Wczesne życie, dzieciństwo i rodzina Steve'a Tylera
Nasz dzisiejszy bohater urodził się w miasteczku Yonkers (Nowy Jork) w najzwyklejszej amerykańskiej rodzinie. Jego ojciec studiował muzykę klasyczną i był dość sławny jako dyrygent chóru. Z muzyką związana była także matka Stephena, która przez całe życie pracowała jako pianistka i akompaniatorka. Prawdziwe imię Steve'a Tylera to Tallarico. Ze strony ojca ma korzenie włoskie i niemieckie. Ze strony matki – Hinduska (plemię Cherokee), a także Polka i Białorusinka. Warto zauważyć, że prawdziwe nazwisko dziadka naszego dzisiejszego bohatera to „Czernyszewicz” (dopiero po emigracji zmienił je na nazwisko „Blancha”).Kończąc temat rodziny legendarnego muzyka rockowego, zauważamy, że ma on także siostrę Lindę, która jest od niego o dwa lata starsza.
Steven Tyler zaczął interesować się muzyką już jako dziecko. W latach szkolnych występował z kilkoma zespołami półamatorskimi (wśród których najbardziej znanym jest zespół „The Left Bank”). Jednak początkowo dla Steve'a miłość do muzyki była po prostu przyjemnym hobby. Nauczył się grać na harmonijce ustnej, perkusji i gitarze basowej, a jednocześnie pielęgnował marzenie o zostaniu myśliwym, a także pracował na pół etatu w piekarni. W niektórych tekstach biograficznych poświęconych wczesnym latom życia muzyka można znaleźć także informację, że w młodości nasz dzisiejszy bohater także chciał zostać prezydentem Stanów Zjednoczonych i zapewnić wszystkim obywatelom prawo do równej edukacji.
Jednak osobiste relacje Steve'a Tylera z amerykańskim systemem edukacji były dość skomplikowane. Przez długi czas uczył się w Roosevelt High School (Yonkers), jednak jakiś czas później został z niej wydalony z powodu problemów z narkotykami i dyscypliną.
Następnie przyszły muzyk przeprowadził się ze swoim ówczesnym kochankiem do Bostonu. Ale relacje w parze nie układały się. Obydwoje kochankowie mieli problemy z alkoholem i narkotykami. Jednak wiadomość o ciąży dziewczyny, a raczej późniejszej aborcji, położyła kres bolesnemu związkowi. Po tym dawni kochankowie nie mogli już przebywać w swoim towarzystwie i wkrótce się rozstali.
Steven Tyler na Miss Universe 2013 w Moskwie!
Ten odcinek pogrążył młodego muzyka w ciężkiej depresji. Aby wszystko przemyśleć i trochę odpocząć, Stephen udał się do kurortu Trow-Rico, gdzie wkrótce poznał kolejnego początkującego rockmana, gitarzystę Joe Perry'ego. Chłopaki zaprzyjaźnili się i wkrótce postanowili wystąpić razem. Tak więc przelotna znajomość doprowadziła do powstania kultowego zespołu muzycznego, który istnieje do dziś.
Kariera muzyczna Steve'a Tylera, Aerosmith
Grupa „Aerosmith” to grupa, którą zna chyba każdy. Dlatego dzisiaj nie będziemy szczegółowo omawiać gwiezdnej podróży tej legendarnej grupy, a skupimy się jedynie na głównych punktach osobistej historii grupy.Za oficjalną datę powstania kultowego zespołu przyjmuje się rok 1970. To właśnie w tym okresie Steve i Joe ostatecznie wybrali skład muzyków i zaczęli występować na imprezach studenckich i innych uroczystościach. W ciągu zaledwie dwóch lat Aerosmith stał się jednym z najpopularniejszych zespołów wśród młodych ludzi. Okoliczność ta zwróciła uwagę przedstawicieli Columbia Records, którzy już w 1972 roku zaoferowali Steve'owi i Joe intratny kontrakt.
Steven Tyler upadł w łazience
Debiutancka płyta zespołu pojawiła się na półkach w 1973 roku i została bardzo ciepło przyjęta przez publiczność. W ciągu zaledwie kilku miesięcy album pokrył się podwójną platyną w USA i Kanadzie. Steven Tyler był w siódmym niebie, jednak sukces trzech kolejnych płyt pokazał wokaliście, że to dopiero początek. W sumie druga, trzecia i czwarta płyta grupy „Aerosmith” pokryła się platyną piętnaście (!) razy. Taki triumf już pod koniec lat siedemdziesiątych uczynił grupę muzyczną Steve'a Tylera jedną z najpopularniejszych grup swoich czasów.
W kolejnych latach nasz dzisiejszy bohater nagrał ze swoim zespołem jeszcze jedenaście albumów studyjnych. Prawie każda płyta wymienionego zespołu przynajmniej raz stała się złotą lub platynową. Geografia tras koncertowych grupy rozciąga się od USA i Kanady po Japonię i Zjednoczone Emiraty Arabskie. Kilkakrotnie wymieniona grupa przyjeżdżała nawet z koncertami do Europy Wschodniej. Przez lata występy na żywo grupy odbywały się w Polsce, Rosji i Ukrainie.
Występy z Aerosmith uczyniły Stevena Tylera jednym z najpopularniejszych muzyków w historii muzyki rockowej. Autorytatywny magazyn Rolling Stone umieścił jego nazwisko na 99. miejscu na liście stu najlepszych wokalistów wszechczasów. A na liście 100 Parader's Metal dotarł nawet do pierwszej trójki.Ponadto warto też zauważyć, że pod względem całkowitej sprzedaży albumów grupa Aerosmith jest w dalszym ciągu najpopularniejszym zespołem w Stanach Zjednoczonych.
Życie osobiste Steve'a Tylera
W życiu lidera grupy Aerosmith była ogromna liczba powieści i zainteresowań miłosnych. Z biegiem lat aktorki, modelki i zwykli fani legendarnej grupy muzycznej zostali jego przyjaciółmi. Jeśli chodzi o związki małżeńskie, w życiu naszego dzisiejszego bohatera były tylko dwa z nich. Pierwszą żoną Steve'a Tylera była amerykańska aktorka i modelka Sirinda Fox (Khatsekyan). W ramach tego małżeństwa urodziła się ich wspólna córka Mia Tyler (obecnie znana modelka). 
Drugą żoną muzyka była kelnerka Teresa Barrick, która później zrobiła karierę jako projektantka odzieży. W tym małżeństwie para miała razem dwójkę dzieci. Oprócz wszystkiego innego warto wspomnieć w osobnym słowie o krótkim romansie piosenkarki z modelką Bibi Buell. W wyniku ich romansu urodziła się córka – Liv Tyler (obecnie odnosząca sukcesy aktorka). Pomimo wielu romansów Bibi i związanych z nimi podejrzeń co do pokrewieństwa genetycznego Stephena i Liv, muzyk zawsze wychowywał dziewczynę jak własną córkę.
Wśród innych faktów z biografii muzyka warto zwrócić uwagę na fakt, że Steve Tyler przez całe życie kilkakrotnie leczył się z powodu uzależnienia od narkotyków i alkoholu.
Sukcesowi komercyjnemu i popularności towarzyszyło częste pijaństwo i kłótnie pomiędzy członkami zespołu. Zwłaszcza po wydaniu czwartej płyty Rocks Steven Tyler i jego towarzysze zaczęli pić alkohol w dużych ilościach, tak że momentami ledwo mogli stanąć na scenie. Z powodu pijaństwa na jednym z koncertów doszło do incydentu, podczas którego menadżer zespołu zmienił kolejność piosenek i zamienił się miejscami pierwszym i ostatnim. Steven Tyler zaśpiewał pierwszą piosenkę i wyszedł. Dla niego koncert się skończył, bo nawyk śpiewania w ustalonej kolejności sprawdził się w stu procentach.W 1979 roku Aerosmith opuściła Joe Parry'ego, nie mogąc znaleźć wspólnego języka ze Stevenem Tylerem. Joe tworzy swój własny solowy projekt. W tym czasie zespół nagrywał swój szósty album, Night in the Ruts i zmienił dwóch gitarzystów. Album nie powiódł się.
Wiele zespołów rockowych zwykle rozpada się lub kończy bardziej tragicznie, zwłaszcza jeśli w grę wchodzą narkotyki lub nawet spadek popularności. Aerosmith też doświadczyło narkotyków i pijaństwa, kłótni i pojednań, ale udało im się wyjść z tych trudnych sytuacji, zacząć wszystko od nowa i nawet przeżyli jeden start.
Członkowie Aerosmith przeszli leczenie, a w 1984 roku do zespołu wrócił Joe Parry. Albumy „Permanent Vacation” i „Pump” stały się bardzo popularne, a Aerosmith ponownie znalazło się na szczycie komercyjnego sukcesu. Lata dziewięćdziesiąte ubiegłego wieku nadeszły dla Aerosmith jeszcze pomyślniejsze czasy. Album Get a Grip stał się legendą, zwłaszcza że zawierał najważniejsze utwory zespołu: Crazy, Cryin' i Amazing. Teledyski do Crazy and Cryin’ stały się historyczne dla świata rock and rolla.
W tych czasach manifestacja grupy w kinie stała się zauważalna. Oprócz utworu „I Don’t Want to Miss a Thing” napisanego specjalnie na potrzeby filmu „Armageddon”, Steven Tyler w 1993 roku z całym zespołem wystąpił w filmie „Wayne's World 2”, a w 2005 roku wystąpił w filmie film „Bądź cool”. Ponadto grupa Aerosmith pojawiła się w jednym z odcinków słynnego amerykańskiego serialu animowanego „The Simpsons” - nawiasem mówiąc, jest to również wskaźnik popularności grupy, ponieważ w tym serialu animowanym pokazane są tylko gwiazdy. Co możemy powiedzieć, jeśli Liv Tyler (córka Stevena Tylera) zagrała główną rolę w filmie „Armageddon”. Nawiasem mówiąc, Aerosmith była nominowana do Oscara za piosenkę do tego filmu.
Ostatnia płyta nagrana przez Aerosmith w 2004 roku, Honkin’ on Bobo, stała się punktem wyjścia do światowej trasy koncertowej. Po raz pierwszy wystąpili w Zjednoczonych Emiratach Arabskich i Indiach. Dali dwa koncerty w Rosji. Kolejny album spodziewany jest wiosną 2008 roku. Patrząc na Joe Parry'ego i Stevena Tylera w średnim wieku, jesteś zdumiony, ile energii mają ci muzycy, ile mogą jeszcze zdziałać na scenie i o ile więcej mogą zdziałać w studiu. Przez tyle lat ich energia życiowa tylko wzrosła i pomimo swojego wieku grupa Aerosmith pozostaje wiecznie młoda, jeśli nie zewnętrznie, to na pewno muzycznie.
Jeden z najpopularniejszych amerykańskich zespołów hardrockowych, Aerosmith powstał w 1970 roku, kiedy wokalista Steven Tyler (Steven Victor Tallarico, ur. 26 marca 1948, Nowy Jork) poznał Joe Perry'ego (Anthony Joseph Perry, ur. 10 września 1950, Boston) , USA; gitara). Perry, grający wówczas w zespole Jam, zaprosił Tylera (który wydał już jeden singiel „When I Needed You” ze swoim zespołem „Chain Reaction” i drugi „You Should Have Been Here Yesterday” z „William Proud” ) And The Strangeurs”), aby dołączyć do jego projektu przypominającego „Cream”. Skład uzupełnili kolega z zespołu Perry's Jam Tom Hamilton (ur. 31 grudnia 1951 w Colorado Springs, USA; bas) oraz nowicjusze Joy Kramer (ur. 21 czerwca 1950, Nowy Jork, USA; perkusja) i Ray Tabano (gitara). ), którego wkrótce jednak zastąpił Brad Whitford (ur. 23 lutego 1952, Winchester, USA). Po pierwszym koncercie w Nipmuc Regional High School zespół zdecydował się przyjąć nazwę Aerosmith.
Ich popularność w okolicach Bostonu szybko rosła, a po zauważeniu ich przez Clive'a Davisa na koncercie w Max's Kansas City podpisali kontrakt z wytwórnią Columbia Records. Ich debiutancki album Aerosmith, wydany w 1973 roku, uplasował się na dole list przebojów listach przebojów, chociaż singiel „Dream On”, który początkowo zajmował 59. pozycję, w kwietniu 1976 r. znalazł się w pierwszej dziesiątce. Podczas nagrywania drugiej płyty „Get your Wings” rozpoczęła się owocna współpraca z producentem Jackiem Douglasem. Stany przyniosły kwintetowi szeroką sławę, a kolejna płyta (obecnie ponad 6 milionów sprzedanych egzemplarzy na całym świecie) stała się pierwszym prawdziwym sukcesem Aerosmith.
Czwarty album „Rock” w ciągu kilku miesięcy od premiery osiągnął status platynowej płyty. „Aerosmith” umocnił swoją pozycję wypuszczeniem „Draw the Line” i potężnego „Live! Bootleg”, jednak mimo popularności wśród słuchaczy nie zyskał aprobaty wielu krytyków, którzy zarzucali grupie wtórny pomysł, zwłaszcza wskazując na podobieństwa z „Led” Zeppelin”. Po nakręceniu Aerosmith w filmie Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band jako zespół Future Villain, zaczęły się nieporozumienia między Tylerem i Perrym. Po wydaniu nieudanego Night in the Ruts Joe opuścił skład, a następnie założył Joe Perry Project. W 1980 roku Jimmy Crespo dołączył do Aerosmith, ale rok później odszedł Brad Whitford.Płyta „Rock in a Hard Place”, nagrana z udziałem jego następcy, Ricka Dufaya, okazała się raczej słaba.
Normalne stosunki między zespołem a Perrym i Whitfordem zostały przywrócone podczas trasy koncertowej w 1984 roku. O różnicach zapomniano i rok później Aerosmith ponownie zagrało w swoim „klasycznym” składzie. Grupa podpisała lukratywny kontrakt z wytwórnią Geffen Records, a po wydaniu albumu Done With Mirrors, wyprodukowanego przez Teda Templemana, Tyler i Perry pomyślnie przeszli rehabilitację z powodu uzależnienia od alkoholu i narkotyków.
Nagrany z producentem Brucem Fairbairnem, „Permanent Vacation” stał się jednym z najlepiej sprzedających się albumów zespołu i pierwszym, który odniósł sukces w Anglii. Płyty „Pump” i „Get a Grip” ugruntowały popularność zespołu. Nowa generacja zespołów hardrockowych, takich jak Guns N' Roses, nieco odepchnęła Aerosmith, ale te najnowsze wydawnictwa nadal były przykładami wysokiej jakości muzyki rockowej. Chcąc ugruntować swój wizerunek jako niezwykłej grupy, Aerosmith wydało imponujący zestaw pudełkowy „Box” of fire” na 13 płytach CD, w tym rzadkie i nagrania na żywo. W zestawie znalazło się także pudełko zapałek! W połowie lat 90. grupa wróciła do wytwórni Columbia Pictures i spędziła dużo czasu nagrywając kolejną płytę „Nine Lives Co dziwne, album zabrzmiał bardzo świeżo, choć styl Aerosmith pozostał ten sam, a jego wydanie poprzedził przebojowy singiel „Falling In Love (Is Hard On The Knees)” w lutym 1997 roku.
Choć Tyler „rozmienił już pięćdziesiąt dolarów”, na scenie wciąż wydaje się ponadczasowy – w porównaniu z nim nawet Jagger i Bruce Springsteen wyglądają na zmęczonych, co daje mu pierwsze miejsce. We wrześniu 1998 roku zespół Aerosmith znalazł się na szczycie amerykańskich list przebojów utworem „I Don't Want To Miss A Thing”, który utrzymywał się na szczycie przez 4 tygodnie, a także po raz pierwszy znalazł się na liście Top 10 w Wielkiej Brytanii (4 miejsce). W nowym tysiącleciu grupa wydała album „Just Push Play”, wykonany w najlepszych tradycjach „Aerosmith”.
Historia Aerosmith rozpoczęła się w 1970 roku. To wtedy się poznaliśmy... Czytaj wszystko
Jeden z najpopularniejszych zespołów hardrockowych w Stanach Zjednoczonych, Aerosmith, pomimo trzydziestu lat istnienia, wydaje się równie ponadczasowy, jak jego wokalista Steve Tyler, pełen życia i energii. Być może dlatego wśród jej oddanych fanów znaczną część stanowią widzowie, czasem młodsi od piosenek śpiewanych przez członków grupy.
Historia Aerosmith rozpoczęła się w 1970 roku. To wtedy poznali się perkusista i wokalista Steve Tyler oraz gitarzysta Joe Perry. W tym czasie Steve Tyler, który grał w różnych zespołach, wydał już dwa single: „When I Needed You” nagrany z jego własną grupą Chain Reaction oraz „You Should Have Been Here Yesterday” wykonany z Williamem Proudem i grupa „Obcy”. Joe Perry pracował w lodziarni i grał w Jam Band. Jego towarzyszem w Jam Band był basista Tom Hamilton. Tworząc swój zespół, Tyler i Perry zaprosili Hamiltona, a także dwóch innych: perkusistę Joy Kramer i gitarzystę Raya Tabano. W nowej grupie Tyler musiał zagrać rolę, dla której się urodził – rolę wokalisty.
Rey Tabano nie pozostał długo w grupie. Zamiast tego do zespołu dołączył gitarzysta Brad Whitford (23.02.1952. Winchester, Massachusetts, USA), który zaczął występować w wieku 16 lat i miał zespoły „Justin Time”, „Earth Inc.”, „Teaport Dome ” i „Cymbals of Resistance”
Pierwszy występ kwintetu miał miejsce w Regionalnej Szkole Średniej w Nipmuc, a wkrótce potem narodziła się nazwa „Aerosmith”. Mówi się, że nazwę tę zaproponowała Joy Kramer i jako jedyna nie wzbudziła sprzeciwu pozostałych muzyków (choć innych opcji było mnóstwo, np. „The Hookers”).
Pod koniec 1970 roku Aerosmith przeniosła się do Bostonu w stanie Massachusetts i spędziła następne dwa lata występując w barach, klubach i na imprezach w szkołach średnich w Bostonie i innych miastach. W 1972 roku Clive Davis, menadżer Columbia/CBS Records, był na koncercie zespołu w Kansas City. Następnie zaliczka w wysokości 125 tysięcy dolarów, a jesienią 1973 roku ukazała się pierwsza płyta grupy zatytułowana „The Aerosmith”. Sukces albumu był skromny, a klasyczna już ballada „Dream On” zajęła dopiero 59. miejsce na liście Billboard.
Aerosmith kontynuował trasę koncertową, a liczba jego fanów rosła. W tym czasie do sprzedaży trafił drugi album grupy „Get Your Wings” (wyprodukowany przez Jacka Douglasa).
W 1975 roku ukazała się płyta „Toys In The Attic”, słusznie uznawana za jedną z najlepszych płyt grupy (liczba sprzedanych dotychczas egzemplarzy przekracza 6 milionów egzemplarzy). Singiel „Sweet Emotion” osiągnął 11. miejsce na liście Billboard, a rosnąca popularność zespołu zwróciła uwagę na ich starszą twórczość, a „Dream On” znalazł się w pierwszej dziesiątce hitów. Kolejna płyta, „Rock”, w ciągu kilku miesięcy osiągnęła status platynowej płyty.
Pomimo sukcesu wśród publiczności, Aerosmith nie został dobrze przyjęty przez krytyków. Obserwatorzy muzyczni nie pobłażali później zespołowi pochwałami, nazywając go wówczas ogólnie „pochodną” innych grup, w szczególności Led Zeppelin i Rolling Stones. Temu ostatniemu sprzyjało podobieństwo Tylera do Micka Jaggera.
Grupa znalazła się w centrum uwagi opinii publicznej i wykorzystała w pełni swoje negatywne możliwości. Wycieczce i zaproszeniom towarzyszyło picie i narkotyki. Nie oznacza to, że Aerosmith stracił swój styl. „Draw The Line” (1977) i potężny „Live! Bootleg” (1978) przyniósł im powszechne uznanie. A mimo to zespół tracił siły.
W 1978 roku Aerosmith odbyła tournée koncertowe po Stanach Zjednoczonych, a pod koniec roku kwintet nagrał ścieżkę dźwiękową do filmu Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band. Ich filmowi bohaterowie, Future Villian Band, zaśpiewali cover piosenki Beatlesów „Come Together”. Ta kompozycja znalazła się w USA Top30.
Tymczasem w grupie narastały podziały. Konflikt pomiędzy Tylerem i Perrym osiągnął punkt kulminacyjny i po wydaniu Night In The Ruts w 1979 roku gitarzysta opuścił grupę. Perry rozpoczął współpracę z Joe Perry Project i został zastąpiony przez Jimmy'ego Crespo. Brad Whitford odszedł w następnym roku. Razem z byłym gitarzystą Teda Nugenta Derekiem St. Holmesem założył Whitford – St. Holmes Band. Whitforda zastąpił Rick Dufay. Z dwoma nowymi gitarzystami Aerosmith wydał swój ostatni udany album, Rock In A Hard Place, w 1982 roku, na którym nie było już inspiracji wyróżniającej klasyczne płyty zespołu.
Solowe projekty Perry'ego i Whitforda nie spełniły ich nadziei. Aerosmith nie byłoby lepsze bez starych gitarzystów. W Walentynki 1984 roku podczas przedstawienia w bostońskim Orpheum Theatre Perry i Whitford spotkali się za kulisami ze swoimi byłymi kolegami. Ku uciesze fanów grupa ponownie się zjednoczyła. Odbyła się trasa koncertowa Back In The Saddle, a w 1985 roku w Geffen Records (wyprodukowany przez Teda Templemana) nagrano album Done With Mirrors. Sprzedaż nie była zbyt duża, ale płyta pokazała, że grupa powróciła. Po wydaniu Tyler i Perry pomyślnie ukończyli program rehabilitacji dla alkoholików i narkomanów, a kwintet kontynuował swoją drogę na szczyt.
W 1986 roku Aerosmith wystąpiła z grupą Run-DMC, towarzysząc im przy utworze „Walk This Way”. Współpraca z Old School Rappers zaowocowała międzynarodowym hitem, a singiel z amerykańskiej Top 10 ponownie znalazł się w pierwszej dziesiątce.
Wydany w 1987 roku album Permanent Vacation stał się najlepiej sprzedającym się albumem (5 milionów egzemplarzy) i pierwszym albumem Aerosmith, który znalazł się na szczycie brytyjskich list przebojów. Singiel „Dude (Looks Like A Lady)” osiągnął 14. miejsce na amerykańskich listach przebojów. Album „Pump” (1989) sprzedał się w 6 milionach egzemplarzy, a singiel „Love In An Elevator” znalazł się w USA Top 10. Album „Get A Grip” z 1993 roku (kompozycje „Cryin”, „Crazy”, „Amazing” zajął pierwsze miejsce na liście Billboardu i pokrył się platyną. Teledysk odegrał znaczącą rolę w fenomenalnym sukcesie tych trzech albumów (wyprodukowany przez Bruce'a Fairbairn.) Teledyski Aerosmith były stale powtarzane w MTV, co pozwoliło młodszemu pokoleniu zapoznać się z twórczością grupy, a kwintet gwałtownie zwiększył liczbę swoich fanów.
Następnie ukazał się album Big Ones (1996) nagrany przez Geffen Records. A potem Aerosmith triumfalnie powróciła do Columbia Records, gdzie rozpoczęły się ich pierwsze kroki, podpisując wielomilionowy kontrakt z Sony Music. Efektem była płyta „Nine Lives” (marzec 1997) i tournée Aerosmith po Europie, a następnie po USA. Trasa Pollstar przyniosła 22,3 miliona dolarów i była jedną z dziesięciu najbardziej udanych tras roku. We wrześniu grupa otrzymała nagrodę MTV w kategorii „Najlepszy teledysk rockowy” za piosenkę „Falling In Love (Is Hard On The Knees)”.
W tym samym miesiącu ukazała się autobiografia zespołu Walk This Way napisana wspólnie ze Stephenem Davisem (autorem książki o Led Zeppelin). Szczera, otwarta książka stała się bestsellerem.
Rok 1998 przyniósł grupie nową chwałę, ale towarzyszyły mu trudy życia. Podczas koncertu statyw mikrofonu najwyraźniej odpadł, a Tyler doznał tak poważnej kontuzji nogi, że wymagała operacji. Joy Kramer miała wypadek. On sam nie odniósł obrażeń, jednak samochód, w którym znajdowało się urządzenie udarowe, został doszczętnie spalony. W rezultacie oczekiwana trasa koncertowa po Ameryce Północnej została kilkakrotnie przełożona.
Ale grupa kontynuowała pracę. W tym czasie nagrano piosenkę „I Don’t Want To Miss A Thing” do filmu „Armageddon”. Ścieżka dźwiękowa filmu o katastrofie kosmicznej przyniosła twórcom sławę mierzoną w kosmicznej skali: „Aerosmith” otrzymał od MTV nagrodę „Najlepszy teledysk z filmu”, utwór zajął 4. miejsce w brytyjskiej Top10, a autorka melodii Diane Warren otrzymała dwie nominacje do nagrody Grammy: „Najlepsza piosenka w filmie” i „Najlepsza piosenka roku”.
Ten rok ogólnie upłynął pod znakiem udanych występów muzyków w filmach. Perry zagrał w serialu telewizyjnym „Zabójstwo: Życie na ulicy”, a w filmowej adaptacji powieści Elmore’a Leonarda „Be Cool” wziął udział cały zespół, rozdzielając między sobą główne role. Muzycy są jednak przyzwyczajeni do srebrnego ekranu. Sama filmografia Steve'a Tylera obejmuje prawie dwa tuziny filmów.
W październiku zespół wydał A Little South Of Sanity, podwójną płytę CD nagraną podczas trasy koncertowej, najnowszy album wydany przez Geffen Records.
Wiosną 2000 roku Aerosmith rozpoczęło prace nad nową płytą. Producentami byli Steve Tyler i Joe Perry, muzycy przygotowali na płytę ponad 20 utworów, a najlepsze z nich znalazły się na płycie „Just Push Play”. Jesienią Joe Perry skończył pięćdziesiąt lat, z czego trzydzieści dał grupie. A najwspanialszy prezent, jaki otrzymał, otrzymał od byłego członka Guns N’ Roses, Slasha. W odległych i trudnych latach 70. Joe zastawił swoją gitarę. Wielokrotnie próbował ją odzyskać, ale bezskutecznie. Slash był jego właścicielem przez ostatnie 10 lat, lecz na tę okazję rozstał się z legendarnym rarytasem.
Niesłabnący Aerosmith uczcił początek nowego tysiąclecia wydaniem albumu „Just Push Play” i wielką światową trasą koncertową. W marcu 2001 roku grupa została wprowadzona do Rock and Roll Hall of Fame. Muzycy nie zamierzają jednak na tym poprzestać. „Najważniejszą rzeczą w naszej działalności nie jest życie wczoraj. Bylibyśmy głupcami, gdybyśmy powiedzieli naszym fanom: „Wiesz, wykonaliśmy już swoją pracę, nie ma nic lepszego niż nasze stare piosenki i dlatego przestajemy pisać cokolwiek nowego”. Nie chcemy się poddawać” – powiedział Joe Perry. A jak mogłoby być inaczej? W końcu, jak Steve Tyler od dawna argumentował: „Rock and roll to sposób myślenia. To jest wolność wyrażania siebie. To znaczy żyć.”
Oczywiście Aerosmith to świetny amerykański zespół rock and rollowy. Ale zdobyli popularność nie tylko dzięki pisaniu piosenek, ale także strasznym psikusom na koncertach, aresztowaniom, narkotykom i licznym zamieszkom. Z jakiegoś powodu Aerosmith nazywa się „złymi chłopcami z Bostonu”. Może dlatego, że na miejsce pierwszych prób zespołu wybrano właśnie to miasto, mimo że trzon zespołu (Joe Parry, Steven Tyler, Tom Hamilton) nie miał nic wspólnego z Bostonem. Aerosmith często porównywano do Rolling Stonesów, Steven Tyler był bardzo podobny do Micka Jaggera. Niewielu wykonawców i zespołów rockowych może pochwalić się sprzedażą tak wielu albumów (150 milionów). W ciągu tych 40 lat grupa Aerosmith stała się jednym z najbardziej udanych projektów komercyjnych.
Sukcesowi komercyjnemu i popularności towarzyszyło częste pijaństwo i kłótnie pomiędzy członkami zespołu. Zwłaszcza po wydaniu czwartej płyty Rocks Steven Tyler i jego towarzysze zaczęli pić alkohol w dużych ilościach, tak że momentami ledwo mogli stanąć na scenie. Z powodu pijaństwa na jednym z koncertów doszło do incydentu, podczas którego menadżer zespołu zmienił kolejność piosenek i zamienił się miejscami pierwszym i ostatnim. Steven Tyler zaśpiewał pierwszą piosenkę i wyszedł. Dla niego koncert się skończył, bo nawyk śpiewania w ustalonej kolejności sprawdził się w stu procentach.
W 1979 roku Aerosmith opuściła Joe Parry'ego, nie mogąc znaleźć wspólnego języka ze Stevenem Tylerem. Joe tworzy swój własny solowy projekt. W tym czasie zespół nagrywał swój szósty album, Night in the Ruts i zmienił dwóch gitarzystów. Album nie powiódł się.
Wiele zespołów rockowych zwykle rozpada się lub kończy bardziej tragicznie, zwłaszcza jeśli w grę wchodzą narkotyki lub nawet spadek popularności. Aerosmith też doświadczyło narkotyków i pijaństwa, kłótni i pojednań, ale udało im się wyjść z tych trudnych sytuacji, zacząć wszystko od nowa i nawet przeżyli jeden start.
Członkowie Aerosmith przeszli leczenie, a w 1984 roku do zespołu wrócił Joe Parry. Albumy „Permanent Vacation” i „Pump” stały się bardzo popularne, a Aerosmith ponownie znalazło się na szczycie komercyjnego sukcesu. Lata dziewięćdziesiąte ubiegłego wieku nadeszły dla Aerosmith jeszcze pomyślniejsze czasy. Album Get a Grip stał się legendą, zwłaszcza że zawierał najważniejsze utwory zespołu: Crazy, Cryin' i Amazing. Teledyski do Crazy and Cryin’ stały się historyczne dla świata rock and rolla.
W tych czasach manifestacja grupy w kinie stała się zauważalna. Oprócz utworu „I Don’t Want to Miss a Thing” napisanego specjalnie na potrzeby filmu „Armageddon”, Steven Tyler w 1993 roku z całym zespołem wystąpił w filmie „Wayne's World 2”, a w 2005 roku wystąpił w filmie film „Bądź cool”. Ponadto grupa Aerosmith pojawiła się w jednym z odcinków słynnego amerykańskiego serialu animowanego „The Simpsons” - nawiasem mówiąc, jest to również wskaźnik popularności grupy, ponieważ w tym serialu animowanym pokazane są tylko gwiazdy. Co możemy powiedzieć, jeśli Liv Tyler (córka Stevena Tylera) zagrała główną rolę w filmie „Armageddon”. Nawiasem mówiąc, Aerosmith była nominowana do Oscara za piosenkę do tego filmu.
Ostatnia płyta nagrana przez Aerosmith w 2004 roku, Honkin’ on Bobo, stała się punktem wyjścia do światowej trasy koncertowej. Po raz pierwszy wystąpili w Zjednoczonych Emiratach Arabskich i Indiach. Dali dwa koncerty w Rosji. Kolejny album spodziewany jest wiosną 2008 roku. Patrząc na Joe Parry'ego i Stevena Tylera w średnim wieku, jesteś zdumiony, ile energii mają ci muzycy, ile mogą jeszcze zdziałać na scenie i o ile więcej mogą zdziałać w studiu. Przez tyle lat ich energia życiowa tylko wzrosła i pomimo swojego wieku grupa Aerosmith pozostaje wiecznie młoda, jeśli nie zewnętrznie, to na pewno muzycznie.
Dyskografia Aerosmith:
Muzyka z innego wymiaru! (2012)
Honkin' na Bobo (2004)
Najlepsze hity (2002)
Po prostu naciśnij i zagraj (2001)
Zabawki Pandory (1995)
Toksyczne graffiti (1993)
Weź się w garść (1993)
Pompa (1989)
Stałe wakacje (1987)
Skończyło się z lustrami (1985)
Rock w trudnym miejscu (1982)
Największe hity (1980)
Noc w koleinach (1979)
Na żywo! Bootleg (1978)
Narysuj linię (1977)
Skały (1976)
Zabawki na strychu (1975)
Rozwiń skrzydła (1974)
Aerosmith (1973)
Proszę, korzystając z historii Aerosmith
umieść link do strony www.