KONCEPCJA CHRONOTOPÓW WE WSPÓŁCZESNEJ LITERATURZE

POJĘCIE CHRONOTOPU WE WSPÓŁCZESNEJ LITERATURZE

Tarakanova Anastasija Andreevna
Uniwersytet Państwowy w Niżnym Nowogrodzie im. N. I. Łobaczewskiego, oddział Arzamas
studentka 5-letniego wydziału historyczno-filologicznego

W dziele literackim przestrzeń artystyczna jest nierozerwalnie związana z pojęciem „czasu”.

Zatem literaturoznawcy uważają czas i przestrzeń za odzwierciedlenie idei filozoficznych, etycznych i innych artysty, analizują specyfikę czasu i przestrzeni artystycznej w różnych epokach, w różnych ruchach i gatunkach literackich, badają czas gramatyczny w dziele sztuki, rozważają czas i przestrzeń w ich nierozerwalnej jedności.

Koncepcje te odzwierciedlają korelację zdarzeń, powiązania skojarzeniowe, przyczynowo-skutkowe i psychologiczne między nimi; w dziele tworzą złożony ciąg zdarzeń, które budowane są w trakcie rozwoju fabuły. Tekst literacki różni się od tekstu zwykłego (codziennego) tym, że nadawca tworzy wyimaginowany świat, aby wywrzeć określony wpływ na czytelniku.

Czas w fikcji ma pewne właściwości, związane ze specyfiką tekstu literackiego, jego cechami i intencją autora. Czas w tekście może mieć wyraźnie określone lub odwrotnie niewyraźne granice (na przykład wydarzenia mogą obejmować dziesiątki lat, rok, kilka dni, dzień, godzinę itp.), które mogą, ale nie muszą, zostać wyznaczone w utwór jako odnoszący się do czasu historycznego lub czasu wyznaczonego przez autora umownie.

Pierwszą właściwością czasu artystycznego jest charakter systemowy. Właściwość ta przejawia się w organizacji fikcyjnej rzeczywistości dzieła, jego wewnętrznego świata z ucieleśnieniem koncepcji autora, jego postrzeganiu otaczającej rzeczywistości, z odbiciem jego obrazu świata poprzez bohaterów.

W dziele sztuki czas może być wielowymiarowy. Ta właściwość czasu artystycznego wiąże się z samą naturą czy istotą dzieła literackiego, które po pierwsze ma autora i zakłada obecność czytelnika, a po drugie wyznacza granice: początek opowieści i jej koniec. Tym samym w tekście pojawiają się dwie osie czasu – „oś opowiadania historii” i „oś opisywanych wydarzeń”. Co więcej, „oś opowiadania” jest jednowymiarowa, natomiast „oś opisywanych wydarzeń” jest wielowymiarowa. Relacja tych „osi” powoduje wielowymiarowość artystycznego czasu i umożliwia przesunięcia temporalne i wiele temporalnych punktów widzenia w strukturze tekstu. Często w dziełach sztuki sekwencja zdarzeń zostaje zakłócona, a dużą rolę odgrywają te same przesunięcia czasowe, naruszenia sekwencji czasowej narracji, co charakteryzuje właściwość wielowymiarowości, która wpływa na autorski podział tekstu na semantyczne segmenty, odcinki, rozdziały.

Nakreślił wzajemne powiązania relacji czasowych i przestrzennych M.M. Bachtin chronotop(co dosłownie oznacza „czasoprzestrzeń”). M.M. Bachtin użył tego terminu w krytyce literackiej dla wyrażenia nierozdzielności przestrzeni i czasu. Czas reprezentuje tutaj czwarty wymiar przestrzeni. W literaturze chronotop ma znaczące znaczenie gatunek muzyczny oznaczający. Gatunek i odmiany gatunkowe konkretnego dzieła wyznacza właśnie chronotop, a w literaturze wiodącą zasadą w chronotopie jest czas. Bachtin uważa, że ​​w literackim chronotopie czas z pewnością dominuje nad przestrzenią, czyniąc ją bardziej znaczącą i mierzalną.

Chronotopy literackie mają przede wszystkim znaczenie fabularne, są zorganizowanymi ośrodkami głównych wydarzeń opisywanych przez autora. Chronotop, jako jedność czasu i miejsca akcji dzieła, nie tylko determinuje okoliczności i formy przekazu, ale także w pewien sposób wspiera przyjęty w danej kulturze stosunek do tych okoliczności.

Związek pomiędzy przestrzenią a czasem jest oczywisty. Tak więc w języku angielskim istnieją przyimki, które jednocześnie wyrażają relacje przestrzenne i czasowe, takie jak in, at, before, after, by, next itp.

U mojego boku – przestrzeń;

O szóstej - czasu.

W językoznawstwie istnieje obiektywny obraz przestrzeni i czasu. Jeżeli przestrzeń jest dostępna dla bezpośredniego postrzegania człowieka i opisywana jest w języku za pomocą słów, wyrażeń, czasowników frazowych itp., używanych w ich dosłownym lub przenośnym znaczeniu, to czas nie jest dostępny dla bezpośredniego postrzegania zmysłowego, więc jego modele można zmieniać.

W konsekwencji każdy pisarz interpretuje czas i przestrzeń na swój własny sposób, nadając im własne cechy, które odzwierciedlają światopogląd autora. W rezultacie przestrzeń artystyczna stworzona przez pisarza jest wyjątkowa i niepodobna do żadnej innej przestrzeni i czasu artystycznego. O powiązaniu tekstu literackiego z kategoriami przestrzeni i czasu determinuje już sama językowa kategoria predykatywności, będąca główną cechą zdania jako komunikacyjnej jednostki językowej. Ponieważ same zjawiska otaczającego świata istnieją w czasie i przestrzeni, językowa forma ich ekspresji nie może nie odzwierciedlać tej ich właściwości. Używając języka, nie da się sformułować wypowiedzi bez wyrażenia czasowej korelacji jej treści z momentem wypowiedzi czy określonym położeniem w przestrzeni.

z języka greckiego chronos – czas + topos – miejsce; dosłownie czasoprzestrzeń). Przestrzeń i czas to najsurowsze wyznaczniki ludzkiej egzystencji, jeszcze surowsze niż społeczeństwo. Pokonanie przestrzeni i czasu oraz zapanowanie nad nimi jest zadaniem egzystencjalnym, które ludzkość rozwiązuje w swojej historii, a człowiek w swoim życiu. Osoba subiektywizuje przestrzeń i czas, oddziela je, jednoczy, przekształca, wymienia i zamienia w siebie.X. jest żywym, synkretycznym wymiarem przestrzeni i czasu, w którym są one nierozłączne. X. świadomość jest dwulicowa. Jest to w równym stopniu nowoczesność przestrzeni, jak i przestrzenność czasu. Tajemnica zestawień, zmian skali, przekształcalności form została już dawno uświadomiona. A. A. Ukhtomski nadali jej nazwę.

X. to koncepcja wprowadzona przez Uchtomskiego w kontekście jego badań fizjologicznych, a następnie (z inicjatywy M. M. Bachtina) przeniesiona do sfery humanitarnej. Ukhtomsky wyszedł z faktu, że heterochronia jest warunkiem możliwej harmonii: powiązanie w czasie, szybkości, rytmach działania, a zatem w czasie realizacji poszczególnych elementów, tworzy funkcjonalnie określone „centrum” z przestrzennie oddzielonych grup. Pamiętam t.zr. G. Minkowskiego, że przestrzeń w izolacji, podobnie jak czas w izolacji, jest jedynie „cieniem rzeczywistości”, natomiast rzeczywiste zdarzenia toczą się niepodzielnie w przestrzeni i czasie, w X. Zarówno w otaczającym nas środowisku, jak i wewnątrz naszego ciała, specyficzne fakty i zależności są nam dane w postaci porządków i powiązań w przestrzeni i czasie pomiędzy zdarzeniami (Uchtomski). Zostało to napisane w 1940 roku, na długo zanim D. O. Hebb wpadł na pomysł zespołów komórkowych i ich roli w organizowaniu zachowania. W 1927 roku Uchtomski wypowiadał się z aprobatą o pracach N.A. Bernsteina i scharakteryzował opracowane przez siebie metody analizy ruchu mianem „mikroskopii X”. Nie jest to mikroskopia nieruchomych architektur w przestrzeni, ale mikroskopia ruchu w płynnie zmieniającej się architekturze w trakcie jej działania. Uchtomski przewidywany sukces Bernstein: nauka światowa badająca ruchy i działania żywych organizmów nadal opiera się na opracowanych przez niego metodach i naukach na temat konstrukcji ruchu.

X. życie świadome i nieświadome łączy w sobie wszystkie 3 kolory czasu: przeszłość, teraźniejszość, przyszłość, rozgrywające się w przestrzeni realnej i wirtualnej. Według Bachtina „w X. literackim i artystycznym następuje stopienie znaków przestrzennych i czasowych w sensowną i konkretną całość. Czas tu gęstnieje, zagęszcza się, staje się artystycznie widoczny, przestrzeń intensyfikuje się, zostaje wciągnięta w ruch czasu Fabuła opowieści. Znaki czasu ujawniają się w przestrzeni i przestrzeń jest pojmowana, mierzona czasem. To wyliczenie ciągów i splotów znaków charakteryzuje artystyczne X. X. jako kategorię formalno-merytoryczną (w dużej mierze) i obraz osoba w literaturze; ten obraz jest zasadniczo chronotopiczny.” Dla psychologii ta cecha jest nie mniej ważna niż dla sztuki. X. jest niemożliwe poza wymiarem semantycznym. Jeśli czas jest czwartym wymiarem, to znaczenie jest piątym (lub pierwszym?!). Nie tylko w literaturze, ale także w prawdziwym życiu człowiek ma stany „absolutnej chwilowej intensywności”, których prototypem może być. prawo rozwinięcia szeregu liczbowego (G. G. Shpet). W takich państwach „stulecie trwa krócej niż rok” (B. Pasternak). M.K. Mamardashvili wpadł na pomysł stałego punktu intensywności. Nazywał to: Punctum Cartesianum, „absolutna luka”, „chwila chwilowa”, „moment wieczny”, „świat potwornej aktualności”. Istnieją inne nazwy: „punkty na progu”, „ponadczasowe rozwarcie”, punkty kryzysów, punkty zwrotne i katastrofy, gdy moment w swoim znaczeniu równa się „miliardowi lat”, czyli traci swoje ograniczenie czasowe (Bachtin) . Uwzględnienie takich cech pozwala nadać X kolejny wymiar – wymiar energetyczny. Najbardziej oczywistym przykładem jest utworzony obraz symultaniczny, pozbawiony współrzędnych czasowych. Jest w nim niedopowiedzenie, które powoduje napięcie, zmuszając do rozwinięcia się w akcję rozciągniętą w czasie i przestrzeni. Energia ewentualnego rozłożenia obrazu kumuluje się podczas jego powstawania. Początkowa faza działań jest zorientowana na chronos: pokój zostaje gwałtownie przezwyciężony i rozpoczyna się czas; ścieżka. faza jest bardziej skupiona na pokonywaniu przestrzeni. Wtedy nieunikniona jest pauza, reprezentująca aktywny odpoczynek – czas trwania, miejsce wolnego wyboru. krok. Kolejna akcja ponownie zapada się w przestrzenny obraz symultaniczny, w którym treść przybiera formę formy, która pozwala na zabawę formami, operowanie nimi i manipulowanie nimi. Dzieje się to w skali aktywności, działania i ruchu. (N.A. Bernshtein, N.D. Gordeeva.)

Oczywiście pojawienie się punktów „absolutnej intensywności czasowej” jest nieprzewidywalne, tak jak nieprzewidywalne jest każde zdarzenie. W życiu człowieka pojawiają się, gdy przestrzeń, czas, znaczenie i energia zbiegają się. Japoński poeta Basho napisał, że piękno powstaje, gdy przestrzeń i czas zbiegają się. I. Brodski napisał: „A geografia zmieszana z czasem to los”. Ludzie mówią prosto: musisz być we właściwym miejscu o właściwym czasie. Ale można znaleźć się w takim momencie i tego nie zauważyć, przegapić chwilę. To nie przypadek, że M. Cwietajewa wykrzyknęła: „Moja dusza jest śladem chwil”, a nie całego mojego życia. Nie każda chwila i nie każda godzina jest Godziną Duszy.

S. Dali na obrazie „Trwałość pamięci” przekazał swoją wizję X., a 20 lat później zinterpretował ją: „Mój płynący zegar to nie tylko fantastyczny obraz świata, te sery topione zawierają najwyższą formułę czasoprzestrzeni. Obraz ten narodził się nagle i, jak sądzę, właśnie wtedy wyrwałem z irracjonalności jeden z jego głównych sekretów, jeden z jego archetypów, gdyż mój miękki zegarek definiuje życie dokładniej niż jakiekolwiek równanie: czasoprzestrzeń gęstnieje, aby zestalić się, rozprzestrzeniać się jak Camembert, skazany na zgnicie i wyrośnięcie pieczarek duchowych impulsów - iskier, które uruchamiają silnik wszechświata. Podobne połączenie ducha z silnikiem odnajdujemy u O. Mandelstama: „napęd transcendentalny”, „rozciągnięcie łuku”, „ładowanie bytu”. Blisko jest także „energia ejdetyczna” Arystotelesa. Znaczenie energii duchowej w życiu człowieka jest bardziej oczywiste niż pojawienie się i natura impulsów duchowych, które stają się tekstem życia czy tekstem wielkich dzieł sztuki i odkryć naukowych. A. Bely napisał, że „mglista Wieczność odbija się w czasie”. Tylko wznosząc się ponad upływ czasu, człowiek może, jeśli nie poznać, to przynajmniej rozpoznać (w ujęciu Biely'ego) wieczność, czyli czas spętany, czyli zamienić go w przestrzeń, utrzymać za pomocą myśli (Mamardashvili). Przyjmując taką pozycję obserwacyjną, patrząc na niego z góry, człowiek znajduje się na szczycie stożka świetlnego, nawiedzają go objawienia, iluminacja, intuicja, wgląd, satori (japoński odpowiednik wglądu) itp. Ma on nową koncepcję Wszechświata, a raczej tworzy nowy Wszechświat: mikrokosmos staje się makrokosmosem.

W sztuce i nauce istnieje niezliczona ilość podobnych opisów. Psychologia na razie ich omija. Istnieje głęboka analogia pomiędzy licznymi obrazami stałego punktu intensywności, gdzie przestrzeń, czas i znaczenie zbiegają się, łączą, przecinają (tj. punkt X), a współczesnymi hipotezami na temat pochodzenia Wszechświata. Ich istota polega na tym, że w pewnej miliardowej części sekundy po Wielkim Wybuchu powstał konformalny przedział czasoprzestrzenny (interwał Minkowskiego lub X. Ukhtomsky'ego). Przedział ten zachował stożek świetlny, który doprowadził do narodzin Wszechświata i jego materii. Dosłownie to samo dzieje się z błyskawicznym wglądem w zrozumienie, powodując gwałtowny przypływ energii duchowej, tworząc własny stożek światła, rodząc własny Wszechświat. Ten ostatni może zawierać wiele światów, które są realizowane, uprzedmiotowione i wyrażane na zewnątrz w różnym stopniu (patrz Semiosfera). Opanowanie ich to szczególne zadanie. „Jestem twórcą moich światów” (Mandelsztam). Taka nierozróżnialność metafor poetyckich i kosmologicznych powinna służyć jako przykład dla psychologii i skłonić ją do odważniejszego zwrócenia się w stronę sztuki i rozpoczęcia pokonywania nadmiernego kompleksu obiektywizmu, nabytego w epoce jej kształtowania się jako nauki przyrodniczej. Ukhtomsky słusznie stwierdził, że subiektywne jest nie mniej obiektywne niż tzw. cel. (Wiceprezes Zinczenko.)

CHRONOTOP (z gr. χρόνος – czas, τόπος – miejsce) to pojęcie wprowadzone w obszar nauk humanistycznych, estetyki i poetyki M. Bachtin, oznaczający związek pomiędzy artystycznymi cechami przestrzennymi i czasowymi historycznych, kulturowych, gatunkowych i stylowych wspólnot artystycznych lub pojedynczego dzieła. Naukowiec położył nacisk na formalną i wymowną syntezę kategorii X, za pomocą której rejestruje się, w jaki sposób znaki czasu ujawniają się w przestrzeni, a przestrzeń mierzy się czasem, który determinuje kompozycję, gatunek i wartość figuratywno-semantyczną - treść estetyczna zjawisk artystycznych. W niektórych rodzajach sztuki liderem jest czas, w innych – przestrzeń. Główną pracą M. Bachtina na ten temat jest „Formy czasu i chronotopu w powieści. Eseje o poetyce historycznej” (napisane w latach 1937-1938, wyd. 1975). W notatkach Bachtin, powołując się na „Estetykę transcendentalną” I. Kanta i raport A.A. Ukhtomsky 1925 o X. w biologii, swoje zadanie określa jako analizę badawczą X. w procesie określonej wizji artystycznej w kontekście gatunku powieściowego.

Wracając do początków powieści europejskiej, zwłaszcza greckiej, Bachtin identyfikuje przede wszystkim czas powieści awanturniczej, który cechuje ponadczasowość, rozdźwięk pomiędzy głównymi momentami czasu biograficznego. Ingerencja losu i irracjonalnych sił w życie człowieka koncentruje się w takich lukach, które są oznaczone jako „nagle” i „w samą porę”. Czas pełen przygód kojarzony jest z motywem spotkania, ten drugi z motywem separacji, ucieczki, zysku, straty. Dlatego X jest tak uniwersalne dla sztuki, jak droga. Po drugie, sielankowy, czy sielankowy, wyróżnia się X., w którym naturalne cykle zlały się z krajobrazem. Po trzecie, w tzw. powieści geograficznej X. to wymuszony ruch w przestrzeni, w którym bohater zachowuje tożsamość ze sobą.

Przygodową powieść codzienną epoki rzymsko-hellenistycznej charakteryzują wędrówki i metamorfozy, w których łączą się przemiana i tożsamość, co jest charakterystyczne dla diatryby hellenistycznej, wczesnochrześcijańskiej literatury hagiograficznej, dzieł filozoficznych i starożytnych tajemnic. Obserwujemy tu nie formację, ale kryzys i odrodzenie. Codzienny czas zlewa się z prawdziwą ścieżką, drogą przez ojczyznę.

Szczególne miejsce zajmuje pod tym względem powieść biograficzna, wywodząca się z Platońskiej Apologii Sokratesa i Fedona. Osoba tutaj jest otwarta ze wszystkich stron, publiczna, dlatego prawdziwym X. jest kwadrat („agora”), ale w starożytności jest to samo państwo, sąd najwyższy, nauka, sztuka.

Bachtin analizuje także X. powieści rycerskiej. Ciekawa analiza X. u Dantego jako prekursora Dostojewskiego: oto walka żywego czasu historycznego z ponadczasową idealnością, „pion uciska horyzont z potężną siłą pędząc do przodu”. U Rabelaisa X. Bachtin wyróżnia kategorię wzrostu, odległości przestrzenne i czasowe; czas jest tu głęboko przestrzenny. Z drugiej strony idylliczny typ przywrócenia kompleksu antycznego i czasu folklorystycznego w powieści europejskiej wskazuje, że przestrzeń w nich spaja, łączy kołyskę i grób, dzieciństwo i starość, życie pokoleń. W powieści New Age X. spotkania i drogi ulegają przemianie. W nim czas płynie w przestrzeń. Rola zamku w „gotyckiej”, „czarnej” powieści XVIII w., jako przestrzeni nasyconej czasem, zauważalnie wzrasta. U Balzaca i Stendhala, salon i salon stają się ośrodkami życia politycznego i biznesowego oraz przecięciem przestrzennego i czasowego ciągu powieści. Ciekawa jest rola progu jako kryzysu X u Dostojewskiego.

Dla Bachtina nie ulega wątpliwości, że w sztuce „sama wieczność i bezgraniczność nabiorą wartości znaczenia dopiero w korelacji z deterministycznym życiem” człowieka.

Literatura:

Bachtin M.M. Zagadnienia literatury i estetyki. M., 1975;

To on. Estetyka twórczości werbalnej. M., 1979.

Słownik terminów filozoficznych. Wydanie naukowe profesora V.G. Kuzniecowa. M., INFRA-M, 2007, s. 2007. 654-655.

I przestrzeń. Następnie Albert Einstein zwrócił uwagę na ciągłość i nieskończoność kontinuum czasoprzestrzennego.

W Rosji pojęcie chronotopu stosował słynny fizjolog Ukhtomsky. Połączył słowa pochodzenia greckiego: chronos – „czas” i „topos” – miejsce. A po nim filolog i krytyk literacki M. M. Bachtin zastosował tę koncepcję.

Czym jest chronotop w literaturze?

Pojęcie „chronotopu” wprowadził do krytyki literackiej Michaił Bachtin. Jednak w literaturze słowo to ma inne znaczenie. W artykule, w którym filolog badał znaczenie czasu i przestrzeni w dziełach literackich, począwszy od starożytnych eposów, naukowiec wspomniał, że pojęciu chronotopu używa w sposób metaforyczny. Szczególną uwagę zwrócił na nierozłączność tych pojęć. Fabuła dzieła zależy w dużej mierze od czasu wybranego przez autora.

Chronotope to jedność miejsca i czasu w dziele literackim. Pisarz musi poprawnie przedstawić postacie i wydarzenia w wybranym przez siebie czasie. Artystyczne opisanie czasu i miejsca każdej sceny jest ważnym zadaniem i jeśli początkujący pisarz nie podoła temu zadaniu, tekst będzie wilgotny i trudny do odczytania.

Według myśli Michaiła Bachtina czas jest wiodącą cechą chronotopu. Przestrzeń jedynie konkretyzuje i uzupełnia. Przestrzeń i przedmioty w przestrzeni czynią czas namacalnym. Każdy punkt w czasie staje się widoczny dzięki przestrzeni materialnej i biegowi w niej zachodzących wydarzeń.

Artykuł Bachtina o chronotopach

W artykule „Formy czasu i chronotop w powieści” naukowiec analizuje opis czasu i działań w przestrzeni w kilku utworach. Wspomina się o „Złotym Ośle” Apulejusza, który w całości pochodzi ze starożytności, słynna powieść Dantego Alighieri, powieść „Gargantua i Pantagruel” F. Rabelais i inne. Dzieło Bachtina składa się z 10 rozdziałów. W ostatnim, dziesiątym rozdziale krytyk literacki opisuje formy chronotopu i często zawarte w nich treści.

Michaił Bachtin łączył w swoich pracach badania filologiczne i filozoficzne. Dzięki analizie chronotopów współczesnym pisarzom znacznie łatwiej jest zbudować fabułę.

Formy czasu i chronotopu w powieści

Jeśli świat dzieła jest całkowicie mistyczny, należy go dobrze opisać. Czytelnik nie może w pełni zanurzyć się w opowiadaniu lub powieści, jeśli w opisie tego świata brakuje istotnych szczegółów lub jeśli narracja zawiera niewybaczalne błędy logiczne.

Jakie więc światy opisał Bachtin? Epoka, w której rozgrywa się opowieść, ma ogromny wpływ na charakter i przebieg wydarzeń. Opiszmy formy chronotopu zidentyfikowane przez Bachtina.

• Drogi. Nieznajomi mogą spotkać się na drodze, może rozpocząć się rozmowa i historia.
• Zamek. W powieści pojawi się dramat związany z przeszłością rodziny. Najprawdopodobniej przestrzeń narracyjna jest ograniczona. Zamki zawsze opisują feudalną przeszłość, wspominając wielkie osobistości – królów, książąt. W tej historii znajdują się galerie z portretami, kosztownościami i drogimi antykami. Fabuła może obracać się wokół zdeptanego prawa do spadku, rycerskiej konfrontacji lub obrony godności rycerza i jego damy.
• Salon. Ten chronotop jest wyraźnie widoczny w powieściach Balzaca. Pokoje dzienne to kolebka specyficznych intryg salonowych, to analiza charakterów bohaterów i poszukiwanie kontekstu w działaniach.
• Prowincjonalne, spokojne miasteczko. Opis miasta i jego mieszkańców zakłada zamkniętą przestrzeń, w której upływ czasu prawie się nie opisuje, gdyż na prowincji wszystko toczy się normalnie i nic się nie zmienia.
• próg. To metaforyczna czasoprzestrzeń, w której akcja powieści opiera się na sytuacji kryzysowej. Na „progu” budowana jest opowieść tam, gdzie nie ma biografii bohatera. Tutaj dotkliwie pojawia się problem punktu zwrotnego w świadomości społeczeństwa.

Te chronotopy dominowały w powieściach minionych epok. Artykuł naukowy opublikowano na początku XX wieku, jednak popularne dziś fantastyczne chronotopy nie zostały jeszcze omówione.

Chronotop idylliczny lub folklorystyczny

Osobno należy wspomnieć o chronotopie folklorystycznym, któremu Bachtin poświęcił cały rozdział. Idyllę można podzielić na 2 części:

• Chronotop rodzinny idylliczny. To idylla zawsze związana z naturalnym regionem, w którym dorastał bohater i jego pradziadkowie. Życie człowieka jest zawsze nierozerwalnie związane z przyrodą. Inną cechą takich powieści jest całkowity brak opisów życia codziennego. Uwaga skupia się wyłącznie na romantycznych momentach życia (nowe życie, rozwój, miłość, poszukiwanie sensu).
• Idylla pracy. Chwalona jest praca dla dobra społeczeństwa.

Najczęściej te dwie formy pojawiają się w powieści łącznie. Bohaterowie idyllicznych powieści nie mogą wyjść poza granice sztucznie wykreowanego przez pisarza świata. Świat zewnętrzny wydaje się być zdewaluowany.

Funkcje chronotopu

Najbardziej podstawową funkcją chronotopu jest takie uporządkowanie przestrzeni, w której żyją bohaterowie, aby była zrozumiała i interesująca.

Czasoprzestrzeń wyznacza jedność całej narracji. Czas może być opisywany odmiennie w jednym dziele literackim, jednak czytelnik powinien być organicznie wprowadzony w każdy wymiar.

Chronotope poszerza wiedzę czytelnika o świecie. Opis przestrzeni nie powinien być zatem wąski. Jeśli czas i przestrzeń zostaną wybrane warunkowo, powiedzmy, mówimy o przyszłości, musisz powiedzieć jak najwięcej drobnych rzeczy o tej nowej przestrzeni.

Współczesny chronotop. Przybliżona zawartość

Bohaterowie współczesnej literatury żyją w innych, współczesnych chronotopach. Dzieła te znacznie różnią się od epoki, powiedzmy, Stendhala czy Honore de Balzaca. Ponieważ chronotop w dużej mierze determinuje, nowe ramy czasoprzestrzenne tworzą także nowe gatunki, znaczenia i idee. Pojawiają się przygody fantasy, postapokaliptyczne i kosmiczne.

Przyjrzyjmy się teraz, jakie cechy charakterystyczne współczesnych chronotopów identyfikują dzisiejsi badacze literatury.

• Abstrakcja i mitologizacja.
• Podwojenie.
• Stosowanie symboliki.
• Wspomnienia bohaterów są niezwykle ważne.
• Akcent położony jest na „upływający” czas i przestrzeń „uciskającą” człowieka.
• Sam czas może być centrum historii.

Współczesna kultura daje pisarzowi możliwość tworzenia indywidualnych fantastycznych chronotopów. Ogólnie rzecz biorąc, sam czas jest dziś znacznie bardziej abstrakcyjny niż 100 lat temu. Obecnie istnieje rozróżnienie na czas społeczny i czas subiektywny, które w żaden sposób nie są powiązane z czasem geograficznym. Dlatego w literaturze czasoprzestrzeń często ulega rozmyciu, w zależności od wewnętrznych afektów bohatera.

Struktura czasu i przestrzeni

Z jakich szczegółów składa się chronotop w dziele sztuki? Jak on wygląda? Czas tworzą cykliczne zmiany dnia i nocy, zimy i lata, narodzin i śmierci.

Przestrzeń buduje się za pomocą opozycji: północ i południe lub świat niebieski i podziemie, tak jak świat jest budowany w Boskiej Komedii Dantego. Przestrzeń charakteryzuje się także tym, że jest otwarta lub zamknięta, holistyczna lub dyskretna. Zamknięta przestrzeń to domy, galerie. W tym miejscu należy opisać sprzęt gospodarstwa domowego oraz atmosferę panującą w budynku. Otwarte są lasy, góry, morza. W przypadku otwartego krajobrazu wskazane jest również podanie kilku cech.

Przestrzeń dyskretna jest częściej wykorzystywana pod koniec XX – na początku XXI wieku. Jest to przestrzeń warunkowa, prawie nieokreślona. Na przykład autorzy symboli mogą przyjąć obraz lustra jako przestrzeń. Mówiąc najprościej, obraz dominuje nad rzeczywistością i w tym abstrakcyjnym kontekście rozwija się bohater. Na przykład jak w twórczości Franza Kafki. Najbardziej abstrakcyjna przestrzeń jest charakterystyczna dla romantyzmu i liryzmu. W tak „zamazanej” przestrzeni bohater egzystuje odrębnie od codzienności. Ale realistycznego dzieła nie można pozostawić bez codziennych szczegółów.

Interakcja chronotopów

Im więcej czasów zostanie użytych, tym ciekawsza i bardziej skomplikowana fabuła. Światy artystyczne prowadzą ze sobą dialog. W jednym dziele może znajdować się wiele światów. Chronotopy mogą się ze sobą łączyć, płynnie przechodzić lub być przeciwstawne.

Przykładowo w książce „Atlas chmur” jest aż 6 światów mających swój własny czas i przestrzeń.

Czas historyczny przenosi się z XIX wieku w niezwykle odległą przyszłość. Wszystkie 6 historii, 6 chronotopów wolumetrycznych ma wyraźne powiązania przyczynowo-skutkowe, a wszystkie historie zebrane są w jedną zagadkę – łączy je jeden temat. Jednak wszystkie te interakcje tymczasowych odcinków pozostają za kulisami, tylko w kontekście fabuły.

Przykłady chronotopów

Kolejnym uderzającym przykładem połączenia kilku chronotopów w jedną fabułę jest integralność 3 światów w klasycznej powieści „Mistrz i Małgorzata”. Po raz pierwszy w latach 30. w Moskwie. Drugi chronotop to czasy biblijne i świat materialny odpowiadający epoce; Trzecim światem w pracy jest dobrze znana piłka Wolanda.

Trzeci świat to abstrakcyjne przemiany mieszkania Berlioza i przygody Margarity jako wiedźmy.

Warto powiedzieć, że w powieściach F. Dostojewskiego czas zawsze płynie bardzo szybko, co wpływa na bohaterów. Ale w opowiadaniach A. Czechowa jest odwrotnie: czas jest prawie nieobecny, zatrzymuje się wraz z przestrzenią.

Wniosek

Co zatem wiemy o chronotopie w dziele literackim? Znaczenie tego słowa podaje M. Bachtin, który wyjaśnia tę koncepcję jako jednolitą strukturę chronosu – czasu – i przestrzeni, w której rozgrywają się wydarzenia powieści. Chronotop jest podstawą powieści, która całkowicie determinuje gatunek dzieła i daje pisarzowi „przewodnik” po możliwej fabule. Czas i przestrzeń mają w powieści swoją własną funkcję, swoją własną strukturę.

Formy czasu i chronotopu analizowane przez M. Bachtina w zasadzie nie są już stosowane, gdyż powstają zupełnie nowe idee i gatunki. mają zupełnie nowe chronotopy, które wpływają na charakter narracji i zachowanie bohatera.

Literatura, podobnie jak inne formy sztuki, ma za zadanie odzwierciedlać otaczającą rzeczywistość. Obejmuje życie danej osoby, jej myśli, doświadczenia, działania i wydarzenia. Kategoria przestrzeni i czasu jest integralną częścią konstruowania autorskiego obrazu świata.

Historia terminu

Samo pojęcie chronotopu pochodzi od starożytnych greckich słów „chronos” (czas) i „topos” (miejsce) i oznacza ujednolicenie parametrów przestrzennych i czasowych, mające na celu wyrażenie określonego znaczenia.

Termin ten został po raz pierwszy użyty przez psychologa Ukhtomsky'ego w związku z jego badaniami fizjologicznymi. Pojawienie się i powszechne użycie terminu chronotop wynika w dużej mierze z odkryć nauk przyrodniczych z początku XX wieku, które przyczyniły się do ponownego przemyślenia obrazu świata jako całości. Upowszechnienie definicji chronotopu w literaturze jest zasługą słynnego rosyjskiego naukowca, filozofa, krytyka literackiego, filologa i krytyka kultury M. M. Bachtina.

Bachtinowska koncepcja chronotopu

Głównym dziełem M. M. Bachtina poświęconym kategorii czasu i przestrzeni jest „Formy czasu i chronotopu w powieści. Eseje o poetyce historycznej”, pisanej w latach 1937-1938. i opublikowanej w 1975 roku. Za główne zadanie w tej pracy autor uważa zgłębienie koncepcji chronotopu w ramach powieści jako gatunku. Bachtin oparł swoją analizę na powieści europejskiej, a zwłaszcza starożytnej. W swojej pracy autor pokazuje, że wizerunki ludzkie w literaturze, umieszczone w określonych warunkach czasoprzestrzennych, potrafią nabrać znaczenia historycznego. Jak zauważa Bachtin, chronotop powieści w dużej mierze determinuje rozwój akcji i zachowanie bohaterów. Ponadto według Bachtina chronotop jest decydującym wskaźnikiem gatunku dzieła. Dlatego Bachtin przypisuje temu terminowi kluczową rolę w rozumieniu form narracyjnych i ich rozwoju.

Znaczenie chronotopu

Czas i przestrzeń w dziele literackim są głównymi składnikami obrazu artystycznego, które przyczyniają się do całościowego postrzegania rzeczywistości artystycznej i organizują kompozycję dzieła. Warto zaznaczyć, że tworząc dzieło sztuki, autor nadaje znajdującej się w nim przestrzeni i czasowi subiektywne cechy, które odzwierciedlają jego światopogląd. Dlatego przestrzeń i czas jednego dzieła sztuki nigdy nie będzie podobna do przestrzeni i czasu innego dzieła, a tym bardziej nie będzie podobna do rzeczywistej przestrzeni i czasu. Zatem chronotop w literaturze jest splotem relacji przestrzenno-czasowych opanowanych w konkretnym dziele sztuki.

Funkcje chronotopu

Oprócz funkcji gatunkowej, o której wspomniał Bachtin, chronotop pełni także główną funkcję fabularną. Ponadto jest to najważniejsza kategoria formalno-merytoryczna dzieła, czyli tzw. Kładąc podwaliny pod obrazy artystyczne, chronotop w literaturze jest rodzajem niezależnego obrazu, który jest postrzegany na poziomie skojarzeniowo-intuicyjnym. Organizując przestrzeń dzieła, chronotop wprowadza w nią czytelnika, jednocześnie wbudowując się w jego umysł pomiędzy artystyczną całością a otaczającą rzeczywistością.

Pojęcie chronotopu we współczesnej nauce

Ponieważ chronotop w literaturze jest koncepcją centralną i podstawową, prace wielu naukowców zarówno ubiegłego wieku, jak i współczesności poświęcone są jego badaniom. Ostatnio badacze zwracają coraz większą uwagę na klasyfikację chronotopów. Dzięki konwergencji nauk przyrodniczych, społecznych i humanistycznych w ostatnich dziesięcioleciach podejście do badania chronotopu uległo istotnej zmianie. Coraz częściej stosowane są interdyscyplinarne metody badawcze, które pozwalają odkryć nowe oblicza dzieła sztuki i jego twórcy.

Rozwój semiotycznej i hermeneutycznej analizy tekstu pozwolił dostrzec, że chronotop dzieła sztuki odzwierciedla kolorystykę i tonację dźwiękową przedstawianej rzeczywistości, a także oddaje rytm akcji i dynamikę wydarzeń. Metody te pozwalają zrozumieć przestrzeń i czas artystyczny jako system znaków zawierający kody semantyczne (historyczne, kulturowe, religijno-mityczne, geograficzne itp.). Na podstawie współczesnych badań w literaturze wyróżnia się następujące formy chronotopu:

• cykliczny chronotop;
• chronotop liniowy;
• chronotop wieczności;
• nieliniowy chronotop.

Należy zauważyć, że niektórzy badacze rozpatrują kategorie przestrzeni i kategorię czasu odrębnie, inni zaś traktują te kategorie w nierozerwalnym związku, co z kolei determinuje cechy dzieła literackiego.

Tym samym w świetle współczesnych badań coraz większe znaczenie zyskuje koncepcja chronotopu jako najbardziej stabilnej strukturalnie i ugruntowanej kategorii dzieła literackiego.