Według portalu ranker.com, jeden z najlepszych rosyjskich pianistów, Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej Denis Matsuev zajmuje 36. miejsce w światowym rankingu profesjonalistów w 2015 roku. Już w wieku 9 lat wykonał koncert Haydna z Irkucką Orkiestrą Symfoniczną na scenie regionalnej filharmonii, aw wieku 23 lat został zwycięzcą XI Międzynarodowego Konkursu Czajkowskiego. Teraz Matsuev umiejętnie łączy działalność koncertową z działalnością społeczną i muzyczną i jest bardziej popularny niż kiedykolwiek. Żona Denisa Matsueva powinna być kobietą niezwykłą - uważają fani muzyka i mają rację.
Artystyczny, dobrze wychowany, zawsze przyjazny i bardzo sympatyczny, Matsuev przyciąga wiele kobiecych spojrzeń. Słynny pianista jednak niechętnie opowiada o swoim życiu osobistym, bo „nie lubi o tym rozmawiać” i próbuje to wyśmiać. Zwykle deklaruje, że z natury jest romantykiem i tak naprawdę jest żonaty z Muzyką, a jeśli ma kochankę, to jest to Jazz. I dodaje, że jest zawsze zakochany - to bardzo sprzyja udanej twórczości muzycznej.
W rzeczywistości Denis Leonidovich jest żonaty od ponad 10 lat, a jego żoną jest baletnica Teatru Bolszoj Ekaterina Shipulina. Jest 4 lata młodsza od swojego męża i udało jej się zrobić wielkie postępy w życiu. Jest zwyciężczynią IX Międzynarodowego Konkursu Tancerzy i Choreografów Baletu w 2001 roku w Moskwie - II nagroda, srebrną medalistką tego samego konkursu w Luksemburgu w 1999 roku, zwyciężczynią konkursu o Złotą Lirę w nominacji "Kobieca Twarz Roku ” w 2005 roku i Honorowy Artysta Federacji Rosyjskiej. W Teatrze Bolszoj Shipulina ma dobrą opinię: często tańczy partie solowe w popularnych produkcjach baletowych i grała główne role w takich przedstawieniach jak Giselle, Notre Dame Cathedral, Spartacus, The Legend of Love, Manon Lescaut i wielu innych.
Matsuevowie często muszą się rozstawać, ale to tylko wzmacnia ich miłość. Według wszechobecnych mediów i krewnych ich związek jest uważany za jeden z najsilniejszych w dziedzinie kultury rosyjskiej. Denis Leonidovich bardzo często podróżuje po całym świecie, a poza tym zajmuje się działalnością społeczną. Jest prezesem fundacji charytatywnej New Names, która zajmuje się edukacją muzyczną młodego pokolenia w regionach oraz wspieraniem młodych talentów w nauce i twórczości, a także organizacją konkursów. Jest także członkiem Rady Kultury i Sztuki przy Prezydencie Federacji Rosyjskiej, przewodniczącym Rady Społecznej przy Ministerstwie Kultury. On i jego żona mają mało czasu na wypoczynek i starają się go spędzać razem.
Latem 2016 roku wokół tego małżeństwa zaczęły krążyć uporczywe plotki, że Ekaterina Shipulina przygotowuje się do zostania matką, ale oboje zachowywali tajemniczą ciszę. To prawda, że baletnica jakoś zauważyła w jednej z rozmów, że nie martwi się trudnościami zawodowymi związanymi z narodzinami dziecka: jej matce, również baletnicy, udało się urodzić dwie córki i wrócić na scenę. W październiku żona Denisa Matsueva urodziła córkę. Teraz ich rodzinne szczęście stało się jeszcze bardziej harmonijne i pełne.
Olga Shablinskaya, AiF: „Każdego ranka ciało się rozpada” - to słowa twojego kolegi ...
Ekaterina Shipulina: To prawda! Jeśli nic cię nie boli, to już nie żyjesz - tak żartują w balecie. Barwa McGregor, "Bohater naszych czasów" Cyryl Serebrennikow I Jurij Posochow- ultranowoczesne balety, po których ciało nie należy do ciebie. Ale rano idziesz do teatru, zaczynasz się rozgrzewać... Chyba można nas nazwać nieostrożnymi: nie widzimy granicy, kiedy trzeba się zatrzymać i iść do lekarza.
Mój przyjaciel niedawno poprosił o próbę sztuki "The Legend of Love" Jurij Grigorowicz gdzie tańczę główną część - Mechmen Banu. Potem powiedziała: „Jestem w szoku! Powtarzasz ten sam ruch sto razy. Widz widzi efekt końcowy i myśli: tak, każdy może tak skakać, biegać, kręcić się! I to jest wielki komplement dla artysty: jeśli wszystko wygląda na łatwe, oznacza to, że najcięższa praca na sali została wykonana pomyślnie.
Solistka Baletu Bolszoj Ekaterina Shipulina Zdjęcie: RIA Novosti / Ilya Pitalev
- Katya, wiem, że z powodu poważnej kontuzji nie wychodziłeś na scenę przez ponad rok ...
- Odbyła się próba „Sezonów rosyjskich” Aleksiej Ratmański. Po skoku źle wylądowałem. Obrzęk kolana, ogromny krwiak... Werdykt lekarzy: "Łzawienie łąkotki". 4 miesiące byłam leczona zastrzykami. Było tylko gorzej. Poszedłem do innego lekarza, zrobili drugie zdjęcie... I okazało się, że zostałem źle zdiagnozowany - faktycznie więzadło zostało zerwane.
Przyjaciele doradzili lekarzowi w Austrii, który dosłownie „skupia” piłkarzy i narciarzy. Operacja trwała około 4 godzin.
I już 5 godzin po operacji przyszła do mnie pielęgniarka i powiedziała: „Teraz pójdziemy na spacer”. Byłem bardzo zaskoczony! Moim zdaniem ludzie po takiej operacji leżą przez tydzień i nie ruszają się. I poszłam na spacer o kulach. I tak każdego dnia. Z fizjoterapeutą zaczęli powoli rozwijać kolano. Mimo tego, że ból znosiłam od dzieciństwa, w pewnym momencie wpada w rozpacz... Robisz wszystko, ale noga się nie rusza. Płaczesz, rozumiesz, że wszystko przepadło, życie się skończyło… Tak, ja też odzyskałam 8 kg, pojawiły się policzki, które zwykle mam zapadnięte.
Ale próbowałem znaleźć pozytywy nawet w tej pozycji. Zwiedziłem wszystkie muzea w Wiedniu, poszedłem do Opery Wiedeńskiej na trzy przedstawienia. Po powrocie do Moskwy - dwa treningi dziennie na siłowni, fizjoterapia, pływanie. Robiła wszystko, by jak najszybciej wrócić na właściwe tory. W sumie nie wychodziłem na scenę przez 13 miesięcy…
- Jaką rolę pełniłeś jako pierwszy po operacji?
- To był balet „Spartakus” Jurija Grigorowicza. Partia lidera kurtyzan Egina jest uważana za jedną z najtrudniejszych w naszym repertuarze: ogromna liczba skoków. W tym czasie mój nauczyciel jeszcze żył Tatiana Nikołajewna Golikowa- bardzo silna kobieta o silnej woli. W teatrze przekonano ją: „Dlaczego Shipulina miałaby wyjść w trudnym przedstawieniu? Najpierw dajmy mu trochę odmiany”. Ale Golikova i ja postanowiliśmy zatańczyć w Spartaku. W przeciwnym razie możesz walczyć przez całe życie po kontuzji i uważać, że nie jesteś jeszcze gotowy na trudny balet…
Ekaterina Shipulina. Zdjęcie: RIA Novosti / Valery Levitin
/stat.aif.ru/img/topic_tr_red.gif" target="_blank">http://stat.aif.ru/img/topic_tr_red.gif); załącznik w tle: początkowy; pochodzenie w tle: początkowy; tło- klip: początkowy; kolor tła: początkowy; przepełnienie-x: ukryte; przepełnienie-y: ukryte; rodzina czcionek: Roboto, bezszeryfowa; pozycja tła: 0% 4px; powtórzenie tła: brak powtórzeń brak powtórzeń ;"> I lody!- A co gwiazda baletu robi poza sceną, żeby zachować idealną formę?
- Nic specjalnego. Jestem absolutnie prostą osobą, bez żadnych gwiezdnych dziwactw. Ale wszyscy są tak przyzwyczajeni do oglądania mnie na scenie „królewskiej” Bolszoj, że myślą: Shipulina jest zimna, arogancka… Nie wiem, może to dlatego, że moje rysy twarzy są tak ostre? .. Ale kiedy ja im bliżej rozpoznają, mówią: „Panie, myśleliśmy, że jesteś taką suką, ale okazuje się, że jesteś serdeczną osobą o anielskim charakterze!”
Wszelka sława znika, gdy tylko osoba opuszcza scenę. Można odpocząć po pracy. A do jedzenia, w tym: mamy taką aktywność fizyczną, że wszystko się wypala.
Na przykład uwielbiam uzbecki plov. Jem czekoladę, lody w dowolnych ilościach. A ja uwielbiam sama gotować. Ostatnio po raz pierwszy ugotowałam lagmana - jednak pod dyktando znajomego.
- W naszym ostatnim wywiadzie powiedziałaś, że nie chcesz opóźniać macierzyństwa...
- Z pewnością. Ale tutaj, jak Bóg zechce. Czy boję się, że wypadnę z rutyny pracy z powodu ciąży? Nie, absolutnie nie straszne. Na moich oczach moja mama jest baletnicą, która urodziła dwie córki i wróciła na scenę.
Wirtuoz pianisty Matsuev jest znany nie tylko w Federacji Rosyjskiej, ale także daleko poza jej granicami. Muzyk nie raz udowodnił, że nie bez powodu zasługuje na wielkie nazwisko. Na świecie Matsuev jest znany i szanowany. Ostatnio temat narodowości Denisa Matsueva staje się coraz bardziej aktualny. Czy pochodzenie i miejsce urodzenia wybitnej postaci kultury ma wpływ na jego sukces? Spróbujmy zrozumieć ten artykuł.
Młodość muzyka
Denis Leonidovich Matsuev urodził się w Irkucku w 1975 roku. Chłopiec spędził całe dzieciństwo w swoim rodzinnym mieście. Muzyk wciąż z nostalgią wspomina jezioro Bajkał i jego okolice. Nauczanie muzyki Denisa nie było łatwe. Przyszła gwiazda światowej klasy mogła zabłysnąć w dziedzinie sportu, ponieważ Matsuev był szaleńczo zakochany w piłce nożnej. Jednak chłopiec dał pierwszeństwo muzyce.
Po ukończeniu szkoły muzycznej Denis wstąpił do szkoły muzycznej. Tutaj Matsuev studiował do 1991 roku. Rodzice Denisa dostrzegli w swoim dziecku prawdziwy talent i dlatego doradzili młodemu mężczyźnie, aby kontynuował naukę. Muzyk przenosi się do Moskwy, gdzie rozpoczyna naukę w szkole muzycznej w Państwowym Konserwatorium. Już na początku lat 90. Denis został laureatem fundacji charytatywnej New Names, która zyskała uznanie na całym świecie. Taka nagroda pozwoliła Matsuevowi dać wiele koncertów w różnych krajach. Papież, królowa angielska, liczne głowy państw i inni wysocy urzędnicy wysoko ocenili doskonałe występy Denisa Matsueva. Narodowość muzyka była znana wielu zagranicznym słuchaczom. Można powiedzieć, że Rosja ma inny symbol kulturowy w osobie wybitnego muzyka.
Rodzina
Ojciec Denisa był kompozytorem i muzykiem. Pisał muzykę dla teatrów w Irkucku. Działalność matki przyszłej celebrytki wiązała się również ze sztuką. Irina Dmitrievna Matsueva (Gomelskaya) pracowała jako nauczycielka gry na fortepianie. Co zaskakujące, nawet dziadek i babcia Denisa Leonidowicza byli muzykami. Mój dziadek ze strony ojca grał na instrumentach perkusyjnych w Irkuckiej Orkiestrze Cyrkowej. Babcia uczyła w szkole muzycznej. Tak więc rodowód bohatera naszego artykułu jest nie mniej interesujący niż osobowość samego Matsueva.
Co możesz powiedzieć o narodowości rodziców? Denis Matsuev nie ukrywa informacji o swoim rodowodzie przed mediami. Muzyk twierdzi, że ma syberyjskie i osetyjskie korzenie.
Niełatwo wytłumaczyć wzrost zainteresowania mediów tematem narodowościowym. Najprawdopodobniej poszczególne rosyjskie środki masowego przekazu po prostu nie mogą istnieć bez poruszania drażliwych tematów i osobliwych problemów. Przedstawiciele każdej narodowości chcieliby zobaczyć swojego rodaka w słynnym muzyku, dlatego tak bardzo starają się znaleźć informacje o tym, skąd pochodzi Denis Matsuev. Narodowość muzyka interesuje ich nie mniej niż jego osiągnięcia i życie osobiste. Temat ten zostanie omówiony w naszym artykule.
Denis Leonidovich Matsuev: narodowość
Słynny muzyk, w przeciwieństwie do wielu kolegów z dziedziny sztuki, nie ukrywa swojego pochodzenia. „Jestem Syberyjczykiem” – powiedział Denis Leonidovich w rozmowie z Władimirem Poznerem. Co więcej, muzyk poważnie wierzy, że Syberyjczyk jest narodowością.
Denis Matsuev to Osetyjczyk, Polak, Estończyk, Niemiec, a nawet Żyd w jednym. Jest dobrze zaznajomiony ze swoją genealogią, dlatego posiada pewne informacje o pochodzeniu swoich przodków. Jednocześnie Matsuev nie zamierza kwestionować swojego przywiązania do Rosji. Artysta jest naprawdę zakochany w Syberii. Jest pewien, że w tych stronach zachował się duch pewnego buntu i stanowczości, ustanowiony w czasach dekabrystów. Tu dochodzimy do pytania, czy miejsce urodzenia ma wpływ na talent człowieka. Na pewno i to w bardzo dużym stopniu. Wyraźnie widać, jak muzyk inspiruje się miejscami, w których się urodził i spędził dzieciństwo.
Tak więc pytanie, kim jest Denis Matsuev według narodowości, jest bardzo trudne. Muzyk ma w rodzinie różnych przodków, o których często lubi opowiadać.
Światowe uznanie
Od początku 2000 roku Denis Leonidovich zaczął zdobywać coraz większe uznanie i uznanie - zarówno w kraju, jak i za granicą. Matsuev koncertuje na całym świecie. Najbardziej znane zespoły muzyczne i orkiestry chętnie współpracują z utalentowanym wykonawcą.
Za swoje główne osiągnięcie Matsuev uważa album „Unknown Rachmaninov”, nagrany na fortepianie samego kompozytora. Nagranie albumu nie mogłoby mieć miejsca, gdyby Aleksander Rachmaninow był wnukiem słynnego muzyka. To on przekazał Matsuevowi dokumenty archiwalne z nieznanymi wcześniej suitami i klasyczną fugą. Denis Leonidovich otrzymał prawo do premierowego przedstawienia. W zamian wnuk Siergieja Rachmaninowa złożył od wykonawcy przyjazną obietnicę pozbycia się palenia. Muszę powiedzieć, że Matsuev dotrzymał obietnicy.
Niektórzy krytycy nazywają Matsueva innowatorem w dziedzinie sztuki fortepianowej. Uważa się, że wymyślił nowe podejście do wykorzystania bogatych tradycji muzycznych.
Działalność koncertowa
Osobista subskrypcja Denisa Matsueva obowiązuje corocznie od 2004 roku. Muzyk wraz z najlepszymi orkiestrami symfonicznymi podróżuje po Rosji i innych krajach. Na jednej scenie z wirtuozem występowały takie sławy jak Toscanini Arturo, Valery Gergiev, Zubin Meta, Mikhail Pletnev i wielu innych. Matsuev aktywnie współpracuje z solistą i dyrygentem Orkiestry Filharmonii Rosyjskiej Vladimirem Spivakovem.
Matsuev jest znany na całym świecie. To zaszczyt pracować z największymi celebrytami z całego świata. Wśród fanów muzyka są takie osoby jak królowa Anglii, głowy wielu państw, papież i inne znane osobistości.
Życie osobiste
Denis Matsuev stara się nie ukrywać swojej biografii. Przez długi czas muzyk był kawalerem. W licznych wywiadach stwierdził, że nie cierpi na samotność i nie zamierza w najbliższym czasie zakładać rodziny. Jednak całkiem niedawno Denis Leonidovich uzyskał pieczęć w paszporcie. Równie utalentowana baletnica Ekaterina Shipulina została żoną utalentowanego muzyka.
Żona Matsueva pracuje w Teatrze Bolszoj od dziesięciu lat. Jesienią 2016 roku media dowiedziały się, że para spodziewa się dziecka. „Najważniejszą rzeczą dla mnie dzisiaj”, mówi Denis Matsuev, „jest moja żona i dzieci”.
Życie osobiste, narodowość i hobby żony muzyka są wciąż mało znane. Sama baletnica opowiada trochę o sobie. O wiele bardziej lubi nadawać o swojej pracy jako tancerka baletowa. Pod koniec 2016 roku Matsuevom urodziła się córka.
Aktywność społeczna
Matsuev stara się wykorzystać swoją popularność w różnych użytecznych obszarach. Główną zasługą Denisa Leonidowicza jest promocja sztuki filharmonicznej w różnych regionach państwa rosyjskiego. Muzyk budzi szczególne zainteresowanie młodych ludzi muzyką klasyczną. Aby osiągnąć swoje cele, Matsuev korzysta z różnych programów charytatywnych, festiwali młodzieżowych i dziecięcych, a także specjalnych konkursów muzycznych.
Od końca 2011 roku Denis Leonidovich jest honorowym profesorem Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Muzyk został prezesem Międzynarodowej Fundacji New Names. Głównym celem organizacji jest zapewnienie wysokiej jakości edukacji uzdolnionym dzieciom i młodzieży.
Warto również dodać, że muzyk jest dyrektorem artystycznym Fundacji Rachmaninowa, członkiem Rady ds. Kultury przy Głowie Państwa Rosyjskiego, a także przewodniczy Radzie Społecznej przy Ministerstwie Kultury Federacji Rosyjskiej.
Muzyka
Pierwszy duży występ muzyka miał miejsce w 1998 roku. Następnie Matsuev wygrał XI Międzynarodowy Konkurs Czajkowskiego. Krytycy i widzowie byli pod wrażeniem gry Denisa Leonidowicza. Sam muzyk zaczął szybko zdobywać popularność.
Za prawdziwy sukces uważa się podpisanie kontraktu z wytwórnią Sony BMG Music – prawdziwym „muzycznym imperium”. Występy Matsueva stają się coraz bardziej znane, a albumy stają się bestsellerami. Pierwsza płyta muzyka nosiła tytuł Tribute to Horowitz. W publikacji znalazły się najlepsze numery koncertowe Włodzimierza Horowitza, a także indywidualne wariacje koncertowe klasycznych operetek. Warto również zauważyć, że Denis Matsuev jest przedstawicielem i osobą reklamującą fortepiany Yamaha.
Organizacja festiwali
Bohater naszego artykułu lubi organizować różne festiwale, jest aktywnym inicjatorem i liderem wielu projektów muzycznych. Warto wspomnieć chociażby o słynnym festiwalu „Gwiazdy nad Bajkałem”, który odbywa się od 2004 roku. Gospodarzem festiwalu jest przyjaciel Matsueva, Svyatoslav Belza.
Na zaproszenie francuskich kolegów słynny muzyk organizuje coroczny festiwal w mieście Annecy, którego celem jest zbliżenie francuskiej i rosyjskiej sfery kulturowej.
Narodowość Denisa Leonidowicza Matsueva daje o sobie znać: wybitny muzyk lubi często koncertować w swojej ojczyźnie - na Syberii. Najprawdopodobniej rodzime ziemie inspirują twórcę do nowych osiągnięć. Matsuev gra wirtuoza od kilkudziesięciu lat i wygląda na to, że nie zamierza przestać.
Hobby muzyka
Warto abstrahować od pytań o to, jak Denis Matsuev buduje działania w pracy i złożone relacje organizacyjne. Narodowość, biografia, życie osobiste i hobby słynnego muzyka są nie mniej interesujące dla jego koneserów.
Według samego Matsueva lubi piłkę nożną, kręgle i tenisa. Denis Leonidovich ma dość Spartaka. Jest fanem kompozycji jazzowych, choć preferuje klasykę. Wielbicielka słynnego moskiewskiego teatru „Sovremennik”. Jeśli mówimy o bardziej „przyziemnych” hobby muzyka, warto wspomnieć o rosyjskiej łaźni i spacerach po lesie. W wywiadzie Matsuev powiedział, że nie może żyć bez wybuchów emocjonalnych. Aby to zrobić, Denis Leonidovich udaje się do gęstego lasu, gdzie „krzyczy dla własnej przyjemności”.
Tak więc bohater naszego artykułu jest naprawdę wszechstronną i znaną na całym świecie osobowością. Bez przesady należy zauważyć, że Matsuev jest naszą dumą narodową, jedną z tych osób, które na pewno zapiszą się w historii Rosji.
W "Spartakusie" wcielasz się w przywódczynię kurtyzan Eginy. Po występie mężczyźni byli szczerzy: „Shipulina tańczy scenę uwodzenia wojowników, więc! Chcę natychmiast wybiec na scenę i uprawiać z nią seks”.
- Grigorowicz wystawił balet w taki sposób, że sama publiczność powinna odgadnąć wszystko. W końcu to nie klub ze striptizem – tu nie wolno wulgaryzmów i wulgaryzmów, balerina nie powinna przekraczać dozwolonej granicy. Skoro panowie tak mówili o mojej Eginie, to znaczy, że przekazałem publiczności ideę choreografa. (Uśmiecha się.)
- Choreograf Fokin powiedział: „mowa” ciała baletnicy powinna być wypełniona znaczeniem. A jeśli różnica jest niewielka, postaraj się mieć czas na „powiedzenie”!
- Naprawdę trzeba włożyć dużo serca i wysiłku w małą odmianę. Na przykład balet Paquita. Każda baletnica ma tylko półtorej minuty, aby pokazać, na co ją stać. A duże role to osobna rozmowa. W okresie przygotowawczym chodzisz jak zombie, cały czas zastanawiasz się nad obrazem, ruchami, by na scenie nie były to puste gesty… Nawet trzepotanie rzęs baletnicy nie jest przypadkowe.
- Twoja matka, Czczona Artystka Rosji Ludmiła Shipulina, była czołową baletnicą. Teraz jest cenioną nauczycielką...
- Czasami wydaje mi się, że moja mama jest bardziej matką dla swoich uczniów niż dla mnie. Mówi: „Moje dziewczyny mają premierę, muszę kupić prezenty”. - „Mamo, kim jest twoja córka?!” Ze mną często jest nauczycielką. Surowy, zdecydowany, bez kompromisów. Najgorsza krytyka pochodzi od mojej matki. Mówi: jeśli zawsze będziesz chwalić, nie będzie postępu.
- Teraz baletnice praktycznie robią pionowe szpagaty. Maya Plisetskaya napisała w swojej książce, że w jej czasach uważano to za wulgarne.
- Estetyka baletu była wtedy zupełnie inna. Nauczycielka baleriny Teatru Bolszoj Marina Siemionowa nienawidziła, gdy jedna z jej uczennic wysoko podniosła nogę. Podeszła i uderzyła ją w kostkę. Wtedy nie kręcili tylu piruetów co teraz, nie skakali tak wysoko. Wydaje mi się, że ten postęp jest związany z pewnymi artystami. Ktoś ma niesamowity krok z natury. Taki artysta zaczął naśladować. I wtedy się zaczęło - kto wyżej, kto dalej, kto szybciej.
- Słyszałem od baletnic: nie pamiętają dnia, żeby ciało nie bolało...
- Tancerze baletowi mówią: jak coś boli, to wszystko jest w porządku, żyjesz i trzeba iść do pracy. Miałem moment, kiedy strasznie bolało mnie biodro. Aby wstać rano z łóżka, przesunąłem nogę rękami. Nie mogła nią ruszyć, ciężko kulała. Ktokolwiek mnie zobaczył, był zszokowany: „Katya, czy zamierzasz pracować w takim stanie?” - "Tak, teraz wezmę pigułkę, wychodzę i wieczorem będę tańczyć." Ostatnio byłem testowany przez profesorów. Okazało się, że nie mam odruchów w kolanach. Uderzyli młotkiem, ale noga nie drgnęła. (śmiech) Istnieją współczesne balety, w których pada się z całych sił na kolana. Ale kiedy wpadasz w szał, nie zauważasz bólu. Wielu z nas ma tak zwane „nawykowe zwichnięcie”. Skręcasz nogę, posypujesz lekarstwem, połykasz pigułkę - i idziesz.
Kiedy po raz pierwszy przyszedłem do teatru, byłem jak pionier. Temperatura wynosi 38°, a ja idę tańczyć. Patrzę wstecz i rozumiem: teraz w takim stanie nigdy nie wyszedłbym na scenę. A wcześniej był strach: co pomyślą, nagle nie uwierzą? Prawdopodobnie dopiero z wiekiem zaczynasz dbać o swoje zdrowie.
„Mogę jeść 24 godziny na dobę”
- Wiem na własne oczy: jeśli pocierasz nogę, nastrój jest zepsuty. A dla baletnicy buty sceniczne to osobna kwestia...
- Teraz tańczę w amerykańskich butach. Wykonane są z tworzywa sztucznego. Można je prać w pralce. I przez 3 miesiące tańczyć w jednej parze.
- Sportowcy przestrzegają ścisłego reżimu - w żywieniu, w codziennej rutynie. Co nie może być baletnicą?
- Nie pójdę skoczyć ze spadochronem, jeśli wieczorem jest przedstawienie. Ogólnie jestem osobą ekstremalną. Jeżdżę też na nartach wodnych i łyżwach. W bagażniku mam rakiety tenisowe, piłkę nożną, łyżwy, buty na siłownię, strój kąpielowy na basen. Jeśli chodzi o jedzenie, to miałem szczęście: pojechałem z konstytucją do mamy. Mogę jeść 24 godziny na dobę i moja waga jest w porządku.
Słyszałem, że jesteś zakochany...
- Jestem pewien, że zakochanie bardzo pomaga. Kiedy człowiek kocha, jego oczy płoną, idzie do pracy z pozytywnym nastawieniem, jest coraz lepszy.
Teraz wiele baletnic spokojnie rodzi dzieci, a potem wraca do pracy. Nie zamierzam też opóźniać dziecka ...
Akta
Ekaterina Shipulina urodziła się w 1979 roku w Permie w rodzinie baletowej. Wraz z siostrą bliźniaczką Anną studiowała w Perm State Choreographic School. Ukończyła z wyróżnieniem Moskiewską Państwową Akademię Choreografii. Czołowy solista Teatru Bolszoj.
Obywatelstwo: Rosja
Ekaterina Shipulina urodziła się w 1979 roku w Permie, w rodzinie baletowej. Jej matka, Honorowa Artystka RFSRR Ludmiła Shipulina, pracowała w Perm Opera and Ballet Theatre od 1973 do 1990, a od 1991 roku wraz z mężem tańczyła w Moskwie w Teatrze Muzycznym. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko.
Od 1989 Ekaterina Shipulina (wraz ze swoją siostrą bliźniaczką Anną, która później porzuciła balet) studiowała w Perm State Choreographic School, w 1994 kontynuowała studia w Moskiewskiej Państwowej Akademii Choreografii, którą ukończyła z wyróżnieniem w 1998 w klasa nauczyciela L Litavkina. Na koncercie dyplomowym zatańczyła pas de deux z baletu „Korsarz” w parze z Rusłanem Skworcowem. Po ukończeniu studiów Shipulina została przyjęta do Teatru Bolszoj. Nauczycielem-repetytorem Shipuliny w teatrze jest M.V. Kondratiew.
Wiosną 1999 roku Ekaterina Shipulina zdobyła srebrny medal na Międzynarodowym Konkursie Baletowym w Luksemburgu.
Wkrótce po konkursie Shipulina zatańczyła partię Królowej balu w Fantazji na temat Casanovy i Mazurka w Chopinianach.
W maju 1999 Shipulina tańczyła w Grand Pas w balecie La Sylphide.
W lipcu 1999 r. W Teatrze Bolszoj odbyła się premiera baletu „Don Kichot” w wersji Aleksieja Fadeyecheva, w którym Shipulina tańczyła wariację.
We wrześniu 1999 roku Shipulina po raz pierwszy zatańczyła rolę Carskiej Dziewicy w balecie Mały garbaty koń.
W lutym 2000 roku w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera baletu Borisa Ejfmana „Russian Hamlet”. W pierwszej obsadzie Anastasia Volochkova zagrała cesarzową, Konstantin Iwanow - żonę spadkobiercy, Ekaterina Shipulina - żonę spadkobiercy.
12 marca 2000 roku Shipulina po raz pierwszy wykonała rolę Królowej Driad w balecie Don Kichot.
W kwietniu 2000 roku w Teatrze Bolszoj odbył się uroczysty koncert poświęcony rocznicy Włodzimierza Wasiliewa. Na tym koncercie Ekaterina Shipulina, Konstantin Ivanov i Dmitrij Belogolovtsev wykonali fragment „Jeziora łabędziego” w wersji bohatera dnia.
W maju 2000 roku w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera Córki faraona w inscenizacji francuskiego choreografa Pierre'a Lacotte'a na podstawie spektaklu Mariusa Petipy pod tym samym tytułem, specjalnie dla Teatru Bolszoj. Na premierze 5 maja Ekaterina Shipulina tańczyła partię rzeki Kongo, a na drugim spektaklu 7 maja tańczyła partię Rybackiej żony.
25 maja 2000 roku Ekaterina Shipulina zadebiutowała jako Liliowa Wróżka w Śpiącej królewnie.
18 listopada 2000 r. Teatr Bolszoj i Regionalna Publiczna Fundacja Charytatywna Wsparcia Ubogich Obywateli „Pomoc” z udziałem rządu moskiewskiego zorganizowały imprezę charytatywną „Dzieci Niepodległej Rosji”. Pokazano balet „Mały garbaty koń”, w którym główne role wykonali Ekaterina Shipulina (Car Maiden) i Renat Arifulin (Ivan).
8 grudnia 2000 Shipulina po raz pierwszy zatańczyła drugą wariację w obrazie „Cienie” w balecie „Bajadera”.
12 grudnia 2000 r. Rosyjska Fundacja Kultury wraz z Teatrem Bolszoj zorganizowała koncert galowy I Międzynarodowego Festiwalu Baletowego „Na cześć Galiny Ułanowej”. Pierwsza część koncertu składała się z numerów koncertów w wykonaniu znanych tancerzy z różnych krajów, a w drugiej pokazany został obraz „Cienie” z „Bajadery”, gdzie główne partie wykonali Galina Stepanenko i Nikołaj Tsiskaridze, a Ekaterina Shipulina tańczyła drugi cień.
Na początku kwietnia 2001 roku w australijskich miastach Melbourne, Sydney i Brisbane odbyły się uroczyste prezentacje przyszłych szkół baletowych Teatru Bolszoj, w których udział wzięli Jekaterina Shipulina i Rusłan Skworcow.
W maju 2001 roku w Kazaniu odbył się XV Międzynarodowy Festiwal Baletu Klasycznego. Rudolf Nurejew. Na festiwalu Ekaterina Shipulina tańczyła Królową Driad w sztuce Don Kichot.
W czerwcu 2001 roku w Teatrze Bolszoj odbył się IX Międzynarodowy Konkurs Tancerzy Baletowych i Choreografów. Ekaterina Shipulina startowała w zawodach w starszej grupie wiekowej (duety). Shipulina i jej partner, solista Teatru Bolszoj Rusłan Skworcow, zatańczyli pas de deux z Korsarza, pas de deux z Esmeraldy oraz współczesną choreografię Przebudzenie S. Bobrowa. W rezultacie Shipulina podzieliła drugą nagrodę z Barbosą Robertą Markes z Brazylii.
W grudniu 2001 roku zespół Teatru Bolszoj koncertował we Włoszech. Shipulina uczestniczyła w wycieczkach i tańczyła Liliową Wróżkę w balecie „Śpiąca królewna”.
29 marca 2002 roku Ekaterina Shipulina po raz pierwszy zatańczyła Odette-Odile w balecie Jezioro łabędzie. Jej partnerem był Władimir Neporożny.
Od 30 maja do 4 czerwca 2002 roku zespół Teatru Bolszoj wystąpił na festiwalu baletowym w fińskim mieście Savonlinna, pokazując dwa „Jeziora łabędzie” i trzy „Don Kichota”. Ekaterina Shipulina tańczyła Odette-Odile w pierwszym „Jeziorze łabędzim” w parze z Siergiejem Filinem, a także Królową Driad w „Don Kichocie”.
Od 24 do 26 lipca 2002 roku zespół Teatru Bolszoj dał trzy przedstawienia Giselle na Cyprze. Ekaterina Shipulina wystąpiła jako Mirta.
Od 21 września do 10 października 2002 Balet i Orkiestra Teatru Bolszoj odbywały tournée po Japonii. Balety Śpiąca królewna i Spartakus były pokazywane w Tokio, Osace, Fukuoce, Nagoi i innych miastach. W trasie uczestniczyła Ekaterina Shipulina.
18 października 2002 r. w Teatrze Bolszoj odbył się uroczysty koncert poświęcony 200-leciu Ministerstwa Rozwoju Gospodarczego i Handlu. Koncert zakończył Grand Pas z baletu „Don Kichot”, w którym główne partie zatańczyli Anastasia Volochkova i Evgeny Ivanchenko oraz wariacje Marii Aleksandrowej i Ekateriny Shipuliny.
Od końca października do połowy grudnia 2002 Bolshoi Ballet Company koncertował w miastach USA - Seattle, Detroit, Waszyngton itp. z baletami La Bayadère, Swan Lake i, na zakończenie trasy, The Nutcracker. Ekaterina Shipulina brała udział w tournée, tańczyła wariację Cień w Bajaderze i Polską Pannę Młodą w Jeziorze łabędzim.
Ekaterina Shipulina została właścicielem młodzieżowej nagrody motywacyjnej Triumph na rok 2002.
W marcu 2003 roku na scenie Kennedy Center w Waszyngtonie odbył się festiwal baletowy. W pierwszej części festiwalu (4-9 marca) kilkakrotnie pokazano program krótkich utworów w wykonaniu artystów z Królewskiego Baletu Duńskiego, Teatru Bolszoj i Amerykańskiego Teatru Baletowego. Pas de deux z Don Kichota pokazano z Anastazją Wołoczkową, Jewgienijem Iwanczenko (główne role), Ekateriną Shipuliną i Iriną Fedotową (wariacje).
30 marca 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbył się wieczór baletowy poświęcony 50. rocznicy twórczości Mariny Kondratiewej. Wieczorem uczennica Kondratiewy Ekaterina Shipulina i Konstantin Iwanow zatańczyli pas de deux czarnego łabędzia z baletu Jezioro łabędzie.
W kwietniu 2003 roku na Nowej Scenie Teatru Bolszoj odbyła się premiera baletu Jasny potok, wystawionego przez Aleksieja Ratmańskiego specjalnie dla zespołu Teatru Bolszoj. Na trzecim spektaklu 22 kwietnia partie Tancerki klasycznej i Tancerki klasycznej wykonali Ekaterina Shipulina i Ruslan Skvortsov.
W maju 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbyła się premiera zaktualizowanej wersji choreograficznej i scenicznej baletu „Raymonda” w reżyserii Y. Grigorowicza. Na premierze 10 maja Shipulina tańczyła rolę Henrietty, przyjaciółki Raymondy.
21 maja 2003 roku Ekaterina Shipulina po raz pierwszy zatańczyła rolę Esmeraldy w balecie Katedra Notre Dame. Jej partnerami byli Dmitrij Belogolovtsev (Quasimodo), Ruslan Skvortsov (Frollo), Alexander Volchkov (Phoebus).
26 maja 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbył się wieczór baletowy poświęcony 70. urodzinom i 50. rocznicy twórczości Nikołaja Fadiejczewa. Wieczorem Ekaterina Shipulina zatańczyła II wariację w obrazie „Cienie” z baletu „Bajadera” oraz II wariację w III akcie z baletu „Don Kichot”.
Pod koniec maja 2003 roku w Kazaniu odbył się dla nich festiwal. R. Nuriewa. Na festiwalu Ekaterina Shipulina tańczyła Królową Driad w balecie „Don Kichot”.
W czerwcu 2003 roku na scenie Teatru Bolszoj wystąpił English Royal Ballet. Trasa zakończyła się 29 czerwca koncertem galowym z udziałem gwiazd Angielskiego Baletu Królewskiego i Baletu Bolszoj. W koncercie Shipulina zatańczyła II wariację Grand Pas z baletu „Don Kichot” (główne partie wykonali Andrei Uvarov i Marianela Nunez).
16 października 2003 Ekaterina Shipulina po raz pierwszy zatańczyła główną partię (Siódmy Walc i Preludium) w "Chopinianie".
W dniach 27, 29 i 31 października 2003 r. W Teatrze Bolszoj odbyły się przedstawienia baletu „Córka faraona”, które zostały sfilmowane na wideo przez francuską firmę Bel Air w celu późniejszego wydania wersji DVD baletu. Ekaterina Shipulina tańczyła część rzeki Kongo.
22 listopada 2003 roku w Teatrze Bolszoj odbył się spektakl „Don Kichot” poświęcony setnej rocznicy urodzin Asafa Messera. Shipulina tańczyła Królową Driad.
W styczniu 2004 roku Teatr Bolszoj odbył tournée po Paryżu. Od 7 do 24 stycznia na scenie Pałacu Garnier prezentowane były balety Jezioro łabędzie, Córka faraona i Jasny strumień. Shipulina tańczyła polską pannę młodą w Jeziorze łabędzim, Żonę rybaka i rzekę Kongo w Córce faraona oraz Tancerza klasycznego w Jasnym strumieniu.
Nagrody:
1999 - srebrny medal na Międzynarodowym Konkursie Baletowym w Luksemburgu.
2001 - II nagroda na IX Międzynarodowym Konkursie Tancerzy Baletowych i Choreografów w Moskwie.
2002 - Młodzieżowa nagroda motywacyjna „Triumf”.
Repertuar:
Jeden z przyjaciół Giselle, „Giselle” (J. Perrot, J. Coralli, inscenizacja V. Vasiliev).
Szafiry wróżek, „Śpiąca królewna” (M. Petipa, inscenizacja Y. Grigorowicz).
Mazurek, "Chopiniana" (M. Fokin), 1999.
Królowa balu, „Fantazja na temat Casanovy” (M. Ławrowski), 1999.
Grand pas, "Sylphide" (A. Bournonville, EM von Rosen), 1999.
Wariacja w Grand Pas, „Don Kichot” (MI Petipa, AA Gorsky, produkcja A. Fadeechev), 1999.
Carska panna, „Koń garbaty”, 1999.
Królowa driad, „Don Kichot” (MI Petipa, AA Gorsky, inscenizacja A. Fadeechev), 2000.
Liliowa wróżka, „Śpiąca królewna” (M. Petipa, inscenizacja Y. Grigorovich), 2000.
Druga wariacja w filmie „Cienie”, „Bajadera” (M. Petipa, inscenizacja Y. Grigorovich), 2000.
Żona spadkobiercy, „Russian Hamlet” (B. Ejfman), 2000.
Magnolia, "Cipollino" (G. Mayorov), 2000.
Rzeka Kongo, „Córka faraona” (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.
Żona rybaka, „Córka faraona” (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.
Mirtha, "Giselle" (J. Perrot, J. Coralli, inscenizacja V. Vasiliev), 2001.
Gamzatti, „Bajadera” (M. Petipa, V. Chabukiani, inscenizacja Y. Grigorovich).
Odette-Odile, „Jezioro łabędzie” (M. Petipa, L. Ivanov, inscenizacja Y. Grigorovich), 2002.
Polska panna młoda, „Jezioro łabędzie” (M. Petipa, L. Ivanov, inscenizacja Y. Grigorovich).
Tancerz klasyczny, „Strumień światła” (A. Ratmansky), 2003.
Henrietta, przyjaciółka Raymondy, „Raymonda” (M. Petipa, inscenizacja Y. Grigorovich), 2003.
Esmeralda, „Katedra Notre Dame” (R. Petit), 2003.
Siódmy Walc i Preludium, "Chopiniana" (M. Fokin), 2003.
Źródła:
1. Zeszyt wydany na IX Międzynarodowy Konkurs Tancerzy Baletowych i Choreografów w 2001 roku w Moskwie.
2. Programy Teatru Bolszoj.
3. W. Gajewski. Wojna szkarłatnych i białych róż. „Linia”, lipiec-sierpień 2000 r.
4. I. Udyanskaja. Arystokrata z bajki baletowej. „Linia”, październik 2001.
5. A. Witasz-Witkowskaja. Ekaterina Shipulina: „Kocham Bolszoj, a on kocha mnie”. "Linia" nr 5/2002.
6. A. Galajda. Ekaterina Shipulina. „Teatr Bolszoj” nr 6 2000/2001.