John William Waterhouse (angielski: John William Waterhouse; 6 kwietnia 1849 - 10 lutego 1917) był angielskim artystą, którego twórczość należy do późniejszego etapu prerafaelityzmu.
Urodzony w Rzymie w 1849 roku w rodzinie artystycznej. W latach pięćdziesiątych XIX wieku jego rodzina przebywała w Anglii.
1874 (ok)_Sen i jego przyrodni brat Śmierć
Przed wstąpieniem do Królewskiej Szkoły Akademickiej Waterhouse pomagał ojcu w jego pracowni. Ojciec nauczył go umiejętności malarskich. Następnie w akademii Waterhouse studiował malarstwo i rzeźbę pod okiem artysty Pickersgilla.Pierwsze prace Waterhouse'a w stylu klasycznym, w duchu Lawrence'a Alma-Tadema i Frederica Leightona, były pokazywane w Society of British Artists i Dudley Galeria. W swoich obrazach Waterhouse często przedstawiał sceny z życia Włochów. Pokazują, jak bardzo kochał swoją ojczyznę, do której często przez całe życie wracał. 
1891_Circe ofiarowuje puchar Odyseuszowi
Nieco później głównymi bohaterami głównych wątków stały się tradycyjne prerafaelickie postacie z mitów, legend, dzieł poetyckich i opowieści z Biblii.W wieku dwudziestu pięciu lat, w 1874 r., obraz Waterhouse’a „Sen i śmierć jego przyrodniego brata” ” pojawił się na wystawie, którą duszy krytycy. 
1900_Syrenka
W latach osiemdziesiątych XIX wieku Waterhouse odbył kilka podróży do Włoch. W 1883 roku, po ślubie z Esther Kenworthy, Waterhouse zamieszkał w Primrose Hill Studios. 
1888_Pani Shalott
Mieszkali z nim także artyści Arthur Rackham i Patrick Caulfield.W 1888 roku sukces odniósł John Waterhouse, a jego obraz „Dama z Shalott” został zakupiony przez Sir Henry'ego Tate'a po wystawie w Akademii. Obrazy z tego okresu świadczą o rosnącym zainteresowaniu Waterhouse'a tematyką prerafaelitów, zwłaszcza tworzeniem wizerunków tragicznych lub femme fatales: Kleopatry, Circe Invidiosa, Circe Luring Odysseus. Artysta zainteresował się także malarstwem plenerowym.
Uwielbiał grać Ofelię. Jeden z jego obrazów przedstawia Ofelię siedzącą nad jeziorem przed śmiercią.
Ofelia pojawiła się w latach 1894-1910.
W 1885 roku John Waterhouse został wybrany do Akademii Królewskiej, a w 1895 roku został akademikiem.
XIX wieku Waterhouse wystawiał swoje obrazy w New Gallery, a także na wystawach prowincjonalnych w Liverpoolu i Manchesterze. Obrazy z tego okresu były szeroko pokazywane w Anglii i za granicą jako odbicie międzynarodowego ruchu symbolistycznego.W latach 90. XIX wieku Waterhouse zaczął malować portrety. 
1900_Los
Bierze udział w różnych organizacjach publicznych zrzeszających artystów i artystów.
Pomimo początkowej choroby Waterhouse nadal aktywnie malował przez ostatnie dziesięć lat swojego życia.
Dość często zaliczany jest do prerafaelitów, chociaż formalnie do tego ruchu nie należał.
W ciągu swojego życia namalował około 200 obrazów o tematyce mitologicznej, historycznej i literackiej.
Waterhouse wspierał ideę prerafaelitów zapożyczania tematów z poezji i mitologii.
Ze szczególną precyzją przekazał dramat chwili, a także wykazał się błyskotliwym mistrzostwem kompozycji i warsztatu malarskiego. Artysta swoją popularność zawdzięcza urokowi swoich ponurych modelek (według niektórych źródeł podczas malowania „Pani z Shalott” modelką była sama żona artysty).
Twórczość Waterhouse'a była chwalona przez krytyków, jego reputacja była wysoka, a młodsi artyści go naśladowali.
Należy do nielicznych artystów, którzy za życia zdobyli sławę i dzięki swoim dziełom mogli żyć w obfitości. 
1874_Perystyl
John William Waterhouse przez ostatnie dwa lata swojego życia cierpiał na raka, na który zmarł w 1917 roku.
Został pochowany na cmentarzu Kensal Green w Londynie. 
Portret panny Claire Kenworthy w białej sukni 
1880_Kwiaciarnia 
1882 (ca)_Szkic syreny 
1883 (ok)_Ulubieńcy cesarza Honoriusza 
1886_Magiczny krąg 
1888 (ca)_Kleopatra
) to angielski artysta, którego twórczość przypisuje się późniejszemu etapowi prerafaelityzmu. Znany ze swoich kobiecych wizerunków, które zapożyczył z mitologii i literatury.
Życie
Urodzony w Rzymie, w rodzinie artystów. Później przenieśli się do Londynu, gdzie Waterhouse mieszkał do końca życia. Początkowo uczył się malarstwa od ojca, aw 1870 roku młody człowiek wstąpił do Królewskiej Akademii Sztuk.
Wczesne prace artysty ukazują wpływy Almy-Tademy i Frederica Leightona. W 1874 roku, mając dwadzieścia pięć lat, zaprezentował na wystawie obraz „ Sen i jego przyrodni brat Śmierć”, który został dobrze przyjęty przez krytykę i wystawiany był następnie niemal co roku, aż do śmierci artysty.
W 1883 roku Waterhouse poślubił artystkę Esther Kenworthy, której obrazy pojawiały się także na wystawach w Królewskiej Akademii Sztuk. Mieli dwójkę dzieci, które wcześnie zmarły, ale mimo to małżeństwo było szczęśliwe.
Przedstawiony na brytyjskim znaczku pocztowym z 1992 roku.
Modele dzieł sztuki
Jednak swoją nieustającą popularność artysta zawdzięcza przede wszystkim urokowi swoich ponurych modelek, które uważa się, że malując „Damę z Shalott” modelką była żona artysty.
W latach 1908–1914 Waterhouse stworzył szereg obrazów o tematyce literackiej i mitologicznej („Miranda”, „Tristan i Izolda”, „Psyche”, „Persefona” i inne). Na tych obrazach artysta maluje swoją ulubioną modelkę, zidentyfikowaną niedawno przez badaczy Waterhouse, Kena i Kathy Baker, jako panna Muriel Foster. Niewiele wiadomo o życiu prywatnym Waterhouse’a – do dziś przetrwało zaledwie kilka listów i tak naprawdę przez wiele lat osobowości jego modeli pozostawały tajemnicą. Ze wspomnień współczesnych wiadomo również, że Mary Lloyd, modelka arcydzieła Lorda Leightona „Burning June”, pozowała także dla Waterhouse.
kreacja
Jednym z najsłynniejszych obrazów Waterhouse'a jest „Dama z Shalott”, poświęcona Elainie z Astolat (zwanej też Liliową Dziewicą) – dziewczynie, która zmarła z nieodwzajemnionej miłości do rycerza Lancelota, postaci z legend o królu Arturze i bohaterki Wiersz Tennysona „Czarownica z Shalott”. Waterhouse stworzył trzy wersje obrazu: w 1888, 1896 i 1916.
Niektóre prace
- „Przesłuchanie Wyroczni”, 1884 (Tate Gallery, Londyn)
- „Magiczny krąg”, 1886 (Tate Gallery, Londyn)
- „Dama z Shalott”, 1888 (Tate Gallery, Londyn)
- „Ofelia”, 1889, 1894, 1910
- „Ulisses i syreny”, 1891 (National Gallery of Victoria, Melbourne)
- « Circe ofiarowuje puchar Ulissesowi", 1891
- „La Belle Dame sans Merci”, 1893
- « Syrena", OK. 1900
- « Kryształowa kula", 1902
- « Boreasz", 1903
- „Narcyz i Echo”, 1903
- „Miranda – „Burza”, 1916
Napisz recenzję artykułu „Waterhouse, John William”
Notatki
Spinki do mankietów
- (Język angielski)
- (Język angielski)
- (Język angielski)
Fragment charakteryzujący Waterhouse'a, Johna Williama
- Strzał! – Nie odpowiadając, krzyknął starszy oficer, zaglądając przez wał.Nagle coś się stało; Oficer sapnął i zwinąwszy się w kłębek, usiadł na ziemi jak zastrzelony ptak w locie. W oczach Pierre’a wszystko stało się dziwne, niejasne i zamglone.
Kule armatnie, jedna po drugiej, gwizdały i uderzały w parapet, żołnierzy i armaty. Pierre, który wcześniej nie słyszał tych dźwięków, teraz słyszał je tylko same. Z boku baterii, po prawej stronie, biegli żołnierze, krzycząc „Hurra”, nie do przodu, ale do tyłu, jak wydawało się Pierre'owi.
Kula armatnia uderzyła w samą krawędź szybu, przed którym stał Pierre, posypała ziemię, a czarna kula błysnęła mu w oczach i w tej samej chwili w coś uderzyła. Milicja, która wdarła się do baterii, uciekła.
- Wszystko śrutem! – krzyknął funkcjonariusz.
Podoficer podbiegł do starszego oficera i przestraszonym szeptem (jak kamerdyner melduje swojemu właścicielowi przy obiedzie, że nie potrzeba już wina) oznajmił, że nie ma już żadnych zarzutów.
- Rabusie, co oni robią! - krzyknął oficer, zwracając się do Pierre'a. Twarz starszego oficera była czerwona i spocona, a jego zmarszczone oczy błyszczały. – Biegnij do rezerw, przynieś pudła! - krzyknął, gniewnie rozglądając się po Pierre'u i zwracając się do swojego żołnierza.
„Pójdę” – powiedział Pierre. Oficer nie odpowiadając mu, odszedł długimi krokami w drugą stronę.
– Nie strzelaj... Czekaj! - krzyknął.
Żołnierz, któremu nakazano postawić zarzuty, zderzył się z Pierrem.
„Ech, mistrzu, tu nie ma dla ciebie miejsca” – powiedział i zbiegł na dół. Pierre pobiegł za żołnierzem, okrążając miejsce, w którym siedział młody oficer.
Przeleciała nad nim jedna, druga, trzecia kula armatnia, trafiając z przodu, z boków, od tyłu. Pierre zbiegł na dół. "Gdzie ja idę?" – przypomniał sobie nagle, podbiegając już do zielonych skrzynek. Zatrzymał się, niezdecydowany, czy iść do tyłu, czy do przodu. Nagle straszny wstrząs rzucił go z powrotem na ziemię. W tej samej chwili oświetlił go blask wielkiego ognia i w tej samej chwili w uszach zadźwięczał mu ogłuszający grzmot, trzask i gwizd.
Pierre po przebudzeniu siedział na plecach, opierając ręce na ziemi; skrzynki, w której był blisko, nie było; na spalonej trawie leżały tylko zielone, spalone deski i szmaty, a koń, potrząsając drzewcem odłamkami, pogalopował od niego, a drugi, podobnie jak sam Pierre, leżał na ziemi i piszczał przenikliwie, przeraźliwie.
Pierre, nieprzytomny ze strachu, zerwał się i pobiegł z powrotem do akumulatora, jako jedynego schronienia przed wszystkimi horrorami, które go otaczały.
Kiedy Pierre wchodził do okopu, zauważył, że w stronę baterii nie słychać strzałów, ale niektórzy ludzie tam coś robili. Pierre nie miał czasu, aby zrozumieć, jakimi byli ludźmi. Widział starszego pułkownika leżącego tyłem do niego na wale, jakby oglądał coś poniżej, i widział jednego zauważonego żołnierza, który wyrywając się spod trzymających go za rękę ludzi, krzyknął: „Bracia!” – i zobaczyłem coś jeszcze dziwnego.
Ale nie zdążył jeszcze zorientować się, że pułkownik został zabity, że ten, który krzyczał „bracia!” Był tam więzień, który na jego oczach został wbity bagnetem w plecy przez innego żołnierza. Gdy tylko wbiegł do okopu, podbiegł do niego chudy, żółty, spocony mężczyzna w niebieskim mundurze, z mieczem w dłoni, i coś krzyczał. Pierre, instynktownie broniąc się przed pchnięciem, gdyż nie widząc, uciekli od siebie, wyciągnął ręce i chwycił tego mężczyznę (był to oficer francuski) jedną ręką za ramię, drugą za dumę. Oficer wypuszczając miecz, chwycił Pierre'a za kołnierz.
Przez kilka sekund obaj patrzyli przerażonymi oczami na obce sobie twarze i oboje nie wiedzieli, co zrobili i co powinni zrobić. „Czy to ja jestem wzięty do niewoli, czy on jest wzięty do niewoli przeze mnie? - pomyślał każdy z nich. Ale oczywiście francuski oficer był bardziej skłonny sądzić, że został wzięty do niewoli, ponieważ silna ręka Pierre'a, napędzana mimowolnym strachem, coraz mocniej ściskała jego gardło. Francuz chciał coś powiedzieć, gdy nagle nad ich głowami nisko i strasznie gwizdnęła kula armatnia, a Pierre'owi wydawało się, że głowa francuskiego oficera została oderwana: tak szybko ją zgiął.
Pierre również pochylił głowę i puścił ręce. Nie zastanawiając się już, kto kogo bierze do niewoli, Francuz pobiegł z powrotem do baterii, a Pierre zszedł w dół, potykając się o zabitych i rannych, którzy zdawały mu się łapać za nogi. Zanim jednak zdążył zejść na dół, ukazały się ku niemu zwarte tłumy uciekających żołnierzy rosyjskich, którzy upadając, potykając się i krzycząc, radośnie i gwałtownie pobiegli w stronę baterii. (To był atak, który sam sobie przypisał Ermołow, twierdząc, że tylko jego odwaga i szczęście mogły dokonać tego wyczynu oraz atak, podczas którego rzekomo rzucił na kopiec krzyże św. Jerzego, które miał w kieszeni.)
Francuzi okupujący baterię uciekli. Nasi żołnierze, krzycząc „Hurra”, wypędzili Francuzów tak daleko poza baterię, że trudno było ich zatrzymać.
Z baterii zabrano jeńców, w tym rannego generała francuskiego, który był otoczony przez oficerów. Tłumy rannych, znanych i nieznanych Pierre'owi, Rosjan i Francuzów, z twarzami oszpeconymi cierpieniem, chodziły, czołgały się i biegały z baterii na noszach. Pierre wszedł na kopiec, gdzie spędził ponad godzinę, a z kręgu rodzinnego, który go przyjął, nie zastał nikogo. Było tu wielu zabitych, o których nie wiedział. Ale niektórych rozpoznał. Młody oficer siedział, wciąż skulony, na krawędzi szybu, w kałuży krwi. Żołnierz o czerwonej twarzy wciąż się trząsł, ale go nie usunęli.
John William Waterhouse (6 kwietnia 1849 - 10 lutego 1917) był angielskim artystą, znanym początkowo z obrazów w stylu akademickim, a następnie jako członek Bractwa Prerafaelitów.
Urodził się w 1849 roku w Rzymie, gdzie jego ojciec pracował jako artysta. W latach pięćdziesiątych XIX wieku jego rodzina wróciła do Anglii.
Przed rozpoczęciem nauki w Royal Academy School w 1870 roku Waterhouse pomagał ojcu w jego pracowni. Jego wczesne prace miały charakter klasyczny w duchu Sir Lawrence'a Almy-Tadema i Frederica Leightona i były wystawiane w Royal Academy, Society of British Artists i Dudley Gallery. Pod koniec lat 70. i 80. XIX wieku Waterhouse odbył kilka podróży do Włoch, gdzie malował sceny rodzajowe.
Wkrótce zaczął organizować swoje coroczne letnie wystawy, skupiając się na tworzeniu dużych płócien przedstawiających sceny z życia codziennego i mitologii starożytnej Grecji.
Prace Waterhouse'a są obecnie prezentowane w kilku głównych brytyjskich galeriach, a w 2009 roku Królewska Akademia Sztuki zorganizowała dużą retrospektywę jego prac.
O modelach artysty wiadomo niewiele – zachowało się zaledwie kilka listów – dlatego przez wiele lat tożsamość jego modelek pozostawała tajemnicą. Jeden z zachowanych listów wskazuje, że Mary Lloyd, modelka arcydzieła Lorda Leightona Burning June, również pozowała Waterhouse. Istnieją informacje, że w tworzeniu arcydzieł Waterhouse'a brał także udział słynny włoski model Angelo Colossosi.
Waterhouse i jego żona Esther nie mieli dzieci. Esther Waterhouse przeżyła męża o 27 lat, zmarła w 1944 roku w domu opieki. Została pochowana obok męża na cmentarzu Kensal Green w północnym Londynie.
John William Waterhouse to angielski artysta, jeden z najwybitniejszych przedstawicieli prerafaelitów.
Lata życia: 1849 - 1917 Jan urodził się w Rzymie w rodzinie artystycznej, więc już samo pochodzenie zmusiło go do zostania sławnym malarzem. Od dzieciństwa żył wśród obrazów, farb, płócien, sztalug itp. i można powiedzieć, że miłość do sztuki zaszczepił mlekiem matki. W 1870 roku jego rodzina przeniosła się do Londynu, gdzie Johna Williama Waterhouse’a wstępuje do Królewskiej Akademii Sztuk. Prawdopodobnie jednym z najsłynniejszych obrazów artysty był „Sen i jego przyrodni brat Śmierć”, który był wystawiany co roku przez całe jego życie. Równie znanym obrazem jest „ Pani Shalott”, który jest poświęcony Lily Maiden z legendy o królu Arturze, który zmarł z nieodwzajemnionej miłości do Lancelota. Istnieją trzy wersje obrazu, który na przestrzeni lat namalował John William Waterhouse.
„Pani z Shalott”
W połowie lat osiemdziesiątych XIX wieku Waterhouse wystawiał swoje prace w Grosvenor Gallery, New Gallery oraz na wystawach prowincjonalnych w Birmingham, Liverpoolu i Manchesterze. Obrazy z tego okresu były szeroko pokazywane w Anglii i za granicą w ramach międzynarodowego ruchu symbolistycznego. Na początku lat 90. XIX wieku Waterhouse zaczął malować portrety. Od początku XX wieku aktywnie działał w różnych organizacjach publicznych zrzeszających artystów i artystów w Anglii. W latach 1908–1914 Waterhouse stworzył szereg obrazów o tematyce literackiej i mitologicznej („Miranda”, „Tristan i Izolda”, „Psyche”, „Persefona” i inne). Na tych obrazach artysta maluje swoją ulubioną modelkę, zidentyfikowaną niedawno przez badaczy Waterhouse, Kena i Kathy Baker, jako panna Muriel Foster. Niewiele wiadomo o życiu prywatnym Waterhouse’a – do dziś przetrwało zaledwie kilka listów i tak naprawdę przez wiele lat osobowości jego modeli pozostawały tajemnicą. Ze wspomnień współczesnych wiadomo również, że Mary Lloyd, modelka arcydzieła Lorda Leightona „Burning June”, pozowała także dla Waterhouse.
„Moje ulubione róże”
„Psyche wchodząca do ogrodu Kupidyna”
„Bory”
Pomimo początkowej choroby Waterhouse nadal aktywnie malował przez ostatnie dziesięć lat swojego życia, aż do śmierci na raka w 1917 roku.Żona artysty, Esther Waterhouse, przeżyła męża o 27 lat, umierając w prywatnym sanatorium w 1944 roku.