Ze względu na charakter twórczości można wyróżnić kulturę reprezentowaną w pojedyncze próbki I Kultura popularna. Pierwsza forma, bazując na charakterystycznych cechach jej twórców, dzieli się na kulturę ludową i elitarną. Kultura ludowa reprezentuje pojedyncze dzieła, najczęściej autorstwa bezimiennych autorów. Ta forma kultury obejmuje mity, legendy, opowieści, eposy, pieśni, tańce itp. Kultura elitarna- zespół dzieł indywidualnych, które tworzone są przez znanych przedstawicieli uprzywilejowanej części społeczeństwa lub na jej zlecenie przez profesjonalnych twórców. Mówimy tu o twórcach, którzy posiadają wysoki poziom wykształcenia i są dobrze znani światłemu społeczeństwu. Kultura ta obejmuje sztuki piękne, literaturę, muzykę klasyczną itp.
Kultura masowa (publiczna). reprezentuje produkty produkcji duchowej w dziedzinie sztuki, tworzone w dużych ilościach dla ogółu społeczeństwa. Najważniejsze dla niej jest zabawianie jak najszerszych mas ludności. Jest zrozumiały i dostępny dla wszystkich grup wiekowych, wszystkich warstw społeczeństwa, niezależnie od poziomu wykształcenia. Jego główną cechą jest prostota pomysłów i obrazów: tekstów, ruchów, dźwięków itp. Próbki tej kultury skierowane są na sferę emocjonalną człowieka. Jednocześnie kultura masowa często sięga po uproszczone przykłady kultury elitarnej i ludowej („remiksy”). Kultura masowa uśrednia duchowy rozwój ludzi.
Subkultura- jest to kultura każdej grupy społecznej: konfesyjnej, zawodowej, korporacyjnej itp. Z reguły nie zaprzecza uniwersalnej kulturze ludzkiej, ale ma specyficzne cechy. Znakami subkultury są specjalne zasady zachowania, język i symbole. Każde społeczeństwo ma swój własny zestaw subkultur: młodzieżową, zawodową, etniczną, religijną, dysydencką itp.
Kultura dominująca- wartości, tradycje, poglądy itp. podzielane tylko przez część społeczeństwa. Ale ta część ma szansę narzucić je całemu społeczeństwu, albo ze względu na to, że stanowi większość etniczną, albo ze względu na fakt, że posiada mechanizm przymusu. Subkulturę, która sprzeciwia się kulturze dominującej, nazywa się kontrkulturą. Podstawą społeczną kontrkultury są ludzie, którzy są w pewnym stopniu wyobcowani z reszty społeczeństwa. Badanie kontrkultury pozwala zrozumieć dynamikę kulturową, powstawanie i rozprzestrzenianie się nowych wartości.
Tendencję do oceniania kultury własnego narodu jako dobrej i poprawnej, a innej kultury jako obcej, a nawet niemoralnej, nazywa się "etnocentryzm" Wiele społeczeństw jest etnocentrycznych. Z psychologicznego punktu widzenia zjawisko to pełni rolę czynnika jedności i stabilności danego społeczeństwa. Jednak etnocentryzm może być źródłem konfliktów międzykulturowych. Skrajnymi formami przejawu etnocentryzmu jest nacjonalizm. Przeciwieństwem jest relatywizm kulturowy.
Kultura elitarna
Elita lub wysoka kultura tworzona jest przez część uprzywilejowaną lub na jej zlecenie przez profesjonalnych twórców. Obejmuje sztuki piękne, muzykę klasyczną i literaturę. Kultura wysoka, na przykład malarstwo Picassa czy muzyka Schnittkego, jest trudna do zrozumienia dla osoby nieprzygotowanej. Z reguły wyprzedza poziom percepcji osoby średnio wykształconej o kilkadziesiąt lat. Krąg jej konsumentów to wysoko wykształcona część społeczeństwa: krytycy, literaturoznawcy, bywalcy muzeów i wystaw, bywalcy teatrów, artyści, pisarze, muzycy. Wraz ze wzrostem poziomu wykształcenia społeczeństwa poszerza się krąg odbiorców kultury wysokiej. Jej odmiany obejmują sztukę świecką i muzykę salonową. Formuła kultury elitarnej brzmi: Sztuka dla sztuki”.
Kultura elitarna przeznaczony dla wąskiego kręgu wykształconej publiczności i sprzeciwiający się zarówno kulturze ludowej, jak i masowej. Jest to zazwyczaj niezrozumiałe dla ogółu społeczeństwa i wymaga dobrego przygotowania do prawidłowego odbioru.
Kultura elitarna obejmuje awangardowe ruchy w muzyce, malarstwie, kinie i złożonej literaturze o charakterze filozoficznym. Często twórcy takiej kultury postrzegani są jako mieszkańcy „wieży z kości słoniowej”, odgrodzeni swoją sztuką od realnej codzienności. Kultura elitarna z reguły ma charakter niekomercyjny, choć czasami może odnieść sukces finansowy i przejść do kategorii kultury masowej.
Współczesne trendy są takie, że kultura masowa przenika do wszystkich obszarów „kultury wysokiej”, mieszając się z nią. Jednocześnie kultura masowa obniża ogólny poziom kulturowy swoich konsumentów, ale jednocześnie sama stopniowo wznosi się na wyższy poziom kulturowy. Niestety, pierwszy proces jest nadal znacznie bardziej intensywny niż drugi.
Kultura ludowa
Kultura ludowa uznawana jest za szczególną formę kultury.W odróżnieniu od elitarnej kultury ludowej, kulturę tworzą anonimowi twórców, którzy nie mają przygotowania zawodowego. Autorzy twórczości ludowej nie są znani. Kultura ludowa nazywana jest amatorską (nie ze względu na poziom, ale ze względu na pochodzenie) lub zbiorową. Obejmuje mity, legendy, opowieści, eposy, baśnie, pieśni i tańce. Pod względem wykonawczym elementy kultury ludowej mogą mieć charakter indywidualny (wypowiedź legendy), grupowy (wykonanie tańca lub pieśni) lub masowy (procesje karnawałowe). Folklor to inna nazwa sztuki ludowej, którą tworzą różne grupy ludności. Folklor jest lokalny, czyli związany z tradycjami danego obszaru i ma charakter demokratyczny, gdyż w jego tworzeniu wszyscy uczestniczą.Współczesnymi przejawami kultury ludowej są żarty i legendy miejskie.
Kultura masowa
Sztuka masowa lub publiczna nie wyraża wyrafinowanych gustów arystokracji ani duchowych poszukiwań ludu. Czas jego pojawienia się to połowa XX wieku, kiedy to środki masowego przekazu(radio, prasa, telewizja, nagrania, magnetofony, wideo) przedostała się do większości krajów świata i stał się dostępny dla przedstawicieli wszystkich klas społecznych. Kultura masowa może mieć charakter międzynarodowy i narodowy. Muzyka popularna i popowa jest uderzającym przykładem kultury masowej. Jest zrozumiały i dostępny dla wszystkich grup wiekowych, wszystkich warstw społeczeństwa, niezależnie od poziomu wykształcenia.
Kultura popularna jest zazwyczaj ma mniejszą wartość artystyczną niż kultura elitarna czy popularna. Ale ma najszerszą publiczność. Zaspokaja doraźne potrzeby człowieka, reaguje i odzwierciedla każde nowe wydarzenie. Dlatego przykłady kultury masowej, a zwłaszcza hity, szybko tracą na aktualności, stają się przestarzałe i wychodzą z mody. Nie dzieje się tak w przypadku dzieł kultury elitarnej i popularnej. Popkultura to slangowa nazwa kultury masowej, a kicz jest jej odmianą.
Subkultura
Nazywa się zbiór wartości, przekonań, tradycji i zwyczajów, którymi kieruje się większość członków społeczeństwa dominujący kultura. Ponieważ społeczeństwo dzieli się na wiele grup (narodowych, demograficznych, społecznych, zawodowych), każda z nich stopniowo tworzy własną kulturę, czyli system wartości i zasad postępowania. Małe kultury nazywane są subkulturami.
Subkultura- część kultury ogólnej, system wartości, tradycji, zwyczajów właściwych danemu krajowi. Mówią o subkulturze młodzieżowej, subkulturze osób starszych, subkulturze mniejszości narodowych, subkulturze zawodowej, subkulturze przestępczej. Subkultura różni się od kultury dominującej językiem, poglądami na życie, sposobami zachowania, fryzurą, strojem i zwyczajami. Różnice mogą być bardzo silne, ale subkultura nie jest przeciwieństwem kultury dominującej. Narkomani, głusi i niemi, bezdomni, alkoholicy, sportowcy i ludzie samotni mają swoją własną kulturę. Dzieci arystokratów lub członków klasy średniej bardzo różnią się zachowaniem od dzieci z klasy niższej. Czytają różne książki, chodzą do różnych szkół i kierują się różnymi ideałami. Każde pokolenie i grupa społeczna ma swój własny świat kulturowy.
Kontrkultura
Kontrkultura oznacza subkulturę, która nie tylko różni się od kultury dominującej, ale jest przeciwna i pozostaje w konflikcie z dominującymi wartościami. Subkultura terrorystyczna sprzeciwia się kulturze ludzkiej i młodzieżowemu ruchowi hipisowskiemu lat 60. XX wieku. odrzucił główne wartości amerykańskie: ciężką pracę, sukces materialny, konformizm, wstrzemięźliwość seksualną, lojalność polityczną, racjonalizm.
Kultura w Rosji
Stan życia duchowego we współczesnej Rosji można scharakteryzować jako przejściowy od podtrzymywania wartości związanych z próbami budowy społeczeństwa komunistycznego do poszukiwania nowego sensu rozwoju społecznego. Weszliśmy w kolejną rundę historycznego sporu między ludźmi Zachodu a słowianofilami.
Federacja Rosyjska jest krajem wielonarodowym. O jego rozwoju determinują cechy kultur narodowych. Wyjątkowość życia duchowego Rosji polega na różnorodności tradycji kulturowych, przekonań religijnych, standardów moralnych, gustów estetycznych itp., Co jest związane ze specyfiką dziedzictwa kulturowego różnych narodów.
Obecnie w życiu duchowym naszego kraju są sprzeczne tendencje. Z jednej strony wzajemne przenikanie się różnych kultur przyczynia się do zrozumienia i współpracy międzyetnicznej, z drugiej strony rozwojowi kultur narodowych towarzyszą konflikty międzyetniczne. Ta ostatnia okoliczność wymaga zrównoważonej, tolerancyjnej postawy wobec kultury innych społeczności.
Cechy produkcji i konsumpcji wartości kulturowych pozwoliły kulturologom zidentyfikować dwie społeczne formy egzystencji kulturowej : kultura masowa i kultura elitarna.
Kultura masowa to rodzaj produktu kulturalnego, który jest wytwarzany każdego dnia w dużych ilościach. Zakłada się, że kulturę masową konsumują wszyscy ludzie, bez względu na miejsce i kraj zamieszkania. Kultura masowa - to kultura życia codziennego, prezentowana szerokiemu gronu odbiorców za pośrednictwem różnych kanałów, w tym mediów i środków przekazu.
Kultura masowa (od łac. masa – bryła, kawałek) - zjawisko kulturowe XX wieku, wywołane rewolucją naukowo-technologiczną, urbanizacją, wyniszczaniem społeczności lokalnych oraz zacieraniem się granic terytorialnych i społecznych. Czas jego pojawienia się to połowa XX wieku, kiedy to media (radio, prasa, telewizja, nagrania i magnetofony) przedostały się do większości krajów świata i stały się dostępne dla przedstawicieli wszystkich warstw społecznych. W sensie właściwym kultura masowa pojawiła się po raz pierwszy w Stanach Zjednoczonych na przełomie XIX i XX wieku.
Słynny amerykański politolog Zbigniew Brzeziński lubił powtarzać zdanie, które z biegiem czasu stało się powszechne: „Jeśli Rzym dał światu prawo, Anglii działalność parlamentarną, Francji kulturę i republikański nacjonalizm, to współczesne Stany Zjednoczone dały światu rewolucję naukowo-techniczną i Kultura masowa."
Początków powszechnego upowszechnienia kultury masowej we współczesnym świecie należy szukać w komercjalizacji wszelkich stosunków społecznych, natomiast masową produkcję kultury rozumie się przez analogię z przemysłem przenośników taśmowych. Wiele organizacji kreatywnych (kino, design, telewizja) jest ściśle związanych z kapitałem bankowym i przemysłowym i koncentruje się na produkcji dzieł komercyjnych, kasowych i rozrywkowych. Z kolei konsumpcja tych produktów jest konsumpcją masową, gdyż odbiorcą tej kultury jest masowa widownia wielkich hal, stadionów, miliony widzów na ekranach telewizorów i filmów.
Uderzającym przykładem kultury masowej jest muzyka pop, która jest zrozumiała i dostępna dla wszystkich grup wiekowych i grup społecznych. Zaspokaja doraźne potrzeby człowieka, reaguje i odzwierciedla każde nowe wydarzenie. Dlatego przykłady kultury masowej, a zwłaszcza hity, szybko tracą na aktualności, stają się przestarzałe i wychodzą z mody. Z reguły kultura masowa ma mniejszą wartość artystyczną niż kultura elitarna.
Celem kultury masowej jest pobudzanie świadomości konsumenckiej wśród widza, słuchacza i czytelnika. Kultura masowa kształtuje szczególny rodzaj biernego, bezkrytycznego postrzegania tej kultury w człowieku. Tworzy osobowość, którą dość łatwo jest manipulować.
W konsekwencji kultura masowa jest przeznaczona do masowej konsumpcji i dla przeciętnego człowieka, jest zrozumiała i dostępna dla wszystkich grup wiekowych, wszystkich warstw społeczeństwa, niezależnie od poziomu wykształcenia. Społecznie tworzy nową warstwę społeczną, zwaną „klasą średnią”.
Kultura masowa w twórczości artystycznej pełni określone funkcje społeczne. Wśród nich główny ma charakter iluzoryczno-kompensacyjny: wprowadzenie człowieka w świat iluzorycznych doświadczeń i nierealistycznych snów. Aby to osiągnąć, kultura masowa wykorzystuje takie rodzaje rozrywki i gatunki sztuki, jak cyrk, radio, telewizja; pop, hit, kicz, slang, fantasy, akcja, detektywistyczny, komiks, thriller, western, melodramat, musical.
To właśnie w ramach tych gatunków powstają uproszczone „wersje życia”, które redukują zło społeczne do czynników psychologicznych i moralnych. A wszystko to łączy się z jawną lub ukrytą propagandą dominującego sposobu życia. Kultura masowa bardziej skupia się nie na obrazach realistycznych, lecz na sztucznie kreowanych obrazach (obrazach) i stereotypach. Dziś nowomodne „gwiazdy sztucznego Olimpu” mają nie mniej fanatycznych fanów niż starzy bogowie i boginie. Współczesna kultura masowa może mieć charakter międzynarodowy i narodowy.
Cechy kultury masowej: dostępność (zrozumiała dla każdego) wartości kulturowych; łatwość percepcji; stereotypowe stereotypy społeczne, powtarzalność, rozrywka i zabawa, sentymentalizm, prostota i prymitywność, propaganda kultu sukcesu, silnej osobowości, kult pragnienia posiadania rzeczy, kult przeciętności, konwencje prymitywnej symboliki.
Kultura masowa nie wyraża wyrafinowanych gustów arystokracji ani duchowych poszukiwań ludu, mechanizm jej dystrybucji jest bezpośrednio związany z rynkiem i jest przede wszystkim priorytetem dla metropolitalnych form istnienia. Podstawą sukcesu kultury masowej jest nieświadome zainteresowanie ludzi przemocą i erotyzmem.
Jednocześnie, jeśli uznać kulturę masową za spontanicznie powstającą kulturę życia codziennego, którą tworzą zwykli ludzie, to jej pozytywnymi aspektami są jej orientacja na przeciętną normę, prosta pragmatyka i apel do ogromnej czytelnictwa, oglądania i słuchająca publiczność.
Wielu kulturoznawców uważa kulturę elitarną za antypodę kultury masowej.
Kultura elitarna (wysoka) - kultura elitarna, przeznaczona dla najwyższych warstw społeczeństwa, posiadających największą zdolność do aktywności duchowej, szczególną wrażliwość artystyczną oraz obdarzonych wysokimi inklinacjami moralnymi i estetycznymi.
Producentem i konsumentem kultury elitarnej jest najwyższa uprzywilejowana warstwa społeczeństwa – elita (od elity francuskiej – najlepsza, wyselekcjonowana, wybrana). Elita to nie tylko arystokracja klanowa, ale wykształcona część społeczeństwa, posiadająca szczególny „narząd percepcji” – zdolność do estetycznej kontemplacji oraz działalności artystycznej i twórczej.
Według różnych szacunków mniej więcej taki sam odsetek populacji – około jednego procent – pozostaje od kilku stuleci konsumentami elitarnej kultury w Europie. Kultura elitarna to przede wszystkim kultura wykształconej i zamożnej części społeczeństwa. Kultura elitarna oznacza zazwyczaj szczególne wyrafinowanie, złożoność i wysoką jakość produktów kultury.
Główną funkcją kultury elitarnej jest wytwarzanie porządku społecznego w postaci prawa, władzy, struktur społecznej organizacji społeczeństwa, a także ideologii uzasadniającej ten porządek w postaci religii, filozofii społecznej i myśli politycznej. Kultura elitarna zakłada profesjonalne podejście do twórczości, a ludzie ją tworzący otrzymują specjalne wykształcenie. Krąg odbiorców elitarnej kultury to jej profesjonalni twórcy: naukowcy, filozofowie, pisarze, artyści, kompozytorzy, a także przedstawiciele wysoko wykształconych warstw społeczeństwa, a mianowicie: bywalcy muzeów i wystaw, bywalcy teatrów, artyści, literaturoznawcy, pisarze, muzycy i wiele innych.
Kulturę elitarną wyróżnia bardzo wysoki poziom specjalizacji i najwyższy poziom aspiracji społecznych jednostki: umiłowanie władzy, bogactwa i sławy uważane jest za normalną psychologię każdej elity.
W kulturze wysokiej testuje się te techniki artystyczne, które zostaną dostrzeżone i poprawnie zrozumiane przez szerokie warstwy nieprofesjonalistów wiele lat później (do 50 lat, a czasem i dłużej). Przez pewien czas kultura wysoka nie tylko nie może, ale musi pozostać ludziom obca, musi być podtrzymywana, a widz musi w tym czasie dojrzewać twórczo. Na przykład obrazy Picassa, Dali czy muzyka Schönberga nawet dziś są trudne do zrozumienia dla nieprzygotowanej osoby.
Kultura elitarna ma zatem charakter eksperymentalny lub awangardowy i z reguły wyprzedza poziom jej postrzegania przez osobę średnio wykształconą.
Wraz ze wzrostem poziomu wykształcenia społeczeństwa poszerza się także krąg konsumentów elitarnej kultury. To ta część społeczeństwa przyczynia się do postępu społecznego, dlatego sztuka „czysta” powinna być nastawiona na zaspokajanie żądań i potrzeb elity i to właśnie do tej części społeczeństwa powinni adresować swoje dzieła artyści, poeci i kompozytorzy . Formuła kultury elitarnej: „Sztuka dla sztuki”.
Te same rodzaje sztuki mogą należeć zarówno do kultury wysokiej, jak i masowej: muzyka klasyczna to wysoka, muzyka popularna to masowa, filmy Felliniego to wysokie, a filmy akcji to masowe. Msza organowa S. Bacha należy do kultury wysokiej, ale jeśli zostanie wykorzystana jako dzwonek muzyczny w telefonie komórkowym, automatycznie zostaje zaliczona do kategorii kultury masowej, nie tracąc przy tym przynależności do kultury wysokiej. Powstało wiele orkiestracji
Występy Bacha w stylu muzyki rozrywkowej, jazzu czy rocka wcale nie stanowią kompromisu w zakresie kultury wysokiej. To samo dotyczy Mona Lisy na opakowaniu mydła toaletowego lub jego komputerowej reprodukcji.
Cechy kultury elitarnej: skupia się na „ludziach genialnych”, zdolnych do estetycznej kontemplacji oraz działalności artystycznej i twórczej, pozbawionych stereotypów społecznych, głębokiej esencji filozoficznej i niestandardowych treści, specjalizacji, wyrafinowania, eksperymentalizmu, awangardy, złożoności wartości kulturowych dla zrozumienia osoba nieprzygotowana, wyrafinowanie, wysoka jakość, intelektualizm.
Kultura elitarna to kultura uprzywilejowanych grup społecznych, charakteryzująca się zasadniczym zamknięciem, duchową arystokracją i samowystarczalnością wartościowo-semantyczną, obejmującą sztukę dla sztuki, poważną muzykę i literaturę wysoce intelektualną. Warstwa kultury elitarnej związana jest z życiem i działalnością „góry” społeczeństwa – elity. W teorii artystycznej za elitę uważa się przedstawicieli środowiska intelektualnego, osobistości nauki, sztuki i religii. Dlatego kultura elitarna kojarzona jest z tą częścią społeczeństwa, która jest najbardziej zdolna do aktywności duchowej lub ma władzę ze względu na swoją pozycję. To właśnie ta część społeczeństwa zapewnia postęp społeczny i rozwój kulturalny.
Krąg odbiorców kultury elitarnej to wysoko wykształcona część społeczeństwa – krytycy, krytycy literaccy, historycy sztuki, artyści, muzycy, bywalcy teatrów, muzeów itp. Innymi słowy funkcjonuje wśród elity intelektualnej, zawodowej inteligencji duchowej. Poziom kultury elitarnej wyprzedza zatem poziom percepcji osoby średnio wykształconej. Z reguły objawia się w postaci modernizmu artystycznego, innowacji w sztuce, a jej odbiór wymaga specjalnego przygotowania i charakteryzuje się swobodą estetyczną, komercyjną niezależnością twórczości, filozoficznym wglądem w istotę zjawisk i duszę ludzką, złożoność i różnorodność form artystycznego poznawania świata.
Kultura elitarna celowo ogranicza zakres wartości uznających je za prawdziwe i „wysokie” i konsekwentnie przeciwstawia się kulturze większości we wszystkich jej historycznych i typologicznych odmianach – folklorowi, kulturze ludowej, kulturze urzędowej określonego stanu lub klasy, państwo jako całość itp. Co więcej, potrzebuje stałego kontekstu kultury masowej, gdyż opiera się na mechanizmie odpychania od przyjętych w niej wartości i norm, na niszczeniu stereotypów i szablonów, które się w niej rozwinęły, na demonstracyjnej samoizolacji .
Filozofowie uważają kulturę elitarną za jedyną zdolną do zachowania i odtwarzania podstawowych znaczeń kultury oraz posiadającą szereg fundamentalnie ważnych cech:
· złożoność, specjalizacja, kreatywność, innowacyjność;
· zdolność do kształtowania świadomości gotowej do aktywnego działania przemieniającego i twórczości zgodnie z obiektywnymi prawami rzeczywistości;
· umiejętność koncentracji doświadczeń duchowych, intelektualnych i artystycznych pokoleń;
· obecność ograniczonego zakresu wartości uznawanych za prawdziwe i „wysokie”;
· sztywny system norm uznawanych przez daną warstwę za obowiązujące i rygorystyczne we wspólnocie „wtajemniczonych”;
· indywidualizacja norm, wartości, kryteriów oceny działania, często zasad i form postępowania członków elitarnej społeczności, stając się tym samym unikalnością;
· stworzenie nowej, celowo skomplikowanej semantyki kulturowej, wymagającej od adresata specjalnego przeszkolenia i ogromnego horyzontu kulturowego;
· stosowanie celowo subiektywnej, indywidualnie twórczej, „odrywającej” interpretacji tego, co zwyczajne i swojskie, która przybliża kulturowe przyswajanie rzeczywistości przez podmiot do mentalnego (czasami artystycznego) eksperymentu na niej i w skrajnym przypadku zastępuje refleksję rzeczywistość w kulturze elitarnej z jej transformacją, naśladownictwem z deformacją, penetracją znaczeń – poprzez domysły i przemyślenia tego, co dane;
· semantyczne i funkcjonalne „zamknięcie”, „wąskość”, izolacja od całości kultury narodowej, co czyni kulturę elitarną rodzajem wiedzy tajemnej, sakralnej, ezoterycznej, tabu dla reszty mas, a jej nosiciele – rodzajem „kapłanów” tej wiedzy, wybranych bogów, „sług muz”, „strażników tajemnic i wiary”, co w kulturze elitarnej jest często odgrywane i poetyzowane.
Indywidualno-osobowy charakter kultury elitarnej polega na jej specyficznej jakości, która przejawia się w działalności politycznej, nauce i sztuce. W odróżnieniu od kultury ludowej to nie anonimowość, lecz osobiste autorstwo staje się celem działań artystycznych, twórczych, naukowych i innych. W różnych okresach historycznych aż po dzień dzisiejszy powstają dzieła filozofów, naukowców, pisarzy, architektów, reżyserów filmowych itp.
Kultura elitarna jest sprzeczna. Z jednej strony dość wyraźnie wyraża poszukiwanie czegoś nowego, jeszcze nieznanego, z drugiej strony nastawienie na konserwację, zachowanie tego, co już znane i znajome. Dlatego zapewne w nauce i twórczości artystycznej rzeczy nowe zyskują uznanie, czasem pokonując spore trudności.
Kultura elitarna, wraz z jej ezoterycznymi (wewnętrznymi, tajnymi, przeznaczonymi dla wtajemniczonych) kierunkami, włączana jest w różne sfery praktyki kulturowej, pełniąc w niej różne funkcje (role): informacyjną i poznawczą, uzupełniając skarbnicę wiedzy, osiągnięcia techniczne, dzieła sztuka; socjalizacja włączająca człowieka w świat kultury; normatywne, regulacyjne itp. W kulturze elitarnej na pierwszy plan wysuwa się funkcja kulturalno-twórcza, funkcja samorealizacji, samorealizacji jednostki oraz funkcja estetyczno-demonstracyjna (nazywana czasem funkcją wystawienniczą) .
Nowoczesna kultura elitarna
Główną formułą kultury elitarnej jest „sztuka dla sztuki”. Ruchy awangardowe w muzyce, malarstwie i kinie można zaliczyć do kultury elitarnej. Jeśli mówimy o kinie elitarnym, to jest to dom artystyczny, kino autorskie, filmy dokumentalne i krótkometrażowe.
Art house to film nie skierowany do masowego widza. Są to filmy niekomercyjne, własnej produkcji, a także filmy wyprodukowane przez małe studia.
Różnica od filmów hollywoodzkich:
Skoncentruj się na myślach i uczuciach postaci, zamiast podążać za zwrotami akcji.
W kinie autorskim najważniejszy jest sam reżyser. To on jest autorem, twórcą i twórcą filmu, to on jest źródłem głównej idei. Reżyser stara się w takich filmach oddać jakąś koncepcję artystyczną. Oglądanie takich filmów przeznaczone jest więc dla widzów, którzy mają już rozeznanie w cechach kina jako sztuki i odpowiedni poziom wykształcenia, dlatego dystrybucja filmów studyjnych jest z reguły ograniczona. Często budżet filmów studyjnych jest ograniczony, dlatego twórcy uciekają się do niestandardowych podejść. Przykładami kina elitarnego są filmy takie jak „Solaris”, „Marzenia na sprzedaż”, „Wszystko o mojej matce”.
Kino elitarne bardzo często nie cieszy się sukcesem. I nie chodzi tu o pracę reżysera czy aktorów. Reżyser potrafi włożyć w swoje dzieło głęboki sens i przekazać go na swój sposób, jednak widz nie zawsze jest w stanie ten sens odnaleźć i zrozumieć. W tym miejscu znajduje odzwierciedlenie owo „wąskie rozumienie” kultury elitarnej.
W elitarnym komponencie kultury aprobuje się to, co po latach stanie się ogólnodostępną klasyką, a może nawet przejdzie do kategorii sztuki trywialnej (do której badacze zaliczają tzw. Taniec małych łabędzi” P. Czajkowskiego, „Pory roku”), „Na przykład A. Vivaldiego lub inne nadmiernie powielane dzieło sztuki). Czas zaciera granice pomiędzy kulturami masowymi i elitarnymi. To, co nowe w sztuce, co dziś jest udziałem nielicznych, za stulecie zostanie zrozumiane przez znacznie większą liczbę odbiorców, a jeszcze później może stać się powszechne w kulturze.
specyficzna sfera twórczości kulturalnej związana z profesjonalną produkcją tekstów kultury, które później uzyskują status kanonów kultury. Koncepcja „E.K.” pojawia się w zachodnich kulturoznawstwach w celu określenia warstw kulturowych, które treściowo są diametralnie przeciwne „profanicznej” kulturze masowej. W przeciwieństwie do społeczności o wiedzy sakralnej lub ezoterycznej nieodłącznie związanej z jakimkolwiek typem kultury, E.K. reprezentuje sferę przemysłowej produkcji próbek kulturowych, istniejącą w ciągłej interakcji z różnymi formami kultury masowej, lokalnej i marginalnej. Jednocześnie dla E.K. charakteryzuje się wysokim stopniem zamknięcia, ze względu zarówno na specyficzne technologie pracy intelektualnej (tworzenie wąskiej wspólnoty zawodowej), jak i konieczność opanowania technik konsumpcji kompleksowo zorganizowanych elitarnych dóbr kultury, tj. pewien poziom edukacji. Próbki E.K. W procesie ich asymilacji implikują potrzebę ukierunkowanego wysiłku intelektualnego, aby „rozszyfrować” przekaz autora. W istocie E. K. stawia odbiorcę elitarnego tekstu w pozycji współautora, odtwarzając w jego umyśle zespół jego znaczeń. W przeciwieństwie do produktów kultury masowej, produkty kultury elitarnej są przeznaczone do wielokrotnego spożycia i mają zasadniczo niejednoznaczną treść. E.K. wyznacza wiodące wytyczne dla współczesnego typu kultury, definiując zarówno zespół „intelektualnych gier” właściwych kulturze „wysokiej”, jak i popularny zbiór „niskich” gatunków i ich bohaterów, odtwarzających podstawowe archetypy nieświadomości zbiorowej. Każda innowacja kulturowa staje się wydarzeniem kulturalnym dopiero w wyniku jej zaprojektowania koncepcyjnego na poziomie E.K., włączenia jej w aktualny kontekst kulturowy i przystosowania do świadomości masowej. Zatem o „elitarnym” statusie określonych form twórczości kulturowej decyduje nie tyle ich bliskość (charakterystyczna dla kultury marginalnej) i złożona organizacja wytworu kultury (wrodzona, wysokiej klasy produkcja masowa), ile ich zdolność do znacząco wpływać na życie społeczeństwa, modelując możliwe sposoby jego dynamiki i tworząc scenariusze działań społecznych, wytyczne ideologiczne, style artystyczne i formy doświadczenia duchowego adekwatne do potrzeb społecznych. Tylko w tym przypadku można mówić o elicie kulturalnej jako o mniejszości uprzywilejowanej, wyrażającej w swojej twórczości „ducha czasów”.
Wbrew romantycznej interpretacji E.K. jako samowystarczalna „gra w koraliki” (Hesja) daleka od pragmatyzmu i wulgarności „świeckiej” kultury większości, prawdziwy status E.K. kojarzone najczęściej z różnymi formami „gry władzą”, służalczym i/lub nonkonformistycznym dialogiem z obecną elitą polityczną, a także umiejętnością współpracy z „oddolną”, „śmieciową” przestrzenią kulturową. Tylko w tym przypadku E.K. zachowuje zdolność wpływania na rzeczywisty stan rzeczy w społeczeństwie.
Wstęp
Kultura to sfera aktywności człowieka związana z wyrażaniem siebie, przejawami jego podmiotowości (charakteru, umiejętności, zdolności, wiedzy). Dlatego każda kultura ma dodatkowe cechy, ponieważ wiąże się z ludzką kreatywnością i codzienną praktyką, komunikacją, refleksją, uogólnianiem i jego codziennym życiem.
Kultura to specyficzny sposób organizacji i rozwoju życia ludzkiego, wyrażający się w wytworach pracy materialnej i duchowej, w systemie norm i instytucji społecznych, w wartościach duchowych, w całokształcie relacji człowieka z przyrodą, między sobą i ze sobą.
W obrębie społeczeństwa możemy wyróżnić:
Elita - wysoka kultura
Msza - kultura popularna
Kultura ludowa
Celem pracy jest analiza treści kultury masowej i elitarnej
Cele pracy:
Rozszerzyć pojęcie „kultury” w szerokim znaczeniu
Wymień główne typy kultur
Scharakteryzuj cechy i funkcje kultury masowej i elitarnej.
Pojęcie kultury
Pierwotnie kulturę definiowano jako uprawę i pielęgnację ziemi w celu jej przystosowania do zaspokojenia potrzeb człowieka. W sensie przenośnym kultura to doskonalenie, uszlachetnianie cielesnych i duchowych skłonności i zdolności człowieka; Zatem istnieje kultura ciała, kultura duszy i kultura duchowa. W szerokim znaczeniu kultura to ogół przejawów, osiągnięć i twórczości narodu lub grupy narodów.
Kultura rozpatrywana z punktu widzenia treści dzieli się na różne obszary, sfery: moralność i zwyczaje, język i pismo, charakter ubioru, osadnictwo, praca, ekonomia, struktura społeczno-polityczna, nauka, technologia, sztuka, religia , wszelkie formy manifestacji obiektywnego ducha tego ludu. Poziom i stan kultury można zrozumieć jedynie na podstawie rozwoju historii kultury; w tym sensie mówią o kulturze prymitywnej i wysokiej; degeneracja kultury powoduje albo brak kultury, albo „kulturę wyrafinowaną”. W starych kulturach czasami panuje zmęczenie, pesymizm, stagnacja i upadek. Zjawiska te pozwalają ocenić, na ile nosiciele kultury pozostali wierni istocie swojej kultury. Różnica między kulturą a cywilizacją polega na tym, że kultura jest wyrazem i wynikiem samostanowienia woli narodu lub jednostki („osoby kulturalnej”), cywilizacja zaś to ogół osiągnięć technologicznych i związany z nimi komfort.
Kultura charakteryzuje cechy świadomości, zachowań i aktywności ludzi w określonych sferach życia publicznego (kultura polityki, kultura życia duchowego).
Samo słowo kultura (w sensie przenośnym) pojawiło się w myśli społecznej w drugiej połowie XVIII wieku.
Na przełomie XIX i XX w. poddano krytyce ugruntowaną ewolucyjną koncepcję kultury. Kulturę zaczęto postrzegać przede wszystkim jako specyficzny system wartości, uporządkowany według ich roli w życiu i organizacji społeczeństwa.
Na początku XX wieku powszechnie znana stała się koncepcja cywilizacji „lokalnych” – zamkniętych i samowystarczalnych organizmów kulturowych. Koncepcję tę charakteryzuje przeciwieństwo kultury i cywilizacji, które uznawano za ostatni etap rozwoju danego społeczeństwa.
W niektórych innych koncepcjach krytyka kultury zapoczątkowana przez Rousseau została doprowadzona do jej całkowitego zaprzeczenia, wysunięto ideę „naturalnej antykultury” człowieka, a każda kultura jest środkiem ucisku i zniewolenia człowiek (Nietzsche).
Różnorodność typów kultury można rozpatrywać w dwóch aspektach: różnorodność zewnętrzna – kultura w skali ludzkiej, której nacisk leży w rozwoju kultury na arenie światowej; różnorodność wewnętrzna to kultura konkretnego społeczeństwa, miasta, można tu uwzględnić także subkultury.
Jednak głównym zadaniem tej pracy jest specyficzne rozważenie kultury masowej i elitarnej.
Kultura masowa
Kultura w swojej historii przechodziła wiele kryzysów. Przejścia od starożytności do średniowiecza i od średniowiecza do renesansu naznaczone były głębokimi kryzysami. Ale tego, co dzieje się z kulturą w naszej epoce, nie można nazwać jednym z kryzysów wraz z innymi. Jesteśmy obecni przy kryzysie kultury w ogóle, przy najgłębszych wstrząsach w jej tysiącletnich podstawach. Stary ideał klasycznie pięknej sztuki w końcu przygasł. Sztuka gorączkowo stara się przekraczać swoje granice. Naruszane są granice oddzielające jedną sztukę od drugiej i sztukę w ogóle od tego, co sztuką już nie jest, tego, co jest od niej wyższe lub niższe. Człowiek pragnie stworzyć coś, czego nigdy wcześniej nie było i w swoim twórczym szaleństwie przekracza wszelkie ograniczenia i bariery. Nie tworzy już tak doskonałych i pięknych dzieł, jakie tworzył skromniejszy człowiek minionych epok. Oto cała istota kultury masowej.
Kultura masowa, kultura większości, nazywana jest także popkulturą. Główną cechą jest to, że jest najpopularniejszy i dominujący wśród szerokiej części populacji. Może obejmować takie zjawiska, jak życie codzienne, rozrywka (sport, koncerty itp.), a także media.
Kultura masowa. Warunki wstępne formacji
Przesłanki kształtowania się kultury masowej w XVIII wieku. nieodłącznie związane z samym istnieniem struktury społeczeństwa. José Ortega y Gasset sformułował dobrze znane podejście do strukturyzacji opartej na potencjale twórczym. Powstaje wówczas idea „elity twórczej”, która w naturalny sposób stanowi mniejszą część społeczeństwa, oraz „masy” – ilościowo głównej części populacji. W związku z tym można mówić o kulturze „elity” – „kulturze elitarnej” i o kulturze „masy” – „kulturze masowej”. W tym okresie następuje podział kultury i powstawanie nowych, znaczących warstw społecznych. Mając możliwość świadomego estetycznego postrzegania zjawisk kulturowych, nowo powstające grupy społeczne, stale komunikując się z masami, czynią zjawiska „elitarne” znaczącymi w skali społecznej, a jednocześnie wykazują zainteresowanie kulturą „masową”, w niektórych przypadkach jej następuje mieszanie.
Kultura masowa we współczesnym rozumieniu
Na początku XX wieku. społeczeństwo masowe i związana z nim kultura masowa stały się przedmiotem badań najwybitniejszych naukowców z różnych dziedzin nauki: filozofów Jose Ortegi y Gasseta („Bunt mas”), socjologów Jeana Baudrillarda („Widma nowoczesności”) i innych naukowców w różnych dziedzinach nauki. Analizując kulturę masową, podkreślają główną istotę tej kultury, jaką jest rozrywka, dzięki czemu odnosi ona sukces komercyjny, dzięki czemu jest kupowana, a wydane na nią pieniądze przynoszą zysk. Zabawność zależy od ścisłych warunków strukturalnych tekstu. Fabuła i faktura stylistyczna wytworów kultury masowej może być prymitywna z punktu widzenia elitarnej kultury fundamentalnej, ale nie powinna być źle wykonana, a wręcz przeciwnie, w swojej prymitywności powinna być doskonała – tylko w tym przypadku będzie gwarantowane czytelnictwo, a tym samym sukces komercyjny. Kultura masowa wymaga jasnej fabuły z intrygą i, co najważniejsze, jasnego podziału na gatunki. Widzimy to wyraźnie na przykładzie kina masowego. Gatunki są wyraźnie odgraniczone i nie ma ich zbyt wiele. Najważniejsze z nich to: detektyw, thriller, komedia, melodramat, horror itp. Każdy gatunek to zamknięty świat, mający swoje własne prawa językowe, których w żadnym wypadku nie należy przekraczać, zwłaszcza w kinie, gdzie produkcja wiąże się z największymi nakładami finansowymi.
Można powiedzieć, że kultura masowa musi mieć sztywną składnię – strukturę wewnętrzną, ale jednocześnie może być uboga semantycznie, może brakować jej głębokiego znaczenia.
Kulturę masową charakteryzuje antymodernizm i antyawangarda. Jeśli modernizm i awangarda dążą do wyrafinowanej techniki pisania, to kultura masowa operuje techniką niezwykle prostą, wypracowaną przez kulturę poprzednią. Jeśli w modernizmie i awangardzie dominuje postawa wobec nowego jako głównego warunku ich istnienia, to kultura masowa jest tradycyjna i konserwatywna. Koncentruje się na przeciętnej językowej normie semiotycznej, na prostej pragmatyce, gdyż adresowany jest do ogromnej rzeszy czytelników i odbiorców.
Można zatem powiedzieć, że kultura masowa powstaje nie tylko dzięki rozwojowi technologii, który doprowadził do powstania tak ogromnej liczby źródeł informacji, ale także dzięki rozwojowi i umacnianiu się demokracji politycznych. Przykładem tego może być fakt, że najbardziej rozwinięta kultura masowa występuje w najbardziej rozwiniętym społeczeństwie demokratycznym – w Ameryce z jej Hollywoodem.
Mówiąc ogólnie o sztuce, z grubsza podobną tendencję zauważył Pitirim Sorokin w połowie XX wieku: „Sztuka jako produkt komercyjny służący rozrywce jest w coraz większym stopniu kontrolowana przez kupców, interesy komercyjne i trendy w modzie. Sytuacja ta tworzy z komercyjnych biznesmenów największych koneserów piękna, a artystów zmusza do podporządkowania się ich żądaniom, narzucanym także przez reklamę i inne media”. Na początku XXI wieku współcześni badacze stwierdzają te same zjawiska kulturowe: „Nowoczesne trendy są rozłączne i doprowadziły już do wytworzenia masy krytycznej zmian, które wpłynęły na same podstawy treści i działalności instytucji kultury. Do najważniejszych z nich, naszym zdaniem, należą: komercjalizacja kultury, demokratyzacja, zacieranie granic – zarówno w obszarze wiedzy, jak i technologii – oraz dominacja uwagi na procesie, a nie na treść."
Zmieniają się relacje między nauką a kulturą popularną. Kultura masowa to „upadek istoty sztuki”.
Tabela 1. Wpływ kultury masowej na życie duchowe społeczeństwa
PozytywnyNegatywnyJej prace nie służą autorskiej autoekspresji, lecz są skierowane bezpośrednio do czytelnika, słuchacza, widza i uwzględniają jego potrzeby.Jest demokratyczna (z jej „produktów” korzystają przedstawiciele różnych grup społecznych) , co odpowiada czasowi.Zaspokaja potrzeby i potrzeby wielu ludzi, w tym potrzeby intensywnego odpoczynku, czas psychologiczny wiersz. Ma swoje szczyty - dzieła literackie, muzyczne, filmowe, które można zaliczyć do sztuki „wysokiej”; Obniża ogólny poziom kultury duchowej społeczeństwa, gdyż oddaje się niewymagającym gustom „człowieka masowego”; Prowadzi do standaryzacji i ujednolicenia nie tylko sposób życia, ale i sposób myślenia milionów ludzi. Przeznaczony do biernej konsumpcji, gdyż nie pobudza żadnych twórczych impulsów w sferze duchowej. Wszczepia w umysły ludzi mity („mit o Kopciuszku”, „mit o Kopciuszku”). prosty facet” itp.) Kształtuje w ludziach sztuczne potrzeby poprzez masową reklamę. Korzystanie z nowoczesnych mediów, dla wielu ludzi zastępuje prawdziwe życie, narzucając im określone wyobrażenia i preferencje.
Kultura elitarna
Kultura elitarna (od elity francuskiej – wybrana, wybrana, najlepsza) to subkultura uprzywilejowanych grup społecznych, charakteryzująca się zasadniczym zamknięciem, duchową arystokracją i samowystarczalnością wartościowo-semantyczną. Wybrana mniejszość jest z reguły jednocześnie jej twórcami. Kultura elitarna świadomie i konsekwentnie przeciwstawia się kulturze masowej.
Elity polityczne i kulturalne są różne; ta pierwsza, zwana także „rządzącą”, „potężną”, dziś dzięki pracom wielu uczonych socjologów i politologów została zbadana wystarczająco szczegółowo i dogłębnie. Znacznie mniej zbadane są elity kulturowe – warstwy zjednoczone nie interesami i celami gospodarczymi, społecznymi, politycznymi i faktyczną władzą, ale zasadami ideologicznymi, wartościami duchowymi i normami społeczno-kulturowymi.
W przeciwieństwie do elit politycznych, elity duchowe i twórcze tworzą własne, zasadniczo nowe mechanizmy samoregulacji i wartościowo-semantyczne kryteria wyboru działań. W kulturze elitarnej ogranicza się zakres wartości uznawanych za prawdziwe i „wysokie”, a system norm uznawanych przez daną warstwę za obowiązujące i rygorystyczne w środowisku „wtajemniczonych” zostaje zaostrzony. Zawężaniu się elity i jej duchowej jedności nieuchronnie towarzyszy jej jakość i rozwój (intelektualny, estetyczny, religijny i inny).
Właściwie przez to krąg norm i wartości kultury elitarnej staje się zdecydowanie wysoki, innowacyjny, co można osiągnąć różnymi środkami:
) opanowywanie nowych realiów społecznych i mentalnych jako zjawisk kulturowych lub wręcz przeciwnie, odrzucenie wszystkiego, co nowe i „ochrona” wąskiego kręgu konserwatywnych wartości i norm;
) włączenie podmiotu w nieoczekiwany kontekst wartościowo-semantyczny, co nadaje jego interpretacji wyjątkowe, a nawet ekskluzywne znaczenie.
) rozwój specjalnego języka kulturowego, dostępnego jedynie dla wąskiego kręgu, nieprzezwyciężalnych (lub trudnych do pokonania) barier semantycznych dla złożonego myślenia;
Historyczne korzenie kultury elitarnej
W prymitywnym społeczeństwie kapłani, magowie, czarownicy i przywódcy plemienni stają się uprzywilejowanymi posiadaczami specjalnej wiedzy, która nie może i nie powinna być przeznaczona do powszechnego, masowego użytku. Następnie tego rodzaju relacje między kulturą elitarną a kulturą masową w tej czy innej formie, zwłaszcza świeckiej, wielokrotnie powodowały nieporozumienia.
Ostatecznie ukształtowany w ten sposób elitaryzm wiedzy, umiejętności, wartości, norm, zasad, tradycji stał się kluczem do wyrafinowanego profesjonalizmu i głębokiej specjalizacji przedmiotowej, bez której postęp historyczny, postulat, wzrost wartościowo-semantyczny, zawierał, wzbogacał i kumulował formalną wiedzę. doskonałość jest niemożliwa w kulturze, - jakakolwiek hierarchia wartościowo-semantyczna. Kultura elitarna pełni w każdej kulturze rolę inicjatywy i zasady produktywnej, pełniąc w niej przeważnie funkcję twórczą; natomiast stereotypy kultury masowej.
Kultura elitarna rozkwita szczególnie produktywnie i owocnie podczas „rozpadu” epok kulturowych, wraz ze zmianą paradygmatów kulturowych i historycznych, w unikalny sposób wyrażając kryzysowe stany kultury, niestabilną równowagę między „starym” a „nowym”. Przedstawiciele kultury elitarnej byli świadomi swojej misji w kulturze jako „inicjatorzy nowego”, wyprzedzający swoją epokę, jako twórcy niezrozumieni przez współczesnych (takimi była np. większość romantyków i modernistów – symbolistów, osobistości kultury awangardy i zawodowych rewolucjonistów, którzy przeprowadzili rewolucję kulturalną).
Tym samym kierunki, poszukiwania twórcze różnych przedstawicieli kultury współczesnej (symbolistów i impresjonistów, ekspresjonistów i futurystów, surrealistów i Dadaistów itp.) - artystów, teoretyków ruchów, filozofów i publicystów - miały na celu stworzenie unikalnych próbek i całych systemów elitarnej kultury.
Wniosek
Na podstawie powyższego można stwierdzić, że kultura masowa i elitarna ma swoje indywidualne cechy i cechy.
Kultura jest ważnym aspektem działalności człowieka. Kultura to stan umysłu, to ogół przejawów, osiągnięć i twórczości narodu lub grupy narodów.
Można jednak wskazać jedną cechę, którą można przypisać kulturze elitarnej – im większy odsetek mieszkańców wyznających jej ideologię, tym wyższy poziom społeczeństwa z wyższym wykształceniem.
Praca w pełni scharakteryzowała kulturę masową i elitarną, podkreśliła jej główne właściwości oraz rozważyła wszystkie za i przeciw.
masowa kultura elitarna
Bibliografia
Berdiajew, N. „Filozofia kreatywności, kultury i sztuki” T1. T2. 1994
Ortega – i – Gasset X. Bunt mas. Dehumanizacja sztuki. 1991
Suworow N. „Świadomość elitarna i masowa w kulturze postmodernizmu”
Filozoficzny słownik encyklopedyczny. M., 1997
Flier, A.Ya. „Kultura masowa i jej funkcje społeczne”
Korepetycje
Potrzebujesz pomocy w studiowaniu jakiegoś tematu?
Nasi specjaliści doradzą lub zapewnią korepetycje z interesujących Cię tematów.
Prześlij swoją aplikację wskazując temat już teraz, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.