Kącik folklorystyczny w przedszkolu. Projekt pedagogiczny dotyczący kultury ludowej w grupie seniorów. Historia projektu

Kącik Sztuki Ludowej

dla dzieci i rodziców

Wspólne warsztaty dzieci i rodziców

Nazwij obiekty. Co oni mają ze sobą wspólnego?

Rosja to kraj lasów. Tutaj chaty budowano z drewna. Do transportu stworzono wozy i sanie. Z kory lipowej tkano najpopularniejsze w przeszłości buty chłopskie – buty łykowe. Dzieci bawiły się drewnianymi zabawkami.

Szkarłatna chusteczka jedwabna,

Jasna sukienka w kwiaty,

Ręka odpoczywa

Na drewnianych bokach.

A w środku kryją się tajemnice:

Może trzy, może sześć.

Zarumieniłem się trochę

To jest rosyjski (Matryoshka)

Slajd 2: Unikalna rosyjska zabawka. Wraz z rosyjską brzozą i rosyjskim samowarem stał się symbolem Rosji.

Rosyjska lalka gniazdująca jest miłym posłańcem przyjaźni i miłości. Ona jest duszą Rosji.

Rzeczywiście, w dawnych czasach na Rusi ta cudowna jasna lalka nazywała się Matryona i pieszczotliwie Matrioszka.

Slajd 3: Skąd i jak wziął się ten cud?

Najpopularniejsza na świecie rosyjska drewniana lalka malowana pojawiła się w Rosji w latach 90. XIX wieku w podmoskiewskiej posiadłości Abramcewo, należącej do S.I. Mamontow.

Slajd 6: Pewnego dnia na posiadłość przybyła japońska zabawka przywieziona z wyspy Honsiu przez żonę S.I. Mamontowa.
Była to postać dobrodusznego łysego starca, mędrca Fukurumu, w której znajdowało się jeszcze kilka postaci, jedna w drugiej. Nawiasem mówiąc, Japończycy twierdzą, że rosyjski mnich jako pierwszy wyrzeźbił taką zabawkę na wyspie Honsiu. Ta zabawka była prototypem naszej lalki Matrioszki

(Po slajdzie 8)

GRA: Wymieszaj dwa zestawy lalek gniazdujących i poproś dzieci, aby je posortowały lub ułożyły w pary.

A drewniane przybory mówią o wielkiej roli w życiu narodu rosyjskiego.

Slajd 9: Opowieść zaczyna się nie o nas, nie o Tobie, ale o cudownym rysunku magicznej trawy.

Slajd 10: Mówią, że w czasach starożytnych w Moskwie żył mistrz malarza ikon. Król wysoko cenił jego umiejętności i hojnie nagradzał go za jego pracę. Mistrz kochał swoje rzemiosło, ale przede wszystkim kochał swoje wolne życie, dlatego pewnego dnia potajemnie opuścił dwór królewski i przeniósł się do głębokich lasów Kerzhen.
Zbudował sobie chatę i zaczął robić to samo. Marzył o sztuce, która byłaby znana każdemu, jak prosta rosyjska piosenka, i aby odzwierciedliło się w niej piękno jego ojczyzny. Tak pojawiły się pierwsze kubki Khokhloma, ozdobione bujnymi kwiatami i cienkimi gałązkami.
Sława wielkiego mistrza rozeszła się po całym kraju.
Ludzie zewsząd przyjeżdżali, żeby podziwiać jego umiejętności. Wiele osób zbudowało tu chaty i osiedliło się w pobliżu.
W końcu sława mistrza dotarła do potężnego władcy i rozkazał oddziałowi łuczników znaleźć zbiega i sprowadzić go. Jednak popularna plotka leciała szybciej niż stopy łuczników. Mistrz dowiedział się o swoim nieszczęściu, zebrał innych mieszkańców wioski i wyjawił im sekrety swojego rzemiosła. A rano, kiedy posłowie królewscy weszli do wioski, wszyscy widzieli chatę cudotwórcy płonącą jasnym płomieniem. Chata spłonęła i niezależnie od tego, jak szukano samego mistrza, nigdzie go nie znaleziono. Na ziemi pozostały tylko jego kolory, które zdawały się wchłaniać zarówno ciepło płomieni, jak i czerń popiołów.
Mistrz zniknął, ale jego umiejętności nie zniknęły, a kolory Khokhloma wciąż płoną jasnym płomieniem, przypominając wszystkim o szczęściu wolności, żarze miłości do ludzi i pragnieniu piękna. Najwyraźniej pędzel mistrza nie był prosty – pędzel wykonany z promieni słonecznych.
Taka jest legenda. Zawsze opowiadają to trochę inaczej, a każdy zainteresowany może to przeczytać w zbiorach legend i baśni regionu Niżnego Nowogrodu. Jak w każdej legendzie, jest w niej dużo fikcji, ale prawda jest taka, że ​​wielkie umiejętności i wielka sztuka zachowują się tylko wtedy, gdy przechodzą z rąk do rąk, od nauczyciela do ucznia. Tak właśnie stało się z Khokhlomą.

Ciekawe, że Khokhloma nie jest kolebką rzemiosła, ale wioską, do której pierwsi rzemieślnicy przywieźli swoje produkty ze starożytnych wiosek zawołżańskich - Nowopokrowskoje, Kuligino, Semino.

Podziwiajmy produkty mistrzów Khokhloma.(zobacz produkty w muzeum)

Jak powstają te produkty, które trafiają do naszych domów i zachwycają nas?

Slajd 11: Proces przygotowywania potraw Khokhloma.

1. Przygotowanie. Drewniane przybory są toczone na tokarce lub drążone z dobrze wysuszonego drewna. Takie półfabrykaty nazywane są „lnem”. Gotowy produkt jest dobrze wysuszony.

2. Podkład. Po wyschnięciu produkt gruntuje się: glinkę rozcieńczoną wodą do stanu płynnego wciera się w płótno za pomocą szmatki bardzo cienką warstwą. Suszyć przez kilka godzin.

3. Impregnacja olejem lnianym, suszenie.

4. Suszenie. Posmarować 4 warstwami oleju suszącego, czwarta warstwa jest najgrubsza, suszyć w piekarniku w temperaturze 50-60 stopni.

5. Cynowanie - w produkt wciera się proszek cyny lub aluminium, uzyskuje on piękny, biały, lustrzany połysk. Wysuszenie.

6. Malarstwo. Wszystkie elementy malowania wykonujemy od razu pędzlem, bez wstępnego rysowania ołówkiem. Pędzel należy trzymać u podstawy i ustawić pionowo w stosunku do płaszczyzny rysunku. Prawie całe malowanie produktów odbywa się na wagę. Produkt trzyma się dziewiczą ręką, a malowanie wykonuje się prawą ręką. Prawa ręka pozostaje bez wsparcia i tylko czasami wyciągniętym małym palcem można dotknąć produktu.

7. Leczenie. Pomalowany i wysuszony produkt pokrywany jest lakierem olejnym i utwardzany w piecu w temperaturze 270 -300 stopni. Pod wpływem temperatury lakier zmienia kolor na żółty, a produkt nabiera złotego koloru. Aby uzyskać bardziej nasycony złoty kolor, operację lakierowania można powtórzyć kilkukrotnie.

Przyjrzyjmy się bliżej produktom Khokhloma. Jakiego rodzaju ozdoby używają artyści?

Jakie są główne kolory na obrazie? Zapraszam Cię dziś do zanurzenia się w świecie......

Slajd 12: Ozdoba ziołowa lub „trawa”.

Jest to typowe dla całej Khokhloma

Cudowny rysunek magicznej trawy.

„Turyce” to najprostszy element. Wykonuje się go poprzez delikatne przesuwanie końcówką pędzla z góry na dół.

„Pusty trawy” to pociągnięcia z lekkim gładkim zgrubieniem.

„Krople” wykonuje się poprzez nałożenie pędzla na produkt.

„Anteny” są przedstawione jako ciągła linia o jednakowej grubości, skręcona w spiralę.

„Loki” wykonuje się podobnie jak „anteny”, tylko przy lekkim dociśnięciu środka elementu.

Slajd 13: Criul

Prosta w formie, ale przyjemna dla oka.

Wspaniały wzór jest bogaty i elegancki.

Na złotym tle z misternym wężem

Ozdoba zwija się tutaj - spróbuj!

Slajd 14: Liście

Przez długi czas na Rusi wizerunki kwitnących krzewów i owoców uważano za życzenie dobra, pomyślności i szczęścia.

Slajd 15: Artyści Khokhloma nazywają jagody czule, a ten sam artysta nigdy nie namaluje ich w ten sam sposób.

Slajd 16: Jagody porzeczki i jarzębiny rysuje się „szturchnięciem” lub „żabą” (kawałkiem owczej wełny owiniętym wokół patyka) (wacikami)

Ljubow Szczukina

Realizując projekt dotyczący wychowania moralnego i patriotycznego ” Rosyjska sztuka ludowa- przeprowadzono szeroko zakrojoną pracę nad podstawami kształtowania uczuć patriotycznych i uniwersalnych wartości przedszkolaków. W pierwszej kolejności zbadano podstawowe techniki malarstwo ludowe: Khokhloma, Gżel, Dymka, Filimonowska.

Po drugie, zdecydowano się stworzyć kącik ludowy- sztuka i rzemiosło oraz zaangażowanie rodziców w jego tworzenie. Należy zaznaczyć, że rodzice chętnie odpowiedzieli na propozycję stworzenia narożnik i brał w tym czynny udział. W rezultacie roboty rodziców stworzyły układ Rosyjska chata. Z czasem jego wnętrze wzbogacił się: pojawiły się w nim starożytne artykuły gospodarstwa domowego - wałek do ciasta, kołowrotek, samowar, studnia i inne.

Po trzecie, powstała cała wystawa zabawek glinianych, wykonanych ręcznie i ręcznie malowanych.

Teraz ta wystawa zdobi naszą grupę i jest uzupełniana o nowe przedmioty.

Dziękuję za uwagę!

Publikacje na ten temat:

Jednym z najbardziej znanych i lubianych rosyjskich świąt ludowych jest Maslenica. Udział w naszym przedszkolu jest zawsze mile widziany.

Wielkanoc to jasne święto zmartwychwstania Chrystusa. Święto to przybyło do nas z Bizancjum wraz z Objawieniem Pańskim pod koniec X wieku. Odtąd.

Rozwój artystyczny i estetyczny dzieci w wieku przedszkolnym poprzez rosyjską sztukę ludową Rozwój artystyczny i estetyczny zakłada rozwój przesłanek wartościowo-semantycznego postrzegania i rozumienia dzieł sztuki.

Minimuzeum sztuki ludowej i rzemiosła. W naszym przedszkolu jednym z corocznych zadań jest „Wprowadzenie dzieci w folklor.

Projekt „Bogactwo rosyjskiej sztuki ludowej” Projekt dla grupy środkowej „Bogactwo rosyjskiej sztuki ludowej” Rodzaj projektu: edukacyjno – patriotyczny, twórczy, krótkotrwały.

Program do zapoznania się z podstawami sztuki ludowej i dekoracyjnej „Wzory rosyjskie” Ministerstwo Rozwoju Społecznego i Polityki Rodzinnej Terytorium Krasnodarskiego Państwowa instytucja rządowa usług społecznych.

Człowiek z natury jest artystą. Wszędzie, w ten czy inny sposób, stara się wnieść piękno do swojego życia... Piękne rzeczy sprzyjają kreatywności.

Projekt pedagogiczny

„Wprowadzenie dzieci w korzenie sztuki ludowej poprzez organizację zajęć artystycznych, twórczych i twórczych”

„Władcy ziemi rosyjskiej”

nauczyciel MBDOU nr 3, Proletarsk

Paszport projektu.

Tytuł projektu: „Władcy ziemi rosyjskiej”.

Obszary edukacyjne: społeczno-komunikacyjne, poznawcze, rozwoju mowy, artystyczne i estetyczne.

Rodzaj projektu: grupowy, kreatywny.

Okres realizacji projektu: rok akademicki 2017-2018. rok

Zakres projektu: kompleksowy (różne rodzaje zabaw dla dzieci).

Typ projektu: rozwojowy.

Czas trwania: długoterminowy, przeznaczony dla dzieci w starszym wieku przedszkolnym (5-6 lat)

Uczestnicy projektu: dzieci, nauczyciele, rodzice.

Podstawowymi zasadami realizacji projektu są zasady federalnego standardu edukacyjnego dla edukacji przedszkolnej:

· wspieranie różnorodności dzieciństwa; zachowanie wyjątkowości i poczucia własnej wartości dzieciństwa jako ważnego etapu ogólnego rozwoju człowieka;

· rozwój osobisty i humanistyczny charakter interakcji między dorosłymi i dziećmi;

· szacunek dla osobowości dziecka;

· realizacja programu w formach specyficznych dla dzieci tej grupy wiekowej, przede wszystkim w formie zabaw, zajęć poznawczych i badawczych, w formie zajęć twórczych zapewniających rozwój artystyczny i estetyczny dziecka.

Znaczenie projektu

Wychowanie na obywatela i patriotę znającego i kochającego swoją ojczyznę, które jest dziś zadaniem szczególnie palącym, nie może zostać skutecznie rozwiązane bez głębokiej wiedzy o bogactwie duchowym własnego narodu i rozwoju kultury ludowej. Sztuka ludowa – to niezachmurzone źródło piękna, pozostawi głęboki ślad w duszy dziecka i wzbudzi trwałe zainteresowanie. Wiele rzemiosł zostało już zapomnianych, wiele zaginęło, a naszym zadaniem jest o tym pamiętać, ożywiać te straty, aby nasze dzieci mogły zobaczyć i poznać, do czego zdolni byli ich przodkowie.

Sztuka ludowa, jak sztuka w ogóle, jest wielofunkcyjna, a jedną z jej funkcji jest edukacyjna. Sztuka ludowa ma ogromny potencjał edukacyjny, który nie został jeszcze w pełni wykorzystany.

Włączenie dziecka w różnego rodzaju zajęcia artystyczne, oparte na materiale sztuki ludowej, jest jednym z głównych warunków pełnej edukacji estetycznej dziecka i rozwoju jego zdolności artystycznych i twórczych.

Zajęcia wizualne mają ogromne znaczenie dla wszechstronnej edukacji i rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym. W procesie aktywności wizualnej kultywowane są najlepsze cechy charakteru: pracowitość, wytrwałość, umiejętność dokończenia rozpoczętej pracy, przyjazny stosunek do towarzyszy przy wyrażaniu ocen wartościujących o sobie i swoich dziełach. Spotkanie ze sztuką, uczenie dzieci dostrzegania piękna w życiu i sztuce, aktywna aktywność twórcza każdego dziecka, radość świadomości piękna - wszystko to oddziałuje na umysł, duszę, wolę dorastającego człowieka, wzbogaca jego świat duchowy.

Sztuka dekoracyjna i użytkowa jest jednym z czynników harmonijnego rozwoju osobowości. Poprzez obcowanie ze sztuką ludową wzbogaca się dusza dziecka i miłość do ojczyzny.

Rosyjska sztuka ludowa i rzemiosło są integralną częścią kultury narodowej. Uosabiają wielowiekowe doświadczenie percepcji estetycznej, patrzenia w przyszłość i zachowują głębokie tradycje artystyczne, które odzwierciedlają oryginalność kultur wielonarodowej Rosji.

To właśnie sztuka ludowa, ze względu na swoją specyfikę, wywiera głęboki wpływ na świat dziecka i ma walory moralne, estetyczne i poznawcze. Trzeba uczyć małego obywatela naszej ojczyzny życzliwości, cierpliwości, umiejętności niesienia pomocy innym, czyli pielęgnowania w nich tych cech moralnych, których brakuje dziś wielu dorosłym. Pytanie brzmi, jak i jakimi metodami edukować. Wybrałem ścieżkę, która wydawała mi się najwłaściwsza - zapoznawanie dzieci z naszymi tradycjami - rosyjskimi tradycjami ludowymi, wychowując je na bogatym materiale historii naszego narodu. A nie ma lepszego sposobu, niż zapoznanie dzieci z umiejętnościami rzemieślników ludowych i rzemiosłem ludowym. Dzięki temu nasze dzieci mogą poczuć się częścią narodu rosyjskiego, poczuć dumę ze swojej Ojczyzny, bogatej w chwalebne tradycje.

Czynniki istotności projektu:

Taki jest cel współczesnej edukacji, która wychowuje i rozwija osobowość dziecka w bezpośrednich działaniach edukacyjnych w placówkach wychowania przedszkolnego;

Jest to nauka o malarstwie ludowym, która przyczynia się do edukacji estetycznej i rozwoju dzieci w wieku przedszkolnym;

To prowadzenie zajęć malarskich, które działają na dzieci psychoterapeutycznie: pewność siebie, spokój, poczucie radości, poczucie bezpieczeństwa.

Cel projektu: Kształtowanie pamięci narodowej poprzez znajomość starożytnych świąt, tradycji, folkloru, sztuki i rzemiosła, sztuki i rzemiosła.

• Stwórz system pracy, aby wprowadzić dzieci w korzenie rosyjskiej kultury ludowej poprzez działania artystyczne, produktywne i twórcze.
• Stwórz warunki, w których dzieci będą mogły samodzielnie odzwierciedlać zdobytą wiedzę i umiejętności.
• Kultywowanie zainteresowania i miłości do rosyjskiej kultury narodowej, sztuki ludowej, zwyczajów, tradycji, rytuałów, kalendarza ludowego, zabaw ludowych itp.
• Korzystaj ze wszystkich rodzajów folkloru (bajek, piosenek, rymowanek, pieśni, przysłów, powiedzeń, zagadek, tańców okrągłych), ponieważ folklor jest najbogatszym źródłem rozwoju poznawczego i moralnego dzieci.
• Włączanie rodziców w proces edukacyjny poprzez rosyjskie ludowe zabawy plenerowe, zapoznawanie ze świętami kalendarzowymi, ich zwyczajami i tradycjami.

Etapy realizacji projektu:

Etap I (analityczny): wrzesień 2017

Uzasadnienie zasadności projektu

Definicja systemu, kierunków, celów i założeń

Wybór literatury metodologicznej i pedagogicznej, podręczników, atrybutów

Opracowanie planu działania

Prowadzenie monitoringu

Ankieta dla rodziców.

II etap (organizacyjny): październik 2017

Opracowanie GCD dla cyklu poznawczego, scenariuszy wakacji i rozrywki

Dobór materiałów dydaktycznych, gry dydaktyczne oparte na folklorze; wykonywanie teczek kartkowych - pieśni, przysłów, powiedzeń, znaków, zabaw ludowych; fikcja

Wybór i produkcja strojów, rękodzieła i pamiątek

Praca z nauczycielami: konsultacje, kursy mistrzowskie, otwarte pokazy działań edukacyjnych, przemówienia, rekomendacje.

Praca z dziećmi: rozmowy, zajęcia edukacyjne cyklu poznawczego, zajęcia teatralne, uroczystości i rozrywka, organizacja zajęć projektowych w kącikach (poznawczych, zabawowych, artystycznych, muzycznych), znajomość antyków, sztuki dekoracyjnej i użytkowej, kursy mistrzowskie, gry dydaktyczne

Praca z rodzicami: konsultacje, rozmowy, dni otwarte, udział w wakacjach, zabawy, kursy mistrzowskie, przygotowanie rekomendacji, stoisko informacyjne, broszury, ankiety

IV etap (finał): maj 2018

Analiza osiągania celów i uzyskanych wyników

Seminarium praktyczne i teoretyczne, konsultacje dotyczące tematu projektu

Wykonywanie wspólnych prac twórczych i podręczników przez nauczycieli i rodziców

Zorganizowanie wystawy wspólnych prac rodziców i dzieci

Przesłuchanie rodziców „O zapoznawaniu dzieci z początkami rosyjskiej kultury ludowej”

Uogólnienie doświadczeń na temat projektu w formie prezentacji.

Historia projektu

Pracuję nad tym tematem już drugi rok, zaczynając od grupy środkowej. Na początku było to dla dzieci bardzo trudne – nie rozumiały starożytnych nazw przedmiotów gospodarstwa domowego, elementów malarstwa, jednak z każdą nową lekcją dzieci coraz bardziej angażowały się, wykazywały zainteresowanie i czekały na nowe dla siebie odkrycia. Wybieram różne formy pracy: podróż w bajkę, zostanie mistrzem artysty, wycieczka do pracowni garncarskiej. Tak więc zapoznawanie się z każdym nowym rodzajem rzemiosła ludowego zaczynam od obejrzenia prezentacji komputerowej, z której dzieci poznają historię powstania tego czy innego rodzaju malarstwa artystycznego, jego wzory i elementy, zastosowaną kolorystykę, techniki rysunkowe i produkty z tego typu malowaniem.

Można wprowadzić dzieci w świat sztuki ludowej i dekoracyjnej poprzez niemal wszystkie rodzaje zajęć. W pracy nad wszelkiego rodzaju rosyjską sztuką ludową zajęcia można uzupełnić edukacją muzyczną. Poznacie także folklor, zwyczaje, obrzędy, święta ludowe i muzykę ludową. Niewątpliwie rozwija się mowa dzieci, gdyż dzieci poznają wiele nowych słów, uczą się na pamięć folkloru i słówek do ludowych zabaw plenerowych. Tak więc w środkowej grupie dzieci zapoznały się ze świętem ludowym „Maslenitsa”, zapamiętanymi pieśniami i wiosennymi pieśniami. Zapoznałem dzieci z prawosławnym świętem „Wielkanoc”, po czym pomalowały jajko wielkanocne. Dzieci zapoznały się ze świętem „Narodzin Chrystusa”, poznały historię tego święta, jego tradycje, a także dowiedziały się, jak obchodzi się je w innych krajach. Oprócz tego graliśmy w gry ludowe: „Bańka”, „Czapka”, „Wania Walks”, „Zainka” i wiele innych.

Ludzie przejawiali swoje twórcze aspiracje i zdolności jedynie w tworzeniu przedmiotów niezbędnych w pracy i życiu codziennym. Rzemieślnicy ludowi nie kopiowali dosłownie natury. Rzeczywistość zabarwiona fantazją dała początek oryginalnym rytuałom. Tak narodziły się bajecznie piękne obrazy na kołowrotkach i naczyniach, wzory w koronkach i haftach oraz fantazyjne zabawki. Traktując sztukę ludową jako podstawę kultury narodowej, bardzo ważne jest zapoznawanie z nią dzieci.

Tak narodził się pomysł stworzenia w grupie przygotowawczej projektu „Władcy Ziemi Rosyjskiej”.

Dzieci uczą się wzorców piękna poprzez oglądanie i badanie przedmiotów ludowej sztuki zdobniczej i użytkowej (Gżel, Dymka, Gorodiec, Zhostovo, malarstwo Kargopol i nasz rodzimy Semikarakorsk). Każdej nowej znajomości rzemiosła ludowego towarzyszyć będzie twórcze podejście: „zorganizuj jarmark”, „odwiedź mistrza”, „udekoruj chatę”, „zrób prezenty dla drogich gości”, „zorganizuj muzeum rzemiosła”. Dzieci stają się „garncarzami, rzemieślnikami”, rzeźbią i malują przedmioty gospodarstwa domowego, zwierzęta, ubrania i kapelusze. Taka aktywność artystyczna i twórcza kształtuje u dzieci nie tylko emocjonalnie pozytywny stosunek do przedmiotów o treści estetycznej, ale także różnorodne zdolności artystyczne i twórcze. Studenci opanowują techniki malarstwa ludowego, lepienia w glinie i ciasta.

Praca nad sztuką ludową prowadzona jest w formie zintegrowanej, zarówno podczas wspólnych zajęć (zabawa, wypoczynek, spacer, rutynowe chwile), jak i podczas zajęć.

Święta folklorystyczne:

Jasną, przystępną i popularną formą wprowadzenia dzieci w tradycje ludowe jest festyn folklorystyczny - rytuał. Poprzez zabawę w gry tworzy się radosną atmosferę współczesnej komunikacji wakacyjnej dzieci, a zastosowanie określonych środków artystycznych (deklamacja - mowa, śpiew, taniec i zabawa, folklor, mummers, akcesoria ludowe) ustawia dzieci w naturalny i pozytywny sposób postrzegania ogólnej akcji świątecznej. Święta kalendarzowe („Jesień”, „Kolędy”, „Maslenica” itp.), tradycyjnie powtarzane z roku na rok, uczą dzieci świadomości kanonów i zasad rytualnych.

Każde dziecko, robiąc co może, co już wiedziało, czego się nauczyło, uczestniczy w tradycyjnych zajęciach. Bogactwo świąt ludowych z twórczymi improwizacjami i momentami niespodzianek pobudza zainteresowanie dzieci, potęguje ich wrażenia i przeżycia, wzbogaca percepcję artystyczną i estetyczną. A co najważniejsze, zapewnia naturalne zapoznanie dzieci z tradycjami narodowymi, ugruntowuje w ich świadomości podstawowe wartości duchowe i estetyczne.

Rosyjskie gry ludowe przyciągają uwagę nie tylko jako gatunek ustnej sztuki ludowej, kryją w sobie ogromny potencjał rozwoju fizycznego dziecka. Gry rozwijają zręczność, szybkość ruchu, siłę i dokładność. Nauczone liczenie rymów i łamańce językowe sprawiają, że proces gry jest ciekawszy i ekscytujący.

Interakcja z rodzicami.

Szczególną uwagę zwraca się na wzmacnianie więzi z rodzicami. Wspólne uczestnictwo w twórczych działaniach pomaga zjednoczyć rodzinę i wypełnić jej wolny czas nowymi treściami. Tworzenie warunków do wspólnej aktywności twórczej, połączenie indywidualnej i zbiorowej kreatywności dzieci i rodziców przyczynia się do jedności nauczycieli, rodziców i dzieci, co kształtuje pozytywne nastawienie do siebie. Rodzice stają się aktywnymi uczestnikami procesu pedagogicznego: biorą udział w wytwarzaniu atrybutów minimuzeów, dekorowaniu grupy, uzupełnianiu środowiska rozwojowego, uczestniczą w projektach.

Tworzenie środowiska rozwoju przedmiotu

Jednym z warunków skutecznego rozwiązywania problemów jest stworzenie środowiska do rozwoju przedmiotu, które sprzyja gromadzeniu informacji: grupy są uzupełniane kącikami przebierania się, kącikami teatralnymi, muzycznymi, artystycznymi i kącikami gier.

Innowacją projektu jest utworzenie minimuzeów „Muzeum Zabawek Ludowych”

„Muzeum Matrioszki”

„Muzeum życia rosyjskiego”

„Muzeum Sztuki Ludowej”

Cechą szczególną muzeów jest to, że prezentują przedmioty opowiadające o życiu narodu rosyjskiego, prezentowane są małe wystawy zapoznające dzieci z historią i różnorodnością zabawek ludowych, historią lalki Matrioszki, elementami stroju rosyjskiego i wyrobami panów ziemi rosyjskiej. Dzieci wykazują zainteresowanie wszystkim, co znajduje się w muzeach.

Aby uzupełnić środowisko przedmiotowo-przestrzenne, reprodukcje obrazów i ilustracji z książek dla dzieci na temat „Sztuka ludowa”, albumy z próbkami malarstwa, albumy z wizerunkami rzemiosła ludowego, kolorowanki według tematu, rzeźby małych form (zabawki z gliny, drewniane przybory kuchenne) są również używane.

Materiały wizualne: farby, ołówki, pisaki, kredki woskowe, kreda do rysowania na tablicy, pędzle, „szturchacze”, plastelina, stosy, tablice modelarskie, papier kolorowy, nożyczki, klej, palety.

Spodziewany wynik:

Uczniowie przedszkola:
- Zna rodzaje rzemiosła ludowego i ich charakterystyczne zdolności

Wykorzystuj atrybuty rosyjskiej kultury ludowej w niezależnych działaniach.
- Wiedzą, jak grać w rosyjskie ludowe gry plenerowe,

Mają bogatą wiedzę na temat baśni i postaci baśniowych oraz potrafią rozpoznać je w dziełach sztuki.
- Dzieci znacząco i aktywnie uczestniczą w rosyjskich świętach ludowych (znają nazwę święta, śpiewają piosenki, wykonują piosenki, czytają poezję).

Z przedmiotami gospodarstwa domowego i dziełami sztuki ludowej należy obchodzić się ostrożnie.
Rodzice:
- kształtuje się aktywna pozycja rodzicielska;
- wzrastają kompetencje rodziców w sprawach rosyjskiej kultury narodowej;
- rodzice aktywnie uczestniczą w życiu przedszkola.

Sztuka ludowa, jak sztuka w ogóle, jest wielofunkcyjna, a jedną z funkcji jest edukacyjna, gdyż podsumowuje idee piękna, ideałów estetycznych i mądrości ludzi, które są przekazywane z pokolenia na pokolenie. Wszystko zaczyna się od dzieciństwa i mamy nadzieję, że za kilka lat nie będziemy musieli mówić o niemoralności i braku duchowości naszych dzieci – tych, które zetknęły się z magicznym światem sztuki. Rosyjskie przysłowie mówi: „Kropla niszczy kamień”.

Planowanie kalendarza zajęć edukacyjnych na rzecz włączania przedszkolaków
grupa mieszana wiekowa seniorów
do początków kultury ludowej na lata 2017-2018

Używane książki:

1. „Przybliżony ogólny program edukacyjny dla edukacji przedszkolnej „Od urodzenia do szkoły”, pod redakcją N. E. Veraksy, T. S. Komarowej, M. A. Wasiljewej (Wydawnictwo MOSAIKASINTEZ Moskwa, 2014)

2. Program częściowy „Wprowadzenie dzieci w korzenie rosyjskiej kultury ludowej” O.L. Knyazeva, MD Wydawnictwo Makhaneva St. Petersburg „Dzieciństwo – Prasa” 2015

3. I.A. Lykova „Zajęcia artystyczne w przedszkolu. Grupa seniorów i przygotowawcza do szkoły” Wydawnictwo „Tsvetnoy Mir” Moskwa 2017

4. T.S. Komarova „Zajęcia artystyczne w przedszkolu. Grupa średnia” wyd. „Mozaika – synteza” Moskwa 2014