. W Secesji zobaczyć można nie tylko prace współczesnych artystów, ale także instalacje wideo.
Muzeum dla dzieci ZOOM
Jest to kompleks rozrywkowy z tematycznymi interaktywnymi salami wystawowymi dla dzieci w różnym wieku. Ekspozycje podzielone są na strefy, z których każda ma na celu rozwój wzroku, słuchu, koordynacji, uwagi, motoryki i kreatywności dzieci w zabawny sposób.
Dzieci w towarzystwie dorosłych nauczą się tworzyć instalacje plastyczne, filmy animowane, kompozycje rzeźbiarskie, utwory muzyczne, kroki taneczne, prowadzić badania naukowe i poznawać otaczający je świat. Dzieci mają wspaniałą okazję poznać podstawy zawodu lekarza, sprzedawcy, budowniczego czy sprawdzić się w roli rodzica.
Swoich małych gości przyjmuje codziennie z wyjątkiem poniedziałku. W dni powszednie kompleks czynny jest od 9:00 do 15:30, w sobotę i niedzielę od 10:00 do 16:00. Cena biletu zaczyna się od 5 euro. Koszt zwiedzania zależy od wyboru pracowni tematycznej.
Dom Mozarta
W historycznym centrum Wiednia, niedaleko katedry św. Szczepana, znajduje się stary budynek mieszkalny, w którym na drugim piętrze znajdowały się apartamenty Wolfganga Amadeusza Mozarta. Jest to jedyne zachowane mieszkanie, w którym wielki austriacki kompozytor mieszkał w latach 1784-1787. To właśnie w tym domu Mozart napisał jedno ze swoich najsłynniejszych dzieł, operę Wesele Figara.
Dzisiejsze mieszkanie Mozarta to popularne muzeum. Ekspozycja ma na celu odtworzenie warunków, w jakich żył i tworzył wielki kompozytor. Znajdują się tu rzadkie zestawy mebli, elementy wyposażenia wnętrz, instrumenty muzyczne, partytury, rękopisy, kostiumy, zegary muzyczne i rzeczy osobiste kompozytora. W muzeum znajdują się również instalacje wideo przedstawiające ciekawostki z biografii Mozarta.
Apartament muzealny czynny jest codziennie od 10:00 do 19:00. Cena biletu - 11 euro (dorosły), 9 euro (emeryci i studenci).
Muzeum Żydowskie
Jego ekspozycja poświęcona jest historii dużej społeczności żydowskiej stolicy Austrii. Imponująca część zbioru opowiada o działalności twórczej i społecznej słynnych wiedeńskich Żydów, takich jak psycholog Z. Freud, pisarz S. Zweig, polityk T. Herzl czy kompozytor G. Mahler.
Malownicze obrazy artystyczne, biżuteria, różnorodne naczynia, grafiki, artykuły gospodarstwa domowego, piękne figurki, starożytne rękopisy i inne cenne artefakty dają wyobrażenie o bogatej tożsamości kulturowej ludności żydowskiej. Dzięki technologii animacji zwiedzający muzeum mogą zobaczyć dawne piękno zrujnowanych wiedeńskich synagog. Przyjmuje gości od niedzieli do piątku. Godziny otwarcia: 10:00-18:00. Bilet wstępu kosztuje 12 euro.