Epopeja staroruska. Rosyjska epopeja epicka (cyklizacja, tematy, obrazy, poetyka). Zobacz, co „rosyjski epos ludowy” znajduje się w innych słownikach

02.08.2019

EPICKI- ludowa pieśń epicka, gatunek charakterystyczny dla tradycji rosyjskiej. Podstawą fabuły eposu jest jakieś bohaterskie wydarzenie lub niezwykły epizod historii Rosji (stąd popularna nazwa eposu - „stary człowiek”, „stara kobieta”, co sugeruje, że dana akcja miała miejsce w przeszłości ). Termin „epopeja” został wprowadzony do użytku naukowego w latach 40. XIX wieku. folklorysta I.P. Sacharow.

Historyczne etapy rozwoju eposów. Badacze nie są zgodni co do tego, kiedy na Rusi pojawiły się pieśni epickie. Niektórzy przypisują swój wygląd wiekom IX – XI, inni wiekom XI – XIII. Jedno jest pewne – istniejące tak długo, przekazywane z ust do ust, eposy nie dotarły do nas w pierwotnej formie, ulegały wielu zmianom, gdyż ustrój polityczny, sytuacja polityczna w kraju i za granicą, światopogląd zmienili się słuchacze i wykonawcy. Prawie niemożliwe jest określenie, w którym wieku powstał ten czy inny epos, niektóre odzwierciedlają wcześniejszy, inne późniejszy etap rozwoju eposu rosyjskiego, a w innych eposach badacze wyodrębniają bardzo starożytne tematy pod późniejszymi warstwami.

Pierwsze nagranie rosyjskich pieśni epickich powstało na początku XVII wieku. Anglik Ryszarda Jamesa . Jednak pierwszą znaczącą pracę nad zbieraniem eposów, która miała ogromne znaczenie naukowe, wykonał Kozak Kirsza Daniłow ok. 40–60 r. XVIII w. Zgromadzony przez niego zbiór liczył 70 utworów. Po raz pierwszy niekompletne zapisy ukazały się dopiero w 1804 roku w Moskwie pod tytułem Starożytne rosyjskie wiersze i przez długi czas były jedynym zbiorem rosyjskich pieśni epickich.

Kolejnym krokiem w badaniu rosyjskich pieśni epickich był P.N. Rybnikow . Odkrył, że w prowincji Ołoniec nadal wykonywano eposy, chociaż w tym czasie ten gatunek folkloru uznawano za martwy. Dzięki odkryciu P.N. Rybnikowa możliwe było nie tylko głębsze przestudiowanie epickiej epopei, ale także zapoznanie się ze sposobem jej wykonania i samymi wykonawcami.

Cyklizacja eposów. Choć ze względu na szczególne uwarunkowania historyczne na Rusi nie powstała nigdy spójna epopeja, rozproszone pieśni epickie układają się w cykle albo wokół bohatera, albo według społeczności obszaru, na którym żyli. Nie ma klasyfikacji eposów, która zostałaby jednomyślnie zaakceptowana przez wszystkich badaczy, zwyczajowo jednak wyróżnia się eposy z cyklu kijowskiego, czyli „Władimirowa”, Nowogrodu i Moskwy. Oprócz nich istnieją eposy, które nie pasują do żadnych cykli.

1) Cykl Kijów czyli „Władimirow”.. W tych eposach bohaterowie gromadzą się na dworze księcia Włodzimierza. Sam książę nie dokonuje wyczynów, jednak Kijów jest ośrodkiem, który przyciąga bohaterów powołanych do obrony ojczyzny i wiary przed wrogami. W. Ja. Propp uważa, że pieśni cyklu kijowskiego nie są zjawiskiem lokalnym, charakterystycznym jedynie dla obwodu kijowskiego, wręcz przeciwnie, eposy tego cyklu powstawały na całej Rusi Kijowskiej. Z biegiem czasu wizerunek Włodzimierza zmienił się, książę nabył cechy początkowo niezwykłe dla legendarnego władcy; w wielu eposach jest tchórzliwy, podły i często celowo poniża bohaterów (Alosza Popowicz i Tugarin, Ilja i Idoliszcze, Kłótnia Ilyi z Włodzimierza).

2) Cykl nowogrodzki. Eposy różnią się znacznie od eposów z cyklu „Władimirowa”, co nie jest zaskakujące, ponieważ Nowogród nigdy nie zaznał najazdu tatarskiego, ale był największym ośrodkiem handlowym starożytnej Rusi. Bohaterowie eposów nowogrodzkich (Sadko, Wasilij Buslaev) również bardzo różnią się od innych.

3) Cykl moskiewski. Te eposy odzwierciedlały życie wyższych warstw społeczeństwa moskiewskiego. Eposy o Chotenie Bludowiczu, księciu i Churilu zawierają wiele szczegółów charakterystycznych dla epoki powstania państwa moskiewskiego: opisano ubiór, moralność i zachowanie mieszczan.

Byliny z reguły składają się z trzech części: refrenu (zwykle niezwiązanego bezpośrednio z treścią), którego funkcją jest przygotowanie do wysłuchania pieśni; początek (w jego granicach toczy się akcja); kończący się.

Fabuła epopei. Liczba opowieści epickich, pomimo wielu nagranych wersji tej samej epopei, jest bardzo ograniczona: jest ich około 100. Istnieją eposy oparte na swatanie Lub walka bohatera o żonę(Sadko, Michajło Potyk, a później - Alosza Popowicz i Elena Pietrowiczna); walka z potworami(Dobrynia i wąż, Alosza i Tugarin, Ilja i słowik zbójca); walka z obcymi najeźdźcami, m.in.: odparcie najazdów tatarskich (sprzeczka Ilji z Włodzimierzem), wojna z Litwinami (Bylina o najeździe litewskim).

Wyróżniają się epopeje satyryczne lub epickie parodie(Książę Stiepanowicz, Konkurs z Churilą).

Główni epiccy bohaterowie. Przedstawiciele rosyjskiej „szkoły mitologicznej” podzielili bohaterów eposów na bohaterów „starszych” i „młodszych”. W ich opinii, "starszy"(Swiatogor, Dunaj, Wołch, Potyka) były uosobieniem sił żywiołów, eposy o nich w unikalny sposób odzwierciedlały poglądy mitologiczne istniejące na starożytnej Rusi. "Młodszy" bohaterowie (Ilya Muromets, Alyosha Popovich, Dobrynya Nikiticch) są zwykłymi śmiertelnikami, bohaterami nowej epoki historycznej i dlatego są minimalnie wyposażeni w cechy mitologiczne. Mimo że później pojawiły się poważne zastrzeżenia wobec takiej klasyfikacji, w literaturze naukowej nadal można spotkać się z takim podziałem.

Wizerunki bohaterów są narodowym standardem odwagi, sprawiedliwości, patriotyzmu i siły (nie bez powodu jeden z pierwszych rosyjskich samolotów, który miał wówczas wyjątkową nośność, został nazwany przez jego twórców „Ilya Muromets”).

Światogor odnosi się do najstarszych i najpopularniejszych bohaterów epickich. Już samo jego imię wskazuje na związek z naturą. Jest wysoki i potężny, ziemia ledwo go udźwignie. Obraz ten narodził się w epoce przedkijowskiej, ale później uległ zmianom. Dotarły do nas tylko dwie historie, początkowo kojarzone ze Swiatogorem (reszta powstała później i ma charakter fragmentaryczny): historia odkrycia przez Swiatogora torby podsiodłowej, która, jak podano w niektórych wersjach, należała do innego epickiego bohatera, Mikuły Selianinowicz. Torba okazuje się tak ciężka, że bohater nie jest w stanie jej unieść, wytęża siły i umierając, dowiaduje się, że w tej torbie znajdują się „wszystkie ziemskie ciężary”. Druga historia opowiada o śmierci Svyatogora, który spotyka na drodze trumnę z napisem: „Kto ma leżeć w trumnie, ten w niej będzie leżał” i postanawia spróbować szczęścia. Gdy tylko Światogor się położy, wieko trumny samoczynnie podskoczy i bohater nie będzie mógł go poruszyć. Przed śmiercią Svyatogor przekazuje swoją siłę Ilyi Murometsowi, w ten sposób bohater starożytności przekazuje pałeczkę nowemu bohaterowi epopei, który wysuwa się na pierwszy plan.

Ilia Muromiec niewątpliwie najpopularniejszy bohater eposów, potężny bohater. Epos nie zna go jako młodego człowieka, jest starcem z siwą brodą. Co dziwne, Ilya Muromets pojawił się później niż jego epiccy młodsi towarzysze Dobrynya Nikiticch i Alyosha Popovich. Jego ojczyzną jest miasto Murom, wieś Karaczarowo.

Chłopski syn, chory Ilja, „siedział na kuchence przez 30 lat i trzy lata”. Któregoś dnia do domu przyszli wędrowcy „chodzącymi kaliki”. Uzdrowili Ilyę, dodając mu heroicznej siły. Odtąd jest bohaterem, którego przeznaczeniem jest służyć miastu Kijów i księciu Włodzimierzowi. W drodze do Kijowa Ilia pokonuje Słowika Zbójcę, wkłada go do Toroki i zabiera na dwór książęcy. Wśród innych wyczynów Ilji warto wspomnieć o zwycięstwie nad Bożkiem, który oblegał Kijów i zabraniał żebrania oraz wspominania imienia Bożego. Tutaj Eliasz występuje jako obrońca wiary.

Jego relacje z księciem Włodzimierzem nie układają się gładko. Chłopski bohater nie spotyka się na dworze książęcym z należnym szacunkiem, obdarowuje się go prezentami i nie otrzymuje honorowego miejsca na uczcie. Zbuntowany bohater przez siedem lat więziony jest w piwnicy i skazany na śmierć głodową. Dopiero atak na miasto Tatarów pod wodzą cara Kalina zmusza księcia do zwrócenia się o pomoc do Ilji. Gromadzi bohaterów i wyrusza do bitwy. Pokonany wróg ucieka, przysięgając, że nigdy nie wróci na Ruś.

Nikiticza- popularny bohater epickiego cyklu kijowskiego. Ten bohaterski wojownik wężowy urodził się w Riazaniu. Jest najbardziej uprzejmym i dobrze wychowanym z rosyjskich bohaterów, nie bez powodu Dobrynya zawsze pełni rolę ambasadora i negocjatora w trudnych sytuacjach. Główne eposy związane z imieniem Dobrynya: Dobrynya i wąż, Dobrynya i Wasilij Kazemirowicz, Walka Dobrynyi z Dunajem, Dobrynya i Marinka, Dobrynya i Alyosha.

Alesza Popowicz- pochodzący z Rostowa, jest synem księdza katedralnego, najmłodszego ze słynnej trójcy bohaterów. Jest odważny, przebiegły, niepoważny, skłonny do zabawy i żartów. Naukowcy należący do szkoły historycznej wierzyli, że ten epicki bohater wywodzi swoje korzenie od Aleksandra Popowicza, który zginął w bitwie pod Kalką, jednak D.S. Lichaczow wykazał, że w rzeczywistości miał miejsce proces odwrotny, imię fikcyjnego bohatera weszło do kroniki. Najbardziej znanym wyczynem Aloszy Popowicza jest jego zwycięstwo nad Tugarinem Zmeevichem. Bohater Alosza nie zawsze zachowuje się godnie, często jest arogancki i chełpliwy. Wśród eposów o nim są Alyosha Popovich i Tugarin, Alyosha Popovich i siostra Pietrowicz.

Sadko jest także jednym z najstarszych bohaterów, w dodatku chyba najsłynniejszym bohaterem eposów Cykl nowogrodzki. Starożytna opowieść o Sadko, która opowiada, jak bohater uwodzi córkę króla morza, później stały się bardziej złożone, pojawiły się zaskakująco realistyczne szczegóły dotyczące życia starożytnego Nowogrodu. Epos o Sadku dzieli się na trzy stosunkowo niezależne części . W Pierwszy Gusser Sadko, który zaimponował królowi morza swoimi umiejętnościami w grze, otrzymuje od niego rady, jak się wzbogacić. Od tego momentu Sadko nie jest już biednym muzykiem, ale kupcem, bogatym gościem. W Następna piosenka Sadko zakłada się z kupcami z Nowogrodu, że uda mu się kupić wszystkie towary Nowogrodu. W niektórych wersjach epopei Sadko wygrywa, w innych wręcz przeciwnie, zostaje pokonany, ale w każdym razie opuszcza miasto z powodu nietolerancyjnego stosunku kupców do niego. W Ostatnia piosenka opowiada o podróży Sadka przez morze, podczas której król morza wzywa go do siebie, aby poślubić jego córkę i pozostawić go w podwodnym królestwie. Ale Sadko, porzuciwszy piękne księżniczki, poślubia syrenę Czernawuszkę, która uosabia rzekę Nowogród, a ona zabiera go na rodzinne wybrzeża. Sadko wraca do swojej „ziemskiej żony”, pozostawiając córkę króla morza. V.Ya Propp zwraca uwagę, że epopeja o Sadko jest jedyną w epopei rosyjskiej, w której bohater udaje się do innego świata (podwodnego królestwa) i poślubia nieziemską istotę. Te dwa motywy wskazują na starożytność zarówno fabuły, jak i bohatera.

Wasilij Busłajew. Znane są dwa eposy o tym niezłomnym i brutalnym obywatelu Nowogrodu Wielkiego. W swoim buncie przeciwko wszystkim i wszystkiemu nie ma innego celu niż chęć wywołania zamieszek i popisywania się. Syn wdowy z Nowogrodu, zamożny mieszkaniec miasta, Wasilij od najmłodszych lat wykazywał swój nieokiełznany temperament w walkach z rówieśnikami. Dorastając, zebrał drużynę, aby konkurować z całym Nowogrodem Wielkim. Bitwa kończy się całkowitym zwycięstwem Wasilija. Drugi epos poświęcony śmierci Wasilija Buslaeva. Podróżując ze swoim oddziałem do Jerozolimy, Wasilij drwi ze napotkanej martwej głowy, mimo zakazu, pływa nago w Jerychu i zaniedbuje nakaz zapisany na znalezionym kamieniu (nie można przeskoczyć kamienia wzdłuż). Wasilij, ze względu na niezłomność swojej natury, zaczyna po nim skakać i galopować, zahacza nogą o kamień i łamie mu głowę. Ta postać, ucieleśniająca nieokiełznane namiętności rosyjskiej natury, była ulubionym bohaterem M. Gorkiego. Pisarz starannie gromadził materiały na jego temat, pielęgnując pomysł napisania o Wasce Buslajewie, ale dowiedziawszy się, że A.V. Amphiteatrov pisze sztukę o tym bohaterze, przekazał wszystkie zgromadzone materiały swojemu koledze-pisarowi. Ta sztuka jest uważana za jedno z najlepszych dzieł A.V.Amphiteatrov.

Epos od samego początku swego odkrycia uznawany był za gatunek czysto książkowy, a nie folklorystyczny. W rzeczywistości badacze traktowali to jako zapis niektórych starożytnych wydarzeń historycznych, które do nas dotarły: badanie, powiedzmy, eposu Homera zawsze kierowało się zawartymi w nim ustaleniami dotyczącymi codziennych realiów historycznych.

„Epos homerycki był postrzegany jako pewna historia starożytnej Grecji w pewnym okresie jej czasu. W rzeczywistości późniejsze odkrycie eposu europejskiego - jest to zarówno „Pieśń Nibelungów”, jak i „Pieśń mojego boku” – było badane w podobny sposób. Nie jako folklor, tylko jako pewna kultura książki”.

Nikita Pietrow

Odkrycie ustnego, tzw. żywego eposu nastąpiło dopiero w XIX wieku – także w Rosji. W połowie XIX wieku etnograf na wygnaniu Paweł Nikołajewicz Rybnikow znalazł się na północy Rosji – w pobliżu brzegów jeziora Onega. Nagrał tam około stu opowiadań z dziwnymi postaciami - księciem Włodzimierzem, Ilją Muromiec, Aloszą Popowiczem, Dobrynym Nikiticzem, Waską Busłajewem, Pijakiem Waską i innymi.

„To było tak zaskakujące, że region ten od razu nazwano Islandią rosyjskiej epopei, ponieważ islandzkie sagi zostały niedawno przetłumaczone na język rosyjski. Ponieważ jednak islandzkie sagi to wciąż bardziej historia niż folklor, eposy były postrzegane w podobny sposób”.

Nikita Pietrow

Aby określić gatunek tego znaleziska z punktu widzenia folklorystyki, należy zrozumieć kilka rzeczy. Po pierwsze, jest to dość duży epos, około tysiąca linijek, który trzeba trzymać w głowie. Po drugie, tekst nie jest opowiadany, ale śpiewany. Trzecim ważnym aspektem jest publiczność. Cała publiczność narratora znała fabułę epickiej pieśni i postrzegała ją jako wydarzenie wiarygodne. To właśnie ten aspekt – publiczność i skupienie na autentyczności – zdeterminował dalsze kierunki badań nad gatunkiem, które rozwinęły się w tzw. szkołę historyczną.

Zwolennicy tej szkoły mieli dość oryginalne podejście do badania eposów: próbowali dopatrzeć się w nich echa historii starożytnej, zwracając uwagę na zbieżność toponimów, nazw geograficznych i imion.

„Nikt nie zaprzeczy, że w eposach naprawdę istnieje jakiś Kijów. Ten Kijów ma ulice i zaułki. Kiedy Ilya Muromets pokonuje niewierną siłę, bierze pałkę lub dąb i pokonuje tę właśnie siłę. Ale on stawia to na ulicach i zaułkach. Zrozumienie, że epopeja powstawała nie w środowisku chłopskim, ale miejskim, doprowadziło także do badania eposu jako gatunku historycznego.

Nikita Pietrow

Przykładem błędnej metody szkoły historycznej jest próba powiązania fabuły o śmierci gigantycznego bohatera Svyatogora z rytuałem pogrzebowym Słowian, a jego imienia z konkretnym miejscem pochówku konkretnego wojownika, który kiedyś istniał.

„Światogor kładzie się w ogromnym grobowcu, a potem okazuje się, że trumna jest tylko dla niego. Pokrywa pojawia się nie wiadomo skąd i zatrzaskuje się. Ilya Muromets próbuje wyciągnąć swojego nowego szwagra, ale nic nie działa - wokół trumny znajdują się żelazne obręcze. Ważne jest dla nas, że Światogor zmarł w przeznaczonej dla niego trumnie. Niezbędnych szczegółów na temat tej działki poszukują oczywiście naukowcy ze szkoły historycznej, sięgają do danych archeologicznych - i okazuje się, że w X wieku na Rusi tego typu grobowce z bali były rzeczywiście bardzo popularne. I całkiem logiczne z punktu widzenia historyka posiadającego umiejętności i wiedzę archeologiczną jest założenie, że fabuła ta jest niczym innym jak uogólnionym odzwierciedleniem obrzędu pochówku Rusi w X wieku.

Niektórzy idą jeszcze dalej. Biorą kawałek, na przykład krzyż Svyatogorowa, i znajdują dosłowne dopasowania. Oznacza to, że w jednym z grobowców rzeczywiście znajduje się szkielet, koń i krzyż piersiowy. I mówią, że to było to jedno konkretne wydarzenie, które zakończyło się w epopei. Ale tutaj oczywiście pojawia się wiele pytań. Nie jest zbyt jasne, jak to się mogło stać? Dlaczego w eposie nie uwzględniono innych konkretnych pochówków?”

Nikita Pietrow

Folklorystyka porównawcza interpretuje fabułę zupełnie inaczej i znajduje zupełnie inne zbiegi okoliczności. Kiedy porównuje się różne tradycje epickie, znika idea dosłownego powiązania fabuły z konkretnym wydarzeniem historycznym. W rzeczywistości takie zbiegi okoliczności mają głębszy związek, który jest bardziej prawdopodobny na poziomie proepickim. Na przykład inne narody też mają historię o olbrzymie, który złożył się w przeznaczonym dla niego grobowcu.

„Istnieje hipoteza, że Indoeuropejczycy mieli pewne formy proepickie. Albo jest to ogólny trend - tak rozwinął się gatunek epicki. Jeśli jest olbrzym, to na pewno wsadzi bohatera do kieszeni.”

Nikita Pietrow

Abstrakcyjny

Związek rosyjskiego eposu z procesem historycznym jest złożony i niejednoznaczny. Nie da się oddzielić jednego od drugiego. Błędem byłoby jednak korelowanie wątków eposów z prawdziwymi wydarzeniami historycznymi. Epos wychwytuje z historii tylko te fragmenty rzeczywistości, które odpowiadają jego epickiemu schematowi. Mogą to być nazwy lub echa rzeczywistych wydarzeń. Ale to nie wystarczy, aby mówić o historyczności eposu.

„Jak pamiętacie ze źródeł historycznych, książę Włodzimierz zrobił całkiem sporo, ale epos nie mówi nic o jego zasługach - tylko o tym, jak chodzi po górnej izbie w Kijowie, urządza uczty, potrząsa żółtymi lokami i potrząsa pierścieniami. I w tym przypadku epos wychwytuje z rzeczywistości historycznej jedynie imię Włodzimierz, co pozwala nam następnie skorelować epopeję z historią.

Nikita Pietrow

Istnieje opowieść o Dobrynyi i Wężu, która dość mocno wyróżnia się na tle innych epickich opowieści. Po zupełnie zwyczajnym początku zaczyna się coś dziwnego: podczas walki z Wężem, który zaatakował Dobrynyę w rzece, bohater znajduje na brzegu czapkę greckiej ziemi i rzuca nią w węża. Ucieka z wyciem, obiecuje, że już niczego nie okradnie, że nie poleci na Ruś i tak dalej. Jeśli porównamy nazwy i szczegóły tego eposu z historią Chrztu Rusi, wyjdzie na jaw bardzo interesująca rzecz. Dobrynya wspomniany jest w eposie – to samo imię znajduje się w kronikach wuja księcia Włodzimierza, który faktycznie ochrzcił Ruś wraz ze swoim siostrzeńcem. Jest rzeka – ten szczegół też jest ważny, bo chrzest zawsze odbywa się w wodzie. Jest wąż – symboliczne ucieleśnienie pogańskiego wroga. I wreszcie najdziwniejszym i najbardziej niezrozumiałym szczegółem jest czapka greckiej ziemi, za pomocą której pokonany zostaje ten pogański wąż.

„A te analogie nasuwają wywrotową myśl: a co, jeśli w eposie rzeczywiście jest coś historycznego? Najbardziej niezawodnym sposobem sprawdzenia tego jest odwołanie się do podobieństw typologicznych. Jeśli przyjrzymy się folklorowi narodów świata, zobaczymy, że motyw walki węży występuje niemal we wszystkich tradycjach.”

Nikita Pietrow

Nasuwa się logiczne pytanie: czy epos odzwierciedla rzeczywistość historyczną odzwierciedloną w kronikach, czy też odwrotnie, kronikarz zbiera wszystkie znane wątki, fakty i pogłoski i łączy je w swego rodzaju kronikę? Najprawdopodobniej to kronika zapożycza szczegóły i fragmenty z bardziej starożytnych opowieści epickich, dobierając je na podstawie historycznej dokładności. Jeśli mówimy o historycznym podejściu do badania eposu, powinniśmy wspomnieć o słynnym archeologu i historyku Borysie Rybakowie. To on zaszczepił dbałość o szczegóły w historycznej szkole rosyjskiego folkloru, przybliżając eposy w umysłach ludzi do prawdziwego biegu historii.

„Rybakow zebrał wszystkie epickie opowieści i wszystkie wydarzenia kronikarskie i utożsamił jedno z drugim. W rezultacie w świadomości nie tylko przeciętnego ucznia, ale także osoby z wykształceniem humanistycznym istnieje wyraźna identyfikacja eposu z prawdziwą historią, która w rzeczywistości nie ma z eposem żadnego związku”.

Nikita Pietrow

Abstrakcyjny

Ważne jest, aby zrozumieć, że folklor i częściowo epos istnieją w szczególnej formie, odrębnej od reszty literatury. Pisarz może stworzyć kilka wersji swojego dzieła, ale zawsze istnieje wydanie ostateczne; W folklorze jest to oczywiście niemożliwe. Nie ma jednego modelu, ku któremu epopeja jest zorientowana, każda fabuła jest wyjątkowa. W chwili przekazania fabuły z ust do ust niektóre szczegóły pozostają w pamięci narratora, inne zaś znikają na zawsze, nie docierając już do kolejnego narratora.

„Na przykład, jeśli gawędziarz odwiedził Ukrainę, może zawrzeć w eposie coś ukraińskiego, ale epos to odrzuci. Nazywa się to . Folklor nie wchłonie wszystkiego, nie pochłonie żadnych szczegółów. Dowie się tylko tego, co odpowiada duchowi tego gatunku lub schematowi narracyjnemu konkretnego eposu”.

Nikita Pietrow

Czasami w rosyjskim eposie można znaleźć odniesienia do wydarzeń historycznych i realiów geograficznych, ale interesujące jest to, że uczucia starożytnego Rosjanina, jego relacje miłosne znajdują odzwierciedlenie w eposach tamtych czasów.

Miłość w eposach jest zawsze tragiczna. Oczywiście istnieje wiele różnych motywów, ale jeden z nich można nazwać szczególnie niezwykłym. Motyw ten w opracowaniach epickich nosi nazwę „Trzech nauk dobra”: bohaterowie epiccy w określony sposób radzą sobie z niewiernymi żonami i narzeczonymi. Główny bohater zadaje pytanie: „Czy przytuliłeś niewłaściwą osobę?” Kobieta odpowiada: „Przytulałam się”. „Czy złączyłeś nogi?” - „Przytulony”. „Czy całowałeś się ustami?” - „Pocałowałem”. Następnie bierze nóż i odcina jej ręce, nogi, a następnie usta.

„Ale bohaterskie serce rozwścieczyło się, nie było już nic do zrobienia, a Dunaj Iwanowicz zabija swoją żonę. I wyparował z jej łona dziecko, którego ramiona są ze srebra, a nogi ze złota. I mówi mu też: „Gdybyś trochę poczekał, to za dwa, trzy dni urodziłby się twój syn, czyli ja, który byłbym najsilniejszym i najpotężniejszym bohaterem Rusi”.

Dunaj Iwanowicz popełnia samobójstwo, upada na sztylet, a Dunaj wypływa z jego krwi. Oto historia. Jak rozumiesz, najprawdopodobniej nie ma to nic wspólnego z historią - jest to tak oczywiście mitologicznie piękna fabuła z etiologicznym zakończeniem, gdy następuje wydarzenie związane z jakimś krajobrazem. W tym przypadku z rzeką.”

Nikita Pietrow

Jest oczywiste, że eposy nie mają wyraźnego związku z prawdziwą historią życia rosyjskich chłopów, zwłaszcza z historią ich związków miłosnych. W większości opowieści bohaterowi w ogóle nie udaje się szczęśliwie wyjść za mąż.

Istnieje wersja, według której popularność motywu „Trzy nauki są dobrze zrobione” wiąże się z książkową kulturą kościelną Rusi, gdzie kobietę opisywano jako naczynie diabła, które zawsze wystawia mężczyznę na pokusę. I za to oczywiście zawsze powinna zostać ukarana.

„Tutaj pojawia się ten sam konflikt miłosny, który rozważamy. Kiedy Dobrynya znów staje się bohaterem, Marinka skarży się mu: „A teraz kto mnie weźmie za żonę?” Dobrynya odpowiada: „OK, biorę to”. Bierze ją za żonę i wtedy rozpoczyna się motyw „Trzy nauki są dobrze zrobione”. Odcina jej usta, ręce i nogi. A czasami przywiązuje dwa konie do ogonów i rozdziela je. Cóż, to dość stepowy zwyczaj.
W ten sposób tragiczna miłość w epopei kończy się, zanim się zacznie. Nie jest zbyt jasne, dlaczego tak się dzieje. Liczba historii, w których bohater – bohater, bohater epopei – nie może zawrzeć szczęśliwego małżeństwa z kobietą, jest rzeczywiście bardzo duża. Znacznie więcej niż te, w których istnieje szczęśliwe małżeństwo”.

Nikita Pietrow

Abstrakcyjny

Epos jako gatunek ma tendencję do wybierania z historii tylko tych faktów, które odpowiadają określonemu schematowi fabuły epickiej. Prawie zawsze eposy budowane są na prostej zasadzie przeciwstawienia się: bohaterowie dzielą się na przyjaciół i wrogów. Główny bohater zawsze stoi po stronie dobra, czyni to, co słuszne, broni ziemi rosyjskiej, podczas gdy wróg przynosi jedynie zniszczenie, będąc w istocie całkowitym przeciwieństwem czystego dobra. To oczywiste rozróżnienie pomaga budować wizerunek głównego bohatera i popularyzować go w kulturze.

„Opozycja przyjaciel – wróg plus patriotyczny heroizm – tak w folklorze i w ogóle w kulturze masowej buduje się wizerunek bohatera.”

Nikita Pietrow

Jedną z typowych opcji kompozycji fabuły w eposach jest jej konstrukcja wokół jednej postaci. Ta cyklizacja wokół pojedynczego bohatera jest nazywana przez epickich badaczy biografią. Widzimy prawie pełną biografię epickiej postaci.

Weźmy na przykład Ilyę Muromets. Jeden z głównych bohaterów rosyjskich eposów – istnieje wiele historii poświęconych jego biografii – z czasem staje się pełnoprawną postacią historyczną. Nie będąc prawdziwym bohaterem, przechodzi do historii. To właśnie ta cyklizacja pozwoliła Ilyi Murometsowi wejść w tzw. świat mediów, w inną przestrzeń kulturową, w naszą współczesną rzeczywistość.

„W 1914 roku bombowiec Igora Sikorskiego otrzymał imię Ilji Muromca. Nieco później - pociąg pancerny, a wcześniej - fregata żaglowa. Jak wiadomo, statki i samoloty noszą imiona prawdziwych ludzi. Historia z Ilyą Muromets pokazuje, jak cyklizacja fabuły wokół jednej postaci pozwala nadać jej charakter historyczny, a tym samym wpasować ją w kontekst historii. I oczywiście większość dzieci we współczesnych szkołach wierzy, że Ilja Muromiec istniał, nie mówiąc już o narodzie prawosławnym, dla którego został kanonizowany”.

Nikita Pietrow

Epos dąży do historyczności, ale jednocześnie zaczyna widzieć historię w eposach. To zamieszanie prowadzi do tego, że czasami wizerunek epickiego bohatera może znacząco wpłynąć na kształtowanie się innych obrazów w kulturze rosyjskiej. Epos z jednej strony bierze to, czego potrzebuje, z drugiej strony integruje się z rzeczywistością historyczną, wymyślając i konstruując nową postać.

„W 1643 r. Kanonizowano ponad 50 różnych świętych, w tym Ilję Muromca. A jak zorganizowane jest jego życie? Cóż, oczywiście wyłącznie w oparciu o epickie odcinki. W ten sposób następuje kanonizacja postaci, która nie ma realnego pierwowzoru. Oznacza to, że rzeczywiście w Ławrze Kijowsko-Peczerskiej znajdują się relikty, o których krążyły legendy, a raczej nawet legendy, że był to pewien bohater Chobotok. W rezultacie wizerunek św. Eliasza z Peczerska opiera się wyłącznie na biografii epickiej postaci”.

Nikita Pietrow

Abstrakcyjny

Na początku XX wieku eposy były nadal dość popularnym gatunkiem. Opowiadacze wystąpili w Moskwie i Petersburgu i zgromadzili ogromną publiczność. Zjawisko to nie pozostało niezauważone przez władze sowieckie: folkloryści musieli jeździć na wieś i nagrywać nie tylko tradycyjny folklor, ale także pieśni o nowych, sowieckich bohaterach.

Ponieważ folklor sowiecki nie istniał, trzeba było go stworzyć. Tak pojawił się pseudofolklorystyczny gatunek nowości, tzw. „fakelore”. Gloryfikowali wyczyny i wydarzenia bohaterskiej teraźniejszości sowieckiej. Specjalnie przeszkoleni folkloryści odwiedzali wiejskich artystów, pokazywali im filmy i prowadzili działalność polityczną. Opowiadacze przetworzyli ten materiał i stworzyli nowe dzieła – te same nowości.

„Gdzie sosny szumią olbrzymy,
Gdzie płyną potężne rzeki
Istnieją eposy o mądrym Stalinie
Drwale śpiewają przy ognisku.

Karelska piosenka o Stalinie

W ten sposób rząd próbował legitymizować siebie i swoje bezprecedensowe wyczyny za pomocą tradycji folklorystycznej. Takie działania na początku XX wieku można śmiało nazwać propagandą.

„Zakładano, że ten epos będzie gloryfikował wyczyny radzieckiego przemysłu, życie przywódców, a jeśli go nie zastąpi, stanie obok eposów. Tak się jednak nie stało i gatunek umarł w latach 60. Nie miał on żadnych cech folklorystycznych – był to występ jednorazowy, niewiele osób przejęło te teksty dalej. Ale samo zjawisko jest bardzo interesujące.”

Nikita Pietrow

Pomimo wysiłków folklorystów (nowe historie nie tylko narzucano, ale także aktywnie publikowano), nowe opowieści nie zakorzeniły się. „Eposy” o Stalinie zostały zastąpione piosenkami innego gatunku i formatu. Gatunek przeżył sam siebie, ponieważ zawierał ideologię nie charakterystyczną ani dla eposu, ani dla folkloru.

„Epic to gatunek, który gromadzi wydarzenia pseudohistoryczne, przedstawiając je jako historyczne. Bohaterstwo i patos eposu mogą zostać wykorzystane nie przez nosicieli tradycji folklorystycznej, ale np. przez państwo – do innych, być może ważniejszych celów. Ponadto epopeja pozwala utrwalić to, co można nazwać rosyjskością. Wiadomo, że podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej nowości, które gawędziarze pisali do żołnierzy na froncie, pomogły im wyruszyć w bitwę. Oznacza to, że zaśpiewali nowe piosenki i poszli na wojnę”.

Nikita Pietrow

Niemożliwe jest określenie dokładnego wieku tego czy innego eposu, ponieważ ich rozwój trwał wieki. Naukowcy zaczęli je masowo rejestrować dopiero po 1860 r., kiedy w prowincji Ołoniec odkryto wciąż żywą tradycję wykonywania eposów. W tym czasie rosyjski epos bohaterski uległ znaczącym zmianom. Podobnie jak archeolodzy usuwali jedną warstwę gleby za drugą, folkloryści pozbawiali teksty późniejszych „warstw”, aby dowiedzieć się, jak brzmiały eposy tysiąc lat temu.

Ustalono, że najstarsze opowieści epickie opowiadają o starciu bohatera mitologicznego z bohaterem kijowskim. Inny wczesny wątek poświęcony jest kojarzeniu bohatera z zagraniczną księżniczką. Svyatogor i Volkh Vseslavyevich uważani są za najstarszych bohaterów rosyjskiego eposu. Jednocześnie często wprowadzano współczesne postacie w archaiczne wątki. Lub odwrotnie: starożytna postać mitologiczna, zgodnie z wolą narratora, stała się uczestnikiem ostatnich wydarzeń.

Słowo „epopeja” pojawiło się w nauce w XIX wieku. Ludzie nazywali te historie antykami. Dziś znanych jest około 100 historii, które są opowiedziane w ponad 3000 tekstów. Byliny, pieśni epickie o bohaterskich wydarzeniach z historii Rosji, jako gatunek niezależny, powstały w X–XI w. – w okresie rozkwitu Rusi Kijowskiej. W początkowej fazie opierały się na tematyce mitologicznej. Ale epos, w przeciwieństwie do mitu, mówił o sytuacji politycznej, o nowej państwowości Słowian wschodnich i dlatego zamiast pogańskich bóstw występowały w nich postacie historyczne. Prawdziwy bohater Dobrynya żył w drugiej połowie X - na początku XI wieku i był wujkiem księcia Włodzimierza Światosławicza. Alosza Popowicz jest kojarzony z rostowskim wojownikiem Aleksandrem Popowiczem, który zginął w 1223 r. w bitwie nad rzeką Kalką. Święty mnich żył prawdopodobnie w XII wieku. W tym samym czasie w kronice nowogrodzkiej wspomniano o kupcu Sotko, który stał się bohaterem eposów nowogrodzkich. Później ludzie zaczęli kojarzyć bohaterów żyjących w różnych czasach z jedną epicką erą księcia Włodzimierza Czerwonego Słońca. Postać Włodzimierza połączyła w sobie cechy dwóch prawdziwych władców - Władimira Światosławicza i Władimira Monomacha.

Prawdziwe postacie w sztuce ludowej zaczęły krzyżować się z bohaterami starożytnych mitów. Na przykład Svyatogor rzekomo wszedł do eposu ze słowiańskiego panteonu, gdzie był uważany za syna boga Roda i brata Svaroga. W eposach Svyatogor był tak ogromny, że ziemia go nie wspierała, więc mieszkał w górach. W jednej historii spotkał się z wojownikiem Ilyą Murometsem („Svyatogor i Ilya Muromets”), a w drugiej rumplem Mikulą Selyaninowiczem („Svyatogor i pchnięcie ziemi”). W obu przypadkach Svyatogor zginął, ale, co ciekawe, nie w walce z młodymi bohaterami - jego śmierć została z góry przesądzona. W niektórych wersjach tekstu po śmierci przekazał część swojej władzy bohaterowi nowego pokolenia.

Inną starożytną postacią jest Wołch (Wołga) Wsiewiewicz, zrodzony z kobiety i węża. Ten wilkołak, wielki myśliwy i czarnoksiężnik wymieniany jest w mitologii słowiańskiej jako syn Czarnoboga. W epickim „Wołchu Wsiewewiczu” oddział Wołcha wyrusza na podbój odległego królestwa. Po przeniknięciu do miasta za pomocą czarów wojownicy zabili wszystkich, pozostawiając dla siebie tylko młode kobiety. Fabuła ta wyraźnie nawiązuje do epoki stosunków plemiennych, kiedy godna pochwały była unicestwienie jednego plemienia przez drugie. W późniejszym okresie, gdy Ruś odparła ataki Pieczyngów, Połowców, a następnie Mongołów-Tatarów, zmieniły się kryteria bohaterstwa. Za bohatera zaczęto uważać obrońcę ojczyzny, a nie tego, który prowadził wojnę podboju. Aby epos o Wołchu Wsiewewiczu odpowiadał nowej ideologii, pojawiło się w nim wyjaśnienie: kampania była skierowana przeciwko carowi, który rzekomo planował atak na Kijów. Ale to nie uchroniło Wołcha przed losem bohatera minionej epoki: w eposie „Wołga i Mikula” czarnoksiężnik-wilkołak był gorszy pod względem przebiegłości i siły od tego samego chłopa Mikuli, który pojawił się w eposie o Svyatogorze. Nowy bohater ponownie pokonał starego.

Tworząc heroiczną epopeję, ludzie przedstawili przestarzałe historie w nowym świetle. Tak więc podstawą późniejszych eposów z XI, XII i XIII wieku był motyw swatania, przerobiony w nowy sposób. W stosunkach plemiennych małżeństwo było głównym obowiązkiem mężczyzny wkraczającego w dorosłość, o czym opowiadało wiele mitów i baśni. W eposach „Sadko”, „Michajło Potyk”, „Iwan Godinowicz”, „Dunaj i Dobrynya zabiegają o narzeczoną księcia Włodzimierza” i innych bohaterowie poślubiali zagraniczne księżniczki, tak jak w dawnych czasach odważni mężczyźni „zdobyli” żonę obce plemię. Ale ten czyn często stawał się dla bohaterów fatalnym błędem, prowadzącym do śmierci lub zdrady. Trzeba żenić się ze swoimi ludźmi i w ogóle myśleć bardziej o służbie, a nie o życiu osobistym – taka była postawa na Rusi Kijowskiej.

Każde wydarzenie istotne dla ludu znalazło odzwierciedlenie w eposach. Zachowane teksty wspominają realia z epoki oraz wojny z Polską, a nawet Turcją. Ale główne miejsce w eposach, począwszy od XIII – XIV wieku, zajmowała walka narodu rosyjskiego z jarzmem Hordy. W XVI–XVII w. tradycja wykonywania eposów ustąpiła miejsca gatunkowi pieśni historycznej. Do XX wieku epopeja heroiczna żyła i rozwijała się tylko na północy Rosji i w niektórych regionach Syberii.

Do gatunków sztuki ludowej zalicza się epopeję rosyjską (ustną): pieśni, opowieści, tradycje o charakterze narracyjnym, dzieła o wydarzeniach z życia bohaterów, które powstały ustnie, były wykonywane i zapamiętywane przez ucho, przekazywane z pokolenia na pokolenie. Najstarszym typem eposu ustnego, zachowanym w pamięci ludzi przez wiele stuleci, były tzw eposy(w popularnym środowisku XIX – XX w. nazywano je antykami) – pieśni o dużej objętości, składające się z kilkuset, a czasem tysięcy wersetów.

Czytając eposy, zanurzamy się w wyjątkowy świat, zamieszkują go postacie niepodobne do prawdziwych ludzi; dzieją się w nim niezwykłe wydarzenia, które nie mogłyby się wydarzyć w realnym świecie, jest pełne rzeczy, które mają cudowne właściwości. Z współczesnego punktu widzenia jest to fantastyczny świat.

Znaczenie symboliczne Epickie obrazy wielokrotnie przyciągały uwagę pisarzy rosyjskich i radzieckich, wśród których znajdziemy nazwiska G.I. Uspienskiego i N.A. Niekrasowa, A.P. Czechowa i A.M. Gorkiego.

W rosyjskiej nauce historycznej i filologicznej epopeja wzbudziła duże zainteresowanie i stała się przedmiotem różnorodnych badań po opublikowaniu w 1818 r. epickich pieśni ze słynnego XVIII-wiecznego zbioru „Starożytne wiersze rosyjskie zebrane przez Kirszeja Danilowa”. Wydawca zbioru K.F. Kalaidovich przesłał mu przedmowę, która była pierwszą pracą naukową poświęconą badaniu eposów i pieśni historycznych. Uwaga na dziedzictwo epickie szczególnie wzrosła i zintensyfikowała się w związku z odkryciem przez P. N. Rybnikowa faktu istnienia i wykonywania na żywo eposów na rosyjskiej północy Europy w połowie XIX w. Do chwili obecnej historia badań naukowych epickich eposów ma ponad półtora roku.

W tym czasie ustalono główne ścieżki i najważniejsze tematy w badaniu epopei. 1 W związku z badaniami szkół śpiewu notatki i dzieła pierwszych kolekcjonerów pieśni epickich wskazują na duże i trwałe zainteresowanie osobowością i talentem gawędziarza. Ważną obserwację na temat związku tradycji z osobistą inicjatywą w śpiewie śpiewaków Onegi poczynił A. F. Hilferding.

Korelacja między zbiorowymi i indywidualnymi zasadami twórczości epickiej do dziś budzi zainteresowanie całej późniejszej folklorystyki.

Epos jest skoncentrowany, ma znaczenie poetyckie i filozoficzne, a artystycznie świadczy o bogatym doświadczeniu historycznym ludzi.

Doświadczenie to dotyczy najróżniejszych aspektów życia narodowego: walki z obcymi zniewolonymi, tworzenia państwa, stosunków rodzinnych, walki społecznej ludu z prześladowcami, ideałów społecznych itp. W trakcie tej walki rozwinęła się idea wartości moralnych, stopniowo ukształtował się historyczny ideał ludzkiego zachowania i sposobu myślenia, wyłonił się idealny typ rosyjskiego bohatera epickiego, który ucieleśniał idee ludu dotyczące godności osobistej , humanizm, miłość do ojczyzny, umiłowanie wolności, aktywność społeczna i nieustraszoność w walce o swoje cele.

W centrum epickiego świata znajdują się jego bohaterowie – bohaterowie. Samo słowo „bohater” było dobrze znane na starożytnej Rusi. Pojawia się wielokrotnie w kronikach, często z epitetami „chwalebny”, „cudowny”, „odważny”, „wielki”.

1:00 .Astachowa. Eposy. Wyniki i problemy badań. M.-L., 1966.

Nie bez powodu Ilja Muromiec, Dobrynya Nikitich, Alosza Popowicz, Sadko, Wasilij Busłajewicz jawią się nam nie tylko jako epickie obrazy ożywione ludową fantazją, ale także jako wyjątkowe i głębokie symbole historycznych aspiracji, sił i możliwości ludzi.

Przez wieki eposy istniały wyłącznie w tradycji ustnej, dlatego są zmienne i wielowarstwowe, zachowały się znaki różnych epok, w szczególności elementy pogańskie i chrześcijańskie są połączone.

Wszystkie rosyjskie eposy można podzielić ze względu na miejsce powstania i charakterystykę ich treści na dwa cykle - kijowski i nowogrodzki. Eposy kijowskie to bohaterskie pieśni o wyczynach bohaterów – wojowników broniących ziemi rosyjskiej przed niezliczonymi hordami wrogów. Eposy nowogrodzkie opowiadają o spokojnym życiu, życiu codziennym, handlu i przygodach kupców.

Zanim ocenisz epopeję jako całość, należy określić gatunki piosenek. V.Ya. Propp wyróżnia eposy bohaterski, baśniowy, powieściowy, jak i te na pograniczu ballady, wersetu duchowego itp. 1 Heroiczny eposy stanowią główny kręgosłup pieśni ludowej epopei.Epopeje heroiczne charakteryzują się bitwą, otwartym starciem, bohaterską walką między bohaterem, orędownikiem ludu, bojownikiem o sprawę narodową z wrogiem. Wrogiem może być potwór (Wąż, Słowik Zbójca, Tugarin, Idoliszcze). Walcząc z nim bohater wyzwala Kijów, oczyszcza rosyjską ziemię z gwałciciela i złoczyńcy (epickie opowieści o Dobrynyi, wężowym wojowniku, Aloszy Popowiczu i Tugarinie, Ilji Muromcu i Słowiku Zbójcy, Ilji i Idoliszczu). Wrogiem mogą być hordy tatarsko-mongolskie, zagrażające samemu istnieniu państwa rosyjskiego. Głównym bohaterem wyzwalającym Kijów od oblegających go wrogów jest Ilja Muromiec. Znaczna część pieśni bohaterskich poświęcona jest tematyce walki społecznej.

1 Propp V.Ya. Kompozycja gatunkowa folkloru rosyjskiego //literatura rosyjska. - 1964. - nr 4. - S., 58-76.

Bohater tych pieśni walczy z księciem i jego bojarską świtą o swoją zdeptaną godność (epos o Suchmanie), buntuje się przeciwko władzy bogatych i szlacheckich, przewodząc protestowi biednych i plebsu (epopeja o buncie Ilji Muromiec przeciwko księciu Włodzimierzowi; fabuła o walce Wasilija Busłajewicza z Nowogrodzkami). Wśród eposów tego gatunku znajdują się także pieśni o bohaterskim kojarzeniu (na przykład epopeja o Dunaju wabiącym pannę młodą do księcia Włodzimierza). Jednak swatanie, poszukiwanie żony, jeśli nie jest związane z walką z obcymi wrogami, zwykle nie jest już bohaterem w epickich eposach, choć historycznie nie zawsze tak było. Wiele historii o dobieraniu partnerów stało się gatunkiem wspaniały epicki Charakteryzują się typowymi obrazami i sytuacjami baśniowymi. I tak na przykład w epopei o Sadko spotykamy magicznego darczyńcę, który wysyła Sadko z dna jeziora Ilmen wspaniały prezent (magiczne lekarstwo) - rybę ze złotymi piórami. Ten prezent pozwala bohaterowi w sporze wygrać bogatą hipotekę od kupców z Nowogrodu. W tej epopei niczym bohater z bajki. Sadko trafia do innego świata, podwodnego królestwa, gdzie zostaje zaproponowany mu wybór narzeczonej spośród córek króla morza. Bohater innej baśniowej epopei, Michaił Potyk, zostaje pochowany wraz ze swoją zmarłą żoną. Jednak będąc pochowanym, ostrożnie użył metalowych prętów, aby zabić węża, który próbował go zniszczyć.

Byliny mają specyficzną formę artystyczną i sposób poetyzacji bohaterów. powieściowy. Nie ma otwartej bitwy, bitwy, starcia militarnego. Codziennie zdarza się epizod spotkania, sporu, swatania lub innego zdarzenia. Przykładem epopei powieściowej jest pieśń o Mikuli i Wołdze. Chłop-robotnik, potężny oracz przeciwstawiony jest w nim feudalnemu księciu. Tematem kolejnej powieściowej epopei o Słowiku Budimirowiczu jest kojarzenie, ale nie związane z bohaterstwem walki z obcokrajowcami, niekomplikowane przez beznadziejnie tragiczną rozbieżność przyszłych małżonków. Epos ma lekki charakter, jego ton jest wesoły, a kończy się szczęśliwym związkiem kochanków.

Epicka tradycja, która sięga XI-XVIII wieku. może służyć jako jedno ze źródeł nowo powstających gatunków ustnej sztuki ludowej, jak na przykład ballada. Znane są eposy, które są niejako w połowie drogi do ballady B Rosyjska ballada ludowa Gloryfikowane są tragiczne historie o miłości i relacjach rodzinnych 1 . Taka sama jest na przykład piosenka o Danile Lovchanin czy końcowa część eposu o Dunaju i Nastazji, która opowiada, jak bohater zazdrosny o swoją wojowniczą żonę o jego bohaterską chwałę, zabija ją, gdy ta oczekuje na narodziny swojej córki syna, a następnie w przypływie rozpaczy sam popełnia samobójstwo

Na obrzeżach epickiej kreatywności znajdują się eposy są nijakie, które łączy z innymi epickimi pieśniami podobieństwo niektórych środków poetyckich. Ich świat bliski jest prześmiewczemu światu podań ludowych, pieśni satyrycznych i ludowych parodii.

Jednak to eposy heroiczne, zarówno pod względem poetyckiej formy, jak i treści, reprezentują najbardziej charakterystyczny i specyficzny typ twórczości epickiej pieśni dla epopei jako całości.

Epos jest wyjątkowym zjawiskiem kultury rosyjskiej. Nie da się go odtworzyć w nowych warunkach historycznych. Jej bogata treść mogła zostać zawarta jedynie w tych oryginalnych, archaicznych formach artystycznych, które w całości składają się na niesamowity i pod wieloma względami tajemniczy poetycki świat bohaterskiej pieśni epickiej.

1 Propp V.Ya. Dekret. op. s. 63-65.

Jeśli chodzi o epopeję ludową, naukowcy zgodnie mówią o jej uniwersalności dla wszystkich narodów. Wynika z tego, że starożytna Ruś także powinna była mieć swoje dzieła epickie. Ale praktycznie nie mamy tekstów potwierdzających to.

Próby wypełnienia tej luki podejmują bardzo różni ludzie – od uczciwych badaczy poszukujących w ocalałych archiwach choćby śladów bezpowrotnie utraconych zabytków literatury, po zdeklarowanych szarlatanów zyskujących popularność na fałszerstwach. Ale co wiemy teraz na pewno o starożytnym rosyjskim eposie? Jakie gatunki starożytnej literatury rosyjskiej i jakie dzieła można nazwać epickimi? Dlaczego dzisiaj, w Rosji XXI wieku, ludzie są tak żywo zainteresowani tymi starożytnymi zabytkami? Aby odpowiedzieć na te pytania, zwróciłem się do doktora filologii, profesora Katedry Historii Literatury Rosyjskiej Wydziału Filologicznego Uniwersytetu Moskiewskiego, profesora Departamentu UNESCO MIGSU RANEPA przy Prezydencie Federacji Rosyjskiej Andrieja Michajłowicza Ranczina .

Witam, Andriej Michajłowicz! Dzisiaj porozmawiamy z wami o starożytnym rosyjskim eposie. Obecnie w Internecie można znaleźć wiele różnych informacji na temat tzw. „eposu staroruskiego”, pojawia się pytanie, czy w ogóle istniał, pojawia się wiele podróbek. To w istocie jest przedmiotem naszej dyskusji. Moje pierwsze pytanie dotyczy najstarszych zabytków: czy współcześni naukowcy mają dowody lub wskazówki na istnienie jakichś zaginionych tekstów epickich, które powstały przed chrystianizacją Rusi?

Należy tu dokonać jednego wyjaśnienia: czy mówimy o tekstach w szerokim znaczeniu, czyli o utworach, które istniały ustnie, czy tylko o tekstach pisanych, które zostały utrwalone lub nawet opracowane w formie pisemnej? Jeśli mówimy o jakiejś ustnej przedchrześcijańskiej tradycji epickiej heroicznej epopei, to niewątpliwie coś było (nieco później opowiem o tym bardziej szczegółowo).

Jeśli mówimy o dziełach zapisanych na piśmie w odległej starożytności przedchrześcijańskiej, a nawet powstałych w formie pisanej, to oczywiście takich tekstów nie ma. „Księga Welesa”, która w ostatnich latach stała się niestety bardzo popularna, jest oczywiście podróbką XX wieku, nie ma „rosyjskich Wed” ani niczego podobnego, łącznie z tymi z bohaterską fabułą, w starożytnych rosyjskich pomnikach. Inną rzeczą jest to, że mamy do czynienia z prezentacją wątków zapisanych w zabytkach czasów już chrześcijańskich, które najwyraźniej istniały w formie ustnej, w formie albo pieśni heroicznej eposu, co można nazwać poezją, albo fabuły ustnej, mówiąc relatywnie , sagi. Choć nie jest to zbyt dokładny opis, jak zauważył słynny badacz i krytyk poetycki M. L. Gasparow, we wczesnych stadiach literatury staroruskiej można mówić o opozycji (opozycji) wiersza mówionego i wiersza recytowanego, a nie poezji i prozy. To są różne rzeczy. Ale wciąż był pewien rytmiczny porządek.

Ten rodzaj epopei oczywiście istniał i istnieją wystarczające podstawy, aby przypuszczać, że istniały pieśni poświęcone na przykład wyprawom pierwszych książąt rosyjskich, a może i wojnom z Grekami. Najwyraźniej istniała opowieść o śmierci proroczego Olega z konia (czyli węża). Co ciekawe, fabuła niemal zbieżna (choć nie we wszystkim) z nią znana jest w skandynawskich sagach. Ten Saga o Królu Dziwnym, nazywanym Strzałą. To prawda, że Odd radzi sobie gorzej niż Oleg ze swoim koniem o imieniu Faxie - zostaje zabity, aby nie sprowadzić śmierci na króla, ale mimo to zbieg okoliczności jest uderzający. Istnieją różne wersje, których fabuła jest pierwotna - skandynawska lub staroruska.

Współczesna badaczka Elena Mielnikowa uważa, że fabuła ma swój początek na Rusi, początkowo jej bohaterem był najwyraźniej Oleg („Helgi” w skandynawskiej samogłosce), ale jednocześnie fabuła pojawiła się na Rusi w środowisku skandynawskim, w Varangiański oddział Olega, Igora lub kolejnych władców.

V. M. Wasnetsow. Oleg w kościach konia (1899)

Co ciekawe, pewne warstwy archaiczne można znaleźć także w eposach rosyjskich. W szczególności warstwy te analizował V. Ya Propp, i nie tylko on. Przykładem tego jest fabuła walki z wężami. To oczywiste pamięć gatunkowa, wyrażenie użyte przez M. M. Bachtina jest bardzo głębokie w rosyjskich eposach. Ale w dotychczasowej formie są to oczywiście pomniki zupełnie innej epoki. Jak wiadomo, zapisywanie eposów miało miejsce w XVIII–XIX wieku, a na przykład w X nie było ich wcale. Ale oczywiście nie można zaprzeczyć możliwości istnienia form eposu heroicznego na krótko przed chrztem Rusi. Wspomina się o niektórych pieśniach, które służyły na przykład do wychwalania książąt. Niestety nie wiadomo, jakiego rodzaju są to utwory. O „chwalebnym śpiewaku Metusie” wspomina się już na początku XIII w. w Kronice galicyjskiej. Jednak kim była ta Metusa, nie jest znane. Oprócz opinii, że jest to epicki gawędziarz (przez niektórych bardzo zapalonych badaczy Metus był nawet uważany za autora „Opowieści o kampanii Igora”), istnieje jeszcze inny punkt widzenia, że „piosenkarz” w tym przypadku oznacza „śpiewak kościelny” .”

Czy warstwy archaiczne i nowsze, o których mówisz, dzielą się na epos archaiczny i klasyczny, o którym pisał Meletinsky? Czy jest to coś innego?

Powiedzmy, że są to warstwy, które mają głębokie podłoże mitologiczne i zachowały pewną pamięć mitologiczną. W tym sensie tak, konstrukcja ta częściowo odzwierciedla to, o czym pisał Meletinsky. Inna sprawa, że na starożytnej Rusi nie sposób sobie wyobrazić epopei archaicznej i epopei klasycznej w czystej postaci. Klasyczny, jeśli mówimy już o literackim eposie historycznym, np Piosenki o Rolandzie, który zdaniem Maurice'a Boury i innych badaczy nabierał już kształtu w formie pisanej, czy Homera (tutaj jest granica między literaturą ustną i pisaną), czy Wergiliusza - klasycznego eposu literackiego, którego starożytna Ruś nie zna. Byliny są w istocie echem archaicznej epopei. Są to oczywiście pomniki dość późne, które w takiej czy innej formie odzwierciedlają realia historyczne średniowiecznej epoki chrześcijańskiej, ale tak, najwyraźniej mają cechy archaicznej epopei.

Byliny są w istocie echem archaicznej epopei.

I. Repin. Sadko (1876)

Folkloryści, badacze archaicznej epopei, na przykład ten sam M. Boura, wskazują na przypadki, gdy najwyraźniej zniknęły pomniki heroicznej epopei. Działo się to wśród różnych narodów w różnych krajach. M. Boura jako przykłady podaje Szwecję, gdzie nie zachowała się poezja heroiczna, Galię, która w sytuacji latynizacji utraciła swą poezję heroiczną, i podaje szereg innych przykładów. Chociaż istnieją podstawy, by sądzić, że ludy te mogły mieć bohaterską epopeję.

Może jeszcze jedna uwaga: rozważa się czysto hipotetycznie możliwość istnienia świeckiej literatury dworskiej na starożytnej Rusi w okresie przedmongolskim. Jeżeli tak jest, to można jedynie przypuszczać, że epopeja literacka mogła już w jakiejś formie istnieć. Śladów praktycznie nie ma, poza bardzo kontrowersyjnym przypadkiem „Opowieści o kampanii Igora”. Istnieje przykład klasycznej epopei, ale ten pomnik jest tłumaczeniem z języka greckiego - „Czyn Deugene” („Digenis Akritus”). Jest to tłumaczenie bizantyjskiego poematu heroicznego z czasów przedmongolskich (nie później niż z XII w.). „Czyn Devgenii” to raczej układ tłumaczeniowy - nie do końca odpowiada znanym wydaniom greckim, nie jest do końca jasne, czy było to kolejne wydanie greckie, które do nas nie dotarło, czy też są to innowacje starożytnego rosyjskiego tłumacz. Zabytek zachował się jednak w późniejszych spisach, tj. nie wcześniej niż w XVII wieku. O tym, że jest starożytny, można sądzić po języku: to naprawdę XII wiek. Niektórzy nawiązują do „Opowieści o kampanii Igora” (bardziej językowo niż fabularnie). Rzeczywiście był taki pomnik.

- Jak Twoim zdaniem mają się eposy i pieśni historyczne? Czy można je nazwać epickimi?

Problem w tym, że słowo „epicki” ma wiele znaczeń. Pytanie brzmi, jak rozumiemy epos. Jeśli rozumiemy ją jako rodzaj literatury, badamy ją w klasyfikacji wszystkich zabytków literackich na trzy rodzaje literackie, sięgające czasów Arystotelesa, to w tym przypadku możemy powiedzieć, że ogólnie rzecz biorąc, eposy i pieśni historyczne są oczywiście należą do epopei. Jeśli epos rozumieć jako gatunek, jako poezję heroiczną, to w tym przypadku pieśni historyczne nie są już całkiem epickie. Chociaż na przykład ten sam Bowra w ogóle nie oddzielał eposów od pieśni historycznych, traktował je jako jedną całość: dla niego na przykład Włodzimierz Czerwone Słońce, Iwan Groźny czy Piotr Wielki to te same postacie z rosyjski epos historyczny. Ale jest w tym gatunku także epopeja, w wąskim znaczeniu tego słowa, w jakim ją rozumiał Bachtin, epopeja przeciwstawna powieści, która także jest gatunkiem epickim w klasyfikacji sięgającej Arystotelesa, choć Arystoteles nie uznawał powieści za Gatunek. W starożytności retoryka go ignorowała, jak wiadomo – w czasach Arystotelesa nie było starożytnych powieści.

Jeśli mówimy o epopei heroicznej w węższym znaczeniu tego słowa, to zakłada ona pewien typ charakteru, obdarzony pewnymi szczególnymi, wyjątkowymi właściwościami, że tak powiem, osobowość bohaterską. Sugeruje epicki dystans między domniemaną teraźniejszością a czasem przedstawionym na pomniku, czego nie ma w pieśniach historycznych. W nich fabułę można oznaczyć kropką. Na przykład przedstawiono oblężenie Kazania, pojawia się jakiś łucznik z monologiem: „a potem zwinięto proch, zapalono i ściana eksplodowała”. Mogą istnieć wątki, które bardziej przypominają w ich dramacie balladę, taką jak „Iwan Groźny i jego syn”.

Jeśli mówimy o eposie heroicznym w węższym znaczeniu tego słowa, to zakłada on pewien typ charakteru, obdarzony pewnymi szczególnymi, wyjątkowymi właściwościami, osobowość heroiczną.

Choć jasne jest, że granica jest niewyraźna, zależy to oczywiście od terminologii. Jeśli na przykład za epopeję uznamy romanse hiszpańskie (mam na myśli romanse narracyjne, fabularne, nie „Pieśń mojego Sida”, ale romanse o Sida), to pieśni historyczne, przynajmniej niektóre z nich, można uznać za eposy historyczne

Moje kolejne pytanie dotyczy „Opowieści o kampanii Igora”. Widziałem wiele wzmianek o tym, że „The Lay” można nazwać eposem. Co o tym sądzisz?

Tak, ten punkt widzenia jest dość powszechny. Na przykład Lichaczow złożył temu hołd (choć nie nazwał tego wprost poematem epickim czy heroicznym), przybliżając „Opowieść o kampanii Igora” do chançon de geste, tych bohaterskich pieśni o wyczynach, jak „Pieśń o Rolandzie. ” I te zbliżenia naprawdę można prześledzić: w obu przypadkach tragiczny koniec bitwy, smutek Aldy z powodu smutku Rolanda i Jarosławny, „siwobrody Karol, potężny cesarz” i Światosław z Kijowa, starszy książę rosyjski, ze srebrnoszarym włosy, walka z obcokrajowcami-niewiernymi i motyw „brudny / Połowiec”. Ale w rzeczywistości „Opowieść o kampanii Igora” ma wiele cech, które nie pozwalają nazwać tego pomnika (przynajmniej w jego istniejącej formie) dziełem heroicznej epopei.

Przede wszystkim epopeję heroiczną charakteryzuje samowystarczalność świata przedstawionego. Narracja prowadzona jest sekwencyjnie, a wszystko, co powinniśmy wiedzieć o bohaterach, znamy z samego dzieła. I nie potrzebujemy jakiejś uprzedniej wiedzy, znajomości tła historycznego. Co więcej, ta znajomość tła historycznego może zniszczyć obrazy stworzone przez epickiego gawędziarza lub autora. Jeśli dowiemy się, że faktycznie w 778 r. tylna straż margrabiego Orlanda wpadła w zasadzkę i wydaje się, że to nie Saraceni, ale Baskowie go zaatakowali, a wyprawa Karola Wielkiego nie była bynajmniej walką o wiarę z Saracenów, ale wszystko było, delikatnie mówiąc, znacznie trudniejsze, to zniszczy obraz.

Możemy powiązać poszczególne znaki z Pieśni Nibelungów z postaciami historycznymi z epoki Wielkiej Migracji, ale co to da?

V. M. Wasnetsow. Guslar (1899)

To pozwoli zrozumieć genezę Piosenki, ale widać wyraźnie, że to zupełnie inna rzeczywistość, choć odtwarzana jako jakaś odległa historia. W „Opowieści o kampanii Igora” nie jest jasne, ilu książąt bierze udział w kampanii. Dopiero z wzmianki na końcu pomnika wynika, że w kampanii brał udział syn głównego bohatera, Igor, Włodzimierz. Ale czy nazywa się bratanek Igora, Światosław, czwarty uczestnik kampanii, nie jest znany, ponieważ zrozumienie wyrażenia „młode miesiące Olega i Światosława” zależy od tego, jak ułożymy znaki interpunkcyjne. Istnieje wiele interpretacji. Kim są Gzak i Konchak? Musisz wiedzieć, żeby zrozumieć. Kim jest Światosław z Kijowa? Jakiego rodzaju kampania przeciwko Khanowi Kobyakowi miała miejsce rok wcześniej? Wreszcie, o jakim „sokole i rudej dziewczynie” mówią Gzak i Konczak, galopując śladem księcia Igora? Trzeba znać historię, trzeba znać kronikę, żeby zrozumieć, że mówimy o zaręczynach Włodzimierza Igorewicza z córką Konczaka oraz późniejszym małżeństwie i wyjeździe Włodzimierza z Konczakiem i jego urodzonym na polskim stepie synem na Ruś . Bez tej uprzedniej wiedzy „Słowo” jest ciemnym lasem, niezrozumiałym, całkowicie enigmatycznym, tajemniczym tekstem. A takich przykładów jest znacznie więcej.

W dwóch miejscach pojawia się fragment narracji i niespodziewany powrót do przeszłości. Przed opisem bitwy i po opisie bitwy. To dygresja o dziadku Igora, Igorze Goresławiczu, i dygresja o Wsesławie z Połocka, o waśniach książęcych sprzed stu lat. Ponadto, jak zauważył B. M. Gasparow w swojej książce „Poetyka opowieści o kampanii Igora”, Igor jako postać bardziej przypomina bohatera pewnej opowieści przygodowej niż epickiej. Epicki bohater musi albo zwyciężyć, albo umrzeć. Co więcej, śmierć jest jeszcze lepszym zakończeniem życia niż spokojna śmierć na starość. W tym sensie idealnym bohaterem epickim (o czym wielokrotnie pisali badacze) jest Achilles, który zna swój los, podąża za nim i bohatersko go akceptuje. I tu Igor deklaruje już na początku: „Lepiej się spocić, niż dać się złapać” (lepiej zostać zabitym niż dać się złapać), ale to właśnie on trafia do niewoli.

Bez tej uprzedniej wiedzy „Słowo” jest ciemnym lasem, niezrozumiałym, całkowicie enigmatycznym, tajemniczym tekstem.

Zginęła prawie cała jego armia, ucieka z niewoli, przybywa na Ruś – „Patrzcie, radujcie się, przybyłem”. Są szczęśliwi, tak.

Pierwsze drukowane wydanie „Opowieści o kampanii Igora” (1800)

Ale to wcale nie jest zachowanie bohaterskiej postaci. Sama ucieczka prowadzona jest z motywem wilkołaka i bardziej przypomina fabułę baśni, kiedy bohater z Królestwa Dalekiego Daleka wraca do ojczyzny, oszukując swego prześladowcę. Motyw ten nie istnieje w czystej postaci, ale niewątpliwie można tu doszukać się ogona.

W przypadku „Słowa” można doszukać się najróżniejszych paraleli (nie mówię tu o stopniu ważności) – badacze tacy jak na przykład Ricardo Pichio i B. M. Gasparow rysowali paralele z opowieściami ze Starego Testamentu (kampania Achaba i Asafata, która zakończyła się katastrofą), a także przypowieść o synu marnotrawnym i wiele innych. Istniejący tekst świecki nie może być uważany za pomnik heroicznej epopei. Nawet nie wspominam, jak bardzo kontrowersyjną i złożoną kwestią jest organizacja rytmiczna Świeckiego. Rytm jest, ale nikt nie ustalił bezdyskusyjnie jednej zasady. W The Lay nie ma żadnej formuły, przynajmniej w formie charakterystycznej dla epopei heroicznej. Nie we wszystkich pomnikach jest taka formalność, w niektórych późniejszych prawie jej nie ma, jak na przykład w „Pieśni mojego Sida”, jak zauważa Bowra, czyli stosunkowo późno. Ale zazwyczaj epopeja heroiczna charakteryzuje się użyciem gotowych formuł do opisu każdej sytuacji, formuł, które mają wyraźnie ustaloną pozycję rytmiczną - werset zajmuje formuła lub hemistich.

Formuły, w których widzą podstawę heroicznej epopei, to na przykład Terry i Lord, amerykańscy folkloryści, którzy z jednej strony studiowali epickie pieśni bałkańskie, a z drugiej – epopeję homerycką.

Można przyjąć, że podstawą „Opowieści o kampanii Igora” jest rzeczywiście swoista „Pieśń o kampanii Igora”. Ale w tym przypadku tekst, który znamy, jest przekształceniem początkowo innego dzieła. Może rzeczywiście folklor. Być może żył w przyjaznym środowisku dworskim. Boyan, jeśli potraktować jego opis dosłownie, to gawędziarz śpiewający do harfy. Dokonano na przykład podobieństw do króla Dawida grającego na psałterzu. Jeśli wziąć to dosłownie, okazuje się, że Boyan jest w rzeczywistości gawędziarzem ustnym, który śpiewał pewne pieśni książętom poprzedniego (XI) wieku. W odniesieniu do „The Lay” możemy jedynie przypuszczać, że miał on jakąś podstawę, być może piosenkę, którą można nazwać eposem heroicznym. W obecnej formie dzieło to jest wyjątkowe.

Pomyślałem, że ten żądny przygód bohater i retrospekcje bardziej przypominają Odyseję. Czy zauważono jakieś podobieństwa między Odyseją Homera a światem świeckim?

Nie pamiętam takich podobieństw, chociaż na swój sposób oczywiście byłoby ciekawie je narysować. Właśnie dlatego, że materiał przecież poprowadził badaczy w jednym kierunku: skoro jest bitwa, trzeba szukać czegoś z Iliady, a może z „Wieków Trojan” – to jest pamięć o Troi – według do kronik bizantyjskich, fabuła oblężenia Troi w Starożytnej Rusi znali. Nie pracowaliśmy nad Odyseją, chociaż rzeczywiście są tam elementy baśniowe, zostały one zbadane.

Ale w Odysei narracja o przeszłości jest wprowadzana w bardzo specyficzny sposób, charakterystyczny dla epopei heroicznej, ma motywację. Pytają, a on mówi. Odyseusz opowiada, co przydarzyło mu się wcześniej. Demodok śpiewa o niektórych wydarzeniach. I tu zupełnie nagle autorka zrywa narrację o wydarzeniach współczesności (o kampanii Igora) i powraca do wydarzeń sprzed stu lat.

Oznacza to, że można wyjaśnić znaczenie tych retrospekcji i podejmowano takie próby, ale to naruszenie sekwencji czasowej jest zupełnie nietypowe dla epopei heroicznej, jak wiadomo. Homerycka zasada opowiadania historii polega na tym, że jeśli mówimy o jakimś wydarzeniu, a jednocześnie musimy porozmawiać o czymś innym, przejść do innej fabuły (nie mówię powrotu do przeszłości), to zatrzymamy a następnie zacznij od tego samego momentu. W The Lay tak nie jest, wiele rzeczy jest tam wyciętych, postacie są przedstawione w taki sposób, że nie wiemy, kim są. Kim jest Ovlur, który gwizdnął konia przez rzekę? Dopiero z Kroniki Ipatiewa, z Opowieści o kampanii Igora wiadomo, że jest to Połowiec (najwyraźniej ochrzczony Połowiec, a według F.B. Uspienskiego ma na imię Laurus i być może został ochrzczony przez Igora), który pomógł uciec z niewoli. Nie da się od razu zrozumieć, co się dzieje.

V. G. Perow. Krzyk Jarosławny (1881)

Ostatnie pytanie, które zabiera nas z powrotem na początek – po co nam teraz starożytny epos rosyjski? Dlaczego teraz zdarzają się podróbki? Jasne jest, dlaczego powstały w XIX wieku. Dlaczego jest to zainteresowanie? Czy potrzebujemy teraz jakiejś epopei, oczywiście nie w takiej formie, ale jednak?

Tworzenie jakichkolwiek dzieł w duchu epopei heroicznej było wcześniej niemożliwe, a w epoce ponowoczesnej epopeja pozostaje jedynie w formie ironicznej, być może w formie ironicznego poematu lub burleski. Były przykłady z lat 20. i 30. XX wieku. epicki- nowy, jak je nazywano (stariny to klasyczna nazwa eposów samych wykonawców, a te stały się nowością), o Leninie i Stalinie. Ale nie odważyłbym się wyobrazić sobie takiej epopei na przykład o Putinie lub czegoś podobnego, bo tradycja folklorystyczna, o ile rozumiem (oczywiście pytanie do folklorystów), właściwie już umarła.

To znaczy, że napisanie pełnoprawnej epopei wydaje się obecnie niemożliwe, w czasach studenckich słyszałem fragmenty na przykład podczas wyprawy pod Tarusą, ale teraz wydaje się, że jest to praktycznie niemożliwe nawet w bardziej odległych miejscach, gdzieś W północnej . Właściwie już wyszła. Jeśli mówimy o literackim poemacie heroicznym, to tak, jest to możliwe właśnie w ramach pewnego rodzaju eksperymentu. Epic nie może teraz istnieć jako poważny gatunek.

Jeśli chodzi o zainteresowanie lub próby odkrycia starożytnej rosyjskiej epopei pogańskiej i tym podobne, to oczywiście wiążą się one z problemem samoidentyfikacji narodowej i próbą ustalenia głębokich korzeni historycznych. „Dlaczego Grecy to mają, a my nie? Dlaczego jest Homer, a my nie, jak to możliwe? Powinniśmy też mieć własnego Homera” – na przykład. I z pewnym przebudzeniem niektórych trendów neopogańskich (choć to oczywiście nie jest zbyt poważne), co choć marginalne, jest zjawiskiem dość mocnym. Z kompleksem niższości i to kulturowym („Dlaczego nie ma Homera?”). I z uczuciem, a może traumą związaną z brakiem bohaterstwa. Jasne jest, że jest Wielka Wojna Ojczyźniana, jest wiele innych wydarzeń, jest ich całkiem sporo, ale pojawia się pytanie: „Gdzie jest to źródło?” Coś na kształt wojny trojańskiej albo wielkich bitew opisanych w Mahabharacie, albo bitwy w wąwozie Roncesvalles jest potrzebne, żeby coś takiego mogło zaistnieć na Rusi i nie powinien to być tekst napisany przez autora kościelnego jak kronika , czyli elementy heroizmu w hagiografiach (jak w Żywocie Aleksandra Newskiego), czyli epopei. Myślę, że z tym wiąże się obecne zainteresowanie eposem. Z chęcią odnalezienia czegoś własnego, oryginalnego, narodowego, a jednocześnie w niczym nie ustępującego wielkim dziełom innych krajów i narodów. Obawiam się, że niestety nie uda mi się tego znaleźć.

- Dziękuję bardzo, Andrieju Michajłowiczu.

Dziękuję. ■

Przygotował wywiad

Elnara Achmedowa