Ogólnym tematem pracy jest burza z piorunami Ostrovsky. Temat: Znaczenie tytułu sztuki A. Ostrowskiego „Burza z piorunami” Specyfika konfliktu. Główna idea spektaklu „Burza z piorunami”

02.07.2020

Główny bohater dramatu Ostrowskiego „Burza z piorunami”. Główną ideą pracy jest konflikt tej dziewczyny z „ciemnym królestwem”, królestwem tyranów, despotów i ignorantów. O tym, dlaczego powstał ten konflikt i dlaczego koniec dramatu jest tak tragiczny, można dowiedzieć się zaglądając do duszy Kateriny, rozumiejąc jej poglądy na życie. Można to zrobić dzięki umiejętnościom dramatopisarza Ostrowskiego. Ze słów Kateriny dowiadujemy się o jej dzieciństwie i młodości. Dziewczyna nie otrzymała dobrego wykształcenia. Mieszkała z matką na wsi. Dzieciństwo Kateriny było radosne, bezchmurne. Matka „nie miała w niej duszy”, nie zmuszała jej do prac domowych.

Katya żyła swobodnie: wcześnie wstawała, myła się źródlaną wodą, pełzała po kwiatach, chodziła z matką do kościoła, potem siadała do jakiejś pracy i słuchała wędrowców i modlących się kobiet, których było wielu w ich domu. Katerina miała magiczne sny, w których latała pod chmurami. I jak mocno kontrastuje akt sześcioletniej dziewczynki z tak spokojnym, szczęśliwym życiem, kiedy Katya, urażona czymś, uciekła wieczorem z domu nad Wołgę, wsiadła do łodzi i odepchnęła się od brzegu! ... Widzimy, że Katerina wyrosła na szczęśliwą, romantyczną, ale ograniczoną dziewczynę. Była bardzo pobożna i namiętnie kochająca. Kochała wszystko i wszystkich wokół: przyrodę, słońce, kościół, swój dom z wędrowcami, biednych, którym pomagała. Ale najważniejsze w Katyi jest to, że żyła w swoich snach, z dala od reszty świata. Ze wszystkiego, co istniało, wybrała tylko to, co nie było sprzeczne z jej naturą, reszty nie chciała zauważyć i nie zauważyła. Dlatego dziewczyna widziała anioły na niebie, a dla niej kościół nie był opresyjną i opresyjną siłą, ale miejscem, w którym wszystko jest jasne, gdzie można marzyć. Można powiedzieć, że Katerina była naiwna i życzliwa, wychowana w duchu całkowicie religijnym. Ale jeśli spotkała na swojej drodze coś, co było sprzeczne z jej ideałami, wtedy zmieniała się w buntowniczą i upartą naturę i broniła się przed tym outsiderem, nieznajomym, który śmiało mącił jej duszę. Tak samo było z łodzią. Po ślubie życie Katyi bardzo się zmieniło. Z wolnego, radosnego, wzniosłego świata, w którym czuła, że stapia się z naturą, dziewczyna wpadła w życie pełne zakłamania, okrucieństwa i zaniedbania.

Nie chodzi nawet o to, że Katerina poślubiła Tichona wbrew swojej woli: w ogóle nikogo nie kochała i nie obchodziło jej, kogo poślubi. Faktem jest, że dziewczyna została okradziona z dawnego życia, które stworzyła dla siebie. Katerina nie odczuwa już takiej radości z chodzenia do kościoła, nie może zajmować się swoimi zwykłymi sprawami. Smutne, niepokojące myśli nie pozwalają jej na spokojne podziwianie przyrody. Katya może tylko cierpliwie znosić i marzyć, ale nie może już żyć z myślami, bo okrutna rzeczywistość sprowadza ją z powrotem na ziemię, gdzie jest upokorzenie i cierpienie. Katerina próbuje znaleźć swoje szczęście w miłości do Tichona: „Będę kochać mojego męża. Tisza, moja droga, nie zamienię cię na nikogo. Ale szczere przejawy tej miłości tłumi Kabanikha: „Co ty wieszasz na szyi, bezwstydna kobieto, nie żegnasz się ze swoim kochankiem”. Katerina ma silne poczucie zewnętrznej pokory i obowiązku, dlatego zmusza się do kochania swojego niekochanego męża. Sam Tichon, z powodu tyranii swojej matki, nie może naprawdę kochać swojej żony, chociaż prawdopodobnie tego chce. A kiedy on, wyjeżdżając na chwilę, zostawia Katię, by dużo popracować, dziewczyna (już kobieta) zostaje zupełnie sama. Dlaczego Katerina zakochała się w Borysie W końcu nie przejawiał swoich męskich cech, podobnie jak Paratow, nawet z nią nie rozmawiał. Być może powodem było to, że brakowało jej czegoś czystego w dusznej atmosferze domu Kabanikha. A miłość do Borysa była tak czysta, nie pozwoliła Katerinie całkowicie obumrzeć, jakoś ją wspierała. Poszła na randkę z Borysem, bo czuła się osobą z dumą, podstawowymi prawami. Był to bunt przeciwko poddaniu się losowi, przeciwko bezprawiu. Katerina wiedziała, że popełnia grzech, ale wiedziała też, że nie da się dalej żyć.

Poświęciła czystość sumienia wolności i Borysowi. Moim zdaniem, robiąc ten krok, Katia już czuła zbliżający się koniec i pewnie pomyślała: „Teraz albo nigdy”. Chciała być wypełniona miłością, wiedząc, że nie będzie innej szansy. Na pierwszej randce Katerina powiedziała Borysowi: „Zrujnowałeś mnie”. Borys jest powodem zdyskredytowania jej duszy, a dla Katii jest to równoznaczne ze śmiercią. Grzech wisi na jej sercu jak ciężki kamień. Katerina strasznie boi się zbliżającej się burzy, uważając ją za karę za to, co zrobiła. Katerina odkąd zaczęła myśleć o Borysie, bała się burzy. Dla jej czystej duszy grzechem jest nawet myśl o kochaniu nieznajomego. Katya nie może żyć ze swoim grzechem i uważa, że skrucha jest jedynym sposobem na przynajmniej częściowe pozbycie się go.Wyznaje wszystko mężowi i Kabanikhowi. Taki akt w naszych czasach wydaje się bardzo dziwny, naiwny. „Nie umiem oszukiwać; Nie mogę niczego ukryć ”, taka jest Katerina. Tichon wybaczył swojej żonie, ale ona wybaczyła sobie, będąc bardzo religijną. Katya boi się Boga, a jej Bóg mieszka w niej, Bóg jest jej sumieniem. Dziewczynę dręczą dwa pytania: jak wróci do domu i spojrzy w oczy zdradzanemu mężowi oraz jak będzie żyła z plamą na sumieniu.

Katerina widzi śmierć jako jedyne wyjście z tej sytuacji: „Nie, nie ma dla mnie znaczenia, czy to w domu, czy w grobie… Lepiej w grobie… Żyć jeszcze raz Nie, nie, nie …niedobrze”. Ścigana przez swój grzech, Katerina porzuca życie, aby ocalić twoją duszę. Dobrolyubov określił charakter Kateriny jako „zdecydowany, cały, rosyjski”. Decydującą, bo zdecydowała się zrobić ostatni krok, umrzeć, aby uchronić się przed wstydem i wyrzutami sumienia. Całość, bo w charakterze Katii wszystko jest harmonijne, jedno, nic sobie nie zaprzecza, bo Katia jest jednością z naturą, z Bogiem. Rosjaninem, bo bez względu na to, jak bardzo jest się Rosjaninem, potrafi tak kochać, potrafi się tak poświęcać, tak pozornie pokornie znosić wszelkie trudy, pozostając sobą, wolnym, a nie niewolnikiem.

Sztuka „Burza” Ostrowskiego została napisana w 1859 roku w czasie, gdy w Rosji dojrzała zmiana podstaw społecznych, w przededniu reformy chłopskiej. Spektakl odbierano więc jako wyraz spontanicznych rewolucyjnych nastrojów mas. Nie bez powodu Ostrovsky nadał swojej sztuce tytuł „Burza z piorunami”. występuje nie tylko jako zjawisko naturalne, akcja toczy się przy dźwiękach grzmotów, ale także jako zjawisko wewnętrzne – bohaterowie charakteryzowani są poprzez ich stosunek do burzy. Dla każdego bohatera burza jest szczególnym symbolem, dla jednych zwiastunem burzy, dla innych oczyszczeniem, początkiem nowego życia, dla jeszcze innych „głosem z góry”, który przepowiada jakieś ważne wydarzenia lub ostrzega przed wszelkimi działaniami.

Dla mechanika Kuligina burza jest prymitywną manifestacją sił natury, zgodną z ludzką ignorancją, z którą trzeba walczyć. Kuligin uważa, że wprowadzając do życia mechanizację i oświecenie, można osiągnąć władzę nad „grzmotem”, który niesie ze sobą znaczenie chamstwa, okrucieństwa i niemoralności: „Rozkładam się ciałem w proch, umysłem rozkazuję grzmotom”. Kuligin marzy o zbudowaniu piorunochronu, który ocali ludzi przed burzą.

Dla Tichona burza to gniew, ucisk ze strony matki. Boi się jej, ale jako syn musi jej być posłuszny. Wychodząc z domu w interesach, Tichon mówi: „Tak, o ile mi wiadomo, przez dwa tygodnie nie będzie nade mną burzy, na nogach nie ma kajdan”.

Dikoy wierzy, że opieranie się piorunom jest niemożliwe i grzeszne. Dla niego burza to pokora. Pomimo swojego dzikiego i złośliwego usposobienia, posłusznie przestrzega Kabanikhe.

Boris boi się ludzkich burz bardziej niż naturalnych. Dlatego odchodzi, zostawia Katerinę samą z ludzkimi plotkami. "Tu jest straszniej!" - mówi Borys, uciekając z miejsca modlitwy całego miasta.

Burza w sztuce Ostrowskiego symbolizuje ignorancję i złośliwość, niebiańską karę i karę, a także oczyszczenie, wgląd, początek nowego życia. Świadczy o tym rozmowa dwóch mieszczan Kalinova, zaczęły zachodzić zmiany w światopoglądzie mieszkańców, ocena wszystkiego, co się dzieje, zaczęła się zmieniać. Być może ludzie będą chcieli przezwyciężyć strach przed burzą, pozbyć się ucisku gniewu i ignorancji, który panuje w mieście. Po straszliwych grzmotach i błyskawicach nad głowami znów zaświeci słońce.

N. A. Dobrolyubov w artykule „Promień światła w ciemnym królestwie” zinterpretował obraz Kateriny jako „spontaniczny protest doprowadzony do końca”, a samobójstwo jako siłę o charakterze kochającym wolność: „takie wyzwolenie jest gorzkie; Ale co zrobić, gdy nie ma innego?

Uważam, że sztuka Ostrowskiego „Burza z piorunami” była na czasie i przyczyniła się do walki z ciemiężcami.

Chcesz pobrać esej? Kliknij i zapisz - "Główna idea pracy" Burza z piorunami ". I gotowy esej pojawił się w zakładkach.

Sztuka „Burza z piorunami” została napisana przez Ostrowskiego latem i jesienią 1859 roku. ., w tym samym roku wystawiony na scenie, został wydrukowany w 1860. Tenokres ożywienia społecznego, kiedy pękały podstawy pańszczyzny. Naz„Burza” to nie tylko majestatyczne zjawisko naturalne, ale także przewrót społeczny. Dramat odzwierciedlał powstanie ruchu społecznego, tjbudynki, w których mieszkali zaawansowani ludzie epoki 50-60 lat.

Spektakl „Burza z piorunami” mógł przejść przez proce cenzury nie przez przypadek. Na prośbę przyjaciół Ostrowskiego cenzor I. Nordstrom, który faworyzował dramaturgu przedstawił Burzę jako niespołeczną sztukę oskarżycielską, satyręchesky, ale kochający dom, nie wspominając ani słowa w swoim raporcie oDikoi, ani o Kuligin, ani o Feklusha. „Burza z piorunami” miała dramatyczny charakterocenzurowany do przedłożenia w 1859 r. i wydrukowany w styczniu 1860 r.

W najbardziej ogólnym sformułowaniu można zidentyfikować główny temat „Burzy”. podział jako zderzenie nowych trendów ze starymi tradycjami. między ciemiężonymi a ciemiężycielami, między pragnieniami ciemiężonego ludu do swobodnego manifestowania praw człowieka, potrzeb duchowych oraz ładu społecznego i rodzinnego, które dominowały w poreformatorskiej Rosji, układy domowe.

Temat „Burzy z piorunami” jest organicznie związany z jej konfliktami. Konflikt, który stanowi podstawę fabuły dramatu, to konflikt między starymi, od żyjących samodzielnie, opartych na autorytarnych zasadach społecznych atakując cały system feudalnego despotyzmu pańszczyźnianego postępowe dążenia do równości, do wolności osoby ludzkiej ness.Konflikt „Burza z piorunami”, odzwierciedlający fabułę przedstawionego życia,jest węzłem konfliktów połączonych głównym konfliktem -Katerina i Borys ze swoim otoczeniem, dołącza do niego oszustkonflikty między Kuliginem a Wildem i Kabaniką, Curly z Wildem, Borysem z Wildem,Barbarzyńcy z Kabaniką, Tichon z Kabaniką. Spektakl jest prawdziwystosunki społeczne, interesy i walki swoich czasów.

Ogólny temat „Burzy” obejmuje szereg prywatnych tematów:

a) opowieść mi Kuligin, repliki Kudryasha i Borisa, działania Dikoya i KabanikhyOstrovsky szczegółowo opisuje sytuację materialną i prawnązarówno uprzywilejowanych warstw społecznych, jak i ludu pracującego tamtej epoki hej;

b) zarysowując poglądy i marzenia Kuligina, autor wprowadza nas w poglądy, wtedy dominujący w życiu ludzi, z poziomem dociekań kulturowych istan moralności publicznej. Od początku do końca przewija się motyw walkimiędzy siłami reakcyjnymi i demokratycznymi. Ta walka wyraża się w obrazach Wilda, Kabanikha i Fekluszy z jednej strony oraz Kuligina i Kateriny z drugiej;

c) rysowanie życia, zainteresowań, atrakcji i doświadczeń działania czołowe twarze „Burzy”, autor z różnych stron odtwarza ówczesnego generałastvenny i rodzinno-domowy sposób życia kupców i drobnomieszczaństwa. Tym samym wSpektakl zwraca uwagę na problem relacji społecznych i rodzinnych. OstRovsky, szczegółowo opisując ten problem, wyraźnie nakreślił pozycję kobiety wśrodowisko kupców mieszanych;

d) odpowiadanie na aktualne pytania czasu ani Ostrovsky namalował w sztuce szerokie tło życia. Bohaterowie opowiadają o ważnych dla swoich czasów zjawiskach społecznych: o powstaniu pierwszych kolei, o epidemiach cholery, o rozwoju działalności handlowej i przemysłowej w Moskwie itp.;

e) wraz z życiem społeczno-gospodarczym i codziennym warunkach autor po mistrzowsku malował otaczającą przyrodę, różnorodnąstosunek aktorów do tego.

Tak więc, słowami Gonczarowa, w Burzy z piorunami „opadł szeroki obraz życia narodowego i zwyczajów”. Pre-refor Zmieniająca się Rosja jest w niej reprezentowana zarówno pod względem społeczno-ekonomicznym, jak i kulturowym tourno-moralny, a rodzinny-codzienny wygląd.

Jaki jest pomysł? Autor wystąpił w roli śmiałego demaskatora porządków społecznych; bezlitosna prawda, z którą w Burzy z piorunami moralność wielkich klas wyższych i położenie ludu pracującego uczyniły ze sztuki zwierciadło swojej epoki. Przyroda, w której żyją ludzie, jest cudowna, jej bogactwo jest nieograniczone, jej piękno jest niesamowite. Ale porządek społeczny, który rządzi życiemnie, brzydkie. Z tymi rozkazami, Ostrovsky mówi w swojej sztuce, bólwiększość populacji jest w materialnej niewoli zamożnej mniejszościwa. „A kto ma pieniądze”, Kuligin mówi Borysowi o zwyczajach swojego miasta, „stara się zniewolić biednych, aby za darmo pracować jeszcze więcejpieniądze - zarabiać pieniądze ”(D 1, yavl. 3). Zamożnej mniejszości nie zadowala grabmiazga zniewolonego przez nich ludu, zaciekle walczą o rubla i między sobą. „A między sobą”, mówi Kuligin, „jak oni żyją! przyjaciel handlowyosłabiają się nawzajem, są sobie wrogie” (D. I , yavl. 3). W warunkach przedzreformowanej warstwy, większość ludności była uciskana nie tylko ekonomiczniena nartach, ale także duchowo. Kupcy, pewni siebie, jak szlachta, w pełnibezkarnie dokonywali wyroków i represji na zniewolonych, kierując się jedynie własnymi interesami i pragnieniami. „Jeśli chcę”, Dika chwali się przed Kuliginem, „zmiłuję się, jeśli zechcę, zmiażdżę” (D. IV , yavl. 2). W straszliwym krzyku i ciągłym zastraszaniu poddanych jej podstawowe prawo życiaRoystvo widzi i Kabanikh.

Jedną z niezwykłych cech tej gry jest organiczność połączenie bezlitosnej krytyki starego i afirmacji nowego. odkrywczyTemat i pomysł „Burzy z piorunami” Ostrowski dzieli wszystkie postacie na dwie podstawygrupy: ciemiężców i ciemiężonych, despotów i protestantów. Zmiażdżyć-czy „ciemne królestwo”, według Dobrolubowa, to przede wszystkim Dziki iKabanikh, przedstawiciele burżuazji, która szybko rosła w siłę w przedreformatorskiej Rosji. (Kabanikha - Marfa Ignatiewna Kabanowa). Do klifuRekrutowani obejmują wszystkich innych bohaterów.

Kompozycja spektaklu

A) Ekspozycja - obrazy przestrzeni Wołgi i duszności obyczajów Kalinowa
(D. I, yavl. 1-4).

B) Działka - do czepiania się teściowej Kateriny z godnością i pokojowo
odpowiada: „Mówisz o mnie, mamo, to na próżno. A co z ludźmi
że bez ludzi jestem całkiem sam, niczego sobie nie udowadniam. Pierwsze spotkanie nie (D. I, yavl. 5).

V) Dalej następuje rozwój konfliktu między bohaterami, w naturze dwukrotnie zbierający jest burza (D. I , yavl. 9). Katerina wyznaje Varvarze, że zakochała się w Borysiei przepowiednia starszej pani, odległy grzmot; koniec D. IV. Burza z piorunami chmura skrada się, jak żywa, na wpół szalona stara kobieta, grożąca Katerinie śmierciąbasen i piekło, a Katerina wyznaje swój grzech (pierwszy punkt kulminacyjny), traci przytomność. Ale burza nie uderzyła w miasto, tylko napięcie przed burzą nie.

mi) Drugi punkt kulminacyjny - Katerina wygłasza ostatni monolog, kiedy
żegna się nie z życiem, które jest już nie do zniesienia, ale z miłością: „Mój przyjacielu!
Moja radość! Do widzenia!" (DV, yavl. 4).

mi) Rozwiązaniem jest samobójstwo Kateriny, szok mieszkańców miasta Tichon,
który za życia zazdrości swojej zmarłej żonie: „To dobrze dla ciebie. Kate! I ja
dlaczego został, by żyć i cierpieć! .. ”(D. \, yavl.7).

Gatunek oryginalności spektaklu „Burza z piorunami”.

Przy wszystkich cechach gatunku sztuka „Burza z piorunami” jest tragedią konflikt między bohaterami prowadzi do tragicznych konsekwencji. jest w grze ielementy komedii (tyran Dikaya ze swoim śmiesznym, poniżającym człowiekiemgodność z wymaganiami, opowieści Fekluszy, rozumowanie Kalinowatsev), które pomagają dostrzec otchłań, gotowe połknąć Katerinę i które Cooley bezskutecznie próbuje oświetlić światłem rozumu, życzliwości i miłosierdzia Gin.

Sam Ostrovsky nazwał sztukę dramatem, podkreślając w ten sposób powszechny konflikt sztuki, życie codzienne przedstawionych w niej wydarzeń.

Premiera Burzy odbyła się 2 grudnia 1859 roku w Teatrze Aleksandryjskim w Petersburgu. A.A. Grigoriev, który był obecny na przedstawieniu, wspominał: „Tak powiedzą ludzie! .. Pomyślałem, zostawiając pudło na korytarzu po trzecim akcie „Burzy”, który zakończył się eksplozją…

Dla dzieł o realistycznym kierunku charakterystyczne jest nadawanie przedmiotom lub zjawiskom znaczenia symbolicznego. Technika ta została po raz pierwszy zastosowana przez A. S. Gribojedowa w komedii Woe from Wit, co stało się kolejną zasadą realizmu. A. N. Ostrovsky kontynuuje ...

Wrogość między bliskimi może być szczególnie nie do pogodzenia P. Tacyt Nie ma gorszej kary za szaleństwo i złudzenie niż widok cierpiących przez nie własnych dzieci W. Sumner Sztuka A.N. „Burza” Ostrowskiego opowiada o życiu prowincjonalnego...

W twórczości A. N. Ostrowskiego temat „gorącego serca” zajmuje bardzo ważne miejsce. Nieustannie eksponując „ciemną sferę”, pisarz dążył do ustanowienia wysokich zasad moralnych, niestrudzenie poszukiwał sił, które mogłyby oprzeć się despotyzmowi, drapieżnictwu, ...

A. N. Ostrovsky jest słusznie uważany za piosenkarza środowiska kupieckiego, ojca rosyjskiego dramatu codziennego, teatru rosyjskiego. Do jego pióra należy około 60 sztuk, z których najbardziej znane to „Posag”, „Późna miłość”, „Las”, „Dość każdemu mędrcowi…

W 1845 r. Ostrowski pracował w moskiewskim sądzie handlowym jako urzędnik biurowy „do spraw przemocy słownej”. Otworzył się przed nim cały świat dramatycznych konfliktów, zabrzmiało całe niezgodne bogactwo żywego języka wielkoruskiego ...

Równocześnie w 1859 roku wystawiano go z powodzeniem na stołecznych scenach. Sztuka dramatopisarza, nie tracąc na aktualności, wystawiana jest w wielu współczesnych teatrach na całym świecie. Oznacza to, że prace te nadal są w stanie wzbudzić zainteresowanie widzów i czytelników. Oznacza to, że tematy poruszone przez Ostrowskiego nadal ekscytują społeczeństwo.

Akcja spektaklu toczy się w przeddzień przełomu, dosłownie półtora roku pozostaje do słynnej Reformy Chłopskiej z 1861 roku, która doprowadziła do zniesienia pańszczyzny. W społeczeństwie już odczuwalny jest przyszły punkt zwrotny, cichy protest zniewolonej części ludności przeciwko zwykłemu patriarchalnemu trybowi życia, władzy kupców i właścicieli ziemskich. Ten narastający kryzys można porównać do atmosfery przed burzą.

Zbiera się burza. Ludzie starej drogi, ignoranci i niegrzeczni przedstawiciele, jak to ujął krytyk Dobrolubow, „ciemnego królestwa” postrzegają zbliżającą się katastrofę jako karę dla tych, którzy postanowili nie przestrzegać praw „posiadania niewolników”, na mocy których większość społeczeństwo kraju wciąż żyje. Postępowi ludzie, w tym zarówno Ostrovsky, jak i Dobrolyubov, postrzegają burzę jako pozytywny znak, wierząc, że zjawisko to powinno oświetlić najbardziej ukryte zakątki starego świata. Burza z piorunami powinna odświeżyć duszną atmosferę w kraju.

Jednym z centralnych wątków pracy jest więc konfrontacja „ciemnego królestwa” z ludźmi zniewolonymi i niezadowolonymi z takiego stanu rzeczy. Głównymi bohaterami reprezentującymi stary świat są kupiec Kabanikha i kupiec Dikoy. Charakterystycznymi cechami charakteru Kabanikha są okrucieństwo, oszustwo, hipokryzja, hipokryzja. Aby potwierdzić swoją moc, może używać różnych technik. Dla niej najważniejsze jest odczuwanie pokory innych. Co więcej, dla osób postronnych może się to wydawać przykładem pobożności i życzliwości. W Diky wręcz przeciwnie, brutalna siła tyranii jest w pełni pokazana. Pieniądze i władza uczyniły go praktycznie królem miasta. Z ludźmi robi to, co uważa za stosowne, a jego poczynaniami kierują często zwykłe zachcianki. Młodzi ludzie buntują się przeciwko staremu porządkowi: Katerina, Tichon, Kudryasz, Borys, Kuligin, Warwara. Ale robią to jeden po drugim, więc dla każdego z nich taki protest kończy się smutno.

Oprócz walki z „ciemnym królestwem” w spektaklu rozbrzmiewa inny temat – temat miłości.

Motyw miłości Kateriny do Borysa przewija się przez całe dzieło. Ta miłość okazuje się pierwszym prawdziwym uczuciem głównego bohatera. Katerina nigdy nie cierpiała na brak adoratorów, ale nie była nimi zainteresowana. Jak stwierdziła sama bohaterka w rozmowie z Varvarą, tylko się z nich śmiała. Katerina poślubiła Tichona za zgodą rodziców iz własnej woli - syn Kabanikha nie spowodował jej odrzucenia. Wszystko wywróciło do góry nogami spotkanie z przyjezdnym młodzieńcem - Borysem, którego wygląd, w którym wyczuwało się wykształcenie i uwodzenie stolicy, korzystnie odbiegał od tła lokalnej społeczności. Ale przedmiotem jej westchnień okazała się osoba o słabej woli i nieśmiała, nieustannie przerażona myślą, że ktoś dowie się o ich romansie. Ostatecznie zdradził Katerinę, odmawiając wywiezienia jej na Syberię, gdzie wysłał go wujek Dikoy. I ten akt z góry ustalił śmierć głównego bohatera. Mimo zdrady Katerina kochała go do samego końca.

Jeśli mówimy o miłości, możemy powiedzieć o związku między Varvarą i Kudryashem. Uczucia, które mają do siebie, trudno nazwać namiętnymi. Łączył ich raczej ukryty protest przeciwko patriarchalnemu miejskiemu trybowi życia, chęć ucieczki z „ciemnego królestwa”. W efekcie spełniają swoje marzenie i uciekają z miasta.

Oprócz zmagań ze starym światem i tematu miłości w spektaklach ujawniają się także inne problemy: problem relacji międzypokoleniowych, problem kłamstwa i prawdy, grzechu i pokuty itp.

Dramat Ostrowskiego „Burza z piorunami” jest najważniejszym dziełem słynnego dramatopisarza. Została napisana w 1860 roku w okresie wzlotu społecznego, kiedy kruszyły się fundamenty pańszczyzny, aw dusznej atmosferze rzeczywistości zbierała się burza. Sztuka Ostrowskiego przenosi nas do kupieckiego środowiska, w którym najpilniej utrzymywano porządek budowy domów. Mieszkańcy prowincjonalnego miasteczka prowadzą życie zamknięte i obce interesom publicznym, w nieświadomości tego, co dzieje się na świecie, w ignorancji i obojętności. Zakres ich zainteresowań ogranicza się do prac domowych. Za zewnętrznym spokojem życia kryją się ponure myśli, mroczne życie tyranów, którzy nie uznają ludzkiej godności. Przedstawicielami „ciemnego królestwa” są Wild and Boar. Pierwszy pełny typ kupca-tyrana, którego sensem życia jest zdobywanie kapitału wszelkimi środkami. Głównym tematem burzy jest zderzenie nowych trendów z dawnymi tradycjami, uciskanych z ciemiężycielami, dążenia ludzi do swobodnego manifestowania swoich praw człowieka, potrzeb duchowych, które zdominowały Rosję - porządków społecznych i rodzinnych oraz domowych.

Jeśli potraktujemy Burzę jako dramat społeczny, wynikający z niej konflikt wygląda dość prosto: jest niejako zewnętrzny, społeczny; Uwaga widza jest równo rozłożona między postaciami, wszystkie, niczym pionki na planszy, odgrywają niemal te same role, jakie są potrzebne do stworzenia zarysu fabuły, mylą się, a potem, migocąc i układając na nowo, jak w tagach, pomagają rozstrzygnąć skomplikowana fabuła. Jeśli system postaci jest ułożony w taki sposób, że konflikt powstaje i zostaje rozwiązany niejako przy pomocy wszystkich aktorów. Mamy tu do czynienia z dramatem o charakterze codzienności, jego konflikt jest prosty i łatwy do odgadnięcia.

Sztuka Ostrowskiego „Burza z piorunami” porusza problem przełomu w życiu publicznym, który nastąpił w latach 50., zmiany fundamentów społecznych. Autor nie może być całkowicie bezstronny, ale bardzo trudno jest mu wyrazić swoje stanowisko - stanowisko autora ujawnia się w uwagach, których jest mało i są one mało wyraziste. Pozostaje jeszcze jedna opcja – stanowisko autora jest przedstawiane przez pewnego bohatera, poprzez kompozycję, symbolikę itp.
Imiona są bardzo symboliczne w sztuce. Nazwy mówiące użyte w Burzy są echem klasycznego teatru, którego cechy zachowały się pod koniec lat 60. XIX wieku.
Imię Kabanova żywo rysuje nam ciężką, ciężką kobietę, a przydomek „Kabanikha” dopełnia tego nieprzyjemnego obrazu.
Autor charakteryzuje dzikiego człowieka jako osobę dziką, nieskrępowaną.
Imię Kuligina jest niejednoznaczne. Z jednej strony jest to zgodne z Kulibinem, mechanikiem-samoukiem. Z drugiej strony „kuliga” to bagno.

Przez długi czas literatura krytyczna zajmowała się albo jednym, albo drugim konfliktem. Ale autor nadał pracy głębszy sens - to tragedia ludowa.

Dobrolyubov nazwał Katerinę „promieniem światła w ciemnym królestwie”, ale później, kilka lat później, sam Ostrovsky nadał takim ludziom imię - „gorące serce”. Rzeczywiście, jest to konflikt „gorącego serca” z otaczającym go lodowym środowiskiem. A burza, jako zjawisko fizyczne, próbuje roztopić ten lód.Inne znaczenie nadane przez autora burzy symbolizuje gniew Boży, a wszyscy, którzy boją się burzy, nie są gotowi zaakceptować śmierci i stawić czoła sądowi Bożemu, albo tak myśle. Ale autor wkłada swoje słowa w usta Kuligina. „Sędzia jest bardziej miłosierny niż ty” – mówi. W ten sposób charakteryzuje swój stosunek do tego społeczeństwa. I ten koniec wyraża nadzieję.Ostrowski cały czas w Kalinowie dzieli jak na sztukę na dzień i noc. W ciągu dnia ludzie wcielają się w wiernych mieszkających w Domostroy, aw nocy zdejmują maski. Młodzi ludzie chodzą na spacer i bawią się, a starsi przymykają na to oko. Stanowisko autora wyraża się częściowo w monologach Kuligina, częściowo można to zrozumieć z opozycji Kateriny i Kabanikha, stanowisko autora wyrażone jest w kompozycji. Cechą kompozycji są dwie możliwe opcje kulminacji i rozwiązania.

Niewątpliwie sztuka jest napisana na temat społeczny i codzienny: charakteryzuje się szczególną dbałością autora o przedstawienie szczegółów życia codziennego, chęcią dokładnego oddania atmosfery miasta Kalinov, jego „okrutnej moralności”. Fikcyjne miasto opisane jest szczegółowo, wielostronnie. Ważną rolę odgrywa początek krajobrazu, ale od razu widać tu sprzeczność: Ku-ligin mówi o pięknie odległości za rzeką, wysokiego klifu Wołgi. „Coś” sprzeciwia się Kudryash. Zdjęcia z nocnych spacerów bulwarem, piosenki, malownicza przyroda, opowieści Kateriny o dzieciństwie – to poezja kalinowskiego świata, który mierzy się z codziennym okrucieństwem mieszkańców, opowieści o „nagiej nędzy”. O przeszłości Kalinowcy zachowali tylko niejasne legendy - Litwa „spadła nam z nieba”, wędrowiec Feklusza przynosi im wieści z wielkiego świata. Niewątpliwie taka dbałość autora o szczegóły życia bohaterów pozwala mówić o dramacie jako gatunku spektaklu „Burza z piorunami”.

Inną cechą charakterystyczną dramatu i obecną w spektaklu jest obecność łańcucha konfliktów wewnątrzrodzinnych. Najpierw jest to konflikt między synową a teściową za zamkami bram domu, potem całe miasto dowiaduje się o tym konflikcie, a z życia codziennego rozwija się w społeczny. Charakterystyczny dla dramatu wyraz współkonfliktu w czynach i słowach bohaterów najdobitniej uwidacznia się w monologach i dialogach bohaterów. Tak więc o życiu Kateriny przed ślubem dowiadujemy się z rozmowy młodej Kabanovej i Varvary: Katerina żyła, „nic nie smuciła się”, jak „ptak na wolności”, spędzając całe dnie na przyjemnościach i pracach domowych. Nic nie wiemy o pierwszym spotkaniu Kateriny i Borysa, o tym, jak narodziła się ich miłość. W swoim artykule N. A. Dobrolyubov uznał niewystarczający „rozwój pasji” za znaczące zaniedbanie, powiedział, że właśnie dlatego „walka pasji i obowiązku” jest dla nas oznaczona „niezupełnie jasno i mocno”. Ale fakt ten nie jest sprzeczny z prawami dramatu.

Oryginalność gatunku Burza z piorunami przejawia się również w tym, że pomimo ponurej, tragicznej ogólnej kolorystyki, sztuka zawiera również sceny komiczne, satyryczne. Anegdotyczne i ignoranckie opowieści Fekluszy o saltanach, o krainach, gdzie wszyscy ludzie są „z psimi głowami”, wydają nam się śmieszne. Po premierze Burzy A. D. Galachow napisał w recenzji sztuki, że „akcja i katastrofa są tragiczne, choć wiele miejsc budzi śmiech”.

JAKIŚ. Ostrowski. Burza.

Temat, problem, idea i patos „Burzy z piorunami”.

W „Burzy” temat- obraz życia i zwyczajów kupców rosyjskich lat 60. XIX wieku.

Kwestie - społeczno-kulturowe i wieczne. Ekspozycja tyranii jako zjawiska społecznego i psychologicznego u postaci Dikoya i Kabanovej. Potępienie moralnej słabości, egoizmu, oportunizmu poprzez obrazy Tichona, Borysa i Barbary. Problem rosyjskiego bohaterstwa narodowego, ucieleśnionego na obrazie Kateriny. Problem miłości, grzechu i pokuty .

Pomysł: Ostrovsky argumentuje, że pragnienie wolności i szczęścia jest naturalne i nieodparte, pomimo tragicznych okoliczności życia, a jakakolwiek tyrania jest skazana na śmierć. Dążenie do wolności, sprawiedliwości, prawdy przez cały czas ma wysoką cenę. .

Patos spektaklu- tragiczne. Jego podstawą jest walka Kateriny o realizację i ochronę wzniosłych ideałów, niemożność osiągnięcia ideału w danym momencie historycznym w danym środowisku społecznym.

Konflikt.

W Burzy z piorunami napotykamy na dwa rodzaje konfliktów. Z jednej strony ta sprzeczność między władcami (Dikaya, Kabanikha) a podwładnymi (Katerina, Tichon, Borys itp.) Jest konfliktem zewnętrznym. Z drugiej strony akcja porusza się z powodu konfliktu psychologicznego, wewnętrznego – w duszy Kateriny.

Kompozycja.

„Burza z piorunami” rozpoczyna się ekspozycją. ekspozycja- jest to z reguły wstępna część pracy, która poprzedza fabułę, wprowadza bohaterów, miejsce i czas akcji. Nadal nie ma tu konfliktu (1 akcja, 1-4 zjawiska). Tutaj autor kreuje obraz świata, w którym żyją bohaterowie i rozwijają się wydarzenia.

Potem przychodzi rozwój akcji, czyli seria epizodów, w których aktorzy starają się aktywnie rozwiązać konflikt. W końcu konflikt dochodzi do momentu, w którym sprzeczności wymagają natychmiastowego rozwiązania, konflikt osiąga maksymalne rozwinięcie – tj punkt kulminacyjny(4 dni, 6 występów). Ponieważ w sztuce występują dwa konflikty, każdy ma swoją kulminację. Zwieńczeniem wewnętrznego konfliktu jest ostatni monolog Kateriny w akcie 5.

Za nią - wymieniać, co świadczy o nierozwiązywalności konfliktu (śmierć Kateriny).

Cechy artystyczne dramatu.

Specjalny akcent artystyczny użycie symboliki.

Symbol to szczególny obraz artystyczny, rodzaj alegorii. On jest znaczący.

Samo słowo „burza” w tytule jest niejednoznaczne. Symboliczny jest też wizerunek „ognistej hieny” na ścianie, symboliczny jest też wizerunek szalonej damy. Swobodny lot ptaka symbolizuje dążenie Kateriny do wolności.

Używany w sztuce i odbiór „mówiących nazwisk” i znaków specjalnych bohaterów. Nieokiełznana arbitralność Wilda w pełni odpowiada jego nazwisku, aw mieście nazywa się go „wojownikiem” - to znak.

Miasto Kalinov to przestrzeń tyranii i strachu.

Miasto jako scena akcji pełni te same funkcje co krajobraz: wpływa na charakter i psychikę Miejsce akcji w „Burzy” - fikcyjne miasto Kalinov na wysokim brzegu Wołgi. (Wtedy to miasto stanie się scenerią dla jego innych dramatów - „Las”, „Hot Heart ».)

Czas akcji- „nasze czasy”, czyli sam koniec lat 50. XIX w. Akcja toczy się nad brzegiem Wołgi, symbolizujący wolę, wolność. Tutaj, według Kuligina, "uroda". To „piękno” jest przeciwne obraz miasta Kalinow

Miasto Kalinov pod piórem Ostrowskiego zamienia się w obraz siebie, staje się jednym z równych bohaterów spektaklu.Żyje własnym życiem, ma swój charakter, swój temperament. Jak mówi miejski mędrzec Kuligin: „okrutna moralność, panie, w naszym mieście, okrutna!” Płyną w niej niewidzialne, niesłyszalne łzy, a na powierzchni cisza i wdzięk. Gdyby nie Katerina z nią publiczny bunt przeciwko tradycji, żeby wszystko było ciche i gładkie, burza przeszłaby obok.

Dziki.

Dziki, obdarzony „mówiącym nazwiskiem”, ma specjalny znak: w mieście nazywany jest „wojownikiem”. Jest małym tyranem, zna jedną władzę - władzę pieniądza. Szuka nieodwzajemnionych, aby wyładować na nich swój gniew. Jego życie to kłótnie z innymi i gromadzenie. Czuje tę pustkę, to go przytłacza i jeszcze bardziej goryczy.

Charakterystyczny dla Diky'ego epitet „zimny na sercu” jest motywem przewodnim, słowo „serce” powtarza się pięć razy w związku z jego wizerunkiem. W jego koncepcji słowo to kojarzy się ze złością, oburzeniem, gniewem, złośliwością. Tutaj prosi Kabanikha: „Mów do mnie, aby moje serce przeszło” (= gniew). Ale podziwia samego siebie: „Ale co każesz mi robić ze sobą, kiedy moje serce jest takie?” Tutaj serce oznacza „charakter”. Czy rzeczywiście gniew jest pierwotną cechą jego charakteru? NIE. Kabanova bezpośrednio oświadcza mu: „Dlaczego celowo wprowadzasz się do swojego serca?” Ten cytat zawiera podpowiedź. Tyran oszukuje samego siebie, „prowadzi do serca”. Po co? Aby być pewnym swojej siły. Dlaczego moc? Dla władzy. Oznacza to, że wiąże się z lękiem o swoją władzę i wymaga ciągłego potwierdzania. „Jedno słowo: wojownik!” _ Shapkin mówi o nim. W akcie 3 sam przyznaje: „...toczy się tam wojna”. I wszyscy są zdani na łaskę „wojownika”: jeśli chce, spłaci robotników, odda Borysowi swoją część spadku, jeśli nie chce, to jego wola. Ale nie może stłumić osoby - trzyma się, podobnie jak Curly, w pobliżu, w zasięgu wzroku, na swoim terytorium . Przemówienie jest w pełni zgodny z charakterem - niegrzeczny, obraźliwy, przesycony zredukowane słownictwo i przekleństwa: „pasożyt”, „idź do diabła”, „do diabła”, „zawiedź”, „narzucone”.

Test.

Ogólnodostępny ogród na wysokim brzegu ________; dla __________ wiejskiego wyglądu.

Na scenie są dwie ławki i kilka krzaków.

Pierwsze zjawisko

Kuligin siedzi na ławce i patrzy na rzekę. Kudryasz i Szapkin

chodzą.

Kuligina (śpiewa).„Pośrodku płaskiej doliny, na gładkiej wysokości…” (Przystanki

śpiewać.) Cuda, zaprawdę trzeba to powiedzieć, cuda! Kręcony! Oto jesteś bracie

moi drodzy, od pięćdziesięciu lat szukam ________ każdego dnia i nie mam wszystkiego dość.

Kręcony. I co?

Kuligina. Widok jest niezwykły! Uroda! Dusza się raduje.

Kręcony. Coś!

Kuligina. Rozkosz! A ty: „coś!” Patrzyłeś czy nie rozumiesz

czym jest piękno natury.

Kręcony. No właśnie, o co ci chodzi! Jesteś antykiem, chemikiem!

Kuligina. Mechanik, samouk.

Kręcony. Wszystkie takie same.

Cisza

Kuligina (pokazuje na bok). Spójrz, bracie Curly, kto tam jest

wymachiwać tak rękoma?

Kręcony. Ten? Ten Dziki siostrzeniec beszta.

Kuligina. Znalazłem miejsce!

Kręcony. Ma miejsce wszędzie. Boi się czego, on kogo! Zmusił go do poświęcenia

Borys Grigoriewicz, więc jeździ na nim.

Szapkin. Szukajcie wśród nas takiego a takiego zniesławiającego jak Savel Prokofich!

Odetnie osobę za darmo.

Kręcony. Wzruszający mężczyzna!

Szapkin. Dobre też i Kabaniha.

Kręcony. No tak, ten, przynajmniej w skrajności, to wszystko pod pozorem pobożności, ale ten jest jak

z łańcucha!

Szapkin. Nie ma nikogo, kto by ją udobruchał, więc walczy!

Kręcony. Nie mamy wielu facetów takich jak ja, inaczej bylibyśmy niegrzeczni

Szapkin. Co byś zrobił?

Kręcony. Zrobiliby dobrze.

Szapkin. Lubię to?

Kręcony. Czterech z nas, pięciu z nas gdzieś w alejce chciałoby porozmawiać

twarzą w twarz, tak że stałby się jedwabiem. Ale o naszej nauce, a nie

Zajrzałbym do każdego, gdybym tylko chodził i rozglądał się.

Szapkin. Nic dziwnego, że chciał cię wydać żołnierzom.

Kręcony. Chciałem, ale nie zdradziłem, więc to wszystko jedno. On mnie nie wyda

wącha nosem, że głowy tanio nie sprzedam. To jest dla ciebie

przerażające, ale mogę z nim porozmawiać.

Szapkin. Oj!

Kręcony. Co tu jest: o! Jestem uważany za brutala; dlaczego on mnie trzyma?

Więc mnie potrzebuje. Cóż, to znaczy, że się go nie boję, ale pozwól mu odejść

Szapkin. Jakby cię nie karcił?

Kręcony. Jak się nie obrazić! Nie może bez tego oddychać. Tak, ja też nie schodzę:

on jest słowem, a ja mam dziesięć lat; pluj i idź. Nie, jestem przed nim

Nie będę niewolnikiem.

Kuligina. Z nim, ech, przykład do wzięcia! Lepiej uzbroić się w cierpliwość.<…>

Drugie zjawisko

To samo, Dikoy i Borys.

Dziki. Gryka, przyszedłeś tu pobić! Pasożyt! Pieprz się

idź do diabła!

Borys. Wakacje; co robić w domu!

Dziki. Znajdź wymarzoną pracę. Raz ci powiedziałem, dwa razy ci powiedziałem: „Nie rób tego

odważ się mnie spotkać"; masz to wszystko! Czy jest dla ciebie wystarczająco dużo miejsca? Gdzie

nieważne, oto jesteś! Pa przeklęty! Dlaczego stoisz jak słup! Czy mówi się ci, że nie?

Borys. Słucham, co jeszcze mogę zrobić!

dziki (patrząc na Borysa). Oblałeś! Jestem z tobą i nie rozmawiam

Chcę z jezuitą. (Odjazd.) Tutaj jest to narzucone! (Pluje i odchodzi.)

Aleksander Ostrowski „Burza z piorunami”.

B1. Do którego z trzech gatunków literackich należy sztuka „Burza z piorunami” (odp

napisz to w mianowniku)?

B2. W miejsce luki w tekście wstaw nazwę rzeki, o której mowa

(w przypadku mianownika).

B3. W przypadku Wild, Boar (i innych bohaterów tego typu) słowo zostało naprawione,

wniesione na scenę przez Ostrowskiego i wykonane po jego sztukach

powszechnie używane. Zwykle używa się ich w znaczeniu „potężnej osoby,

którym kieruje się w relacjach z ludźmi poprzez osobiste

arbitralność." Jeden z bohaterów Ostrowskiego zinterpretował to słowo w następujący sposób:

„To się nazywa, jeśli ktoś nie słucha nikogo, przynajmniej ciebie

kołek na twojej głowie, a on jest cały jego. Tupie nogą, mówi: kim jestem?

W tym momencie wszystkie gospodarstwa domowe muszą uderzyć go w stopy, a inaczej leżą tam

kłopoty..." Zapisz to słowo.

B4. Jak nazywa się ostre starcie, konfrontacja postaci i

okoliczności leżące u podstaw akcji scenicznej (początek

taką konfrontację widzimy w powyższym fragmencie)?

B5. Jak nazywa się komunikacja werbalna dwóch lub więcej osób, na której opiera się

naprzemienne wypowiedzi w rozmowie?

B6. Jak nazywa się krótkie stwierdzenie postaci, fraza, która

czy mówi w odpowiedzi na słowa innej postaci?

wypowiedzi znaków, pisane kursywą. Który termin

mieć na myśli?

Jasne i czytelne.

Na pytanie w ilości 5-10 zdań. Zapisz odpowiedzi

Jasne i czytelne.

C1 Gdybyś był reżyserem sztuki, to co

komentarze, które dałbyś aktorom zaangażowanym w powyższy odcinek

(na przykładzie jednej czy dwóch ról)?

Powyższy fragment pochodzi z pierwszego aktu „Burzy”. W nim Ostrowski

wypuszcza wszystkie postacie na scenę, aby przedstawić je widzowi. Zanim

nam pierwsze pojawienie się rodziny Kabanowów (pierwsze wyjście, pierwsze słowa

bohater dramatu jest zawsze bardzo ważny dla jego zrozumienia). Właśnie teraz my

usłyszał od Kuligina, że Kabanikha jest hipokrytką, że „odziewa biednych i

całkowicie jadłem w domu. Teraz widzimy to na własne oczy.

Aktorka grająca Dzika musi opanować różne intonacje. Bohaterka

hojnie wykorzystuje je w swoich operacjach wojskowych przeciwko krajowym. Ona wtedy

narzeka i udaje pokorę, to grozi i oskarża, to mówi

„gorący”, a następnie „całkowicie zimnokrwisty”. Dzik jest mistrzem dezorientacji i oszukiwania ludzi w pozornie dobrym celu. W sercu jej postaci tkwi ta sama tyrania, co Wild, tylko okryta pobożnością. Kluczowym momentem fragmentu jest rozbudowana uwaga Kabanikha o prawie i strachu. Zdradza niepokój, jaki odczuwa bohaterka (nadeszły nowe, „ostatnie” czasy, chwieją się niewzruszone fundamenty).

Katerina, wręcz przeciwnie, nie umie udawać, co Kabanikhe deklaruje bezpośrednio.

Aktorka grająca Katerinę musi pokazać tę swoją bezpośredniość i otwartość

charakter, nieprzystosowany do życia w „ciemnym królestwie” Kalinova. Tutaj

Varvara wie, jak żyć (to nie przypadek, że wszystkie jej uwagi są na bok, ona umie

przestrzegaj zasad na zewnątrz i znajdź wyjście ze swojej wewnętrznej energii - „gdyby tylko wszystko było zakryte”).

Tichon jest uciśnionym i posłusznym synem swojej matki, która w poniżaniu samego siebie jest śmieszna. Zwróćmy uwagę na słowo-słowa w jego przemówieniu: słudzy rozmawiają z panami, niższe rangi z wyższymi. Tichon należy do takiej grupy bohaterów dramatu, którzy godzą się na życie pod piętą tyranów (Borys, Kuligin).

Tym ciekawszy będzie protest społeczny, na który decyduje się Tichon

Należy również zauważyć, że cała scena wygląda jak spacer

rodziny w mieście. Nikt z otoczenia nie podejrzewa, że w tej przyzwoicie chodzącej rodzinie toczy się wojna. Jest to bardzo podobne do opowiadań Kuligina o strukturze życia Kalinowa - zamknięte bramy, wysokie płoty, za którymi ludzie jedzą w domu i płyną łzy.

Po tej scenie przyczyny konfliktu Kateriny z

„ciemna kraina”

C2 Jakie inne dzieła literatury rosyjskiej poruszają ten temat

relacje między rodzicami a dziećmi i jakie apele powstają

między nimi a sztuką „Burza z piorunami”?

Temat relacji między rodzicami a dziećmi jest poruszany w wielu

dzieła literatury rosyjskiej. Studenci mogą aplikować np.

do „Poszycia” Fonvizina, „Płonę dowcipem” Gribojedowa, „Córki kapitana” Puszkina, „Martwych dusz” Gogola (dzieciństwo Cziczikowa), „Obłomowa”

Gonczarow, „Ojcowie i synowie” Turgieniewa, „Wojna i pokój” Tołstoja itp.

Test.

Część 1

BORS (nie widząc Kateriny). Mój Boże! W końcu to jej głos! Gdzie ona jest? (Rozglądać się.) KATERINA (podbiega do niego i rzuca mu się na szyję). widziałem cię! (Płacze w jego pierś.) Cisza. B o r i s. Cóż, tutaj płakaliśmy razem, Bóg przyniósł. K a t r i n a. Zapomniałeś mnie? B o r i s. Jak o tym zapomnieć! K a t r i n a. O nie, nie to, nie to! Jesteś na mnie zły? B o r i s. Dlaczego miałbym być zły? Katerina, wybacz mi! nie chciałem cię skrzywdzić; Tak, nie była wolna. Co powiedziała, co zrobiła, sama nie pamiętała. B o r i s. Całkowicie ty! co ty! K a t r i n a. Zatem jak sie masz? Jak się masz? B o r i s. Idę. K a t r i n a. Gdzie idziesz? B o r i s. Daleko, Katya, na Syberię. K a t r i n a. Zabierz mnie stąd! B o r i s. Nie mogę, Katia. Nie idę z własnej woli: wujek posyła, a konie już gotowe; Poprosiłem tylko wujka o chwilę, chciałem chociaż pożegnać się z miejscem, w którym się spotkaliśmy. K a t r i n a. Jedź z Bogiem! Nie martw się o mnie. Na początku tylko jeśli będzie to nudne dla was, biedaków, a potem zapomnicie. B o r i s. Co tu o mnie mówić! Jestem wolnym ptakiem. Jak się masz? Co to jest teściowa? K a t r i n a. Dręczy mnie, zamyka. Mówi wszystkim i mówi do męża: „Nie ufaj jej, jest przebiegła”. Wszyscy chodzą za mną cały dzień i śmieją mi się prosto w oczy. Przy każdym słowie wszyscy robią ci wyrzuty. B o r i s. A co z mężem? K a t r i n a. Teraz czuły, potem zły, ale pijący wszystko. Tak, on mnie nienawidzi, nienawidzi mnie, jego pieszczota jest dla mnie gorsza niż bicie. B o r i s. Czy to dla ciebie trudne, Katya? K a t r i n a. Jest tak ciężko, tak ciężko, że łatwiej jest umrzeć! B o r i s. Kto wiedział, co to znaczy, że nasza miłość tak bardzo cierpiała z tobą! Lepiej wtedy pobiegnę! K a t r i n a. Niestety, widziałem cię. Widziałem mało radości, ale smutek, żal, co! Tak, jest jeszcze tak wiele do zrobienia! Cóż myśleć o tym, co się stanie! Teraz, gdy cię zobaczyłem, nie zabiorą mi tego; i nic więcej nie potrzebuję. Po prostu potrzebowałem cię zobaczyć. Teraz stało się to dla mnie dużo łatwiejsze; jakby góra została zdjęta z moich ramion. I ciągle myślałem, że jesteś na mnie zły, przeklinasz mnie... B o r i s. Czym jesteś, czym jesteś! K a t r i n a. Nie, wszystko jest nie tak, jak mówię; Nie to chciałem powiedzieć! Nudziłem się z tobą, ot co, no widziałem cię... B o r i s. Nie znaleźliby nas tutaj! K a t r i n a. Przestań, przestań! Chciałem ci coś powiedzieć... Zapomniałem! Trzeba było coś powiedzieć! Mam mętlik w głowie, nic nie pamiętam. B o r i s. Czas na mnie, Katia! Katerina. Poczekaj poczekaj! Borys. Cóż, co chciałeś powiedzieć? K a t r i n a. Powiem ci teraz. (myśli) Tak! Pójdziesz swoją drogą, nie przepuszczaj tak ani jednego żebraka, daj wszystkim i każ modlić się za moją grzeszną duszę. B o r i s. Och, gdyby tylko ci ludzie wiedzieli, jak to jest się z tobą żegnać! Mój Boże! Daj Boże, aby kiedyś było im tak słodko, jak mi teraz. Żegnaj, Katiu! (Obejmuje się i chce wyjść.) Wy złoczyńcy! potwory! Och, jaka siła! JAKIŚ. Ostrowskiego, „Burza z piorunami”.

B1	Określ rodzaj literacki, do którego należy dzieło.
	Odpowiedź:

B2	Jaki akt Kateriny nastąpi bezpośrednio po przedstawionych wydarzeniach?
	Odpowiedź:

VZ
	Odpowiedź:

B4
	Odpowiedź:

B5	W karcie odpowiedzi zapisz zdanie, które przez cały spektakl było poetyckim motywem przewodnim wizerunku Kateriny, a to, co Borys powiedział w tej scenie, obnaża jego nieszczerość (fragment ze słów „Jedź z Bogiem!”).
	Odpowiedź:

B6	Odpowiedź Kateriny na uwagę Tichona („Kto wiedział, że z powodu naszej miłości będziemy tak cierpieć z tobą! ..”) jest kompletnym, szczegółowym stwierdzeniem. Jak nazywa się ten rodzaj wypowiedzi w sztuce?
	Odpowiedź:

B7	Ostatnie słowa Borysa zawierają okrzyki mające na celu zwrócenie uwagi słuchaczy. Jak nazywają się te wykrzykniki?
	Odpowiedź:
B1		dramat
B2		samobójstwo
B3
B4
B5		wolny ptak
B6		monolog
B7		retoryczny

C1. W czym Borys i Tichon są podobni? Rozwiń swoją pozycję.

Tichon i Borys. Charakterystyka porównawcza (na podstawie dramatu A. N. Ostrowskiego „Burza z piorunami”)

Dramatyczna cenzura zezwoliła na wystawienie sztuki „Burza z piorunami” w 1859 roku. Cenzor I. Nordstrem, który miał dobre stosunki z AN Ostrowskim, na prośbę przyjaciół dramatopisarza przedstawił Burzę jako miłość, a nie społecznie oskarżycielską, satyryczną, aw swoim raporcie nie wspomniał ani o Kabanikh, ani o Diky. Ale konflikt miłosny przeradza się w konflikt publiczny i jednoczy wszystkie inne: rodzinny, społeczny. Do konfliktu Kateriny i Borysa z otoczeniem dołączają konflikty między Kuliginem a Wildem i Kabaniką, Kudryaszem z Wildem, Borysem z Wildem, Warwarą z Kabaniką, Tichonem z Kabaniką.

Dwa męskie wizerunki pomagają nam zrozumieć charakter Kateriny. Potulny, nieodwzajemniony Tichon, mąż Kateriny, który ją kocha, ale nie może jej chronić, oraz Borys, siostrzeniec Diky, który przyjechał do Kalinowa z Moskwy.

Borys mimowolnie przybył do Kalinowa: „ Nasi rodzice dobrze nas wychowali w Moskwie, niczego dla nas nie szczędzili. Mnie wysłano do Akademii Handlowej, a siostrę do szkoły z internatem, ale obie nagle zmarły na cholerę; moja siostra i ja zostaliśmy sierotami. Potem słyszymy, że moja babcia też tu zmarła i zostawiła testament, aby wujek spłacał nam część, która powinna być, gdy osiągniemy pełnoletność, tylko pod warunkiem". Borys czuje się nieswojo w mieście, nie może przyzwyczaić się do lokalnego porządku: „ Ech, Kuligin, jak mi tu boleśnie trudno bez przyzwyczajenia! Wszyscy patrzą na mnie jakoś dziko, jakbym była tu zbędna, jakbym im przeszkadzała. Nie znam zwyczajów. Rozumiem, że to wszystko jest naszym rosyjskim, ojczystym, ale nadal nie mogę się do tego przyzwyczaić..»

Obu bohaterów łączy niewola, zależność: Tichona – od własnej matki, Borysa – od Dzikiej. Tichon od dzieciństwa jest w mocy despotycznej matki, zgadza się z nią we wszystkim, nie śmie się sprzeciwiać. Stłumiła jego wolę tak bardzo, że nawet po ślubie z Kateriną Tichon nadal żyje zgodnie z poleceniami swojej matki:

Kabanova: Jeśli chcesz słuchać swojej matki, to kiedy tam dotrzesz, zrób to, co ci kazałem.

Kabanov: Tak, jak mam, mamo, nie być ci posłusznym!

N. A. Dobrolyubov, biorąc pod uwagę wizerunek Tichona, zauważa, że \u200b\u200b„sam kochał swoją żonę i byłby gotów zrobić dla niej wszystko; ale ucisk, w którym dorastał, tak go oszpecił, że nie ma w nim silnego uczucia…”.

Tichon nie wie, jak zadowolić matkę („... tylko nie wiem, jakim nieszczęśnikiem przyszedłem na świat, że niczym nie mogę cię zadowolić”), a nawet załamuje się na niewinnej Katerinie („ Widzisz, zawsze dostaję to dla ciebie od mojej matki! Oto moje życie!"). I Kuligin miał rację, mówiąc, że za zamkniętymi bramami w rodzinach „rozpusta ciemności i pijaństwo!” Tichon pije z beznadziejności, próbując tym rozjaśnić swoje życie. Czeka na wyjazd, by choć na chwilę uciec od matczynej tyranii. Varvara dobrze rozumie prawdziwe pragnienia swojego brata:

Varvara: Siedzą z matką, zamykając się. Ostrzy ją teraz, jak rdzewiejące żelazo.

Katarzyna: Po co?

Barbara: Nie ma mowy, więc uczy umysł. To będą dwa tygodnie w drodze, tajna sprawa! Sami oceńcie! Jej serce boli, że chodzi z własnej woli. Teraz wydaje mu rozkazy, jeden groźniejszy od drugiego, a potem zaprowadzi go do obrazu, każe przysiąc, że zrobi wszystko dokładnie tak, jak mu kazano.

Katerina: A na wolności wydaje się być związany.

Barbara: Tak, oczywiście, połączone! Jak tylko wyjdzie, będzie pił. Teraz słucha, a on sam myśli, jak wyrwać się jak najszybciej.

Tichon nie może i po prostu nie przychodzi mu do głowy sprzeciwiać się matce, nie może chronić Kateriny przed atakami, chociaż jej współczuje. W scenie rozstania widzimy, jak Tichon jest dręczony, zdając sobie sprawę, że obraża żonę, wydając polecenia pod presją matki:

Kabanova: Dlaczego tam stoisz, nie znasz kolejności? Powiedz swojej żonie, jak żyć bez ciebie.

Kabanov: Tak, herbata, ona się zna.

Kabanova: Mów więcej! No, no, zamawiaj! Chcę usłyszeć, co jej zamawiasz! A potem przychodzisz i pytasz, czy wszystko jest zrobione dobrze.

Kabanov: Posłuchaj swojej matki, Katya!

Kabanova: Powiedz jej, żeby nie była niemiła dla teściowej.

Kabanov: Nie bądź niegrzeczny!

Kabanova: Aby uhonorować teściową jako własną matkę!

Kabanov: Honor, Katya, matko, jak własna matka!

Kabanova: Żeby nie siedziała bezczynnie jak dama!

Kabanov: Zrób coś beze mnie! Itp.

Tichon preferuje „brak oporu”, dostosowując się na swój sposób do domowej tyranii. Pociesza Katerinę, próbując zadośćuczynić: „ Weź wszystko sobie do serca, a wkrótce popadniesz w konsumpcję. Po co jej słuchać! Ona musi coś powiedzieć! Cóż, pozwól jej mówić, a ty przechodzisz przez uszy ... ”

Borys również znajduje się w pozycji zależnej, ponieważ głównym warunkiem otrzymania spadku jest okazanie szacunku wujkowi Diky. Wyznaje, że zrezygnowałby wszyscy wyszli. I przepraszam siostro».

Boris jest nową twarzą w mieście, ale także ulega „okrutnej moralności” Kalinova. Jak zasłużył na miłość Kateriny? Być może Katerina zwraca uwagę na Borysa, bo jest gościem, a nie miejscowym; lub, jak napisał N. Dobrolyubov, „przyciąga ją do Borysa nie tylko fakt, że go lubi, że nie wygląda jak inni z wyglądu i mowy…; pociąga ją do niego potrzeba miłości, która nie znalazła odzewu w jej mężu, uraza żony i kobiety, śmiertelna udręka monotonnego życia, pragnienie wolności, przestrzeni, gorącego, nieograniczona swoboda.

Katerina twierdzi, że kocha swojego męża, zastępując pojęcie „miłości” litością. Według Varvary „jeśli to szkoda, nie kochasz tego. Tak, i za nic, musimy mówić prawdę!

Myślę, że nie ma też nic do kochania Borysa. Wiedział, że ten zakazany, grzeszny związek może mieć dla niego, a zwłaszcza dla Kateriny, bardzo poważne konsekwencje. A Curly ostrzega: „ Tylko ty patrz, nie rób sobie kłopotów i nie pakuj jej w kłopoty! Załóżmy, że chociaż jej mąż jest głupcem, ale jej teściowa jest boleśnie ostra". Ale Boris nawet nie próbuje oprzeć się swoim uczuciom ani rozumowi z Kateriną. Ale to nie jest najgorsze. Zachowanie Borysa jest uderzające po tym, jak Katerina przyznała się do zdrady teściowej i męża. Borys nie jest również w stanie ochronić Kateriny. Proponuje jednak wyjście z tej sytuacji – prosi o wywiezienie jej na Syberię, jest gotowa pojechać z ukochaną nawet na koniec świata. Ale Borys tchórzliwie odpowiada: „ Nie mogę, Katia. Nie idę z własnej woli: wujek posyła, a konie gotowe...”. Borys nie jest gotowy do otwartego buntu i właśnie tak kalinowici oceniliby czyn, którego bohater nie odważył się zrobić. Okazuje się, że dziedzictwo jest dla niego jeszcze cenniejsze. Jest gotów tylko płakać z Kateriną nad swoimi i jej niefortunnymi akcjami. A przecież rozumie, że zostawia ukochaną kobietę na śmierć („ Jest tylko jedna rzecz, o którą musimy prosić Boga, aby jak najszybciej umarła, aby nie cierpiała długo!"). Nie można nie zgodzić się z punktem widzenia N. A. Dobrolyubova, że „Borys nie jest bohaterem, daleki jest od bycia wartym Kateriny, zakochała się w nim bardziej pod nieobecność ludzi ... Reprezentuje jedną z okoliczności, które uczynić koniec śmiertelnym koniecznym... » sztuki.

Ale Tichon, wręcz przeciwnie, okazał się bardziej ludzki, wyższy i silniejszy niż Borys! Pomimo tego, że Katerina go zdradziła i zhańbiła, potrafił współczuć jej i swojemu rywalowi: „ Pędzi też; płacze. Właśnie teraz rzuciliśmy się na niego z wujem, już go skarcili, skarcili - milczał. Właśnie, jaki stał się dziki. Ze mną mówi, co chcesz, tylko jej nie torturuj! I on też jej współczuje.».

Miłość Tichona do Kateriny objawia się w pełni po jej śmierci:

« Mamo, puść mnie, moja śmierć! Wyciągnę to, inaczej zrobię to sam… Co ja bez tego zrobię!„I w tym momencie Tichon mógł powiedzieć swojej matce prawdę, oskarżając ją o śmierć swojej żony:” Matko, zniszczyłaś ją! ty ty ty...»

Te słowa mówią o tym, że nastały nowe czasy, w których nie ma miejsca na despotyzm, tyranię i ucisk.

C2. Co spowodowało protest Kateriny w dramacie „Burza z piorunami” iw jakich dziełach literatury rosyjskiej XIX wieku przedstawiani są zbuntowani bohaterowie?

Test.

Część 1

Przeczytaj poniższy tekst i wykonaj zadania B1-B7; C1-C2.

D i k o y. Spójrz, przemoczyłeś wszystko. (Kuligin.) Odejdź ode mnie! Zostaw mnie w spokoju! (Z sercem.) Głupi człowiek! K u l i g i n. Savel Prokofich, przecież ten twój stopień jest z pożytkiem dla ogółu mieszkańców miasta. D i k o y. Idź stąd! Co za pożytek! Kto potrzebuje tego świadczenia? K u l i g i n. Tak, przynajmniej dla ciebie, twojego dyplomu, Savel Prokofich. To by było, proszę pana, na bulwarze, w czystym miejscu, i niech to zostanie postawione. A jaki to wydatek? Koszt jest pusty: kamienna kolumna (pokazuje gestem wielkość każdej rzeczy), miedziana blaszka, taka okrągła, i szpilka do włosów, tu prosta szpilka (pokazuje gestem), najprostsza. Złożę to wszystko razem i sam wytnę numery. Teraz ty, twój stopień, kiedy raczysz chodzić lub inni, którzy idą, teraz podejdź i zobacz, która jest godzina. I takie miejsce jest piękne, i widok, i wszystko, ale wydaje się, że jest puste. U nas też twój dyplom, a są przechodnie, idą tam popatrzeć na nasze widoki, przecież to ozdoba - przyjemniej dla oczu. D i k o y. Co ty mi robisz z takimi bzdurami! Może nie chcę z tobą rozmawiać. Powinieneś był najpierw wiedzieć, czy jestem w nastroju, by cię wysłuchać, głupcze, czy nie. Kim jestem dla ciebie - nawet, czy coś! Spójrz, jaką ważną sprawę znalazłeś! Tak prawo z pyska coś i wspina się mówić. K u l i g i n. Gdybym wspiął się z moim biznesem, cóż, to byłaby moja wina. A potem jestem dla wspólnego dobra, twojego stopnia. Cóż, co dziesięć rubli oznacza dla społeczeństwa! Więcej, proszę pana, nie jest potrzebne. D i k o y. A może chcesz ukraść; kto cię zna. K u l i g i n. Jeśli chcę oddać moją pracę za darmo, co mogę ukraść, twój stopień naukowy? Tak, wszyscy tutaj mnie znają, nikt nie powie o mnie złego słowa. D i k o y. Cóż, daj im znać, ale ja nie chcę cię znać. K u l i g i n. Dlaczego, panie Sawielu Prokoficzu, chcesz obrazić uczciwego człowieka? D i k o y. Zgłoś się, czy coś, dam ci! Nie zgłaszam się do nikogo ważniejszego od ciebie. Chcę myśleć o tobie w ten sposób i tak myślę. Dla innych jesteś uczciwą osobą, ale myślę, że jesteś rabusiem, to wszystko. Chciałbyś to usłyszeć ode mnie? Więc słuchaj! Mówię, że złodziej i koniec! Co zamierzasz pozwać, albo co, będziesz ze mną? Więc wiesz, że jesteś robakiem. Jeśli zechcę - zlituję się, jeśli zechcę - zmiażdżę. K u l i g i n. Niech Bóg będzie z tobą, Sawielu Prokoficzu! Ja, panie, jestem małym człowieczkiem; nie potrwa długo, aby mnie urazić. I powiem ci to, twój stopień: „Cnota jest czczona w łachmanach!” D i k o y. Nie waż się być dla mnie niegrzeczny! Czy słyszysz! K u l i g i n. Nie wyrządzam panu żadnej nieuprzejmości, proszę pana; ale mówię wam, bo może przyjdzie wam kiedyś do głowy zrobić coś dla miasta. Masz dużo siły, swój stopień; byłaby tylko wola dobrego uczynku. Weźmy to teraz: mamy częste burze i nie uruchomimy piorunochronów. D&C (z dumą). Wszystko jest marnością! K u l i g i n. Ale co to za zamieszanie, kiedy były eksperymenty? D i k o y. Jakie masz tam piorunochrony? K u l i g i n. Stal. D i do około y (z gniewem). Cóż jeszcze? K u l i g i n. Stalowe słupy. DIKOY (coraz bardziej zły). Słyszałem, że bieguny, ty rodzaj bolenia; tak, co jeszcze? Dopasowane: bieguny! Cóż jeszcze? K u l i g i n. Nic więcej. D i k o y. Tak, burza z piorunami, jak myślisz, co? Cóż, mów. K u l i g i n. Elektryczność. DIKOY (tupiąc nogą). Co jeszcze tam elestrichestvo! Cóż, jak nie jesteś rabusiem! Burza jest wysyłana do nas jako kara, abyśmy czuli się, a ty chcesz się bronić słupami i jakimś rodzajem ościeni, Boże, wybacz mi. Co ty, Tatar, czy co? Czy jesteś Tatarem? Ach, mów! Tatar? K u l i g i n. Savel Prokofich, twój stopień, Derzhavin powiedział: Rozpadam się w proch moim ciałem, rozkazuję grzmotom moim umysłem. D i k o y. I za te słowa wyślij cię do burmistrza, więc cię zapyta! Hej, czcigodni, posłuchajcie, co mówi! K u l i g i n. Nic do zrobienia, musisz złożyć! Ale kiedy będę miał milion, wtedy będę mówić. (Machając ręką, wychodzi.) DIKOY. Kim jesteś, kraść, czy coś, od kogoś! Trzymaj się! Taki fałszywy człowiek! Jakim człowiekiem powinien być ten lud? Nie wiem. (zwracając się do ludzi). Tak, przeklęci, każdego doprowadzicie do grzechu! Nie chciałam się dzisiaj złościć, ale on jakby celowo mnie zdenerwował. Żeby mu się nie udało! (Gniewnie). Czy przestało padać? 1. miejsce Wygląda na to, że się zatrzymał. D i k o y. Wydaje się! A ty, głupcze, idź i zobacz. A potem - wydaje się! 1. (wychodząc spod sklepień). Zatrzymany! Trzecie zjawisko Barbary, a następnie Borysa. V a r v a r a. Wygląda na to, że jest! BORS (przechodzi z tyłu sceny). ssss! BORS (rozgląda się). Chodź tu. (kiwa ręką.) Borys (wchodzi). Co mamy zrobić z Katherine? Powiedz miłosierdzie! B o r i s. I co? V a r v a r a. Problem jest i tylko. Mój mąż przyjechał, wiesz o tym? I nie czekali na niego, ale on przybył. B o r i s. Nie, nie wiedziałem. V a r v a r a. Po prostu się nie zrobiła! B o r i s. Widać, że tylko ja przeżyłem kilkanaście dni, pa! Był nieobecny. Nie zobaczysz jej teraz! JAKIŚ. Ostrowskiego, „Burza z piorunami”.
Wykonując zadania B1-B7, zapisz swoją odpowiedź na arkuszu odpowiedzi nr 1 po prawej stronie numeru odpowiedniego zadania, zaczynając od pierwszej komórki. Odpowiedź musi być udzielona w formie słowa lub kombinacji słów. Wpisz czytelnie każdą literę w osobnej komórce. Pisz słowa bez spacji, znaków interpunkcyjnych i cudzysłowów.
B1	Jaki jest gatunek utworu, z którego pochodzi fragment?
	Odpowiedź:

B2	Jakiej klasy, przedstawionej przez Ostrowskiego, jest przedstawicielem Dikaya?
	Odpowiedź:

VZ	Ustal zgodność między trzema postaciami występującymi (wspomnianymi) w tym fragmencie a ich wrodzonymi cechami osobowości. Dla każdej pozycji w pierwszej kolumnie wybierz odpowiednią pozycję z drugiej kolumny.
	Odpowiedź:

B4	Ustal korespondencję między trzema głównymi bohaterami występującymi w tym fragmencie a ich przyszłymi losami. Dla każdej pozycji w pierwszej kolumnie wybierz odpowiednią pozycję z drugiej kolumny.
	Odpowiedź:
	&

Katedra reżyserii spektakli teatralnych i świąt.

Praca skończona:

studenckie 142 grupy

Markelowa Eugenia.

Nauczyciel:

Al Daniel Natanowicz.

Sankt Petersburg

Dramatyczna analiza dramatu Ostrowskiego „Burza”.

Historia powstania sztuki „Burza z piorunami”.

Sztuka „Burza” Ostrowskiego została napisana w 1859 roku – w czasie, gdy w Rosji dojrzała zmiana podstaw społecznych, w przededniu reformy chłopskiej. Dlatego dzieło postrzegano jako wyraz spontanicznych rewolucyjnych nastrojów mas. Tytuł jest symboliczny. Burza występuje nie tylko jako zjawisko naturalne (akcja toczy się przy dźwiękach grzmotu), ale także jako zjawisko wewnętrzne – bohaterowie charakteryzowani są poprzez stosunek do burzy. Dla każdego bohatera burza jest szczególnym symbolem: dla jednych jest zwiastunem burzy, dla innych oczyszczeniem, początkiem nowego życia, dla jeszcze innych „głosem z góry” przepowiadającym jakieś ważne wydarzenia lub ostrzega przed wszelkimi działaniami. Jeśli porównamy dramat z kanonami dramatycznymi, to N.A. Dobrolyubov: „Tematem dramatu musi być z pewnością wydarzenie, w którym widzimy walkę namiętności i obowiązku - z niefortunnymi skutkami zwycięstwa namiętności lub szczęśliwymi, gdy obowiązek wygrywa”. Również w dramacie musi być jedność akcji i musi być napisany wysokim językiem literackim. Burza jednocześnie „nie spełnia najistotniejszego celu dramatu – wzbudzenia szacunku dla moralnego obowiązku i pokazania zgubnych skutków namiętności bohaterek ze środowiska ludowego. Inne tematy „Burzy z piorunami” to tematy miłości, relacji rodzinnych, grzechu.

W mieście Kalinovo, nad brzegiem Wołgi, mieszka Marfa Ignatiewna Kabanowa, żona bogatego kupca, wdowa – niegrzeczna, dzika kobieta, hipokryta i despota. Wraz z nią jej syn Tikhon, córka Varvara i synowa Katerina Tikhon mieszkają w jej domu, miła, ale słaba wola osoba jest całkowicie pod władzą swojej matki, tylko ukradkiem narusza jej rozkazy. Kocha swoją żonę, ale ona go nie kocha. Katerina kocha młodego mężczyznę, siostrzeńca kupca Dikowa, Borysa Grigoriewicza, który również beznadziejnie dla niej cierpi; mieszka z wujem, ciesząc się w rodzinie takimi samymi prawami, jak Katerina z teściową; tylko czasami widują się w kościele. Borys jest zależny od wujka, Katerina jest w wiecznej wrogości z teściową, przez co życie zakochanych jest pełne trudności i nierozwiązywalnych sprzeczności. Szczególnie trudne dla Katherine. Kobieta wierząca - boi się swojej miłości, boi się grzechu, nie chce zdradzić męża. Nie zgrzeszywszy jeszcze, Katerina wierzy, że nie ma przebaczenia. Ale nie możesz dowodzić sercem, a gdy tylko nadarzy się okazja spotkania z ukochaną, młoda kobieta nie odmawia. Możliwość spotkań powstała dzięki odejściu jej męża i przedsięwzięciu jego siostry. Barbara, młoda dama bez zasad, bardzo szybko zorganizowała nocne spotkania zakochanych, podmieniając po matce klucz do bramy. I przez dziesięć dni Katerina spotyka się z Borysem. Barbara nie traci szansy na wolność: spotyka się z Vanyą Kudryashem, młodym mężczyzną, urzędnikiem w Wild. Jednocześnie Barbara nawet nie myśli o swoich działaniach, nocne uroczystości nie wydają jej się niemoralne i niegodne. Tichona nie ma w mieście, chodzi i pije swobodnie i oczywiście nie czuje się winny. Kolejna sprawa to Katarzyna. Spotykając się z ukochaną, zapomina o strasznym sądzie i ognistej hienie, która nawiedza wierzącą kobietę. Ale teraz mąż wraca i strach przed grzechem, który popełnił, zaczyna dręczyć Katerinę. Zbliżająca się burza wzmaga niepokój kobiety, która wyznaje wszystko mężowi i teściowej, padając na kolana przed Tichonem. Nie jest jej łatwiej, szuka ochrony i wsparcia u Borysa, ale i tutaj biedna kobieta nie ma zrozumienia. Borys nie może sprzeciwić się wujowi, który wysyła go na Syberię na miłosne sztuczki. Wybór Kateriny nie jest wielki i wpada do Wołgi. Matka zabrania synowi zbliżać się do ciała żony, ponieważ jest ona grzesznicą.

Charakterystyka postaci w spektaklu „Burza z piorunami”.

Katerina.

Główny bohater dramatu Ostrowskiego „Burza z piorunami”. Ze słów Kateriny dowiadujemy się o jej dzieciństwie i młodości. Dziewczyna nie otrzymała dobrego wykształcenia. Mieszkała z matką na wsi. Dzieciństwo Kateriny było radosne, bezchmurne. Jej matka „zakochana w duszy”, nie zmuszała jej do prac domowych.! Widzimy, że Katerina wyrosła na szczęśliwą, romantyczną, ale ograniczoną dziewczynę. Kochała wszystko i wszystkich wokół: przyrodę, słońce, kościół, swój dom z wędrowcami, biednych, którym pomagała. Ale najważniejsze w Katyi jest to, że żyła w swoich snach, z dala od reszty świata. Ze wszystkiego, co istniało, wybrała tylko to, co nie było sprzeczne z jej naturą, reszty nie chciała zauważyć i nie zauważyła. Można powiedzieć, że Katerina była naiwna i życzliwa, wychowana w duchu całkowicie religijnym. Ale jeśli spotkała na swojej drodze coś, co było sprzeczne z jej ideałami, wtedy zmieniała się w buntowniczą i upartą naturę i broniła się przed tym outsiderem, nieznajomym, który śmiało mącił jej duszę. NA. Dobrolyubov napisał w swojej krytyce: „Katerina wcale nie należy do gwałtownych postaci, niezadowolonych, kochających niszczyć. Wręcz przeciwnie, ta postać jest przeważnie kreatywna, kochająca, idealna. Dlatego stara się uszlachetnić wszystko w swojej wyobraźni. Uczucie miłości do osoby, potrzeba czułych przyjemności naturalnie otworzyły się w młodej kobiecie.

Po ślubie życie Katyi bardzo się zmieniło, dziewczyna wpadła w życie pełne oszustwa, okrucieństwa i zaniedbania. Nie chodzi nawet o to, że Katerina poślubiła Tichona wbrew swojej woli: w ogóle nikogo nie kochała i nie obchodziło jej, kogo poślubi. Faktem jest, że dziewczyna została okradziona z dawnego życia, które stworzyła dla siebie. Katerina nie odczuwa już takiej radości z chodzenia do kościoła, nie może zajmować się swoimi zwykłymi sprawami. Smutne, niepokojące myśli nie pozwalają jej na spokojne podziwianie przyrody. Katya może tylko cierpliwie znosić i marzyć, ale nie może już żyć z myślami, bo okrutna rzeczywistość sprowadza ją z powrotem na ziemię, gdzie jest upokorzenie i cierpienie. Katerina próbuje znaleźć swoje szczęście w miłości do Tichona: "Będę kochać mojego męża. Tisha, moja droga, nie zamienię cię na nikogo". Ale szczere przejawy tej miłości tłumi Kabanikha: „Dlaczego wisisz na szyi, bezwstydny? Nie żegnasz się ze swoim kochankiem”. Katerina ma silne poczucie zewnętrznej pokory i obowiązku, dlatego zmusza się do kochania swojego niekochanego męża. Sam Tichon, z powodu tyranii swojej matki, nie może naprawdę kochać swojej żony, chociaż prawdopodobnie tego chce. A kiedy on, wyjeżdżając na chwilę, zostawia Katię, by mogła swobodnie chodzić, dziewczyna (już kobieta) staje się całkowicie samotna.Dlaczego Katerina zakochała się w Borysie? Powodem było to, że w dusznej atmosferze domu Kabanikha brakowało jej czegoś czystego. A miłość do Borysa była tak czysta, nie pozwoliła Katerinie całkowicie obumrzeć, jakoś ją wspierała. Poszła na randkę z Borysem, bo chciała mieć dość miłości, wiedząc, że nie będzie innej szansy. Na pierwszej randce Katerina powiedziała Borysowi: „Zrujnowałeś mnie”. Borys jest powodem jej zdyskredytowania; dusze, a dla Katii jest to równoznaczne ze śmiercią. Grzech wisi jej w sercu jak ciężki kamień.Katerina widzi śmierć jako jedyne wyjście z tej sytuacji: „Nie, nie ma dla mnie znaczenia, czy to w domu, czy w grobie… Lepiej w grobie… Żyć jeszcze raz? Nie, nie, nie… niedobrze” Ścigana grzechem Katerina odchodzi, by ocalić swoją duszę.

Marfa Ignatiewna Kabanowa.

Dzik jest hipokrytą i hipokrytą. Pod pozorem pobożności „jak zardzewiałe żelazo” zjada swoich domowników, całkowicie tłumiąc ich wolę. Dzik wychował syna o słabej woli, chce kontrolować każdy jego krok. Kabanikha i Wild - „filary społeczeństwa”, duchowi mentorzy w mieście Kalinov. Jest wrogiem wszystkiego, co nowe, młode, świeże. „W ten sposób wydobywa się starą rzecz. Nie chcę iść do innego domu. A jeśli pójdziesz w górę, będziesz pluć, ale wydostań się szybciej. Jak będzie! starzy ludzie umrą, jak przetrwa światło, nie wiem. Cóż, przynajmniej dobrze, że nic nie widzę. ”

Sawiel Prokofiewicz Dziki.

Tak jak "pies" rzuca się na wszystkich. Za nim kapitał jest podstawą jego zniewag, dlatego zachowuje się w ten sposób. Dla Wilda obowiązuje jedno prawo - pieniądze. Za ich pomocą określa „wartość” osoby. Przeklinanie to dla niego normalny stan. Dziki nie jest skrupulatny w doborze środków. Pod jarzmem Scavów i Dzików jęczy nie tylko ich domostwo, ale całe miasto.

Prosty handlowiec, mechanik samouk i marzyciel. Nie znamy jego wyglądu. Ma ponad pięćdziesiąt lat, ale jest aktywny i przedsiębiorczy. Kuligina spotykamy na samym początku spektaklu. Siedzi na ławce i podziwia Wołgę, nawet śpiewa z przyjemnością.

Kuligin wie, jak znaleźć wspólny język z ludźmi. „Co za dobry człowiek!” Boris mówi o nim. Kuligin jest szlachetnym marzycielem, nieustannie myśli o dobru społeczeństwa – chce wynaleźć perpetuum mobile i zdobyć za to milion, który wydano by na pracę dla burżuazji. „A potem są ręce, ale nie ma nic do pracy”.

W „ciemnym królestwie” Kuligin jawi się jako dobry człowiek, czyta poezję, śpiewa, jego sądy są zawsze trafne i gruntowne. Jest życzliwym marzycielem, starającym się polepszać życie ludzi, poszerzać ich wiedzę o otaczającym ich świecie. Często wydaje się, że mądre i roztropne myśli Kuligina są oceną wydarzeń dramatu dokonaną przez samego autora.

Obraz Kuligina jest dla mnie sympatyczny, ponieważ zawsze wie, do czego dąży. Ma cel - polepszyć życie społeczeństwa, w tym celu stara się wymyślić wszelkiego rodzaju wynalazki, perpetuum mobile, aby za otrzymane pieniądze zapewnić mieszkańcom miasta pracę. Tylko ta postać ma jakieś aspiracje życiowe, wszyscy inni po prostu żyją, rozwiązując codzienne problemy lub tworząc je dla innych.

Myślę, że Ostrowski, na wzór Kuligina, chciał przedstawić wariant rozwiązania problemu w Kalinowie. Gdyby Kuligin nie był osamotniony w swoich aspiracjach lub gdyby był bogatszy, to mógłby naprawdę zmienić życie swojego społeczeństwa, ale nic mu nie dano, a on jest skazany na bycie „wyrzutkiem” w Kalinovie.

Wania Kudryasz.

Vanya Kudryash, młody człowiek, urzędnik Dikogo.W nim, silniejszym niż w którymkolwiek z bohaterów Burzy, z wyjątkiem, oczywiście, Kateriny, triumfuje zasada narodowa. To natura piosenkarza, utalentowana i utalentowana, z pozoru odważna i lekkomyślna, ale w głębi życzliwa i wrażliwa. Niemniej jednak Kudryash przyzwyczaja się również do obyczajów kaliny, jego natura jest wolna, ale czasami samowolna. Curly przeciwstawia się światu mrocznego królestwa swoją walecznością, psotami, ale nie siłą moralną. Curly kocha wolność, nie chce słuchać tyranów. „Nie, nie zostanę jego niewolnikiem”. Curly kocha Barbarę lekkomyślnie i wie, jak stanąć w obronie swoich uczuć. Również Curly nie jest obojętny na los innych ludzi.

Jest typowym odbiciem zwykłych „kalinowicek”, przekonanych, że „dobrze, że są jeszcze dobrzy ludzie; nie, nie, tak, a usłyszycie, co się dzieje na świecie, inaczej umarlibyście jak głupcy. Glasha należy do „ciemnego królestwa”, dzieląc ten świat na „nasz” i „obcy”, na patriarchalne „cnoty”, w których wszystko jest „fajne i przyzwoite”, oraz na zewnętrzne zamieszanie, z którego zaczyna się stary porządek i czas „poniżać”.

Barbary Kabanowej.

Postać dramatu Ostrowskiego „Burza z piorunami” jest bardzo interesująca dla czytelnika. W tej dziewczynie widać charakter, a charakter jest dość silny. Niech nie próbuje otwarcie walczyć z matką i porządkiem panującym w mieście Kalinow. Niemniej jednak absolutnie nie zamierza zachowywać się tak, jak wymaga tego jej dominująca i nieczuła matka. Barbara doskonale zdaje sobie sprawę, że sama jest panią własnego losu. Varvara jest realistyczną dziewczyną i tym różni się znacznie od romantycznej i marzycielskiej Kateriny.Vara patrzy na życie bardzo pragmatycznie, nie stara się cieszyć wszystkimi radościami życia i robi to chętnie. A Katarzynie, mimo wszystkich jej udręk, radzi: "Co za pragnienie wyschnięcia! Nawet jeśli umrzesz z udręki, będą tego żałować, albo co, ty! No, poczekaj. Więc co za niewola torturować się!" obłuda i hipokryzja. Świadczy o tym wyraźnie jeden odcinek. Katerina i Varvara rozmawiają i nagle pojawia się szalona dama. Jak zwykle niedorozwinięta stara kobieta mówi o karze Bożej, o ogniu, w którym spłoną wszyscy grzesznicy. Po jej odejściu Katerina jest naprawdę przerażona. Mówi: „Och, jak ona mnie przestraszyła! Cały się trzęsę, jakby mi coś prorokowała”. Katerina przewiduje coś złego, choć tragedia jest jeszcze daleko. Rozwinięta wyobraźnia działa na niekorzyść dziewczyny, traci poczucie rzeczywistości. I zaczyna cierpieć z powodu niezrozumiałego niepokoju. A Varvara reaguje na słowa szalonej pani bardzo prosto: „Powinieneś mieć własną głowę, stara wiedźmo!”. Varvara ani przez sekundę nie bierze sobie do serca słów szalonej pani. Uspokaja Katarzynę, mówi, że pani „wszystkim tak prorokuje”: „Całe życie grzeszyłam od najmłodszych lat. Zapytaj, co o niej powiedzą! Dlatego boi się umrzeć. Czego się boi, że przeraża innych.” krok, Varvara miała nadzieję, że Katerina stanie się trochę bardziej radosna i szczęśliwa, gdy będzie obok ukochanego mężczyzny. Varvara po prostu nie zrozumiała, że Katerina nie jest taką osobą jak ona, ocenia ludzi według własnych standardów. Varvara bardzo dobrze zna swojego brata, mówi, że jak tylko wyrwie się spod matczynej kontroli, na pewno będzie pił. Tak to się faktycznie dzieje. Jest dobrze zorientowana w życiu i otaczających ją ludziach. Po prostu nie może w pełni zrozumieć Kateriny, ponieważ jest tak różna od wszystkich.

Borys Grigoriewicz.

Dziki siostrzeniec. Jest jedną z najsłabszych postaci w spektaklu. Sam Borys mówi o sobie: „Chodzę zupełnie martwy… Napędzany, bity…” Miły, dobrze wykształcony człowiek. Wyraźnie wyróżnia się na tle środowiska kupieckiego. Ale z natury jest słaby. Borys jest zmuszony upokorzyć się przed wujem Dzikim w nadziei na spadek, który mu zostawi. Chociaż sam bohater wie, że to się nigdy nie stanie, to jednak łasi się przed tyranem, znosząc jego wybryki. Borys nie jest w stanie ochronić siebie ani swojej ukochanej Kateriny. W nieszczęściu tylko biega i krzyczy: „Och, gdyby ci ludzie wiedzieli, jak to jest dla mnie pożegnać się z tobą! Mój Boże! Daj Boże, żeby im kiedyś było tak słodko, jak mi teraz... Wy łajdaki! potwory! Och, gdyby tylko była siła! Ale Borys nie ma tej siły, więc nie jest w stanie złagodzić cierpień Kateriny i wesprzeć jej wyboru, zabierając ją ze sobą.

Tichon Kabanow.

Mąż Kateriny, syn Kabanikhy.

Ten obraz na swój sposób wskazuje na koniec patriarchalnego stylu życia. Tichon nie uważa już za konieczne trzymanie się starych zwyczajów w życiu codziennym. Ale ze względu na swoją naturę nie może robić tego, co uważa za stosowne i sprzeciwiać się matce. Jego wybór to światowe kompromisy: „Po co jej słuchać! Ona musi coś powiedzieć! Cóż, pozwól jej mówić, a przejdziesz obok uszu! Życzliwy, ale słaby człowiek, jest rozdarty między strachem przed matką a współczuciem dla żony. Bohater kocha Katerinę, ale nie w sposób, jakiego wymaga Kabanikha - surowo, „jak mężczyzna”. Nie chce udowadniać żonie swojej siły, potrzebuje ciepła i czułości: „Dlaczego miałaby się bać? Wystarczy mi, że mnie kocha”. Ale Tikhon nie otrzymuje tego w domu Kabanikhi. W domu jest zmuszony odgrywać rolę posłusznego syna: „Tak mamo, nie chcę żyć z własnej woli! Gdzie mogę mieszkać z moją wolą! Jego jedynym ujściem są podróże służbowe, podczas których zapomina o wszystkich upokorzeniach, topiąc je w winie. Pomimo faktu, że Tichon kocha Katerinę, nie rozumie, co dzieje się z jego żoną, jaką udrękę psychiczną przeżywa. Miękkość Tichona jest jedną z jego negatywnych cech. To przez nią nie może pomóc swojej żonie w zmaganiach z namiętnością do Borysa, nie może złagodzić losu Kateriny nawet po jej publicznej skruchy. Chociaż on sam zareagował łagodnie na zdradę żony, nie gniewając się na nią: „Oto matka mówi, że trzeba ją żywcem zakopać w ziemi, żeby została stracona! I kocham ją, przepraszam, że dotknąłem jej palcem. Dopiero nad ciałem zmarłej żony Tichon postanawia zbuntować się przeciwko matce, publicznie obwiniając ją o śmierć Kateriny. To właśnie ten bunt przed ludźmi zadaje Kabanikha najstraszniejszy cios.

Budowa kompozycyjna spektaklu „Burza”.

Konflikt.

Starcie dwóch lub więcej stron, które nie są zbieżne w swoich poglądach, postawach. W sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami” jest kilka konfliktów. Jeśli w wizerunku Kateriny dostrzeżemy odbicie spontanicznego protestu mas przeciwko warunkom zakucia „ciemnego królestwa” i postrzegamy śmierć Kateriny jako skutek jej zderzenia z teściową tyranką, gatunek sztuki należy określić jako dramat społeczny, a konflikt jako społeczny.

Narażenie.

Typ ekspozycji żył i był, w miarę jak poznajemy bohaterów, epokę i dostrajamy się do gatunku spektaklu. Dramaturg nie tylko wprowadza nas w postacie i scenę: tworzy obraz świata, w którym bohaterowie żyją iw którym będą się toczyć wydarzenia. Dlatego w Burzy, podobnie jak w innych sztukach Ostrowskiego, pojawia się wielu ludzi, którzy nie staną się bezpośrednimi uczestnikami intrygi, ale są niezbędni do zrozumienia samego sposobu życia. Akcja toczy się w fikcyjnym odległym miasteczku, miasto Kalinov jest opisane szczegółowo, konkretnie i wielostronnie. Wbrew, wydawałoby się, samej naturze dramatu Burzy, ważną rolę odgrywa pejzaż, opisywany nie tylko w inscenizacjach, ale także w dialogach bohaterów. Można zobaczyć jego piękno, inni patrzyli na to i są całkowicie obojętni. Wysoki, stromy brzeg Wołgi i za rzeką wprowadza nierozerwalnie związany z Kateriną motyw przestrzeni, lotu. Na początku spektaklu dziecinnie czysty i poetycki, pod koniec zmienia się tragicznie. Katerina pojawia się na scenie, marząc o rozłożeniu ramion i odbiciu się od nadmorskiego klifu, ale umiera, spadając z tego urwiska do Wołgi.

Początek głównego konfliktu.

Katerina postanowiła wyznać sobie miłość do Borysa, co w jej oczach jest największym grzechem. Ta determinacja Kateriny jest pokazana w scenie z kluczem. Najpierw odsuwa klucz: „Co! Nie ma potrzeby! Nie ma potrzeby!" Następnie, trzymając klucz w dłoniach, przyznaje sama przed sobą: „Teraz przynajmniej jestem! Żyję, trudzę się, nie widzę dla siebie światła. I nie zobaczę, wiem! boi się czyichś kroków i chowa klucz do kieszeni: „No wiesz, niech tak będzie… że się oszukuję? Mogę nawet umrzeć, ale go zobaczyć… „Katerina spotyka się z Borysem, podczas gdy poczucie grzechu tylko wzmaga się w jej duszy:”… przecież nie mogę modlić się za ten grzech, nigdy się nie modlić! .. Dlaczego chcesz mojej śmierci!

Główne wzloty i upadki.

Emocjonalny dramat jej głównej bohaterki Kateriny, która walczy ze sobą, walczy z Dzikiem, za którym kryją się fundamenty i tradycje „ciemnego królestwa”.

Psychologiczne skutki konfliktu.

jasne jest, że w duchu Katerina już zdecydowała: „Albo idę do domu, albo idę do grobu! W grobie lepiej…”, formalnym rozwiązaniem jest śmierć Kateriny.

Finał tej sztuki oparty jest na słowach Tichona. Wykrzykuje, że Katerina została zabita przez Kabanikha. Ale zrozumienie wewnętrznych przeżyć Kateriny jest niedostępne dla Tichona, podobnie jak dla wszystkich innych postaci w sztuce.

Wniosek.

W swojej pracy A. N. Ostrowski ukazał tragedię losu kobiety w warunkach rodziny drobnomieszczańskiej, przestrzegającej zasad i tradycji budownictwa mieszkaniowego. Pisarz pokazał, jak okrutna rodzina czyni z wesołej i naiwnej dziewczyny osobę zdolną do samobójstwa, czyli osobę doprowadzoną do skrajnej rozpaczy i życiowego rozczarowania.Dramat Ostrowskiego „Burza z piorunami” to klasyczna tragedia. W Burzy wszystko jest klasyczne - postacie - typy, dysproporcja przyczyn i cierpień, naruszenie skali emocji i zdarzeń.

W duszy Katarzyny rozgrywa się tradycyjny dla tego gatunku „Burza z piorunami” konflikt między uczuciem a obowiązkiem (grzeszna miłość do Borysa), która jest bohaterką prawdziwie tragiczną, górującą nad otoczeniem. Dla niej pojednanie na ziemi jest niemożliwe, więc spektakl kończy się śmiercią bohaterki. Aktualność spektaklu zmienia się w różnych momentach, ale waga poruszanych przez Ostrowskiego problemów jest do dziś wielka. Ponieważ nawet dzisiaj główne problemy społeczeństwa koncentrują się wokół pojęć miłości i nienawiści, bogactwa i ubóstwa, dobra i zła.

Spis wykorzystanej literatury:

1. N. A. Dobrolyubov „Promień światła w ciemnym królestwie”, 1860

2. Artykuł I. A Gonczarowa „Przegląd dramatu” Burza z piorunami „Ostrowski”.

3. S. Trukhtin „O grze Ostrovsky Thunderstorm”.

Petersburski Państwowy Uniwersytet Kultury i Sztuki.

Mieszkała z matką na wsi. Katerina była radosna, bezchmurna. „nie miała w sobie duszy”, nie zmuszała jej do prac domowych. Katya żyła swobodnie: wcześnie wstawała, myła się źródlaną wodą, pełzała po kwiatach, chodziła z matką do kościoła, potem siadała do jakiejś pracy i słuchała wędrowców i modlących się kobiet, których było wielu w ich domu. Katerina miała magiczne sny, w których latała pod chmurami. I jak mocno kontrastuje akt sześcioletniej dziewczynki z tak spokojnym, szczęśliwym życiem, kiedy Katya, urażona czymś, uciekła wieczorem z domu nad Wołgę, wsiadła do łodzi i odepchnęła się od brzegu! ... Widzimy, że Katerina wyrosła na szczęśliwą, romantyczną, ale ograniczoną dziewczynę.

Była bardzo pobożna i namiętnie kochająca. Kochała wszystko i wszystkich wokół: przyrodę, słońce, kościół, swój dom z wędrowcami, biednych, którym pomagała. Ale najważniejsze w Katyi jest to, że żyła w swoich snach, z dala od reszty świata. Ze wszystkiego, co istniało, wybrała tylko to, co nie było sprzeczne z jej naturą, reszty nie chciała zauważyć i nie zauważyła.

Dlatego dziewczyna widziała anioły na niebie, a dla niej kościół nie był opresyjną i opresyjną siłą, ale miejscem, w którym wszystko jest jasne, gdzie można marzyć. Można powiedzieć, że Katerina była naiwna i życzliwa, wychowana w duchu całkowicie religijnym. Ale jeśli spotkała na swojej drodze coś, co było sprzeczne z jej ideałami, wtedy zmieniała się w buntowniczą i upartą naturę i broniła się przed tym outsiderem, nieznajomym, który śmiało mącił jej duszę. Tak samo było z łodzią.

Po ślubie życie Katyi bardzo się zmieniło. Z wolnego, radosnego, wzniosłego świata, w którym czuła, że stapia się z naturą, dziewczyna wpadła w życie pełne zakłamania, okrucieństwa i zaniedbania. Nie chodzi nawet o to, że Katerina poślubiła Tichona wbrew swojej woli: w ogóle nikogo nie kochała i nie obchodziło jej, kogo poślubi. Faktem jest, że dziewczyna została okradziona z dawnego życia, które stworzyła dla siebie. Katerina nie odczuwa już takiej radości z chodzenia do kościoła, nie może zajmować się swoimi zwykłymi sprawami. Smutne, niepokojące myśli nie pozwalają jej na spokojne podziwianie przyrody. Katya może tylko cierpliwie znosić i marzyć, ale nie może już żyć z myślami, bo okrutna rzeczywistość sprowadza ją z powrotem na ziemię, gdzie jest upokorzenie i cierpienie.

Katerina próbuje znaleźć swoje szczęście w miłości do Tichona: „Będę kochać mojego męża. Tisza, moja droga, nie zamienię cię na nikogo. Ale szczere przejawy tej miłości tłumi Kabanikha: „Co ty wieszasz na szyi, bezwstydna kobieto, nie żegnasz się ze swoim kochankiem”. Katerina ma silne poczucie zewnętrznej pokory i obowiązku, dlatego zmusza się do kochania swojego niekochanego męża. Sam Tichon, z powodu tyranii swojej matki, nie może naprawdę kochać swojej żony, chociaż prawdopodobnie tego chce. A kiedy on, wyjeżdżając na chwilę, zostawia Katię, by dużo popracować, dziewczyna (już kobieta) zostaje zupełnie sama.

Dlaczego Katerina zakochała się w Borysie W końcu nie przejawiał swoich męskich cech, podobnie jak Paratow, nawet z nią nie rozmawiał. Być może powodem było to, że brakowało jej czegoś czystego w dusznej atmosferze domu Kabanikha. A miłość do Borysa była tak czysta, nie pozwoliła Katerinie całkowicie obumrzeć, jakoś ją wspierała. Poszła na randkę z Borysem, bo czuła się osobą z dumą, podstawowymi prawami. Był to bunt przeciwko poddaniu się losowi, przeciwko bezprawiu. Katerina wiedziała, że popełnia grzech, ale wiedziała też, że nie da się dalej żyć. Poświęciła czystość sumienia wolności i Borysowi.

Moim zdaniem, robiąc ten krok, Katia już czuła zbliżający się koniec i pewnie pomyślała: „Teraz albo nigdy”. Chciała być wypełniona miłością, wiedząc, że nie będzie innej szansy. Na pierwszej randce Katerina powiedziała Borysowi: „Zrujnowałeś mnie”.

Borys jest powodem zdyskredytowania jej duszy, a dla Katii jest to równoznaczne ze śmiercią. Grzech wisi na jej sercu jak ciężki kamień. Katerina strasznie boi się zbliżającej się burzy, uważając ją za karę za to, co zrobiła.

Katerina odkąd zaczęła myśleć o Borysie, bała się burzy. Dla jej czystej duszy grzechem jest nawet myśl o kochaniu nieznajomego. Katya nie może żyć ze swoim grzechem i uważa, że skrucha jest jedynym sposobem na przynajmniej częściowe pozbycie się go.Wyznaje wszystko mężowi i Kabanikhowi.

Taki akt w naszych czasach wydaje się bardzo dziwny, naiwny. „Nie umiem oszukiwać; Nie mogę niczego ukryć ”, taka jest Katerina. Tichon wybaczył swojej żonie, ale ona wybaczyła sobie, będąc bardzo religijną.

Katya boi się Boga, a jej Bóg mieszka w niej, Bóg jest jej sumieniem. Dziewczynę dręczą dwa pytania: jak wróci do domu i spojrzy w oczy zdradzanemu mężowi oraz jak będzie żyła z plamą na sumieniu. Katerina widzi śmierć jako jedyne wyjście z tej sytuacji: „Nie, nie ma dla mnie znaczenia, czy to w domu, czy w grobie… Lepiej w grobie… Żyć jeszcze raz Nie, nie, nie …niedobrze”. Ścigana przez swój grzech, Katerina porzuca życie, aby ocalić twoją duszę.

Dobrolyubov określił charakter Kateriny jako „zdecydowany, cały, rosyjski”. Decydującą, bo zdecydowała się zrobić ostatni krok, umrzeć, aby uchronić się przed wstydem i wyrzutami sumienia. Całość, bo w charakterze Katii wszystko jest harmonijne, jedno, nic sobie nie zaprzecza, bo Katia jest jednością z naturą, z Bogiem. Rosjaninem, bo bez względu na to, jak bardzo jest się Rosjaninem, potrafi tak kochać, potrafi się tak poświęcać, tak pozornie pokornie znosić wszelkie trudy, pozostając sobą, wolnym, a nie niewolnikiem. Sztuka „Burza” Ostrowskiego została napisana w 1859 roku w czasie, gdy w Rosji dojrzała zmiana podstaw społecznych, w przededniu reformy chłopskiej.

Spektakl odbierano więc jako wyraz spontanicznych rewolucyjnych nastrojów mas. Nie bez powodu Ostrovsky nadał swojej sztuce tytuł „Burza z piorunami”. Burza występuje nie tylko jako zjawisko naturalne, akcja toczy się przy dźwiękach grzmotów, ale także jako zjawisko wewnętrzne – postacie charakteryzowane są poprzez ich stosunek do burzy. Dla każdego bohatera burza jest szczególnym symbolem, dla jednych zwiastunem burzy, dla innych oczyszczeniem, początkiem nowego życia, dla jeszcze innych „głosem z góry”, który przepowiada jakieś ważne wydarzenia lub ostrzega przed wszelkimi działaniami.

W duszy Kateriny nikomu nie dzieje się niewidzialna burza, burza jest dla niej karą z nieba, „ręką Pana”, która powinna ją ukarać za zdradę męża: „Nie jest straszne, że cię zabije, ale ta śmierć nagle cię ogarnie. Tak, wszystkie niegodziwe myśli”. Katerina boi się i czeka na burzę. Kocha Borysa, ale to ją przygnębia. Wierzy, że będzie się smażyć w „piekle ognistym” za swoje grzeszne uczucia. Dla mechanika Kuligina burza jest prymitywną manifestacją sił natury, zgodną z ludzką ignorancją, z którą trzeba walczyć. Kuligin uważa, że wprowadzając do życia mechanizację i oświecenie, można osiągnąć władzę nad „grzmotem”, który niesie ze sobą znaczenie chamstwa, okrucieństwa i niemoralności: „Rozkładam się ciałem w proch, umysłem rozkazuję grzmotom”.

Kuligin marzy o zbudowaniu piorunochronu, który ocali ludzi przed burzą. Dla Tichona burza to gniew, ucisk ze strony matki. Boi się jej, ale jako syn musi jej być posłuszny. Wychodząc z domu w interesach, Tichon mówi: „Tak, o ile mi wiadomo, przez dwa tygodnie nie będzie nade mną burzy, na nogach nie ma kajdan”. Dikoy wierzy, że opieranie się piorunom jest niemożliwe i grzeszne. Dla niego burza to pokora.

Pomimo swojego dzikiego i złośliwego usposobienia, posłusznie przestrzega Kabanikhe. Boris boi się ludzkich burz bardziej niż naturalnych. Dlatego odchodzi, zostawia Katerinę samą z ludzkimi plotkami. „Tutaj jest groźniej! "- mówi Borys, uciekając z miejsca modlitwy całego miasta.

Uważam, że sztuka Ostrowskiego „Burza z piorunami” była na czasie i przyczyniła się do walki z ciemiężcami.

". Główną ideą pracy jest konflikt tej dziewczyny z „ciemnym królestwem”, królestwem tyranów, despotów i ignorantów. O tym, dlaczego powstał ten konflikt i dlaczego koniec dramatu jest tak tragiczny, można dowiedzieć się zaglądając do duszy Kateriny, rozumiejąc jej poglądy na życie. Można to zrobić dzięki umiejętnościom dramatopisarza Ostrowskiego. Ze słów Kateriny dowiadujemy się o jej dzieciństwie i młodości. Dziewczyna nie otrzymała dobrego wykształcenia. Mieszkała z matką na wsi. Dzieciństwo Kateriny było radosne, bezchmurne. Matka „nie miała w niej duszy”, nie zmuszała jej do prac domowych.

Poświęciła czystość sumienia wolności i Borysowi. Moim zdaniem, robiąc ten krok, Katia już czuła zbliżający się koniec i pewnie pomyślała: „Teraz albo nigdy”. Chciała być wypełniona miłością, wiedząc, że nie będzie innej szansy. Na pierwszej randce Katerina powiedziała Borysowi: „Zrujnowałeś mnie”. Borys jest powodem zdyskredytowania jej duszy, a dla Katii jest to równoznaczne ze śmiercią. Grzech wisi na jej sercu jak ciężki kamień. Katerina strasznie boi się zbliżającej się burzy, uważając ją za karę za to, co zrobiła. Katerina odkąd zaczęła myśleć o Borysie, bała się burzy. Dla jej czystej duszy grzechem jest nawet myśl o kochaniu nieznajomego. Katya nie może żyć ze swoim grzechem i uważa, że skrucha jest jedynym sposobem na przynajmniej częściowe pozbycie się go.Wyznaje wszystko mężowi i Kabanikhowi. Taki akt w naszych czasach wydaje się bardzo dziwny, naiwny. „Nie umiem oszukiwać; Niczego nie mogę ukryć” – taka jest Katerina. Tichon wybaczył swojej żonie, ale ona wybaczyła sobie, będąc bardzo religijną. Katya boi się Boga, a jej Bóg mieszka w niej, Bóg jest jej sumieniem. Dziewczynę dręczą dwa pytania: jak wróci do domu i spojrzy w oczy zdradzanemu mężowi oraz jak będzie żyła z plamą na sumieniu.

Katerina widzi śmierć jako jedyne wyjście z tej sytuacji: „Nie, nie ma dla mnie znaczenia, czy to w domu, czy w grobie… Lepiej w grobie… Znowu żyć Nie, nie, nie. .. to nie jest dobre” Ścigana przez swój grzech Katerina odchodzi, by ocalić swoją duszę. zdefiniował charakter Kateriny jako „zdecydowany, integralny, rosyjski”. Decydującą, bo zdecydowała się zrobić ostatni krok, umrzeć, aby uchronić się przed wstydem i wyrzutami sumienia. Całość, bo w charakterze Katii wszystko jest harmonijne, jedno, nic sobie nie zaprzecza, bo Katia jest jednością z naturą, z Bogiem. Rosjaninem, bo bez względu na to, jak bardzo jest się Rosjaninem, potrafi tak kochać, potrafi się tak poświęcać, tak pozornie pokornie znosić wszelkie trudy, pozostając sobą, wolnym, a nie niewolnikiem.