Dom Morozowa - opis, historia i ciekawostki. Od „domu głupca” do „domu przyjaźni”: jaka jest słynna rezydencja Arseny'ego Morozowa? Dom Arseny'ego Morozowa

Ten, który zbudował krzykliwą rezydencję na Wozdwiżence, został nazwany przez współczesnych człowiekiem bezwartościowym, a jego własna matka nazwała go głupcem: neogotycka architektura mauretańska, niezwykła dla Moskwy, tak bardzo „bolała ich oczy”. Ale potomkowie docenili to drugie, umieszczając w nim ambasady obcych państw, Dom Przyjaźni Narodów lub Dom Przyjęć Rządu Rosyjskiego, jak ma to miejsce obecnie. Jednak ta rezydencja została zbudowana właśnie jako mieszkalna, chociaż od samego początku urządzano tu przyjęcia i na taką skalę, jaką nawet teraz rzadko można zobaczyć. Jeśli chodzi o jego właściciela, nosił on słynne nazwisko Morozow.

Ten, który zbudował krzykliwą rezydencję na Wozdwiżence, został nazwany przez współczesnych człowiekiem bezwartościowym, a jego własna matka nazwała go głupcem: neogotycka architektura mauretańska, niezwykła dla Moskwy, tak bardzo „bolała ich oczy”. Ale potomkowie docenili to drugie, umieszczając w nim ambasady obcych państw, Dom Przyjaźni Narodów lub Dom Przyjęć Rządu Rosyjskiego, jak ma to miejsce obecnie. Jednak ta rezydencja została zbudowana właśnie jako mieszkalna, chociaż od samego początku urządzano tu przyjęcia i na taką skalę, jaką nawet teraz rzadko można zobaczyć. Jeśli chodzi o jego właściciela, nosił on słynne nazwisko Morozow.

Wbrew powszechnemu przekonaniu rezydencję pod adresem Wozdwiżenki 16 wybudował nie Savva Morozow, słynny przedrewolucyjny przedsiębiorca i filantrop, ale jego kuzyn Arseny, który niemal od dzieciństwa cieszył się porywającą „sławą” biesiadnika i palacza kapitału rodzicielskiego. A było co palić. Matka Arseny’ego, Varvara Alekseevna, pochodziła z rodziny kupieckiej Chludovów, która była właścicielem jednej z pierwszych rosyjskich papierni wyposażonych w maszyny parowe. Jego ojciec Abram Abramowicz (kuzyn Sawwy Morozowa) był właścicielem Manufaktury Twerskiej, a wkrótce zarządzanie przedsiębiorstwem przeszło w ręce jego żony, kobiety inteligentnej, wytrwałej i zadziwiająco pięknej. To ona wpadła na pomysł podarowania synowi luksusowego prezentu na 25. urodziny - dużej działki w centrum Moskwy, na Wozdwiżence. Trzeba przyznać, że już wtedy (a był to koniec XIX w.) nie było już łatwo o grunty w centrum miasta. Ale przypadek pomógł.

Tak rosyjski wędrowny artysta Władimir Makowski widział Barwarę Aleksiejewnę Morozową (oryginał obrazu znajduje się w Galerii Trietiakowskiej)

Pod koniec lat 60-tych XIX wieku niedaleko placu Arbat pojawił się cyrk – piękny drewniany budynek wybudowany przez Karla Ginne’a, przedstawiciela słynnej niemieckiej dynastii cyrkowej. Nowy obiekt rozrywkowy, zarówno ze względu na spektakularny program, jak i dobrą lokalizację, od razu zaczął cieszyć się szalonym sukcesem. I to pomimo dużej konkurencji z innymi cyrkami działającymi już wówczas. Jednak popularny cyrk istniał tylko do 1892 roku: pewnego dnia wybuchł w nim pożar, a drewniany budynek natychmiast zamienił się w stos pochodni. Plotka głosi, że zawodnicy mieli swój udział w tym incydencie, ale nie znaleziono żadnych prawdziwych dowodów podpalenia. Dla Karla Ginne’a to, co się wydarzyło, było prawdziwym déjà vu. Faktem jest, że w 1859 roku spłonął kolejny z jego cyrków, w Warszawie. Ale jeśli Ginne zdołał przetrwać pierwszą tragedię, a później nawet podnieść swój biznes cyrkowy na nowy poziom, to incydent w Moskwie poważnie zachwiał jego sytuacją finansową. Szanowana publiczność, która wcześniej z takim entuzjazmem wypowiadała się o występach Ginne, szybko przeniosła się do innych lokali, więc cyrkowiec uznał, że lepiej nie odnawiać budynku, ale sprzedać teren. A kupującym była matka Arsenija Morozowa.

Tak wyglądały przedstawienia cyrkowe w XIX wieku (obraz postmodernisty Georgesa Pierre'a Seurata, 1891)

Otrzymawszy prezent, Arseny od razu przypomniał sobie Wiktora Mazyrina, którego poznał kilka lat temu w Belgii, na wystawie światowej w Antwerpii. Mazyrin, wówczas już znany architekt, przykuł uwagę Morozowa nie tylko spektakularnym ucieleśnieniem swoich twórczych pomysłów, ale także oryginalnością. Poważnie więc twierdził, że w poprzednim życiu był Egipcjaninem i budował piramidy, więc jego doświadczenie w budownictwie można liczyć na wieki. Dla niektórych takie wypowiedzi tylko rozśmieszyły ludzi, ale dla Morozowa, wręcz przeciwnie, tylko dodały zainteresowania twórcy.

Egipski budowniczy „odrodził się” na obraz architekta Wiktora Mazyrina (na zdjęciu po lewej) i „bezwartościowej osoby” Arsenija Morozowa

„W jakim stylu będziemy budować?” — zapytał Mazyrin swojego nowego klienta. „Jakie są rodzaje?” – Morozow odpowiedział pytaniem na pytanie. Jednak gdy tylko architekt zdążył wymienić trzy lub cztery style, Arseny przerwał mu i wydał werdykt: „Ale buduj we wszystkich rodzajach! Mam dość pieniędzy na wszystko.” Jednak przy tak sformułowanym zamówieniu, gdy życzenia klienta są całkowicie niejasne, pieniądze to nie wszystko. Mazyrin doskonale to rozumiał, więc oszukał i zaprosił Morozowa do wspólnej podróży po Europie i poszukiwania prototypu „domu we wszystkich stylach”, jaki chciałby Arseny. To właśnie zrobili. Idealny dom odkryto w Portugalii, w centrum Sintry. Okazało się, że jest to Palácio Nacional da Pena, jeden z Siedmiu Cudów Portugalii. Obiekt ten, zbudowany w połowie XIX wieku, łączy w sobie elementy średniowiecznej architektury mauretańskiej i manuelińskiej: portugalskiego stylu narodowego popularnego w XV-XVI wieku.

Palácio Nacional da Pena, który stał się prototypem rezydencji przy ulicy Vozdvizhenka 16

Po powrocie do Rosji Mazyrin zaczął rozwijać projekt. Pierwszy kamień pod przyszłą rezydencję Arsenija Morozowa położono w 1897 r., a w 1899 r. budowa była już ukończona: jak na tamte czasy tempo budowy było niezwykle wysokie. Styl mauretański najwyraźniej objawia się w projekcie głównego wejścia, a także w dwóch wieżach znajdujących się po obu stronach głównego wejścia. W pozostałych częściach tego budynku architektura jest eklektyczna. Na przykład niektóre otwory okienne ozdobione są klasycznymi kolumnami, podczas gdy ogólna asymetryczna konstrukcja rezydencji jest bardziej charakterystyczna dla secesji. Eklektyzm zachowany jest także w wystroju wnętrz budynku. Na przykład jadalnia, zwana „Salą Rycerską”, została urządzona w stylu gotyckim, żeńska połowa domu została urządzona w stylu barokowym, salon w stylu Empire, a wiele elementów dekoracyjnych budynku zostały wykonane w stylu groteskowym.

Wnętrze jednej z sal w rezydencji Arseny'ego Morozowa

Współcześni Arseny Morozow negatywnie postrzegali egzotyczny dla Moskwy budynek. Opinia publiczna znalazła nawet odzwierciedlenie w powieści „Niedziela” Lwa Tołstoja. Dzieło to ukazało się w 1899 roku, a jego bohater, książę Niechludow, jadąc ulicą Wołchonki, zastanawia się nad budową „głupiego, niepotrzebnego pałacu dla jakiejś głupiej i niepotrzebnej osoby”. Można założyć, że mówimy o Arseniju Morozowie i jego rezydencji. Jednak Varvara Morozova najsurowiej oceniła ten niezwykły budynek. „Wcześniej tylko ja wiedziałam, że jesteś głupcem, ale teraz wie o tym cała Moskwa!” – powiedziała synowi, gdy dowiedziała się, co zrobił z podarowaną przez nią działką. Arseny został również oskarżony o zły gust przez swoich dwóch starszych braci. Na wszelkie oskarżenia odpowiadał, że jego dom będzie trwał wieki.

Każdy, kto przechodził obok, plotkował o „głupim pałacu”

Jednak Arsenij Morozow okazał się w naszej historii bardzo mądrym i dalekowzrocznym bohaterem. Nie jest to do końca prawdą. Kuzyn Morozowa był biesiadnikiem i biesiadnikiem znanym w całej Moskwie, ale w jednym Arseny miał rację. Zbudowana przez niego rezydencja stoi od ponad wieku i najwyraźniej będzie stać jeszcze bardzo długo. To prawda, że ​​​​sam Morozow mógł tam mieszkać tylko przez dziewięć lat. W 1908 roku na jednej z imprez pijackich Arseny założył się, że człowiek jest w stanie znieść każdy ból, i strzelił sobie z pistoletu w nogę. Postawili na koniak. Morozow po strzale nie krzyknął i wygrał kłótnię, ale nawet po tym nie poszedł do lekarza, ale pił dalej. Trzy dni później ekscentryczny i awanturniczy milioner Arsenij Morozow w wieku 35 lat zmarł z powodu zatrucia krwi.

Po rewolucji ostatecznie doceniono neogotycki styl budowli. Chętnych do zamieszkania w domu „głupca” Morozowa było aż nadto. W 1917 roku, zaraz po obaleniu reżimu carskiego, rezydencję zajęli anarchiści na siedzibę partii. Wkrótce jednak doszło do wielu nieporozumień z bolszewikami. Anarchistów wypędzono z rezydencji, a zamiast tego w maju 1918 roku trupa Pierwszego Teatru Robotniczego Proletkult przeniosła się na Wozdwiżenkę 16. Teatr zajmował budynek przez około dziesięć lat, a w 1928 roku rezydencję przekazano Ludowemu Komisariatowi Spraw Zagranicznych. Do 40. roku ubiegłego wieku mieściła się tu Ambasada Japonii; w czasie II wojny światowej – redakcja angielskiej gazety „British Ally”; od 1952 do 1954 - Ambasada Indii.

W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej w rezydencji mieściła się redakcja gazety British Ally.

Pod koniec lat 50. ubiegłego wieku osiedlił się tu „Związek Sowieckich Towarzystw Przyjaźni i Stosunków Kulturalnych z Narodami Obcych”. Dwór Arsenija Morozowa zaczęto nazywać Domem Przyjaźni Narodów: odbywały się tam pokazy filmów zagranicznych, spotkania i konferencje prasowe z zagranicznymi artystami. Na początku XXI wieku „Dom Błazna” przeszedł pod administrację Prezydenta Rosji, aw 2006 roku otwarto w nim Dom Przyjęć Rządu Federacji Rosyjskiej. Zatem współcześni „Morozowowie” nie będą już mogli się tam osiedlić. Ale możesz znaleźć opcje w okolicy. To prawda, że ​​​​nie często, ale można znaleźć mieszkanie do wynajęcia. Na przykład w budynku nr 6 na Wozdwiżence mieszkanie o powierzchni 150 metrów kwadratowych wynajmuje się za 150 tysięcy rubli miesięcznie. m, a w domu 5/25 znajduje się mieszkanie o powierzchni 50 mkw. m, można wynająć nawet na jeden dzień. Cena wywoławcza wynosi 3,5 tysiąca rubli dziennie. Oczywiście z okien tych mieszkań ledwo widać „Dom Błazna”, ale każdego wieczoru, po zrobieniu dosłownie kilkudziesięciu kroków, można podziwiać jego spektakularnie oświetloną fasadę i po raz kolejny zachwycać się rówieśnikami Morozowa, którzy to zrobili nie tak jak ten ażurowy cud.

Ekaterina Shablova i Daria Kuznetsova, korespondentki portalu GdeEtoDom.RU

Chodzisz bez celu, rozglądając się. Coś przyciąga wzrok, coś, czego w ogóle nie zauważasz. A czasami stoisz w miejscu i patrzysz, patrzysz... I tak natrafiłem na rezydencję Arsenija Morozowa (ul. Wozdwiżenka, 16) - jeden z najbardziej niezwykłych budynków w Moskwie. Potem przeczytałem jego historię, która była dość interesująca.

Dwór wybudowano za pieniądze i według pomysłu kupca Arsenija Morozowa, miłośnika stylu mauretańskiego. Budowę dworu ukończono w 1899 roku.

Z Wikipedii: Już na etapie budowy stał się przedmiotem szyderczych rozmów Moskali, plotek, pogłosek i krytycznych publikacji prasowych. Opinia publiczna nie akceptowała egzotycznej rezydencji jako wyrazu skrajnej ekscentryczności. Rozmowy na temat budowy znalazły odzwierciedlenie w powieści L. N. Tołstoja „Zmartwychwstanie” (opublikowanej w 1899 r.): Książę Niechludow, jadąc wzdłuż Wołchonki, zastanawia się nad budową „głupiego, niepotrzebnego pałacu dla jakiejś głupiej i niepotrzebnej osoby”, nawiązując do pomysłu Morozowa. Istnieje legenda, że ​​matka Arseny’ego, wściekła i o ostrym języku, odwiedzając w grudniu 1899 roku nowo wybudowany dom syna, powiedziała w głębi serca: Wcześniej tylko ja wiedziałam, że jesteś głupcem, ale teraz wszyscy Moskwa będzie wiedzieć! 

Ciąg dalszy historii z Wikipedii: Arsenijowi Morozowowi, znanemu jako rozrzutnik i biesiadnik, nie dane było długo żyć w luksusie egzotycznego domu. Pewnego dnia, w 1908 roku, dla odwagi, strzelił sobie w nogę, próbując udowodnić, że nie będzie odczuwał bólu dzięki hartowi ducha, który wypracował za pomocą ezoterycznych technik Mazyrina. Rozpoczęło się zatrucie krwi, na które zmarł trzy dni później w wieku 35 lat.

Zgodnie z wolą Morozowa dziedzicem domu na Wozdwiżence została jego ukochana Nina Aleksandrowna Konszyna. Legalna żona Morozowa, Wiera Siergiejewna, z którą nie mieszkał od 1902 r., próbowała podważyć tę wolę, powołując się na chorobę psychiczną Arsenija Abramowicza i w konsekwencji jego niezdolność do pracy. Sąd uznał argumenty V.S. Morozowej za nie do utrzymania i N.A. Konshina wzięła dom w posiadanie, który natychmiast sprzedał go przemysłowcowi naftowemu Leonowi Mantashevowi, synowi A.I. Mantasheva.


Po rewolucji październikowej dom stał się siedzibą anarchistów, ale nie na długo. W maju 1918 roku przeniosła się tu Pierwsza Pracująca Mobilna Trupa Teatru Proletkult. W domu przy teatrze mieszkali poeci Siergiej Jesienin i Siergiej Kłyczkow. Na początku lat dwudziestych współpracował z nią Siergiej Eisenstein, realizując w murach dworu Morozowów kilka awangardowych przedstawień. Teatr zajmował budynek do 1928 roku.

Pod koniec lat dwudziestych XX w. budynek przekazano Ludowemu Komisariatowi Spraw Zagranicznych. W latach 1928-1940 mieściła się tu Ambasada Japonii; w latach 1941-1945 - służby Ambasady Brytyjskiej i redakcja angielskiej gazety „British Ally”; od 1952 przez dwa lata - Ambasada Indii. W 1959 r. właścicielem budynku stał się „Związek Sowieckich Towarzystw Przyjaźni i Stosunków Kulturalnych z Zagranicą” (SSOD); Dwór nazywano Domem Przyjaźni z Narodami Obcych lub, potocznie, Domem Przyjaźni Narodów. W domu odbywały się konferencje, spotkania z zagranicznymi osobistościami kultury i pokazy filmowe.

Obecnie dwór jest wykorzystywany do różnych wydarzeń rządowych i dyplomatycznych.

Niestety, posiadłość nie jest dostępna dla zwykłych śmiertelników.

W Moskwie, przy Wozdwiżence, budynek 16/3, stoi jeden z najbardziej niezwykłych starożytnych budynków stolicy. Architektura tego budynku była tak niesamowita dla Rosji w XIX wieku, że współcześni nie byli w stanie jej docenić. A w naszych czasach rezydencja Morozowa na Wozdwiżence jest postrzegana jako wspaniały pałac, podobny do tych opisanych w bajkach.

Historia dworu

Wszystko zaczęło się od tego, że trzech braci z zamożnej kupieckiej rodziny Morozowów spierało się, jak najlepiej uwiecznić swoje imię w historii, jakie dzieła sztuki warto w tym celu kolekcjonować. Młodszy brat Arsenij Morozow (1873-1908) postanowił w tym celu zbudować niezwykły dom, który przetrwa wieki. Młody człowiek miał odpowiednią działkę pod budowę, którą dostał od matki na 25. urodziny. Wraz ze swoim przyjacielem, architektem Wiktorem Mazyrinem, podróżował po całej Hiszpanii i Portugalii w poszukiwaniu domu, który mógłby być prototypem ich moskiewskiej konstrukcji. Największe wrażenie na milionerze zrobił zamek Pena w Sintrze (w Portugalii). To arcydzieło zostało wzniesione tam w średniowieczu w stylu mauretańsko-hiszpańskim.

Przyjaciele wrócili do Moskwy i praca zaczęła się gotować. Opinia publiczna była zszokowana już na etapie budowy, ale Morozow nie zwracał uwagi na kpiny i własnoręcznie wykonał szkice swojego cudownego zamku. Po ukończeniu budowy dworu na Wozdwiżence w 1899 r. fala krytyki jeszcze się nasiliła. Wysiłków Morozowa nie doceniła nawet jego własna matka, nie mówiąc już o obcych. W powieści „Zmartwychwstanie” Lwa Tołstoja można znaleźć potępiające słowa na temat tego pałacu. Jednak Morozow był zachwycony domem i okazał się słuszny - minęło sto lat, po wielu „poprawnych” domach szlachty moskiewskiej nie pozostał ślad, a niestandardowy zamek zachwyca i zaskakuje gości stolicy do dziś.

Architektura zamku

Frontowe wejście do domu i dwie wieże po bokach wykonane są w wyraźnym stylu neomauretańskim. Sam otwór ma kształt podkowy, sztukateria wykonana jest w formie muszli, kolumny są skręcone, a gzyms ażurowy. Wszystko to składa się na niepowtarzalny smak. O pozostałych częściach tej niesamowitej rezydencji trudno powiedzieć, w jakim stylu są utrzymane. Są tu elementy klasycyzmu, a brak symetrii wyraźnie wskazuje na modernistyczne techniki w architekturze.

Wystrój wnętrz wyraża najszerszą gamę upodobań i zainteresowań ekstrawaganckiego milionera. Jadalnię nazwał „salą rycerską” – jest to dobry przykład stylu pseudogotyckiego. A salon, w którym odbywały się bale, to przykład stylu Empire. Morozow zdecydował się ozdobić buduar swojej żony w stylu barokowym, ale to nie uchroniło pary przed faktycznym rozwodem. Niektóre pokoje mają wystrój chiński lub arabski. Na zewnątrz nad rezydencją założono niewielki wiszący ogród.

Właściciel nie pożył długo w swoim egzotycznym gnieździe. Śmierć Arsenija Morozowa była bardzo niezwykła – zmarł w wyniku zakładu w wieku 35 lat. Wiedząc, że jego rodzina nie aprobuje tego domu, zapisał go swojej kochance, jak to wówczas mawiano, „damie półświata”. Wkrótce posiadłość została sprzedana bogatemu przemysłowcowi naftowemu Montashevowi.

Dwór po rewolucji

Po 1917 roku w domu na krótko osiedlili się anarchiści, a następnie objazdowa trupa teatralna. W latach przedwojennych mieściła się tu Ambasada Japonii, w czasie II wojny światowej – Ambasada Brytyjska, po wojnie – Ambasada Indii. Od około 1959 roku dwór Morozowa na Wozdwiżence zaczęto nazywać Domem Przyjaźni Narodów, odbywały się w nim spotkania z przedstawicielami zagranicznymi i pokazy filmów zagranicznych.

W 2003 roku przeprowadzono generalną przebudowę i renowację budynku. Na specjalne zamówienie wykonano meble mahoniowe, kopiowane przez konserwatorów z dostępnych próbek obiektów z końca XIX wieku. Od 2006 roku jest to Dom Przyjęć naszego Rządu. Jest gospodarzem oficjalnych wydarzeń związanych z reprezentacją Rosji w organizacjach międzynarodowych.

W cudownej rezydencji na Wozdwiżence z powodzeniem odbywają się ważne spotkania delegacji z różnych krajów, negocjacje dyplomatyczne i konferencje międzynarodowe. W ten przedziwny sposób spełniły się prorocze przepowiednie Morozowa dotyczące wielkiej przyszłości zbudowanego przez niego domu.

Dwór Arsenija Morozowa na Wozdwiżence

Ten najbardziej niezwykły budynek w samym centrum Moskwy nazywany był domem hiszpańskim i zamkiem hiszpańskim. Nawet w niektórych przewodnikach podawano, że dwór Morozowa wzniesiono na wzór „architektury hiszpańskiej XV–XVI w.”. Jednak nie jest to do końca prawdą.

Pierwszy właściciel dworu, Arsenij Abramowicz Morozow, podróżując po Portugalii, zafascynowany pałacem w starożytnym mieście Sintra, postanowił zbudować podobny w Moskwie na Wozdwiżence. Pałac, który łączy w sobie elementy średniowiecznej architektury hiszpańsko-mauretańskiej i narodowego stylu manuelińskiego, uderzył go kombinacją pozornie niepasujących do siebie – dzwonnic i minaretów, kopuł i lancetowych okien, smoków i fantastycznych zwierząt. A milioner Morozow postanowił z kolei uderzyć w tron ​​​​matkę.

Wcześniej w tym miejscu na Wozdwiżence mieścił się cyrk obywatela Bawarii Karla Marcusa Genne. W 1892 r. pożar zniszczył budynek cyrku. Budynek nie podlegał renowacji.

Dwór Morozowa na Wozdwiżence

Teren, na którym znajdował się cyrk, nabyła Varwara Aleksiejewna Morozowa z domu Chludowa, która była żoną szanowanego i zamożnego Abrama Morozowa, właściciela manufaktury twerskiej.

Po śmierci męża przejęła kontrolę nad manufakturą w swoje ręce. Teren na Wozdwiżence znajdował się obok jej domu. Varvara Alekseevna kupiła tę działkę dla swojego trzeciego syna, Arseny'a. Nawiasem mówiąc, Arseny był kuzynem Savvy Timofeevicha Morozowa.

Zakładano, że spadkobierca stolicy ojca zbuduje tu godną rezydencję. Ale Arseny Abramowicz, znany ze swoich ekscentrycznych zachowań, postanowił zbudować prawdziwy zamek w stylu neomauretańskim. Według jednej wersji zgodził się z propozycją architekta Wiktora Aleksandrowicza Mazurina, według innej on sam nalegał, aby dom wyglądał jak portugalski pałac. Tak naprawdę zarówno klient, jak i architekt skłaniali się ku egzotyce, a architekt także ku ezoteryce.

Mazurin był absolwentem Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Otrzymawszy po ukończeniu studiów tytuł „klasowego artysty architektury” zbudował pawilon rosyjski na Wystawie Światowej w Antwerpii, a następnie w Paryżu. Nawiasem mówiąc, na Wystawie Światowej w Antwerpii Arseny Morozow spotkał się z architektem Wiktorem Mazurinem. Mazurin dużo podróżował i niczym prawdziwy architekt z każdej podróży przywoził albumy ze szkicami – rysunkami różnych budynków, detalami i fragmentami obiektów architektonicznych, które mu się podobały.

Budowę budynku na Wozdwiżence rozpoczęto w 1895 roku. Już na etapie budowy budynek stał się przedmiotem szyderczych rozmów Moskali, plotek, pogłosek i krytycznych publikacji prasowych. Opinia publiczna nie aprobowała egzotycznej rezydencji. Oliwy do ognia dolał sam architekt, który nie krył pragnienia mistycyzmu i wiary w wędrówkę dusz.

W ciągu pięciu lat projekt był wielokrotnie zmieniany, wprowadzano do niego zmiany i przeróbki. Architekt starał się łączyć elementy średniowiecza z motywami późnego renesansu. Przede wszystkim przeprojektowano elewacje, w których pojawiły się motywy muszelek, lin morskich, łuków w kształcie podkowy i ostrołuków oraz inne egzotyczne wówczas dla Moskwy elementy „architektury mauretańskiej”. Wnętrza lokalu wykonano w różnych stylach: chińskim, włoskim, mauretańskim.

Budowę wyjątkowego budynku ukończono w 1899 roku. Arseny Abramowicz Morozow otrzymał dom swoich marzeń - najbardziej fantazyjną rezydencję w Moskwie. To prawda, że ​​​​wielu śmiało się z jego snu, w tym jego najbliżsi krewni. Wśród Moskali zdarzały się nawet żarty na temat najbardziej „niezręcznego” domu. Nawet hrabia i pisarz Lew Nikołajewicz Tołstoj był krytykiem nieruchomości Morozowa.

Ogólna kompozycja dworu, z podkreślonym brakiem symetrii w częściach budynku, nawiązywała do charakterystycznych technik architektury secesyjnej.

Bryła domu była asymetryczna i zwrócona w stronę ulicy monumentalnym łukiem. Łuk pełnił funkcję bramy wjazdowej do zamku.

Zespół bramny uzupełniały okrągłe wieżyczki z postrzępionymi wzorzystymi wykończeniami. Prawie wszystkie kamienne elementy dekoracyjne są duże, a często wręcz groteskowe. W szczególności takimi elementami są grube, reliefowe „liny” oplatające budynek i miejscami „zawiązane” w węzły. Ciekawie zaprojektowano dekorację obramień okien wewnętrznej klatki schodowej lewej elewacji bocznej oraz nietypową konstrukcję ścian wież.

Arsenij Morozow organizował wieczory, o których mówiła cała Moskwa. Przykładowo na jednym z nich w przedpokoju stał wypchany miś ze srebrną tacą wypełnioną czarnym kawiorem.

Ale przeznaczeniem Arseny'ego Abramowicza było krótkie życie w luksusie egzotycznego domu.

W 1908 roku dla odwagi strzelił sobie w nogę, chcąc udowodnić, że człowiek jest w stanie znieść każdy ból. Wytrzymał ból. Ale zaczęło się zatrucie krwi, na które zmarł trzy dni później w wieku 35 lat.

Po rewolucji anarchiści zakwaterowali się w dawnej rezydencji Morozowów. A za nimi jest Proletkult.

Swoje przedstawienia wystawiali tu reżyserzy Siergiej Eisenstein i Wsiewołod Meyerhold. Ogólnie rzecz biorąc, tak zwany teatr Proletkult był bardzo wyjątkowy. Mały, ale wysoki hol posiadłości Morozowa został przekształcony w coś przypominającego arenę cyrkową. Widzowie ulokowani byli na dwóch stromych amfiteatrach, oddzielonych przejściami. Podłogę przed amfiteatrami pokryto okrągłym dywanem i znajdowała się tu scena. Ściany sali obwieszono panelami, zza których wyłaniali się bohaterowie.

Na przykład Eisenstein wystawił tu sztukę Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego „Wystarczająca prostota dla każdego mędrca”. Głównym celem spektaklu było zdemaskowanie światowej kontrrewolucji. Artystycznym środkiem tego objawienia były sztuczki cyrkowe, chodzenie po linie, a nawet krótki film wyświetlany na nagle opadającym ekranie.

Meyerhold wystawił sztukę „Śmierć Tarelkina” Aleksandra Wasiljewicza Suchowo-Kobylina. W rękach bohaterów znajdowały się patyki z bańkami byczymi na końcu. Suchy groszek zawinięty w bąbelki. Aktorzy uderzali się tymi bąbelkami, a czasem strzelali do siebie z pistoletów. Stopniowo scena zasnuła się dymem prochowym, na tle którego niczym kości wyróżniały się przedmioty gospodarstwa domowego wykonane z białych desek. A na środku sceny znajdowała się duża pułapka na myszy, w którą wpadł Tarelkin. Spektakl podziwiali Anatolij Łunaczarski i Władimir Majakowski.

Pod koniec lat dwudziestych XX w. budynek przekazano Ludowemu Komisariatowi Spraw Zagranicznych. W latach 1928-1940 mieściła się tu ambasada Japonii. W czasie wojny, od 1941 do 1945, był redaktorem angielskiej gazety The British Ally. W 1952 roku dom przekazano Ambasadzie Indii. W 1959 roku właścicielem budynku stał się „Związek Sowieckich Towarzystw Przyjaźni i Stosunków Kulturalnych z Narodami Obcych”. Dwór otrzymał potoczną nazwę Domu Przyjaźni.

Obecnie jest to Dom Przyjęć Rządu Federacji Rosyjskiej. Jednak pomimo obecnej oficjalnej nazwy, dwór nie zmienia swojej istoty i pozostaje niczym zamek z niesamowitej baśni czasu.

Z książki Historia Michała i Andronika Paleofagów autor Pahimer Georgy

III. CHRONOLOGIA PAtriarchów Arseniusza i Nikifora I. Za panowania Michała Paleologa na tron ​​patriarchalny Konstantynopola wstąpiło kolejno pięciu patriarchów, z czego jeden, Arseniusz, zajmował go dwukrotnie. Nie ma wątpliwości, że ten patriarcha zaczął

Z książki 100 wspaniałych zabytków Petersburga autor

Dwór Matyldy Kshesinskiej Być może jest coś, a może nawet wyjątkowego, w tym, że wszystkie domy przy tej alei, wygiętej w dziwny łuk, znajdują się tylko po nieparzystej stronie. Trudno znaleźć drugą aleję taką jak Kronverksky, na łuku Kronverksky

Z książki Wprowadzenie do nowej chronologii. Który mamy teraz wiek? autor Nosowski Gleb Władimirowicz

5.1. Pomysł Morozowa N.A. Morozow był najwyraźniej pierwszym naukowcem, który zasugerował, że autor Apokalipsy niczego celowo nie zaszyfrował, a jedynie opisał, używając ówczesnego języka astronomicznego, to, co faktycznie widział na gwiaździstym niebie; , tom 1,

autor Myasnikow starszy Aleksander Leonidowicz

Dwór Sawwy Timofiejewicza Morozowa na Spiridonowce Ten dwór na dawnym terytorium Zemlyanoy Gorod większości Moskali kojarzy się z imieniem bohaterki powieści Michaiła Afanasjewicza Bułhakowa „Mistrz i Małgorzata”. Wielu literaturoznawców nie zgadza się z tym, ponieważ

Z książki 100 wspaniałych zabytków Moskwy autor Myasnikow starszy Aleksander Leonidowicz

Dwór Kiekuszewa na Ostożence To arcydzieło stylu secesyjnego na Ostożence przypomina prawdziwy zamek. Nawet jeśli nie jest bardzo duży. Ale ze wszystkimi atrybutami właściwymi dla zamku.Dwór-zamek należał na początku XX wieku do jednego z głównych twórców moskiewskiej secesji - Lwa Nikołajewicza

Z książki Gdzie jest kanał Kryukowa... autor Zujew Gieorgij Iwanowicz

DWÓR SENATORA POŁOWCEWA Dom nr 12 na nabrzeżu Kanału Kryukowa został zbudowany według projektu akademika architektury M.E. Messmachera w 1887 r. Utalentowany architekt wziął pod uwagę nie tylko gusta estetyczne klienta, senatora A.A. Połowcewa, ale także jego miłość do rasowych koni wyścigowych

Z książki Ulica Marata i okolice autor Szeryk Dmitrij Juriewicz

Z książki Sekrety Ziemi Moskiewskiej autor Molewa Nina Michajłowna

Boyaryna Morozova Jakie dziwne pytanie: czy podoba mi się „Boyaryna Morozova” Surikova? Co to znaczy lubić? „Boyarina Morozova” jest odzwierciedleniem rosyjskiej historii, rosyjskiego charakteru, wreszcie Rosjanki. Z listu A.I. Sumbatowa-Yuzhina. 1909 Wychowano kobietę na stojaku.

autor Zujew Gieorgij Iwanowicz

Z książki Petersburg Kolomna autor Zujew Gieorgij Iwanowicz

autor

Dwór I.A. Morozowa na Prechistence nr 21 (1904–1906) Dlaczego zdecydowałam się uwzględnić w rozdziale nie samodzielną konstrukcję, ale pierestrojkę? Ta posiadłość miejska ma bardzo ciekawą historię. A według opinii współczesnych Lew Kekuszew dał z siebie wszystko. Ta rezydencja jest jedną z

Z książki Moskiewska secesja w twarzach i losach autor Sokołowa Ludmiła Anatolijewna

Rezydencja AA Morozowej na Wozdwiżenki nr 16 (1897–1899) Po wyjściu z holu stacji metra Arbatskaja pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, jest niesamowity zamek-rezydencja. Jak scenografia do filmu o podboju Moskwy... przez Maurów.Podobne emocje przeżywali także współcześni

Z książki Skarby i relikty epoki Romanowów autor Nikołajew Nikołaj Nikołajewicz

12. Czy rezydencja Ryabushinsky ujawni tajemnicę? W 1964 roku w Moskwie poznałem dużą rodzinę Peszków: córkę pisarki Nadieżdę Aleksiejewnę, którą wszyscy jej krewni nazywali Tymoszą – żartobliwy przezwisko nadane jej w młodości przez A. M. Gorkiego, jej

Z książki Legendy były z Kremla. Notatki autor Klara Masztakowa

ZAMEK MOORYSTAŃSKI NA WOZDWIŻENCE Mój dom na zawsze pozostanie w Moskwie... Arseniusz Morozow W wigilię minionego roku 1899, kiedy w mieście wcześnie zapadł fioletowy zmierzch, a złote kopuły kościołów zatonęły w śnieżycy, gotyckie okna starej Wozdwiżenki świeciło jasno

Z książki Niezapomniany. Książka 1. Nowe Horyzonty autor Gromyko Andriej Andriejewicz

Dwór przy ulicy Aleksieja Tołstoja Czytelnika może zainteresuje mała dygresja od tematu, na którą chciałbym sobie pozwolić w związku ze wspomnianymi negocjacjami. Przez ponad pół wieku w rezydencji Ministerstwa Spraw Zagranicznych ZSRR przy ulicy Aleksieja Tołstoja

Z książki Moskwa. Droga do imperium autor Toropcew Aleksander Pietrowicz

Jak uratować Morozowa? Aleksiej Michajłowicz był bardzo zmartwiony, kiedy wysłał dziewczynę, którą lubił, do Tiumeń. Przez kilka dni car Wszechrusi nic nie jadł, schudł, a wszyscy dworzanie szli ze spuszczonymi głowami, udając, że im też jest bardzo smutno. Nie wiadomo, jak długo to trwało

Dwór Morozowa przy Podsosensky Lane 21, który widać na zdjęciu, został zbudowany w 1879 roku. Wiadomo, że od połowy XVIII wieku majątek miejski w tym miejscu należał do fabrykantów Plavilshchikov. To od nich w 1839 roku majątek nabył Elisey Savvich Morozov. I już jego syn i spadkobierca Vikula Eliseevich w latach 1878–1879 zbudował nowy dom główny według projektu jednego z najsłynniejszych architektów tamtych czasów, Michaiła Cziczagowa.

Dwór Morozowów przy Podsosensky Lane. Wygląd

Kolejny spadkobierca Aleksiej Wikulowicz, przejmując majątek w 1895 r., postanawia przebudować dom według własnych upodobań i zaprasza architekta Fiodora (Franza) Szektela do przeprojektowania wnętrz. Dekoracja wnętrz rezydencji Morozów przy Podsosensky Lane stworzona przez Szektela jest jednym ze szczytów twórczości architekta, demonstrującym jego oryginalny talent i najwyższy poziom umiejętności. W prace projektowe zaangażowani byli słynny artysta Michaił Vrubel i młody rzeźbiarz Siergiej Konenkow.

Naszą znajomość dworu Morozowa zaczniemy od jego projektu zewnętrznego, którego styl można określić jako eklektyczny. Główne poddasze budynku ozdobione jest kartuszem z literą „M” (Morozowowie)

Na strychach po bokach anioły trzymają laskę, która jest atrybutem bogów handlu Hermesa (w starożytnej Grecji) i Merkurego (w starożytnym Rzymie), co jest całkiem zrozumiałe dla głównego domu miejskiej posiadłości kupieckiej i producenci, znani w całej Europie jako „królowie tkactwa” Rosji

Dynastia Morozowów jest bardzo liczna, zwykle jej przedstawiciele wyróżniają się gałęziami rodziny: Zacharowicz, Abramowicz, Wikulowicz i Timofiejewicz. Każdy oddział miał własną manufakturę (przedsiębiorstwo) w różnych miastach Rosji. Tak więc Vikula Eliseevich, która zbudowała tę rezydencję, była właścicielem manufaktury Orekhovo-Zuevskaya. To za fundusze Wikulowiczów zbudowano w Moskwie Szpital Dziecięcy Morozowa, który nadal służy swojemu celowi.

Ale wróćmy do rezydencji Morozowa na Podsosensky Lane. Bezpośrednio pod bocznymi attykami data budowy rezydencji uwieczniona jest w kartuszach nad oknami drugiego piętra.

Na rogach fasady budynek zdobią wazony w stylu antycznym i girlandy obfitości.

Główne wejście podkreśla balkon na drugim piętrze i podtrzymujące go postacie mitologicznych Atlantydów

Te rzeźby są nowsze, wykonane przez Siergieja Konenkowa. Był wtedy zupełnie początkującym rzeźbiarzem, studentem i przy urządzaniu tego domu nie tylko dobrze mu płacono, ale też nie ograniczano go w jego fantazjach

Brama wjazdowa na posesję również wykonana jest w stylu ogólnym dworku.

Przyjrzyjmy się bliżej groźnym twarzom bogów po obu stronach bramy

W przeciwieństwie do większości innych rezydencji w Moskwie, majątek ten niewiele zmienił właścicieli: Morozowowie posiadali go aż do rewolucji 1917 roku. Po nacjonalizacji w miejscu dworu pojawiło się wielu mieszkańców: anarchiści, przedszkole, instytut naukowy, wydawnictwo i różne organizacje społeczne. W ponadczasowości lat 90-tych funkcjonował tu nawet sklep handlowy, który wnętrza traktował dość bezceremonialnie. Obecnie mieści się tu albo jakiś oddział Towarzystwa „Wiedza”, albo publiczny fundusz dla weteranów wojskowych. Wejście do dworu nie prowadzi przez wejście frontowe z atlasami, lecz przez wejście boczne, od strony dziedzińca, do którego prowadzi brama wjazdowa. W rezultacie znajdujemy się na dwubiegowych marmurowych schodach. Ma kasetonowe sufity z formowanymi gzymsami i malowidłami typu grisaille na szczycie ścian. Malowidła przedstawiają gryfy. W podobny sposób zaprojektowano górny podest klatki schodowej, do którego prowadzą drzwi do pomieszczeń na drugim piętrze.

Zdjęcia wnętrz rzadko kiedy kończą się sukcesem, dlatego w dalszej części posłużmy się także zdjęciami zaczerpniętymi z serwisu „Noble Estates. Podmoskovnye.ru” za uprzejmą zgodą ich autora. Zdjęcia te można łatwo rozpoznać po logo witryny w rogu. Tak więc ze szczytu schodów przez korytarze przechodzimy do korytarzy i salonów rezydencji. Ale same te sale są dziełem sztuki: spójrz, jak skomplikowany i kapryśny jest wielopoziomowy gzyms sufitu, jakie eleganckie malowanie ścian

Uważa się, że salę zdobią malowidła w stylu rzymskich willi, dlatego podziwiamy tak rzadki w Moskwie styl pompejański

Oto malowidła na ścianach

Malowidła pilastrów i wewnętrznej powierzchni łuku oddzielającego jedną część sali od drugiej:

Druga część sieni posiada taki strop z dwoma rzędami kasetonów

Malowidła wewnątrz kesonów

Cenne jest to, że zachował się tu nie tylko strop, ale także wystrój przestrzeni pionowej ściany

Bardzo elegancki projekt paneli ściennych i grup drzwiowych przedpokoju

O ile rozumiem, autorem wnętrz drugiego piętra jest architekt M. Chichagov. Nie wiem, czy to on zaprojektował tę wersję sal, którą widzimy, ale pewne jest, że kolejne sale na drugim piętrze zachowały jego dekorację. Najpierw wejdziemy do niebieskiej sali tanecznej

Odnowiono także sufit i ściany, ale ponieważ budynek pełni funkcję administracyjną, pomieszczenie wypełnione jest nowoczesnymi meblami biurowymi. Nie zwracajmy na to uwagi, spójrzmy na sztukaterię sufitu i portali drzwiowych

Projekt portalu drzwiowego w sali tanecznej rezydencji Morozowa przy Podsosensky Lane

Efektowna lampa sufitowa na żyrandol (żyrandol jest nowoczesny, nie pokazuję)

W sali tanecznej nadal znajduje się marmurowy kominek.

Nad nim lustro z bardzo okazałą dekoracją sztukatorską

Do takiego pomieszczenia muzycznego prowadzą pozostałe drzwi z holu

Trójwymiarowe obrazy na panelach ściennych wskazują na muzyczne przeznaczenie pomieszczenia.

Bujne sztukaterie sufitów i ścian robią wrażenie

Listwy sztukatorskie zajmują całą przestrzeń sufitu, dlatego abażur staje się jego częścią

Następnie turystom pokazywane są pomieszczenia pierwszego piętra, udekorowane już przez F.O. Shekhtela. Po pierwsze, jest to hol od frontu (pamiętacie frontowe wejście z atlasami i balkonem zamiast baldachimu?). Został zaprojektowany w stylu egipskim

Bardzo jasne, bogate kolory. Niezwykłe obrazy skrzydlatych węży

Przedziwne połączenie stylizowanych lotosów i pięcioramiennych gwiazd w jednym obiekcie

I na koniec wizytówka tej rezydencji, jedno z najlepszych dzieł F.O. Shekhtela – dwuświetlne biuro właściciela

Tutaj widok z przeciwnej strony, w stronę łuku wejściowego

Biuro wykonane jest w ulubionym przez architekta stylu gotyckim, w całości ozdobione drogim ciemnym drewnem

Schody prowadzące na drugie piętro, ozdobione wykwintnymi rzeźbami, zdają się płynąć do dolnego pomieszczenia

U stóp schodów siedzi gnom lub starzec

U jego stóp otwarta księga z łacińskim napisem „Życie jest krótkie, sztuka jest wieczna”

Ten starzec nie wydawał mi się miły, jego haczykowaty nos i wystający ząb nie budziły zaufania.

Niezwykłego wizerunku klatki schodowej, która sama w sobie jest dziełem sztuki, dopełnia smok siedzący na słupie u szczytu schodów

Należy pamiętać, że nawet filar, na którym siedzi smok, wydaje się być pokryty łuskami. A wyobraźnia projektu i wspaniała drewniana rzeźba schodów są absolutnie nie do uwierzenia

Na parterze uwagę zwraca także kominek z półką wspartą na rzygaczach.

Ciekawie jest patrzeć na te potwory z różnych stron, ich mimika zdaje się zmieniać (napisałem i pomyślałem: może oni mają twarze? No cóż, te raczej mają twarze ;-)

Na szczycie kominka znajdują się dwie maski gargulców i cztery unikalne rzeźbione głowy.

Zachował się zegar w kształcie gotyckiej wieży oraz krzesło przypominające tron ​​z rzeźbionym gotyckim zwieńczeniem na odwrocie.

Spróbujmy odwrócić wzrok od magii pierwszego piętra i spojrzeć w górę na sufit ozdobiony rzeźbami i obrazami

Na drugim poziomie otwory okienne wypełniają witraże, które tłumią jasne światło z ulicy i tworzą półmrok w biurze

Również na poziomie drugiego piętra drewniane panele biura ozdobione są dużymi, malowniczymi panelami stworzonymi przez Michaiła Vrubela na motywach „Fausta” Goethego. Po lewej stronie panel „Mefistofeles i uczeń”, po prawej „Lot Mefistofelesa” (wszystkie oryginały przechowywane są w Galerii Trietiakowskiej)

Jeśli wejdziesz po schodach, to po bokach wnęki na platformie pośredniej znajdą się jeszcze dwa wąskie pionowe panele Vrubela: „Faust”...

...i „Margarita” (Vrubel napisał to zdjęcie od swojej żony)

Sama nisza na środkowym podeście schodów nawiązuje do czasów rycerzy i królowych

Kolumny schodów kończą się tutaj takimi fantazyjnymi szyszkami łopianu.

Do biblioteki prowadzą schody, wejście do niej ozdobione jest właśnie takim łukiem w kształcie strzały

Biblioteka, choć stanowi część biura, została zaprojektowana w innej odmianie stylu gotyckiego. Jest tu jaśniejsze drewno, poza tym jest to pokój narożny i jest więcej okien i światła. Na kolejnej panoramie biblioteki oprócz szafek widać drzwi do sąsiedniego pokoju na drugim piętrze, z ostrym łukiem i górnymi kręconymi zawiasami

Zauważam, że na zdjęciu oświetlenie elektryczne i lampa błyskowa zniekształcają naturalny odcień drzewa, czyniąc go żółtym i wulgarnym. Rzeczywiście, fakturę drewna biblioteki pamiętam jako miękką i szlachetną. Na zdjęciach bez lampy błyskowej odwzorowanie kolorów jest bliższe rzeczywistości. Sam sufit jest godny uwagi i podziwu.

Na całym obwodzie biblioteki, w górnej części ścian pod stropem, znajduje się malowany fryz oparty na fabule wiersza Goethego o lisie Reinecku. Wiersz ten przedstawia różne typy społeczeństwa w średniowiecznych Niemczech w obrazach zwierząt (podobnie jak w bajkach Kryłowa)

Najprawdopodobniej wielokrotne odniesienie do twórczości Goethego w projekcie rezydencji Morozowa przy Podsosensky Lane nie jest przypadkowe: architekt nie tylko stworzył wnętrze, ale wyraził pewien pomysł, pewien światopogląd zgodnie z planami i życzeniami klienta. Wypełnienie przestrzeni obrazami i symbolami miało pomóc odsłonić tę ideę, stworzyć odpowiedni nastrój dla właściciela i/lub gości, wywołać skojarzenia i wspomnienia.

Ciekawie jest porównać biura właścicieli w tej i mojej innej ulubionej rezydencji – . Tak jak biuro Ryabushinsky'ego reprezentuje wyspę biznesmena w domu będącym prototypem porządku świata, tak biuro A.V. Morozova ukazuje nam twórczą osobę, która całkowicie poświęciła się kolekcjonowaniu dzieł sztuki

Wzdłuż ścian dębowe regały wykonane specjalnie do tego pomieszczenia. Należy pamiętać, że górna część szafek została zaprojektowana na wzór dachu średniowiecznego domu europejskiego: z dachówek i wieżyczek

Wszystko tutaj jest przemyślane i niezwykle funkcjonalne: szafki posiadają wysuwane półki ułatwiające pracę z litografiami i ciężkimi tomami. Przecież klient Aleksiej Wikulowicz Morozow kolekcjonował starożytne ikony, ryciny, przedmioty z porcelany, kryształu i szkła, a także rzemiosło ludowe. Aby przechowywać i eksponować swoją bogatą kolekcję, A.V. Morozow w 1914 roku dodał do rezydencji nowy budynek z trzema salami. A te szklane szafki w biurze służyły właścicielowi jako gabloty na porcelanę. Cóż, spójrz na rzeźbione drewno - chcesz go po prostu dotknąć, przesunąć ręką po tych krzywiznach

Ogólnie rzecz biorąc, rzeźbione drewno w całym biurze to po prostu pieśń pieśni, zachwycający efekt nieokiełznanej wyobraźni, wykwintnego smaku i mistrzowskiego wykonania. Tutaj łuk wejściowy ozdobiony jest takim elementem, którego przeznaczenia nie znam, ale jestem gotowy podziwiać bez końca

Chciałbym szczególnie zwrócić Państwa uwagę na najwyższy kunszt wykonania: właśnie w tym przypadku mamy do czynienia z momentem, w którym rzemiosło osiąga wyżyny sztuki. Patrzysz na rzeźby biura i salonu - i mimowolnie przychodzą Ci na myśl linie O. Mandelstama:

...piękno nie jest kaprysem półboga,

I drapieżne oko prostego stolarza.

Tak więc wszystkie meble zostały wykonane w fabryce Pawła Schmidta, który był żonaty z siostrą właściciela, Aleksiejem Morozowem. Fabryka mebli P. Schmidta posiadała tytuł Dostawcy Dworu Jego Cesarskiej Mości.

Na środku biblioteki znajduje się sześciokątny stół wykonany według projektu F. Szektela

Początkowo co druga komórka tego sześcioboku była witryną, w której wystawiano cenne rarytasy z kolekcji rozwijającej się przez trzy pokolenia rodziny Morozowów. Natomiast do studiowania tomów i rycin wykorzystywano przestrzenie w postaci stołów umieszczonych pomiędzy gablotami. Oto zdjęcie sprzed stu lat, pokazujące, jak zostało to pomyślane i pierwotnie wdrożone. Zwróć także uwagę na lampy: centralną nad stołem i poszczególne lampy nad każdym stanowiskiem pracy. Przecież lampy z rezydencji nie przetrwały do ​​dziś, a F. Shekhtel kompleksowo zaprojektował wnętrza i dopracował wszystkie najdrobniejsze detale, aż po klamki i kratki wentylacyjne

Ponadto stół ten pomaga oświetlić salon znajdujący się pod biblioteką. Nie do końca pamiętam, czy komórki stołu są rozsunięte, czy też usunięto sześciokąt na środku stołu, ale jakoś zapewniono dostęp do żarówek znajdujących się w podłodze pod stołem i oświetlających dolny salon wg. zasada wbudowanych lamp sufitowych. Teraz tam pojedziemy i zobaczycie jak zorganizowane jest oświetlenie salonu. Z biblioteki nie możesz przejść bezpośrednio do znajdującego się pod nią salonu, musisz wrócić schodami z gnomem na pierwsze piętro biura i tymi drzwiami wejść do salonu rocaille. Należy pamiętać, że drzwi od strony szafki wykonane są w stylu gotyckim...

...a od wewnątrz te drzwi są już wykonane w stylu rokoko, podobnie jak sam salon

Jak już wspomniałem, architekt stylizował wnętrze w najdrobniejszych szczegółach. Tak zaprojektowano klamki i dziurki od klucza od wewnątrz

No i same drzwi. Wygląda na to, że użyto tu kilku gatunków drewna w stylu intarsji. I oczywiście najwyższa sztuka rzeźbiarza

Drzwi od wewnątrz przypominają nieco pawia z gigantycznym ogonem, co jednak bardzo komponuje się ze stylem i duchem rokoka

Salon Rocaille jest mały, ciężko zrobić zdjęcie panoramiczne, a wokół tłoczą się turyści, spieszą się, żeby wszystko obejrzeć i uchwycić, więc nie udało mi się znaleźć ogólnego zdjęcia salonu ani w domu, ani w internecie . Rozważymy to w częściach. Oto najbardziej ogólny pogląd

Ściany ozdobione są francuskimi gobelinami, których motyw kwiatowy i dworski w połączeniu z delikatnymi pastelowymi odcieniami doskonale pasuje do ogólnego stylu pokoju. Ze względu na te kraty pokój nazywany jest także salonem z gobelinem.

Uważa się, że ze względu na gobeliny, które szkodzą jasnemu światłu, wykonano tu stonowane oświetlenie centralne poprzez matowe szkło sufitu. Do utrzymania tego oświetlenia wykorzystano sześciokątny stół na piętrze biblioteki. Tak wygląda lampa sufitowa po wyłączeniu żyrandola (w projekcie w ogóle nie uwzględniono lamp wiszących; żyrandol jest dziełem kolejnych mieszkańców dworku)

Oto lampa sufitowa w salonie typu rocaille z włączonym żyrandolem

Po raz kolejny podziwiam bystry talent architekta: styl rokoko zakłada duży ładunek dekoracyjny, ale stylizacja Szektela jest tak wyrafinowana i elegancka, że ​​widz nie ma poczucia nadmiaru i ciężaru, wszystko jest harmonijne, ale jednocześnie luksusowe, zabawne i wygodne. Kulą rządzi tu lok, elegancka zakrzywiona linia, tak jak powinno być we wnętrzach rokokowych. Sufit salonu ozdobiony jest złoconymi rzeźbami

W dwóch przeciwległych rogach salonu rocaille znajdują się lustra, które wizualnie zwiększają przestrzeń dzięki wielokrotnym odbiciom. Ale jak oryginalnie to zrobiono! W jednym rogu lustrzany wykusz z sofą.

Wykusz sprawia wrażenie cennej zabawki, bajecznie magicznego zakątka

W tym projekcie można również zobaczyć niektóre bajkowe ptaki.

A naprzeciw lustrzanego wykusza znajduje się lustro nad jaspisowym kominkiem

Szereg jaspisów budzi szacunek swoją mocą i naturalnym pięknem

Tutaj nawet kratki grzewcze i wentylacyjne są dziełami sztuki.

Być może chodzi tu o biuro i salon Rocaille, te dwie perły rezydencji Morozowów przy Podsosensky Lane. Turystom pokazywane są jeszcze dwa pokoje na pierwszym piętrze, niedawno odtworzone. Właściwie pozostał tam tylko sufit. Przeznaczenie lokalu nie jest dokładnie znane. Pierwszy pokój prezentowany jest jako palarnia lub salon dla mężczyzn. Znajduje się tu kasetonowy strop wykonany z drewna o bardzo nietypowym wystroju przypominającym figury szachowe

W tym gabinecie zachowała się boazeria ścian, jest ona jednak zupełnie zwyczajna. Pokój naprzeciwko, sądząc po wystroju, to pokój dzienny dla kobiet, a raczej dla dziewcząt. Szukać siebie

Stosowane jest tutaj malowanie na sztukateriach

Bukiety i girlandy o bardzo delikatnych kolorach i odcieniach

I wreszcie o całym osiedlu jako całości. Na dziedzińcu dworu znajduje się dom, gruntownie przebudowany i zbudowany na trzech piętrach. Uważa się, że część piwnic i pierwszego piętra pozostała po pierwszym właścicielu, kupcu Plavilszczikowie. Do tego domu dobudowano ogród zimowy według projektu F. Szektela. Nie zachował się on do dziś nawet na zdjęciach, jednak pewne jego ślady są nadal widoczne. Na zdjęciu poniżej ceglany płot z żelaznym płotem na górze pokazuje obwód ogrodu zimowego. Łuk, którego ślady widoczne są na fasadzie, najprawdopodobniej wyznaczał kształt sklepienia. Na zdjęciu niezbyt wyraźnie to widać, ale środkowe okno to drzwi. Teraz prowadzi dosłownie donikąd, ale wcześniej prowadziły z niego schody do ogrodu zimowego. Sam łuk został ozdobiony rzeźbiarskimi obrazami M. Vrubela.

Według projektu F. Szektela w głębi posiadłości wzniesiono kopułową kaplicę staroobrzędowców, która również nie zachowała się. Wszyscy Morozowowie należeli do staroobrzędowców i ściśle przestrzegali zwyczajów sprzed reformy. Zatem mężczyźni Morozowów z pewnością nosili gęstą brodę. Oto oni, przedstawiciele 4 gałęzi rodziny Morozowów: Abram Abramowicz, Timofey Savvich, Wasilij Zakharovich, Vikula Eliseevich

Ku wdzięcznej pamięci właścicieli dworu Morozowów przy Podsosensky Lane należy powiedzieć, że po rewolucji 1917 r. A.V. Morozow nie wyjechał za granicę, ale pozostał opiekunem znacjonalizowanych skarbów. Udało mu się nawet na krótki czas otworzyć w swojej dawnej posiadłości muzeum, ale potem unikatowa kolekcja została rozesłana do muzeów. Wyobraźcie sobie, co to była za kolekcja, jeśli nawet po stratach poniesionych w latach rewolucyjnych jej przedmioty trafiły do ​​Izby Zbrojowni, Muzeum Historycznego, Galerii Trietiakowskiej, obecnego Państwowego Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina i innych muzeów! Unikalna porcelana trafiała głównie do muzeum w Kuskowie. Oto portret autorstwa W. Sierowa przedstawiający tego niezwykłego człowieka, kolekcjonera, który zgromadził m.in. najlepsze kolekcje porcelany i ikon, jakie kiedykolwiek istniały w Rosji