>

Burza z piorunami - „Najbardziej decydujące dzieło Ostrowskiego. „Najbardziej decydujące dzieło Ostrowskiego” Najbardziej decydujące dzieło Ostrowskiego ”


Wstań, Rusiu, do wyczynu chwały -

Walka jest wielka i święta! ..

Weź swoje święte prawo

Nikczemni rycerze bata...


Młody poeta przepowiedział, że nadejdzie inny czas:

Potem smukła republika,

W wielkości szlachetnych uczuć,

Potężny, chwalebny i spokojny,

W pięknie wiedzy i sztuki,

Zdumione oczy Europy

Pojawi się rosyjski gigant,

A na Rusi wyzwoleni

Obywatel Rosji pojawi się...


Dobrolubow doskonale rozumiał, co postanowił zrobić, poświęcając swoje życie „wielkiej sprawie rewolucji”. „Mówią, że moja ścieżka odważnej prawdy doprowadzi mnie pewnego dnia do śmierci – równie dobrze może tak być; ale mogę umrzeć z ważnego powodu. Dlatego nawet w ostatniej skrajności będzie ze mną moja wieczna niezbywalna pociecha - że nie pracowałem i nie żyłem bez pożytku.


  • „Co to jest obłomowizm?”,
  • „Mroczne królestwo”

Kiedy nadejdzie prawdziwy dzień?

  • „Promień światła w ciemnym królestwie” i inni.

Wysyłając kolejny artykuł do Czernyszewskiego, donosił: „Jakoś skończyłem artykuł: moje gardło tryskało krwią ...” Ale kontynuował pracę. Pospieszył się, wiedząc, że zostało bardzo mało czasu.


Drogi przyjacielu, umieram

Ponieważ byłem uczciwy;

Ale do ojczyzny,

Zgadza się, będę znany.

Drogi przyjacielu, umieram

Ale jestem spokojna...

I błogosławię cię

Idź tą samą drogą.


  • W tej sztuce Ostrovsky poruszył jedną z aktualnych kwestii swoich czasów - wyzwolenie kobiet z niewoli rodzinnej, jej emancypację, ale nie wszyscy to widzieli.
  • — stwierdził jeden z moskiewskich krytyków aby dramat przedstawiał nam bohatera przepojonego wzniosłymi ideami. Bohaterka Burzy, wręcz przeciwnie, jest przesiąknięta mistycyzmem, to znaczy wiarą w siły nadprzyrodzone, nie nadaje się do dramatu, co oznacza, że ​​​​Burza ma znaczenie satyry, a nawet wtedy jest nieważna.
  • Inny krytyk zauważa,że według jego rozważań Ostrovsky w „Burzy” doprowadził Katarzynę do śmiechu, chcąc w jej osobie zhańbić rosyjski mistycyzm.
  • Rozważył trzeci krytykże „Burza z piorunami” to obraza sztuki i nic więcej. Katherine, przy okazji Pavlova, „niemoralna, bezwstydna kobieta, która wybiegła nocą do kochanka, gdy tylko jej mąż wyszedł z domu. Język, którym mówią bohaterowie, przekracza wszelką cierpliwość dobrze wychowanej osoby. Pawłow uważał „Burzę z piorunami” nie za dramat, ale za „farsę”.

1. Dlaczego Dobrolyubov nazywa „Burzę” Ostrowskiego najbardziej decydującym dziełem?

2. W jaki sposób „ciemna kraina” jest reprezentowana w Burzy z piorunami?

3. Co Dobrolyubov mówi o kształtowaniu postaci Kateriny?

5. Jakie jest znaczenie wizerunku Kateriny?



Dlaczego Dobrolyubov nazywa „Burzę” najbardziej decydującym dziełem Ostrowskiego?

  • A. N. Dobrolyubov nazwał sztukę Ostrowskiego „Burza z piorunami” najbardziej decydującym dziełem, ponieważ „wzajemne relacje tyranii i bezdźwięczności prowadzą do tragicznych konsekwencji… W Burzy jest coś odświeżającego i podnoszącego na duchu. To coś jest naszym zdaniem tłem spektaklu.” Kto jest tym tłem? Postaci drugorzędne. Tak więc stałym towarzyszem Kateriny - głównej bohaterki sztuki - jest Varvara, siostra męża Kateriny, Tichona Kabanowa. Jest przeciwniczką Katherine. Jej główna zasada: „Rób, co chcesz, byleby tylko wszystko było uszyte i zakryte”. Barbarze nie można odmówić inteligencji, przebiegłości i lekkości; przed ślubem chce być wszędzie na czas, wszystkiego spróbować, bo wie, że „dziewczyny chodzą sobie jak chcą, ojca i matki to nie obchodzi. Zamknięte są tylko kobiety. Kłamstwo to dla niej norma.

Jak „ciemne królestwo” jest reprezentowane w Burzy z piorunami?

  • Cały świat, w którym żyją mieszkańcy fikcyjnego miasta Kalinov, jest dogłębnie nasycony kłamstwami i oszustwami. Władza nad „ciemnym królestwem” należy do tyranów i oszustów. Mieszkańcy są tak przyzwyczajeni do beznamiętnego kłaniania się bogatszym ludziom, że taki styl życia jest dla nich normą. Często przychodzą do Wilda prosić o pieniądze, wiedząc, że ich upokorzy, ale nie da wymaganej kwoty. Większość negatywnych emocji u kupca wywołuje jego własny siostrzeniec. Nawet nie dlatego, że Boris schlebia Dikoyowi, by zdobyć pieniądze, ale dlatego, że sam Dikoy nie chce rozstać się z otrzymanym spadkiem. Jego główne cechy to chamstwo i chciwość. Dikoy uważa, że ​​skoro ma dużo pieniędzy, to znaczy, że inni powinni być mu posłuszni, bać się go i jednocześnie szanować.




  • ... Borys nie jest bohaterem, jest daleko, nie jest wart Kateriny, ona zakochała się w nim bardziej w dziczy. Miał dość „edukacji” i nie radził sobie ani ze starym trybem życia, ani z sercem, ani ze zdrowym rozsądkiem - chodzi jak zagubiony… Słowem, to jeden z tych bardzo pospolitych ludzi, którzy nie wiedzą, jak robić to, co rozumieją, i nie rozumieją, co robią... O Borysie

Co Dobrolyubov mówi o kształtowaniu postaci Kateriny?

  • Po pierwsze, Katya różni się od mieszkańców miasta. Chociaż została wychowana zgodnie ze starymi prawami, o których zachowaniu często mówi Kabanikha, ma inny pomysł na życie. Katya jest miła i czysta. Chce pomagać biednym, chce chodzić do kościoła, zajmować się domem, wychowywać dzieci. Ale w takim środowisku wszystko to wydaje się niemożliwe z powodu jednego prostego faktu: w „ciemnym królestwie” w „Burzy” nie można znaleźć wewnętrznego spokoju. Ludzie nieustannie chodzą w strachu, piją, kłamią, zdradzają się nawzajem, próbując ukryć brzydką stronę życia. W takiej atmosferze nie da się być uczciwym wobec innych, uczciwym wobec siebie. Po drugie, jedna wiązka to za mało, aby oświetlić „królestwo”. Światło, zgodnie z prawami fizyki, musi odbijać się od każdej powierzchni. Wiadomo również, że czerń ma zdolność pochłaniania innych kolorów. Podobne prawa obowiązują w sytuacji z głównym bohaterem spektaklu. Katerina nie widzi w innych tego, co jest w niej. Ani mieszkańcy miasta, ani Borys, „człowiek przyzwoicie wykształcony”, nie mogli zrozumieć przyczyny wewnętrznego konfliktu Katii.

  • ... Silny rosyjski charakter w „Burzy” ... Przede wszystkim uderza nas swoim sprzeciwem wobec wszelkich samoświadomych zasad. Jest skoncentrowany i zdecydowany, niezłomnie wierny instynktowi naturalnej prawdy, pełen wiary w nowe ideały i bezinteresowny w tym sensie, że śmierć jest dla niego lepsza niż życie według zasad mu przeciwnych.








Dlaczego krytyk nazywa Katerinę „promieniem światła w mrocznym królestwie”?

Krytyczny artykuł „Promień światła w ciemnym królestwie” został napisany przez Nikołaja Dobrolubowa w 1860 r., A następnie opublikowany w czasopiśmie Sovremennik.

Dobrolyubov zastanawia się w nim nad dramatycznymi standardami, w których „widzimy walkę namiętności i obowiązku”. Jego zdaniem dramat ma szczęśliwe zakończenie, jeśli obowiązek wygrywa, i nieszczęśliwe zakończenie, jeśli pasja. Krytyk zauważa, że ​​w dramacie Ostrowskiego nie ma jedności czasu i wysokiego słownictwa, które było regułą w dramatach. „Burza” nie spełnia głównego celu dramatu – uszanowania „obowiązku moralnego”, ukazania destrukcyjnych, fatalnych w skutkach „skutków zakochania się w namiętności”. Dobrolyubov zauważa, że ​​czytelnik mimowolnie usprawiedliwia Katerinę, przez co dramat nie spełnia swojego celu.

Pisarz ma do odegrania rolę w ruchu ludzkości. Krytyk podaje jako przykład wzniosłą misję zrealizowaną przez Szekspira: potrafił podnieść moralność współczesnych. „Sztuka życia” nieco pejoratywnie nazywa twórczość Ostrowskiego Dobrolyubowa. Pisarz „nie karze ani złoczyńcy, ani ofiary”, co zdaniem krytyka czyni sztuki beznadziejnie przyziemne i przyziemne. Ale krytyk nie odmawia im „narodowości”, polemizując w tym kontekście z Apollonem Grigoriewem. To właśnie odzwierciedlenie aspiracji ludu jest jedną z mocnych stron dzieła.

Dobrolyubov kontynuuje swoją druzgocącą krytykę, analizując „niepotrzebnych” bohaterów „ciemnego królestwa”: ich wewnętrzny świat jest ograniczony do małego świata. W utworze pojawiają się czarne charaktery, opisane w niezwykle groteskowy sposób. Są to Kabanikha i Wild. Jednak w przeciwieństwie np. do bohaterów Szekspira ich tyrania jest małostkowa, choć potrafi zrujnować życie dobrego człowieka. Niemniej jednak „Burza z piorunami” nazywana jest Dobrolyubovem „najbardziej decydującym dziełem” dramatopisarza, w którym tyrania doprowadza do „tragicznych konsekwencji”.

Zwolennik rewolucyjnych przemian w kraju, Dobrolubow z radością dostrzega w spektaklu oznaki czegoś „orzeźwiającego” i „zachęcającego”. Dla niego wyjście z ciemnego królestwa może być tylko wynikiem protestu ludu przeciwko tyranii władzy. W sztukach Ostrowskiego krytyk widział ten protest w akcie Kateriny, dla której życie w „ciemnym królestwie” jest gorsze od śmierci. Dobrolubow widział w Katerinie osobę, której wymagała epoka: zdecydowaną, o silnym charakterze i woli ducha, choć „słabą i cierpliwą”. Katerina, „twórcza, kochająca, idealna”, jest według rewolucyjnego demokraty Dobrolubowa idealnym prototypem osoby zdolnej do protestu, a nawet więcej. Katerina - bystra osoba o jasnej duszy - jest nazywana przez krytyka "promieniem światła" w świecie ciemnych ludzi z ich małostkowymi namiętnościami.

(Tichon pada na kolana przed Kabanikha)

Wśród nich jest mąż Kateriny Tikhon - „jednego z wielu nieszczęśliwych typów”, którzy są „równie szkodliwi jak sami drobni tyrani”. Katerina ucieka od niego do Borysa „bardziej w dzicz”, z „potrzeby miłości”, do której Tichon nie jest zdolny z powodu swojego moralnego niedorozwoju. Ale Boris w żadnym wypadku nie jest „bohaterem”. Dla Kateriny nie ma wyjścia, jej jasna dusza nie może wydostać się z lepkiej ciemności „ciemnego królestwa”.

Tragiczne zakończenie sztuki i krzyk nieszczęsnego Tichona, który według niego dalej „cierpi”, „sprawiają, że widz – jak pisał Dobrolubow – myśli nie o romansie, ale o całym życiu, w którym żyjący zazdroszczą umarłym”.

Prawdziwym zadaniem swojego krytycznego artykułu Nikołaj Dobrolubow jest nakłonienie czytelnika do idei, że życie rosyjskie Ostrowski pokazuje w „Burzy” w takiej perspektywie, aby wezwać „do zdecydowanego działania”. A ten biznes jest legalny i ważny. W tym przypadku, jak zauważa krytyk, będzie usatysfakcjonowany „cokolwiek powiedzą nasi naukowcy i literaturoznawcy”.

Wizerunek KATERINY

(Według SZTUKI A.N. OSTROWSKIEGO „Burza”)
„Burza z piorunami” jest bez wątpienia najbardziej decydującym dziełem Ostrowskiego… ”NA Dobrolyubov napisał w swoim artykule„ Promień światła w ciemnym królestwie ”i miałby rację. A.N. Ostrovsky, jako bardzo wrażliwy dramaturg, potrafił z niezwykłą wyrazistością ujawnić konflikt tyranii z bezdźwięcznością i pokazać, jak bliski jest koniec triumfu fałszywych twierdzeń. Katerina, główna bohaterka sztuki „Burza z piorunami”, bardzo różni się od pozostałych postaci dramatu. Według NA Dobrolyubova „… postać Kateriny odpowiada nowej fazie naszego życia ludowego, od dawna domaga się jej wdrożenia w literaturze…”, w tym „… świadomość prawdy i prawa, zdrowy rozsądek . ..” Na jej obrazie jest „zdecydowana integralna postać rosyjska”. Katerina jest ucieleśnieniem całej żywej rosyjskiej natury, w swoim proteście – „…najsilniejszy protest, który wznosi się z piersi najsłabszych i najbardziej cierpliwych”. Na swoim przykładzie A.N. Ostrovsky pokazuje los kobiet w społeczeństwie XIX wieku. Przedstawiciele słabszej płci nie mieli wówczas prawa do swobodnego wyrażania swoich myśli, do otwartego protestu przeciwko takiemu stosunkowi do siebie. Wszystko, co było w duszy, należało zachować dla siebie lub zasługiwać na powszechną dezaprobatę i ciągłe, nawet nieme wyrzuty.

Katerina również wpadła w takie warunki, kiedy poślubiła Tichona Kabanowa. Ale nie poddała się, nie poddała się. Dlaczego? Bo to nie był jej charakter, ukształtowany na długo przed ślubem. Katerina dziewczyna i Katerina mężatka są różne, chociaż wszystkie mają ten sam kochający wolność, otwarty, niezależny charakter.

Przed ślubem życie Kateriny było jak życie wolnego ptaka: „Żyłam, niczego nie żałowałam…” – mówi. Warunki, w jakich Katerina się wychowała, sprawiły, że jej charakter jest tak wyjątkowy, pełen witalności, a charakter zaskakująco holistyczny i wszechstronny.

Młodość Kateriny to poranek natury, uroczyste piękno wschodu słońca, jasne nadzieje i radosne modlitwy. Jest poetycka, ciągle porównuje się to z ptakiem, to z motylem, marzy o oderwaniu się od ziemskich trosk z aniołami, ciągle ma cudowne sny. Religijność Kateriny pochłania całe piękno natury: bezkres Wołgi, zroszoną trawę na kwitnących łąkach nadwołżańskich, fruwające motyle z kwiatka na kwiatek. Radości życia Katerina doświadcza w świątyni. – Na pewno chodziłam do raju i nikogo nie widzę, nie pamiętam godziny i nie słyszę, kiedy kończy się nabożeństwo – wspomina. I jak się modli! „Co za anielski uśmiech na jej twarzy, ale z jej twarzy wydaje się, że świeci”.

Miłość Kateriny do wolności, jej niezależność i determinacja zaczęły pojawiać się wcześnie. Dowodem na to jest opowieść Warwary o incydencie z dzieciństwa: „Taka się urodziłam, gorąca! Miałem jeszcze sześć lat, nie więcej, więc zrobiłem to! Urazili mnie czymś w domu, ale było już pod wieczór, było już ciemno; Pobiegłem nad Wołgę, wsiadłem do łodzi i odepchnąłem ją od brzegu. Następnego ranka znaleźli dziesięć mil dalej! Ale ten akt Kateriny jest całkiem zgodny z jej duszą, duszą Rosjanina. W tym wolnościowym impulsie jest odejście od nieprawdy i zła do krainy światła i dobra, próba znalezienia schronienia przed wielką matką Wołgi.

Senność, religijność, życzliwość i umiłowanie wolności – to cechy charakteru niezamężnej Kateriny. Ale potem wyszła za mąż. Jak się zmieniła?

Kiedyś w rodzinie Kabanowów, prawdziwym „ciemnym królestwie”, Katerina „całkowicie uschła”, ale jej buntownicza dusza pozostała taka sama. Wydaje się, że wszystko pozostało takie samo, ale „… jakby z niewoli…” Katerina nie ma już pięknych snów, które miała w dzieciństwie, nie doświadcza tak bezgranicznego szczęścia, kiedy wchodzi do świątyni. Gdziekolwiek pójdzie, cokolwiek zrobi, zawsze czuje czujne spojrzenie Kabanikhi, które ją obserwuje, niczego nie tracąc. „Czy ja taki byłem!” Katerina wzdycha, ze smutkiem wspominając beztroskie dni swojego dzieciństwa. Ale nie poddaje się, nie zgadza się na tłumienie myśli, które są nie do przyjęcia dla Kabanikhe. Początkowo jej protest wybrzmiewa tylko w rozmowach, w odpowiedziach do teściowej: „Dlaczego mnie obrażasz?”. Ale już wiadomo, że to nie może trwać długo. I rzeczywiście, protest Kateriny szybko przeradza się w otwarte starcie z przedstawicielami „ciemnego królestwa” i ich „budowania domu”. W tym królestwie, gdzie wszystko, co żyje, więdnie i wysycha, bohaterkę ogarnia tęsknota za utraconą harmonią. Zakochana w Borysie, nawet nieświadomie, udowodniła, że ​​nie można jej zamknąć, że nie można jej niczego zabronić. Jej miłość jest podobna do chęci podniesienia rąk i latania. Próbowała odwrócić to uczucie na swojej muchie Tikhon, ale odepchnął ją, nie rozumiejąc cierpienia, którego doświadczała. Szczególnie wyraźnie widać to w scenie ich pożegnania. „Cóż, weź mnie ze sobą, weź mnie!” – pyta Katarzyna. „Gdzie fajnie jest iść z tobą! Masz mnie tutaj całkowicie. Nie wiem, jak się wyrwać, a ty wciąż na mnie narzucasz ”- odpowiada Tichon. Borysa pociąga Katerina potrzeba miłości, urażone uczucie żony i kobiety, wreszcie śmiertelna tęsknota za jej monotonnym życiem. Ale Borys nie jest parą dla Kateriny - los połączył ludzi, którzy są niewspółmierni w głębi moralnej wrażliwości. Borys żyje tylko teraźniejszością i nie myśli o konsekwencjach swoich czynów. Nawet kiedy ich miłość do Kateriny przestała być tajemnicą, nigdy nie przychodzi mu do głowy, żeby jakoś pomóc Katerinie, przynajmniej zabrać ją ze sobą. „Kto by pomyślał, że za naszą miłość będziemy tak cierpieć z tobą!” - mówi, zapominając, że Kudryash powiedział mu o zemście za tę miłość, io samej Katerinie, która nawet żegnając się z Borysem nie myśli o sobie, a jedynie prosi go o przebaczenie za przysporzenie mu kłopotów. Kontrast między pełnią wolnej miłości Kateriny a duchową zwiotczeniem Borysa jest uderzający.

Ale co skłoniło Katerinę do publicznego wyznania mężowi, że popełniła grzech? Czy bała się burzy, podobnie jak inni mieszkańcy Kalinova, z powodu przesądów? Nie, prawdziwym źródłem jej skruchy jest jej wrażliwa sumienność. Nie boi się samej burzy. Umrzeć niespokojnie, stanąć przed Bogiem ze wszystkimi swoimi grzechami - to ją przeraża. Strach Kateriny jest wewnętrznym głosem jej sumienia. Nie mogła żyć z takim grzechem, udając dobrą i wierną żonę.

Ale nawet po pokucie Katerina się nie uspokaja. Wie, że jej życie stanie się teraz okropniejsze niż wcześniej: „Żyć znowu? Nie, nie, nie... niedobrze! A ludzie są dla mnie obrzydliwi, i dom jest obrzydliwy, a ściany są obrzydliwe! Nie może poddać się bezdusznej Kabanikha i innym mieszkańcom „ciemnego królestwa” - to nie jest jej charakter. Jedynym wyjściem dla niej jest śmierć. Ale Katerina umiera moralnie oczyszczona, przeszła próby burzy i pozostawia ten świat spokojny. Jej śmierć jest ostatnim przebłyskiem uduchowionej miłości do świata Bożego.

Czy Katerina była „promieniem światła w ciemnym królestwie”, jak nazwał ją N.A. Dobrolyubov? Nie, była świecą, ogrzewającą otaczających ją ludzi równomiernym, żywym światłem. To nie jest światło belki, zimne, bezlitosne, nigdy nie gasnące – to właśnie świeca, którą swoim oddechem gasili sięgający po nią ze wszystkich stron mieszkańcy „ciemnego królestwa”.

Dlaczego więc A.N. Ostrovsky wprowadził do sztuki wizerunek Kateriny? Myślę, że na przykładzie tej bohaterki chciał pokazać, że zdecydowany protest ludu, którego ucieleśnieniem stała się Katerina, jest nieunikniony. Ludzi takich jak ona jest wciąż mało, nie mają wsparcia, nie są rozumiani. Ale z czasem tych ludzi będzie więcej, będą stanowić większość i pokonają „ciemne królestwo”. Kontynuując pracę Kateriny, doprowadzą ją do końca. I zamiast „ciemnego królestwa” będzie „jasne królestwo”, w którym wszyscy ludzie będą życzliwi, szczerzy i sympatyczni – jednym słowem, tak jak była Katerina.

Podziwiam czystość Kateriny, oryginalność jej charakteru, umiłowanie wolności, życzliwość, marzycielstwo - wszystkie jej wrodzone cechy. Można tylko żałować, że nawet w naszym nowoczesnym społeczeństwie tak integralne natury, takie „świece” jak Katerina, są rzadko spotykane. Co zaskakujące, sztuka A.N. Ostrowskiego „Burza z piorunami” jest nadal tak samo aktualna, po prawie półtora wieku, jak w momencie jej pisania.

Zgadzam się, że praca Ostrowskiego Groza jest najbardziej decydującą pracą w jego twórczości. Ostrovsky pokazuje społeczeństwo na etapie, gdy struktury patriarchalne już się przeżyły, a nowe jeszcze nie weszły w życie. Wszyscy czekają na jakieś nowe i ważne reformy, czekają na zniesienie pańszczyzny.

Akcja rozgrywa się w miasteczku Kalinov, mieszkańcy tego miasta wydają się być odcięci od świata, nie wiedzą, co się w nim dzieje, nie interesuje ich to. Zwieszając uszy, słuchają fikcyjnych opowieści Fekluszy i bezwarunkowo jej ufają, nie zwracając uwagi na naukowe i prawdziwe przemówienia Kuligina, który wszystko wyjaśnia przy pomocy nauki.

Autor wyraźnie portretuje mistrzów i ich ofiary. Ofiary nie szukają ucieczki przed uciskiem, bo panowie są uparci. Wiedzą, że ich władza będzie trwała tylko wtedy, gdy wszyscy będą się ich bali i nie będą się im sprzeciwiać. Wśród panów bez wątpienia są Kabanova i Dikoy. Dziki jest przyzwyczajony do osiągania celu w jakikolwiek sposób, nie boi się nawet o tym mówić, trzyma rodzinę w strachu. Z drugiej strony Kabanikha dąży do tego, aby w duszy człowieka nie było myśli kochających wolność, tłumi wszystkie te myśli w duszy swojego syna i Kateriny, nieustannie trzyma ją w strachu, jej córka Varvara na zewnątrz zgadza się z nią, ale wewnętrznie zaprzecza, biegnie na pożegnanie, chowa się przed matką, spaceruje. Podczas ich rozmowy nieustannie kłóci się z nią sama do siebie, a syn zgadza się z matką we wszystkim, ale tylko marzy o wyrwaniu się z jej rąk i życiu tak, jak chce. Tak robi, kiedy Kabanikha wysyła go do innego miasta.

Odważną decyzją Ostrowskiego był stworzony wizerunek Kateriny. Wielu krytyków zauważa, że ​​\u200b\u200bobraz Kateriny zmieni współczesną literaturę. Katerina ma bogaty świat wewnętrzny, jest religijna, poetycka, jej dusza unosi się, gdy jest w kościele, wszystko w niej jest pozytywne, nawet przewiduje swój grzech i robi sobie wyrzuty. Nawet popełniwszy to, zdradzając męża, nie przestała być czysta. Zdradza siebie i robi sobie wyrzuty za to, co zrobiła. Jest bardzo religijna, ale mimo to popełnia ciężki grzech - samobójstwo. Rozumie, że to dla niej najlepszy wybór, tym aktem protestuje przeciwko ciemnemu królestwu, a po tym, co zrobił, miasto Kalinow zdaje sobie sprawę, że przywieźli dziewczynę, Tichon w końcu zaczyna obwiniać matkę i odpowiadać jej: a Varvara opuszcza dom. Ten narastający protest oznacza, że ​​Rosja czeka na zmiany, które będą skierowane na lepszą stronę narodu. Ostrovsky wyraźnie pokazał ten stan Rosji, inspirując ludzi, więc ta praca została nazwana najbardziej decydującą.

Pytania dotyczące dramatu Ostrowskiego „Burza z piorunami” 1) Jak charakteryzuje się ciemne królestwo? 2) Dlaczego Katerina jest promieniem światła w ciemnym królestwie? 3)

Dlaczego Thunderstorm jest najbardziej decydującym dziełem?

4) Burza jako przejaw narodowego samostanowienia.

Nawet jeśli najważniejsze nie wystarczy własnymi słowami, co najmniej 3-4 zdania.))

Streszczenie Dobrolyubova „Promień światła w ciemnym królestwie” według planu: 1. „Burza z piorunami” Ostrowskiego najbardziej decydująca praca Ostrowskiego. 2.

Historyczne uwarunkowania wizerunku Kateriny.

3. Oryginalność charakteru Kateriny: prostota, szlachetność… (co najmniej 8 cech)

4. Wizerunek Kateriny w relacji do innych postaci.

5. Mroczne królestwo.

6. Rzuć wyzwanie samogłupiej sile

Z góry dziękuję!!!)

Pytania i zadania do wiersza „Elegia” Dlaczego wiersz nazywa się „Elegia”? Jakie są jego podobieństwa i różnice z elegiami

Rosyjscy poeci początku XIX wieku? Dlaczego poeta nazywa cierpienie ludu „starym tematem”? Jak w wierszu wyraża się jego stosunek do reformy chłopskiej? Dlaczego autor jest pewien, że ludzie nie słuchają jego piosenek? Jak iw jakim celu zmieniają się obrazy figuratywne i intonacje poetyckie w czterech częściach wiersza? Które wersety wiersza są ukrytymi cytatami lub odsyłają czytelnika do twórczości Puszkina? Porównaj wiersz „Elegia” z jednym z wierszy Puszkina: „Wieś”, „Poecie”, „Elegia (szalonych lat wyblakłej zabawy ...)”, „Z Pindemonti”. Jak rozwiązują problem relacji między poetą a ludem? Czy istnieje różnica w pojęciach „ludzi” i „tłumu” w wierszach Puszkina i Niekrasowa?

Ostatnia książka, którą przeczytał Lew Tołstoj, była jego własną. Uważał to za swoje najważniejsze dzieło i często powtarzał: „Jakie to dobre

książka!". Co ciekawe, mało kto zna tę książkę, rzadko była wydawana. Nazywa się Koło Czytelnicze. Są to dwa duże tomy – zbiór wybranych myśli wielkich pisarzy i filozofów o prawdzie, życiu, wyimki ze świętych ksiąg różnych ludów. Lew Tołstoj zebrał je razem, dekorując własnymi refleksjami. Krąg czytelniczy przez wielu uważany jest za jedno z najważniejszych dzieł XX wieku. Tołstoj zabrał tę książkę ze sobą w swoją ostatnią podróż, która zakończyła się na małej stacji kolejowej w listopadzie 1910 roku. W nazwie stacji zapamiętaj pierwszą literę.